Kritikai Tiutčevą dažnai vadina romantizmo klasiku. Vis dar plačiai girdimi posakiai iš Tyutchev eilėraščių („Rusijos negalima suprasti protu...“, „Palaimintas, kuris aplankė šį pasaulį / Jo lemtingomis akimirkomis...“ ir kt.).
Lyrinis Tyutchevo poezijos herojus – abejojantis, ieškantis žmogus, esantis ant „lemtingos bedugnės“ krašto, suvokiantis tragišką gyvenimo baigtinumą. Skausmingai išgyvendamas atitrūkimą su pasauliu, jis tuo pat metu siekia įgyti vienybę su egzistencija.
Eilėraštyje „Pilki šešėliai susimaišė...“ (1835) girdime melancholišką intonaciją, kurią sukuria leksiniai pasikartojimai, gradacija ir ypatingas romantinis epitetas „tylus“. Atkreipkite dėmesį į smulkmenas: lyrinis herojus jaučia ir nematomą kandžių skrydį, ir didžiulio snaudžiančio pasaulio nesuvokiamumą. Mikrokosmosas (vidinis, dvasinis žmogaus pasaulis) ir makrokosmosas (išorinis pasaulis, Visata) tarsi susilieja į vieną.
Romantinis Tyutchevo motyvas nesusijęs su gyvenimo aplinkybėmis, nenulemtas tradicinio konflikto „asmenybė – visuomenė“, jis turi, kaip sakoma, „metafizinį pagrindą“. Žmogus yra vienas amžinybės akivaizdoje, priešais egzistencijos paslaptį. Jis negali iki galo išreikšti savo minčių ir jausmų, nes žodžių kalba nėra visiško jų atitikimo. Čia iškyla poetinės tylos motyvas, toks reikšmingas Tyutchevo lyrikai.
Tylėkite, slėpkitės ir slėpkitės
O tavo jausmai ir svajonės...
— Tyli!
Mėgstamiausia Tyutchevo technika yra antitezė. Dažniausiai jie kontrastuoja naktį ir dieną, žemę ir dangų, harmoniją ir chaosą, gamtą ir žmogų, ramybę ir judėjimą. Vaizdų kontrastas ir paradoksalus pobūdis prisideda prie prieštaravimų, kurių pilnas pasaulis, vaizdavimo. „Sielos pasaulis naktį“ egzistenciją suvokia ypač aštriai, po įsivaizduojamą ramybę ir dienos šviesą slepiasi pirmapradis chaosas.
Daugelis Tyutchev eilėraščių yra poetinio fragmento formos ir, kaip taisyklė, turi simetrišką struktūrą: dvi, keturios, šešios strofos. Ši forma ne tik leidžia pabrėžti meninio pasaulio atvirumą, jo neužbaigtumą, trumpalaikiškumą, bet ir suponuoja jo vientisumą bei išbaigtumą. Tokie fragmentai glaudžiai greta vienas kito, kurdami bendrą poetinę pasaulio sampratą, savotišką lyrinį dienoraštį.
Pagrindinė eilėraščio tema dažniausiai pabrėžiama kartojimu, retoriniu klausimu ar šauktuku. Kartais eilėraštis primena dialogą tarp lyrinio herojaus ir jo paties.
Tyutchevo eilėraščių leksinis turinys išsiskiria eleginės ir odinės poezijos klišių deriniu, neutraliu ir archajišku žodynu. Norint perteikti ypatingą emocinę būseną, sumaišomi vaizdiniai, girdimieji ir lytėjimo vaizdai.
Kai pabundu, girdžiu, bet negaliu
Įsivaizduokite tokį derinį
Ir girdžiu bėgikų švilpimą sniege
Ir pavasarinės kregždės čiulba.
Iš antikinės ir vokiečių poezijos Tyutchevas pasiskolino sudėtinių epitetų tradiciją: „garsiai verdantis puodelis“, „liūdna našlaitė žemė“ ir kt. Prieš mus – ne tik reiškinio ar objekto aprašymas, bet ir emocinis jo įvertinimas.
Tyutchevo eilėraščiai labai muzikalūs: pakartojimai, asonansai ir aliteracijos, anaforos ir refrenai, ypač meilės tekstuose, sukuria savitą melodiją. Ne veltui pagal Tyutchevo eilėraščius buvo parašyta daug romansų. Be to, poetas viename eilėraštyje naudoja skirtingus poetinius metrus, o tai leidžia keisti ir poetinę intonaciją.
Vienas iš svarbiausių Tyutchev lyrikos bruožų yra eilėraščio temos „neapgaunamumas“. Poetas turi nedaug aktualių peizažo lyrikos: dažniausiai gamtos tema siejama su filosofiniais motyvais ar meilės tema, eilėraštyje apie meilę gali būti filosofinių apibendrinimų.
Šaltinis (sutrumpintai): Lanin B.A. rusų kalba ir literatūra. Literatūra: 10 klasė / B.A. Laninas, L. Yu. Ustinova, V.M. Šamčikova. - M.: Ventana-Graf, 2016 m
Pagrindiniai poeto lyrikos bruožai – išorinio pasaulio reiškinių ir žmogaus sielos būsenų tapatumas, visuotinis gamtos dvasingumas. Tai nulėmė ne tik filosofinį turinį, bet ir meninius Tyutchevo poezijos bruožus. Gamtos vaizdų įtraukimas palyginimui su skirtingais žmogaus gyvenimo laikotarpiais yra viena pagrindinių meninių technikų poeto eilėraščiuose. Mėgstamiausia Tyutchev technika yra personifikacija („šešėliai susimaišė“, „garsas užmigo“). L. Ya. Ginzburgas rašė: „Poeto nupieštos gamtos paveikslo detalės yra ne aprašomosios kraštovaizdžio detalės, o filosofiniai gamtos vienybės ir animacijos simboliai.
