რატომ აღელვებს ამდენი ადამიანი, როდესაც ფრედი მერკურის სიმღერას ესმის? რა ჩანს მის ხმაში ადამიანის ყურიასე მაცდური? მკვლევართა ჯგუფმა გადაწყვიტა ამ საკითხთან მიახლოება სამეცნიერო წერტილიხედვა. აი, რა აღმოაჩინეს.
სამეცნიერო ანალიზი
დიდი მომღერლის ვოკალური დიაპაზონის ანალიზმა აჩვენა, რომ მან შეძლო ხმის სწრაფად მოდულირება. ეს ნიშნავს, რომ მან შეძლო საკუთარი თავის რბილად და უხეში ჟღერადობა. ეს, სხვათა შორის, ეხება არა მხოლოდ სიმღერას, არამედ ჩვეულებრივ საუბარსაც - მაგალითად, ინტერვიუს. კვლევის შედეგები გამოქვეყნდა ჟურნალში Logopedics Phoniatrics Vocology. 
საოცარი უნარი
ეფექტი სავარაუდოდ მიღწეული იქნა იმის გამო სწრაფი ცვლილებამოედანი. ეს უნარი სცილდება კლასიკურად გაწვრთნილი ვოკალისტების უმეტესობის შესაძლებლობებს. გარდა ამისა, ფრედის შესაძლოა შეეძლო ეკონტროლებინა ის, რასაც ჰქვია მისი ხორხის პარკუჭის ნაკეცები (პატარა „ფრთები“ მის ვოკალურ კაბებში). 
ამ ყველაფერმა განაპირობა ის, რომ მერკურიმ შეძლო "ქვეჰარმონიის" წარმოქმნა - ბგერების ერთობლიობა, რომლის რეპროდუცირებაც ადამიანების დიდ უმრავლესობას არ შეუძლია. ამ ხმით მათ მხოლოდ გენიოსის ტუჩებიდან შეუძლიათ ტკბობა. მკვლევართა ჯგუფი მას ადარებს ხმოვან სისტემას, რომელიც ზედმეტად მიდის და მომღერალს უწოდებს "ქაოსის გზაზე". მკვლევარებმა დაასკვნეს, რომ ეს თვისებები, სწრაფ და არარეგულარულ ვიბრატოსთან ერთად, შესაძლოა დაეხმარა ფრედი მერკურის ექსცენტრიული და მბზინავი სასცენო პერსონის შექმნას. 
ამბობდნენ, რომ Queen-ის მომღერლის ვოკალური დიაპაზონი ოთხ ოქტავას მოიცავდა, მაგრამ მკვლევართა საერთაშორისო ჯგუფმა ამის მტკიცებულება ვერ იპოვა. მაგრამ აბსოლუტური ფაქტი რჩება, რომ საოცრად ნიჭიერ ფრედი მერკურის წარმოუდგენელი ხმა ჰქონდა და მეცნიერებამ მხოლოდ კიდევ ერთხელ დაადასტურა, რამდენად უნიკალური იყო ის.
არაერთხელ შემხვედრია გამოთქმები, როგორიცაა "მე მაქვს 4 ოქტავის დიაპაზონი", ან "ამ ჯგუფის მომღერალს აქვს 8 ოქტავის დიაპაზონი!! 11". იმის გასაგებად, არის თუ არა ეს სისულელე, საკმარისია იცოდეთ რა არის ეს ოქტავა.
ფიზიკური თვალსაზრისით ოქტავა-- ეს არის ხმის ვიბრაციის სიხშირის გაორმაგება. მაგალითად, 440 ჰც არის პირველი ოქტავის A (სტანდარტული რეგულირების ჩანგალი), 880 ჰც არის მეორე ოქტავის A. მათ შორის ინტერვალი არის ოქტავა. (ეს მუსიკალური სისტემა ევროპელებისთვის 2 საუკუნეა მთავარია).
ორივე სქესის ადამიანებში ვოკალური სიხშირეების მთელი დიაპაზონი დაახლოებით 80 ჰც-დან 1100 ჰც-მდეა. რე მაჟორული ოქტავიდან (73 ჰც) C# მესამე ოქტავამდე (1108 ჰც).
თუ გადავიყვანთ ოქტავებში, მივიღებთ:
80 * 2^x = 1100;
2^x = 1100/80;
x = ln(110/8)/ln(2) = 3,78 ოქტავა;
დამრგვალეთ 4 ოქტავამდე. ეს არის ადამიანის ნორმალური ხმის მთელი (მთელი) დიაპაზონი ბასიდან სოპრანომდე. ადამიანი (რა სქესიც არ უნდა იყოს), რომელსაც შეუძლია იმღერე 4 ოქტავის დიაპაზონში, აქვს გამორჩეული ვოკალური შესაძლებლობები (და დიდი ალბათობით წვრთნის წლები). ასეთი ხალხი ცოტაა. ეს ოთხი ოქტავა შეიძლება გადავიდეს მთავარი ზოლის ზემოთ ან ქვემოთ, მაგრამ ახლა მე ზოგადად ვსაუბრობ დიაპაზონის დიაპაზონზე. გინესის რეკორდების წიგნში მამაკაცების რეკორდი 6 ოქტავაა, ქალებისთვის - 8 ოქტავა. ასეთი მუტანტები მხოლოდ რამდენიმეა მთელ კაცობრიობაში.
ვოკალური დიაპაზონები (ბას-ტენორი-ალტო-სოპრანო) ჩვეულებრივ იყოფა 2 ოქტავად. ვთქვათ, გავითვალისწინებთ არა მარტო ხმის ნორმალურ რეგისტრს, არამედ ფალსეტსაც - ეს არის დაახლოებით 1 ოქტავა კაცებისთვის. ქალის ხმებისთვის, ფალსეტო იძლევა დიაპაზონის ოდნავ ზრდას. სულ 3 ოქტავაა: ეს კარგად გაწვრთნილისასიმღერო ხმა ფალსეტის ჩათვლით. თავდაჯერებული ხმა ფალსეტოს გარეშე 2-დან 3 ოქტავამდე უკვე კარგი მონაცემებია + ძალიან კარგი ვარჯიში.
მაგალითად, ფრედი მერკურის შეეძლო ემღერა F-დან მთავარ ოქტავაში F-მდე მეორე ოქტავაში (და E მესამე ოქტავაში ფალსეტში). ეს არის სუფთა ხმის სამი ოქტავა და ფალსეტოს თითქმის ოქტავა. ერიკ ადამსი 4 ოქტავაში მღერის ჩანაწერებზე.
ასევე გასათვალისწინებელია, რომ რეალური დიაპაზონი და მუსიკალური დიაპაზონი განსხვავებულია. ვოკალური დიაპაზონი ჩვეულებრივ გაგებულია, როგორც ნაკრები მუსიკალურად სასარგებლოხმები, რომლებიც ხელმისაწვდომია მომღერლისთვის. სასარგებლოში ვგულისხმობთ იმ ბგერებს, რომლებსაც მომღერალს შეუძლია საჭირო ხანგრძლივობა, ძალა და ფერი მისცეს. მაგალითად, მე შემიძლია მესამე ოქტავაში ფალსეტში ვიკივლო და დიდში ბასში ღრიალი - მაგრამ მუსიკალურად ეს ხმები გამოუსადეგარია, რადგან ვერ ვაკონტროლებ მათ ხანგრძლივობას, ხმამაღლა გამოვხატავ ან ზემოქმედებს მათ გამომხატველობაზე. და მათი გამრავლება იწვევს ისეთ დაძაბულობას, რომ არა შესრულებაარანაირი გამოსვლა.
