"Vinterkveld" A. Pushkin. Barnepike, hvor er kruset med Pushkins vers

Vinterkveld

En storm dekker himmelen med tåke,
Virvelvinder av snø som vrir seg;
Som et beist vil hun hyle
Den vil gråte som et barn
Det på et falleferdig tak
Plutselig vil halmen rasle,
Som en forsinket reisende
Det banker på vinduet vårt.
Vår falleferdige hytte
Og trist og mørkt.
Hva er du, min gamle dame,
Stille ved vinduet?
Eller hylende stormer
Du, min venn, er sliten
Eller slumre under summingen
Spindelen din?
La oss drikke, gode venn
Min stakkars ungdom
La oss drikke av sorg; hvor er kruset?
Hjertet vil bli glad.
Syng meg en sang som en meis
Hun bodde stille over havet;
Syng meg en sang som en jente
Hun fulgte vannet om morgenen.
En storm dekker himmelen med tåke,
Virvelvinder av snø som vrir seg;
Som et beist vil hun hyle
Den vil gråte som et barn.
La oss drikke, gode venn
Min stakkars ungdom
La oss drikke av sorg: hvor er kruset?
Hjertet vil bli glad.

A.S. Pushkin skrev diktet Vinteraften i 1825, i landsbyen Mikhailovsky, hvor han ble forvist etter sitt sørlige eksil.

I sør var Pushkin omgitt av levende bilder av naturen - havet, fjellene, solen, mange venner og en festlig atmosfære.

En gang i Mikhailovsky følte Pushkin plutselig ensomhet og kjedsomhet. I tillegg viste det seg i Mikhailovsky at poetens egen far tok på seg funksjonene som en tilsynsmann, sjekket sønnens korrespondanse og kontrollerte hvert trinn.

I Pushkins poesi, huset, har familiens ildsted alltid symbolisert beskyttelse mot livets motgang og skjebnens slag. Det resulterende anstrengte forholdet til familien tvang dikteren til å forlate hjemmet, tilbringe tid med naboer eller i naturen. Denne stemningen kunne ikke annet enn å gjenspeiles i diktene hans.

Et eksempel er diktet «Vinteraften». Det er to helter i diktet - en lyrisk helt og en gammel kvinne - poetens favorittsykepleier, Arina Rodionovna, som diktet er tilegnet. Diktet har fire strofer. hvert av de to kvadene.

I den første strofen maler dikteren et bilde av en snøstorm. Virvlende virvelvind, hyl og gråt av vinden skaper en stemning av melankoli og håpløshet, fiendtlighet fra omverdenen. I den andre strofen kontrasterer Pushkin huset med omverdenen, men dette huset er et dårlig forsvar - en falleferdig hytte, trist og mørk. Og fra bildet av heltinnen - en gammel kvinne som sitter ubevegelig ved vinduet, puster den også tristhet og håpløshet. Og plutselig, i den tredje strofen, dukker det opp lyse motiver - ønsket om å overvinne motløshet og håpløshet. Våkn opp en sliten sjel. Det er håp om et bedre liv. I fjerde strofe gjentas bildet av en fiendtlig ytre verden igjen, noe som motvirkes av den lyriske heltens indre styrke. Hovedbeskyttelsen og frelsen fra livets motgang og omveltninger er ikke husets vegger, men den indre styrken til en person, hans positive holdning, sier Pushkin i diktet sitt.

Ensomhet i Mikhailovsky. som undertrykte dikteren så mye, hadde positive sider. Senere vil dikteren huske denne tiden med kjærlighet, og ønske å returnere den. I fred og ro, i naturen ble dikteren inspirert, følelsene hans ble skjerpet og nye levende bilder, storslåtte farger og epitet ble født, som vi for eksempel møter i hans beskrivelser av naturmalerier. Et eksempel er diktet Vintermorgen.

Vintermorgen

Frost og sol; vidunderlig dag!
Du døser fortsatt, min kjære venn -
Det er på tide, skjønnhet, våkn opp:
Åpne øyne lukket av lykke
Mot det nordlige Aurora,
Vær stjernen i nord!

Kveld, husker du, snøstormen var sint,
På overskyet himmel svevde en dis;
Månen er som en blek flekk
Ble gult gjennom de dystre skyene,
Og du satt trist -
Og nå ... se ut av vinduet:

Under blå himmel
flotte tepper,
Skinner i solen, snøen ligger;
Den gjennomsiktige skogen alene blir svart,
Og granen blir grønn gjennom frosten,
Og elva under isen glitrer.

