Compoziţie
Istoria poeziei ruse nu poate fi imaginată fără numele Anna Andreevna Akhmatova. Și-a început călătoria creativă aderându-se la „Atelierul poeților” și apoi devenind „Acmeist”.
Mulți critici au remarcat imediat, probabil, caracteristica principală creativitatea ei. Primele colecții ale acestui poet sunt aproape exclusiv versuri de dragoste. S-ar părea că ce nou se poate aduce acestui subiect de mult folosit? Cu toate acestea, Akhmatova a reușit să o dezvăluie într-un mod pe care nimeni nu o făcuse înainte. Doar ea a reușit să devină vocea feminină a timpului ei, o femeie poetă de semnificație universală. Ahmatova a fost cea care, pentru prima dată în literatura rusă, a arătat în opera ei caracterul liric universal al unei femei.
De asemenea, versurile de dragoste ale lui Akhmatova se disting printr-un psihologism profund. Poeziile ei au fost adesea comparate cu proza psihologică rusă. Ea a știut să observe incredibil de subtil starea eroilor ei lirici și să exprime acest lucru prin detalii externe alese cu pricepere.
Una dintre cele mai cunoscute lucrări legate de versurile de dragoste este poezia „Mi-am strâns mâinile sub un văl întunecat...”. Este inclusă în colecția „Seara” (prima colecție a lui Ahmatova) și a fost scrisă în 1911. Iată o dramă de dragoste între două persoane:
Și-a strâns mâinile sub un voal întunecat...
„De ce ești palid azi?”
Pentru că sunt amarnic trist
L-am îmbătat.
Imaginea unui „voal întunecat” pregătește deja cititorul pentru tragedie, mai ales în combinație cu antiteza „palid”. Cel mai probabil, acesta este un simbol al morții, dar nu și al morții unei persoane. Datorită textului suplimentar, puteți înțelege că aceasta este moartea unei relații, moartea iubirii.
Dar a cui vină este că sentimentele sunt rupte? Eroina recunoaște că ea a fost cea care și-a „otrăvit” iubitul cu „tristețe aspră”. Este foarte interesant faptul că eroina bea tristețea ca vinul (metafora originală este „beată de tristețe”, epitetul „tristețe arătă”). Iar eroul se îmbată de ea de amărăciune și durere. „A te îmbăta” în contextul acestei poezii înseamnă a provoca multă suferință. Desigur, cititorul înțelege că eroina lirică este de vină pentru cele întâmplate.
Următoarele rânduri arată suferința eroului, transmisă prin percepția eroinei lirice însăși:
Cum pot uita? A ieșit clătinat
Gura s-a răsucit dureros...
Am fugit fără să ating balustrada,
Am alergat după el până la poartă.
Eroina lirică notează că nu va putea uita niciodată cum arăta iubitul ei în acel moment. În expresia „A ieșit clătinând”, motivul vinului face din nou ecou motivul suferinței.
Este important să observați cum se comportă eroul. Nu o insultă pe femeia care l-a trădat, nu strigă la ea. Comportamentul său transmite durere severă, din care „gura i s-a răsucit dureros”. Eroul părăsește în tăcere camera. Iar eroina lirică a reușit deja să regrete ceea ce a făcut și s-a repezit după iubitul ei.
Akhmatova își transmite rapiditatea și impulsul cu un singur detaliu. A alergat pe scări „fără să atingă balustrada”. Și înțelegem că această femeie încearcă să-și recupereze dragostea care pleacă, pe care ea însăși a pierdut-o. Regretând acțiunea ei, eroina vrea să-și returneze iubitul:
Gâfâind, am strigat: „Este o glumă.
Tot ce s-a întâmplat înainte. Dacă pleci, voi muri.”
Zâmbit calm și înfiorător
Și mi-a spus: „Nu sta în vânt”.
