Criticii îl numesc adesea pe Tyutchev un clasic în romantism. Se aud încă frazele din poeziile lui Tutchev („Mintea nu poate înțelege Rusia ...”, „Fericit este cel care a vizitat această lume / În momentele ei fatidice ...” etc.).
Eroul liric al poeziei lui Tutchev este un dubios, un căutător, un om fatal la marginea „prăpastiei”, realizând finitudinea tragică a vieții. Experimentând dureros o rupere cu lumea, el se străduiește în același timp să câștige unitate cu ființa.
În poezia „Umbrele cenușii se amestecă ...” (1835) auzim intonația melancolică creată de repetări lexicale, gradație și un epitet romantic special „liniștit”. Acordați atenție detaliilor: eroul liric simte atât zborul invizibil al moliei, cât și neînțelegerea unei imense lumi adormite. Microcosmosul (lumea interioară, spirituală a unei persoane) și macrocosmosul (lumea exterioară, Universul) par să fuzioneze împreună.
Motivul romantic al lui Tutchev nu este legat de circumstanțele vieții, nu este condiționat de conflictul tradițional „personalitate - societate”, are, așa cum se spune, „o bază metafizică”. Omul este singur în fața eternității, în fața secretului ființei. El nu își poate exprima pe deplin gândurile și sentimentele, deoarece nu există o corespondență completă cu acestea în limbajul cuvintelor. Aici apare motivul tăcerii poetice, atât de semnificativ pentru versurile lui Tyutchev.
Taci, ascunde-te și thailandez
Și sentimentele și visele lor ...
- Silentium!
Tehnica preferată a lui Tutchev este antiteza. Cel mai adesea, noaptea și ziua, pământul și cerul, armonia și haosul, natura și omul, pacea și mișcarea sunt opuse. Contrastul, paradoxalitatea imaginilor contribuie la imaginea contradicțiilor cu care lumea este plină. „Lumea sufletului nopții” percepe că este cu o acutitate deosebită, haosul primordial este ascuns sub pacea și lumina imaginare a zilei.
Multe dintre poeziile lui Tyutchev sunt sub forma unui fragment poetic și, de regulă, au o structură simetrică: două, patru, șase strofe. Această formă nu numai că permite să sublinieze deschiderea lumii artistice, incompletitudinea ei, fugacitatea, ci implică și integritatea, completitudinea ei. Astfel de fragmente sunt strâns adiacente unele cu altele, creând un concept poetic comun al lumii, un fel de jurnal liric.
Tema principală a poeziei este de obicei accentuată de repetare, întrebare retorică sau exclamare. Uneori, o poezie seamănă cu un dialog între un erou liric și el însuși.
Conținutul lexical al poeziilor lui Tyutchev se distinge printr-o combinație de timbre de poezie elegiacă și odică, vocabular neutru și arhaic. Pentru a transmite o stare emoțională specială, imaginile vizuale, auditive și tactile sunt amestecate.
În somn aud - și nu pot
Imaginați-vă o astfel de combinație
Și aud șuieratul alergătorilor pe zăpadă
Și rândunele de ciripit de primăvară.
Din poezia antică și germană, Tyutchev a împrumutat tradiția epitetelor compuse: „ceașcă care fierbe”, „pământ trist orfan” etc. În fața noastră se află nu numai o descriere a unui fenomen sau obiect, ci și evaluarea emoțională a acestuia.
Poeziile lui Tyutchev sunt foarte muzicale: repetițiile, asonanțele și aliterările, anaforele și refrenurile, în special în versurile de dragoste, își creează melodia unică. Nu degeaba s-au scris multe romanțe pe poeziile lui Tyutchev. În plus, poetul folosește dimensiuni poetice diferite în cadrul aceluiași poem, ceea ce permite și o intonație poetică variabilă.
Una dintre cele mai importante trăsături ale versurilor lui Tyutchev este „evazivitatea” temei poemului. De fapt, poetul are puține versuri peisagistice: cel mai adesea tema naturii este asociată cu motive filosofice sau tema iubirii, un poem de dragoste poate conține generalizări filozofice.
Sursă (prescurtată): B.A. Lanin. Limba și literatura rusă. Literatură: Clasa 10 / B.A. Lanin, L.Yu. Ustinova, V.M. Shamchikova. - M.: Ventana-Graf, 2016
Principalele caracteristici ale versurilor poetului sunt identitatea fenomenelor lumii exterioare și a stărilor sufletului uman, spiritualitatea generală a naturii. Acest lucru a determinat nu numai conținutul filosofic, ci și trăsăturile artistice ale poeziei lui Tyutchev. Atragerea imaginilor naturii pentru comparație cu diferite perioade ale vieții umane este una dintre principalele tehnici artistice din poeziile poetului. Tehnica preferată a lui Tutchev este personificarea („umbrele sunt amestecate”, „sunetul a adormit”). L. Ya. Ginzburg a scris: „Detaliile imaginii naturii desenate de poet nu sunt detalii descriptive ale peisajului, ci simboluri filosofice ale unității și animației naturii”.