Hele rommet skinner av rav
Opplyst. Munter knitring
Den fyrte ovnen knitrer.
Det er fint å tenke ved sofaen.
Men du vet: ikke bestill til sleden
Forby det brune hoppeføllet?

Glir gjennom morgensnøen
Kjære venn, la oss løpe
utålmodig hest
Og besøk de tomme feltene
Skogene, nylig så tette,
Og kysten, kjære for meg.

Diktet Vintermorgen er lyst og gledelig, det utstråler livlighet og optimisme. Inntrykket forsterkes av at alt er bygget på kontraster. Den heftige begynnelsen av diktet "Frost og sol, en fantastisk dag", milde poetiske bilder av skjønnheten - diktets heltinne, som forfatteren appellerer til å gå på tur, skaper allerede en gledelig og lys stemning. Og plutselig, i den andre strofen - en beskrivelse av en overskyet kveld i går. stormer utenfor vinduet, den triste stemningen til heltinnen. Pushkin bruker dystre farger her (skyet himmel, dis, månen blir gul som en blek flekk gjennom dystre skyer). Og igjen, i kontrast, i tredje strofe - en beskrivelse av denne morgenens skinner. Lyse og saftige tilnavn (blå himmel, praktfulle tepper, en elv glitter, etc.) skaper et bilde av et fantastisk glitrende vinterlandskap, formidler en munter, munter stemning. Forfatteren, som om han erklærer, trenger aldri å hengi seg til motløshet, motgang er forbigående, de vil sikkert bli fulgt av lyse og gledelige dager. Etter å ha beskrevet naturens gleder, vender helten igjen blikket mot rommet i diktets fjerde strofe. Dette rommet er ikke lenger kjedelig, slik det var dagen før, det er opplyst av et gyllent, innbydende «varmt ravlys». Hygge og varme lokker til å bli hjemme, men det er ingen grunn til å gi etter for latskap. Ut i friluft! – ringer forfatteren.

Hvis du likte materialet, vennligst klikk på "Liker" eller "G+1"-knappen. Vi trenger å vite din mening!

En storm dekker himmelen med mørke, hvirvelvinder av snø som vrir seg; Som et beist vil hun hyle, Da vil hun gråte som et barn, Da skal hun plutselig rasle på det falleferdige taket med halm, Så, som en forsinket reisende, Hun vil banke på vinduet vårt. Vår falleferdige hytte Og trist og mørk. Hva er du, min gamle kvinne, stille ved vinduet? Eller er du lei av den hylende stormen, min venn, eller døser du under surringen av spindelen din? La oss drikke, gode venn Av min fattige ungdom, La oss drikke av sorg; hvor er kruset? Hjertet vil bli glad. Syng meg en sang, hvordan meisen Stille levde bortenfor havet; Syng meg en sang som en jomfru gikk for vann om morgenen. En storm dekker himmelen med mørke, hvirvelvinder av snø som vrir seg; Hun vil hyle som et beist, så vil hun gråte som et barn. La oss drikke, gode venn Av min stakkars ungdom, La oss drikke av sorg: hvor er kruset? Hjertet vil bli glad.

Diktet «Vinteraften» ble skrevet i en vanskelig periode av livet. I 1824 oppnådde Pushkin sin retur fra sørlig eksil, men ikke i stedet for Moskva og St. Petersburg, fikk poeten bo i Mikhailovskoye-familiens eiendom, der hele familien hans var på den tiden. Faren hans bestemte seg for å overta funksjonene til tilsynsmannen, som sjekket all korrespondansen til sønnen hans og kontrollerte hvert skritt hans. Dessuten provoserte han stadig poeten i håp om at en stor familiekrangel foran vitner ville gjøre det mulig å sende sønnen i fengsel. Et så anstrengt og vanskelig forhold til familien, som faktisk forrådte poeten, tvang Pushkin flere ganger, under forskjellige plausible påskudd, til å forlate Mikhailovskoye og bli lenge i naboeiendommer.

Situasjonen ble utskrevet først mot slutten av høsten, da Pushkins foreldre likevel bestemte seg for å forlate Mikhailovskoye og returnerte til Moskva. Noen måneder senere, vinteren 1825, skrev Pushkin sitt berømte dikt "Vinteraften", i linjene som man kan fange nyanser av håpløshet og lettelse, lengsel og håp om et bedre liv på samme tid.

