, সেইন্ট পিটার্সবার্গ
30 বছরেরও বেশি সময় ধরে, মহান রাশিয়ান বিজ্ঞানী বিস্ময়কর ল্যান্ডস্কেপ শিল্পী এ.আই. কুইন্দঝির সাথে বন্ধুত্বের বন্ধনে যুক্ত ছিলেন, আমাদের শহরের স্থানীয় বাসিন্দা।
D. I. মেন্ডেলিভ A. I. Kuindzhi এর সাথে দাবা খেলেন
তাদের পরিচিতি দৃশ্যত 70 এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে হয়েছিল, যখন কুইন্দঝি নামটি ক্রমবর্ধমানভাবে বিখ্যাত হতে শুরু করেছিল। দিমিত্রি ইভানোভিচ পেইন্টিং পছন্দ করতেন এবং এটির একজন প্রখর বিশেষজ্ঞ এবং মনিষী ছিলেন। তিনি একটি উল্লেখযোগ্য উদ্বোধনী দিন মিস করেননি, শিল্পীদের সাথে পরিচিত হন এবং তাদের কর্মশালা পরিদর্শন করেন। তিনি চিত্রকলায় এত আগ্রহী হয়ে ওঠেন যে তিনি চিত্রকর্ম কিনতে শুরু করেন এবং একটি উল্লেখযোগ্য সংগ্রহ সংগ্রহ করেন। এই এলাকায় তার জ্ঞান এত গুরুতর ছিল যে মেন্ডেলিভ পরবর্তীকালে আর্টস একাডেমির পূর্ণ সদস্য নির্বাচিত হন।
রাশিয়ান সংস্কৃতির ইতিহাসে, মেন্ডেলিভের "পরিবেশ" ব্যাপকভাবে পরিচিত, যেখানে রাজধানীর সৃজনশীল বুদ্ধিজীবীরা, রাশিয়ান সংস্কৃতির ফুল জড়ো হয়েছিল। প্রায় সমস্ত ভ্রমণকারী এখানে পরিদর্শন করেছেন: ক্রামস্কয়, রেপিন, কুইন্দঝি, ইয়ারোশেঙ্কো, ভাসনেটসভ, শিশকিন। কুইন্দঝি কিরিল ভিকেন্টিয়েভিচ লেমোখ-এ মেন্ডেলিভের সাথেও দেখা করেছিলেন, যিনি 80 এর দশক থেকে শিল্পীদের মধ্যে সম্ভবত আর্খিপ ইভানোভিচের সবচেয়ে কাছের বন্ধু হয়ে উঠেছিলেন। মেন্ডেলিভের তার প্রথম বিবাহের জ্যেষ্ঠ পুত্র, ভ্লাদিমির, একজন নৌ অফিসার, যিনি গত শতাব্দীতে "আজোভ বাঁধ" এর জন্য একটি প্রকল্প তৈরি করেছিলেন, যা একটি বাঁধ দিয়ে কের্চ স্ট্রেইটকে অবরুদ্ধ করেছিল, যা প্রকল্পের লেখকের মতে। , পরিবর্তন হবে ভাল ভাগ্য আজভ সাগরসাধারণভাবে, এবং বিশেষ করে মারিউপোল। কুইন্দঝি এবং মেন্ডেলিভ উভয়েই নিয়মিত লেমোখের "মঙ্গলবার"-এ যোগ দিতেন, যা ভ্রমণকারী, একাডেমি অফ আর্টসের অধ্যাপক এবং বিজ্ঞানীদের জগতের লোকদের একত্রিত করেছিল।
দিমিত্রি ইভানোভিচ সমস্ত ওয়ান্ডারারদের সাথে ভালভাবে পরিচিত ছিলেন, তবে তিনি তিনজনের সাথে বিশেষভাবে ঘনিষ্ঠ এবং বন্ধুত্বপূর্ণ সম্পর্ক স্থাপন করেছিলেন: কুইন্দঝি, ইয়ারোশেঙ্কো এবং রেপিন। তাদের মধ্যে প্রথম জনের সাথে তার সবচেয়ে ঘনিষ্ঠ বন্ধুত্ব ছিল।
পেইন্টিং সম্পর্কে একটি দুর্দান্ত বোঝাপড়ার কারণে, মেন্ডেলিভ তবুও এই বিষয়ে মুদ্রণে কথা বলেননি। তিনি কুইন্দঝির জন্য এই নিয়মের একমাত্র ব্যতিক্রম করেছিলেন, যখন তার "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" উপস্থিত হয়েছিল। রাশিয়ান চিত্রকলার এই মাস্টারপিস দ্বারা সৃষ্ট আনন্দ এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে দিমিত্রি ইভানোভিচ এটি সম্পর্কে একটি নিবন্ধ লিখেছিলেন।
মেন্ডেলিভ অবশ্যই তাদের মধ্যে ছিলেন যারা "নাইট অন দ্য ডিনিপার" দেখেছিলেন দিনের আলো, অর্থাৎ শিল্পীর অ্যাপার্টমেন্টে। এবং অনেক বার। তিনি কুইন্দঝির বাড়িতে আর্টস একাডেমির একজন তরুণ ছাত্র, এআই পপোভাকে নিয়ে এসেছিলেন, যিনি শীঘ্রই দিমিত্রি ইভানোভিচের স্ত্রী হয়েছিলেন। (আমি বন্ধনীতে নোট করব: আনা ইভানোভনা তার স্বামীকে 35 বছর ধরে বেঁচে ছিলেন। তিনি 1942 সালে মারা গিয়েছিলেন। আমি সাহস করে বলতে পারি - ক্ষুধা থেকে লেনিনগ্রাদে অবরুদ্ধ। যদি এটি হয় তবে উভয় বন্ধুর স্ত্রীদের একই পরিণতি হয়েছিল - ক্ষুধার কারণে মৃত্যু। একই শহরে শুধুমাত্র 21 বছরের ব্যবধানে),
তাঁর স্মৃতিকথা "জীবনে মেন্ডেলিভ", যা থেকে আমরা এই সংগ্রহে অন্তর্ভুক্ত করেছি। আন্না ইভানোভনা শিল্পীর নিম্নলিখিত প্রতিকৃতিটি এঁকেছিলেন: “দরজাটি খুলে গেল এবং আরখিপ ইভানোভিচ কুইন্দঝি নিজেই উপস্থিত হলেন। আমাদের সামনে ছোট আকারের, কিন্তু বড়, মোটা, চওড়া কাঁধের একজন লোক দাঁড়িয়েছিল; তার বড় সুন্দর মাথা, লম্বা ঢেউ খেলানো চুলের কালো টুপি এবং কোঁকড়ানো দাড়ি, বাদামী ঝকঝকে চোখ, জিউসের মাথার মতো। তিনি সম্পূর্ণরূপে বাড়িতে পরিহিত ছিল, একটি ধৃত ধূসর জ্যাকেট, যেখান থেকে তিনি বড় হয়ে উঠেছেন বলে মনে হচ্ছে। ...আমরা পেইন্টিংয়ের সামনে দীর্ঘক্ষণ বসেছিলাম, দিমিত্রি ইভানোভিচের কথা শুনছিলাম, যিনি সাধারণভাবে ল্যান্ডস্কেপ সম্পর্কে বলেছিলেন।"
এই বিবেচনাগুলি পূর্বোক্ত নিবন্ধের ভিত্তি তৈরি করেছিল "কুইন্দঝির চিত্রকলার আগে," যেখানে মহান রসায়নবিদ উল্লেখ করেছেন, বিশেষত, শিল্প এবং বিজ্ঞানের মধ্যে বিদ্যমান সংযোগ। স্পষ্টতই, মেন্ডেলিভের প্রভাব ছাড়াই নয়, কুইন্দঝি ইতিমধ্যে 70 এর দশকের দ্বিতীয়ার্ধে নিশ্চিত হয়েছিলেন যে নিখুঁত সচিত্র প্রভাবের জন্য নতুন রাসায়নিক এবং শারীরিক আবিষ্কারগুলি ব্যবহার করা প্রয়োজন। পদ্ধতিগত শিক্ষা ছাড়াই একজন প্রতিভা, আর্কিপ ইভানোভিচ আলো এবং রঙের মিথস্ক্রিয়া অধ্যয়ন শুরু করেছিলেন, যা তিনি স্বজ্ঞাত মিশ্রণের পাশাপাশি রঙিন রঙ্গকগুলির বৈশিষ্ট্যগুলি অর্জন করেছিলেন। তিনি বুঝতে পেরেছিলেন যে স্বজ্ঞাতভাবে পেইন্টগুলি মিশ্রিত করে তিনি যে আশ্চর্যজনক রঙগুলি পেয়েছেন তা সময়ের সাথে সাথে অস্থির এবং বিবর্ণ হতে পারে। এবং শিল্পী অবিরামভাবে রঙের একটি টেকসই সংমিশ্রণ অর্জনের উপায়ের জন্য বিজ্ঞানে অনুসন্ধান করেছিলেন।
মেন্ডেলিভ কুইন্দঝিকে (অনেক ভ্রমণকারীদের মতো) বিজ্ঞানীদের বৃত্তে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন, তাকে অসামান্য পদার্থবিদ, সেন্ট পিটার্সবার্গ বিশ্ববিদ্যালয়ের অধ্যাপক ফিডোর ফোমিচ পেত্রুশেভস্কির সাথে পরিচয় করিয়ে দেন। অন্যান্য জিনিসের মধ্যে, এই বিজ্ঞানী নিযুক্ত ছিলেন, সংক্ষেপে, পেইন্টিং প্রযুক্তির বৈজ্ঞানিক বিকাশে। ইলিয়া এফিমোভিচ রেপিন তার স্মৃতিকথায় লিখেছেন: “বিশ্ববিদ্যালয় প্রাঙ্গণে একটি বড় পদার্থবিদ্যা কক্ষে, আমরা, পারদভিঝনিকি শিল্পীরা, ডি.আই. মেন্ডেলিভ এবং এফ.এফ. পেত্রুশেভস্কির নেতৃত্বে বিভিন্ন রঙের বৈশিষ্ট্যগুলি অধ্যয়নের জন্য জড়ো হয়েছিলাম। একটি যন্ত্র আছে যা চোখের সংবেদনশীলতা পরিমাপ করে সুরের সূক্ষ্ম সূক্ষ্মতা। কুইন্দঝি আদর্শ সূক্ষ্মতার প্রতি সংবেদনশীলতার রেকর্ড ভেঙেছিলেন এবং তার কিছু কমরেডের এই সংবেদনশীলতা ছিল যা হাস্যকরভাবে অশোধিত ছিল।"
