منذ نهاية العشرينات. يظهر عدد من المقالات الصحفية والكتب الفردية حول قضايا الإثنوغرافيا الروسية والأوكرانية والسلافية المشتركة ، ويتم نشر طبعات واحدة تلو الأخرى من آثار الفن الشعبي: أغاني روسية صغيرة من تأليف M.A. رابعا. Sreznevsky (1834 و 1835 و 1838) ، وهي حكايات الشعب الروسي المكونة من ثلاثة مجلدات من تأليف إ. ب. ساخاروف (1836-1837) وغيرها الكثير. في الوقت نفسه ، كان يجري إعداد "مجموعة الأغاني الروسية" لبيتر كيريفسكي ، والتي نُشرت لاحقًا.
تماشيًا مع هذه الحركة الإثنوغرافية التي لا تزال ناشئة ، يجد غوغول نفسه كفنان ، ويبدع وينشر أول دورة روائية له ، المساء في مزرعة بالقرب من ديكانكا.
وُلد غوغول ونشأ في أوكرانيا ، وحتى نهاية حياته كان يعتبرها موطنه الصغير ، وهو نفسه كاتب روسي بخميرة "خوخلاتسكي".
قادمًا من وسط النبلاء الأوكرانيين المحليين ، كان يعرف جيدًا الحياة الريفية والحضرية ، منذ صغره كان مثقلًا ب "فقر" المقاطعة و "دنيوية" هذه الحياة ، أعجب بالتقاليد الشعرية الشعبية " العصور القديمة القوزاق "، التي عاشت بعد ذلك ليس فقط بين الناس ، ولكن أيضًا كانت تحظى بالتبجيل في بعض العائلات النبيلة في" العالم القديم "، بما في ذلك منزل قريب نبيل ومثقّف للغاية للكاتب المستقبلي - DP Troshchinsky ، وهو معجب متحمس و جامع الأوكرانية "العصور القديمة".
أذهلت "الأمسيات" المعاصرين بأصالتها التي لا تضاهى ، ونضارتها الشعرية وسطوعها. يُعرف تعليق بوشكين: "... كان الجميع مسرورين بهذا الوصف المفعم بالحيوية لقبيلة رقص وغناء ، هذه الصور الجديدة للطبيعة الروسية الصغيرة ، هذا البهجة ، البسيط القلب وفي نفس الوقت ماكرة.
كم كنا مندهشين من الكتاب الروسي الذي جعلنا نضحك ، نحن الذين لم نضحك منذ زمن فونفيزين! إن ذكر Fonvizin ليس عرضيًا. هذا تلميح إلى أن البهجة البسيطة في "المساء" ليست بسيطة العقلية كما قد تبدو للوهلة الأولى.
ورحب بيلينسكي ، الذي استقبل حكاية بلكين ببرود شديد ، ببرنامج إيفينينغز أيضًا - وقبل بوشكين - مشيرًا إلى مزيج من "المرح والشعر والشعب".
"ميري الجنسية" ميزت "الأمسيات" بشكل حاد عن التصوير الطبيعي المعتاد لحياة الأقنان في القرى الروسية والأوكرانية فيما يسمى بقصص "عامة الشعب" في ذلك الوقت ، والتي رأى فيها بيلينسكي بحق تدنيسًا لفكرة الجنسية.
تجنب غوغول هذا الخطر بسعادة ولم يقع في الطرف الآخر - إضفاء المثالية على "الأعراف الشعبية" ، وإيجاد زاوية جديدة تمامًا لصورته. يمكن أن يطلق عليه انعكاس المرآة للوعي الشعري الذي يؤكد الحياة للناس أنفسهم. "الحي" ، على حد تعبير بوشكين ، "وصف القبيلة الغنائية والرقصية" منسوج حرفيًا من زخارف الفولكلور الأوكراني ، المستمدة من أنواعه المختلفة - "العذاب" البطولي التاريخي ، والأغاني الشعائرية والطقوسية ، والحكايات الخيالية ، والنوادر كوميديا سرير.
