A. A. Feto eilėraščio „Aš tau nieko nesakysiu“ analizė
Tikriausiai daugelis iš mūsų pirmiausia prisiminė šias nuoširdžias eilutes kaip garsaus romanso žodžius ir tik vėliau sužinojome, kad tai buvo Feto eilėraščiai. Jie neįprastai muzikalūs, kaip ir daugelis kitų šio poeto eilėraščių. Neįtikėtini sielos judesiai, momentinės gamtos būsenos – tai ant išreiškiamo ir neišsakomo slenksčio, ant žodžių ir muzikos ribos. Perskaičius pirmąjį posmą, iškart pajuntamas ryškus sąlyčio su kieno nors intensyviu vidiniu gyvenimu jausmas, stiprus jausmas, kuris žmogui kelia nerimą. Koks tai jausmas, skaitytojas gali tik spėlioti, ką herojus nori pasakyti – paslaptis. Viskas neaišku ir dreba, viskas vengia tikslių apibrėžimų. Kaip mums perteikiamas nerimo, jaudulio, netikrumo jausmas? Pirmajame posme yra tik veiksmažodžiai ir įvardžiai. Įvardžiai nieko neįvardija, o tik nurodo. Eilėraštyje neaišku, kas čia yra veikėjas – herojus ar herojė? Skaitytojui, atrodytų, telieka tik klausimai, bet jis neieško į juos atsakymų, o lengvai stoja į lyrinio herojaus vietą, nes tokios dvasios būsenos visiems pažįstamos ir net brangios. Ir veiksmažodžiai, kurių čia yra gana daug, yra atvirkštiniai, nes jie vartojami su neigiama dalele. Veiksmą uždaro žmogaus sielos erdvė ir viduje išlieka įtampa. Įvardžiai, dalelės, jungtukai yra trumpi žodžiai, todėl pirmasis posmas skamba įtemptai, pertrūkiai, neramiai. Tačiau šioje sumaištyje nėra chaoso – viskas harmonija!
Po pirmojo posmo muzikaliai išreikšto nerimo ir sumišimo – rami antrojo pradžia. Čia viskas kitaip, viskas aišku ir gražu: gėlės, saulėlydis – tokia gamta. Kalbos tempas sulėtėja ir tampa sklandus: pirmoje eilutėje yra 5 žodžiai, trečioje tik 3, tai po 6-7 pirmos strofos žodžių. Veiksmažodžius ir įvardžius pakeičia daiktavardžiai ir vienas būdvardis – ir beveik fiziškai pajuntame kontrastą tarp žmogaus sielos būsenos ir amžinojo gamtos pasaulio. Šios ramybės amžinumą ir pastovumą pabrėžia tai, kad paveikslas yra beveik simbolinis, jame nėra konkretumo ir tikrumo. Mes nežinome, apie kokias spalvas kalbame. Meninis laikas „kai tik saulė leidžiasi už giraitės“ yra sunkiai suvokiamas perėjimo iš šviesos į tamsą momentas. Tai nėra konkretus kraštovaizdis – prieš mus atsiveria gamtos gyvenimas. Žmogaus nerimo bangos nuramina šiame taikos ir ramybės vandenyne. Tokio pasaulio tyloje žmogaus širdis pražysta, o herojus tai net jaučia. Poetas sustiprina metaforą, tarsi į kvadratą: žydi ne gėlė, o širdis. Šiuose trijuose žodžiuose telpa ilgo žmogaus gyvenimo patirtis (eilėraštį parašė 63 metų poetas) ir gilus filosofinis žmogaus ir gamtos, visatos vienybės supratimas. Žmogaus širdis gyvena ir klesti tik vienybėje su gamtos pasauliu, to suvokimas atneša palengvėjimą herojui. Apie tai kalba 3 strofa: „Ir į skaudamą, pavargusią krūtinę Nakties drėgmė pučia... Aš drebu...“. Mūsų ausys tikrai pagaus šiuos nenutrūkstamus „y“ pirmos posmės atgarsius. Taip, tai vėl žmogus su savo pasimetimu ir skausmu, bet jis jau sušvelnintas, nuramintis „nakties drėgmės“, susiliejantis su gamta. Paskutinis eilėraščio akordas – pirmųjų dviejų eilučių pakartojimas (žiedo kompozicija). Bet skamba kitaip: kontaktas su naktine gamta tarsi nuramina sumišimą ir nerimą, paverčia juos kažkokiu sprendimu. Eilučių pertvarkymas ir dar vienas nedidelis, bet išraiškingas prisilietimas veda prie šios idėjos: paskutinėse dviejose eilutėse, skirtingai nei pirmoje, yra du įvardžiai „aš“, kiekviena eilutė tapo savarankišku paprastu sakiniu, kuriam vadovauja subjektas. , išreikštas „aš“. Eilėraščio rimai yra kryžminiai, rimuojami 2-3 garsais, o tai suteikia garsui aiškumo ir aiškumo. Šis mažas eilėraštis yra puikus pavyzdys, kad poezijoje turinys ir forma yra neatsiejami dalykai: tik galvodami, kaip, kokiomis kalbos priemonėmis poetas mums perteikia tai, ką nori išreikšti, pradedame giliau suprasti poezijos prasmę. jo darbai.