"নীরবতার বছরগুলিতে," মহান বিজ্ঞানীর সাথে কুইন্দঝির বন্ধুত্ব আরও ঘনিষ্ঠ হয়ে ওঠে। "আমরা তার সাথে যা ঘটেছিল তা জানতাম," এ.আই মেন্ডেলিভা তার স্মৃতিচারণে লিখেছেন, "তার চিন্তাভাবনা, পরিকল্পনা। "বুধবার" ছাড়াও, আরকিপ ইভানোভিচ অন্যান্য দিনে এসেছিলেন এবং যখন তিনি কিছু অনুভব করেছিলেন, তারপরে দিনে কয়েকবার। তিনি প্রায়ই দিমিত্রি ইভানোভিচের সাথে দাবা খেলতেন। আমি সবসময় তাদের নার্ভাস দেখতে পছন্দ করতাম আকর্ষণীয় খেলাকিন্তু আমি এটাকে আরও বেশি পছন্দ করতাম যখন তারা কথোপকথনের জন্য দাবা ছেড়েছিল।"
তারা অনেক কিছু নিয়ে কথা বলেছিল, তবে বেশিরভাগই, অবশ্যই, শিল্প সম্পর্কে, যার প্রশ্নগুলি বিজ্ঞানের সমস্যার চেয়ে মেন্ডেলিভের কাছে কম ছিল না। দিমিত্রি ইভানোভিচ উত্সাহের সাথে রাশিয়ার অর্থনৈতিক পুনর্গঠনের জন্য বিশাল পরিকল্পনার রূপরেখা দিয়েছিলেন এবং একজন কবির মতো, একটি সুখী ভবিষ্যতের স্বপ্ন দেখেছিলেন।
আরখিপ ইভানোভিচও একজন মূল কথোপকথন ছিলেন। সমসাময়িকরা স্মরণ করেন যে তার বক্তৃতা খুব সুসংগত এবং মসৃণ ছিল না, তবে তিনি যে বিষয়ে কথা বলুন না কেন, তিনি জানতেন কিভাবে একটি বিষয় বা সমস্যার একটি নতুন দিক খুঁজে বের করতে হয়। তিনি যে সমাধানগুলি প্রস্তাব করেছিলেন তা সর্বদা সহজ এবং ব্যবহারিক ছিল। শিল্প এবং লেখক সম্পর্কে তার মতামত প্রায়ই তাদের মৌলিকতা এবং নির্ভুলতা দিয়ে তাকে অবাক করে। তারা সর্বদা প্রতিফলিত করে, একদিকে, অন্যরা এটি সম্পর্কে যা ভেবেছিল এবং বলেছিল তার সাথে এক ধরণের অপরিচিততা এবং অন্যদিকে, একটি অপ্রত্যাশিত কোণ থেকে জিনিসগুলি দেখার ক্ষমতা।
4 নভেম্বর, 1901-এ, প্রায় বিশ বছরের বিরতির পরে, আরকিপ ইভানোভিচ তার কর্মশালার দরজা একটি ছোট গোষ্ঠীর জন্য উন্মুক্ত করেছিলেন, তাদের মধ্যে অবশ্যই, প্রাথমিকভাবে দিমিত্রি ইভানোভিচ এবং আনা ইভানোভিচ মেন্ডেলিভ।
পেইন্টিংগুলি একটি দুর্দান্ত ছাপ তৈরি করেছে। লেখক আই. ইয়াসিনস্কি, যিনি উপস্থিত ছিলেন, তার স্মৃতিচারণে বলেছেন যে কুইন্দঝি যখন "ডিনিপার" চিত্রটি দেখিয়েছিলেন, তখন মেন্ডেলিভ কাশি করেছিলেন। আরকিপ ইভানোভিচ তাকে জিজ্ঞাসা করলেন:
কেন আপনি এমন কাশি করছেন, দিমিত্রি ইভানোভিচ?
আমি আটষট্টি বছর ধরে কাশি করছি, কিছুই না, তবে এই প্রথম আমি এরকম ছবি দেখলাম।
"বার্চ গ্রোভ" এর নতুন সংস্করণটিও সাধারণ আনন্দের কারণ হয়েছিল।
রহস্য কি, আরকিপ ইভানোভিচ? - মেন্ডেলিভ আবার কথোপকথন শুরু করলেন।
কোন গোপন নেই, দিমিত্রি ইভানোভিচ,” কুইন্দঝি হাসতে হাসতে বললেন, ছবিটা বন্ধ করে রেখে।
"আমার আত্মায় অনেক গোপনীয়তা আছে," মেন্ডেলিভ উপসংহারে বললেন, "কিন্তু আমি তোমার গোপনীয়তা জানি না...
A.I. মেন্ডেলিভা লিখেছেন, "কুইন্দঝির সাথে আমাদের বন্ধুত্ব আরকিপ ইভানোভিচের জীবনের শেষ অবধি অব্যাহত ছিল।" এর মানে হল যে মহান বিজ্ঞানীর মৃত্যুর পরেও, "আরকিপ ইভানোভিচ তার বন্ধুর থেকে তিন বছর বেঁচে ছিলেন," কুইন্দঝি এবং মেন্ডেলিভ পরিবার বাড়িতে বন্ধুত্ব বজায় রেখেছিল।
2. 1880 সালে, শিল্পী শিল্পীদের উত্সাহের জন্য সোসাইটির হলে একটি অসাধারণ প্রদর্শনী মঞ্চস্থ করেছিলেন। হলটিতে ঢোকার জন্য লোকেরা ঘন্টার পর ঘন্টা লাইনে দাঁড়িয়েছিল, যেখানে একটি অন্ধকার হলটিতে শুধুমাত্র একটি চিত্রকর্ম দেখানো হয়েছিল - "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার।"
গুজব ছিল যে এটি যাদুকরী চন্দ্রের রঙে আঁকা হয়েছিল, যা মেন্ডেলিভ নিজেই আবিষ্কার করেছিলেন। ঝিলমিলের ছাপ চাঁদের আলোএটি এতটাই অবিশ্বাস্য ছিল যে কিছু দর্শক পেইন্টিংয়ের পিছনে তাকিয়ে দেখেন যে ক্যানভাসটি একটি বাতি দ্বারা আলোকিত হয়েছে কিনা, অন্যরা বলেছেন যে রঙে ফসফরাস মিশ্রিত হয়েছে।
"উজ্জ্বল" পেইন্টিংগুলির রহস্য ছিল না বিশেষ রচনারং রঙগুলি সাধারণ ছিল, পেইন্টিং কৌশলটি অস্বাভাবিক ছিল ...
প্রভাবটি বহু-স্তরযুক্ত পেইন্টিং, আলো এবং রঙের বৈসাদৃশ্যের মাধ্যমে অর্জন করা হয়েছিল, যার ফলে স্থানটি গভীর হয় এবং আলোকিত এলাকায় কম অন্ধকার স্ট্রোক কম্পিত আলোর অনুভূতি তৈরি করে। তিনি শীতল রূপালী ছায়া গো সঙ্গে পৃথিবীর উষ্ণ লাল টোন বিপরীতে.
1880 সালের গ্রীষ্ম ও শরৎকালে কুইন্দঝি এই চিত্রকর্মে কাজ করেছিলেন। "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" এর মোহনীয় সৌন্দর্য নিয়ে রাশিয়ার রাজধানী জুড়ে গুজব ছড়িয়ে পড়ে।
রবিবার দুই ঘন্টার জন্য, শিল্পী আগ্রহীদের জন্য তার স্টুডিওর দরজা খুলে দিয়েছিলেন এবং কাজ শেষ হওয়ার অনেক আগেই সেন্ট পিটার্সবার্গের জনসাধারণ তাকে ঘেরাও করতে শুরু করেছিল।
ছবিটি সত্যিই কিংবদন্তি খ্যাতি অর্জন করেছে। আই.এস. তুর্গেনেভ এবং ইয়া, আই. ক্রামস্কয়, ডি.আই. মেন্ডেলেভ, এবং বিখ্যাত প্রকাশক এবং সংগ্রাহক কে.টি. সরাসরি কর্মশালা থেকে, এমনকি প্রদর্শনীর আগে, "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" গ্র্যান্ড ডিউক কনস্ট্যান্টিন কনস্টান্টিনোভিচ বিপুল অর্থের বিনিময়ে কিনেছিলেন।
অনেকদিন ধরেই এই ছবি নিয়ে কাজ করছিলেন তিনি। আমি ডিনিপারে গিয়েছিলাম, সম্ভবত, এই গল্পের জন্যই। কয়েক দিন, সপ্তাহ ধরে কুইন্দঝি প্রায় ওয়ার্কশপ ছেড়ে যায়নি। কাজটি তাকে এতটাই নিমগ্ন করেছিল যে এমনকি নির্জনতার মতো, তার স্ত্রী তাকে উপরের তলায় দুপুরের খাবার নিয়ে এসেছিল। উদ্দিষ্ট ছবি, জ্বলন্ত এবং জীবন্ত, শিল্পীর চোখের সামনে দাঁড়িয়েছিল।
কুইন্দঝির স্ত্রীর স্মৃতিগুলি আকর্ষণীয়: "কুইন্ডঝি রাতে জেগে উঠেছিল একটি অন্তর্দৃষ্টির মতো: "কী হবে যদি... "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" একটি অন্ধকার ঘরে দেখানো হয়?! " তিনি লাফিয়ে উঠলেন কেরোসিনের বাতি এবং, চপ্পল নিয়ে দৌড়ে সিঁড়ি বেয়ে ওয়ার্কশপে গিয়েছিলেন, সেখানে তিনি দুটিকে ছবির প্রান্তে মেঝেতে রেখেছিলেন: ছবির স্থানটি প্রসারিত হয়েছিল, চাঁদ জ্বলে উঠল , একটি চকচকে আভায় ঘেরা, ডিনিপার তার প্রতিচ্ছবি নিয়ে খেলল, কিন্তু আরও সুন্দর, সঠিক দূরত্বে, সে বসে রইল, পিছনে ঝুঁকে তাকিয়ে দেখল, যতক্ষণ না এটি বিশাল জানালার বাইরে ছিল তিনি যে প্রভাবটি খুঁজে পেয়েছেন তার দ্বারা, তিনি জানতেন যে তাকে একটি অন্ধকার হলঘরে "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" দেখাতে হবে, একা..."
