أنواع الإبداع باختصار. أنواع الإبداع. ما هي أنواع الإبداع الموجودة؟ بحاجة الى مساعدة في تعلم موضوع

كم مرة نسأل أنفسنا أسئلة ونفكر فيها؟ نحن نفكر ولا نبحث عن إجابات جاهزة من الأقارب والأصدقاء في الأدب أو على الإنترنت؟

في الحياة العصرية ، يطلب أصحاب العمل الجادون دائمًا موظفين قادرين على إيجاد حلول إبداعية للمهام. غالبًا ما يطلق على هؤلاء الأشخاص اسم التصميمات. في الإدارة الحديثة ، تم تشكيل مصطلح "الطبقة الإبداعية".

من أين أتوا ولماذا "لا يُعطى هذا للجميع"؟ لماذا غالبية الناس يؤدون أداءً رائعًا؟ لماذا لا تحدث الحلول غير القياسية للمشاكل الشائعة أو المؤلفات الموسيقية الفريدة لكل شخص؟ وما هو الابداع؟ ما هي قيمته؟

من وجهة نظر المعرفة العلمية ، فإن تعريف مصطلح "الإبداع" يبدو كالتالي: "الإبداع هو خلق قيم ثقافية أو مادية جديدة بالتصميم"

تقدم ويكيبيديا وصفًا أكثر تفصيلاً لهذا المفهوم:

"الإبداع هو عملية نشاط تخلق قيماً مادية وروحية جديدة نوعياً أو نتيجة لخلق قيمة جديدة موضوعية. المعيار الرئيسي الذي يميز الإبداع عن التصنيع (الإنتاج) هو تفرد نتائجه. لا يمكن استنتاج نتيجة الإبداع مباشرة من الشروط الأولية. لا أحد ، ربما باستثناء المؤلف ، يمكنه الحصول على نفس النتيجة بالضبط إذا قمت بإنشاء نفس الموقف الأولي له. وهكذا ، في عملية الإبداع ، يضع المؤلف في المادة بعض الاحتمالات التي لا يمكن اختزالها في العمليات العمالية أو الاستنتاج المنطقي ، وفي النهاية تعبر النتيجة عن بعض جوانب شخصيته. هذه الحقيقة هي التي تعطي منتجات الإبداع قيمة إضافية مقارنة بمنتجات الإنتاج.

الإبداع هو:

1. نشاط يولد شيئًا نوعيًا جديدًا لم يكن موجودًا من قبل ؛
2. خلق شيء جديد له قيمة ليس فقط لهذا الشخص ، ولكن أيضًا للآخرين ؛
3. عملية خلق القيم الذاتية.

فرع المعرفة الذي يدرس الإبداع هو الاستدلال. الاستدلال (من اليونانية القديمة ευρίσκω (heuristiko) ، اللاتينية Evrica - "البحث عن" ، "الاكتشاف") هو فرع من المعرفة يدرس التفكير الإبداعي اللاواعي للشخص. ترتبط الاستدلال بعلم النفس ، وعلم وظائف الأعضاء للنشاط العصبي العالي ، وعلم التحكم الآلي وعلوم أخرى ، ولكن كعلم لم يتشكل بعد بشكل كامل.

في اليونان القديمة ، كان يُفهم الاستدلال على أنه نظام تعليمي يمارسه سقراط ، عندما يقود المعلم طالبًا إلى حل مستقل لمشكلة ما عن طريق طرح أسئلة إرشادية عليه. تم العثور على مفهوم "الكشف عن مجريات الأمور" في أطروحة عالم الرياضيات اليوناني بابوس "فن حل المشكلات" (300 م).

لفترة طويلة ، كان الإبداع يعتمد على أساليب التجربة والخطأ ، وتعداد الخيارات الممكنة ، وانتظار البصيرة والعمل عن طريق القياس. لذلك ، أجرى توماس إديسون حوالي 50 ألف تجربة أثناء تطوير جهاز بطارية قلوية. وعن مخترع المطاط المفلكن ، تشارلز جوديير ، كتبوا أنه خلط المطاط الخام (المطاط) بأي مادة وصلت إليه: الملح والفلفل والسكر والرمل وزيت الخروع وحتى الحساء. لقد اتبع الاستنتاج المنطقي الذي مفاده أنه عاجلاً أم آجلاً سيحاول كل شيء على الأرض ويتعثر أخيرًا في مزيج ناجح. ومع ذلك ، مع مرور الوقت ، بدأت هذه الأساليب تتعارض مع وتيرة الإنشاء وحجم المرافق الحديثة.

بدأت أكثر الأساليب البحثية كثافة في البحث والتطوير في النصف الثاني من القرن العشرين ، وليس فقط من خلال دراسة التقنيات وتسلسل أعمال المهندسين والعاملين المبدعين الآخرين ، ولكن أيضًا على أساس إنجازات علم النفس والدماغ علم وظائف الأعضاء ".

في رأيي ، فهم الإبداع كتجربة هو الأصح. كما في أي تجربة ، هناك في البداية بعض المكونات والمكونات. وهناك هدف. في أغلب الأحيان ، لا يمتلك المجرب خصائص دقيقة محددة للمنتج النهائي ولا يعرف مسبقًا المدة التي سيستغرقها الحصول عليه.

علاوة على ذلك ، لا يمكن لأي مجرب أن يعطي ضمانًا بنسبة مائة بالمائة بأن نتيجة التجربة ستكون إيجابية. ومع ذلك ، يذهب إلى هذه التجربة ، ويبحث ويخلق.

لأي غرض؟ لماذا ا؟ ما الذي يدفعه؟ لماذا لا يريد أن يسلك الطريق المألوف؟ هل تريد الشهرة والتقدير؟ أم أنها حاجة إلى الروح ، الطريقة الوحيدة المقبولة للحياة؟

دعنا نحاول معرفة ذلك معًا.

يعتمد المولود الجديد كليًا على البيئة وهو "كتاب مفتوح". يستوعب ثقافة ولغة وتقاليد عائلته. ثم تزداد الدائرة الاجتماعية ، ويدخل الطفل في المجتمع.

في مرحلة ما ، تأتي لحظة يبدأ فيها الطفل بإظهار سمات شخصية فردية لا تتوافق مع صفات من حوله. ثم يقول الكبار: "الشخصية تظهر ...".

أثناء الطفولة ، تكون عملية الإبداع لأي طفل أمرًا طبيعيًا. لا يفكر الأطفال في مدى جمال الرسم أو الغناء. إنهم يفعلون ذلك من أعماق قلوبهم ، ويغمرون أنفسهم تمامًا في هذه العملية. ومهمة الكبار في هذه المرحلة ليست تعليم الطفل ، بل تهيئة الظروف وتوجيه طاقته في اتجاه إيجابي وإبداعي.

في عملية النمو ، يكتسب الشخص خبرة جديدة ، وصفات جديدة ، بينما يفقد السمات المميزة للطفل. بما في ذلك الحاجة إلى الإبداع والانفتاح على العالم الخارجي. ونأخذ عملية التطوير هذه كأمر مسلم به. على العكس من ذلك ، إذا أظهر شخص بالغ علامات على وجود طفل ، فإننا نتفاجأ ، ونحير ، بل وندين أحيانًا: "سقط في الطفولة" ، "يتصرف مثل طفل". هناك بعض القوالب النمطية وأنماط السلوك التي يجب على البالغين "العاديين" الامتثال لها. والأشخاص العباقرة المبدعون أو الموسيقيون أو الأدبيون أو العلميون ، كقاعدة عامة ، "يحومون في السحب" ، "خارج هذا العالم" ، "الغربان البيضاء" ، إلخ.

إذا نظرت عن كثب إلى "الغربان البيضاء" ، يمكنك أن ترى أن هؤلاء هم الأشخاص الذين يعبرون بجرأة عن آرائهم ، ويختلفون عن الآراء والأفكار المقبولة عمومًا. إنهم بعيدون عن القلق بشأن خبزهم اليومي ، ولا يقلقون كثيرًا بشأن المشاعر الإنسانية. هناك العديد من الأمثلة عندما نسي الشخص أثناء عملية الخلق الوقت والطعام والنوم ومن حوله. وفي هذه الحالة يكون "كالطفل" ، إنه حر ، يطفو على نهر الإلهام ، واثقًا في تدفقه.

ذات ليلة حلمت. أجلس خلف عجلة القيادة وأقود سيارة على طول الطريق. أشعر بالنور والحرية ، وأنا واثق من نفسي. هناك مستخدمو الطريق الآخرون على الطريق ، لكننا نتحرك بسهولة كل واحد في اتجاهه الخاص ، دون عبور مسارات بعضنا البعض. وفجأة في مرحلة ما تخطر ببالي فكرة: "لماذا أقود دون تغيير السرعة ودون التوقف عند التقاطعات؟ هل أخالف القواعد؟ " أنظر إلى عداد السرعة وأحاول أن أبطأ ، لكن السيارة لا تطيع ، إنها تتحرك من تلقاء نفسها ، والفرامل لا تعمل. ثم ، وببذل قصارى جهدي ، أطفئ الأسفلت في طريق ترابي. وأبحث عمداً عن الأوساخ والبرك والعقبات من أجل كبح السيارة والتوقف بشكل طبيعي.

كان الحلم حيًا لدرجة أنه لم يترك رأسي لفترة طويلة. سيخبرك أي سائق أنه في وضع مماثل في الحياة الواقعية ، كان رد فعلي صحيحًا.

بعد بعض التفكير ، توصلت إلى استنتاج مفاده أن حلمي في الواقع مشابه جدًا للحياة الحقيقية. طالما أن أي شخص حر في روحه ، يستسلم تمامًا لإبداع الحياة ، فإنه يحقق أهدافه بسهولة وسرعة وبدون عوائق وبأمان أكبر. ولكن بمجرد أن نتذكر القواعد والقيود ، نشعر بالخوف والذعر على الفور. نبدأ في "فقدان السيطرة على الوضع". نتيجة لذلك ، نحن لا نقطع الطريق فحسب ، بل نوجه حياتنا بشكل مستقل إلى "الأوساخ" والمعاناة ، ونبحث بأنفسنا عن العقبات في طريقنا. وفي بعض الحالات نصطدم "بالمشاركين في الحركة" الآخرين ونلحق بهم إصابات ويلحق بهم الضرر. وفي النهاية ، بناءً على الجهود المبذولة ، إما أن "نبطئ" أو نتوقف تمامًا.

