„Seara de iarnă” A. Pușkin. Bonă, unde este cana lui Pușkin?

Seara de iarna

Furtuna acoperă cerul cu întuneric,
Vârtej de zăpadă învolburată;
Ce fiară va urlă
Va plânge ca un copil
Apoi pe acoperișul dărăpănat
Deodată va foșni cu paie,
Ce călător întârziat
Va bate la fereastra noastră.
Căsuța noastră dărăpănată
Și trist și întunecat.
Ce ești, bătrâna mea,
A tăcut lângă fereastră?
Sau furtuni urlatoare
Tu, prietene, ești obosit
Sau adormi sub zumzet
fusul tău?
Hai să bem ceva, prietene
Biata tinerețe a mea,
Să bem din durere; unde este cana?
Inima va fi mai veselă.
Cântă-mi un cântec ca un pițig
Ea trăia liniștită peste mare;
Cântă-mi un cântec ca o fată
Dimineata m-am dus sa iau apa.
Furtuna acoperă cerul cu întuneric,
Vârtej de zăpadă învolburată;
Ce fiară va urlă
Va plânge ca un copil.
Hai să bem ceva, prietene
Biata tinerețe a mea,
Să bem din durere: unde este cana?
Inima va fi mai veselă.

A.S. Pușkin și-a scris poezia Seara de iarnă în 1825, în satul Mikhailovskoye, unde a fost exilat după exilul său din sud.

În sud, Pușkin a fost înconjurat de imagini vii ale naturii - mare, munți, soare, numeroși prieteni și o atmosferă festivă.

Odată ajuns la Mihailovski, Pușkin s-a simțit brusc singur și plictisit. În plus, la Mihailovski s-a dovedit că propriul tată al poetului a preluat funcțiile de supraveghetor, verificând corespondența fiului său și controlându-i fiecare pas.

În poezia lui Pușkin, casa, vatra familiei au simbolizat întotdeauna protecția împotriva greutăților vieții și a loviturilor destinului. Relațiile tensionate create cu familia sa l-au forțat pe poet să plece de acasă, petrecând timp cu vecinii sau în natură. Această stare de spirit nu putea decât să se reflecte în poeziile sale.

Un exemplu este poezia „Seara de iarnă”. În poezie sunt doi eroi - un erou liric și o bătrână - bona preferată a poetului, Arina Rodionovna, căreia îi este dedicată poezia. Poezia are patru strofe. fiecare dintre cele două catrene.

În prima strofă, poetul pictează o imagine a unei furtuni de zăpadă. Vârtejurile învolburate, urletele și plânsul vântului creează o stare de melancolie și deznădejde, ostilitate a lumii exterioare. În a doua strofă, Pușkin opune o casă lumii exterioare, dar această casă este o apărare proastă - o căsuță ponosită, tristă și întunecată. Și din imaginea eroinei - o bătrână care stă nemișcată lângă fereastră, respiră și ea cu tristețe și deznădejde. Și brusc, în a treia strofă, apar motive strălucitoare - dorința de a depăși deznădejdea și disperarea. Trezește un suflet obosit din somn. Există speranță pentru o viață mai bună. În strofa a patra, se repetă din nou tabloul unei lumi exterioare ostile, ceea ce se opune forței interioare a eroului liric. Principala protecție și salvare de greutățile și șocurile vieții nu sunt pereții casei, ci forța interioară a unei persoane, atitudinea sa pozitivă, spune Pușkin în poemul său.

Singurătatea în Mihailovski. atât de apăsător pentru poet, avea și aspecte pozitive. Mai târziu, poetul își va aminti acest timp cu dragoste și va dori să-l aducă înapoi. În liniște și pace, în natură, poetul a fost vizitat de inspirație, simțurile i-au fost intensificate și au luat naștere noi imagini strălucitoare, culori magnifice și epitete, pe care le întâlnim, de exemplu, în descrierile sale de picturi ale naturii. Un exemplu este poezia Dimineața de iarnă.

Dimineata de iarna

Îngheț și soare; zi minunata!
Încă adormi, dragă prietene...
E timpul, frumusețe, trezește-te:
Deschide-ți ochii închiși de fericire
Spre nordul Aurora
Apare ca steaua nordului!

Seara, vă amintiți, viscolul era furios,
Pe cerul plictisitor se purta ceata;
Luna este ca o pată palidă
Prin norii posomorâți s-a îngălbenit,
Și ai stat trist -
Și acum... uită-te pe fereastră:

Sub cerul albastru
Covoare grozave
Strălucind în soare, zăpada zace;
Pădurea transparentă devine singură,
Și molidul devine verde prin îngheț,
Și râul strălucește sub gheață.