Verset begynner med en veldig levende og figurativ beskrivelse av en snøstorm, som "dekker himmelen med mørke", som om den avskjærer dikteren fra hele verden utenfor. Dette er nøyaktig hvordan Pushkin føler seg under husarrest i Mikhailovsky, som han bare kan forlate etter avtale med tilsynsavdelingen, og selv da ikke så lenge. Men, drevet til fortvilelse av tvungen innesperring og ensomhet, oppfatter dikteren stormen som en uventet gjest, som enten gråter som et barn, eller hyler som et villdyr, rasler halm på taket og banker på vinduet, som en forsinket reisende. .

Dikteren er imidlertid ikke alene i familiens eiendom. Ved siden av ham er hans elskede barnepike og sykepleier Arina Rodionovna. Hennes selskap lyser opp de grå vinterdagene til dikteren, som legger merke til hver minste ting i skikkelse av sin fortrolige, og kaller henne «min gamle dame». Pushkin forstår at barnepiken behandler ham som sin egen sønn, bekymrer seg for skjebnen hans og prøver å hjelpe med kloke råd. Han liker å lytte til sangene hennes og se spindelen, som behendig glir i hendene på denne ikke lenger unge kvinnen. Men det kjedelige vinterlandskapet utenfor vinduet og snøstormen, så lik stormen i dikterens sjel, lar ham ikke fullt ut nyte denne idyllen, som han må betale med sin egen frihet. For på en eller annen måte å lindre den følelsesmessige smerten, henvender forfatteren seg til barnepiken med ordene: «La oss drikke, gode venn av min stakkars ungdomstid». Poeten tror oppriktig at fra dette "vil hjertet bli mer muntert" og alle verdslige vanskeligheter vil bli etterlatt.

Det er kjent at i 1826, etter at den nye keiseren Nicholas I lovet poeten hans patronage, returnerte Pushkin frivillig til Mikhailovskoye, hvor han bodde i en måned til, og nøt fred, stillhet og høstlandskapet utenfor vinduet. Livet på landet kom tydeligvis dikteren til gode, han ble mer behersket og tålmodig, og begynte også å ta sitt eget arbeid mer på alvor og vie mye mer tid til det. Etter eksilet besøkte Pushkin Mikhailovsky gjentatte ganger, og erkjente at hjertet hans for alltid forble i denne falleferdige familieeiendommen, hvor han alltid er en etterlengtet gjest og kan stole på støtten fra personen som står ham nærmest - barnepiken Arina Rodionovna.

Vår falleferdige hytte
Og trist og mørkt.
Hva er du, min gamle dame,
Stille ved vinduet?
Eller hylende stormer
Du, min venn, er sliten
Eller slumre under summingen
Spindelen din?

La oss drikke, gode venn
Min stakkars ungdom

Hjertet vil bli glad.
Syng meg en sang som en meis
Hun bodde stille over havet;
Syng meg en sang som en jente
Hun fulgte vannet om morgenen.

En storm dekker himmelen med tåke,
Virvelvinder av snø som vrir seg;
Som et beist vil hun hyle
Den vil gråte som et barn.
La oss drikke, gode venn
Min stakkars ungdom
La oss drikke av sorg; hvor er kruset?
Hjertet vil bli glad.

Analyse av diktet "Vinteraften" av Pushkin

Vinterkvelden til A.S. Pushkin ble skrevet i 1825. Inspirasjonen for dikteren var en liten landsby - Mikhailovskoye, dit dikteren ble sendt en tid etter det sørlige eksilet. Et skarpt miljøskifte - fra det lyse, solrike sør, hvor Pushkin var omgitt av pittoreske fjellandskap, hav og en festlig atmosfære i vennekretsen til en fjern bosetning om vinteren, kastet en deprimerende tilstand på poeten, som var allerede trist. Det var i denne perioden av livet at Pushkin var under tilsyn av sin egen far. All korrespondanse og videre handlinger fra det unge talentet var under streng kontroll.

Pushkin assosierte alltid familiens ildsted med pålitelig støtte og beskyttelse i enhver livssituasjon. Men under slike forhold ble han praktisk talt tvunget ut av sin hjemlige krets, og dikteren var gjennomsyret av lokal natur, og tilbrakte mye tid utenfor huset.

I diktet "Vinteraften" blir forfatterens undertrykte og på en eller annen måte hermitiske stemning tydelig observert. Hovedpersonene er en lyrisk hovedperson og en gammel kvinne, som symboliserer dikterens elskede sykepleier, som verset er tilegnet.