الإبداع والخوف غير متوافقين. لا يمكن أن توجد في نفس الوقت. لأن الإبداع لا يعرف الخوف ، والخوف لا يمكن أن يكون خلاقًا.

ما هو الخوف ولماذا هو مطلوب ، سنتحدث في المقال ".

الثلاثاء 15 فبراير 2011 10:20 صباحًا + في لوحة الاقتباس

تمت كتابة المقال بناءً على مواد موقع "Country of Masters" (في الغالب).

بدراسة موقع "Country of Masters" الذي تم اكتشافه مؤخرًا ولم أتوقف عن الدهشة والإعجاب بمجموعة متنوعة من تقنيات الفن التطبيقي وموهبة شعبنا ، قررت تنظيم هذه التقنيات.
سيتم تحديث القائمة عند اكتشاف تقنيات جديدة.

* تقنيات متعلقة باستخدام الورق:

1. طي القزحية ("طي قوس قزح") - تقنية طي الورق. ظهرت في هولندا. تتطلب هذه التقنية الانتباه والدقة ، ولكنها في نفس الوقت تتيح لك بسهولة إنشاء بطاقات بريدية مذهلة أو تزيين صفحات الألبوم التذكاري (سجل القصاصات) بعناصر زخرفية مثيرة للاهتمام.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/776

2. الورق البلاستيكي حسب نوع الإبداع يشبه إلى حد بعيد النحت. لكن في البلاستيك الورقي ، جميع المنتجات فارغة بالداخل ، وجميع المنتجات عبارة عن قذائف من الجسم المصور. وفي النحت ، إما أن يكون هناك زيادة في الحجم بعناصر إضافية ، أو تتم إزالة الزائدة (مقطوعة).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. الأنابيب المموجة - هذا هو اسم تقنية تصنيع المنتجات ، حيث يتم استخدام الأنابيب الورقية المموجة لتزيين الأسطح أو لإنشاء أشكال الحجم. يتم الحصول على الأنابيب المموجة عن طريق لف شريط من الورق على عصا أو قلم رصاص أو إبرة حياكة ، متبوعًا بالضغط. يحتفظ الأنبوب المموج المضغوط بشكله جيدًا ولديه العديد من الخيارات للتصميم والاستخدام.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492

4. اللف (من اللف الإنجليزي - من كلمة لحاف "ريشة الطيور") - فن لف الورق. نشأت في أوروبا في العصور الوسطى ، حيث صنعت الراهبات ميداليات عن طريق لف شرائط ورقية ذات حواف مذهبة على طرف ريشة طائر ، مما خلق تقليدًا لمنمنمة ذهبية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. الأوريجامي (بالحروف اليابانية: "الورق المطوي") - الفن القديم للأشكال الورقية القابلة للطي. تعود جذور فن الأوريجامي إلى الصين القديمة ، حيث تم اكتشاف الورق.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
الآراء:
- Kirigami هو نوع من الأوريغامي يُسمح فيه باستخدام المقص وقطع الورق في عملية صنع النموذج. هذا هو الفرق الرئيسي بين kirigami وتقنيات طي الورق الأخرى ، والذي تم التأكيد عليه في الاسم: kiru - to cut ، kami - paper.
المنبثقة هي اتجاه كامل في الفن. تجمع هذه التقنية بين عناصر التقنيات.
- Kirigami and Carvings يسمح لك بإنشاء تصميمات حجمية وبطاقات بريدية تطوى في شكل مسطح.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- Kusudama (من الحروف اليابانية "كرة الطب") - نموذج ورقي يتكون عادة (ولكن ليس دائمًا) من خلال خياطة نهايات العديد من الوحدات الهرمية المتماثلة معًا (عادةً أزهار منمقة مطوية من ورقة مربعة) ، بحيث يتم الحصول على جسم كروي الأشكال. بدلاً من ذلك ، يمكن لصق المكونات الفردية معًا (على سبيل المثال ، يتم لصق kusudama في الصورة السفلية تمامًا وليس مخيطًا). في بعض الأحيان ، كديكور ، يتم إرفاق شرابة من الأسفل.
يأتي فن kusudama من تقليد ياباني قديم ، عندما كان kusudama يستخدم للبخور ومزيج من البتلات المجففة ؛ ربما كانت هذه أول باقات زهور أو أعشاب حقيقية. الكلمة نفسها هي مزيج من الكلمتين اليابانيتين kusuri (دواء) و tama (شار). في الوقت الحاضر ، عادة ما تستخدم kusudams للزينة أو كهدايا.
Kusudama هو جزء مهم من الأوريجامي ، ولا سيما باعتباره سلف الأوريجامي المعياري. غالبًا ما يتم الخلط بينه وبين الأوريجامي المعياري ، وهو أمر غير صحيح ، نظرًا لأن العناصر التي يتكون منها kusudama يتم حياكتها أو لصقها ، وليست متداخلة ، كما توحي وحدات الأوريغامي.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- اوريغامي من الدوائر - أضعاف اوريغامي من دائرة ورقية. عادة ثم يتم لصق الزخرفة من الأجزاء المطوية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- وحدات اوريغامي - ابتكار أشكال حجمية من وحدات اوريغامي مثلثة - اخترع في الصين. يتم تجميع الشكل بالكامل من العديد من الأجزاء المتشابهة (وحدات). يتم طي كل وحدة وفقًا لقواعد الأوريغامي الكلاسيكي من ورقة واحدة ، ثم يتم توصيل الوحدات عن طريق تداخلها مع بعضها البعض. قوة الاحتكاك التي تظهر في هذه الحالة لا تسمح للهيكل بالتفكك.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. الورق المعجن (fr. Papier-mâché "الورق الممضوغ") - كتلة سهلة التشكيل يتم الحصول عليها من خليط من المواد الليفية (الورق والكرتون) مع المواد اللاصقة والنشا والجبس ، إلخ. الدمى مصنوعة من الورق المعجن. ، الأقنعة ، الوسائل التعليمية ، الألعاب ، الدعائم المسرحية ، الصناديق. في بعض الحالات ، حتى الأثاث.
في Fedoskino و Palekh و Kholuy ، يتم استخدام الورق المعجن لإنشاء الأساس لمنمنمات اللك التقليدية.
يمكنك تزيين الفراغ الورقي ليس فقط بالطلاء أو الرسم مثل الفنانين المشهورين ، ولكن باستخدام decoupage أو التجميع.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

7. النقش (اسم آخر هو "النقش") - البثق الميكانيكي ، الذي ينشئ صورًا على الورق أو الكرتون أو مادة البوليمر أو البلاستيك أو الرقائق أو على الرق (تسمى التقنية "الرق" ، انظر أدناه) ، وكذلك على الجلد أو لحاء البتولا ، حيث يتم الحصول على صورة بارزة لختم محدب أو مقعر على المادة نفسها ، مع أو بدون تسخين ، وأحيانًا مع الاستخدام الإضافي للرقائق والطلاء. يتم إجراء الختم بشكل أساسي على أغلفة الموثق ، والبطاقات البريدية ، وبطاقات الدعوة ، والملصقات ، والتغليف الناعم ، إلخ.
يمكن تحديد هذا النوع من العمل من خلال العديد من العوامل: الجهد والملمس وسمك المادة واتجاه القطع والتخطيط وعوامل أخرى.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
الآراء:
- المخطوطات - تتم معالجة ورق البرشمان (ورق تتبع سميك مشمع) باستخدام أداة النقش ويصبح محدبًا ويبيض أثناء المعالجة. تصنع هذه التقنية بطاقات بريدية مثيرة للاهتمام ، ويمكن أيضًا استخدام هذه التقنية لتصميم سجل قصاصات.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- التركيب - تطبيق صورة باستخدام كليشيهات على مادة ناعمة ، عادة ورق ممعدن ، من أجل تقليد ختم الرقائق. تستخدم أيضًا لتقليد جلد سلالات معينة (على سبيل المثال ، كليشيهات بنمط يقلد جلد التمساح ، إلخ.)

* تقنيات النسيج:
تعلم الإنسان النسيج في وقت أبكر بكثير من صناعة الفخار. في البداية ، نسج مسكنًا (أسقفًا ، وأسيجة ، وأثاثًا) ، وجميع أنواع السلال لمختلف الاحتياجات (المهد ، والأثواب ، والعربات ، والمجارف ، والسلال) وأحذية من فروع طويلة مرنة. تعلم الرجل تجديل شعره.
مع تطور هذا النوع من الإبرة ، ظهر المزيد والمزيد من المواد المختلفة للاستخدام. اتضح أنه يمكنك النسج من كل ما يأتي: من الكروم والقصب ، من الحبال والخيوط ، من الجلد ولحاء البتولا ، من الأسلاك والخرز ، من الجرائد ... الخرز ، الجانوتيل ، نسج الحبال kumihimo ، نسج السلسلة ، شبكات النسيج ، نسج الماندالا الهندي ، تقليدهم (النسيج من شرائط الورق وأغلفة الحلوى ، النسيج من الصحف والمجلات) ...
كما اتضح ، لا يزال هذا النوع من الإبرة شائعًا ، لأنه باستخدامه ، يمكنك نسج العديد من الأشياء الجميلة والمفيدة ، وتزيين منزلنا بها.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302

