"ভি. মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ "শোন!" মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ শুনুন! মায়াকভস্কি অভিব্যক্তিপূর্ণ অর্থ শুনুন

শোন!

কবিতাটি তরুণ ভ্লাদিমির মায়াকভস্কি সেই সুখী সময়ে লিখেছিলেন যখন আমাদের দেশ এখনও প্রথম বিশ্বযুদ্ধ এবং বিপ্লবের ভয়াবহতা জানত না। কবি ভবিষ্যতবাদে মুগ্ধ ছিলেন। তিনি আশা নিয়ে ভবিষ্যতের দিকে তাকিয়েছিলেন এবং মানব জীবনের অর্থ কী সেই চিরন্তন প্রশ্নের উত্তর দেওয়ার চেষ্টা করেছিলেন।

কবিতা "শোন!" মায়াকভস্কির অন্যান্য অনেক কাজের থেকে ভিন্ন যে তিনি কঠোর শব্দ ব্যবহার করেন না, কাউকে নিন্দা বা নিন্দা করেন না। কবি এখানে নিজেকে একজন আন্তরিক ও দুর্বল আত্মার মানুষ হিসেবে প্রকাশ করেছেন। কবিতার মূল বক্তব্য স্বীকারোক্তিমূলক এবং গোপনীয়।

এটি মানুষের উদ্দেশ্যে একটি অনুরোধের সাথে শুরু হয়: "শুনুন!" গীতিকার নায়ক আশা করি শোনা এবং বোঝা হবে। তিনি তার উত্তেজিত মনোলোগ প্রদান করেন, যার প্রতি উদাসীন হওয়া অসম্ভব।

গঠনগতভাবে, কাজটি তিনটি ভাগে বিভক্ত, ফর্ম, ছন্দ এবং আবেগগত প্রভাবে ভিন্ন।

প্রথম অংশ সমস্যা চিহ্নিত করে:

...যদি তারাগুলো জ্বলজ্বল করে, তার মানে কি কারো দরকার?

দ্বিতীয় অংশে, গীতিকার নায়ক "ঈশ্বরের মধ্যে ফেটে পড়ে" এবং হতাশার সাথে তাকে জিজ্ঞাসা করে "যাতে একটি তারকা থাকতে হবে।" আমরা ঈশ্বরকে সম্বোধন করে এক ধরনের প্রার্থনা শুনি।

এবং কবিতার তৃতীয় অংশটি একটি উপসংহার এবং একটি বক্তব্যের মতো শোনাচ্ছে। এটি একটি অলঙ্কৃত প্রশ্ন এবং পাঠকদের প্রত্যেককে সম্বোধন করা একটি প্রশ্ন:

এর মানে হল যে এটা প্রয়োজন যে প্রতি সন্ধ্যায় ছাদের উপর

অন্তত একটি তারা আলো জ্বলে?!

লেখক তার কাজের মধ্যে ফ্যান্টাসি একটি উপাদান প্রবর্তন ("ঈশ্বর মধ্যে বিরতি")। মায়াকভস্কির অভিব্যক্তিমূলক উপায়ে, শৈল্পিক বিবরণের ভূমিকাটি লক্ষ্য করা গুরুত্বপূর্ণ: তিনি ঈশ্বরের "তারের হাত" চিত্রিত করেছেন, এবং এখন ঈশ্বর কেবল আধ্যাত্মিক সর্বোচ্চ সারাংশই নন, কিন্তু একজন অত্যন্ত বাস্তব ব্যক্তি। তিনি সবসময় একটি সঞ্চয় সাহায্যের হাত ধার দিতে প্রস্তুত. এবং কবিতার গীতিকার নায়ক সেই "কেউ" যার কাছে তারার আকাশ ছাড়া জীবন কল্পনাতীত বলে মনে হয়, যিনি "তারকাহীন যন্ত্রণা" সহ্য করতে পারেন না।

কাজটি আয়তনে ছোট হওয়া সত্ত্বেও লেখক দ্বারা ব্যবহৃত কাব্যিক কৌশলগুলি খুব বৈচিত্র্যময়। একটি একক নিরপেক্ষ শব্দ নেই - সমস্ত শব্দ আবেগগতভাবে চার্জ করা হয়। এখানে, উদাহরণস্বরূপ, ক্রিয়াগুলির একটি সম্পূর্ণ সিরিজ: বিস্ফোরিত হয়, ভয় পায়, কাঁদে, চুম্বন করে, জিজ্ঞাসা করে, শপথ করে - তারা কেবল ঘটনাগুলির গতিশীলতাই নয়, আবেগের তীব্রতাও প্রকাশ করে।

কবিতায় একটি তুলনা আছে (কেউ এই থুতু ফেলা মুক্তো বলে), একটি অলঙ্কৃত বিস্ময়বোধক (শুনুন/), একটি অলঙ্কৃত প্রশ্ন (এর মানে কি কারও এটি দরকার?)। অ্যানাফোরা (পংক্তির শুরুতে শব্দের পুনরাবৃত্তি): (এর মানে কি কারও এটির প্রয়োজন? / এর মানে কি কেউ চায় যে সেগুলি বিদ্যমান থাকুক? / তাই কেউ কি এই থুতু ফেলা মুক্তোকে মুক্তা বলে?) .

