Les tendances modernes dans le monde de la photographie mettent en évidence des centaines de directions intéressantes différentes, dans lesquelles vous pouvez créer des images encore plus inhabituelles dans de nombreux genres et styles. Nous vous proposons de vous familiariser avec les images les plus rentables et les plus populaires actuellement pour les filles.
portrait classique
L'idée dans ce cas est simple : capturer l'apparence sous le meilleur angle, en révélant les facettes les plus avantageuses. En règle générale, pour beaucoup, un portrait en demi-profil sera avantageux, mais un visage plein direct ne conviendra pas à la majorité, surtout s'il y a une antisymétrie notable dans les traits.
Portefeuille classique
En règle générale, un portefeuille est créé pour être distribué aux agences de mannequins. Il doit refléter la polyvalence de l'apparence du modèle et inclure des exemples de poses de mode classiques. Mais aussi en créant votre portfolio personnel, vous pouvez présenter de manière rentable des données externes dans le style d'une photo brillante.
Brillant
C'est en studio qu'il est assez facile de créer des photographies de mode. Mais aussi de telles images conviennent à la mise en œuvre dans un bel intérieur. Une grande partie de cette photo dépend d'un éclairage correctement construit et du traitement ultérieur des photographies. Les images doivent être à la mode et élégantes, au sommet des tendances actuelles de l'industrie de la mode.
Sport et danse
Dans ce cas, il est important d'avoir certaines compétences en danse ou dans un sport particulier. Il peut aussi s'agir d'une démonstration d'un corps athlétique ou de talents acrobatiques ou martiaux. Pour de nombreuses idées, une prise de vue dynamique qui transmet le mouvement convient.
Rétro et vintage
Pour de telles images, le paysage et l'environnement sont très importants. Si le premier peut encore être sacrifié, alors l'entourage est irremplaçable. Il peut s'agir d'images de beautés fatales du cinéma muet, de beautés gangsters, de divas du jazz. De telles photos seront magnifiques dans des couleurs sombres et atténuées, sur un fond noir. Vous pouvez également tenter une conversion supplémentaire au format noir et blanc et un vieillissement artificiel du résultat (ajout de bruit, usure).
Dans le style des sex-symbols
Cela comprend l'étude des styles d'icônes de mode célèbres de différentes décennies : Twiggy, Greta Garbo, Audrey Hepburn, Grace Kelly, Brigitte Bardot, Marilyn Monroe, Kim Basinger, Sharon Stone, Marlene Dietrich, Vivien Leigh, Angelina Jolie et ainsi de suite. Lors de l'élaboration du style, il est important de copier le maquillage, la coiffure et l'image reconnaissables d'une star particulière. Une copie complète des postures et des expressions faciales de photos célèbres de stars du passé et du présent est appropriée.
Style disco ou années 80
Pour mettre en œuvre des idées dans le style disco, des attributs reconnaissables de ce style seront nécessaires: des vêtements lumineux dans le style de Jane Fonda, des coiffures volumineuses, un maquillage lumineux, beaucoup de paillettes, des guirlandes, un éclairage flashy, de la fumée colorée, des instruments de musique, etc. .
Tournage avec effets spéciaux
Cela inclut des idées avec des projecteurs, des projecteurs, des pulvérisateurs d'eau, des machines à fumée, des miroirs, etc. Vous pouvez construire à la fois une composition extra-genre et une composition thématique, allant du mysticisme aux images de mode.
Images pour les femmes enceintes
Des images similaires sont construites sur un style romantique. Les couleurs claires, la pose nue, l'exposition partielle, l'utilisation d'objets pour enfants, de tissus volants, de jouets, etc. sont les bienvenus.
Démonstration de passe-temps
Si vous avez un passe-temps et que vous souhaitez bien le démontrer, le tournage en studio vous aidera. Il peut s'agir d'une série photo dédiée à votre passion, que ce soit la création de bijoux, la couture, le body painting, le dessin, le tricotage de jouets, la création de vêtements, de tenues insolites, votre capacité à créer un maquillage ou autre chose.
Grâce aux capacités techniques du studio, vous pouvez incarner de nombreuses images d'un personnage de genre : sorcières, fées, amazones, créatures fantastiques et mythiques, personnages célèbres de contes de fées, dieux mythologiques, fantômes, etc. L'essentiel ici est de bien travailler le costume, les accessoires, le maquillage, le maquillage et les attributs supplémentaires.
déguisement
Le cosplay appartient aussi aux idées de genre. Il y a beaucoup d'images pour l'incarnation, mais dans ce cas, le personnage choisi doit être répété en détail, sinon ce ne sera pas du cosplay. Tous les personnages reconnaissables des livres, des films, des jeux informatiques, etc. conviennent aux parodies. Vous pouvez faire du cosplay sur une personne réelle : historique ou contemporaine.
Tirer avec des animaux
Tourner avec des animaux dans un studio ou à l'intérieur peut être à la fois un genre et un non-genre. En règle générale, il est plus pratique de photographier de petits animaux en studio et à l'intérieur : serpents, reptiles, oiseaux dressés, chats, chiens, etc.
Travailler sur des projets photo avec des thèmes variés est un excellent moyen de rompre avec la photographie de routine et de se concentrer sur le processus créatif de création de cadres photo. Les limitations de sujets et d'équipements vous font parfois vraiment recourir à des solutions très créatives.
Nous avons préparé 52 bonnes idées de tournage en 2015. Pour chaque semaine de l'année. Nous les avons divisés en trois sections : des projets simples pour la maison que vous pouvez réaliser aujourd'hui, des idées que vous pouvez réaliser à l'extérieur et des projets temporaires sur lesquels vous pouvez commencer dès maintenant.
Idées de photos pour la maison
1. Manipulation des gouttes d'eau
Pour mettre en œuvre cette idée, il est nécessaire d'installer un récipient avec de l'eau avec un petit trou à travers lequel passeront des gouttes d'eau. Votre tâche consiste à appuyer sur le déclencheur au moment où la goutte se formera ou volera déjà. Le plus important est de déterminer le temps de fermeture de l'obturateur le plus précisément possible. Nous avons obtenu les meilleurs résultats avec deux flashs réglés sur la puissance la plus faible (1/128ème). La valeur d'ouverture a été réglée sur f/22. Pour donner à l'eau une consistance plus visqueuse, nous y avons ajouté un peu d'épaississant alimentaire. Nous avons également utilisé un appareil de la série SplashArt Kit, qui permet de réguler la taille des gouttes et la fréquence de leur chute.
2. Photographier une éclaboussure d'eau
Pour ce projet, vous aurez besoin d'un flash télécommandé, d'un réservoir d'eau avec des côtés clairs et transparents, d'un fond coloré et d'un trépied. Installez un récipient d'eau et un fond coloré, puis placez un flash sur le récipient. Placez votre appareil photo sur un trépied et passez en mode de mise au point manuelle. À f/8 et ISO 200, réglez la vitesse d'obturation la plus rapide possible. N'oubliez pas la synchronisation du flash. Alors, jetez un objet dans l'eau et appuyez sur le déclencheur dès qu'il touche la surface de l'eau.
