منزل ذو طابق نصفي له معنى أيديولوجي. منزل به طابق نصفي: تحليل أدبي نقدي للعمل. إذن ما الذي يحدد تطور العمل

نُشرت قصة أ. ب. تشيخوف "بيت ذو طابق نصفي" عام 1896. وقد كُتبت في شكل تذكُّر لفنان معين ، كان على دراية وثيقة بالكاتب ، حول الأحداث التي وقعت قبل ست أو سبع سنوات. دخل الكاتب الأدب في أوائل الثمانينيات من القرن التاسع عشر تحت اسم مستعار Antosha Chekhonte وصنع لنفسه اسمًا في القصص القصيرة المضحكة والساخرة. ولكن بحلول منتصف نفس العقد ، بدأ في تغيير خصائص عمله ، وتكثف علم النفس في تصوير شخصيات الأبطال في أعماله ، وبدلاً من الشخصيات المضحكة ، بدأ في خلق شخصيات أعمق وأكثر تناقضًا. خلال هذه الفترة ، بدأ تشكيل نمط عرض مميز فقط لتشيخوف. وفيه كتبت قصة "بيت ذو طابق نصفي".

القصة وراء القصة

في خريف عام 1889 ، التقت إيه.بي.تشيكوفا بمدرس رياضي شاب ليكا ميزينوفا. عرّفته ماريا ، أخت أنطون بافلوفيتش ، التي كانت صديقة لها ، على هذه الفتاة الجميلة والذكية والساحرة. غالبًا ما يزور ليكا منزل تشيخوف. في صيف عام 1891 ، كان آل تشيخوف يمضون إجازتهم في ألكسينو ، حيث كان ليكا معهم. في الطريق إلى ألكسينو ، التقت بيليم كولوسوفسكي ، مالك عقار بوجيموفو في مقاطعة كالوغا. بعد أن علم منها أن كاتبه المحبوب تشيخوف يعيش في منزل ريفي ليس بعيدًا عنه ، دعاه إلى منزله طوال الصيف. قبل أنطون بافلوفيتش الدعوة. شكل صيف بوجيموف عام 1891 وممتلكات المالك أساس القصة. أصبح بيليم كولوسوفسكي نفسه نموذجًا أوليًا لبيلوكوروف. مثل Lika ، النموذج الأولي لـ Volchaninova Lida.

تحليل القصة

قطعة

إنه مبني على قصة حب فاشل. يتم سرد القصة نيابة عن فنان يعرف جيدا مؤلف القصة. عند وصوله الصيفي إلى منزل صديقه بيلوكوروف ، يقضي بعض الوقت بمفرده ، حتى يعرفه أحد الأصدقاء بعائلة فولشانينوف ، المكونة من والدته ، إيكاترينا بافلوفنا فولشانينوفا وابنتيها ، ليدا وزينيا. تعيش ليدا الكبرى حياة اجتماعية نشطة ، وتعمل معلمة مدرسة وتفخر بحقيقة أنها لا تعتمد على ثروة والدها. أصغر زينيا تقضي كل أيامها في قراءة الكتب. مع الأكبر ليدا ، لم تنجح علاقة مؤلف القصة في البداية على أساس بعض الخلافات في وجهات النظر حول الحياة العامة.

مع Zhenya الأصغر ، تطورت العلاقة بسرعة إلى التعاطف المتبادل والحب. ذات مساء كان هناك إعلان بالحب. زينيا ، التي اعتبرت أن من واجبها أن تخبر أختها الكبرى بكل شيء ، تخبر ليدا عن مشاعرها. ومع ذلك ، فإن الأخت الكبرى ، التي ليس لديها أكثر المشاعر ودية للفنان ، والتي ترغب في وقف المزيد من التطوير لعلاقتها مع Zhenya ، ترسلها على وجه السرعة إلى مقاطعة أخرى وإلى أوروبا. مرت ست أو سبع سنوات ، التقى الفنان بالصدفة بيلوكوروف ، الذي أخبره أن ليدا وإيكاترينا بافلوفنا يعيشان هناك ، وأن زينيا لم تعد إلى المنزل أبدًا ، فقد فقدت آثارها.

أبطال العمل

هناك خمس شخصيات رئيسية في هذه القصة. الأول هو الراوي نفسه ، الفنان ، يستريح مع صديقه. هذا الشخص بعيد عن كونه غبيًا ومتعلمًا ولكنه سلبي تمامًا. يتضح هذا من خلال موقفه من خبر رحيل حبيبته. أُبلغ أنه تم إرسالها إلى مكان ما بناءً على طلب أختها الكبرى ، وهو يعلم أن زينيا تحبه أيضًا ، ويغادر بهدوء دون أن يفعل أي شيء. يمكنك على الأقل أن تفترض ما سيفعله الرجل العادي في الحب. كنت سأقلب العالم كله رأساً على عقب ، لكني كنت سأجد من يحبه. هنا لا نرى سوى التنهدات الحزينة ولا شيء أكثر من ذلك. هذا النوع من الناس لا يسبب الكثير من التعاطف. السلبية والتقاعس هي صفاته الرئيسية. كل ما يمكنه فعله هو مجرد التشدق والتفلسف وعدم القيام بأي شيء. على الرغم من أن هذا هو المرض الرئيسي لمعظم المثقفين الروس.

البطل التالي للقصة هو مالك أرض إقليمي ، صديق الراوي بيلوكوروف ، الذي جاء لزيارته. لتقديم صورته ، ما عليك سوى أن تتذكر بطلًا مشهورًا جدًا I.A. جونشاروفا. هذا هو Oblomov ، أو بالأحرى أحد أصنافه.

Volchaninova Ekaterina Pavlovna هي أرملة عضو مجلس خاص ، وهي مالكة أراضي في المقاطعة تعيش في منزلها بجوار Belokurov. على عكس ليدا ، فهي لا تثقل كاهلها بأفكار إنقاذ العالم ، لكنها تتفق مع رأيها في كل شيء. في عملية التعرف على أبطال القصة ، يشعر المرء بشكل لا إرادي بأنها تخاف منها.

Volchaninova Lida هي الابنة الكبرى لإيكاترينا بافلوفنا. السيدة رائعة من جميع النواحي. إنها جميلة ونشطة ونشطة للغاية. اليوم سوف يطلق عليها ناشطة اجتماعية. على الرغم من تصرفها غير الخادع ، إلا أنها عندما فصلت العاشقين بقرارها القوي الإرادة ، فإنها تثير التعاطف. ليدا هو نوع من رحمتوف يرتدي تنورة. إذا التقيا في الحياة ، على الأرجح ، ستقع في حبه وستتبعه في أي مكان. على أي حال ، من الصعب تخيلها في مكان الراوي ، تستمع بشكل سلبي إلى رحيل أحد أفراد أسرته. على نفس المنوال ، لم تكن تتنهد وتشاهد بصمت كيف انفصلت عن حبيبها. هي نوع جديد من النساء في روسيا ما قبل الثورة. على الأرجح ، لن يفاجأ القارئ كثيرًا برؤيتها ، على سبيل المثال ، على متاريس عام 1905.

وأخيرًا ، Zhenya Volchaninova ، الابنة الصغرى لإيكاترينا بافلوفنا ، التي يسميها الجميع بمودة ميسوس. يتحدث عنها المؤلف بدفء خاص وحنان. هذا مخلوق رومانسي خالص ، يحب بجنون والدتها وأختها. Volchaninova Zhenya و Natasha Rostova شقيقتان. بعد أن وقعت في حب الفنانة ، تعتقد أنها يجب أن تخبر أختها الكبرى بذلك. ليس خوفا منها ، لا ، مستحيل! الأمر مجرد أن نقائها الروحي لا يتخيل حتى إمكانية إخفاء شيء ما عن الأشخاص الأقرب إليها. هذه واحدة من تلك الصور الأنثوية النقية للمرأة الروسية التي وصفها الكتاب العظماء. بالنسبة لبوشكين ، فهي تاتيانا لارينا ، لتولستوي ناتاشا روستوفا.

تشيخوف ، الذي يصف مشاهد من حياة أبطاله ، لا ينحاز إلى بطل أو آخر ، تاركًا للقارئ استخلاص استنتاجاته الخاصة. لا تحدد خصائصه بشكل مباشر ما إذا كان هذا البطل أو ذاك جيدًا أم سيئًا. ولكن ، عند التفكير في تصرفات الأبطال ، يبدأ القارئ نفسه في استخلاص استنتاجات وأحكام محددة للغاية.