სტანდარტული ფორტეპიანოს კლავიატურას აქვს 88 კლავიატურა. ეს არის 7-კენტი ოქტავები. ორჯერ მეტი, ვიდრე ხელმისაწვდომია ძალიან კარგად განვითარებული ხმისთვის.
ზოგიერთ სიმღერაში ისმის მისი ხმა C5-მდე, მაგრამ ასეთ შემთხვევებში ტემბრიდან და ვიბრატოდან შესამჩნევია, რომ თითქოს ყვირის, რითაც აძლიერებს ხმას.
ეს არის ზუსტად ის, რაც არასდროს მომწონდა მასში.
არც მე მომწონს მასთან. მაგრამ, როგორც ჩანს, მას ძალიან სურდა სხვადასხვა ვოკალური სიმაღლეების აღება. და საჯაროდ აჩვენე შენი ვირტუოზულობა. თუნდაც ამ გზით.
ციტატა: ციტატა:საუბრის დროს ფრედი მერკური ინარჩუნებს ხმას B2-სა და G3-ს შორის...მთავარი ნოტი, რომელზეც ფრედი მერკური საუბრობს არის E3.
გასაოცარია, ეს რაღაც ახალია.
იქნებ ვინმემ შეძლოს სალაპარაკო ენა ჩანაწერებით დაწეროს?))))
მერკურის ფანებისგან განსხვავებულს წაიკითხავთ. შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ ეს „ნოტი“ მომდინარეობს, რადგან ვიცით, რომ ხმის გრადაციის შესაფასებლად (ბასი, ბარიტონი, ტენორი) ექსპერტები ხშირად აქცევენ ყურადღებას, როგორ ლაპარაკობს მომღერალი: დაბალი, მაღალი... ეს ფაქტი არ არის. რომ ტონით საუბრისას იყენებს თავის პირველს, მაგრამ რაღაც არაპირდაპირ ინდიკატორს.
დისკუსიის გასაგრძელებლად კიდევ რამდენიმე შეშას დავყრი.
ციტატის წყარო: M.V. ახუნდოვა "ფრედი მერკურის ამბავი". http://www.intellectualonly-mercury.ru/m_ahundova/chapter4_Freddie_Cruger1.htm
ციტატა:მისი ხმის ანალოგი ძნელია. ფრედიმ ის წარმოუდგენელ სიმაღლეებამდე ასწია, ზოგჯერ აძლევდა გუნდს და ორკესტრს. მან ყელიდან არამიწიერი, ფანტასტიკური ხმები ამოიღო. მას შეეძლო ასამდე ხმის ვარიაციის დემონსტრირება ერთი კონცერტის დროს. მან თავისი სიმღერით გადმოსცა ყველაზე დახვეწილი ადამიანური ემოციები. უსაფუძვლოდ ამბობენ, რომ მისი ხმა როკ-მუსიკის ჩარჩოებში იყო შევიწროებული. სიტყვა პაველ სურკოვისგან: „მისი მთავარი უპირატესობა (და, ფაქტობრივად, ფენომენი) არის ის, რომ ფრედი ერთადერთი ვოკალისტია მსოფლიო როკში (და სამწუხაროდ დღემდე რჩება), რომელიც ტექნიკურად სწორად მღეროდა. თუ გავითვალისწინებთ მერკურის ვოკალური სიმღერის ტექნიკას. , შემდეგ მან მონსერატ კაბალიეზე ბევრად სწორად იმღერა. როგორ განვსაზღვროთ ეს? ჯერ დაივიწყეთ მრავალი მუსიკოსის დარწმუნება, რომ მათ „ხმაში ექვსი ოქტავა აქვთ“. ეს შეუძლებელია. ადამიანის ყელი ისეა შექმნილი, რომ ის შეიძლება დაიფაროს ორნახევარზე (მაქსიმუმ!) ოქტავაზე მეტი სივრცე ფალსეტზე გადასვლის გარეშე შეუძლებელია. გავიხსენოთ. უეცარი ნახტომიფრედი მერკურის ხმა "It's A Hard Life"-ის დასაწყისში, როდესაც ის პრაქტიკულად არღვევს ფალსეტს. შესაძლოა, ეს მერკურის ტექნიკური შეცდომებიდან ერთ-ერთია. მერწმუნეთ, სხვა როკ ვოკალისტებს ასჯერ მეტი ჰყავთ. ჩვენი სხეული ისეა შექმნილი, რომ როცა ვმღერით, უნებურად ვიძაბებით. ეს არ არის მხოლოდ საქმე ვოკალური იოგები: მომღერალი (არასწორად მღერის!) ჭიმავს ამა თუ იმ კუნთს და ის, ვინც სიმღერაზე არ არის პასუხისმგებელი. ეს შეიძლება იყოს კისერი, მხრები, მკლავები, ზურგი, სახის კუნთები - არ აქვს მნიშვნელობა. ამავდროულად, ადამიანი, რომელიც სწორად მღერის, ამშვიდებს ყველა კუნთს, დაწყებული მხრებიდან და უბრალოდ აძლევს ხმას ამოსუნთქვისას და აკონტროლებს მას მხოლოდ ჰაერის ნაკადის რეგულირებით, რომელიც ლიგატებს ვიბრირებს. ამის მიღწევა ძნელია: შეეცადეთ სრულად დაისვენოთ და გამოიღოთ მელოდიური „ა“ ხმა...
ფრედი მერკურის შეეძლო მშვიდად ემღერა - ამიტომაც მოახერხა კონცერტის განმავლობაში სირბილი, ხტომა, თამაში, ცეკვა ორ საათზე მეტი ხნის განმავლობაში: არ დაჭიმავდა კუნთებს და თავისუფლად შეეძლო მათი მუშაობა. ის არ დაიძაბება, უბრალოდ სუნთქავდა - ჰაერმა იოგები ირხევა და შედეგი იყო ნათელი, სწორი, ღია ხმა.
ამავდროულად, მერკურს შეეძლო ტექნიკურად სწორად ემღერა ფალსეტში: მაგალითად, ავიღოთ რთული ვოკალური ნაწილი "Somebody To Love" - ფალსეტში შესვლა ადვილია: საბოლოო "ვიღაც" - მერკური უბრალოდ მიმართავს ჰაერის ნაკადს და არა შიგნით. ღია პირით, მაგრამ შიგნით უკანა კედელიყელი, სადაც ის, საკუთარ თავს ეყრდნობა, გამოსცემს ფალსეტოს (ამის გაკეთება ძალიან ადვილია, კუნთები არც კი იძაბება, ეს მხოლოდ "შინაგანი სუნთქვაა", თითქოს "შენში ამოისუნთქე") - მაგრამ შემდეგი " ის უკვე მღერის ღია მკაფიო ხმით (და ეს ბევრად უფრო რთულია, რადგან მხოლოდ ერთი ამოსუნთქვაა), მყისიერად, იმავე ამოსუნთქვაზე, ცვლის ჰაერის ნაკადის მოძრაობის მიმართულებას - შესაბამისად, მისი საბოლოო „სიყვარული“ გამოდის გაწელილი და ზედმეტად - მოდუნებული კუნთების გამო ერთი ამოსუნთქვა (და, შესაბამისად, ამოსუნთქვა) დიდხანს გრძელდება, ენერგია სხეულს არ ხარჯავს და მერკურს შეუძლია მშვიდად დაუკრას ნოტები ამაზე ხმით. სუნთქვა.