هذه هي الأصالة الفنية للأشخاص المبتهجين والشعريين في أول دورة روائية لغوغول. لكن عالمه الشعري مليء بشوق خفي لحريات زابوريزه السابقة للمستعبدين ، مثل جميع "قبائل" الإمبراطورية الروسية ، "ديكان القوزاق" ، والتي تشكل البداية الملحمية والوحدة الأيديولوجية لجميع القصص المدرجة فيه.
إن عالم "الأمسيات" الشعري ساطع رومانسيًا في تلوينه الوطني ، وهو يخلو من أي سمة إلزامية أخرى للملحمة الرومانسية - المكان التاريخي والزمني. كل قصة لها وقتها التاريخي الخاص ، وفي بعض الأحيان محدد ، وفي بعض الحالات ، على سبيل المثال ، في ليلة مايو ، مشروطة. ولكن بفضل هذا ، تظهر الشخصية الوطنية (وفقًا للمصطلحات الفلسفية والتاريخية في الثلاثينيات والأربعينيات - "الروح") لقبيلة القوزاق في الأمسيات من جانب جوهرها المثالي الجميل دائمًا.
واقعها المباشر هو الوعي اللغوي للناس في جميع قصص الحلقة. يعطي التوصيف اللفظي الغالب للشخصيات أسلوبًا رائعًا لـ "الأمسيات" "الأسلوب التصويري" الذي لم يكن معروفًا من قبل للنثر الروسي ، الذي لاحظه بيلينسكي ، وينتمي إلى عدد ابتكارات غوغول الواعدة.
الحكاية هي وسيلة لتحديد خطاب المؤلف من كلام شخصياته ، في "أمسيات" - من العامية الشعبية ، والتي تصبح بالتالي وسيلة وموضوعًا للتمثيل الفني. لم يكن النثر الروسي يعرف شيئًا من هذا القبيل قبل أمسيات غوغول.
القاعدة الأسلوبية للعنصر العامي في "الأمسيات" هي البراءة الريفية ، التي يكمن تحت قناعها هاوية "خوخلاتسكي" البهجة والفساد. مزيج من أحدهما مع الآخر هو الكوميديا الكاملة لـ "أمسيات" ، اللفظية بشكل أساسي ، مدفوعة بالخيال الفني لـ "ناشرها" ، "مربي النحل" رودي بانك ، وعدد من رواة القصص المرتبطين به.
تصف مقدمة كتاب إيفينينغز ، التي كُتبت بالنيابة عن رودي بانوك ، "ناشرها" بأنه حامل قاعدة الكلام ، ليس من قبل المؤلف ، ولكن من قبل رواة القصص والأبطال. وتبقى هذه القاعدة على حالها في جميع قصص الحلقة ، والتي تؤكد أيضًا على ثبات الخصائص الأساسية للشخصية القومية لـ "ديكان القوزاق" في جميع الظروف التاريخية.
لذلك ، على سبيل المثال ، لا تختلف اللغة العامية ، وبالتالي الصورة الروحية لشخصيات "معرض سوروتشينسكي" و "ليلة ما قبل عيد الميلاد" عن بعضها البعض ، على الرغم من حقيقة أن عمل القصة الأولى مرتبط بـ الحاضر ، يحدث أمام أعين المؤلف ، وعمل الثاني يعود إلى نهاية القرن الثامن عشر ، في الوقت الذي كان يتم فيه إعداد المرسوم الحكومي الصادر في عام 1775 ، والذي بموجبه تم حرمان جيش زابوروجي من كل شيء. حرياته وامتيازاته.
في عرض الزمن التاريخي الذي تغطيه "الأمسيات" ، تندمج بداياتها الغنائية والإثنوغرافية في واحدة ، وتكتسب مقياسًا ملحميًا.
افتتحت "الليلة السابقة لعيد الميلاد" الجزء الثاني من "أمسيات" ، الذي نُشر في بداية عام 1832. وإذا كانت ملحمة الجزء الأول ("معرض سوروتشينسكي" ، "أمسية عشية إيفان كوبالا" ، "ليلة مايو" ") تعلن عن نفسها فقط مع الدلالات التاريخية للخيال الشعبي ،" الحكايات "و" الخرافات "الشفوية والشعرية ، ثم قصص الجزء الثاني ، جنبًا إلى جنب مع" الرسالة المفقودة "التي تختتم الجزء الأول ، لها تعريف واضح إلى حد ما الفضاء التاريخي - من عصر نضال "شعب القوزاق" ضد الهيمنة البولندية ("الانتقام الرهيب") إلى الحداثة الإقطاعية ("إيفان فيدوروفيتش شبونكا وعمته").
