Reklaamobjekti fotograafia omadused. Matte objektide pildistamine

Juba elutute objektide pildistamise protsess erineb modelliga pildistamisest ja portreede loomisest. Objekti pildistamine on mõõdetum ja rahulikum. Nõus, õun ei häiri teid taotlusega näidata saadud pilte, see ei kahjusta teid. Saate objekti ise oma äranägemise järgi paigutada, valides tausta ja valgustuse oma maitse järgi. Võtke siin aega. Pidage meeles üht tõde, ükskõik kui banaalne see teile ka ei tunduks: ilusa pildistamise juures pole midagi rasket. Piisab, kui teha rida lihtsaid toiminguid ja mitte kiirustada.

Kõigepealt mõelge pildistamisele. Valige selles eredaim kvaliteet, mida tuleb rõhutada. Mis see on: värv, tekstuur, kuju? Alles pärast aktsentide üle mõtlemist võtke kaamera kätte.

Natuke toast

See juhtub, et pildistamine toimub õhtul, öösel või pilves päeval ja siis ei saa te ilma täiendava valgustuseta hakkama. Samuti aitavad valgustusseadmed ja helkurid eemaldada soovimatuid varje, mis paratamatult tekivad eredas päikesevalguses.

Räägime üksikasjalikumalt erinevatest punktidest, mis on seotud valgustusega.

Valge tasakaalu reguleerimine

Väljahingamine: See on tegelikult väga lihtne. Kõik, mida pead tegema, on anda kaamerale märge selle kohta, millist valgust kaadris kasutad. Valikuid on vähe: ere päevavalgus, hägune, hõõglamp või luminofoorlamp.

Fotograaf: Dmitri Elisejev.

Kaamera saab valge tasakaalu automaatselt valida, kuid te ei saa seda selles küsimuses pimesi usaldada. Tehnikat eksitakse sageli ja seejärel omandavad teie pildid soovimatud toonid: sinine, kollane, punane. Kui te õigel ajal tasakaalu ei paranda, peate fototöötlusprogrammis pikka aega jamama ja tooni ühtlustama. Parem on veeta sekund kaamera reguleerimiseks, kas pole?

Varjude teravuse kontrollimine

Mitte kõigile fotograafidele ei meeldi liiga selged varjud. Kui teile meeldib pehme, hajutatud valgus, kasutage lambi ja eseme vahel tavalist lappi. Kuid ärge unustage, et see on tuleohtlik! Salvrätikuid tuleb vahetada sagedamini, et neil poleks aega üle kuumeneda või vähemalt üks tund süttida.

Mis on valguskuubik ja kuidas seda kasutada?

Objekti pildistamine on tülikas. Taust, teema tabel, hunnik valgusteid ... Paljude algajate fotograafide jaoks tundub see liiga raske. Seetõttu eelistavad nad osta kerge kuubiku ja mitte kannatada.

Hele kuubik (või valguskast või veelgi lihtsam - "maja") on elastne raam, mis on kaetud valge taustaga kangaga. See disain on tavaliselt kokkupandav.

Valguskasti eesmärk on aidata fotograafil hõlpsalt ja kiiresti saada läbitav valgustus ka väljaspool stuudiot. "Maja" välistab vajaduse pikka aega ette valmistada koht pildistamiseks, rabeleb palju varustust.

Kuidas ta töötab? Objekt asetatakse kasti sisse. Kaamera saab läbi augu lükata või saate esiaia lihtsalt eemaldada. Kuid sellises "majas" töötamine on kitsas ja ebamugav. Väljastpoolt ei näe fotograaf peaaegu midagi.

Objekti pildistamine valguskastis on võimalus, nagu öeldakse, "odav ja rõõmsameelne". Kui otsite odavat lahendust ja ei sea piltide kvaliteedile liiga rangeid nõudeid, siis võite proovida seda leiutist, miks mitte.

Fotograaf: Dmitri Elisejev.

Aga ilmselt ei tahaks pidevalt kerge kuubikuga tulistada. See valik on hea üks või kaks korda. Igaüks, kes kavatseb professionaalselt edasi areneda, vajab varsti täieõiguslikku tööd. Lõppude lõpuks piirab valguskast fotograafi loomingulisi võimalusi ja vähendab oluliselt piltide kvaliteeti.

Kas vajate välku?

Kogenud fotograafidel soovitatakse välk välja lülitada ja mitte kannatada. Fakt on see, et sisseehitatud välk on peaaegu alati halvasti tehtud ja võib teie jõupingutused rikkuda. Jah, ja te peate oskama seda õigesti kasutada ning see on kahjuks väga raske teadus. Seega on parem tegeleda objekti kvaliteetse valgustusega, et välku poleks vaja. Näete, et ilma selleta tuleb see loomulikum välja.

Tausta valimine

Stabiilse objekti pildistamiseks, mida pole vaja millegagi kinnitada, töötab taustana mis tahes materjal. Kuid see on kõige mugavam, kui varute eelnevalt erinevat värvi, tekstuuri ja suurusega lehti.

Taust võib olla valmistatud polüstüreenist või pleksiklaasist. Professionaalne tootefotograafia nõuab kindlasti piimjasvalget ja musta tausta. Parem on osta nende toonide lehti mitmes eksemplaris: aja jooksul kaotavad nad oma välimuse. Ostmiseks minge ehitusmaterjalide ja tööstustoodete hulgiladu.

Plastikut valides ärge ostke liiga paksu: see ei tee teile midagi head ja muudab lehe ainult raskemaks. Parim on peatuda taustal 5 mm ja helkuril 3 mm juures. Muide, odavaid jääke, mida on laos palju, saab kasutada ka näiteks rannasõidulaevadena.

Soovimata raisata aega plastikust tausta otsimisele, kasutavad mõned fotograafid tavalist klaasi, millel on valge või värviline paber. Kuid see pole parim valik: foto rikuvad topeltpeegeldused ja esiletõstmised.

Taustaks kasutamiseks ei sobi ka tavalised peeglid. Kui teile plastik ei meeldi, proovige poleeritud metalliga (näiteks terasplaatidega) katsetada.

Pildistamine makrorežiimis

Makrofotograafia on suurepärane, kui töötate väikeste objektidega. Efekt on just selline, nagu peab: taust on hägune ja asi ise on fookuses ning mängib kõigi servadega. See võimaldab teil juhtida täiendavat tähelepanu põhiobjektile, samuti näidata seda äärmiselt selgelt, kuni väikseima detailini. Ehete, suveniiride, kosmeetika eemaldamisel kasutage julgelt makrorežiimi.

