Bunin on ainulaadne loominguline isiksus 19. sajandi lõpu - 20. sajandi esimese poole vene kirjanduse ajaloos. Tema klassikaks saanud geniaalne anne, poeedi- ja prosaistioskus hämmastas tema kaasaegseid ja köidab meid tänapäeval. Tema teosed säilitavad tõelist vene kirjakeelt, mis nüüdseks on kadunud.
Armastust käsitlevatel teostel on Bunini loomingus suur koht. Kirjanik on alati olnud mures selle tugevaima inimtunde saladuse pärast.
Ma otsin siin maailmas kombinatsioone
Ilus ja salajane, nagu unenägu.
Ma armastan teda ühinemise õnne pärast
Ühes armastuses kõigi aegade armastusega!
I. Bunin "Öö"
Bunin on tõelise armastuse olemasolus kindel. Ta on tema jaoks tõeline kõigis oma ilmingutes: õnnelik, vastastikune (mis on Buninis äärmiselt haruldane) ja õnnetu ja hävitav. Kuid mis iganes see on, see on olemas. Pealegi on ta Bunini jaoks ainus asi, mis on elu mõte, selle liikumapanev jõud. Kuidas elada ilma kõige tähtsama asjata?
See, mis sinus on, on olemas.
Siin sa oled, tukastad ja silmis
Nii armsalt puhub pehme tuul -
Kuidas armastust pole?
I. Bunin. “Maatoolis, öösel, rõdul...”
Armastus Bunini kujutamisel hämmastab mitte ainult kunstilise esituse võimsusega, vaid ka allutamisega mõnele inimesele tundmatule sisemisele seadusele. Nad tungivad pinnale harva: enamik inimesi ei koge nende surmavat mõju enne oma päevade lõppu. Selline armastuse kujutamine annab Bunini kainele, “halastamatule” talendile ootamatult romantilise sära.
Bunini armastussõnad pole kvantiteedi poolest suured. Selles kajastuvad poeedi segased mõtted ja tunded armastuse müsteeriumist... Armastussõnade üks peamisi motiive on üksindus, õnne kättesaamatus või võimatus. Näiteks luuletustes “Kui helge, kui elegantne on kevad!..”, “Rahulik pilk, nagu metskonna pilk...”, “Hillisel tunnil olime temaga põllul... ”, “Üksindus”, “Ripsmete kurbus, särav ja must…” jne.
Bunini armastussõnad on kirglikud, sensuaalsed, armastusejanust küllastunud ja alati täis tragöödiat, täitumatuid lootusi, mälestusi möödunud noorusest ja kadunud armastusest.
Homme tuleb ta koidikul jälle välja
Ja jälle tuletab ta teile meelde, üksildane,
Tunnen kevadet ja oma esimest armastust,
Ja sinu pilt, armas ja kauge...
I. A. Bunin "Päikeseloojang pole veel kaugusesse kadunud..."
Olemise katastroofilisus, inimsuhete ja eksistentsi haprus – kõik need Bunini lemmikteemad pärast Venemaad raputanud hiiglaslikke sotsiaalseid kataklüsme said uue ja hirmuäratava tähendusega. Armastuse ja surma lähedus, nende konjugatsioon olid Bunini jaoks ilmsed faktid ja nendes ei kahelnud kunagi.
Ma võtan su käest ja vaatan seda kaua,
Tõstad arglikult silmad armsas närbuses:
siin selles käes on kogu teie olemasolu,
Tunnen teid kõiki – hinge ja keha.
Mida sa veel vajad? Kas on võimalik olla õnnelikum?
Kuid ingel on mässumeelne, kõik torm ja leek,
Lendades üle maailma hävitama sureliku kirega,
See tormab meist üle!
I. Bunin "Ma võtan su käest..."
On juba ammu ja väga õigesti märgitud, et armastus Bunini loomingus on traagiline. Autor püüab lahti harutada armastuse ja surma müsteeriumi, miks need elus sageli kokku puutuvad, mis on selle mõte. Autor neile küsimustele ei vasta, kuid annab oma teoste kaudu mõista, et sellel on inimese maises elus teatud tähendus.
Reeglina näeme Buninis kahte võimalust armusuhete arendamiseks. Armastuse õnnele järgneb lahkuminek või surm. Intiimsus viib lahkumineku, surma, mõrvani. Õnn ei saa kesta igavesti.
Tundi, nende jaoks viimane! -
Luited helendavad aina eredamalt.
Nad on pruut ja peigmees
Kas nad kohtuvad veel kunagi?
I. A. Bunin "Eraldumine"
Või esialgu osutub armastuse tunne millegipärast vastuseta või võimatuks.
Oled sõnakuulelik ja tagasihoidlik
Ta järgnes talle kroonist.
Aga sa kummardasid näo -
Ta ei näinud nägu.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Sa ei tea isegi, kuidas varjata
Et sa oled talle võõras...
Sa ei unusta mind
Mitte kunagi!
