Analiza poeziei lui A. A. Fet „Nu vă spun nimic”
Probabil, mulți dintre noi și-au amintit mai întâi aceste rânduri sincere ca fiind cuvintele unei romanțe celebre și abia mai târziu am aflat că acestea sunt poezii de Fet. Sunt neobișnuit de muzical, ca multe alte poezii ale acestui poet. Mișcări evazive ale sufletului, stări instantanee ale naturii - aceasta este în pragul expresibilului și inexprimabilului, în pragul cuvintelor și muzicii. Când citești prima strofă, ai imediat un sentiment distinct de contact cu viața interioară intensă a cuiva, un sentiment puternic care îngrijorează o persoană. Care este acest sentiment, cititorul poate doar ghici ce vrea să spună eroul - un mister. Totul este neclar și tremurător, totul eludează definiții precise. Cum ne este transmis sentimentul de anxietate, entuziasm, incertitudine? Prima strofă conține doar verbe și pronume. Pronumele nu numesc nimic, ci doar indică. Nu este clar în poem cine este personajul aici - eroul sau eroina? Cititorul, se pare, are doar întrebări, dar nu caută răspunsuri la ele, ci se pune cu ușurință în locul eroului liric, pentru că astfel de stări de spirit sunt familiare tuturor și chiar dragi. Și verbele, dintre care există destul de multe aici, sunt inversate, deoarece sunt folosite cu o particulă negativă. Acțiunea este închisă de spațiul sufletului uman și rămâne încordată în interior. Pronumele, particulele, conjuncțiile sunt cuvinte scurte, așa că prima strofă sună tensionată, intermitentă, neliniștită. Dar în această confuzie nu există haos - totul este armonie!
După anxietatea și confuzia exprimate muzical din prima strofe, apare un început calm al celei de-a doua. Totul este diferit aici, totul este clar și frumos: flori, apus - aceasta este natura. Ritmul vorbirii încetinește și devine lin: primul rând are 5 cuvinte, al treilea doar 3, acesta este după 6-7 cuvinte din prima strofă. Verbele și pronumele sunt înlocuite cu substantive și un singur adjectiv - și simțim aproape fizic contrastul dintre starea sufletului uman și lumea eternă a naturii. Veșnicia și constanța acestei păci sunt subliniate de faptul că tabloul este aproape simbolic, este lipsit de concretețe și certitudine. Nu știm despre ce culori vorbim. Timpul artistic „de îndată ce soarele apune în spatele crângului” este un moment evaziv de tranziție de la lumină la întuneric. Acesta nu este un peisaj specific - viața naturii se desfășoară în fața noastră. Valurile anxietății umane sunt liniștite în acest ocean de pace și liniște. În tăcerea unei astfel de lumi, inima omului înflorește, iar eroul chiar o simte. Poetul întărește metafora, parcă ar fi pătrat-o: nu floarea este cea care înflorește, ci inima. Aceste trei cuvinte conțin experiența unei lungi vieți umane (poezia a fost scrisă de un poet în vârstă de 63 de ani) și o înțelegere filozofică profundă a unității omului și naturii, universul. Inima omului trăiește și înflorește numai în unitate cu lumea naturală, conștiința acestui lucru aduce ușurare eroului. Strofa 3 vorbește despre asta: „Și în pieptul dureros și obosit Umiditatea nopții suflă... tremur...”. Urechile noastre vor prinde cu siguranță aceste „y” continue, ecouri ale primei strofe. Da, aceasta este din nou o persoană cu confuzia și durerea lui, dar este deja înmuiată, liniștită de „umiditatea nopții”, contopindu-se cu natura. Ultimul acord al poeziei este o repetare a primelor două versuri (compoziție de inel). Dar sună diferit: contactul cu natura nocturnă pare să calmeze confuzia și anxietatea, transformându-le într-un fel de soluție. Rearanjarea rândurilor și o altă atingere mică, dar expresivă, duc la ideea acestui lucru: în ultimele două rânduri, spre deosebire de primul, există două pronume „I”, fiecare rând a devenit o propoziție simplă independentă în frunte cu subiect. , „Eu” exprimat. Rimele din vers sunt încrucișate, rimate cu 2-3 sunete, ceea ce conferă sunetului claritate și precizie. Acest mic poem este un exemplu strălucit al faptului că în poezie conținutul și forma sunt inseparabile: doar gândindu-ne la modul în care, prin ce mijloace de limbaj poetul ne transmite ceea ce vrea să exprime, începem să înțelegem mai profund sensul lucrările sale.
