Compoziție bazată pe tabloul lui Levitan „Toamna de aur”

Isaac Levitan este unul dintre acei artiști care au reușit să arate în pânzele lor frumusețea peisajelor rusești modeste. Toamna este subiectul său preferat. Artistul are o mulțime de picturi care descriu diferite momente din această perioadă a anului. În tabloul „Toamna de aur” vedem perioada care se numește popular „vară indiană”.

Vedem o plantație de mesteacăn. Ea se află pe malul stâng al unui râu mic. Copacii zvelți păreau aliniați într-un dans rotund. Pictura folosește multe nuanțe de galben, maro și roșiatic. Totuși, toamna nu și-a venit încă pe deplin. Toți copacii sunt acoperiți de frunziș, iarba nu este încă complet ofilită, iar pe malul drept al râului un mic boschet de câțiva copaci este puternic verde. Natura este luxuriantă și solemnă. Dar totuși, notele triste strălucesc subtil în acest peisaj. În prim-plan, doi copaci aspen, parcă, aleargă panta unul după altul. Au pierdut deja aproape tot frunzele și par a fi răcite. Starea de tristețe este creată și de imaginea unui mesteacăn auriu singuratic, care se află chiar pe marginea dreaptă a malului abrupt, dar abrupt al râului. Iar cerul nu mai este la fel de luminos ca vara. Este acoperit de nori și pare greu. Apa din râu reflectă albastrul cerului și strălucește cu o strălucire rece.

Prezența unei persoane se simte în imagine. În fundal vedem câteva clădiri și un câmp pe care culturile de iarnă s-au ridicat deja. Aceste verzi par nenaturale pe fundalul culorilor de toamnă.

Nu există nicio linie de orizont. Marginea cerului este ascunsă în spatele vârfurilor unei păduri îndepărtate și acest lucru creează o senzație de spațiu nesfârșit.

În tabloul „Toamna de Aur” Levitan a reușit să transmită frumusețea de rămas bun a naturii rusești, farmecul și unicitatea ei. Când privești acest peisaj, înțelegi că o astfel de stare de natură este trecătoare. Acum vor veni nori întunecați, vântul va sufla și va mătura toată această frumusețe. Dar artistul a oprit momentul și l-a salvat pentru noi.

Faimosul artist rus Isaac Ilici Levitan a devenit faimos mai ales ca creator de peisaje unice care creează o dispoziție pentru toți cei care privesc imaginea. Talentul său de geniu a fost abilitatea sa neobișnuită de a pune atât de mult suflet și observație în picturile sale încât natura din tablourile lui Levitan pare vie, reală. Artistul a reușit, fără îndoială, să transmită starea, starea de spirit și frumusețea lumii din jurul nostru.

Una dintre cele mai bune picturi ale lui Levitan, consider peisajul „Toamna de Aur”. Înfățișează o pădure de mesteacăn, frunzele care cad, pe care toamna le-a decorat în diferite culori strălucitoare și plăcute ochilor. Arbuștii cresc în fundal, frunzișul galben poate fi văzut pe sol. Suprafața liniștită și calmă a râului face plăcere ochiului. Pe una dintre băncile sale există încă salcii verzi, care par să încerce să reziste la ofilirea iminentă. Toamna aurie în pictura cu același nume a lui Levitan este o adevărată vară „indiană”, plină de culori, lumină și căldură.

Nu degeaba această dată este considerată a fi un sezon foarte liric. Toți poeții, scriitorii și, în general, oamenii creativi au iubit și continuă să iubească de data aceasta. Toamna aurie creează o stare de gândire, cu lumină și tristețe ușoară. Și Levitan, desigur, a fost capabil să simtă și să înțeleagă acest timp extraordinar. Mai mult, a reușit să picteze un tablou în așa fel încât să începem să înțelegem tot ce se întâmplă în natură. În același timp, bucuria tandră apare în inimă și chiar debutul iminent al iernii și vremea rece nu întunecă această dispoziție.

Peisajul lui Levitan „Toamna de Aur” te face să privești natura și frumusețea ei într-un mod diferit.

Compoziție bazată pe pictura „Toamna de Aur” Levitan

Din picturile artistului, se poate determina în ce își găsește inspirația și imaginea îi aduce bucurie. Chiar dacă desenează diferite lucrări de complot, el își pune sufletul și o parte din el doar în cele mai iubite. Pentru Levitan Isaac Ilici, astfel de picturi erau imagini de natură rusă. În frumusețea ei, el a găsit calm, credință și inspirație. Pictura sa „Toamna de aur” arată perfect dragostea autorului pentru natură.