I. A. Bunin "Tulnukas"
Bunini armastus ei lähe perekanalisse ja seda ei lahenda õnnelik abielu. Bunin jätab oma kangelased ilma igavesest õnnest, jätab nad ilma, sest nad harjuvad, ja harjumus viib armastuse kaotamiseni. Armastus harjumusest ei saa olla parem kui välkkiire, kuid siiras armastus. Kuid vaatamata oma lühikesele kestvusele jääb armastus siiski igaveseks: see on mälus igavene just seetõttu, et elus on see üürike.
"Armastus on ilus" ja "Armastus on hukule määratud" - need mõisted on lõpuks olemas
olles kokku tulnud, langesid nad kokku, kandes sügavusse väljarändaja Bunini leina.
Erandid on äärmiselt haruldased, kuid neid tuleb ette. Ja siis saab loo lõpust kas pulmakroon:
Kuldne paju, tähed
Koormatud kummardub,
Koos kihlatud Alisaphiaga
Kogunemine Jumala kirikus.
I. Bunin "Alisaphia"
Või täieliku kõikehõlmava õnne tunne:
Olen õnnelik ainult sinuga üksi,
Ja keegi ei asenda sind:
Sa oled ainus, kes mind tunneb ja armastab,
Ja inimene saab aru, miks!
I. A. Bunin "Tähed on kevaditi öösiti õrnemad"
I. Bunini armastuslauludel on mitmeid jooni. Selles väldib autor tahtlikult ilusaid fraase:
Ma läksin teda vaatama südaööl.
Ta magas – kuu paistis
Tema aknas - ja tekid
Alla lastud atlas säras.
I. A. Bunin "Ma sisenesin tema poole südaöötunnil..."
Loodus ei ole Bunini jaoks taust, mitte dekoratsioon, vaid üks tegelasi armulauludes, enamasti täidab see kiretu vaatleja rolli. Mis ka ei juhtuks, olenemata Bunini kirjeldatud olukorrast, loodus säilitab enamikul juhtudel rahuliku väljenduse, mis siiski erineb nüansside poolest, kuna nende kaudu annab autor üllatavalt täpselt edasi tundeid, meeleolusid ja kogemusi.
Kirjaniku lemmikaastaaeg on kevad. Bunin seostab seda armastuse tundega, see ise sümboliseerib armastust. Pealegi on armastus täiesti erinev: õnnelik, vastastikune, “elav” armastus (nagu näiteks luuletuses “Tähed on kevadööl õrnemad...”) ja mineviku armastus, mis on peaaegu unustatud, kuid siiski talletatud. südame sügavused:
Kui särav, kui elegantne on kevad!
Vaata mulle silma, nagu enne,
Ja ütle mulle: miks sa kurb oled?
Miks sa nii hellaks muutusid?
Aga sa oled vaikne, nõrk nagu lill...
Oh, ole vait! Ma ei vaja ülestunnistust:
Tundsin ära selle hüvastijätu pai, -
Olen jälle üksildane!
I. A. Bunin "Kui särav, kui elegantne kevad ..."
Ja armastus, milles lahkuminek just toimus:
Ja ta noogutas mulle hellalt,
Kallutas veidi nägu tuulest eemale
Ja kadus nurga taha... Seal oli...
Ta andis mulle andeks – ja unustas.
I. A. Bunin
Kummalisel kombel on teatav märk armastuse autentsusest Bunini vastu, võib öelda, et armastuse amoraalsus, kuna tavaline moraal osutub, nagu kõik inimeste poolt kehtestatud asjad, konventsionaalseks skeemiks, millesse lähevad sisse loomuliku, elava elu elemendid. vormist väljas.
I. A. Bunini intiimsed laulusõnad on traagilised, need sisaldavad protesti maailma ebatäiuslikkuse vastu.
Kehaga seotud riskantsete detailide kirjeldamisel, kui autor peab olema erapooletu, et mitte ületada habrast piiri, mis eraldab kunsti pornograafiast, muretseb Bunin hoopis liiga palju – kuni kurgukrampini, kuni kõrvuni välja. kirgliku värisemise punkt:
Ta lamas selili
Alasti lõhenenud rinnad...
Ja vaikselt, nagu vesi anumas,
Tema elu oli nagu unenägu.
I. Bunin "Ma sisenesin tema poole kesköötunnil..."
Bunini jaoks on kõik sooga seonduv puhas ja tähenduslik, kõike varjab salapära ja isegi pühadus.
Armastus on salapärane element, mis muudab inimese elu, andes tema saatusele tavapäraste argilugude taustal unikaalsust, täites tema maise olemise erilise tähendusega.
Jah, armastusel on mitu nägu ja see on sageli seletamatu. See on igavene mõistatus ja iga Bunini teoste lugeja otsib oma vastuseid, mõtiskledes armastuse saladuste üle. Selle tunde tajumine on väga isiklik ja seetõttu käsitleb keegi raamatus kujutatut kui “vulgaarset lugu”, teisi aga šokeerib armastuse suur kingitus, mis nagu luuletaja või muusiku anne, kõigile ei anta. Kuid üks on kindel: Bunini luuletused, mis räägivad kõige intiimsematest asjadest, ei jäta lugejaid ükskõikseks. Iga inimene leiab Bunini teostest midagi, mis sobib tema enda mõtete ja kogemustega ning puudutab armastuse suurt mõistatust.