لذلك يندمج التاريخ مع الحداثة على مبدأ التباين بين جمال الماضي البطولي لـ "القبيلة" المحبة للحرية مع قبح وفتور عبادتها.
توجد نفس الصلة الأيديولوجية والفنية بالضبط بين قصص الحلقة الثانية لغوغول ، ميرغورود (1835). إذا كان اثنان منهم - "ملاك الأراضي في العالم القديم" وخاصة "قصة كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش" - يجاوران من حيث الأسلوب والموضوع قصة شبونكا ، فإن الاثنان الآخران - "Viy" و "Taras Bulba" - يقفان في مكان واحدة إلى جانب الغالبية العظمى من قصص "الأمسيات" ، لها نكهة شعرية مشرقة مشتركة معهم.
ليس من قبيل المصادفة أن غوغول أعطى "ميرغورود" العنوان الفرعي "استمرار الأمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا" ، مؤكداً بذلك على الوحدة الأيديولوجية والفنية لكلتا الدورتين ومبدأ التدوير. هذا هو مبدأ التناقض بين الطبيعي وغير الطبيعي ، الجميل والقبيح ، الشعر الرفيع وأساس النثر الأساسي للحياة الوطنية ، وفي نفس الوقت قطبوها الاجتماعيان - الشعبي والمحلي.
لكن في كلٍ من "الأمسيات" و "ميرغورود" ، ترتبط هذه الأقطاب الاجتماعية بفترات مختلفة من الوجود القومي وترتبط مع بعضها البعض بماضيها الجميل وحاضرها القبيح ، ويتم تصوير الحاضر في "واقعه" الإقطاعي المباشر ، الماضي - بهذه الطريقة. ، كما تم طبعه في وعي الناس ، ترسخت في "الروح" الوطنية للشعب وتستمر في العيش في أساطيرها ومعتقداتها وأساطيرها وعاداتها.
تتجلى هنا أهم ميزة لمنهج غوغول الفني - تاريخيته الفلسفية ، مبدأ والتر سكوت لعمل الكاتب.
يُعد تصوير الحركات والعادات الشعبية أحد أكثر الابتكارات الواعدة في الروايات التاريخية التي كتبها دبليو سكوت. لكن هذه ليست سوى الخلفية التاريخية لأفعالهم ، و "الفائدة" الرئيسية منها هي علاقة الحب ومصير الأبطال الشخصيين للقصة ، المشاركين الطوعيين أو غير الطوعيين في الأحداث التاريخية المصورة المرتبطة بها.
تختلف الشخصية الوطنية لقصص غوغول الأوكرانية اختلافًا جوهريًا.
إن الخصوصية القومية والإسقاط التاريخي لعالمهم القوزاق يمثلان شكلاً من أشكال التفكير النقدي في "الفقر" و "الأرض" في الحياة الروسية المعاصرة للكاتب ، والذي اعترف به الكاتب نفسه على أنه "تهدئة" مؤقتة للروح الوطنية.
تاريخ الأدب الروسي: في 4 مجلدات / تحرير ن. Prutskov وآخرون - L. ، 1980-1983
يعتبر N.V.Gogol هو أول كاتب نثر روسي رئيسي.
عادة ما يرتبط ازدهار الواقعية في النثر الروسي بغوغول و "تيار غوغوليان". يتميز باهتمام خاص بالقضايا الاجتماعية ، والتصوير (غالبًا ما يكون ساخرًا) للرذائل الاجتماعية لنيكولاييف روسيا ، وإعادة الإنتاج الدقيق للتفاصيل المهمة اجتماعيًا وثقافيًا في الصورة والداخلية والمناظر الطبيعية وغيرها من الأوصاف ؛
الواقعيةغوغول من نوع خاص جدا. لا يعتبر بعض الباحثين غوغول واقعيًا على الإطلاق ، ويطلق آخرون على أسلوبه "الواقعية الرائعة". الحقيقة هي أن غوغول هو سيد الوهم الخيالي. هناك عنصر رائع في العديد من قصصه. هناك شعور بواقع "منحني" يذكرنا بمرآة مشوهة. هذا بسبب المبالغة والبشع - أهم عناصر جماليات Gogol. يربط الكثير بين غوغول والرومانسيين. ولكن ، بدءًا من التقاليد الرومانسية ، يوجه غوغول الزخارف المستعارة منها إلى اتجاه جديد واقعي.