Întreaga cameră este chihlimbar strălucire
Iluminat. Buc vesel
O sobă inundată trosnește.
E plăcut să mă gândesc lângă canapea.
Dar știi: n-ar trebui să-i spui saniei
Îndepărtează iapa maro?

Planare în zăpada de dimineață
Dragă prietene, haideți să alergăm
cal nerăbdător
Și vizitează câmpurile goale,
Pădurile, recent atât de dese,
Și malul, drag mie.

Poezia Dimineața de iarnă este strălucitoare și veselă, emană veselie și optimism. Impresia este sporită de faptul că totul este construit pe contraste. Începutul rapid al poemului „Îngheț și soare, o zi minunată”, imagini poetice blânde ale frumuseții - eroina poemului, pe care autorul o cheamă să iasă la plimbare, creează deja o dispoziție veselă și ușoară. Și deodată, în a doua strofă - o descriere a înnoratului de ieri seară. furtună în afara ferestrei, starea de spirit tristă a eroinei. Pușkin folosește aici culori sumbre (un cer plictisitor, ceață, luna devine galbenă cu o pată palidă prin norii întunecați). Și din nou, în contrast, în a treia strofă - o descriere a acestei dimineți strălucitoare. Epitetele strălucitoare și suculente (cerul albastru, covoare magnifice, râul strălucește etc.) creează imaginea unui peisaj de iarnă magnific și strălucitor, transmit o dispoziție veselă, veselă. Autorul, se pare, declară că nu trebuie niciodată să se complacă în descurajare, adversitatea este trecătoare, cu siguranță vor urma zile luminoase și vesele. După ce a descris deliciile naturii, eroul își întoarce din nou privirea către camera din strofa a patra a poemului. Această cameră nu mai este plictisitoare, deoarece în ajun, este iluminată cu o „lumină caldă de chihlimbar” aurie, îmbietoare. Confortul și căldura fac semn să rămâi acasă, dar nu trebuie să cedezi lenei. liber, la aer curat! - cheamă autorul.

Dacă v-a plăcut materialul, vă rugăm să faceți clic pe butonul „Like” sau „G + 1”. Trebuie să vă cunoaștem părerea!

Furtuna acoperă cerul cu întuneric, Vârtej de zăpadă învolburând; Atunci, ca o fiară, va țipa, Apoi plânge ca un copil, Apoi pe acoperișul dărăpănat Deodată va foșni cu paie, Apoi, ca un călător întârziat, Bate la fereastra noastră. Căsuța noastră dărăpănată Și tristă și întunecată. Ce ești, bătrâna mea, tăcută la fereastră? Sau urletul unei furtuni Tu, prietene, ești obosit, Sau adormi sub zumzetul fusului Tău? Să bem, bun prieten al sărmanei mele tinereți, Să bem din durere; unde este cana? Inima va fi mai veselă. Cântă-mi un cântec, precum pițigoiul trăia liniștit peste mare; Cântă-mi un cântec, ca o fată. A mers după apă dimineața. Furtuna acoperă cerul cu întuneric, Vârtej de zăpadă învolburând; Atunci, ca o fiară, va țipa, Apoi va plânge ca un copil. Să bem, bun prieten Al sărmanei mele tinereți, Să bem din durere: unde-i cana? Inima va fi mai veselă.

Poezia „Seara de iarnă” a fost scrisă într-o perioadă dificilă a vieții. În 1824, Pușkin a reușit să se întoarcă din exilul său sudic, dar poetului nu i s-a permis să locuiască în moșia familiei Mikhailovskoye, unde întreaga sa familie se afla la acea vreme, în locul Moscovei și Sankt Petersburgului. Funcțiile supraveghetorului erau decise de tatăl său, care verifica toată corespondența fiului său și controla fiecare pas. Mai mult, l-a provocat constant pe poet în speranța că o ceartă majoră în familie în fața martorilor va face posibilă băgarea fiului său în închisoare. O relație atât de tensionată și complexă cu familia sa, care l-a trădat de fapt pe poet, l-a forțat de mai multe ori pe Pușkin, sub diferite pretexte plauzibile, să-l părăsească pe Mihailovskoye și să rămână mult timp pe moșiile învecinate.

Situația s-a clarificat abia spre sfârșitul toamnei, când părinții lui Pușkin au decis totuși să-l părăsească pe Mikhailovskoye și s-au întors la Moscova. Câteva luni mai târziu, în iarna anului 1825, Pușkin a scris faimoasa sa poezie „Seara de iarnă”, în rândurile căreia puteți surprinde nuanțe de deznădejde și ușurare, dor și speranță pentru o viață mai bună în același timp.