চিত্রকর্মটি সেন্ট পিটার্সবার্গের বলশায়া মরস্কায়া স্ট্রিটে প্রদর্শন করা হয়েছিল। একটি ব্যক্তিগত প্রদর্শনীর সাথে শিল্পীর পারফরম্যান্স, এবং এমনকি শুধুমাত্র একটি ছোট পেইন্টিং সমন্বিত ছিল, একটি অস্বাভাবিক ঘটনা ছিল। তদুপরি, এই ছবিটি কিছু অস্বাভাবিক ঐতিহাসিক প্লট ব্যাখ্যা করেনি, তবে এটি একটি খুব বিনয়ী আকারের (105 x 144) একটি ল্যান্ডস্কেপ ছিল। কৃত্রিম আলোতে চাঁদের আলোর প্রভাব সম্পূর্ণরূপে প্রকাশিত হবে জেনে, শিল্পী হলের জানালাগুলিকে ড্র্যাপ করার নির্দেশ দেন এবং পেইন্টিংটি বৈদ্যুতিক আলোর রশ্মি দিয়ে আলোকিত করেন। দর্শকরা আবছা আলোকিত হলটিতে প্রবেশ করেছিলেন এবং মন্ত্রমুগ্ধের মতো চাঁদের আলোর শীতল আভা সামনে দাঁড়িয়েছিলেন।
এ.আই. কুইন্দঝি তার প্রচেষ্টাকে অলীক সংক্রমণের দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন বাস্তব প্রভাবআলো, ছবির একটি রচনার সন্ধানে যা বিস্তৃত স্থানিকতার অনুভূতির সবচেয়ে বিশ্বাসযোগ্য অভিব্যক্তিকে অনুমতি দেবে। এবং তিনি এই কাজগুলি দুর্দান্তভাবে মোকাবেলা করেছিলেন। উপরন্তু, শিল্পী রং এবং হালকা সম্পর্কের সামান্য পরিবর্তনের পার্থক্য করতে সবাইকে হারান।
কুইন্দঝি প্রদীপের আলো থেকে জ্বালানোর জন্য উষ্ণ রঙের বৈশিষ্ট্য ব্যবহার করতেন, এবং ঠাণ্ডা রং এর দ্বারা শোষণ করতেন। এই ধরনের এক্সপোজার প্রভাব অসাধারণ ছিল. I.N. Kramskoy চিৎকার করে বললেন: "কুইন্দঝি কি উৎসাহের ঝড় তুলেছে! .. এমন একজন কমনীয় মানুষ।"
কুইন্দঝির সাফল্য তার উজ্জ্বল, তীব্র চিত্রকলার অনুকরণকারীদের জন্ম দিয়েছে, গভীরতার একটি আকর্ষণীয় বিভ্রম সহ তার আশ্চর্যজনকভাবে নির্মিত স্থান। "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" প্রভাব দ্বারা উত্পন্ন অনুকরণকারীদের মধ্যে, এটি প্রাথমিকভাবে এল.এফ. ল্যাগোরিও, যিনি 1882 সালে "মুনলিট নাইট অন দ্য নেভা" লিখেছিলেন, তারপর ক্লোডট, ইউ.ইউ.ক্লেভার...
কুইন্দঝির অভূতপূর্ব বিজয় ঈর্ষান্বিত ব্যক্তিদের জন্ম দিয়েছে যারা শিল্পী সম্পর্কে হাস্যকর গুজব ছড়ায়। হিংসার পরিবেশটি পিপি চিস্তিয়াকভ দ্বারা বন্দী হয়েছিল: "সমস্ত ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পীরা বলেছেন যে কুইন্ডঝি প্রভাব একটি সাধারণ বিষয়, কিন্তু তারা নিজেরাই এটি করতে পারে না।"
"ডি.আই. মেন্ডেলিভ এবং এ.আই. কুইন্দঝি"
|
বহু বছর ধরে, D.I.-এর ঘনিষ্ঠ বন্ধুদের একজন। মেন্ডেলিভ ছিলেন রাশিয়ান শিল্পী আরখিপ ইভানোভিচ কুইন্দঝি (1842-1910)। এটি উল্লেখ করা উচিত যে পেইন্টিং, তার সমস্ত প্রকাশের মধ্যে, মেন্ডেলিভকে আগ্রহী করে কিশোর বছর. এই আগ্রহটি নিষ্ক্রিয় ছিল না, "বাহিরে-চিন্তাশীল" ছিল না, তবে মহান বিজ্ঞানীর সাধারণ বিশ্বদর্শন ধারণাগুলির একটি যৌক্তিক পরিণতি ছিল। মেন্ডেলিভ বিশ্বাস করতেন যে শিল্প ও বিজ্ঞানের অভিন্ন শিকড়, বিকাশের সাধারণ ধরণ রয়েছে, সাধারণ কাজ. এই দৃষ্টিকোণটি সবচেয়ে স্পষ্টভাবে দুটি প্রাথমিক উত্সে প্রকাশ করা হয়েছে: V.V এর একটি চিঠি। Stasov (1878) এবং নিবন্ধ "A.I দ্বারা পেইন্টিং আগে. কুইন্দঝি" (1880)। প্রথমটি হল একাডেমি অফ আর্টসে রাশিয়ান শিল্পীদের একটি প্রদর্শনী সম্পর্কে সমালোচকের নিবন্ধের প্রতিক্রিয়া। স্ট্যাসভের সাথে তার সম্পূর্ণ চুক্তির উপর জোর দিয়ে, মেন্ডেলিভ তার মতামত নিম্নরূপ প্রকাশ করেছেন: “রাশিয়ান স্কুল অফ পেইন্টিং একটি বাহ্যিক সত্য বলতে চায়, এটি ইতিমধ্যেই বলেছে, যদিও এই আলোচনাটি একটি শিশুর বকবক, তবে একটি সুস্থ, সত্যবাদী। এখনও সত্যের কোন কথা নেই। কিন্তু সত্য ছাড়া সত্য অর্জন করা যায় না। এবং রাশিয়ান শিল্পীরা সত্য বলবে, কারণ তারা সত্য বুঝতে আগ্রহী ... আমি আছি সম্প্রতিআমি রাশিয়ান পেইন্টিংয়ে খুব আগ্রহী, এবং সুযোগ আমাকে এর অনেক প্রতিনিধিদের সাথে যোগাযোগ করে। তাদের জন্য আপনাকে ধন্যবাদ. আমার কাছে মনে হয় যে পারস্পরিক বোঝাপড়া এবং সহানুভূতি যা আমি শিল্পী এবং প্রাকৃতিক বিজ্ঞানীদের মধ্যে দেখতে পাই তা উভয়ই তাৎপর্যপূর্ণ এবং গুরুত্বপূর্ণ। তারা উভয়ই মিথ্যা বলতে চায় না, তবে তারা যদি একটু বলেও তবে এটি সত্য, এমনকি যদি এটি গম্ভীর বা দাম্ভিক না হয়, কেবল এটি বোঝার জন্য - এবং তারপরে এটি চলে যাবে।" |
|
প্রবন্ধ “A.I এর চিত্রকর্মের আগে কুইন্ডঝি" মেন্ডেলিভের উপর তৈরি "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" ল্যান্ডস্কেপের অত্যাশ্চর্য ছাপকে উত্সর্গীকৃত। উত্সাহী মহিমান্বিত প্রশংসা (তাঁর জন্য এতটাই অস্বাভাবিক) মধ্যে না পড়ে, বিজ্ঞানী আবারও, তার সময়ের আগে, গভীর সাধারণীকরণ করেছেন এবং প্রশ্নটি করেছেন: কী কারণে যে ছবিটি তাদের দ্বারা প্রশংসিত হয় যারা চিন্তা করার সময় উদাসীন থাকবে? চাঁদের রাত? এবং এই প্রশ্নের উত্তরটি অস্বাভাবিক: লেখক এই সত্যটির প্রতি পাঠকের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছেন যে রেনেসাঁ সহ প্রাচীনকালে, একটি জেনার হিসাবে ল্যান্ডস্কেপ হয় অনুপস্থিত ছিল বা খুব অধস্তন ভূমিকা পালন করেছিল। |
|
শিল্পী এবং চিন্তাবিদ উভয়ই কেবল মানুষ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল। এবং তারপরে তারা বুঝতে শুরু করে যে প্রকৃতির সাথে তার সংযোগ ছাড়া একজন ব্যক্তিকে সম্পূর্ণরূপে বোঝা অসম্ভব। "তারা প্রকৃতি অধ্যয়ন করতে শুরু করে, প্রাকৃতিক বিজ্ঞানের জন্ম হয়েছিল, যা প্রাচীন শতাব্দী বা রেনেসাঁ কেউই জানত না... একই সময়ে - যদি আগে না হয় - সিস্টেমের এই পরিবর্তনের সাথে, প্রাকৃতিক বিজ্ঞানের জন্ম হয়েছিল... অদূর ভবিষ্যতে আরও উচ্চতর বিকাশের কারণ, তাই ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিং - বস্তুর শিল্পের মধ্যে।" কুইন্দঝির জাদুকরী রঙে, মেন্ডেলিভ স্বজ্ঞাতভাবে শৈল্পিক চিন্তার বিকাশে এক ধরণের "ইনফ্লেকশন পয়েন্ট" অনুভব করেছিলেন, এটি একটি গুণগতভাবে নতুন অবস্থায় দ্রুত রূপান্তরিত হয়। উজ্জ্বল ক্যানভাস থেকে শুরু করে, এটিকে এক ধরণের সহযোগী মডেল হিসাবে গ্রহণ করে, মেন্ডেলিভের প্রতিভা প্রাকৃতিক বিজ্ঞানের আসন্ন পরিবর্তনগুলি উপলব্ধি করতে সক্ষম হয়েছিল, যা আমরা জানি, আসতে বেশি সময় নেয়নি... যাইহোক, ইলিয়া এফিমোভিচ রেপিনের স্মৃতিচারণ সম্পর্কে কথা বলে অস্বাভাবিক