Versurile peisajului lui Tyutchev vor fi numite mai exact peisaj-filosofic. Imaginea naturii și gândul despre natură sunt fuzionate împreună în ea. Natura, după Tyutchev, a dus o viață mai „cinstită” înainte și fără om decât după ce omul apare în ea.
Măreția, splendoarea este descoperită de poet în lumea din jur, în lumea naturii. Ea este spiritualizată, personifică acea „viață vie pentru care tânjește o persoană”: „Nu ceea ce crezi tu, natura, // Nu este o aruncare, nu un chip fără suflet, // Există un suflet în el, există libertate în el , // În ea are dragoste, are un limbaj ... "Natura în versurile lui Tutchev are două fețe - haotice și armonice și depinde de o persoană dacă este capabilă să audă, să vadă și să înțeleagă această lume. Străduindu-se pentru armonie, sufletul omenesc se îndreaptă spre mântuire, spre natură, spre creația lui Dumnezeu, pentru că este etern, natural, plin de spiritualitate.
Lumea naturală pentru Tyutchev este o ființă vie, dotată cu un suflet. Vântul nopții „într-un limbaj de înțeles pentru inimă” îi repetă poetului despre „chinul de neînțeles”; poetul are acces la „melodiositatea valurilor mării” și la armonia „disputelor spontane”. Dar unde este beneficiul? În armonia naturii sau în haosul de sub ea? Tyutchev nu a găsit răspunsul. „Sufletul său profetic” bătea mereu „în pragul unui fel de dublă existență”.
Poetul străduiește integritatea, unitatea dintre lumea naturală și „eu” uman. „Totul este în mine - și eu sunt în toate” - exclamă poetul. Tyutchev, la fel ca Goethe, a fost unul dintre primii care a ridicat steagul luptei pentru un sentiment holistic de pace. Raționalismul a redus natura la un început mort. Misterul a dispărut din natură, sentimentul de rudenie dintre om și forțele elementare a dispărut din lume. Tyutchev a dorit cu pasiune să se contopească cu natura.
Iar când poetul reușește să înțeleagă limbajul naturii, sufletul ei, el realizează un sentiment de legătură cu întreaga lume: „Totul este în mine - și eu sunt în toate”.
Pentru un poet, în descrierea naturii, splendoarea culorilor sudice, magia lanțurilor montane și „locurile triste” din centrul Rusiei sunt atractive. Dar poetul este în special dependent de elementul apă. Aproape o treime din poezii sunt despre apă, mare, ocean, fântână, ploaie, furtună, ceață, curcubeu. Neliniște, mișcarea jeturilor de apă este asemănătoare cu natura sufletului uman, trăind cu pasiuni puternice, copleșite de gânduri înalte:
Cât de bun ești, oh sea sea, -
Aici este radiant, este gri-întunecat ...
La lumina lunii, parcă viu
Merge și respiră și strălucește ...
În această emoție, în această strălucire,
Toți, ca într-un vis, rămân pierdut -
O, cât de bucuros ar fi în farmecul lor
Mi-aș îneca sufletul pe toate ...
("Ce drăguță ești, oh noapte marea ...")
Admirând marea, admirându-i splendoarea, autorul subliniază apropierea vieții elementare a mării și adâncimile de neînțeles ale sufletului uman. Comparația „ca în vis” transmite admirația omului pentru măreția naturii, a vieții, a eternității.
Natura și omul trăiesc după aceleași legi. Odată cu dispariția vieții naturii, și viața omului dispare. Poemul „Seara de toamnă” înfățișează nu numai „seara anului”, ci și decăderea „blândă” și, prin urmare, „luminoasă” a vieții umane:
... și pe toate
Zâmbetul acela blând de estompare
Ce numim într-o ființă rațională
Ticăloșia divină a suferinței!
Compoziţie
Tyutchev este un poet-filosof și, prin urmare, conținutul principal al operei sale este reflecțiile asupra vieții, a omului și a universului. Viziunea filosofică a poetului colorează toate temele versurilor sale. În fundațiile sale, filosofia lui Tyutchev se apropie de ideile lui Schelling, care au fost larg răspândite în Rusia prin intermediul membrilor cercului literar și filosofic „Societatea înțelepciunii” (1823-1825), printre care se afla un tânăr poet. Schelling a perceput universul ca o ființă vie și spiritualizată care se dezvoltă și crește, străduindu-se spre triumful adevărului, bunătății și frumuseții, spre armonia lumii. „Nu există natură moartă”, a argumentat Schelling, considerând toate fenomenele naturale ca organe ale sufletului lumii. Această doctrină a primit numele de filozofie naturală, opera lui Tutchev a reflectat-o cel mai pe deplin în poezia rusă. Acest lucru este legat de originalitatea temei naturii din versurile sale.
Nu ceea ce crezi tu, natura:
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are un limbaj -
afirmă poetul după filosoful german. Natura este vie, crede Tyutchev, doar oamenii nu vor să-i vadă viața independentă semnificativă:
Nici nu văd, nici nu aud
Ei trăiesc în această lume, ca în întuneric ...