هناك الكثير من الفكاهة في أعمال غوغول . في دعابة Gogolالعبثية تسود. الميل إلى تصوير شخصية مضحكة وقبيحة فقط أثقل كاهل الكاتب ، شعر بالذنب لأنه أظهر فقط الشخصيات الكاريكاتورية. اعترف غوغول مرارًا وتكرارًا أنه نقل إلى هؤلاء الأبطال رذائل الروحية الخاصة به. هذا الموضوع حاد بشكل خاص ، على سبيل المثال ، في بداية الفصل السابع من النفوس الميتة. في السنوات الأخيرة من عمله ، عانى غوغول من أزمة عقلية عميقة وكان على وشك الانهيار العقلي.
الحقيقي في قصص غوغول يتعايش مع الرائعطوال حياة الكاتب. لكن هذه الظاهرة تخضع لبعض التطور - دور ومكان وطرق تضمين عنصر رائع لا يظل دائمًا كما هو.
في أعمال غوغول المبكرة ("أمسيات في مزرعة بالقرب من Dikanka" ، "Viy"") رائع يخرج اجلب للمقدمةالحبكة (التحولات الرائعة ، ظهور الأرواح الشريرة) ، وهي مرتبطة بالفولكلور (الحكايات والأساطير) والأدب الرومانسي.
أحد الشخصيات "المفضلة" في Gogol هو "الشيطان". غالبًا ما تظهر قوى شريرة مختلفة في مؤامرات أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا ، ليس في شكل رهيب ، بل مضحك إلى حد ما. في أعمال فترة لاحقة ، يشعر المؤلف بقلق صوفي ، وهو الشعور بوجود شيء شرير في العالم. إعادة ، الرغبة في التغلب عليها بالضحك.
قصص بطرسبورغيتراجع عنصر الخيال فجأة في الخلفيةالمؤامرة ، يبدو أن الخيال يتحول إلى حقيقة. ما هو خارق للطبيعة موجود في المؤامرة ليس بشكل مباشر ، ولكن بشكل غير مباشر ، على سبيل المثال ، مثل الحلم (" الأنف") ، هذيان (" يوميات رجل مجنون") ، إشاعات غير معقولة (" المعطف ").
أخيرا ، في أعمال الفترة الماضية ("المفتش الحكومي" ، "النفوس الميتة")العنصر الرائع في الحبكة غائب عمليا. الأحداث التي تم تصويرها ليست خارقة للطبيعة ، بل غريبة إلى حد ما.
دور الأوصاف. Gogol هو أستاذ معترف به عالميًا في الأوصاف الفنية. الأوصاف في النثر ذات قيمة في حد ذاتها ، وأسلوبها وأسلوبها معبران للغاية ، ويرجع ذلك أساسًا إلى وفرة التفاصيل المنزلية والصورة واللغوية وغيرها. يعتبر التفصيل جانبًا مهمًا من كتابات غوغول الواقعية.
صورة بطرسبورغ- أحد العناصر المهمة في عمل غوغول (موجود في الحكاية الخيالية "الليلة قبل عيد الميلاد" ، في "المفتش الحكومي" ، في "حكاية الكابتن كوبيكين" من "النفوس الميتة"). لدى Gogol أيضًا سلسلة من قصص سانت بطرسبرغ ، والتي يمكن أن تكون بمثابة المثال الأكثر نموذجية لهذا الموضوع.
بطرسبورغ في قصص غوغول هي مدينة خيالية نصف شبحية حيث يتشابك الغريب مع الحياة اليومية ، الحقيقي مع الرائع ، المهيب مع المنخفض.