মায়াকভস্কির রূপকগুলি সর্বদা অস্বাভাবিক এবং সুন্দর। এটি এখানে: মধ্যাহ্ন ধুলোর তুষারঝড়। যাইহোক, তিনি ইতিমধ্যে পরিচিত রূপক ব্যবহার করতে ভয় পান না: তারা আলোকিত হয়; তারা জ্বলে উঠল।

কিন্তু পুরো কবিতাটি “শোন!” একটি বর্ধিত রূপক আছে যার একটি রূপক অর্থ রয়েছে। প্রতিদিনের রুটি ছাড়াও, একজন ব্যক্তির একটি স্বপ্ন, একটি বড় লক্ষ্য, আধ্যাত্মিকতা, সৌন্দর্য - মূল্যবোধের কোন মূল্য নেই। এটি ভ্লাদিমির মায়াকভস্কির কাজের মূল ধারণা।

এখানে অনুসন্ধান করা হয়েছে:

• মায়াকভের বিশ্লেষণ শুনুন
• মায়াকভস্কি বিশ্লেষণ শুনুন
• মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ শুনুন

নতুন বিংশ শতাব্দীর সূচনা রাশিয়ার ইতিহাসে প্রচণ্ড উত্থান-পতনের দ্বারা চিহ্নিত হয়েছিল। যুদ্ধ, বিপ্লব, দুর্ভিক্ষ, দেশত্যাগ, সন্ত্রাস... সমগ্র সমাজ যুদ্ধরত দল, দল ও শ্রেণীতে বিভক্ত ছিল। সাহিত্য এবং কবিতা, বিশেষ করে, প্রতিফলিত, একটি আয়নার মত, এই ক্ষতবিক্ষত সামাজিক প্রক্রিয়া. নতুন কাব্যিক দিক উত্থান এবং বিকাশ।

মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ “শোন!” এটি কখন তৈরি করা হয়েছিল তা উল্লেখ না করে আপনি শুরু করতে পারবেন না। এটি প্রথম 1914 সালের মার্চ মাসে একটি সংগ্রহে প্রকাশিত হয়েছিল। সেই পুরো সময়টাই ম্যানিফেস্টো এবং গোষ্ঠীগুলির প্যারেড দ্বারা চিহ্নিত ছিল যেখানে শব্দ শিল্পীরা তাদের নান্দনিক এবং কাব্যিক নীতি, স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য এবং প্রোগ্রামগুলি ঘোষণা করেছিলেন। তাদের অনেকেই ঘোষিত কাঠামোর বাইরে গিয়ে তাদের সময়ের আইকনিক কবি হয়ে ওঠেন। তাদের সৃজনশীলতা ছাড়া সোভিয়েত সাহিত্য কল্পনা করা কঠিন হবে।

ভ্লাদিমির মায়াকভস্কি "ফিউচারিজম" নামক প্রথম অ্যাভান্ট-গার্ডে সাহিত্য আন্দোলনে সক্রিয় অংশগ্রহণকারী ছিলেন। তিনি "গিলিয়া" এর অংশ ছিলেন - রাশিয়ায় এই আন্দোলনের প্রতিষ্ঠাতাদের দল। মায়াকভস্কির পূর্ণ "শোন!" তাত্ত্বিক ভিত্তি ছাড়া অসম্ভব। ভবিষ্যতবাদের প্রধান বৈশিষ্ট্যগুলি হল: পূর্ববর্তী সাহিত্যিক মতবাদকে অস্বীকার করা, ভবিষ্যতের লক্ষ্যে নতুন কবিতার সৃষ্টি, সেইসাথে পরীক্ষামূলক ছড়া, ছন্দ, শব্দের শব্দের উপর ফোকাস, প্যাথোস এবং শোকনেস।

মায়াকভস্কির কবিতা "শুনুন!" বিশ্লেষণ করার সময়, এটির থিমটি আরও বিশদে বিবেচনা করা প্রয়োজন। এটি একটি আপিল দিয়ে শুরু হয়, যা কাকতালীয়ভাবে শিরোনামে অন্তর্ভুক্ত নয়। এটি একটি মরিয়া কল. নায়ক-কথক অন্য সক্রিয় নায়কের কর্ম পর্যবেক্ষণ করেন যিনি যত্নশীল। কারো জীবন সহজ করার প্রয়াসে, সে স্কুলের সময়ের বাইরে স্বর্গে "বিস্ফোরিত" হয়, স্বয়ং ঈশ্বরের কাছে, এবং তাকে আকাশে একটি তারা উজ্জ্বল করতে বলে। বোধহয় শাস্তি হিসেবে মানুষ তাদের লক্ষ্য করা বন্ধ করে, তারকারা বেরিয়ে গেল?

থিমটি অন্তহীন রাতের আকাশের সৌন্দর্যের প্রতি ব্যস্ত, একঘেয়ে জীবনযাপনকারী সাধারণ মানুষের দৃষ্টি আকর্ষণ করার জন্য গীতিকার নায়কের ইচ্ছার সাথে যুক্ত। এটি তাদের সমস্যায় ভারাক্রান্ত মাথা তুলে এবং মহাবিশ্বের গোপনীয়তায় যোগদান করার জন্য একটি প্রচেষ্টা।

মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ “শোন!” দেখিয়েছেন যে থিমটি প্রকাশ করার জন্য, কবি ছন্দবদ্ধ প্যাটার্ন, শব্দ লিখন এবং অনুলিপি সহ ছন্দহীন শ্লোক ব্যবহার করেছেন।

প্রথম নায়ক-পর্যবেক্ষকের কবিতায় কোনও প্রতিকৃতি নেই, তবে দ্বিতীয়টির খুব স্পষ্ট বৈশিষ্ট্য রয়েছে, যা বেশ কয়েকটি ক্রিয়া দ্বারা প্রকাশ করা হয়েছে: মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ "শুনুন!" পাঠকের দৃষ্টি আকর্ষণ করে যে "বিস্ফোরণ" এবং "ভয়" ক্রিয়াপদগুলির "v" এবং "b" বিস্ফোরক ব্যঞ্জনবর্ণ রয়েছে। তারা ব্যথা এবং যন্ত্রণার নেতিবাচক আবেগের প্রভাবকে শক্তিশালী করে। "কান্না" এবং "দেরী", "জিজ্ঞাসা" এবং "চুম্বন," "শপথ" এবং "এটি সহ্য করতে পারি না" ক্রিয়াপদগুলিতে "p" এবং "ts" ব্যঞ্জনবর্ণ দ্বারা অনুরূপ প্রভাব তৈরি হয়।