Ideea naturii animate a naturii - panteismul - pătrunde toate versurile peisagistice ale lui Tyutchev. Pentru el, natura este un tot animat, iar fenomenele naturii par a fi „o mare dramă, concepută și pusă în scenă în conformitate cu toate regulile artei”, așa cum a scris poetul. În această performanță universală, ca într-un mit, acționează Soarele, Ziua, Noaptea, Oceanul, Pământul și diverse elemente naturale se transformă în imagini mitologice. Deci celebrul poem „Iubesc o furtună la începutul lunii mai ...” se încheie cu o comparație neașteptată a unei furtuni cu zeița tinereții Hebe din mitologia greacă veche:
Vei spune: vânt Hebe,
Hrănind vulturul lui Zeus
O ceașcă care fierbe din cer
Râzând, l-a vărsat pe pământ.
La fel de mitologice sunt și imaginile Iernii și primăverii din poeziile „Iarna nu degeaba este supărat ...”, „Cu iarna feerică”, „Apele izvorului” și altele. Ca idolatru străvechi, poetul îngheață în fața măreției și frumuseții naturii. Admira diversitatea culorilor, sunetelor, mirosurilor sale. - Cât de bun ești, o mare de noapte! exclamă poetul. „Ador o furtună la începutul lunii mai ...” - recunoaște el.
Privind atent la chipul misterios al naturii, poetul caută să surprindă cele mai mici schimbări în ea, să surprindă momentele trecătoare. De aceea, în poeziile sale sunt descrise atât de des momente de tranziție, intermediare ale vieții naturii. O zi de toamnă îi amintește de vara recentă („Există în toamna originală ...”), iar o seară de toamnă prezintă o presimțire a iernii („seara de toamnă”), el caută să surprindă prima trezire a naturii, când primăvara abia începe să-și revendice drepturile („Vederea pământului este încă tristă, iar aerul respiră deja în primăvară ...”, „Apele izvorului”). El trage chiar o furtună nu vara, când se întâmplă des, ci „la începutul lunii mai”, când pentru prima dată după o iarnă lungă se aude „primul tunet de primăvară”.
Natura lui Tyutchev este schimbătoare, dinamică, nu cunoaște odihnă, se află într-o luptă constantă a forțelor opuse: haosul, elementele de rebeliune și distrugere și spațiul, elementele de reconciliere și armonie. Ele întruchipează lupta eternă a forțelor demonice și divine, al căror rezultat nu a fost încă decis:
Când lovește ultima oră a naturii
Compoziția pieselor se va prăbuși pământean,
Tot ceea ce este vizibil va acoperi din nou apele,
Și fața lui Dumnezeu va fi înfățișată în ele!
(„Ultimul cataclism”)
Corespunde la aceasta este antiteza zilei și a nopții, caracteristică versurilor lui Tyutchev. Noaptea ca „mister nerezolvat”, „abis în flăcări”, întruchiparea haosului în același timp înspăimântă și atrage o persoană:
O! Nu cântați aceste melodii cumplite
Despre haosul antic, despre dragă!
Cât de lacomă este lumea sufletului nocturn
Ascultă povestea iubitei sale! ..
(„Ce urli, vânt de noapte? ..”)
Imaginile despre natură ale lui Tutchev sunt întotdeauna un motiv pentru gândirea la om, la relația sa cu universul, la natura personalității umane în sine. Paralelele lumii naturale și umane sunt prezente în mod constant în poeziile poetului („Vederea pământului este încă tristă ...”, „Seara de toamnă”, „Fântâna”). În același timp, el reinterpretează problema personalității, care absoarbe contradicțiile lumii. Într-adevăr, conform conceptului lui Tyutchev, lupta cosmosului cu haosul este cea mai intensă nu în natură, ci în viața socială și în sufletul uman. În același timp, ideea romantică a unei lumi duble este inclusă organic în sistemul de idei al poetului despre om și locul său în lume. O persoană, potrivit lui Tyutchev, și-a pierdut integritatea, sufletul său este implicat în două lumi:
O, sufletul meu profetic!
O inimă plină de anxietate
Oh, cum arunci în prag
Ca o ființă dublă! ..
De aceea, omul lui Tyutchev se dovedește a fi infinit de singuratic. Acest lucru se simte mai ales noaptea, când haosul se manifestă cel mai puternic în lume. Atunci o persoană se simte pe marginea prăpastiei, ascultând cu atenție prăpastia nopții lumii. Eroul liric se teme de ea și în același timp tânjește să atingă acest secret:
Binecuvântat este cel care a vizitat această lume
În momentele sale fatale!
El a fost chemat de atotputernici
Ca interlocutor pentru o sărbătoare!
Omul lui Tutchev nu este doar unilateral, el este la fel de mister ca natura. Lumea sufletului uman este primordial tragică, conține elementele distrugerii și autodistrugerii. Personalitatea, aflată „în pragul unui fel de dublă existență”, experimentează insolubilitatea contradicțiilor care o sfâșie, intrând într-o luptă fără speranță cu lumea din jur și cu el însuși.