1. للخرز ، مثل الخرز نفسه ، تاريخ طويل. كان قدماء المصريين هم أول من تعلم كيفية نسج العقود من الخيوط المُخرزة والأساور السفلية وتغطية الفساتين النسائية بشبكات مطرز. ولكن فقط في Хв بدأ الازدهار الحقيقي لإنتاج حبة. لفترة طويلة ، حرص الفينيسيون على حماية أسرار صنع معجزة زجاجية بعناية. قام الحرفيون والحرفيات بتزيين الملابس والأحذية والمحافظ وحقائب اليد وحافظات المراوح والنظارات بالخرز ، بالإضافة إلى أدوات أخرى رائعة.
مع ظهور الخرز في أمريكا ، بدأ السكان الأصليون في استخدامها بدلاً من المواد الأمريكية الأصلية التقليدية. للحزام الطقسي ، المهد ، عقال ، سلة ، شبكة تصفيف الشعر ، أقراط ، علب السعوط ..
في أقصى الشمال ، تم تزيين معاطف الفرو ، والأحذية عالية الفراء ، والقبعات ، وحزام الرنة ، والنظارات الشمسية الجلدية بالتطريز بالخرز ...
كانت جداتنا العظماء مبدعات للغاية. من بين مجموعة كبيرة من الحلي الأنيقة ، هناك عناصر مذهلة. فرش وأغلفة طباشير ، حقائب لعود الأسنان (!) ، محبرة ، قلم وقلم رصاص ، طوق لكلبك المفضل ، حامل أكواب ، أطواق من الدانتيل ، بيض عيد الفصح ، ألواح الشطرنج وأكثر من ذلك بكثير.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

2. Ganutel - الحرف اليدوية المالطية الحصرية. في أديرة البحر الأبيض المتوسط ​​، تم الحفاظ على تقنية إنشاء أزهار جميلة لتزيين المذبح حتى يومنا هذا.
يستخدم الجانوتيل سلكًا حلزونيًا ناعمًا وخيوطًا حريرية لتغليف الأجزاء ، بالإضافة إلى الخرز أو اللؤلؤ أو الخرز. الزهور اللامعة رشيقة وخفيفة.
في القرن السادس عشر ، كان السلك الحلزوني المصنوع من الذهب أو الفضة يُدعى "canutiglia" بالإيطالية ، و "canutillo" بالإسبانية ؛ وقد تحولت هذه الكلمة بالروسية إلى "gimp".
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170

3. مكرامية حجاب (من العربية - جديلة ، هامش ، دانتيل أو من تركي - وشاح أو منديل بهامش) - تقنية حياكة العقدة.
تقنية هذا النسيج المعقود معروفة منذ العصور القديمة. وفقًا لبعض التقارير ، جاء مكرميه إلى أوروبا في القرنين الثامن والتاسع من الشرق. كانت هذه التقنية معروفة في مصر القديمة وآشور وإيران وبيرو والصين واليونان القديمة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750

4. حياكة الدانتيل على البكرات. في روسيا ، لا تزال حقول فولوغدا وإليتسكي وكيروفسكي وبيليفسكي وميخائيلوفسكي معروفة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. Tatting هو الدانتيل معقود مضفر. ويسمى أيضًا دانتيل المكوك لأن هذا الدانتيل منسوج بمكوك خاص.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* التقنيات المتعلقة بالرسم وأنواع مختلفة من الرسم وإنشاء الصور:

الرسم هو نوع من الفنون المرئية وتقنية ذات صلة تقوم بإنشاء صورة مرئية (صورة) على سطح أو كائن باستخدام الوسائل الرسومية ، وعناصر الرسم (على عكس العناصر التصويرية) ، بشكل أساسي من الخطوط والسكتات الدماغية.
على سبيل المثال: الرسم بالفحم ، الرسم بالقلم الرصاص ، الرسم بالحبر والقلم ...
الطلاء هو نوع من الفنون الجميلة المرتبطة بنقل الصور المرئية عن طريق تطبيق الدهانات على قاعدة صلبة أو مرنة ؛ إنشاء الصور باستخدام التكنولوجيا الرقمية ؛ وكذلك الأعمال الفنية المصنوعة بهذه الطرق.
تُصنع الأعمال الأكثر انتشارًا للرسم على أسطح مستوية أو شبه مستوية ، مثل قماش مشدود على نقالة ، أو خشب ، أو ورق مقوى ، أو ورق ، أو أسطح حوائط معالجة ، إلخ. شكل معقد.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218

1. الباتيك - مرسوم يدويًا على القماش باستخدام مركبات تحفظ.
تعتمد تقنية الباتيك على حقيقة أن البارافين ، والغراء المطاطي ، وكذلك بعض الراتنجات والورنيش الأخرى ، عند تطبيقها على القماش (الحرير ، والقطن ، والصوف ، والمواد التركيبية) ، لا تدع الطلاء يمر من خلال نفسها - أو ، كما يفعل الفنانون قل "احتياطي" من تلوين مناطق منفصلة من القماش.
هناك عدة أنواع من الباتيك - ساخن ، بارد ، عقدي ، رسم حر ، رسم مجاني باستخدام محلول ملحي ، شيبوري.
الباتيك - الباتيك هي كلمة إندونيسية. ترجمت كلمة "ba" من الإندونيسية وتعني نسيج القطن ، وتعني "-tik" "نقطة" أو "قطرة". أمباتيك - الطلاء ، بالتنقيط ، الظل.
لطالما عُرف رسم "الباتيك" بين شعوب إندونيسيا والهند وغيرها ، وفي أوروبا - منذ القرن العشرين.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. الزجاج المعشق (لات. فيتروم - زجاج) هو أحد أنواع الفن الزخرفي. الزجاج أو أي مادة شفافة أخرى هي المادة الرئيسية. يبدأ تاريخ النوافذ الزجاجية الملونة من العصور القديمة. في البداية ، تم إدخال الزجاج في نافذة أو مدخل ، ثم ظهرت اللوحات الفسيفسائية الأولى والتركيبات الزخرفية المستقلة ، وهي ألواح مصنوعة من قطع زجاجية ملونة أو مطلية بدهانات خاصة على الزجاج العادي.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

3. النفخ - أسلوب يعتمد على نفخ الطلاء من خلال أنبوب (على ورقة). كانت هذه التقنية القديمة تقليدية بالنسبة لمبدعي الصور القديمة (تم استخدام أنابيب العظام).
ماصات العصير الحديثة ليست أسوأ في الاستخدام. إنها تساعد في نفخ رسومات مميزة وغير عادية وأحيانًا رائعة من كمية صغيرة من الطلاء السائل على ورقة.

4. Guilloche - تم تطوير تقنية حرق النقش المخرم على القماش يدويًا باستخدام جهاز الاحتراق وحصلت على براءة اختراع بواسطة Zinaida Petrovna Kotenkova.
يتطلب Guilloche عملاً دقيقًا. يجب أن يكون مصنوعًا في نظام ألوان واحد ويتوافق مع نمط الزخرفة للتكوين المحدد.
المناديل ، الألواح المزخرفة ، الإشارات المرجعية للكتب ، المناديل ، الياقات - كل هذا وأكثر مما سيخبرك به خيالك ، سوف يزين أي منزل!
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

5. Scratchboard (من المبشرة الفرنسية - إلى الصفر ، الصفر) - تقنية الخدش.
يتم تمييز الرسم عن طريق الخدش بقلم أو أداة حادة على ورق أو ورق مقوى مملوء بالحبر (حتى لا يتم طمسه ، تحتاج إلى إضافة القليل من المنظفات أو الشامبو ، فقط بضع قطرات).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

6. الفسيفساء من أقدم الفنون. هذه طريقة لإنشاء صورة من عناصر صغيرة. يعد جمع الفسيفساء مهمًا جدًا للنمو العقلي للطفل.
يمكن أن تكون مصنوعة من مواد مختلفة: أغطية زجاجات ، خرز ، أزرار ، رقائق بلاستيكية ، قطع خشبية من أغصان أو أعواد ثقاب ، قطع مغناطيسية ، قطع زجاجية ، قطع سيراميك ، أحجار صغيرة ، أصداف ، فسيفساء حرارية ، فسيفساء تتريس ، عملات معدنية ، قطع من القماش أو الورق ، الحبوب ، الحبوب ، بذور القيقب ، المعكرونة ، أي مادة طبيعية (قشور مخروطية ، إبر ، بطيخ وبذور بطيخ) ، نشارة رصاص ، ريش الطيور ، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. Monotype (من اليونانية monos - one، single and tupos - print) - واحدة من أبسط تقنيات الرسم.
على سطح زجاجي أملس أو ورق لامع سميك (يجب ألا يسمح بمرور الماء) - يتم الرسم باستخدام طلاء الغواش أو الدهانات. يتم وضع قطعة من الورق في الأعلى وضغطها على السطح. والنتيجة هي صورة معكوسة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

8. رسومات الخيط (الخيط المتساوي ، الصورة مع الخيط ، تصميم الخيط) - صورة رسومية مصنوعة بطريقة خاصة باستخدام خيوط على الورق المقوى أو قاعدة صلبة أخرى. تسمى رسومات الخيط أحيانًا بالتطريز أو تطريز الورق المقوى. يمكنك أيضًا استخدام ورق مخملي (ورق مخملي) أو ورق سميك كقاعدة. يمكن أن تكون الخيوط خياطة عادية أو صوفية أو خيط تنظيف أو غيرها. يمكنك أيضًا استخدام خيوط الحرير الملونة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452

9. زخرفة (Lat. Ornamentum - زخرفة) - نمط يعتمد على التكرار والتناوب بين العناصر المكونة له ؛ مخصص لتزيين الأشياء المختلفة (الأواني والأدوات والأسلحة والمنسوجات والأثاث والكتب وما إلى ذلك) ، والهياكل المعمارية (في الخارج والداخل على حد سواء) ، وأعمال الفنون التشكيلية (المطبقة بشكل أساسي) ، وبين الشعوب البدائية أيضًا جسم الإنسان نفسه (تلوين ، وشم). ترتبط الزخرفة بالسطح الذي تزينه وتنظمه بصريًا ، وكقاعدة عامة ، تكشف أو تبرز الهندسة المعمارية للكائن الذي يتم تطبيقه عليه. تعمل الزخرفة إما بأشكال مجردة ، أو تصمم الدوافع الحقيقية ، وغالبًا ما تصورها بشكل لا يمكن التعرف عليه.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222

