सजावटी और अनुप्रयुक्त कला और इसके प्रकार, विषय पर प्रौद्योगिकी (ग्रेड 5) पर एक पाठ के लिए प्रस्तुति। "सजावटी और व्यावहारिक कला" विषय पर प्रस्तुति सजावटी और व्यावहारिक कला पाठ के लिए प्रस्तुति




























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प्रस्तुति के लिए सार

"सजावटी और व्यावहारिक कला" विषय पर प्रस्तुति में सजावटी और व्यावहारिक कलाओं के प्रकारों के बारे में छात्रों के ज्ञान का परीक्षण करने के लिए एक परीक्षण शामिल है।

  1. कला और शिल्प
  2. सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के कार्य
  3. मुख्य प्रकार
  4. सत्यापन कार्य
  5. जवाब

    प्रारूप

    पीपीटीएक्स (पावरप्वाइंट)

    स्लाइडों की संख्या

    श्रोता

    शब्द

    अमूर्त

    उपस्थित

    उद्देश्य

    • एक शिक्षक द्वारा पाठ का संचालन करना

      परीक्षण/सत्यापन कार्य करना

स्लाइड 1

सजावटी कलाएँ और लोग

स्लाइड 2

कला और शिल्प

स्लाइड 3

सजावटी और व्यावहारिक कला के कार्य हो सकते हैं: विभिन्न बर्तन, फर्नीचर, कपड़े, उपकरण, हथियार, कपड़े, सभी प्रकार की सजावट।

स्लाइड 4

सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाओं के मुख्य प्रकार:

"मोर" लेखक - अलीना लियोनोवा

स्लाइड 5

2. टेपेस्ट्री (फ्रेंच गोबेलिन

गैंडा. फ़्लैंडर्स. 1550.
क्रोनबोर्ग कैसल

स्लाइड 6

ओ.ए. वोरोनोवा "सेलबोट"

स्लाइड 7

4.कला नक्काशी:

एक। पत्थर पर नक्काशी एक पत्थर को आवश्यक रूप देने की प्रक्रिया है

आकार और बाहरी काटने का कार्य करके समापन,

मोड़ना, ड्रिलिंग करना, पीसना, पॉलिश करना,

उत्कीर्णन (कटर, अल्ट्रासाउंड के साथ)।

16वीं सदी की पत्थर की नक्काशी

स्लाइड 8

बी.लकड़ी की नक्काशी कलात्मक लकड़ी प्रसंस्करण के प्रकारों में से एक है।

नोसिकोव पेट्र

स्लाइड 9

वी हड्डी की नक्काशी

ठोस हड्डी

स्लाइड 10

स्लाइड 11

6. कढ़ाई सभी प्रकार के कपड़ों और सामग्रियों को विभिन्न प्रकार के पैटर्न के साथ सजाने की एक प्रसिद्ध और व्यापक हस्तशिल्प कला है, सबसे मोटे और घने, जैसे कपड़ा, कैनवास, चमड़ा से लेकर बेहतरीन सामग्री - कैम्ब्रिक, मलमल, धुंध तक। , ट्यूल, आदि।

स्लाइड 12

स्लाइड 13

8.मैक्रैम (फ़्रेंच मैक्रैम

स्लाइड 14

9. कालीन बनाना - कालीनों का उत्पादन। कालीन एक कलात्मक कपड़ा उत्पाद है, जो आमतौर पर बहु-रंगीन पैटर्न या छवियों के साथ होता है, जो मुख्य रूप से परिसर की सजावट और इन्सुलेशन के साथ-साथ ध्वनि अवशोषण (मौन) के लिए काम करता है।

स्लाइड 15

10.आभूषण कला

स्लाइड 16

11. चमड़े का कलात्मक प्रसंस्करण एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला है, जिसमें घरेलू और सजावटी और कलात्मक दोनों उद्देश्यों के लिए चमड़े से विभिन्न वस्तुओं का उत्पादन किया जाता है।

स्लाइड 17

स्लाइड 18

13. पायरोग्राफी (शाब्दिक रूप से: "आग से पेंटिंग")

स्लाइड 19

14. सना हुआ ग्लास (फ्रेंच विट्रे - खिड़की का शीशा, लैटिन विट्रम से

स्लाइड 20

स्लाइड 21

सत्यापन कार्य.

1. सजावटी एवं अनुप्रयुक्त कला के प्रकार का क्या नाम है?

स्लाइड 22

2. सजावटी एवं अनुप्रयुक्त कला के प्रकार का क्या नाम है?

स्लाइड 23

3. सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के प्रकार का क्या नाम है?

स्लाइड 24

4. सजावटी एवं अनुप्रयुक्त कला के प्रकार का क्या नाम है?

स्लाइड 25

5. सजावटी एवं अनुप्रयुक्त कला के प्रकार का क्या नाम है?

स्लाइड 26

6. सजावटी एवं अनुप्रयुक्त कला के प्रकार का क्या नाम है?

स्लाइड 27

  1. हड्डी की नक्काशी
  2. बुनना
  3. स्ट्रिंग ग्राफ़िक्स
  4. पायरोग्राफी
  5. macrame
  6. कलात्मक नक्काशी.
  • स्लाइड 28

    सभी स्लाइड देखें

    अमूर्त

    बेदाकोवा ऐलेना बोरिसोव्ना

    कला अध्यापक

    GBOU सेकेंडरी स्कूल नंबर 1955, मॉस्को

    पाठ मकसद:

    उपकरण:

    टीसीओ:कंप्यूटर, स्क्रीन, प्रोजेक्टर,

    सामग्री और उपकरण:

    कक्षाओं के दौरान.

    1. संगठनात्मक क्षण.