რაც შეეხება კაბალიეს, შეგახსენებთ, რომ ის ოპერის მომღერალია. ყველა საოპერო მომღერალს კი ერთი ნაკლი აქვს: ოპერებში მიკროფონები არ არის. და მათ, ღარიბ ხალხს, ათეულობით ინსტრუმენტთა ორკესტრზე უწევთ ყვირილი, რათა ჩუმი დარბაზის შორეულმა რიგებმა გაიგონონ... წარმოგიდგენიათ რა. კუნთების დაძაბულობაღირს თუ არა მათთვის? თქვენ აუცილებლად გახსოვთ, რომ იტალიაში ოპერა შეიქმნა, როგორც კამერული ხელოვნება, სალონური ხელოვნება, რომელიც არ იყო შექმნილი უზარმაზარი ადგილების ყვირილისთვის. ამიტომ კაბალე იძაბება და მღერის, მერკური კი უბრალოდ მღერის. გრძნობ განსხვავებას?" უპასუხე
Გთხოვთ მოიცადოთ...
იქ, დისკუსიის დროს, განიხილებოდა გრადსკის, მერკურის და "პესნიარის" ვოკალებზე (მულიავინის ეპოქა და არა ახლანდელი). „პესნიარისა“ და მერკურისთან დაკავშირებით, იგივე მონაწილემ გამოთქვა, ჩემი აზრით, საინტერესო განსჯა. მე აქ წარმოგიდგენთ მის ორივე შეფასებას, რადგან ეს გარკვეულ წარმოდგენას იძლევა თავად ექსპერტის შესახებ.
ჯერ "პესნიარიზე".
ციტატა:რაც შეეხება სიმღერების ავტორებს, ისინი მღეროდნენ არა "სკოლაში", არამედ ძირითადად "ბუნებაში". საბედნიეროდ, მათი ხმები ბუნებრივად კაშკაშაა, ინდივიდუალურად შეფერილი (სიტყვას „დამახასიათებელი“ ვერიდები, რადგან ვოკალზე გამოყენებისას სულ სხვა რამეს ნიშნავს). მათი სიმღერის სტილი არის "სინთეზური": რაღაც კლასიკურიდან, რაღაც ხალხურიდან, რაღაც პოპიდან. და ამ სინთეზმა მისცა მათ ბგერას უნიკალური ხასიათი. კლასიკურიდან მათ „დაფარეს“ სიმღერა საყრდენზე ვიბრატო და თავის რეზონანსით. (გახსოვდეთ, სხვა ჯგუფები მღეროდნენ პირდაპირი, ღია ხმით და თუნდაც "ყელზე", რის შედეგადაც უფროსი თაობისგან მიიღეს შეფასება "დაცლილი კატების მსგავსად") ამავდროულად, თავად მულიავინმა აღიარა, რომ მას არ მიუღია სისტემატური ვოკალური სწავლება, მაგრამ ხმის წარმოების ბუნებით ის „სპონტანურად“ მიისწრაფოდა აკადემიური სიმღერისკენ. ის მღერის „დაფარულ“ მანერით, გამოხატული თავის რეზონანსით, თუმცა ამას არ აკეთებს ისე შეუფერხებლად, როგორც კარგად მომზადებული (სიტყვიდან „სკოლიდან“) მომღერლები. გარდა ამისა, როგორც ტენორი, მას გაუჭირდა, ფალსეტში გატეხვის ზღვარზე, დაარტყა "G sharp" - თუმცა ეს არის "სტანდარტული" ნოტა ლირიკული ბარიტონისთვის. მაგრამ ეს ყველაფერი წვრილმანია... მისი ხმა განსაკუთრებულია, მაშინვე ამოსაცნობი, რადგან არც ისე შემოიფარგლებოდა „სასკოლო ჩარჩოებში“, როგორც აკადემიური მომღერლების. ბორტკევიჩს აქვს ბუნებრივად უჩვეულო ხმა, ლირიკული ტენორი, მაგრამ არა ლირიკული საოპერო გაგებით; ის არ იმღერებს ლენსკის, არამედ უფრო ინტიმურს, რაღაც ხალხური ელფერებით. მაგრამ კაშეპაროვი თითქმის ხალხურ სტილში მღეროდა! მიუხედავად იმისა, რომ პოპულისტისთვის მას ძალიან ძლიერი რეზონანსი აქვს, ამაზე ბევრი საოპერო მომღერალი ოცნებობს! ძალიან მფრინავი ხმა! დაინკო უფრო ახლოს არის პოპ-ჯაზის სიმღერის სტილთან, თუმცა მას აქვს გარკვეული შეუსაბამობა, რის გამოც ბევრი ძველი გულშემატკივარი დიდი ხნის განმავლობაში არ ცნობდა მას, როგორც "პესნიაროვის" ხმას. და რაც მთავარია, როგორ მოახერხა მულიავინმა ასეთი განსხვავებული ხმების ერთ ანსამბლში გაერთიანება?! აი სასწაული! ნებისმიერი „ნორმალური“ ქოორმაისტერი გაგიჟდებოდა ერთმანეთის მორგებაზე - მაგრამ მან ეს გააკეთა და სხვანაირად როგორ! ეს საიდუმლოა მკვლევარებისთვის...
ახლა "გახურების" შემდეგ - მერკურის ვოკალის შეფასება.
ციტატა:მერკურისთან მაშინვე შეამჩნევთ (ყურში, უფრო ზუსტად) ძალიან დიდ განსხვავებას მისი ხმის ჟღერადობაში სტუდიური ჩანაწერებზე და კონცერტებზე. დარწმუნებული ნიშანი დიდი რაოდენობითდამუშავება და ყველა სახის სტუდია "ქიმია". ზოგადად, ამხანაგი ძალიან ზრდილობიანი იყო, როგორც ცხოვრებაში (არაერთი ცნობილი თვისების გამო), ასევე მუსიკაში. ვოკალისტებს აქვთ ასეთი კონცეფცია - "ნამღერი ხმა". მახსოვს, მოვისმინე ერთი ახალგაზრდა მომღერალი, რომელიც ძალიან მჭიდროდ მიბაძავდა მაგომაევის სტილს, მაგრამ ამავე დროს მაგომაევის ვოკალური ტექნიკის მეათედსაც კი არ ფლობდა, რომელიც, მოგეხსენებათ, ვარჯიშობდა ლა სკალაში. იმათ. მას შეეძლო მაგომაევივით ემღერა "შენ ხარ ჩემი მელოდია", მაგრამ ფიგაროს კავატინა - უკაცრავად... მერკურს აქვს "ნამღერი ხმა" - მას აქვს გარკვეული სტილი, მანერა, მაგრამ ამავდროულად ფრთხილად მოერიდა ყველა რთულს და ტექნიკურად მოუხერხებელს. ადგილები. იმათ. როცა მღეროდა ის, რაც მისთვის კომფორტული იყო, რაც გამოუვიდა - იქ ყველაფერი კარგად იყო. მაგრამ როცა კაბალიეს გვერდით სამღერად გამოვიდა, გაირკვა, ვინ იყო პროფესიონალი და ვინ თვითნასწავლი. კაბალეს ხმა, იტალიური სკოლის მიხედვით, თითქოს თავისთავად იბადება ჰაერიდან, თქვენ არ გესმით რაიმე "ნამუშევარი" - მაგრამ მასთან ყველაფერი გესმით: ლიგატების ჩხვლეტა, სუნთქვა და ყელი... ანუ. მას აქვს ასეთი "არამიწიერი" ხმა და მისი მიწიერი, არც თუ ისე რეზონანსული. არ არსებობს ის, რასაც "გაბრწყინებული" ხმა ჰქვია. და ვერ ახერხებს მის სწორად რეზონანსს, ის ძალიან აიძულებს მას, "აჭრელდება ლიგატები". უფრო „როკზე“ რომ იმღერა, ასე არ იქნებოდა, იქ ყველაფერი შესაძლებელია. მაგრამ ის მიიზიდა კლასიკური ვოკალისკენ და აქ დაუყოვნებლივ უნდა შეფასდეს სხვა მასშტაბით და არა მის სასარგებლოდ. მაგრამ ბუნებით მისი ხმა ცუდი არ არის და ვარჯიშით კარგი ტენორი აღმოჩნდებოდა.