Această poziție a poetului se simte în mod clar în versurile de dragoste. Pentru Tyutchev, dragostea este un „duel fatal”, în care puterea distructivă și cea îmbătătoare se îmbină, umplând viața umană cu sens și suferință:
Dragoste, dragoste - spune legenda -
Unirea sufletului cu sufletul drag -
Unirea lor, combinație,
Și fuziunea lor fatală,
Și ... un duel fatal.
"Predestinare"
Această înțelegere a iubirii ca forță distructivă se reflectă în experiența emoțională personală a poetului, reflectată în „ciclul Denisievsky”. Acesta este numele ciclului de poezii creat în 1850-1864, care reflectă relația complexă și contradictorie a poetului cu Elena Aleksandrovna Denisieva. Iubirea lui Tyutchev i-a adus atât fericire, cât și suferință: familia ei a abandonat-o, nu a fost acceptată în lume, copiii ei nelegitimi nu puteau moșteni numele lui Tyutchev. De aceea, eroul liric exclamă amarnic: „O, cât de distructiv iubim”. Poetul își îndreaptă atenția asupra lumii interioare a iubitei sale, a cărei imagine este înzestrată cu trăsături psihologice puternic individualizate: aceasta este o femeie suferindă, dar iubitoare cu pasiune, pregătită pentru tăgăduirea de sine în lupta pentru fericirea ei. Moartea lui Denisieva a scurtat acest tragic roman, dar poetul și-a păstrat imaginea pentru totdeauna în memorie: „Îngerul meu, mă poți vedea?” - întreabă un alt iubit care a plecat pe lume. Deci tema „amintirii inimii” devine baza multor poezii ale poetului, dintre care cea mai faimoasă este poezia „Te-am cunoscut ...” („ KB ") - o capodoperă a versurilor ulterioare ale lui Tyutchev. Muzicată, această poezie a devenit una dintre cele mai populare romantici. Este dedicat Amaliei von Lerchenfeld (căsătorită cu baroneasa Krudener), pe care Tyutchev a cunoscut-o în 1823. Timp de o jumătate de secol, au fost legate de relații romantice, asociate cu despărțiri dramatice, despărțiri și întâlniri. Una dintre ultimele întâlniri din 1870 a servit drept impuls pentru crearea poeziei „Te-am cunoscut ...”. „Timpul de aur”, pe care poetul îl amintește, se dovedește a fi atât de viu în memoria sa încât nu mai este doar o amintire:
Există mai multe memorii
Apoi viața a vorbit din nou, -
Și același farmec în tine,
Și aceeași dragoste în sufletul meu! ..
Dar o astfel de armonie și liniște, care permite omului să vadă paralele cu capodopera versurilor lui Pușkin, poezia „Îmi amintesc un moment minunat ...” - pentru Tyutchev doar un moment scurt în lupta nesfârșită a omului cu lumea și cu el însuși. Aproape, cei dragi părăsesc această viață, lăsând doar lumina memoriei într-o persoană singură și suferindă. Dar această singurătate nu este doar o tragedie. La urma urmei, o persoană din lumea romantică a lui Tyutchev este un creator care își creează propria lume. „Există o lume întreagă în sufletul tău / gânduri misterioase-magice”, spune poetul. Dar această lume misterioasă a sufletului este inaccesibilă oricui și, prin urmare, tema singurătății este indisolubil legată de tema „inexprimabilității” lui Tutchev - atât de caracteristică poeziei romantice rusești, începând cu Jukovski. La Tutchev, aceste două teme, atunci când sunt combinate, ajung la punctul lor extrem: singurătatea este determinată de o persoană prin însăși natura sa, pentru că este imposibil să cunoști alta, la fel cum este imposibil să te exprimi, deoarece „un gând vorbit este un minciună." „Nu putem prezice / Cum va răspunde cuvântul nostru”, avertizează poetul. Singura cale de ieșire din această contradicție tragic insolubilă, pe care o vede și le arată celorlalți, este să tacă. Nu degeaba una dintre cele mai faimoase poezii ale sale se numește așa - Tăcere („Silentium!”):
Taci, ascunde-te și thailandez
Și sentimentele și visele lor ...
Poezia se încheie cu un apel caracteristic: „Fii capabil să trăiești numai în tine însuți”. Așadar, în versurile lui Tyutchev, tema inexprimabilității, ajungând la limita sa, aduce poezia rusă aproape de rezoluția sa. Nu degeaba simbolistii, care au descoperit noi modalități de a exprima inexprimabilul, au apreciat în mod special acest poem special al lui Tyutchev.
Și totuși, poezia lui Tyutchev nu se închide pe sine, cercul problemelor filosofice se deschide în reflecții asupra soartei Rusiei. Tema Rusiei este o componentă importantă a lumii poetice a lui Tutchev. Cu globalitatea sa caracteristică a conștiinței tragice, poetul cuprinde întinderile nesfârșite ale țării sale:
Aceste sate sărace
Această natură slabă -
Țara răbdării indigene,
Ești țara poporului rus!