    2. शिक्षक की परिचयात्मक वार्ता

    सजावटी कला अनुभाग; इसमें कई रचनात्मक उद्योग शामिल हैं जो मुख्य रूप से रोजमर्रा के उपयोग के लिए कलात्मक उत्पादों के निर्माण के लिए समर्पित हैं।

    1. बाटिक - कपड़े पर हाथ से पेंटिंग।

    टेपेस्ट्री (फा. गोबेलिन), या ट्रेलिस, सजावटी और व्यावहारिक कला के प्रकारों में से एक है, एक साजिश या सजावटी संरचना के साथ एक तरफा लिंट-मुक्त दीवार कालीन, क्रॉस-बुनाई धागे द्वारा हाथ से बुना हुआ।

    थ्रेड ग्राफ़िक्स (नाम विकल्प: आइसोथ्रेड,

    धागा छवि, धागा डिजाइन) -

    ग्राफिक तकनीक, कार्डबोर्ड या अन्य ठोस आधार पर धागों से एक छवि बनाना।

    हड्डी पर नक्काशी हड्डी से आभूषण, आकृतियाँ और कला के कार्यों को तराशने की कला है

    चीनी मिट्टी की चीज़ें (प्राचीन ग्रीक κέραμος - मिट्टी) - अकार्बनिक सामग्री (उदाहरण के लिए, मिट्टी) और खनिज योजक के साथ उनके मिश्रण से बने उत्पाद, उच्च तापमान के तहत ठंडा करने के बाद निर्मित होते हैं।

    बुनाई निरंतर धागों को लूप में मोड़कर और मैन्युअल रूप से सरल उपकरणों (क्रोकेट हुक, बुनाई सुई, सुई) या एक विशेष मशीन (यांत्रिक बुनाई) का उपयोग करके लूप को एक दूसरे से जोड़कर उत्पाद (आमतौर पर कपड़े की वस्तुएं) बनाने की प्रक्रिया है।

    मैक्रैम (fr. किनारी, अरबी से. - चोटी, फ्रिंज, फीता या तुर्की। - फ्रिंज के साथ स्कार्फ या नैपकिन) - गाँठ बुनाई की तकनीक।

    आभूषण कला - (जर्मन जुवेल से - कीमती पत्थर) मुख्य रूप से कीमती सामग्रियों (सोना, चांदी, प्लैटिनम) से कलात्मक उत्पादों (व्यक्तिगत गहने, घरेलू सामान, पंथ की वस्तुएं, हथियार, आदि) का उत्पादन

    धातु का कलात्मक प्रसंस्करण एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला है, जिसमें घरेलू और सजावटी और कलात्मक उद्देश्यों दोनों के लिए धातु से विभिन्न वस्तुओं का उत्पादन किया जाता है।

    पायरोग्राफी - एक तकनीक जब गर्म सुई का उपयोग करके किसी भी सामग्री की सतह पर एक पैटर्न लागू किया जाता है। लकड़ी का उपयोग मुख्य रूप से एक सामग्री के रूप में किया जाता है, इसलिए पायरोग्राफी को आमतौर पर लकड़ी जलाने के रूप में जाना जाता है।

    सना हुआ ग्लास (fr. वित्रे- खिड़की का शीशा, लैट से। vitrum- ग्लास) रंगीन कांच से बना एक बढ़िया या सजावटी प्रकृति की सजावटी कला का एक काम है, जिसे प्रकाश के माध्यम से डिज़ाइन किया गया है और किसी भी वास्तुशिल्प संरचना में एक उद्घाटन, अक्सर एक खिड़की को भरने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

    बीडिंग एक प्रकार की कला और शिल्प, हस्तशिल्प है; मोतियों से आभूषण, कला उत्पाद बनाना।

    4. परीक्षण कार्य.

    स्लाइड्स 21 - 26.

    उत्तर: स्लाइड 27.

    6. पाठ सारांश. ग्रेडिंग.

    बेदाकोवा ऐलेना बोरिसोव्ना

    कला अध्यापक

    GBOU सेकेंडरी स्कूल नंबर 1955, मॉस्को

    "सजावटी और अनुप्रयुक्त कला और लोग"

    पाठ मकसद:

    कला और शिल्प का परिचय दें.

    रचनात्मक सोच और भावनात्मक धारणा विकसित करें।

    उपकरण:

    टीसीओ:कंप्यूटर, स्क्रीन, प्रोजेक्टर,

    सामग्री और उपकरण:श्वेत पत्र ए-4, जल रंग, इरेज़र, पेंसिल, नोटबुक

    कक्षाओं के दौरान.

    1. संगठनात्मक क्षण.

    2. शिक्षक की परिचयात्मक वार्ता

    पाठ का विषय अपनी नोटबुक में लिखें (स्लाइड 1)

    कला और शिल्प- सजावटी कला अनुभाग; इसमें कई रचनात्मक उद्योग शामिल हैं जो मुख्य रूप से रोजमर्रा के उपयोग के लिए कलात्मक उत्पादों के निर्माण के लिए समर्पित हैं।

    (स्लाइड 2 - परिभाषा को अपनी नोटबुक में लिखें)

    सजावटी और व्यावहारिक कला के कार्य हो सकते हैं: विभिन्न बर्तन, फर्नीचर, कपड़े, उपकरण, हथियार, कपड़े, सभी प्रकार की सजावट। (स्लाइड 3)

    स्लाइड 4. सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाओं के मुख्य प्रकार:

    1. बाटिक - कपड़े पर हाथ से पेंटिंग।

    (सजावटी और व्यावहारिक कलाओं के मुख्य प्रकार:

    1. बाटिक - एक नोटबुक में लिखें।)

    स्लाइड 5. 2. टेपेस्ट्री - इसे एक नोटबुक में लिख लें।

    टेपेस्ट्री (फा. गोबेलिन), या ट्रेलिस, सजावटी और व्यावहारिक कला के प्रकारों में से एक है, एक साजिश या सजावटी संरचना के साथ एक तरफा लिंट-मुक्त दीवार कालीन, क्रॉस-बुनाई धागे द्वारा हाथ से बुना हुआ।

    स्लाइड 6 3. थ्रेड ग्राफ़िक्स - एक नोटबुक में लिखें।

    थ्रेड ग्राफ़िक्स (नाम विकल्प: आइसोथ्रेड,

    धागा छवि, धागा डिजाइन) -

    ग्राफिक तकनीक, कार्डबोर्ड या अन्य ठोस आधार पर धागों से एक छवि बनाना।

    स्लाइड 7. 4. कलात्मक नक्काशी:

    एक। पत्थर पर नक्काशी - नोटबुक में लिखें

    पत्थर पर नक्काशी एक पत्थर को आवश्यक आकार और स्वरूप देने की प्रक्रिया है। काटने, मोड़ने, ड्रिलिंग, पीसने, पॉलिश करने, उत्कीर्णन (कटर, अल्ट्रासाउंड) का उपयोग करके परिष्करण।