কবিতাটি একটি ছোট নাটকের অনুরূপ, নাটকে পূর্ণ যা মায়াকভস্কি এতে রেখেছেন। “শোন!” বিশ্লেষণটি শর্তসাপেক্ষে চারটি অংশে বিভক্ত করা সম্ভব করে তোলে। প্রথম অংশটি ভূমিকা (প্রধান প্রশ্ন, প্রথম থেকে ষষ্ঠ লাইন পর্যন্ত); দ্বিতীয় অংশটি প্লট এবং ক্লাইম্যাক্সের বিকাশ ("ভিক্ষা করা হয়েছে" তারকা, ষষ্ঠ থেকে পঞ্চদশ লাইন)। তৃতীয় অংশটি হল নিন্দা (যার জন্য নায়ক চেষ্টা করেছিলেন তার কাছ থেকে নিশ্চিতকরণ গ্রহণ করা, ষোড়শ থেকে বাইশ লাইন পর্যন্ত); চতুর্থ অংশটি একটি উপসংহার (সূচনা প্রশ্নের পুনরাবৃত্তি, কিন্তু একটি ইতিবাচক স্বর সহ, তেইশ থেকে ত্রিশতম লাইন পর্যন্ত)।

কবিতা "শোন!" কবি লিখেছিলেন তার সৃজনশীল পথের শুরুতে, গঠনের পর্যায়ে, তার নিজস্ব সাহিত্যশৈলীর বিকাশ। তবে ইতিমধ্যে এই ছোট কাজের মধ্যে, তরুণ মায়াকভস্কি নিজেকে একজন আসল এবং খুব সূক্ষ্ম গীতিকার হিসাবে দেখিয়েছিলেন।

ভ্লাদিমির ভ্লাদিমিরোভিচ মায়াকভস্কি (1893-1930) রূপালী যুগের একজন বিখ্যাত কবি। তিনি ভবিষ্যতবাদী আন্দোলনে যোগ দিয়েছিলেন এবং এর আদর্শিক অনুপ্রেরণাদাতাদের একজন ছিলেন। কবিতা ছাড়াও, তিনি গদ্য এবং নাটকীয় ঘরানায় কাজ করেছিলেন, একজন শিল্পী ছিলেন এবং এমনকি চলচ্চিত্রেও অভিনয় করেছিলেন। তবে বহু-জ্ঞানী লিটারেকন তার কবিতা, বিশেষত গানের দ্বারা সবচেয়ে বেশি প্রভাবিত হন এবং তাই তিনি আবার মাস্টারের কবিতার দিকে মনোযোগ দেন।

তার কবিতা এবং কবিতায়, মায়াকভস্কি একটি শক্তিশালী ব্যক্তিত্বকে চিত্রিত করেছেন, অন্যদের মতামত থেকে স্বাধীন। তার চটকদার হলুদ টার্টলনেক এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ পাবলিক বক্তৃতাগুলি বিশাল আকারের, অভূতপূর্ব শক্তি এবং উজ্জ্বল ব্যক্তিত্বের একজন মানুষের অভ্যন্তরীণ জগতকে প্রতিফলিত করেছিল।

কিন্তু খামখেয়ালী বিদ্রোহী ছিলেন একজন অতুলনীয় গীতিকার। মায়াকভস্কির কবিতার গীতিকার নায়ক এক ধরণের আনাড়ি রোমান্টিক, তার প্রিয়জনকে তার সাথে "একা, বা একসাথে প্যারিসের সাথে" নিয়ে যেতে সক্ষম। এবং এটি কেবল প্রেমের অনুভূতিই নয় যা কবিকে আন্তরিকভাবে প্রশংসা করতে এবং চিন্তা করতে প্ররোচিত করে। প্রাণময় কবিতা "শুনুন" এমন একজন মানুষের গল্প যিনি জীবন সম্পর্কে কৌতূহলী। তিনি তাকে ভালবাসেন এবং তার প্রতিটি প্রকাশ দ্বারা আন্তরিকভাবে বিস্মিত হয়।

গীতিকবিতা লেখার তারিখ "শোন!" - শরৎ 1914। সেই সময়ে, অক্টোবর বিপ্লব তখনও রাশিয়ায় আসেনি। তারপর ভ্লাদিমির মায়াকভস্কি ভবিষ্যতবাদী ধারণায় আচ্ছন্ন হয়েছিলেন যা একটি উজ্জ্বল ভবিষ্যতের প্যাথোস ঘোষণা করে। তিনি জ্ঞানীয় ব্যক্তিত্বকে সামনে নিয়ে আসেন। গীতিকার নায়ক সবকিছুতে আগ্রহী, তার চারপাশের সবকিছুর একটি সুন্দর এবং উজ্জ্বল ভবিষ্যত নির্মাণের জন্য মূল্য রয়েছে। তারপরও, মায়াকভস্কির কবিতায় ঈশ্বর-বিরোধী মোটিফগুলি উপস্থিত হয়েছিল। কবি মানুষের স্বকীয়তাকে সামনে নিয়ে আসেন, বা অন্তত স্রষ্টার সাথে সমতুল্য করেন।

ধরণ, দিক, রচনা এবং আকার

“শোন!” একটি সুমধুর বার্তার বৈশিষ্ট্যগুলি প্রকাশ করে, যেটি পাঠ্যের একেবারে শুরুতে আমাদের বোঝায় ("শুনুন! সর্বোপরি, যদি তারাগুলি আলোকিত হয়, এর অর্থ কারো এটির প্রয়োজন?")। আমরা নায়কের স্বীকারোক্তিমূলক মনোলোগের উপাদানগুলির পাঠ্যের উপস্থিতি সম্পর্কেও কথা বলতে পারি।

কবি রিং কম্পোজিশনের রূপ বেছে নেন। এই নকশা বৈশিষ্ট্যটি পাঠ্যের শুরু এবং শেষ দ্বারা নির্ধারিত হয়:

শোন! সব পরে, যদি তারা আলো জ্বলে, এর মানে কি কেউ এটি প্রয়োজন?