მაგრამ მე ამას ვმსჯელობ "სწორი ვოკალის" თვალსაზრისით - გამოდის, რომ მკაცრად, მხოლოდ ნაკლოვანებებია. სინამდვილეში, თუ შევადარებთ როკ მომღერლებს, მაშინ, რა თქმა უნდა, ის არის მეფე! ეს ყველაფერი საწყის წერტილზეა. მაგრამ ყოველ შემთხვევაში, მან იმღერა - და არ ყვიროდა, არ ხიხინი, არ ჩურჩულებდა, არ ღრიალებდა და ა.შ. რაც თავისთავად იშვიათია კლდეში. და თუ მკითხავენ, ვის ვაფასებ ყველაზე მეტად როკ ვოკალში, მაშინ მოხუცის კონსერვატიული სახით ვიტყვი - ტომ ჯონსი! აი, კაცი, რომელიც სრულიად არააკადემიურად მღერის - და ამავდროულად ვერ ვპოულობ მასში ტექნიკურ ხარვეზებს! მეტიც, კაცს ყველაფერი შეუძლია! პასუხი
Გთხოვთ მოიცადოთ...
ის, რომ ის არაჩვეულებრივი ადამიანი იყო და კარგად იცოდა ხმის გამოყენება, დადასტურებული ფაქტია, მაგრამ მეორე მხრივ, ყველა იმდროინდელ ვოკალისტს გააჩნდა საოცარი შესაძლებლობები. რობერტ პლანტი, რონი ჯეიმს დიო, იან გილანი და სხვა როკ ვოკალისტი....
ისე, ფრედი უფრო მეგაჰიტების შექმნით (სხვათა შორის, ჯგუფში თითქმის ყველა წერდა, მაგრამ მთავარი ავტორები ფარუხი და ბრაიანი იყვნენ) და ამ ჰიტებში მისი დიაპაზონის შესაძლო გამოყენებისთვის გვემახსოვრება. ხმის მხრივ, მომეწონა ფალსეტოს გამოყენება... ბოტლეგების თუ იმპროვიზაციების მოსმენისას, გესმით, როგორ უკრავს ბულსარა თავის ვოკალს.
კარგი, რა თქმა უნდა, ოპერის სიმღერის მცდელობა, პოპ-როკ ვოკალისტისთვის, წარუმატებელს არ დავარქმევ... თუმცა ავადმყოფობისგან დაღლილობა, კაბალესთან ერთად სიმღერა რთული საქმეა. ისე, რომ ჩავწერო „91 ინიუენდო ასეთი დიაპაზონით და მომაკვდავის დროს მსახურება ნამდვილად სასწაულია.
ცალკე ამბავი ჩაწერის ტექნიკით. ამ შესაძლებლობებს საკმაოდ მარტივი უწოდო სისულელეა. ეს უკვე ადვილი გახდა, კომპიუტერების მოსვლასთან ერთად. და შემდეგ, კარგად, სცადეთ 80 ხმის ნაწილის ჩაწერა ADAT მაგნიტოფონზე... მაუსით მოძრაობა არ შეიძლება, ან მიმდინარე ცოცხალი ჩანაწერის გაუქმება. ვოკალური ნაწილების ცოცხალი ოვერდუბები. მაგრამ ფრედი სტუდიას არ ტოვებდა 2 კვირის განმავლობაში, სანამ არ ჩაწერა Bohemian Rhapsody. ახლა, თუ მდგომარეობა კარგია, ეს შეიძლება გაკეთდეს ერთ დღეში.
შემდეგ, შემდგომში, არის შესაძლებლობა იმპროვიზაციისა და სხვადასხვა სტილში მუშაობის... Queen's-ის სტილი ბევრად სცილდება როკს, უფრო მეტად ის არის არტ-როკი და პროგრესიული, თუ თქვენ შეაგროვებთ და დააყენებთ Night at the Opera, Hot Space და Inuendo. გვერდი. უფრო მეტიც, მე-20 საუკუნეში არცერთ ჯგუფს არ შეუქმნია ისეთი ფერადი ალბომი, როგორიც არის მაგალითად, Inyuendo, სადაც შეგიძლიათ ნახოთ ნებისმიერი სიმღერა და გიყვარდეთ Bijou...
მაშასადამე, ვოკალისტის არტისტულობა და ქარიზმა, არაჩვეულებრივი მელოდიები, ჰიტები, სასიმღერო შემადგენლობა (როჯერს, სხვათა შორის, ზოგან ფრედიზე სუსტი ხმა არ აქვს) და სცენაზე მისი გამოჩენის დროულობა - აი რა ფენომენია. ფრედი მერკურის ნიშნავს. პასუხი
Გთხოვთ მოიცადოთ...
დიდი ხნის წინ, ამ დღეს, 1946 წლის 5 სექტემბერს, 69 წლის წინ, შორეულ კუნძულ ზანზიბარზე, დაიბადა ბიჭი ჩვენთვის უცნაური სახელით, ფარუხი (რაც ნიშნავს "ბედნიერს", "ლამაზს"). .
ეს შეიძლება ყოფილიყო რაიმე სახის ზღაპრის დასაწყისი კიპლინგის სულისკვეთებით ან სათავგადასავლო რომანი, მაგრამ, სინამდვილეში, ეს იყო ჩვენი დროის ერთ-ერთი უდიდესი მუსიკალური ლეგენდის პროლოგი. რადგან, ალბათ, მსოფლიოში ყველამ არ იცის ვინ არის ფარუხ ბულსარა - მაგრამ ძნელია იპოვოთ ადამიანი, რომელსაც არ სმენია ფრედი მერკურის შესახებ.
შეგიძლიათ საათობით ისაუბროთ Queen-ის მუსიკოსების პროფესიონალიზმზე – მაგრამ მერკურის ქარიზმის გარეშე ჯგუფი საკულტო სტატუსს ვერ მიაღწევდა. შეიძლება აღფრთოვანებული იყოს, თუ რამდენად ჰგავს ფრედის ვოკალი პოლ როჯერსის ხმას, რომლითაც ცდილობენ მის შეცვლას, მაგრამ "Queen + Paul Rodgers" უბრალოდ ნოსტალგიის სუროგატია. ბოლოს და ბოლოს, ხმაზე არ არის საუბარი... მაშ, რა არის ლეგენდის არსი? კერპებს შორის თანამედროვე სამყაროფრედი იღებს განსაკუთრებული ადგილი. ჯერ ერთი, რადგან ბევრია, ზედმეტია. მას აქვს ერთ-ერთი საუკეთესო ხმებიროკი" (სინამდვილეში - მეოცე საუკუნის ერთ-ერთი საუკეთესო ხმა, ფრედის შეუძლია კონკურენცია გაუწიოს საუკეთესო საოპერო ხმებს), საოცარი დიაპაზონის ხმა (ბარიტონიდან კონტრტენორამდე), საოცარი სიძლიერე, სილამაზე, ხიბლი - ეს იქნებოდა საკმარისია მსოფლიოს დასამახსოვრებლად. ფრედი მერკური არა მხოლოდ მისი მყისიერად ცნობადი ხმა, არამედ მისი მყისიერად ცნობადი პიროვნებაა. და ეს არის ის, რაც მის ხელოვნებას დაუძლეველს ხდის და სწორედ ეს აიძულებს Queen-ს სხვა ვოკალისტებთან მუშაობა. ფრედი მერკური მსოფლიოში ერთ-ერთი უდიდესი მომღერალია, მისი სახელი ერთ-ერთი ლეგენდაა, უფრო სწორად, თვითონ უკვე ლეგენდად იქცა. მას იცნობენ ის ადამიანებიც კი, რომლებსაც მუსიკასთან აბსოლუტურად არაფერი აქვთ საერთო. ექსცენტრიული, ენერგიული და არტისტული - ასე დარჩა ის სამუდამოდ, როგორც როკის ჰორიზონტზე ჩამქრალი ვარსკვლავი. მისი სიმღერები 80-იანი წლების როკის, კლასიკის სიმბოლოდ იქცა, ბევრი მათგანი დღესაც პოპულარულია.