Poemul lui Afanasy Afanasyevich Fet ne dezvăluie povestea dragostei neîmpărtășite. Acest subiect este familiar pentru mine La urma urmei, prin poezie, autorul ne dezvăluie sufletul său, ne permite să atingem până la cel mai intim.
Eroul poemului nostru este îndrăgostit neîmpărtășit. Deși nu este posibil să înțelegem pe deplin dacă este vorba de dragoste neîmpărtășită sau pur și simplu de frica de a fi respins, eroul își ascunde sentimentele până la sfârșit:
„Nu vă spun nimic
Nu te voi alarma deloc
Și ceea ce repet în tăcere,
Și, de asemenea, inversare - încălcarea ordinii obișnuite a cuvintelor într-o propoziție:
„Florile de noapte dorm toată ziua, (florile dorm)
Dar de îndată ce soarele apune în spatele crângului,
Cearșafurile se deschid în liniște (cearsafurile se deschid)
Și îmi aud inima înflorind"
În fiecare zi, dragostea devine din ce în ce mai dificilă și mai dureroasă pentru erou.
„Și în pieptul dureros și obosit
Umiditatea nopții sufla... tremur.
Nu te voi alarma deloc
N-am să-ți spun nimic.”
Actualizat: 2014-04-06
Atenţie!
Vă mulțumim pentru atenție.
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și faceți clic Ctrl+Enter.
Procedând astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.
7 424 0
Versuri târzii Feta caracterizat prin imagini și romantism, dar are o trăsătură distinctivă - conține tristețea unei persoane care, după ce a parcurs un drum lung și dificil de viață, regândește valorile. Soarta poetului cu greu poate fi numită fericită. Fiind fiul judecătorului de la Darmstadt, Johann Fet, s-a născut în Rusia, unde mama sa a fugit împreună cu proprietarul terenului Afanasy Shenshin. Băiatul a fost adoptat, dar după moartea tatălui său vitreg s-a dovedit că acest lucru a fost făcut ilegal, iar adolescentul și-a pierdut nu numai titlul nobiliar, ci și o avere uriașă. În plus, propriul tată al poetului l-a tăiat din testament, privându-l de mijloacele sale de existență.
Drept urmare, când tânărul își întâlnește ruda îndepărtată Maria Lazic și se îndrăgostește de fată, dragostea lor se termină prin separare. Poetul nu vrea să trăiască în sărăcie, așa că refuză să se căsătorească cu Maria, a cărei zestre, în opinia sa, este foarte modestă. În răzbunare, soarta îi dă lui Fet o lovitură cruntă: la câteva zile după despărțirea de iubitul ei, Maria Lazic moare într-un incendiu.
De mulți ani devotați atingerii bunăstării financiare, Afanasy Fet încearcă să nu-și amintească de cel de care era atât de nesăbuit îndrăgostit. El se căsătorește chiar cu fiica comerciantului, Maria Botkina, sporindu-și astfel semnificativ capitalul. Și numai în ultimii ani ai vieții sale poetul își dă seama că, de dragul bunăstării materiale, a refuzat cel mai valoros dar pe care o persoană îl poate primi de la soartă. Și-a trădat iubita și, prin urmare, s-a condamnat la suferință și singurătate pentru tot restul zilelor sale.