10. الطباعة.
الآراء:
- الطباعة بإسفنجة. لهذا الغرض ، يعد كل من الإسفنج البحري والإسفنجي العادي المصمم لغسل الأطباق مناسبًا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
عادةً ما يتم استخدام قطعة من الخشب كمواد أولية للختم باستخدام كليشيهات مطبوعة ، بحيث يكون من المناسب أخذها في اليد. جانب واحد مصنوع حتى ، لأن يتم لصقها من الورق المقوى ، ويتم لصق الأنماط على الورق المقوى. يمكن أن تكون (الأنماط) من الورق ، من الحبل ، من ممحاة قديمة ، من المحاصيل الجذرية ...
- ختم (ختم). عادةً ما يتم استخدام قطعة من الخشب كمواد أولية للختم باستخدام كليشيهات مطبوعة ، بحيث يكون من المناسب أخذها في اليد. جانب واحد مصنوع حتى ، لأن يتم لصقها من الورق المقوى ، ويتم لصق الأنماط على الورق المقوى. يمكن أن تكون (الأنماط) من الورق ، من الحبل ، من ممحاة قديمة ، من المحاصيل الجذرية ، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

11. Pointillism (الفرنسية Pointillisme ، حرفيًا "النقاط") - أسلوب الرسم في الرسم الذي يستخدم ألوانًا نقية غير قابلة للمزج على لوح الألوان ، مطبقة بضربات صغيرة مستطيلة أو مستديرة الشكل ، معتمداً على مزجها البصري في عين العارض ، بدلاً من خلط الدهانات على اللوحة. المزج البصري لثلاثة ألوان أساسية (أحمر ، أزرق ، أصفر) وأزواج من الألوان التكميلية (أحمر - أخضر ، أزرق - برتقالي ، أصفر - بنفسجي) يعطي سطوعًا أعلى بكثير من خليط ميكانيكي من الأصباغ. اختلاط اللون مع تكوين الظلال يحدث في مرحلة إدراك المشاهد للصورة من مسافة بعيدة أو في شكل مختزل.
كان مؤسس الأسلوب جورج سورات.
اسم آخر للتنقيط هو الانقسام (من اللاتينية divisio - الانقسام ، التجزئة).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700

12. الرسم بالنخيل. يجد الأطفال الصغار صعوبة في استخدام فرشاة الرسم. هناك نشاط مثير للغاية من شأنه أن يمنح الطفل أحاسيس جديدة ، ويطور المهارات الحركية الدقيقة لليدين ، ويعطي فرصة لاكتشاف عالم جديد وساحر من الإبداع الفني - هذا هو الرسم باستخدام راحة اليد. يطور الفنانون الصغار خيالهم وتفكيرهم التجريدي بالرسم بأشجار النخيل.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315

13. الرسم ببصمات الأوراق. بعد جمع الأوراق المتساقطة المختلفة ، قم بتلطيخ كل ورقة بغواش على جانب الأوردة. يمكن أن يكون الورق الذي ستطبع عليه ملونًا أو أبيض. اضغط على الورقة ذات الجانب الملون على الورقة ، ثم قم بإزالتها بعناية ، وأخذها من "الجذع" (سويقات). يمكن تكرار هذه العملية مرارًا وتكرارًا. والآن ، بعد الانتهاء من التفاصيل ، لديك بالفعل فراشة تحلق فوق الزهرة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667

14. الرسم. أحد أقدم أنواع الحرف الشعبية ، والذي كان لعدة قرون جزءًا لا يتجزأ من الحياة اليومية والثقافة الأصلية للناس. يوجد في الفن الشعبي الروسي عدد كبير من أنواع هذا النوع من الفن الزخرفي والتطبيقي.
هنا بعض منهم:
- لوحة Zhostovo هي حرفة شعبية روسية قديمة ، نشأت في بداية القرن التاسع عشر ، في قرية Zhostovo ، منطقة Mytishchi ، منطقة موسكو. وهي من أشهر أنواع الرسم الشعبي الروسي. صواني Zhostovo مطلية باليد. عادة ما يتم تصوير باقات من الزهور على خلفية سوداء.
- لوحة Gorodets - حرفة الفن الشعبي الروسي. كانت موجودة منذ منتصف القرن التاسع عشر. بالقرب من بلدة Gorodets. لوحة Gorodets الساطعة والمقتضبة (مشاهد النوع ، تماثيل الخيول ، الديوك ، أنماط الزهور) ، مصنوعة بضربة حرة مع مخطط بياني أبيض وأسود ، عجلات غزل مزخرفة ، أثاث ، مصاريع ، أبواب.
- لوحة خوخلوما هي حرفة شعبية روسية قديمة ولدت في القرن السابع عشر في منطقة نيجني نوفغورود.
Khokhloma هي لوحة زخرفية للأطباق والأثاث الخشبي ، مصنوعة باللونين الأسود والأحمر (وأحيانًا باللون الأخضر) على خلفية ذهبية. يتم تطبيق مسحوق القصدير الفضي على الشجرة أثناء الرسم. بعد ذلك ، يتم تغطية المنتج بتركيبة خاصة ومعالجته في الفرن ثلاث إلى أربع مرات ، مما يحقق لونًا عسليًا ذهبيًا فريدًا ، مما يضفي على أدوات المائدة الخشبية الخفيفة تأثيرًا كبيرًا. العناصر التقليدية من Khokhloma هي التوت الأحمر العصير من روان والفراولة والزهور والفروع. الطيور والأسماك والحيوانات ليست شائعة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

15. Encaustic (من اليونانية القديمة. "فن الاحتراق") - تقنية طلاء يكون فيها عامل ربط الدهانات هو الشمع. يتم الطلاء بالدهانات المصهورة (ومن هنا جاءت تسميتها). نوع من الانكوستيك هو شمع الحرارة ، والتي تتميز بسطوعها وثراء ألوانها. تم رسم العديد من الرموز المسيحية المبكرة بهذه التقنية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485

* تقنيات الخياطة والتطريز واستعمال الأقمشة:
الخياطة هي شكل عام من الفعل "خياطة" ، أي. ما يُخيط أو يُخيط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. الترقيع ، اللحاف ، خياطة اللحف أو الترقيع هي فنون وحرف شعبية لها تقاليد وخصائص أسلوبية عمرها قرون. هذه تقنية تستخدم قطعًا من الأقمشة الملونة أو عناصر هندسية محبوكة للانضمام معًا في بطانية أو بلوزة أو حقيبة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
الآراء:
- الخرشوف هو نوع من الترقيع حصل على اسمه من تشابهه مع ثمرة الخرشوف. هذه التقنية لها أسماء أخرى - "أسنان" ، "زوايا" ، "حراشف" ، "ريش".
بشكل عام ، في هذه التقنية ، كل شيء يتعلق بطي الأجزاء المقطوعة وخياطتها على القاعدة في تسلسل معين. أو ، باستخدام الورق ، قم بتكوين (لصق) لوحات مختلفة ذات شكل دائري (أو متعدد الأوجه) على مستوى أو في الحجم.
يمكنك الخياطة بطريقتين: توجيه حافة الفراغات إلى مركز الجزء الرئيسي ، أو إلى حوافه. هذا إذا قمت بخياطة منتج مسطح. بالنسبة للمنتجات ذات الطبيعة الحجمية ، فإن النقطة هي نحو الجزء الضيق. لا يجب قطع الأجزاء المراد طيها على شكل مربعات. يمكن أن تكون مستطيلات ودوائر. على أي حال ، نلتقي مع طي الفراغات المقطوعة ، وبالتالي ، يمكن القول أن تقنيات الترقيع هذه تنتمي إلى عائلة خليط الأوريغامي ، وبما أنها تخلق حجمًا ، وبالتالي ، إلى تقنية "ثلاثية الأبعاد".
مثال: http://stranamasterov.ru/node/137446؟tid=1419
- لحاف مجنون. لقد صادفت مؤخرًا مثل هذا التنوع. في رأيي ، هذه طريقة متعددة.
خلاصة القول هي أن المنتج تم إنشاؤه من مجموعة من التقنيات المختلفة: الترقيع + التطريز + الرسم ، إلخ.
مثال:

3. تسومامي كانزاشي. تعتمد تقنية Tsumami على الأوريغامي. هم فقط لا يطويون الورق ، ولكن مربعات من الحرير الطبيعي. كلمة "تسومامي" تعني "القرص": يأخذ السيد قطعة من الحرير المطوي باستخدام ملاقط أو ملاقط. ثم يتم لصق بتلات الزهور المستقبلية على القاعدة.
دبوس الشعر (كانزاشي) ، المزين بزهرة من الحرير ، أعطى اسمه لنوع جديد تمامًا من الفنون والحرف اليدوية. تم استخدام هذه التقنية لعمل زينة للأمشاط والعصي الفردية وكذلك للتصاميم المعقدة المكونة من ملحقات مختلفة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724

* تقنيات الحياكة:
ما هي الحياكة؟ هذه هي عملية صنع المنتجات من الخيوط المستمرة عن طريق ثنيها في حلقات وربط الحلقات ببعضها البعض باستخدام أدوات بسيطة باليد (خطاف الكروشيه ، إبر الحياكة).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729

1. الحياكة على شوكة. طريقة مثيرة للاهتمام للكروشيه باستخدام أداة خاصة - شوكة منحنية على شكل حرف U. والنتيجة هي أنماط خفيفة ومتجددة الهواء.
2. الكروشيه (الدف) - عملية النسيج اليدوي أو الدانتيل من الخيوط باستخدام خطاف الكروشيه. ليس فقط خلق أنماط كثيفة منقوشة ، ولكن أيضًا رقيقة ، مخرمة ، تذكرنا بنسيج الدانتيل. تتكون أنماط الحياكة من مجموعات مختلفة من الحلقات والأعمدة. النسبة الصحيحة - يجب أن يكون سمك الخطاف ضعف سمك الخيط تقريبًا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. تتيح لك الحياكة البسيطة (الأوروبية) الجمع بين عدة أنواع من الحلقات ، مما يؤدي إلى إنشاء أنماط مخرمة بسيطة ومعقدة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. الكروشيه التونسي الطويل (يمكن استخدام كل من الحلقات الواحدة أو عدة حلقات في نفس الوقت لإنشاء نمط).
5. حياكة الجاكار - تُحاك الأنماط على إبر الحياكة من خيوط متعددة الألوان.
6. حياكة شريحة لحم الخاصرة - تحاكي تطريز شريحة لحم الخاصرة على شبكة خاصة.
7. الكروشيه الجبر (الدانتيل الأيرلندي أو بروكسل).