რამდენიმე ფაქტი:
ფაროკი (ან სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ფარუხი) დაიბადა 1946 წლის 5 სექტემბერს ზანზიბარში მდიდარი მშობლების ოჯახში. მისი ბავშვობა გაატარა ორ შორეულ იდილიურ კუნძულზე - ზანზიბარსა და პემბაზე, რომლებიც მდებარეობს ქ ინდოეთის ოკეანეაფრიკის აღმოსავლეთ სანაპიროზე. ცოტა რამ არის ცნობილი მისი ბავშვობის შესახებ. ის გაიზარდა და გაიზარდა მდიდარი ბავშვების პანსიონში. მას ცოტა მეგობარი ჰყავდა და ფარუხი მუდამ „საკუთარი“ იყო, ფარდაქვეშ უსმენდა ბითლზს და ელვის პრესლის და თავი ღრუბლებში ედო... პირველი ჯგუფი 12 წლის ასაკში შეკრიბა, თანაკლასელებთან ერთად. ინდური სკოლა წმ. პეტრა. მაშინაც კი, მან ეგზოტიკური სახელი "ფარუხი" უნივერსალური "ფრედით" შეცვალა. როდესაც ომი დაიწყო ინდოეთში, ფრედის წინაპრებმა თავიანთი შვილი ხელში აიყვანეს და საფრთხის გარეშე გადავიდნენ ინგლისში. ბიჭი იმ დროს უკვე 14 წლის იყო და აბსოლუტურად წარმოდგენა არ ჰქონდა, რა უნდა გაეკეთებინა ცივ და არასტუმართმოყვარე ინგლისში, მითუმეტეს, რომ ცუდად სწავლობდა და ერთადერთი საგანი, რომელშიც კარგად გამოირჩეოდა, ხატვა იყო. მაგრამ, რადგან ბიჭი ნიჭიერი იყო - ის წერდა მუსიკას და პოეზიას, კარგად ხატავდა და უყვარდა ლამაზი ტანსაცმელი, გადაწყვიტა ხელოვნებათმცოდნე გამხდარიყო. 1966 წლის სექტემბერში იგი ჩაირიცხა Ealing Art College-ში და სამი წლის შემდეგ დაამთავრა ფერწერისა და დიზაინის ხარისხი. მოგვიანებით მან განმარტა: „კოლეჯში გვასწავლიდნენ, უკეთ გვესმოდეს მოდის და ყოველთვის ერთი ნაბიჯით წინ ვიყოთ“. მალე დასახლდა კენსინგტონში - ადგილი ცნობილი თემებირომ აქ ბოჰემები ცხოვრობდნენ: მუსიკოსები, მხატვრები, შემოქმედებითი პროფესიის ადამიანები. და აქ მოხდა საბედისწერო ამბავი ახალგაზრდა კაციშეხვედრა ტიმ სტაფელთან, Smile ჯგუფის ლიდერთან.
ფარუხ-ფრედის ერთ-ერთი პირველი ფოტო:
მოგვიანებით მისი მხატვრული პოტენციალი გამოიხატა ექსცენტრიულ და ენერგიულ სასცენო გამოსახულებებში, სავსე მოულოდნელი და თამამი დეტალებით. 1983 წელს Queen-ის ვიდეოში სიმღერაზე "I Want to Break Free", ფრედი გამოჩნდა როგორც ფაუნი ბალეტიდან "Afternoon of a Faun", რომელშიც ნიჟინსკი გახდა ცნობილი. მან შეასრულა რამდენიმე ქორეოგრაფიული ნომერი ლონდონის სამეფო ბალეტთან ერთად. სპეციალურად ამ სცენებისთვის მერკურიმ ჩაიცვა ლაქიანი კოლგოტი, გაიპარსა ცნობილი ულვაში და წვეტიანი ყურები მისცა:
ფრედიმ თქვა: ”სცენაზე ბალეტის ჩუსტებით და კოლგოტებით გასვლა მაგარია. იმ დროს მე მჭირდებოდა ეს ეფექტი. ვცდილობდი მომერგებინა ის სცენურ მოქმედებაში, შემევსებინა მუსიკა, რომელსაც ჩვენ ვუკრავდით და თუ ეს არ გამომდიოდა, მე გავაკეთებდი. მე ეს არ გამიკეთებია. გარდა ამისა, ძალიან მომეწონა ნიჟინსკის კოსტუმი“ (წიგნიდან „ცხოვრება მის სიტყვებში“ ფრედი მერკურის ადრეული შემოქმედების შესახებ):
1969 წელს ფრედიმ და მისმა მეგობარმა როჯერ ტეილორმა გახსნეს მაღაზია, რომელიც, სხვა საკითხებთან ერთად, ყიდდა ახალგაზრდა კურსდამთავრებულის ნახატებს. 1970 წელს სტაფელმა გადაწყვიტა ჯგუფის დატოვება და მისი ადგილი ფრედიმ დაიკავა. მან შესთავაზა ჯგუფის გადარქმევა დედოფალი და ასევე შექმნა გუნდის ემბლემა, საფუძვლად აიღო დიდი ბრიტანეთის გერბი და დაამშვენა ჯგუფის ყველა წევრი ზოდიაქოს ნიშნებით.
Fredii გახდა წარმატებული მთელი ჯგუფისთვის, მიიყვანა იგი ჯერ ბრიტანულ ჩარტებში, შემდეგ კი მსოფლიო დონეზე. ამავდროულად, ფრედიმ აიღო ფსევდონიმი მერკური, რომლითაც იგი ცნობილი გახდა მსოფლიოსთვის.
მერკური იყო Queen-ის მრავალი სიმღერის ავტორი, მათ შორის ყველაზე წარმატებული - Bohemian Rhapsody. როდესაც ის სინგლად გამოვიდა, ბევრმა თქვა, რომ ეს იქნებოდა ეპიკური მარცხი - ძალიან დიდხანს გაგრძელდა და მუსიკალური სტილის შერევა სარისკო ჩანდა. მაგრამ მერკურის "მუსიკალური სიგიჟე" უფრო მეტად ამართლებდა თავს. სიმღერის ვიდეო გახდა ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მსოფლიო მუსიკაში, ბევრი მას "პირველ ვიდეოს ისტორიაშიც" უწოდებს.
ფრედი მერკურის მიერ შესრულებულ ნებისმიერ კომპოზიციას ჰქონდა მისი პიროვნების კვალი. მას არ გააჩნდა ჰოლივუდის ვარსკვლავების პრიალა სილამაზე, ჟურნალის ბზინვარება, ხელოვნური - გათვლილი და დამოწმებული იდეალურობა, ისევე როგორც არ იყო ხაზგასმული სიმახინჯე ან "შოკისმომგვრელი" ანტიესთეტიკურობა მრავალი როკ ჯგუფის. მასში იყო ბუნებრიობის საოცარი სითბო, ტკბილი არასრულყოფილება, ორიგინალური სილამაზე. მთელი მისი გარეგნობა გამოირჩეოდა გულის ამაღელვებელი გახსნილობით; მისი ერთ-ერთი დამახასიათებელი სასცენო ჟესტი იყო მისი ხელები გაშლილი ჩახუტებისთვის ან ფრენისთვის, უფრო სწორად, ჩახუტებისთვისაც და ფრენისთვის.