    बी.लकड़ी पर नक्काशी - इसे एक नोटबुक में लिखें

    लकड़ी पर नक्काशी कलात्मक लकड़ी प्रसंस्करण के प्रकारों में से एक है।

    वी हड्डी पर नक्काशी - इसे अपनी नोटबुक में लिखें।

    हड्डी पर नक्काशी हड्डी से आभूषण, आकृतियाँ और कला के कार्यों को तराशने की कला है

    5. चीनी मिट्टी की चीज़ें - इसे अपनी नोटबुक में लिखें।

    चीनी मिट्टी की चीज़ें (प्राचीन ग्रीक κέραμος - मिट्टी) - अकार्बनिक सामग्री (उदाहरण के लिए, मिट्टी) और खनिज योजक के साथ उनके मिश्रण से बने उत्पाद, उच्च तापमान के तहत ठंडा करने के बाद निर्मित होते हैं।

    6.कढ़ाई - इसे एक नोटबुक में लिख लें।

    कढ़ाई सभी प्रकार के कपड़ों और सामग्रियों को विभिन्न प्रकार के पैटर्न के साथ सजाने की एक प्रसिद्ध और व्यापक हस्तशिल्प कला है, सबसे मोटे और घने, जैसे कपड़ा, कैनवास, चमड़ा से लेकर बेहतरीन सामग्री - कैम्ब्रिक, मलमल, धुंध, ट्यूल तक। , वगैरह।

    7. बुनाई - इसे एक नोटबुक में लिख लें।

    बुनाई निरंतर धागों को लूप में मोड़कर और मैन्युअल रूप से सरल उपकरणों (क्रोकेट हुक, बुनाई सुई, सुई) या एक विशेष मशीन (यांत्रिक बुनाई) का उपयोग करके लूप को एक दूसरे से जोड़कर उत्पाद (आमतौर पर कपड़े की वस्तुएं) बनाने की प्रक्रिया है।

    8. मैक्रैम - इसे एक नोटबुक में लिखें।

    मैक्रैम (fr. किनारी, अरबी से. - चोटी, फ्रिंज, फीता या तुर्की। - फ्रिंज के साथ स्कार्फ या नैपकिन) - गाँठ बुनाई की तकनीक।

    9. कालीन बनाना - इसे एक नोटबुक में लिखें।

    कालीन बनाना कालीनों का उत्पादन है। कालीन एक कलात्मक कपड़ा उत्पाद है, जो आमतौर पर बहु-रंगीन पैटर्न या छवियों के साथ होता है, जो मुख्य रूप से परिसर की सजावट और इन्सुलेशन के साथ-साथ ध्वनि अवशोषण (मौन) के लिए काम करता है।

    10. आभूषण कला - इसे एक नोटबुक में लिखें।

    आभूषण कला - (जर्मन जुवेल से - कीमती पत्थर) मुख्य रूप से कीमती सामग्रियों (सोना, चांदी, प्लैटिनम) से कलात्मक उत्पादों (व्यक्तिगत गहने, घरेलू सामान, पंथ की वस्तुएं, हथियार, आदि) का उत्पादन

    11. चमड़े का कलात्मक प्रसंस्करण - एक नोटबुक में लिखें।

    चमड़े का कलात्मक प्रसंस्करण एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला है, जिसमें घरेलू और सजावटी और कलात्मक दोनों उद्देश्यों के लिए चमड़े से विभिन्न वस्तुओं का उत्पादन किया जाता है।

    12. धातु का कलात्मक प्रसंस्करण - एक नोटबुक में लिखें।

    धातु का कलात्मक प्रसंस्करण एक प्रकार की सजावटी और व्यावहारिक कला है, जिसमें घरेलू और सजावटी और कलात्मक उद्देश्यों दोनों के लिए धातु से विभिन्न वस्तुओं का उत्पादन किया जाता है।

    13. पायरोग्राफी - इसे एक नोटबुक में लिखें।

    पायरोग्राफी (शाब्दिक रूप से: "आग से पेंटिंग")- एक तकनीक जब गर्म सुई का उपयोग करके किसी भी सामग्री की सतह पर एक पैटर्न लागू किया जाता है। लकड़ी का उपयोग मुख्य रूप से एक सामग्री के रूप में किया जाता है, इसलिए पायरोग्राफी को आमतौर पर लकड़ी जलाने के रूप में जाना जाता है।

    14. सना हुआ ग्लास - इसे एक नोटबुक में लिखें।

    सना हुआ ग्लास (fr. वित्रे- खिड़की का शीशा, लैट से। vitrum- ग्लास) रंगीन कांच से बना एक बढ़िया या सजावटी प्रकृति की सजावटी कला का एक काम है, जिसे प्रकाश के माध्यम से डिज़ाइन किया गया है और किसी भी वास्तुशिल्प संरचना में एक उद्घाटन, अक्सर एक खिड़की को भरने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

    15. बीडवर्क - एक नोटबुक में लिखें।

    बीडिंग एक प्रकार की कला और शिल्प, हस्तशिल्प है; मोतियों से आभूषण, कला उत्पाद बनाना।

    4. परीक्षण कार्य.

    स्लाइड्स 21 - 26.

    उत्तर: स्लाइड 27.

    अपने हाथ उठाएँ जिसके सभी 6 उत्तर सही हैं? जर्नल में पाठ 5 के लिए शाबाश।

    अपने हाथ उठायें जिसके पास 5 सही उत्तर हैं? जर्नल में पाठ 4 के लिए शाबाश।

    http://www.youtube.com/watch?v=myx0zKwj0vw रिबन कढ़ाई फ्लोरल रैप्सोडी

    6. पाठ सारांश. ग्रेडिंग.

    गृहकार्य: किसी भी प्रकार की कला और शिल्प के बारे में एक प्रस्तुति तैयार करें।

    सार डाउनलोड करें

    नतालिया ओरेखोवा
    सजावटी एवं अनुप्रयुक्त कलाओं की प्रस्तुति

    नगरपालिका बजटीय पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान किंडरगार्टन नंबर 8 "स्कार्लेट फूल"परियोजना «»

    शिक्षक:

    ओरेखोवा नताल्या मिखाइलोव्ना

    2015-2016

    "सर्वोच्च दृश्य कला, सबसे प्रतिभाशाली, सबसे प्रतिभाशाली लोग हैं कला, अर्थात, जिसे लोगों ने पकड़ लिया था, संरक्षित कर लिया था, जिसे लोग सदियों से अपने साथ ले गए थे।'' एम. आई. कलिनिन।

    परियोजना की प्रासंगिकता

    बच्चों में राष्ट्रीय भावना, अपने पूर्वजों पर गर्व की भावना, अपनी मूल भूमि के इतिहास और परंपराओं के प्रति सम्मान, राष्ट्रीय पहचान की भावना को शिक्षित और विकसित करने के लिए कार्य करें।

    परियोजना विशेषताएँ

    संज्ञानात्मक - रचनात्मक

    दीर्घकालिक (नवंबर-मार्च)

    समूह

    प्रतिभागियों: शिक्षक, बच्चे, माता-पिता

    लक्ष्य:

    के बारे में बच्चों के ज्ञान का सारांश प्रस्तुत करें सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएँ.