Întreaga imagine strălucește cu nuanțe galbene aurii. Deși afară este toamnă, ziua arătată de autor este foarte însorită și chiar pare caldă. Un râu mic plutește liniștit prin majoritatea picturii. Pe ambele părți ale acesteia există maluri abrupte acoperite de iarbă. Ea s-a îngălbenit deja și chiar a dobândit nuanțe roșiatice. Un pic mai sus de-a lungul coastei, există o priveliște frumoasă a unei plantații de mesteacăn. Toate frunzele au devenit deja galbene, dar nu au zburat în jur. Din aceasta, copacii au fost transformați și uimiți cu strălucirea lor de aur în razele soarelui. În depărtare, picturile arată câmpurile cultivate de oameni. Plantele de pe ele sunt încă verzi. Și în spatele lor, abia se observă vederea unui mic sat. Cerul strălucitor este ușor acoperit de nori albi ca zăpada.

Imaginea îi uimește pe toți cei care o privesc. Ea nu l-a lăsat indiferent pe celebrul colecționar Tretyakov, care a cumpărat tabloul pentru galeria sa. Iată-o astăzi și îi place publicului cu strălucirea, frumusețea și bogăția naturii.

Pentru mulți oameni, toamna este noroi, nămol și prima vreme rece. Cu toate acestea, Levitan în tabloul său „Toamna de aur” ne arată această perioadă a anului din cealaltă parte. El a încercat să transmită acea parte a toamnei, care se numește popular „vara indiană”. Această parte a toamnei este caracterizată de zile calde. Uneori este atât de cald afară încât pentru o clipă se pare că vara a revenit. Singurul lucru care amintește de vremea rece care se apropie este prospețimea nopții, care vine brusc. Și atunci trebuie să obții haine calde din garderoba ta.

Pentru natură, toamna este o perioadă dificilă, dar foarte interesantă. Copacii sunt îmbrăcați în ținute frumoase. Artistul transmite frumusețea acestei decorațiuni prin amestecarea culorilor roșii și galbene. Adevărat, în unele locuri verdeața neobișnuit de strălucitoare face rău ochiului, care în curând va dispărea. Dar apa din râu devine atât de întunecată, adâncă încât devine puțin incomodă. Pare să vrăjească pe observatorul obișnuit - și este dificil să reziste acestei piscine întunecate.

Toamna este un moment magic. Levitan a reușit să transmită cu succes această magie și frumusețe. Datorită tabloului „Toamna de Aur” puteți atinge misterul, puteți simți respirația ascunsă a pământului.

Compoziție bazată pe tabloul „Toamna de aur” de Levitan

Mulți oameni creativi tratează tema toamnei într-un mod special. Ei văd în această perioadă a anului nu numai nămol, noroi, schimbări frecvente de vreme și dispoziție, ci și paleta sa frumoasă. Descriere de neuitat a acestei perioade a anului A.S. Pușkin în celebrele sale opere și I.I. Levitan.

În tabloul „Toamna de Aur” Văd un peisaj minunat. Se poate observa că artistul a fost foarte inspirat în timp ce scria această lucrare. Am observat că Levitan folosea o paletă bogată de auriu, galben. Acestea sunt culorile naturii care sunt caracteristice iubitei „veri indiene” a tuturor. Este o zi însorită, fără nori. Vremea mi-a dat câteva zile mai calde, cu adevărat de vară.

Se vede că nu există nici măcar vânt, pentru că autorul arată suprafața apei ca o oglindă. Unii copaci și-au aruncat deja costumul de aur. La o oarecare distanță vedem un mesteacăn de sine stătător. Este uimitor de frumos, deoarece frunzele nu au căzut încă pe el. În unele locuri, artista descrie nuanțe de frunze roșii, roșii, care arată toată fantezia naturii. Vedem cerul senin, dar nu mai este la fel de luminos ca vara.

În general, mi-a plăcut imaginea pentru soare, energie specială, care se încarcă pentru lunile lungi de iarnă și îmbunătățește starea de spirit.

Căutat pe această pagină:

1. compoziție bazată pe pictura Levitan Toamna de Aur
2. compoziție bazată pe pictura Toamna aurie a lui Levitan
3. compoziție bazată pe imaginea toamnă aurie
4. eseu auriu de toamnă pe poza 5.6 clasă

Toamna de Aur - Vasily Dmitrievich Polenov. 1893. Ulei pe pânză. 77x124 cm

Un pictor peisagist născut, Vasily Dmitrievich Polenov, a contribuit enorm la dezvoltarea și evoluția acestui gen. Remarcabilul tablou „Toamna de Aur” aparține celei de-a doua perioade a artei peisagistice a pictorului. Problema este că criticii împart toate lucrările peisagistice ale lui Polenov în două etape - până la mijlocul anilor 1880 și după aceea.