"منزل مع ميزانين" قصة عن سعادة بشرية لم تتحقق والمسؤولية عن ذلك تقع على عاتق الأبطال أنفسهم. لم تستطع زينيا مقاومة قرار أختها بسبب صغرها والفنانة بسبب طفولتها. رغم أنه ، كما يقولون ، يمكن أن يكون كل شيء مختلفًا. ليدا ، أيضًا ، بالكاد يمكن أن تكون سعيدة ، بسبب شخصيتها. تحتاج النساء مثلها إلى رجل أقوى منها. إذا حكمنا من خلال قصة بيلوكوروف ، لم يتم العثور على هذا. بعد أن دمرت ، من الممكن تمامًا ، سعادة زينيا ، لم تكن قادرة على بناء سعادتها.

الأقسام: المؤلفات

الدرس 1. تحليل شامل لقصة أ. ب. تشيخوف. "منزل مع طابق نصفي"

رسالة الطالب: "عصر أ.ب. تشيخوف".

مواد للرسالة. تعتبر نهاية القرن التاسع عشر حقبة "الخلود" ، حقبة الرجعية. في التاريخ الروسي ، اعتدنا على "الأحداث" لدرجة أن الفترة من 1881 إلى 1905 ، التي سقطت فيها أعمال أ. تشيخوف ، وعندما "لم يحدث شيء" تبدو لنا مكانًا فارغًا أو ، في أحسن الأحوال ، شيئًا باهتًا. "الشفق" ، "القاتم"). يحدد هذا الشعور بالعصر تصورنا لعمل أ. تشيخوف. "عدو الابتذال" ، "مغني الشفق" ، "شاعر النهاية" ... الآن ، في نهاية القرن العشرين ، أصبح من الواضح بشكل خاص أن هذه الكليشيهات النقدية لا تقربنا من فهم A تشيخوف حتى في جزء مائة. في هذه الأثناء ، كان عصر تشيخوف أحد تلك الحقبة التي يطلق عليها "عضوي" (على عكس "الحرجة") - عندما كان هناك نمو حقيقي للثقافة والأفكار والحركة في العمق. فيتوريو سترادا في أحد أعماله المسمى تشيخوف "شاعر الدولة الانتقالية" ، حامل المثل الأعلى العالمي للأدب الروسي - المثل الأعلى للحضارة ، الذي لم يختبره بنفس الوضوح إلا بوشكين ".

ثانيًا. كلمة المعلم.على عتبة القرن العشرين ، قرن "التشرد" ، كتب تشيخوف قصة "منزل به طابق نصفي" (1896). جمعت القصة بشكل عضوي بين القضايا الاجتماعية والسياسية (فهم معاصري تشيخوف لإرث الآباء الشعبويين "المفلسين" - أجيال الستينيات والسبعينيات من القرن التاسع عشر) والعنصر الغنائي في "دراما الحب". تُنقل نيابة عن الراوي ، الفنان (العنوان الفرعي "قصة الفنان" جدير بالملاحظة) ، تبدو قصة "الحب الفاشل" شاعرية بشكل خاص وتحدد ذاتية السرد.

• وصف حبكة العمل ، وتحديد الدوافع الرئيسية وملامح التكوين.

إجابة.هناك دافعان رئيسيان ينظمان الحبكة: دافع الوقت ودافع الذاكرة هما محور عمل تشيخوف. أعلنوا في السطر الأول ("كان ذلك قبل ستة أو سبعة أعوام") ، يكملون القصة ("أتذكر ... إنهم ينتظرونني وسنلتقي"). يتيح لك هذا تحديد تكوين القصة على أنها دائرية.

تشكل حركة الزمن في القصة حلقة مفرغة: ينتقل الراوي من الحاضر إلى الماضي ؛ يبقى السؤال ("آنسة ، أين أنت؟") ، الذي يغلق السرد ويتوجه إلى المستقبل ، بلا إجابة ، ويخلق إحساسًا ثاقبًا بـ "الصمت الخانق". وهكذا ، يجسد المؤلف فكرة عدم قابلية حل النزاع المعلن.

إن الافتقار إلى "وحدة الحدث" (N.

تم إخراج الأنشطة الاجتماعية النشطة لـ Lida Volchaninova من السرد ؛
الموعد الأول بين الفنانة وميسيوس ، مع إعلان فاشل عن الحب ، وفي نفس الوقت يصبح الأخير.

وهكذا ، يتم نقل تطور العمل إلى حبكة داخلية ، إلى "الفكر - المعنى" ، وتحديد السؤال الرئيسي: لماذا أبطال تشيخوف هم كل شيء! - غير سعيد على الإطلاق؟

يبدو الدافع وراء "القدر الذي لا يُنسى" في بداية القصة: البطل "محكوم عليه بالكسل الدائم" ، ولم يفعل "شيئًا على الإطلاق".

إجابة:"يتم التأكيد على هذا العذاب بشكل أساسي من خلال حقيقة أن البطل ليس لديه منزله الخاص. يعيش في ملكية مالك الأرض بيلوكوروف ، وهذا مكان غريب في الأصل عن الفنان. القاعة الضخمة ذات الأعمدة ، التي لا يوجد فيها أثاث ، باستثناء أريكة وطاولة ، لا تحمل في حد ذاتها أي شيء حي: لا الدفء ولا الراحة ، ولا مجرد الرغبة في البقاء فيها ؛ هنا "دائمًا ، حتى في الطقس الهادئ ، كان هناك شيء ما في أفران عاموس القديمة ... وكان الأمر مخيفًا بعض الشيء." فقد الوقت الذي أمضيته في المنزل يقينه وإيقاعه: "لساعات طويلة كنت أنظر من نوافذي إلى السماء ، إلى الطيور ، في الأزقة ، قرأت كل ما أحضر إلي من مكتب البريد ، ونمت ..." (ناديجدا إيفانوفا).

؟ ما الذي يحدد مزيد من تطوير المؤامرة؟

إجابة.مصادفة. ("ذات مرة ... تجولت في مكان غير مألوف"). "يجد البطل نفسه في عالم آخر ، ينظمه العالم الطبيعي أساسًا:" يوجد صفان من أشجار التنوب القديمة ، والمغروسة عن كثب ، والمرتفعة جدًا .. تشكل زقاقًا جميلًا قاتمًا. " تربط نظرة الفنان بشكل مدهش بين الضوء والظل في وصف حديقة قديمة. الخراب والشيخوخة محسوسة في كل شيء. القدرة على سماع الحفيف "الحزين" لأوراق الشجر العام الماضي ، ورؤية الظلال المخفية بين الأشجار في الشفق ، ومن الطريقة التي تغني بها الصفصاف "على مضض ، بصوت ضعيف" ، لتحديد أنها "أيضًا" امرأة عجوز "، يكشف العالم الداخلي للبطل - فنان ، حساس لأدنى التغييرات في العالم المحيط. ومع ذلك ، هنا أيضًا ، يبدو أن الوقت لا يزال قائماً: "... لقد رأيت بالفعل هذه البانوراما في طفولتي ،" فكر الفنان. " (ناديجدا إيفانوفا).

ثالثا. تحليل نظام الصور في القصة.

إجابة:يمكن تقسيم نظام الصور في القصة إلى مجموعتين. البعض يمثلون النبلاء التقليديين. فنان حكواتي مالك الأرض بيلوكوروف ، "الشاب الذي استيقظ مبكرًا ، ويرتدي معطفًا ، ويشرب الجعة في المساء ويشكو من أنه لم يقابل أي تعاطف مع أحد". هذه هي Zhenya ووالدتها - "كانا يصلان دائمًا معًا ويؤمنان بنفس الطريقة" ، "عشقا بعضهما البعض". أولا وقبل كل شيء ، يوحدهم الخمول المطلق. والبعض الآخر ممثلون لما يسمى بالمثقفين النبلاء "الجدد". هذه هي ليدا و "دائرة الأشخاص التي تحبها" ، وتتعامل مع "أدوات الإسعافات الأولية ، والمكتبات ، والكتب". تتعارض نظرتان للعالم: المثالية - يؤكد الراوي على قوة العبقرية ، "الحياة من أجل أهداف أعلى" ، وترسم مدينة فاضلة اجتماعية ، بينما تضع Lida "أكثر المكتبات ناقصًا ومجموعات الإسعافات الأولية فوق كل المناظر الطبيعية في العالم". (أولغا شتور).