რა თქმა უნდა, ფრედი ძალიან თეატრალური იყო. მისი გიჟური წვეულებები ჩაცმულობით, ტორტი, რომელიც უნდა გადაიტანოთ ვერტმფრენით, მისი ხალხმრავალი ვიდეოები, ფანტასტიკური კოსტიუმები (მაგალითად, ბევრი თვალით დაფარული) წარმოსახვის ბუნტს ღალატობს - ეს არის "ფანტაზიის დღესასწაული". აქედან გამომდინარე, მისი მოზიდვა გარეგნობის ცვლილებებით ("დიდი პრეტენდენტი") ფრედი, ვიმსჯელებთ იმ ადამიანების მოგონებებით, ვინც მას ახლოდან იცნობდა, სიამოვნებით იყო დღესასწაულის წყარო. "მას უყვარდა გართობა" - წერს ამის შესახებ თითქმის ყველა, ვინც ფრედის მოგონებები დატოვა, მაგრამ სინამდვილეში, როგორც ჩანს, მას უყვარდა გართობა და სადღესასწაულო სპექტაკლების დადგმა. და რაც უფრო ფართოა მონაწილეთა წრე, მით უკეთესი - უბრალოდ დაიმახსოვრე იბიცაში ცნობილი დაბადების დღე, სადაც საბოლოოდ თითქმის ყველა მობინადრე იყო ადგილი - "სწორედ ასე"... დღესასწაული, რომელსაც ბევრის მიცემა შეგიძლია . უყვარდა ჩუქება - სასახლეები, ძვირადღირებული წვრილმანები, უყვარდა ფულის გაცემა - მეგობრებისთვის, შეყვარებულებისთვის, გაჭირვებულებისთვის, რომელთა შესახებაც შემთხვევით გაიგო. გაცემა, გაცემა, გაცემა ("ყველაფერს, რასაც ვაკეთებ - გაცემაა") - მას ჰქონდა გულუხვობის ერთგვარი ინსტინქტი - და, რა თქმა უნდა, ეს გამოიხატებოდა არა მხოლოდ იმით, რომ მან ფული უკონტროლოდ დახარჯა და ნივთებს აჩუქა. იგივე უსაზღვრო კეთილშობილებაა რა და როგორ მღეროდა, როგორ ეპყრობოდა სამყაროს.
1980 წელს მერკურიმ იმიჯი შეცვალა – თმა შეიჭრა და ულვაშები გაუზარდა.
1982 წელს ჯგუფი შვებულებაში გაემგზავრა და მერკურს შეეძლო საკუთარი თავის რეალიზება სოლო პროექტებში. სხვა საკითხებთან ერთად მან ჩაწერა ალბომი Mr. Bad Boy, რომელშიც შედიოდა სიმღერა I was born to love you:
ყველაზე ცნობილ სიმღერებს შორისაა Queen - We are the champions, რომელიც ფეხბურთის მოყვარულთა ჰიმნად ითვლება. იგი ტრადიციულად იმართება ჩემპიონთა ლიგის გამარჯვებულების დაჯილდოების ცერემონიაზე. 1977 წლიდან ჯგუფი ტრადიციულად ხურავს კონცერტებს ორი სიმღერით - ჩვენ ვართ ჩემპიონები და ჩვენ გაგიტყდებით. მაშინ შედგა დედოფლის უპირობო ტრიუმფის დღე - 1985 წლის 13 ივლისი საქველმოქმედო კონცერტი"Live Aid" ლონდონის უემბლის სტადიონზე. ღონისძიებამ 80 ათასზე მეტი ადამიანი მიიზიდა. მიუხედავად იმისა, რომ კონცერტზე ელტონ ჯონი, პოლ მაკარტნი, სტინგი, დევიდ ბოუი და U2-იც გამოვიდნენ, სწორედ მერკურის გამოსვლა თავის გუნდთან ერთად გახდა საღამოს მთავარი მოვლენა. 1986 წელს Queen დაბრუნდა უემბლიში ალბომის A Kind of Magic-ის პოპულარიზაციისთვის.
1987 წელს შედგა ფრედი მერკურის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი დუეტი - ოპერის დივა მონსერატ კაბალიესთან. ეს იყო უნიკალური ტანდემი, რომელშიც ჰარმონიულად გაერთიანებული იყო მასობრივი და ელიტური მუსიკა, რომელთა შორის თითქოს უფსკრული იყო. სხვათა შორის, ფრედისთან ერთად სიმღერამდე მონსერატმა ლონდონის კოვენტ გარდენში გამართულ კონცერტზე მისი რამდენიმე სიმღერა იმღერა. მერკური, რომელმაც დივას ადრე აჩუქა კასეტა თავისი ჩანაწერებით, უკიდურესად გაოცებული იყო ამ ნაბიჯით. კომპოზიტორ მაიკ მორანის მოგონებების თანახმად, როდესაც ისინი შეხვდნენ, ფრედი და მონსერატ კაბალიე მთელი ღამე მღეროდნენ: ”ისინი თამაშობენ არა ფულისთვის, არამედ მარადისობის გასატარებლად”.
1988 წელს მონსერატ კაბალიეს ერთობლივი წარმოდგენა მერკურის უკანასკნელი იყო - იმ დროისთვის უკვე შიდსით იყო დაავადებული... უკვე 1986 წელს დაიწყეს მერკურის ავადმყოფობაზე საუბარი. ფრედიმ განცხადება გააკეთა, რომ მას შიდსი მხოლოდ 1991 წლის 23 ნოემბერს, რამდენიმე წლიანი განსვენებული ცხოვრების შემდეგ ჰქონდა. მეორე დღეს, 24 ნოემბერს გარდაიცვალა.
ფრედი მერკური იყო ცოცხალი მტკიცებულება იმისა, რომ სამყაროში არის რაღაცეები, გრძნობები, რომელთა გამოხატვა მხოლოდ ხელოვნების საშუალებით შეიძლება, შესაძლოა ისინი მხოლოდ ხელოვნებაში ცხოვრობენ. ფრედის მუსიკა არის „მარტივი რეაქციების“, უბრალო გრძნობების მუსიკა; ის უკიდურესად გაჯერებულია ცხოვრებისეული გრძნობით, არასრულყოფილი სამყაროსადმი ხარბი სიყვარულით, თავისუფლების წყურვილით და რწმენით. და ეს არის ტრაგიკული მუსიკა. მისი ბოლო ალბომი ერთი მეორეზე უკეთესი იყო. მისი ხმა უფრო ძლიერი და სრულყოფილი გახდა, ხოლო კომპოზიციებმა უფრო დიდი სიღრმე შეიძინა. და მისი შემოქმედების ტრაგიკული ბუნება უფრო და უფრო აშკარა ხდებოდა: ”აი რა მივედით: ხალხი იყოფა ...”, ”მე ვარ მხოლოდ ჩრდილი იმ ადამიანისა, ვინც უნდა ვიყო…”, ”ნახე რა ადამიანებმა გააკეთეს თავიანთი სულები: ართმევენ საკუთარ თავს სიცოცხლეს... მათთვის მთავარი სიამაყეა... მათში არ არის ტოლერანტობა და სამყარო შეიძლება იყოს სამოთხე ყველასთვის“, „ზედმეტი სიყვარული კლავს. ..“ და ა.შ.