Afanasijaus Afanasjevičiaus Feto eilėraštis mums atskleidžia nelaimingos meilės istoriją, todėl man buvo įdomu suprasti autorių ir pajusti jo jausmus Juk per poeziją autorius atskleidžia mums savo sielą, leidžia prisiliesti prie intymiausio.
Mūsų eilėraščio herojus yra be atsako įsimylėjęs. Nors iki galo suprasti, ar tai nelaiminga meilė, ar tiesiog baimė būti atstumtam, herojus slepia savo jausmus iki pat pabaigos.
„Aš tau nieko nesakysiu
Aš tavęs visai nejaudinsiu
Ir ką aš tyliai kartoju,
Ir taip pat inversija - įprastos žodžių tvarkos pažeidimas sakinyje:
"Naktinės gėlės miega visą dieną (gėlės miega)
Bet kai tik saulė nusileidžia už giraitės,
Paklodės tyliai atsiveria, (paklodės atsidaro)
Ir aš girdžiu, kaip mano širdis žydi"
Kasdien herojui meilė darosi vis sunkesnė ir skaudesnė Jausmai užvaldo, bet tarp eilučių aiškiai matosi atitrūkimo ir vienatvės nuotaika.
„Ir į skaudančią pavargusią krūtinę
Nakties drėgmė pučia... Aš drebu.
Aš tavęs visai nejaudinsiu
Aš tau nieko nesakysiu“.
Atnaujinta: 2014-04-06
Dėmesio!
Ačiū už dėmesį.
Jei pastebėjote klaidą ar rašybos klaidą, pažymėkite tekstą ir spustelėkite Ctrl + Enter.
Tai darydami suteiksite neįkainojamos naudos projektui ir kitiems skaitytojams.
7 424 0
Vėlyvieji žodžiai Feta pasižymi vaizdingumu ir romantika, tačiau turi vieną išskirtinį bruožą – jame glūdi liūdesys žmogaus, kuris, nuėjęs ilgą ir sunkų gyvenimo kelią, permąsto vertybes. Vargu ar poeto likimas gali būti vadinamas laimingu. Būdamas Darmštato teisėjo Johano Feto sūnus, jis gimė Rusijoje, kur jo motina pabėgo su žemės savininku Afanasy Shenshin. Berniukas buvo įvaikintas, tačiau po patėvio mirties paaiškėjo, kad tai buvo padaryta nelegaliai, o paauglys neteko ne tik kilnaus titulo, bet ir didžiulio turto. Be to, paties poeto tėvas išbraukė jį iš valios, atimdamas pragyvenimo priemones.
Dėl to jaunuoliui sutikus savo tolimą giminaitę Maria Lazic ir įsimylėjus merginą, jų romanas baigiasi išsiskyrimu. Poetas nenori gyventi skurde, todėl atsisako vesti Mariją, kurios kraitis, jo nuomone, labai kuklus. Keršydamas likimas sulaukia žiauraus smūgio: praėjus kelioms dienoms po išsiskyrimo su mylimuoju, Marija Lazič miršta gaisre.
Daugelį metų, atsidavęs finansinei gerovei, Afanasy Fetas stengiasi neprisiminti to, su kuriuo buvo taip beatodairiškai įsimylėjęs. Jis netgi veda prekybininko dukrą Mariją Botkiną, taip žymiai padidindamas savo kapitalą. Ir tik paskutiniais savo gyvenimo metais poetas supranta, kad dėl materialinės gerovės jis atsisakė vertingiausios dovanos, kurią žmogus gali gauti iš likimo. Jis išdavė savo mylimąjį ir taip pasmerkė save kančioms ir vienatvei likusias dienas.