Tragedia unui om modern, după Tyutchev, este agravată de faptul că și-a pierdut credința și, prin urmare, în poezia „Epoca noastră” poetul afirmă: „Nu trupul, ci spiritul a fost corupt în zilele noastre, / Și persoana tânjește cu disperare ... ". „Ardem de necredință”, contemporanul său „sete de credință - dar nu o cere”. Unde putem găsi sprijin în această lume care se dezintegrează? Cum să cunoaștem incognoscutul, să exprimăm inexprimabilul? Răspunsul lui Tutchev sună ca cuvintele credinței - în patria sa, într-o persoană, în virtutea cuvântului:
Nu poți înțelege Rusia cu mintea ta,
Un indicator comun nu poate fi măsurat:
Ea a devenit specială -
Nu poți crede decât în Rusia.
Acesta nu este doar apelul lui Tutchev către contemporanii săi, ci și cererea sa către descendenți.
Trăsăturile artistice ale versurilor lui Tyutchev sunt determinate de baza sa filosofică. Caracteristica principală a poeziei sale este metafora în diferitele sale forme. Metafora care pătrunde toate versurile lui Tyutchev devine principalul mijloc de exprimare a filosofiei naturale a poetului. În poezia sa, barierele dintre lumea naturală și cea umană dispar literalmente: natura trăiește cu suferința și bucuriile omului, iar omul este inclus în toate fenomenele naturale. Linia dintre emoția emoțională a eroului liric și natură dispare și apar imagini de o forță și frumusețe uimitoare:
Duma după gând, val după val -
Două manifestări ale unui singur element:
Fie într-o inimă îngustă, fie într-o mare nemărginită,
Aici - în concluzie, acolo - în aer liber ...
Așadar, continuând și dezvoltând tradiția identificării imaginilor naturii cu o anumită dispoziție sau stare sufletească umană, caracteristică poeziei rusești, Tyutchev folosește pe larg metoda paralelismului figurativ. De exemplu, lacrimile umane sunt ghicite în spatele perdelei de ploaie fără speranță („Lacrimi umane, oh lacrimi umane ...”), iar în poemul „Seara de toamnă” poetul compară natura ofilitoare cu un suflet uman epuizat:
Daune, epuizare - și pentru orice
Zâmbetul acela blând de estompare
Ce numim într-o ființă rațională
Ticăloșia divină a suferinței.
Într-un efort de a transmite frumusețea dureroasă a toamnei, el folosește epitete emoționale originale: „strălucirea nefastă și pestrierea copacilor”, „un pământ trist orfan”. Chiar și o tehnică atât de veche și cunoscută ca personificarea în versurile lui Tyutchev se schimbă și capătă trăsături unice: ea devine nu o convenție poetică, ci o expresie a ideii poetului despre natură ca ființă vie care gândește, simte, se bucură și suferă. „Copacii lui tremură cu bucurie” și „cântă” pentru că „există un zâmbet în toate, viața este în toate”, iar Winter începe să se „înfurie” cu adevărat, văzându-și rivalul în primăvară.
În același timp, imaginile naturii dobândesc trăsăturile imaginilor mitologice care umple universul poeziei lui Tyutchev. Polaritatea acestui univers necesită o antiteză pentru exprimarea sa, care este adesea folosită în versurile lui Tyutchev. Este creat de imagini opuse (Haos - Spațiu) și cuvinte-antonime: zi - noapte, mohorât - ușor, mohorât - vesel.
O altă caracteristică a poeziei lui Tyutchev a fost remarcată la vremea sa de Nekrasov, care a vorbit despre capacitatea extraordinară a poetului de a surprinde „tocmai acele trăsături prin care un tablou dat poate să apară și să fie desenat singur în imaginația cititorului”. Într-adevăr, Tyutchev nu-și aglomerează niciodată poeziile cu detalii inutile, ci alege câteva dintre cele mai caracteristice trăsături. Aceasta realizează o putere specială de expresivitate artistică. Pentru poet, este suficient un detaliu clar („o pânză de păr subțire”), un epitet precis găsit (o zi „asemănătoare cristalului”) - și „timpul scurt, dar minunat” de la începutul toamnei îi apare în fața ochilor . În același timp, epitetele, comparațiile și metaforele din poezia lui Tyutchev sunt întotdeauna neașteptate, imprevizibile și oferă peisajelor un sens simbolic și filosofic, iar limbajul este transmis cu expresivitate și imagini vii, care se combină cu laconicismul și aforismul vorbirii poetice. . Versuri Tyutchev, datorită frumuseții și armoniei uimitoare a formei și conținutului, a devenit una dintre cele mai înalte realizări ale poeziei rusești.
Versuri panteiste de I. F. Tyutcheva
Tyutchev este un adevărat poet-filosof, în ale cărui opere idee de gândire lustruită, aforistică .
