Sudėtis
Rusų poezijos istorija neįsivaizduojama be Anos Andreevnos Akhmatovos vardo. Savo kūrybinį kelią ji pradėjo prisijungdama prie „Poetų dirbtuvių“, o vėliau tapdama „Acmeist“.
Daugelis kritikų iš karto pastebėjo, galbūt Pagrindinis bruožas jos kūrybiškumą. Pirmieji šio poeto rinkiniai – beveik vien tik meilės tekstai. Atrodytų, ką naujo galima įnešti į šią ilgai vartotą temą? Nepaisant to, Achmatovai pavyko tai atskleisti taip, kaip niekas anksčiau nebuvo padaręs. Tik jai pavyko tapti savo meto moterišku balsu, visuotinės reikšmės moterimi poete. Būtent Achmatova pirmą kartą rusų literatūroje savo kūryboje parodė universalų lyrinį moters charakterį.
Taip pat Akhmatovos meilės tekstai išsiskiria giliu psichologizmu. Jos eilėraščiai dažnai buvo lyginami su rusų psichologine proza. Ji mokėjo neįtikėtinai subtiliai pastebėti savo lyrinių herojų būseną ir tai išreikšti meistriškai parinktomis išorinėmis detalėmis.
Vienas žinomiausių kūrinių, susijusių su meilės lyrika – eilėraštis „Sugniaužiau rankas po tamsiu šydu...“. Jis įtrauktas į rinkinį „Vakaras“ (pirmoji Achmatovos kolekcija) ir buvo parašyta 1911 m. Štai meilės drama tarp dviejų žmonių:
Ji sunėrė rankas po tamsiu šydu...
"Kodėl tu šiandien išblyškęs?"
Nes man žiauriai liūdna
Prigėrė jį.
„Tamsaus šydo“ vaizdas jau paruošia skaitytoją tragedijai, ypač kartu su antiteze „blyškus“. Greičiausiai tai yra mirties, bet ne kokio nors žmogaus mirties simbolis. Dėl tolesnio teksto galite suprasti, kad tai yra santykių mirtis, meilės mirtis.
Bet kas kaltas, kad jausmai sulaužomi? Herojė prisipažįsta, kad būtent ji „apnuodijo“ savo meilužį „auriniu liūdesiu“. Labai įdomu, kad herojė liūdesį geria kaip vyną (pirminė metafora – „girtas iš liūdesio“, epitetas „aurus liūdesys“). Ir herojus girta nuo jos kartėlio ir skausmo. „Prisigerti“ šio eilėraščio kontekste reiškia sukelti daug kančių. Žinoma, skaitytojas supranta, kad dėl to, kas įvyko, kalta lyrinė herojė.
Šiose eilutėse rodomos herojaus kančios, perteiktos per pačios lyrinės herojės suvokimą:
Kaip aš galiu pamiršti? Jis išėjo apstulbęs
Burna skausmingai persikreipė...
Aš pabėgau neliesdamas turėklų,
Nubėgau paskui jį prie vartų.
Lyrinė herojė pažymi, kad niekada negalės pamiršti, kaip tą akimirką atrodė jos mylimasis. Frazėje „Jis išėjo stulbinamas“ vyno motyvas vėl atkartoja kančios motyvą.
Svarbu pastebėti, kaip herojus elgiasi. Jis neįžeidžia jį išdavusios moters, ant jos nešaukia. Jo elgesys perteikia stiprų skausmą, nuo kurio „skausmingai persikreipė burna“. Herojus tyliai išeina iš kambario. O lyriškoji herojė jau spėjo gailėtis to, ką padarė ir puolė paskui mylimąjį.
Akhmatova savo greitumą ir impulsą perteikia tik viena detale. Ji nubėgo laiptais „neliesdama turėklų“. Ir mes suprantame, kad ši moteris bando pasivyti savo išeinančią meilę, kurią ji pati prarado. Apgailestaudama dėl savo poelgio, herojė nori grąžinti savo mylimąjį:
Užgavusi kvapą sušukau: „Tai pokštas.
Viskas, kas buvo anksčiau. Jei išeisite, aš mirsiu".
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.
