Направление: 54.03.01 Дизайн

Вступительные испытания: русский язык и обществознание (ЕГЭ), экзамен профессиональной направленности (концептуальный рисунок и эссе), экзамен творческой направленности (проектная композиция)

Форма обучения: очная

Срок обучения: 4 года

Основа: бюджет/договор

Бюджетные места: 18

Проходной балл на бюджет в прошлом году: 318 с учетом внутренних вступительных испытани

О бакалавриате "Дизайн"

Направление подготовки: 54.03.01 Дизайн

Сегодня даже лучшие выпускники ведущих дизайнерских вузов испытывают проблемы с трудоустройством и самореализацией. Они сталкиваются с тем, что работодателям и заказчикам уже не интересны просто ремесленные, дизайнерские навыки, они хотят большего: чтобы с ними говорили на одном языке, фокусировались на достижении результата, создавали продукт / бренд / айдентику, которая будет работать на продвижение бизнеса среди целевой аудитории.

Программа бакалавриата «Дизайн» существует в РАНХиГС с 2011 года. Отличительной особенностью образовательного процесса в Школе дизайна является гармоничное сочетание теоретических занятий и практик на лучших площадках России и мира. Наши студенты становятся призерами всероссийских и международных конкурсов, принимают участие в выставках как в России, так и за рубежом. Выпускники Школы Дизайна не только легко справляются с задачами визуализации, но и умеют работать в проектных командах.

Наши мастерские расположены в центре культурной жизни столицы, в пешей доступности от ключевых московских музеев и основных культурных институций: Мультимедиа арт музея, Центрального дома художника, школы-студии «Стрелка», Музея изобразительных искусств им. Пушкина и музея Рериха, Российской Государственной Библиотеки и музея архитектуры им. Щусева, выставочного комплекса Манежа, комплекса Музеев Московского Кремля и Государственной Третьяковской Галереей.

Даже если будущие абитуриенты никогда не рисовали или не знакомы с основами композиции, наши подготовительные курсы научат их волшебству визуализации и позволят войти в мир профессионального дизайна.

Чему вы научитесь

В Школе дизайна РАНХиГС вы научитесь мастерству визуальной коммуникации, проектированию среды и созданию объектов, с первого курса работая над реальными проектами.

Вы овладеете основными техническими приемами изображения трехмерных объектов на плоскости, изучите взаимосвязь двухмерной формы и объемного макета, научитесь корректно изображать различную текстуру, масштабировать графические элементы.

Вы научитесь создавать чертежи проектируемых объектов дизайна, представлять трехмерные объекты в различных видах, разрезах и сечениях, составлять схемы сборки составных конструкций.

Вы рассмотрите все аспекты работы над дизайн-проектом: разбивка на этапы, распределение задач между участниками, контроль выполнения задач, управление проектом и корректировка его результатов. На занятиях будут моделироваться ситуации из реальной практики взаимоотношения «дизайнер-заказчик».

Вы познаете науку Эргономику, которая изучает систему «человек-вещь-среда», исследует взаимодействие людей с окружающим миром и определяет, насколько удобна в использовании и функциональна та или иная вещь в различных условиях. С помощью науки Бионики научитесь находить вдохновение и решения поставленных задач в окружающей нас природе. Эта наука объединяет знания о взаимодействии живой природы и техники, которые особенно важны для дизайнера городской среды, работающего с естественным и искусственным ландшафтом.

Основы производственного мастерства в мастерских Школы Дизайна позволят вам по максимуму самовыражаться и своими руками создавать нестандартные арт-объекты. Под руководством опытных дизайнеров-средовиков вы будете учиться обрабатывать различные материалы.

Человек - один из множества источников вдохновения для дизайнера. На занятиях Пластической анатомией вы изучите строение человеческого тела с точки зрения визуального восприятия, научитесь отображать на своих эскизах видимые невооруженным глазом формы и пропорции.

Преимущества

1. 1

   Проектный принцип обучения

   с погружением в реалии современной проектной культуры и профессиональной деятельности.
2. 2

   Привлечение к преподаванию практикующих специалистов:

   дизайнеров, архитекторов, фотографов и специалистов для проведения мастер-классов.
3. 3

   Практика

   В каждом семестре студенты готовят дизайн-проекты, проходят практики в ведущих дизайнерских, брендинговых, рекламных и коммуникационных агентствах Москвы, а также в галереях и художественных фондах в качестве участников проектов и проектных групп.
4. 4

   Обучение в малых группах

   (до 20 человек).

1. 5

   Выбор профиля в конце первого года обучения

   Это позволяет формировать индивидуальные образовательные траектории, полностью раскрывающие потенциал студента, а также обеспечивает формирование управленческих компетенций.
2. 6

   Создание в образовательном процессе творческой атмосферы,

   способствующей раскрытию способностей каждого студента, творческой инициативы, активности и сознательности в процессе обучения и самообучения.
3. 7

   Международный контекст образования

   Встраивание образовательного процесса в международные образовательные и культурные программы.
4. 8

   Обучение в центре города

   Занятия проходят в пешей доступности от ключевых московских музеев и основных культурных институций: Мультимедиа арт музея, Центрального дома художника, Института «Стрелка», ГМИИ им. Пушкина, Российской Государственной Библиотеки, Музея архитектуры им. Щусева, выставочного комплекса Манежа, комплекса Музеев Московского Кремля и Государственной Третьяковской Галереей.

Дизайнеры интерьера используют цвета, освещение, мебель, планировку и ткани для того, чтобы передать в пространстве стиль жизни и мышления людей, создать место, где все занимает идеальное место.