পাঠ, যা দিমিত্রি ইভানোভিচ মেন্ডেলিভ শিল্পীদের দিয়েছিলেন। এই পাঠের সময়, বিজ্ঞানী চিত্রশিল্পীদের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন শারীরিক বৈশিষ্ট্যরং একদিন তিনি তার "ছাত্রদের" রঙের ছায়াগুলির সূক্ষ্ম সূক্ষ্মতার প্রতি চোখের সংবেদনশীলতা পরিমাপের জন্য একটি যন্ত্র প্রদর্শন করেছিলেন এবং তাদের "নিজেদের পরীক্ষা করার" জন্য আমন্ত্রণ জানান। দেখা গেল প্রকৃতি কুইন্দঝিকে উপহার দিয়েছে অনন্য চোখ. এই পরীক্ষায় তার কোন সমান ছিল না - রেপিনের মতে, "তিনি নিখুঁত নির্ভুলতার জন্য সংবেদনশীলতার রেকর্ড ভেঙেছেন।" ফটোগ্রাফির সাথে ইতিহাস মেন্ডেলিভ এবং কুইন্দঝির আরেকটি সাধারণ আবেগ ছিল: তারা দাবার বড় ভক্ত ছিল। একজন খেলোয়াড় হিসাবে, আর্কিপ ইভানোভিচ, দৃশ্যত, দিমিত্রি ইভানোভিচের চেয়ে কিছুটা উচ্চতর ছিলেন। সম্ভবত A.I. কুইন্দঝি সেই সময়ে প্রথম-শ্রেণীর ছাত্রের শক্তি নিয়ে খেলেছিলেন, যা মাস্টারের বর্তমান প্রার্থীর সাথে মিলে যায়। |
|
যাইহোক, একটি "ছোট" কালানুক্রমিক পার্থক্য আকর্ষণীয়। যদি ছবিটি সত্যিই 1882 সালে তোলা হয়, তবে এতে মেন্ডেলিভের বয়স 48 বছর হওয়া উচিত, কুইন্দঝির বয়স 40 বছর হওয়া উচিত এবং এ.আই. পপোভা আসলে 22 বছর বয়সী। আমরা মহিলার বয়স এবং চেহারা সম্পর্কে মন্তব্য করব না, তবে ফটোতে পুরুষ চরিত্রগুলির জন্য তারা লক্ষণীয়ভাবে বয়স্ক দেখাচ্ছে। এবং, প্রকৃতপক্ষে, আসুন এই ছবিটিকে একটি "ফটো মডেল" এর সাথে তুলনা করি, যার তৈরির তারিখটি সঠিকভাবে জানা যায়। "মডেল" হল A.I এর একটি ছবি। কুইন্দঝি, 1907 সালে তৈরি। একটি "চেসবোর্ড" ফটোগ্রাফের সাথে তুলনা করা ইঙ্গিত দেয় যে উভয় ক্ষেত্রেই শিল্পীর বয়স প্রায় একই। কিন্তু যদি তাই হয়, তাহলে "দাবা" ফটোগ্রাফি বিশেষ মূল্য নেয়। ঘটনা হল D.I. মেন্ডেলিভ 20 জানুয়ারী (ফেব্রুয়ারি 2), 1907-এ মারা যান এবং এই ক্ষেত্রে, এই ফটোগ্রাফটি মহান বিজ্ঞানীর সর্বশেষ (যদি শেষ না হয়) খাঁটি চিত্রগুলির মধ্যে একটি। তাই নাকি? এই প্রশ্নের উত্তর পাওয়া বাকি... |
আই. আইভাজভস্কি। ক্রিমিয়ান উপকূলে
জিনিয়াসরা বাতিকভাবে জন্ম নেয়, কোথায় এবং কখন জন্ম নিতে হবে সে বিষয়ে একমত না হয়ে। কিন্তু যদি 19 শতকের 40 এর দশক পর্যন্ত রাশিয়ার বেশিরভাগ ভাল চিত্রশিল্পী সেন্ট পিটার্সবার্গ এবং মুসকোভাইটস ছিলেন, তাহলে 1836-1848 সালে প্রদেশগুলি রাজধানীকে ছাড়িয়ে যায়। এখানে সবচেয়ে আছে বিখ্যাত নাম: Savrasov - মস্কো, 1836, Kramskoy - Ostrogozhsk 1837, Kuidzhi - Mariupol, 1841, Semiradsky - খারকভ প্রদেশের Pecheneg গ্রাম, 1843, Polenov - Petersburg, 1844, Repin - Chuguev, 1844, Krasnykov1844, লোরোসকোভ, লোরোসকোভ 1844 সাল গ্রাম ভায়াটকা প্রদেশ, 1848।
1880 সালে সেন্ট পিটার্সবার্গের জনসাধারণকে "প্রাদেশিক" আর্খিপ কুইন্দঝির একটি চিত্রকর্ম বিভ্রান্ত করেছিল। নেভস্কি থেকে বলশায়া মোর্স্কায়া বরাবর সোসাইটি ফর দ্য এনকোরেজমেন্ট অফ আর্টিস্টের প্রদর্শনী স্থান পর্যন্ত দীর্ঘতম সারি দাঁড়িয়েছিল, হলটিতে যেখানে একটি মাত্র পেইন্টিং ঝুলছিল: "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার।" তারা দারোয়ানকে রুবেল দিয়েছে যাতে সে লাইন এড়িয়ে যেতে পারে।
ভি ভাসনেটসভ। শিল্পী এ কুইন্দঝির প্রতিকৃতি
সংবাদপত্রগুলি লিখেছিল যে এই ল্যান্ডস্কেপটি প্রদর্শনীর অন্যান্য সমস্ত চিত্রকে সম্পূর্ণরূপে হত্যা করে। সে জ্বলজ্বল করছিল। জল, চাঁদ, এবং রাত নিজেই জ্বলে উঠল। দর্শকরা ক্যানভাসের পিছনে তাকাল - সম্ভবত সেখানে একটি লুকানো বাতি ছিল, যা
ছবি আলোকিত করে? সেন্ট পিটার্সবার্গের চারপাশে গুজব ছিল: কুইন্দঝি বিখ্যাত রসায়নবিদ মেন্ডেলিভের সাথে বন্ধুত্ব করেছিলেন, যিনি তার বন্ধুর জন্য আশ্চর্যজনক আলোকিত পেইন্ট আবিষ্কার করেছিলেন। এবং সাধারণভাবে, কুইন্দঝি একজন প্রতারক যিনি একজন সত্যিকারের শিল্পীকে হত্যা করেছিলেন এবং তার চিত্রকর্মগুলি দখল করেছিলেন। অলস নগরবাসী কি নিয়ে এলো!
কুইন্দঝির বিজয়ের চল্লিশ বছর আগে, আরেক রাশিয়ান ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পী ইভান আইভাজভস্কি একইভাবে ইউরোপকে অবাক করে দিয়েছিলেন। তার সমসাময়িক এফ. জর্ডান লিখেছেন: “এমনকি অহংকারী প্যারিসও তার চিত্রকর্মের প্রশংসা করেছিল, যার মধ্যে একটি, সূর্যোদয় বা সূর্যাস্তের চিত্রিত, এত প্রাণবন্ত এবং বিশ্বস্তভাবে আঁকা হয়েছিল যে ফরাসিরা সন্দেহ করেছিল যে এখানে কোনও কৌশল ছিল কিনা, পিছনে একটি মোমবাতি বা প্রদীপ ছিল কিনা। ছবিটি।" । এবং আরও আগে, 17 শতকে, জর্জেস ডি লা ট্যুর, যাকে "রাত্রির চিত্রশিল্পী" বলা হত, তার সমসাময়িকদেরও অবাক করেছিল। প্রধান চরিত্রতাঁর আঁকা ছবিগুলি কোনও ব্যক্তি নয়, আলো, একটি টর্চ বা মোমবাতির আলো।
উঃ কুইন্দঝি। ডিনিপারে চাঁদনী রাত
পেইন্টিংগুলির বিষয় এবং শিরোনামগুলি সেই দিনগুলিতে সবচেয়ে সাধারণ, সাধারণ: "দ্য সরোফুল ম্যাগডালিন", "দ্য নেটিভিটি", "দ্য মার্টার্ডম অফ সেন্ট সেবাস্টিয়ান", "সেন্ট জোসেফের কাছে একজন দেবদূতের উপস্থিতি", " চাকরি এবং তার স্ত্রী"... এবং চিত্রগুলি আশ্চর্যজনক এবং আসল হয়ে উঠেছে - থেকে - কারণ শিল্পীর আঁকা মোমবাতি এবং টর্চগুলি "বাস্তবে" জ্বলছে।
এই একই স্পষ্ট, চমত্কার আলো একধরনের মহিমা এবং অলৌকিকতার অনুভূতি প্রদান করেছে এমনকি সেই ক্যানভাসেও যেগুলি "নিম্ন" বিষয়গুলিকে চিত্রিত করে: "রাউন্ডার", "ওমেন ক্যাচিং এ ফ্লি", "পেমেন্ট"। "এটা কিভাবে করা হয়?" - দর্শকরা অবাক হয়ে গেল।
প্রকৃতপক্ষে, কখনও কখনও শিল্পীরা প্রকৃতপক্ষে বিভিন্ন প্রযুক্তিগত কৌশল অবলম্বন করেন এবং আলোকিত পেইন্টগুলি কোনও পৌরাণিক কাহিনী বা আমাদের সময়ের পণ্য নয় (ফসফরাস গ্লো যুক্ত আধুনিক পেইন্ট)। অজন্তা (ভারত) 6ষ্ঠ শতাব্দীতে, একটি গুহা মন্দির আঁকা হয়েছিল যাতে অন্ধকারে চিত্রগুলি ত্রিমাত্রিক দেখা যায়, গভীর থেকে বেরিয়ে আসে। এবং তারা জ্বলজ্বল করে, এবং কেন এটি পরিষ্কার নয় - রসায়নবিদরা প্রাচীন পেইন্টগুলির রহস্য উন্মোচন করতে পারে না। এবং 18 শতকে জাপানে এটি জনপ্রিয় ছিল পরবর্তী অ্যাপয়েন্টমেন্ট: খোদাইটির পটভূমি মাইকা পাউডারের একটি পাতলা স্তর দিয়ে আবৃত ছিল। ফলাফলটি একটি চকচকে পৃষ্ঠ ছিল যা পুরো কাজটিকে একটি রহস্যময় গুণ দিয়েছে। এইভাবে কিতাগাওয়া উতামারো এবং তোশুসাই শারাকু কাজ করেছেন, উদাহরণস্বরূপ।
