"Uchoraji ni juu ya kuwakilisha vitu , kwa torasi Mambo haya ambayo msanii anaweza kuona na kugusa... Ninashikilia kwa uthabiti maoni kwamba uchoraji ni sanaa thabiti kabisa na inaweza kujumuisha tu kuonyesha mambo halisi tuliyopewa... Hii ni lugha inayoonekana kabisa.”
Gustave Courbet
Katika msimu wa 1839, kijana aliyevaa kofia na masharubu smart alifika Paris. Alikuwa mrembo, mwenye sauti, shupavu na mwenye tamaa. Kijana huyo hakuhisi heshima hata kidogo kwa mamlaka inayotambuliwa na alikuwa tayari kutoa changamoto kwa ulimwengu wote kwa duwa. Walakini, tofauti na mashujaa wa Dumas, alipendelea brashi kuliko upanga.
Kama mkoa mwingine maarufu - d'Artagnan - hakuwa na shaka kwamba hivi karibuni wataanza kuzungumza juu yake huko Paris. Bila shaka, ndivyo ilivyotokea. Jina la kijana huyo lilikuwa Jean Désiré Gustave Courbet.
Gustave Courbet alizaliwa mnamo 1819 huko Ornans, kijiji kilicho kwenye mpaka na Uswizi. Baba yake, Regis Courbet, alikuwa mmiliki wa ardhi tajiri: Gustave alitumia utoto wake miongoni mwa mashamba ya mizabibu ya familia na mashamba ya kupendeza ya mashariki mwa Ufaransa. Alipendezwa na kuchora mapema - tayari akiwa na umri wa miaka 12, Gustave, ambaye hakuonyesha bidii katika sayansi zingine, alihudhuria kwa hiari semina za uchoraji zilizofanyika Ornans na mwanafunzi aliyetembelea wa Antoine-Jean Gros.
Akiwa na umri wa miaka 18, akitii wosia wa baba yake, Gustave Courbet alienda Chuo cha Royal cha Besançon kusomea uanasheria. Walakini, badala ya kusomea sheria, yeye hutumia wakati zaidi na zaidi kwa madarasa katika chuo cha uchoraji cha eneo hilo, na miaka miwili baadaye, anaenda kushinda mji mkuu.
Gustave Courbet alisisitiza mara kwa mara kwamba alijifunza kila kitu mwenyewe na hakuwahi kuwa wa shule yoyote. Hii, bila shaka, si kweli kabisa: alipofika Paris, alisoma katika warsha ya Stoben fulani. Kwa kuongeza, mwanzoni Courbet alinakili mengi - Rembrandt, Hals, Caravaggio.
Picha ya Jo msichana mzuri wa Ireland
Kuhusu watu wa wakati wake, Courbet alikuwa na shaka juu ya kazi yao. Hata alisema kwamba alikatishwa tamaa na sanaa ya kisasa ya Ufaransa na "ikiwa uchoraji unapaswa kuwa wa ubora huu, basi hatawahi kuwa msanii." Walakini, Courbet hivi karibuni alibadilisha mawazo yake - shukrani kwa kazi za Eugene Delacroix, ambaye alimpenda kwa dhati.
"Kushinda nafaka"
Dharau ya kujifanya kwa maoni ya umma ilikuwepo ndani yake kwa hamu kubwa ya kupata kutambuliwa. Ilikuwa karibu haiwezekani kupata mafanikio bila baraka ya Salon ya Paris katika miaka hiyo, na Courbet alilipua jury na maombi. Alijaribu mbinu tofauti, alijaribu mwenyewe katika aina tofauti, akatafuta viwanja vya kushinda, akajaribu kuhesabu hali ya saluni. Mnamo 1844, kuzingirwa kulitawazwa na mafanikio yake ya kwanza: picha ya kibinafsi "Courbet na Mbwa Mweusi" ilijumuishwa kwenye maonyesho na ilipewa ukosoaji mzuri wa wastani.
"Kupumzika alasiri katika Ornans"
Mnamo 1848, Gustave Courbet alikuwa na mshirika asiyetarajiwa - mapinduzi ya mbepari-demokrasia. Licha ya ukweli kwamba bili za Gustave zililipwa mara kwa mara na baba yake mkuu kwa muda mrefu, yeye mwenyewe alifuata maoni ya mapinduzi kabisa. Courbet alizirithi kutoka kwa babu yake mzaa mama, jamhuri shupavu. Kwa kuongezea, huko Paris alikua marafiki na mwanafalsafa wa anarchist Pierre-Joseph Proudhon. Kwa hivyo Gustave Courbet alisalimia mapinduzi ya Februari kwa shauku. Mafanikio makuu ya mapinduzi kwake ni kwamba mnamo 1948 tume ya kufuzu ya Salon ya Paris ilifutwa. Kuchukua fursa ya hali hiyo, Courbet alionyesha picha zake 10 mara moja, moja ambayo, "Alasiri huko Ornans," ilichukuliwa na serikali mpya. Ulikuwa mwaka wa ushindi: Courbet alitunukiwa Medali Kuu ya Dhahabu. Lakini uhusiano wake zaidi na Saluni ya Paris haukuwa na mawingu.
"Mazishi katika Ornans"
Mnamo 1950, uchoraji "Mazishi huko Ornans," ambayo Gustave Courbet alijitolea kwa kumbukumbu ya babu yake, ilisababisha kashfa kubwa. Wakosoaji wamekasirishwa kuwa Courbet anatumia utungo na mandhari yaliyohusishwa hapo awali na mada za Biblia na upeo mkubwa ili kuonyesha matukio ya kila siku katika kijiji kidogo, bila kuhisi heshima kwa jambo kama vile Kifo.
Courbet ilileta nia za kibinafsi kwenye uchoraji - kwa viwango vya miaka hiyo, ilikuwa ni ukosefu wa adabu wa kushangaza.
"Waogaji"
Miaka mitatu baadaye, historia inajirudia - wakati huu, uchoraji "Bathers" inakuwa sababu ya hysteria ya jumla. Mwanamke maskini uchi, ambaye wakosoaji wa "nyuma" wanalinganisha na croup ya farasi, mwingine - oh, hofu! - miguu chafu. Umma hatimaye unaimarishwa kwa maoni kwamba uhalisia wa Courbet ni wa kweli sana. Hata wafuasi wa jana (kutia ndani Eugene Delacroix) wanaona “uchafu wa wazi wa fomu hizo.”