Tyutchevo peizažo dainų tekstus tiksliau būtų pavadinti peizažiniais-filosofiniais. Joje susilieja gamtos vaizdas ir gamtos mintis. Gamta, anot Tyutchevo, gyveno „sąžiningiau“ prieš ir be žmogaus, nei po to, kai joje pasirodė žmogus.
Poetas didybę ir spindesį atranda aplinkiniame, gamtos pasaulyje. Ji yra sudvasinta, įasmenina tą patį „gyvą gyvenimą, kurio žmogus trokšta“: „Ne tai, ką tu įsivaizduoji, gamta, // Ne kastinys, ne bedvasis veidas, // Ji turi sielą, ji turi laisvę, // turi meilę, turi kalbą... „Gamta Tyutchev lyrikoje turi du veidus – chaotišką ir harmoningą, ir nuo žmogaus priklauso, ar jis sugeba išgirsti, pamatyti ir suprasti šį pasaulį. Siekdama harmonijos, žmogaus siela atsigręžia į gamtą kaip į Dievo kūrinį kaip į išganymą, nes ji amžina, natūrali ir kupina dvasingumo.
Tyutchevui gamtos pasaulis yra gyva būtybė, apdovanota siela. Nakties vėjas „širdžiai suprantama kalba“ kartoja poetui apie „nesuprantamą kančią“; poetas turi prieigą prie „jūros bangų melodijos“ ir „spontaniškų ginčų“ harmonijos. Bet kur yra gėris? Gamtos harmonijoje ar ja slypinčiame chaose? Tyutchevas atsakymo nerado. Jo „pranašiška siela“ amžinai plakė „ant savotiškos dvigubos egzistencijos slenksčio“.
Poetas siekia vientisumo, gamtos pasaulio ir žmogaus „aš“ vienybės. „Viskas yra manyje, ir aš esu visame kame“, - sako poetas. Tyutchevas, kaip ir Gėtė, vienas pirmųjų iškėlė kovos už holistinį pasaulio jausmą vėliavą. Racionalizmas sumažino gamtą iki mirusio principo. Paslaptis pasitraukė iš gamtos, iš pasaulio pasitraukė žmogaus ir stichinių jėgų giminystės jausmas. Tyutchev aistringai troško susilieti su gamta.
O kai poetas sugeba perprasti gamtos kalbą, jos sielą, pasiekia ryšio su visu pasauliu jausmą: „Viskas manyje, o aš visame kame“.
Poetui vaizduojant gamtą patrauklus pietietiškų spalvų vešlumas, kalnų masyvų magija, vidurio Rusijos „liūdnos vietos“. Tačiau poetas ypač šališkas vandens stichijai. Beveik trečdalis eilėraščių – apie vandenį, jūrą, vandenyną, fontaną, lietų, perkūniją, rūką, vaivorykštę. Vandens čiurkšlių neramumas ir judėjimas yra panašus į žmogaus sielos prigimtį, gyvenančią su stipriomis aistromis ir apimtą aukštų minčių:
Koks tu geras, naktinė jūra, -
Čia šviečia, ten pilkai tamsu...
Mėnulio šviesoje, tarsi gyvas,
Jis vaikšto, kvėpuoja ir šviečia...
Šiame susijaudinime, šitame spindesyje,
Aš lyg sapne stoviu pasiklydęs -
Oi, kaip noriai būčiau jų žavesyje
Paskandinčiau visą sielą...
(„Koks tu geras, naktinė jūra...“)
Besigrožėdamas jūra, žavėdamasis jos puošnumu, autorė pabrėžia jūros stichijos gyvybės artumą ir nesuvokiamas žmogaus sielos gelmes. Palyginimas „kaip sapne“ perteikia žmogaus susižavėjimą gamtos, gyvenimo ir amžinybės didybe.
Gamta ir žmogus gyvena pagal tuos pačius įstatymus. Blėstant gamtos gyvenimui, nyksta ir žmogaus gyvenimas. Eilėraštyje „Rudens vakaras“ vaizduojamas ne tik „metų vakaras“, bet ir „nuolankus“, todėl „šviesus“ žmogaus gyvenimo nykimas:
...ir ant visko
Ta švelni išblėsusi šypsena,
Ką mes vadiname racionalia būtybe
Dieviškas kančios kuklumas!
Sudėtis
Tyutchevas yra poetas-filosofas, todėl pagrindinis jo kūrybos turinys yra mintys apie gyvenimą, žmogų ir visatą. Poeto filosofinis požiūris nuspalvina visas jo dainų tekstų temas. Savo pagrindais Tyutchev filosofija yra artima Schellingo idėjoms, kurios Rusijoje išplito per literatūrinio ir filosofinio rato „Išminčių draugijos“ (1823–1825) narius, tarp kurių buvo ir jaunasis poetas. Schellingas visatą suvokė kaip gyvą ir dvasinę būtybę, kuri vystosi ir auga, veržiasi tiesos, gėrio ir grožio triumfo, pasaulio harmonijos link. „Nėra mirusios gamtos“, – tvirtino Schellingas, visus gamtos reiškinius laikydamas Pasaulio sielos organais. Šis mokymas buvo vadinamas gamtos filosofija, o rusų poezijoje jis labiausiai atsispindėjo Tyutchevo kūryboje. Su tuo susijęs jo dainų tekstų gamtos temos originalumas.