    रूसी लोक कला में बच्चों की संज्ञानात्मक रुचि विकसित करना। बच्चों और माता-पिता की सामूहिक रचनात्मक गतिविधि के परिणामों का सारांश दें। परियोजना कार्यान्वयन के दौरान शिक्षक

    कार्य:

    शिक्षात्मक:बच्चों में रूसी भाषा के प्रति प्रेम को बढ़ावा देना एप्लाइड आर्ट्स. लोक कला के प्रति प्रेम को बढ़ावा दें। लोक शिल्पकारों के काम के प्रति सम्मान बढ़ाना। सौंदर्यात्मक एवं नैतिक भावनाओं का विकास करना। जिज्ञासा पैदा करें; आपको स्वतंत्र और रचनात्मक रूप से काम करना सिखाएं; माता-पिता को बच्चों में सौंदर्य और नैतिक गुणों के विकास की समस्या पर सक्रिय रूप से काम करने के लिए प्रोत्साहित करें।

    विकास संबंधी:बच्चों की संज्ञानात्मक गतिविधि का विकास। रंग और रचना कौशल की समझ विकसित करें। ध्यान, सोच, रचनात्मक कल्पना, दृश्य स्मृति, विश्लेषण करने की क्षमता विकसित करें।

    शिक्षात्मक: बच्चों को लोक शिल्प से परिचित कराएं। बच्चों का परिचय दें सजावटी और अनुप्रयुक्त कला - डायमकोवो, खोखलोमा, गोरोडेट्स, गज़ेल पेंटिंग। बच्चों में लोक कला के प्रति रुचि जगाना। कविता को अभिव्यंजक रूप से पढ़ने और गाने प्रस्तुत करने की क्षमता को मजबूत करें। पहेलियों का लाक्षणिक अर्थ समझना सीखें। आंदोलनों और भाषण को संयोजित करने की क्षमता को मजबूत करें। डायमकोवो, खोखलोमा, गोरोडेट्स, गज़ेल पेंटिंग की सुंदरता और मौलिकता को देखना सीखें। बच्चों को लोक चित्रों के आधार पर मूल पैटर्न बनाना सिखाएं। पादप तत्वों का उपयोग करना सीखें। बच्चों को विभिन्न प्रकार की पेंटिंग करना सिखाएं। वन्य जीवन का निरीक्षण करना सीखें.

    परियोजना के नियोजित परिणाम

    लोक शिल्प के बारे में बच्चों का ज्ञान, उनके प्रकारों के बीच अंतर करने की क्षमता;

    नैतिक गुणों, सौंदर्य बोध और बच्चों की निपुणता की डिग्री के निर्माण में सकारात्मक गतिशीलता सजावटी पेंटिंग;

    विषय-विकास वातावरण का संवर्धन;

    अनुभाग के लिए उपदेशात्मक सामग्री की पुनःपूर्ति « सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएँ» ;

    बच्चों की सौंदर्य और नैतिक शिक्षा की समस्याओं को हल करने में माता-पिता की रुचि बढ़ाना

    परियोजना कार्यान्वयन चरण:

    प्रथम चरण। तैयारी। एक शिक्षक की गतिविधियाँ

    खेल की स्थिति में परिचय दें.

    एक समस्या बनाओ.

    कार्यों को परिभाषित करें. उत्पाद को परिभाषित करें परियोजना:बच्चों की गतिविधियाँ

    खेल की स्थिति के लिए अभ्यस्त हो जाएँ।

    वे समस्या को पहचानते हैं.

    प्रोजेक्ट कार्यों को स्वीकार करें.

    चरण 2। परियोजना पर कार्य का संगठन.

    एक शिक्षक की गतिविधियाँ:

    समस्याओं को सुलझाने में मदद करता है.

    गतिविधियों की योजना बनाने में मदद करता है।

    गतिविधियों का आयोजन करता है।

    माता-पिता के लिए परामर्श (फ़ोल्डर - चाल)पर विषय: "पूर्वस्कूली बच्चों की सौंदर्य शिक्षा पर लोक शिल्प का प्रभाव"; "परिवार में बच्चों की कलात्मक और सौंदर्य शिक्षा".

    बच्चों की गतिविधियाँ:

    कार्य समूहों में संघ।

    भूमिकाओं का वितरण.

    चरण 3. व्यावहारिक गतिविधियाँ.

    एक शिक्षक की गतिविधियाँ:

    व्यावहारिक मदद.

    परियोजना के कार्यान्वयन को निर्देशित और नियंत्रित करता है। गतिविधि बच्चे:

    दृष्टांतों का प्रयोग करें.

    शिल्प पर काम करना।

    काम की प्रक्रिया में, वे अपने इंप्रेशन साझा करते हैं और एक-दूसरे की मदद करते हैं।

    चरण 4. प्रस्तुति.

    एक शिक्षक की गतिविधियाँ:

    के लिए तैयारी करना प्रोजेक्ट प्रस्तुति"रूस मेरी मातृभूमि है!".

    विषय पर बच्चों के कार्यों की प्रदर्शनी « सजावटी कला» .

    संगीतमय मनोरंजन "मास्लेनित्सा"।गतिविधि बच्चे:

    पोशाकें तैयार की जा रही हैं.

    वे लोक शिल्प के बारे में बात करते हैं।

    वे कविता पढ़ते हैं.

    वे पहेलियाँ बनाते और अनुमान लगाते हैं।

    वे गीत, गीत और नृत्य प्रस्तुत करते हैं।

    वे गोल नृत्य का नेतृत्व करते हैं।

    वे लोक संगीत के खेल खेलते हैं।

    चरण 5. परियोजना के कार्यान्वयन में माता-पिता की भूमिका.

    कविता पढ़ना और याद करना.

    दृष्टांतों को देख रहे हैं.

    एल्बम डिज़ाइन के लिए चित्रों और जानकारी का चयन सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएँ.

    शिल्प बनाना.