Arthive / Wasanii
Zaidi:
Uchoraji wa Jacques Louis David "Kiapo cha Horatii" ni hatua ya mabadiliko katika historia ya uchoraji wa Ulaya. Kwa mtindo, bado ni ya classicism; Huu ni mtindo unaoelekezwa kwa Mambo ya Kale, na kwa mtazamo wa kwanza, David anashikilia mwelekeo huu. "Kiapo cha Horatii" kinatokana na hadithi ya jinsi wazalendo wa Kirumi ndugu watatu Horace walichaguliwa kupigana na wawakilishi wa jiji la uhasama la Alba Longa, ndugu wa Curiatii. Titus Livy na Diodorus Siculus wana hadithi hii; Pierre Corneille aliandika mkasa kulingana na njama yake.
"Lakini ni kiapo cha Horatian ambacho hakipo katika maandishi haya ya kitambo.<...>Ni Daudi ambaye anageuza kiapo kuwa sehemu kuu ya mkasa huo. Mzee ana panga tatu. Anasimama katikati, anawakilisha mhimili wa picha. Upande wake wa kushoto ni wana watatu wakiungana katika umbo moja, kulia kwake ni wanawake watatu. Picha hii ni rahisi sana. Kabla ya Daudi, udhabiti, uliozingatia sana Raphael na Ugiriki, haukuweza kupata lugha kali kama hiyo, rahisi ya kiume kuelezea maadili ya kiraia. David alionekana kusikia kile Diderot alisema, ambaye hakuwa na wakati wa kuona turubai hii: "Unahitaji kupaka rangi kama walivyosema huko Sparta."
Ilya Doronchenkov
Katika wakati wa Daudi, Mambo ya Kale yalianza kuonekana kupitia ugunduzi wa kiakiolojia wa Pompeii. Kabla yake, Antiquity ilikuwa jumla ya maandishi ya waandishi wa zamani - Homer, Virgil na wengine - na dazeni kadhaa au mamia ya sanamu zilizohifadhiwa bila ukamilifu. Sasa imekuwa inayoonekana, hadi kwenye fanicha na shanga.
"Lakini hakuna haya katika picha ya Daudi. Ndani yake, Mambo ya Kale yamepunguzwa kwa kushangaza sio sana kwa mazingira (helmeti, panga zisizo za kawaida, toga, nguzo), lakini kwa roho ya unyenyekevu wa zamani, wa hasira."
Ilya Doronchenkov
Daudi alipanga kwa uangalifu mwonekano wa kazi yake bora. Aliichora na kuionyesha huko Roma, akipokea ukosoaji wa shauku huko, na kisha akatuma barua kwa mlinzi wake Mfaransa. Ndani yake, msanii huyo aliripoti kwamba wakati fulani aliacha kuchora picha kwa mfalme na akaanza kujichora mwenyewe, na, haswa, aliamua kuifanya sio mraba, kama inavyotakiwa kwa Salon ya Paris, lakini ya mstatili. Kama msanii alivyotarajia, uvumi na barua hiyo ilichochea msisimko wa umma, na mchoro huo uliwekwa mahali pazuri katika Saluni ambayo tayari ilikuwa imefunguliwa.
"Na kwa hivyo, kwa kuchelewa, picha hiyo inarudishwa mahali pake na inaonekana kama pekee. Kama ingekuwa mraba, ingetundikwa sambamba na nyinginezo. Na kwa kubadilisha saizi, David aliigeuza kuwa ya kipekee. Ilikuwa ni ishara ya kisanii yenye nguvu sana. Kwa upande mmoja, alijitangaza kuwa ndiye mkuu katika kuunda turubai. Kwa upande mwingine, alivutia umakini wa kila mtu kwenye picha hii.
Ilya Doronchenkov
Uchoraji una maana nyingine muhimu, ambayo inafanya kuwa Kito kwa wakati wote:
"Mchoro huu hauelezi mtu binafsi - unazungumza na mtu aliyesimama kwenye mstari. Hii ni timu. Na hii ni amri kwa mtu ambaye kwanza anatenda kisha akafikiri. David alionyesha kwa usahihi ulimwengu mbili ambazo hazijaingiliana, zilizotenganishwa kabisa - ulimwengu wa wanaume wanaofanya kazi na ulimwengu wa wanawake wanaoteseka. Na muunganisho huu - wenye nguvu na mzuri sana - unaonyesha hofu ambayo kwa kweli iko nyuma ya hadithi ya Horatii na nyuma ya picha hii. Na kwa kuwa hofu hii ni ya ulimwengu wote, "Kiapo cha Horatii" hakitatuacha popote.
Ilya Doronchenkov
Muhtasari
Mnamo 1816, frigate ya Ufaransa Medusa ilivunjwa kwenye pwani ya Senegal. Abiria 140 waliacha brig kwenye raft, lakini 15 tu ndio waliokolewa; ili kunusurika kutembea kwa siku 12 kwenye mawimbi, iliwabidi wageukie ulaji nyama. Kashfa ilizuka katika jamii ya Wafaransa; Nahodha asiye na uwezo, mwana wa kifalme kwa kuhukumiwa, alipatikana na hatia ya janga hilo.
"Kwa jamii ya Wafaransa huria, janga la frigate "Medusa", kifo cha meli, ambayo kwa Mkristo inaashiria jamii (kwanza kanisa, na sasa taifa), ikawa ishara, ishara mbaya sana ya serikali mpya inayoibuka ya Urejesho."
Ilya Doronchenkov
Mnamo 1818, msanii mchanga Theodore Gericault, akitafuta somo linalostahili, alisoma kitabu cha walionusurika na akaanza kufanya kazi kwenye uchoraji wake. Mnamo 1819, uchoraji ulionyeshwa kwenye Salon ya Paris na ikawa hit, ishara ya mapenzi katika uchoraji. Géricault aliachana haraka na nia yake ya kuonyesha kitu chenye kushawishi zaidi - tukio la ulaji nyama; hakuonyesha kuchomwa kisu, kukata tamaa au wakati wa wokovu wenyewe.