În 1836, cu puțin înainte de moartea sa, A.S. Pușkin a pregătit o selecție a poeziilor lui Tyutchev pentru publicare în revista Sovremennik. A devenit primul critic binevoitor al tânărului poet. Pușkin a subliniat: „În versurile filosofice se dezvăluie un nou limbaj poetic și nuanțe ale metafizicii”. Tyutchev, student al profesorului Raich, traducător și poet, absolvent al Universității din Moscova, cunoștea perfect limbile europene. A petrecut aproximativ șaptesprezece ani în Germania, unde a servit ca diplomat. A vorbit cu filosoful Schelling și poetul Heine, a fost primit în cele mai bune case și saloane de muzică. Acest lucru nu putea fi reflectat în versurile sale filosofice. Potrivit lui Yuri Tynyanov (articole „Întrebarea lui Tyutchev” și „Arhaistii și inovatorii”), avem în față o poezie pură a gândirii, care conține răspunsuri la adevăratele întrebări filosofice ale epocii: Universul, Pământul, spațiul, haosul, misterul nașterii, somnului și morții, timpul, spațiul, destinul uman, dragostea. Conform viziunii sale asupra lumii, Tyutchev era panteist (panteism - din cuvintele grecești pan, adică totul, theos, adică Dumnezeu; literalmente - Dumnezeu în toate). Tyutchev credea că Dumnezeu este „dizolvat” în natură și trăiește în fiecare piatră, floare, nor, în toate elementele naturale. Acesta nu este un Dumnezeu specific - Hristos, Allah sau Buddha - ci, ca să spunem așa, Sufletul comun al lumii. Trucurile preferate ale lui Tyutchev deja în lucrările sale timpurii erau impersonarea (animarea celor neînsuflețiți) și aliteraţie (acumulare de consoane repetitive). În celebrul poem „Furtună de primăvară” a scris:
Dragoste g R berbec la începutul lunii mai, G R mânca R tineri askats,
Când primăvara ne R g R ohm, Iată o ploaie b R iznul, praf zboară,
De parca R alergând și jucându-se R oh, spânzurat ne R leșii de ploaie,
G R vânează pe cerul albastru. Și soarele a aurit firele.
La sfârșitul secolului al XIX-lea, filosoful religios și poetul simbolist Vladimir Solovyov a susținut că Tyutchev a văzut Sufletul lumii în apusul soarelui și splendoarea primăverii viitoare, l-a auzit în zgomotul mării și al vântului nopții. Lui Solovyov i-a plăcut în mod deosebit misteriosul poem al lui Tyutchev „Umbrele cenușii amestecate ...”:
Umbrele cenușii se amestecau
Culoarea a dispărut, sunetul a adormit -
Viața, mișcarea s-au rezolvat
În amurg, un bubuit tremurat, îndepărtat ...
Zbor invizibil al moliei
Auzit în aerul nopții ...
O oră de dor inexprimabil! ..
Ultima linie este motto-ul poetic al lui Tyutchev. El a fost mereu interesat de misterul naturii, pe care l-a comparat cu sfinxul, personificând un mister etern în mitologia egipteană. În poezia „Natura este un Sfinx ...” a scris:
Natura este un sfinx, deci este mai adevărată
Distruge un om cu ispita lui,
Poate că nu de la veacuri
Nu există mister și ea nu a avut-o.
Ispita este ispita eternă. Natura ispitește, face semn unei persoane cu secretele, frumusețea ei. O persoană nu numai că nu poate rezolva aceste secrete - nici măcar nu este sigură dacă există cu adevărat.
Într-un efort de a înțelege misterul ființei, Tyutchev a creat de cele mai multe ori imagini cosmice maiestuoase. Era îngrijorat de misterele nopții, de haos, de mișcările planetare. În celebrul său poem „Seara de vară” a descris apusul după cum urmează:
O minge fierbinte a soarelui
Pământul se rostogoli de pe cap,
Și foc liniștit de seară
Valul mării a înghițit.
Într-o altă poezie „Viziune” vedem o serie de imagini mitologice:
Există o oră, în noapte, de liniște mondială,
Și la acea oră de fenomene și minuni
Carul viu al universului
Se rostogolește deschis în sanctuarul cerului.
Noapte mister (un mister este un spectacol misterios) Tyutchev descrie în celebrul său poem „Cum îmbrățișează oceanul globul pământului ...”
Precum oceanul îmbrățișează globul pământului,
Viața pământească este înconjurată de vise;
Va veni noaptea - și valuri răsunătoare
Elementul își lovește țărmul.
Bolta cerului, arzând de glorie înstelată,
Arată misterios din adâncuri, -
Și navigăm, un abis arzător
Înconjurat de toate părțile.
Imagini preferate ale poetului - noapte, ocean, luminari. Nu este doar un ocean acvatic, ci și un ocean de stele. Baza complotă a versurilor lui Tyutchev este mister grandios, la care participă toate elementele naturale, care sunt invariabil antinomice: focul este strălucirea soarelui, căldurii, vieții, dar în același timp moartea, focul lumii; apa este o substanță pură, transparentă, ploaie, picături, dar în alt caz este o inundație mondială, distrugere, moarte; aerul este curat, ușor, proaspăt, dar în același timp este un vânt distrugător, furtună; pământul este un organism viu, spiritualizat, gânditor sau o crustă crăpată, deplasată. În acest mister etern, omului i se atribuie rolul de filosof și rătăcitor. De aceea, eroul său liric merge adesea, călărește sau zboară. Uneori Tyutchev vorbește în numele întregii omeniri.