I.A. Bunin on üks väheseid 19. sajandi lõpu ja 20. sajandi alguse realistlikke kirjanikke, kes on kuulus mitte ainult oma proosa, vaid ka luule poolest. Tema esimene luulekogu ilmus 1891. aastal, millele järgnesid "Langevad lehed" (1901) ja "Uued luuletused" (1902).
Nii proosas kui ka luules järgis Bunin Puškini, Feti ja Polonski välja töötatud realistlikke traditsioone. Nendelt õppis ta austust sõna vastu, lihtsust, klassikalist selgust ja selgust.
Bunini poeetiline pärand on teemalt heterogeenne. Bunini varasele luulele on iseloomulik maastikulüürika. Hiljem pöördub ta üha enam filosoofiliste laulutekstide poole, jätkates Tjutševi problemaatikaga.
Bunin väljendas sama mõtet erinevates versioonides: "Ei, mul on maailmas valus elada! Kõik piinab mind oma võluga.» Sõna "ilu" on kirjaniku sõnul alati viidanud millelegi, mis näib väljaspool inimese väljendust: lilled, puud, meri. Intensiivne tõmme igavese ilu ja harmoonia vastu on see, mis domineeris Bunini varajastes laulusõnades.
See kunstnik oli kinnisideeks kirglikust soovist mõista igavest, puudutada tabamatut, harutada lahti "kõrgemate jõudude talla". Ruumi ja aja spetsiifilised elemendid (põld, mets, stepp, lõunamaad või öö, hommik, päev, õhtu, talv, kevad, suvi) ilmuvad oma tavapärasel kujul ja samal ajal - universumi osana, kandjatena universaalse olemasolu tundmatust saladusest.
Järk-järgult kasvab Bunini loomingus "staariteema". Kauged valgustid on siin valitud "igavese ilu ja ebamaise tõe" sümboliks. Selle kauni maailma ja "kadunud" maa vahel ilmneb kontrast:
Ainult üks tähistaevas,
Üks taevavõlv on liikumatu,
Rahulik ja õnnis, võõras
Kõigele, mis on all nii pime.
Või:
Ma näen ööd: liiva vaikuse keskel
Ja tähevalgus üle maa pimeduse.
Traditsiooniline vastuolu (valgus-pimedus) on seotud keerukate inimlike tunnetega. “Ebamaine ilu” on ääretult kallis, kuid raskesti saavutatav. Ja seetõttu on osadus sellega alati taassünd: "... vaba linnu tiivad lehvimas hing, puudutas päikeselist laulukõrgust!" Ilusaid tundeid saadab valgustite sära: "Ja ma ei unusta seda tähelist ööd, mil ma armastasin kogu maailma ühe eest."
Luuletaja puudutab hea ja kurja, armastuse ja vihkamise, elu mõtte probleeme. Võtke näiteks need read:
Ja ma unustan kõik - mäletan ainult neid
Põlluteed kõrvade ja rohu vahel -
Ja oma magusatest unenägudest ei ole mul aega vastata,
Halastavatele põlvili langemine.
Tõepoolest, maise elu viimased tunnid ootavad meid kõiki. Tulevad hetked, mil peate meeles pidama ja kokku võtma: "Kas sa elasid nii?" Bunini lüüriline kangelane keeldub kuulsusest, rahast, auastmetest... Ta mäletab ainult "põldude radasid maisikõrvade ja rohu vahel". Elav side loodusega osutus elus kõige olulisemaks ja vajalikumaks. Keegi võib selle järelduse vaidlustada ja leida elu mõtte milleski muus. Aga see, et luuletaja ärgitab lugejat eksistentsi mõtte üle järele mõtlema, on väga oluline.
Oma tervikliku maailmavaate poolest on Bunin Puškinile lähedane – oma võimes tunda kerget kurbust, kerget kurbust. Kuigi need tunded on erineva algusega. Puškini "süda põleb taas ja armastab, sest ei saa muud kui armastada" ("Gruusia mägedel"). Bunin näeb energia säästmist eksistentsi voolus:
Ja tuleb päevi, mil kurbus kaob,
Ja mälu unistus muutub siniseks,
Kus pole enam õnne ega kannatusi,
Aga ainult kõike andestav distants.
Jah, Bunin kuuleb pidevalt ruumide, aegade, oma saatuse, oma teadmiste kutset. Ja ta kiirustab edasi andma: "kauguses on pärlid ja opaalid"; “rääkida kellelegi, mis sind sellesse sinisesse tõmbab”; hoiatage: "Kui kõnnite üle kuristiku, peate vaatama otse taevasisse ja valgusesse." Ahnelt, pidurdamatul liikumisel tundmatu poole kogeb Bunini lüüriline kangelane imetlust nii ootamatutest tundevarjunditest kui ka ootamatult silma paistvatest looduse saladustest.