3. L'art de la peinture à la fumée
De nombreux photographes, par exemple, les amateurs de nature morte, sont heureux d'utiliser de la fumée dans leurs photographies. Mais que se passerait-il si vous passiez au niveau supérieur et utilisiez les formes complexes de la fumée tourbillonnante pour composer des peintures ? Vous pouvez créer un projet artistique inhabituel dans Photoshop. Ainsi, après avoir pris de belles photos de fumée tourbillonnante, créez un nouveau document vierge dans Photoshop. Ensuite, copiez et collez l'une des photos résultantes dessus. Définissez le mode de fusion sur Écran et utilisez la commande Warp Transform (Edition> Transformer> Warp) pour modifier la forme de la fumée. Continuez à expérimenter en ajoutant plus d'images au document.
4. Polarisation croisée
La base de cette idée amusante est l'effet que la lumière polarisée crée lorsqu'elle frappe des objets en plastique. Vous aurez besoin de deux filtres polarisants, idéalement l'un d'eux devrait être une feuille de film polarisant. Une feuille A4 de film polarisant Lee 239 peut être achetée pour environ 50 £. Une feuille de film doit être placée sur une boîte à lumière ou toute autre source de lumière. L'écran de l'iPad et la plupart des écrans d'ordinateur ont un filtre polarisant intégré, donc si vous n'avez pas de film polarisant, vous pouvez créer un document blanc vierge pour remplir l'écran et utiliser votre gadget. Fixez le polariseur à l'appareil photo et faites-le pivoter pour que les couleurs apparaissent sur les parties en plastique transparent.
5. Paysages comestibles
Pimentez votre photographie culinaire ! Tout ce dont vous avez besoin est de placer de manière créative des figurines sur des aliments, par exemple, Hornby. Ils sont parfaits, car les hommes de cette entreprise sont proposés dans une variété de poses. Il est important non seulement de mettre les chiffres, mais aussi de raconter l'histoire. Sur cette photo, vous regardez les deux héros donner des conseils à un grimpeur essayant d'escalader une montagne de pommes de terre.
6. La nourriture comme art
Transformez vos articles de dîner en art photo avec une boîte à lumière et un couteau très tranchant. Coupez les fruits et légumes aussi finement que possible, puis placez-les sur la lightbox. Positionnez votre appareil photo directement au-dessus de votre sujet, utilisez Live View pour vous concentrer manuellement sur les détails. Réglez votre ouverture sur f/8 pour une profondeur de champ optimale. Il vaut la peine de recourir à la compensation d'exposition et de la régler sur +1-+3 arrêts, car la lumière vive de la boîte à lumière peut induire en erreur le compteur d'exposition de votre appareil photo.
7. Fleurs dans la glace
Un moyen relativement peu coûteux de prendre de superbes macrophotographies consiste à congeler des fleurs dans des récipients en plastique remplis d'eau distillée ou déminéralisée. Les fleurs flotteront, alors faites attention à les fixer dans une position. Placez un morceau de glace sur la surface d'un verre ou d'un bol transparent dans un évier blanc ou un autre récipient, puis la lumière sera réfléchie par toutes les surfaces du récipient. Placez le flash d'un côté et pointez vers le bas, et placez l'appareil photo du côté opposé.
8. Pétrole et extraction
Les traînées d'huile qui s'étendent à la surface de l'eau sont une excellente idée pour créer des photos abstraites vibrantes. Ce projet utilise la qualité de réfraction de l'huile pour faire ressortir et déformer les couleurs. Tout ce dont vous avez besoin est de verser de l'eau dans un bol transparent et d'ajouter quelques gouttes d'huile végétale ordinaire. Placez le bol à environ 25 cm au-dessus de la table. Placez du papier multicolore sous le bol, éclairez-le avec une lampe de table ordinaire ou avec un flash.
9 Réflexions d'huile
Cette idée fait écho à l'idée décrite dans le paragraphe ci-dessus. Mais dans ce cas, le motif de couleur est créé à l'aide d'une superposition colorée pour la lampe, et non d'un arrière-plan multicolore. Pour commencer, fabriquez une couverture de lampe de table en utilisant du papier de couleur unie, du film alimentaire et du ruban adhésif. Pour plus de sécurité, assurez-vous que le papier ne touche pas l'ampoule. Placez un récipient d'eau devant une lampe de table et ajoutez quelques gouttes d'huile à l'eau. Étalez l'huile sur la surface, approchez l'appareil photo le plus près possible et photographiez.
10 Film de savon psychédélique
Ce projet est une excellente idée pour un bureau lumineux ou un fond d'écran abstrait pour un mur. Vous aurez besoin de savon liquide mélangé à de la glycérine, cette combinaison forme un film de savon résistant. Armez-vous d'une boucle métallique, d'un fond noir et d'un objectif macro comme un 100 mm. Les couleurs formées par le film de savon n'apparaissent qu'à un certain angle d'incidence de la lumière. Positionnez-vous près d'une fenêtre et trouvez le bon angle de prise de vue.
11. Effet de réfraction
En traversant l'eau, la lumière a la particularité d'être déformée, c'est-à-dire réfracter, en conséquence, les objets sous l'eau changent visuellement leur apparence. Ce phénomène s'appelle la réfraction, et nous l'utiliserons dans le cadre de ce petit projet photo. Tout ce dont vous avez besoin est de quelques verres clairs, d'un flash, d'un trépied et d'un fond avec un motif noir et blanc. Placez simplement les verres d'eau sur le fond à motifs et tirez.
12. Macrophotographie dans la cuisine
Votre cuisine est l'endroit idéal pour la macrophotographie. Ses surfaces réfléchissantes peuvent être utilisées pour créer des arrière-plans intéressants pour les prises de vue, et sa faible profondeur de champ peut transformer les sujets les plus banals. Assembler quelques images peut constituer une superbe pièce de décoration pour votre propre cuisine, mais avant de commencer à prendre des photos, réfléchissez à la façon dont les prises de vue se chevaucheront. Notre série se compose de trois photographies prises sous le même angle et avec la même profondeur de champ.
13. Bokeh
Quelque chose d'aussi simple qu'un morceau de papier d'aluminium froissé peut facilement devenir la base d'un beau projet photo. Placez votre sujet sur le verre et placez un morceau de matériau sombre sous le verre. Gardez du papier d'aluminium ordinaire dans vos mains, puis redressez-le et placez-le en arrière-plan. Dirigez la lumière d'une lampe de table ou de toute autre source sur la feuille. Avec l'appareil photo sur un trépied, ouvrez l'ouverture aussi large que possible. Allumez la feuille avec un flash pendant la prise de vue.
14. Bulles bokeh
Les petites sources lumineuses créent toujours un beau bokeh. La guirlande est parfaite pour cela. Placez la guirlande si loin que lorsque l'ouverture est ouverte, ses ampoules sont floues. Le sujet, dans ce cas la vitre, doit être proche de l'appareil photo et la mise au point doit être faite dessus. Positionnez la guirlande elle-même de manière à ce que le bokeh prenne finalement la forme de bulles multicolores sortant du verre. Cette technique est également utilisée pour créer ce flux de bokeh à partir de tasses de boissons chaudes.