    छुट्टियों के लिए विशेषताएँ बनाने में माता-पिता की सहायता करें।

    कार्यान्वयन के तरीके कलात्मक और सौंदर्य विकास कलात्मक रचनात्मकता

    तलीय सिल्हूटों को रंगना पेंट: "जादुई घोड़े", "परी कथा पक्षी".

    खोखलोमा, गोरोडेट्स, गज़ेल, डायमकोवो पेंटिंग के चित्रण तत्व।

    ditties.

    ज्ञान संबंधी विकास। एफईएमपी।

    कागज के एक टुकड़े पर अभिविन्यास (ड्राइंग, तालियाँ).

    अंतरिक्ष में अभिविन्यास.

    संपूर्ण, उपदेशात्मक खेल में भागों को एक साथ रखने की क्षमता "पूरा इकट्ठा करो".

    ज्ञान संबंधी विकास। एफसीसीएम।

    प्रकृति में लक्षित भ्रमण (घास को देखो, खोखलोमा पेंटिंग में घास से तुलना करें).

    बात चिट: "गोरोडेट्स मास्टर्स की यात्रा पर", "खोखलोमा", "गज़ेल", "डायमकोवस्की"

    कल्पना।

    कविता पढ़ना: पी. सिन्याव्स्की "खोखलोमा पेंटिंग", वी. नाबोकोव "खोखलोमा".

    कविता याद करना.

    पहेलियां बनाना.

    लोक की मूल बातें और सजावटी और अनुप्रयुक्त कला एल. वी. ओरलोवा "खोखलोमा पेंटिंग".

    लोक की मूल बातें और सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएँ. जी. डोरोज़िन "गोरोडेट्स पेंटिंग".

    लोक की मूल बातें और सजावटी और अनुप्रयुक्त कलाएँ. ए मेज़ुएवा "परी कथा गज़ेल".

    भाषण विकास. भाषण विकास.

    शब्दकोश सक्रिय करें: पुष्प आभूषण, कर्ल, बूंद, घास, तत्व, पत्तियां, बिंदु, रेखाएं, स्नान, कली, गुलाब, कैमोमाइल, "गोल्डन खोखलोमा", गज़ेल, गोरोडेट्स पेंटिंग।

    सामाजिक और संचार विकास. शिक्षाप्रद खेल:

    "तत्व पर गोला लगाएँ", "अवशेष और रंग", "पूरा इकट्ठा करो", "चित्र का पता लगाएं", "ड्राइंग जारी रखें", "जोड़ा ढूंढो".

    शारीरिक विकास। भौतिक संस्कृति।

    बच्चों को मातृभूमि की संस्कृति और लोक शिल्प के विकास के इतिहास के ज्ञान के बिना, बच्चे की पूर्ण नैतिक और देशभक्तिपूर्ण शिक्षा प्राप्त नहीं की जा सकती। लोक कलाबच्चों में रचनात्मकता, कल्पना और सोच के विकास को बढ़ावा देता है।

    लोक के बिना रूस की संस्कृति की कल्पना करना असंभव है कला, जो रूसी लोगों के आध्यात्मिक जीवन के मूल स्रोतों को प्रकट करता है, उनके नैतिक, सौंदर्य मूल्यों, कलात्मक स्वाद को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करता है और उनके इतिहास का हिस्सा है।

    एंटोनिना निकोलायेवना लिसेंको
    प्रस्तुति "रूस की सजावटी और अनुप्रयुक्त कला"

    स्लाइड 1:"रूस की सजावटी और अनुप्रयुक्त कला।"

    स्लाइड 2:

    डायमकोवो पेंटिंग.

    व्याटका नदी के ऊंचे किनारे से, जिस पर किरोव शहर खड़ा है, आप नदी के पार डायमकोवो की बस्ती देख सकते हैं। सर्दियों में, जब चूल्हे जलते हैं, गर्मियों में, बादल वाले दिनों में, जब कोहरा होता है, तो पूरी बस्ती मानो धुएं में, धुंध में होती है। यहीं प्राचीन काल में इस खिलौने की उत्पत्ति हुई थी।

    मिट्टी से खिलौने बनते हैं. फिर चाक को दूध में घोलकर खिलौनों को सफेद किया जाता है। और फिर उन्हें रंगने का समय आ गया है। पैटर्न असामान्य रूप से सरल है: वृत्त, सीधी और लहरदार धारियाँ, कोशिकाएँ, धब्बे, बिंदु। लेकिन रंग चमकीले, चमकीले हैं: लाल, लाल, हरा, पीला, नारंगी, नीला।

    शुरू-शुरू में सीटियाँ बजती थीं। मेले के लिए शिल्पकारों ने उन्हें गढ़ा। छेद वाली एक छोटी मिट्टी की गेंद से, सीटी बत्तख, कॉकरेल या स्केट में बदल गई। कई साल बीत गए और फिर उनके मन में मिट्टी से अन्य खिलौने गढ़ने का विचार आया: मिट्टी के घोड़े, टर्की, पैंट में छोटी भेड़ें, युवा देवियों और सज्जनों, अजीब हिरण, आदि।

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    गज़ेल।

    गज़ल सबसे प्रसिद्ध रूसी लोक सिरेमिक शिल्प है।

    30 गांवों का मॉस्को क्षेत्र, जो मॉस्को से 60 किलोमीटर दूर स्थित है, 16वीं शताब्दी से ही अपनी मिट्टी के बर्तनों के लिए प्रसिद्ध है।

    गज़ल्का नदी के तट पर एक बस्ती का पहला दस्तावेजी उल्लेख इवान कलिता के पत्रों में पाया गया था। शब्द "गज़ेल" प्राचीन काल से आया है, जब विभिन्न नामों के कई गांवों वाले एक पूरे क्षेत्र को ओगनेल, अक्ज़ेल, ज़गेल कहा जाता था - नामों में "बर्न", "रोस्ट" का एक निश्चित अर्थ डाला जाता था।

    गज़ेल चीनी मिट्टी के बरतन में फूलदान, सेट में टेबलवेयर, परोसने की वस्तुएं, टेबल और आंतरिक सजावट, सेट, साथ ही विभिन्न स्मृति चिन्ह शामिल हैं।

    गज़ल पेंटिंग के मुख्य तत्व "चौड़ी और संकीर्ण पट्टी", "बिंदु", "लहर", "झाड़ी", "पंखुड़ी", "मेष", "पत्ती" हैं।

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    गोरोडेट्स पेंटिंग.