কিন্তু আইভাজভস্কি, কুইন্দঝি, লা ট্যুর এবং অন্যান্য অনেক শিল্পী "প্রযুক্তিগত" পদ্ধতি ব্যবহার করেননি। তারা আলো এবং অন্ধকার টোন একত্রিত করে সাফল্য অর্জন করেছে। আরও আশ্চর্যজনক হল তাদের ক্যানভাস থেকে বিস্ময়কর আলো ঢালা।
ভালো জিউস
কুইন্দঝি সম্পর্কে সত্য গসিপের চেয়ে অপরিচিত ছিল। মারিউপোল থেকে একজন গ্রীক মেষপালক আর্টস একাডেমিতে প্রবেশ করতে রাজধানীতে আসে, দুই বছরের জন্য ব্যর্থ হয়, তৃতীয়বারের জন্য প্রবেশ করে... শুধুমাত্র শীঘ্রই চলে যাওয়ার জন্য, কারণ একাডেমি, তার মতে, পুরানো।
ভ্রমনকারীদের প্রদর্শনীতে তার চিত্রকর্ম দেখায়, ক্যানভাস থেকে আলো ঢেলে আশ্চর্যজনক। সে ভালো বাসে না। প্রতিদিন বিকেলে সে খাবারের ব্যাগ নিয়ে বের হয় - এবং পাখিরা তার কাছে আসে। তারপরে তিনি সিদ্ধান্ত নেন যে কেবল পাখিদেরই "খাওয়ানো" দরকার নয়। সে কিছু অকল্পনীয় আর্থিক দুঃসাহসিক কাজ শুরু করে এবং ধনী হয়। তবে তিনি এখনও তার স্ত্রীর সাথে একটি ছোট অ্যাপার্টমেন্টে বাস করেন, জঞ্জাল আসবাবপত্র দিয়ে সজ্জিত, তবে তিনি তরুণ চিত্রশিল্পীদের প্রশিক্ষণের জন্য এক লক্ষ রুবেল দেন। তিনি এটাকে এভাবে ব্যাখ্যা করেন: “এই... এই, এটা কী? আমি যদি ধনী হই, তবে আমার পক্ষে সবকিছুই সম্ভব: খাওয়া, পান করা এবং পড়াশোনা করা, কিন্তু যদি টাকা না থাকে, তবে এর মানে হল যে আপনি ক্ষুধার্ত, অসুস্থ হবেন এবং আপনি পড়াশোনা করতে পারবেন না, যেমনটি আমার ক্ষেত্রে ছিল।
কিন্তু আমি আমার লক্ষ্য অর্জন করেছি, এবং অন্যরা মারা যাচ্ছে। তবে এটি এমন নয়, এটি সংশোধন করা দরকার, এটি যাতে প্রচুর অর্থ রয়েছে এবং যাদের এটির প্রয়োজন, যারা অসুস্থ, যারা পড়াশোনা করতে চায় তাদের দেওয়া হয় ..." (কুইন্দঝির আসল কথা) . বাহ্যিকভাবে, তাকে জিউসের মতো দেখাচ্ছে - নিয়মিত মুখের বৈশিষ্ট্য, একটি কোঁকড়া দাড়ি। তার ছাত্ররা তাকে আদর করে, তার ডাকনাম হল "বাবা" (সম্ভবত তার ছাত্রদের মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত হলেন এন কে রোরিচ)। তিনি প্রচুর লেখেন, সফলভাবে প্রদর্শন করেন, তার পেইন্টিংগুলি এখনও স্টুডিওতে "আঙ্গুর উপর" কেনা হয়।
এবং হঠাৎ তিনি প্রদর্শনীতে তার পেইন্টিংগুলি পাঠানো বন্ধ করে দেন, ব্যাখ্যা করেন যে "একজন শিল্পীকে প্রদর্শনীতে অভিনয় করতে হবে যখন তার, একজন গায়কের মতো, একটি কণ্ঠস্বর আছে। এবং যত তাড়াতাড়ি তার কণ্ঠস্বর হ্রাস পাবে, তাকে অবশ্যই চলে যেতে হবে..." এবং, তাকে যতই রাজি করানো হোক না কেন, তিনি 20 বছরের বেশি সময় ধরে প্রদর্শনীতে একটি চিত্রও পাঠাননি (এবং প্রতিদিন সেগুলি আঁকতেন, একটি চিত্রের চেয়ে ভাল অন্য!)
তিনি হৃদরোগে মারা গেছেন - এটি সেই সমস্ত ভুক্তভোগীদের জন্য খুব বেশি আঘাত করেছে। তিনি তার প্রিয় স্ত্রীর জন্য একটি ছোট পেনশন রেখেছিলেন এবং শিল্পীদের উত্সাহের জন্য সোসাইটিকে দুই মিলিয়ন রুবেলের ভাগ্য দান করেছিলেন। “কুইন্দঝির কফিনের পিছনে অনেক কিছু চলছে। অপরিচিতযে তার কাছ থেকে সাহায্য পেয়েছিল, এবং এতিম পাখি বাড়ির উপরে চক্কর দিয়েছিল,” তার এক বন্ধু লিখেছেন। এবং কেউ কখনও তার উজ্জ্বল চিত্রকর্মের রহস্য সমাধান করতে পারেনি ...
আর্কিপ ইভানোভিচ কুইন্দঝি, একজন বিখ্যাত ল্যান্ডস্কেপ চিত্রশিল্পী হওয়ায়, প্লট কাজ শুরু করেননি। পেইন্টিং "গেথসেমানে খ্রীষ্ট" একটি ব্যতিক্রম; এটি একটি সুসমাচার বিষয়ের উপর আঁকা তার একমাত্র কাজ। তিনি একটি দীর্ঘ সৃজনশীল বিরতি পরে হাজির. এবং কুইন্ডঝির সাথে সর্বদা, মূল জিনিস সক্রিয় নীতিপেইন্টিং হালকা. আজ, এই মহান শিল্পীর 106 তম মৃত্যুবার্ষিকীতে, একজন প্রতিভাবান স্ব-শিক্ষিত ব্যক্তি, আসুন আমরা কুইনঝির জীবন এবং তাঁর সৃজনশীল ঐতিহ্যে তাঁর অনন্য কাজকে স্মরণ করি।
"গেথসেম্যানের বাগানে খ্রিস্ট" বিভিন্ন সময় এবং লোকেদের অনেক শিল্পীর অনুসন্ধানের একটি চিরন্তন থিম। অনেক মহান ব্যক্তি একটি গসপেল সিরিজ লিখতে শুরু করেন, কিন্তু প্রত্যেকেই এটি বুঝতে, অনুভব করতে বা অনুভব করতে সক্ষম হননি। পোলেনভ, জিই, ক্রামস্কয়, কুইন্ডঝি, ভ্রুবেল, ডোরে, ডুরার, গগুইন... থিমটি একই, কিন্তু পেইন্টিংগুলি ভিন্ন জিনিস সম্পর্কে বলে মনে হচ্ছে: প্রত্যেকে আলাদা কিছু দেখে, প্রত্যেকের নিজস্ব উচ্চারণ রয়েছে।
এই সারিতে A.I এর একটি চিত্রকর্ম রয়েছে। কুইন্দঝি অবমূল্যায়ন করা হয়েছে, যেমনটি এর লেখকও করেছেন। একাডেমিক পেইন্টিংয়ের জগতে, কুইন্দঝি একাকী বিদ্রোহী এবং "বর্বর" হিসাবে পরিচিত ছিলেন - তার চিত্রকলার কৌশল প্রতিষ্ঠিত ক্যানন থেকে অনেক দূরে ছিল।
আরখিপ ইভানোভিচ কুইন্দঝি 1842 সালে ইউক্রেনে মারিউপোলের উপকণ্ঠে একটি রুশ গ্রীক পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তিনি একজন জুতার ছেলে ছিলেন, কিন্তু, অল্প বয়সে তার বাবা এবং মাকে হারিয়ে আত্মীয়দের দ্বারা বেড়ে ওঠেন। নিয়মতান্ত্রিক শিক্ষা লাভের সুযোগ তার ছিল না। দশ বছর বয়স থেকে, আর্খিপ কাজ করেছিল - প্রথমে গিজ পালন, তারপরে নির্মাণ ঠিকাদার এবং রুটি ব্যবসায়ীর জন্য কাজ করে।
কুইন্দঝি প্রথম দিকে আঁকার প্রতি অনুরাগ অনুভব করেছিলেন। তার মালিক শস্য ব্যবসায়ী দুরন্তে তাকে দিয়েছিলেন সুপারিশপত্রআই.কে. আইভাজভস্কি। 1855 সালে, কুইন্দঝি মারিউপোল থেকে ক্রিমিয়ায় পায়ে হেঁটে যান। ফিওডোসিয়ায় আইভাজোভস্কির কর্মশালায় কুইন্দঝি পেইন্টিংয়ের মূল বিষয়গুলি পেয়েছিলেন। এবং যদিও তিনি নিজে আইভাজভস্কির সাথে অধ্যয়নের সুযোগ পাননি, তিনি নিজেকে তার ছাত্র হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন।
1856 সাল থেকে, তিনি একজন ফটোগ্রাফারের জন্য রিটাউচার হিসাবে কাজ করেছিলেন, যখন স্বাধীনভাবে ছবি আঁকতেন। পরে কুইন্দঝি সেন্ট পিটার্সবার্গে চলে যান। রিটাউচার হিসাবে কাজ চালিয়ে যাওয়ার সময়, তিনি স্বেচ্ছাসেবক ছাত্র হিসাবে একাডেমি অফ আর্টসের ল্যান্ডস্কেপ ক্লাসে অংশগ্রহণ করেছিলেন। এবং যদিও কুইন্দঝি একাডেমিক কোর্সটি সম্পূর্ণ করেননি, 1878 সালে তিনি তার বেশ কয়েকটি চিত্রকর্মের জন্য 1ম ডিগ্রির শ্রেণির শিল্পী উপাধি পেয়েছিলেন।
জিনিয়াস নাকি অপেশাদার?