Žinoma, už jos riksmo slypi stiprus emocinis skausmas. Ir pati herojė tai patvirtina žodžiais „jei išeisite, aš mirsiu“. Manau, kad ji turi omenyje ne fizinę mirtį, o psichologinę ir emocinę mirtį. Tai sielos šauksmas, paskutinis bandymas sustabdyti tai, kas jau praėjo. Kaip į tai reaguoja herojus? Jo pastaba „Nestovėk vėjyje“ kartu su „ramia ir šiurpia“ šypsena rodo, kad negalite susigrąžinti savo mylimojo. Viskas prarasta. Abejingai rūpestinga herojaus frazė sako, kad jausmai prarandami amžiams. Herojai – jau ne šeima, o atsitiktiniai pažįstami. Tai suteikia eilėraščiui tikrą tragediją.
Šis eilėraštis yra siužetinis ir tuo pat metu lyriškas: jis kupinas fizinio ir psichinio veiksmo. Greiti herojės veiksmai padeda perteikti jausmų antplūdį jos sieloje ir herojės sieloje: jis išėjo stulbinantis; burna susisukusi; pabėgo nepaliesdamas turėklų; nubėgo prie vartų; gaudydama kvapą ji rėkė; nusišypsojo ramiai ir siaubingai.
Į eilėraštį įvedamas tiesioginis veikėjų kalbėjimas. Tai buvo daroma siekiant akivaizdžiau perteikti dviejų žmonių, praradusių meilę, tragediją, priartinti veikėjus prie skaitytojo, taip pat sustiprinti eilėraščio išpažintį ir nuoširdumą.
Jos sumaniai panaudotos priemonės padeda Achmatovai perteikti visą jausmų intensyvumą, visą psichinį skausmą ir išgyvenimus. meninė išraiška. Eilėraštis pripildytas psichologinių, emocinių epitetų (karštas liūdesys, skausmingai suktas, ramiai ir siaubingai šypsojosi); metaforos (liūdesys mane prigėrė). Kūrinyje yra priešybių: tamsusis – išblyškęs, dusęs, rėkęs – ramiai ir šiurkščiai šypsojosi.
Eilėraštis turi tradicinį kryžminį rimą, taip pat tradicinį strofinį skirstymą – į tris ketureilius.
Ji sunėrė rankas po tamsiu šydu...
"Kodėl tu šiandien išblyškęs?"
- Nes man labai liūdna
Prigėrė jį.
Kaip aš galiu pamiršti? Jis išėjo apstulbęs
Burna skausmingai persikreipė...
Aš pabėgau neliesdamas turėklų,
Nubėgau paskui jį prie vartų.
Užgavusi kvapą sušukau: „Tai pokštas.
Viskas, kas buvo anksčiau. Jei tu paliksi, aš mirsiu“.
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.
Achmatovos eilėraščio „Suspaudė rankas po tamsiu šydu“ analizė
Rusų poezija davė puiki suma puikūs vyriškos meilės tekstų pavyzdžiai. Vertingesni yra moterų parašyti meilės eilėraščiai. Vienas iš jų – A. Achmatovos kūrinys „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“, parašytas 1911 m.
Eilėraštis pasirodė, kai poetė jau buvo ištekėjusi. Tačiau ji nebuvo skirta jos vyrui. Akhmatova prisipažino, kad niekada jo tikrai nemylėjo ir ištekėjo tik iš gailesčio dėl jo kančių. Tuo pačiu metu ji religiškai išlaikė santuokinę ištikimybę ir neturėjo jokių reikalų. Taip kūrinys tapo poetės vidinio meilės ilgesio išraiška, kuri realiame gyvenime taip ir nesurado.
Siužetas paremtas banaliu įsimylėjėlių kivirču. Ginčo priežastis nenurodoma, žinomos tik karčios jo pasekmės. Herojė taip sukrėsta, kas nutiko, kad jos blyškumas pastebimas kitiems. Akhmatova pabrėžia šį nesveiką blyškumą kartu su „juodu šydu“.
Vyro padėtis nėra gera. Herojė netiesiogiai nurodo, kad ji buvo kivirčo priežastis: „ji jį išgėrė“. Ji negali išstumti iš savo atminties mylimo žmogaus įvaizdžio. Ji nesitikėjo iš vyro tokio stipraus jausmų pasireiškimo („burna skausmingai susisuko“). Apimta gailesčio ji buvo pasirengusi pripažinti visas savo klaidas ir pasiekti susitaikymą. Pirmąjį žingsnį link žengia pati herojė. Ji pasiveja savo mylimąjį ir bando įtikinti jį laikyti jos žodžius pokštu. Šaukiant „Aš mirsiu! nėra patoso ar gerai apgalvotos pozos. Tai nuoširdžių herojės jausmų išraiška, kuri atgailauja dėl savo veiksmų.