Būtų klaidinga sakyti, kad poeto šeimyninis gyvenimas buvo nelaimingas. Maria Botkina tiesiogine prasme dievino savo vyrą ir buvo ne tik rūpestinga jo žmona, bet ir ištikima padėjėja. Afanasy Fetas labai vertino savo žmonos atsidavimą, bet negalėjo atsispirti - jo atmintis nuolat vaizduotėje vaizdavo tos kitos Marijos, su kuria jis galėjo būti tikrai laimingas, įvaizdį. Apie savo emocinius išgyvenimus poetas niekam nepasakojo, tik karts nuo karto juos patikėdavo popieriui. Vienas iš daugelio kūrinių, kuriuos jis vienu metu skyrė ir Marijai Lazičiui, ir savo žmonai, yra 1885 m. sukurtas eilėraštis. Iki to laiko Fetas jau yra mirtinai sergantis ir puikiai supranta, kad jam liko labai mažai laiko gyventi. Todėl savo dainų tekstuose jis tarsi bando išpirkti savo prarastą mylimąją, vėl ir vėl išpažindamas jai savo jausmus. Tačiau tuo pat metu autorius supranta, kad jo teisėta žmona neturi žinoti, kas tiksliai vyksta jo sieloje. Ši švelni ir kantri moteris nenusipelno kentėti. Todėl poetas ir ją, ir save tikina, kad viskas gerai, tačiau eilėraštyje nurodo: „Nieko tau nesakysiu ir visai nerimuosiu“. Ši frazė reiškia tik tai, kad jis nėra pasirengęs atverti savo širdies žmonai ir po beveik 30 santuokos metų prisipažinti jai, kad visus šiuos metus mylėjo kitą.
Autorius griežtai saugo savo paslaptį ir veda gana būdingą turtingam žemės savininkui gyvenimo būdą. Tačiau naktį jis atsiduoda sapnams ir prisiminimams, kuriuos lygina su gėlių kvapu. „Lapai tyliai atsiveria, girdžiu, kaip žydi širdis“, – įspūdžiais dalijasi Afanasy Fetas. Jo meilė iliuzinė ir trumpalaikė, tačiau kaip tik tai suteikia autoriui gyvenimo pilnatvės pojūtį. „Ir nakties drėgmė pučia į skaudančią, pavargusią krūtinę... Aš drebu“, – pažymi poetas, supratęs, kad būtent tokiomis akimirkomis jis yra tikrai laimingas. Tačiau savo paslaptį jis ketina nunešti į kapus, neatsižvelgdamas tik į tai, kad Maria Botkina jau seniai žinojo apie nepavykusį vyro jaunatvišką romaną, jai gaila Afanasy Fet ir yra pasirengusi atsiduoti bet kuriai jo užgaidai, tiesiog pamatyti šypsenos šešėlį vyro, kurį ji laiko literatūros genijumi, veide.
Į autoriaus pateiktą Feto eilėraščio „Aš tau nieko nesakysiu“ analizę Andrejus Liovočkinas geriausias atsakymas yra 1) Afanasy Fet. „Aš tau nieko nesakysiu“, 1885 m. rugsėjo 2 d.
2) tema, eilėraščio idėja - išreiškia romantikų dažnai sutinkamą mintį, kad žodžių kalba negali perteikti sielos gyvenimo, jausmo subtilybių.
Romantikai nepasitikėjo žodžių kalba kaip priemone išreikšti žmogaus, ypač poeto, sielą.
3) vaizdas, lyrinis herojus - eilėraštyje girdime: „Aš tavęs visai nejaudinsiu“. Ir iš tiesų, Feto meilė gali ne tik sunerimti, bet ir lengvai sujaudinti tyrą išrinktojo sielą savo ilgesiu ir „drebuliais“. Paskutinėje poemos antrojo posmo eilutėje Fetas pateikia dar vieną savo lyrinio herojaus tylėjimo paaiškinimą. Matome, kad jo „širdis žydi“, kaip naktinės gėlės, su kuriomis susiduriame pačioje eilėraščio pradžioje. Čia matome tą pačią sielos ir gamtos vienybę, kurios dvasia persmelkia daugelį kitų poeto kūrinių.
Ypatinga technika, sustiprinanti vidinį vaizdinį eilėraščio turinį, yra ta, kad herojaus krūtinę, tai yra sielos, jausmų ir emocijų talpyklą, autorius vadina sergančia ir pavargusia. Jis dreba, ir neaišku, kokia to priežastis – ar nakties vėsa, ar emociniai herojaus išgyvenimai. Visa tai kartu veda prie to, kad eilėraščio pabaigoje autorius atspindi pačią jo pradžią: „Aš tavęs visai nejaudinsiu, nieko tau nesakysiu“.