Versetul începe cu o descriere foarte vie și figurativă a unei furtuni de zăpadă, care „acoperă cerul cu întuneric”, parcă l-ar fi tăiat pe poet de întreaga lume exterioară. Exact așa se simte Pușkin în arest la domiciliu în Mihailovski, pe care îl poate părăsi numai după un acord cu departamentul de supraveghere și chiar și atunci pentru o perioadă scurtă de timp. Cu toate acestea, împins la disperare de închiderea forțată și de singurătate, poetul percepe furtuna ca pe un oaspete neașteptat care fie plânge ca un copil, apoi urlă ca o fiară sălbatică, foșnește paie pe acoperiș și bate la fereastră ca un călător întârziat.

Cu toate acestea, poetul nu este singur în moșia familiei. Alături de el se află iubita sa bona și asistenta Arina Rodionovna. Compania ei înseninează zilele gri de iarnă ale poetului, care observă fiecare mic detaliu sub masca confidentei sale, numindu-o „bătrâna mea”. Pușkin înțelege că bona îl tratează ca pe propriul ei fiu, își face griji pentru soarta lui și încearcă să-i ajute cu sfaturi înțelepte. Îi place să asculte melodiile ei și să vadă cum axul alunecă cu dibăcie în mâinile acestei femei deja de vârstă mijlocie. Dar peisajul tern de iarnă din afara ferestrei și furtuna de zăpadă, atât de asemănătoare cu furtuna din sufletul poetului, nu îi permit să se bucure din plin de această idilă, pentru care trebuie să plătească cu propria libertate. Pentru a alina cumva durerea psihică, autorul se îndreaptă către dădacă cu cuvintele: „Să bem, bun prieten al sărmanei mele tinereți”. Poetul crede sincer că acest lucru va „face inima mai veselă” și toate greutățile vieții vor rămâne în urmă.

Se știe că în 1826, după ce noul împărat Nicolae I i-a promis poetului patronajul său, Pușkin s-a întors de bunăvoie la Mihailovskoe, unde a locuit încă o lună, bucurându-se de liniștea, liniștea și peisajul de toamnă din afara ferestrei. Viața rurală a beneficiat în mod clar poetului, a devenit mai reținut și mai răbdător și, de asemenea, a început să-și ia mai în serios propria lucrare și să-i dedice mult mai mult timp. După exil, Pușkin l-a vizitat în mod repetat pe Mihailovski, admițând că inima lui a rămas pentru totdeauna în această proprietate dărăpănată a familiei, unde este întotdeauna un oaspete mult așteptat și poate conta pe sprijinul celui mai apropiat de el - dădaca sa Arina Rodionovna.

Căsuța noastră dărăpănată
Și trist și întunecat.
Ce ești, bătrâna mea,
A tăcut lângă fereastră?
Sau furtuni urlatoare
Tu, prietene, ești obosit
Sau adormi sub zumzet
fusul tău?

Hai să bem ceva, prietene
Biata tinerețe a mea,

Inima va fi mai veselă.
Cântă-mi un cântec ca un pițig
Ea trăia liniștită peste mare;
Cântă-mi un cântec ca o fată
Dimineata m-am dus sa iau apa.

Furtuna acoperă cerul cu întuneric,
Vârtej de zăpadă învolburată;
Ce fiară va urlă
Va plânge ca un copil.
Hai să bem ceva, prietene
Biata tinerețe a mea,
Să bem din durere; unde este cana?
Inima va fi mai veselă.

Analiza poeziei „Seara de iarnă” de Pușkin

Seara de iarnă a lui A.S. Pușkin a fost scrisă în 1825. Poetul a fost inspirat de un mic sat - Mikhailovskoe, unde poetul a fost trimis la ceva timp după exilul său din sud. Schimbarea bruscă a împrejurimilor - de la sudul luminos și însorit, unde Pușkin a fost înconjurat de peisaje pitorești de munte, mări și o atmosferă festivă în cercul de prieteni până la o așezare îndepărtată în timpul iernii, a inspirat poetului o stare deprimantă, care a fost deja melancolic. În această perioadă a vieții sale, Pușkin a fost sub supravegherea propriului său tată. Toată corespondența și acțiunile ulterioare ale tânărului talent erau sub control strict.

Pușkin a asociat întotdeauna vatra familiei cu sprijin și protecție de încredere în orice situație de viață. Dar în astfel de condiții, a fost practic alungat din cercul natal, iar poetul a fost impregnat de natura locală, petrecând mult timp în afara casei.

Poezia „Seara de iarnă” arată clar starea de spirit asuprită și, într-un fel, sihastrică a autorului. Personajele principale sunt un protagonist liric și o bătrână, simbolizând dădaca îndrăgita a poetului, căreia îi este dedicat versul.