ما هي الوسائل الفنية التي يخلقها المؤلف لصورة ليدا؟

يقدم الراوي وصفًا تفصيليًا إلى حد ما ليدا ، حيث تبرز التفاصيل التالية: الجمال الخارجي ، "الفم الصغير العنيد" ، الشدة "الثابتة" ، "... بسوط في يديها" ، نظرة عمالية مشغولة ، "هي قال الكثير وبصوت عالٍ ".

يبدو تقييم ليدا من قبل والدتها وميسيوس ساخرًا: بالنسبة لهما فهي "مثل أميرال البحارة ، الذي لا يزال جالسًا في مقصورته". تقول ايكاترينا بافلوفنا ، وهي تكرر مرتين أن "ليدا شخص رائع" ، عن هذا الأمر "بصوت خافت بنبرة تآمرية ، تنظر من حولك في خوف" ، وتنتهي تمامًا ، على ما يبدو ، بشكل غير لائق: "عليك أن تتزوج".

رابعا. صراع الأبطال أمر لا مفر منه ("لم أكن متعاطفة معها") ، وهو يحدث في الفصل الثالث من القصة. هذا ليس حتى صدام ، بل مبارزة.

العمل مع النص. دعونا نتتبع معنى القتال وكيف يتطور؟

نتيجة العمل.تبدأ "المبارزة" بتهيج متبادل ، والذي يحدد على الفور عدم رغبة ليدا والفنان في سماع بعضهما البعض (سيتحقق تأثير "الصمم" لشخصيات تشيخوف بشكل كامل في مسرحياته). يعطي المؤلف لكل من الأبطال الفرصة لعرض "أطروحات" برامجه. تبدأ ليدا بالاتهام: "ماتت آنا أثناء الولادة الأسبوع الماضي" ، وتواصل مع الفكرة القائلة بأن "المهمة السامية والمقدسة للشخص المثقف هي خدمة الآخرين و ... القيام بشيء ما" ، وتنتهي بجملة "نحن لن أغني أبدا "... الفنان لا يقل صرامة في أقواله. يبدأ برنامجه بصورة مجازية للأشخاص المتورطين في "سلسلة عظيمة" (كيف لا نتذكر ن. من الضروري "التفكير في الروح" ، وينتهي الأمر عبثًا تمامًا: "لا حاجة إلى شيء ، دع الأرض تسقط في الجير".

يبدو أنه في هذا النزاع يجب أن يكون تشيخوف إلى جانب ليدا (بالمناسبة ، في هذا الوقت كان هو نفسه يشارك بنشاط في شؤون زيمستفو). ومع ذلك ، من الواضح أن تعاطفه ليس إلى جانب البطلة. ربما لأن ضيقها وضيقها يتم التأكيد عليها طوال الوقت: فهي غير قادرة على أن تشعر بجمال وشعر العالم من حولها ، لذلك فهي ساخرة للغاية ورفضية للفنان وعمله. ينعكس ضيق Lida وقيودها أيضًا في خلافاتها مع الفنانة حول أنشطة zemstvo. بالطبع يحتاج الناس "مكتبات وأدوات إسعافات أولية" ، لكن بصرف النظر عن ذلك يحتاجون إلى الجامعات والحرية.

المؤلف والفنان لا يتوجان الفائز بأكاليل الغار. إن مثله الأعلى لحياة حرة وسعيدة لأناس أحرار وأصحاء ، والقناعة بأن "دعوة كل شخص في النشاط الروحي هي في بحث دائم عن الحقيقة ومعنى الحياة" هي بلا شك قريبة من المؤلف. ومع ذلك ، لا يمكن للمؤلف قبول أقصى درجات البطل - الكل أو لا شيء.

المتفرجون اللاإراديون في "القتال" هم Misyus و Ekaterina Pavlovna ، ودورهم سلبي. Misyus صامت ، ثم "يتم طرده من قبل" Misyuska ، اخرج "، وتكرر Ekaterina Pavlovna فقط:" صحيح ، ليدا ، صحيح ".

وبالتالي ، لا يسعى أي من المعارضين إلى الحقيقة في النزاع. يصبح هذا هو الشيء الرئيسي بالنسبة لتشيخوف. شخصياته لا تسمع بعضها البعض. تبين أن الاغتراب العام هو سائد ثابت لكل من شاعرية الكاتب والعصر نفسه.

ما هي الجمعيات الأدبية التي يمكن أن يثيرها هذا الجدل؟

إجابة.أصبح صراع "الآباء" و "الأطفال" في رواية "الآباء والأبناء" بقلم IS Turgenev ، الذي تحقق في النزاع بين بافل بتروفيتش كيرسانوف ويفغيني بازاروف ، مثالًا نموذجيًا على سوء فهم الأبطال المعادين. ولكن إذا كان الصراع بين الأبطال المعادين في تورغينيف قد بدأ السرد وحدد مزيدًا من التطور للحبكة ، والموت نفسه يدخل في النزاع ، فعندئذ في تشيخوف يتم تقليل الصوت الاجتماعي والأيديولوجي للصراع ، و "المبارزة" نفسها في الواقع ينهي السرد.

V. ما هو إذن الدور التركيبي وأهمية الفصل الرابع من القصة؟

دعونا نتتبع كيف تتطور حبكة الفصل الرابع.

نتائج العمل.على خلفية المشهد الشعري لـ "ليلة أغسطس الحزينة" ، المصحوبة بـ "عيون حزينة قاتمة" ميسوس ، تنكشف فجأة حقيقة عدم جدوى الخلاف بين ليدا والفنانة. بينما "نحن ، الأشخاص المحترمون ، نثير غضب بعضنا البعض ونجادل ،" "ستتدهور البشرية ، ولن يبقى أثر للعبقرية". يصبح "Creepy" بطلاً من فكرة فورية الوجود الإنساني تحت "النجوم المتساقطة" ، من فكرة الوحدة ، حيث يظل "غاضبًا وغير راضٍ عن نفسه والناس". لذلك ، بينما يمسك رجل يغرق بقشة أملًا في الخلاص ، يسعى الفنان إلى إبقاء ميسيوس بجانبه ولو لدقيقة.

دعونا نفكر في السؤال ، ما هو غرابة إعلان الحب لأبطال تشيخوف؟

إجابة.بادئ ذي بدء ، لم يكن هناك تفسير. يبقى إعلان الحب في المونولوج الداخلي للفنان. يبدو هذا المونولوج غريبًا للغاية (سنطلب من الأطفال اختيار الكلمات الرئيسية من النص) ؛ إنه يشبه إلى حد كبير إثبات النظرية ، حيث تصبح فكرتان رئيسيتان:

"نظر واستمع وصدق ولم يطلب الدليل" ؛
"لقد فكرت بشكل مختلف عن ليدا الصارمة والجميلة التي لم تحبني".

يشعر المرء أن البطل "يتحدث علانية". وتجدر الإشارة إلى أن هذه ليست المرة الأولى.

دعنا نتصفح القصة مرة أخرى ، نحاول العثور على تأكيد لهذه الفكرة.

نتيجة العمل.

"من أجل هذا ،" يقول الفنان عن ليدا ، "لا يمكن للمرء أن يصبح عضوًا في Zemstvo فحسب ، بل يدوس ، كما هو الحال في القصص الخيالية ، أحذية حديدية".
أثناء الخلاف في الفصل الثالث ، تجد ليدا أيضًا صعوبة في حمل قناع اللامبالاة تجاه الراوي: وجهها "محترق" ، بالكاد تخفي حماسها ، وتختبئ مع صحيفة.

بالنسبة لقصص تشيخوف ، بشكل عام ، فإن المعارضة "على ما يبدو - اتضح" هي سمة مميزة. وهنا يعمل بالكامل. في حكاية خرافية ، يلتزم بطل الحكاية الخرافية بالقتال من أجل سعادته ، ويستسلم بطل تشيخوف الحقيقي دون قتال ، خائفًا من حسم البطلة وموقفها الذي لا هوادة فيه. "انطفأت" "النار الخضراء" في نوافذ الميزانين ، ترمز إلى الآمال التي لم تتحقق في سعادة جميع الأبطال دون استثناء. تم التأكيد أيضًا على فكرة هذا الأمر من خلال حالة العالم المحيط: بدا كل شيء "بنفس اللون" ، "كان الجو باردًا جدًا".