Küpse Bunini filosoofilised laulusõnad tõrjuvad maastiku tekstid märgatavalt välja. Maastik ise jääb alles, aga selle funktsioonid muutuvad teisteks. Luuletaja fookuses on kirikukloostrid ja hauaplatsid, mille kirjeldus seab lugejad sidemele oma lahkunud esivanematega (“Tara, rist, roheline haud...”, “Haua muru kasvab, kasvab”, “Päev tuleb - ma kaon...”, “Hauakivi”, “Surm” jne). Üldiselt läbib paljusid Bunini poeetilisi teoseid idee mineviku ja oleviku järjepidevusest, kuid mitte reaalses, vaid mõnes vaimses mõttes. Näiteks luuletuses “Haud kaljus”, rääkides sellest, kuidas “Nuubias Niilusel” mahajäetud koopas “leidsid nad elava ja selge jalajälje”, kirjutab Bunin:
Mina, reisija, nägin seda. Ma olen oma hauas
Hingas kuivade kivide soojust. Nad
Varjatut hoiti viis tuhat aastat...
See hetk tõusis ellu. Ja seda viis tuhat aastat
Korrutas mulle saatuse antud elu.
Seega on Bunini teosed sügavalt isiklikud ja kalduvad olemise, elu ja surma tähenduse filosoofiliste üldistuste poole, mitte
Nobeli preemia laureaat Bunin alustas oma loomingulist karjääri luuletajana. Teda mõjutasid suuresti sellised luuletajad nagu Nikitin, Koltsov ja osaliselt Nekrasov. Nad ülistasid Vene loodust, maapiirkonda, poetiseerisid talurahvast ja olid sel moel Bunini lähedal. Buninit ei ahvatlenud katsed uue versifikatsioonitehnika otsimisel.
Bunini luule teemad ei ole väga mitmekesised. Põhimõtteliselt on need luuletused loodusest. Talupojateemalisi luuletusi pole peaaegu üldse, välja arvatud “Küla kerjus”, mille keskmes on vaesuses piinava kodutu vanainimese kuju. Haruldased on ka tsiviilmotiivid (“Giordano Bruno”, “Poeet”, “Üle S. Ya. Nadsoni haua”).
Maastikusõnad on Bunini luules juhtival kohal. Selles peegeldas ta Oryoli piirkonna looduse märke, mida luuletaja kirglikult armastas. Luuletused loodusest on kirjutatud õrnades, pehmetes värvides ja meenutavad Levitani maalilisi maastikke. Ilmekas näide verbaalsest maastikust on luuletus “Vene kevad”. Luuletus “Täiskuu seisab kõrgel...” on tähelepanuväärne oma tähelepanelikkuse ja truuduse poolest valguse, lõhna ja värvi edasiandmisel. Bunini maastikutekstid on vene klassika traditsioonides (“Sügis”, “Sügismaastik”, “Stepis”).
Bunini varajased luuletused on täis olemisrõõmu, iseenda seotuse, loodusega ühtsuse tunnet. Luuletus “Soojast” annab edasi luuletaja ja maailma harmooniat:
Ja nautides ilust, ainult selles täielikumalt ja laiemalt hingates, tean, et kõik maailma elusolendid elavad minuga ühes armastuses.
Bunini välist kirjeldust ei erista erksad värvid, kuid see on rikas sisemise sisu poolest. Inimene ei ole looduse vaatleja, vaatleja, vaid Tjutševi sõnul "mõtlev pilliroog", osa loodusest:
Ei, mind ei tõmba maastik, mitte värvid, mida ahne silm märkab, vaid see, mis nendes värvides särab: Armastus ja olemisrõõm.
Buninit ei köida mitte maastiku staatiline, tardunud olek, vaid igavene olekumuutus. Ta teab, kuidas tabada üksiku hetke ilu, seda üleminekuseisundit. Veelgi enam, sel eraldiseisval hetkel heidab luuletaja pilgu looduse igavikule ja hävimatusele (“Välknägu on nagu unenägu...”, luuletus “Langevad lehed”),
Armastus looduse vastu on lahutamatult seotud armastusega kodumaa vastu. See pole avatud, deklaratiivne patriotism, vaid lüüriliselt värviline tunne, mis on välja valatud põlislooduse piltide kirjeldustes (“Emamaa”, “Emamaa”, “Stepis”, tsükkel “Rus”).
Hilisemates luuletustes ilmneb selgelt Bunini luulele iseloomulik tunnus:
... minu rõõmus on alati melanhoolia, minu melanhoolias on alati salapärane magusus.
See igatsus ilu ja harmoonia järele, mida meid ümbritsevas elus aina vähemaks jääb. Kujundid ööpimedusest, sügisese lörtsi melanhooliast, mahajäetud surnuaedade kurbusest on püsivad luuletustes, mille teemaks on õilsate pesade hävitamine, aadlimõisate surm (“Ja ma unistasin…”, “ Maailm on tühi… Maa on jahtunud…”). Materjal saidilt
Bunini luulet toidavad mitte ainult loodus, vaid ka iidsed legendid, müüdid ja religioossed traditsioonid. Neis näeb Bunin sajandite tarkust, leiab kogu inimkonna vaimse elu aluspõhimõtted (“Päikese tempel”, “Saturn”),
Bunini luulel on tugevad filosoofilised motiivid. Iga pilt – igapäevane, loomulik, psühholoogiline – sisaldub alati universaalses, universumis. Luuletusi läbib igavese maailma imestustunne ja arusaam omaenda surma paratamatusest (“Üksindus”, “Rütm”).