4) meninės raiškos priemonės
„Tyliai kartoti“ yra oksimoronas (žodžių, turinčių kontrastingų reikšmių junginys), tampa pagrindiniu žodiniu ir meniniu eilėraščio įvaizdžiu.
Jo „širdis žydi“, kaip naktinės gėlės, aprašytos posmo pradžioje. Tai žmogaus sielos ir prigimties tapatybė, išreiškiama, kaip ir daugelyje kitų Feto kūrinių, pasitelkiant specialią meninę techniką, vadinamą psichologiniu paralelizmu.
5) autoriaus pozicija
Kadangi kalbame apie Feto dainų tekstus, skirtus moters požiūriui ir visam su tuo susijusių jausmų spektrui, reikia pažymėti, kad per savo gyvenimą poetas ne kartą įsimylėjo. Pavyzdžiui, galima prisiminti, kad būdamas kariškis tarp savo kolegų buvo žinomas kaip gražuolis – ir tai nepaisant gilių jausmų Marijai Lazic. Tai reiškia, kad Feto prigimties dvilypumas nuolat reiškėsi gyvenime, ir jis dažnai tai išreikšdavo poezijoje:
Aš tau nieko nesakysiu
Ir aš tavęs visai nesirūpinsiu,
Ir ką aš tyliai kartoju,
Nedrįstu nieko užsiminti.
Šis eilėraštis taip pat yra sukurtas muzikai, ypač Čaikovskio, o jo turinys atkartoja Puškino lyrinį apreiškimą, kuris taip pat tapo garsiuoju romansu: „... Aš nenoriu tavęs niekuo liūdinti“. Kalbant apie Fetą, eilėraštis „Aš tau nieko nesakysiu“ buvo parašytas vėlyvuoju jo kūrybos laikotarpiu, 1885 m. Iki to laiko jis jau daugelį metų (nuo 1857 m.) buvo vedęs Mariją Petrovną Botkiną, tačiau mažai tikėtina, kad ši išpažintis buvo skirta jai.
Eilėraščio trijų pėdų anapestas skamba melodingai: „Aš tau nieko nesakysiu“ ne kartą įkvėpė ne vieną kompozitorių.
"Aš tau nieko nesakysiu" yra vienas garsiausių Feto kūrinių, sukurtas jo gyvenimo pabaigoje. Nepaisant švelnaus, jausmingo turinio, šiuose eilėraščiuose slypi tiesioginis liūdesys. Šiame straipsnyje pagal planą pateikiama eilėraščio „Aš tau nieko nesakysiu“ analizė. Kam Afanasijus Afanasjevičius skyrė eilėraštį, su kokiais įvykiais buvo siejamas jos rašymas ir kokias raiškos priemones naudojo poetas?
Aš tau nieko nesakysiu
Eilėraščio analizę reikia pradėti nuo jo skaitymo:
Aš tau nieko nesakysiu
Ir aš tavęs visai nesirūpinsiu,
Ir ką aš tyliai kartoju,
Nedrįstu nieko užsiminti.
Naktinės gėlės miega visą dieną,
Bet kai tik saulė nusileidžia už giraitės,
Lapai tyliai atsiveria,
Ir girdžiu, kaip mano širdis pražysta.
Ir į skaudamą, pavargusią krūtinę
Nakties drėgmė pučia... Aš drebu,
Aš tavęs visai nejaudinsiu
Aš tau nieko nesakysiu.
Kūrybos istorija
Istorinė poemos „Aš tau nieko nesakysiu“ analizė rodo, kad Afanasijus Afanasjevičius Fetas parašė jį 1885 m. rugsėjo 2 d. Tuo metu šešiasdešimt penkerių metų poetas tarnavo Baltijos uoste, nes įsibėgėjo Krymo karas, o kariuomenė, kurioje buvo Fetas, saugojo Estijos pakrantę. Karas, atstumas nuo žmonos ir šeimos, begalinis pavojus gyvybei – savo ir aplinkinių: visa tai sukėlė jame melancholijos jausmą ir mirties galimybę. Todėl šiame eilėraštyje Fetas tarsi bando atlikti kažkokį išpažintį savo žmonai, bet, nenorėdamas jos trukdyti, iškeldamas praeitį, išpažintis nutyli.
Jaunystėje Afanasijus Afanasjevičius turėjo meilužę Mariją Lazich, kurios poetas nevedė, nes, jo nuomone, mergaitės kraitis nebuvo pakankamai turtingas. Likimas žiauriai nubaudė Fetą – praėjus vos kelioms dienoms po išsiskyrimo Lazičius žuvo gaisre. Šis įvykis giliai sukrėtė poetą, iki pat mirties jis negalėjo susitaikyti su tragedija.