Tačiau vyras jau buvo susitvardęs ir apsisprendęs. Nepaisant sieloje siautėjančios ugnies, jis ramiai šypsosi ir ištaria šaltą, abejingą frazę: „Nestovėk vėjyje“. Ši ledinė ramybė baisesnė už grubumą ir grasinimus. Ji nepalieka nė menkiausios vilties susitaikyti.
Kūrinyje „Suspaustos rankos po juodu šydu“ Achmatova parodo meilės trapumą, kurį galima sulaužyti dėl vieno neatsargaus žodžio. Taip pat vaizduojamas moters silpnumas ir nepastovus jos charakteris. Vyrai, poetės nuomone, yra labai pažeidžiami, tačiau jų valia daug stipresnė nei moterų. Vyro priimto sprendimo pakeisti nebegalima.
Eilėraštis yra ryškus pavyzdys didžiosios rusų poetės kūryba. Čia Anna Achmatova, kaip visada, vos keliomis eilutėmis spalvingai perteikė pagrindinės veikėjos vidinę būseną, kiekvienai iš jų suteikdama savitą savybių rinkinį. Eilėraštis atspindi dviejų išdidžių ir galbūt impulsyvių individų santykių sudėtingumą, taip pat atskleidžia tikrąsias žmogaus prigimties silpnybes, kurias jis slepia prisidengdamas įsivaizduojama nepriklausomybe.
Pagrindinė eilėraščio veikėja – išdidi ir nepriklausoma moteris, nusprendusi nutraukti santykius su mylimuoju. Papasakojusi apie išsiskyrimą, akimirksniu persigalvoja ir bando rasti išeitį iš susidariusios situacijos, elgdamasi šaltai ir savarankiškai, kaip ir dera savo vertę žinančiai moteriai. Nepaisant to, kad atsisveikinimas su mylimuoju jai yra labai sunkus, ji išoriškai nerodo jokių apgailestavimo dėl netekties ženklų, o tik „susikiša rankas po tamsiu šydu“, taip nenorėdama parodyti išorinio silpnumo ir sielvartauti dėl netekties. praradimas. Meilužis taip pat nenusileidžia pagrindiniam veikėjui pasididžiavimu ir savarankiškumu. Savo nusivylimą jis parodo tik veiksmais ir trumpomis pastabomis. Taip tarp dviejų mylinčių širdžių pastatyta didžiulė siena, kurią įveikti galima tik nusileidus viena kitai.
Nuo šio darbo Galima išmokti, kad du išdidūs žmonės negali būti kartu dėl įvairiausių vidinių kliūčių, tokių kaip išdidumas, savarankiškumas ir nepriklausomybė, kurios prieštarauja paprastam meilės jausmui. Autorius aiškiai leidžia suprasti, kad meilė yra paremta visišku įsimylėjėlių širdžių atsidavimu vienas kitam su visomis silpnybėmis ir trūkumais, ir netoleruoja išdidaus ir šiek tiek arogantiško požiūrio.
2 analizė
Kaip žinote, Achmatova ir Gumiliovas kaip sutuoktiniai gyveno apie aštuonerius metus ir net susilaukė sūnaus, tačiau poetė niekada ypač nemylėjo Gumiliovo. Net pati A.Achmatova šiuos santykius pavadino užuojautos pasekme. Todėl visai nenuostabu, kad meilės lyrikos klodas skirtas tam tikram nepažįstamam žmogui, nežinomam žmogui, kuriam Achmatova tikriausiai jautė labai švelnius jausmus.
Iki šiol biografai negali pateikti tikslių duomenų apie tai, kas buvo šis asmuo ir kokie santykiai buvo tarp šio asmens ir Achmatovos, o iš tikrųjų šios detalės nėra tokios reikšmingos, kai matome tokį eilėraštį kaip Suspaustos rankos. Neįtikėtini meilės tekstai vardu moters jausmas leidžia suprasti tam tikros pražūties ir beviltiškumo jausmą, moterišką jausmingumą.
Žinoma, paviršutiniškai pažvelgus į šio darbo turinį, tada nubraižoma visiškai suprantama schema, kuri atrodo taip: moteris išbando vyro charakterį iki ribos, priveda situaciją iki absurdo ir nervų, o tada. atgailauja. Toliau moteris nori grąžinti situaciją į normalią, ji supranta, koks brangus vyras, bet jis atsako šaltai. Apskritai situacija yra daugiau nei tipiška, tokių atsiskyrimų vis dar yra labai daug ir jų pasitaiko dažniausiai paprasti žmonės, taip pat tarp aukštuomenės atstovų.