Tyutchev era îngrijorat de problema sfârșitului lumii. Celebrul poem „Ultimul cataclism” i se dedică:
Când lovește ultima oră a naturii
Compoziția pieselor se va prăbuși pământean,
Apa va acoperi din nou totul vizibil,
Și fața lui Dumnezeu va fi descrisă în ele.
Astfel de catrene se numesc de obicei fragmente filozofice ... Tyutchev - maestru fragment filosofic ... Nekrasov a remarcat: „Toate aceste poezii sunt foarte scurte și totuși nu există absolut nimic de adăugat la niciuna dintre ele”.
Poezia poetului „Nu ceea ce crezi tu, natura ...” a devenit cea programatică:
Nu ceea ce crezi tu, natura,
Nici o distribuție, nici o față fără suflet -
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are limbaj.
Pentru Tyutchev, toate fenomenele naturale sunt, parcă, semne ale unei esențe comune, semne ale ființei. Să arate legătura acestor semne în misterul naturii, într-un spectacol grandios, de care o persoană devine martor, - aceasta este sarcina poetului.
Yu. Tynyanov a spus că Tyutchev a dezvoltat un special limbaj rafinat arhaic; în poezia sa, tradițiile odice ale stilului monumental al secolului al XVIII-lea sunt puternice, -
Intonațiile lui Derzhavin sunt clar audibile. Iubește epitetele duble (mâna dătătoare de viață, liniștită, fierbinte, invizibil de fatală, ceva cu bucurie dragă, în acele vremuri, sângeroasă fatală, val luxuriant, lumină fumurie, negru-crin).
Tyutchev, ale cărui puncte de vedere estetice și principii poetice s-au conturat în anii 1920 și începutul anilor 1930, desigur, nu s-a opus publicării operelor literare, dar a văzut scopul lor principal în conștiința de sine și exprimarea de sine a individului. Această caracteristică a operei lui Tutchev poate explica faptul că opiniile sale politice conservatoare-slavofile, pe care le-a subliniat în articole speciale și a lăsat o amprentă asupra activităților sale diplomatice, nu au fost aproape complet reflectate în versurile sale filozofice și intime. Tyutchev este un fenomen rar în literatura rusă a unui poet, în a cărui operă poezii care conțin expresia directă a ideilor politice ale poetului au o importanță secundară.
Poezia sa a fost cel mai puțin declarativă. Ea reflecta ființa vie a minții cunoașterii, căutarea, impulsurile, pasiunea și suferința ei și nu oferea soluții gata făcute.
Natura a fost întotdeauna o sursă de inspirație pentru Tyutchev. Cele mai bune creații ale sale sunt poezii despre natură. Peisajele sale în poezii: „Cât de vesel este vuietul furtunilor de vară”, „Ce te apleci peste ape, salcie, vârful capului tău ...”, „Norii se topesc pe cer ...” și altele - a intrat pe bună dreptate în fondul de aur al literaturii ruse și mondiale. Dar poetul este străin de admirația necugetată a naturii, el caută în natură ceea ce îl face să fie legat de om. Natura lui Tyutchev este vie: respiră, zâmbește, se încruntă, uneori doarme, tristă. Are propriul limbaj și propria iubire; este caracteristic sufletului uman, prin urmare, poeziile lui Tyutchev despre natură sunt poezii despre o persoană, despre stările sale de spirit, grijile, anxietățile: „Tăcerea în aerul înfundat ...”, „Pârâul se îngroașă și devine slab”, ... " alte.
Primul ciclu de poezii a fost publicat în 1836 în revista Sovremennik a lui Pușkin, care lăuda pe Tyutchev ca poet, iar criticile au început să vorbească despre Tyutchev abia 14 ani mai târziu.
Contribuția lui Tutchev la literatură nu a fost imediat apreciată. Dar cei care însuși au însușit cu măiestrie cuvântul au înțeles că un nou poet, spre deosebire de ceilalți, a apărut în Rusia. Deci, I. S. Turgenev a scris: „Poetul își poate spune că Tyutchev a creat discursuri care nu sunt destinate morții”. Prima sa colecție a fost mică - doar 119 poezii. Dar, după cum a spus Fet,
Muse, observând adevărul,
Se uită și pe cântarul pe care îl are
Cartea asta mică
Volumele sunt mult mai grele.
FM Dostoievski a remarcat „vastitatea poeziei lui Tyutchev, pentru care sunt disponibile pasiunea sufocantă, energia severă, gândirea profundă, moralitatea și interesele vieții publice”.
Tyutchev „a mers” deseori la sursele primare ale Universului, în acesta el este „mai larg” decât opera lui, de exemplu, Nekrasov. Tyutchev are întotdeauna două principii: lumea și persoana. El a încercat să rezolve „ultimele” întrebări cosmice și, prin urmare, sa dovedit a fi interesant nu numai pentru secolul XIX, ci și pentru XX.