Miks mul on vaja statiivi?

Statiiv on mõnel juhul fotograafi parim sõber ja tootefotograafia pole erand. Soovitan teil seda aktiivselt kasutada.

Peamine pluss on selged kaadrid, mis ei tekita hägusust. Isegi kui käed ei värise, käitub kaamera hämaras väga tujukas. Halbade võtete vältimiseks kasutage kindlat alust.

Kaamera kindlalt fikseerimisel on veel üks eelis: kui olete kõik seadistanud ja süžeeskeemi, ei pea te kaamerat iga kord uuesti suunama. Saate rahulikult teha seda, mis on kaadris. See on eriti mugav, kui teil on vaja tulistada sama objekti igast küljest: keerake seda ja vajutage päästikule, see on kõik.

Fotograaf: Aleksei Fursov.

Statiiv ei pruugi olla kõige kallim, kuid see peab olema stabiilne ja kvaliteetne. Selle pealt on ohtlik kokku hoida. Enne ostmist veenduge, et statiiv hoiaks teie kaamerat mis tahes asendis ja erinevatel kõrgustel. Enne poodi minekut lugege hoolikalt statiivi valimise juhiseid.

Tõsi, mõnikord juhtub, et statiivi pole veel ostetud ja fotosid on hädasti vaja. Kuidas olukorrast välja tulla? On mõningaid nippe. Proovige asetada kaamera paksude raamatute virna peale või võib -olla otse võttepinna peale. Võite kasutada ka taimerit või vajutada väljahingamisel päästikule, et aidata kätel vähem väriseda.

Toote pildistamine on lihtne!

Siin lõpetame oma vestluse objektide pildistamisest. Nagu olete juba märganud, on siin palju reegleid. Internetist leiate palju selleteemalisi artikleid ja minu oma on vaid üks vaatenurgast. Ja teate, te ei pea kõiges järgima soovitatud nõuandeid! Usaldage rohkem fotograafi intuitsiooni ja professionaalset instinkti - olen kindel, et see ei vea teid alt.

Pidage meeles, et hea fotograafi jaoks on peamine asi maitse ja igapäevane liikumine. Uurige julgelt teiste töid, vaadake ja analüüsige teiste pilte ning küsige endalt nähtu kohta küsimusi.

Igaüks tulistab erinevalt. Kellelegi meeldib pildistada jada ühest asjast erinevate nurkade alt, et hiljem parim välja valida. Keegi tulistab asja lähivõttelt ja läheb siis detailidesse. Mõned inimesed kasutavad tekstuuri rõhutamiseks valgust. Ja keegi pöörab meelega kaamerat nii, et objekt paigutatakse pildile diagonaalselt. Kõik see on maitse asi.

Objekti pildistamist saab mitmekesistada. Mõnikord on parem tulistada ehteid otse modellile. Täiendage vaase lilledega ja raame fotodega.

Samuti pidage meeles, et pilte pole kunagi liiga palju. Ärge muretsege pika ja pika võtte pärast. Parem on pärast fotosessiooni halvad kaadrid eemaldada, kui headest ilma jääda. Ja uskuge mind, kogemustega kasvab edukalt löökide osakaal paratamatult!

Noh, nüüd pole pildistamine teie jaoks nii udune. Oleme kokku pannud kõik vajalikud peensused, mis tähendab, et nüüd saate turvaliselt stuudiosse minna ja luua, katsetada, elada. Valmistage oma tööpiirkond hoolikalt ette, kontrollige oma valgustussüsteeme, seadistage ja paigaldage kaamera. Valmis?

Sellest artiklist leiate häid näpunäiteid atraktiivse toote ja tootefotograafia loomiseks. Loodame, et see teave aitab teil oma turundus- ja reklaamiideid ümber mõelda. Soovitused sobivad käsitöölistele, kellel on erinevad rahalised võimalused. Abiks on näpunäited valgustuse paigaldamiseks ja piiratud hulga valikuvõimaluste suurendamiseks. Ka raamatutes ja artiklites on huvitavate nippide kirjeldused koos järeltöötlusega, mis aitavad luua kõige atraktiivsema välimuse.

Ken Rockwell, üks fotograafia müügi teerajajaid. Just tema teab, mida ja kuidas tulistada. Fotograaf teeb suurepäraseid pilte, teades, kuidas luua tausta, valgustust. Ta teeb erksaid, meeldejäävaid pilte.

Kuidas pildistada ehteid. Fotograafiatunnid


Ehted on üks fotograafia lemmik- ja kallimaid teemasid. See õppetund sisaldab kõiki olulisi näpunäiteid ja nippe ehete pildistamiseks ning nagu võite ette kujutada, on sellisel pildistamisel oma huvitavad omadused. Kõik alates kaamera valimisest kuni õige fookuse saamiseni on oluline. Samuti tuleb ehete pildistamisel kasuks fotokast. Sellest artiklist saate lugeda, kuidas luua kasti makro pildistamiseks.


Lisateavet õige valguse seadmise, objektide paigutamise ja kadreerimise kohta leiate siit. Väga sageli unustavad fotograafid piltide õige kärpimise, kuigi see on kaadri atraktiivsuse seisukohalt väga oluline.


Smash and Peas - see huvitav blogi tutvustab meile erinevaid kontseptsioone, seal on teavet valgustuse, raamimise ja õrna järeltöötluse kohta. Kõik see aitab teil luua hingekosutavaid tootefotosid.


Näpunäiteid stuudiopiltide tegemiseks kodus

Loomulikult pole kõigil meist võimalust töötada professionaalse varustusega stuudios. Kuid leidlikkus ja sihikindlus aitavad teil taastada tingimused stuudiole võimalikult lähedal, iseseisvalt.

Mida peaks iga algaja teadma tootefotograafiast

Kust alustada ja mida teha, muidugi ei tea kõik, eriti algaja pildistamisel. Siit leiate põhijuhised ja näpunäited, kust alustada.

5 tavalist valgustuse viga, mida paljud fotograafid teevad

Niisiis, milliseid vigu valguse seadmisel teha võib ja mis võib teie võtte rikkuda, saate teada siit. Blogis toob autor välja vead ja annab oma soovitused nende parandamiseks.

Tootefotograafia samm-sammuline juhend

Sellest artiklist leiate juhendi, mis juhendab teid samm -sammult, kuidas alustada ja mida teha erinevate objektide pildistamisel.

