ভ্যান গঘের একমাত্র চিত্রকর্মটি তার জীবদ্দশায় বিক্রি হয়েছিল। ভ্যান গঘের স্থির জীবন হাতুড়ির নিচে বিক্রি হয়েছিল... $61.8 মিলিয়নে। ভ্যান গঘের জীবন


23 ডিসেম্বর, 1888-এ, বর্তমান বিশ্ব বিখ্যাত পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্ট শিল্পী ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ তার কান হারিয়েছিলেন। যা ঘটেছিল তার বেশ কয়েকটি সংস্করণ রয়েছে, তবে ভ্যান গঘের পুরো জীবনটাই অযৌক্তিক এবং খুব অদ্ভুত তথ্যে পূর্ণ ছিল।

ভ্যান গঘ তার পিতার পদাঙ্ক অনুসরণ করতে চেয়েছিলেন - একজন প্রচারক হতে

ভ্যান গঘ তার বাবার মতো পুরোহিত হওয়ার স্বপ্ন দেখেছিলেন। এমনকি তিনি একটি ইভাঞ্জেলিক্যাল স্কুলে ভর্তির জন্য প্রয়োজনীয় মিশনারি ইন্টার্নশিপ সম্পন্ন করেছিলেন। তিনি প্রায় এক বছর ধরে খনি শ্রমিকদের মধ্যে আউটব্যাকে বসবাস করেছিলেন।


কিন্তু দেখা গেল যে ভর্তির নিয়ম পরিবর্তিত হয়েছে এবং ডাচদের প্রশিক্ষণের জন্য অর্থ প্রদান করতে হয়েছে। ধর্মপ্রচারক ভ্যান গঘ ক্ষুব্ধ হন এবং তার পরে ধর্ম ত্যাগ করে শিল্পী হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। তবে, তার পছন্দ আকস্মিক ছিল না। ভিনসেন্টের চাচা সেই সময়ে সবচেয়ে বড় আর্ট ডিলার কোম্পানি, গৌপিলের অংশীদার ছিলেন।

ভ্যান গগ মাত্র 27 বছর বয়সে ছবি আঁকা শুরু করেছিলেন

ভ্যান গগ যৌবনে আঁকতে শুরু করেছিলেন, যখন তার বয়স ছিল 27 বছর। জনপ্রিয় বিশ্বাসের বিপরীতে, তিনি কন্ডাক্টর পিরোসমনি বা কাস্টমস অফিসার রুশোর মতো "উজ্জ্বল অপেশাদার" ছিলেন না। সেই সময়ের মধ্যে, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ একজন অভিজ্ঞ শিল্প ব্যবসায়ী ছিলেন এবং প্রথমে ব্রাসেলসের একাডেমি অফ আর্টসে এবং পরে এন্টওয়ার্প একাডেমি অফ আর্টসে প্রবেশ করেন। সত্য, তিনি সেখানে মাত্র তিন মাস পড়াশোনা করেছিলেন যতক্ষণ না তিনি প্যারিস চলে যান, যেখানে তিনি ইমপ্রেশনিস্টদের সাথে দেখা করেছিলেন, সহ।


ভ্যান গঘ শুরু করেছিলেন "কৃষক" চিত্রকর্ম দিয়ে যেমন "দ্য পটেটো ইটারস"। কিন্তু তার ভাই থিও, যিনি শিল্প সম্পর্কে অনেক কিছু জানতেন এবং ভিনসেন্টকে তার সারা জীবন আর্থিকভাবে সমর্থন করেছিলেন, তাকে বোঝাতে পেরেছিলেন যে "হালকা পেইন্টিং" সাফল্যের জন্য তৈরি করা হয়েছিল এবং জনসাধারণ অবশ্যই এটির প্রশংসা করবে।

শিল্পীর প্যালেটের একটি মেডিকেল ব্যাখ্যা আছে

বিজ্ঞানীদের মতে ভিনসেন্ট ভ্যান গগের চিত্রগুলিতে বিভিন্ন শেডের হলুদ দাগের প্রাচুর্যের একটি চিকিৎসা ব্যাখ্যা রয়েছে। একটি সংস্করণ আছে যে বিশ্বের এই দৃষ্টি তার দ্বারা খাওয়া মৃগী রোগের জন্য ওষুধের বিপুল সংখ্যক কারণে সৃষ্ট হয়। কঠোর পরিশ্রম, উচ্ছৃঙ্খল জীবনযাপন এবং অ্যাবসিন্থের অপব্যবহারের কারণে জীবনের শেষ বছরগুলিতে তিনি এই রোগের আক্রমণের সম্মুখীন হন।