I den første av de fire strofene blir inntrykkene fra snøstormen levende formidlet. De virvlende vindene, akkompagnert av et ensomt hyl og gråt, formidler en stemning av lengsel og en tilstand av håpløshet i forhold til en fiendtlig verden.

Den andre strofen avslører kontrasten mellom hjemmet og omverdenen, der boliger fremstilles som falleferdig, trist og full av mørke, ute av stand til å beskytte mot livets motgang. En gammel kvinne som ubevegelig bruker tiden sin med å se ut av vinduet, fremkaller også tristhet og håpløshet.

Plutselig, i tredje strofe, er det et ønske om å overvinne den triste tilstanden og gi avkall på håpløshet. En sliten sjel må igjen finne styrken til å våkne og igjen er det håp om en bedre livsvei.

Diktet avsluttes med et bilde av en konfrontasjon mellom heltens indre styrke og fiendtligheten fra omverdenen. Nå blir det klart at bare den personlige styrken til helten, en positiv holdning og ikke veggene i hjemmet hans kan beskytte ham mot livets motgang. Pushkin kommer til denne konklusjonen i diktet sitt.

Den triste opplevelsen av ensomhet i Mikhailovsky vil senere varme dikterens sjel og vil for alltid forbli et hyggelig minne. I fred og ro fikk Pushkin ny inspirasjon og mange levende bilder, farger og epitet som han berømmet naturen med i fremtiden.

Analyse av Alexander Pushkins dikt "Vinterkveld"

Dette verket begynner med en veldig levende og figurativ beskrivelse av en snøstorm, som "dekker himmelen med mørke", som om den avskjærer dikteren fra hele verden utenfor. Dette er nøyaktig hvordan Pushkin føler seg under husarrest i Mikhailovsky, som han bare kan forlate etter avtale med tilsynsavdelingen, og selv da ikke så lenge. Men, drevet til fortvilelse av tvungen innesperring og ensomhet, oppfatter dikteren stormen som en uventet gjest, som enten gråter som et barn, eller hyler som et villdyr, rasler halm på taket og banker på vinduet, som en forsinket reisende. .

Dikteren er imidlertid ikke alene i familiens eiendom. Ved siden av ham er hans elskede barnepike og sykepleier Arina Rodionovna, som fortsetter å ta vare på eleven sin med samme hengivenhet og uselviskhet. Hennes selskap lyser opp de grå vinterdagene til dikteren, som legger merke til hver minste ting i skikkelse av sin fortrolige, og kaller henne «min gamle dame». Pushkin forstår at barnepiken behandler ham som sin egen sønn, så hun bekymrer seg for skjebnen hans og prøver å hjelpe dikteren med kloke råd. Han liker å lytte til sangene hennes og se spindelen, som behendig glir i hendene på denne ikke lenger unge kvinnen. Men det kjedelige vinterlandskapet utenfor vinduet og snøstormen, så lik stormen i dikterens sjel, lar ham ikke fullt ut nyte denne idyllen, som han må betale med sin egen frihet. For på en eller annen måte å lindre den følelsesmessige smerten, henvender forfatteren seg til barnepiken med ordene: «La oss drikke, gode venn av min stakkars ungdomstid». Poeten tror oppriktig at fra dette "vil hjertet bli mer muntert" og alle verdslige vanskeligheter vil bli etterlatt.

Det er vanskelig å si hvor sant denne uttalelsen var, men det er kjent at i 1826, etter at den nye keiseren Nicholas I lovet sin beskyttelse til poeten, returnerte Pushkin frivillig til Mikhailovskoye, hvor han bodde i en måned til og nøt fred, stillhet og høstlandskapet utenfor vinduet. . Livet på landet kom tydeligvis dikteren til gode, han ble mer behersket og tålmodig, og begynte også å ta sitt eget arbeid mer på alvor og vie mye mer tid til det. Når dikteren trengte ensomhet, trengte han ikke å tenke lenge på hvor han skulle gå. Etter eksilet besøkte Pushkin Mikhailovsky gjentatte ganger, og erkjente at hjertet hans for alltid forble i denne falleferdige familieeiendommen, hvor han alltid er en etterlengtet gjest og kan stole på støtten fra personen som står ham nærmest - barnepiken Arina Rodionovna.