Condus de peisaj în timpul unei expediții creative pe care Polenov a petrecut-o împreună, maestrul a demonstrat deja în primele sale lucrări o abordare individuală a acestui gen - cel mai larg aer liber, prospețimea, saturația culorilor, naturalețea, desenul clar și verificat compoziţie. Mai târziu, autorul a abandonat sarcina deliberată, creând capodopere poetice pline de dragoste pentru natură și admirație pentru lumea din jur. Acesta este tabloul „Toamna de aur”, scris în 1893.

De ce este această pictură atât de atractivă chiar și la mai bine de o sută de ani de la crearea sa? Poate că răspunsul la această întrebare stă în preferințele personale ale autorului. După cum știți, perioada favorită a anului pentru Polenov a fost toamna, iar autorul a avut o relație specială cu Oka, care este descrisă în imagine - autorul a locuit pe malurile acestui râu mai bine de douăzeci de ani, fără a înceta niciodată să o admire și să o admire. În 1890, artista s-a mutat la moșia Borok din satul Bekhovo, iar trei ani mai târziu va apărea această pictură.

Compoziția imaginii este subordonată liniei geometrice - spațiul este organizat folosind un arc. O astfel de imagine arcuită a râului este o tehnică Polenov caracteristică care formează compoziția. Autorul a abandonat comparația obișnuită a celor două planuri, îndepărtatul și primul plan, lăsând doar un spațiu larg. Privitorul se imaginează stând pe vârful unui deal și, din acest punct, un magnific peisaj colorat din septembrie se întinde în mod obligatoriu în fața lui. Mai mult, localnicii au recunoscut cu ușurință acest loc - maestrul a portretizat totul cu adevărat și realism. Vederea Oka se deschide din partea opusă a Munților Spectacolului, iar în colțul din dreapta sus puteți vedea un clopot alb strălucind în soare.

O extindere panoramică largă nu „dezvăluie” imediat toate hărțile - mai degrabă, privirea noastră urmează râul, grăbindu-se tot mai departe, mai adânc în imagine. Respectând traiectoria complicată stabilită de autor, privitorul înțelege treptat toate deliciile vederii de deschidere, ceea ce ne arată revolta și varietatea culorilor de toamnă.

Pentru toată bogăția și diversitatea sa, colorarea imaginii este surprinzător de armonioasă. De la sine, toamna „colorată” găsește o implementare poetică talentată în pânză, grație instinctului ingenios al autorului. Culoarea generală este galbenă în toate variațiile sale tonale: de la ocru moale la aur solemn. Mesteacănele galbene înconjoară râul în rânduri subțiri, dar prin ținuta lor groasă și atrăgătoare, frunzișul verde închis al altui copac cu ramuri răspândite pătrunde prin el. Cel mai probabil, acesta este un stejar, care încă nu a fost atins, nu a fost pictat toamna uneori și încă poartă ecoul vara care pleacă irevocabil. Culoarea ocru este, de asemenea, diluată de pomi de Crăciun tineri verzi, plantați inegal într-o pajiște deschisă de-a lungul unei cărări bine călcate și de o mal ușoară de nisip pe partea opusă a râului.

Juxtapunerea nobilă a galbenului și a verzuiului este luminată cu culoare albastră. El se află în cotul Oka și pe cer, acoperit de mici insule de nori luxurianți și într-o linie subțire fumurie a orizontului, oferind imaginea aerisire, imponderabilitate.

Cerul din această lucrare merită o atenție specială și o analiză detaliată. Artistul a reușit să „prindă” toate nuanțele de aici și să-și transmită strălucirea - de la tonurile gri ale norilor până la albastrul deschis al cerului și liniile roz născute de reflecțiile soarelui. Toate acestea sunt supuse ritmului propriu și se pare că cerul este lipsit de static și că aproape ochii vor începe să observe o mișcare lină.

Imaginea suprafeței râului este, de asemenea, interesantă. Suprafața cu oglinzi a fost capabilă să absoarbă toate culorile pânzei. Iată albastrul nobil al râului în sine și reflexia frunzelor galbene ale copacilor și duplicarea cerului, care astfel „buclează” compoziția.