Desigur, în spatele țipătului ei se ascunde o durere emoțională severă. Și eroina însuși confirmă acest lucru cu cuvintele „dacă pleci, voi muri”. Cred că ea nu se referă la moarte fizică, ci mai degrabă la moarte psihologică și emoțională. Acesta este un strigăt al sufletului, o ultimă încercare de a opri ceea ce a trecut deja. Cum reacţionează eroul la asta? Remarca lui „Nu sta în vânt” combinată cu un zâmbet „calm și înfiorător” sugerează că nu-ți poți recupera iubitul. Totul este pierdut. Fraza indiferentă a eroului spune că sentimentele se pierd pentru totdeauna. Eroii nu mai sunt familie, ci cunoscuți ocazionali. Acest lucru conferă poemului o adevărată tragedie.
Acest poem este condus de intriga și liric în același timp: este plin de acțiune, atât fizică, cât și mentală. Acțiunile rapide ale eroinei ajută la transmiterea rafalei de sentimente din sufletul ei și din sufletul eroului: a ieșit uluit; gura răsucită; a fugit fără să atingă balustrada; a fugit la poartă; gâfâind, țipă ea; a zâmbit calm și înfiorător.
În poezie este introdusă vorbirea directă a personajelor. Acest lucru a fost făcut pentru a transmite mai vizibil tragedia celor doi oameni care și-au pierdut dragostea, pentru a aduce personajele mai aproape de cititor și, de asemenea, pentru a spori caracterul confesional al poeziei și sinceritatea ei.
Mijloacele pe care le-a folosit cu pricepere o ajută pe Akhmatova să transmită toată intensitatea sentimentelor, toată durerea mentală și experiențele. expresie artistică. Poezia este plină de epitete psihologice, emoționale (tristețe aspră, răsucit dureros, zâmbit calm și îngrozitor); metafore (tristețea m-a îmbătat). Există antiteze în lucrare: cel întunecat - palid, icnind, țipă - a zâmbit calm și înfiorător.
Poemul are o rimă tradițională încrucișată, precum și o împărțire strofică tradițională - în trei catrene.
Și-a strâns mâinile sub un voal întunecat...
„De ce ești palid azi?”
- Pentru că sunt amarnic trist
L-am îmbătat.
Cum pot uita? A ieșit clătinat
Gura s-a răsucit dureros...
Am fugit fără să ating balustrada,
Am alergat după el până la poartă.
Gâfâind, am strigat: „Este o glumă.
Tot ce s-a întâmplat înainte. Dacă pleci, voi muri”.
Zâmbit calm și înfiorător
Și mi-a spus: „Nu sta în vânt”.
Analiza poeziei „Își strângea mâinile sub un văl întunecat” de Akhmatova
poezia rusă a dat o cantitate mare exemple strălucitoare de versuri de dragoste masculină. Cu atât mai valoroase sunt poeziile de dragoste scrise de femei. Una dintre ele a fost lucrarea lui A. Akhmatova „Își strângea mâinile sub un văl întunecat...”, scrisă în 1911.
Poezia a apărut când poetesa era deja căsătorită. Cu toate acestea, nu a fost dedicată soțului ei. Akhmatova a recunoscut că nu l-a iubit niciodată cu adevărat și s-a căsătorit doar din milă pentru suferința lui. În același timp, ea și-a menținut din punct de vedere religios fidelitatea conjugală și nu a avut aventuri de partea. Astfel, opera a devenit o expresie a dorinței interioare de iubire a poetei, care nu și-a găsit expresia în viața reală.
Intriga se bazează pe o ceartă banală între îndrăgostiți. Motivul cearții nu este indicat, se cunosc doar consecințele amare ale acesteia. Eroina este atât de șocată de ceea ce s-a întâmplat, încât paloarea ei este vizibilă pentru ceilalți. Akhmatova subliniază această paloare nesănătoasă în combinație cu un „voal negru”.
Bărbatul nu este într-o poziție bună. Eroina indică indirect că ea a fost cauza ceartei: „l-a îmbătat”. Ea nu poate alunga din memorie imaginea persoanei iubite. Ea nu se aștepta la o manifestare atât de puternică a sentimentelor de la un bărbat („gura s-a răsucit dureros”). Într-un acces de milă, era gata să-și recunoască toate greșelile și să obțină împăcare. Eroina însăși face primul pas spre. Ea îl ajunge din urmă pe persoana iubită și încearcă să-l convingă să considere cuvintele ei o glumă. În strigătul „Voi muri!” nu există patos sau poză bine gândită. Aceasta este o expresie a sentimentelor sincere ale eroinei, care se pocăiește de acțiunile ei.