15. Dessins avec lumière
Les traînées lumineuses et les motifs lumineux peuvent être utilisés dans une grande variété de genres de photographie et sont également idéaux pour la photographie de natures mortes. Pour ce faire, vous pouvez utiliser une simple lampe de poche et, pour rendre la lumière moins dispersée, vous pouvez retirer le capot supérieur, exposant ainsi l'ampoule. Fixez un morceau de papier de couleur à la lampe de poche avec du ruban électrique. Réglez votre vitesse d'obturation à environ 30 secondes et votre ouverture autour de f/8. Tout en exposant le cadre, effectuez des mouvements circulaires fluides autour de la bouteille, en dessinant une spirale.
16. Spirales légères
Attachez la lanterne à une ficelle et accrochez-la au plafond. Pour cette photo, vous aurez besoin de l'objectif le plus large que vous ayez dans votre arsenal. Montez votre appareil photo sur un trépied et dirigez-le vers le plafond. Avec la lumière allumée dans la pièce, faites la mise au point manuellement sur la pointe de la lampe de poche. Réglez votre ouverture sur environ f/11 - f/16, utilisez le mode Bulb et le déclencheur à distance pour prendre la photo. Gardez l'obturateur ouvert pendant environ une minute après avoir lancé la lampe de poche.
Idées d'exercices en plein air
17. Portraits effet Brenizer un
La méthode Brenizer, également connue sous le nom de portrait panoramique ou bockerama, constitue une excellente base pour une série de portraits photographiques. La méthode a été inventée par le photographe de mariage new-yorkais Ryan Brenizer. Cette technique vous permet de créer des photos avec l'effet d'un objectif ultra grand-angle. Le sens de cette méthode est de créer une série de photographies qui, une fois assemblées, forment un cadre à part entière. Vous pouvez assembler la mosaïque à l'aide de l'option Photomerge de Photoshop ou d'un programme conçu pour coller des cadres. Utilisez les réglages manuels de l'appareil photo, de la balance des blancs à la mise au point, afin que toutes les prises de vue aient les mêmes réglages. Prenez 30 à 80 images pour créer une photo, et n'oubliez pas que chaque image suivante doit chevaucher la précédente d'environ un tiers.
18. Au bon endroit avec le mauvais objectif
Forcez-vous à voir les choses différemment. Lorsque vous vous promenez avec votre appareil photo, choisissez un objectif qui est à l'opposé de celui que vous emporteriez très probablement avec vous. Emportez par exemple un objectif grand angle au zoo ou limitez-vous à un téléobjectif la prochaine fois que vous sortirez pour photographier des paysages.
19. Paysages en morceaux
Essayez d'explorer votre environnement d'une manière nouvelle en créant des compositions à partir de plusieurs fragments pris lors d'une promenade. Sortez pendant littéralement 20 minutes. Ne passez pas beaucoup de temps sur les réglages, sélectionnez simplement le mode priorité à l'ouverture, n'emportez pas de trépied et de divers filtres avec vous, abandonnez les techniques complexes. Prenez des photos de tout ce qui attire votre attention. De retour à la maison, créez un document avec une grille dans Photoshop et insérez les images résultantes dans ses cellules à l'aide de calques.
20. Paysages minimalistes
Au lieu de capturer la vue devant vous dans un cadre ennuyeux, essayez de photographier une série de paysages minimalistes à une vitesse d'obturation lente. La composition symétrique et le format carré contribueront à souligner la simplicité du cadre. Vous aurez également besoin d'un filtre ND, qui vous donnera la possibilité d'utiliser de longues expositions tout au long de la journée. Utilisez un trépied et un déclencheur à distance.
21. Paysages étoilés
Pour capturer le paysage stellaire parfait, vous avez besoin d'un ciel parfaitement dégagé. Il est souhaitable que la lune ne tombe pas dans le cadre, sinon de nombreux détails pourraient être perdus. Pour une image de haute qualité avec des étoiles claires et non floues, vous devez photographier à des vitesses d'obturation assez courtes, pour ce faire, passez en mode de réglage manuel, réglez la valeur ISO sur environ 1600 ou 3200 et une vitesse d'obturation de deux secondes. Même avec ces réglages, il faudra régler l'ouverture grande ouverte : f/4 voire f/2.8.
22. Prenez des photos de choses qui ne vous ont jamais inspiré.
Rédigez une liste de choses ou d'endroits que vous trouvez inintéressants, ennuyeux ou même laids. Forcez-vous maintenant à prendre des photos attrayantes et intéressantes de ces lieux et objets non photogéniques.
23. À la recherche de l'abstraction dans un parking
Vous n'avez pas besoin de voyager dans des pays lointains pour réaliser un projet photo intéressant. Les occasions de prendre des photos sont nombreuses et même dans un lieu banal comme un parking, il est possible de créer quelque chose d'intéressant. Tout ce dont vous avez besoin pour ce projet est un appareil photo numérique. Sans vous concentrer sur la technique, recherchez et photographiez diverses textures, combinaisons de couleurs, formes curieuses et ornements.
24. Couleurs sélectives
Au lieu d'utiliser les techniques notoires pour faire ressortir le sujet du reste du cadre (par exemple, laisser le sujet principal en couleur et transformer tout le reste en noir et blanc), essayez de choisir une couleur et cherchez son incarnation dans le toute la variété du monde. Attirez l'attention sur cette couleur en utilisant la bonne composition.
25. Photographie de nuit
Prenez des photos de nuit. Limitez-vous à l'utilisation de sources lumineuses supplémentaires, tirez le maximum de l'éclairage disponible.
26. Illusions d'optique
Dans le cadre de ce projet, nous vous invitons à jouer avec la perspective, qui affecte la perception du spectateur de la relation entre les objets de différentes tailles qui se trouvent dans le cadre. Il est préférable de prendre comme base des objets dont les tailles sont connues et indubitables, et de les faire interagir avec des objets plus grands en arrière-plan. Pour ce type de photos, utilisez une petite ouverture pour obtenir une plus grande profondeur de champ.
27. Monde miniature
Photographiez des jouets et des modèles miniatures dans l'environnement naturel. De tels projets sont populaires et très courants aujourd'hui, de plus, il n'y a rien de compliqué dans leur mise en œuvre. Prenez simplement une petite figurine ou un jouet avec vous et filmez-le dans différentes situations, n'importe où et n'importe quand : en voyage, en promenade ou même sur le chemin du travail. Pour que la figurine se fonde dans l'environnement, vous devez, d'une part, la tirer de près et, d'autre part, équilibrer correctement l'éclairage.
28. Créer un effet tilt-shift
L'effet "ville jouet" bien connu et bien-aimé est obtenu en utilisant un objectif spécial à bascule et décentrement coûteux. Mais vous pouvez obtenir un effet similaire dans Photoshop si vous floutez tout sur une photo, à l'exception d'une petite zone sur laquelle vous souhaitez vous concentrer. Pour plus de crédibilité, photographiez depuis une colline et de préférence par temps ensoleillé.
29. Alphabet photo
Non, nous ne vous suggérons pas de rechercher les lettres de l'alphabet dans les inscriptions des magasins, des panneaux de signalisation, etc. Au lieu de cela, recherchez des objets et des objets qui ont la forme des lettres de l'alphabet. Vous ne devriez pas aller loin pour un exemple, prenons une balançoire pour enfants sur l'aire de jeux. À quoi ressemble leur cadre à la fin? C'est vrai, la lettre A. Une rivière incurvée vue à vol d'oiseau de la lettre anglaise S.