"মই" হল ভবিষ্যতবাদী তার "শুনুন!" কবিতার জন্য বেছে নেওয়া ফর্ম। অসম্পূর্ণ ছড়াগুলি সঠিক ক্রস রাইমের সাথে ছেদ করা হয় (ABAB স্কিম অনুসারে), যা তিনটি লাইনের পরে নিজেদের প্রকাশ করে:

সুতরাং, কেউ কি তাদের অস্তিত্ব চায়?<…>মধ্যাহ্ন ধুলোর তুষারঝড়ের মধ্যে; চুমু খায় তার ক্ষীণ হাতে,<…>এই তারকাহীন যন্ত্রণা সহ্য হবে না! ইত্যাদি

পাঠ্যের সেই অংশগুলিতে যেখানে ছড়াটি সুনির্দিষ্ট, ছড়াটি স্ত্রীলিঙ্গ (প্রান্তর শব্দাংশটি জোর দেওয়া হয়)।

কোন স্পষ্ট শাস্ত্রীয় কাব্যিক মিটার নেই (আইম্বিক, ট্রচি, ড্যাক্টাইল, অ্যানাপেস্ট এবং অ্যাম্ফিব্রাকিয়ামের উপস্থিতি স্থাপন করা কঠিন)। ভবিষ্যৎবাদী উচ্চারণ শ্লোকের তার প্রিয় রূপ ব্যবহার করেন।

ছবি এবং প্রতীক

গীতিকার নায়ক জীবনের মূল ধারণা, প্রকৃতিতে ঘটে যাওয়া শারীরিক ঘটনার ধারণার সন্ধানে রয়েছেন। আর তার আগ্রহের কেন্দ্রবিন্দু হলো তারা, অর্থাৎ তাদের উৎপত্তিস্থল। প্রধান চরিত্রের মতে, একজন চিন্তাশীল ব্যক্তি, সবকিছুর একটি কারণ এবং প্রভাব রয়েছে।

প্রধান চরিত্রের চেতনা পটভূমির চিত্রগুলি তৈরি করে - তিনি কল্পনা করেন যে কীভাবে একজন সাহসী, ঈশ্বরের কাছে পৌঁছে তাকে তারাগুলিকে আলোকিত করতে বলে যাতে মানুষের আত্মা হালকা হয়ে যায়। অর্থাৎ, আমাদের সামনে গীতিমূলক চেতনার বস্তু - প্রধান চরিত্র, তার কল্পনার বিষয় - একজন সক্রিয় ব্যক্তি যিনি সাহায্যের জন্য ঈশ্বরের দিকে ফিরে যান।

এই অক্ষরগুলি ছাড়াও, কবিতাটির একটি বার্তার রূপ রয়েছে, যার অর্থ এই কাজটিতে কথোপকথনকারী, পাঠকের একটি সাধারণ চিত্র রয়েছে।

থিম এবং মেজাজ

মূল থিম ব্যাখ্যা দ্বারা নির্ধারিত হয়। "সামান্য থুতু ফেলা" দ্বারা কবি সৃজনশীলতাকে বোঝাতে পারেন, বা সম্ভবত কেবল ভৌতিক ঘটনার জগৎ।

নক্ষত্রগুলি যদি শৈল্পিক সৃজনশীলতার কাজ হয় যা অনুধাবনকারী চেতনার প্রয়োজন, তা থিয়েটার, সঙ্গীত, সাহিত্য, চিত্রকলা হোক, তবে সৃজনশীল ব্যক্তি (ঈশ্বরের দিকে ফিরে) দর্শকের (পাঠক, শ্রোতা) আনন্দের জন্য তাদের তৈরি করেন।

যদি তারা দ্বারা আমরা শারীরিক, প্রাকৃতিক ঘটনার জগত বুঝতে পারি, তাহলে জীবনের অর্থ এবং এই জীবনের সৌন্দর্যের অর্থের থিমটি সামনে আসে। তারা, সুন্দর এবং অনুপ্রেরণামূলক সবকিছুর মতো, মানুষের অস্তিত্বকে আলো এবং উষ্ণতা, সম্প্রীতি এবং অনুপ্রেরণা দিয়ে পূর্ণ করে, কিন্তু আমরা এই ধরনের জিনিসগুলির প্রকৃত প্রকৃতি জানি না। এবং ভবিষ্যতের ব্যক্তির কাজ এটিকে উপলব্ধি করা, একটি অনুসন্ধানী মন বিকাশ করা এবং মহাবিশ্বের গোপনীয়তার আবরণের নীচে প্রবেশ করা।

মূল ধারণা

কবিতাটির মূল ধারণা আকাশের তারার উদ্ভব এবং প্রয়োজনীয়তা সম্পর্কে একটি সচেতন প্রশ্ন। কবি বিশ্বাস করেন যে ঈশ্বর আকাশের তারাগুলিকে আলোকিত করেন, কিন্তু মানুষের কাজ তাকে জিজ্ঞাসা করা। ঈশ্বরের নৃতাত্ত্বিক বৈশিষ্ট্যগুলি মানুষের সাথে তাঁর সমতা নির্দেশ করে: এটি দেবতার "তারের হাত" দ্বারা নির্দেশিত হয়। একজন ব্যক্তি কেবল সর্বশক্তিমানে প্রবেশ করতে পারেন, জিজ্ঞাসা করতে পারেন, তার "তারের হাত" স্পর্শ করতে পারেন এবং তারাগুলি উপস্থিত হবে।