Bunini luuletused on lühikesed, lakoonilised, need on lüürilised miniatuurid. Tema luule on vaoshoitud, justkui "külm", kuid see on petlik "külmus". Pigem on see paatose puudumine, poosid, mis väljendavad väliselt "hinge paatost".
Kas te ei leidnud seda, mida otsisite? Kasutage otsingut
Sellel lehel on materjale järgmistel teemadel:
- Bunini laulusõnade teemad
- Bunini laulusõnade põhijooned
- Bunini laulusõnade analüüs
- Bunini laulusõnade teemad ja motiivid
- Bunini sõnad – Rass
Ivan Aleksejevitš veetis palju aega välis- ja kodumaiste kirjanike kirjanduse lugemisel, kelle looming inspireeris noort luuletajat, kes otsis selles käsitöös oma stiili. Talle meeldisid väga Nekrasovi, Koltsovi ja Nikitini poeetilised teosed. Nende autorite teosed poetiseerisid avalikult talurahvast, kes oli Buninile hingelt väga lähedane.
Juba suure kirjaniku ja poeedi esimestes loomingulistes töödes oli näha originaalset maneeri, omanäolist kirjutamisstiili ja intrigeerivaid teemasid, mis lugejat köitsid. Tema laulusõnad olid nutikad ja rahulikud, võrreldavad lähedaste siira vestlusega. Ivan Aleksejevitši luuletused peegeldasid noore kirjaniku rikkalikku ja peent sisemaailma.
Kriitikud imetlesid Bunini lüürilistes teostes täheldatud kunstilisust ja kõrgtehnikat. Luuletaja tundis iga sõna ja andis kaunilt edasi oma mõtteid, lihvides meisterlikult iga luuleteose fragmenti.
Ivan Aleksejevitš Bunini peamised lüürilised motiivid
Ivan Aleksejevitši luule ei saa kiidelda erilise mitmekesisusega. Kuid luuletaja ei vajanud seda. Enamikul tema luuletustest on loodusega seotud teemad. Osa loomingust on pühendatud talupojaelule ja kodanikumotiividele. Armastuse ja suhete teemale pühendati palju ruumi.Esikohal on selgelt nähtavad pehmetes ja õrnates värvides kirjutatud maastikusõnad. Luuletaja armastas Oryoli piirkonda väga, teda rõõmustasid loodusliku looduse maalilised vaated, nii et paljudes Bunini luuletustes on neid imelisi kohti meelitav kirjeldus.
Bunin järgis selgelt vene klassika traditsiooni, mida võib näha helges ja rikkalikus luuletuses “Sügismaastik”:
Sügis on jälle kätte jõudnud
Ja ma kuulan ainult teda,
Lehed langevad vaikselt,
Niiske maa silitamine.
Sügis on jälle kätte jõudnud -
Hallid kahvatud päikeseloojangud,
Ja sinilill
Küsib ihne päike...
Tuul on tuim flööt
Okste vahel kõlab masendunud,
Vihm on kuskil peidus
Peidus seda nagu sõel puhus.
Inimesed põletavad lõket
Lehed riisuvad hunnikuteks,
Ja tuul võtab järele
Taevas on paksud pilved...
Päike murdis korraks läbi,
Soojendades taas hinge,
Justkui igaveseks hüvastijätuks -
Kurb on loodust kuulata...
Ja luuletuses “Täiskuu seisab kõrgel” edastas luuletaja harmooniliselt vaatluse ja truuduse oma lemmikteemale:
Taevas uduse maa kohal,
Kahvatu valgus hõbetab heinamaad,
Täidetud valge uduga.
Valges valguses, laiadel heinamaadel,
Mahajäetud jõe kallastel
Ainult must kuivatatud pilliroog
Jah, pajupuude latvu saab eristada.
Ja jõgi on selle kallastel vaevu näha...
Kusagil teeb veski tuhmi häält...
Küla magab... Öö on vaikne ja kahvatu,
Seda suurejoonelist luuletust lugedes kõlab eriline motiiv ning teos ise kõlab rahuliku ja mõnusa meloodiana. Tundub, et sellised meistriteosed ühendavad lugeja teadvuse tõelise loodusega ning tunneb üllast taaskohtumist ja meeletut olemisrõõmu...
Luuletus “Sula” on erilise sisemise sisurikkusega, andes edasi suure poeedi kõigutamatut harmooniat ümbritseva maailma kauni loodusega.
Ivan Aleksejevitšit köitis alati maastiku jäikus ja ülemineku seisund ühest staatilisest olekust teise. Ta teadis, kuidas jäädvustada nende muutuste üksikuid hetki ja andis nähtut selgelt edasi oma lüürilises luules.
Armastus looduse vastu oli tihedalt põimunud õrna tundega ja sügava lugupidamisega kodumaa vastu. Bunin kirjutas mitu luuletust isamaalistel teemadel, mida värvis vene looduse lüüriline tähistamine.