Ne tai, ką tu galvoji, gamta:
Ne mesti, ne bedvasis veidas -
Ji turi sielą, turi laisvę,
Jame yra meilė, yra kalba -
poetas tvirtina po vokiečių filosofo. Tyutchevas tiki, kad gamta gyva, bet žmonės nenori, kad ji turėtų prasmingą, savarankišką gyvenimą:
Jie nemato ir negirdi
Jie gyvena šiame pasaulyje tarsi tamsoje...
Gamtos animacijos idėja - panteizmas - persmelkia visus Tyutchevo kraštovaizdžio tekstus. Gamta jam yra animuota visuma, o gamtos reiškiniai, kaip rašė poetas, atrodo kaip „didžioji drama, sumanyta ir pastatyta pagal visas meno taisykles“. Šiame universaliame spektaklyje, kaip mite, veikia Saulė, Diena, Naktis, Vandenynas, Žemė, įvairūs gamtos elementai virsta mitologiniais vaizdais. Gerai žinomas eilėraštis „Aš myliu perkūniją gegužės pradžioje...“ baigiasi netikėtu perkūnijos palyginimu su jaunystės deive Hebe iš senovės graikų mitologijos:
Sakysite: vėjuota Hebe,
Maitindamas Dzeuso erelį,
Griausminga taurė iš dangaus,
Juokdamasi ji išpylė jį ant žemės.
Lygiai taip pat mitologiški yra Žiemos ir Pavasario įvaizdžiai eilėraščiuose „Žiema ne veltui pyksta...“, „Žiemos kerėtoja“, „Pavasario vandenys“ ir kt. Kaip senovės stabmeldys, poetas sustingsta prieš gamtos didybę ir grožį. Ji džiaugiasi savo spalvų, garsų ir kvapų įvairove. „Kokia tu gera, o naktinė jūra! - sušunka poetas. „Man patinka perkūnija gegužės pradžioje...“ – prisipažįsta jis.
Įdėmiai žvelgdamas į paslaptingą gamtos veidą, poetas stengiasi pagauti menkiausius jo pokyčius, užfiksuoti prabėgančias akimirkas. Todėl jo eilėraščiuose taip dažnai vaizduojami pereinamieji, tarpiniai gamtos gyvenimo momentai. Rudens diena jam primena neseną vasarą („Yra originalus ruduo...“), o rudens vakaras neša žiemos nuojautą („Rudens vakaras“), jis stengiasi užfiksuoti pirmąjį gamtos pabudimą, kai. pavasaris dar tik pradeda ginti savo teises (“ Žemė dar liūdna atrodo, bet oras jau kvėpuoja pavasariu...”, „Pavasario vandenys”). Net perkūniją jis piešia ne vasarą, kai tai būna dažnai, o „gegužės pradžioje“, kai pirmą kartą po ilgos žiemos pasigirsta „pirmasis pavasario griaustinis“.
Tyutchev prigimtis yra permaininga, dinamiška, nežinanti ramybės, ji nuolat kovoja su priešingomis jėgomis: chaosu, maišto ir naikinimo elementais bei erdve, susitaikymo ir harmonijos elementais. Jie įkūnija amžiną demoniškų ir dieviškųjų jėgų kovą, kurios baigtis dar nenuspręsta:
Kai ištinka paskutinė gamtos valanda,
Žemės dalių sudėtis žlugs,
Viską, kas matoma, vėl uždengs vandenys,
Ir juose bus pavaizduotas Dievo veidas!
(„Paskutinis kataklizmas“)
Su tuo taip pat koreliuoja dienos ir nakties priešprieša, būdinga Tyutchev lyrikai. Naktis kaip „neišspręsta paslaptis“, „deganti bedugnė“, chaoso įsikūnijimas vienu metu gąsdina ir traukia žmogų:
APIE! Nedainuokite šių baisių dainų
Apie senovės chaosą, apie mano brangiąją!
Koks gobšus sielos pasaulis naktį
Jis klauso savo mylimosios istorijos!..
(„Ką tu kauki, nakties vėjas?..“)
Tyutchevo gamtos paveikslai visada yra priežastis galvoti apie žmogų, jo santykį su visata, apie pačios žmogaus asmenybės prigimtį. Poeto eilėraščiuose nuolatos yra gamtos ir žmogaus pasaulio paralelės („Žemė vis dar liūdna...“, „Rudens vakaras“, „Fontanas“), kartu permąsto asmenybės problemą, sugeriančią prieštaravimus. pasaulio. Juk pagal Tyutchev koncepciją kosmoso kova su chaosu intensyviausia ne gamtoje, o socialiniame gyvenime ir žmogaus sieloje. Tuo pačiu metu romantiška dviejų pasaulių idėja organiškai įsilieja į poeto idėjų apie žmogų ir jo vietą pasaulyje sistemą. Žmogus, anot Tyutchevo, prarado vientisumą, jo siela atsiduria dviejuose pasauliuose:
O mano pranašiška siela!
O širdis pilna nerimo,
Oi, kaip tu mušei ant slenksčio
Tarsi dviguba egzistencija!..
Štai kodėl Tyutchev vyras pasirodo be galo vienišas. Tai ypač jaučiama naktį, kai chaosas pasireiškia stipriausiai pasaulyje. Būtent tada žmogus pasijunta atsidūręs bedugnės pakraštyje, klausydamasis pasaulio nakties bedugnės. Lyrinis herojus bijo jos ir kartu trokšta prisiliesti prie šios paslapties:
Palaimintas, kuris aplankė šį pasaulį
Jo akimirkos yra lemtingos!
Jį pašaukė visageris
Kaip šventės palydovas!