فقط في التيار الرئيسي لمثل هذا الفهم لصراع الحب الداخلي يمكن للمرء أن يشرح قرار ليدا القاسي: "... تطالب بأن أفترق معك" ، تقرأ الفنانة في ملاحظة ميسوس. فقط الغيرة الأنثوية هي القادرة على ذلك! وربما ، فقط Zhenya مع عالمها الداخلي الغني هي التي أعطيت لفهم من هو بطلها مستعد "للدوس على الأحذية الحديدية" ، لذلك هي غير قادرة على "حزن" أختها بالعصيان. وما بقي: "أمي وأنا نبكي بمرارة!" ربما تعليق إيكاترينا بافلوفنا عن الابنة الكبرى في بداية القصة - "حان وقت الزواج" - ليس من قبيل الصدفة؟

تعميم."الآن بعد أن تحطمت الأوهام ، عاد كل شيء إلى طبيعته ،" استولى الفنان على مزاج رزين وكل يوم "، و" شعر بالخجل من كل شيء ... ولا يزال العيش مملاً ".

يصبح الدافع وراء العبث هو الدافع الرئيسي في نهاية القصة ويحدد "الفكر - المعنى" للعمل. من حيث الجوهر ، لم يكن هناك حب - كان هناك استبدال للمشاعر (كما هو الحال في العلاقة الكوميدية على ما يبدو بين بيلوكوروف و "صديقته"). اسم البطلة ميسيوس سخيف ، طاعتها غير المشروطة وتوقيرها ليدا أمر سخيف ؛ رفض البطل للقتال من أجل السعادة هو أمر سخيف. وما الذي يجب أن نكافح من أجله؟ التعاسة العامة ، والفصل المأساوي للجميع عن الجميع ، ينتصر في نهاية القصة. يؤكد دافع التذكر ، الحركة الدائرية للوقت ("السكون") على استحالة حل النزاع. تتجسد هذه الفكرة أيضًا في عنوان العمل "بيت بميزانين". المنزل هو رمز عش نبيل ، ورمز للتقاليد والماضي والجذور ؛ الميزانين هو طابق الميزانين العلوي من المنزل ، والذي يمكن إضافته لاحقًا. إن نقيض "up-down" ، المنعكس في عنوان القصة ، يصبح رمزًا لعدم انحلال صراع الماضي ، التقليدي والجديد ، ورمزًا لتصادم عوالم وعصور ذات طبيعة مختلفة. " (أولغا شتور).

كعمل مستقل في نهاية الدرس ، سندعو الطلاب لملء الجدول.

الموضوعات والدوافع	الأفكار	نظام الصور	ملامح الشعرية

الدرس 2.3. ملامح شعرية تشيخوف - كاتب قصة قصيرة. مسرح تشيخوف وملامحه. "يجب أن يكون لكل فرد إسحاق خاص به" (تحليل مسرحيات "العم فانيا" و "الأخوات الثلاث")

تقدم الدرس المزدوج

1. تتطور دراما تشيخوف في نفس اتجاه قصصه القصيرة.

رسالة الطالب "ملامح شعرية أ. ب. تشيخوف - الكاتب".

أطروحات الرسائل:

العالم سخيف - أحد أهم اكتشافات أ. تشيخوف. سيكون من الصعب الآن تمييز السبب والنتيجة والمأساة والمهزلة عن بعضها البعض.
إذا أعلن الأدب الكلاسيكي الروسي عن فلسفة الأمل ("الحقيقة لا توجد بدون أمل. المستقبل يجب أن يكون وسيكون أفضل من الحاضر") ، إذن يعترف تشيخوف: "ليس لدي قناعات". إحدى السمات الرئيسية لنظرة تشيخوف للعالم هي الرفض المستمر لأي مثال ("مات الله" بقلم ف. نيتشه). تشيخوف "قتل الآمال البشرية" (L. Shestov).
النوع الرائد لتشيخوف ككاتب هو قصة يمكن تعريفها على أنها "قصة - اكتشاف" ، حيث تصبح المعارضة "على ما يبدو - اتضح" هي القصة الرئيسية.
مع كل تنوع الحبكة والتنوع الظاهر ، يمكن اختزال الوضع في قصص تشيخوف إلى ما يلي:

الحياة غير منطقية ، وبالتالي ، فإن كل محاولات منحها معنى لا تؤدي إلى أي شيء ، ولكنها تؤدي فقط إلى تكثيف الشعور بالسخافة ؛
الآمال ، السعادة ، "المُثُل" خادعة ، عاجزة أمام ضرورة الموت ؛
"لقد تفكك ارتباط الأزمنة": كل شخص موجود بشكل منفصل ، وبعيدًا عن بعضه البعض ، ولا أحد قادر على التعاطف والرحمة ، وقد فقدوا هم أنفسهم معانيهم - إذا كنت لا تستطيع فهم الحياة ، فهل يمكنك فهم الشخص؟
لم تعد الأخلاق والأخلاق المعتادة قادرة على تنظيم العلاقات بين الناس ، وبالتالي ، لا يحق لأي شخص إدانة أي شخص ، والمطالبة بالامتثال للمعايير - كل شخص مسؤول عن أفعاله.

يجد البطل في نثر تشيخوف نفسه في وضع الاختيار: إما للحفاظ على الأوهام في عالم ينتشر في اللحامات ، أو للتخلي عن الأوهام ، والنظر بوقاحة إلى وجه الحياة.

ثانيًا. تنعكس كل هذه السمات الأساسية لشعرية الكاتب في الدراما.

مسرحيات أ. تشيخوف:

"اليتم" ("بلاتونوف") 1877 - 78 ؛
"إيفانوف" 1887 ؛
"ليشي" 1889 ؛
"النورس" 1896 ؛
"العم فانيا" 1897 ؛
ثلاث أخوات، 1900؛
"بستان الكرز" 1903

وبكلمات إحدى الشخصيات في مسرحية "بلاتونوف" نجد نموذجًا لمسرح تشيخوف:

"بلاتونوف هو ... أفضل دليل على عدم اليقين الحديث ... من خلال عدم اليقين ، أعني الحالة الحالية لمجتمعنا ... كل شيء مختلط إلى أقصى الحدود ، مختلط."

الشيء الرئيسي هنا هو أن كل شيء "إلى أجل غير مسمى" ، "مختلط إلى أقصى الحدود ، مختلط". هكذا يختتم تشيخوف قصته "الأضواء": "لا يمكنك صنع أي شيء في هذا العالم!"

بالفعل في مسرحيات تشيخوف المبكرة ، تم تشكيل ملامح مسرحه:

علم النفس المتعمق
لا يوجد تقسيم للأبطال إلى إيجابية وسلبية ؛
إيقاع غير مستعجل في العمل مع توتر داخلي هائل.

أثناء العمل على مسرحية "Leshy" (نوع من رائد "Uncle Vanya") صاغ تشيخوف أحد المبادئ الأساسية لمسرحه:

"دع كل شيء على خشبة المسرح معقدًا وفي نفس الوقت بسيطًا كما هو الحال في الحياة. الناس يأكلون ، يأكلون فقط ، وفي هذا الوقت تتشكل سعادتهم ، وتدمر حياتهم ... ".

22 يونيو 1897 - "يوم الاجتماع التاريخي" ك. S. Stanislavsky و V. I. Nemirovich-Danchenko في مطعم "Slavyansky Bazar" - يعتبر عيد ميلاد MHG. ومع ذلك ، فإن الولادة الحقيقية للمسرح الجديد كانت العرض الأول لفيلم تشيخوف "النورس" ، والذي فشل قبل ذلك على مسرح الإمبراطوري ألكسندرينسكي في سانت بطرسبرغ ، على الرغم من الأداء المثالي لدور زارينايا ف.ف.كوميسارشيفسكايا. هذه هي الطريقة التي قدّر بها ك.ستانيسلافسكي وف. منذ ذلك الحين ، أصبح طائر النورس رمزًا وشعارًا لـ MHG.

"النورس" ليست مسرحية عن "الحياة اليومية" للبيئة الأدبية و "المسرحية" في الثمانينيات والتسعينيات. القرن التاسع عشر. هذه مسرحية عن أزمة الفن والوعي الفني. أدت هذه الأزمة إلى ظهور دراما الأقدار المرتبطة بالفن ، وتمزيق الأرواح وتشريد الوعي الإبداعي للأبطال. أزمة الوعي مغمورة في الشعور بأزمة الحياة.