Tiesą sakant, tai tam tikru mastu yra moteriškos sielos paslaptis ir dviejų lyčių santykių ypatumai. Tačiau šiame eilėraštyje matome aiškų atspindį ir tikslų situacijos supratimą, kurį pati Achmatova vaizduoja gana atseit.
Taigi poetė skaitytojams nubrėžia tam tikrą universalią schemą. Tokioje detalėje, kaip po šydu sugniaužtos rankos, pasirodo neįtikėtinai tikslus vaizdas. Nesunku pastebėti atgarsius su tokiomis reikšmėmis kaip „susitrauk“, o šydas rodo kažką paslėpto ir paslėpto.
Tam tikru mastu šioje detalėje matome moters vidinio pasaulio, kurį pati moteris bando valdyti, vaizdavimą, kuris kitiems nematomas. Tačiau to negalima suprasti išoriniai ženklai, išoriškai Achmatova buvo tik „pamaitinta aštriu liūdesiu“, o tada ji pati nesupranta, ką daryti, kaip elgtis su savimi ir savo mylimu žmogumi. Išvada – gilus liūdesys dėl prarastų santykių, apibrėžiamas Achmatovos išrinktosios pasakyta fraze (dažniausiai vyriška, logiška ir racionali, kuri yra savotiška moters jausmingumo priešingybė).
Eilėraščio Suglaudęs rankas po tamsiu šydu analizė... pagal planą
Jums gali būti įdomu
- Eilėraščio Vasaros vakaras tyli ir aiški Feta analizė
Afanasijus Afanasjevičius Fetas yra garsus XIX amžiaus rusų poetas. Jo darbai visiems pažįstami iš mokyklos laikų. Juose garsusis klasikas sugebėjo vienodai ryškiai ir vaizdingai perteikti tiek meilės jausmą, tiek gamtos grožį.
- Achmatovos eilėraščio „Drąsa“ analizė 6, 7, 10 kl
Eilėraštis, tapęs Anos Andreevnos Achmatovos poezijos simboliu, buvo parašytas 1942 m., prasidėjus karui. Akhmatova visada buvo šalia žmonių, ji buvo jų mintys, siela ir balsas
- Eilėraščio Motina Nekrasova analizė
Poeto vaikystė prabėgo ne pačios geriausios vaikui sąlygomis. Tėvo tironija sukėlė daug sielvarto motinai, matydamas visa tai mažasis Nikolajus jautė didelį susierzinimą ir gėdą, kad negalėjo paveikti atmosferos šeimoje ir apsaugoti savo motiną.
- Eilėraščio „Gipijaus giesmė“ analizė
Eilėraštis „Daina“ gana įdomios struktūros, tokio dydžio kiekvienas posmas kartojasi lygia eilute. Kiekviena antroji eilutė atkartoja ankstesnės užbaigimą ir todėl skamba kaip aidas arba savotiškas aidas.
- Polonskio eilėraščio „Palaimintasis yra susijaudinęs poetas“ analizė
Šis eilėraštis šlovina poetą, taip pat ir jo kartėlį, kaip savybę, būdingą ne tik jam, bet ir visiems jo amžininkams. Jau nuo pirmųjų eilučių autorius pareiškia, kad poetas, net ir piktas, yra palaimintas, tai yra beveik šventas.
Eilėraštis „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ nurodo ankstyvąją A.A. Achmatova. Parašyta 1911 m., įtraukta į rinkinį „Vakaras“. Kūrinys susijęs su intymiais tekstais. Pagrindinė jos tema – meilė, jausmai, kuriuos išgyvena herojė, išsiskirdama su jai brangiu žmogumi.