কুইন্দঝি আর্টস একাডেমির ছাত্রদের ঘনিষ্ঠ হয়ে ওঠেন যারা শিল্পে নতুন পথ খুঁজছিলেন - I. E. Repin, V. M. Vasnetsov, I. N. Kramskoy।
1870-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে চারিত্রিক বৈশিষ্ট্যতার শিল্প হয়ে ওঠে প্রকৃতির আলোর অধ্যয়ন। কুইন্দঝি আলোর প্রভাব এবং তাদের দ্বারা সৃষ্ট রঙের বৈপরীত্য দ্বারা মুগ্ধ হয়েছিলেন। তিনি সূর্যাস্ত, সূর্যোদয়, মধ্যাহ্ন সূর্য এবং চন্দ্রালোক রাতের চিত্রণে ক্যানভাসে প্রাকৃতিক আলোকে বিশ্বস্ততার সাথে পুনরায় তৈরি করার চেষ্টা করেছিলেন। তার ক্যানভাস "ইউক্রেনীয় নাইট" গভীরভাবে দর্শকদের মুগ্ধ করেছে চাঁদের আলোর অসাধারণভাবে উপলব্ধি করা মায়ায়। "মাস্টার অফ লাইট" তার সমসাময়িকদের দ্বারা কুইন্দঝিকে দেওয়া ডাকনাম ছিল।
তার কাজ দর্শকদের মধ্যে দারুণ আনন্দ জাগিয়েছিল। কিন্তু শ্রদ্ধেয় শিল্পীদের প্রতিক্রিয়া সংযত ছিল বেশি। এমনকি সংবেদনশীল এবং দূরদর্শী I.N. ক্র্যামসকয় তার চিত্রকর্ম সম্পর্কে লিখেছেন: “রঙ সম্পর্কে তার নীতিতে এমন কিছু আছে যা আমার কাছে সম্পূর্ণরূপে অগম্য; সম্ভবত এটি একটি সম্পূর্ণ নতুন সচিত্র নীতি... কুঁড়েঘরে তার অস্তগামী সূর্য আমার বোঝার বাইরে। আমি দেখতে পাচ্ছি যে সাদা কুঁড়েঘরের উপর খুব হালকা আলো এতটাই সত্য যে এটি দেখতে আমার চোখের পক্ষে জীবন্ত বাস্তবতার মতো ক্লান্তিকর; পাঁচ মিনিট পর আমার চোখ ব্যাথা করে... সংক্ষেপে, আমি কুইন্দঝি ঠিক বুঝতে পারছি না।"
আলো নাকি ব্যাকলাইট?
কুইন্দঝির চিত্রকলার অভিনবত্ব, তাদের সাধারণ রূপ, তীক্ষ্ণতা এবং রচনাগুলির সংক্ষিপ্ততা, রঙ এবং হালকা প্রভাব এবং প্রকৃতির একটি বিশেষ কাব্যিক ব্যাখ্যা, শিল্পীদের মধ্যে যথাযথ বোঝাপড়ার সাথে মিলিত হয়নি। বেনোইস বিশ্বাস করতেন যে কুইন্দঝি "একজন স্বল্প সংস্কৃতির মানুষ ছিলেন, তাঁর সমসাময়িকদের দ্বারা পরিমাপের বাইরে প্রশংসিত হয়েছিল; প্রযুক্তিতে তিনি একজন শৌখিন ছিলেন;
প্রকৃতপক্ষে, তাঁর চিত্রগুলিতে কোনও জটিল রচনামূলক পরিকল্পনা বা জটিল লেখকের পরিকল্পনা নেই। শুধু হালকা কম্পন। কখনও কখনও শক্তিশালী, ইচ্ছার অপ্রতিরোধ্য; কখনও কখনও নরম। এবং কখনও কখনও ঠান্ডা, অনিচ্ছাকৃত ভয় জাগিয়ে তোলে। কেউ কেউ কুইন্দঝিকে "রাশিয়ান মোনেট" বলে অভিহিত করেছেন তার পেইন্টের সম্ভাবনার দক্ষতার অন্বেষণের জন্য। অন্যরা শিল্পীকে সস্তা প্রভাবের জন্য এবং ক্যানভাসের লুকানো আলোকসজ্জার মতো গোপন কৌশল ব্যবহার করার জন্য অভিযুক্ত করেছেন।
শেষ পর্যন্ত, তার নামের চারপাশে গোলমালের শীর্ষে, আরকিপ ইভানোভিচ কেবল 30 বছরের জন্য স্বেচ্ছায় নির্বাসনে গিয়েছিলেন। এরপর, জীবনের শেষ দিন পর্যন্ত তিনি বন্ধুদের সংকীর্ণ বৃত্ত ছাড়া আর কারও কাছে তার কর্মশালা খোলেননি।
"কিছু ধরণের চমকপ্রদ, বোধগম্য দৃষ্টি"
এই সৃজনশীল "নিরবতার" সময়কালে "গেথসেমানে বাগানে খ্রিস্ট" চিত্রটি আঁকা হয়েছিল। রাশিয়ান লেখক I.I. ইয়াসিনস্কি, একমাত্র প্রদর্শনীতে "ক্রিস্ট ইন দ্য গার্ডেন অফ গেথসেমানে" চিত্রটি দেখে লিখেছিলেন: "কালো ক্যালিকো আবার ভাঁজে জড়ো হয়েছিল - এবং আমরা জলপাই পাহাড়ে একটি অন্ধকার পাতার সিডার এবং শ্রোভেটিড বাগান দেখতে পেলাম যা একটি উজ্জ্বল অন্ধকার। মাঝখানে নীল ক্লিয়ারিং, যার সাথে, চাঁদের আলোতে অন্ধকারে ভিজে, বিশ্বের ত্রাণকর্তা হেঁটেছিলেন। এটি কোনও চন্দ্রের প্রভাব নয়, এটি তার সমস্ত অবর্ণনীয় শক্তিতে চাঁদের আলো, সোনালি-রূপালি, কোমল, গাছ এবং ঘাসের সবুজের সাথে মিশে যাওয়া এবং পোশাকের সাদা কাপড়ে প্রবেশ করা। একধরনের চমকপ্রদ, বোধগম্য দৃষ্টি।”
"গেথসেম্যানের বাগানে খ্রিস্ট" চিত্রকলার শৈল্পিক উপায়ের অভিব্যক্তি শিল্পীকে একটি নির্দিষ্ট প্লটের সীমানা ছাড়িয়ে যেতে দেয়। এই ক্যানভাসেই যাদুকরী আলো, কুইন্দঝির কাজের বৈশিষ্ট্য, খ্রিস্টের চিত্রে রূপান্তরিত হয়।
ছবিটি দর্শকদের চমকে দিয়েছে। এটি সমসাময়িক শিল্পীদের অন্য কোন কাজের মত ছিল না যারা সুসমাচারের থিমের দিকে ফিরেছিল। বেশিরভাগ শিল্পীর মধ্যে, যীশু খ্রীষ্টকে বিদ্রোহী বা ধর্মপ্রচারক হিসাবে উপস্থাপন করা হয়, কিন্তু এই সমস্ত ক্ষেত্রে তিনি একজন নশ্বর মানুষ। কুইন্দঝি খ্রিস্টের প্রতিমূর্তিটিকে ভিন্নভাবে দেখেছিলেন: ছবিতে কোনও ছন্দময় বর্ণনা নেই, কিছু বিবরণ একটি প্রতীকী অর্থ অর্জন করে।
আলো এবং ছায়া
কুইন্দঝি ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টার নিজের প্রতি সত্য রয়ে গেছে। চিত্রকলার প্লটটি শিল্পী দ্বারা ল্যান্ডস্কেপ উপায় ব্যবহার করে সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল। কাজের রচনা এবং থিমের নাটকীয়তা বেশ সহজভাবে বিকশিত হয়েছিল: চাঁদের আলোতে স্নান করা খ্রিস্টের একাকী চিত্রটি কেন্দ্রে অবস্থিত ছিল, খ্রিস্টের অনুসরণকারীদের ছায়ায় চিত্রিত করা হয়েছে। দৃশ্যের ট্র্যাজিক তীব্রতাকে তীব্র করে, শিল্পী তীক্ষ্ণভাবে অতিরিক্ত রঙগুলিকে সংযুক্ত করেছেন: পটভূমিটি ঠান্ডা নীল-সবুজ টোনে আঁকা হয়েছিল, অগ্রভাগটি উষ্ণ বাদামী-লাল টোনে। খ্রিস্টের চিত্রে, রঙগুলি হঠাৎ নীল, হলুদ, গোলাপী বর্ণের সাথে জ্বলে উঠল। আলো-ছায়ার বিপরীতে ভালো-মন্দের সংঘর্ষকে শিল্পী জানান।
ক্যানভাসে "খ্রিস্ট ইন দ্য গার্ডেন অফ গেথসেমান", তাঁর অন্য কোনও কাজের মতো, আলোকিত এবং অন্ধকার রঙের সমতলগুলির তুলনার ভিত্তিতে একটি সচিত্র পদ্ধতি প্রকাশ করা হয়েছে। কুইন্দঝি পরিস্থিতির উত্তেজনা ও নাটকীয়তা বোঝাতে চাঁদের আলোর প্রভাব ব্যবহার করেন। যীশুর মূর্তি একটি অদৃশ্য আলোর উত্স দ্বারা আলোকিত হয় যাতে স্বয়ং পরিত্রাতার বিভ্রম আলোকিত হয়।
যে আলো পৃথিবীতে এসেছিল, যাতে যে কেউ তাকে বিশ্বাস করে সে অন্ধকারে না থাকে। এই আলো তাদের পরিসংখ্যান রূপরেখা দেয় যারা খ্রীষ্টকে অনুসরণ করে, তার উত্তরসূরি। ঘনিষ্ঠভাবে তাকালে, আমরা তিনজন প্রাপ্তবয়স্ক এবং একটি শিশুর পরিসংখ্যানকে আলাদা করতে পারি। যে কেউ মন্দ কাজ করে সে আলোকে ঘৃণা করে এবং আলোতে আসে না, পাছে তার কাজগুলি প্রকাশ পায়, কারণ সেগুলি মন্দ, কিন্তু যে ধার্মিক কাজ করে সে আলোতে আসে, যাতে তার কাজগুলি প্রকাশ পায়, কারণ সেগুলি ঈশ্বরে করা হয়েছিল। (জন 3:20 -21)। প্রথম লাইনগুলি বাগানের দৈত্যাকার গাছগুলির মধ্যে লুকিয়ে থাকা লোকদের উল্লেখ করে - রোমান সেনারা যীশু খ্রিস্টকে বন্দী করার জন্য প্রস্তুত। গেথসেমানির পুরো উদ্যান দুর্ভেদ্য অন্ধকারে ঢাকা।