মূল ধারণাটি সৃজনশীলতার অর্থ এবং জীবনের অর্থ, সমস্ত আশ্চর্যজনক প্রাকৃতিক ঘটনার অর্থ এবং ব্যক্তির জন্য তাদের তাত্পর্য সম্পর্কে জ্ঞান। লেখক এই প্রশ্নের উত্তর দেন কে তারাকে আলোকিত করে: ঈশ্বর। এবং কেন - কারণ একজন ব্যক্তির এটি প্রয়োজন। সৃষ্টিকর্তা যা কিছু করেন, তিনি আমাদের জন্যই করেন। তারার আকাশ পর্যবেক্ষণ করা মানুষকে তাদের অস্তিত্বের অর্থ খুঁজে বের করতে দেয়।

শৈল্পিক প্রকাশের মাধ্যম

কবিতায় প্রকাশের বাক্যগত ও আভিধানিক উভয় উপায় রয়েছে।

পাঠ্যটি একটি অলঙ্কৃত বিস্ময়সূচক (শৈল্পিক অভিব্যক্তির একটি সিনট্যাক্টিক মাধ্যম): "শুনুন!" তারপর - তিনটি অলঙ্কৃত প্রশ্ন:

সব পরে, যদি তারা আলো জ্বলে, এর মানে কি কেউ এটি প্রয়োজন? সুতরাং, কেউ কি তাদের অস্তিত্ব চায়? /তাহলে, কেউ এই থুতুগুলোকে মুক্তা বলে?

পাঠ্যটি একটি অলঙ্কৃত প্রশ্ন দিয়েও শেষ হয়, একটি রিং রচনা তৈরি করে:

তাহলে, প্রতি সন্ধ্যায় ছাদের উপরে অন্তত একটি তারার আলো জ্বলতে হবে?!”

• “শোন!” ঈশ্বরের কাছে একজন ব্যক্তির যাত্রা এবং অস্তিত্বের স্পষ্টতা সম্পর্কে তার বোঝার একটি প্রসারিত রূপক।
• রূপক: "মধ্যাহ্ন ধুলোর তুষারঝড়ের মধ্যে", "কেউ এই থুতুগুলিকে মুক্তো বলে", "তারা জ্বলে ওঠে"। রূপক "মধ্যাহ্ন ধুলোর তুষার ঝড়ের মধ্যে" আমাদেরকে একটি উত্তপ্ত, ধুলোময় শহর বা মরুভূমির চিত্রকে নির্দেশ করে, যেখানে বাতাস তুষার টিলার মতো ধুলোর কলামগুলিকে চালিত করে।
• কয়েকটি এপিথেট রয়েছে, তবে তারা প্রাণবন্ত চিত্রগুলি দেখায়: "মধ্যাহ্ন ধুলো", "তারের হাত", "তারকাবিহীন যন্ত্রণা", "উদ্বেগপূর্ণ, তবে বাইরে শান্ত"।
• একবার মুক্তার সাথে তারার তুলনা হয়।
• অন্যান্য জিনিসের মধ্যে, মায়াকভস্কি কমান্ডের ঐক্যের কৌশল ব্যবহার করেন (তথাকথিত অ্যানাফোর): "তাহলে, কারও কি এটির প্রয়োজন আছে? সুতরাং, কেউ কি তাদের অস্তিত্ব চায়? তাহলে, কেউ এই থুতুগুলোকে মুক্তা বলে? অ্যানাফোরা নায়কের গতিশীলতা এবং অভিজ্ঞতা বাড়ায়, তার আবিষ্কারের আনন্দ দেখায়।
• অ্যানাফোরার পাশাপাশি, সমজাতীয় মৌখিক ভবিষ্যদ্বাণীগুলি কর্মের গতিশীলতার উপর কাজ করে: "ভগবানের মধ্যে ফেটে যায়, ভয় পায় যে তিনি দেরী করেছেন, কাঁদছেন, তার শীর্ণ হাতে চুম্বন করেছেন, জিজ্ঞাসা করেছেন - যাতে একটি তারকা থাকতে হবে! - শপথ..."

মায়াকভস্কি অস্বাভাবিকভাবে তার প্রিয় নিওলজিজম এড়িয়ে যান, তবে তিনি যে স্বরটি বেছে নিয়েছিলেন তা জনসমক্ষে পড়ার জন্য কবিতাটির উদ্দেশ্যকে জোর দেয়।

বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে অনেক কবি ও লেখকের কাজ প্রচলিতভাবে প্রাক-বিপ্লবী এবং উত্তর-বিপ্লবী সময়কালে বিভক্ত। তাদের সৃজনশীল জীবনে এটি ঘটেছিল যে অক্টোবর বিপ্লবের পরে যে যুগটি এসেছিল তার জন্য প্রয়োজন ছিল নতুন থিম, নতুন ছন্দ এবং নতুন ধারণা। যারা সমাজের বিপ্লবী পুনর্গঠনের ধারণায় বিশ্বাসী ছিলেন তাদের মধ্যে ছিলেন ভ্লাদিমির মায়াকভস্কি, তাই অনেক পাঠক তাকে প্রাথমিকভাবে "সোভিয়েত পাসপোর্ট সম্পর্কে কবিতা" এবং "ভ্লাদিমির ইলিচ লেনিন" কবিতার লেখক হিসাবে জানেন।