Tyutchevo žmogus nėra tik dvilypis, jis yra tokia pat paslaptis kaip ir gamta. Žmogaus sielos pasaulis iš prigimties yra tragiškas, jame yra naikinimo ir savęs naikinimo elementų. Asmenybė, būdama „ant savotiškos dvigubos egzistencijos slenksčio“, išgyvena ją plėšančių prieštaravimų neišsprendžiamumą, stoja į beviltišką kovą su aplinkiniu pasauliu ir savimi.
Ši poeto pozicija ypač ryškiai juntama meilės lyrikoje. Tyutchevui meilė yra „lemtinga dvikova“, kurioje susilieja destruktyvios ir svaiginančios jėgos, užpildydamos žmogaus gyvenimą prasmės ir kančios:
Meilė, meilė - sako legenda -
Sielos sąjunga su brangia siela -
Jų sąjunga, derinys,
Ir jų lemtingas susijungimas,
Ir... dvikova lemtinga.
"Predestinacija"
Tokį meilės, kaip griaunančios jėgos, supratimą įtakojo asmeninė poeto dvasinė patirtis, atsispindėjusi „Denisijevo cikle“. Taip pavadintas 1850–1864 m. sukurtas eilėraščių ciklas, atspindintis sudėtingus ir prieštaringus poetės santykius su Jelena Aleksandrovna Denisjeva. Meilė Tyutchev atnešė ir laimę, ir kančią: šeima ją apleido, ji nebuvo priimta pasaulyje, nesantuokiniai vaikai negalėjo paveldėti Tyutchev vardo. Štai kodėl lyrinis herojus karčiai sušunka: „O, kaip žmogžudiškai mes mylime“. Poetas kreipia dėmesį į vidinį savo mylimosios pasaulį, kurio įvaizdis apdovanotas ryškiai individualizuotais psichologiniais bruožais: tai kenčianti, bet aistringai mylinti moteris, pasiruošusi išsižadėti kovoje už savo laimę. Denisjevos mirtis nutraukė šį tragišką romaną, tačiau poetas amžinai išsaugojo savo įvaizdį savo atmintyje: „Mano angele, ar tu mane matai? - klausia mylimosios, išėjusios į kitą pasaulį.Taigi „širdies atminties“ tema tampa daugelio poeto eilėraščių pagrindu, iš kurių žinomiausias yra eilėraštis „Sutikau tave...“ „K.B“) - vėlyvųjų Tyutchevo dainų šedevras. Muzikuojantis šis eilėraštis tapo vienu populiariausių romansų. Ji skirta Amalijai fon Lerchenfeld (ištekėjusiai baronienei Krudener), su kuria Tyutchevas susipažino dar 1823 m. Pusę amžiaus juos siejo romantiški santykiai, lydimi dramatiškų pertraukų, išsiskyrimų ir susitikimų. Vienas paskutinių susitikimų 1870 m. buvo postūmis sukurti eilėraštį „Sutikau tave...“. „Auksinis laikas“, kurį prisimena poetas, pasirodo taip ryškiai jo atmintyje, kad tai nebėra tik prisiminimas:
Čia yra ne vienas prisiminimas,
Čia vėl prabilo gyvenimas, -
Ir tu turi tą patį žavesį,
Ir ta meilė yra mano sieloje!..
Tačiau tokia harmonija ir ramybė, leidžianti įžvelgti paraleles su Puškino lyrikos šedevru, eilėraščiu „Prisimenu nuostabią akimirką...“, Tyutchevui yra tik trumpa akimirka begalinėje žmogaus kovoje su pasauliu ir pasauliu. pats. Išeina artimi ir mylimi žmonės, vienišame ir kenčiančiame žmoguje palikę tik atminties šviesą. Tačiau ši vienatvė apima ne tik tragediją. Juk žmogus romantiškame Tyutchevo pasaulyje yra kūrėjas, kuriantis savo pasaulį. „Tavo sieloje yra visas pasaulis / paslaptingai magiškų minčių“, – tvirtina poetas. Tačiau šis paslaptingas sielos pasaulis niekam neprieinamas, todėl vienatvės tema Tyutcheve yra neatsiejamai susijusi su „neišsakomumo“ tema, tokia būdinga rusų romantinei poezijai, pradedant Žukovskiu. Tyutcheve šios dvi temos, sujungus, pasiekia savo kraštutinumą: vienatvę lemia pati žmogaus prigimtis, nes neįmanoma pažinti kito, kaip ir neįmanoma išreikšti savęs, nes „išsakyta mintis yra melas“. „Mums neduota nuspėti / kaip atsilieps mūsų žodis“, – perspėja poetas. Vienintelė išeitis iš šio tragiškai neišsprendžiamo prieštaravimo, kurį jis mato ir nurodo kitiems, – tylėti. Ne veltui vienas garsiausių jo eilėraščių vadinamas „tyla!“:
Tylėkite, slėpkitės ir slėpkitės
O tavo jausmai ir svajonės...
Eilėraštis baigiamas būdingu raginimu: „Tik žinok, kaip gyventi savyje“. Taigi Tyutchev lyrikoje neišreiškimo tema, pasiekusi savo ribą, priartina rusų poeziją prie jos sprendimo. Ne be reikalo simbolistai, atradę naujus būdus išreikšti tai, kas neišreiškiama, ypač vertino būtent šį Tyutchevo eilėraštį.
Ir vis dėlto Tyutchevo poezija neužsidaro savyje, apmąstymuose apie Rusijos likimą atsiveria filosofinių problemų ratas. Rusijos tema yra svarbi Tyutchevo poetinio pasaulio dalis. Jam būdinga globali tragiška sąmonė, poetas žvilgsniu aprėpia begalines savo šalies platybes:
Šie vargingi kaimai
Ši menka gamta -
Gimtoji kantrybės žemė,
Jūs esate Rusijos žmonių kraštas!