আই.ই. I.S-কে একটি চিঠিতে Repin অস্ট্রুখভ লিখেছেন: "কিন্তু কুইন্দঝি সম্পর্কে গুজবগুলি সম্পূর্ণ আলাদা: লোকেরা বিস্মিত হয়, কেউ কেউ তার নতুন কাজের সামনে কাঁদে - তারা সবাইকে স্পর্শ করে।"
শিল্পী এবং খ্রিস্টান
এই ছবিটি নৈতিক আদর্শ সম্পর্কে শিল্পীর ধারণাগুলিকে সবচেয়ে ঘনীভূতভাবে মূর্ত করেছে। কুইন্দঝি তার অস্তিত্বের অর্থের অভিজ্ঞতা অনুসারে গসপেলের প্লটটির ব্যাখ্যা করেছিলেন: চাঁদের আলো দ্বারা আলোকিত খ্রিস্টের চিত্রটি সত্যই তার ছবিতে দেখায় "আলো থেকে আলো" এবং চারপাশের অন্ধকারের সাথে তীব্র বিপরীতে ধরা পড়েছে, যার বাহক মন্দ সমীপবর্তী খ্রীষ্ট মার্জ. মাহাত্ম্য এবং একই সাথে পরিত্রাতার চিত্রের নিঃসঙ্গ সর্বনাশ কুইন্দঝি গভীর, কঠোর-জিত অভিব্যক্তির সাথে প্রকাশ করেছেন।
আরখিপ কুইন্দঝি ছিলেন অর্থোডক্স। ফিওদর মিখাইলোভিচ দস্তয়েভস্কি তার চিত্রকর্মকে হিমায়িত প্রার্থনা বলেছেন। শিল্পী এবং তার স্ত্রী প্রায়ই দেখা করতেন।
অধ্যবসায়, কঠোর পরিশ্রম, ফোকাস, প্রেম এবং বন্ধুত্বের মধ্যে স্থিরতা - এইগুলি সঠিকভাবে আরকিপ ইভানোভিচের এই ব্যক্তিত্বের বৈশিষ্ট্যগুলি যা প্রাথমিকভাবে তার সহকর্মী এবং সমসাময়িকদের দ্বারা জোর দেওয়া হয়েছে যারা তাকে বর্ণনা করেছেন।
আরকিপ ইভানোভিচের পরিবারে কোনও সন্তান ছিল না, তবে তিনি তার অনেক ছাত্রের কাছে প্রিয়জন হয়ে উঠতে পেরেছিলেন। কুইন্দঝি একজন চমৎকার শিক্ষক ছিলেন; তার ছাত্রদের অনুকরণ থেকে রক্ষা করে, তিনি তাদের প্রত্যেকের মধ্যে মৌলিকত্ব বিকাশ করতে চেয়েছিলেন, তাদের মধ্যে প্রকৃতির প্রতি তার প্রবল ভালবাসার শ্বাস নিতে চেয়েছিলেন।
মানুষকে তিনি কথায় নয়, কাজে ভালোবাসতেন। আরখিপ কুইন্দঝি আন্তরিকভাবে বিভ্রান্ত হয়ে পড়েছিল: “এই... এটা কী? আপনার যদি টাকা না থাকে, তার মানে আপনি ক্ষুধার্ত, অসুস্থ এবং আপনি পড়াশোনা করতে পারবেন না, যেমনটা আমার ক্ষেত্রে ছিল..." এবং তিনি তার ছাত্রদের অভাব থেকে বাঁচানোর চেষ্টা করেছিলেন। ব্যতিক্রমী দয়ালু একজন মানুষ, তিনি মানুষকে অনেক এবং নিঃস্বার্থভাবে সাহায্য করেছিলেন, রক্ষা করেছিলেন, অপরিচিতদের প্রয়োজনে সাহায্য করার জন্য প্রচুর অর্থ দান করেছিলেন এবং তিনি এবং তার স্ত্রী বিনয়ীভাবে জীবনযাপন করেছিলেন, চাকর রাখেননি। অন্যদের কার্যকরভাবে সাহায্য করার প্রস্তুতি ছিল শেষ অবধি কুইন্দঝির সবচেয়ে স্পর্শকাতর বৈশিষ্ট্য। আর্কিপ ইভানোভিচ বলেন, "শৈশব থেকেই, আমি এই বাস্তবতায় অভ্যস্ত হয়ে গেছি যে আমি আরও শক্তিশালী এবং আমাকে সাহায্য করতে হবে।"
তিনি 11 জুলাই, 1910 তারিখে মারা যান এবং অনাথ বোধ করে, তার বেশ কয়েকজন ছাত্র এবং বন্ধু তাদের মৃত্যুর পর আর্খিপ ইভানোভিচ কুইন্দঝির পাশে সমাধিস্থ করার জন্য উইল করেন।
Oksana BALANDINA দ্বারা প্রস্তুত
কুইন্দঝি তার নৈপুণ্যের গোপনীয়তা দিয়ে তার সমসাময়িকদের পাগল করে দিয়েছিলেন। এমনকি গুজব ছিল যে তিনি তাদের জন্য শয়তানের কাছে তার আত্মা বিক্রি করেছিলেন।
তিনি আসলে প্রযুক্তিগত গোপনীয়তা ব্যবহার করেছিলেন। প্রথমত, বিটুমেন পেইন্টস:
অ্যাসফল্ট পেইন্ট অ্যাসফল্ট থেকে তৈরি এবং তেল রঙের অন্তর্গত। নিজস্ব উপায়ে বাদামী রং, নিখুঁত স্বচ্ছতা এবং নির্দেশিকা সহজে, প্রধানত glazing জন্য ব্যবহৃত হয়. এই পেইন্ট সহজে অন্যান্য পেইন্টের সাথে মিশে যায়, সাদা বাদে, এবং একই সময়ে তাদের মখমল এবং শক্তি দেয়; একটি দুর্বল দ্রবণে, অ্যাসফল্ট শুধুমাত্র বার্নিশের মতো অন্যান্য পেইন্টগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করে। অ্যাসফল্ট পেইন্ট ব্যবহার করার অসুবিধা হল যে এটি ধীরে ধীরে শুকিয়ে যায় এবং তাই বার্নিশ ভেঙ্গে যায়; আরেকটি অসুবিধা হল যে সময়ের সাথে সাথে এটি একত্রিত করা সমস্ত কিছুকে কালো করে দেয়, তাই এটি অন্ধকার সংমিশ্রণে ব্যবহার করা হয় যেখানে এই বৈশিষ্ট্যটি রঙের সামঞ্জস্যকে ব্যাহত করতে পারে না। আমরা অ্যালকোহলে অ্যাসফল্ট পিষে এবং জলরঙের পেইন্টিংয়ে এই ফর্মটিতে প্রয়োগ করার চেষ্টা করেছি। - অ্যাসফল্ট পেইন্ট // বিশ্বকোষীয় অভিধান Brockhaus এবং Efron: 86 খণ্ডে (82 খণ্ড এবং 4 অতিরিক্ত)। - সেন্ট পিটার্সবার্গ, 1890-1907।
এই পেইন্টের অভাব তার মাস্টারপিস সংরক্ষণের একটি উল্লেখযোগ্য ক্ষতির দিকে পরিচালিত করেছিল
রাশিয়ান জাদুঘরে (সেন্ট পিটার্সবার্গ) একটি পেইন্টিং রয়েছে যা ভ্রমণে ছিল:
ট্রেটিয়াকভ গ্যালারিতে (মস্কো) পেইন্টিংটি (লেখকের পুনরাবৃত্তি) আরও ভাল সংরক্ষণে রয়েছে:
দ্বিতীয়ত, পরিপূরক রঙের সিস্টেমটি তিনি ব্যবহার করেছিলেন।
এগুলি এমন রঙ যা, মিশ্রিত হলে, সাদা থেকে কালো (অ্যাক্রোমেটিক রঙ) ধূসর রঙের ছায়া দেয় এবং একে অপরের পাশে রাখলে তারা সর্বাধিক বৈসাদৃশ্যের অনুভূতি দেয়।
রঙের চাকায় এই রংগুলি বিপরীতভাবে অবস্থিত:
এখানে আপনি খেলতে পারেন: "কনট্রাস্ট" আইকনে ক্লিক করুন এবং বৃত্তে আপনি যে রঙের সাথে বৈসাদৃশ্য মেলাতে চান সেটি চিহ্নিত করুন। ডানদিকে আপনি দেখতে পাবেন কিভাবে এই রংগুলো একত্রিত হয়।
আপনি যদি সেই সময়ের ফরাসি প্রভাববাদীদের ঘনিষ্ঠভাবে দেখেন তবে আপনি অনুমান করবেন যে কুইন্দঝি কে প্রভাবিত করেছিল:
ক্লদ মোনেট
কিন্তু আধুনিক ইম্প্রেশনিস্টরাও জ্বলজ্বল করে:
জেরেমি মান