30. De 1 à 100
Semblable à la façon dont nous vous avons suggéré de créer un alphabet photographique, vous pouvez développer un peu ce projet et essayer de trouver des illustrations pour les nombres.
31. Visages dans des endroits étranges
Une autre idée simple et amusante pour un projet photo. Parfois, nous pouvons observer comment les choses habituelles de notre vie quotidienne, et seulement les objets environnants, ont des similitudes avec un visage humain ou prennent une forme qui ressemble à distance aux traits du visage. Apprenez à regarder le monde des choses différemment. Pour vous inspirer, consultez le blog dédié à ce sujet.
32. Orbite légère
Peindre avec la lumière vous donne un nombre illimité d'idées différentes pour la photographie. Mais qu'en est-il d'une série de plans avec des orbites légères ? Vous n'avez pas besoin d'équipement sophistiqué. Tout ce dont vous avez besoin est une lumière LED lumineuse à piles et un cerceau pour enrouler la lumière. Montez l'appareil photo sur un trépied, choisissez la vitesse d'obturation optimale et faites simplement pivoter le cerceau.
33. Brûler de la laine d'acier
Pour ce projet, assurez-vous que la prise de vue a lieu dans une zone dégagée loin des objets inflammables. Mettez de la laine d'acier dans un fouet en métal et attachez-le à la chaîne. Ensuite, mettez le feu à la laine et faites tourner le fouet sur la chaîne, des étincelles brûlantes se disperseront. Vous aurez besoin d'un bénévole dédié, d'un trépied et d'une vitesse d'obturation d'environ 15 secondes à f/11 et ISO 100.
34. Mouvement des machines
Pour changer, essayez de capturer le mouvement non pas de l'extérieur de la voiture, mais de l'intérieur. Le tournage, bien sûr, devrait être de nuit. Demandez à un ami de conduire doucement et lentement sur une route bien éclairée. Réglez la vitesse d'obturation sur environ 30 secondes. Placez un trépied sur le siège passager et utilisez le déclencheur à distance.
35. Erreurs délibérées
Faites une liste des erreurs les plus courantes qu'un photographe peut commettre. Et puis essayez, en faisant délibérément ces erreurs, de créer une belle photo. Vous pouvez surexposer ou sous-exposer un cadre, recadrer votre sujet de manière incorrecte ou faire la mise au point sur l'arrière-plan au lieu du sujet.
36. Cinémagraphe
Créez une série de GIF animés illustrant des mouvements subtils. Ce projet nécessite un peu de travail dans Photoshop. Vous devrez créer non seulement des images, mais une séquence vidéo, mais le résultat risque de dépasser toutes vos attentes. Vous aurez besoin d'un trépied; l'arrière-plan doit rester le même tout au long de la séquence vidéo. Choisissez une scène dans laquelle une action se produit de manière continue ou cyclique afin que les points de début et de fin du cinémagraphe final ne soient pas visibles. Enregistrez le mouvement, comme le vent soufflant sur les feuilles d'un arbre.
37. Mouvement intentionnel de la caméra
Vous avez l'habitude de tout mettre en œuvre pour que les photos soient les plus nettes possibles. Mais pour rendre une photo métaphorique et mystérieuse, essayez le contraire. Avec des vitesses d'obturation relativement lentes, déplacez intentionnellement l'appareil photo. Prenez des photos en mode priorité vitesse. Découvrez le travail du photographe britannique Chris Friel (http://www.cfriel.com) pour vous inspirer.
38. Effet rétro
Divers bruits et distorsions sont très faciles à ajouter dans Photoshop ou Lightroom. En conséquence, vous obtiendrez une photo plus colorée et atmosphérique, mais vous devriez déjà penser à son style final lors de la prise de vue. L'effet rétro fonctionne bien avec des photos simples et épurées où le sujet est facilement reconnaissable.
39. Photographie accélérée
Beaucoup d'entre nous trouveront peut-être le temps de s'adonner à la photographie accélérée, qui est à la limite de la vidéo et de la photographie. Le sujet de la prise de vue peut, en fait, être n'importe quel phénomène de votre vie quotidienne. Maîtrisez cette technique fascinante en 2015.
Des projets à long terme
40. Projet 365
Un projet classique dans lequel vous devez prendre des photos par jour tout au long de l'année. Deux voies s'offrent à vous : vous limiter à une seule prise de vue par jour pour un projet donné, ou prendre plusieurs photos puis choisir la meilleure. Vous ne pouvez pas consacrer autant de temps aux photos ? Pensez ensuite à un projet alternatif pour lequel vous devez prendre des photos par semaine, respectivement, il y aura 52 photos au total.
41. 50 étrangers
Cette idée n'est d'ailleurs pas nouvelle, mais elle n'en est pas moins enthousiasmante pour cela. Vous devriez faire connaissance, entamer une conversation avec des personnes que vous ne connaissez pas, puis, avec leur permission, laisser leur portrait en souvenir. Le nombre d'étrangers que vous devez photographier dépend de vous. Le plus important est de se dépasser et de faire le premier pas.
42. Projet 50x50x50
C'est simple : 50 jours, 50 photos prises avec un objectif 50 mm. Un projet extrêmement simple qui vous aidera à développer votre vision en tant que photographe.
43. Selfies créatifs
Bien sûr, vous pouvez faire des autoportraits à la maison, mais quel ennui ! Pourquoi ne pas vous lancer le défi de créer une série d'autoportraits hors les murs de votre maison ? Découvrez une série de magnifiques autoportraits de la célèbre photographe Vivian Maier. Elle s'est représentée dans le cadre d'une grande scène, jouant avec la lumière, l'ombre et les reflets. Ce sera plus facile pour vous si vous choisissez un thème spécifique pour le projet, comme, par exemple, le photographe Alex Bamford l'a fait dans le cadre de sa série d'œuvres appelée le projet "Sleepwalking" (http://www.alexbamford.com/sleepwalking ).
44. Monde sous les pieds
Chaque jour à la même heure de la journée, prenez des photos de ce qui se trouve sous vos pieds. Armez-vous d'un objectif grand angle et recherchez des endroits nouveaux et intéressants.
45. Portraits sans visage
Prenez des portraits de personnes différentes, mais n'incluez pas leurs visages dans le cadre. Essayez de transmettre leur individualité par d'autres moyens. Utilisez les couleurs, l'environnement, l'éclairage, l'attirail et même des parties de leur corps - en particulier leurs mains - tout cela vous aidera à exposer leur caractère au spectateur.
46. Jeu de photos
Demandez à quelqu'un d'écrire 30 choses sur des cartes en papier. Les choses peuvent être très différentes, mais toujours facilement accessibles. A ce moment, vous décrivez 30 aspects différents de la photographie (50 mm, photo noir et blanc, vitesse d'obturation lente, effet tilt-shift, etc.). Prenez une carte de chaque pile et commencez la tâche.