Polenov este cunoscut ca fiind creatorul peisajului „intim”, în noțiunea că toată frumusețea naturală dezvăluită în picturile sale este cam apropiată de inima lui, dragă și de înțeles. Se pare că orice spectator, care se uită la opera lui Polenov, își va aminti povestea - toți, cu siguranță, în viața lui au avut propria coastă înclinată preferată, o plantație de mesteacăn, o cărare prăfuită călcată de călăreți, o pajiște îngălbenită, o biserică a satului, o zi atât de plină de soare, pe care o prețuim în sufletele noastre.

Acest sentiment cald, născut din contemplarea peisajelor lui Polenov, este ceea ce face munca sa atât de atractivă și chiar hipnotizantă. Și, de asemenea, geniul necondiționat al pictorului Polenov și dragostea lui sinceră fără margini pentru țara rusă.

; acolo au fost scrise și primele schițe. Aparent, lucrările pe pânză au fost finalizate la sfârșitul anului la Moscova. În 1896, pictura a fost expusă la cea de-a 24-a expoziție („Itinerants”), care a avut loc la Sankt Petersburg, apoi la Moscova. În același an, a fost cumpărat de Pavel Tretyakov.

„Toamna de Aur” aparține „seriei majore” de picturi ale Levitan în 1895-1897, care, pe lângă ea, include „Martie” (1895), „Vânt proaspăt”. Volga "(1891-1895)," Primăvară. Marea apă "(1897) și alte pânze. Această imagine „uimește și surprinde prin plinătatea și frumusețea conținutului său emoțional, exprimat cu siguranță în splendoarea culorii, în sunetul major al unei scări de culoare aurie.” De asemenea, servește ca unul dintre exemplele caracteristice ale influenței impresionismului asupra operei artistului.

Istorie

Lucrările la pictură au început în toamna anului 1895, într-un moment în care Levitan locuia în moșia Gorka, situată la un kilometru și jumătate de satul Ostrovno, situat pe teritoriul districtului Vyshnevolotsk din provincia Tver, iar acum face parte din al districtului Udomel din regiunea Tver. Proprietarul moșiei a fost consilierul privat Ivan Nikolaevich Turchaninov, senator și asistent al primarului din Sankt Petersburg. Soția sa, Anna Nikolaevna, petrecea adesea acolo cu fiicele sale Varvara, Sophia și Anna.

Levitan a cunoscut-o pe Anna Nikolaevna Turchaninova în vara anului 1894 la Ostrovno și au început o aventură. La scurt timp după aceea, Levitan s-a mutat la moșia Gorka și a locuit acolo în august și septembrie 1894, apoi s-a întors acolo la începutul primăverii anului 1895 - atunci a fost pictat tabloul său „Martie”. La sfârșitul lunii martie, Levitan s-a întors la Moscova, iar la începutul lunii mai a venit din nou la Gorka, unde a locuit până la începutul lunii octombrie (și, de asemenea, s-a întors acolo câteva zile în a doua jumătate a lunii octombrie). În special pentru artist, pe teritoriul moșiei a fost construită o casă-atelier cu două etaje, situată pe malul lacului.

Se crede că imaginea descrie râul Sezha care curge lângă Ostrovno - acest loc a fost situat la doar o jumătate de kilometru de moșia Gorka. Potrivit mărturiei artistului Vitold Byalynitsky-Biruli, care a lucrat și în acele locuri, tabloul a fost pictat pe baza unei schițe realizate de Levitan în timpul șederii sale la Gorka. Criticul de artă Faina Maltseva crede, de asemenea, că artista a folosit schițe de toamnă create la Gorka, în timp ce versiunea finală a tabloului „Toamna de aur” a fost pictată de acesta la Moscova. Potrivit acesteia, impresia că peisajul a fost pictat din viață îi datorează pictorului „memorie vizuală excepțională și pricepere inspirațională”. Se pare că lucrarea sa entuziastă asupra acestui peisaj a făcut ca Levitan, într-o scrisoare din 13 noiembrie 1895, să refuze oferta artistului Vasily Polenov de a-l vizita la moșia Borok:

Împreună cu alte nouă lucrări ale Levitanului, printre care se numără „Martie”, „Vânt proaspăt”. Volga "," Amurg "," Ferigi în pădurea de pini "," Nenyufars "și altele, pictura" Toamna de aur "a fost expusă la cea de-a 24-a expoziție a Asociației expozițiilor de artă itinerantă (" Itinerants "), care a fost deschisă în februarie 1896 la Sankt Petersburg, iar în martie s-a mutat la Moscova cu o expoziție. De asemenea, a fost prezentată la Expoziția industrială și de artă din Rusia în 1896 la Nijni Novgorod.