    वोल्गा के तट पर गोरोडेट्स का गौरवशाली और प्राचीन शहर खड़ा है।

    गोरोडेट्स और आसपास के गांवों के निवासी कुशल बढ़ई और लकड़ी पर नक्काशी करने वाले के रूप में प्रसिद्ध थे। जंगलों ने वह सामग्री प्रदान की जिससे सब कुछ बनाया गया: बच्चों के खिलौने और पालने से लेकर जहाज तक।

    समय के साथ, कारीगरों ने बक्से, खिलौने, बर्तन, फर्नीचर और यहां तक ​​​​कि घर के कुछ हिस्सों - शटर, दरवाजे, गेट को पेंट करना शुरू कर दिया।

    गोरोडेट्स पेंटिंग - हम इसे कैसे नहीं जान सकते?

    यहाँ गर्म घोड़े हैं, अच्छा किया।

    यहां ऐसे-ऐसे गुलदस्ते हैं जिनका वर्णन करना नामुमकिन है।

    यहां की कहानियां किसी परी कथा जैसी नहीं हैं।

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    खोखलोमा पेंटिंग.

    एक बार निज़नी नोवगोरोड के जंगलों में एक चमत्कारिक गुरु रहता था। उन्होंने नदी तट पर एक घर बनाया और लकड़ी के बर्तन बनाना और पेंटिंग करना शुरू कर दिया। उसके पैटर्न वाले कप और चम्मच सोने जैसे दिखते थे। इस व्यंजन की प्रसिद्धि मास्को तक पहुंची और फिर पूरी दुनिया में फैल गई। और फिर गुरु ने खोखलोमा गांव के निवासियों को "सुनहरे बर्तनों" का रहस्य बताया, और वह खुद गायब हो गया...

    पुराने जमाने में लोग लकड़ी के बर्तनों में खाना खाते थे। खोखलोमा गांव में कुशल कारीगर लकड़ी के बर्तन बनाते थे और उन्हें सुंदर चित्रों से रंगकर दूसरे शहरों में भेजते थे। लोगों ने इस डिशवेयर को इसकी चमक, उत्सवधर्मिता और पैटर्न के लिए पसंद किया। कप, चम्मच और करछुल बहुत सफल रहे। बाद में उन्होंने बच्चों का फर्नीचर बनाना शुरू किया।

    जादूगरनी फायरबर्ड की तरह,

    मेरे दिमाग से नहीं निकलता

    जादूगरनी-शिल्पकार,

    गोल्डन खोखलोमा!

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    वोलोग्दा फीता.

    प्राचीन रूसी शहर वोलोग्दा, जिसका इतिहास 12वीं शताब्दी में शुरू हुआ, को सही मायनों में उत्तर की संस्कृति की प्राचीन परंपराओं का रक्षक माना जा सकता है। वोलोग्दा लेस ने अपनी उच्च कलात्मकता, सजावटी समृद्धि और निष्पादन तकनीकों की पूर्णता के लिए अच्छी-खासी प्रसिद्धि और व्यापक मान्यता प्राप्त की है।

    वोलोग्दा लेस में एक बड़ा, अभिव्यंजक पैटर्न होता है, जो समान चौड़ाई के घने, निरंतर, चिकने लिनन से बना होता है, जो पैटर्न वाले जाली की पृष्ठभूमि के खिलाफ स्पष्ट रूप से रेखांकित होता है। कपड़ा मोटा होता है, अक्सर रंगीन होता है। फूलों और पत्तियों के रूपांकनों के अलावा, घोड़े की नाल, स्कैलप और पंखे के रूपांकन अक्सर आभूषण में पाए जाते हैं।

    वोलोग्दा सफेद बर्फ से ढका हुआ है,

    बर्फ़ीला तूफ़ान आपके पैरों के ठीक नीचे फीता फैला देता है।

    उत्तरी रंग चमक बिखेरते हैं,

    बर्फ़ीली कहानियाँ - फीता कहानियाँ।

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    फिलिमोनोव्स्काया खिलौना।

    इस खिलौने की उत्पत्ति तुला क्षेत्र के ओडोव्स्की जिले में हुई थी। और इसका नाम फिलिमोनोवो गांव के नाम पर पड़ा।

    किंवदंतियों में से एक का कहना है कि कुम्हार फिलेमोन इन स्थानों पर आए, उत्कृष्ट मिट्टी के भंडार की खोज की और इससे बर्तन और खिलौने बनाना शुरू किया। जिस स्थान पर वह बसे उसे फिलिमोनोवो कहा जाता था।

    दादा फिलेमोन के बारे में एक परी कथा भी है: दादा सड़क पर चल रहे थे। वह एक पहाड़ से दूसरे पहाड़, एक पहाड़ी से दूसरी पहाड़ी पर चढ़ता गया। वह चला, वह घने जंगलों से गुजरा, सूरज तेज चमक रहा था। यह गर्म हो गया, और फिर एक धारा आई। वह एक कंकड़ पर बैठ गया, और फिर वहाँ मिट्टी थी। उसने उसे अपने हाथों में पलट लिया - यह एक पक्षी निकला, छेद कर दिया - पक्षी गाना शुरू कर दिया। तब से इसी प्रकार "मिट्टी का व्यवसाय" चल रहा है।

    एक नियम के रूप में, पुरुष केवल व्यंजन बनाते थे, और महिलाएं खिलौने बनाती और चित्रित करती थीं। बाज़ार में खिलौनों या "मज़ेदार" की कीमत बहुत कम होती है, इसलिए इनका ढेर सारा बनाना ज़रूरी था। महिलाओं को उनके काम में लड़कियों द्वारा मदद की गई, जिन्हें 7-8 साल की उम्र से शिल्प सिखाया गया था। ग्रामीण कार्यों से खाली समय में वे सर्दियों में काम करते थे।

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    पोल्खोव्स्की मैदान।

    पोल्खोव-मैदान पेंटिंग - पोल्खोव्स्की मैदान के गांव, क्रुटेट्स के गांव और निज़नी नोवगोरोड क्षेत्र के वोज़्नेसेंस्कॉय गांव में चित्रित टर्निंग उत्पादों का उत्पादन।

    इस शिल्प के उस्तादों के टर्निंग उत्पाद - घोंसले वाली गुड़िया, ईस्टर अंडे, मशरूम, नमक शेकर्स, कप, आपूर्ति - उदारतापूर्वक समृद्ध सजावटी और कथानक पेंटिंग से सजाए गए हैं। चित्रात्मक रूपांकनों में, फूल, पक्षी और जानवर सबसे आम हैं।