Prima dintre cele patru strofe transmite viu impresia unui viscol. Vânturile învolburate, însoțite de urlete și plâns singuratic, transmit o dispoziție de dor și o stare de deznădejde în raport cu o lume ostilă.

Strofa a doua dezvăluie opoziția dintre casă și lumea exterioară, în care locuința este prezentată ca dărăpănată, tristă și plină de întuneric, incapabil să se protejeze de adversitățile vieții. O bătrână care își petrece timpul nemișcat privind pe fereastră evocă și ea tristețe și disperare.

Brusc, în strofa a treia, apare dorința de a depăși starea de melancolie și de a renunța la deznădejde. Un suflet obosit trebuie să găsească din nou puterea de a se trezi și reapare speranța într-o viață mai bună.

Poezia se încheie cu o imagine a opoziției dintre forța interioară a eroului și ostilitatea lumii exterioare. Acum devine clar că numai punctele forte personale ale eroului, o atitudine pozitivă și nu zidurile casei sale pot proteja de greutățile vieții. Aceasta este concluzia la care ajunge Pușkin în poemul său.

Trista experiență a singurătății din Mikhailovskoye va încălzi mai târziu sufletul poetului și va rămâne pentru totdeauna o amintire plăcută. În pace și liniște, Pușkin a căpătat o nouă inspirație și multe imagini vii, culori și epitete cu care a lăudat natura în viitor.

Analiza poeziei lui Alexandru Pușkin „Seara de iarnă”

Această lucrare începe cu o descriere foarte vie și figurativă a unei furtuni de zăpadă, care „acoperă cerul cu întuneric”, parcă l-ar fi tăiat pe poet de întreaga lume exterioară. Exact așa se simte Pușkin în arest la domiciliu în Mihailovski, pe care îl poate părăsi numai după un acord cu departamentul de supraveghere și chiar și atunci pentru o perioadă scurtă de timp. Cu toate acestea, împins la disperare de închiderea forțată și de singurătate, poetul percepe furtuna ca pe un oaspete neașteptat care fie plânge ca un copil, apoi urlă ca o fiară sălbatică, foșnește paie pe acoperiș și bate la fereastră ca un călător întârziat.

Cu toate acestea, poetul nu este singur în moșia familiei. Alături de el se află iubita sa bona și asistenta Arina Rodionovna, care continuă să aibă grijă de elevul ei cu același devotament și abnegație. Compania ei înseninează zilele gri de iarnă ale poetului, care observă fiecare mic detaliu sub masca confidentei sale, numindu-o „bătrâna mea”. Pușkin înțelege că bona îl tratează ca pe propriul ei fiu, așa că își face griji pentru soarta lui și încearcă să-l ajute pe poet cu sfaturi înțelepte. Îi place să asculte melodiile ei și să vadă cum axul alunecă cu dibăcie în mâinile acestei femei deja de vârstă mijlocie. Dar peisajul tern de iarnă din afara ferestrei și furtuna de zăpadă, atât de asemănătoare cu furtuna din sufletul poetului, nu îi permit să se bucure din plin de această idilă, pentru care trebuie să plătească cu propria libertate. Pentru a alina cumva durerea psihică, autorul se îndreaptă către dădacă cu cuvintele: „Să bem, bun prieten al sărmanei mele tinereți”. Poetul crede sincer că acest lucru va „face inima mai veselă” și toate greutățile vieții vor rămâne în urmă.

Este greu de spus cât de adevărată a fost această afirmație, dar se știe că în 1826, după ce noul împărat Nicolae I i-a promis poetului patronajul său, Pușkin s-a întors de bunăvoie la Mihailovskoie, unde a locuit încă o lună, bucurându-se de liniște, liniște și peisaj de toamnă în afara ferestrei... Viața rurală a beneficiat în mod clar poetului, a devenit mai reținut și mai răbdător și, de asemenea, a început să-și ia mai în serios propria lucrare și să-i dedice mult mai mult timp. Când un poet avea nevoie de singurătate, nu trebuia să se gândească mult la unde să meargă. După exil, Pușkin l-a vizitat în mod repetat pe Mihailovski, admițând că inima lui a rămas pentru totdeauna în această proprietate dărăpănată a familiei, unde este întotdeauna un oaspete mult așteptat și poate conta pe sprijinul celui mai apropiat de el - dădaca sa Arina Rodionovna.