যাইহোক, তার রচনায় গীতিমূলক কাজও ছিল, উদাহরণস্বরূপ কবিতা "লিলিচকা!" , "তাতায়ানা ইয়াকোলেভাকে চিঠি" বা "প্যান্টে মেঘ" কবিতা। বিপ্লবের আগে, মায়াকভস্কি ছিলেন ফিউচারিজমের আধুনিকতাবাদী আন্দোলনের অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা এবং সক্রিয় অংশগ্রহণকারী। এই আন্দোলনের প্রতিনিধিরা নিজেদেরকে "বুডেটলিয়ান" বলে অভিহিত করেছেন - যারা হবেন। তাদের ইশতেহার "এ স্ল্যাপ ইন দ্য ফেস অফ পাবলিক টেস্ট"-এ তারা "আধুনিকতার স্টিমশিপ থেকে পুশকিন, দস্তয়েভস্কি, টলস্টয়কে নিক্ষেপ করার" আহ্বান জানিয়েছে। সর্বোপরি, নতুন বাস্তবতার জন্য নতুন অর্থ প্রকাশের জন্য অভিব্যক্তির নতুন রূপ প্রয়োজন, আসলে একটি নতুন ভাষা।

এটি শেষ পর্যন্ত একটি ভিন্ন সৃষ্টির দিকে পরিচালিত করে যাচাইকরণ সিস্টেম- টনিক, যে, চাপের উপর ভিত্তি করে। টনিক শ্লোক উচ্চারিত হয়ে ওঠে, কারণ উদ্ভাবকরা "জীবন্ত কথ্য শব্দের কাব্যিক মিটার" কাছাকাছি খুঁজে পেয়েছেন। আধুনিক কবিতাকে "বইয়ের কারাগার থেকে বেরিয়ে আসতে" এবং স্কোয়ারে ধ্বনিত করতে হয়েছিল, এটিকে হতবাক করতে হয়েছিল, ভবিষ্যতের মতোই। মায়াকভস্কির প্রথম দিকের কবিতা "তুমি কি পারবে?" , "এখানে!" , "তোমাকে!" ইতিমধ্যে শিরোনামে তারা সেই সমাজের প্রতি একটি চ্যালেঞ্জ ধারণ করেছে যার সাথে গীতিকার নায়ক নিজেকে দ্বন্দ্বের মধ্যে খুঁজে পেয়েছিলেন - সাধারণ মানুষের সমাজ, উচ্চ ধারণা বর্জিত, অকেজোভাবে আকাশ ধূমপান করে।

তবে তরুণ মায়াকভস্কির প্রথম দিকের কবিতাগুলির মধ্যে এমন একটি রয়েছে যাতে কোনও চ্যালেঞ্জ বা নিন্দা নেই। “শোন!”- আর কোন চ্যালেঞ্জ নয়, বরং একটি অনুরোধ, এমনকি একটি অনুনয়। এই রচনায়, যার বিশ্লেষণ আলোচনা করা হবে, একজন "কবি হৃদয়ের প্রজাপতি" অনুভব করতে পারেন, দুর্বল এবং অনুসন্ধান করতে পারেন। কবিতা "শোন!" - এটি ভিড়ের কাছে একটি ছদ্মবেশী আবেদন নয়, একটি মর্মান্তিক আবেদন নয়, তবে লোকেদের কাছে একটি মুহুর্তের জন্য থামার এবং তারার আকাশের দিকে তাকাতে অনুরোধ। অবশ্যই, এই কবিতা থেকে একটি বাক্যাংশ "সবকিছুর পরে, যদি তারাগুলি আলোকিত হয়, এর মানে কারো এটির প্রয়োজন?"পাঠকদের বিস্তৃত পরিসরের কাছে পরিচিত, এটি প্রায়শই প্যারোডি করা হয়। কিন্তু এই অলঙ্কৃত প্রশ্ন আপনাকে জীবনের অর্থ সম্পর্কে ভাবতে বাধ্য করে।

তারকাটি সর্বদা একটি পথপ্রদর্শক নক্ষত্র হয়েছে, এটি অন্তহীন সমুদ্রে একটি আলোকবর্তিকা হিসাবে কাজ করেছে। কবির জন্য, এই চিত্রটি একটি প্রতীক হয়ে ওঠে: তারাটি লক্ষ্য, সেই উচ্চ ধারণা যার দিকে আপনাকে সারা জীবন যেতে হবে। উদ্দেশ্যহীন অস্তিত্ব জীবনকে পরিণত করে "তারকাহীন ময়দা".

ঐতিহ্যগতভাবে গীতিকার নায়ককবিতায় এটি প্রথম ব্যক্তি সর্বনাম - "আমি" ব্যবহার করে ব্যক্ত করা হয়েছে, যেন লেখকের সাথে মিশে গেছে। মায়াকভস্কি তার নায়ককে অনির্দিষ্ট সর্বনাম বলেছেন "কেউ". সম্ভবত কবি আশাও করেন না যে এখনও এমন লোক আছে যারা তারাকে আলোকিত করতে চেয়েছিল, যাতে তারা বিদ্যমান থাকে। তবে একই সময়ে, কেউ নায়কের লুকানো বিতর্ক অনুভব করতে পারে সেই একই উদাসীন সাধারণ মানুষের ভিড়ের সাথে যাদের জন্য তারকারা কেবল "থুতু"কারণ তার জন্য এগুলো মুক্তা।