Цель программы

Программа Бакалавриата по дизайну интерьера создана для подготовки профессиональных дизайнеров, которые умеют проектировать пространство и создавать уникальный стиль всех категорий современных интерьеров: резиденции, коммерческие помещения, общественные пространства, выставочные объекты и стенды.

Обучение

Во время 3-х летнего обучения дизайну интерьера студенты учатся интерпретировать и «читать» пространство, объединяя технические аспекты строительства с современными design-элементами, что является основой успешных проектов. Они исследуют и оценивают прошедшие и настоящие тенденции, при этом развивают индивидуальный стиль, но опираются на потребности индустрии, бриф, стратегии бренда или особые пожелания клиентов. Преподаватели подталкивают участников курса к экспериментам и применению новых подходов и технологий: звуки, запахи, экологичность, тактильные ощущения и инновационные материалы.

Особый фокус программы обучения на дизайнера интерьера - пространства класса люкс. Студенты проводят исследования и анализируют важность идентификации бренда, при планировании торговых помещений, например, флагманских магазинов, шоурумов, выставочных объектов. Istituto Marangoni обеспечивает опыт работы в реальных условиях индустрии, студенты участвуют в интересных проектах с компаниями и брендами, реализовывают собственный творческий и профессиональный потенциал. Будущие специалисты проходят все этапы работы над дизайном интерьера и на протяжении всего проекта получают обратную связь от преподавателей-практиков и представителей компаний.

Программа заканчивается финальным шоу, где студенты представляют дипломные работы, это уверенное начало успешной карьеры.

Студенты, которые успешно окончат образование по дизайну интерьера на данной программе также получают Диплом Accademico di I Livello, имеющий престижную аккредитацию AFAM от Итальянского Министерства образования и приравнивающийся к высшему образованию по дизайну интерьера.

Учебный план

• История дизайна и культура
• Основы информационных технологий
• Техническое рисование
• Цвет в дизайне
• Методы дизайна
• История прикладного искусства
• Введение в технические проекты
• Свет в дизайне
• Материалы и рабочие процессы
• Иностранный язык

• История и критика современного дизайна
• Эргономика продукта
• Техники дизайн-коммуникации
• Дизайн интерьера
• Мультимедиа планирование
• Введение в методологию дизайна
• Психология в контексте дизайна и коммуникаций
• Работа в профессиональных программах
• Материалы и рабочие процессы

• История дизайна и культура
• Рендеринг
• Дизайн-среда
• Технологии производства
• Разработка модного продукта: от концепции до потребителя
• Мебель
• Мультимедиа планирование
• Организационные навыки и управление деятельностью компании
• Коммуникации в фешн-проектах
• Стажировка
• Финальный проект

Карьерные перспективы

• Дизайнер интерьера
• Дизайнер интерьера для издательств (для съемок каталогов, фото в журналах)
• Управляющий шоурумом
• Консультант по выставкам и инсталляциям
• Сет-дизайнер

Дополнительная информация

• Начало программы – октябрь
• Продолжительность программы – 3 года
• Стоимость 1 года обучения на английском языке в Милане – 19 450 евро (аккредитованная программа), стоимость 1 года обучения на английском языке – 18 410 евро (неаккредитованная программа)
• Стоимость 1 года обучения на итальянском языке в Милане – 18 410 евро (аккредитованная программа), стоимость 1 года обучения на итальянском языке – 17 370 евро (неаккредитованная программа).
• Регистрационный сбор – 4 000 евро
• Стоимость 1 года обучения на английском языке в Лондоне – 14 290 фунтов
• Регистрационный сбор – 3 300 фунтов

Продолжительность курса : 3 года
Требуемый уровень английского языка: IELTS 6.5 / TOEFL iBT 92.

Данная программа по дизайну позволяет студентам развить в себе дизайнерское мышление, расставляя творческие приоритеты. Используя междисциплинарный подход к изучению дизайна, программа учит творчески подходить к множеству дисциплин. Студенты знакомятся с большим набором критических и практических идей, что позволяет им расширить привычные границы понятия «дизайн», включая работу с графикой, мебелью, продуктом, интерактивом и мультимедиа-дизайн.

Программа состоит из 4-х связанных между собой разделов:

1. Работа в студии. Студийный элемент программы преподаётся через различные дизайн-брифы, которые вовлекают студентов в серьёзную дизайн-практику. Каждый бриф требует работы с разным элементом дизайна, что даёт пространство для эксперимента с различными материалами.

2. Контекстуальные науки - даются через серию лекций и семинаров, цель которых - содержательно дополнить работу в студии. На протяжении первых двух лет студенты погружаются в эклектичную смесь теорий и идей, от философии до теории литературы.
. Истории и теории
. Дизайн и значение
. Экология и дизайн
. Этика и сохранение
. Общество и культура
. Материальная культура

3. Методы и процессы - сессии, которые созданы, чтобы поддержать студийную работу студентов. Они помогут развить уверенные креативные и профессиональные навыки.

4. Технические приёмы - воркшопы, которые развивают у студентов навыки, необходимые для выражения своих дизайнерских идей. Они вырастают из базовых навыков, полученных в первый год, к более совершенным и сфокусированным на предмете навыкам на втором году обучения.
Большинство выпускников программы бакалавриата по дизайну находят себя в креативных и культурных индустриях. Последний национальный опрос студентов отметил выпускников бакалавриата по дизайну Goldsmiths как самых трудоустраиваемых в стране, где 98% выпускников получают работу связанную с дизайном в течение года после окончания вуза.