Eilėraštį pradeda būdinga detalė, tam tikras lyrinės herojės gestas: „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu“. Šis „tamsiojo šydo“ vaizdas nustato viso eilėraščio toną. Achmatovos siužetas pateiktas tik kūdikystėje, jis neišsamus, mes nežinome veikėjų santykių istorijos, jų kivirčo, išsiskyrimo priežasties. Herojė apie tai kalba pusiau užuominomis, metaforiškai. Visa ši meilės istorija yra paslėpta nuo skaitytojo, kaip herojė yra paslėpta po „tamsiu šydu“. Kartu jai būdingas gestas („Ji suspaudė rankas...“) perteikia jos išgyvenimų gilumą ir jausmų rimtumą. Taip pat čia galima pastebėti savitą Achmatovos psichologizmą: jos jausmai atsiskleidžia per gestus, elgesį, veido išraiškas. Dialogas vaidina didelį vaidmenį pirmoje strofoje. Tai pokalbis su nematomu pašnekovu, kaip pastebi tyrinėtojai, tikriausiai su pačios herojės sąžine. Atsakymas į klausimą „Kodėl tu šiandien blyški“ yra pasakojimas apie paskutinį herojės pasimatymą su mylimuoju. Čia jis naudoja romantišką metaforą: „Aš jį nugirdau iš aštraus liūdesio“. Dialogas čia padidina psichologinę įtampą.
Apskritai meilės, kaip mirtino nuodo, motyvas aptinkamas daugelyje poetų. Taigi V. Bryusovo poemoje „Taurė“ skaitome:
Vėl tas pats puodelis su juoda drėgme
Dar kartą puodelis ugnies drėgmės!
Meilė, nenugalimas priešas,
Aš atpažįstu tavo juodą puodelį
Ir kardas iškeltas virš manęs.
O, leisk man nukristi lūpomis į kraštą
Taurės mirtingo vyno!
N. Gumilovas turi eilėraštį „Nuodytas“. Tačiau ten apsinuodijimo motyvas siužete atsiskleidžia pažodžiui: herojui nuodų padovanojo jo mylimoji. Tyrėjai pastebėjo Gumiliovo ir Achmatovos eilėraščių tekstų sutapimą. Taigi iš Gumiliovo skaitome:
Tu esi visiškai, tu visiškai apsnigtas,
Kokia tu keistai ir siaubingai blyški!
Kodėl drebate, kai tarnaujate?
Ar turėčiau išgerti taurę auksinio vyno?
Situacija čia pavaizduota romantiškai: Gumiliovo herojus kilnus, mirties akivaizdoje atleidžia savo mylimajai, pakildamas virš siužeto ir paties gyvenimo:
Aš eisiu toli, toli,
Nebūsiu liūdnas ir piktas.
Man iš dangaus, kietas dangus
Matyti balti dienos atspindžiai...
Ir man tai miela - neverk, brangioji, -
Kad žinotum, kad tu mane nunuodijai.
Achmatovos eilėraštis taip pat baigiasi herojaus žodžiais, tačiau situacija čia realistiška, jausmai intensyvesni ir dramatiškesni, nepaisant to, kad apsinuodijimas čia yra metafora.
Antrasis posmas perteikia herojaus jausmus. Jas nurodo ir elgesys, judesiai, mimika: „Išėjo stulbinantis, burna skausmingai persikreipė...“. Tuo pačiu metu jausmai herojės sieloje įgauna ypatingą intensyvumą:
Aš pabėgau neliesdamas turėklų,
Nubėgau paskui jį prie vartų.
Šis veiksmažodžio kartojimas („pabėgo“, „pabėgo“) perteikia nuoširdžią ir gilią herojės kančią, jos neviltį. Meilė – vienintelė jos gyvenimo prasmė, bet kartu tai ir tragedija, kupina neišsprendžiamų prieštaravimų. „Neliečiant turėklų“ – ši išraiška pabrėžia greitumą, neapdairumą, impulsyvumą ir atsargumo stoką. Achmatovos herojė šiuo metu negalvoja apie save, ją apima aštrus gailestis to, kurį netyčia privertė kentėti.
Trečias posmas – savotiška kulminacija. Atrodo, kad herojė supranta, ką gali prarasti. Ji nuoširdžiai tiki tuo, ką sako. Čia vėl pabrėžiamas jos bėgimo greitumas ir jausmų intensyvumas. Meilės tema čia susieta su mirties motyvu:
Užgavusi kvapą sušukau: „Tai pokštas.
Viskas, kas buvo anksčiau. Jei išeisite, aš mirsiu".
Eilėraščio pabaiga netikėta. Herojus nebetiki savo mylimąja, pas ją nebegrįš. Jis stengiasi išlaikyti išorinę ramybę, bet tuo pat metu vis tiek ją myli, ji jam vis dar brangi:
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.
Akhmatova čia vartoja oksimoroną: „Jis ramiai ir šiurpiai šypsojosi“. Jausmai vėl perteikiami veido išraiškomis.