Šiuolaikinio žmogaus tragediją, anot Tyutčevo, apsunkina tai, kad jis prarado tikėjimą, todėl eilėraštyje „Mūsų šimtmetis“ poetas teigia: „Mūsų sugedo ne kūnas, o dvasia. dienų, / Ir žmogus beviltiškai trokšta...“. „Mes degame netikėjimu“, – jo amžininkas, „ir trokštame tikėjimo, bet jo neprašome“. Kur galime rasti paramos šiame byrančiame pasaulyje? Kaip pažinti tai, kas nepažinta, išreikšti tai, kas neišreiškiama? Tyutchevo atsakymas skamba tikėjimo žodžiais - į tėvynę, į žmogų, į žodžio galią:
Jūs negalite suprasti Rusijos protu,
Bendras aršinas negali būti išmatuotas:
Ji taps ypatinga -
Tikėti galima tik Rusija.
Tai ne tik Tyutchev kvietimas savo amžininkams, bet ir jo testamentas savo palikuonims.
Meninius Tyutchev lyrikos bruožus lemia jos filosofinis pagrindas. Pagrindinis jo poezijos bruožas yra metafora įvairiomis formomis. Metafora, persmelkianti visus Tyutchevo tekstus, tampa pagrindine poeto prigimtinės filosofijos išraiškos priemone. Jo poezijoje tiesiogine prasme išnyksta barjerai tarp gamtos ir žmogaus pasaulių: gamta gyvena iš žmogaus kančių ir džiaugsmų, o žmogus įtraukiamas į visus gamtos reiškinius. Dingsta riba tarp emocinio lyrinio herojaus neramumų ir gamtos, atsiranda nuostabios jėgos ir grožio vaizdai:
Mintis po minties, banga po bangos -
Dvi vieno elemento apraiškos:
Ar ankštoje širdyje, ar beribėje jūroje,
Čia - kalėjime, ten - atvirame lauke...
Taigi, tęsdamas ir plėtodamas rusų poezijai būdingą gamtos paveikslų tapatinimo su tam tikra nuotaika ar žmogaus sielos būsena tradiciją, Tyutchevas plačiai naudoja figūrinio paralelizmo techniką. Pavyzdžiui, už beviltiškos lietaus užuolaidos galima įžvelgti žmogaus ašaras („Žmogaus ašaros, oi žmogaus ašaros...“), o eilėraštyje „Rudens vakaras“ poetas gęstančią gamtą lygina su kankinama žmogaus siela:
Žala, išsekimas – ir viskas
Ta švelni išblėsusi šypsena,
Ką mes vadiname racionalia būtybe
Dieviškas kančios kuklumas.
Siekdamas perteikti skaudų rudens grožį, pasitelkia originalius emocinius epitetus: „grėsmingas medžių blizgesys ir margumas“, „liūdna našlaičių žemė“. Net ir toks seniai žinomas prietaisas kaip personifikacija taip pat keičiasi Tyutchevo tekstuose ir įgauna savitų bruožų: tampa ne poetine sutartimi, o poeto minties apie gamtą, kaip gyvą būtybę, mąstančią, jaučiančią, išraiška. džiaugiasi ir kenčia. Jo „medžiai džiaugsmingai dreba“ ir „gieda“, nes „visame yra šypsena, visame kame gyvybė“, o Žiema pradeda tikrai „pykti“, pamatydama savo varžovą pavasarį.
Tuo pačiu metu gamtos vaizdai įgauna mitologinių vaizdų bruožus, kurie užpildo Tyutchevo poezijos visatą. Šios visatos poliškumas reikalauja jos išraiškos priešpriešos, kuri dažnai naudojama Tyutchev dainų tekstuose. Ją kuria kontrastingi vaizdai (Chaosas – Erdvė) ir antoniminiai žodžiai: diena – naktis, niūri – lengva, niūri – linksma.
Kitą Tyutchev poezijos bruožą savo laiku pastebėjo Nekrasovas, kalbėdamas apie nepaprastą poeto sugebėjimą užfiksuoti „būtent tuos bruožus, kuriais duotas paveikslas gali atsirasti skaitytojo vaizduotėje ir būti užbaigtas savaime“. Iš tiesų, Tyutchevas niekada neapkrauna savo eilėraščių nereikalingomis detalėmis, o pasirenka keletą, būdingiausių bruožų. Taip pasiekiama ypatinga meninės raiškos galia. Poetui užtenka vienos ryškiai pastebėtos smulkmenos („švelnių plaukų voratinklis“), tiksliai surasto epiteto („dienos „tarsi krištolas“) - ir pasirodo ankstyvo rudens „trumpas, bet nuostabus laikas“. prieš jo akis. Tuo pačiu metu Epitetai, palyginimai ir metaforos Tyutchev poezijoje visada yra netikėti, nenuspėjami ir suteikia peizažams simbolinę ir filosofinę prasmę, o kalbai suteikia išraiškingumo ir gyvo vaizdingumo, kuris dera su poetinės kalbos lakoniškumu ir aforizmu. Tyutchev dainų tekstai dėl nuostabaus grožio ir formos bei turinio harmonijos tapo vienu aukščiausių rusų poezijos laimėjimų.
Panteistiniai tekstai ir kt. F. Tyutcheva
Tyutchevas yra tikras poetas-filosofas, kurio kūryboje dominuoja nušlifuota, aforistinė mintis-idėja .