Analyser av andre dikt

Analyse av diktet Osip Mandelstam "Decembrist"
Analyse av diktet Osip Mandelstam "Den kvelden nynnet ikke orgelets lansettskog"
Analyse av diktet Osip Mandelstam «Jeg hater verden. »
Analyse av diktet Osip Mandelstam «En strøm av gylden honning rant fra en flaske. »
Analyse av diktet Fjodor Tyutchev "Vinteren er sint av en grunn"

En storm dekker himmelen med tåke,

Virvelvinder av snø som vrir seg;

Som et beist vil hun hyle

Den vil gråte som et barn

Det på et falleferdig tak

Plutselig vil halmen rasle,

Som en forsinket reisende

Analyse av diktet "Vinterkveld"

Alexander Sergeevich Pushkin er min favorittdikter. Diktene hans er enkle og strålende, det er lett og behagelig å lese dem. Pushkins verk skaper alltid en lys stemning, selv om de er triste.

«Vinteraften» er et av dikterens beste dikt. Pushkin skrev det i Mikhailovsky - boet til foreldrene hans - hvor han ble forvist for frihetselskende
dikt. I landsbyen levde Pushkin isolert, kommuniserte med noen få naboer og lyttet om kveldene til historiene til hans barnepike Arina Rodionovna. Hans melankoli og ensomhet gjenspeiles i diktet «Vinteraften».

Arbeidet starter med en beskrivelse av en snøstorm. Poeten maler levende og levende et bilde av en regnfull vinterkveld:
En storm dekker himmelen med tåke,
Virvelvinder av snø som vrir seg;
Som et beist vil hun hyle
Han vil gråte som et barn...
Leseren ser ut til å høre vindens hyl, bankingen av snø på vinduet, suset fra snøvirvelvind. Stormen sammenlignes med et levende vesen. Pushkin bruker personifisering, og sammenligner lydene utenfor vinduet enten med hyl fra et dyr, eller med gråt fra et barn. Denne beskrivelsen understreker dikterens indre tilstand. Han er trist og ensom. Poeten henvender seg til barnepiken sin, hans eneste samtalepartner:
Vår falleferdige hytte
Og trist og mørkt.
Hva er du, min gamle dame,
Stille ved vinduet?
Bare sangene til den gamle barnepiken kan lyse opp dikterens ensomhet.
Syng meg en sang som en meis
Hun bodde stille over havet;
Syng meg en sang som en jente
Hun fulgte vannet om morgenen.
Dette vakre diktet etterlater seg etter å ha lest en følelse av lett tristhet og håp om det beste.

"Vinteraften" er et vakkert dikt, uvanlig lyst og levende skildrer et bilde av en regnfull vinterkveld. Dette er imidlertid ikke bare en poetisk naturbeskrivelse. Snøstorm, dårlig vær understreker stemningen til forfatteren, som befant seg på landsbygda, i eksil, borte fra venner og litterært liv. Han er trist, deprimert og ensom. Bare den gamle barnepiken lyser opp de triste kveldene hans.

"Vinterkveld" A. Pushkin

"Vinterkveld" Alexander Pushkin

Vår falleferdige hytte
Og trist og mørkt.
Hva er du, min gamle dame,
Stille ved vinduet?
Eller hylende stormer
Du, min venn, er sliten
Eller slumre under summingen
Spindelen din?

La oss drikke, gode venn
Min stakkars ungdom
La oss drikke av sorg; hvor er kruset?
Hjertet vil bli glad.
Syng meg en sang som en meis
Hun bodde stille over havet;
Syng meg en sang som en jente
Hun fulgte vannet om morgenen.

Analyse av Pushkins dikt "Vinteraften"

Perioden som skrivingen av diktet "Vinteraften" tilhører, er en av de vanskeligste i livet til Alexander Pushkin. I 1824 oppnådde dikteren sin retur fra sørlig eksil, men mistenkte ikke at en enda mer alvorlig prøve ventet ham. I stedet for Moskva og St. Petersburg fikk Pushkin bo i Mikhailovskoye-familiens eiendom, hvor hele familien hans var på den tiden. Det mest forferdelige slaget ventet imidlertid dikteren da det viste seg at faren bestemte seg for å overta funksjonene til tilsynsmannen. Det var Sergey Lvovich Pushkin som sjekket all korrespondansen til sønnen sin og kontrollerte hvert trinn hans. Dessuten provoserte han stadig poeten i håp om at en stor familiekrangel foran vitner ville gjøre det mulig å sende sønnen i fengsel. Et så anstrengt og vanskelig forhold til familien, som faktisk forrådte poeten, tvang Pushkin flere ganger, under forskjellige plausible påskudd, til å forlate Mikhailovskoye og bli lenge i naboeiendommer.