"Polepole alichagua wakati sahihi pekee. Huu ni wakati wa tumaini la juu na kutokuwa na uhakika wa hali ya juu. Huu ndio wakati ambapo watu walionusurika kwenye raft kwanza wanaona brig Argus kwenye upeo wa macho, ambayo kwanza ilipita na raft (hakuiona).
Na kisha tu, nikitembea kwenye kozi ya kaunta, nilimkuta. Katika mchoro, ambapo wazo tayari limepatikana, "Argus" inaonekana, lakini kwenye picha inageuka kuwa doa ndogo kwenye upeo wa macho, kutoweka, ambayo huvutia jicho, lakini haionekani kuwapo.Ilya Doronchenkov
Géricault anakataa asili: badala ya miili iliyodhoofika, ana wanariadha wazuri, wenye ujasiri katika picha zake za uchoraji. Lakini hii sio ukamilifu, hii ni ulimwengu wote: filamu sio kuhusu abiria maalum wa Medusa, ni kuhusu kila mtu.
"Gericault hutawanya wafu mbele. Sio yeye aliyekuja na hii: Vijana wa Ufaransa walizungumza juu ya maiti na miili iliyojeruhiwa. Ilisisimua, ikapiga mishipa, mikusanyiko iliyoharibiwa: classicist haiwezi kuonyesha mbaya na ya kutisha, lakini tutafanya. Lakini maiti hizi zina maana nyingine. Angalia kinachotokea katikati ya picha: kuna dhoruba, kuna funnel ambayo jicho hutolewa. Na kando ya miili, mtazamaji, amesimama mbele ya picha, anaingia kwenye raft hii. Sote tupo."
Ilya Doronchenkov
Uchoraji wa Gericault hufanya kazi kwa njia mpya: haijashughulikiwa kwa jeshi la watazamaji, lakini kwa kila mtu, kila mtu amealikwa kwenye raft. Na bahari sio tu bahari ya matumaini yaliyopotea ya 1816. Hii ni hatima ya mwanadamu.
Muhtasari
Kufikia 1814, Ufaransa ilikuwa imechoshwa na Napoleon, na kuwasili kwa Bourbons kulipokelewa kwa utulivu. Walakini, uhuru mwingi wa kisiasa ulikomeshwa, Urejesho ulianza, na mwisho wa miaka ya 1820 kizazi kipya kilianza kutambua udhabiti wa kiontolojia wa nguvu.
"Eugene Delacroix alikuwa wa safu ya wasomi wa Ufaransa ambao waliibuka chini ya Napoleon na kusukumwa kando na Bourbons. Lakini hata hivyo, alitendewa kwa fadhili: alipokea medali ya dhahabu kwa uchoraji wake wa kwanza kwenye Saluni, "Mashua ya Dante," mnamo 1822. Na mwaka wa 1824 alitoa mchoro "Mauaji ya Chios," iliyoonyesha utakaso wa kikabila wakati wakazi wa Kigiriki wa kisiwa cha Chios walipofukuzwa na kuangamizwa wakati wa Vita vya Uhuru vya Ugiriki. Hii ni ishara ya kwanza ya uliberali wa kisiasa katika uchoraji, ambayo ilihusu nchi za mbali sana.
Ilya Doronchenkov
Mnamo Julai 1830, Charles X alitoa sheria kadhaa zinazozuia uhuru wa kisiasa na kutuma askari kuharibu nyumba ya uchapishaji ya gazeti la upinzani. Lakini WaParisi walijibu kwa moto, jiji lilifunikwa na vizuizi, na wakati wa "Siku Tatu za Utukufu" utawala wa Bourbon ulianguka.
Katika uchoraji maarufu wa Delacroix, uliojitolea kwa matukio ya mapinduzi ya 1830, tabaka tofauti za kijamii zinawakilishwa: dandy katika kofia ya juu, mvulana wa jambazi, mfanyakazi katika shati. Lakini moja kuu, bila shaka, ni mwanamke mdogo mzuri na kifua wazi na bega.
"Delacroix inafanikisha hapa kitu ambacho karibu hakifanyiki kamwe na wasanii wa karne ya 19, ambao walikuwa wakifikiria zaidi kwa uhalisi. Anasimamia katika picha moja - ya kusikitisha sana, ya kimapenzi sana, ya kupendeza sana - kuchanganya ukweli, unaoonekana kimwili na wa kikatili (angalia maiti zinazopendwa na wapenzi mbele) na alama. Kwa sababu mwanamke huyu aliyejaa damu ni, bila shaka, Uhuru wenyewe. Maendeleo ya kisiasa tangu karne ya 18 yamewakabili wasanii na hitaji la kuibua kile kisichoweza kuonekana. Unawezaje kuona uhuru? Maadili ya Kikristo yanawasilishwa kwa mtu kupitia njia ya kibinadamu sana - kupitia maisha ya Kristo na mateso yake. Lakini mambo ya kisiasa kama vile uhuru, usawa, udugu hayana sura. Na Delacroix labda ndiye wa kwanza na sio pekee ambaye, kwa ujumla, alifanikiwa kukabiliana na kazi hii: sasa tunajua uhuru unaonekanaje.
Ilya Doronchenkov
Moja ya alama za kisiasa katika uchoraji ni kofia ya Phrygian juu ya kichwa cha msichana, ishara ya kudumu ya heraldic ya demokrasia. Motifu nyingine ya kusema ni uchi.
"Uchi umehusishwa kwa muda mrefu na asili na asili, na katika karne ya 18 ushirika huu ulilazimishwa. Historia ya Mapinduzi ya Ufaransa hata inajua utendaji wa kipekee, wakati mwigizaji uchi wa ukumbi wa michezo wa Ufaransa alionyesha asili katika Kanisa Kuu la Notre-Dame. Na asili ni uhuru, ni asili. Na ndivyo mwanamke huyu anayeonekana, wa kimwili, mwenye kuvutia anageuka kuwa na maana. Inaashiria uhuru wa asili."
Ilya Doronchenkov
Ingawa uchoraji huu ulifanya Delacroix kuwa maarufu, hivi karibuni iliondolewa kutoka kwa mtazamo kwa muda mrefu, na ni wazi kwa nini. Mtazamaji aliyesimama mbele yake anajikuta katika nafasi ya wale wanaoshambuliwa na Uhuru, ambao wanashambuliwa na mapinduzi. Mwendo usio na udhibiti ambao utakuponda haufurahi sana kutazama.