সবচেয়ে দামি ভ্যান গঘের পেইন্টিংটি গোয়ারিংয়ের সংগ্রহে ছিল

10 বছরেরও বেশি সময় ধরে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের "ডক্টর গ্যাচেটের প্রতিকৃতি" বিশ্বের সবচেয়ে ব্যয়বহুল চিত্রকর্মের শিরোনাম রয়েছে। জাপানি ব্যবসায়ী Ryoei Saito, একটি বৃহৎ কাগজ উৎপাদন কোম্পানির মালিক, 1990 সালে একটি ক্রিস্টির নিলামে এই চিত্রকর্মটি 82 মিলিয়ন ডলারে কিনেছিলেন। 1996 সালে, Ryoei Saito মারা যান। এটি নিশ্চিতভাবে জানা যায় যে পেইন্টিংটি পোড়ানো হয়নি, তবে এটি এখন ঠিক কোথায় তা অজানা। এটি বিশ্বাস করা হয় যে শিল্পী পেইন্টিংয়ের 2 টি সংস্করণ এঁকেছিলেন।


যাইহোক, এটি "ডক্টর গ্যাচেটের প্রতিকৃতি" এর ইতিহাস থেকে শুধুমাত্র একটি সত্য। এটি জানা যায় যে 1938 সালে মিউনিখে "ডিজেনারেট আর্ট" প্রদর্শনীর পরে, নাৎসি গোয়েরিং তার সংগ্রহের জন্য এই চিত্রটি অর্জন করেছিলেন। সত্য, তিনি শীঘ্রই এটি একটি নির্দিষ্ট ডাচ সংগ্রাহকের কাছে বিক্রি করেছিলেন এবং তারপরে চিত্রটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে শেষ হয়েছিল, যেখানে সাইতো এটি অর্জন না করা পর্যন্ত এটি ছিল।

ভ্যান গগ সবচেয়ে অপহৃত শিল্পীদের একজন

২০১৩ সালের ডিসেম্বরে, এফবিআই শিল্পের বুদ্ধিমান কাজের শীর্ষ 10টি হাই-প্রোফাইল চুরি প্রকাশ করেছে যাতে জনসাধারণ অপরাধ সমাধানে সহায়তা করতে পারে। এই তালিকায় সবচেয়ে মূল্যবান হল ভ্যান গঘের 2টি পেইন্টিং - "Schevingen এ সমুদ্রের দৃশ্য" এবং "Church at Newnen", যার প্রতিটির মূল্য $30 মিলিয়ন। এই দুটি চিত্রই 2002 সালে আমস্টারডামের ভিনসেন্ট ভ্যান গগ মিউজিয়াম থেকে চুরি হয়েছিল। জানা গেছে, চুরির ঘটনায় সন্দেহভাজন হিসেবে দুজনকে আটক করা হলেও তাদের দোষ প্রমাণ করা যায়নি।


2013 সালে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের পেইন্টিং "পপিস", যার মূল্য বিশেষজ্ঞরা $50 মিলিয়ন, মিশরের মোহাম্মদ মাহমুদ খলিল মিউজিয়াম থেকে ম্যানেজমেন্টের অবহেলার কারণে পেইন্টিংটি এখনও ফেরত পায়নি৷


ভ্যান গঘের কান হয়তো গগুইন কেটে ফেলেছে

কানের সাথে গল্পটি ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের অনেক জীবনীকারদের মধ্যে সন্দেহ জাগায়। আসল কথা হল শিল্পী যদি তার কান মূল থেকে কেটে দেয় তবে সে রক্তক্ষরণে মারা যাবে। শুধু শিল্পীর কানের লতি কেটে ফেলা হয়েছে। বেঁচে যাওয়া মেডিকেল রিপোর্টে এর রেকর্ড রয়েছে।


একটি সংস্করণ রয়েছে যে কান কাটার ঘটনাটি ভ্যান গগ এবং গগুইনের মধ্যে ঝগড়ার সময় ঘটেছিল। নাবিক লড়াইয়ে অভিজ্ঞ গগুইন ভ্যান গঘের কানে আঘাত করেছিলেন এবং মানসিক চাপের কারণে তার খিঁচুনি হয়েছিল। পরে, নিজেকে হোয়াইটওয়াশ করার চেষ্টা করে, গগুইন একটি গল্প নিয়ে এসেছিলেন যে কীভাবে ভ্যান গগ তাকে রেজার দিয়ে পাগলামিতে তাড়া করেছিলেন এবং নিজেকে পঙ্গু করেছিলেন।