1836 m., prieš pat savo mirtį, A.S. Puškinas parengė Tyutchev eilėraščių rinkinį publikavimui žurnale „Sovremennik“. Jis tapo pirmuoju geranorišku jauno poeto kritiku. Puškinas pabrėžė: „Būtent filosofinėje lyrikoje atsiskleidžia nauja poetinė kalba ir metafizikos atspalviai“. Tyutchevas, profesoriaus Raicho studentas, vertėjas ir poetas, baigė Maskvos universitetą ir puikiai mokėjo Europos kalbas. Apie septyniolika metų praleido Vokietijoje, kur dirbo diplomatu. Jis bendravo su filosofu Schellingu ir poete Heine, buvo priimtas geriausiuose namuose ir muzikos salonuose. Tai negalėjo nepaveikti jo filosofinių dainų tekstų. Pasak Jurijaus Tynianovo (straipsniai „Tiutčevo klausimas“ ir „Archaistai ir novatoriai“), prieš mus yra gryna minties poezija, kurioje yra atsakymai į tikrus filosofinius epochos klausimus: Visata, Žemė, erdvė, chaosas, gimimo, miego ir mirties, laiko, erdvės, žmogaus likimo, meilės paslaptis. Pagal savo pasaulėžiūrą Tyutchevas buvo panteistas (panteizmas – iš graikų kalbos žodžių pan, tai yra viskas, theos, tai yra dievas; pažodžiui – dievas visame kame). Tyutchevas tikėjo, kad Dievas yra „ištirpęs“ gamtoje ir gyvena kiekviename akmenyje, gėlėje, debesyje ir visuose gamtos elementuose. Tai ne konkretus dievas – Kristus, Alachas ar Buda, o tarsi bendra Pasaulio Siela. Tyutchevo mėgstamiausi metodai jau ankstyvuosiuose darbuose buvo personifikacija (animacija apie negyvą) ir aliteracija (pasikartojančių priebalsių sankaupa). Garsiojoje poemoje „Pavasario perkūnija“ jis rašė:
Aš myliu g R Ozu gegužės pradžioje G R jie valgo R jauni ascatai,
Kada ne pavasaris R vyy g R oi, lyja R išėjo, dulkės skrenda,
Tarsi R jiggle ir ig R oi, laikykis R lietaus šarmai,
G R medžioja mėlyname danguje. O saulė paauksuoja siūlus.
XIX amžiaus pabaigoje religijos filosofas ir poetas simbolistas Vladimiras Solovjovas įrodinėjo, kad Tiutčevas pasaulio sielą matė artėjančio pavasario saulėlydyje ir spindesyje, girdėjo naktinės jūros ir vėjo triukšme. Solovjovui ypač patiko paslaptinga Tyutchevo poema „Pilki šešėliai susimaišė...“:
Pilki šešėliai susimaišė,
Spalva išbluko, garsas užmigo -
Gyvenimas ir judėjimas išspręstas
Sutemus netvirtas, tolimas ūžesys...
Nematomas kandžių skrydis
Nakties ore girdėta...
Valanda neapsakomos melancholijos!..
Paskutinė eilutė yra Tyutchev poetinis šūkis. Jis visada domėjosi gamtos paslaptimi, kurią palygino su Sfinksu, kuris įkūnija amžinąją paslaptį Egipto mitologijoje. Eilėraštyje „Gamta yra sfinksas...“ jis rašė:
Gamta yra sfinksas, ir tuo ji tikresnė
Jo pagunda sunaikina žmogų,
Kas gali nutikti, nebe
Mįslės nėra ir ji niekada jos neturėjo.
Pagunda yra amžina pagunda. Gamta vilioja ir traukia žmones savo paslaptimis ir grožiu. Žmogus ne tik negali įminti šių paslapčių, jis net nėra tikras, ar jos tikrai egzistuoja.
Stengdamasis suvokti egzistencijos paslaptį, Tyutchevas dažniausiai kūrė didingus kosminius vaizdus. Jis nerimavo dėl nakties paslapčių, chaoso ir planetų judėjimo. Savo garsiojoje poemoje „Vasaros vakaras“ jis apibūdino saulėlydį taip:
Jau karštas saulės kamuolys
Žemė nusirito nuo galvos,
Ir ramus vakaro ugnis
Jūros banga mane prarijo.
Kitame eilėraštyje „Vizija“ matome daugybę mitologinių vaizdų:
Yra tam tikra valanda visuotinės tylos naktyje,
Ir tą pasirodymų ir stebuklų valandą
Gyvas visatos vežimas
Atvirai rieda į dangaus šventovę.
Naktis paslaptis (paslaptis yra paslaptingas spektaklis) Tyutchev aprašo savo garsiojoje poemoje „Kaip vandenynas apima Žemės rutulį...“
Kai vandenynas apgaubia Žemės rutulį,
Žemiškas gyvenimas yra apsuptas svajonių;
Ateis naktis – ir su skambiomis bangomis
Elementas atsitrenkia į savo krantą.
Dangaus skliautas, degantis žvaigždžių šlove,
Paslaptingai atrodo iš gelmių, -
Ir mes plūduriuojame, deganti bedugnė
Apsuptas iš visų pusių.
Mėgstamiausi poeto vaizdai yra naktis, vandenynas ir šviesuliai. Tai ne tik vandens, bet ir žvaigždžių vandenynas. Tyutchev dainų tekstų siužetinis pagrindas yra didžioji paslaptis, kuriame dalyvauja visi gamtos elementai, kurie visada yra antinominiai: ugnis yra saulės spindesys, šiluma, gyvybė, bet kartu mirtis, pasaulinė ugnis; vanduo yra švari, skaidri substancija, lietus, lašai, bet kitu atveju tai yra visuotinis potvynis, sunaikinimas, mirtis; oras švarus, lengvas, gaivus, bet kartu tai ir griaunantis vėjas, audra; žemė yra gyvas, sudvasintas, mąstantis organizmas arba įtrūkusi, pasislinkusi pluta. Šioje amžinoje paslaptyje žmogui priskiriamas filosofo ir klajoklio vaidmuo. Štai kodėl jo lyrinis herojus dažnai vaikšto, joja ar skraido. Kartais Tyutchev kalba visos žmonijos vardu.