Muhtasari
Mnamo Mei 2, 1808, uasi dhidi ya Napoleon ulizuka huko Madrid, jiji hilo lilikuwa mikononi mwa waandamanaji, lakini jioni ya tarehe 3, mauaji makubwa ya waasi yalikuwa yakifanyika karibu na mji mkuu wa Uhispania. Matukio haya hivi karibuni yalisababisha vita vya msituni vilivyodumu kwa miaka sita. Itakapoisha, mchoraji Francisco Goya atapewa kazi ya uchoraji mbili ili kukomesha uasi huo. Ya kwanza ni "Maasi ya Mei 2, 1808 huko Madrid."
"Goya anaonyesha wakati shambulio lilianza - pigo la kwanza la Wanavajo ambalo lilianzisha vita. Ni ukandamizaji huu wa wakati ambao ni muhimu sana hapa. Ni kana kwamba analeta kamera karibu; kutoka kwa panorama anasogea hadi kwenye picha ya karibu sana, ambayo pia haijawahi kutokea kwa kiwango hiki hapo awali. Kuna jambo lingine la kufurahisha: hisia ya machafuko na kuchomwa kisu ni muhimu sana hapa. Hakuna mtu hapa ambaye unamhurumia. Kuna wahasiriwa na kuna wauaji. Na wauaji hawa wenye macho ya damu, wazalendo wa Uhispania, kwa ujumla, wanajishughulisha na biashara ya mchinjaji.
Ilya Doronchenkov
Katika picha ya pili, wahusika wanabadilisha mahali: wale waliokatwa kwenye picha ya kwanza, ya pili wanawapiga wale waliowakata. Na mkanganyiko wa kimaadili wa vita vya barabarani unatoa nafasi kwa uwazi wa kimaadili: Goya yuko upande wa wale walioasi na wanakufa.
“Maadui sasa wametenganishwa. Upande wa kulia ni wale ambao wataishi. Huu ni msururu wa watu waliovalia sare na bunduki, wanaofanana kabisa, wanaofanana zaidi na ndugu wa David Horace. Nyuso zao hazionekani, na shakos zao huwafanya waonekane kama mashine, kama roboti. Hizi sio takwimu za kibinadamu. Wanasimama kwa silhouette nyeusi katika giza la usiku dhidi ya mandhari ya taa inayofurika kwenye uwazi mdogo.
Upande wa kushoto ni wale ambao watakufa. Wanasonga, huzunguka, hupiga ishara, na kwa sababu fulani inaonekana kwamba wao ni warefu zaidi kuliko wauaji wao. Ingawa mhusika mkuu, wa kati - mtu wa Madrid katika suruali ya machungwa na shati nyeupe - yuko magoti. Bado yuko juu zaidi, yuko kidogo kwenye kilima."
Ilya Doronchenkov
Mwasi anayekufa anasimama katika mkao wa Kristo, na kwa ushawishi mkubwa zaidi, Goya anaonyesha unyanyapaa kwenye viganja vyake vya mikono. Kwa kuongezea, msanii humfanya akumbuke kila wakati uzoefu mgumu wa kutazama wakati wa mwisho kabla ya kunyongwa. Hatimaye, Goya anabadilisha uelewa wa tukio la kihistoria. Kabla yake, tukio lilionyeshwa na upande wake wa kitamaduni, wa kejeli; kwa Goya, tukio ni wakati, shauku, kilio kisicho cha fasihi.
Katika picha ya kwanza ya diptych ni wazi kwamba Wahispania hawawachi Wafaransa: wapanda farasi wanaoanguka chini ya miguu ya farasi wamevaa mavazi ya Waislamu.
Ukweli ni kwamba askari wa Napoleon walijumuisha kikosi cha Mamelukes, wapanda farasi wa Misri.
"Inaonekana kuwa ya kushangaza kwamba msanii anageuza wapiganaji wa Kiislamu kuwa ishara ya uvamizi wa Ufaransa. Lakini hii inaruhusu Goya kugeuza tukio la kisasa kuwa kiungo katika historia ya Hispania. Kwa taifa lolote ambalo lilitengeneza utambulisho wake wakati wa Vita vya Napoleon, ilikuwa muhimu sana kutambua kwamba vita hivi ni sehemu ya vita vya milele kwa maadili yake. Na vita kama hivyo vya hadithi kwa watu wa Uhispania ilikuwa Reconquista, ushindi wa Peninsula ya Iberia kutoka kwa falme za Waislamu. Kwa hivyo, Goya, akiwa mwaminifu kwa maandishi na mambo ya kisasa, anaweka tukio hili katika uhusiano na hadithi ya kitaifa, na kutulazimisha kuelewa mapambano ya 1808 kama mapambano ya milele ya Wahispania kwa kitaifa na Kikristo.
Ilya Doronchenkov
Msanii aliweza kuunda fomula ya picha ya utekelezaji. Kila wakati wenzake - iwe Manet, Dix au Picasso - walishughulikia mada ya kunyongwa, walimfuata Goya.
Muhtasari
Mapinduzi ya picha ya karne ya 19 yalifanyika katika mazingira hata zaidi kuliko kwenye picha ya tukio.
"Mazingira hubadilisha kabisa macho. Mtu hubadilisha kiwango chake, mtu hujiona tofauti ulimwenguni. Mazingira ni uwakilishi wa kweli wa kile kilicho karibu nasi, na hisia ya hewa iliyojaa unyevu na maelezo ya kila siku ambayo tunazama. Au inaweza kuwa makadirio ya uzoefu wetu, na kisha katika shimmer ya machweo au siku ya furaha ya jua tunaona hali ya roho zetu. Lakini kuna mandhari ya kuvutia ambayo ni ya aina zote mbili. Na ni ngumu sana kujua, kwa kweli, ni yupi anayetawala.
Ilya Doronchenkov
Uwili huu unaonyeshwa wazi na msanii wa Ujerumani Caspar David Friedrich: mandhari yake yote yanatuambia juu ya asili ya Baltic na wakati huo huo inawakilisha taarifa ya kifalsafa. Kuna hali duni ya huzuni katika mandhari ya Frederick; mtu ndani yao mara chache hupenya zaidi kuliko usuli na kwa kawaida mgongo wake umeelekezwa kwa mtazamaji.