ভ্যান গগের অজানা চিত্রকর্ম আজও পাওয়া যায়

এই শরত্কালে, আমস্টারডামের ভিনসেন্ট ভ্যান গগ মিউজিয়াম মহান মাস্টারের একটি নতুন চিত্রকর্ম চিহ্নিত করেছে। গবেষকদের মতে "মন্টমাজৌরে সূর্যাস্ত" চিত্রটি 1888 সালে ভ্যান গগ দ্বারা আঁকা হয়েছিল। যে বিষয়টিকে ব্যতিক্রমী করে তোলে তা হল চিত্রকর্মটি এমন একটি যুগের অন্তর্গত যা শিল্প ইতিহাসবিদরা শিল্পীর কাজের শীর্ষ বলে মনে করেন। শৈলীর তুলনা, রঙ, কৌশল, ক্যানভাসের কম্পিউটার বিশ্লেষণ, এক্স-রে ফটোগ্রাফ এবং ভ্যান গঘের চিঠির অধ্যয়নের মতো পদ্ধতি ব্যবহার করে আবিষ্কারটি করা হয়েছিল।


"মন্টমাজুরে সূর্যাস্ত" চিত্রকর্মটি বর্তমানে আমস্টারডামের শিল্পীর যাদুঘরে "ভ্যান গগ অ্যাট ওয়ার্ক" প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত হচ্ছে।

1889 সালে তৈরি "Irises" পেইন্টিংটি সেই সময়ে রেকর্ড পরিমাণে নিলামে উঠেছিল – $53.9 মিলিয়ন। অ্যালান বন্ড পেইন্টিংটি কিনেছিলেন, কিন্তু চুক্তিটি সম্পূর্ণ করার জন্য তার কাছে পর্যাপ্ত অর্থ ছিল না। 1993 সালে, "Irises" লস অ্যাঞ্জেলেসের গেটি মিউজিয়ামে পুনরায় বিক্রি করা হয়েছিল।

দুর্দান্ত দাম থাকা সত্ত্বেও, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ (1953-1890) এর কাজের মালিকরা তাদের মাস্টারপিসগুলির সাথে অংশ নিতে পছন্দ করেন না: বিগত দুই দশকে, মাস্টারের মাত্র তিনটি পেইন্টিং এবং একটি অঙ্কন বাজারে উপস্থিত হয়েছে। 1970 এর দশক থেকে, ডাচ পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্টের কাজগুলি সবচেয়ে ব্যয়বহুল এবং চাওয়া-পাওয়া হয়েছে। এবং তার কাজের দাম বাড়তে থাকে।
বিশ্বের বেশিরভাগ মাস্টারপিস রাষ্ট্রীয় জাদুঘরে রাখা হয় এবং বিক্রির জন্য রাখা হয় না। অতএব, এক শুধুমাত্র তাদের নিলাম মূল্য সম্পর্কে অনুমান করতে পারেন. "সবচেয়ে ব্যয়বহুল" তালিকায় শুধুমাত্র পেইন্টিংগুলি অন্তর্ভুক্ত থাকে, সাধারণত ব্যক্তিগত সংগ্রহ থেকে, বিভিন্ন সময়ে বিক্রির জন্য রাখা হয়। আজ, নিলামে বিক্রি হওয়া শীর্ষ ব্যয়বহুল পেইন্টিংগুলির মধ্যে, "Irises" 14 তম স্থানে রয়েছে৷
ফ্যাক্ট
তার পুরো জীবনে, ভ্যান গগ শুধুমাত্র একটি পেইন্টিং বিক্রি করেছিলেন: "আর্লেসের লাল দ্রাক্ষাক্ষেত্র।" ব্রাসেলস G20 প্রদর্শনীতে, এটি বেলজিয়ান শিল্পী আনা বোশ 400 ফ্রাঙ্কে কিনেছিলেন। আজ পেইন্টিং, পরে রাশিয়ান সংগ্রাহক সের্গেই শুকিন দ্বারা অর্জিত, পুশকিন যাদুঘরের সংগ্রহে রয়েছে। মস্কোতে পুশকিন।