2. النشر. أحد الأنواع هو القطع باستخدام بانوراما. تزيين حياتك ومنزلك بالحرف اليدوية أو ألعاب الأطفال المريحة للحياة اليومية ، ستختبر متعة المظهر والمتعة من عملية إنشائها.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. النحت نوع من الفنون والحرف اليدوية. هو أحد أنواع النجارة الفنية جنبًا إلى جنب مع النشر والخراطة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* تقنيات أخرى قائمة بذاتها:
1. الزخرفة (من خط الطول "المرفقات") هي طريقة للعمل مع القطع الملونة من مواد مختلفة: الورق ، والنسيج ، والجلود ، والفراء ، واللباد ، والخرز الملون ، والخرز ، والخيوط الصوفية ، واللوحات المنقوشة المعدنية ، وجميع أنواع القماش ( المخمل ، الساتان ، الحرير). ، الأوراق المجففة ... مثل هذا الاستخدام للمواد والتركيبات المختلفة من أجل تعزيز القدرات التعبيرية قريب جدًا من وسيلة أخرى للصورة - الكولاج.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
هناك أيضا:
- تطبيق من البلاستيسين - البلاستيسينوغرافيا - نوع جديد من الفن الزخرفي والتطبيقي. إنه يمثل إنشاء لوحات جصية تصور كائنات محدبة إلى حد ما وشبه حجمية على سطح أفقي. من حيث الجوهر ، إنه نوع نادر للغاية من "الرسم".
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- زين من "النخيل". أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- الزخرفة المقطوعة هي أحد أنواع تقنية الزخرفة متعددة الأوجه. كل شيء بسيط ويمكن الوصول إليه ، كما هو الحال في وضع الفسيفساء. القاعدة عبارة عن ورقة من الورق المقوى ، المادة عبارة عن ورقة ملونة ممزقة إلى قطع (عدة ألوان) ، الأداة عبارة عن غراء ويديك. أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

2. التجميع (الأب تجميع) - تقنية فنية بصرية تشبه الكولاج ولكن باستخدام تفاصيل حجمية أو أشياء كاملة مرتبة بشكل عملي على مستوى مثل اللوحة. يسمح بالإضافات التصويرية مع الدهانات وكذلك المعادن والخشب والنسيج وغيرها من الهياكل. في بعض الأحيان يتم تطبيقه على أعمال أخرى ، من التركيب الضوئي إلى التراكيب المكانية ، حيث أن مصطلحات أحدث الفنون البصرية لم يتم تأسيسها بشكل كامل.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412

3. نفق الورق. الاسم الإنجليزي الأصلي لهذه التقنية هو كتاب النفق ، والذي يمكن ترجمته على هيئة كتاب أو نفق ورقي. يمكن رؤية جوهر هذه التقنية بوضوح من نفق الاسم الإنجليزي - نفق - ثقب من خلال. تنقل طبقات "الكتب" المجمعة بشكل جيد إحساس النفق. تظهر بطاقة بريدية ثلاثية الأبعاد. بالمناسبة ، تجمع هذه التقنية بنجاح بين أنواع مختلفة من التقنيات ، مثل سكرابوكينغ ، والتزيين ، والقطع ، وإنشاء تخطيطات وكتب ضخمة. إنه يشبه إلى حد ما أوريغامي ، tk. يهدف إلى طي الورق بطريقة معينة.
يرجع تاريخ أول نفق ورقي إلى منتصف القرن الثامن عشر. وكان تجسيدا للمشاهد المسرحية.
تقليديا ، يتم إنشاء أنفاق ورقية لإحياء ذكرى حدث أو بيعها كهدايا تذكارية للسياح.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. القطع مصطلح واسع جدا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
يتم قطعها من الورق ، من البلاستيك الرغوي ، من المطاط الرغوي ، من لحاء البتولا ، من الزجاجات البلاستيكية ، من الصابون ، من الخشب الرقائقي (على الرغم من أن هذا يسمى بالفعل النشر) ، من الفواكه والخضروات ، وكذلك من مواد مختلفة أخرى. يتم استخدام أدوات مختلفة: مقص ، سكاكين وهمية ، مشرط. قم بقص الأقنعة والقبعات والألعاب والبطاقات البريدية والألواح والزهور والتماثيل وغير ذلك الكثير.
الآراء:
- قص الصور الظلية عبارة عن تقنية قطع يتم فيها قطع الأشياء ذات البنية غير المتماثلة بالعين ، مع خطوط منحنية الخطوط (الأسماك ، الطيور ، الحيوانات ، إلخ) ، مع الخطوط العريضة المعقدة للأشكال والانتقالات السلسة من جزء إلى آخر. يمكن التعرف على الصور الظلية بسهولة والتعبير عنها ، ويجب أن تكون بدون تفاصيل صغيرة ومتحركة كما كانت. أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- القطع متماثل. مع القطع المتماثل ، نكرر حدود الصورة ، والتي يجب أن تتناسب تمامًا مع مستوى ورقة مطوية إلى النصف ، مما يعقد بشكل متتابع مخطط الشكل من أجل نقل السمات الخارجية للأشياء بشكل صحيح في شكل منمق في التطبيقات.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- Vytynanka - فن قص الأنماط المخرمة من الورق الملون أو الأبيض أو الأسود موجود منذ وقت اختراع الورق في الصين. وبدأ هذا النوع من النحت يسمى jianzhi. انتشر هذا الفن في جميع أنحاء العالم: الصين واليابان وفيتنام والمكسيك والدنمارك وفنلندا وألمانيا وأوكرانيا وليتوانيا والعديد من البلدان الأخرى.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- نحت (انظر أدناه).

5. Decoupage (من الكلمة الفرنسية decoupage - اسم "ما هو مقطوع") هي تقنية للزخرفة والتطريز والزخرفة باستخدام أشكال ورقية مقطوعة. الفلاحون الصينيون في القرن الثاني عشر. بدأ تزيين الأثاث بهذه الطريقة. بالإضافة إلى الصور المقطوعة من ورق ملون رقيق ، بدأوا في تلميعها لتبدو وكأنها لوحة! لذلك ، إلى جانب الأثاث الجميل ، جاءت هذه التقنية أيضًا إلى أوروبا.
اليوم ، أكثر مواد decoupage شيوعًا هي المناديل ثلاثية الطبقات. ومن هنا جاء الاسم الآخر - "تقنية المناديل". يمكن أن يكون التطبيق بلا حدود على الإطلاق - الأطباق والكتب والصناديق والشموع والأوعية والآلات الموسيقية وأواني الزهور والزجاجات والأثاث والأحذية وحتى الملابس! أي سطح - جلد ، خشب ، معدن ، سيراميك ، كرتون ، منسوجات ، جبس - يجب أن يكون عادي وخفيف ، لأن يجب أن يكون النمط المقطوع من المنديل مرئيًا بوضوح.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722

6. النحت (من النقش الإنجليزي - للقطع والقطع والنقش والقطع ؛ النحت - النحت ، النحت ، الزخرفة المنحوتة ، الشكل المنحوت) في الطهي هو أبسط أشكال النحت أو النقش على سطح المنتجات المصنوعة من الخضار والفواكه ، مثل طاولة المجوهرات قصيرة العمر.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339

7. الكولاج هو نوع إبداعي ، عندما يتم إنشاء عمل من مجموعة متنوعة من الصور المقطوعة الملصقة على الورق أو القماش أو رقميًا. يأتي من الاب. كولي الورق - ورق لصق. سرعان ما بدأ استخدام هذا المفهوم بمعنى موسع - مزيج من عناصر مختلفة ، ورسالة حية ومعبرة من قصاصات من نصوص أخرى ، وأجزاء مجمعة على نفس المستوى.
يمكن إنهاء الكولاج بأي وسيلة أخرى - الحبر والألوان المائية وما إلى ذلك.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

8. المُنشئ (من المُنشئ اللاتيني "builder") هو مصطلح متعدد المعاني. لملفنا الشخصي ، هذه مجموعة من أجزاء التزاوج. أي تفاصيل أو عناصر لبعض التخطيطات المستقبلية ، المعلومات التي تم جمعها من قبل المؤلف وتحليلها وتجسيدها في منتج جميل تم تنفيذه بشكل فني.
يختلف المنشئون في نوع المادة - المعدن والخشب والبلاستيك وحتى الورق (على سبيل المثال ، وحدات الورق الورقية). مع مزيج من العناصر المختلفة ، تظهر تصميمات مثيرة للألعاب وهواية ممتعة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984

9. النمذجة - تشكيل المواد البلاستيكية (البلاستيسين ، الطين ، البلاستيك ، عجينة الملح ، كرة الثلج ، الرمل ، إلخ) بمساعدة الأيدي والأدوات المساعدة. هذه إحدى التقنيات الأساسية للنحت ، وهي مصممة لإتقان المبادئ الأساسية لهذه التقنية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670

10. التخطيط هو نسخة تم تغيير حجمها من كائن (عادةً ما تكون مختصرة) ، والتي يتم إجراؤها بنفس النسب. يجب أن ينقل التصميم أيضًا الميزات الرئيسية للكائن.
لإنشاء هذه القطعة الفريدة ، يمكنك استخدام مواد مختلفة ، كل هذا يتوقف على الغرض الوظيفي (تخطيط المعرض ، والهدايا ، والعرض التقديمي ، وما إلى ذلك). يمكن أن يكون من الورق والكرتون والخشب الرقائقي والكتل الخشبية وأجزاء الجص والطين والأسلاك.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
عرض التخطيط - النموذج هو تخطيط عمل يصور (يقلد) أي ميزات مهمة في الأصل. علاوة على ذلك ، يتركز الاهتمام على جوانب معينة من الكائن النموذجي أو درجة متساوية من التفاصيل. تم إنشاء النموذج لاستخدامه ، على سبيل المثال ، في تدريس النماذج المرئية للرياضيات والفيزياء والكيمياء والمواد الدراسية الأخرى ، في نادٍ بحري أو جوي. يتم استخدام مواد مختلفة في النمذجة: البالونات ، الكتلة الخفيفة والبلاستيكية ، الشمع ، الطين ، الجبس ، الورق المعجن ، عجينة الملح ، الورق ، البلاستيك الرغوي ، المطاط الرغوي ، الثقاب ، خيوط الحياكة ، القماش ...
النمذجة هي إنشاء نموذج قريب بشكل أصلي من الأصل.
"النماذج" هي تلك التخطيطات التي تعمل. والنماذج التي لا تعمل أي. "حبلا" - يشار إليها عادة بالتخطيط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