Oma elu viimased aastad veetis suur vene kirjanik ja luuletaja Ivan Aleksejevitš Bunin Prantsusmaal. Igatsus kodumaa järele oli selgelt näha tema kodumaast kaugel kirjutatud luuletustes.
Luuletaja kirjutas ka muudel teemadel, kuigi selliseid teoseid on vähe, kuid needki tõmbavad lugejat oma ebatavalise süžeeliiniga. Väga huvitav on religioossetel traditsioonidel, müütidel ja iidsetel legendidel põhinev luule.
Kuus kuldsest marmorist sammast,
Piiritu roheline org,
Liibanon lumes ja sinises taevas nõlval.
Ma nägin Niilust ja hiiglaslikku sfinksi,
Ma nägin püramiide: sa oled tugevam
Veel ilusam, veevee-eelne vareme!
Seal on kollaste tuhakivide plokid,
Unustatud hauad ookeanis
Paljad liivad. Siin on noorte päevade rõõm.
Patriarhaalsed-kuninglikud kangad -
Lume ja kivide pikisuunalised read -
Need valetavad Liibanonis nagu kirjud jutud.
Allpool on heinamaad ja rohelised aiad
Ja magus, nagu mägijahedus,
Kiire malahhiitvee hääl.
Selle all on esimese nomaadi koht.
Ja olgu see unustatud ja tühi:
Kolonnaad särab nagu surematu päike.
Tema väravad viivad õndsasse maailma.
Suure vene poeedi filosoofilised laulusõnad
Ivan Aleksejevitš Bunini peamine loominguline omadus on mitmekülgsus, sest ta näitas end suurepäraselt mitte ainult andeka luuletaja ja kirjanikuna. Ta oli osav prosaist ja suurepärane tõlkija. Tema tööd on geniaalsed ja suurejoonelised, mistõttu saavutas kuulus realist tohutu populaarsuse kogu maailmas!Kuidas suutis vene kirjanik klassikalise värsi vormi nii manööverdavalt valdada? Paljud eksperdid usuvad, et need saavutused saavutati tänu professionaalsusele tõlkijana. Suure kirjaniku erakordne oskus põhineb hämmastaval otsingul ainsa võimaliku sõna järele, mis moodustab klassikalise sügava tähendusega riimi. Tema luuletused voolavad nagu ilus laul, täis elu ja ausaid emotsioone.
Pessimistlik traditsioon on tema proosateostes selgelt kuulda. Buninit paelus väga Fjodor Ivanovitš Tjutševi filosoofiline töö, mis põhines ilusa ja harmoonilise igavesel allikal. See inspiratsioon kajastus Ivan Aleksejevitši lüürilises loomingus, mida eristasid ülim sõnade täpsus ja teravad, proosalised detailid.
Bunini filosoofilised laulusõnad põhinevad vene loodusel, armastuse teemal, põimudes kordumatu kontrastiga. Hiljem rändas luuletaja sageli oma mälestustes ja need mõtted inspireerisid teda looma uut mütoloogiaga seotud loomingut.
Need teosed annavad edasi maise olemasolu siirast äratundmist kui osa igavesest loost. Kirjanik süvendas julgelt inimelu saatuslikku tulemust, üksinduse ja hukatuse tunnet. Mõned Ivan Aleksejevitši poeetilised teosed panevad meid mõtlema sellele, mis oli alati olemas, kuid mida ei märgatud.
Imeline autor on alati silma paistnud oma individuaalsuse, omanäolise filosoofilise vaatega igapäevastele nähtustele, siiruse ja omaenda ideede ja mõtete ausa äratundmise poolest, mis on väljendatud nii ilusas ja kõlavas vormis.
"koer"
Unistus unistus. Kõik on juba tuhmim
Sa vaatad kuldsete silmadega
Tuisuhoovis, raami külge kleepunud lumel,
Kajavate, suitsevate paplite luudadel.
Ohates kõverdasid end soojemaks
Minu jalge ees – ja sa arvad... Meie ise
Me piiname end teiste valdkondade igatsusega,
Teised kõrbed... kaugemale kui Permi mäed.
Mäletate, mis on mulle võõras:
Hall taevas, tundrad, jää ja katkud
Sinu külmal metsikul küljel.
Kuid ma jagan teiega alati oma mõtteid:
Ma olen mees: nagu jumal olen ma hukule määratud
Kogeda kõigi maade ja aegade melanhoolia.
Bunini laulusõnade kunstiline originaalsus
Bunini lüürilise luule eripäraks oli selle kunstiline originaalsus, ümbritseva looduse, inimese ja kogu maailma oskuslik tajumine. Ta lihvis meisterlikult maastikku ja kandis selle imekombel üle oma lüürilistesse teostesse.Ivan Aleksejevitši loominguline tegevus toimus modernismi ajastul. Enamik 19.-20. sajandi autoreid püüdis väljendada oma mõtteid ja tundeid ebatavalises vormis, andes end moekale sõnaloomele. Bunin ei püüdnud selle poole, ta oli alati pühendunud vene klassikale ja taasloos oma luule kõige traditsioonilisemates vormides, sarnaselt eelmiste luuletajate, nagu Tjutševi, Polonski, Puškini, Feti, lüüriliste teostega.