في نفس الوقت ، هناك رؤية عميقة الواقعية عن بطرسبرج في أعمال غوغول. غالبًا ما يصور الكاتب عالم المسؤولين وعلاقاتهم المحددة.
أمسيات في مزرعة بالقرب من Dikanka-أول كتاب قصص قصيرة لغوغول. ظهر جزءان منه في 1831-1832. يدور هذا الكتاب حول أوكرانيا ، حيث وُلد ج. في عام 1809. تعبر القصص عن حب الوطن الأصلي وطبيعته وشعبه وتاريخه وأساطيره الشعبية. يلعب موضوع الطبيعة الأوكرانية الغنية والسخية ، والتي تعيش من بينها الشخصيات ، دورًا خاصًا في الكتاب ، وهو أمر غير شائع في النثر السردي. إن ملء الحياة وقوة الروح وجمالها من سمات أبطال الكاتب. الأبطال الصغار جميلون ومبهجون ومليئون بالفساد. لا يشعر هؤلاء الأبطال بأنهم مزارعون فحسب ، بل يشعرون بأنهم "قوزاق يلوحون" ، الذين يتسمون بالشرف والكرامة الشخصية. لم يكتف غوغول بسرد القصص التقليدية من الحكايات الشعبية في قصصه ، بل ابتكر أنماطًا جديدة ومبتكرة ، كما لو أنه استمر في عمل رواة القصص الشعبية ، مؤلفًا كتابًا يجمع بشكل عضوي بين التقاليد الأدبية والفولكلورية ، والحقيقة والخيال ، والتاريخ والحداثة.
السمات الفنية في أعمال غوغول
بدأ Gogol نشاطه الإبداعي باعتباره رومانسيًا. ومع ذلك ، سرعان ما تحول إلى الواقعية النقدية وفتح فصلًا جديدًا فيها. كفنان واقعي ، تطور Gogol تحت التأثير المفيد لبوشكين. لكنه لم يكن مجرد مقلد لسلف الأدب الروسي الجديد.
كانت أصالة غوغول أنه كان أول من أعطى أوسع صورة لمالك الأراضي في روسيا البيروقراطية و "الرجل الصغير" ، من سكان زوايا سانت بطرسبرغ.
كان غوغول كاتبًا ساخرًا لامعًا يبتلع "ابتذال الشخص المبتذل" ، وفضح إلى أقصى حد التناقضات الاجتماعية للواقع الروسي المعاصر.
ينعكس هذا التوجه الاجتماعي لـ Gogol أيضًا في تكوين أعماله. المؤامرة والصراع في الحبكة ليس حبًا وظروفًا عائلية ، بل أحداثًا ذات أهمية اجتماعية. في الوقت نفسه ، تعمل الحبكة في Gogol فقط كذريعة لتصوير واسع للحياة اليومية والكشف عن أنواع الشخصيات.
سمحت البصيرة العميقة لجوهر الظواهر الاجتماعية والاقتصادية الرئيسية للحياة المعاصرة لغوغول ، فنان الكلمة اللامع ، برسم صور لقوة تعميم ضخمة.
أصبحت أسماء Khlestakov و Manilov و Korobochka و Nozdrev و Sobakevich وغيرها أسماء مألوفة. حتى الوجوه الثانوية التي رسمها غوغول على صفحات أعماله (على سبيل المثال ، في Dead Souls): Pelageya ، الفتاة القنانة Korobochka ، أو Ivan Antonovich ، "خطم الإبريق" ، تتمتع بقوة كبيرة في التعميم والنموذجية. يؤكد غوغول في شخصية البطل على واحدة أو اثنتين من أهم سماته. غالبًا ما يبالغ فيها ، مما يجعل الصورة أكثر وضوحًا وتحدبًا.
يتم تحقيق أهداف التصوير الساخر والحيوي للأبطال من خلال اختيار Gogol الدقيق للعديد من التفاصيل والمبالغة الشديدة في المبالغة. لذلك ، على سبيل المثال ، تم إنشاء صور لأبطال "النفوس الميتة". هذه التفاصيل في Gogol هي في الغالب كل يوم: أشياء ، ملابس ، إسكان البطل.