"إن إخفاقات الحب هذه ، واحدًا على الآخر ، جنبًا إلى جنب ، تتحدث عن فشل عام للوجود البشري ، عن فشل تاريخي ، عن حالة عالمية حزينة ، عن أزمة يقع فيها العالم الحديث" (ن. بيركوفسكي) .

يمكن استدعاء مثل هذا الهيكل الدرامي "الدراما متعددة الألحان"، وبالتالي فإن الأصوات الداخلية للأبطال لا تنفصل عن بعضها البعض وغير مدمجة في نفس الوقت. تتكشف أرواحهم ومصائر أرواحهم عن حوار "غير قابل للحل" و "غير مكتمل" لحياتهم الداخلية.

تحتوي المسرحية على العديد من الوقائع المنظورة والصراعات الصغيرة التي لا يسود أي منها ؛
الشخصيات غامضة.
كل شيء يخضع لإيقاع الزمن الداخلي ، ولعب الإيقاف المؤقت ، وسحر الذكريات ، وأجواء الشفق ، والموسيقى.

نهائيات الأعمال المدهشة:

"... العمل كله يسير بسلام ، بهدوء ، وفي النهاية أعطي المشاهد وجهه" (تشيخوف).

نهائيات ميلودرامية.

الاسم - "النورس" - رمز.

رمز- (الرمز اليوناني) - علامة تقليدية ، فأل - كلمة تدل على شيء ، مُنحت في السرد معنى إضافي مهم للغاية:

متعدد الأقدام؛
غير مفهوم.

ما هو برأيك طائر النورس أصبح رمزا له؟

ثالثا. مسرحية "العم فانيا" و "ثلاث أخوات" و "بستان الكرز"يمكن اعتبارها ثلاثية من وجهة نظر عمومية الصراع والحبكة ونظام الصور والمشكلات والدوافع.

"العم إيفان". مشاهد من حياة القرية في أربعة أعمال.

• إعطاء تعريف للحبكة ، المؤامرة.

• وصف حبكة المسرحية. استنتاجك؟

إجابة:تضعف حركة المسرح في المسرحية ، وتأخذ الحبكة مكانًا ثانويًا. لم يحدث قتل البروفيسور قط. مع كل كثرة صراعات الحب ، لا يحصل أي منهم على تطور مرحلته.

تعميم المعلم:صاغ تشيخوف مهام الدراما الحديثة عام 1889:

"الإيجاز هي أخت الموهبة ... تفسيرات الحب وخيانة الزوج والزوجة والأرامل والأيتام وجميع أنواع الدموع الأخرى موصوفة منذ زمن طويل. يجب أن تكون قطعة الأرض جديدة وقد تكون الحبكة مفقودة ".

في "Uncle Vanya" المؤامرة ، إن لم تكن غائبة تمامًا ، فإنها تحتل مكانًا ثانويًا تمامًا في حركة المسرح.

إذن ، ما الذي يحدد تطور الفعل؟

العمل مع النص.دعونا نقرأ الفصل الأول من المسرحية حسب الأدوار.

تحديد الهدف:لنقم بملاحظات:

مزاج الأبطال.
طبيعة الصراع.
المواضيع والدوافع.

يوميات المراقبة:

1. مزاج الابطال:

أستروف:غير راض عن حياتي:

"لا أريد شيئًا ، لا أحتاج شيئًا ، أنا لا أحب أحدًا ...".

فوينيتسكي:منزعج وغير راضٍ أيضًا عن حياته:

"الحياة خارجة عن اللحن" ، "لقد ساءت الأمور ، لأنني كنت كسولًا ، ولم أفعل شيئًا وأتذمر مثل الفجل القديم".

انتاج:كلا الأبطال غير سعداء بحياتهم الحقيقية. من الجدير بالذكر أنه بالفعل في ملاحظاتهم الأولى أصوات كلمة "خانقة" ، والتي تخلق شعوراً بالسوء العام ، وضمور الفضاء.

2. ما دوافع الصوت في الفصل الأول من المسرحية؟

دافع الوقت.يتحدث الأبطال باستمرار عن الوقت:

أستروف:"في غضون عشر سنوات أصبحت شخصًا مختلفًا".

"... كم من الوقت مرت منذ أن نعرف بعضنا البعض؟"

"هل تغيرت كثيرًا منذ ذلك الحين؟"

فوينيتسكي:"منذ ... من قبل لم يكن هناك دقيقة مجانية ..."

"لكننا نتحدث ونتحدث ونقرأ الكتيبات منذ خمسين عامًا حتى الآن ..."

"الآن عمري سبعة وأربعون عامًا. ... ضيع الوقت بغباء جدا ... "

ماريا فاسيليفنا:"إنه يدحض ما دافعت عنه لمدة سبع سنوات ... في العام الماضي تغيرت كثيرًا ..."

الدافع وراء عزلة الأبطال.يتحقق ، أولاً وقبل كل شيء ، في عدم قدرة الأبطال على الاستماع إلى بعضهم البعض.

دافع الذاكرة.

مارينا:"اللهم ارزقني الذاكرة ..."

"لن يتذكر الناس ، لكن الله سيذكر".

أستروف:"... أولئك الذين سيعيشون بعدنا بعد مائة أو مائتي عام ... هل سيتذكروننا بكلمة طيبة؟"

ماريا فاسيليفنا:"نسيت أن أقول ... فقدت ذاكرتي."

الدافع وراء مصير لا ينسى.

فوينيتسكي:"كنت إنسانًا ذكيًا ، لم يكن أحد منهم خفيفًا ..."

انتاج:لا تبدأ الحبكة في المسرحية بالحدث على هذا النحو ، ولكن بالحالة النفسية العامة للشخصيات - عدم الرضا عن الحياة والقدر وأنفسهم.

3. بالإضافة إلى ذلك ، يتحد الأبطال من خلال المنزل الذي يعيشون فيه. ماذا يحب؟

إجابة:يمكن العثور على وصفه في النسخ المقلدة للأبطال ، في ملاحظات المؤلف. "سرداب" ، "فاشل في هذا المنزل" ، "نوع من المتاهة ، ستة وعشرون غرفة ضخمة." غرفة العم فانيا عبارة عن غرفة نوم ومكتب عقارات ؛ قفص به زرزور خريطة افريقيا على الحائط ...

"لقد مرت حياة العم فانيا كلها في هذا المنزل. أخبرنا عنها.

4. ما هي برأيك أصالة الصراع؟

إجابة:إنه ، أولاً وقبل كل شيء ، في تفكك الأبطال ، في انزعاجهم المتبادل ؛ الصراع داخلي. الأبطال غير سعداء بمصيرهم.

فوينيتسكي:"من الجيد أن تشنق نفسك في مثل هذا الطقس ...".

يتم إخراج مؤامرة العمل من المسرح. من محادثة الأبطال ، علمنا أن الحياة "خرجت عن السيطرة" عندما "قرر الأستاذ الاستقرار هنا."
تم تحديد خطوط الحب في المسرحية: فوينيتسكي يحب إيلينا أندريفنا ، سونيا مع أستروف ، إيلينا أندريفنا يحمله أستروف ، وهو بدوره مع إيلينا أندريفنا. "خمسة أرطال من الحب" ، التي تحدث عنها تشيخوف عند تطبيقه على "النورس" ، موجودة هنا أيضًا.

كيف تفاقم صراع فوينيتسكي مع الآخرين ومع نفسه أكثر؟

إجابة:حب بلا مقابل لإيلينا أندريفنا.

إدراك أن البروفيسور سيريبرياكوف ، الرجل الذي بذلت جهوده من أجله ، تحول إلى "فقاعة صابون". (دال الأول والثاني)

أي مشهد يصبح تتويجا لاستياء الأبطال من بعضهم البعض؟

إجابة:في القانون الثالث ، يعرض Serebryakov بيع المنزل.

العمل مع النص.قراءة المشهد بالأدوار.

تحديد الهدف:كيف يتصرف الابطال؟

كيف يمكنك تفسير مثل هذا الاحتجاج العاصف من قبل فوينيتسكي؟

إجابة:كان المنزل محور حياة فوينيتسكي ، أوهامه عن الحياة الحقيقية. من أجله "عمل كالثور لمدة عشر سنوات ...". "التركة طاهرة من الديون ...". احتجاج العم فانيا قوي لدرجة أنه أطلق النار على سيريبرياكوف مرتين ، لكن دون جدوى.