Uchoraji wake wa hivi karibuni, Ages of Life, unaonyesha familia mbele: watoto, wazazi, mzee. Na zaidi, nyuma ya pengo la anga - anga ya jua, bahari na boti za baharini.
“Tukiangalia jinsi turubai hii inavyoundwa, tutaona mwangwi wa kushangaza kati ya mdundo wa umbo la binadamu katika sehemu ya mbele na mdundo wa mashua baharini. Hapa kuna takwimu ndefu, hapa kuna takwimu za chini, hapa kuna boti kubwa za baharini, hapa kuna boti chini ya meli. Asili na boti za baharini ni kile kinachoitwa muziki wa nyanja, ni wa milele na huru kwa mwanadamu. Mwanamume aliye mbele ndiye kiumbe wake wa mwisho. Bahari ya Friedrich mara nyingi sana ni sitiari ya wengine, kifo. Lakini kifo kwa ajili yake, mwamini, ni ahadi ya uzima wa milele, ambayo hatujui juu yake. Watu hawa walio mbele - wadogo, wagumu, wasioandikwa kwa kuvutia sana - kwa sauti yao kurudia sauti ya mashua ya baharini, kama mpiga kinanda anarudia muziki wa nyanja. Huu ni muziki wetu wa kibinadamu, lakini yote yanaambatana na muziki ambao kwa Friedrich hujaza asili. Kwa hivyo, inaonekana kwangu kwamba katika mchoro huu Friedrich haahidi paradiso ya baada ya kifo, lakini kwamba kuishi kwetu kikomo bado kunapatana na ulimwengu.
Ilya Doronchenkov
Muhtasari
Baada ya Mapinduzi ya Ufaransa, watu waligundua kuwa walikuwa na zamani. Karne ya 19, kupitia juhudi za wanahistoria wa kimapenzi na wanahistoria wa chanya, waliunda wazo la kisasa la historia.
"Karne ya 19 iliunda uchoraji wa kihistoria kama tunavyoijua. Sio mashujaa wa Kigiriki na Warumi, wakitenda katika mazingira bora, wakiongozwa na nia bora. Historia ya karne ya 19 inakuwa ya kiigizaji, inakuja karibu na mwanadamu, na sasa tunaweza kuhurumia sio kwa vitendo vikubwa, lakini kwa misiba na misiba. Kila taifa la Ulaya liliunda historia yake katika karne ya 19, na katika kujenga historia, kwa ujumla, iliunda picha na mipango yake ya siku zijazo. Kwa maana hii, uchoraji wa kihistoria wa Uropa wa karne ya 19 ni wa kuvutia sana kusoma, ingawa, kwa maoni yangu, haukuondoka, karibu hapana, kazi kubwa kweli. Na kati ya kazi hizi kubwa, naona ubaguzi mmoja, ambao sisi Warusi tunaweza kujivunia. Hii ni "Asubuhi ya Utekelezaji wa Streltsy" na Vasily Surikov.
Ilya Doronchenkov
Uchoraji wa historia wa karne ya 19, unaozingatia uhalisi wa juu juu, kwa kawaida hufuata shujaa mmoja ambaye huongoza historia au kushindwa. Uchoraji wa Surikov hapa ni ubaguzi wa kushangaza. Shujaa wake ni umati wa watu katika mavazi ya rangi, ambayo inachukua karibu nne ya tano ya picha; Hii inafanya mchoro kuonekana usio na mpangilio mzuri. Nyuma ya umati wa watu walio hai, unaozunguka, ambao baadhi yao watakufa hivi karibuni, wamesimama Kanisa Kuu la Mtakatifu Basil. Nyuma ya Petro waliohifadhiwa, safu ya askari, safu ya mti - safu ya vita vya ukuta wa Kremlin. Picha hiyo inaimarishwa na pambano la kutazamana kati ya Peter na mpiga upinde mwenye ndevu nyekundu.
"Mengi yanaweza kusemwa juu ya mzozo kati ya jamii na serikali, watu na ufalme. Lakini nadhani kuna maana zingine za kipande hiki ambazo zinaifanya kuwa ya kipekee. Vladimir Stasov, mtangazaji wa kazi ya Peredvizhniki na mtetezi wa ukweli wa Urusi, ambaye aliandika mambo mengi yasiyo ya lazima juu yao, alisema vizuri sana juu ya Surikov. Aliita uchoraji wa aina hii "kwaya." Hakika, wanakosa shujaa mmoja - wanakosa injini moja. Watu wanakuwa injini. Lakini katika picha hii nafasi ya watu inaonekana wazi sana. Joseph Brodsky alisema kwa uzuri katika hotuba yake ya Nobel kwamba msiba halisi si wakati shujaa anakufa, lakini kwaya inapokufa.
Ilya Doronchenkov
Matukio hufanyika katika picha za uchoraji za Surikov kana kwamba ni kinyume na mapenzi ya wahusika wao - na katika hili wazo la historia ya msanii ni wazi karibu na Tolstoy.
"Jamii, watu, taifa katika picha hii inaonekana kugawanyika. Askari wa Petro waliovalia sare zinazoonekana kuwa nyeusi na wapiga mishale wenye rangi nyeupe wanatofautishwa kuwa wema na waovu. Ni nini kinachounganisha sehemu hizi mbili zisizo sawa za utunzi? Huyu ni mpiga mishale aliyevalia shati jeupe akienda kunyongwa, na askari aliyevalia sare anayemuunga mkono kwa bega. Ikiwa tunaondoa kiakili kila kitu kinachowazunguka, hatuwezi kamwe katika maisha yetu kufikiria kuwa mtu huyu anaongozwa kunyongwa. Hawa ni marafiki wawili wanaorudi nyumbani, na mmoja anamuunga mkono mwingine kwa urafiki na joto. Wakati Petrusha Grinev alinyongwa na Wapugachevite katika Binti ya Kapteni, walisema: "Usijali, usijali," kana kwamba wanataka kumtia moyo. Hisia hii kwamba watu waliogawanywa na mapenzi ya historia wakati huo huo ni wa kindugu na wameungana ni ubora wa kushangaza wa turubai ya Surikov, ambayo pia sijui mahali pengine popote.