Selles lühikeses õpetuses saate palju teada, kuidas pudelijooke tulistada. Autor räägib peegelduste juhtimisest ja valgustuse reguleerimisest.

Parimad fotod väikestest esemetest

Väikeste objektide pildistamisel on seadete täpsus väga oluline. See õpetus peaks aitama neid fotograafe, kelle objektid on väga väikesed.

Pildistamise tooted. Raamatud

Valgustus tootefotograafia jaoks: samm-sammuline juhend digitaalse fotograafia jaoks

Käsiraamat kirjeldab üksikasjalikult võtteprotsessi, tuues välja kõik hetked, mis võivad pildistamise ajal tekkida. Toodete nimekiri täieneb pidevalt. Hea uudis on see, et raamatus algab kõik põhitõdedest, fotograafe õpetatakse esialgu natuke primitiivseid pilte tegema, suurendades järk -järgult töö taseme nõudeid. Raamatust saate teada kõike vajaliku valgustuse seadistamise, eelistatud värvide ja nende kombinatsioonide kohta, samuti tööriistu, mida kasutatakse raami nende komponentide juhtimiseks.

Mugav plaatinast fotostuudio objektide pildistamiseks


Kerge ja hõlpsasti kasutatav stiilne softbox, mis on valmistatud spetsiaalsest kuumakindlast kangast. Ministuudio on valmistatud 100% veluurist, mis tagab ühtlase valgustuse, välistades karmid varjud ja pimestamise. Softbox on kokkupandav, et seda oleks lihtne ladustada ja transportida.

Fotograafia käsiraamat: sisseehitatud välgu ja muude nippide kasutamine professionaalsete piltide tegemisel

Kujutage ette hingematvaid, professionaalse välimusega tootevõtteid, mis pole tehtud professionaalses stuudios. Tundub ebareaalne, kas pole? Kuid selle raamatuga näete, et see pole nii. Siit leiate kogu vajaliku teabe professionaalsete fotode loomiseks ilma kalleid seadmeid kasutamata.

Kommertsfotograafia juhend: äritehnikad professionaalsetele digifotograafidele


See raamat loodi kogenud kommertsfotograafide tööd silmas pidades. See on hindamatu juhend, mis käsitleb selle valdkonna erinevaid aspekte ja väljakutseid. Iga jaotis algab autoriga, kes täpsustab, milline foto peaks olema ja mida teie kliendid sellest ootavad. Seejärel on teie käsutuses kogu vajalik teave tööriistade ja põhimõtete kohta, mis aitavad teil parimat tulemust saavutada. Kui süvenete edasi, saate rohkem teada turunduse enda kohta. Autor kirjeldab üksikasjalikult, kuidas kõige paremini läbi rääkida, määrata oma töö hind ja maksimeerida kasumit, minimeerides samal ajal kulusid.

Alates hetktõmmistest kuni professionaalse pildistamiseni. Tulistav toit


See raamat kirjeldab toidufotograafia nüansse. Nüüd saate mitte ainult maitsvalt süüa teha, vaid ka maitsvalt tulistada! Selles raamatus esitatud teave aitab teil toitu ja toitu õigesti ja tõhusalt pildistada, seadistades õigesti kaadrisse valgustuse ja esemed. Samal ajal saab kõiki näpunäiteid rakendada isegi ilma spetsiaalse kalli fotoseadmeta.


Objektide pildistamine. Video


Iga pulmaspetsialisti edu võti on tema portfoolio. Ja kui professionaalsete fotograafidega on kõik selge, siis vajavad pulmatarvikute valmistamisega tegelevad spetsialistid oma toodete kvaliteetset objektide pildistamist.

Sageli seisame silmitsi tõsiasjaga, et fotol olevad ilusad (tõenäoliselt) asjad ei tundu eriti esinduslikud ... Potentsiaalsed kliendid ei soovi selliseid tooteid osta ja me ei taha neid oma kasutajatele pakkuda. Ja kui asi on teie toodete madala kvaliteediga fotodel, saate selle vea parandada kahel viisil.

  • Võtke ühendust professionaalse fotograafiga ja tehke oma toodete stuudiofotograafia;
  • Kulutage natuke aega ja vaeva ning tehke tootefotograafia kodus.

Kuna professionaalne stuudio pildistamine pole odav, oleme koostanud teile mõned näpunäited, kuidas kodus ministuudio korraldada.

Kvaliteetse objekti pildistamiseks stuudios kasutavad professionaalid palju erinevaid valgusallikaid, helkureid ja hajureid, samuti pildistamiseks valget tausta, statiivi ja tegelikult kaamerat. Meie eesmärk on hästi valgustatud ja terav objekt ilma tarbetute varjudeta ühtlasel valgel taustal. Me toetume sellele.

Kaaluge objekti pildistamiseks asukoha korraldamiseks kahte võimalust:

  • Aknalaud

Objektilaud aknalaual

Aknalauaga variant on hea ainult pilvise sügis-talvise taeva puhul, kui aknast langeb ühtlane valge valgus.

Me vajame:

  • Valge Whatman
  • Joonistuspaberi tugi (lillepott või raamat sobib)
  • Helkur (teine ​​joonistuspaber või paks valge paberileht)

Asetage aknalauale Whatmani paber nii, et kasti üks "sein" toetub seinale ja teine ​​on toetatud poti või muu esemega, mis ei lange pildistamisalasse. Päevavalgus aknast peaks peegelduma klaasi vastas olevalt valgest lehest. See etapp sobib hästi lamedate või väikeste objektide pildistamiseks ülalt. Kui teil on vaja tulistada suuremat eset, on parem ehitada toolile pildistamise koht.

Teema laud toolil

See valik on mitmekülgsem ja sobib üsna suurte mõõtmetega mahukate objektide pildistamiseks. Soovitav on pildistada päeva jooksul hästi valgustatud ruumis, et loomulik valgus tungiks ruumi läbi akende, kuid ei satuks pildistamiskohale ise.

Me vajame:

  • Valge Whatman
  • 2 valgusallikat
  • Statiiv (või alternatiiv)

Kinnitage joonistuspaber tooli või mõne tasase pinna ja seina külge. Ärge tehke teravaid painutusi tausta risti asetsevate pindade vahel, kuna see on fotol väga märgatav ja meie eesmärk on ühtlane valge taust.

Asetage kaks valgusallikat objekti mõlemale poole, veidi ette ja umbes samale kaugusele. Selleks, et objekt ei varjutaks, on vaja kahte valgusallikat.