    पेंटिंग करते समय, शुद्ध चमकीले रंगों का उपयोग किया जाता है, उदाहरण के लिए, नीला, लाल, पीला, जो एक दूसरे पर मिश्रित और आरोपित होने पर, कम चमकीले और सुंदर लाल, हरे और बैंगनी रंग नहीं देते हैं। पेंटिंग पहले से खींची गई रूपरेखा के अनुसार की जाती है, जिसे स्याही का उपयोग करके लगाया जाता है।

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    बोगोरोडस्काया खिलौना।

    एक स्टैंड पर तरह-तरह की लकड़ी की मुर्गियाँ, लोहारों की मूर्तियाँ, एक आदमी और एक भालू - बार को खींचो और वे हथौड़ों से एक छोटी सी निहाई पर दस्तक देंगे... प्राचीन काल से रूस में जाने जाने वाले मजेदार खिलौने, मुख्य लोक शिल्प बन गए हैं मॉस्को के पास बोगोरोडस्कॉय गांव के निवासियों के लिए।

    सभी खिलौने लिंडन से बनाए जाते हैं, जिसे लगभग चार साल तक सुखाया जाता है। लकड़ी मुलायम होती है और उसके साथ काम करना आसान होता है। सूखने के बाद पेड़ को काटने के लिए भेजा जाता है.

    रिक्त स्थान को पैटर्न के अनुसार चिह्नित किया जाता है और बोगोरोडस्क चाकू और छेनी से काटा जाता है। एक अनुभवी कारीगर को एक उत्पाद को पूरा करने में लगभग 15 मिनट का समय लगता है।

    कारखाने में अधिकांश कारीगर महिलाएं हैं, इस तथ्य के बावजूद कि काम कठिन है, इसके लिए धैर्य और निरंतर शारीरिक प्रयास की आवश्यकता होती है। अगला चरण खिलौने को असेंबल करना है। सबसे रंगीन और अंतिम चरण है रंग भरना।

    मछली पकड़ने का प्रतीक एक आदमी और एक भालू है।

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    ज़ोस्तोवो पेंटिंग।

    ज़ोस्तोवो शिल्प का इतिहास 19वीं सदी की शुरुआत का है, जब मॉस्को के पास कई गांवों और बस्तियों में पपीयर-मैचे से चित्रित लाख की वस्तुओं के उत्पादन के लिए कार्यशालाएं शुरू हुईं (ज़ोस्तोवो उनमें से एक थी)। ज़ोस्तोवो चित्रित ट्रे की उपस्थिति विष्णकोव भाइयों के उपनाम से जुड़ी हुई है। स्थापना तिथि 1825 मानी जाती है। कुछ समय बाद लोहे की ट्रे को भी रंगा जाने लगा। ज़ोस्तोवो ट्रे के उत्पादन के लिए पतली छत वाले स्टील का उपयोग किया जाता है। इसके बाद, ट्रे को प्राइम किया जाता है, रेत से भरा जाता है और तेल वार्निश के साथ कई बार लेपित किया जाता है, आमतौर पर काला, प्रत्येक परत को ओवन में सुखाया जाता है।

    फिर कारीगर अपनी कल्पना पर भरोसा करते हुए, स्टेंसिल या नमूनों का उपयोग किए बिना तेल के पेंट से हाथ से ट्रे को पेंट करते हैं। पेंटिंग का मुख्य रूप एक साधारण फूलों का गुलदस्ता है जिसमें बड़े बगीचे और छोटे जंगली फूल बारी-बारी से दिखाई देते हैं। पेंटिंग आमतौर पर काले रंग की पृष्ठभूमि पर की जाती है (कभी-कभी लाल, नीले, हरे, चांदी पर) और मास्टर एक साथ कई ट्रे पर काम करता है। सबसे पहले, छायांकन किया जाता है (गुलदस्ते के मुख्य सिल्हूट, फिर सीधा करना: छायाएं लागू की जाती हैं, हल्के स्थानों को चित्रित किया जाता है, घने स्ट्रोक, हाइलाइट्स लगाए जाते हैं, पतली रेखाएं - पत्ती की नसें, पुंकेसर, और फिर बड़े फूलों को छोटे तत्वों के साथ जोड़ा जाता है जड़ी-बूटियों, तनों आदि के साथ पैटर्न, सबसे अंत में, किनारों पर स्थित आभूषण लगाया जाता है (यानी, सफाई)। पेंटिंग के बाद, ज़ोस्तोवो उत्पादों को फिर से रंगहीन वार्निश के साथ तीन बार लेपित किया जाता है, ओवन में सुखाया जाता है, और पॉलिश किया जाता है दर्पण को चमकाने के लिए हाथ से बारीक पाउडर।

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    कारगोपोल खिलौना।

    कारगोपोल आर्कान्जेस्क क्षेत्र का एक प्राचीन शहर है। पहले, यह रूसी उत्तर का एक व्यापक रूप से ज्ञात बड़ा व्यापार और सांस्कृतिक केंद्र था। राजसी मंदिर और गिरजाघर उस समय के बने हुए हैं। अब ये संरक्षित स्थान हैं जहां मूल रूसी संस्कृति, कला और शिल्प अभी भी संरक्षित हैं।

    कारगोपोल मास्टर्स के खिलौने ज्यादातर एकल आकृतियाँ होते हैं, कभी-कभी दो या तीन पात्र, एक ही कथानक और कुछ सरल क्रिया से जुड़े होते हैं। वे थोड़े अनाड़ी और भारी हैं: मजबूत किसान महिलाएं, पुरुष, पक्षी, घोड़े। सभी किसानों की तरह, कारगोपोल के कुम्हार भी ज़मीन जोतते थे, उस पर अनाज उगाते थे, पशुधन रखते थे और अपने खाली समय में कुम्हार के चाक पर बैठते थे। वे विभिन्न आकार के बर्तन बनाते थे और उनकी बची हुई मिट्टी का उपयोग खिलौने बनाने के लिए किया जाता था। पसंदीदा आकृतियों में से एक भालू की थी - जंगल का मालिक, एक हंसमुख जोकर जो अकॉर्डियन बजाना जानता है।

    कारगोपोल खिलौने में कई परी-कथा और पौराणिक छवियां हैं: अद्भुत जानवर और पक्षी। सबसे दिलचस्प छवियों में से एक आधा घोड़ा, आधा आदमी "पोल्कन" है। यह अच्छाई की छवि है, एक नायक जिसने लोगों को रोटी उगाने में मदद की। पोल्कन की भुजाएँ मजबूत हैं, उसकी छाती शक्तिशाली है, उसकी छाती पर सूरज है, उसके पैर घोड़े की तरह तेज़ हैं।