Situasjonen ble utskrevet først mot slutten av høsten, da Pushkins foreldre likevel bestemte seg for å forlate Mikhailovskoye og returnerte til Moskva. Noen måneder senere, vinteren 1825, skrev dikteren sitt berømte dikt «Vinteraften», hvor man kan fange nyanser av håpløshet og lettelse, lengsel og håp om et bedre liv på samme tid.

"Vinterkveld", analyse av diktet av Alexander Sergeevich Pushkin

1824 var et veldig vanskelig år for Alexander Sergeevich Pushkin. Etter det sørlige eksilet ble poeten forbudt å bo i Moskva og St. Petersburg. Etter keiserens høyeste orden ble Pushkin tildelt et bosted i boet til foreldrene hans, Mikhailovsky. Det mest forferdelige var det offisielle tilsynet, som ble utført av poetens far. Sergey Lvovich kontrollerte hvert trinn av sønnen sin og sjekket korrespondansen hans. Derfor prøvde Pushkin å bo lenge i naboeiendommer med venner og bekjente, for ikke å være sammen med familien så ofte. Men dikteren måtte koordinere hver slik avgang med provinsmyndighetene.

Alexander Sergeevich følte seg ensom og opplevde akutt sviket til sine nærmeste. Om høsten flyttet Pushkin-familien til Moskva, og dikteren ble litt mer komfortabel. Men på dette tidspunktet flyttet de fleste av naboene også til hovedstaden eller andre store byer i Russland for vinteren. Derfor tilbrakte Alexander Sergeevich den kalde vinteren 1825 nesten uten pause i Mikhailovsky, i selskap med sin barnepike Arina Rodionovna. Det var på denne tiden at diktet dukket opp. "Vinterkveld". Den ble først publisert i 1830 i almanakken «Northern Flowers», som ble utgitt av Pushkins venn fra Lyceum Anton Delvig.

Diktet «Vinteraften» er skrevet på firefots trochaisk med kryssrim og består av fire åtteverslinjer. Derfor kan den komposisjonsmessig deles inn i fire deler. Den første beskriver vintervær. I den andre og tredje - komforten og freden til det gamle huset, som tydelig står i kontrast til vinterelementene utenfor vinduet. Disse delene er dedikert til poetens sykepleier. De siste åtte linjene gjentar nøyaktig begynnelsen av diktet med en beskrivelse av snøstormen og en appell til barnepiken fra tredje del.

Forfatterens tautologi ble tilsynelatende brukt av Pushkin for å understreke hovedtemaet i diktet - dikterens kamp med ytre omstendigheter. Her er symbolet på det fiendtlige miljøet dårlig vær. Motsetningen mellom den skjøre indre verdenen til den lyriske helten i form av hjemmevarme og komfort ( "gammel hytte" med "falleferdig tak") og en rasende rasende snøstorm (onde krefter) er typisk for romantisk Pushkins dikt.

Poeten bruker visuelle og lydbilder svært subtilt. For å skildre vinterværet velger Pushkin fargerike kombinasjoner: en diset himmel, virvlende snøvirvelvinder. Og så stuper leseren inn i lydens verden: stormen hyler og roper, rasler halm, banker på vinduet. Hylet fra en snøstorm formidles av vokalene "a", "u", "o" i forbindelse med konsonantene "r", "z", "sh". Lydene "zh", "h", "sh", "t" i andre del av diktet understreker surringen av spindelen og knitringen av tømmerstokker.

Diktet sier ingenting om lys. Imot, "skur og trist og mørk". Men leseren får et bilde av en brann i ovnen og et ensomt stearinlys, i lyset som barnepiken snurrer. Disse bildene vises på egen hånd, uten forfatterens ord. Så stor er fantasiens kraft generert av dikterens dyktighet.

Med spesiell varme tegner Alexander Sergeevich bilde av Arina Rodionovna. Han kaller henne en god venn "fattig ungdom". "min gamle dame". "min venn". Poeten søker beskyttelse fra livets stormer hos den eneste nære. Han ber barnepiken synge en folkesang og ta en drink med ham slik at hjertet hans blir mer muntert.