În mai 1896, direct de la Expoziția itinerantă, care până atunci se mai ținea la Moscova, pânza a fost cumpărată de la autor de Pavel Tretyakov pentru 700 de ruble. Este adevărat, punerea în aplicare a acestui acord, dintr-un anumit motiv, a fost întârziată: prima primire a chitanței Levitan de bani pentru pictură este datată 10 mai, iar într-o scrisoare din 29 mai, el scrie că „ieri, întorcându-mă dintr-o călătorie, m-am întâlnit Premierul Tretyakov, care, dintr-un anumit motiv, acum am decis să-mi cumpăr tabloul „Toamna de aur”, după ce l-am văzut de zeci de ori ”, și abia pe 3 iunie îl informează pe Tretiakov:„ Tabloul meu „Toamna de aur” nu a fost încă vândut și de aceea o consider pentru tine. Inutil să spun că sunt foarte bucuros că ai dorit să o ai. "

Continuându-și călătoria cu alte picturi ale celei de-a 24-a Expoziții itinerante, în noiembrie 1896 pânza a vizitat și Harkov, unde a fost o problemă cu ea - a fost deteriorată de viziera de cupru a încălzitorului de perete care a căzut pe ea, care a străpuns pânza. . Georgy (Yegor) Khruslov, artist și comisar al Asociației pentru Expoziții, a informat despre acest incident într-o scrisoare către Ilya Ostroukhov din 22 noiembrie 1896:

În această dimineață am avut o nenorocire la expoziție. Tablourile au fost scoase de pe șevalete, unele au fost pe podea, altele erau la pereți, toate au funcționat la un capăt al camerei. Dintr-o dată, se aude un ciocănit puternic la celălalt capăt, alerg acolo - se dovedește că viziera grea din cupru a aerotermei a căzut de pe perete și a căzut pe tabloul lui II Levitan „Toamna de Aur”, pânza picturii a fost sfâșiată, deși rana este nesemnificativă și este ușor să o închideți, dar, având în vedere faptul că tabloul îi aparține premierului Tretyakov, cer cu umilință consiliului să mă anunțe la Kiev cât mai curând posibil, ce ar trebui Fac cu pictura ...

Ulterior, aceste daune au fost reparate atât de abil de către un restaurator de la Moscova Dmitry Artsybashev că a trecut aproape neobservat.

Achiziționată de Pavel Tretyakov, pictura din același 1896 a fost donată de acesta către Galeria Tretyakov. În cataloagele din 1896 și 1917, această pânză a apărut sub numele de „Toamnă”. Însuși Levitan nu a fost complet mulțumit de această lucrare, considerând-o oarecum „aspră”. În 1896 a pictat un alt tablou, mai puțin cunoscut, cu același nume - „Toamna de Aur”, care se află și în colecția Galeriei de Stat Tretiakov (pânză pe carton, ulei, 52 × 84,6 cm, inv. 5635).

Descriere

Lui Levitan îi plăcea să picteze peisaje de toamnă - avea peste o sută de picturi legate de această perioadă a anului. Printre acestea, pictura „Toamna de aur” a devenit una dintre cele mai cunoscute și populare opere ale artistului. Înfățișează un râu mic înconjurat de copaci acoperiți cu frunziș de toamnă galben și roșu. În depărtare, puteți vedea case de sat, câmpuri și, mai departe, la orizont, o pădure de toamnă, pictată în nuanțe de galben. Și mai presus de toate acestea există un cer albastru, pe care plutesc nori ușori. Culorile strălucitoare, majore și optimiste ale acestei imagini nu sunt tipice pentru opera lui Levitan - de obicei, el folosea tonuri mai fine și mai fine.

Unghiul este bine ales, ceea ce îi permite artistului să descrie un peisaj larg și cu mai multe fațete. În ciuda unor asimetrii, compoziția imaginii nu pare dezechilibrată: congestia părții stângi este compensată de „gruparea obiectelor, distribuția maselor iluminate și umbrite și împărțirea planurilor”. La marginea din stânga a pânzei este un prim-plan al unui grup de copaci - mesteacăn cu frunziș galben strălucitor și aspens cu ultimele frunze înroșite. Acestea creează un „punct luminos și sonor”, ​​spre deosebire de care râul descris în dreapta lor pare întunecat și rece. Suprafața râului arată, de asemenea, ca o pată mare de culoare, care se bazează pe o culoare albastră, la care se adaugă reflexii maronii ale malurilor.