Cu toate acestea, bărbatul se strânsese deja și luase o decizie. În ciuda focului care năvăli în sufletul său, el zâmbește calm și rostește o frază rece și indiferentă: „Nu sta în vânt”. Acest calm de gheață este mai teribil decât grosolănia și amenințările. Ea nu lasă nici cea mai mică speranță de împăcare.
În lucrarea „Mâinile strânse sub un văl negru”, Akhmatova arată fragilitatea iubirii, care poate fi ruptă din cauza unui cuvânt neglijent. De asemenea, descrie slăbiciunea unei femei și caracterul ei volubil. Bărbații, în mintea poetesei, sunt foarte vulnerabili, dar voința lor este mult mai puternică decât a femeilor. Decizia luată de un bărbat nu mai poate fi schimbată.
Poezia este un exemplu strălucitor creativitatea marii poete ruse. Aici Anna Akhmatova, ca întotdeauna, a transmis plin de culoare starea interioară a protagonistei în doar câteva rânduri, înzestrând în același timp fiecare dintre ele cu un set unic de calități. Poemul reflectă complexitatea relației dintre doi indivizi mândri și poate impulsivi și dezvăluie, de asemenea, adevăratele slăbiciuni ale naturii umane, pe care le ascunde sub masca independenței imaginare.
Personajul principal al poeziei este o femeie mândră și independentă care a decis să pună capăt relației cu iubitul ei. După ce i-a povestit despre despărțire, într-o clipă se răzgândește și încearcă să găsească o cale de ieșire din situație, acționând în același timp rece și autosuficient, așa cum se cuvine unei femei care își cunoaște valoarea. În ciuda faptului că despărțirea de iubitul ei este foarte dificilă pentru ea, ea nu arată în exterior niciun semn de regret în legătură cu pierderea, ci doar „își strânge mâinile sub un văl întunecat”, nu dorind astfel să arate slăbiciune exterioară și mâhnire din cauza lui. pierderi. De asemenea, iubitul nu este inferior personajului principal în mândrie și autosuficiență. El își arată dezamăgirea doar prin acțiuni și scurte replici. Astfel, se construiește un zid imens între două inimi iubitoare, care nu pot fi depășite decât cedând una față de alta.
Din a acestei lucrări Se poate învăța că doi oameni mândri nu pot fi împreună din cauza a tot felul de bariere interne, precum mândria, autosuficiența și independența, care se opun simpluului sentiment de iubire. Autorul clarifică faptul că dragostea este construită pe predarea completă a inimilor iubiților unul față de celălalt, cu toate slăbiciunile și neajunsurile lor și nu tolerează o atitudine mândră și ușor arogantă.
Analiza 2
După cum știți, Akhmatova și Gumilyov au trăit ca soți timp de aproximativ opt ani și chiar au avut un fiu, dar poetesa nu l-a iubit niciodată în mod deosebit pe Gumilyov. Chiar și Akhmatova însăși a numit această relație o consecință a compasiunii. Prin urmare, nu este deloc surprinzător faptul că stratul de versuri de dragoste este dedicat unui anumit străin, unei persoane necunoscute, pentru care Akhmatova a avut probabil sentimente foarte tandre.
Până acum, biografii nu pot oferi date exacte cu privire la cine a fost această persoană și care a fost relația dintre această persoană și Akhmatova și, de fapt, aceste detalii nu sunt atât de semnificative când vedem o poezie precum Mâinile strânse.. Versuri de dragoste incredibile în numele a unei femei ne permite să înțelegem sentimentul unui fel de moarte și deznădejde, senzualitatea feminină.
Desigur, dacă te uiți superficial la conținutul acestei lucrări, atunci este desenată o diagramă complet de înțeles, care arată astfel: o femeie testează caracterul unui bărbat pentru putere, aduce situația la punctul de absurditate și nervi și apoi se pocăiește. . În continuare, femeia vrea să readucă situația la normal, înțelege cât de drag este bărbatul, dar acesta răspunde cu răceală. În general, situația este mai mult decât tipică, există încă un număr mare de astfel de despărțiri și se întâmplă ca cel mai mult oameni normali, tot printre reprezentanții înaltei societăți.