নিলামে বিক্রি হওয়া সবচেয়ে দামি পেইন্টিংয়ের আটটি

1. দ্য স্ক্রিম, 1883-1910, এডভার্ড মাঞ্চ।স্ক্রিম সিরিজের চতুর্থ চিত্রকর্মটি নরওয়েজিয়ান বিলিয়নেয়ার পিটার ওলসেন বিক্রি করেছিলেন। 2 মে, 2012-এ সোথেবির নিলামে, এটি আমেরিকান ব্যবসায়ী লিওন ব্ল্যাক দ্বারা 119.9 মিলিয়ন ডলারে কেনা হয়েছিল যেটি নরওয়েজিয়ান এক্সপ্রেশনিস্টের কাছে একটি বিষণ্ণ ক্যানভাস তৈরি করেছিল যা সাহায্যের জন্য কাঁদছিল৷ , একটি কাজ হয়ে ওঠে যা 20 শতকের প্রতীকীভাবে শুরু হয়েছিল - 1994 সালে, পেইন্টিংয়ের দ্বিতীয় সংস্করণটি অসলো ন্যাশনাল গ্যালারি থেকে 12 বছর পরে, যাদুঘরে ফিরে আসে।

2. নগ্ন, সবুজ পাতা এবং আবক্ষ", 1932, পাবলো পিকাসো।1932 সালের পরাবাস্তববাদী পেইন্টিংয়ের বিখ্যাত সিরিজের একটি কাজ, যেখানে শিল্পী তার (তখন নতুন) প্রেমিকা মারি-থেরেস ওয়াল্টারকে চিত্রিত করেছিলেন। বিশেষজ্ঞরা পিকাসোকে সবচেয়ে "ব্যয়বহুল" শিল্পী বলে অভিহিত করেছেন - 2008 সালে, শুধুমাত্র তার কাজের আনুষ্ঠানিক বিক্রয় $262 মিলিয়ন ডলার। 4 মে, 2010-এ, পিকাসোর পেইন্টিং "নগ্ন, সবুজ পাতা...", যা ক্রিস্টি'স-এ একজন অজানা সংগ্রাহকের কাছে $106,482,000-এ নিলাম করা হয়েছিল, যা বিশ্বের এখন পর্যন্ত বিক্রি হওয়া শিল্পের সবচেয়ে ব্যয়বহুল কাজ হয়ে উঠেছে। দ্য টাইমস সংবাদপত্র দ্বারা পরিচালিত 1.4 মিলিয়ন পাঠকের 2009 সালের একটি জরিপে, পিকাসো গত 100 বছরের মধ্যে জীবিত সেরা শিল্পী নির্বাচিত হন। পিকাসোর চিত্রকর্মের চাহিদার আরেকটি সূচক রয়েছে: চোরদের মধ্যে, তার চিত্রকর্ম "জনপ্রিয়তার" প্রথম স্থানে রয়েছে।

3. "বয় উইথ আ পাইপ," 1905, পাবলো পিকাসো।তার কাজের তথাকথিত "গোলাপী" সময়কালে 24 বছর বয়সী একজন শিল্পী মন্টমার্ত্রের বাটেউ-লাভোয়ার হোস্টেলে আঁকা একটি চিত্রকর্ম। এটিতে গোলাপের মুকুট পরা পাইপ সহ একটি অজানা ছেলেকে চিত্রিত করা হয়েছে। প্রতিকৃতিটি দীর্ঘদিন ধরে আমেরিকান সংগ্রাহক জে. হুইটনির সংগ্রহের প্রধান অলঙ্করণ ছিল। 2004 সালে সংগ্রহের বিক্রয়ের সময়, "বয় উইথ আ পাইপ" সোথেবি'স-এ $104 মিলিয়নের রেকর্ড মূল্যে বিক্রি হয়েছিল, যা ভ্যান গগের "পোট্রেট অফ ডক্টর গ্যাচেট"-এর 15 বছরের পুরনো রেকর্ড ভেঙে দেয় "ছেলে..." এর 6 বছর, মে 2010 পর্যন্ত ভাঙা যায়নি।

4. "বিড়ালের সাথে ডোরা মার", 1941, পাবলো পিকাসো।পেইন্টিংটি শিকাগো থেকে গিডভিটজ পরিবার 3 মে, 2006-এ $95.2 মিলিয়নে বিক্রি করেছিল। 20 শতকের অন্যতম বিখ্যাত চিত্রকর্মটি রাশিয়ান ব্যবসায়ী রুস্তম তারিকোর দ্বারা কেনা হয়েছিল, তিনি ছিলেন একজন ফরাসি শিল্পী এবং ফটোগ্রাফার বন্ধু, মডেল এবং যাদু শিল্পী 9 বছরের জন্য - 1936 থেকে 1945 পর্যন্ত।