Analize ale altor poezii

Analiza poeziei Osip Mandelstam "Decembrist"
Analiza poeziei Osip Mandelstam „În seara aceea, pădurea de lancete a orgii nu a bâzâit”
Analiza poeziei Osip Mandelstam „Urăsc lumina. "
Analiza poeziei Osip Mandelstam „Din sticla curgea un flux de miere aurie. "
Analiza poeziei Fyodor Tyutchev „Iarna este supărată dintr-un motiv”

Furtuna acoperă cerul cu întuneric,

Vârtej de zăpadă învolburată;

Ce fiară va urlă

Va plânge ca un copil

Apoi pe acoperișul dărăpănat

Deodată va foșni cu paie,

Ce călător întârziat

Analiza poeziei „Seara de iarnă”

Alexander Sergheevici Pușkin este poetul meu preferat. Poeziile lui sunt simple și ingenioase, este ușor și plăcut să le citești. Lucrările lui Pușkin creează întotdeauna o dispoziție strălucitoare, chiar dacă sunt triste.

„Seara de iarnă” este una dintre cele mai bune poezii ale poetului. Pușkin a scris-o în Mikhailovsky - moșia părinților săi - unde a fost exilat pentru iubitor de libertate
poezie. În sat, Pușkin a trăit izolat, comunicând cu câțiva vecini și ascultând seara poveștile Bonei sale Arina Rodionovna. Dorul și singurătatea lui se reflectă în poezia „Seara de iarnă”.

Lucrarea începe cu o descriere a unei furtuni de zăpadă. Poetul pictează viu și viu o imagine a unei seri ploioase de iarnă:
Furtuna acoperă cerul cu întuneric,
Vârtej de zăpadă învolburată;
Ce fiară va urlă
Va plange ca un copil...
Cititorul pare să audă urletul vântului, zgomotul zăpezii la fereastră, foșnetul vârtejelor de zăpadă. Furtuna este asemănată cu o ființă vie. Pușkin folosește personificarea, comparând sunetele din afara ferestrei cu urletul unei fiare, apoi cu strigătul unui copil. Această descriere subliniază starea interioară a poetului. El este trist și singur. Poetul se adresează bonetei sale, singurul său însoțitor:
Căsuța noastră dărăpănată
Și trist și întunecat.
Ce ești, bătrâna mea,
A tăcut lângă fereastră?
Numai cântecele bătrânei dădaci pot înveseli singurătatea poetului.
Cântă-mi un cântec ca un pițig
Ea trăia liniștită peste mare;
Cântă-mi un cântec ca o fată
Dimineata m-am dus sa iau apa.
Această poezie frumoasă pleacă după ce ai citit un sentiment de ușoară tristețe și speranță pentru bine.

„Seara de iarnă” este o poezie minunată, pictând neobișnuit de viu și de viu o imagine a unei seri ploioase de iarnă. Totuși, aceasta nu este doar o descriere poetică a naturii. O furtună de zăpadă, vremea rea subliniază starea de spirit a autorului, care s-a trezit în sat, în exil, departe de prieteni și de viața literară. Este trist, deprimat și singur. Doar bătrâna dădacă îi luminează serile triste.

„Seara de iarnă” A. Pușkin

„Seara de iarnă” Alexandru Pușkin

Căsuța noastră dărăpănată
Și trist și întunecat.
Ce ești, bătrâna mea,
A tăcut lângă fereastră?
Sau furtuni urlatoare
Tu, prietene, ești obosit
Sau adormi sub zumzet
fusul tău?

Hai să bem ceva, prietene
Biata tinerețe a mea,
Să bem din durere; unde este cana?
Inima va fi mai veselă.
Cântă-mi un cântec ca un pițig
Ea trăia liniștită peste mare;
Cântă-mi un cântec ca o fată
Dimineata m-am dus sa iau apa.

Furtuna acoperă cerul cu întuneric,
Vârtej de zăpadă învolburată;
Ce fiară va urlă
Va plânge ca un copil.
Hai să bem ceva, prietene
Biata tinerețe a mea,
Să bem din durere: unde este cana?
Inima va fi mai veselă.

Analiza poeziei lui Pușkin „Seara de iarnă”

Perioada căreia îi aparține scrierea poeziei „Seara de iarnă” este una dintre cele mai dificile din viața lui Alexandru Pușkin. În 1824, poetul și-a reușit întoarcerea din exilul sudic, dar nu a bănuit că îl așteaptă o încercare și mai serioasă. În loc de Moscova și Sankt Petersburg, lui Pușkin i s-a permis să locuiască în moșia familiei Mikhailovskoye, unde se afla întreaga sa familie la acea vreme. Totuși, cea mai urâtă lovitură l-a așteptat pe poet când s-a dovedit că tatăl său a decis să preia funcțiile de supraveghetor. Serghei Lvovici Pușkin a verificat toată corespondența fiului său și i-a controlat fiecare pas. Mai mult, l-a provocat constant pe poet în speranța că o ceartă majoră în familie în fața martorilor va face posibilă băgarea fiului său în închisoare. O relație atât de tensionată și complexă cu familia sa, care l-a trădat de fapt pe poet, l-a forțat de mai multe ori pe Pușkin, sub diferite pretexte plauzibile, să-l părăsească pe Mihailovskoye și să rămână mult timp pe moșiile învecinate.