47. Mois monochrome
Le titre de cette idée donne des informations exhaustives. Forcez-vous à prendre exclusivement des photos en noir et blanc, oubliez la couleur pendant un mois. Vous apprendrez à voir les scènes et les sujets les plus adaptés à la prise de vue en noir et blanc. Ce projet vous aidera à développer votre vision. Prenez des photos au format Raw, mais modifiez à l'avance les paramètres de votre appareil photo en mode monochrome. En conséquence, pendant la prise de vue, vous pourrez déjà voir la scène en noir et blanc, et l'image elle-même stockera toutes les informations de couleur. Vous pouvez utiliser ces informations pour traiter la photo.
48. Quatre saisons
Contrairement au projet qui consiste à photographier tous les jours, ici il faut photographier le même objet tous les trois mois pendant un an. L'idée de ce projet est de montrer le changement des saisons. Choisissez judicieusement votre sujet, imaginez à l'avance à quoi ressemblera la scène choisie après la transformation causée par le changement de temps. Un arbre isolé dans un champ est certainement la solution idéale pour ce projet.
49. Géocaching
Téléchargez l'application géocaching sur votre smartphone et dirigez-vous vers la cachette pour capturer artistiquement votre environnement. Ne photographiez pas la cache elle-même, car vous ne voulez pas que les gens qui partent à sa recherche se désintéressent.
50. Créer une bibliothèque de textures
Les textures peuvent donner à votre photo un aspect spécial. Vous pouvez appliquer une texture à une photo de plusieurs manières, par exemple en utilisant le mode d'exposition multiple. Il est beaucoup plus facile d'utiliser Photoshop à cette fin et d'appliquer des textures à travers des calques. Bien que vous puissiez trouver des textures sur Internet, vous conviendrez qu'il est beaucoup plus agréable d'utiliser les vôtres. Le bois, le vieux papier froissé, le plâtre qui se décolle des murs et d'autres choses peuvent constituer une excellente texture pour votre photo.
51. Photographie au sténopé
De vos propres mains, en utilisant des moyens improvisés, transformez votre appareil photo coûteux en un analogue d'une caméra obscura et essayez de prendre des photos sans utiliser une technologie de pointe.
52. Faire un livre photo
Prenez le projet sur lequel vous avez travaillé l'année dernière comme base. Pensez à la structure du livre, à l'emplacement des photos sur ses pages. Essayez de les répartir en fonction de la palette de couleurs, du thème ou du style d'exécution.
Quand vos idées ne naissent pas depuis longtemps, il peut être utile de s'inspirer des autres. Rassemblez une collection de photos magistrales que vous aimeriez répéter. Parcourez-les et assurez-vous d'essayer d'en filmer vous-même.
Où est la nouveauté ici, demandez-vous? C'est très simple : vous ne pourrez probablement pas recréer exactement votre photo préférée, et c'est tout à fait normal. Mais une merveilleuse photo d'auteur "basée sur" sortira. Et en train de travailler sur une image, une toute nouvelle version d'une intrigue empruntée peut naître.
Photographe : Alexandre Piatiletov.
N'oubliez pas que dans le travail d'un débutant, les idées des autres sont presque le principal matériau de construction. Il vous suffit de pouvoir les traiter.
Méthode 2 : Maîtrisez le genre
Choisissez un genre de photo que vous aimez et travaillez-y uniquement pendant un certain temps. Si vous photographiez des paysages tous les jours, il est probable que votre cerveau se lasse de la monotonie et finisse par avoir une toute nouvelle idée. Passez à la macrophotographie, à la photographie de nu ou à la photographie de nature morte, selon votre préférence. L'essentiel est d'attendre patiemment la «percée».
Méthode 3. Libérez la vie
Au lieu d'aller dans mon esprit idées de séances photo, vous pouvez laisser la vie elle-même vous offrir une belle histoire.
Photographe : Irina Amosova.
En règle générale, tous les costumes et accessoires nécessaires peuvent être trouvés petit à petit auprès d'amis. N'hésitez pas à demander et à inviter vos amis à être les héros de vos photos. De cette façon, vous réduirez le coût de la prise de vue et attirerez de nouveaux modèles pour participer.
Méthode 8. Voyagez dans une autre époque
Regardez de plus près ce qui vous entoure : peut-être y a-t-il des visages autour de vous, comme s'ils nous venaient d'un autre temps ? Par exemple, Dita Von Teese est souvent appelée le visage d'une autre époque. D'accord, cette actrice ressemble beaucoup plus au style des années 30-40 du XXe siècle qu'à la mode actuelle. Peut-être avez-vous aussi des amis qui seraient parfaits sur des photos de style antique ?
Photographe : Alexandra Aksentiev.
Cependant, il n'est pas nécessaire de remonter trop loin dans le passé. Pensez hippies insouciants ou disco des années 80. L'histoire offre généreusement idées de séances photo sous diverses formes. Revivez l'expérience vivante du passé dans vos photographies.
Et si le style rétro ne vous plaît pas, pourquoi ne pas vous tourner dans la direction opposée - vers le futur ? Prenez une photo de vos propres idées ou regardez quelques images d'écrivains de science-fiction, ainsi que dans des films sur les mondes à venir.
La nouvelle ère n'est pas encore venue, mais elle a déjà jeté son ombre dans la littérature, le cinéma et la photographie. Pourquoi ne pas en profiter ?
Méthode 9. Développer le processus en détail
Consacrez votre temps de photographie à un processus dans son intégralité. Il est intéressant de photographier un artiste qui peint une image ( à propos de la prise de vue) ou le travail d'un maître sur un beau produit, un dîner dans la cuisine, des compétitions sportives, un tournoi de joueurs. Capturez l'ambiance des participants, la scène et les moindres détails pour obtenir des clichés dynamiques et éclatants.
Photographe : Karina Kiel.
Passez du temps avec votre appareil photo, par exemple, à la table de poker. Laissez vos images montrer des cartes et des jetons sur du tissu vert, des visages cool de joueurs, des costumes élégants, un environnement général avec des lumières tamisées et de bons meubles.
Ne manquez aucun détail pour que l'action du jeu soit révélée au maximum sur les photos. Tout autre processus peut être classé de la même manière : jusqu'à la façon dont le chat joue avec une balle (j'ai écrit sur la façon de photographier les chats dans cet article). Idées de shooting photo autant d'activités intéressantes qu'il y en a.
Méthode 10. Autorisez-vous une goutte de folie
De nos jours, la créativité est de plus en plus assimilée à l'étrangeté. Plus vous utilisez de pensée folle dans votre travail, plus elle est parfois valorisée. Il est donc temps de sortir du cadre de la pensée standard et d'apprendre à penser moins sérieusement et de manière adéquate.
Photographe : Nikolaï Tikhomirov.
Essayez d'expérimenter avec la scène. Placez votre sujet dans un environnement totalement inapproprié pour lui. Ainsi, un petit aquarium avec des poissons peut être emporté avec vous à l'air frais. Une photo d'un aquarium au bord d'un réservoir, par exemple, sera remplie d'un jeu sémantique intéressant.
Emportez vos articles ménagers dans les bois ou sur une avenue animée et capturez les signes extérieurs typiques de la rue dans un intérieur confortable. Laissez la réalité devenir un peu chaotique dans vos photos, les lieux changeront de place.
Un peu de folie peut être un grand point culminant de votre créativité. De telles expériences offrent au photographe beaucoup plus de place à l'expression de soi que la réalité, qui est avare de miracle.
Photographe : Andrey Kezzin.