Märge: on oluline, et mõlemal lambil oleks ühesugused lambid. Kui lambid erinevad heleduse või valgusspektri poolest, mõjutab see negatiivselt pildi kvaliteeti.

Objekti pildistamine peaks toimuma ilma välguta, käeshoitav pildistamine ei tööta, kuna kaader osutub uduseks. Maksimaalse selguse huvides tuleb kaamera paigaldada statiivile. Kui teil pole statiivi, sobib iga tasane ja kindel pind, kuhu saate kaamera paigutada. Kaamera kõrguse reguleerimiseks kasutage raamatuid - nende abiga saate kaamera soovitud kõrgusele tõsta.

Parem on pildistada käed-vabad režiimi, st panna kaamera taimerile nii, et vabastamine toimub automaatselt, ilma et peaksite kaamerat puudutama. See suurendab jällegi raami selgust.

Loomulikult peate pärast pildistamist pilte töötlema ühe eriprogrammi abil: Photoshop, Lightroom või nende muud analoogid. Kui te ei tea, kuidas pilditöötluseks tõsiseid programme kasutada, siis sobib teile üks lihtsatest fototöötlusprogrammidest, mida saab hõlpsasti Internetist leida. Selle abiga saate pildile anda rohkem kontrasti, suurendada selle heledust ja küllastust.

Loodame, et meie nõuanne aitab teil eemaldada kõik kaunilt ja kvaliteetselt valmistatud tooted ning esitada need väärikalt veebisaidil või teie sotsiaalsete võrgustike lehel. Lõpetuseks - kasulik video sellest, kuidas ehitada kodus objektide pildistamiseks kast, kasutades improviseeritud vahendeid.

Tootefotograafia kodus taotleb väga praktilisi eesmärke: müüa oma tööd edukalt sotsiaalvõrgustikes või reklaami kaudu, huvitada seda võimalikult palju potentsiaalseid ostjaid või lihtsalt näidata oma tööd Instagramis. Nii või teisiti tahate koju saada professionaalse kvaliteediga pilte.

LOODUSLIKU VALGUSEGA PILT

Parem on kasutada valgust aknast, see on pehme, ei anna karme varje ja selle värvitemperatuur ei moonuta pilti. Ärge tulistage päikesepoolne pool (ere päikesevalgus annab teravaid varje nagu joonisel 1, neid ei saa päästa isegi helkur, väga kasulik artikkel valguse kohta), tühjale Whatmani paberilehele või albumilehele, sõltuvalt objekti suurusest.

Igasuguse laua saab ajutiselt pildistamiseks muuta pildilauaks: arvuti, köök, kohv. Mõnel juhul, kui objekt on väikese suurusega, võib objekti pildistamiseks mõeldud laua rolli usaldada isegi taburetile.

PILT 1

JOONIS 2

JOONIS 3

Aken peaks asuma objektist vasakul või paremal (nii saame pehme täidetava külgvalgustuse), Whatmani lehte tuleks sellisel viisil mingil toel (taustal) toetada (kinnituslint aitab teil ), et see on tugev volt, nii väldite paberi kortsust tarbetuid varje. Akna vastasküljele peate panema peegli või valge lina (ma panin kirjatarbedest laste loovuse jaoks valge või läikiva hõbedase papi, hoian seda riidenõeltega). Valguse põrkumise põhimõte annab teile kaks täieõiguslikku valgusallikat mõlemal pool objekti, üks aken ja teine ​​peegeldunud valgus. Kui vaatate JOONIST 3, näete, et kaks nurga all asetsevat peeglit eemaldavad rohkem varje, mis on meie puhul ideaalne, kuid jään siiski teie katsetele ja teie vajadustele sobivaima valimisele.

Kui pildistate telefoniga, saab automaatika ise hakkama kõigi vajalike sätetega, kui pildistate kaameraga, proovige esmalt automaatrežiimi. Kaamera kohandub vastavalt valgustingimustele ja pildi värvitemperatuurile (pidage meeles, et automaatrežiimis on koht automaatsete vigade jaoks ja sama kaadri värv erinevatel aegadel võib olla erineva varjundiga).

Neil, kes on juba automaatrežiimist kaugemale lülitunud, tasub pöörata tähelepanu õigele valge tasakaalule. Kui automaatrežiimis teeb kaamera kõik teie heaks ja mitte alati õigesti ja nii nagu vaja, siis käsitsi režiimides pildistadesArvestada tuleks sellega, et pildistame akna taga ja valgus on päevavalguses, seega tasub valge tasakaalu režiim seada päevasele või väärtusele 5100-5300 Kelvin, et foto poleks liiga kollane või sinine.

Tähtis: asetage ennast aknale võimalikult lähedale, laud või väljaheide peaks olema peaaegu üksteise lähedal ja umbes aknaga samal tasemel, nii et maksimaalne valgus langeb eemaldatavatele esemetele, laud vastab sellele nõue, kuigi meeldiv pilt tuleb toolil välja hoopis teiste varjudega, soovitan jällegi katsetada ja otsida enda jaoks parim variant. Loovus on alati nii enda ja parima tulemuse otsimine kui ka ainulaadne stiil isegi sellisel lihtsal pildistamisel.

Proovige edasi anda oma toodete tegelikku värvi, pinna tekstuuri ja mõõtmeid. Fotode peamine ülesanne on näidata iga detailiga, mida inimene ostab. Ostja peaks teid usaldama ja armastama toote kõiki üksikasju.

Objekti tajumine kaadris sõltub tausta valikust. Universaalset lahendust pole: taust võib värvida fotograafiaobjektiga või võib seda rõhutada, varjundites kattuda. Peaasi, et taust ja teema ei sulanduks kokku. Toode peaks olema pilkupüüdev, mitte see, mis selle taga on. Kui te ei taha liiga palju vaeva näha, muutke taust neutraalseks: sellega on raskem vigu teha.

Tausta tekstuur loob kaadrisse meeleolu. Samad objektid näevad sooja puidu ja külma halli marmori taustal erinevad. Taustade suurepärased võimalused on paber ja kangas: need ei pimesta ega pimesta. Kuid olge sellise taustaga ettevaatlik, need ei tohiks kogu tähelepanu endale tõmmata ja harmooniliselt teie kontole sobida.