Det er få metaforer og sammenligninger i diktet «Vinteraften». De karakteriserer stort sett stormen: "som et beist". "som et barn". "som en reisende". "skyer himmelen". Den viktigste kunstneriske belastningen i arbeidet bæres av en rekke verb som skaper en stemning, fungerer som en kontrast, bidrar til å avsløre hovedideen. I første del av diktet understreker verbene dynamikken i de voldelige elementene: det gjemmer seg, hyler, gråter, bråker, rasler. Midt i arbeidet er de adressert til barnepiken: "hva er du... stille". "døver". "trett". "synge". "La oss drikke". Poeten ønsker ikke å gi etter for motløsheten. Han streber etter å beholde livlighet og moro i enhver situasjon.

Diktet «Vinteraften» har en spesiell tonalitet og melodi. Den har blitt satt til musikk over førti ganger. Blant komponistene som skapte den musikalske rammen for "Winter Evening" er Alexander Alyabyev, Alexander Dargomyzhsky, Yakov Eshpay, Georgy Sviridov og andre. Men den mest populære er den første romantikken til komponisten Yakovlev, som Pushkin ble venner med på Lyceum.

Ideologisk og kunstnerisk analyse av Alexander Pushkins dikt "Winter Evening"

"Vinteraften" er et av de mest kjente diktene av Alexander Pushkin. Poeten skrev dette verket mens han var i eksil i familiens eiendom. Men landsbyen Mikhailovskoye varmer ikke sjelen, tvert imot, en snøstorm hyler i hjertet. Og bare en elsket og hengiven barnepike kan trøste og roe sjelen til Alexander Sergeevich.

Bildesystemet er bygget på kontrast: kaldt vær utenfor vinduet og et varmt forhold til barnepiken. La det ligge tungt på hjertet til den lyriske helten, men han fortviler ikke, vel vitende om at alle vanskeligheter er midlertidige. Han har allerede vært gjennom så mye.

Temaet for diktet "Vinteraften" er bildet av en av kveldene som dikteren tilbrakte under oppsynsmannens årvåkne blikk. Her er bildene som dukker opp utenfor vinduet, og en rolig samtale med barnepiken, og lysten til å ha det gøy for å drive vekk melankolien. Ideen med diktet er snarere en skjult appell. En oppfordring til å ta hensyn til det faktum at Pushkin ikke kan bli ødelagt av noen stormer og ikke å dekke sola til russisk poesi med vinterskyer.

Poeten bruker teknikken med lydopptak, som fordyper leseren eller lytteren så mye som mulig inn i atmosfæren som inspirerte ham til å skrive dette diktet. Assonans (på o y e) er det utstrakte og deprimerende hylet fra en snøstorm utenfor vinduet, allitterasjon (“summende”) er lyden av et spinnende hjul som barnepiken sitter ved. Den lyriske helten henvender seg til henne med en forespørsel om å synge:

"Syng meg en sang som en pus

Hun bodde stille over havet;

Syng meg en sang som en jente

Jeg gikk for vann om morgenen"

Bildet av sangen er hylet fra den menneskelige sjelen, det er en refleksjon av følelser. Talt tale understrekes av spørsmål, utrop, appeller og andre relevante talemåter:

"Hva er du, min gamle dame,

Stille ved vinduet?

«La oss drikke, gode venn

Min stakkars ungdom

Når det gjelder diktets leksikalske og semantiske trekk, er det mange adjektiver i teksten, dette følger av overfloden av epitet. Dynamikken i diktet er også gitt av forskjellige verbformer.

Diktet består av fire åttekantede linjer med vekselvis kryssede mannlige og kvinnelige rim. Størrelse - fire fots trochee.

Pushkin fortjener med rette tittelen som den mest russiske poeten. Bildene hans ligger så nært det russiske blikket: godset, den falleferdige hytten og spindelens hjemmekoselige summing. Gogol kjente ukrainske sommernetter, og Pushkin kjente russiske vinterkvelder.

Hør Pushkins dikt Stormen dekker himmelen med tåke

Temaer for nærliggende essays

Bilde til essayanalysen av diktet Stormen dekker himmelen med mørke

Vår falleferdige hytte
Og trist og mørkt.
Hva er du, min gamle dame,
Stille ved vinduet?
Eller hylende stormer
Du, min venn, er sliten
Eller slumre under summingen
Spindelen din?

La oss drikke, gode venn
Min stakkars ungdom

Hjertet vil bli glad.
Syng meg en sang som en meis
Hun bodde stille over havet;
Syng meg en sang som en jente
Hun fulgte vannet om morgenen.

Hør diktet «Vinteraften». Slik leser Igor Kvasha dette diktet.