Kompozicija paremta laipsniško temos, siužeto plėtojimo principu su kulminacija ir pabaiga trečiajame ketureilyje. Tuo pačiu metu kiekvienas posmas yra pastatytas ant tam tikros priešybės: dviejų mylintis žmogus negali rasti laimės, trokštamos santykių harmonijos. Eilėraštis parašytas trijų pėdų anapeste, keturkampiais, o rimo raštas kryžminis. Achmatova naudoja kuklias meninės raiškos priemones: metaforą ir epitetą („Aš jį nugirdau nuo aitraus liūdesio“), aliteraciją („Mano burna skaudžiai persikreipė... Pabėgau nuo turėklų neliesdama, bėgau paskui jį iki vartų“) ), assonansą („Aukštu šaukiau: „Pokštas Tai viskas, kas nutiko. Jei tu išeisi, aš mirsiu“).
Taip eilėraštis atspindi charakterio bruožai Ankstyvieji Achmatovos darbai. Pagrindinė eilėraščio mintis – tragiškas, lemtingas artimųjų nesutapimas, nesugebėjimas įgyti supratimo ir užuojautos.
Eilėraštis „Suspaudė mano rankas...“, kaip ir daugelis kitų Anos Achmatovos kūrinių, skirtas sunkiems moters ir vyro santykiams. Šiame rašinyje bus pateikta išsami šio nuoširdaus eilėraščio analizė. Jame pasakojama, kad moteris, įžeidusi savo mylimąjį ir nusprendusi su juo išsiskirti, staiga persigalvojo (o tokia ir yra moterų prigimtis, ar ne?!). Ji bėga paskui jį ir prašo pasilikti, bet jis tik ramiai atsako: „Nestovėk vėjyje“. Tai veda moterį į nevilties, depresijos būseną, ji jaučia neįtikėtiną skausmą dėl išsiskyrimo...
Eilėraščio herojė – stipri ir išdidi moteris, neverkia ir per daug audringai nedemonstruoja savo emocijų, jos intensyvius jausmus galima suprasti tik sugniaužtas rankas „po tamsiu šydu“. Tačiau kai ji supranta, kad tikrai gali prarasti savo mylimąjį, ji bėga paskui jį „neliesdama turėklų“. Verta paminėti, kad herojės meilužis turi vienodai išdidų ir savarankišką charakterį, jis nereaguoja į jos šauksmą, kad ji mirs be jo, ir atsako trumpai ir šaltai. Viso eilėraščio esmė ta, kad du žmonės su sunkiu charakteriu negali būti kartu, jiems trukdo išdidumas, savi principai ir pan. Jie abu yra artimi ir tuo pačiu metu skirtingos pusės begalinė bedugnė... Jų pasimetimas eilėraštyje perteikiamas ne ilgu pokalbiu, o veiksmais ir trumpomis pastabomis. Tačiau, nepaisant to, skaitytojas gali iš karto atkurti visą vaizdą savo vaizduotėje.
Poetė vos dvylikoje eilučių sugebėjo perteikti visą veikėjų išgyvenimų dramatiškumą ir gilumą. Eilėraštis sukurtas pagal visus rusų poezijos kanonus, logiškai užbaigtas, nors ir lakoniškas. Eilėraščio kompozicija yra dialogas, prasidedantis klausimu „Kodėl tu šiandien blyški? Paskutinis posmas yra kulminacija ir tuo pat metu baigtis, herojaus atsakymas ramus ir kartu mirtinai įžeistas savo kasdienybės. Eilėraštis kupinas išraiškingų epitetų ( "smarkus liūdesys"), metaforos ( "prigėrė mane iš liūdesio"), antitezės ( "tamsus" - "blyškus", "rėkė, užgniaužė kvapą" - "šypsojosi ramiai ir siaubingai"). Eilėraščio metras – trijų pėdų anapestas.
Neabejotinai, paanalizavus „Suskryžiavau rankas...“ norėsis pastudijuoti esė apie kitus Achmatovos eilėraščius:
- „Requiem“, Achmatovos eilėraščio analizė
- „Drąsa“, Achmatovos eilėraščio analizė
- „Karalius pilkaakis“, Achmatovos eilėraščio analizė
- "Dvidešimt pirmas. Naktis. Pirmadienis“, Achmatovos eilėraščio analizė
- „Sodas“, Anos Achmatovos eilėraščio analizė
- „Paskutinio susitikimo daina“, Achmatovos eilėraščio analizė
Įkeliama...