Postitage oma veebisaidile fotosid mitme nurga alt. Ka sotsiaalsete võrgustike lehel ärge postitage kõiki fotosid korraga, see häirib lugejaid. Olge kannatlik ja tehke seda erinevates postitustes, vaheldumisi teiste fotodega, nii säilitate sisu järgmiste postituste jaoks ja saate oma lugejatele sama toote kohta mitu korda meelde tuletada, pöörates tähelepanu toote erinevatele detailidele.

Andke kindlasti esemele üldine ülevaade erinevatest külgedest, kuid ärge koguge sama toodet kollaažidesse (ärge vähendage võimalust toodet teist korda näidata), kui see ei ole erineva suurusega ja te ei kavatse seda teha näidata teiste toodetega teistsugust maksumust või täielikkust. Fotod nagu nr 2 ei ole mõeldud sotsiaalmeediale, vaid ajaveebi või veebisaidi jaoks, ärge jätke selliseid nurki tähelepanuta.

Näidake riideid nii eest kui tagant, kui teete stiilseid silte, siis näidake neid eraldi. Tehke detailide raamid: proovige materjali tekstuuri edasi anda, näidake toote kinnitusdetailide, üksikute osade või dekoratiivsete elementide lähedal ning ärge unustage ka oma ilusat pakendit, seda saab näidata ka selliste raamidega. Varuge oma lehtede jaoks kasulikku sisu.

Toidufotograafias näevad suurejoonelised välja mitte ainult üldfotod, vaid ka läbilõikefotod. Nad annavad paremini edasi tassi tekstuuri ja muudavad selle kaadris "käegakatsutavamaks". Mõelge fotodele mahlastest burgeritest või kookidest, mis ilmuvad sööda sisse kindlasti hilisel pärastlõunal ja äratavad söögiisu. Öösel neid jõllitada pole lihtne, aga selline peaks olema toidu pildistamine!

Luurake lahedate ja reklaamitud projektide ja kaupluste lehti, kus turundajad töötavad hästi ja õpivad oma kogemustest.

Järeltöötlus:

Ma ei lakka väitmast, et ükskõik milline foto või kaameraga tehtud foto nõuab järeltöötlust, sel eesmärgil on arvuti või telefonirakenduste jaoks mitmeid programme. Kui pildistan oma telefoniga, siis kasutan redaktorit otse Instagramis, seal on päris hea valik seadeid, mis võimaldavad teil valgust pikendada või pildistamisel pildile suurimat atmosfääri anda tumedal taustal.

Telefonis olevate fotode redigeerimiseks on kasulikud ka tasuta rakendused nagu VSCO, Mоldiv, Snapseed, kus on veelgi rohkem võimalusi. Pildi parandamiseks saate liigutada palju erinevaid seadeid ja liugureid. Ausalt öeldes ei pea te isegi sügavalt süvenema, millised liugurid mida tähendavad, lihtsalt liigutage neid siia -sinna ja saate kohe aru, kumb parandab valgustust ja milline eemaldab tugevaid varje või lisab kontrasti. Neil on sageli vastavad nimed.

Ärge kiirustage kasutama kunstlikke valgusallikaid, kui aknast tulev valgus tundub ebapiisav. Proovige seadistada kaamera automaatrežiimile ja jätta see seisma (soovitan tungivalt hankida kaamera pildistamiseks statiivi, on väga odavaid mudeleid, mis lihtsustavad teie elu, kui telefoniga pildistate, poleks ka valus seda parandada) .

See võimaldab mitte ainult "venitada" olemasoleva valgustuse parimat kvaliteeti, vaid ka vältida seadme "värinat", mis mõjutab positiivselt ka pildi kvaliteeti. Kui olete õppinud mõnda oma kaamera loomingulist režiimi, siis arvestage, et olete juba oma hobuse seljas! Säriaja ja ava abil saate hõlpsalt töötada ka kõige nõrgemas loomulikus valguses (pilves päev, ebaselge ilm jne). Minu veebisaidil on üksikasjalikke artikleid säriaja ja ava kohta.

Neile, kes telefoniga tulistavad, on veel üks oluline näpunäide.

Enne iga pildistamist pühkige telefoni objektiiv pehme lapiga puhtaks. Paljud jätavad selle tähelepanuta, kuid asjata! Sõrmejäljed jäävad objektiivile pidevalt ja see võib pildistamise kvaliteeti suuresti mõjutada. Tehke kohe katse: pildistage telefoniga mis tahes objekti ja pühkige objektiiv pehme lapiga ning pildistage sama kaader uuesti. Võrrelge neid kahte fotot ja olge üllatunud (nii sain teada, et minu telefoni kaamera ei olnud katki ja "sain vale iPhone'i", mitte nagu teised).

Parimad fotograafiaartiklid on kirjutanud praktilised fotograafid. Nende artiklites kirjeldatud näpunäited ei ole teoreetilised spekulatsioonid, vaid praktikas tõestatud, "töötavad" tehnikad. Need on tehnikad, mis tõesti aitavad teie töös. Ja nende materjalide peamine väärtus on praktilises kasutuses.

Hiljuti sattusime ühel fotofoorumil kokku Dmitri Novaki suurepärase artikliga objektide pildistamise kohta - "KKK väikeste objektide pildistamisel"... Ja autori loal avaldame selle artikli oma veebisaidil.

Väikeste objektide pildistamise KKK

Võtame töö tellimuse vastu

1. Jõudes kliendi poodi, vaadake, kuidas tooted akendel kuvatakse - ja ärge kartke paluda kliendil tarnida teile kaubamärgiga väljapaneku- või näitusestendi, tootehälli. Originaalpakendis võib olla ka igasuguseid hoidikuid, mida saab pildistamisel kasutada.

2. Küsige alati kliendilt toodete valmistamiseelset ettevalmistust. Kui see on ehe, peab see olema täiesti puhas. Juveliiridel on oma vahendid puhastamiseks ja poleerimiseks ning oma käsitöömeistrid, kes suudavad toote väiksemate kriimustuste ja defektide eest päästa ning te ei pea hiljem Photoshopiga jamama. Paluge üksikuid kotte pakendada.

3. Kui võtate pildistamiseks käekella, paluge kliendil viia kõikide näidikute ja näidikute käed nii, nagu nad soovivad neid näha. Küsige selgeid juhiseid käte asendi kohta ja küsige juhiseid iga konkreetse kellamudeli aja määramiseks. "Uhketel" kronomeetritel võib see protsess olla üsna ebaoluline.

4. Küsige alati kliendilt näiteid, mis teid pildistamisel juhendavad. Neid võib leida ajakirjadest ja veebikataloogidest.