Situația s-a clarificat abia spre sfârșitul toamnei, când părinții lui Pușkin au decis totuși să-l părăsească pe Mikhailovskoye și s-au întors la Moscova. Câteva luni mai târziu, în iarna anului 1825, poetul a scris faimoasa sa poezie „Seara de iarnă”, în rândurile căreia se pot surprinde nuanțe de deznădejde și uşurare, dor şi speranţă pentru o viaţă mai bună în acelaşi timp.

„Seara de iarnă”, analiza poeziei lui Alexandru Sergheevici Pușkin

1824 a fost un an foarte dificil pentru Alexandru Sergheevici Pușkin. După exilul din sud, poetului i s-a interzis să locuiască la Moscova și Sankt Petersburg. De ordinul cel mai înalt al împăratului Pușkin, locul de reședință a fost stabilit în moșia părinților săi, Mihailovski. Cea mai gravă a fost supravegherea oficială exercitată de tatăl poetului. Serghei Lvovich a controlat fiecare pas al fiului său și a verificat corespondența acestuia. Prin urmare, Pușkin a încercat să stea mult timp în moșiile învecinate cu prieteni și cunoștințe, pentru a nu fi atât de des cu familia sa. Dar fiecare astfel de plecare poetul trebuia să se coordoneze cu autoritățile provinciale.

Alexander Sergeevich se simțea singur și era extrem de îngrijorat de trădarea celor mai apropiați oameni ai săi. Până în toamnă, familia Pușkin s-a mutat la Moscova, iar poetul a devenit puțin mai confortabil. Dar în acest moment, majoritatea vecinilor s-au mutat și în capitală sau în alte orașe mari ale Rusiei pentru iarnă. Prin urmare, Alexandru Sergheevici și-a petrecut iarna rece a anului 1825 aproape fără pauză în Mihailovski, în compania bonei sale Arina Rodionovna. În acest moment, a apărut o poezie "Seara de iarna"... A fost publicat pentru prima dată în 1830 în antologia „Flori de Nord”, care a fost publicată de prietenul lui Pușkin de la Liceul Anton Delvig.

Poezia „Seara de iarnă” este scrisă într-o coree de patru picioare cu rimă încrucișată și constă din patru opt versuri. Prin urmare, din punct de vedere compozițional, poate fi împărțit în patru părți. Prima descrie vremea de iarnă. În al doilea și al treilea - confortul și liniștea casei vechi, care contrastează clar cu elementele de iarnă din afara ferestrei. Aceste părți sunt dedicate bonei poetului. Ultimele opt versuri repetă exact începutul poeziei care descrie viscolul și apelul la bona din partea a treia.

Tautologia autorului, se pare, a fost folosită de Pușkin pentru a sublinia tema principală a poemului - lupta poetului cu circumstanțele externe. Aici vremea rea acționează ca un simbol al mediului ostil. Contradicția dintre fragila lume interioară a eroului liric sub forma căldurii și confortului acasă ( „Cabana dărăpănată” cu „Acoperiș dărăpănat”) și un viscol furios (forțe malefice) este caracteristic romantic poezii de Pușkin.

Poetul folosește imagini vizuale și sonore foarte subtil. Pentru a descrie vremea rea de iarnă, Pușkin selectează combinații colorate: un cer acoperit de ceață, vârtejuri de zăpadă învolburând. Și atunci cititorul se cufundă în lumea sunetelor: furtuna urlă și strigă, foșnește cu paie, bate la fereastră. Urletul viscolului este transmis de vocalele „a”, „y”, „o” în legătură cu consoanele „r”, „z”, „sh”. Sunetele „f”, „h”, „w”, „t” din partea a doua a poemului subliniază bâzâitul fusului și trosnitul buștenilor.

Poezia nu spune nimic despre lumină. Împotriva, „Căbușă și tristă și întunecată”... Dar cititorului i se prezintă o imagine cu un foc într-o sobă și o lumânare singuratică, în lumina căreia se învârte bona. Aceste imagini apar de la sine, fără cuvintele autorului. Atât de mare este puterea imaginației generată de priceperea poetului.

Alexander Sergeevich desenează cu o căldură deosebită imaginea Arinei Rodionovna... El o numește o prietenă bună „Săraca tinerețe”. „Bătrâna mea”. "un prieten de-al meu"... Poetul caută protecție împotriva furtunilor vieții în singura persoană apropiată. Îi cere bonei să cânte un cântec popular și să bea ceva cu el pentru a-i face inima mai veselă.