Pentru fiecare fenomen al naturii, poetul își simte viața misterioasă.
Lumea poeziei lui Tutchev este dezvăluită (acest lucru a fost remarcat de Pușkin) numai în complexul multor poezii. Cu el, chiar și acolo unde există doar un peisaj separat, ne găsim întotdeauna, ca să spunem așa, în fața întregii lumi.
Există în toamna inițialei
Un timp scurt, dar minunat -
Întreaga zi este ca un cristal
Și serile sunt strălucitoare ...
În această imagine reală a toamnei există ceva din pământul promis, al împărăției luminii. Epitete precum „cristal”, „radiant” nu sunt întâmplătoare. „Numai o pânză subțire de păr” nu este doar un detaliu reperat, un semn real, este ceva care servește percepția întregii lumi vaste, până la o pânză subțire.
Versurile lui Tyutchev au un singur personaj. Dar este de remarcat faptul că există o persoană în ea, dar nu există erou în sensul obișnuit al cuvântului. Personalitatea din poezia sa este reprezentată pentru întreaga rasă umană, dar nu ca pentru întreaga rasă, ci pentru toată lumea de acest fel.
De aici și a doua caracteristică a lui Tutchev - dialogismul. Există o dezbatere constantă în poezie.
Nu ceea ce crezi tu, natura -
Nici o distribuție, nici o față fără suflet.
Are suflet, are libertate,
Are dragoste, are un limbaj ...
Versurile de dragoste ale poetului sunt de asemenea remarcabile. Tyutchev, potrivit lui Z. Gippius, este unul dintre primii când descrie dragostea care trece atenția principală asupra femeii. Este dificil să numiți un alt poet, cu excepția lui Tyutchev, în ale cărui versuri este clar conturată o imagine feminină individuală.
Tyutchev nu era străin de temele sociale, deși era foarte des clasat printre „parnasieni”, campioni ai „artei pure”. Într-adevăr, problema oamenilor, ca atare, în anii 50-40. Secolul al XIX-lea Tyutchev nu ocupă, ci până la sfârșitul anilor 50. schimbările radicale sunt conturate în viziunea asupra lumii a poetului. El scrie despre puterea imperială putredă, compară soarta Rusiei cu o navă care s-a prăbușit. Și doar „valul vieții populare este capabil să o ridice și să o pună în mișcare”.
Aceste sate sărace
Această natură slabă -
Țara răbdării indigene,
Ești țara poporului rus.
Principiul credinței a fost și a rămas pentru totdeauna viu pentru Tyutchev:
Peste această mulțime întunecată
Dintre oamenii neașteptați
Vei urca când, libertate,
Va străluci raza ta de aur? ..
În anii 50, Tyutchev l-a abordat pe Nekrasov în descrierea naturii.
Deci, în poezia „Există în toamna inițială ...” armonia vieții înconjurătoare din Tutchev este asociată cu câmpul țărănesc muncitor, cu o seceră și o brazdă:
Și se revarsă azuriu limpede și cald
În câmpul de odihnă.
Tyutchev nu pătrunde în cea mai populară viață țărănească, așa cum face Nekrasov în The Uncompressed Strip, dar aceasta nu mai este o alegorie abstractă.
Tyutchev va rămâne pentru totdeauna un poet al căutărilor spirituale tragice. Dar el crede în adevăratele valori ale vieții:
Nu poți înțelege Rusia cu mintea ta,
Un indicator comun nu poate fi măsurat:
Ea a devenit specială -
Nu poți crede decât în Rusia.
Pentru el, spiritul depășește gândul, prin urmare „gândul” nu înțelege Rusia, dar „spiritul” ajută să creadă în el.
Patria pentru el nu este o patrie abstractă. Aceasta este o țară pe care a iubit-o sincer, deși a trăit mult timp departe de ea. Aici, în sensul misterului vieții oamenilor, doi poeți ruși atât de diferiți - Tyutchev și Nekrasov - sunt cei mai apropiați.
Deci, poezia lui Tyutchev este extrem de largă atât în materie, cât și în sfera problemelor ridicate în ea. Fără să se ferească de temele sociale, Tyutchev a creat în același timp o lume profund lirică și intimă. În poeziile sale, el a vorbit despre frumusețea lumii, despre măreția Creatorului și, de asemenea, despre necesitatea de a restabili armonia dintre lumea naturală și om. El a cerut o cunoaștere intuitivă a lumii, pentru „ascultarea” naturii, pentru ca o persoană să simtă din nou că este o parte organică a universului.
Opera lui Tutchev a fost cea mai importantă etapă în dezvoltarea literaturii ruse. A deschis o nouă pagină în ea, a devenit un prolog al operei unor poeți precum A. Blok, A. Bely, V. Bryusov, a predeterminat marea descoperire care a fost făcută în era „Epocii de Argint” a poeziei rusești.
Se încarcă ...