كيف تقيم نهاية المسرحية؟ (دال الرابع)

إجابة:يبدو أنه "آمن": سيريبرياكوف يغادر مع إيلينا أندريفنا ، ووعد فوينيتسكي بمواصلة إرسال الترجمات ، وبدء العمل مرة أخرى. ومع ذلك ، من الواضح للقارئ أن العمل لن يجلب السعادة ولن يعيد العالم المفكك. لكن:

"عندما لا توجد حياة حقيقية ، فإنهم يعيشون في سراب. يقول فوينيتسكي: "لا يزال أفضل من لا شيء".

؟ يجدر التفكير في السؤال: هل حقق الأبطال ما أرادوا؟

تعميم المعلم:لا. يتحمل جميع الأبطال انهيار الآمال في السعادة: دكتور أستروف في حب إيلينا أندريفنا ، سونيا في حب أستروف ، إيلينا أندريفنا غير سعيدة للغاية. رمز الخاسر في المسرحية هو Telegin ، مالك الأرض الفقير ، الذي لا يتذكر أحد اسمه. قصة حياته رائعة للغاية: لقد هربت زوجته منه لفترة طويلة ، لكنه ظل "مخلصًا" لها ، ويساعدها قدر استطاعته - "أعطى كل ممتلكاته لتنشئة الأطفال الذين هي عاشت مع حبيبها ". في Telegin ، كما هو الحال في المرآة ، تنعكس السمات المشتركة بين جميع الأبطال وتوصل إلى استنتاجهم المنطقي. يؤكد تشيخوف على سخافة البطل بوسائل المسرح.

العمل مع النص.ماذا يترتب على ذلك؟

لا احد يستمع له.
يتكلم خارج المكان والغباء.
الاسم المستعار "وافل" ؛
يعامله الجميع باستخفاف ، باستخفاف: "أغلقوا النافورة يا وافل".

هل أتيحت الفرصة للأبطال ليكونوا سعداء ، ليحققوا أحلامهم؟ ما العمل من أجل هذا؟

تعميم المعلم:كان من الضروري إظهار القليل من الجنون. في نهاية الفصل الثالث ، يتخذ فوينيتسكي الخطوة الأولى نحو هذا: "سأصاب بالجنون!"

إيلينا أندريفنا عنه: "لقد فقد عقله!"

كان على أستروف أن ينسى الغابة والمرضى (وهو ما يكاد يفعله) ، إيلينا أندريفنا - لمغادرة سيريبرياكوف. بدلا من ذلك ، قبلة الوداع يرثى لها.

العم فانيا له طريقان:

اقتل سيريبرياكوف
بيع العقار.

كل منها تحرر من الأوهام وفرصة للسعادة ولكنها ليست ضمانة لها.

ما الذي يمنع أبطال تشيخوف من اتخاذ القرار الصحيح؟

تعميم المعلم:نورم ، المفهوم التقليدي للأخلاق. تبين أن طريق الأبطال "مسدود بالأخلاق" (ليف شيستوف). إن "اغتراب الأخلاق" والقدرة على التضحية بأغلى ما هو شرط لا غنى عنه على طريق الحرية (أي أن كل أبطال تشيخوف يسعون لتحقيقها). لكن السؤال لماذا التضحية؟ الأبطال مستعدون للتضحيات ، حياة فوينيتسكي كلها مثال على التضحية بالنفس. والمفارقة أن هذه تضحية باسم الواجب ، أي الأخلاق. لكن في تشيخوف ، كما نتذكر ، الأخلاق والواجب ليسا مطلقين.

في العهد القديم ، أصبحت أسطورة الكتاب المقدس لإبراهيم ، الذي كان مستعدًا للتضحية بابنه إسحاق بناءً على طلب الله ، مثالاً على الإيمان اللامتناهي.

"على كل شخص أن يقرر بنفسه ما يعتبره إسحاق له". (كيركيغارد)

منزل العم فانيا هو إسحاق. وبالتالي ، فإن مسألة الأخلاق هي مسألة مركزية بالنسبة للعم فانيا.

لماذا لا يتخذ الأبطال الخطوة التالية ، لا يجيب تشيخوف.

دعنا نحاول العثور على إجابة هذا السؤال في المسرحية التالية لثلاثية تشيخوف "الأخوات الثلاث".

رابعا. "ثلاث شقيقات". دراما في 4 أعمال. 1900 جرام

1. حدد مخطط المسرحية. ما هو القاسم المشترك مع حبكة مسرحية "العم فانيا"؟

إجابة:

إضعاف عمل الحبكة ؛
يتم تحديد تطور العمل من خلال التغييرات في الحالة النفسية للأبطال ؛
مجتمع المشاكل والدوافع.
القواسم المشتركة لنظام الصور.

2. العمل مع النص. القراءة بالأدوار. الإجراء الأول.

تحديد الهدف:تحديد الدوافع والمشاكل الرئيسية.

إجابة:كما هو الحال في العم فانيا ، فإن مشكلة السعادة ودافع الوقت مركزية.

3. كيف يتم تنفيذها في نظام الصور؟ ما هي التغييرات التي تطرأ على الشخصيات في مسار المسرحية؟

العمل مع النص. رسم طاولة.

(ينصح بتقسيم الفصل إلى 4 مجموعات).

أبطال	أنا أعمل	الثاني العمل	ثالثا العمل	رابعا العمل
أندريه	"من المحتمل أن يكون أخي أستاذاً ، وما زال لن يعيش هنا ، إنه يعزف على الكمان" ، "... يقطع أشياء مختلفة ،" يترجم.	"أنا سكرتيرة مجلس زيمستفو" ، "... يتغير ، يخدع الحياة" ، "زوجتي لا تفهمني" ، "أخاف من الأخوات".	"تمزيقه أندريه" ، "عضو مجلس زيمستفو" ؛ "رهن المنزل" "لا تصدقني".	"الحاضر مثير للاشمئزاز ، لكن عندما أفكر في المستقبل ، فعندئذ كم هو جيد ...".
أولغا	"لقد كبرت ... عمري بالفعل 28 عامًا" ، "... حلم واحد حتى الآن ... بدلاً من موسكو".	"أنا منهك ... المدير مريض ، والآن أنا في مكانها."	"في تلك الليلة عمري عشر سنوات" ، "أدنى وقاحة ، كلمة منطوقة غير مهذبة تقلقني ..."	"ستبدأ لنا حياة جديدة" ، "لم أرغب في أن أكون الرئيس ، ومع ذلك أصبحت كذلك. هذا يعني ألا تكون في موسكو ... "" حياتنا لم تنته بعد. سيعيش!"
ماشا	"أنا في merlehlund ، لست سعيدًا" ، "لعنة الحياة ، لا تطاق".	"يجب أن يكون الإنسان مؤمناً أو يجب أن يسعى للإيمان ، وإلا فإن حياته فارغة" ، "لو كنت في موسكو".	"تعبت من ..." ، أندريه "مرهون ... المنزل في البنك" ، "أريد أن أتوب ... أحب فيرشينين."	"لن أذهب إلى المنزل ، لا يمكنني الذهاب إلى هناك ..." ، "أنا أفقد عقلي" ، "يجب أن أعيش."
ايرينا	"الله سيجعل كل شيء يعمل" ، "لماذا هو نور جدا في روحي" ؛ "بالنسبة لي كل شيء واضح في هذا العالم ، وأنا أعرف كيف أعيش" - "يجب على الإنسان أن يعمل ، ويعمل بعرق جبينه" ، "عمري عشرين عامًا."	يخدم التلغراف. "متعب" ، "ما أردتُه كثيرًا ، ما حلمت به ، فلان ... ولا. عمالة بلا شعر ، بلا خواطر "لموسكو".	"سوف نغادر" "طردني ، لا يمكنني تحمل ذلك بعد الآن" "لن أعمل ..." "أنا بالفعل في الرابعة والعشرين ، لقد كنت أعمل لفترة طويلة ... ولا شيء ، لا الرضا "،" اتضح أن كل شيء هراء ". "دعونا نذهب إلى موسكو".	"من الصعب بالنسبة لي أن أعيش هنا وحدي ... الغرفة التي أعيش فيها بغيضة" "إذا لم أكن مقدرًا أن أكون في موسكو ، فليكن" ، "يجب أن أعمل".