Ivan Bunin muutis maastikulaulu järk-järgult filosoofiaks ja tema luuletused sisaldavad alati põhiideed. Suure luuletaja luules pööratakse sageli erilist tähelepanu kõige tähtsamale teemale - elule ja surmale.
Filosoofiline suund ja kunstiline originaalsus ei jäänud riigis toimuvate revolutsiooniliste protsesside varju. Luuletaja jätkas oma tööd valitud suunas ja omistas kõik inimkonna probleemid julgelt igavestele peensustele hea, kurja, sünni ja surma hulgas...
Bunin tahtis alati tõde leida, ta pöördus sageli erinevate põlvkondade maailma ajaloo poole. Luuletaja tunnistas elu Maal millekski ajutiseks, üleminekuperioodiks igavese eksisteerimise vahel universumis. Ta tahtis alati vaadata reaalsuse piiridest väljapoole, leida vastust inimelule ja surma hukatusele tee lõpus. Paljudes tema luuletustes on eriti tunda süngust, haletsusväärset hingamist, hirmu üksinduse ees ja vankumatut hirmu traagilise tulemuse ees, millest ei saa mööda ükski siin Maa peal elav...
Bunini tekstid on mitmetahulised ja laitmatud. Tema luule inspireerib ja rõõmustab, suunab lugeja mõtted teadvustamatusse, kuid üsna reaalne ja huvitav. Kui uurida hoolega suure vene kirjaniku ja poeedi loomingut, võib avastada oma taju jaoks väga olulise tõe, mida sa just eile märgata ei tahtnud.
Kõik meie riigi lapsed tunnevad Ivan Aleksejevitš Bunini loomingut, kuna see sisaldub kirjandustundide kohustuslikus õppekavas. Tema peeneid mõtteid ja tundeid ei ole võimalik kohe tajuda vaid iga sõna sügav teadvustamine võimaldab mõista ja paljastada lüürilise teose peamist tähendust. Seetõttu on õpetajal lubatud lisaks nõutavatele lugudele valida mitu tööd oma äranägemise järgi.
Bunin on suurepärane 19.-20. sajandi kirjanik ja luuletaja, kes jättis tulevasesse põlvkonda meeldejääva jälje, jäädvustatud hämmastavalt kauniteks tekstideks...
A. Blok Bunini kohta: "Vähesed inimesed teavad, kuidas loodust tunda ja armastada..."
"Bunin väidab end olevat üks peamisi kohti vene kirjanduses..."
"aprill"
Udune poolkuu, ebaselge hämarus,
Raudkatuse pliist tuhm läige,
Veskimüra, koerte kauge haukumine,
Salapärane nahkhiire siksak.
Ja vanas eesaias on pime,
Kadakas lõhnab värskelt ja magusalt,
Ja uniselt, uniselt kumab läbi kuusemetsa
Sirpjas rohekas laik.
"Berezka"
Kaugel möödasõidul, äärel
Tühi taevas, seal on valge kask:
Tormidest väänatud ja tasane pagasiruum
Levitage oksi. ma seisan,
Teda imetledes kollasel paljal väljal.
See on surnud. Kus on vari, soolakihid
Härmas on. Päikesevalgus on madal
Ei soojenda neid. Pole ühtegi lehte
Need oksad on pruunikaspunased,
Tüvi on rohelises tühjus teravalt valge...
Aga sügis on rahu. Maailm on kurbuses ja unenägudes,
Maailm mõtleb minevikule, kaotustele.
Kaugel möödasõidul, joonel
Tühjad põllud, kask on üksildane.
Aga tal on see lihtne. Tema kevad on kaugel.
"Aare"
Kõik, mis hoiab jälgi ammu unustatud,
Need, kes surid ammu, elavad sajandeid.
Vanarahva poolt maetud haudadesse,
Laulab kesköine melanhoolia.
Stepitähed mäletavad, kuidas nad särasid
See, et nad nüüd niiskes maas lebavad...
Hirmutav pole mitte Surm, vaid see, mis on haual
Surm valvab laulvat aaret.
Luulel on I. A. Bunini loomingus oluline koht, ehkki ta kogus kuulsust prosaistina. Ta väitis, et on eelkõige luuletaja. Just luulest sai alguse tema tee kirjanduses.
Kui Bunin sai 17-aastaseks, avaldati ajakirjas Rodina tema esimene luuletus “Küla kerjus”, milles noor luuletaja kirjeldas Vene küla seisu:
Kurb on näha nii palju kannatusi
Ja igatsus ja vajadus Venemaal!
Oma loomingulise tegevuse algusest peale leidis luuletaja oma stiili, teemad, originaalse viisi. Paljud luuletused peegeldasid noore Bunini meeleseisundit, tema peent ja tundevarjunditerohket sisemaailma. Nutikad vaiksed laulusõnad sarnanesid vestlusele lähedase sõbraga, kuid hämmastasid kaasaegseid kõrge tehnika ja artistlikkusega. Kriitikud imetlesid üksmeelselt Bunini ainulaadset annet sõna tunnetamisel, tema meisterlikkust keele vallas. Luuletaja ammutas rahvakunstiteostest – nii suulistest kui kirjalikest – palju täpseid epiteete ja võrdlusi. K. Paustovsky hindas Buninit kõrgelt, öeldes, et iga tema rida on selge kui pael.