Ilya Doronchenkov
Muhtasari
Katika uchoraji, saizi ni muhimu, lakini sio kila somo linaweza kuonyeshwa kwenye turubai kubwa. Tamaduni mbali mbali za uchoraji zilionyesha wanakijiji, lakini mara nyingi - sio kwenye picha kubwa za uchoraji, lakini hivi ndivyo "Mazishi huko Ornans" na Gustave Courbet ni. Ornans ni mji tajiri wa mkoa, ambapo msanii mwenyewe anatoka.
"Courbet alihamia Paris, lakini hakuwa sehemu ya uanzishwaji wa kisanii. Hakupata elimu ya kitaaluma, lakini alikuwa na mkono wenye nguvu, jicho la ukakamavu na tamaa kubwa. Siku zote alijisikia kama mkoa, na alikuwa bora zaidi nyumbani katika Ornans. Lakini aliishi karibu maisha yake yote huko Paris, akipigana na sanaa ambayo ilikuwa tayari inakufa, akipigana na sanaa ambayo inaboresha na kuzungumza juu ya jumla, juu ya siku za nyuma, juu ya mrembo, bila kutambua sasa. Sanaa kama hiyo, ambayo badala yake inasifu, ambayo badala yake inafurahisha, kama sheria, hupata mahitaji makubwa sana. Courbet, kwa kweli, alikuwa mwanamapinduzi katika uchoraji, ingawa sasa asili yake ya mapinduzi sio wazi sana kwetu, kwa sababu anaandika maisha, anaandika prose. Jambo kuu ambalo lilikuwa la mapinduzi juu yake ni kwamba aliacha kuiga asili yake na akaanza kuipaka rangi kama vile alivyoiona, au kama alivyoamini kwamba aliiona.
Ilya Doronchenkov
Uchoraji mkubwa unaonyesha karibu watu hamsini katika urefu wa karibu kamili. Wote ni watu halisi, na wataalam wametambua karibu washiriki wote wa mazishi. Courbet aliwachora watu wa nchi yake, na walifurahi kuonekana kwenye picha jinsi walivyokuwa.
"Lakini mchoro huu ulipoonyeshwa mnamo 1851 huko Paris, uliunda kashfa. Alienda kinyume na kila kitu ambacho umma wa Parisi ulikuwa umezoea wakati huo. Aliwatukana wasanii kwa ukosefu wa muundo wazi na uchoraji mbaya, mnene wa impasto, ambao unaonyesha ukweli wa mambo, lakini hataki kuwa mzuri. Alimtisha mtu wa kawaida kwa ukweli kwamba hakuweza kuelewa ni nani. Mtafaruku wa mawasiliano kati ya watazamaji wa jimbo la Ufaransa na WaParisi ulikuwa wa kushangaza. Watu wa Parisi waliona taswira ya umati huu wenye heshima na tajiri kama taswira ya maskini. Mmoja wa wakosoaji alisema: "Ndio, hii ni fedheha, lakini hii ni fedheha ya mkoa, na Paris ina fedheha yake." Uovu ulimaanisha ukweli kabisa."
Ilya Doronchenkov
Courbet alikataa kuwa bora, ambayo ilimfanya kuwa avant-garde wa kweli wa karne ya 19. Anaangazia uchapishaji maarufu wa Ufaransa, na picha ya kikundi cha Uholanzi, na maadhimisho ya zamani. Courbet inatufundisha kutambua usasa katika upekee wake, katika masaibu yake na katika uzuri wake.
"Salons za Ufaransa zilijua picha za kazi ngumu ya wakulima, wakulima maskini. Lakini njia ya taswira ilikubaliwa kwa ujumla. Wakulima walihitaji kuhurumiwa, wakulima walihitaji kuhurumiwa. Ilikuwa ni mtazamo wa juu-chini. Mtu anayehurumia, kwa ufafanuzi, yuko katika nafasi ya kipaumbele. Na Courbet alimnyima mtazamaji wake uwezekano wa huruma kama hiyo. Wahusika wake ni wa ajabu, wa ajabu sana, wanapuuza watazamaji wao, na hawaruhusu mtu kuanzisha mawasiliano kama hayo nao, ambayo huwafanya kuwa sehemu ya ulimwengu unaojulikana, wanavunja kwa nguvu dhana potofu.
Ilya Doronchenkov
Muhtasari
Karne ya 19 haikujipenda yenyewe, ikipendelea kuangalia uzuri katika kitu kingine, iwe ni Zama za Kale, Zama za Kati au Mashariki. Charles Baudelaire alikuwa wa kwanza kujifunza kuona uzuri wa kisasa, na ilijumuishwa katika uchoraji na wasanii ambao Baudelaire hakukusudiwa kuwaona: kwa mfano, Edgar Degas na Edouard Manet.
“Manet ni mchochezi. Wakati huo huo Manet ni mchoraji mzuri, haiba ya rangi zake, rangi zilizochanganyika sana, humlazimisha mtazamaji asijiulize maswali dhahiri. Ikiwa tutaangalia kwa karibu picha zake za kuchora, mara nyingi tutalazimika kukubali kwamba hatuelewi ni nini kilileta watu hawa hapa, wanafanya nini karibu na kila mmoja, kwa nini vitu hivi vimeunganishwa kwenye meza. Jibu rahisi zaidi: Manet ni mchoraji wa kwanza kabisa, Manet ni jicho la kwanza kabisa. Ana nia ya mchanganyiko wa rangi na textures, na pairing mantiki ya vitu na watu ni jambo la kumi. Picha kama hizo mara nyingi huchanganya mtazamaji anayetafuta yaliyomo, anayetafuta hadithi. Manet haisemi hadithi. Angeweza kubaki akiwa kifaa cha macho kilicho sahihi na cha kuvutia sana kama hangekuwa ameunda kazi yake ya mwisho katika miaka hiyo alipokuwa katika hali mbaya ya ugonjwa.”