5. Toodete pildistamiseks vastuvõtmise eeltingimus on kviitung ja saateleht. Kontrollige toodete loendit ja seda, mida teile tegelikult tööle anti - võib asendada!

6. Tähtaega arutades suurendage eeldatavat tarneaega 1-2 päeva võrra. Elus võib kõike juhtuda ja alati on parem meeldida kliendile töö kohaletoimetamisega enne kokkulepitud aega, kui tellimusega viivitada.

7. Parem on minna kliendi juurde koos usaldusväärse inimesega, esitledes teda assistendina. See on ka kindlustus kuritegevuse vastu koduteel.

8. Ärge visake ära. Tõsine dumping pöördub varem või hiljem alati teie ja teie kolleegide vastu. Isegi kui teie kvalifikatsioon on madal, võite alati tellida selle ülesande kogenud fotograafile, võttes arvesse hinnavahet. Aga kui müüte liiga odavalt, on hilisemate tellimuste korral hinda väga raske tõsta. Lase kliendil teiega kaubelda, mitte vastupidi. Tea oma väärtust - kui mitte fotograafina, siis lõpuks agendina. Kui olete sunnitud hinda langetama, reklaamige seda allahindluse või eripakkumisena. See ei võimalda kliendil "kaela istuda".

Korraldame töökoha

1. On levinud eksiarvamus, et hele kuup on väga mugav suure hulga objektide pildistamiseks. Selle kasutamine sageli ei kiirenda protsessi, vaid aeglustab seda - eriti toodete või kaamera nurkade muutmisel. Valguskuubik ei loo töökeskkonda, vaid pigem jäigad raamid, mis langetavad latti pildistamiskvaliteedi jaoks. Kerge kuubik on odav ühepäevane lahendus ja kui arenete professionaalina, saate kiiresti aru, et on aeg korraldada kvaliteetsemaks ja loomingulisemaks pildistamiseks terviklikum töökoht.

2. Ka tööstustoodangu tabelid pole sageli parim lahendus. Enamik tõsiseid objektifotograafe kasutab töökoha loomisel oma kogemusi, lähtudes toodete ja seadmete eripärast.

3. Olles teemaga tegelema hakanud, ostke erineva värvi ja tekstuuriga pleksiklaasist (akrüül) või polüstüreeni lehed. Piimavalge läikiv ja peegelmust plast peaks olema komplektis kohustuslik. Ostke paar lehte, see pole üleliigne - need on kriimustatud!

Plastikut ja pleksiklaasi saab osta tööstustooteid ja ehitusmaterjale müüvate organisatsioonide hulgimüüjatelt.

Minge veebisaidile www.orgsteklo.ru, sealt leiate telefoninumbri, võtke ühendust töökojaga, kus nad vähendavad vajalikku summat. Olge valmis selleks, et teile müüakse ainult tervet lehte (näiteks 2x3 meetrit). Võtke kaasfotograafid kaasa ja jagage ostu nendega.

Ärge ostke paksu plastikut - see on lisaraskus ja praktilist kasu pole. Optimaalne paksus on 3 mm (nn "treshka"). Ärge unustage jääkidesse süveneda - nende hulgast leiate palju tulevasi nimesilte -helkureid või materjali stendidele jne.

4. Paljud fotograafid pildistavad tooteid tavalisele klaasile, mille all on värviline paber. Kuid toodete peegeldused näevad välja kohutavad - ärge unustage, et klaas peegeldab nii välis- kui ka sisepinda ning pilt kahekordistub selgelt.

Seetõttu kasutage klaasi ainult siis, kui soovite toote "õhku" mingil kaugusel taustast kõrgemale "riputada".

5. Klaaspeeglitest on selge peegeldusega toodete pildistamiseks vähe kasu - need, nagu iga klaas, annavad topeltpeegeldusi. Sel juhul on hea kasutada poleeritud metalli. Nendel eesmärkidel sobivad suurepäraselt läikivad terasplaadid.

6. Pildistamiseks on väga mugav kasutada lauda ühel jalal - see disain võimaldab seadmeid ja statiive vabamalt paigutada. See on veelgi mugavam, kui lauaplaat on pööratav.

Arvutage oma kõrguse ja valgustusrestide kõrguse põhjal optimaalne laua kõrgus, laud peaks olema piisavalt kõrge, et saaksite softboxi vabalt paigutada nii lauaplaadi taseme kohale kui alla, kuid samal ajal piisavalt madalale. et saate eemaldada tooted ülevalt, "üleulatuv" Kaamera.

7. Laskeala ümber peaks olema palju ruumi. Turvaline tsoon on vähemalt meetri raadiuses.

8. Lava kohale on kasulik paigutada ere lamp, mille lüliti oleks alati käepärast. Nii tootega töötamiseks kui ka kaamera autofookuseks on vaja palju valgust.

Statiiv, kaamera ja objektiiv

1. Toote pildistamiseks kaamera valimine on vastuoluline küsimus. Paljud inimesed kasutavad väikeste objektide jaoks täiustatud digikaameraid - tänu võimalusele näha kogu ekraani ja suurt teravussügavust (kuna maatriks on väike). Kuid digikaamera tekitab ka selliseid piiranguid nagu müra, enamasti suutmatus RAW -vormingus pildistada, halb värviedastus ja mis kõige tähtsam - väike dünaamiline ulatus. Selle tagajärjel on pimestamisel raketid, kujutise halb plastilisus. Seebialuse sisseehitatud optika pole samuti kvaliteetne.

Ka täiskaader -DSLR -id pole parim lahendus. Need on kallid ning nende teravussügavus on võrdsete avade ja pildistamisskaalate korral väiksem kui kärbitud - tulenevalt maatriksi suurusest ja kaadrisuuruse vähenemisest.

Seetõttu on parimaks lahenduseks tõenäoliselt kärbitud peegelkaamera kasutamine, mille sensor on vähemalt 10 megapikslit.

2. Paigaldage kaamerasse kiiludega teravustamisekraan - objekti pildistades on mugav kasutada käsitsi teravustamist ja selline ekraan on väga mugav.

Tilt-shift läätsed väärivad eraldi arutelu.


Need võimaldavad fookusala objekti tasapinnaga paralleelselt kallutada nii, et suhteliselt kerge diafragma klammerdamisega saate toote terava tasapinna, näiteks käekella.