لخص:كما في "العم فانيا" الأبطال في وضع الاختيار. إنهم يعانون من انهيار الأوهام والآمال. لكن لا تستسلم لهم. وهكذا ، فإن الصراع الموضح في المسرحية السابقة يتعمق ويتطور.

مع من من أبطال مسرحية "العم فانيا" يمكنك أن تقتبس أندريه بروزوروف؟

إجابة: Andrei هو تطور نفسي لصورة البروفيسور Serebryakov ، أي شخص أظهر ذات مرة أملًا رائعًا ، لكنه تحول إلى "فقاعة صابون".

كيف تتصرف الاخوات في حالة الاختيار؟ ما الذي يمنعهم من أن يكونوا سعداء؟

تعميم المعلم:

أ) أولغا."إزالة الأخلاق ليس لها":

لا تواجه ناتاشا عندما تهين أنفيسا ؛
تخبر ماشا أولغا عن حبها لفيرشينين. أولغا يترك ظاهريا.

تتواجد الأخلاق لأولغا بفضل "أنا لا أسمع" ومن أجل "لا أسمع".

ب) إيرينا وتوزينباخ.باستخدام مثالهم ، يكشف تشيخوف بلا رحمة وهم "العمل" ، النشاط باسم شيء ما. تدرك إيرينا أنها تتحرك أبعد وأبعد عن الحياة الواقعية ؛ إنها مستعدة لتصرخ: "أنا يائس ..!" لكنها تكرر في المشهد الأخير كإجراء روتيني: "سأعمل ..." لكن هذا لن يجعلها سعيدة.

ج) ماشا.هي الأكثر انفتاحًا على العبثية ومستعدة لقبولها:

"هذه الحياة ، ملعونه ، لا تطاق ..."
لا وهم حول العمل.
تغش على زوجها.

لذلك ، بقبول العبث ، يمكن للمرء أن يعيش بل ويسعد. ومع ذلك ، فإن هذه السعادة قصيرة العمر.

كيف يؤكد تشيخوف هذه الفكرة في المسرحية؟

إجابة:الدافع الموسيقي. ماشا وفيرشينين لا يحتاجان إلى كلمات.

بالإضافة إلى Andrei وثلاث أخوات ، تبرز المجموعة التالية من الأبطال - Solyony و Chebutykin و Natasha. دعونا ننظر في وظائفهم في المسرحية.

ما هو دور مالح في المسرحية؟

إجابة:وظيفته الرئيسية هي كسر أوهام الأبطال المثاليين.

ظاهريًا ليس جميلًا ، قاسيًا ، إنه قريب داخليًا من المؤلف. يتم التأكيد على هذا أيضًا من خلال طريقة إنشاء صورة سوليوني: كلامه مشبع بالذكريات الأدبية ، التي أصبحت الفكرة المهيمنة الدلالية للمسرحية.

العمل مع النص.دعونا نتتبع أين ومتى يتم تنفيذها.

نتيجة العمل:

"أنا غريب ، من غير الغريب!"- إشارة إلى غريبويدوف. هناك ، أيضًا ، البطل مثالي ، يُدركه انهيار الأوهام.
"انسى ، انسى احلامك!"- تقول إيرينا توزينباخ إشارة إلى "غجر" بوشكين. أمامنا الحقيقة ، وهي ضرورية جدًا للأبطال.
"لم يكن لديه وقت حتى يلهث ، والدب يجلس عليه!"هذا اقتباس من حكاية أ. كريلوف "الفلاح والعامل" ؛ موضوعها: جحود الإنسان.

يكمن معنى الاقتراض أيضًا في حقيقة أن الرهيب يمكن أن ينفتح في أي لحظة - "لن يكون لديك وقت للنهاية."

مالح مشابه ليرمونتوف ، الكاتب الذي ابتكر أول بطل غير إنساني في الأدب الروسي.

يلعب Salty أيضًا دورًا بارزًا: فهو يقتل Tuzenbach في مبارزة.

وأصاب الرصاص الذي أطلق في موقع "العم فانيا" الهدف. يموت Tuzenbach بغباء ، بلا عقل ، في اللحظة التي تغمره الآمال.

ما معنى هذا الموت؟

إجابة:كل ما قيل لهم في اليوم السابق مقدم في شكل سخيف. يطلب صنع القهوة له ، ولم يتبق سوى دقائق للعيش.

Chebutykin قريب وظيفيًا من صورة Solyony.

العمل مع النص.اثبت ذلك.

تعميم المعلم:إن تجريده من إنسانيته يحدث أمام أعيننا:

أنا أعمل. يعطي السماور في عيد ميلاد إيرينا ويبكي. السماور هنا هو رمز للمنزل والسعادة والحب الفاشل.
ثالثا العمل. أثناء الحريق ، كان مخمورا. هنا يوجد تشابه في المؤامرة مع صورة الدكتور أستروف. يتذكر الدكتور أستروف أحد رجال التبديل الذي مات "معه تحت الكلوروفورم." Chebutykin: "يوم الأربعاء الماضي عالجت امرأة على Zasyp - ماتت ، والخطأ مني أنها ماتت."
يكسر الساعة - هدية من امرأة محبوبة.
إن عبارته "تارا ... ربومبيا ... أنا جالس على قاعدة" مليئة بالعبث وتتحول إلى تعبير عن العبث.
رابعا العمل. يشير إلى طريق الخروج إلى Andrei: "ارتدي قبعتك ، وخذ عصا في يديك ... واترك ... دون النظر إلى الوراء ...".

ناتاشا في نفس مجموعة الشخصيات.

ما هو دورها؟

العمل مع النص.أخبرنا عنها.

تعميم المعلم.ظاهريا - "البرجوازية" ، فوقها ، وكذلك فوق المالح ، الأخلاق لا تملك القوة. دورها عظيم أيضًا:

يزيل ايرينا
أولغا وأنفيسا يغادران المنزل.

وهكذا فإن الأخوات محرومات من أوهامهن.

تحت تأثيرها ، يقع Andrei في الديون ويرهن المنزل.

5. وهكذا ، ترتبط آمال وخيبات الأبطال بالمنزل.

العمل مع النص.تتبع كيف يخلق Chekhov صورة المنزل. قارن مع صورة المنزل في مسرحية "العم فانيا".

تعميم المعلم:وصف المنزل أقل تحديدًا. يتم إيلاء المزيد من الاهتمام للحالة النفسية للشخصيات الموجودة فيه. إذا كانت التركة في "العم فانيا" خالية من الديون ، فإن المنزل مرهون هنا. تظهر أيضًا المعارضة "الحياة في المنزل - موسكو" ، حيث يُنظر إلى الوجود في المنزل على أنه أمر غير أصيل ، بينما تصبح موسكو رمزًا لحياة حقيقية مختلفة. يريد الأبطال بالفعل بيع المنزل ، حيث يشعرون بشكل غامض أنه هو العقبة في طريقهم إلى السعادة.

وهكذا ، فإن المشاكل والدوافع الواردة في مسرحية "العم فانيا" تجد مزيدًا من التطور في "الأخوات الثلاث". ومع ذلك ، فإن نهاية المسرحية مفتوحة. على سؤال أولغا: "لماذا نعيش ، لماذا نعاني ..." لا يوجد جواب.

واجب منزلي:

رسالة "تاريخ إنشاء مسرحية" بستان الكرز "، قيَّمها المعاصرون.
المجموعة الأولى من الطلاب: تقيم حبكة الكوميديا من حيث استكمال تطوير الحبكة العامة في الثلاثية.
المجموعة الثانية من الطلاب: قم بالتعليق على الموضوعات الرئيسية لـ The Cherry Orchard في سياق الثلاثية.
المجموعة الثالثة: تحليل نظام الصورة للمسرحية بالمقارنة مع مسرحيات "العم فانيا" "الأخوات الثلاث".

في تدريس الدرس ، يمكنك استخدام اختبارات على محتوى القطع ، والتي يمكن تقديم تكوينها للطلاب كواجب منزلي.