Urmând de-a lungul malurilor râului, privirea privitorului traversează pajiști largi cu boschete de ambele părți ale râului și apoi se îndreaptă spre pădurile reprezentate în depărtare. Pe malul drept al râului se remarcă o mesteacăn subțire, galben-auriu. Pe măsură ce vă deplasați în profunzime, sonoritatea culorii se înmoaie treptat și se transformă într-o schemă de culori mai calmă.

O altă paralelă între „Martie” și „Toamna de Aur” este că aceste picturi sunt văzute ca exemple care demonstrează cel mai clar influența impresionismului asupra operei lui Levitan. Într-adevăr, în „Toamna de Aur”, are o importanță deosebită expresivitatea pensei, care în această imagine este chiar mai energică și mai diversă decât în ​​„Martie”. În special, frunzele de mesteacăn sunt vopsite cu accente expresive pastoase, unde pe alocuri vopseaua este aplicată într-un strat atât de gros încât dă impresia de ușurare. Pictura combină în mod natural stilul tradițional de pictură „cu o interpretare liberă, aproape impresionistă, a detaliilor individuale”, dar diferența față de impresionismul clasic este că culoarea nu se dizolvă în lumină, ci își păstrează intensitatea.

Recenzii

Comparând „Toamna de Aur” cu tabloul „Martie” pictat în primăvara aceluiași an, criticul de artă Dmitry Sarabyanov a scris că în peisajul de toamnă nu există fragmentare, adică „sentimentul unui fragment de natură”, care a fost inerent în „Mart”. Potrivit acestuia, artistul a fost inspirat să creeze tabloul „Toamna de Aur” de „un efect neobișnuit, izbitor de culori, în care rolul principal îl joacă contrastul dintre aur și albastru”. În același timp, el a remarcat echilibrul natural al compoziției imaginii, care este „desfășurată în vizualizator și în lățime”.

Potrivit criticului de artă Faina Maltseva, imaginea creată în această imagine „poartă un conținut profund și multifacetic”, care „se dezvăluie pe măsură ce se uită la descris, ca empatie lirică”. În procesul unui astfel de control, se poate înțelege că scopul artistului nu a fost doar de a transmite culori elegante de toamnă, ci și de a arăta „astfel de trăsături prețioase care ne ajută să vedem imaginea unei mari integrități și a poeziei din spatele acestei forme elegante, oarecum decorative. . "

Vezi si

Note (editați)

1. , cu. 364.
2. Levitan Isaac Ilici - Toamna de Aur (nespecificat) (HTML). State Tretyakov Gallery Arhivat 8 iulie 2016.
3. , cu. 31.
4. , cu. 533.
5. , cu. 208.
6. Levitan Isaac Ilici (nespecificat) (HTML) (link indisponibil)... Galeria Tretyakov de stat, www.tretyakovgallery.ru. Adus la 10 iulie 2016. Arhivat la 8 iulie 2016.
7. , cu. 137-138.
8. Anton Pavlovich Cehov - Gorka Estate (nespecificat) (HTML). Harta literară a regiunii Tver, litmap.tvercult.ru. Data tratamentului 6 iulie 2016. Arhivat 27 septembrie 2012.
9. Margarita Chizhmak. Cronica vieții și operei lui Isaac Levitan (nespecificat) (PDF). revista Galeria Tretiakov, 2010, nr. 3, p.58-71. Adus la 30 martie 2015.
10. Ilya Sergeev. Geniul peisajului rus - Isaac Levitan și paginile Tver ale biografiei sale (nespecificat) (HTML). Tverskiye Vedomosti - www.vedtver.ru (24 august 2012). Adus la 22 noiembrie 2018. Arhivat la 4 martie 2016.
11. , cu. 51-52.
12. V.I.Kolokoltsov. Abatere la „casa mezanin” a lui Cehov (nespecificat) (DOC). Din cartea „Deviere. Kolokoltsovs în provincia Tver ", Sankt Petersburg, 2004... www.vgd.ru. Adus la 10 iulie 2016. Arhivat la 4 octombrie 2012.
13. D. L. Podușkov. Anton Cehov și I. I. Levitan în Udomlya (nespecificat) (HTML). Din cartea „Ruși celebri în istoria regiunii Udomel”, Tver, 2009... www.gumfak.ru. Adus la 10 iulie 2016. Arhivat la 27 septembrie 2012.
14. , cu. 56.
15. , cu. 53.
16. , cu. 168-169.
17. , cu. 54.
18. Colecția Galeriei Tretiakov: Pictură de Isaac Levitan „Toamna de Aur” (nespecificat) (HTML). Radio „Ecoul Moscovei” - echo.msk.ru. Accesat la 5 iulie 2016.
19. , cu. 60.
20. , cu. 55.
21. , cu. 501.
22. , cu. 96.
23. , cu. 366.
24. , cu. 213.