Maintenant tu connais quelques routes que de nouvelles viennent idées de séances photo. J'espère que le blocage créatif n'est plus un problème. Vous saurez toujours quoi faire en prévision de nouvelles idées et où chercher des idées originales. Si vous avez vos propres façons de trouver l'inspiration, veuillez les écrire dans les commentaires. Bonne chance!
L'été est difficile à imaginer sans se détendre sur la plage. Cependant, ne vous précipitez pas pour vous installer sur le transat. Marchez le long de la côte. Prenez des photos d'enfants gambadant dans l'eau, de belles filles (presque nues), de groupes jouant au beach-volley, de couples sur des catamarans. Capturez des moments de joie et de chaleur dans des photographies qui vous plairont particulièrement dans quelques mois.
2. Organisez une fête sur la plage avec vos amis
Rassemblez vos amis sur la plage. Vous pouvez organiser une fête de style hawaïen en soignant les accessoires. Dans votre entreprise, quelqu'un a déjà des enfants - super ! Laissez-les construire des châteaux de sable. À ce stade, les adultes ne doivent pas non plus rester inactifs - laissez-les prendre le ballon, les raquettes de badminton ou les frisbees.
En organisant une telle fête, en prenant bien soin des détails, vous recevrez non seulement des remerciements de vos amis pour un excellent week-end, mais vous pourrez également prendre des photos qui rayonnent de joie et de chaleur. Et ils réussissent toujours.
3. Cherchez
Dans la nature, où le ciel ouvert est à la portée de l'œil, vous pouvez observer les nuages pendant des heures. Entraînez votre imagination : imaginez à quoi ressemblent les nuages. Et en ville, regardez les toits des immeubles. De nombreux détails architecturaux méritent plus d'attention. Encore mieux, si vous emmenez un architecte que vous connaissez avec vous, qui vous parlera des éléments individuels - une excellente occasion d'élargir votre vocabulaire.
4. Rencontrez les levers de soleil et admirez les couchers de soleil
L'été est la période de l'année la plus propice pour se rencontrer et voir le soleil. Le ciel est peint dans une grande variété de couleurs et l'ambiance devient inévitablement plus romantique. Les pensées se calment et vous ne voulez pas vous précipiter - il est temps d'expérimenter. Remarquez comment le soleil à différents angles illumine les objets. Capturez la magie des ombres qui transforment le monde qui vous entoure.
5. Louer un bateau
En été, vous ne devriez pas non plus manquer l'occasion de monter sur le transport par eau. Vous pouvez prendre un billet de bateau ou louer un bateau. Marcher sur l'eau n'est pas seulement possible sur la mer Méditerranée. Les rivières et les lacs autour de chez vous sont magnifiques aussi !
6. Trouver des objets en voie de disparition de l'architecture résidentielle
Prenez une série de photos consacrées à des bâtiments délabrés. Peut-être que les habitants de ces maisons ne peuvent pas attendre que leurs anciennes maisons soient démolies et qu'ils puissent emménager dans de nouveaux bâtiments standard. Ils peuvent être compris. Cependant, les bâtiments du milieu du siècle dernier ont toujours leur propre beauté. Et il est très probable que dans quelques décennies, ces maisons ne resteront que sur vos photos.
civilsolidarity.wordpress.com7. Trouver un chantier d'entretien exemplaire
Sur certaines maisons, on peut encore trouver des panneaux « Cour d'entretien exemplaire », conservés de l'époque soviétique. Et dans certains endroits, même maintenant, ils récompensent les chantiers les plus soignés. Organisez votre propre concours : photographiez les plus belles aires de jeux, les plus beaux parterres de fleurs ou les nichoirs les plus originaux.
8. Passer toute la journée au zoo
Après avoir passé une journée au zoo, vous pourrez vous détendre et retrouver la paix. Et, bien sûr, les habitants des cages valent la peine d'être photographiés. Photographier des animaux demande de la patience, il n'y a pas de place pour la précipitation. Restez à la cage, vous aurez peut-être la chance d'attraper un moment intéressant où l'animal se détend. Conseils supplémentaires :
- Renseignez-vous à l'avance à quelle heure les animaux sont nourris afin de ne pas surprendre tout le monde en train de dormir.
- Ne vous habillez pas trop pour ne pas effrayer les animaux.
- Dans de nombreux zoos, vous pouvez acheter des friandises pour animaux (bien sûr, nous parlons de top dressing spécial, et non de ce qui est vendu pour satisfaire la faim des visiteurs).
- Venez au zoo quand il ne fait pas très beau ou un jour de semaine - vous éviterez ainsi les foules et les cris des enfants dans les cages.
9. Découvrez l'hippodrome
Presque tous les enfants aiment les chevaux. Avec l'âge, pour la plupart, cette passion disparaît pour une raison quelconque. Cependant, le photographe doit faire attention à ces animaux gracieux. Les photos de haute qualité de chevaux rapides dans une course, ou les poses gracieuses de ceux qui surmontent le prochain obstacle en saut d'obstacles, sont très appréciées dans les stocks de photos. Même s'il n'y a pas de compétitions prévues dans votre ville, vous pouvez prendre des photos lors d'une séance d'entraînement dans une école d'équitation - même les jockeys débutants ont assez de grâce.
10. Les chats sont la clé du succès
Où sans chats sur la photo ? Inventez un thème et réalisez une série de photos avec des chats, elles seront à coup sûr un succès ! Par exemple, prenez des photos de chats dans les fenêtres. Si vous êtes fondamentalement du côté des chiens, alors l'idée pour vous est les chiens et leurs propriétaires. Tout le monde connaît l'idée que les chiens ressemblent à leurs maîtres. Essayez de transmettre cela dans vos photos.
11. Organisez une séance photo pour votre animal de compagnie
Tous vos abonnés Instagram sont sûrement déjà fous de votre chat ou de votre chien. Mais essayez de faire une séance photo professionnelle pour votre animal de compagnie. Choisissez le bon arrière-plan, organisez l'éclairage. Trouvez des angles inhabituels, expérimentez avec différents objets. Enfin, habillez votre animal si cela ne le dérange pas. L'essentiel est d'être patient ! Les animaux ne sont pas les modèles les plus accommodants. Mais les photos avec eux sont toujours très populaires.
12. Amusez-vous comme un enfant
Depuis combien de temps êtes-vous dans les manèges ? Grande roue, carrousels, bateaux de valse, voitures électriques, stand de tir, trains routiers, trampoline, catapulte et, bien sûr, barbe à papa - tous ces attributs des parcs d'attractions sont superbes sur les photos ! Il n'est pas nécessaire de tomber soi-même en enfance (mais pourquoi rater l'occasion ?), mais capturer toute cette joie en vaut vraiment la peine. Surtout cette idée sera utile à ceux qui aiment améliorer la saturation des couleurs. Ici, ce serait tout à fait approprié.
Varvara_113/Depositphotos.com 13. Parcourez votre chemin préféré
Que ce soit votre façon habituelle de travailler ou d'aller au magasin. Vous avez sûrement déjà optimisé l'itinéraire et souvenez-vous de chaque virage. Mais cette fois, cela prendra beaucoup plus de temps. Essayez de le parcourir du début à la fin, en faisant attention aux détails qui vous manquent à la hâte. La caméra vous permettra de regarder la route familière d'une nouvelle manière.