11. صنع الصابون. يمكن استخدام الدهون الحيوانية والنباتية وبدائل الدهون (الأحماض الدهنية الاصطناعية ، الصنوبري ، أحماض النفثينيك ، الزيت الطويل) كمواد خام للحصول على المكون الرئيسي للصابون.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631

12. النحت (النحت اللاتيني ، من sculpo - قطعت ، قطعت) - نحت ، بلاستيك - نوع من الفنون الجميلة ، أعماله لها شكل ثلاثي الأبعاد ومصنوعة من مواد صلبة أو بلاستيكية (معدن ، حجر والطين والخشب والجبس والجليد والثلج والرمل والمطاط الرغوي والصابون). طرق المعالجة - النحت والنحت والصب والتزوير والنقش والنحت ، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399

13. النسيج - إنتاج الأقمشة والمنسوجات من الخيوط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. التلبيد (أو التلبيد أو التلبيد) - تلبيد الصوف. يحدث "رطب" و "جاف".
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

15. النقش المسطح هو أحد أنواع الفن الزخرفي والتطبيقي ، نتيجة لإخراج نقش زخرفي معين أو رسم أو نقش أو صورة مجسمة مستديرة ، أحيانًا قريبة من النقش ، على لوحة ، قطعة فنية جديدة هي خلقت.
تتم معالجة المادة باستخدام قضيب - ختم ، يتم تثبيته عموديًا ، يتم ضرب الطرف العلوي منه بمطرقة. عن طريق تحريك العملة المعدنية ، يظهر شكل جديد تدريجيًا. يجب أن تتمتع المادة بدرجة معينة من اللدونة والقدرة على التغيير تحت تأثير القوة.
أمثلة:

استشهد بها
احب: 30 مستخدما

وزارة الثقافة في الاتحاد الروسي

جامعة ولاية كيميروفو للثقافة والفنون

كلية الفنون الشعبية

قسم التربية وعلم النفس

مفهوم الإبداع الفني

اختبار

المنفذ:

روجوفا نينا

طالب في السنة الثالثة ، FTiMI ،

غرام. RLT-071

معلم:

Akhmetgameeva Z.M ،

كاند. بيد. علوم ، أستاذ مشارك

كيميروفو 2010

مقدمة ………………………………………………………………………… 3

الجزء الرئيسي ………………………………………………………………… 4

الخلاصة ……………………………………………………………… .. 8.

المراجع …………………………………………………………… 9

مقدمة

في هذا العمل ، أميز بين مفهوم "الإبداع" و "الإبداع الفني". أنا أعتبر هذا العمل مناسبًا ، لأنه في الوقت الحالي لهذين المفهومين نفس المعنى وغالبًا ما يكونا متساويين ، على الرغم من وجود فرق كبير بينهما في الواقع.

من أجل فهم ماهية الإبداع الفني ، دعنا نتعرف على الإبداع بشكل عام. للقيام بذلك ، التفت إلى موسوعة الإنترنت "ويكيبيديا".

"خلقبشكل عام ، إنها عملية نشاط بشري تخلق قيماً مادية وروحية جديدة نوعياً أو تكون نتيجة لخلق قيمة جديدة ذاتياً.

المعيار الرئيسي الذي يميز الإبداع عن التصنيع (الإنتاج) هو تفرد نتائجه. لا يمكن استنتاج نتيجة الإبداع مباشرة من الشروط الأولية. لا أحد ، ربما باستثناء المؤلف ، يمكنه الحصول على نفس النتيجة بالضبط إذا قمت بإنشاء نفس الموقف الأولي له. وهكذا ، في عملية الإبداع ، يضع المؤلف في المادة بعض الاحتمالات التي لا يمكن اختزالها في العمليات العمالية أو الاستنتاج المنطقي ، وفي النهاية تعبر النتيجة عن بعض جوانب شخصيته. هذه الحقيقة هي التي تعطي منتجات الإبداع قيمة إضافية مقارنة بمنتجات الإنتاج.

الإبداع نشاط يولد شيئًا نوعيًا جديدًا لم يكن موجودًا من قبل ".

الإبداع الفني هو نوع من الإبداع.

أنواع ووظائف الإبداع.

نوع الإبداع	وظيفة(هدف)	غرض(نتيجة)
إبداع فني	خلق مشاعر جديدة	أعمال (فن)
الإبداع العلمي	خلق معرفة جديدة	نظريات واكتشافات واختراعات
الإبداع الفني	خلق وسائل عمل جديدة	العمليات والآليات
الإبداع الرياضي	خلق [تحقيق] نتائج جديدة	القوة والسرعة والتحمل

وبالتالي ، يمكننا أن نستنتج ذلك الإبداع الفنيهو نوع من الإبداع ، نتيجته إنشاء عمل فني ، أي عرض محدد للواقع الموضوعي في شكل صور فنية.

يتم تنفيذ الإبداع الفني من خلال العملية الإبداعية ، وهي عبارة عن مجموعة من مراحل عمل الفنان لترجمة مفهوم أيديولوجي تصويري معين إلى عمل فني مكتمل. لهذا ، يتم تمييز بعض عوامل النشاط الإبداعي ، مثل القدرات.

ج. يشير Ermash إلى القدرة على العمل ، والإرادة ، والإلهام ، والمشاعر ، والذاكرة ، والتفكير ، والحدس ، والخيال ، والخيال ، والموهبة ، إلخ.

يبدأ الإبداع الفني باهتمام متزايد بظواهر العالم ويفترض مسبقًا "انطباعات نادرة" ، والقدرة على الاحتفاظ بها في الذاكرة والفهم ، وتعتبر الذاكرة عاملاً نفسيًا مهمًا في الإبداع الفني. بالنسبة للفنان ، فهو ليس انعكاسيًا وانتقائيًا وله طابع إبداعي.العملية الإبداعية لا يمكن تصورها بدون خيال ، مما يسمح بدمج سلسلة الأفكار والانطباعات المخزنة في الذاكرة وإعادة إنتاجها بشكل إبداعي. في الإبداع الفني والوعي واللاوعي والعقل و الحدس متورطون. في الوقت نفسه ، تلعب عمليات العقل الباطن هنا دورًا خاصًا ، حيث يولي الفنانون أنفسهم اهتمامًا لأهمية الحدس في الإبداع.

وهكذا ، في العملية الإبداعية ، يتفاعل اللاوعي والوعي ، الحدس والعقل ، موهبة طبيعية ومهارة مكتسبة. كتب و. شيلر: "اللاوعي المقترن بالعقل يصنع شاعرًا فنانًا".

تكون العملية الإبداعية مثمرة بشكل خاص عندما يكون الفنان في حالة إلهام.

هذه حالة إبداعية ونفسية محددة من وضوح الفكر ، كثافة عمله ، ثراء وسرعة الجمعيات ، تغلغل عميق في جوهر مشاكل الحياة ، الأقوياء.
"الانبعاث" المتراكم في اللاوعي الحياتي والتجربة الفنية ودمجها المباشر في الإبداع. في حالة الإلهام ، يتم تحقيق مزيج مثالي من المبادئ البديهية والواعية في العملية الإبداعية.

النشاط الإبداعي هو المكون الرئيسي للثقافة وجوهرها.
الثقافة والإبداع مترابطان بشكل وثيق ، علاوة على ذلك ، إنهما مترابطان.
لا يمكن التفكير في الحديث عن الثقافة بدون إبداع ، لأنها تطور إضافي للثقافة (روحية ومادية). الإبداع ممكن فقط على أساس الاستمرارية في تطوير الثقافة. يمكن لموضوع الإبداع أن يدرك مهمته فقط من خلال التفاعل مع التجربة الروحية للبشرية ، مع التجربة التاريخية للحضارة. يشمل الإبداع ، كشرط ضروري ، إدخال موضوعه في الثقافة ، وتحقيق بعض نتائج الأنشطة السابقة للناس.

يعلم الجميع أن الإنسان يكافح من أجل معرفة الذات.

من المعروف أن الكشف الكامل عن قدرات الشخص ممكن فقط في الأنشطة ذات الأهمية الاجتماعية. علاوة على ذلك ، من المهم أن يتم تحديد تنفيذ هذا النشاط ليس فقط من الخارج (من قبل المجتمع) ، ولكن أيضًا من خلال الحاجة الداخلية للشخصية نفسها. يصبح نشاط الفرد في هذه الحالة نشاطًا مستقلاً ، ويكتسب إدراك قدراته في هذا النشاط طابع تحقيق الذات. الحاجة والرغبة في تحقيق الذات هي حاجة إنسانية عامة. خصوصية الحاجة إلى تحقيق الذات هي أنه من خلال إشباعها في نشاط واحد (على سبيل المثال ، كتابة رواية ، إنشاء عمل فني) ، لا يمكن لأي شخص أن يرضيها بالكامل.

تلبية الحاجة الأساسية لتحقيق الذات في أنواع مختلفة من النشاط ، يسعى الشخص لتحقيق أهداف حياته ، ويجد مكانه في نظام العلاقات العامة والعلاقات.

"يعتقد فلوبير أن أعظم إنجاز للفن لا يتمثل في إثارة الضحك أو البكاء أو العاطفة أو الغضب ، ولكن إيقاظ الحلم ، كما تفعل الطبيعة نفسها».

استنتاج

نتيجة العمل المنجز ، يمكننا أن نستنتج أن الإبداع مفهوم عام ، والإبداع الفني هو نوع واحد فقط من أنواعه.

فهرس

http://www.xserver.ru

http://www.coposic.ru/suschnost-tvorchestva/tvorchestvo

يا بونوماريف أ. علم نفس الإبداع. م ، 1976.

http://ru.wikipedia.org

Berdyaev N.A. معنى الإبداع // فلسفة الإبداع والثقافة والفن. - م: الفن ، 1994.