Tyutchev nerimavo dėl pasaulio pabaigos problemos. Jai skirta garsioji poema „Paskutinis kataklizmas“:
Kai ištinka paskutinė gamtos valanda,
Žemės dalių sudėtis žlugs,
Viską, kas matoma, vėl uždengs vandenys,
Ir juose bus pavaizduotas Dievo veidas.
Tokie ketureiliai paprastai vadinami filosofiniai fragmentai . Tyutchev - meistras filosofinis fragmentas . Nekrasovas pažymėjo: „Visi šie eilėraščiai yra labai trumpi, tačiau prie jų nėra ką pridurti“.
Poeto eilėraštis „Ne tai, ką tu galvoji, gamta...“ tapo programiniu eilėraščiu:
Ne tai, ką tu galvoji, gamta,
Ne mesti, ne bedvasis veidas -
Ji turi sielą, turi laisvę,
Turi meilę, turi kalbą.
Tyutčevui visi gamtos reiškiniai yra tarsi bendros esmės, būties ženklai. Parodyti šių ženklų ryšį gamtos paslaptyje, grandioziniame spektaklyje, kurio liudininku tampa žmogus – tokia yra poeto užduotis.
Yu. Tynyanov sakė, kad Tyutchev sukūrė specialų išskirtinė archajiška kalba; jo poezijoje stiprios odinės XVIII amžiaus monumentaliojo stiliaus tradicijos,
Deržavino intonacijos aiškiai girdimos. Mėgsta dvigubus epitetus (gyvybę teikiantis, taikus, griaustinį verdantis, nematoma-lemtinga ranka, kažkas džiaugsmingai brangaus, tais laikais kruvina-lemtinga, sodriai tekanti banga, dūminė šviesa, miglota-lelija).
Tyutchevas, kurio estetinės pažiūros ir poetiniai principai susiformavo XX ir 30-ųjų pradžioje, žinoma, neprieštaravo literatūros kūrinių leidybai, tačiau pagrindinį jų tikslą matė individo savimone ir saviraiškoje. Būtent ši Tyutchev kūrybos ypatybė gali paaiškinti, kad jo konservatyvios slavofilinės politinės pažiūros, kurias jis išdėstė specialiuose straipsniuose ir paliko pėdsaką jo diplomatinėje veikloje, beveik visiškai neatsispindėjo jo filosofiniuose ir intymiuose lyrikuose. Tyutchev yra retas reiškinys rusų literatūroje poetas, kurio kūryboje eilėraščiai, kuriuose yra tiesioginė poeto politinių idėjų išraiška, yra antraeilės reikšmės.
Jo poezija buvo mažiausiai deklaratyvi. Jis atspindėjo gyvą žinančio proto egzistavimą, jo ieškojimus, impulsus, aistras ir kančias, o nepasiūlė paruoštų sprendimų.
Gamta visada buvo Tyutchev įkvėpimo šaltinis. Geriausia jo kūryba – eilėraščiai apie gamtą. Jo peizažai eilėraščiuose: „Koks džiaugsmingas vasaros audrų ošimas“, „Ką tu lenki per vandenis, gluosni, viršugalvį...“, „Tirpo debesys danguje...“ ir kiti – teisėtai įtraukti į rusų ir pasaulio literatūros aukso fondą. Tačiau beprotiškas žavėjimasis gamta poetui svetimas, jis gamtoje ieško to, kas jį sieja su žmogumi. Tyutchev prigimtis gyva: ji kvėpuoja, šypsosi, susiraukia, kartais snūduriuoja ir liūdi. Ji turi savo kalbą ir savo meilę; tai būdinga tam pačiam dalykui, kaip ir žmogaus sielai, todėl Tyutchev eilėraščiai apie gamtą yra eilėraščiai apie žmogų, apie jo nuotaikas, rūpesčius, nerimą: „Tylu tvankuotame ore...“, „Upeliukas sutirštėjo ir yra pritemdymas“, „Žemės išvaizda vis dar liūdna ...“ ir kt.
Pirmasis eilėraščių ciklas buvo išspausdintas 1836 m. Puškino žurnale „Sovremennik“, kuriame Tiutčevas buvo labai giriamas kaip poetas, o kritikai apie Tyučevą pradėjo kalbėti tik po 14 metų.
Tyutchevo indėlis į literatūrą nebuvo iš karto įvertintas. Bet tie, kurie patys buvo žodžio meistrai, suprato, kad Rusijoje atsirado naujas poetas, kitaip nei kiti. Taigi I. S. Turgenevas rašė: „Poetas gali pasakyti sau, kad Tyutchevas sukūrė kalbas, kurioms nelemta mirti“. Pirmasis jo rinkinys buvo nedidelis – tik 119 eilėraščių. Bet kaip sakė Fetas,
Mūza, stebėdama tiesą,
Ji atrodo ir ant svarstyklių turi
Tai maža knyga
Yra daug sunkesnių tomų.
F. M. Dostojevskis pastebėjo „Tiutčevo poezijos platybes, kuriai prieinama karšta aistra, griežta energija, gilios mintys, moralė ir visuomenės gyvenimo interesai“.