5. "অ্যাডেল ব্লচ-বাউয়ার II এর প্রতিকৃতি", 1912, গুস্তাভ ক্লিমট।পেইন্টিংটি 8 নভেম্বর, 2006-এ ক্রিস্টি'স-এ এক অজানা সংগ্রাহকের কাছে $87.9 মিলিয়নে বিক্রি হয়েছিল। অ্যাডেল ব্লচ-বাউয়ার গুস্তাভ ক্লিমটের চিত্রকর্মের জন্য চারবার মডেল হয়েছিলেন। অস্ট্রিয়ান অভিজাত, যার প্রতিকৃতি চিত্র শিল্পীকে বিখ্যাত করেছে, মেনিনজাইটিস থেকে 43 বছর বয়সে মারা যান।

6. "কমলা, লাল, হলুদ", 1961, মার্ক রোথকো।লাটভিয়ান বংশোদ্ভূত আমেরিকান শিল্পী (রথকো, রাশিয়ার একজন স্থানীয়, 1903 সালে ভিটেবস্ক প্রদেশের ডিভিনস্কে জন্মগ্রহণ করেছিলেন) এর চিত্রকর্ম, যিনি যুদ্ধোত্তর বছরগুলিতে বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদের ধারায় বিখ্যাত হয়েছিলেন, এটি এস্টেট দ্বারা বিক্রি হয়েছিল। 86.8 মিলিয়ন ডলারে নিউইয়র্কের ক্রিস্টিতে ডেভিড পিঙ্কাস। এটি সমসাময়িক শিল্পের একটি কাজের জন্য দেওয়া সবচেয়ে বড় অর্থ। ক্রেতা বেনামী থাকতে চেয়েছিলেন.


7. "Triptych", 1976, ফ্রান্সিস বেকন।পেইন্টিংটি 2008 সালের মে মাসে নিউ ইয়র্কের সোথেবি নিলামে বিক্রি হয়েছিল। বিখ্যাত বাড়িটি শিল্পীর সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য কাজ, ব্যক্তিগত হাতে ফ্রান্সিস বেকন, আজকালকারদের মধ্যে এত জনপ্রিয়, নিজেকে একজন "ছবি ক্যাচার" বলে মনে করেন।


8. "ডক্টর গ্যাচেটের প্রতিকৃতি", 1890. ভ্যান গগ।পেইন্টিংটি ক্রিস্টি'স-এ তৈরির একশো বছর পর রেকর্ড পরিমাণ $82.5 মিলিয়ন ডলারে বিক্রি হয়েছিল। 15 বছর ধরে, ক্যানভাস বিক্রির জন্য রাখা সবচেয়ে ব্যয়বহুল পেইন্টিংগুলির তালিকার শীর্ষে রয়েছে। প্রতিকৃতিটি ক্রামারস্কি পরিবারের কাছ থেকে নিলামে এসেছিল (সিগফ্রিড ক্রামারস্কি আমস্টারডামের জাদুঘর থেকে কাজটি কিনেছিলেন এবং হারম্যান গোয়েরিং 1938 সালে যাদুঘরে বিক্রি করেছিলেন), এবং এটি জাপানি টাইকুন রাইওই সাইতো কিনেছিলেন। একটি ঘটনা ছিল: সাইতো মৃত্যুর পরে নিজের সাথে চিত্রকর্মটি দাহ করতে চেয়েছিলেন। পরে দেখা গেল যে সংগ্রাহক মাস্টারপিস কেনার বিষয়টি সম্পর্কে খুব আবেগপ্রবণ ছিলেন। 1996 সালে তার মৃত্যুর পরে, মাস্টারপিসটি একটি আন্তর্জাতিক বিনিয়োগ তহবিলের কাছে বিক্রি করা হয়েছিল, যার ফলস্বরূপ এটি "অজানা হাতে" বিক্রি হয়েছিল। "মিস্টার গ্যাচেট, আমার মতে, আপনি বা আমার মতোই অসুস্থ এবং নার্ভাস... তিনি বেশ কয়েক বছর আগে তার স্ত্রীকে হারিয়েছেন... তিনি একজন ডাক্তার, তাই তার পেশা এবং এতে বিশ্বাস তাকে ভারসাম্য বজায় রাখতে সহায়তা করে . তিনি এবং আমি ইতিমধ্যেই বন্ধু হয়েছি" (ভিনসেন্ট ভ্যান গগ, 1890)।