Astăzi „Toamna de Aur” este considerată culmea priceperii lui Isaac Levitan și, la momentul creării tabloului, pictorul a fost tratat destul de părtinitor și i s-a reproșat că dorește să picteze peisaje. La fel, nu este potrivit ca un artist evreu să își asume lucrarea unor maeștri primordial ruși. Cu toate acestea, peisajele pictate de Levitan ocupă primele locuri în „fundalul auriu” al picturii rusești.

Isaac Levitan. Autoportret (1880)
Isaac Ilici Levitan(1860 - 1900) s-a născut într-o familie evreiască săracă educată în 1860. În 1870, părintele Ilya Levitan a decis să se mute la Moscova pentru a scăpa cumva de sărăcie. Fratele mai mare al lui Isaac, Abel, a intrat la Școala de pictură, sculptură și arhitectură din Moscova, iar doi ani mai târziu i s-a alăturat fratele său mai mic de 13 ani. Câțiva ani mai târziu, mama viitorului artist moare, iar tatăl bolnav este obligat să părăsească munca și să-și câștige existența prin îndrumare.

Dificultățile financiare constante ale familiei au determinat conducerea școlii să ofere asistență financiară fraților Levitan de mai multe ori „pentru un succes excelent”. În cele din urmă, au fost complet scutiți de taxele de școlarizare.

Ziua cenușie. I. Levintan, anii 1890
Isaac Levitan a avut cu adevărat succes în pictură. După cum și-a amintit contemporanul său: „Totul a fost ușor pentru Levitan, totuși, a muncit din greu, cu o mare reținere”. Peisajele au avut un succes deosebit.

În primăvara anului 1888, Levitan, împreună cu colegii săi artiști Alexei Stepanov și Sophia Kuvshinnikova, au pornit pe un vapor de-a lungul râului Oka până la Nijni Novgorod și mai sus pe Volga. În timpul călătoriei, au descoperit în mod neașteptat frumusețea micului oraș liniștit Plyos. Au decis să rămână și să locuiască acolo o vreme. Drept urmare, Levitan a petrecut trei sezoane de vară extrem de productive în Plyos (1888-1890). La sfârșitul anilor 1880 - începutul anilor 1890, Levitan a condus o clasă de peisaj la Școala de Arte Plastice a artistului-arhitect A.O. Gunst.

Aproximativ 200 de lucrări, finalizate de el în trei veri în Plyos, au adus Levitan faimă largă, iar Plyos a devenit foarte popular printre pictorii de peisaje.

În 1892, Levitan, ca „fața credinței evreiești”, a fost forțat să părăsească Moscova și a trăit o vreme în provinciile Tver și Vladimir. Apoi, grație eforturilor prietenilor săi, artistului i s-a permis să se întoarcă „ca excepție”.

Toamna aurie. I. Levitan, 1895.
Una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Isaac Levitan este „Toamna de Aur”, pictată în 1895. Aparține așa-numitei „serii majore” a artistului. Criticul de artă sovietic Aleksey Fedorov-Davydov a vorbit despre această pânză astfel: „Toamna de aur” uimește și surprinde prin plinătatea și frumusețea conținutului său emoțional, atât de clar exprimat în splendoarea culorii, în sunetul major al culorilor aurii ”.

Levitan însuși era sceptic cu privire la pânza sa, numindu-l aspru. În acea perioadă, a suferit de crize de melancolie. În secolul al XIX-lea, acest concept însemna tulburare mintală, depresie. În plus, Levitan avea o inimă bolnavă.

Imagini „Toamna de Aur” în 2010 la Galeria de Stat Tretiakov.
Când pictura a fost prezentată publicului, a fost achiziționată de Pavel Tretyakov. Levitan era extrem de fericit. Până când pânza a fost transferată la Galeria Tretyakov, a fost permisă expunerea la expoziția Itineranților din diferite orașe din Rusia. În Harkov, pictura s-a întâmplat cu o nenorocire: o vizieră de cupru a căzut de pe unul dintre încălzitoare și a spart pânza. Astăzi, rana este închisă și nu poate fi găsită cu ochiul liber.