14. Visitez le village le plus proche
Les motifs ruraux sont un excellent sujet pour une photo. Filmez des paysages, des bâtiments, des habitants à leur travail habituel, des animaux. Demandez aux gens de parler d'eux-mêmes. Ensuite, vous pouvez non seulement prendre des photos dispersées, mais aussi un reportage photo informatif.
15. Prenez des photos de personnes qui travaillent dur
Comme le dit la sagesse populaire, vous pouvez regarder sans cesse comment les autres travaillent. Demandez à vos amis ce qu'ils font. Peut-être que leur travail n'est pas aussi ennuyeux que vous le pensiez. Bien sûr, vous serez particulièrement chanceux si vous parvenez à monter dans la cabine d'une rame de métro ou à entrer dans un hangar avec des avions. Mais le travail de bureau est aussi un excellent sujet de tournage, et très demandé.
16. Liez-vous d'amitié avec des représentants de "belles" professions
trouver aujourd'hui maquilleur ne sera pas difficile même dans un rayon de quelques maisons voisines. Offrez vos services à une maquilleuse. Il recevra des photographies de haute qualité de son travail et vous recevrez un portfolio de portraits photographiques.
Une telle coopération a souvent un effet synergique - le cercle des clients du photographe et du maquilleur s'élargit.
17. Prenez une série de portraits de personnalités locales brillantes
Il ne s'agit pas de personnes célèbres - ce n'est pas si facile de se rapprocher d'elles. Commencez par les citoyens ordinaires. Parmi eux aussi, vous pouvez trouver des personnes très inhabituelles. Dans les parcs, à proximité des universités, des boîtes de nuit, des centres commerciaux, choisissez les individus les plus insolites qui sortent du lot. Demandez-leur la permission de prendre des photos. Les personnes brillantes ont tendance à aimer l'attention et ne seront qu'heureuses de poser pour vous.
18. Devenez le plus grand fan des musiciens locaux
Même dans les petites villes, il y a des talents - chanteurs, groupes de rock, DJ. Assistez à leurs spectacles. Publiez vos photos sur les pages des réseaux sociaux. Il y a de fortes chances qu'après quelques albums de photographies de haute qualité, les musiciens vous laissent même venir à leur répétition avec gratitude. Soit dit en passant, les interprètes de musique classique ne font pas exception.
www.stokkete.depositphotos.com 19. Encouragez l'équipe sportive locale
Même si vous n'êtes pas un fan de sport et que l'équipe locale est loin de la Ligue des champions, il y a suffisamment de moments émotionnels dans n'importe quel match. Faites attention aux supporters : ils croient en leur équipe et s'en soucient sincèrement.
20. Mettez-vous au milieu de la foule
Qu'il s'agisse d'une rue bondée à l'heure de pointe ou d'un centre commercial le week-end, d'un concert, d'un concours ou de la célébration d'un événement à l'échelle de la ville, n'ayez pas peur d'être dans le vif du sujet. Prenez une photo après une photo, n'hésitez pas et ne ménagez aucun espace sur la carte mémoire. La foule change très vite et est unique à chaque instant, comme la mer ou les nuages. «Attrapez» les personnes brillantes, les expressions faciales, la communication entre les personnes ou, à l'inverse, celles qui, entourées d'une foule bruyante, sont solitaires et réfléchies.
21. Attendez le prochain bus
Un matin de semaine, rendez-vous à l'un des principaux arrêts et prenez des photos des personnes en attente de transport - tramways, trolleybus, bus, minibus, trains électriques. Même pour une courte durée à l'arrêt, vous pourrez photographier de nombreuses personnes très différentes. De plus, tous scruteront attentivement au loin en attendant leur transport ou réfléchiront à la journée de travail à venir, mais ils ne vous prêteront aucune attention.
22. Allez à l'aire de jeux
Dans votre cour ou dans celle des voisins, il y aura certainement une aire de jeux bien équipée. Habituellement, à certaines heures de la journée, les enfants des maisons voisines se rassemblent ici. Cette fois peut vous donner beaucoup d'images lumineuses et variées. Ou peut-être offrez-vous même à l'un des parents une séance photo personnelle.
23. Assister à une exposition ou à une conférence
Bien sûr, tous les jours d'été ne plaisent pas avec un temps excellent. Un jour de pluie, il est préférable de choisir des idées pour prendre des photos à l'intérieur. Par exemple, vous pouvez vous rendre à une exposition ou assister à une conférence. Pendant que d'autres sont absorbés par le sujet de l'exposition ou du reportage, vous pouvez les photographier - enthousiastes, occupés par des pensées et des idées.
24. Allez au marché
Faites attention à la beauté des étals des marchés. Les vendeurs disposent les marchandises du côté le plus attrayant. Les étals de fruits et légumes sont généralement particulièrement luxueux et les vendeurs derrière eux sont souvent très sympathiques. Cependant, ne les embêtez pas et prenez des photos en cachette. Il vaut mieux faire l'éloge de la marchandise et demander la permission de prendre une photo du vendeur avec le comptoir, à coup sûr il ne sera que flatté.
boggy22/depositphotos.com 25. Prenez des photos du processus de cuisson
Sois prêt. Et en cours de route, filmez le processus de cuisson. Des pommes coupées en morceaux égaux, du sucre, une colline de farine avec un œuf soigneusement cassé au centre, de la crème. Ou peut-être des oignons tranchés soignés, des légumes en dés, des boulettes de viande hachées, un bouillon mijoté. Cela pourrait faire un bon déjeuner. Et aussi de délicieuses photos.
26. Dispersez bien la nourriture
Grand-mère m'a appris quand j'étais enfant qu'il n'est pas bon de disperser de la nourriture. Cependant, l'art demande des sacrifices ! Organiser des ravages avec des produits. Ou créez une image de pièces lumineuses. Essayez de photographier les éclaboussures de liquides, les explosions de produits en vrac, le processus de broyage et de mélange. Profitez d'une variété d'outils et d'appareils de cuisine.
27. Organisez une chasse photo ... pour les gens
C'est certainement impoli de filmer des gens sans leur permission. Bien que les photographes de rue enfreignent souvent les règles de l'étiquette. Et pas en vain. Le pire qui puisse arriver est qu'on vous demande de ranger votre appareil photo. En même temps, les gens qui ne savent pas qu'ils sont filmés en ressortent plus naturels.
28. Soyez un mauvais photographe
Il est particulièrement risqué d'essayer de filmer les gens contre leur gré. L'irritation, la colère et la colère sont aussi des émotions, bien que négatives, mais lumineuses et expressives. Certes, il est peu probable que vous obteniez une autorisation de modèle pour de telles images. Mais cela ne diminuera pas la valeur artistique de la photographie.
29. Soyez un bon photographe
Les services d'un photographe peuvent être utiles dans des organisations telles que les orphelinats et les refuges pour animaux. Contactez les coordinateurs de projets caritatifs de votre ville, proposez votre aide. Faites une bonne action.