23 ডিসেম্বর, 1888-এ, বর্তমান বিশ্ব বিখ্যাত পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্ট শিল্পী ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ তার কান হারিয়েছিলেন। যা ঘটেছিল তার বেশ কয়েকটি সংস্করণ রয়েছে, তবে ভ্যান গঘের পুরো জীবনটাই অযৌক্তিক এবং খুব অদ্ভুত তথ্যে পূর্ণ ছিল।

ভ্যান গঘ তার বাবার মতো পুরোহিত হওয়ার স্বপ্ন দেখেছিলেন। এমনকি তিনি একটি ইভাঞ্জেলিক্যাল স্কুলে ভর্তির জন্য প্রয়োজনীয় মিশনারি ইন্টার্নশিপ সম্পন্ন করেছিলেন। তিনি প্রায় এক বছর ধরে খনি শ্রমিকদের মধ্যে আউটব্যাকে বসবাস করেছিলেন।

কিন্তু দেখা গেল যে ভর্তির নিয়ম পরিবর্তিত হয়েছে এবং ডাচদের প্রশিক্ষণের জন্য অর্থ প্রদান করতে হয়েছে। ধর্মপ্রচারক ভ্যান গঘ ক্ষুব্ধ হন এবং তার পরে ধর্ম ত্যাগ করে শিল্পী হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। তবে, তার পছন্দ আকস্মিক ছিল না। ভিনসেন্টের চাচা সেই সময়ে সবচেয়ে বড় আর্ট ডিলার কোম্পানি, গৌপিলের অংশীদার ছিলেন।

ভ্যান গগ যৌবনে ছবি আঁকা শুরু করেছিলেন, যখন তিনি 27 বছর বয়সে ছিলেন। জনপ্রিয় বিশ্বাসের বিপরীতে, তিনি কন্ডাক্টর পিরোসমনি বা কাস্টমস অফিসার রুশোর মতো "উজ্জ্বল অপেশাদার" ছিলেন না। সেই সময়ের মধ্যে, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ একজন অভিজ্ঞ শিল্প ব্যবসায়ী ছিলেন এবং প্রথমে ব্রাসেলসের একাডেমি অফ আর্টসে এবং পরে এন্টওয়ার্প একাডেমি অফ আর্টসে প্রবেশ করেন। সত্য, তিনি সেখানে মাত্র তিন মাস পড়াশোনা করেছিলেন যতক্ষণ না তিনি প্যারিস চলে যান, যেখানে তিনি ক্লদ মোনেট সহ ইমপ্রেশনিস্টদের সাথে দেখা করেছিলেন।

ভ্যান গঘ শুরু করেছিলেন "কৃষক" চিত্রকর্ম দিয়ে যেমন "দ্য পটেটো ইটারস"। কিন্তু তার ভাই থিও, যিনি শিল্প সম্পর্কে অনেক কিছু জানতেন এবং ভিনসেন্টকে তার সারা জীবন আর্থিকভাবে সমর্থন করেছিলেন, তাকে বোঝাতে পেরেছিলেন যে "হালকা পেইন্টিং" সাফল্যের জন্য তৈরি করা হয়েছিল এবং জনসাধারণ অবশ্যই এটির প্রশংসা করবে।

10 বছরেরও বেশি সময় ধরে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের "ডক্টর গ্যাচেটের প্রতিকৃতি" বিশ্বের সবচেয়ে ব্যয়বহুল চিত্রকর্মের শিরোনাম রয়েছে। জাপানি ব্যবসায়ী Ryoei Saito, একটি বৃহৎ কাগজ উৎপাদন কোম্পানির মালিক, 1990 সালে একটি ক্রিস্টির নিলামে এই চিত্রকর্মটি 82 মিলিয়ন ডলারে কিনেছিলেন। 1996 সালে, Ryoei Saito মারা যান। এটি নিশ্চিতভাবে জানা যায় যে পেইন্টিংটি পোড়ানো হয়নি, তবে এটি এখন ঠিক কোথায় তা অজানা। এটি বিশ্বাস করা হয় যে শিল্পী পেইন্টিংয়ের 2 টি সংস্করণ এঁকেছিলেন।