Ilya Doronchenkov
Uchoraji "Bar at the Folies Bergere" ulionyeshwa mnamo 1882, mwanzoni ulipata kejeli kutoka kwa wakosoaji, na kisha kutambuliwa haraka kama kazi bora. Mandhari yake ni tamasha la café, jambo la kushangaza la maisha ya Parisiani katika nusu ya pili ya karne. Inaonekana kwamba Manet aliteka maisha ya Folies Bergere kwa uwazi na ukweli.
"Lakini tunapoanza kuangalia kwa karibu kile Manet alifanya katika uchoraji wake, tutaelewa kuwa kuna idadi kubwa ya kutokwenda ambayo inasumbua kwa uangalifu na, kwa ujumla, haipati azimio wazi. Msichana tunayemuona ni mfanyabiashara, lazima atumie mvuto wake wa kimaumbile kuwafanya wateja wakome, wamtanie na kuagiza vinywaji zaidi. Wakati huo huo, yeye hachezi nasi, lakini anatuangalia. Kuna chupa nne za champagne kwenye meza, joto - lakini kwa nini sio kwenye barafu? Katika picha ya kioo, chupa hizi haziko kwenye makali sawa ya meza kama ziko mbele. Kioo kilicho na roses kinaonekana kutoka kwa pembe tofauti kuliko vitu vingine vyote vilivyo kwenye meza. Na msichana kwenye kioo hafanani kabisa na msichana anayetutazama: yeye ni mnene zaidi, ana maumbo ya mviringo zaidi, anaegemea kwa mgeni. Kwa ujumla, ana tabia kama yule tunayemtazama anapaswa kuwa na tabia.
Ilya Doronchenkov
Ukosoaji wa wanawake ulivutia ukweli kwamba muhtasari wa msichana unafanana na chupa ya champagne iliyosimama kwenye kaunta. Huu ni uchunguzi unaofaa, lakini haujamaliza kabisa: hali ya huzuni ya picha na kutengwa kwa kisaikolojia kwa heroine hupinga tafsiri ya moja kwa moja.
"Njama hizi za macho na siri za kisaikolojia za picha, ambazo zinaonekana kuwa hazina jibu la uhakika, hutulazimisha kuikaribia tena kila wakati na kuuliza maswali haya, kwa kuguswa na hisia hiyo ya maisha mazuri, ya kusikitisha, ya kutisha, ya kila siku ya kisasa ambayo Baudelaire. niliota na ambayo Manet ataondoka milele mbele yetu."
Ilya Doronchenkov
Courbet alianza uchoraji mnamo 1849, kwenye dari ndogo huko Ornans. Kazi ya msanii ilizua tafrani kati ya jamii ya wenyeji, ambayo ni pamoja na mashujaa wake - wenyeji wengi wa maeneo haya walikuwepo: kutoka kwa meya na haki ya amani hadi kwa jamaa na marafiki wa Courbet. Lakini msukosuko huu haukuweza kulinganishwa na ubishi uliozuka baada ya turubai kuonyeshwa kwenye Saluni.
Ukubwa wake ulisababisha mkanganyiko na kutokuelewana. Walikubaliana kwamba mazishi ya kawaida ya kijijini yasiwe mada ya kazi kubwa kama hiyo. Mkosoaji mmoja aliandika hivi: “Mazishi ya mkulima yanaweza kutuchochea... Lakini tukio hili halipaswi kuwa la mahali hapo.” Walakini, kwa wanahalisi ilikuwa "ujanibishaji" huu ambao ulikuwa muhimu sana. Courbet aliunda picha ya kisasa, inayotambulika kwa urahisi, akinasa kwenye turubai watu na hali halisi ya wakati wake. Kwa kuongezea, alizingatia mchakato wa kumzika mtu, na sio kwa matendo yake au hatima ya baada ya kifo cha roho yake (kama ilivyokuwa hapo awali). Wakati huo huo, kitambulisho cha marehemu bado hakijajulikana hapa, na kugeuka kuwa picha ya pamoja ya kifo. Hii inafanya picha kuwa toleo la kisasa la njama maarufu sana katika Enzi za Kati, inayojulikana kama Ngoma ya Kifo.
Hati ya kijamii
| 1. Takwimu zilizo na vichwa vya uchi, walioko kando ya utunzi ni babu wawili wa Courbet, ambao walikuwa tayari wamekufa wakati huo. Wanatazama mazishi kwa hewa ya wenyeji wema. |
|
| 2. Watu wanne waliosimama upande wa kushoto wenye kofia pana wameleta jeneza. Utambulisho wa kila mmoja wao unaweza kuamua. Karibu na sisi, kwa mfano, ni mpiga violini anayejulikana kutoka kwa uchoraji "Mchana huko Ornans." |
| 3.Kulingana kwa mapokeo ya Kikatoliki, wanaume na wanawake wanapaswa kusimama kando wakati wa sherehe ya mazishi. Miongoni mwa takwimu za kike tunaweza kupata mama wa Courbet na dada zake watatu. |
| 4. Wakosoaji wengi Iliaminika kuwa nyuso nyekundu za walinzi hao wawili wa kanisa zinaonyesha uraibu wao wa pombe na zilijumuishwa katika muundo huo ili kuongeza sauti ya kupinga ukarani ya picha hiyo. |
Kulingana na nyenzo kutoka "Matunzio ya Sanaa. Gustave Courbet." Nambari 17, 2004.
, mafuta. 315 × 668 cm
Historia na maelezo
Mchoro huo uliwasilishwa katika Salon ya Paris ya 1851 na kusababisha athari kali kutoka kwa watazamaji na wakosoaji. Hasa, wengi wa wale waliozungumza waliamini kwamba mazishi ya kawaida ya vijijini hayakustahili turubai kubwa kama hiyo. Wengi walidhihaki uchoraji - kwa mfano, mkosoaji K. Vignon aliandika:
| Turuba kubwa nyeusi ambayo inachukua nafasi nyingi mara moja huvutia tahadhari ... Kwa kweli, ni ya kushangaza mbaya. Hebu fikiria turubai yenye ukubwa wa mita nane au kumi, ambayo inaonekana kuwa imekatwa kutoka kwenye turubai nyingine ya mita hamsini, kwa sababu wahusika wote, waliopangwa kwenye mstari wa mbele wa picha, wako kwenye ndege moja na. inaonekana kuwakilisha kipindi cha seti kubwa. Hakuna mtazamo, hakuna mpangilio, hakuna utunzi; kanuni zote za sanaa hupinduliwa na kumwagwa kwa dharau. Unaweza kuona wanaume weusi, ambao takwimu zao zimekwama kwenye takwimu za wanawake weusi, na nyuma yao kuna makarani na wachimba kaburi wenye nyuso mbaya ... |
Filamu
- "Nyumba ya Kifo", filamu Alena Jaubert kutoka kwa safu ya "Palettes" (Ufaransa, 1996).