Ar fi o greșeală să spunem că viața de familie a poetului a fost nefericită. Maria Botkina și-a idolatrizat soțul și nu a fost doar soția sa grijulie, ci și asistenta lui credincioasă. Afanasy Fet a apreciat foarte mult devotamentul soției sale, dar nu s-a putut abține - memoria sa și-a imaginat în mod constant imaginea celeilalte Maria, cu care ar putea fi cu adevărat fericit. Poetul nu a povestit nimănui despre experiențele sale emoționale, doar din când în când le-a încredințat pe hârtie. Una dintre numeroasele lucrări pe care le-a dedicat simultan atât Mariei Lazic, cât și propriei sale soții este o poezie creată în 1885. În acest moment, Fet este deja bolnav de moarte și este bine conștient că mai are foarte puțin timp de trăit. Prin urmare, în versurile sale, el pare să încerce să-și ispășească iubitul pierdut, mărturisindu-i din nou și din nou sentimentele sale. Dar, în același timp, autorul înțelege că soția sa legală nu are nevoie să știe ce se întâmplă exact în sufletul său. Această femeie blândă și răbdătoare nu merită să sufere. Prin urmare, poetul se asigură atât pe ea, cât și pe sine că totul este în regulă, dar în poem subliniază: „Nu vă voi spune nimic și nu vă voi alarma deloc”. Această frază înseamnă doar că nu este pregătit să-și deschidă inima soției sale și, după aproape 30 de ani de căsnicie, să recunoască ei că în toți acești ani a iubit-o pe alta.
Autorul își păstrează cu strictețe secretul și duce un stil de viață destul de tipic pentru un proprietar bogat. Totuși, noaptea se răsfață cu vise și amintiri, pe care le compară cu parfumul florilor. „Frunzele se deschid în liniște și aud inima înflorind”, își împărtășește Afanasy Fet impresiile. Dragostea lui este iluzorie și efemeră, dar tocmai aceasta îi dă autorului un sentiment de plinătate a vieții. „Și umezeala nopții îmi suflă în pieptul dureros și obosit... Tremur”, notează poetul, realizând că tocmai în astfel de momente este cu adevărat fericit. Cu toate acestea, el intenționează să-și ducă secretul în mormânt, fără a ține cont doar de faptul că Maria Botkina știe de multă vreme de dragostea de tinerețe eșuată a soțului ei, îi este milă de Afanasy Fet și este gata să-și răsfățe oricare dintre mofturile lui, doar să vadă umbra unui zâmbet pe chipul unui bărbat pe care ea îl consideră geniu literar.
La întrebarea Analiza poeziei „Nu vă spun nimic” de Fet pusă de autor Andrei Lyovochkin cel mai bun răspuns este 1) Afanasy Fet. „Nu vă spun nimic”, din 2 septembrie 1885.
2) tema, ideea poeziei - Exprimă ideea, des întâlnită printre romantici, că limbajul cuvintelor nu poate transmite viața sufletului, subtilitățile sentimentului.
Romanticii nu aveau încredere în limbajul cuvintelor ca mijloc de exprimare a sufletului unei persoane, în special al unui poet.
3) imagine, erou liric - În poezie auzim: „Nu te voi alarma deloc”. Și într-adevăr, dragostea lui Fet nu numai că poate alarma, ci poate emoționa cu ușurință sufletul pur al alesului cu dorul și „înfiorările” sale. În ultimul rând al celei de-a doua strofe a poeziei, Fet dă o altă explicație pentru tăcerea eroului său liric. Vedem că „inima lui înflorește”, ca florile de noapte pe care le întâlnim chiar la începutul poemului. Aici vedem aceeași unitate a sufletului și a naturii, al cărei spirit pătrunde în multe dintre celelalte lucrări ale poetului.
O tehnică specială care sporește conținutul figurativ intern al poeziei este aceea că autorul numește pieptul eroului, adică recipientul sufletului, sentimentelor și emoțiilor, bolnav și obosit. El tremură și nu este clar care este motivul pentru aceasta, fie răcoarea nopții, fie experiențele emoționale ale eroului. Toate acestea împreună duc la faptul că, la sfârșitul poeziei, autorul își reflectă chiar începutul: „Nu te voi alarma deloc, nu-ți voi spune nimic”.
4) mijloace de exprimare artistică
„Repetă în tăcere” este un oximoron (o combinație de cuvinte cu semnificații contrastante) devine principala imagine verbală și artistică a poeziei.
„Inima lui înflorește”, ca florile de noapte raportate la începutul strofei. Aceasta este identitatea sufletului uman și a naturii, exprimată, ca și în multe alte lucrări ale lui Fet, cu ajutorul unei tehnici artistice speciale numită paralelism psihologic.
5) poziția autorului
Întrucât vorbim despre versurile lui Fet, dedicate atitudinii unei femei și întregii game de sentimente asociate cu aceasta, este necesar să remarcăm că de-a lungul vieții sale poetul s-a îndrăgostit de mai multe ori. Se poate, de exemplu, să ne amintim că, în calitate de militar, printre colegii săi era cunoscut drept un doamn corect – și asta în ciuda sentimentului său profund pentru Maria Lazic. Adică, dualitatea naturii lui Fet s-a manifestat constant în viață și el a exprimat-o adesea în poezie:
Nu vă spun nimic
Și nu te voi îngrijora deloc,
Și ceea ce repet în tăcere,
Nu îndrăznesc să sugerez nimic.
Această poezie este, de asemenea, pusă pe muzică, în special de Ceaikovski, iar conținutul ei face ecoul revelației lirice a lui Pușkin, care a devenit, de asemenea, o celebră poveste de dragoste: „... Nu vreau să te întristesc cu nimic”. Cât despre Fet, poezia „Nu vă spun nimic” a fost scrisă în perioada târzie a operei sale, în 1885. Până atunci, el a fost căsătorit cu Maria Petrovna Botkina de mulți ani (din 1857), dar este puțin probabil ca această confesiune să-i fi fost dedicată.
Anapestul de trei picioare al poemului sună melodios: „Nu vă spun nimic” a inspirat în mod repetat mulți compozitori.
„Nu vă spun nimic” este una dintre cele mai faimoase lucrări ale lui Fet, creată la sfârșitul vieții sale. În ciuda conținutului tandru și plin de suflet, există o tristețe de-a dreptul în aceste poezii. Acest articol prezintă o analiză a poeziei „Nu vă spun nimic” conform planului. Cui i-a dedicat Afanasy Afanasyevich poemul, cu ce evenimente a fost asociată scrierea lui și ce mijloace de exprimare a folosit poetul?
Nu vă spun nimic
Analiza poeziei trebuie să înceapă prin a o citi:
Nu vă spun nimic
Și nu te voi îngrijora deloc,
Și ceea ce repet în tăcere,
Nu îndrăznesc să sugerez nimic.
Florile de noapte dorm toată ziua,
Dar de îndată ce soarele apune în spatele crângului,
Frunzele se deschid în liniște,
Și îmi aud inima înflorind.
Și în pieptul dureros și obosit
Umiditatea noptii sufla... tremur,
Nu te voi alarma deloc
Nu vă spun nimic.
Istoria creației
Analiza istorică a poeziei „Nu vă spun nimic” arată că Afanasy Afanasyevich Fet a scris-o la 2 septembrie 1885. În acest moment, poetul în vârstă de șaizeci și cinci de ani a slujit în portul baltic, deoarece războiul Crimeei era în plină desfășurare, iar trupele în care se afla Fet păzeau coasta Estoniei. Războiul, distanța față de soție și familie, pericol nesfârșit pentru viață - a lui și a celor din jur: toate acestea au dat naștere unui sentiment de melancolie și a posibilității morții în el. Prin urmare, în această poezie, Fet pare că încearcă să-i facă un fel de mărturisire soției sale, dar, nevrând să o tulbure prin aducerea în discuție a trecutului, mărturisirea rămâne tăcută.
În tinerețe, Afanasy Afanasyevich a avut un iubit, Maria Lazich, cu care poetul nu s-a căsătorit pentru că, în opinia sa, zestrea fetei nu era suficient de bogată. Soarta l-a pedepsit crunt pe Fet - la doar câteva zile după despărțire, Lazic a murit într-un incendiu. Acest eveniment l-a șocat profund pe poet, el nu a putut să se împace cu tragedia până la moartea sa.