যাইহোক, এটি "ডক্টর গ্যাচেটের প্রতিকৃতি" এর ইতিহাস থেকে শুধুমাত্র একটি সত্য। এটি জানা যায় যে 1938 সালে মিউনিখে "ডিজেনারেট আর্ট" প্রদর্শনীর পরে, নাৎসি গোয়েরিং তার সংগ্রহের জন্য এই চিত্রটি অর্জন করেছিলেন। সত্য, তিনি শীঘ্রই এটি একটি নির্দিষ্ট ডাচ সংগ্রাহকের কাছে বিক্রি করেছিলেন এবং তারপরে চিত্রটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে শেষ হয়েছিল, যেখানে সাইতো এটি অর্জন না করা পর্যন্ত এটি ছিল।

কানের সাথে গল্পটি ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের অনেক জীবনীকারদের মধ্যে সন্দেহ জাগায়। আসল কথা হল শিল্পী যদি তার কান মূল থেকে কেটে দেয় তবে সে রক্তক্ষরণে মারা যাবে। শুধু শিল্পীর কানের লতি কেটে ফেলা হয়েছে। বেঁচে যাওয়া মেডিকেল রিপোর্টে এর রেকর্ড রয়েছে।

একটি সংস্করণ রয়েছে যে কান কাটার ঘটনাটি ভ্যান গগ এবং গগুইনের মধ্যে ঝগড়ার সময় ঘটেছিল। নাবিক লড়াইয়ে অভিজ্ঞ গগুইন ভ্যান গঘের কানে আঘাত করেছিলেন এবং মানসিক চাপের কারণে তার খিঁচুনি হয়েছিল। পরে, নিজেকে হোয়াইটওয়াশ করার চেষ্টা করে, গগুইন একটি গল্প নিয়ে এসেছিলেন যে কীভাবে ভ্যান গগ তাকে রেজার দিয়ে পাগলামিতে তাড়া করেছিলেন এবং নিজেকে পঙ্গু করেছিলেন।

ভ্যান গঘের অজানা পেইন্টিংগুলি আজও পাওয়া যাচ্ছে 2013 সালে, আমস্টারডামের ভিনসেন্ট ভ্যান গগ মিউজিয়াম মহান মাস্টারের একটি নতুন পেইন্টিং চিহ্নিত করেছিল৷ গবেষকদের মতে "মন্টমাজৌরে সূর্যাস্ত" চিত্রটি 1888 সালে ভ্যান গগ দ্বারা আঁকা হয়েছিল। যে বিষয়টিকে ব্যতিক্রমী করে তোলে তা হল চিত্রকর্মটি এমন একটি যুগের অন্তর্গত যা শিল্প ইতিহাসবিদরা শিল্পীর কাজের শীর্ষ বলে মনে করেন। শৈলীর তুলনা, রং, কৌশল, ক্যানভাসের কম্পিউটার বিশ্লেষণ, এক্স-রে ফটোগ্রাফ এবং ভ্যান গঘের চিঠির অধ্যয়নের মতো পদ্ধতি ব্যবহার করে আবিষ্কারটি করা হয়েছিল।

আশ্চর্যজনক, অবিশ্বাস্যভাবে গভীর এবং রয়ে গেছে অনেকটা বোধগম্য, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ একজন অতুলনীয় পোস্ট-ইম্প্রেশনিস্ট শিল্পী ছিলেন এবং রয়ে গেছেন, যার চিত্রগুলিতে কেউ তার বিরোধী প্রকৃতির অবিশ্বাস্য শক্তি, জীবনীশক্তি এবং আবেগ অনুভব করতে পারে।

একজন অতুলনীয় রঙবিদ, ভ্যান গগ তার চিত্রকর্মে অবিশ্বাস্য শক্তি, জীবনীশক্তি এবং মেজাজ প্রকাশ করেছেন। একজন প্রতিভাবান এবং একজন পাগল যিনি ম্যানিক অধ্যবসায়ের সাথে কাজ করেছিলেন, তিনি প্রচণ্ডভাবে আয়ত্তের সন্ধান করেছিলেন, কিন্তু, এটি অর্জন করার পরে, তিনি পাগল হয়েছিলেন। তিনি একটি রিভলভার দিয়ে নিজেকে গুলি করেন এবং দুই দিন পরে মারা যান। ভ্যান গগের মৃত্যুর পর, তার কাজের মূল্য $100 মিলিয়নে বেড়ে যায়, যদিও এর আগে তারা তাদের জন্য একটি পয়সাও দিতে চায়নি। তার পুরো জীবনে, শিল্পী শুধুমাত্র একটি পেইন্টিং বিক্রি করতে পেরেছিলেন - "আর্লেসের রেড ভিনিয়ার্ডস।"