বিটুমেন বার্নিশ অ্যাসফল্ট পেইন্ট নয় তারা 16 শতকে ব্যবহার করা হয়েছিল, কিন্তু তারপরে দৃশ্যত মল্ট ছিল। মাল্টা শুধুমাত্র দ্বীপের নাম নয়, তেলের প্রাকৃতিক মধ্যবর্তী উপাদানের জন্য গ্রীক নাম, আরও স্পষ্টভাবে মোমের সাথে তেল - দৃশ্যত সেখানে যথেষ্ট ছিল। এটি একটি পেইন্ট হিসাবে ব্যবহৃত হয়েছিল, কিন্তু অসম্পূর্ণ প্রযুক্তির কারণে এটি দ্রুত শুকিয়ে যায় (আখরোটের অন্যান্য পেইন্টের তুলনায় দ্রুত বা মসিনার তেলএবং ফাটল দেখায়। পুনরুদ্ধারের একটি শব্দ আছে যাকে বলা হয় ফ্লোটিং ক্র্যাকুলিউর; বিটুমেন ব্যাপকভাবে রেমব্রান্ট এবং রুবেনস দ্বারা ব্যবহৃত হয়েছিল। নীতিগতভাবে, সমস্ত অপরিণত ফ্লেমিশ পেইন্টিং এর উজ্জ্বলতা বিটুমেনের কাছে, কিন্তু কুঞ্জির কাছে নয়। কারণ কুইন্ডঝি ইতিমধ্যেই একটি ভিন্ন প্রযুক্তিগত প্রজন্ম। হ্যাঁ, তিনি রঙের সংমিশ্রণের বর্ণালী ভালভাবে জানতেন। আমি তাদের "আলো" করার জন্য সবকিছু করতে পারি - এটি নীতিগতভাবে কঠিন নয়। কিন্তু আমি এখানে ইস্যুতে নির্ধারক ভূমিকা অর্পণ করব না।
উত্তর
মন্তব্য করুন
"নিপারে চাঁদের রাত"(1880) - সবচেয়ে বিখ্যাত পেইন্টিং এক আরখিপ কুইন্দঝি. এই কাজটি একটি বাস্তব সংবেদন তৈরি করেছে এবং রহস্যময় খ্যাতি অর্জন করেছে। অনেকেই বিশ্বাস করেননি যে চাঁদের আলো শুধু এভাবেই প্রকাশ করা যায় শৈল্পিক উপায়, এবং ক্যানভাসের পিছনে তাকালো, সেখানে একটি বাতি খুঁজছি। অনেকে পেইন্টিংয়ের সামনে ঘণ্টার পর ঘণ্টা চুপচাপ দাঁড়িয়ে ছিলেন, তারপর চোখের জলে চলে যান। গ্র্যান্ড ডিউক কনস্ট্যান্টিন কনস্টান্টিনোভিচ তার ব্যক্তিগত সংগ্রহের জন্য "মুনলিট নাইট" কিনেছিলেন এবং এটি সর্বত্র তার সাথে নিয়ে গিয়েছিলেন, যার মর্মান্তিক পরিণতি হয়েছিল।
শিল্পী 1880 সালের গ্রীষ্ম এবং শরত্কালে এই পেইন্টিংটিতে কাজ করেছিলেন। এমনকি প্রদর্শনী শুরু হওয়ার আগে, গুজব ছড়িয়ে পড়ে যে কুইন্দঝি সম্পূর্ণ অবিশ্বাস্য কিছু প্রস্তুত করছেন। এত কৌতূহলী লোক ছিল যে রবিবার চিত্রশিল্পী তার স্টুডিওর দরজা খুলে সবাইকে ভিতরে যেতে দেয়। প্রদর্শনী শুরু হওয়ার আগেই পেইন্টিংটি কিনেছিলাম। গ্র্যান্ড ডিউককনস্টান্টিন কনস্টান্টিনোভিচ।
কুইন্দঝি তার চিত্রকর্ম প্রদর্শনের বিষয়ে সর্বদা খুব উদ্যোগী ছিলেন, কিন্তু এবার তিনি নিজেকে ছাড়িয়ে গেলেন। এটি একটি ব্যক্তিগত প্রদর্শনী ছিল এবং শুধুমাত্র একটি কাজ দেখানো হয়েছিল - "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার"। শিল্পী সমস্ত জানালা ঢেকে রাখার এবং ক্যানভাসটিকে বৈদ্যুতিক আলোর রশ্মি দিয়ে আলোকিত করার নির্দেশ দিয়েছেন - দিনের আলোতে চাঁদের আলো এতটা চিত্তাকর্ষক দেখায় না। দর্শকরা অন্ধকার হলটিতে প্রবেশ করেছিলেন এবং সম্মোহনের অধীনে এই জাদুকরী ছবির সামনে হিমায়িত হয়েছিলেন।
সেন্ট পিটার্সবার্গে শিল্পীদের উত্সাহের জন্য সোসাইটির হলের সামনে কয়েক দিন সারি ছিল, যেখানে প্রদর্শনী হয়েছিল। ভিড় এড়াতে জনসাধারণকে দলে দলে রুমে প্রবেশ করতে দেওয়া হয়েছিল। পেইন্টিং এর অবিশ্বাস্য প্রভাব কিংবদন্তি ছিল. চাঁদের আলোর দীপ্তি এতটাই চমত্কার ছিল যে শিল্পীকে জাপান বা চীন থেকে আনা কিছু অস্বাভাবিক মাদার-অফ-পার্ল পেইন্ট ব্যবহার করার জন্য সন্দেহ করা হয়েছিল এবং এমনকি তার সাথে সংযোগ থাকার অভিযোগও আনা হয়েছিল। মন্দ আত্মা. আর সন্দেহপ্রবণ দর্শক খুঁজে বের করার চেষ্টা করেছেন বিপরীত দিকেক্যানভাস লুকানো বাতি.
অবশ্যই, পুরো রহস্যটি কুইন্দঝির অসাধারণ শৈল্পিক দক্ষতার মধ্যে নিহিত ছিল, রচনাটির দক্ষ নির্মাণে এবং রঙের এমন একটি সংমিশ্রণে যা উজ্জ্বলতার প্রভাব তৈরি করেছিল এবং ঝিকিমিকি আলোর বিভ্রম সৃষ্টি করেছিল। উষ্ণ লালচে আর্থ টোন শীতল রূপালী টোনের সাথে বিপরীত, যার ফলে স্থান গভীর হয়। তবে, পেশাদাররা এমনকি দক্ষতার সাথে দর্শকদের উপর যে জাদুকরী ছাপ ফেলেছেন তা ব্যাখ্যা করতে পারেননি - অনেকেই চোখের জলে প্রদর্শনী ছেড়ে চলে যান।
আই. রেপিন বলেছিলেন যে শ্রোতারা "প্রার্থনামূলক নীরবতায়" চিত্রকর্মের সামনে হিমায়িত হয়েছিল: "এইভাবে শিল্পীর কাব্যিক আকর্ষণ নির্বাচিত বিশ্বাসীদের উপর কাজ করেছিল এবং তারা আত্মার সেরা অনুভূতির সাথে এমন মুহুর্তগুলিতে বেঁচে ছিল এবং স্বর্গীয় আনন্দ উপভোগ করেছিল। চিত্রকলার শিল্প।" কবি পলোনস্কি অবাক হয়েছিলেন: "সত্যি বলতে আমি এতক্ষণ কোনও চিত্রের সামনে দাঁড়িয়েছি বলে মনে নেই... এটা কী? ছবি নাকি বাস্তবতা? এবং কবি কে. ফোফানভ, এই চিত্রকর্ম দ্বারা মুগ্ধ হয়ে, "নাইট অন দ্য ডাইপার" কবিতাটি লিখেছিলেন, যা পরে সঙ্গীতে সেট করা হয়েছিল।
আই. ক্র্যামসকয় ক্যানভাসের ভাগ্যের পূর্বাভাস দিয়েছিলেন: “সম্ভবত কুইন্দঝি এমন রঙগুলিকে একত্রিত করেছে যেগুলি একে অপরের সাথে প্রাকৃতিক বৈরিতাপূর্ণ এবং একটি নির্দিষ্ট সময়ের পরে হয় বাইরে চলে যাবে, অথবা এমনভাবে পরিবর্তিত হবে এবং পচে যাবে যে বংশধররা বিভ্রান্তিতে তাদের কাঁধ নাড়বে। : কেন তারা সদালাপী দর্শকের আনন্দে এল? সুতরাং, ভবিষ্যতে এই ধরনের অন্যায্য আচরণ এড়াতে, আমি একটি প্রোটোকল আঁকতে আপত্তি করব না, তাই বলতে গেলে, তার "নাইট অন দ্য ডাইপার" সমস্তই বাস্তব আলো এবং বাতাসে পূর্ণ এবং আকাশ বাস্তব, অতল , গভীর।"
দুর্ভাগ্যবশত, আমাদের সমসাময়িকরা পেইন্টিংয়ের আসল প্রভাবকে পুরোপুরি উপলব্ধি করতে পারে না, কারণ এটি আমাদের সময় পর্যন্ত বিকৃত আকারে টিকে আছে। এবং এটি সব দোষের জন্য - বিশেষ চিকিত্সাএর মালিক গ্র্যান্ড ডিউক কনস্টানটাইনের ক্যানভাসে। তিনি এই চিত্রকর্মের সাথে এতটাই সংযুক্ত ছিলেন যে তিনি এটিকে তার সাথে নিয়ে গিয়েছিলেন বিশ্বজুড়ে ভ্রমণ. এই সম্পর্কে জানার পরে, আই. তুর্গেনেভ আতঙ্কিত হয়েছিলেন: "কোন সন্দেহ নেই যে চিত্রটি সম্পূর্ণরূপে ধ্বংস হয়ে ফিরে আসবে, বাতাসের নোনতা ধোঁয়াকে ধন্যবাদ।" এমনকি তিনি রাজকুমারকে প্যারিসে কিছুক্ষণের জন্য চিত্রকর্মটি ছেড়ে দেওয়ার জন্য রাজি করানোর চেষ্টা করেছিলেন, কিন্তু তিনি অনড় ছিলেন।
দুর্ভাগ্যবশত, লেখক সঠিক হয়ে উঠলেন: লবণ-স্যাচুরেটেড সমুদ্রের বাতাস এবং উচ্চ আর্দ্রতা পেইন্টগুলির রচনায় ক্ষতিকারক প্রভাব ফেলেছিল এবং সেগুলি অন্ধকার হতে শুরু করেছিল। অতএব, এখন "মুনলিট নাইট অন দ্য ডাইপার" সম্পূর্ণ ভিন্ন দেখায়। যদিও চাঁদের আলো আজও দর্শকদের উপর একটি জাদুকরী প্রভাব ফেলে, তবুও এটি নিরন্তর আগ্রহ জাগিয়ে তোলে।
লোড হচ্ছে...