Druzhinin V.N. علم نفس القدرات العامة. SPb .: بيتر ، 2002.

إن. كامينسكايا. أخلاق مهنية. جماليات. ملاحظات المحاضرة. // كتاب مدرسي لطلبة الجامعة. م 2001.

الإبداع هو عملية نشاط بشري ، نتج عنها خلق قيم مادية وروحية جديدة عالية الجودة ، تتميز بتفردها وأصالتها وأصالتها. نشأت في العصور القديمة. منذ ذلك الحين ، كانت هناك علاقة لا تنفصم بينه وبين تطور المجتمع. تتضمن العملية الإبداعية الخيال والمهارة ، التي يكتسبها الشخص من خلال اكتساب المعرفة ووضعها موضع التنفيذ في الممارسة العملية.

الإبداع هو حالة نشطة ومظهر من مظاهر الحرية الإنسانية ، نتيجة نشاط إبداعي ، إنه هدية تُعطى للإنسان من فوق. ليس من الضروري أن تكون عظيمًا وموهوبًا من أجل خلق وخلق الجمال ومنح الناس الحب واللطف لكل ما حولهم. اليوم ، الأنشطة الإبداعية متاحة للجميع ، نظرًا لوجود أنواع مختلفة من الفنون ، ويمكن للجميع اختيار نشاط حسب رغبته.

من يعتبر مبدع؟

هؤلاء ليسوا رسامين ونحاتين وممثلين ومغنيين وموسيقيين فقط. أي شخص يستخدم أساليب غير قياسية في عمله يكون مبدعًا. حتى ربة المنزل قد تكون كذلك. الشيء الرئيسي هو أن تحب وظيفتك وتضع روحك فيها. كن على يقين: النتيجة ستتجاوز كل توقعاتك!

الإبداع الزخرفي

هذا نوع من الفن التشكيلي ، والذي يشمل الديكور الداخلي (زخرفة غرفة باستخدام الرسم على الحامل) والخارجي (استخدام النوافذ ذات الزجاج الملون والفسيفساء) ، وفن الزخرفة (استخدام الرسومات الصناعية والملصقات) ، والفن التطبيقي.

توفر هذه الأنواع من الإبداع فرصة فريدة للتعرف على التقاليد الثقافية لشعوبها ، وتعزيز الشعور بالوطنية والاحترام الكبير للعمل البشري. إن ابتكار منتج إبداعي يغرس حب الجمال ويبني القدرات والمهارات التقنية.

الإبداع التطبيقي

هذا فن زخرفي شعبي مصمم لتزيين الحياة والحياة اليومية للناس في الحياة اليومية ، حسب متطلباتهم. عند إنشاء أشياء ذات شكل وهدف معين ، يجد الشخص دائمًا تطبيقًا لها ويحاول الحفاظ على الجاذبية والجمال الملحوظ فيها. القطع الفنية موروثة ، من الأسلاف إلى الأحفاد. إنهم يتتبعون الحكمة الشعبية وطريقة الحياة والشخصية. في عملية الإبداع ، يضع الإنسان روحه ومشاعره وأفكاره عن الحياة في الأعمال الفنية. ربما هذا هو السبب في أن قيمتها المعرفية كبيرة جدًا.

عند إجراء الحفريات الأثرية ، يجد العلماء أشياء مختلفة ، وأدوات منزلية. وفقًا لهم ، يتم تحديد العصر التاريخي ، والعلاقات في المجتمع في ذلك الوقت البعيد ، والظروف في البيئات الاجتماعية والطبيعية ، وإمكانيات التكنولوجيا ، والوضع المادي ، والتقاليد والمعتقدات للناس. يمكن لأنواع الإبداع أن تخبرنا عن نوع الحياة التي عاشها الناس ، وماذا فعلوا واهتموا به ، وكيف تعاملوا مع كل شيء من حولهم. تغرس السمات الفنية لأعمال الفن التطبيقي في الشخص احترام ثقافة وتراث الأمة.

الفن الزخرفي والتطبيقي. أنواع التقنيات

ما هي أنواع الفنون التطبيقية؟ وهناك الكثير منهم! اعتمادًا على طريقة صنع عنصر معين والمواد المستخدمة ، يتم تمييز تقنيات الإبرة التالية:

• ذات الصلة بالورق: طي القزحية ، أو طي الورق بألوان قوس قزح ، أو الورق البلاستيكي ، أو الأنابيب المموجة ، أو اللف ، أو الأوريغامي ، أو الورق المعجن ، أو سكرابوكينغ ، أو النقش ، أو الوجه.
• تقنيات النسيج: الجانوتيل ، والخرز ، والمكرامي ، ونسج البكر ، والوشم أو نسج العقدة.
• اللوحة: Zhostovo ، Khokhloma ، Gorodets ، إلخ.
• أنواع الرسم: الباتيك - الرسم على القماش ؛ الزجاج الملون - الرسم على الزجاج ؛ طباعة الطوابع والإسفنج ؛ الرسم بأشجار النخيل وأوراق الشجر ؛ زخرفة - تكرار وتناوب عناصر النمط.
• إنشاء الرسومات والصور: نفخ الطلاء من خلال أنبوب ؛ guilloche - حرق نمط على القماش ؛ الفسيفساء - إنشاء صورة من عناصر ذات أحجام صغيرة ؛ رسومات الخيط - عمل صورة بخيوط على سطح صلب.
• تقنيات التطريز على القماش: غرزة متقاطعة بسيطة وبلغارية ، غرزة مستقيمة ومائلة ، نسيج ، تطريز سجاد وشريط ، تطريز ذهبي ، قص ، هيمستيتش وغيرها الكثير.
• الخياطة على القماش: خليط ، خياطة اللحف ، خياطة أو خليط ؛ الخرشوف والكنزاش وغيرها.
• تقنيات الحياكة: على شوكة. على الإبر (أوروبي بسيط) ؛ كروشيه تونسي الجاكار ، شريحة لحم الخاصرة ، جبر.
• أنواع الإبداع المرتبط بمعالجة الأخشاب: الحرق ، النشر ، النحت.

كما ترى بنفسك ، هناك عدد كبير من أنواع الفنون والحرف المختلفة. تم سرد القليل منهم فقط هنا.

فن شعبي

في الأعمال الفنية التي أنشأها الناس ، تم اختيار الشيء الرئيسي وحفظه بعناية ، ولا يوجد مكان للأشياء غير الضرورية. تتمتع القطع الفنية الشعبية بأكثر الخصائص تعبيراً. يجسد هذا الفن البساطة والذوق. لذلك ، أصبحت مفهومة ومحبوبة ومتاحة للناس.

منذ العصور القديمة ، حاول الناس تزيين منازلهم بأشياء من الفن الشعبي. بعد كل شيء ، يحافظون على دفء أيدي الحرفي الذي يفهم الطبيعة ، ويختار بمهارة الأجمل فقط لعناصره. يتم التخلص من الإبداعات الفاشلة ، فقط الأشياء القيمة والعظيمة تبقى حية.

كل عصر له أسلوبه الخاص في الداخل في مسكن الشخص ، والذي يتغير باستمرار. بمرور الوقت ، أصبحت الخطوط الصارمة والأشكال المستطيلة مفضلة أكثر فأكثر. ولكن حتى اليوم ، يستمد الناس أفكارًا من المخزن الذي لا يقدر بثمن - المواهب الشعبية.

التراث الشعبي

هذا هو الفولكلور الذي ينعكس في النشاط الإبداعي الفني الجماعي للرجل العادي. تعكس أعماله الحياة والمثل ووجهات النظر العالمية التي خلقها الناس. ثم ينتصرون بين الجماهير.

أنواع الفنون الشعبية:

• الأمثال عبارة عن أعمال شعرية مصغرة في شكل قول إيقاعي قصير. إنه يقوم على الاستنتاج والدرس والأخلاق المعممة.
• الأقوال عبارة عن أدوار كلام أو عبارات تعكس ظواهر الحياة. غالبًا ما تكون هناك ملاحظات روح الدعابة.
• الأغاني الشعبية - ليس لها مؤلف أو مجهول. تم تشكيل الكلمات والموسيقى التي تم اختيارها لهم في سياق التطور التاريخي لثقافة هذه المجموعة العرقية أو تلك.
• Chastooshkas هي أغاني شعبية روسية مصغرة ، عادة في شكل رباعي ، مع محتوى فكاهي.
• الألغاز - توجد في أي مرحلة من مراحل تطور المجتمع بين جميع الشعوب. في العصور القديمة ، كانوا يعتبرون وسيلة لاختبار الحكمة.
• Pestushki - نغمات قصيرة للأمهات والمربيات في شكل شعري.
• أغاني الأطفال هي عبارة عن جمل ترانيم مصحوبة باللعب بأذرع وأرجل الطفل.
• النكت عبارة عن قصص قصيرة مضحكة في شكل شعري.
• لا يمكن تخيل أنواع الفن الشعبي بدون الكليشيهات ، والتي بمساعدة الناس ، أثناء انتشار الوثنية ، تحولوا إلى ظواهر طبيعية مختلفة ، طالبين منها الحماية ، أو إلى الحيوانات والطيور.
• القوافي هي قوافي صغيرة إيقاعية. بمساعدتهم ، يكون القائد في اللعبة عازمًا.
• أعاصير اللسان عبارة عن عبارات تستند إلى مجموعة من الأصوات تجعل من الصعب نطقها بسرعة.

الإبداع المرتبط بالأدب

يتم تمثيل الإبداع الأدبي بثلاثة أنواع: الملحمي والغنائي والدرامي. لقد تم إنشاؤها في العصور القديمة ، لكنها لا تزال موجودة حتى اليوم ، لأنها تحدد طرق حل المشكلات التي يطرحها المجتمع البشري على الأدب.

تستند الملحمة إلى الاستنساخ الفني للعالم الخارجي ، عندما يقوم حامل الكلام (المؤلف أو الراوي) بالإبلاغ عن الأحداث وتفاصيلها كشيء ماضٍ ومتذكر ، ويلجأ في نفس الوقت إلى أوصاف الإعداد للفعل والمظهر من الشخصيات ، وأحيانًا إلى التفكير. الكلمات هي تعبير مباشر عن مشاعر وأفكار الكاتب. بطريقة درامية ، يتم الجمع بين الأولين ، عندما يتم تقديم شخصيات ذات شخصيات مختلفة جدًا في مسرحية واحدة مع تعريف ذاتي غنائي فوري.