অতি সম্প্রতি, নিউইয়র্কে একটি নিলামে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের চিত্রকর্ম “স্টিল লাইফ। ডেইজি এবং পপির সাথে ফুলদানি,” তার জীবনের শেষ দিকে মাস্টার দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল, $61.8 মিলিয়নে বিক্রি হয়েছিল রিপোর্ট অনুসারে, এই পরিমাণ সোথেবি নিলামে পেইন্টিংয়ের চিহ্ন ছাড়িয়ে গিয়েছিল, যা ছিল $50 মিলিয়ন, নোট করে। নেট

উল্লেখ্য যে ভ্যান গগ তার মৃত্যুর কয়েক মাস আগে 1890 সালে তার ডাক্তারের ফরাসি বাড়িতে চিত্রকর্মটি এঁকেছিলেন। এই কাজটি তার জীবনে বিক্রি হওয়া কয়েকটির মধ্যে একটি। যাইহোক, স্থির জীবন ডাচ শিল্পীর বিক্রয় রেকর্ড ভাঙ্গতে পারেনি - তার কাজের জন্য দেওয়া সর্বোচ্চ মূল্য ছিল $82.5 মিলিয়ন।

Sotheby এর আয়োজকদের মতে, পেইন্টিংটি এশিয়া থেকে একজন ব্যক্তিগত ক্রেতা কিনেছিলেন। একই সময়ে, ডক্টর গ্যাচেটের প্রতিকৃতি - যে ডাক্তারের ফুল ভ্যান গগ এই শেষ বিক্রিতে চিত্রিত করেছিলেন - 1990 সালে রেকর্ড মূল্যের জন্য হাতুড়ির নীচে চলে গিয়েছিল।

একই সময়ে, 60 বছরে প্রথমবারের মতো, "সানফ্লাওয়ারস" সিরিজের ভ্যান গগের দুটি চিত্রকর্ম লন্ডনের ন্যাশনাল গ্যালারিতে "মেট" হয়েছিল। তাদের মধ্যে একজন স্থায়ীভাবে গ্যালারিতে থাকেন, দ্বিতীয়টি আর্লেসের শিল্পীর যাদুঘর থেকে আনা হয়েছিল। তাদের মোট মূল্য প্রায় 200 মিলিয়ন পাউন্ড স্টার্লিং, বা প্রায় $350 মিলিয়ন।

তারা প্রায় যমজ, এবং এটি আশ্চর্যজনক নয় যে সম্পদশালী ফটোগ্রাফার পেইন্টিংগুলির পটভূমির বিরুদ্ধে যমজ মেয়েদের ছবি তোলার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। পেইন্টিংগুলির মধ্যে একটি স্থায়ী ভিত্তিতে ন্যাশনাল গ্যালারিতে থাকে, দ্বিতীয়টি ফ্রান্সের আর্লেসের ভ্যান গগ মিউজিয়াম থেকে সফরে আসে, যেখানে তাদের উভয়ই আঁকা হয়েছিল। সেখানে শিল্পী তার বন্ধু, চিত্রশিল্পী পল গগুইনের সাথে কাজ করেছিলেন, লিখেছেন korrespondent.net.

1888 সালের আগস্টে, ভ্যান গগ তার ভাই থিওকে লিখেছিলেন: "আমি একই উত্সাহের সাথে আঁকছি এবং আঁকছি যেটা দিয়ে একজন মার্সেইলাই তার বুইলাবাইসকে বিকশিত করে, যা অবশ্যই আপনাকে অবাক করবে না - আমি বড় সূর্যমুখী আঁকি। আশায় যে গগুইন এবং আমার একটি সাধারণ কর্মশালা থাকবে, আমি এটি সাজাতে চাই। শুধু বড় সূর্যমুখী - আর কিছুই না। সুতরাং, যদি আমার পরিকল্পনা সফল হয়, আমার কাছে এক ডজন প্যানেল থাকবে - হলুদ এবং নীলের একটি সম্পূর্ণ সিম্ফনি। আমি এখন বেশ কয়েক দিন ধরে খুব ভোরে সেগুলি নিয়ে কাজ করছি: ফুলগুলি দ্রুত বিবর্ণ হয়ে যায় এবং আমাকে এক বসার মধ্যে সবকিছু ধরতে হবে।"

লোড হচ্ছে...লোড হচ্ছে...