লিরিক্যাল প্লটআপনি একটি চমত্কার ছবি দেখতে পারবেন: একটি নায়ক "ঈশ্বরের কাছে ছুটে যায়"এবং, ভয় যে আমি দেরী করেছি, "কাঁদছে, চুমু খায় তার ক্ষীণ হাতে", একটি তারার জন্য জিজ্ঞাসা করে এবং শপথ ​​করে যে সে এটি ছাড়া বাঁচতে পারবে না। একটি আশ্চর্যজনক বিশদ অবিলম্বে আপনার নজর কেড়েছে - "তারের হাত"সৃষ্টিকর্তা. সম্ভবত কবির পক্ষে জনগণের সর্বোচ্চ ক্ষমতার নৈকট্যের উপর জোর দেওয়া গুরুত্বপূর্ণ ছিল, কারণ শ্রমিক - সর্বহারা -দের পাতলা হাত ছিল। অথবা হয়ত এই উপাধিটি, লেখকের অভিপ্রায় অনুসারে, ইঙ্গিত করা উচিত যে ঈশ্বরও আমাদের ভালোর জন্য তার ভ্রুকুটির ঘাম দিয়ে কাজ করেন। যাই হোক না কেন, এই বিশদটি অস্বাভাবিক এবং অনন্য এবং ভ্লাদিমির ভ্লাদিমিরোভিচের কবিতার অনেক ডিভাইসের মতো, একটি উজ্জ্বল, স্মরণীয় চিত্র তৈরি করে যা মায়াকভস্কির শৈলীকে আলাদা করে এবং দীর্ঘ সময়ের জন্য স্মৃতিতে থাকে।

একটি তারকা পেয়ে এবং নিজের জন্য একটি লক্ষ্য সংজ্ঞায়িত করে, নায়ক শান্ত হয়ে উঠছে বলে মনে হচ্ছে "বাইরে শান্তভাবে হাঁটা", কিন্তু এখন সে একজন সমমনা মানুষ খুঁজে পায়, এখনো "কেউ"যার বেশি আছে "ভীতিকর নয়"ভি "মধ্যাহ্ন ধুলোর তুষারঝড়". এই আশা ছেড়ে দেয় যে নায়কের আত্মার কান্না - “শোন!”- প্রান্তরে কান্নার আওয়াজ হবে না।

রিং রচনাকাদের তারা আলো করতে হবে সে সম্পর্কে ইতিমধ্যে জিজ্ঞাসিত প্রশ্নের পুনরাবৃত্তি দ্বারা কবিতাটি নির্ধারিত হয়। শুধুমাত্র এখন এটিতে একটি বিস্ময়বোধক বিন্দু এবং বাধ্যবাধকতা প্রকাশকারী একটি শব্দ রয়েছে:

তাহলেই এইই প্রয়োজনীয়,
যাতে প্রতি সন্ধ্যায়
ছাদের উপর
অন্তত একটি তারা আলো জ্বলে?!

অতএব, কবিতার শেষ লাইনগুলি, ভ্লাদিমির মায়াকভস্কির সমসাময়িক মেরিনা স্বেতায়েভার কথায়, "বিশ্বাসের দাবি এবং ভালবাসার অনুরোধ" হিসাবে।
কেউ মায়াকভস্কির কাজ পছন্দ করতে পারে না, তবে তার দক্ষতা, তার উদ্ভাবন, তার অনুভূতির সার্বজনীন স্কেলকে স্বীকৃতি না দেওয়া অসম্ভব।

• "লিলিচকা!", মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ

“শোন!” ভ্লাদিমির মায়াকভস্কি

শোন!
সর্বোপরি, যদি তারা আলোকিত হয় -

সুতরাং, কেউ কি তাদের অস্তিত্ব চায়?
সুতরাং, কেউ এই spittoons কল
একটি মুক্তা?
এবং, স্ট্রেনিং
মধ্যাহ্নের ধূলিঝড়ের মধ্যে,
ঈশ্বরের কাছে ছুটে যায়
আমি ভয় পাচ্ছি আমি দেরী করছি
ক্রন্দিত,
চুমু খায় তার ক্ষীণ হাতে,
জিজ্ঞেস করে-
একটি তারকা থাকতে হবে! -
শপথ করে -
এই তারকাহীন যন্ত্রণা সহ্য হবে না!
এবং তারপর
উদ্বিগ্নভাবে ঘুরে বেড়ায়
কিন্তু বাইরে শান্ত।
কাউকে বলে:
"এখন আপনার জন্য এটা ঠিক না?
ভীতিকর না?
হ্যাঁ?!"
শোন!
সব পরে, তারা যদি
আলোকিত-
যে কেউ এই প্রয়োজন মানে?
এর মানে এটি প্রয়োজনীয়
যাতে প্রতি সন্ধ্যায়
ছাদের উপর
অন্তত একটি তারা আলো জ্বলে?!

মায়াকভস্কির কবিতার বিশ্লেষণ “শোন!”

মায়াকভস্কির গানগুলি বোঝা কঠিন, যেহেতু সবাই শৈলীর ইচ্ছাকৃত অভদ্রতার পিছনে লেখকের আশ্চর্যজনকভাবে সংবেদনশীল এবং দুর্বল আত্মাকে বুঝতে সক্ষম নয়। এদিকে, কাটা বাক্যাংশগুলি, যা প্রায়শই সমাজের কাছে একটি উন্মুক্ত চ্যালেঞ্জ ধারণ করে, কবির জন্য আত্ম-প্রকাশের একটি মাধ্যম নয়, তবে আক্রমনাত্মক বহিরাগত বিশ্ব থেকে একটি নির্দিষ্ট সুরক্ষা, যেখানে নিষ্ঠুরতা পরম পর্যায়ে উন্নীত হয়।

তবুও, ভ্লাদিমির মায়াকভস্কি বারবার লোকেদের কাছে পৌঁছানোর এবং তাদের কাছে তার কাজ বোঝানোর চেষ্টা করেছিলেন, আবেগপ্রবণতা, মিথ্যা এবং ধর্মনিরপেক্ষ পরিশীলিততা বর্জিত। এই প্রচেষ্টাগুলির মধ্যে একটি হল "শুনুন!" কবিতাটি, যা 1914 সালে তৈরি হয়েছিল এবং যা প্রকৃতপক্ষে, কবির কাজের অন্যতম প্রধান কাজ হয়ে উঠেছে। লেখকের এক ধরনের ছন্দের সনদ, যেখানে তিনি তার কবিতার মূল অনুমান প্রণয়ন করেছেন।