يفتح الإبداع الأدبي ، المتمثل في الملاحم والكلمات والدراما ، بشكل كامل إمكانيات لا حصر لها للتأمل العميق في حياة الناس ووعيهم. كل جنس أدبي له أشكاله الخاصة:

• ملحمة - خرافة ، قصيدة ، قصيدة ، قصة ، رواية ، رواية ، مقال ، مذكرات فنية.
• غنائي - قصيدة ، مرثية ، هجاء ، قصيدة.
• درامي - مأساة ، كوميديا ​​، دراما ، فودفيل ، نكتة ، مشهد.

بالإضافة إلى ذلك ، تنقسم الأشكال الفردية لأي نوع من الشعر إلى مجموعات أو أنواع. على سبيل المثال ، جنس العمل الأدبي ملحمي. الشكل رواية. أنواعه: اجتماعي - نفسي ، فلسفي ، عائلي ، منزلي ، مغامرة ، هجائي ، تاريخي ، خيال علمي.

فن شعبي

هذا مفهوم واسع يتضمن أنواعًا وأنواعًا مختلفة من الإبداع الفني. وهي تستند إلى تقاليد أصلية وطرق وأشكال مميزة للنشاط الإبداعي ، الذي يرتبط بالعمل البشري ويتطور بشكل جماعي ، بناءً على استمرارية التقاليد.

يعكس الفن الشعبي العالم الداخلي للشخص وصورته الروحية والذاكرة الحية للناس. هناك عدة فترات في تطورها:

• باغان (حتى القرن العاشر).
• مسيحي (القرنين السابع عشر والسابع عشر).
• التاريخ المحلي (القرنين السابع عشر والتاسع عشر).
• القرن العشرين.

يمر الفن الشعبي بمسار تطور طويل نتج عنه تحديد الأنواع التالية من الإبداع الفني:

• الفولكلور هو النظرة العالمية والمعتقدات الأخلاقية للناس ، وجهات نظرهم حول الإنسان والطبيعة والمجتمع ، والتي يتم التعبير عنها بأشكال لفظية شعرية وموسيقية ودرامية.
• تم تصميم الفن الزخرفي والتطبيقي لتلبية الاحتياجات الجمالية والاحتياجات اليومية للفرد.
• يعتبر الإبداع المنزلي للهواة ظاهرة فنية في الحياة الاحتفالية واليومية للإنسان.
• فن الهواة هو الإبداع المنظم. يركز على تعليم الناس المهارات والقدرات الفنية.

الإبداع التكنولوجي

يتحسن نشاط العمل البشري باستمرار ، ويكتسب شخصية إبداعية. يتمكن الكثير من الناس من الارتقاء إلى أعلى مستوى في إبداعاتهم واختراعاتهم. إذن ما هو بالضبط الإبداع التقني؟ هذا نشاط ، تتمثل مهمته الرئيسية في إنشاء مثل هذه الحلول التقنية التي سيكون لها حداثة ولها أهمية اجتماعية ليس فقط في بلدهم ، ولكن أيضًا في الخارج ، أي في جميع أنحاء العالم. وبخلاف ذلك يطلق عليه اختراع وهو ما يعادل مفهوم الإبداع التقني. وهو مرتبط بأنواع علمية وفنية وأنواع أخرى.

الفرص العظيمة مفتوحة لمعاصرينا وقد تم تهيئة جميع الظروف لفعل ما يحبون. يوجد عدد هائل من النوادي المتخصصة والقصور والدوائر والجمعيات العلمية. في هذه المؤسسات ، يشارك الكبار والأطفال في تصميم الطائرات والسفن ورياضات الدراجات النارية وسباق الكارتينج وصناعة السيارات والبرمجة وعلوم الكمبيوتر وتكنولوجيا الكمبيوتر. تحظى أنواع الإبداع مثل تطوير تصميمات المركبات الرياضية بشعبية كبيرة: السيارات الصغيرة والسيارات الآلية ومعدات الصيادين والسياح والمتسلقين.

أنواع ووظائف الإبداع

هناك أنواع مختلفة من الإبداع:

• الإنتاج والتقنية
• إبداعي
• علمي
• سياسي
• التنظيمية
• فني
• كل يوم ، إلخ.

بمعنى آخر ، تتوافق أنواع الإبداع مع أنواع الأنشطة العملية والروحية.

يميز الباحث عن العامل الإبداعي للإنسان وظاهرة المثقفين ، فيتالي تيبيكين ، الإبداع الفني والعلمي والتقني والرياضي التكتيكي ، وكذلك الإبداع العسكري التكتيكي كأنواع مستقلة.

الإبداع كقدرة

الإبداع كعملية (التفكير الإبداعي)

مراحل التفكير الإبداعي

جي والاس

وأشهرها اليوم هو وصف تسلسل مراحل (مراحل) التفكير الإبداعي الذي قدمه الإنجليزي غراهام والاس عام 1926. حدد أربع مراحل للتفكير الإبداعي:

1. تحضير- صياغة المهام ؛ يحاول حلها.
2. حضانة- إلهاء مؤقت عن المهمة.
3. تنوير- ظهور حل بديهي.
4. فحص- اختبار و / أو تنفيذ الحل.

ومع ذلك ، فإن هذا الوصف ليس أصليًا ويعود إلى التقرير الكلاسيكي لـ A. Poincaré في عام 1908.

أ. بوانكاريه

لقد جاؤوا طواعية خاصة ... خلال ساعات التسلق على مهل عبر الجبال المشجرة ، في يوم مشمس. أقل كمية من المشروبات الكحولية ، كما كانت ، أخافتهم.

من المثير للاهتمام ملاحظة أن المراحل المشابهة لتلك التي وصفها Poincaré تم تحديدها في عملية الإبداع الفني من قبل BA Lezin في بداية القرن العشرين.

1. عمليملأ مجال الوعي بالمحتوى ، والذي سيعالجه بعد ذلك المجال اللاواعي.
2. عمل اللاوعيهو اختيار نموذجي ؛ "لكن كيف يتم هذا العمل ، بالطبع ، لا يمكن الحكم عليه ، إنه سر ، أحد ألغاز العالم السبعة."
3. إلهامهناك "انتقال" من المجال اللاواعي إلى وعي الاستنتاج النهائي.

مراحل العملية الابتكارية

في الشكل الأكثر حدة ، تم الكشف عن العلاقة بين الشخصي والإبداعي بواسطة N.A. Berdyaev. هو يكتب:

الدافع للإبداع

كتب في إن دروزينين:

يعتمد الإبداع على الدافع غير العقلاني العالمي لاغتراب الإنسان عن العالم ؛ يتم توجيهه من خلال الميل للتغلب ، ويعمل بمثابة "ردود فعل إيجابية" ؛ منتج إبداعي فقط يحفز العملية ، ويحولها إلى سعي وراء الأفق.

وهكذا ، من خلال الإبداع ، يتم اتصال الشخص بالعالم. الإبداع نفسه يحفز نفسه.

الصحة النفسية والحرية والإبداع

يلتزم N.A. Berdyaev بوجهة النظر التالية:

العمل الإبداعي دائمًا هو التحرر والتغلب. هناك تجربة قوة فيه.

وهكذا ، فإن الإبداع هو الشيء الذي يمكن للإنسان أن يمارس فيه حريته ، والاتصال بالعالم ، والارتباط بجوهره الأعمق.

أنظر أيضا

ملاحظاتتصحيح

المؤلفات

• Hadamard J. التحقيق في علم النفس لعملية الاختراع في مجال الرياضيات. م ، 1970.
• Ananiev BG علم النفس ومشاكل المعرفة البشرية. موسكو فورونيج. 1996.
• Ananiev BG Man كموضوع للمعرفة. - SPB: بيتر ، 2001.
• Berdyaev NA تجربة الميتافيزيقا الأخروية // الإبداع والموضوعية / شركات. A.G. Shimansky ، Yu. O. Shimanskaya. - مينسك: إيكونومبريس ، 2000.
• Berdyaev N.A. معنى الإبداع // فلسفة الإبداع والثقافة والفن. - م: الفن ، 1994.
• لعبة وينيكوت د. م: معهد البحوث الإنسانية العامة ، 2002.
• Druzhinin V.N. علم نفس القدرات العامة. SPb .: بيتر ، 2002.
• ماي ر. الشجاعة للخلق: الخطوط العريضة لسيكولوجية الإبداع. - لفيف: مبادرة. موسكو: معهد البحوث الإنسانية ، 2001.
• بيتروفا ف.تكوين شخصية إبداعية في عملية الدراسة في الجامعة // المجلة الإلكترونية "المعرفة. فهم. مهارة "... - 2009. - 9 - بحث معقد: تحليل المرادفات للثقافة العالمية.
• Rubinshtein S.L. أساسيات علم النفس العام ، - سانت بطرسبرغ: بيتر ، 2005.
• Sabaneev L.L. علم نفس العملية الموسيقية والإبداعية // الفن ، 1923. - 1. - ص 195 - 212.
• أنواع جونغ كي جي النفسية.
• ياكوفليف ف.فلسفة الإبداع في حوارات أفلاطون // أسئلة الفلسفة... - 2003. - رقم 6. - س 142-154.
• علم النفس والشعر كارل جوستاف يونج
• حول سيكولوجية الإبداع الإبداعي // أسئلة في علم النفس ، رقم 6 ، 1956. - ص 37-49 © Altshuller G.S.، Shapiro R.B، 1956
• علم نفس إبداع الأطفال (الجزء الأول) إيلا بروكوفييفا

الروابط

• الإبداع الفني. دار النشر التابعة للجنة المركزية للحرس الشاب لكومسومول. م ، 1955 ، - 528 ص ، إلينوي.
• التفكير الإبداعي: ​​الأصول ، المراحل ، معايير التقييم. تشخيصات الإبداع. (الروسية). مؤرشفة من الأصلي في 4 فبراير 2012.

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

المرادفات: