Bilder av borgerkrigen som en tragedie av folket essays og semesteroppgaver. Bildet av tragedien til det russiske folket i litteraturen om borgerkrigen

Leksjon nummer 98-99.

Disiplin: Litteratur.

Kurs: 1.

Gruppe:______________________________________________________

Tema for leksjonen: Skildringen av borgerkrigen som en tragedie for folket i den episke romanen "And Quiet Flows the Don".

Type treningsøkt: Kombinert leksjon

Leksjonens mål

Pedagogisk: Vis hvordan livets evige verdier bekreftes: hjem, jobb, kjærlighet - i romanen "Quiet Don" av M. Sholokhov.

Utvikler:Å utvikle elevenes evne til å analysere, uttrykke sitt synspunkt og underbygge det. For å utvikle ferdighetene og evnene til arbeidet med episoden, sammenligning av bilder.

Pedagogisk: Fremme fremme av følelser som lojalitet, dedikasjon, hardt arbeid, respekt for voksne, kjærlighet til hjemmet ditt.

Utstyr:

Teksten til romanen "Quiet Don" - M: Bustard: Veche, 2002; presentasjon for leksjonen; fragmenter fra filmen "Quiet Don" av S. Gerasimov; aforismer om familie, kjærlighet.

I løpet av timene:

1. Organisatorisk øyeblikk.

2. Sette mål for leksjonen.

Hensikten med leksjonen vår er å vise hvordan disse verdiene bekreftes i M. Sholokhovs roman "Quiet Flows the Don".

3. Oppdatering.

Det finnes et begrep i litteraturen som «evige verdier». Forklar, vær så snill, betydningen?

(Dette er varige følelser som er verdsatt til enhver tid, som overføres fra generasjon til generasjon: kjærlighet til hjemmet, familie, respekt for eldste, hardt arbeid.)

Ordforrådsarbeid (på tavlen)

Zhalmerka (en gift kvinne som fulgte mannen sin til tjenesten), ærbødighet for eldste, åndelig skjønnhet, styrke, høye moralske egenskaper, familietradisjoner

Familien er en viktig del av utviklingen og dannelsen av en person. Det er ikke for ingenting at staten vår legger stor vekt på familie- og morsspørsmål. En sterk familie er grunnlaget for samfunnet. For de fleste er det varmeste og mest komfortable stedet å bo hjemme, familien. Oppdragelsen av barn foregår i familien. Ikke rart den franske forfatteren Saint - Exupery skrev: "Jeg kommer fra barndommen." Uansett hvor en person er, bør han vite at familien er det eneste stedet hvor han alltid vil bli akseptert og forstå hvor "alle begynnelser og slutter."

En slik familie i romanen er Melekhov-familien, som bor i Tatarsky-gården i landsbyen Veshenskaya. Hva vet vi om henne?

(Portretter av alle familiemedlemmer)

(Dette er stolte, uavhengige mennesker som er i stand til store følelser. Hovedegenskapene til Melekhovene er velvilje, lydhørhet, sjenerøsitet og hardt arbeid. "En hardtarbeidende familie og ved levering ... Melekhovene er strålende kosakker," sier de. om dem)

– På hvilke prinsipper er kosakkfamilien bygget?

(Streber etter uavhengighet, en slags isolasjon, kjærlighet til frihet, hardt arbeid, kjærlighet til landet, en viss konservatisme, disiplin og respekt for eldste, dyp tilknytning til hjemmet, til landet, til arbeidet. "Hendene mine må jobbe. , ikke slåss," - i hjertene sier Grigory Melekhov, hovedpersonen i romanen.)

Finn beskrivelser av familieepisoder.

(I midten av historien er flere familier på gården: Korshunov, Astakhov, Mokhov, Listnitsky, Koshev-familiene)

Leser episodene "The Story of Prokofy Melekhov". (del 1, kap. 1), «Morgen i Melekhov-familien», «Fiske.» (del 1, kap. 2), «Ved slåtten.» (del 1, kap. 9)

Analyse av episoden "At slåtten" på følgende spørsmål:

Hvordan er stemningen i episoden?

Med hvilke kunstneriske virkemidler er det skapt?

Hvilken rolle spiller kollektive og individuelle portretter?

Hvordan blir jorden avbildet i episoden lest?

Hvilken følelse opplever kosakkene av kommunikasjon med landet og med hverandre?

Hvilke litterære assosiasjoner vekker denne episoden hos deg?

– Men det viktigste i enhver familie er kjærlighet. All-forstående kjærlighet, alt-tilgivende. Romanen Quiet Flows the Don er en roman om tragisk kjærlighet.

Hvordan avsløres denne linjen i romanen gjennom bildet av hovedpersonen?

(I skjebnen til hovedpersonen Grigory Melekhov var det to kvinner - Aksinya og Natalya. Begge var for ham på hver sin måte. Hvor forskjellige, ved første øyekast, virker disse kvinnene for oss. Hver har sin egen karakter, sin egen skjebne . en kjær, som hver av dem ønsker å skape en sterk familie med, få barn.)

– Hvordan ble bildet av Aksinya gjenskapt? Hvilke trekk ved det ytre utseende legger forfatteren merke til?

(Aksinya er en kvinne med stor sjarm, fengslende ytre og indre skjønnhet. Hun har "glødende svarte øyne, grådige lubne lepper, fluffy store hårringer, støpte skuldre, små fluffy krøller på en mørk, meislet hals." Hun er stolt av henne trassig lys, forlokkende skjønnhet ...

– Mange anklager Aksinya for å være utro mot ektemannen. Har de rett?

(Aksinyas liv var ikke lett før han møtte Grigory. I en alder av 16 hånet faren henne, og et år senere ble hun tvangsgiftet med Stepan Astakhov. Han elsket å drikke og gå, var lat, rakte ofte hånden mot sin kone Aksinya så liten glede i den nye familien: utmattende arbeid, juling av mannen hennes, et barns død. Kjærligheten til denne skrevne skjønnheten til den unge, dristige og kjærlige Grigory blinket sterkt.)

Leser en episode. "Møte ved vannet". Del 1, kapittel 3. (Fra ordene "Hesten trakk den av vannet ..." til ordene "... passerte rynende og ikke så seg tilbake")

(Denne kjærligheten overrasker og skremmer innbyggerne på gården, som skammet seg over å se Grigory og Aksinya inn i øynene. "Hvis Grigory dro til den lille Aksinya og lot som om han gjemmer seg for folk, hvis den lille Aksinya bodde sammen med Grigory, behold den i relativ hemmelighet, da hadde det ikke vært noe uvanlig med det. Gården ville ha snakket og stoppet. Men de levde nesten uten å gjemme seg, noe stort strikket dem, i motsetning til et kort forhold, og derfor bestemte gården at det var kriminelt, umoralsk, og til en skitten vente-og-se: Stepan kommer og han vil løse opp knuten. ”)

– Kjærlighet forandrer og forvandler både heltene selv og livet rundt dem. Fødselen til denne kjærligheten ble preget av et forferdelig tordenvær som rystet Don. Så forlater Gregory, allerede gift, hjemmet fullstendig, noe som aldri har skjedd på Tatarsky-gården.

(Leser et utdrag fra del 2, kap. 10. fra ordene "Grigory, slurpende kålsuppe, av og til ... til ordene" ... Grisha kom tilbake. ")

"Etter det begynner Grigory og Aksinya å bo i Yagodnoye på Listnitsky-eiendommen. Deretter - obligatorisk militærtjeneste, meningsløs krig. Etter å ha lært om Aksinyas svik, vender Grigory tilbake til Natalia. La oss bli bedre kjent med Natalia. (Portrett)

(Natalia vokste opp i en velstående familie som elsker og forstår henne. Jenta ble ikke forbudt å velge en brudgom, så hun giftet seg for kjærlighet: "Jeg elsker Grishka, men jeg vil ikke gifte meg med noen andre." Og hun giftet seg med en fattig tyrker, med en synd på skuldrene. Svigerdatteren ble elsket og til og med bortskjemt med den nye familien, og veldig snart innså Natalya at hennes lovlige ektemann Grisha fortsatt var knyttet til Aksinya: "Jeg elsker deg ikke , Natasha, ikke vær sint! , - sa Gregory til sin kone. Og Natalya, uendelig glad i mannen sin, lider i stillhet, tilgir hans svik, venter alltid på at han kommer tilbake. Barn blir født i familien, Natalias følelse overføres til barna, til slektninger.)

– Vi møtte hovedpersonene som Grigory elsket. Hvilken rolle spiller kontrasten mellom bildene av Natalia og Aksinya i romanen? Hva tiltrekker oss til hver av dem?

(Natalia er legemliggjørelsen av hjem og familie. Hennes integritet, renhet, lojalitet, hengivenhet er beskrevet av Sholokhov med kjærlighet og sympati for denne heltinnen.

Leseutdrag (Del 5. Kap. 8. Fra ordene "Ilyinichna bar barn i armene ... til ordene" ... hun sang med stolt glede ", fra ordene" ... Gregory la hånden " til ordene" ... men hva med "

Aksinyas kjærlighet kommer til uttrykk i ubegrenset selvoppofrelse, overføring av sentrum av livet hans til en annen person. Det er en dyp, lidenskapelig følelse. Grigory elsker både Natalia og Aksinya. Natalya overrasket ham med "en slags ren indre skjønnhet." Hun er helt i elementet av hjem, familie, hun er en uselvisk og kjærlig mor. Kjærligheten til Aksinya er sterkere enn Gregory selv. Hennes "ondskapsfulle", "trassige skjønnhet" tiltrekker ham ubønnhørlig. Denne skjønnheten er gratis, benekter likestillingens sløvhet.)

Ser en episode fra spillefilmen "Quiet Don" (regissert av Sergei Gerasimov). "Møte mellom Aksinya og Natalia i Yagodnoye".

– Begge disse kvinnene ga Grigory sitt hjerte, sin kjærlighet. De er begge kjære for ham. Men for begge forårsaker han sorg, smerte og lidelse, og vil ikke. Det mest tragiske er at han uforvarende blir dødsårsaken til sine elskede kvinner. Og livet hans kollapser og mister sin mening med deres død.

- Men uansett….

(Både Aksinye og Natalya Grigory brakte mye lidelse, men han var også et lys, en ledestjerne i livene deres. De valgte selv denne veien og fulgte den uselvisk til slutten. Disse kvinnene var ikke redde for vanskeligheter, for sin skyld. av en kjær de var klare til å ofre. Tross alt var det ikke forgjeves at Natalya tilga hans avganger, og Aksinya var mer kjær enn alle etter at den elskede Grisha var hans barn - fremmede for henne med blod, men slektninger av det kjente trekk til en kjær i ansiktene deres.)

- Heltenes ulykkelige personlige liv, Aksinyas død, da Grigory, "død av redsel, innså at alt var over, som bare kunne ha skjedd i livet hans allerede har skjedd," er tragisk.

Men livet går videre. Den siste scenen: Gregory står «ved portene til hjemmet sitt» og holder sønnen i armene. Her, i farens hus, i hjemlandet, alle begynnelsen og alle slutten av livet.

(fragment fra en spillefilm)

"År og århundrer går, men en person vil alltid være utsmykket med de egenskapene som er iboende i de uforglemmelige bildene av heltene i romanen av M. Sholokhov" Quiet Don ". List dem opp.

(Åndelig skjønnhet, utholdenhet, høye moralske egenskaper, evnen til uselvisk og uselvisk kjærlighet, hardt arbeid, kjærlighet til fars hus, respekt for voksne, ærlighet)

3. Konklusjon.

– Gutter, i fremtiden vil dere ha egne familier. Jeg håper at disse moralske egenskapene, som vi snakket om i dag, vil hjelpe deg til å tenke gjennomtenkt nærme deg opprettelsen av denne "sosiale enheten" og være lykkelig.

Lese utdrag fra studentenes essays om familieverdier, om betydningen av farens hus i en persons liv)

(I timen, presentasjonen for timen, sees fragmenter fra spillefilmen «Quiet Don» av S. Gerasimov)

4. Lekser i grupper.

Episodeanalyse:

Gruppe I. "Straff av Gregory av sin far for en gulba med Aksinya" (bd. 1. Bok 1).

Gruppe 2. «Gulba i bryllupet» (bok én, del 1, kap. 21.23

Gruppe 3. «Innkalling til militærtjeneste» (del 2, kap. 21)

BILDE AV BORGERKRIG SOM EN TRAGEDIE AV FOLKET

Ikke bare borgerkrig, enhver krig for Sholokhov er en katastrofe. Forfatteren viser overbevisende at borgerkrigens grusomheter ble forberedt av de fire årene av første verdenskrig.

Dyster symbolikk bidrar til oppfatningen av krig som en nasjonal tragedie. På tampen av krigserklæringen i Tatarskoye, "brølte en ugle i klokketårnet om natten. Rystende og forferdelige skrik hang over gården, og uglen fløy fra klokketårnet til kirkegården, fossilisert av kalver, stønnet over de brune, forgiftede gravene.
- Å være tynn, - spådde de gamle, etter å ha hørt fra kirkegården uglestemmer.
"Krigen vil bringe videre."

Krigen brast inn i kosakk-kurenene som en brennende tornado akkurat under innhøstingen, da folket verdsatte hvert minutt. Sendebudet stormet inn og reiste en støvsky bak seg. Fatal har kommet...

Sholokhov demonstrerer hvordan bare én måned med krig forandrer mennesker til det ugjenkjennelige, lammer sjelen deres, ødelegger dem til bunnen, får dem til å se på verden rundt seg på en ny måte.
Her er en forfatter som beskriver situasjonen etter en av kampene. Midt i skogen ligger lik spredt overalt. «Vi ble liggende en stund. Skulder ved skulder, i forskjellige stillinger, ofte uanstendig og skummelt."

Et fly flyr forbi, slipper en bombe. Så kryper Yegorka Zharkov ut under ruinene: "De frigjorte tarmene rykket, blek rosa og blått."

Dette er krigens nådeløse sannhet. Og hvilken blasfemi mot moral, fornuft, et svik mot humanismen ble under disse forholdene heroismens glorifisering. Generalene trengte en «helt». Og han ble raskt "oppfunnet": Kuzma Kryuchkov, som angivelig drepte mer enn et dusin tyskere. De begynte til og med å produsere sigaretter med et portrett av "helten". Pressen skrev begeistret om ham.
Sholokhov forteller om bragden på en annen måte: "Men det var slik: mennesker som hadde kollidert på dødsfeltet, som ennå ikke hadde hatt tid til å bryte hendene på ødeleggelsen av sitt eget slag, i deres erklærte dyreskrekk , snublet, veltet, påførte blinde slag, vansiret seg selv og hestene og flyktet, skremt av et skudd, som drepte en person, de moralsk forkrøplede dro.
De kalte det en bragd."

På en primitiv måte kutter folk foran hverandre ned. Russiske soldater henger lik på piggtråden. Tysk artilleri ødelegger hele regimenter til siste soldat. Jorden er tykt farget med menneskeblod. Gravbakker slo seg ned overalt. Sholokhov skapte en sørgelig klagesang for de døde, forbannet krigen med uimotståelige ord.

Men borgerkrigen er enda mer forferdelig i Sholokhovs skildring. Fordi hun er brodermorder. Mennesker med én kultur, én tro, ett blod engasjert i utryddelse av hverandre i uhørt omfang. Dette "transportbåndet" av meningsløse, forferdelige i grusomhetsmord, vist av Sholokhov, skjelver til sjelens dyp.

... Punisher Mitka Korshunov sparer verken gammelt eller lite. Mikhail Koshevoy, som tilfredsstiller sitt behov for klassehat, dreper sin hundre år gamle bestefar Grishaka. Daria skyter fangen. Til og med Gregory, som bukker under for psykosen om den meningsløse ødeleggelsen av mennesker i krigen, blir en morder og et monster.

Romanen har mange fantastiske scener. En av dem er massakren av podtelkovittene over førti fangede offiserer. – Skuddene ble tatt febrilsk. Offiserene, kolliderte, skyndte seg spredt. Løytnanten med vakre kvinneøyne, i en rød offiserslue, løp og klemte hodet med hendene. Kulen fikk ham til å hoppe høyt, som over en barriere. Han falt – og reiste seg aldri. Den høye, modige esaulen ble kuttet med to. Han tok tak i brikkene, blod strømmet fra håndflatene hans på ermene; han skrek som et barn - han falt på kne, på ryggen, rullet hodet over snøen; ansiktet hans viste bare blodfargede øyne og en svart munn boret med et kontinuerlig skrik. De flygende brikkene hans skar over ansiktet hans, over den svarte munnen hans, og han skrek fortsatt med en stemme tynn av redsel og smerte. Etter å ha kjørt over ham, avsluttet kosakken, i en overfrakk med en revet stropp, ham med et skudd. Den krøllhårede kadetten brøt nesten gjennom lenken - han ble overkjørt og drept av en ataman med et slag i bakhodet. Den samme høvdingen drev en kule mellom skulderbladene til høvedsmannen, som løp i sin frakk åpnet for vinden. Høvedsmannen satte seg ned og skrapte seg over brystet med fingrene til han døde. Den gråhårede poysaulen ble drept på stedet; Ved å skille seg av med livet sparket han et dypt hull i snøen med føttene og ville fortsatt slå som en god hest i bånd, hvis ikke de medlidende kosakkene hadde gjort ham ferdig ”. De mest uttrykksfulle er disse sorgfulle replikkene, fylt med skrekk over det som blir gjort. De leses med uutholdelig smerte, med åndelig frykt og bærer i seg broderkrigens mest desperate forbannelse.

Ikke mindre forferdelige er sidene dedikert til henrettelsen av "Podtelkovites". Folk, som først "villig" gikk til henrettelse "som for et sjeldent muntert skue" og kledde seg ut "som for en ferie", stilt overfor realitetene til en grusom og umenneskelig henrettelse, skynder seg å spre seg, slik at tidspunktet for massakren på lederne - Podtyolkov og Krivoshlykov - var det absolutt få mennesker.
Imidlertid tar Podtyolkov feil, og antatt å tro at folk spredte seg fordi de innrømmet at han hadde rett. De orket ikke det umenneskelige, unaturlige skuespillet av en voldelig død. Bare Gud skapte mennesket, og bare Gud kan ta livet fra ham.

På sidene av romanen kolliderer to "sannheter": "sannheten" til de hvite, Chernetsov og andre drepte offiserer, kastet i ansiktet på Podtyolkov: "Forræder mot kosakkene! Forræder!" og den motsatte «sannheten» til Podtelkov, som mener at han forsvarer interessene til «arbeidsfolket».

Forblindet av deres "sannheter", utrydder begge sider nådeløst og meningsløst, i en slags demonisk vanvidd, hverandre, uten å legge merke til at færre og færre er igjen for hvem de prøver å godkjenne ideene deres. Når han snakket om krigen, om militærlivet til den mest militante stammen blant hele det russiske folket, roste Sholokhov imidlertid ingen steder, ikke en eneste linje, krigen. Ikke rart at boken hans, som bemerket av den kjente scholokhojisten V. Litvinov, ble forbudt av maoistene, som anså krig som den beste måten å sosialt forbedre livet på jorden. Quiet Don er en lidenskapelig fornektelse av enhver slik kannibalisme. Kjærlighet til mennesker er uforenlig med kjærlighet til krig. Krig er alltid et folks ulykke.

Døden i oppfatningen av Sholokhov er noe som motsetter seg livet, dets ubetingede prinsipper, spesielt en voldelig død. Slik sett er skaperen av The Quiet Don en trofast etterfølger av de beste humanistiske tradisjonene fra både russisk og verdenslitteratur.
Sjolokhov foraktet utryddelsen av menneske for mann i krig, og visste hvilke tester den moralske sansen gjennomgår i frontlinjeforhold, og malte samtidig på sidene i romanen de klassiske bildene av mental styrke, utholdenhet og humanisme som fant sted i krigen. En human holdning til sin neste, menneskeheten kan ikke ødelegges fullstendig. Dette er spesielt bevist av mange av Grigory Melekhovs handlinger: hans forakt for plyndring, beskyttelse av Franis polka, frelsen til Stepan Astakhov.

Begrepene "krig" og "menneskelighet" er uforsonlig fiendtlige mot hverandre, og samtidig, på bakgrunn av blodige borgerstridigheter, er de moralske evnene til en person, hvor fantastisk han kan være, spesielt tydelig tegnet. Krig undersøker alvorlig en moralsk festning, ukjent i dager med fred. Ifølge Sholokhov er alt det gode som tas fra folket, som alene kan redde sjelen i krigens brennende flamme, ekstremt ekte.

General- og fagdepartementet

utdanning av Sverdlovsk-regionen

Ledelse av utdanning av Sosvinsky urbane distrikt

MOU Videregående skole nr. 1, tettsted Sosva

Emne: "Bildet av tragedien til det russiske folket i litteraturen om borgerkrigen."

Utfører:

Kursk Ulyana,

11. klasse elev.

Veileder:

V.V. Frantsuzova,

lærer i russisk språk

og litteratur.

Sosva bygda 2005-2006 studieår

Borgerkrigen i Russland er en tragedie for den russiske nasjonen

For mer enn 85 år siden lå Russland, det tidligere russiske imperiet, i ruiner. Romanov-dynastiets 300-årige styre ble avsluttet i februar, og i oktober sa den borgerlig-liberale provisoriske regjeringen farvel til regjeringens spaker. Over hele territoriet til den enorme, en gang stormakten, som hadde samlet seg en tomme fra tiden til Moskva fyrstedømmet Ivan Kalita, raste borgerkrigen. Fra Østersjøen til Stillehavet, fra Hvitehavet til fjellene i Kaukasus og Orenburg-steppene ble det utkjempet blodige kamper, og det ser ut til, bortsett fra en håndfull provinser i Sentral-Russland, var det ingen volost eller distrikt der ulike autoriteter i alle nyanser og ideologiske farger.

Hva er enhver borgerkrig? Det er vanligvis definert som en væpnet kamp om makt mellom representanter for ulike klasser og sosiale grupper. Det er med andre ord en kamp innsiden land, innsiden folk, nasjon, ofte mellom landsmenn, naboer, nylige kolleger eller venner, til og med nære slektninger. Dette er en tragedie som etterlater et uhelt sår i hjertet av nasjonen og bryter i sjelen i lang tid.

Hvordan foregikk denne dramatiske konfrontasjonen i Russland? Hva var funksjonene våre Borgerkrig bortsett fra enestående geografisk og romlig omfang?

Du kan lære, se, føle hele paletten av farger, tanker, følelser fra borgerkrigstiden ved å studere arkivdokumenter og memoarer fra samtidige. Svar på gjennomtrengende spørsmål kan også finnes i litteratur- og kunstverkene fra den brannperioden, som er vitnesbyrd for historiens domstol. Og det er mange slike verk, fordi revolusjonen er en begivenhet for stor i omfang til ikke å gjenspeiles i litteraturen. Og bare noen få forfattere og diktere som var under hennes innflytelse, berørte ikke dette emnet i arbeidet sitt.

Et av de beste monumentene til enhver tid, som jeg sa, er lyse og talentfulle skjønnlitterære verk. Slik er det også med russisk litteratur om borgerkrigen. Kreasjonene til de dikterne og forfatterne som gikk gjennom smeltedigelen til de store russiske problemene er veldig interessante. Noen av dem kjempet "for alle arbeidende menneskers lykke", andre - "for et forent og udelelig Russland." Noen tok et klart moralsk valg for seg selv, noen var bare indirekte involvert i gjerningene til en av de motsatte leirene. Og noen prøvde til og med å reise seg over kampen... Men hver av dem er en personlighet, et fenomen i russisk litteratur, et talent, noen ganger ufortjent glemt.

I mange tiår har vi sett historien vår i to farger, svart og hvitt. Svart er alle fiender - Trotsky, Bukharin, Kamenev, Zinoviev og andre som dem, hvite er våre helter - Voroshilov, Budyonny, Chapaev, Furmanov og andre. Halvtoner ble ikke gjenkjent. Hvis det var et spørsmål om borgerkrig, så grusomhetene til de hvite, adelen til de røde og, som et unntak, bekreftelse av regelen, de "grønne" som ved et uhell kile inn mellom dem - far Makhno, som ikke var "verken vår". , og heller ikke din."

Men nå vet vi hvor komplisert og forvirrende hele denne prosessen egentlig var på begynnelsen av 20-tallet av det 20. århundre, prosessen med å velge ut menneskelig materiale, vi vet at det er umulig å nærme seg vurderingen av disse hendelsene og litterære verkene i svart-hvitt, dedikert til dem. Tross alt, til og med selve borgerkrigen, er historikere nå tilbøyelige til å tro at den begynte ikke fra sommeren 1918, men fra 25. oktober 1917, da bolsjevikene gjennomførte et militærkupp og styrtet den legitime provisoriske regjeringen.

Vurderinger av borgerkrigen er svært ulike og motstridende, med utgangspunkt i dens kronologiske rammeverk. Noen forskere daterte det til 1918-1920, som tilsynelatende ikke kan anerkjennes som rettferdig (her kan vi bare snakke om krigen i det europeiske Russland). Den mest nøyaktige datoen er 1917-1922.

Borgerkrigen begynte, uten overdrivelse, «dagen etter» etter bolsjevikpartiets maktovertakelse under oktoberrevolusjonen.

Jeg var interessert i dette emnet, dets legemliggjøring i datidens litteratur. Jeg ønsket å bli mer detaljert kjent med de ulike vurderingene av de aktuelle hendelsene, for å lære synspunktet til forfatterne som står på forskjellige sider av barrikadene, som vurderer hendelsene i disse årene på forskjellige måter.

Jeg satte et mål for meg selv -

bli kjent med noen verk om borgerkrigen, analyser dem og prøv å forstå all tvetydigheten i denne tragedien i vårt land;

undersøk det fra forskjellige vinkler, fra forskjellige synsvinkler: fra den ytterste tilbedelse av revolusjonen ("Nederlaget" av Alexander Fadeev) til hard kritikk ("Russland vasket i blod" av Artyom Vesely);

å bevise, ved å bruke eksemplet med litterære verk, at enhver krig, med Leo Nikolaevich Tolstojs ord, er "en begivenhet i strid med menneskelig fornuft og hele menneskelig natur."

Min interesse for dette emnet oppsto etter at jeg ble kjent med de journalistiske notatene til Alexei Maksimovich Gorky "Untimely Thoughts", som tidligere var utilgjengelige for leseren. Forfatteren fordømmer bolsjevikene for mange ting, uttrykker sin uenighet og fordømmelse: "De nye sjefene er like frekke som de gamle. De roper og stamper med føttene, og bestikkelser blir beslaglagt, som de tidligere byråkratene, og folk blir drevet inn i fengsler. i flokker."

Sovjetiske lesere leste heller ikke «De forbannede dagene» av Ivan Alekseevich Bunin, som kalte tiden for revolusjonen og borgerkrigen, «Letters to Lunacharsky» av Valentin Galaktionovich Korolenko og andre tidligere forbudte verk.

Sølvalderpoeten Igor Severyanin, som ikke tidligere hadde vært inkludert i skolepensum, oppfattet borgerkrigen og revolusjonen som en brodermordskrig ("hvorfor angrep de broren min, hugget og knuste ..."), som ødeleggelsen av "den lyse kulturen i hans moderland".

Maximilian Voloshin sympatiserte med både hvitt og rødt:

... Og her og der mellom radene

Den samme stemmen høres:

Den som ikke er for oss er mot oss!

Det er ingen likegyldige! Sannhet,med oss!

Og jeg står alene mellom dem

I brølende flammer og røyk.

Og med all min makt

Jeg ber for begge.

Mer enn åtte tiår har gått siden borgerkrigen, men vi begynner først nå å forstå hvilken ulykke det var for hele Russland. Inntil nylig kom heroikk i forgrunnen i skildringen av borgerkrigen i litteraturen. Ideen seiret: ære til seierherrene, skam over de beseirede. Krigshelter var de som kjempet på de rødes side, på bolsjevikenes side. Disse er Chapaev ("Chapaev" av Dmitry Furmanov), Levinson ("Nederlaget" av Alexander Fadeev), Kozhukh ("Iron Stream" av Alexander Serafimovich) og andre revolusjonssoldater.

Imidlertid var det annen litteratur, som sympatisk skildret de som sto opp for å forsvare Russland mot bolsjevikopprøret. Denne litteraturen fordømte vold, grusomhet, "rød terror". Men det er helt klart at slike verk ble forbudt i årene med sovjetmakt.

En gang sang den berømte russiske sangeren Alexander Vertinsky en sang om kadettene. For dette ble han tilkalt til Cheka og spurte: "Er du på siden av kontrarevolusjonen?" Vertinsky svarte: "Jeg synes synd på dem. Livet deres kan være nyttig for Russland. Du kan ikke forby meg å synes synd på dem."

"Vi vil forby å puste hvis vi finner det nødvendig! Vi klarer oss uten disse borgerlige fosterungene."

Jeg ble kjent med ulike verk om borgerkrigen, både poetiske og prosaiske, og så forfatternes ulike tilnærminger til de avbildede, ulike synspunktene på det som skjer.

Mer detaljert i abstraktet vil jeg analysere tre verk: romanen av Alexander Fadeev "The Defeat", den uferdige romanen av Artem Vesely "Russia Washed in Blood" og historien om Boris Lavrenyov "The Forty-First".

Alexander Fadeevs roman "The Defeat" er et av de mest slående verkene, som skildrer borgerkrigens heltemot.

Fadeevs ungdom ble tilbrakt i Fjernøsten. Der deltok han aktivt i hendelsene under borgerkrigen, og kjempet i de røde partisanavdelingene. Inntrykkene fra disse årene ble gjenspeilet i historien "Against the Current" (1923), i historien "Spill" (1924), romanen "Nederlaget" (1927) og det uferdige eposet "The Last of Udege" (1929) -1940). Da Fadeev unnfanget ideen om romanen "The Defeat", fortsatte de siste kampene i den fjerne østlige utkanten av Russland å brenne. "Hovedkonturene av dette emnet, - bemerket Fadeev, - dukket opp i tankene mine tilbake i 1921 - 1922".

Boken ble satt stor pris på av lesere og mange forfattere. De skrev at "Nederlaget" "åpner en virkelig ny side av vår litteratur", at "hovedtypene fra vår tid" ble funnet i den; viste "hvilken stor og alvorlig kraft vår litteratur har i Fadeev." I Mayhem er det ingen karakterbakgrunn som leder frem til handlingen. Men i historien om livet og kampen til partisanavdelingen i tre måneder, inkluderer forfatteren, uten å avvike fra hovedplottet, viktige detaljer fra heltenes tidligere liv (Levinson, Morozka, Mechik, etc.), og forklarer opprinnelsen til deres karakter og moralske egenskaper.

Det er rundt tretti karakterer i romanen (inkludert episodiske). Dette er uvanlig lite for en historie om borgerkrigen. Dette skyldes det faktum at fokuset for Fadeevs oppmerksomhet er bildet av menneskelige karakterer. Han elsker å studere en individuell person i lang tid og nøye, for å observere den i forskjellige øyeblikk av det offentlige og private livet.

Krigsepisoder i romanen har liten plass. Beskrivelsen deres er underordnet en dybdeanalyse av endringer i den indre verden til deltakerne i kampen. Hovedbegivenheten - det militære nederlaget til partisanavdelingen - begynner å spille en merkbar rolle i heltenes skjebne først fra midten av arbeidet (kapittel 10 - "Begynnelsen av nederlaget"). Første halvdel av romanen er en rolig historie om menneskeskjebner og karakterer, heltenes livsorientering under revolusjonsårene. Så viser forfatteren kampen som en test av mennesker. Og under fiendtligheter legger forfatteren først og fremst oppmerksomhet til oppførselen og opplevelsene til deltakerne i kampene. Hvor han var, hva han gjorde, hva denne eller den helten tenkte på - dette er spørsmålene som angår Fadeev.

"En ekte person våkner til sitt beste når han står overfor en stor test." Denne overbevisningen til Fadeev bestemte hans kunstneriske metode - å fullføre karakteriseringen av en person ved å skildre hans oppførsel i det vanskelige miljøet som krever den høyeste innsatsen.

Hvis vi tar det rent ytre skallet av utviklingen av hendelsene i romanen «Nederlaget», så er dette egentlig historien om nederlaget til Levinsons partisan-avdeling, fordi A.A. Fadeev bruker å fortelle om et av de mest dramatiske øyeblikkene i partisanbevegelsens historie i Fjernøsten, da den kombinerte innsatsen fra White Guard og japanske tropper ga tunge slag mot partisanene i Primorye.

Mot slutten av romanen utvikler det seg en tragisk situasjon: en partisanavdeling er omringet av en fiende. Veien ut av denne situasjonen krevde store ofre. Romanen ender med at de beste menneskene i skvadronen dør. Bare nitten overlevde. Men ånden til fighterne er ikke brutt. Romanen bekrefter ideen om folkets uovervinnelighet i en rettferdig krig.

Systemet med bilder av "Nederlag", tatt som helhet, reflekterte den virkelige sammenhengen mellom de viktigste sosiale kreftene i vår revolusjon. Det ble deltatt av proletariatet, bønder og intelligentsia, ledet av bolsjevikpartiet. Følgelig viser "Razgrom" "kullflammen" som går i fortroppen til kampen, bøndene, de lojale mot folket intellektuelle - doktoren Stashinsky, bolsjeviken - kommandanten Levinson.

Romanens helter er imidlertid ikke bare "representanter" for visse sosiale grupper, men også unike individer. For leserens øyne, som om han lever, fremstår han rolig og fornuftig Goncharenko, varm og forhastet i sine vurderinger Dubov, egenrådig og båret bort av Morozka, underdanig og medfølende Varya, sjarmerende, som kombinerer naiviteten til en ung mann og motet til en skarv fighter, modig og rask Blizzard, beskjeden og viljesterk Levinson.

Bildene av Baklanov og Metelitsa, hvis ungdom falt sammen med revolusjonen, åpner portrettgalleriet til unge helter, så rikt og poetisk presentert i det påfølgende arbeidet til Fadeev, og spesielt i romanen hans "Young Guard".

Baklanov, som imiterte bolsjeviken Levinson i alt, ble en sann helt i løpet av kampen. La oss huske replikkene som gikk forut for episoden av hans heroiske død: "... hans naive, høye kinn ansikt, lener seg lett fremover, venter på ordren, brant av den genuine og største lidenskapen, i hvis navn den beste folk i troppen deres omkom."

Den tidligere hyrden Metelitsa skilte seg ut i partisanavdelingen for sitt eksepsjonelle mot. Hans mot gleder de rundt ham. I etterretning, i White Guard-fangenskap, under den brutale henrettelsen, viste Metelitsa et høyt eksempel på fryktløshet. Livskraft slo inn i ham med en uuttømmelig nøkkel. "Denne mannen kunne ikke sitte stille et minutt - det var all ild og bevegelse, og hans rovøyne brant alltid av et umettelig ønske om å ta igjen noen og slåss." Blizzard er en helteklump, dannet i arbeidslivets element. Det var mange av dem blant folket. Revolusjonen brakte dem ut av uklarheten og hjalp dem til fullt ut å avsløre deres fantastiske menneskelige egenskaper og evner. Snøstormen personifiserer deres skjebne.

Hver karakter i «Mayhem» bringer noe eget inn i romanen. Men i samsvar med hovedtemaet for verket - omutdanningen av en person i revolusjonen - fokuserte kunstneren sin oppmerksomhet, på den ene siden, på den ideologiske lederen av avdelingen, kommunisten Levinson, og på den andre, på representanten for de revolusjonære massene som trenger ideologisk omskolering, som Morozka. Fadeev viste også at de menneskene som tilfeldigvis var i revolusjonens leir, ikke var i stand til en ekte revolusjonær kamp (Mechik).

Den spesielt viktige rollen til Levinson, Morozka og Mechik i utviklingen av plottet understrekes av det faktum at forfatteren kaller dem ved navn eller hovedsakelig vier mange kapitler av romanen til dem.

Med all lidenskapen til forfatter-kommunisten og revolusjonæren A.A. Fadeev forsøkte å bringe kommunismens lyse tider nærmere. Denne humanistiske troen på en fantastisk person gjennomsyret de vanskeligste bildene og situasjonene hans helter falt i.

For Fadeev er en revolusjonær umulig uten å strebe etter en lys fremtid, uten tro på en ny, vakker, snill og ren person. Bildet av en slik revolusjonær er Levinson, sjefen for partisanavdelingen.

Dette er en av de første realistisk sannferdige typene kommunister i ung sovjetisk prosa som ledet den folkelige kampen på fronten av borgerkrigen.

Levinson kalles en "spesiell rett rase" mann. Er det sånn? Ingenting som dette. Han er en ganske vanlig person, med svakheter og mangler. En annen ting er at han vet hvordan han skal skjule og undertrykke dem. Levinson kjenner ingen frykt eller tvil? Har han alltid umiskjennelig nøyaktige løsninger på lager? Og dette er ikke sant. Og han har tvil, og forvirring, og uutholdelig mental splid. Men han "delte ikke tankene og følelsene sine med noen, presenterte ferdige" ja "og" nei.

Handlingene til kommunisten Levinson ble styrt av "en enorm tørst etter en ny, vakker, sterk og snill person, uforlignelig med noe annet ønske." Han strebet etter å dyrke slike karaktertrekk hos menneskene han ledet. Levinson er alltid med dem, han er fullstendig oppslukt av hverdagslig, pedagogisk arbeid, liten og umerkelig ved første øyekast, men stor i sin historiske betydning. Derfor er åstedet for den offentlige rettssaken mot den skyldige Morozka spesielt veiledende. Etter å ha tilkalt bøndene og partisanene for å diskutere Morozkas uredelighet, sa kommandanten til publikum: "Dette er en vanlig sak, slik dere bestemmer, vil det være slik." Han sa - og "døde ut som en veke, og lot forsamlingen stå i mørket for å avgjøre saken selv." Da diskusjonen om saken ble kaotisk, begynte foredragsholderne å bli forvirret i detaljer og "ingenting kunne forstås", sa Levinson stille, men tydelig: "Kom igjen, kamerater, byt på ... Vi skal snakke med en gang - vi vil ikke løse noe."

Delingssjefen Dubov krevde i sin sinte og lidenskapelige tale utvisning av Morozka fra avdelingen. Levinson, som satte pris på talerens edle indignasjonsutbrudd og samtidig ønsket å advare ham og alle i salen mot overdrevne avgjørelser, grep nok en gang umerkelig inn i diskusjonen:

«Levinson grep peletonens erme bakfra.

Dubov ... Dubov ... - sa han rolig. – Beveg deg litt – du blokkerer folket.

Dubovs anklage forsvant umiddelbart, troppsjefen stoppet kort og blinket forvirret."

Levinsons holdning til massen av arbeidere og bønder er gjennomsyret av en følelse av revolusjonær humanisme, han fungerer alltid som deres lærer og venn. I det siste kapittelet, når løsrivelsen har passert veien til vanskelige prøvelser, ser vi Levinson sliten, syk, falle inn i en tilstand av midlertidig likegyldighet til alt rundt seg. Og bare "de var fortsatt det eneste som ikke var likegyldige, nær ham, disse utslitte lojale menneskene, nærmest alt annet, nærmere til og med seg selv, fordi han aldri et sekund sluttet å føle at han skyldte dem noe ...". Denne hengivenheten til "torturerte trofaste mennesker", følelsen av ens moralske plikt til å tjene dem, tvinge dem til å gå med massene og i spissen for dem til deres siste åndedrag, er den høyeste revolusjonære menneskeheten, den høyeste skjønnheten i borgerånden som utmerker kommunister.

Men to episoder av romanen kan ikke annet enn å varsle, nemlig konfiskeringen av en gris fra en koreaner og forgiftningen av Frolov. I dette tilfellet handler Levinson etter prinsippet: "Målet rettferdiggjør midlene." I denne forbindelse dukker Levinson opp foran oss, som ikke stopper ved noen grusomhet for å redde avdelingen. I denne saken får han hjelp av Stashinsky, legen som avla den hippokratiske ed! Og legen selv og, ser det ut til, Levinson, kommer fra et intelligent samfunn. I hvilken grad det er nødvendig å endre seg for å drepe en person eller dømme en hel familie til døden av sult! Er ikke koreaneren og hans familie de samme menneskene, i hvis lysende fremtid det er borgerkrig?

Levinsons bilde bør ikke betraktes som den ideelle legemliggjørelsen av det åndelige bildet av en kommunistisk leder. Han er ikke fri for noen misoppfatninger. Så, for eksempel, mente han at "du kan lede andre mennesker bare ved å påpeke for dem deres svakheter og undertrykke dem, skjule dine egne for dem."

En kommunist som opptrer i rollen som leder kjennetegnes ikke bare og ikke så mye av en indikasjon på svakhet som av evnen til å avsløre verdighet hos mennesker under ledelse, til å innpode dem tro på sin egen styrke og til å oppmuntre deres initiativ. Og bare fordi dette er hva Levinson gjorde i de fleste tilfeller, gjenkjenner og gjenkjenner leseren ham som en typisk representant for kommunistene som arbeidet blant massene på frontene til borgerkrigen.

Karakteriseringen av bolsjeviken Levinson, en av hovedpersonene i romanen "Nederlaget", som en person som strever og tror på det beste, er omsluttet av følgende sitat: å overvinne denne knappheten og fattigdommen var hovedbetydningen av hans egen liv, fordi det ikke fantes noen Levinson, og det ville vært noen andre hvis det ikke var for den enorme, uforlignelige med noe annet ønske, tørst etter en ny, vakker, sterk og en snill person. Men hva kan være en samtale om en ny , fantastisk person så lenge enorme millioner blir tvunget til å leve et så primitivt og elendig, et så ufattelig magert liv."

Hovedideen til romanen - omutdanning av en person i løpet av den revolusjonære kampen - løses hovedsakelig på bildet av Morozka. Partisan Morozka er en sann personifisering av den massen av vanlige proletarer, for hvem bare revolusjonen åpnet veien for åndelig vekst og gjenoppretting av nedtrampet menneskeverd.

Hovedtrekkene til karakteren hans avsløres i det første kapittelet av romanen. Morozka motsetter seg kommandantens oppdrag, og foretrekker en date med kona fremfor "kjedelige regjeringsreiser". Men som svar på kommandantens krav – om å overgi våpen og komme seg ut av avdelingen – erklærer han at det er «umulig for ham å forlate avdelingen», fordi han forstår deltakelse i partisankampen som sin egen gruvevirksomhet. Etter å ha begitt seg ut på et ærend etter denne strenge advarselen, redder Frost det sårede sverdet på veien og risikerer livet.

I disse episodene ble essensen av Morozkas natur avslørt: foran oss er en mann med et proletarisk syn, men utilstrekkelig bevissthet. Følelsen av proletarisk brorskap tilsier Morozka de riktige handlingene i kampens avgjørende øyeblikk: han kan ikke forlate avdelingen, han må redde sin sårede kamerat. Men i hverdagen viste helten indisiplin, uhøflighet i omgangen med en kvinne, han kunne bli full.

Folk som Morozka utgjorde revolusjonens massehær, og deltakelse i kampen var for dem en stor skole for ideologisk og moralsk omskolering. Den nye virkeligheten avslørte uegnetheten til de gamle «normene» for atferd. Partisan Frost stjal meloner. Sett fra hans tidligere livserfaring er dette en tillatt handling. Og plutselig samler kommandanten en bondesamling for å dømme Morozka med opinionen. Helten fikk en leksjon i kommunistisk moral.

I den revolusjonære kampen fikk gårsdagens slaver tilbake sin tapte følelse av menneskeverd. La oss huske scenen ved fergen, da Morozka befant seg i rollen som arrangør av mengden, skremt av japanernes antatte nærhet. "Frost, etter å ha havnet i denne forvirringen, ønsket, i henhold til den gamle vanen ("for latter") å skremme enda mer, men av en eller annen grunn ombestemte han seg og begynte å roe ham ned, da han hoppet av hesten. Han følte seg plutselig som en stor, ansvarlig person ... som gledet seg over en uvanlig rolle. I partisanlivets hverdagsfenomener forsto Fadeev, med sjelden innsikt, det moralske resultatet av den revolusjonære kampen, dets ekko i menneskehjertet, dets foredlende effekt på individets moralske karakter.

Deltakelse i store begivenheter har beriket Morozkas livserfaring. Hans åndelige liv ble dypere, de første "uvanlig tunge tankene" dukket opp, behovet for å forstå handlingene hans og verden rundt ham oppsto. Før, før revolusjonen, bodde han i en gruvelandsby, gjorde han mange ting tankeløst: livet virket for ham enkelt, uklokt og til og med "morsomt". Etter sin erfaring i partisanavdelingen, overvurderte Morozka sitt tidligere liv, hans "uforsiktige" ugagn, han prøvde nå å komme på rett vei "langs som folk som Levinson, Baklanov, Dubov gikk." I løpet av revolusjonen ble han en bevisst tenkende person.

"Ruten" til Alexander Fadeev sammen med "Chapaev" av Dmitry Furmanov og "Iron Stream" av Alexander Serafimovich er lyse milepæler på veien til realistisk forståelse av revolusjonære endringer i folkets liv og skapelse. Men til tross for all generell karakter av romanene, har hver forfatter sin egen tilnærming til emnet, sin egen måte for sin kunstneriske belysning. Serafimovich skildret prosessen med fødselen av revolusjonær bevissthet blant massene først og fremst på grunnlag av deres egen erfaring med kamp. Furmanov og Fadeev snakket om partiets store rolle i organiseringen av folkets revolusjonære kamp og i deres ideologiske og moralske utdannelse. De viste skjønnheten og storheten til den sosialistiske revolusjonen som skjønnheten og storheten til avanserte ideer som øker selvbevisstheten til massene og retter deres spontane revolusjonære impuls til et høyt mål.

Men hovedsaken i romanen er dens optimistiske idé, som også kommer til uttrykk i sluttordene: "... du måtte leve og oppfylle dine plikter" - et kall som forente liv, kamp og overvinnelse, og i hele strukturen av romanen, nemlig i arrangementet av figurene, deres skjebner og karakterer. Takket være alt dette høres ikke romanen pessimistisk ut, den er optimistisk. Romanens optimisme ligger i troen på revolusjonens seier.

Det neste verket maler revolusjonen i helt andre farger, huskes av andre helter og episoder. Dette er boken av Artyom Vesyoliy "Russia Washed in Blood".

Artem Vesely (ekte navn - Nikolai Ivanovich Kochkurov) tilhørte generasjonen av sovjetiske forfattere, hvis ungdom falt på årene med revolusjonen og borgerkrigen. De ble dannet på tiden av den store uroen. Merrys ankomst i det "røde" er ganske naturlig. Sønnen til Volga kryuchnik, fra barndommen "drakk en dare", og kombinerte arbeid - noen ganger hardt og ganske voksent - med studier ved Samara barneskole. Han ble bolsjevik allerede i februarrevolusjonen; etter oktober - en soldat fra den røde hæren. Han kjempet med de hvite tsjekkerne, deretter med denikinittene, var på partiarbeid. Artyom Vesely bemerket i sin selvbiografi: "Siden våren 1917 har jeg vært engasjert i revolusjon. Siden 1920 har jeg skrevet."

I "Russia Washed in Blood" er det ikke noe tradisjonelt enkelt plot, forseglet av historien til individuelle helters skjebne, det er ingen enkelt intriger. Bokens originalitet og kraft ligger i gjengivelsen av «tidsbildet». Forfatteren mente at hans hovedoppgave var å legemliggjøre bildet av det revolusjonære, demonstrerende Russland foran, på jernbanestasjoner, i steppene svidd av solen, på landsbyens gater, på torg. Stilen og språket i fortellingen, dens intense tempo, dynamiske fraser og en overflod av publikumsscener med deres mangfold og polyfoni samsvarer med datidens bilde.

"Russland vasket i blod" er et av de viktigste verkene i russisk litteratur. Den gjenspeiler med ekstraordinær styrke og sannhet det store sammenbruddet i Russlands liv under første verdenskrig, oktoberrevolusjonen og borgerkrigen. ...

Fra og med vårdagene 1920, da unge Nikolai Kochkurov så gjennom vinduet til vognen til Don- og Kuban-kosakkene, som ble beseiret av den røde hæren og nå, avvæpnet, i marsjerende rekkefølge på hestene sine, vendte de hjem (det var da, etter hans egen innrømmelse, «bildet av en grandiose bøker om borgerkrigen «og dukket opp foran ham» i full vekst»), og som endte i andre halvdel av 30-tallet, var arbeidet i gang med romanen, som kan kalles forfatterens hovedbok.

Verket ble dannet som en enkelt kunstnerisk helhet for en egen utgave av 1932. Det var da en todelt inndeling dukket opp - i "to fløyer", og mellom "vingene" var det skisser, som forfatteren selv tolket som "korte, en eller to sider, helt uavhengige og fullstendige historier knyttet til hovedfortellingen. teksten til romanen etter deres varme pust, stedshandling, tema og tid ... ".

Første del av romanen finner sted i sør: Russiske posisjoner på den tyrkiske fronten under første verdenskrig, retur fra fronten, borgerkrig i Kaukasus og nær Astrakhan. Handlingen til den andre delen overføres til den midtre Volga. Ingen av karakterene i den første delen faller inn i den andre: dermed er det ingen plotmotiver som holder begge delene sammen. Hver av de to delene er en romlig lukket fortelling i seg selv.

Stengt i rommet er de også lukket i tid. Den første delen dekker den første perioden av borgerkrigen, da den forrige staten og generelle ideologiske institusjoner ble ødelagt. Dette er perioden da, ifølge John Reed, "det gamle Russland er borte": "Det formløse samfunnet smeltet, fløt med lava inn i den uberørte varmen, og en mektig og hensynsløs klassekamp dukket opp fra det stormfulle flammehavet, og med det fortsatt skjøre, sakte stivnende kjerner nye formasjoner ". Den andre delen dekker sluttfasen av borgerkrigen, når de hvite allerede er drevet bort, "kjernene av nye formasjoner" ble strukturelt identifisert, en ny statsmakt ble dannet og denne makten inngikk komplekse forhold til bondestanden - relasjoner fylt med tragiske konflikter.

Følgelig er den første og andre delen av "Russland, vasket i blod" to øyeblikk i utviklingen av revolusjonen, sammenkoblet i henhold til prinsippet om historisk rekkefølge.

Landet er oppdrettet. Artem Vesely skaper en følelse av drama og storhet ved aktiviteten til talestilen hans, den emosjonelle intensiteten i handlingen i historien.

Kapitlene i første og andre del åpner med forfatterens stiliserte folkloreåpning:

"Revolusjon i Russland- ostejordens mor skalv, det hvite lyset ble skyet ...";

" Det er en revolusjon i Russland, hele Russland- rally";

" Det er en revolusjon i Russland, hele Russland er i dolken.";

" Revolusjon i Russland- tordenvær torden over hele Raseyushka, byger rasler";

" Det er en revolusjon i Russland, hele Raseyushka tok fyr og svømte med blod";

" Revolusjon i Russland- iver, oh, yar, flom, gjenstridig vann";

" Revolusjon i Russland- landsbyer i varme, byer i delirium";

" Revolusjon i Russland- flammer blusset opp og passerte overalt av et tordenvær";

" Revolusjon i Russland- fra alt lyset steg støv i en søyle ...";

" Revolusjon i Russland- landet koker i blod, i brann ...".

Bærer i seg selv minnet om den episke arkaiske, satte begynnelsen talestilen til romanen til en tradisjon for høytidelig opphøyelse av fortellingen, skaper en følelse av sjokk over det som skjer. Samtidig er handlingen i fortellingen ikke redusert til et lag med folkelig stilisering. Leseren får en idé om hvordan virkeligheten eksplodert av revolusjonen lever og utvikler seg fra forskjellige sider, som fra forskjellige mennesker, noen ganger gjennom visjonen til en forteller nær forfatteren.

Det syttende - begynnelsen av det attende året: en flom av destruktivt hat sprer seg over Russland. En forferdelig i sin enkelhet historie om en vanlig soldat Maxim Kuzhel om hvordan sjefen ble drept på et møte, ved posisjonene til den tyrkiske fronten: "Vi rev i stykker sjefens ribben, trampet hans innvoller, og grusomhetene våre ble bare styrket . .."

Dette er egentlig bare begynnelsen. Dette vil bli fulgt av en serie episoder der represalier mot mennesker som personifiserer det forhatte tsarregimet blir et system, en stabil adferdslinje, så å si, en kjent ting - så vanlig at selv en stor mengde nysgjerrige mennesker ikke kan være drept - det er ikke interessant, vi har sett, vi vet:

"Det er tre folkemengder i stasjonshagen. En- spilte en kast, en annen- de drepte stasjonsmesteren og i den tredje største mengden viste en kinesisk jente triks ..."

" En stor svartskjegget soldat, som dyttet folket til side og sugde på det siste kyllingbeinet på veien, fløy som en drage for å gjøre slutt på stasjonssjefen: de sa at de fortsatt pustet".

Som vi kan se, råder sentrifugale tendenser til å være - ønsket om å velte og trampe på alt tidligere liv. Det er ingen verdier igjen - alt går under et negativt fortegn.

Dette er fortsatt opphavet – fortellingen er bare i ferd med å få høyde. Det er imidlertid karakteristisk at sjøskipsrepublikken i handlingen i romanen fremstår som et episodisk fenomen, som et kortvarig militært brorskap, som ifølge Veselyi ikke har et sosialt perspektiv som en selvstendig organiserende kraft: sammen. med ødeleggelsen av flåten slutter eksistensen av en skipsrepublikk; under påvirkning av den bolsjevikiske låsesmeden Yegorov, som svar på hans "korte og enkle ord", blir sjømennene registrert i avdelingen og sendt til fronten, i den røde hærens rekker.

Artem Vesely avslører den dramatiske kompleksiteten til det sosiale livet i overgangsperioden i episodene av første og andre del som tilsvarer hverandre symmetrisk. Motsetninger deler kosakkene og nybyggerne i Nord-Kaukasus, rike og fattige bønder i Trans-Volga-landsbyen Khomutovo, sultne byer og en relativt velfødd landsby.

Soldatene som returnerer fra fronten drømmer om å omfordele Kuban-landene på grunnlag av likhet, siden den "rike land, frie siden" inneholder kosakkgodsetets metthet og ved siden av den nedverdigede eksistensen til nykommerne. I den samme landsbyen slår kosakker og nykommere seg fra hverandre, og isolerer seg gjensidig i henhold til prinsippet: fattigdom - rikdom.

"På kosakksiden- og en basar, og en kino, og en gymsal, og en stor flott kirke, og en tørr høy bredd, hvor et brass-band spilte på høytider, og om kveldene samlet seg gående og ropende ungdom.. Hvite hytter og rike hus under fliser, planker og jern sto i streng rekkefølge og gjemte seg i det grønne av kirsebærhager og akasier. Store kildevann kom for å besøke kosakkene, rett under vinduene".

Det er ikke tilfeldig at det kompositoriske korrelerte i romanen finalen i kapittelet "Bitter bakrus" (første del) og kapittelet "Khomutovo-landsbyen" (andre del). De tok med seg de hvite til Ivan Chernoyarov til markedsplassen for å henge ham: «Inntil siste minutt av hans død pleide han å banne til bødlene og spytte dem i øynene». Dette er resultatet av "Bitter Hangover". I kapitlet "Khomutovo Selo" går en verdslig okse ved navn anarkist som har brutt seg løs fra båndet inn i en absurd desperat enkeltkamp med et kornlag:

"Lokomotivet skled, pustet trett, stønnet og trakk halen med så stor besvær at det så ut til å ikke gå mer enn én favn i minuttet.. Anarkisten pisket seg selv på sidene med en hale, tung som et tau, med en fluffy pigg i enden, kastet sand med hovene og bøyde hodet mot bakken med et dødelig brøl skyndte seg å møte damplokomotivet og støtt mektige horn inn i brystet på et damplokomotiv ...- svart og snøftende- avanserer: på vei oppover klarte ikke sjåføren å stoppe. ... Et hvitt bein sprutet ut under støpejernshjulet. Toget passerte Khomutovo uten å stoppe, - på vei oppover klarte ikke sjåføren å stoppe ...".

La oss ta hensyn til de to ganger gjentatte "på vei oppover kunne sjåføren ikke stoppe" - dette er et signal om at loven om historisk uunngåelighet er i kraft. Bærerne av det nye statsskapet kommer i tragisk konflikt med forsørgere i et enormt land, representanter for "jordmakten", tilhengere av den "tredje veien". Kampen mellom en okse og et damplokomotiv, forferdelig i sin meningsløshet, forbereder en episode der opprørerne smir «spyd, piler, kroker og kroker, som bevæpnet chapanhæren». Dette middelalderantrekket er like maktesløst mot den teknisk utstyrte nye regjeringen som oksen anarkisten er maktesløs sammenlignet med den mekaniske kraften til et damplokomotiv. Den tragiske finalen av skjebnen til Ivan Chernoyarov og anarkistens død under hjulene til et damplokomotiv som går oppover er symbolsk: Ved å kaste en gjensidig refleksjon over hverandre, projiseres begge episodene samtidig på utviklingen av den episke handlingen som en helhet - de forbereder nederlaget til "halmstyrken" som prøver og ikke klarer å finne seg selv "tredje vei".

Evnen til å fortelle den bitre sannheten om ofrene for den tragiske konflikten avslørte den dialektiske kapasiteten i Artyom Veselys kunstneriske visjon, som absorberer både «du må ikke angre» og «du må ikke angre», hvis du bruker den velkjente aforismen fra A. Neverovs historie "Andron the Unlucky". I hvordan Ivan Chernoyarov, som har havnet i en blindvei, dør, hvordan en okse med det betydelige kallenavnet Anarchist faller under lokomotivhjulene, hvordan «chapanene» blir beseiret, forfatterens ende-til-ende-tanke gjør seg gjeldende, lar en snakke om "Russland, vasket med blod" som en roman av tragisk intensitet ...

Tragedien er allerede satt i det innledende kapittelet «Tramping upon Death». Panoramabildet av den all-russiske sorgen etter første verdenskrig fremstår her som en ulykke som rammer individuelle menneskeskjebner:

"En varm kule slår mot neseryggen til fiskeren Ostap Kalaida- og hans hvite hytte ble foreldreløs på kysten, nær Taganrog. Sormovo-låsesmed Ignat Lysachenko falt og hveste, rykket- dashing hans zhinka med tre små gutter i armene hennes. Den unge frivillige Petya Kakurin, kastet av en landmineeksplosjon sammen med klumper av frossen jord, falt i grøfta som en brent fyrstikk, - da blir det glede for de gamle i det fjerne Barnaul når nyheten om sønnen deres når dem. Jeg støtet hodet mitt i en støt, og Volga-helten Yukhan ble liggende- ikke vift med en øks til ham og syng sanger i skogen. Ved siden av Yukhan lå kompanisjefen, løytnant Andrievsky, - og han vokste opp i sin mors kjærtegn".

Vi vil ikke lære mer om ofrene og deres familier, men rytmen er satt: enhver krig er forferdelig, i strid med menneskets natur, og en borgerkrig er dobbelt tragisk.

De siste linjene i "Russland, vasket med blod" er også veiledende: "Native country ... Røyk, brann - det er ingen ende på kanten!" I verkets sammenheng har vi en åpen avslutning på en romantikk-aktig måte: handlingen suser inn i en omfattende utfoldet fremtid; livet fremstår som grunnleggende ufullstendig, uten å vite stopp, være i konstant bevegelse fremover.

For å bevare og konsolidere "Russland, vasket i blod" nøyaktig hvordan roman enhet, gjør Artem Vesely et dristig forsøk på å bringe relativt komplette individuelle skjebner og skille, også relativt komplette i seg selv, skjebner til sosiale kollektiver i en spesiell seksjon - "Studier", som, som allerede nevnt, fungerer som en slags spacer mellom de første og andre del av romanen ... Foran oss ligger en kjede av noveller, som hver er basert på en plottet hendelse.

Den grandiose metaforen i bokens tittel projiseres både på et panoramabilde av masselivet og på et storstilt bilde av individuelle menneskeskjebner. Både tittelen og undertittelen ("Fragment") førte forfatteren til nye horisonter av grenseløs virkelighet, som bød på nye kunstneriske oppgaver. Det er ikke overraskende at forfatteren, etter å ha gitt ut boken i flere utgaver, fortsatte å jobbe med den. Artem Vesely ønsket å avslutte romanen med kamper på den polske fronten, stormingen av Perekop, han hadde til hensikt å introdusere i romanen bildet av Lenin, episoder av Kominterns aktiviteter ...

Det var ikke mulig å gjennomføre disse planene: forfatteren ble, som allerede nevnt, offer for lovløshet. Imidlertid kan vi si med selvtillit: og i sin nåværende, relativt ufullstendige form, fant romanen sted. Den avslører for oss omfanget av "den folkelige revolusjonen", dens tragiske kollisjoner og dens håp.

Ingen annen forfatter i disse årene hadde så sterk tillit til talen hans - tale direkte mottatt fra folket. Ord ømme og grove, formidable og sjelfulle ble kombinert i fragmentariske perioder, som om de rømte fra folkets lepper. Uhøfligheten og autentisiteten til noen av ropene frastøt elskere av elegant prosa i Turgenev-stilen. Derfor provoserte ikke det fantastiske eposet "Russland, vasket i blod" lange diskusjoner og dype vurderinger, og tjente mest sannsynlig som et eksempel på revolusjonær spontan dyktighet, og ikke et helt nytt litterært fenomen. Artyom Vesely prøvde, og ikke bare prøvde, men utførte også en roman uten en helt, eller rettere sagt med en massehelt, der et slikt mangfold av trekk ved folkene som utgjorde befolkningen i det tidligere russiske imperiet ble kombinert at det var ikke mulig å oppfatte disse egenskapene som å forene noen. Ingen av de forfatterne jeg kjenner til, tidligere og nåværende, hadde en slik ytringsfrihet, en så hensynsløs og samtidig viljesterk forkynnelse av det. Etter min mening kunne Artyom Vesely bli en helt enestående og uhørt sovjetisk forfatter, som åpnet veien for hele språket, alle folks følelser uten pynt og overdrivelse, uten pedagogiske hensyn, som er tillatt i strukturen og stilen. av arbeidet.

I mange år ble navnet til Artyom Vesely ikke nevnt noe sted, bøkene hans ble trukket tilbake fra statsbibliotekene, generasjoner vokste opp som aldri hadde hørt om denne forfatteren.

I 1988 ga Goslitizdat ut en ett-binds utgave av Artyom Vesely, siden den gang har verkene hans - og fremfor alt "Russia, Washed in Blood" - blitt utgitt mer enn en gang både i vårt land og i utlandet, mange lesere gjenoppdager Artyom Vesely for dem selv. Valentin Rasputin skrev om dette i 1988: "Prosaen til Artyom Vesely var en åpenbaring for meg tilbake i studietiden. og på mange måter en moderne bok."

Kreativiteten til Boris Andreevich Lavrenev (Sergeev)

Arbeidet til Boris Andreevich Lavrenev (Sergeev) representerer også den sovjetiske grenen av russisk litteratur på en veldig særegen måte. Han er blant dem som oppriktig så i tidens virvelvind den smertefulle, men uunngåelige fødselen av en ny, mer rettferdig verden. I verkene til Lavrenev presenteres revolusjonær romantikk kraftig med sin forventning om umiddelbar jordisk lykke. Det sentrale bildet er et roaming-element. Som Lavrenev sier - "en rasende, luktende av blod, engstelig vind." Forfatteren var en mesterlig mester i et lyst og effektivt ord. Dette kan sees i verkene hans "Wind", "Forty-first", "Story of a Simple Thing", "The Seventh Satellite", "Urgent Freight".

Men her er det som er fantastisk. Lavrenevs fantastiske historie «Forty-first», skrevet i Leningrad i november 1924, viser med all kraft at det ikke finnes vinnere i borgerkriger. Både de og andre, og «vår» og «ikke våre» lider. Har fiskerkvinnen Maryutka, en soldat fra den røde hæren, blitt lykkeligere etter å ha drept den fangede løytnanten, den hvite offiseren Govorukha-Youth, som hun har klart å bli forelsket i? "Plutselig hørte han bak seg det øredøvende, høytidelige brølet fra planeten dør i brann og storm.<…>Hun slo knærne ned i vannet, prøvde å løfte det døde, vansirede hodet, og falt plutselig på liket, banket, farget ansiktet hennes i blodrøde blodpropper og hylte et lavt, trykkende hyl:

Min kjære! Hva har jeg gjort? Våkn opp, min syke! Sineglaasenky!"

Her er den, epigrafen til alle borgerkriger- gråter over kroppen " dødelig fiende"!

Historien "Forty-first" ble først publisert i avisen "Zvezda" i 1924. Lavrenev ble en av de mest populære unge sovjetiske prosaforfatterne, og hvert nye verk ble møtt med livlig oppmerksomhet. Den første redaktøren av Leningrad-magasinet "Zvezda", den senere berømte sovjetiske diplomaten I.M. Maisky husket hvordan denne historien dukket opp i et magasin som ble forfatteren nær og kjær. "En gang hjemmefra redaksjonen tok jeg med meg flere manuskripter. Dette gjorde jeg ganske ofte, fordi det var vanskelig å lese manuskriptene i redaksjonen: telefoner, administrativt arbeid, og viktigst av alt, samtaler med besøkende forfattere var alltid distrahert. Jeg satte meg ved skrivebordet mitt og begynte å se gjennom materialene jeg tok med meg. To eller tre manuskripter virket kjedelige og middelmådige for meg - jeg la dem til side. Samtidig tenkte jeg: "Dårlig dag - ikke en en enkelt perle ble funnet." Jeg tok nølende opp det siste, fortsatt gjenværende manuskriptet: vil hun gi meg noe? Jeg snudde første side og så tittelen "Førtiførste" - det interesserte meg. Jeg husket at manuskriptet var brakt av en høy, tynn brunhåret mann på rundt tretti, som nylig hadde ankommet Leningrad fra Sentral-Asia. Jeg begynte å lese, og plutselig slo en varm bølge i hjertet mitt. Side etter side løp foran meg, og jeg klarte ikke å rive meg bort fra dem. Endelig ferdig med å lese den siste setningen. Jeg var glad og spent. Så tok jeg telefonen og, x selv om klokken allerede var rundt tolv om morgenen, ringte han umiddelbart til Lavrenev. Jeg gratulerte ham med et fantastisk stykke og sa at jeg ville publisere det i neste nummer av Zvezda. Boris Andreevich var glad og samtidig litt flau ...

"Førtiførste" dukket opp i den sjette utgaven av "Zvezda" og skapte en sensasjon i Leningrads litterære kretser. Lavrenev fortalte meg en gang om dette:

"Jeg kan kjenne vinden blåse seilene mine."

Hva er karakteristisk for historien "The Forty-first", som begynner med bildet av en avdeling fra den røde hær som rømte fra fiendens ring, og ikke med Maryutkas skudd på øya? Det første kapittelet, som om "overflødig" i historien, dukket opp, ifølge den spøkefulle ironiske bemerkningen fra forfatteren, "utelukkende av nødvendighet." Forfatteren måtte vise heltinnen som en partikkel av løsrivelsen, en partikkel av revolusjonen. Hennes eksepsjonelle posisjon i den røde hærens avdeling gjør det mulig å avsløre heltinnens åndelige verden dypere, for å vise at et følsomt hjerte banker under skinnjakken hennes, der det ikke bare er hat, men også kjærlighet, medfølelse og andre mennesker følelser.

Et mer kuriøst faktum, etter min mening, bidrar til å klargjøre problematikken og konseptet til historien "Den førtiførste", som i likhet med Maryutka må ta et valg mellom revolusjonen og den elskede. I dette tilfellet er vi kun interessert i navneoppropet hans med «Forty-first». White Guard-offiseren som er avbildet i diktet har noen likhetstrekk med Govorukha-Youth: "Han er fingernem, skarpsynt, djevelsk smart ... han har ikke forsonet seg." Jenta, sendt for å finne ut en hemmelig konspirasjon mot revolusjonen, møtte en utspekulert og farlig fiende og ble dessverre forelsket i ham.

Alt kollapset, alt kollapset: fordi han

Fienden ble igjen, men ble den elskede!

Forråd en kjær? Stort svik?

Hvilke vekter skal veies?

Jenta oppfylte sin plikt, avslørte fienden, men kunne ikke finne en vei ut av de motstridende følelsene som grep henne og skjøt seg selv. Forfatteren fordømmer henne ikke:

Bør- utført. La henne nå

Vær deg selv et øyeblikk.

B. Lavrenev anmeldte "Turkestan Truth". Det er mulig at diktet til en viss grad påvirket konseptet om et av Lavrenevs beste verk.

La oss huske handlingen i historien.

I Aralhavet, på vei til Kazalinsk, styrter en bot med tre røde vakter som eskorterte den fangede løytnanten. Under ulykken blir to vakter drept på sjøen, og rødgardistjenta Maryutka med en fanget offiser havner på en liten øy. En erfaren fiskerkvinne slår seg raskt ned på en øde, tom kyst, blåst av iskald vind, finner raskt ly og bygger et ildsted. Dermed redder hun livet til løytnanten, som plutselig våkner medlidenhet i henne, som så utvikler seg til en enda sterkere, tidligere ukjent for følelsen hennes.

Sammensetningen av historien «Førti-første» er tydelig markert. Hovedhandlingen er innenfor tidsintervallet fra skudd til skudd. For første gang i hennes kampliv bommet Maryutka. Heltinnens feil ble forfatterens pris. I det første skuddet av heltinnen så Lavrenev ikke noe verdig oppmerksomhet. De to møttes på hver sin side av barrikadene – den ene må drepe den andre – dette er klassekampens grusomme nådeløse lov.

I finalen lyder Maryutkas skudd igjen, med en enorm, tragisk kraft. Foran oss er ikke bare fiender, men også unge, sterke, vakre mennesker som har forelsket seg i hverandre. En kort forfatterbemerkning avslutter historien: "Fra oppskytningen som styrtet i sanden, så de fortumlede på." Det var mennesker, ikke fiender, ikke hvite vakter, selv om det var de. Men Lavrenev understreker: mennesker. De vet fortsatt ikke alt om dramaet som fant sted på øya, men de kjenner på dette dramaet, som har blitt en tragedie også for heltinnen.

For å realisere intensjonen sin finner forfatteren et vellykket plot og en historie som utvikler seg raskt. For at skuddet til slutt skulle låte med en så enorm kraft, måtte heltene komme nærme seg. Deres tilnærming skjer gjennom gjensidig anerkjennelse. Opprinnelig, for Maryutka, er ikke folk av Govorukha-Otrok-typen mennesker i det hele tatt, de er "fremmede", de er fiender av den "fattige proletaren", og hun dreper dem nådeløst og holder sitt strenge dødstall. Forresten, i utkastet vi oppdaget, var det mye større: Maryutka ødela 75 fiender med snikskytterskudd. Maryutkas frøken gir henne muligheten til å se nærmere på en av fiendene, bli bedre kjent med ham.

Ved siden av Maryutka er den "røde" kommissæren Evsyukov. Stygg, klosset, liten, han er attraktiv fordi han oppriktig og uselvisk forsvarer det nye livet. Nå må du kjempe for det, og Yevsyukov er nådeløs og rask, som et bladsving.

La oss huske det vanskeligste øyeblikket for avdelingen, da kommissæren for avdelingen, Evsyukov, bestemmer seg for å ta veien til Kazalinsk. Han legger ikke skjul for krigerne at ikke alle vil nå målet, men "det er nødvendig å gå, derfor, kamerater, revolusjonen er drevet ... for hele verdens arbeidende folk!" Og han minner soldatene om den revolusjonære plikten, hvis bevissthet skulle hjelpe dem med å overvinne alle hindringer. Evsyukov prøver å forklare ikke bare oppgavene til kampen, men også fenomenene i omverdenen til jagerflyene, og påpeker at "det er ingen mester, men alt har sin egen fysiske linje."

La oss huske en annen episode når Evsyukov mobiliserer en kamelkaravane som er nødvendig for en kampanje. Under andre forhold ville han ikke ha grepet til et slikt tiltak, men her handler han «av revolusjonær nød», og bevisstheten om nødvendigheten av det skrittet han tar (uten kamelene ville løsrivelsen ha gått til grunne) kraften. av en uforanderlig lov for ham.

For å redde sin løsrivelse fra døden, blir han tvunget til å ta bort kamelene fra kirghizerne (husk Levinson fra Fadeevs roman). Det er ubehagelig for ham, men det er ingen annen utvei. "Kommissæren strøk til side, løp bort, ble rasende og grimaserte av medlidenhet, stakk den flate nesen med en revolver mot de forvitrede skarpe kinnbeina ..." revolusjonerende behov, for midlertidig bruk. Og så stakk han en kvittering på et stykke avis med kirghizerne, som eierne av kamelene ikke trenger i det hele tatt.

Med et varmt smil forteller Lavrenev om sin heltinne: "Og det er en spesiell Maryutka mellom dem." Mild ironi er hovedtonaliteten i det vakre, solide bildet av «den runde fiskerens foreldreløse». Ordene som forfatteren finner i Den førtiførste er enkle og klare, og like klare og enkle for Maryutka er hennes eneste sannhet. Ironien til forfatteren myker opp patosen hans, gjør bildene av mennesker fra den nye tiden levende og levende.

Maryutka ble oppført i avdelingen som den beste skytteren: hun hadde allerede slått førti fiendtlige offiserer ut av rekkene med sin velrettede ild som ikke visste en feil. Og så - "den førtiførste skulle bli på Maryutkins dødskonto til vaktløytnanten Govorukha-Otrok. Og han ble den første på grunn av jenteglede. En øm trang til løytnanten, for hans sarte hender, for hans stille stemme, og mest av alt for øynene, vokste i Maryutkins hjerte. ekstraordinær blå."

Lignende dokumenter

Forfattere om den store krigen. Den tragiske skjebnen til folket i andre verdenskrig. Yuri Bondarev og verkene hans om krigen. Verkene til Viktor Astafiev forteller om en mann i krig, om hans mot. Temaet om krigens tragedie er ikke uttømt i litteraturen.

sammensetning, lagt til 13.10.2008

Temaet for borgerkrigen som et av de sentrale i russisk litteratur på 1900-tallet. Borgerkrig og revolusjon: i en tid med uro og utskeielser. Historien til Melekhov-familien i romanen av M.A. Sholokhov "Quiet Don". Menneskelig tragedie under det store sammenbruddet av det sosiale systemet.

semesteroppgave lagt til 27.10.2013

Stadier av utvikling av litteratur om den store patriotiske krigen. Bøker inkludert i statskassen for russisk litteratur. Skrifter om krigen er beskrivende, jublende, triumferende, skjuler den forferdelige sannheten og gir en hensynsløs, nøktern analyse av krigstid.

sammendrag, lagt til 23.06.2010

Temaet for borgerkrigen bekymret mange forfattere på 19-20-tallet og ble reflektert i deres arbeid. Dannelse av en ny person i revolusjonen i arbeidet til A. Fadeev "The Defeat". En mann i brann av borgerkrigen i arbeidet til B. Lavrenev "Førti-første".

sammendrag, lagt til 21.03.2008

Refleksjon av hendelsene under revolusjonen og borgerkrigen i russisk litteratur, det militære arbeidet til poeter og prosaforfattere. Studiet av livet og arbeidet til I.E. Babel, analyse av novellesamlingen "Cavalry". Temaet kollektivisering i romanen til M.A. Sholokhov "Virgin Soil Upturned".

sammendrag, lagt til 23.06.2010

Verk om krigen som en tragedie for folket i litteraturen på det tjuende århundre. Kort biografisk informasjon om livet til V. Bykov. Handlingen i historien "Sotnikov". Hovedmålet med geriljakrigføring. Sotnikovs moralske styrke. Historiens rolle og plass i forfatterens arbeid.

sammendrag, lagt til 12.09.2012

Analyse av prosessen med dannelsen av sjangeren tragedie i russisk litteratur på 1700-tallet, innflytelsen fra tragedienes arbeid på den. Grunnlaget for sjangertypologi av tragedie og komedie. Strukturen og funksjonene til poetikk, stilistikk, romlig organisering av tragiske verk.

semesteroppgave, lagt til 23.02.2010

Den store patriotiske krigen er en udødelig bragd for det sovjetiske folket. Refleksjon av krigens sannhet i litteraturen. Kvinners heroiske kamp mot de tyske inntrengerne i B. Vasilievs historie "The Dawns Here Are Quiet ...". Krigstragedie i K. Simonovs romaner.

presentasjon lagt til 05/02/2015

"Silver Age" i russisk poesi: analyse av diktet av A. Akhmatova "Min stemme er svak ...". Tragedien til en mann i elementet av borgerkrigen, heltene i landsbyprosaen til V. Shukshin, tekstene til B. Okudzhava. En mann i krig i V. Rasputins historie «Live and Remember».

test, lagt til 01.11.2011

Tradisjonen med å skildre krigen og personen som deltar i den i russisk litteratur. Interesse for hans indre verden, L.N. Tolstoy "Sevastopol Stories", "Krig og fred". Funksjoner av bildet av en person i krig i historiene til O.N. Ermakov og V.S. Makanin.

Skildringen av borgerkrigen som en tragedie for folket

Ikke bare borgerkrig, enhver krig for Sholokhov er en katastrofe. Forfatteren viser overbevisende at borgerkrigens grusomheter ble forberedt av de fire årene av første verdenskrig.

Krigen brast inn i kosakk-kurenene som en brennende tornado akkurat under innhøstingen, da folket verdsatte hvert minutt. Sendebudet stormet inn og reiste en støvsky bak seg. Fatal har kommet...

Et fly flyr forbi, slipper en bombe. Så kryper Yegorka Zharkov ut under ruinene: "De frigjorte tarmene rykket, blek rosa og blått."