Kallutatava nihkega klaaside puuduseks on see, et need pole tegelikult makroobjektiivid ning suuremahulise pildistamise saavutamiseks tuleb kasutada pikendusrõngaid, mis vähendavad optilise süsteemi ava. Lisaks ei ole kallutatava nihkega optika reeglina mõeldud kasutamiseks lühikestel teravustamiskaugustel ja sel juhul ei tööta need erinevalt makroobjektiividest optimaalses režiimis. Sellegipoolest on minu puhul keskmise suurusega objekti puhul kõige tavalisem lahendus kenko pikendusrõngaste komplektiga objektiiv Canon 90 TS-E.

Valguse valimine

Objekti jaoks kasutatakse kahte peamist valgustustüüpi - pidev ja impulss.

Pidev valgus odav, saate kasutada olemasolevaid tööriistu laua halogeen- või energiasäästlike lampide kujul. Seda armastavad algajad, sest see võimaldab teil visuaalselt luua valgusskeemi. Kuid nad kehtestavad ka mitmeid olulisi piiranguid. Esiteks on pildistamisprotsessi aeglustamiseks vaja pikki säriaegu. Avadel f16-22 ja eriti polariseeriva filtri kasutamisel võib säriaeg olla 15-20 sekundit. Lisaks suurendavad pikad säritused maatriksiga salvestatud müra märkimisväärselt. Teiseks, halogeenlambid kuumenevad, see on kuum nii teile kui ka toodetele. Ja säästulampidel ei ole alati pidevat spektrit, mis võib värviedastust negatiivselt mõjutada. Kolmandaks, pideva valgusega pildistamine tähendab kogu pildistamisruumi täielikku pimendamist, mis pole alati mugav ja tõhus. Neljandaks, võimsuse reguleerimisel muutub valguse spektraalne koostis (näiteks hõõglambid "muutuvad kollaseks").

Impulssvalgus see on nendest puudustest vaba, võimaldab loobuda pikkadest säritustest, ei kuumuta õhku ja omab võimsuse muutmisel palju stabiilsemaid spektraalseid omadusi.

Impulssvalgust saab kasutada nii monoblokkidena (stuudiosähvatused pideva pilootvalgustuse olemasolul) kui ka kaameral olevate välklampide kujul. Viimane võimalus on odav, kuid välklambi võimsus on tavaliselt väike ja nendega on võimatu kasutada stuudio lisasid - softboxes, torud, kärjed jne. See tähendab, et peate disainima oma seadmed nii valguse hajutamiseks kui ka välgu kinnitamiseks soovitud asendisse. Stuudiovälk-monoblokkidega selliseid probleeme pole, lisavarustust ja nende jaoks on lai valik.

Stuudiovälkude jaoks on otstarbekas kasutada poomi- "kraanat", mis võimaldab teil kommipuu otse toote kohale asetada, samas kui tavaline vertikaalne alus seda ei võimalda.

Objekti pildistamisel kasutatakse tavaliselt valgust hajutavaid düüse - softboxi, mis võimaldavad saada suure ala valgusallikat ja peegelduvad toote pinnal ühtlase pimestamise kujul. Nagu praktika on näidanud, on softboxi optimaalne suurus 60x80 cm, see sobib ühtviisi hästi ka kõikidele alla 40-50 cm suurustele toodetele. Kontrastsema valgustuse loomiseks koos väljendunud varjudega saate kasutada väiksemaid softbox-e või ribasid (kitsad softboxid).

Mõnel juhul kasutatakse välklampe ka ilma lisaseadmeteta või torudega, mis tekitavad karmi kontrastset valgust, millel on selgelt väljendunud punktpimestus ja selged varjud. Nad rõhutavad hästi toodete tekstuuri. Tavaliselt kasutatakse neid koos softboxide, helkurite ja täitelampidega.

Hajutitena vabalt seisvate kaamera välklampide jaoks võite kasutada piimjasvalget ("opaali") akrüüli või muud poolläbipaistvat plastikut. Selleks sobivad hästi õhuke siidpaber, valge riie ning poolläbipaistev vinüül ja polüetüleen, millest valmistatakse kirjatarbeid.

Protsessi kulude vähendamiseks proovivad paljud kasutada vihmavarju valguses või peegelduses. Usun, et vihmavarjud sobivad ainult portreede jaoks, kuid ei sobi objektile, kuna nende loodud refleksid on väga spetsiifilise kujuga. Mõnel juhul saab vihmavarju kasutada valguse täitmiseks, kuid peaaegu mitte kunagi - võtme, peamise jaoks.

Tausta valik

Reeglina otsustab klient ise, millise taustaga toodet pildistada. Siiski peate talle teatama, et pärast lõikamist valgel taustal pildistatud objekti on tumedale taustale väga raske paigaldada ja vastupidi.

Kui vajate gradiendi tausta või valguspunkti, võite kasutada kahte meetodit.

Esiteks Kas taustavalgustust suunab toru (või objektiivi kinnitus) allikas.

Teiseks- printige paberilehele "hele laik" ja kasutage seda lehte taustana.

Ühtlaselt valgustatud valge tausta saamiseks saate seda valgustada näiteks esiküljelt ja tagant. Pidage meeles, et mõlemal juhul toimib taust eraldi valgusallikana ja see kajastub tootes endas. Seetõttu on mõnel juhul mõttekas valguse taustal tootele blokeerimine mustade nimesiltide abil.

Töötame tootega

Objekti käsitsemisel kandke jälgi jätmata ebemevabasid kindaid.

Kuidas toodet parandada?

Kui klient on varustanud kaubamärgiga aluseid või hoidikuid - kasutage neid. Kasutage käepärast olevaid esemeid rannasõidulaevadena.

Ehteid saab pinnale kinnitada kuuma liimipüstoliga. See seade maksab 150-200 rubla, seda võib leida igas riistvara kaupluses või riistvara kaupluses. Osta kõige väiksem.

Tööde järjekord on järgmine: valmistage selle jaoks ette puhas toode ja taust, lülitage relv vooluvõrku, täites selle liimipulgaga. Kui püstol on soojenenud, võtke toode vasakusse ja püstol paremasse kätte. Pigistage õrnalt väga väike kogus kuuma liimi tükile, kuhu see taustale kinnitatakse, ja asetage see kohe taustale ning puhuge vuuki. Õhuke niit sulatatud liimi saab kergesti kääridega ära lõigata. Natuke harjutamist ja kõik saab korda.

Te ei tohiks liimi tilgutada taustale - tilk jahtub koheselt, kuna kokkupuutepind pinnaga on suur.