30. Recueillir
Devenez collectionneur de certains objets. Il peut s'agir de panneaux de signalisation, de graffitis ou de barreaux aux fenêtres. Explorez votre ville, mais n'oubliez pas la collection lorsque vous partez en vacances. Créez un blog et mettez-le régulièrement à jour avec de nouvelles "expositions". Peut-être que d'autres vous soutiendront, alors votre blog deviendra une communauté. Mais si ce n'est pas le cas, votre collection sera toujours une excellente excuse pour explorer de nouveaux territoires à la recherche de thèmes photo intéressants.
Passionné de photographie, Stevie Beats photographie régulièrement des jets en mouvement. Bien sûr, il est peu probable que vous et moi travaillions jamais sur la prise de vue d'un tel objet, mais il serait intéressant de savoir comment il se prépare à la photographie et la met en œuvre.
"Lorsque vous photographiez un avion qui vole à 400-450 nœuds, la configuration de la caméra devient de plus en plus difficile."
Les systèmes de mise au point avancés des reflex numériques modernes vous permettent de capturer des images nettes avec une mise au point automatique continue, même si le sujet se déplace rapidement. La réduction du nombre de points AF actifs permet d'améliorer les performances de l'autofocus.
"Des vitesses d'obturation longues, autour de 1/800-1/1600 peuvent donner des photos nettes tout en se déplaçant, mais si vous souhaitez également flouter l'arrière-plan, augmentez votre vitesse d'obturation. Essayez de travailler avec des valeurs de 1/125-1/500 sec ."
Photos d'animaux originales
Bien que vous puissiez créer un joli portrait de votre chat ou de votre chien, vous avez la possibilité de rafraîchir un cliché régulier avec une idée et de la créativité. Pour ce faire, vous devrez suivre votre animal de compagnie, en essayant de capturer le moment original sous un angle inhabituel.
Le photographe de rue Lesley Ann Herculaneum observe souvent les animaux de la rue, il les a photographiés à plusieurs reprises sous différents angles. Voici ce qu'il conseille aux photographes en herbe :
"La chose la plus importante derrière une photographie captivante d'animaux de compagnie est une histoire qui peut capturer l'imagination du spectateur. Soyez un peu à l'écart et laissez l'histoire se dérouler de manière indépendante. De plus, n'ayez pas peur d'expérimenter la composition."
Assistant flash en photographie créative
Le flash d'appoint est non seulement utile pour ajouter de la lumière supplémentaire, mais il aide également à faire ressortir les détails dans les zones sombres et lumineuses, ce qui rend les prises de vue plus nettes.
L'astuce ici est de sous-exposer le cadre et d'allumer le flash. En conséquence, il s'est avéré que la lumière du ciel bleu est devenue beaucoup plus sombre, et donc plus intéressante. Il est évident que la photo a été prise de jour, mais un tel effet original avec le ciel incitera les spectateurs à se demander comment cette photo a été créée.
Les plages sont très bonnes pour expérimenter le flash et cet effet. Là, vous n'aurez aucun élément de fond qui pourrait rendre le cadre trop lourd. Vous aurez la liberté d'expérimenter différentes options. La prise de vue pendant la journée n'est pas recommandée, cet effet sera bon au coucher du soleil.
Attention au détail
Face à un magnifique paysage vallonné ou à un front de mer insolite, vous vous précipitez pour saisir votre objectif grand-angle et saisir toute cette beauté le plus large possible. Mais pourquoi ne pas se concentrer sur les détails qui passent généralement inaperçus.
"Je pense que ce type de photographie est en fait beaucoup plus difficile que de photographier des paysages grand format", déclare le photographe paysagiste primé John Gibbs.
« Le plus souvent, un tel sujet doit être photographié, en s'éloignant des stéréotypes habituels. Vous devez penser aux diagonales et aux zigzags qui aideront à garder l'œil du spectateur dans le cadre. Ce sont les lignes et l'angle intéressant qui vous aideront à capturer le type de prise de vue qui peut intriguer et capter l'attention du public.
"D'un point de vue technique, il vaut la peine de prendre des photos à des vitesses d'obturation d'environ 1/400 - 1/800 afin que la couverture totale du cadre soit claire et nette. "Essayez d'utiliser Live View, qui vous aidera à obtenir la meilleure profondeur de champ ."
Un regard insolite sur les choses ordinaires
Vous n'avez pas besoin d'une technologie de pointe et d'emplacements sophistiqués pour créer des photos abstraites. Ainsi, la photo d'Andy Bell montre une bande de béton sur le mur du port à côté d'une flaque d'eau dans le parking.
Le photoblog d'Andy regorge de photos inspirantes comme celle-ci qui peuvent bouleverser notre vision de la réalité.
"Pour créer un plan créatif, vous devez abandonner la façon habituelle de penser et regarder le monde à l'envers", dit-il. "Si vous ajoutez des reflets, des rayures et des éléments non standard à l'intrigue, la composition peut devenir plus intéressante."
« Le vent crée également des motifs intéressants et peut vous aider à voir des plans et des scènes originaux dans des objets ordinaires. Tirer dans un tel temps est bien plus préférable que dans des conditions calmes.
"Pendant le fonctionnement, l'appareil photo peut ne pas faire la mise au point sur l'objet sur lequel vous souhaitez vous concentrer, mais sur le sujet au premier plan. Vous devrez donc très probablement ajuster la mise au point manuellement."
Regarde le sol
Pour créer une photo créative, il faut un peu de spontanéité. Si c'est le cas, pourquoi ne pas saisir votre objectif grand angle et sortir pour photographier... le sol.
Au lieu de vous promener les yeux fermés en regardant les autres à travers le viseur, coupez de votre épaule sans penser à rien. Tenez l'appareil photo bas et pointez l'objectif vers le bas. Cela vous donnera non seulement un look plus intéressant, mais vous permettra également de passer inaperçu des passants.
Vous pouvez utiliser le mode Live View, mais gardez à l'esprit que par temps ensoleillé, il peut y avoir des problèmes de détails. Après la prise de vue, vous devrez peut-être recadrer certaines photos.
ombres originales
De nombreux photographes seront horrifiés à l'idée d'un soleil éclatant et d'une ombre sombre sur leur photo. Mais pendant que tout le monde s'assoit et attend l'heure d'or, pourquoi ne pas en profiter pour faire des photos d'ombre ?
Les villes et les villages construits avec des immeubles de grande hauteur peuvent sembler assez photogéniques si vous vous concentrez sur les ombres. Si de telles images incluent également des figures humaines et leurs ombres, ce sera encore mieux.
Le photographe Michael Ares a eu une fois la chance de capturer un tel moment. En cela, l'appareil photo Nikon D7000 et l'objectif 18,0-55,0 mm f/3,5-5,6 sont venus à son aide.
"Je traversais un pont à Whittier, en Californie, et j'ai remarqué les ombres pittoresques des palmiers à la fin de la journée. Il y avait des motifs intéressants dans les ombres, et j'ai réalisé que cela pourrait être la base d'un cliché intéressant. J'ai dû attendre environ une demi-heure pour qu'un élément complète la composition, puis j'ai rencontré ce cycliste. Le résultat était très intéressant, comme à mon avis.
De haut en bas
La raison du succès de nombreuses photographies est la participation du spectateur à ce qui se passe. Nous portons à votre attention une approche intéressante de ce type de prise de vue. L'idée est de photographier vos pieds aux moments les plus intéressants et dans des situations inhabituelles. Il peut s'agir de chaussée, de sable, etc.
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