Pentru a fi corect, trebuie menționat că Fet, în ciuda pasiunii sale de Maria Lazic, și-a permis unele libertăți cu alte femei în timpul serviciului său militar. Deci, este foarte probabil ca, dacă fetei nu s-ar fi întâmplat nicio tragedie, Fet ar fi uitat să se gândească la ea. Dar evenimentul tragic, pentru care sufletul subtil al poetului nu a încetat niciodată să-l învinovățească, a devenit o rană de-o viață și o suferință secretă ascunsă de soția lui Afanasy Afanasyevich, Maria Botkina.
În poemul său, Fet, departe de soția sa, pe care a apreciat-o foarte mult, a respectat-o și chiar a iubit-o ca pe un prieten fidel, simte remuşcări pentru secretul său. Încearcă să-și mărturisească sentimentele, vorbind despre un dor tandru pentru o altă femeie, dar nu îndrăznește să-și jignească soția, care este îndrăgostită cu pasiune de el, recunoscând că gândurile lui sunt greșite. Analizând poezia „Nu vă spun nimic”, luând în considerare aceste fapte, înțelegem că este direct legată de ambele femei. În fotografia de mai jos este un portret al soției lui Fet, Maria Botkina-Shenshina.
Analiza poeziei pe strofe
„Nu vă spun nimic” începe cu eroul liric adresându-se celeilalte jumătăți. Vorbește despre un secret - „pe care îl repet în tăcere”, pe care nu îl va dezvălui niciodată nici măcar cu un indiciu, pentru a nu deranja o persoană dragă. În a doua strofă, eroul operei își compară inima cu florile nopții: ziua ei dorm, ca sufletul poetului, nevoiți să-și ascundă adevăratele sentimente, iar noaptea, când nefericitul rămâne singur cu sine, „ inima înflorește” în gândurile unei persoane drăguțe care nu este prin preajmă .
În a treia strofă, poetul continuă gândul pe care l-a început, numindu-și pieptul „obosit și bolnav”, întrucât sufletul și inima îi sunt epuizate. Dar aerul serii împrospătează o rană de inimă - poate că eroul se plimba adesea cu fostul său iubit seara printre aromele florilor de noapte. Poezia se termină cu aceleași versuri cu care a început - în ciuda durerii mentale și a amintirilor dureroase, eroul nu va deranja niciodată femeia din viața lui prezentă cu amintiri personale ale unei femei din trecut și, prin urmare, nu va spune niciodată nimic.
Mijloace expresive
O analiză morfologică a poemului „Nu-ți voi spune nimic” arată că este scris în anapest de trei picioare, folosind rima încrucișată - acest lucru a dat versurilor o muzicalitate melodioasă. Genul operei este o miniatură lirică, tema este o atitudine filozofică față de iubire, trecut și prezent.
Analiza include utilizarea oximoronului („repetarea în tăcere”), paralelismul psihologic („inima înflorește”), alegoria („umiditatea nopții suflă într-un piept obosit”) și personificarea („somnul florilor de noapte”). , precum și repetarea lexicală, înconjurând lucrarea și făcându-i întreaga abstracție tristă și completă.
Încarnări muzicale
În mod repetat, compozitorii au transformat poezia „Nu-ți voi spune nimic” într-o melodie. O analiză a muzicii pe care au fost puse aceste poezii arată că acest lucru se datorează melodiozității deosebite a textului, care se apropie de romanțele rusești.
Primul care a compus muzică pentru aceste poezii a fost marele compozitor Piotr Ilici Ceaikovski. Compoziția sa s-a dovedit a fi lirică și foarte personală, în ciuda dreptului de autor al lui Fet, și este interpretată cel mai adesea de voci feminine. Un exemplu de execuție poate fi văzut mai jos.
De asemenea, cuvintele acestui poem au fost puse pe muzică de compozitori precum Rahmaninov, Borodin și Tolstaya. Melodia acestuia din urmă a devenit deosebit de populară în aceste zile, datorită performanței lui Lyudmila Zykina.
Încărcare...