Teisybės dėlei reikia pažymėti, kad Fetas, nepaisant susižavėjimo Maria Lazic, karo tarnybos metu leido sau tam tikras laisves su kitomis moterimis. Taigi visai tikėtina, kad jei merginai nebūtų nutikę tragedijos, Fetas būtų ją pamiršęs. Tačiau tragiškas įvykis, dėl kurio subtili poeto siela nesiliovė jo kaltinti, tapo viso gyvenimo žaizda ir slapta kančia, paslėpta nuo Afanasijaus Afanasjevičiaus žmonos Marijos Botkinos.
Savo eilėraštyje Fetas, nutolęs nuo savo žmonos, kurią labai vertino, gerbė ir net mylėjo kaip ištikimą draugą, gailisi savo paslapties. Jis bando išpažinti savo jausmus, kalbėdamas apie švelnų kitos moters ilgesį, tačiau nedrįsta įžeisti jį aistringai mylinčios žmonos, prisipažindamas, kad jo mintys yra neteisingos. Atsižvelgdami į šiuos faktus analizuodami eilėraštį „Nieko nesakysiu“ suprantame, kad jis tiesiogiai susijęs su abiem moterimis. Žemiau esančioje nuotraukoje yra Feto žmonos Maria Botkina-Shenshina portretas.
Eilėraščio analizė pagal posmus
„Aš tau nieko nesakysiu“ prasideda lyriniam herojui kreipiantis į savo antrąją pusę. Jis kalba apie kažkokią paslaptį - „kurią aš tyliai kartoju“, kurios niekada neatskleis net su užuomina, kad netrukdytų brangiam žmogui. Antrajame posme kūrinio herojus lygina savo širdį su naktinėmis gėlėmis: dieną jos miega, kaip poeto siela, priverstos slėpti tikruosius jausmus, o naktį, kai nelaimingasis lieka vienas su savimi, „ širdis žydi“ mintyse apie mielą žmogų, kurio nėra šalia .
Trečioje strofoje poetas tęsia pradėtą mintį, pavadindamas krūtinę „pavargusia ir sergančia“, nes siela ir širdis išsenka. Tačiau vakaro oras atgaivina širdies žaizdą – galbūt herojus dažnai vakarais vaikščiodavo su buvusia mylimąja tarp naktinių gėlių aromatų. Eilėraštis baigiasi tomis pačiomis eilutėmis, kuriomis ir prasidėjo – nepaisant psichinio skausmo ir skaudžių prisiminimų, herojus niekada netrukdys savo dabartinio gyvenimo moteriai asmeniniais moters prisiminimais iš praeities, todėl niekada nieko nepasakos.
Išraiškingos priemonės
Morfologinė eilėraščio „Aš tau nieko nesakysiu“ analizė rodo, kad jis parašytas trijų pėdų anapeste, naudojant kryžminį rimą – tai suteikė eilėraščiams melodingo muzikalumo. Kūrinio žanras – lyrinė miniatiūra, tema – filosofinis požiūris į meilę, praeitį ir dabartį.
Analizė apima oksimorono („tyliai kartojasi“), psichologinio paralelizmo („širdis žydi“), alegorijos („nakties drėgmė pučia į pavargusią krūtinę“) ir personifikacijos („naktinės gėlės miega“) vartojimą. , taip pat leksinis kartojimas, apgaubiantis kūrinį ir padarantis jo liūdną abstrakciją vientisa ir užbaigta.
Muzikiniai įsikūnijimai
Eilėraštį „Aš tau nieko nesakysiu“ kompozitoriai ne kartą pavertė daina. Išanalizavus muziką, kuriai skambėjo šie eilėraščiai, matyti, kad taip yra dėl ypatingo teksto melodingumo, artimo rusų romansams.
Pirmasis šiems eilėraščiams muziką sukūrė didysis kompozitorius Piotras Iljičius Čaikovskis. Nepaisant Feto autorystės, jo kompozicija pasirodė lyriška ir labai asmeniška, ją dažniausiai atlieka moteriškas vokalas. Vykdymo pavyzdį galite pamatyti žemiau.
Taip pat šio eilėraščio žodžius muzikavo tokie kompozitoriai kaip Rachmaninovas, Borodinas ir Tolstaja. Pastarosios melodija šiais laikais ypač išpopuliarėjo Liudmilos Zykinos pasirodymo dėka.
Įkeliama...