და მაინც... და მაინც მისი მზერა ყოველთვის სიცოცხლისკენ იყო მიმართული. რაღაც ღვთისა და მიტევების ღირსი და მარადიული სიცოცხლეიყო ფრედის სიყვარულის გამოსამშვიდობებელი ჟესტი, რომელიც მიმართა მისთვის დაუმარცხებლად ლამაზ ცხოვრებას. სიმღერაში "ზამთრის ზღაპარი" სიცოცხლე თითქოს ჩვენს თვალწინ იწურება. "ყველაფერი ტრიალებს, ტრიალებს... ყველაფერი სიზმარშია..." - მღერის ფრედი და "სპინი" თითქოს ჩამქრალი ცნობიერებაა, მაგრამ ამავე დროს - "თოვს - წითელი ცა... აბრეშუმი". მთვარე ცაში... ყველაფერი სავსეა სიმშვიდით და სიმშვიდით... რა ლამაზია! თითქოს ცაზეა დახატული! "სამყარო შენს ხელებშია" - და მთელი ეს გიჟური სიმდიდრე მთავრდება ძახილით და კვნესით - "ვაუჰუ!" ეს არის ნეტარება! აღფრთოვანება ადრე მშვენიერი სამყაროქრება მხოლოდ ცხოვრებით.
ჩვენ შეიძლება დიდხანს ვისაუბროთ იმაზე, თუ რამ მიიყვანა საბოლოოდ მერკური მის სიკვდილამდე. გაეცანით მის ყველა დეტალს პირადი ცხოვრებადა მიირთვით ისინი, ემთხვევა იმ აზრს, რომ ყველაფერი რაიმე მიზეზით მოხდა. მაგრამ რისთვის არის ეს ყველაფერი? წავიდა, მაგრამ მუსიკა დარჩა - ყველასთვის გასაგები, შთამაგონებელი, ძლიერი. ის გარდაიცვალა, მაგრამ მისი სიმღერები გვაცოცხლებს.
მერკურის შესახებ ისტორიის დასასრულებლად, არაფრის გამოგონება არ გჭირდებათ. მან ყველაფერი თავად მოიფიქრა, დამშვიდობება ჩაწერა ყველას, ვინც მას იცნობდა და მათ, ვინც ჯერ კიდევ არ იცნობდა მას - უკვე გარდაცვლილი ლეგენდა. "Show must go on" არის სინგლი, რომელიც Queen-მა ჩაწერა 1991 წელს. ფრედი უკვე ისე ავად იყო, რომ ვერ მონაწილეობდა ვიდეოს გადაღებებში. არავის შეუძლია იმღეროს Show must go on like freddie. ბრაიან მეის ინტერვიუდან CNN, 2000 წლის 9 იანვარი. „ამ კოლექციაში წარმოდგენილია The Show Must Go On, უჰ, რომელიც Queen-ის სიმღერაა, რადგან ჩვენ ერთხელ გადავწყვიტეთ, რომ Queen-ს ყველაფერზე მიგვენიშნოს, მაგრამ ეს სიმღერა რაღაცნაირია... მე მას ჩემი შვილი ვთვლი. , იმიტომ, რომ მე დავწერე უმეტესი ნაწილი ფრედის გვერდით, რომელიც აქ იჯდა (მითითებს შემდეგ სკამზე) და, ეს იყო დიდი გამოცდილება, რადგან ფრედი იმ დროს ნამდვილად არ შეეძლო (ან არ სურდა) გამოხატვა თავად პოეზიაში, რაღაც კონკრეტული შემთხვევის გარდა, და მან იცოდა... იცოდა, რომ ეს დაკავშირებული იყო იმასთან, თუ რას ვგრძნობდით მის მიმართ... და მე ვმღეროდი წამყვანი ვოკალი ფრედისთვის და ძირითადად ფალსეტში უნდა მემღერა. რადგან მე უბრალოდ ვერ ვიმღერე ასე მაღალ დონეზე, ამიტომ ფრედთან მივედი: "როგორ მიდის?" - "Fine" - (ფრედი) ძირს სვამს ჭიქა არაყს, შედის სტუდიაში და მღერის მაშინვე... და ვფიქრობ, რომ ეს არის ერთ-ერთი საუკეთესო ვოკალი, რომელიც ფრედი ოდესმე შექმნილა - The Show Must Go-ს ორიგინალური ვერსია. ჩართულია..."
გრანდიოზული ცხოვრების ტრაგედია, მთელი მისი ძალადობა, ტანჯვა და ყოვლისშემძლეობა, თავისუფლების წყურვილი, სამყაროს წარმოუდგენელი სილამაზე, რომელიც მუდამ მიმანიშნებს და ასე იშვიათად მიღწევადია - აი რა ჟღერს ამ ხმაში და აღვიძებს დაუოკებელ სიყვარულს - რადგან ადამიანს არ შეუძლია სრულად დატკბეს ცხოვრებით. და ფაქტობრივად, ეს მუსიკა მხოლოდ სიყვარულის ტოლფასია და მასში არის თავისუფლების ღვთაებრივი გემო და ამიტომ გამარჯვების ხმა ჟღერს და ამიტომ, როცა ფრედის ვუსმენ, ისეთი შეგრძნება მაქვს, თითქოს მისი გული ცემს. ჩემს შიგნით.
და ამ ლეგენდარული კაცის, როკ-მუსიკის უდიდესი მომღერლის დაბადების დღის საპატივცემულოდ, ჩვენი საზოგადოება გვთავაზობს ჩვენი მთავარი პროექტის ფარგლებში გამართოს "Queen: We will ROCK YOU!" მინი პროექტი "ფრედი მერკური - ლეგენდა კაცი", რომელიც გაგრძელდება 2015 წლის 5 სექტემბრიდან 30 სექტემბრამდე. ყველა თემს, რომელიც მონაწილეობს მთავარ პროექტში, შეუძლია შეუერთდეს ჩვენს მთავარ პროექტს სურვილის შემთხვევაში.
« მე არ ვიქნები როკ ვარსკვლავი. ლეგენდა ვიქნები».
ფრედი მერკური
ფსევდონიმი ფრედი მერკური (ინგლისურიდან თარგმნილი მერკური არის მერკური) მის ხმასთან სრულყოფილ ჰარმონიაშია.
Queen-ის ვოკალისტი, რომელიც გახდა ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე ქარიზმატული როკ ვარსკვლავი, დაიბადა 1946 წლის 5 სექტემბერს კუნძულ ზანზიბარზე ფარუხ ბულსარას სახელით. მომღერლის მშობლები პარსიდან ჩამოვიდნენ ( ეთნიკური ჯგუფიძველ სპარსელებთან ასოცირებული), მაგრამ დაიბადნენ ინდოეთში.
სატელევიზიო ფილმში "ფრედი მერკური, უთქმელი ამბავი" ის ჩნდება როგორც მხატვარი, რომლის მუსიკალური უნარები სრულყოფილ იქნა დასავლეთში, მაგრამ მისი ნიჭი წარმოიშვა აღმოსავლეთში. ფილმის რეჟისორი რუდი დოლეზალი მიუთითებს სიმღერაზე Mustapha Queen's-ის 1978 წლის ალბომიდან Jazz.
« ამ სიმღერის მოსმენის შემდეგ ის ნამდვილად ძალიან უცნაურად მოგეჩვენებათ. რა კულტურებმა მოახდინა გავლენა მასზე, საიდან გაჩნდა?“ – ამბობს დირექტორი. " ფრედი დაიბადა ზანზიბარში, შემდეგ გადავიდა ინდოეთში, შემდეგ ლონდონში - ყველა ამ მოგზაურობამ შეიძლება გამოიწვიოს კულტურული შოკი, არა? მის ძარღვებში სრულიად განსხვავებული კულტურების გიჟური ნაზავი მოედინებოდა. თავის ამ თვისებას ოსტატურად იყენებდა მუსიკის წერისას».
« სუპერ სექსუალური ხმა ჰქონდა- ამბობს მომღერალი ადამ ლამბერტი. "American Idol"-ის გამარჯვებული საათობით უსმენდა Queen-ს და ცდილობდა გაეგო, როგორ შეეძლო მერკური ასე ლამაზად მღეროდა. შოუს კასტინგზე, რომელმაც მას პოპულარობა მოუტანა, მომღერალმა იმღერა ინგლისური როკ ჯგუფის Bohemian Rhapsody-ის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სიმღერა.