    पुश-पुल मूर्ति में दो घोड़े हैं - सफेद और काले। घोड़ा किसानों के बीच सबसे पूजनीय घरेलू जानवरों में से एक है। सफेद घोड़ा प्रकाश और गर्मी का संदेशवाहक है, काला घोड़ा अंधेरे पक्ष का प्रतिनिधित्व करता है।

    स्लाइड 12:

    प्रकृति की सूक्ष्मतम छटाओं को,

    पृथ्वी के सबसे समृद्ध रंगों के लिए

    लोगों के हाथ लगे

    और उन्हें जादू का रहस्य मिल गया।

    हमारे मूल विस्तार की सभी सुंदरताएँ

    गुरुओं के चमत्कार छुपे हुए हैं।

    रूसी पैटर्न के हल्के संगीत में

    निखर रही है लोगों की प्रतिभा!

    स्लाइड 13:

    दिल को कितनी ख़ुशी,

    आँखों के लिए कितनी खुशी है,

    शिल्पकार बड़ी हो रही हैं,

    शायद हमारे बीच भी.

    तुम खेलो, मेरे अकॉर्डियन,

    तुम, दोस्त, साथ गाओ,

    रोजमर्रा की जिंदगी में जो वस्तुएं हमें घेरे रहती हैं, उनमें कलाकारों के हाथों से बनाई गई आश्चर्यजनक रूप से सुंदर वस्तुएं भी शामिल हैं। वे सजावटी और व्यावहारिक कला के क्षेत्र से संबंधित हैं, जिसमें उपयोगितावादी (उपयोगी, व्यावहारिक) उद्देश्य वाले कलात्मक उत्पादों का निर्माण शामिल है।
    पैटर्न वाली बुनाईकढ़ाईफीता बुनाईबुनाईलकड़ी की पेंटिंगकपड़ा पेंटिंगकालीन बुनाईपैचवर्क
    पुराने दिनों में, साधारण सादे बुनाई का उपयोग करके घर पर करघे पर कपड़ा बनाया जाता था। इसलिए कपड़े का नाम - होमस्पून कपड़ा। रंगीन धागों का उपयोग करके अधिक जटिल बारीक पैटर्न वाली बुनाई का उपयोग तौलिये, बेल्ट, रिबन, चोटी, धावक और कपड़ों की वस्तुओं के किनारों को बुनने के लिए किया जाता था। इस प्रकार की बुनाई को पैटर्नयुक्त बुनाई कहा जाता था।
    कढ़ाई कलात्मक रचनात्मकता का सबसे जीवंत, विविध और आकर्षक प्रकार है। पुराने दिनों में, वे होमस्पून कपड़े पर गिने हुए (कपड़े के धागों को गिनकर) और (कम कपड़े से) टांके के साथ कढ़ाई करते थे।
    बॉबिन (लकड़ी की छड़ें) पर पतले धागों से बुना गया फीता आश्चर्यजनक रूप से सुंदर है। सभी मुख्य छवियां घनी, निरंतर, समान-चौड़ाई वाले कैनवास ब्रैड से बनाई गई हैं। वे घर की आंतरिक सजावट के लिए उत्पाद बुनते हैं - फीता मेज़पोश, नैपकिन, धावक, साथ ही फैशनपरस्तों के लिए - अद्वितीय फीता टोपी, बनियान, जैकेट, ब्लाउज, ट्यूनिक्स, स्कार्फ और स्कार्फ।
    आप विभिन्न मोटाई और फाइबर संरचना के धागे से बुनाई और क्रोकेट कर सकते हैं। वे शॉल, टोपी, स्कार्फ, स्वेटर, दस्ताने और मोज़े जैसी चीज़ें बुनते हैं।
    खोखलोमा (लकड़ी के बर्तन और फर्नीचर, हरे और पीले रंग के साथ काले और लाल रंग)। गोरोडेट्स पेंटिंग (एक साफ लकड़ी की पृष्ठभूमि पर एक सफेद और काले रंग की रूपरेखा के साथ एक मुक्त स्ट्रोक के साथ प्रदर्शन किया गया)।
    तकनीक मोम-आधारित आरक्षित संरचना के उपयोग पर आधारित है। कपड़े पर लगाया गया यह मिश्रण पेंट को अंदर नहीं जाने देता है, जिससे कपड़े के अलग-अलग हिस्सों पर दाग नहीं लगते हैं। बैटिक के लिए सामग्री स्ट्रेचर पर फैले रेशम, कपास, ऊनी और सिंथेटिक कपड़े हैं। विशेष उपकरणों (ग्लास ट्यूब और ब्रश) का उपयोग करके, एक रिजर्व लगाया जाता है, और फिर कपड़े के अनुरूप पेंट लगाया जाता है।
    बाटिक कला और शिल्प का एक प्राचीन रूप। बहु-रंगीन स्क्रैप से आप बना सकते हैं: बनियान, स्कर्ट, बैग, कंबल, तकिए, बेडस्प्रेड। पैचवर्क उत्पाद बनाने के लिए, आपको यह सीखना होगा कि अलग-अलग पैटर्न कैसे सिलें (उदाहरण के लिए, "सर्पिल", "हट")।
    नमक के आटे से पैची कालीन बुनाई मॉडलिंग क्विलिंग लंबी और संकीर्ण कागज की पट्टियों को एक सर्पिल में मोड़ने, उनके आकार को संशोधित करने और परिणामी भागों से वॉल्यूमेट्रिक और फ्लैट दोनों, विभिन्न रचनाएं बनाने की कला है। बीडिंग मैक्रैम बुनाई की गांठों पर आधारित एक प्रकार की सुईवर्क है। ग्लास मोज़ेक पर पेंटिंग एक विशेष प्रकार की ललित कला है जिसमें किसी भी ठोस सामग्री के टुकड़ों को एक या दूसरे बाइंडर के साथ आधार पर एक साथ बांध कर व्यवस्थित करके एक डिज़ाइन तैयार किया जाता है। अंडे के छिलके से मोज़ेक लेखक की गुड़िया की नक्काशी और बर्च की छाल की बुनाई के प्रकार पारंपरिक बुनाई कालीन बुनाई पेंटिंग नक्काशी सिरेमिक गुणवत्ता आधुनिक बीडिंग क्विलिंग बाटिक डेकोपेज सना हुआ ग्लास पिपली


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