Romantikk på dikt av A.S. Pushkin "Vinterkveld". Fremført av Oleg Pogudin.

Analyse av A.S. Pushkins dikt "Winter Evening"

Diktet «Vinteraften» av A.S. Pushkin er et klassisk eksempel på landskapspoesi. Skrevet under eksil i familiens eiendom i Mikhailovsky. Poetens ensomme kvelder ble lyst opp bare ved å lese og kommunisere med sin elskede barnepike Arina Rodionovna. En av disse kveldene er beskrevet med fantastisk realisme i verket «Vinteraften». Verket er fylt med en dyster stemning. Beskrivelsen av naturens elementer formidler den frihetselskende dikterens kast, hvis hvert skritt ble fulgt i eksil.

Komposisjon

Diktet består av fire strofer. I den første ser leseren umiddelbart snøelementets opptøyer. Poeten formidler raseriet fra en vinterstorm, vindens bank på vinduet. Auditive og visuelle bilder formidler en veldig levende beskrivelse av elementene: dyrehyl, barns gråt. Med bare noen få ord tegner forfatteren kveldselementet i leserens fantasi: "En storm dekker himmelen med mørke ..."

Overfloden av verb gir bildet høy dynamikk, man kan føle bevegelsen samtidig i forskjellige retninger. Stormen raser, vrir virvelvindene, rasler i halmen, hyler, gråter. Elementet utenfor huset skiller dikteren fra omverdenen, noe som uttrykker hans viktigste stemning av impotens før restriksjonene til det vanærede eksilet.

Den andre strofen står i kontrast til stemningen til den første. Varmen fra ildstedet og komforten skapt av barnepiken er allerede avbildet her. Tiden ser ut til å ha stoppet, og det er ingen utvikling av hendelser. Dette kommer til uttrykk i appellen til barnepiken, som ble stille ved vinduet. Poetens sjel ber om en utvikling av hendelsene, så han ber barnepiken på en eller annen måte fordrive stillheten og den fredelige roen ved ildstedet.

I den tredje strofen prøver Pushkin, revet med av den dynamiske volden til elementene utenfor vinduet, på en eller annen måte gjenopplive roen ved ildstedet. Man kan føle kastingen av den unge sjelen til dikteren, som faller mer i smak i dynamikken utenfor vinduet enn den stoppede tiden i hytta og i eksil. På noen måte prøver Alexander Sergeevich å fengsle barnepiken, som han kaller «den gode vennen til min stakkars ungdomstid». Forfatteren innrømmer at eksilet er uutholdelig for ham, og tilbyr Arina Rodionovna en drink "av sorg". Poeten ber barnepiken om å synge folkesanger for på en eller annen måte å muntre opp sjelen.

Den fjerde strofen gjentar begynnelsen av den første og tredje strofen, og forener hendelsene sammen, bringer til en fellesnevner stormens opprør og kastingen av dikterens sjel i motsetning til hverandre.

Størrelsen

Verket er skrevet på firefots trochaisk med korsrim. Denne rytmen, veldig populær på den tiden, er best egnet for å gjenspeile elementenes tunge slitebane, svaiingen til en sovende barnepike.

Bilder og kunstneriske uttrykksmidler

Det mest imponerende bildet av diktet er en storm. Hun personifiserer det turbulente sosiale livet utenfor eksilet, som den unge dikteren lengter så mye etter. Elementene er avbildet med dystre tunge farger ved hjelp av personifikasjoner ("som et beist, hun vil hyle", "gråte som et barn", rasle med halm, banke). Mesterlig formidlet bildet av elementene ved hjelp av sammenligninger: en storm, som et beist, som en reisende.

Det rolige, snille bildet av barnepiken formidles med varme ord. Dette er en "god kjæreste", "venninnen min", "den gamle damen min". Med kjærlighet og omsorg tegner forfatteren bildet av en av barndommens nærmeste, og spør hvorfor hun var stille og hva hun er lei av. Som i barndommen ber Pushkin barnepiken om å synge for å berolige sjelen.

Det er ingen tilfeldighet at Arina Rodionovna er assosiert med folkekunst, sanger om en meis over havet eller en jente som gikk på vannet om morgenen. Tross alt var det fra kveldshistoriene og sangene til barnepiken at alle Pushkins eventyr, dikt og folkehistorier oppsto. Poeten tegner bildet av barnepiken med lyse epitet: en god kjæreste, den fattige ungdommen vil bli mer munter til hjertet.