Andika hakiki juu ya kifungu "Mazishi katika Ornans"
Vidokezo
Viungo
- , Mradi wa Sanaa wa Google, www.googleartproject.com
Sehemu inayoelezea Mazishi huko Ornans
- Hapana, Sonya, siwezi kuifanya tena! - alisema. "Siwezi kukuficha tena." Unajua, tunapendana!... Sonya, mpenzi wangu, anaandika ... Sonya ...Sonya, kana kwamba haamini masikio yake, alimtazama Natasha kwa macho yake yote.
- Na Bolkonsky? - alisema.
- Ah, Sonya, laiti ungejua jinsi nina furaha! - Natasha alisema. - Hujui upendo ni nini ...
- Lakini, Natasha, yote yamekwisha?
Natasha alimtazama Sonya kwa macho makubwa, wazi, kana kwamba haelewi swali lake.
- Kweli, unakataa Prince Andrei? - alisema Sonya.
"Ah, hauelewi chochote, usiongee ujinga, sikiliza tu," Natasha alisema kwa hasira ya papo hapo.
"Hapana, siwezi kuamini," Sonya alirudia. - Sielewi. Ulimpendaje mtu mmoja kwa mwaka mzima na ghafla ... Baada ya yote, ulimwona mara tatu tu. Natasha, sikuamini, wewe ni naughty. Katika siku tatu, sahau kila kitu na hivyo ...
"Siku tatu," Natasha alisema. "Inaonekana kwangu kwamba nimempenda kwa miaka mia moja." Inaonekana kwangu kuwa sijawahi kumpenda mtu yeyote kabla yake. Huwezi kuelewa hili. Sonya, subiri, kaa hapa. - Natasha alimkumbatia na kumbusu.
"Waliniambia kuwa hii inafanyika na ulisikia kwa usahihi, lakini sasa nimepata upendo huu tu." Siyo ilivyokuwa zamani. Mara tu nilipomwona, nilihisi kwamba alikuwa bwana wangu, na mimi ni mtumwa wake, na kwamba singeweza kujizuia kumpenda. Ndiyo, mtumwa! Chochote atakachoniambia, nitafanya. Huelewi hili. Nifanye nini? Nifanye nini, Sonya? - Natasha alisema kwa uso wa furaha na woga.
"Lakini fikiria kile unachofanya," Sonya alisema, "siwezi kuacha hivyo." Barua hizi za siri... Ungewezaje kumruhusu afanye hivi? - alisema kwa hofu na machukizo, ambayo hakuweza kujificha.
"Nilikuambia," Natasha akajibu, "kwamba sina mapenzi, huwezije kuelewa hii: ninampenda!"
"Basi sitaruhusu hili lifanyike, nitakuambia," Sonya alipiga kelele na machozi yakitoka.
"Unafanya nini, kwa ajili ya Mungu ... Ikiwa unaniambia, wewe ni adui yangu," Natasha alizungumza. - Unataka bahati mbaya yangu, unataka tutenganishwe ...
Kuona woga huu wa Natasha, Sonya alilia machozi ya aibu na huruma kwa rafiki yake.
- Lakini nini kilitokea kati yako? - aliuliza. - Alikuambia nini? Kwa nini haendi nyumbani?
Natasha hakujibu swali lake.
"Kwa ajili ya Mungu, Sonya, usimwambie mtu yeyote, usinitese," Natasha aliomba. - Unakumbuka kuwa huwezi kuingilia mambo kama haya. Nimekufungulia...
- Lakini kwa nini siri hizi! Kwa nini haendi nyumbani? - Sonya aliuliza. - Kwa nini hatafuti mkono wako moja kwa moja? Baada ya yote, Prince Andrei alikupa uhuru kamili, ikiwa ni hivyo; lakini siamini. Natasha, umefikiria juu ya sababu gani za siri zinaweza kuwa?
Natasha alimtazama Sonya kwa macho ya mshangao. Inavyoonekana, hii ilikuwa mara yake ya kwanza kuuliza swali hili na hakujua jinsi ya kulijibu.
- Sijui sababu ni nini. Lakini kuna sababu!
Sonya alipumua na kutikisa kichwa huku akiwa haamini.
"Ikiwa kulikuwa na sababu ..." alianza. Lakini Natasha, akikisia shaka yake, alimkatisha kwa woga.
- Sonya, huwezi kumtilia shaka, huwezi, huwezi, unaelewa? - alipiga kelele.
- Je, anakupenda?
- Je, anakupenda? - Natasha alirudia kwa tabasamu la majuto juu ya kutokuelewana kwa rafiki yake. - Umeisoma barua, umeiona?
- Lakini vipi ikiwa yeye ni mtu asiye na heshima?
- Je!... ni mtu asiye na heshima? Laiti ungejua! - Natasha alisema.
“Ikiwa ni mtu mtukufu, basi lazima atangaze nia yake au aache kukuona; na ikiwa hutaki kufanya hivi, basi nitafanya, nitamwandikia, nitamwambia baba, "Sonya alisema kwa uamuzi.
- Ndio, siwezi kuishi bila yeye! - Natasha alipiga kelele.
- Natasha, sikuelewi. Na unasema nini! Kumbuka baba yako, Nicolas.
"Sihitaji mtu yeyote, simpendi mtu yeyote isipokuwa yeye." Unawezaje kuthubutu kusema kwamba yeye ni mnyonge? Hujui kuwa nampenda? - Natasha alipiga kelele. "Sonya, nenda zako, sitaki kugombana nawe, nenda zako, kwa ajili ya Mungu nenda zako: unaona jinsi ninavyoteseka," Natasha alipiga kelele kwa hasira kwa sauti iliyozuiliwa, iliyokasirika na ya kukata tamaa. Sonya alitokwa na machozi na kukimbia nje ya chumba.
Inapakia...