De fapt, acesta este într-o oarecare măsură misterul sufletului feminin și particularitatea relației dintre cele două sexe. Cu toate acestea, în această poezie vedem o reflecție clară și o înțelegere precisă a situației, care este înfățișată de Akhmatova însăși destul de detașat.
Astfel, poetesa desenează pentru cititori o anumită schemă universală. Într-un asemenea detaliu precum mâinile strânse sub voal, apare o imagine incredibil de precisă. Este ușor de observat ecouri cu semnificații precum „trageți-vă împreună”, în timp ce vălul indică ceva ascuns și ascuns.
Într-o oarecare măsură, vedem în acest detaliu o reprezentare a lumii interioare a unei femei, pe care femeia însăși încearcă să o controleze, care nu este vizibilă pentru alții. Cu toate acestea, acest lucru nu poate fi înțeles prin semne externe, în exterior, Akhmatova a fost doar „hrănită cu tristețe aspră” și apoi ea însăși nu înțelege ce să facă, cum să se descurce cu ea însăși și cu persoana iubită. Concluzia este o tristețe profundă pentru relația pierdută, care este definită de fraza (de obicei masculină, logică și rațională, care este un fel de antiteză a senzualității feminine) spusă de alesul lui Ahmatova.
Analiza poeziei Mi-am strâns mâinile sub un văl întunecat... conform planului
S-ar putea să fiți interesat
- Analiza poeziei Seara de vară este liniștită și limpede Feta
Afanasy Afanasyevich Fet este un celebru poet rus al secolului al XIX-lea. Lucrările lui sunt familiare tuturor de la școală. În ele, celebrul clasic a reușit să transmită atât sentimentul de iubire, cât și frumusețea naturii la fel de strălucitor și viu.
- Analiza poeziei Curaj de Akhmatova clasele 6, 7, 10
Poezia, care a devenit un simbol al poeziei Annei Andreevna Akhmatova, a fost scrisă în 1942, după începutul războiului. Akhmatova a fost mereu aproape de oameni, ea era gândurile, sufletul și vocea lor
- Analiza poeziei Maica Nekrasova
Copilăria poetului a fost petrecută în condiții care nu erau cele mai bune pentru un copil. Tirania din partea tatălui său i-a provocat multă durere mamei sale; văzând toate acestea, micuțul Nikolai a simțit o mare enervare și jenă pentru că nu a putut influența atmosfera din familie și a-și proteja mama.
- Analiza poeziei Cântecul lui Gippius
Poezia Cântec are o structură destul de interesantă; în această dimensiune, fiecare strofă are o linie uniformă repetată. Fiecare a doua linie ecou la completarea celei anterioare și astfel sună ca un ecou sau un fel de ecou.
- Analiza poeziei lui Polonsky Binecuvântat este poetul amar
Această poezie îl preamărește pe poet, precum și amărăciunea lui, ca pe o proprietate, inerentă nu numai lui, ci tuturor contemporanilor săi. Din primele rânduri, autorul declară că poetul, chiar dacă este rău, este binecuvântat, adică aproape sfânt.
Poezia „Mi-am strâns mâinile sub un văl întunecat...” se referă la lucrările timpurii ale lui A.A. Ahmatova. A fost scrisă în 1911 și a fost inclusă în colecția „Seara”. Lucrarea se referă la versuri intime. Tema sa principală este dragostea, sentimentele trăite de eroină atunci când se desparte de o persoană dragă ei.