Sunt puține metafore și comparații în poezia „Seara de iarnă”. Acestea caracterizează în principal furtuna: „Ca o fiară”. "Ca un copil". „Ca un călător”. „Cerul se acoperă de întuneric”... Principala sarcină artistică a lucrării este purtată de numeroase verbe care creează o stare de spirit, servesc ca opoziție și ajută la dezvăluirea ideii principale. În prima parte a poeziei, verbele subliniază dinamica elementelor violente: ascunde, urlă, plânge, face gălăgie, bate. În mijlocul piesei, acestea sunt adresate bonei: "Ce esti... tacut". "Clipocire". "Obosit". Cânta. "Hai să bem"... Poetul nu vrea să cedeze deznădăjduirii. Se străduiește să rămână vesel și vesel în orice situație.

Poezia „Seara de iarnă” are un ton și o melodie aparte. A fost transcris în muzică de peste patruzeci de ori. Printre compozitorii care au creat decorul muzical pentru „Seara de iarnă” se numără Alexander Alyabyev, Alexander Dargomyzhsky, Yakov Eshpai, Georgy Sviridov și alții. Dar cea mai populară este prima poveste de dragoste a compozitorului Yakovlev, cu care Pușkin s-a împrietenit încă de la liceu.

Analiza ideologică și artistică a poeziei lui Alexandru Pușkin „Seara de iarnă”

„Seara de iarnă” este una dintre cele mai cunoscute poezii ale lui Alexandru Pușkin. Poetul a scris această lucrare în exil în moșia familiei. Dar satul Mikhailovskoye nu încălzește sufletul, dimpotrivă - un viscol urlă în inimă. Și doar o dădacă iubită și devotată poate mângâia și calma sufletul lui Alexander Sergeevich.

Sistemul de imagini se bazează pe contrast: vreme rece în afara ferestrei și relație caldă cu bona. Lasă inima eroului liric să fie grea, dar el nu disperă, știind că toate dificultățile sunt temporare. A trecut deja prin multe.

Tema poeziei „Seara de iarnă” este o imagine a uneia dintre seri, pe care poetul a petrecut-o sub privirea atentă a supraveghetorului. Iată pozele care apar în afara ferestrei, și o conversație liniștită cu bona, și dorința de a se distra pentru a alunga melancolia. Ideea poeziei este mai degrabă un apel ascuns. Un apel pentru a acorda atenție faptului că Pușkin nu poate fi spart de nicio furtună și soarele poeziei ruse nu poate fi acoperit cu nori de iarnă.

Poetul folosește tehnica scrierii sonore, care cufundă maxim cititorul sau ascultătorul în atmosfera care l-a inspirat să scrie această poezie. Asonanța (na oooe) este un urlet prelungit și deprimant al unui viscol în afara ferestrei, aliterația („bâzâit”) este sunetul unei roate care se învârte cu o bonă așezată la ea. Eroul liric îi cere să cânte:

„Cântă-mi un cântec ca un pițig

Ea trăia liniștită peste mare;

Cântă-mi un cântec ca o fată

M-am dus după apă dimineața"

Imaginea cântecului este urletul sufletului uman, este o reflectare a sentimentelor. Discursul conversațional este subliniat de întrebări, exclamații, adrese și alte figuri de stil relevante:

„Ce ești, bătrâna mea,

A tăcut la fereastră?”

„Hai să bem ceva, prietene

Biata tinerețe a mea,

În ceea ce privește trăsăturile lexicale și semantice ale poeziei, există multe adjective în text, aceasta rezultând din abundența epitetelor. De asemenea, dinamismul poeziei este dat de diverse forme verbale.

Poemul este format din patru versuri de opt versuri cu rime masculine și feminine încrucișate alternativ. Mărimea este un dihor de patru picioare.

Pușkin merită pe bună dreptate titlul de cel mai rus poet. Imaginile lui sunt atât de apropiate de privirea rusă: o moșie, o căsuță dărăpănată și zumzetul unui fus acasă. Gogol cunoștea nopțile de vară ucrainene, iar Pușkin cunoștea serile rusești de iarnă.

Ascultă poezia lui Pușkin Furtuna acoperă cerul de întuneric

Subiecte ale compozițiilor învecinate

Imagine pentru analiza eseuală a poeziei Furtuna acoperă cerul de întuneric

Căsuța noastră dărăpănată
Și trist și întunecat.
Ce ești, bătrâna mea,
A tăcut lângă fereastră?
Sau furtuni urlatoare
Tu, prietene, ești obosit
Sau adormi sub zumzet
fusul tău?