« ფრედის ხმას იმდენი ხასიათი და ქარიზმა აქვს!- ამბობს ლამბერტი. " თითქოს ცოტას იღებს ყოველი კულტურისგან, ყოველი შესრულების სტილიდან და ამ ყველაფერს ღვთაებრივ ჟღერადობად აქცევს.».
ბევრი გაოცებულია იმით, თუ როგორ შეძლო ფრედი მერკურიმ დაკავშირება როგორც მცირე აუდიტორიასთან, ასევე ხალხით სავსე სტადიონებთან სულ რამდენიმე წამში.
ჯეკი სმიტი, Queen-ის ფან-კლუბის მენეჯერი, მომღერალს პირველად 1982 წელს შეხვდა სამუშაოს რეკლამასთან დაკავშირებით. მას ჰქონდა მუდმივი წვდომა ჯგუფის სტადიონების შოუებზე კულისებში, მაგრამ ამბობს, რომ ყოველთვის ამჯობინებდა ჯგუფის ყურება აუდიტორიის ადგილებიდან.
« სცენის წინ ყოველთვის წარმოუდგენელი ატმოსფერო იყო- იხსენებს სმიტი. " კნებვორტში ბოლო შოუზე დაახლოებით 120 000 ადამიანი იყო, მაგრამ ყველას ისეთი გრძნობა ჰქონდა, თითქოს პატარა კლუბში იყვნენ, რადგან ფრედი რაღაც გაუგებარი გზით აღწევდა კონტაქტს ყველასთან, თუნდაც ყველაზე შორეულ ტრიბუნებზე მსხდომებთან.».
ფრედი მერკურის ერთ-ერთი საფირმო ნაბიჯი იყო შემდეგი: მან დაუძახა აუდიტორიას და მათ უპასუხეს. მომღერალს შეეძლო აუდიტორიას ემღერა ბალადა მათთან ერთად ფორტეპიანოზე დაკვრით, ან სცენაზე თავისი საფირმო ცეკვების შესრულება მიკროფონის ქნევით.
« ყველაზე მაღალი იყო, ყველაზე ნიჭიერი“ - ამბობს ადამ ლამბერტი. " უმეტეს შემთხვევაში, მუსიკა პირდაპირ კავშირშია სექსუალობასთან, მიუხედავად იმისა, ხართ თუ არა სტრეიტი, გეი თუ ბისექსუალი. როკ-ენ-როლი სიყვარულსა და სექსზეა».
ლამბერტი, რომელიც ღიად გეია, აცხადებს, რომ ფრედი მერკურის ცხოვრების წესმა და იმიჯმა მასზე მრავალი გავლენა მოახდინა.
« რაღაც აშკარად აკლია სცენას ახლა.“, – ამბობს მომღერალი. " ახლა არ არის საკმარისი ჭეშმარიტად ნათელი მამაკაცი მხატვრები, რომლებიც თავიანთ სპექტაკლებს თეატრის მსგავსს აქცევენ. ასეთი მომღერლები ბევრია, მაგრამ სად არიან კაცები? სად არიან კლასიკური პოპ-როკ შოუმენები?».
რეჟისორი რუდი დოლეზალი ამტკიცებს, რომ ცხოვრებაში ფრედი მერკური ძალიან მოკრძალებული იყო და ყოველთვის აყენებდა თავის ნიჭს, მუსიკას და ხმას თავის იმიჯზე წინ. მას ამის დამადასტურებლად მოჰყავს შემდეგი ამბავი:
« ყველამ იცის, რომ ფრედის ძალიან უცნაური კბილები ჰქონდა. რა თქმა უნდა, ყველა ადამიანს, ვინც დაინახა მსგავსი კბილების ვარსკვლავი, უკვირდა: "უფალო, ამ ბიჭს ბევრი ფული აქვს, ბოლოს და ბოლოს რატომ არ მიდის სტომატოლოგთან?" ფრედის ძალიან ეშინოდა, რომ სტომატოლოგთან ასეთი მოგზაურობა შეუქცევად და სამუდამოდ შეცვლიდა მისი ხმის ხმას. როგორც ხედავთ, ხმაზე ბევრად უფრო ზრუნავდა, ვიდრე გარეგნობაზე. ვფიქრობ, ეს ამბავი ბევრს ამბობს».
1991 წელს მოკრძალებული როკ-ენ-როლის ღმერთი ისეთივე არაპროგნოზირებადი ხმით, როგორიც ვერცხლისწყალი იყო, გარდაიცვალა შიდსის გართულებით.
« ფრედი მერკურის სული კვლავ ცოცხლობს“ - ამბობს ადამ ლამბერტი. " მან ყველა შოკში ჩააგდო».
განცხადებები ფრედი მერკურის შესახებ მისი კოლეგებისგან:
დევიდ ბოუი(დევიდ ბოუი): " ყველა თეატრალური როკის შემსრულებელიდან ფრედი მერკური უფრო შორს წავიდა... ის ყველა საზღვრებს მიღმა იყო და ყველა საზღვრებს მიღმა იყო. და რა თქმა უნდა, ყოველთვის აღფრთოვანებული ვიყავი მამაკაცებით, რომლებსაც არ რცხვენიათ კოლგოტების ჩაცმა. ფრედი მხოლოდ ერთხელ ვნახე კონცერტზე: ის იყო ადამიანი, რომელმაც მაყურებელი ჯადოქრობით მოიგო. ჯადოსნური ჯოხი ».
აქსლ როუზი(აქსლ როუზი) Guns N'Roses-დან: " ბავშვობაში ფრედის მუსიკა რომ არ მომესმინა, ახლა სად ვიქნებოდი, არ ვიცი. ასეთი მშვენიერი მასწავლებელი ცხოვრებაში არ მყოლია».
ელტონ ჯონი(ელტონ ჯონი): ფრედი მერკური იყო ნოვატორი როგორც სიმღერაში, ასევე ჯგუფის ფრონტმენის ქცევაში. Ჩვენ ვიყავით კარგი მეგობრებიდა მე წარმოუდგენლად გამიმართლა, რომ ვიცნობდი ამ კაცს მის ცხოვრებაში გარკვეული პერიოდის განმავლობაში. მას ჰქონდა საოცარი იუმორის გრძნობა, ზოგჯერ აღმაშფოთებელიც კი, ის იყო ძალიან კეთილი ადამიანი და შესანიშნავი მუსიკოსი, ერთ-ერთი ყველაზე საოცარი ფრონტმენი როკ ჯგუფში. საერთო ჯამში, ბოლო 20 წლის განმავლობაში, ის გახდა როკ-ენ-როლის ისტორიაში ერთ-ერთი უდიდესი ფიგურა“. მენატრება, ყველას გვენატრება, მისი მუსიკა, სიკეთე... ყოველთვის გვემახსოვრება, რომ ფრედი მერკური განსაკუთრებული იყო».
დეივ მასტეინი(დეივ მუსტეინი) Megadeth-დან და Metallica-დან: " ვიცნობდი მას და დავინახე, როგორ მოკვდა. წარმოუდგენლად მტკივნეული იყო, რადგან მიყვარდა ფრედი მერკური. ეს იყო ადამიანი, რომელიც არასოდეს უღალატებდა საკუთარ თავს და ხმას».
ტრენტ რეზნორი(ტრენტ რეზნორი) Nine Inch Nails-დან: " ფრედი მერკურის გარდაცვალებამ ჩემზე ბევრად მეტი გავლენა მოახდინა, ვიდრე ჯონ ლენონის სიკვდილმა».
Ჩატვირთვა...