মায়াকভস্কির মতে, "যদি তারা আলোকিত হয়, তবে এর অর্থ কারো এটি প্রয়োজন।" এই ক্ষেত্রে, আমরা স্বর্গীয় সংস্থাগুলি সম্পর্কে এত বেশি কথা বলছি না, তবে কবিতার তারা সম্পর্কে, যা 20 শতকের প্রথমার্ধে রাশিয়ান সাহিত্যের দিগন্তে প্রচুর পরিমাণে উপস্থিত হয়েছিল। যাইহোক, এই কবিতায় রোমান্টিক যুবতী মহিলাদের মধ্যে এবং বুদ্ধিজীবীদের চেনাশোনা উভয় ক্ষেত্রেই মায়াকভস্কি জনপ্রিয়তা এনেছে এই বাক্যাংশটি ইতিবাচক শোনায় না, তবে জিজ্ঞাসাবাদমূলক। এটি নির্দেশ করে যে লেখক, যিনি কবিতাটি তৈরি করার সময় "শুনুন!" সবেমাত্র 21 বছর বয়সী, তিনি জীবনে তার পথ খুঁজে বের করার চেষ্টা করছেন এবং বোঝার চেষ্টা করছেন যে কেউ তার কাজের প্রয়োজন আছে কিনা, আপোষহীন, চমকপ্রদ এবং তারুণ্যের সর্বোচ্চতা বর্জিত নয়।

মানুষের জীবনের উদ্দেশ্য নিয়ে আলোচনা করে, মায়াকভস্কি তাদের নক্ষত্রের সাথে তুলনা করেন, যার প্রত্যেকটির নিজস্ব ভাগ্য রয়েছে। জন্ম ও মৃত্যুর মাঝখানে মহাবিশ্বের মানদন্ড অনুসারে একটি মাত্র মুহূর্ত আছে, যার সাথে মানুষের জীবন মানানসই। অস্তিত্বের বৈশ্বিক প্রেক্ষাপটে এটি কি এত গুরুত্বপূর্ণ এবং প্রয়োজনীয়?

এই প্রশ্নের উত্তর খোঁজার চেষ্টা করে, মায়াকভস্কি নিজেকে এবং তার পাঠকদের বোঝান যে "কেউ এই থুতুগুলিকে মুক্তো বলে।" ক, এর অর্থ হ'ল এটি জীবনের মূল অর্থ - কারও জন্য প্রয়োজনীয় এবং দরকারী হওয়া. একমাত্র সমস্যা হল যে লেখক সম্পূর্ণরূপে নিজের মধ্যে এই ধরনের একটি সংজ্ঞা প্রয়োগ করতে পারেন না এবং আত্মবিশ্বাসের সাথে বলতে পারেন যে তার কাজটি নিজের ব্যতীত অন্তত একজন ব্যক্তির জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ হয়ে উঠতে পারে।

কবিতার গীতিকবিতা এবং ট্র্যাজেডি "শোন!" একটি আঁটসাঁট বলের সাথে জড়িত যা কবির দুর্বল আত্মাকে প্রকাশ করে, যার মধ্যে "সবাই থুতু দিতে পারে।" এবং এটির উপলব্ধি মায়াকভস্কি সৃজনশীলতার জন্য তার জীবন উৎসর্গ করার সিদ্ধান্তের সঠিকতা নিয়ে সন্দেহ করে। লাইনের মধ্যে যে কেউ এই প্রশ্নটি পড়তে পারেন যে লেখক কি ভিন্ন আকারে সমাজের জন্য আরও দরকারী ব্যক্তি হয়ে উঠতেন না, উদাহরণস্বরূপ, একজন শ্রমিক বা কৃষকের পেশা বেছে নিয়ে? এই জাতীয় চিন্তাভাবনা, সাধারণভাবে, মায়াকভস্কির সাধারণ নয়, যিনি অতিরঞ্জিতভাবে নিজেকে কবিতার প্রতিভা হিসাবে বিবেচনা করেছিলেন এবং এটি প্রকাশ্যে বলতে দ্বিধা করেননি, কবির প্রকৃত অভ্যন্তরীণ জগতকে দেখান, বিভ্রম এবং আত্ম-প্রতারণা মুক্ত। এবং সন্দেহের এই স্প্রাউটগুলিই পাঠককে অন্য একটি মায়াকভস্কিকে দেখতে দেয়, অভদ্রতা এবং বড়াইয়ের স্বাভাবিক স্পর্শ ছাড়াই, যিনি মহাবিশ্বের একটি হারিয়ে যাওয়া নক্ষত্রের মতো অনুভব করেন এবং বুঝতে পারেন না যে পৃথিবীতে অন্তত একজন ব্যক্তি আছে কিনা যার জন্য তার কবিতা সত্যিই আত্মার মধ্যে ডুবে যাবে.

একাকীত্ব এবং স্বীকৃতির অভাবের থিমটি ভ্লাদিমির মায়াকভস্কির পুরো কাজের মধ্য দিয়ে চলে। যাইহোক, কবিতা "শোন!" আধুনিক সাহিত্যে তার ভূমিকা নির্ধারণ করার এবং তার কাজ বছরের পর বছর চাহিদা হবে কিনা তা বোঝার জন্য লেখকের প্রথম প্রচেষ্টাগুলির মধ্যে একটি, বা তার কবিতাগুলি আকাশে অজ্ঞাতভাবে নিভে যাওয়া নামহীন তারার ভাগ্যের জন্য নির্ধারিত হয়েছে কিনা।