Bunin alustas tsiviilsõnadega, kirjutades inimeste raskest elust ja soovis kogu hingest muutusi paremuse poole. Luuletuses “Tühjendus” ütleb vana maja luuletajale:
Ootan rõõmsaid kirvehääli,
Ootan julge töö hävitamist,
Ootan elu, isegi toore jõuga,
Õitses uuesti tuhast haual.
1901. aastal ilmus Bunini esimene luulekogu "Langevad lehed". See sisaldas ka samanimelist luuletust. Luuletaja jätab hüvasti lapsepõlvega, unistuste maailmaga. Kodumaa ilmub kogu luuletustes imelistes looduspiltides, tekitades tunnete ja emotsioonide merd. Sügisekujutlust kohtab Bunini maastikulauludes kõige sagedamini. Temast sai alguse poeedi poeetiline looming ja see kujund valgustab tema luuletusi kuni elu lõpuni kuldse säraga. Luuletuses “Langevad lehed” ärkab sügis ellu:
Mets lõhnab tamme ja männi järele,
Suvel kuivas see päikese eest ära,
Ja sügis on vaikne lesk
Siseneb oma kirevasse häärberisse.
A. Blok kirjutas Bunini kohta, et "vähesed inimesed teavad, kuidas loodust tunda ja armastada", ja lisas, et Bunin "pretendeerib ühele peamistest kohtadest vene luules". Looduse, maailma ja selles leiduvate inimeste rikkalik kunstitaju sai nii Bunini luule kui proosa eripäraks. Gorki võrdles kunstnikku Bunini maastike loomise oskuse poolest Levitaniga.
Bunin elas ja töötas 19. ja 20. sajandi vahetusel, mil modernistlikud liikumised luules kiiresti arenesid. Paljud luuletajad tegelesid sõnaloomega, otsides oma mõtete ja tunnete väljendamiseks ebatavalisi vorme, mis mõnikord lugejaid šokeeris. Bunin jäi truuks vene klassikalise luule traditsioonidele, mille arendasid välja Fet, Tyutchev, Baratynsky, Polonsky jt. Ta kirjutas realistlikku lüürilist luulet ega püüdnud sõnadega eksperimenteerida. Vene keele rikkustest ja tegelikkuse sündmustest piisas poeedile täiesti.
Bunin püüdis oma luuletustes leida maailma harmooniat, inimeksistentsi mõtet. Ta kinnitas looduse igavikku ja tarkust, määratles seda kui ammendamatut iluallikat. Bunini elu on alati sisse kirjutatud looduse konteksti. Ta oli kindel kõigi elusolendite ratsionaalsuses ja väitis, et "ei ole meist eraldiseisvat loodust, et iga väiksemgi õhuliigutus on meie enda elu liikumine".
Maastikusõnad muutuvad järk-järgult filosoofiliseks. Luuletuses on autori jaoks peamine mõte. Paljud poeedi luuletused on pühendatud elu ja surma teemale:
Minu kevad möödub ja see päev möödub,
Aga tore on ringi rännata ja teada, et kõik läheb mööda,
Samal ajal ei sure elamise õnn kunagi,
Samal ajal kui koit toob koidu esile maa kohal
Ja noor elu sünnib omakorda.
On tähelepanuväärne, et kui revolutsioonilised protsessid olid riigis juba alanud, ei kajastunud need Bunini luuletustes. Ta jätkas filosoofilist teemat. Tema jaoks oli olulisem mitte teada, mis, vaid miks see või teine inimesega juhtub. Luuletaja seostas meie aja probleeme igaveste kategooriatega – hea, kuri, elu ja surm. Tõde leida püüdes pöördub ta oma loomingus erinevate maade ja rahvaste ajaloo poole. Nii tekivad luuletused Muhamedist, Buddhast ja iidsetest jumalustest. Luuletuses "Sabaoth" kirjutab ta:
Vanad sõnad kõlasid surnult.
Kevadine sära oli libedatel plaatidel -
Ja ähvardav hall pea
Voolas tähtede vahel, ümbritsetud ududest.
Luuletaja soovis mõista ühiskonna ja üksikisiku arengu üldisi seaduspärasusi. Ta tunnistas maist elu vaid osaks universumi igavesest elust. Siin tekivadki üksinduse ja saatuse motiivid. Bunin nägi ette revolutsiooni katastroofi ja pidas seda suurimaks õnnetuseks. Luuletaja püüab vaadata reaalsuse piiridest kaugemale, lahti harutada surmamõistatust, mille sünget hingust on tunda paljudes luuletustes. Tema hukatustunne on põhjustatud õilsa eluviisi häving, vaesumine ja mõisnike valduste hävimine. Vaatamata oma pessimismile nägi Bunin lahendust inimese sulandumises targa emakese loodusega, tema rahus ja igaveses ilus.
Laadimine...