Poezia se deschide cu un detaliu caracteristic, un anumit gest al eroinei lirice: „Ea și-a strâns mâinile sub un văl întunecat”. Această imagine a „voalului întunecat” dă tonul întregului poem. Intriga lui Akhmatova este dată abia la începutul ei, este incompletă, nu cunoaștem istoria relațiilor dintre personaje, motivul certurii lor, despărțirii. Eroina vorbește despre asta pe jumătate, metaforic. Întreaga poveste de dragoste este ascunsă cititorului, la fel cum eroina este ascunsă sub un „văl întunecat”. În același timp, gestul ei caracteristic („Ea și-a strâns mâinile…”) transmite profunzimea experiențelor ei și severitatea sentimentelor ei. Tot aici putem observa psihologismul aparte al lui Akhmatova: sentimentele ei sunt dezvăluite prin gesturi, comportament și expresii faciale. Dialogul joacă un rol important în prima strofă. Aceasta este o conversație cu un interlocutor invizibil, după cum notează cercetătorii, probabil cu propria conștiință a eroinei. Răspunsul la întrebarea „De ce ești palid astăzi” este o poveste despre ultima întâlnire a eroinei cu persoana iubită. Aici el folosește o metaforă romantică: „L-am îmbătat cu o tristețe aspră”. Dialogul de aici crește tensiunea psihologică.
În general, motivul iubirii ca otravă mortală se regăsește la mulți poeți. Astfel, în poemul „Cupa” de V. Bryusov citim:
Din nou aceeași ceașcă cu umezeală neagră
Încă o dată o ceașcă de umiditate de foc!
Dragostea, un dușman de neînvins,
Îți recunosc ceașca neagră
Și sabia ridicată deasupra mea.
Oh, lasă-mă să cad cu buzele până la margine
Pahare de vin muritor!
N. Gumilyov are o poezie „Otrăvit”. Cu toate acestea, motivul otrăvirii acolo se dezvăluie literalmente în complot: eroul a primit otravă de către iubitul său. Cercetătorii au remarcat suprapunerea textuală dintre poeziile lui Gumiliov și Akhmatova. Deci, din Gumiliov citim:
Ești complet, ești complet înzăpezit,
Ce ciudat și îngrozitor de palid ești!
De ce tremurați când serviți?
Ar trebui să beau un pahar de vin auriu?
Situația este descrisă aici într-un mod romantic: eroul lui Gumilyov este nobil, în fața morții își iartă iubitul, ridicându-se deasupra complotului și a vieții însăși:
Voi merge departe, departe,
Nu voi fi trist și supărat.
Pentru mine din rai, raiul tare
Se văd reflexele albe ale zilei...
Și este dulce pentru mine - nu plânge, dragă, -
Să știu că m-ai otrăvit.
Poezia lui Ahmatova se termină și cu cuvintele eroului, dar situația de aici este realistă, sentimentele sunt mai intense și mai dramatice, în ciuda faptului că otrăvirea de aici este o metaforă.
A doua strofă transmite sentimentele eroului. Ele sunt indicate și prin comportament, mișcări, expresii faciale: „A ieșit clătinat, i s-a răsucit dureros gura...”. În același timp, sentimentele din sufletul eroinei capătă o intensitate deosebită:
Am fugit fără să ating balustrada,
Am alergat după el până la poartă.
Această repetare a verbului („a fugit”, „a fugit”) transmite suferința sinceră și profundă a eroinei, disperarea ei. Dragostea este singurul ei sens al vieții, dar în același timp este o tragedie plină de contradicții insolubile. „Fără a atinge balustrada” - această expresie subliniază rapiditatea, imprudența, impulsivitatea și lipsa de precauție. Eroina lui Akhmatova nu se gândește la ea însăși în acest moment; este copleșită de milă acută pentru cel pe care a făcut-o să sufere fără să vrea.
A treia strofă este un fel de culminare. Eroina pare să înțeleagă ce poate pierde. Ea crede sincer în ceea ce spune. Aici sunt subliniate din nou rapiditatea alergării și intensitatea sentimentelor ei. Tema iubirii este cuplată aici cu motivul morții:
Gâfâind, am strigat: „Este o glumă.
Tot ce s-a întâmplat înainte. Dacă pleci, voi muri.”
Finalul poeziei este neașteptat. Eroul nu-și mai crede iubitul, nu se va întoarce la ea. El încearcă să mențină calmul exterior, dar în același timp încă o iubește, ea îi este încă dragă:
Zâmbit calm și înfiorător
Și mi-a spus: „Nu sta în vânt”.