Compoziție bazată pe pictura de I. I. Levitan „Toamna de Aur”

„Toamna de Aur” este un tablou celebru de I. I. Levitan, dedicat frumuseții naturii rusești. Peisajul de toamnă, creat de celebrul artist în 1895, este foarte luminos, frumos și însorit. Evocă sentimente speciale în privitor și nu poate lăsa pe nimeni indiferent. „Creatorul peisajului stării de spirit”, așa cum a fost deseori numit II Levitan, a transmis cu pricepere frumusețea extraordinară a țării sale natale și a fost capabil să pătrundă în inima fiecărei persoane care iubește și apreciază frumusețea. „Toamna de Aur” a făcut o impresie uriașă asupra lui I. Tretyakov, care a cumpărat-o pentru colecția sa. În prezent, faimosul peisaj al I. I. Levitan este proprietatea Galeriei Tretiakov.

Pictura lui I. I. Levitan „Toamna de aur” înfățișează o plantație de mesteacăn în rochie de toamnă. În prim-plan sunt doi aspen cu frunze aproape căzute. Mesteacănele cu vârfuri aurii sunt situate în stânga. O atenție deosebită este atrasă de plantația de mesteacăn, care fascinează prin extraordinarul decor auriu. Trunchiurile albe ca zăpada sunt îmbrăcate în ținute galbene-portocalii strălucitoare. Frunzele de mesteacăn flutură în vânt, strălucitoare, iluminate de razele soarelui și strălucesc ca bijuteriile din aur. Una dintre aceste frumuseți stă singură pe malul drept al râului, care s-a revărsat în dreapta pădurii de mesteacăn. Suprafața apei este rece și nemișcată. În ea, ca într-o oglindă, este reflectat cerul albastru deschis cu nori albi și ramuri roșiatice ale tufișului care crește pe malurile râului. Nuanțele sale delicate decorează pitoresc malul stâng. Suprafața râului completează frumusețea peisajului, creează o dispoziție calmă și senină.

În dreapta râului, cu ramuri încă verzi, se află sălcii. Cu culoarea lor, creează un contrast între culorile toamnei viitoare și ale verii plecate. Dar în această bătălie invizibilă, victoria rămâne în toamnă - verdele salciei nu mai este la fel de strălucitor și suculent cum se întâmplă vara.

Pământul este acoperit cu iarbă de toamnă, care încă conține nuanțe verzi verzi. Dar culorile galbene ale toamnei sunt inevitabil împletite în acest covor pestriț, apare un model purpuriu de frunze căzute. Toate culorile ierbii sunt strălucitoare și saturate, doar în locuri sunt vizibile pete negre ale umbrelor copacilor.

În fundalul imaginii, se remarcă contururile caselor îndepărtate, pădurilor și câmpurilor semănate cu iarna. Câmpurile atrag privirea cu verdețuri suculente strălucitoare, tipice primăverii, și, parcă, ne poartă într-un alt anotimp al anului. Trecerea bruscă la iarba galben-maronie situată în dreapta câmpului amintește de realitate - toamna domnește în natură.

Tabloul lui Levitan „Toamna de Aur” creează o dispoziție lirică ușoară, îi place cu culorile strălucitoare ale naturii de toamnă, trezește dragostea pentru țara natală. Este imposibil să te uiți de la o asemenea frumusețe! Cum ar fi putut natura să creeze un astfel de miracol care ne încântă, ne face să privim mai atent, având în vedere mici detalii, încântări și în același timp evocă o dispoziție poetică lirică?! Nu întâmplător toamna a trezit dorința de a visa și de a crea în inimile poeților ruși celebri și scriitorilor din diferite epoci:

A. S. Pușkin, M. M. Prishvin, K. G. Paustovsky, în lucrarea căruia se acordă un loc semnificativ temei acestui sezon special. II „Toamna de Aur” a lui Levitan este un fel de apel: „Oameni! Nu trece pe acolo, fii atent la frumusețea fabuloasă creată de natură, admiră-o, îngrijește-o și păstrează-o pentru posteritate! " În timpul nostru de progres tehnic și grabă constantă, capacitatea de a observa și vedea frumusețea este deosebit de valoroasă. După ce am vizionat tabloul lui Levitan II „Toamna de Aur”, vreau să găsesc un astfel de loc în mica mea patrie și să admir culorile extraordinare din această perioadă a anului.