إذا تم تقديم مناظر طبيعية خلابة في قصص Gogol الرومانسية بشكل مؤكد ، مما يمنح العمل بهجة معينة من النغمة ، فإن المناظر الطبيعية في أعماله الواقعية ، خاصة في "Dead Souls" ، هي إحدى وسائل تصوير أنواع وخصائص الأبطال.
حدد الموضوع والتوجه الاجتماعي والتغطية الأيديولوجية لظواهر الحياة وشخصيات الناس أصالة خطاب غوغول الأدبي.
حدد العالمان اللذان رسمهما غوغول - الجماعة الشعبية و "الموجودون" - الملامح الرئيسية لخطاب الكاتب: فكلامه حماسي ، مشبع بالشعر الغنائي عندما يتحدث عن الناس ، عن الوطن (في "أمسيات" ، في "Taras Bulba" ، في استطراد غنائي لـ "Dead Souls") ، يصبح قريبًا من العامية الحية (في اللوحات والمشاهد اليومية لـ "الأمسيات" أو عندما تكون القصة عن البيروقراطية المالكة للأراضي).
تكمن أصالة لغة غوغول في الاستخدام الأوسع للغة المشتركة واللهجات والأوكرانية مقارنة بأسلافه ومعاصريه. أحب Gogol وشعر بمهارة الخطاب العامية الشعبية وطبق بمهارة جميع ظلاله لتمييز أبطاله وظواهر الحياة الاجتماعية.
1) الهيكل الدوري للعبارة ، عندما يتم دمج العديد من الجمل في كل واحد ("رأى تاراس كيف أصبحت رتب القوزاق غامضة وكيف بدأ اليأس ، غير اللائق للشجعان ، في احتضان رؤوس القوزاق بهدوء ، لكنه كان صامتًا: لقد أراد لإعطاء كل الوقت ليعتاد عليهم واليأس الناجم عن الانفصال عن رفاقه ، ولكن في هذه الأثناء ، في صمت ، كان يستعد على الفور لإيقاظهم جميعًا ، وهو يصرخ بطريقة القوزاق ، وذلك مرة أخرى وبصورة أكبر. القوة أكثر من ذي قبل ، ستعود الشجاعة إلى روح الجميع ، التي لا يقدر عليها سوى السلالة السلافية ، صخرة عظيمة قبل الآخرين ، مثل البحر قبل الأنهار الضحلة ") ؛
2) إدخال الحوارات والمونولوجات الغنائية (على سبيل المثال ، المحادثة بين ليفكو وجانا في الفصل الأول من ليلة مايو ، المونولوجات هي نداءات لقوزاق كوشفوي ، تاراس بولبا ، بوفديو في تاراس بولبا) ؛
3) وفرة من الجمل التعجب والاستفهام (على سبيل المثال ، في وصف ليلة الأوكرانية في ليلة مايو) ؛
4) الصفات العاطفية التي تنقل قوة إلهام المؤلف ، المولودة من حب الطبيعة الأصلية (وصف اليوم في "معرض سوروتشينسكي") أو للمجموعة الشعبية ("تاراس بولبا").
يستخدم Gogol الخطاب الشعبي بطرق مختلفة. في الأعمال المبكرة (في "الأمسيات") يكون الراوي هو حاملها. يضع المؤلف في فمه كلًا من اللغة العامية (الكلمات والعبارات اليومية) ، ومثل هذه المناشدات للمستمعين الذين يتمتعون بطابع جيد بشكل مألوف ، من سمات هذه البيئة: "بصراحة ، لقد سئمت بالفعل من الحديث! ماذا تعمل
شخصية الشخص ، وضعه الاجتماعي ، مهنته - كل هذا تم الكشف عنه بشكل واضح ودقيق بشكل غير عادي في خطاب شخصيات غوغول.
قوة المصمم غوغول في روح الدعابة. كانت دعابة غوغول - "الضحك من خلال البكاء" - بسبب تناقضات الواقع الروسي في عصره ، بشكل رئيسي - التناقضات بين الشعب وجوهر الدولة النبيلة المناهض للشعب. في مقالاته عن Dead Souls ، أظهر Belinsky أن فكاهة Gogol "تتعارض مع المثل الأعلى
الحياة مع واقع الحياة. وكتب: "الدعابة هي أقوى أداة لروح النفي التي تدمر القديم وتهيئ الجديد".