Akhmatova folosește aici un oximoron: „A zâmbit calm și înfiorător”. Sentimentele sunt din nou transmise prin expresiile faciale.
Compoziția se bazează pe principiul dezvoltării treptate a temei, a intrigii, cu un punct culminant și deznodământ în al treilea catren. În același timp, fiecare strofă este construită pe o antiteză specifică: două persoana iubitoare nu pot găsi fericirea, armonia dorită a relațiilor. Poezia este scrisă în anapest de trei picioare, catrene, iar modelul rimei este încrucișat. Ahmatova folosește mijloace modeste de exprimare artistică: metaforă și epitet („L-am îmbătat cu o tristețe acrișă”), aliterație („Mi s-a răsucit gura dureros... Am fugit de balustradă fără să mă ating, am fugit după el până la poartă” ), asonanță („Gâfâind, am strigat: „O glumă Asta e tot ce s-a întâmplat. Dacă pleci, o să mor”).
Astfel reflectă poemul trăsături de caracter Munca timpurie a lui Ahmatova. Ideea principală a poemului este dezbinarea tragică, fatală a celor dragi, imposibilitatea ca aceștia să obțină înțelegere și simpatie.
Poezia „Mi-am strâns mâinile...”, ca multe alte lucrări ale Annei Akhmatova, este dedicată relației dificile dintre o femeie și un bărbat. Acest eseu va oferi o analiză detaliată a acestui poem sincer. Se spune că o femeie care și-a jignit iubitul și a decis să se despartă de el s-a răzgândit brusc (și despre asta este natura femeilor, nu-i așa?!). Ea aleargă după el și îi cere să rămână, dar el doar îi răspunde calm: „Nu sta în vânt”. Acest lucru duce o femeie într-o stare de disperare, depresie, ea simte o durere incredibilă de la despărțire...
Eroina poeziei este o femeie puternică și mândră, nu plânge și nu își arată emoțiile prea violent, sentimentele ei intense pot fi înțelese doar de mâinile ei strânse „sub un văl întunecat”. Dar când își dă seama că și-ar putea pierde cu adevărat persoana iubită, aleargă după el, „fără să atingă balustrada”. Este de remarcat faptul că iubitul eroinei are un caracter la fel de mândru și autosuficient; el nu reacționează la strigătul ei că va muri fără el și răspunde scurt și rece. Esența întregului poem este că doi oameni cu caractere dificile nu pot fi împreună, sunt împiedicați de mândrie, de propriile principii etc. Sunt amândoi apropiați și în același timp laturi diferite un abis nesfârșit... Confuzia lor este transmisă în poezie nu printr-o lungă conversație, ci prin acțiuni și scurte replici. Dar, în ciuda acestui fapt, cititorul poate reproduce imediat imaginea completă în imaginația sa.
Poetea a reușit să transmită toată dramatismul și profunzimea experiențelor personajelor în doar douăsprezece rânduri. Poezia a fost creată după toate canoanele poeziei ruse, este completată logic, deși laconic. Compoziția poeziei este un dialog care începe cu întrebarea „De ce ești palid astăzi?” Ultima strofă este un punct culminant și, în același timp, un deznodământ; răspunsul eroului este calm și în același timp jignit de moarte de viața lui de zi cu zi. Poemul este plin de epitete expresive ( "tristete tarta"), metafore ( „M-a îmbătat de tristețe”), antiteze ( "întuneric" - "palid", „a țipat, trăgând cu respirație” - „a zâmbit calm și înfiorător”). Metroul poeziei este un anapest de trei picioare.
Fără îndoială, după ce ai analizat „Mi-am strâns mâinile...” vei dori să studiezi eseuri despre alte poezii ale lui Ahmatova:
- „Requiem”, analiza poeziei lui Ahmatova
- „Curaj”, analiza poeziei lui Ahmatova
- „Regele cu ochi gri”, analiza poeziei lui Ahmatova
- "Douazeci si unu. Noapte. Luni”, analiza poeziei lui Ahmatova
- „Grădina”, analiza poeziei de Anna Akhmatova
- „Cântecul ultimei întâlniri”, analiza poeziei lui Ahmatova
Se încarcă...