Ascultă poezia „Seara de iarnă”. Așa citește Igor Kvasha această poezie.

Romantism pe versuri de A. Pușkin „Seara de iarnă”. Interpretat de Oleg Pogudin.

Analiza poeziei lui A.S. Pușkin „Seara de iarnă”

Poezia „Seara de iarnă” de A.S. Pușkin este un exemplu clasic de poezie peisagistică. Scris în timpul exilului în moșia familiei din Mikhailovskoye. Serile singuratice ale poetului erau înseninate doar citind și vorbind cu iubita sa bona Arina Rodionovna. Una dintre aceste seri este descrisă cu un realism fantastic în lucrarea „Seara de iarnă”. Lucrarea este plină de o dispoziție mohorâtă. Descrierea elementelor naturii transmite aruncarea poetului iubitor de libertate, al cărui pas a fost urmat în exil.

Compoziţie

Poezia este formată din patru strofe. În primul, cititorul vede imediat revolta elementului de zăpadă. Poetul transmite furia unei furtuni de iarnă, zgomotul vântului la fereastră. O descriere foarte vie a elementelor este transmisă de imagini auditive și vizuale: urlet de animale, plâns de copii. În doar câteva cuvinte, autorul desenează elementul serii în imaginația cititorului: „Furtuna acoperă cerul de întuneric...”

Abundența verbelor conferă imaginii o dinamică ridicată, mișcarea se simte simultan în direcții diferite. Furtuna este furioasă, vârtej de vârtej, foșnet de paie, urlă, plânge. Elementul din afara casei îl desparte pe poet de lumea exterioară, ceea ce exprimă principala lui stare de neputință în fața restricțiilor exilului dezonorat.

A doua strofă este în contrast cu prima. Căldura vetrei și confortul creat de dădacă sunt deja înfățișate aici. Timpul pare să se fi oprit și nu există nicio dezvoltare a evenimentelor. Acest lucru este exprimat într-un apel către bona, care a tăcut lângă fereastră. Sufletul poetului cere desfășurarea evenimentelor, așa că îi cere bonei să risipească cumva liniștea și liniștea de la vatră.

În a treia strofă, Pușkin, purtat de revolta dinamică a elementelor din afara ferestrei, încearcă să reînvie cumva calmul de la vatră. Se simte aruncarea sufletului tânăr al poetului, care este mai pe placul dinamicii din afara ferestrei decât timpul care s-a oprit în colibă și în exil. În orice fel, Alexander Sergeevich încearcă să o captiveze pe bona, pe care o numește „bunul prieten al tinereții mele sărace”. Autorul recunoaște că legătura este insuportabilă pentru el, oferindu-i de băut Arinei Rodionovna „din durere”. Poetul îi cere bonei să cânte cântece populare pentru a înveseli cumva sufletul.

Strofa a patra repetă începutul primei strofe și a treia, unind evenimentele împreună, ducând la un numitor comun, opus unul altuia, dezlănțuirea furtunii și aruncarea sufletului poetului.

Marimea

Lucrarea este scrisă într-o coree de patru picioare cu rimă încrucișată. Acest ritm, foarte popular la vremea respectivă, este cel mai potrivit pentru a reflecta călcarea grea a elementelor, legănarea bonei adormite.

Imagini și mijloace de exprimare artistică

Cea mai impresionantă imagine a poeziei este furtuna. Ea personifică viața socială agitată din afara exilului, la care tânjește tânărul poet. Elementele sunt înfățișate în culori sumbre și grele cu ajutorul personificărilor („ca o fiară, va țipa”, „va plânge ca un copil”, va foșni cu paie, va bate). Imaginea elementelor este transmisă cu măiestrie cu ajutorul comparațiilor: o furtună, ca un animal, ca un călător.

Imaginea calmă și amabilă a bonei este transmisă prin cuvinte calde. Acesta este „un prieten bun”, „prietenul meu”, „bătrâna mea”. Cu dragoste și grijă, autoarea desenează o imagine a unuia dintre cei mai apropiați oameni ai copilăriei ei, întrebând de ce a tăcut și de ce a obosit. Ca și în copilărie, Pușkin îi cere dădacă să cânte pentru a calma sufletul.

Nu este o coincidență că Arina Rodionovna este asociată cu arta populară, cântecele despre un pițigoi de peste mări sau o fată care a mers pe apă dimineața. La urma urmei, din poveștile și cântecele de seară ale bonei au început toate basmele, poeziile și comploturile populare ale lui Pușkin. Poetul pictează imaginea bonei cu epitete strălucitoare: un bun prieten, va deveni mai vesel la inimă, săraca tinerețe.