بدأ Gogol نشاطه الإبداعي باعتباره رومانسيًا. ومع ذلك ، تحول إلى الواقعية النقدية ، وفتح فصلًا جديدًا فيها. كفنان واقعي ، تطور غوغول تحت التأثير النبيل لبوشكين ، لكنه لم يكن مقلدًا بسيطًا لمؤسس الأدب الروسي الجديد.
كانت أصالة غوغول أنه كان أول من أعطى أوسع صورة لمالك الأراضي في روسيا البيروقراطية و "الرجل الصغير" ، من سكان زوايا سانت بطرسبرغ.
كان غوغول كاتبًا ساخرًا لامعًا نال "ابتذال الرجل المبتذل" ، وفضح إلى أقصى حد التناقضات الاجتماعية للواقع الروسي المعاصر.
ينعكس التوجه الاجتماعي لـ Gogol أيضًا في تكوين أعماله. المؤامرة والصراع في الحبكة ليس حبًا وظروفًا عائلية ، بل أحداثًا ذات أهمية اجتماعية. في الوقت نفسه ، لا تُستخدم الحبكة إلا كذريعة لتصوير واسع للحياة اليومية والكشف عن أنواع الشخصيات.
سمحت البصيرة العميقة لجوهر الظواهر الاجتماعية والاقتصادية الرئيسية للحياة المعاصرة لغوغول ، فنان الكلمة اللامع ، برسم صور لقوة تعميم ضخمة.
تتمثل أهداف التصوير الساخر النابض بالحياة للأبطال في Gogol في التحديد الدقيق للعديد من التفاصيل والمبالغة الشديدة في المبالغة. لذلك ، على سبيل المثال ، تم إنشاء صور لأبطال "النفوس الميتة". هذه التفاصيل في Gogol هي في الغالب يومية: أشياء ، ملابس ، إسكان الأبطال. إذا تم تقديم مناظر طبيعية خلابة في قصص Gogol الرومانسية بشكل مؤكد ، مما يمنح العمل بهجة معينة من النغمة ، فإن المناظر الطبيعية في أعماله الواقعية ، خاصة في Dead Souls ، هي إحدى وسائل تصوير الأنواع وتمييز الأبطال.
حدد الموضوع والتوجه الاجتماعي والتغطية الأيديولوجية لظواهر الحياة وشخصيات الناس أصالة خطاب غوغول الأدبي. العالمان اللذان رسمهما الكاتب - الجماعي الشعبي و "الموجودون" - حددا الملامح الرئيسية لخطاب الكاتب: فكلامه إما أن يكون حماسيًا ، مشبعًا بالشعر الغنائي عندما يتحدث عن الناس ، عن الوطن (في "أمسيات". .. "، في" Taras Bulba "، في الاستطرادات الغنائية لـ" Dead Souls ") ، يصبح قريبًا من العامية الحية (في اللوحات والمشاهد اليومية لـ" أمسيات ... "أو في روايات عن مالك الأرض البيروقراطي في روسيا).
تكمن أصالة لغة غوغول في الاستخدام الواسع للكلام واللهجات والأوكرانية الشائعة مقارنة بأسلافه ومعاصريه. مواد من الموقع
أحب Gogol الخطاب العامية الشعبية وشعر به بمهارة ، وطبق بمهارة جميع ظلاله لتمييز أبطاله وظواهر الحياة الاجتماعية.
شخصية الشخص ، وضعه الاجتماعي ، مهنته - كل هذا تم الكشف عنه بشكل واضح ودقيق بشكل غير عادي في خطاب شخصيات غوغول.
قوة المصمم غوغول في روح الدعابة. في مقالاته عن Dead Souls ، أظهر Belinsky أن فكاهة Gogol "تتعارض مع نموذج الحياة مع واقع الحياة". وكتب: "الدعابة هي أقوى أداة لروح النفي التي تدمر القديم وتهيئ الجديد".
جار التحميل...