Tyutchevas dažnai „eidavo“ prie pirminių Visatos šaltinių, tuo jis yra „platesnis“ nei, pavyzdžiui, Nekrasovo kūrybiškumas. Tyutchev visada turi du principus: pasaulį ir žmogų. Jis bandė išspręsti kosminius „galutinius“ klausimus, todėl pasirodė įdomus ne tik XIX a., bet ir XX a.
Už kiekvieno gamtos reiškinio poetas jaučia paslaptingą jo gyvenimą.
Tyutčevo poezijos pasaulis atsiskleidžia (tai pastebėjo Puškinas) tik daugybės eilėraščių komplekse. Su juo net ten, kur yra tik atskiras kraštovaizdis, mes visada atsiduriame tarsi priešais visą pasaulį.
Yra pradinis ruduo
Trumpas, bet nuostabus laikas -
Visa diena kaip krištolas
O vakarai švytintys...
Šiame tikrame rudens paveiksle yra kažkas iš pažadėtosios žemės, iš šviesios karalystės. Tokie epitetai kaip „kristalas“ ir „spindintis“ nėra atsitiktiniai. „Tik plonų plaukų voratinklis“ – tai ne tik pastebėta detalė, tikras ženklas, tai kažkas, kas tarnauja viso didžiulio pasaulio suvokimui, iki pat plonyčio tinklo.
Tyutchev dainų tekstai yra vienas herojus. Tačiau įsidėmėtina tai, kad jame yra žmogus, bet nėra herojaus įprasta to žodžio prasme. Asmenybė jo poezijoje vaizduojama kaip visa žmonių giminė, bet ne kaip visa rasė, o kaip visi šios rasės nariai.
Iš čia ir antrasis Tyutchevo bruožas – dialogiškumas. Eilėraščiuose vyksta nuolatinės diskusijos.
Ne tai, ką tu galvoji, gamta -
Ne mestas, ne bedvasis veidas.
Ji turi sielą, turi laisvę,
Turi meilę, turi kalbą...
Nepaprasti ir poeto meilės tekstai. Tyutčevas, kaip pastebėjo Z. Gippius, vienas pirmųjų, vaizduodamas meilę, pagrindinį dėmesį nukreipė į moterį. Sunku įvardyti kitą poetą, išskyrus Tyutchevą, kurio dainose aiškiai nubrėžtas individualus moters įvaizdis.
Tyutchevui nebuvo svetimos socialinės temos, nors labai dažnai jis buvo priskirtas prie „parnasiečių“, „grynojo meno“ čempionų. Iš tiesų, žmonių problema, kaip tokia, 50–40 m. Tyutchevas užima ne XIX amžių, o šeštojo dešimtmečio pabaigą. Poeto pasaulėžiūroje numatomi radikalūs pokyčiai. Jis rašo apie supuvusią imperinę galią ir Rusijos likimą lygina su ant seklumos užplaukusiu laivu. Ir tik „žmonių gyvybės banga gali ją pakelti ir pajudinti“.
Šie vargingi kaimai
Ši menka gamta -
Gimtoji kantrybės žemė,
Jūs esate rusų tautos žemė.
Tikėjimo principas Tyutchevui buvo ir amžinai išliko gyvas:
Virš šios tamsios minios
Iš nepabudusių žmonių
Ar tu kada nors prisikelsi, laisvė,
Ar spindės tavo auksinis spindulys?..
50-aisiais Tyutchev priartėjo prie Nekrasovo, vaizduojant gamtą.
Taigi eilėraštyje „Yra pirmapradis ruduo...“ Tyutchev aplinkinės būties harmonija siejama su dirbančiu valstiečių lauku, su pjautuvu ir vaga:
Ir teka gryna ir šilta žydra
Į poilsio lauką.
Tyutchevas neįsiskverbia į populiariausią valstiečių gyvenimą, kaip Nekrasovas „Nesuspaustoje juostoje“, tačiau tai nebėra abstrakti alegorija.
Tyutchevas amžinai išlieka tragiškų dvasinių ieškojimų poetas. Tačiau jis tiki tikrosiomis gyvenimo vertybėmis:
Jūs negalite suprasti Rusijos protu,
Bendras aršinas negali būti išmatuotas:
Ji taps ypatinga -
Tikėti galima tik Rusija.
Jam dvasia eina toliau nei mintis, todėl „mintis“ negali suprasti Rusijos, bet „dvasia“ padeda ja tikėti.
Jam tėvynė nėra abstrakti tėvynė. Tai šalis, kurią jis nuoširdžiai mylėjo, nors ilgą laiką gyveno toli nuo jos. Būtent čia žmonių gyvenimo paslapties prasme du tokie skirtingi rusų poetai – Tiutčevas ir Nekrasovas – yra artimiausi.
Taigi Tyutchev poezija yra nepaprastai plati tiek tematika, tiek joje keliamų problemų apimtimi. Nevengdamas socialinių temų, Tyutchev kartu sukūrė giliai lyrišką, intymų pasaulį. Savo eilėraščiuose jis kalbėjo apie pasaulio grožį, Kūrėjo didybę, taip pat apie būtinybę atkurti gamtos pasaulio ir žmogaus harmoniją. Jis ragino intuityviai pažinti pasaulį, „klausytis“ gamtos, kad žmogus vėl pasijustų organiška visatos dalimi.
Tyutchevo kūryba buvo pagrindinis rusų literatūros raidos etapas. Jis atvėrė jame naują puslapį, tapo tokių poetų kaip A. Bloko, A. Bely, V. Bryusovo kūrybos prologu ir nulėmė didžiulį proveržį, įvykusį rusų poezijos „sidabro amžiaus“ epochoje. .
Įkeliama...