Peate toote eemaldama ühe korraliku, kuid terava liigutusega - siis tuleb liim maha ilma taustal jälgi panemata ja seda on tootest lihtne eraldada.

Pärast toote paigaldamist taustale puhuge see pirniga, et kogunenud tolmust lahti saada. Üldiselt proovige enne iga lasku tolm maha puhuda.

Kui toode on taustal, seadistage statiiv ja kaamera, raamige vastavalt vajadusele ja teravustage. Keskenduge toote peamisele semantilisele detailile (näiteks kellas on see sihverplaat). Kui kasutate kaldenihkega objektiivi, kallutage teravustamistasandit vastavalt toote tasapinnale ja pildistamisnurgale ning alles seejärel teravustage (kallutamisel teravustamispunkt nihkub).

Valguskeem

Tulistamise alustamisel hinnake toodet, mõelge selle omadustele ja materjalidele. Kui võtame näitena käekella, pöörake tähelepanu asjaolule, et see koosneb mitmest erinevast materjalist, millel on eri tüüpi pinnad, millest igaüks nõuab erilist lähenemist: poleeritud metall nõuab ideaalset pimestamisvormi, poleeritud metall - tekstuuri ülekandmine . Nupp nõuab ka tekstureeritud valgustust ja sellel olevad käed nõuavad ühtseid reflekse. Ka nahkrihmad peavad olema korralikult valgustatud. Kliendil on süvendatud kividele üldiselt erinõuded. Oma praktikas puutusin kokku nii sooviga näidata valguse vikerkaaremängu kui ka nõudega muuta teemandid värvitu, kuid väga kontrastseks.

Selliste objektide pildistamist planeerides, eriti praeguse järeltöötluse arenguga, ei peaks te tingimata püüdma valgustada kõiki toote erinevaid elemente ühes kaadris. Loomulikult on oskuskriteeriumiks võimalus tulistada toodet ühe lasuga, kuid see pole alati võimalik. Niisiis, kella maha võttes on kergem valgust valgustada korpusele eraldi ja sihverplaadile või vääriskividele. Neid kahte kaadrit on Photoshopis maske kasutades lihtsam kokku õmmelda kui universaalset valgust ühes kaadris paljastada.

Valgustite paigutamisel alustage lihtsast ühest allikast. Vastupanu kiusatusele kohe kasutada mitme valgusallikaga keerukaid valgusskeeme, lisage valgustid ainult vajadusel. Asetage suur softbox, lülitage sisse modelleerimislamp ja jälgige peegelduste paiknemist toote pinnal.
Kui peamine esiletõstmine on paigas, peate paigutama helkurid ja / või muud valgusallikad, et moodustada ülejäänud esiletõstetud kohad ja täita pimedad alad.

Kauni gradiendirefleksi loomiseks on kaks võimalust.

Esiteks- kasutage softboxi, millel pole sisemist hajuti, mis vähendaks heledust ristküliku keskelt servadele.

Teine võimalus- kasutage metalliseeritud hõbedast paberit. Isegi väikese nurga all kõverdatud helkur loob tootele ühtlase gradiendi. Metalliseeritud paber on saadaval värvilise paberi ja papi komplektides ning seda saab osta kirjatarvete kauplusest. Kasuks tuleb ka komplekti kuuluv mitmevärviline paber.

Kujundage tootele peegeldusi, asetades helkurid selle ümber erinevatesse kohtadesse ja erinevate nurkade all, tehes samal ajal proovivõtteid.

Traditsioonilise särimõõturi kasutamine väikese objektiga töötamisel on stseeni väiksuse tõttu keeruline - peegelpindadel peegeldusi on raske arvesse võtta. Seetõttu on digitaalsete tehnoloogiate kasutamisel lihtsaim viis navigeerimiseks kasutada histogrammi. Vältige esiletõstmist isegi esiletõstmisel - neid on hiljem raske eemaldada. Kui teil on raskusi, tehke särituse kahvel.

Kaamera on mugav arvutiga ühendada ja testvõtete tulemusi kohe monitoril hinnata.

Mõnel juhul saab toodet täiendavalt valgustada "palja" välguga küljelt, see võimaldab välja töötada metalli ja vääriskivide tekstuuri ning luua kontrastseid "elavaid" varje.

Vääriskivide osas tehakse nende jaoks tavaliselt eraldi lask.

Peamine ülesanne kivide laskmisel on reeglina "valguse mängu" edastamine. Raskus seisneb selles, et me näeme seda sära "elusana" binokulaarse nägemise ning silmade ja pea väikeste liigutuste tõttu toote suhtes. Seda efekti on paigalseisvas kaadris palju keerulisem muuta.

  • Pideva valgusega töötamisel kasutatakse sageli kahte LED -taskulampi, mis asetavad need kaamera külgedele ja säravad tootele. Mida rohkem LED -e taskulambis on, seda rohkem on individuaalseid "sädemeid" kivis.
  • Impulssvalgustuse korral kasutage väikest kaamera välklampi (või kahte), asetades selle kaamera külgedele või toote kohale. Mõnel juhul võite proovida kasutada sisseehitatud välklampi.

"Valguse mängu" on võimalik saavutada muul viisil. Toote softboxiga valgustamisel asetage külgedele väikesed värvilise paberi lehed - näiteks sinine ja kollane -, mis annavad "vikerkaare" murdumise efekti.

Seejärel saab Photoshopis töötlemisel kive alati täiustada ja lisada küllastust või vastupidi muuta värvi. Suure raadiusega terav mask sobib hästi, seda rakendatakse maskile valikuliselt ainult kividele.

Kui pildistate mitme valgusallikaga, olge eriti ettevaatlik, et vältida topeltvarje ja jälgige heleduse suhet, et mitte tappa toote helitugevust.

Räägime eraldi DOFist

Teravuse piirid ja selle prioriteedid tuleb kliendiga läbi arutada. Ehteid pildistades on väga raske objekti täielikult DOF -i paigutada ja klienti tuleb sellest teavitada. Mõnikord on targem rõhutada ainult ühte toote osa teravusega, selle asemel, et kinnitada ava maksimaalsele väärtusele ja selle tulemusena kaotada difraktsiooni tõttu kvaliteet, mis vähendab pildi üldist teravust ja kontrastsust. tugevasti kinnitatud avad. Tavaliselt algab see nähtus f / 16 või kõrgemal (kuigi see varieerub suuresti sõltuvalt konkreetsest objektiivist ja kaamerast).

Laadimine ...Laadimine ...