اختبار على محتوى مسرحية A.P. "عم تشيخوف فانيا"

كم سنة تعرف كل من أستروف ومربية مارينا على بعضهما البعض؟
"الجو حار وخانق ، وعالمنا العظيم يرتدي معطفًا ، بالكالوشات ، بمظلة وقفازات." عن من نتحدث؟
عمر فوينيتسكي.
مع بطل أي كاتب روسي في القرن التاسع عشر يقارن أستروف نفسه؟
من كان يحلم بأن لديه "ساق غريب"؟
ما هي الكلاسيكية الروسية ، وفقًا لسيريبرياكوف ، التي أصيبت بالذبحة الصدرية من النقرس؟
من يدعو ماريا فاسيليفنا بالأحمق؟
من يقارن نفسه بأحد أبطال أوستروفسكي؟
من كان أول من اتصل بفوينيتسكي بالعم فانيا؟
من يغبى من تصريحات الحب الموجهة إليك؟
في عروقها ، وفقًا لفوينيتسكي ، يتدفق دم حورية البحر؟
ما هي الكلمة غير الصحيحة لغويًا للاعتراف بالذنب والتي كثيرًا ما يستخدمها العم فانيا؟
مؤلف العبارة: "علق أذنيك على مسمار الانتباه".
صاحب العقار الموصوف في العمل.
كم كلف وكم تم شراؤه؟
عدد الغرف في هذا العقار.

(ديمتري عثمانوف).

اختبار على محتوى مسرحية A.P. "الأخوات الثلاث" لتشيخوف

يوم وفاة والد الأختين واسم إيرينا بيوم.
كم سنة قضاها أولغا في صالة الألعاب الرياضية؟
حلم الاخوات.
كم عمر أولغا؟ ايرينا؟ ماشا؟
لأي مرض يستخدم الدواء التالي: "مكبتان من النفثالين لكل نصف زجاجة كحول .. تذوب وتستهلك يومياً"؟
من يخاطب من: "طائرتي البيضاء"؟
هدية Chebutykin لإرينا.
الشارع الذي تعيش فيه الأخوات في موسكو.
أي من الأبطال سمي بـ "الرائد في الحب"؟
كم عمر فيرشينين؟
الشجرة المفضلة فيرشينين.
البطل الأكثر حكاية في المسرحية ، "الجوكر".
كم عدد الأشخاص على الطاولة في عيد ميلاد إيرينا؟ ماذا يرمز هذا الرقم؟
لقب توزينباخ الحقيقي.
كيف حصلت كلمة "هراء" على كلمة "رنيكس"؟
من يملك الجواب: "تزوج بلزاك في بيرديشيف"؟

(ناتاليا لوكينا).

الدرس 4.5. "حياتنا المحرجة غير السعيدة ستفضل أن تتغير بطريقة ما." تحليل مسرحية "بستان الكرز". تعميم

تقدم الدرس المزدوج

I. يمكن اعتبار الكوميديا "The Cherry Orchard" ، التي تختتم الثلاثية ، بمثابة وصية الكاتب ، كلمته الأخيرة.

1. رسالة الطالب.تاريخ المسرحية ، تصور المعاصرين لها (K. Stanislavsky ، V. Nemirovich-Danchenko ، M. Gorky ، V. Meyerhold).

2. قراءة العمل.

واجب منزلي.

نتائج الواجبات المنزلية.

عند تقييم الحبكة ، من المهم الانتباه إلى عدم وجود حبكة ، وهي سمة من سمات المسرحيات ؛ مزاج الشخصيات ، وحدتهم ، وانقسامهم يحدد تطور الحبكة. إنهم يقدمون مجموعة من المشاريع لإنقاذ بستان الكرز ، لكنهم بالتأكيد غير قادرين على التصرف.
دوافع الزمن ، الذكريات ، المصير الذي لا يُنسى ، مشكلة السعادة هي أيضًا رائدة في The Cherry Orchard ، كما في المسرحيات السابقة ، لكنهم الآن يلعبون دورًا حاسمًا ، ويخضعون الأبطال تمامًا. تفتح دوافع "البيع والشراء" و "المغادرة والبقاء" في المنزل وتنتهي عملية المسرحية. دعنا نلفت انتباه الطلاب إلى حقيقة أن الدافع وراء الموت يبدو أكثر إلحاحًا هنا.
يصبح وضع الأبطال أكثر تعقيدًا. في الفصل الأول لدينا شخصيات جديدة يسهل التعرف عليها. لقد تقدموا في السن بشكل كبير ، واكتسبوا القدرة على النظر إلى العالم بوقاحة ، لكنهم لا يريدون التخلي عن أوهامهم.

يعرف رانفسكايا أن المنزل بحاجة إلى البيع ، لكنه يأمل في الحصول على مساعدة لوباكين ، يسأل بيتيا: "أنقذني ، بيتيا!" يتفهم جايف تمامًا كل اليأس الذي يكتنفه الموقف ، لكنه عزل بجدية عن عالم الواقع ، عن أفكار الموت بعبارة عبثية "من؟" إنه عاجز تمامًا. يصبح Epikhodov محاكاة ساخرة لهؤلاء الأبطال ، الذين لا يمكنهم بأي حال من الأحوال أن يقرروا ما إذا كانوا سيعيشون أو يطلقون النار على نفسه. تكيف مع عالم العبث (وهذا ما يفسر لقبه: "22 مصيبة"). كما أنه يحول مأساة فوينيتسكي ("العم فانيا") إلى مهزلة ويصل إلى نهايتها المنطقية القصة المرتبطة بفكرة الانتحار. يبدو "الجيل الأصغر" في المسرحية بلا حول ولا قوة: أنيا ساذجة ومليئة بالأوهام (علامة أكيدة على فشل البطل في عالم تشيخوف). توضح صورة بيتيا بوضوح فكرة تدهور البطل المثالي (في المسرحيات السابقة هما أستروف وفيرشينين). إنه "طالب أبدي" ، "رجل رث" ، ليس مشغولاً بأي شيء ، كما يقول - وهذا غير مناسب. بيتيا لا يقبل العالم الحقيقي على الإطلاق ، والحقيقة غير موجودة بالنسبة له ، وهذا هو السبب في أن مونولوجاته غير مقنعة للغاية. إنه "فوق الحب". هنا الأصوات المفارقة الواضحة للمؤلف ، والتي تم التأكيد عليها على المسرح (في الفصل الثالث في مشهد الكرة ، يسقط على الدرج ويضحك عليه الجميع). ليوبوف أندريفنا يدعوه "نظيف". الأكثر عقلانية ، للوهلة الأولى ، يبدو مثل Ermolai Lopakhin. رجل عمل ، يستيقظ الساعة الخامسة صباحًا ، لا يستطيع العيش بدون عمل. كان جده عبدًا في Ranevskaya ، وأصبح Ermolai غنيًا الآن. هو الذي يكسر أوهام رانفسكايا وجاييف. لكنه أيضًا يشتري منزلاً ، وهو بؤرة الوهم ؛ لا يستطيع ترتيب سعادته ؛ يعيش Lopakhin في قبضة الذكريات ، الماضي.

3. وبالتالي ، فإن الشخصية الرئيسية في المسرحية هي المنزل - "بستان الكرز".

دعونا نفكر في السؤال لماذا ، عند تطبيقه على الكوميديا "The Cherry Orchard" ، يكون من الأنسب التحدث عن الكرونوتوب الخاص بالمنزل ، بينما فيما يتعلق بالمسرحيتين الأوليين للثلاثية فمن الأصح التحدث عن صورة البيت؟

دعونا نتذكر ما هو الكرونوتوب؟

كرونوتوب- التنظيم المكاني الزماني للصورة.

العمل مع اتجاهات المرحلة.دعونا نتتبع كيف يتم إنشاء صورة الزمان والمكان في المسرحية.

عمل	"بستان الكرز" - منزل.
أنا.	"الغرفة ، التي لا تزال تسمى الحضانة ... الفجر ، ستشرق الشمس قريبًا. إنه شهر مايو ، تزهر أشجار الكرز ، لكنها باردة في الحديقة ، إنها نباتات. نوافذ الغرفة مغلقة ".
ثانيًا.	"حقل. كنيسة قديمة ملتوية مهجورة منذ فترة طويلة .. ، حجارة كبيرة ، والتي كانت فيما يبدو شواهد قبور ... جانباً ، شاهقة ، أشجار الحور تغمق: هناك يبدأ بستان كرز. في المسافة ، صف من أعمدة التلغراف ، وبعيدًا في الأفق ، توجد مدينة كبيرة محددة بشكل غامض ، والتي لا يمكن رؤيتها إلا في طقس جيد جدًا وواضح. ستغرب الشمس قريباً ".
ثالثا.	"غرفة المعيشة ... أوركسترا يهودية تعزف في الصالة ... في المساء. الجميع يرقصون ". في نهاية الحدث: "لا يوجد أحد في الصالة وغرفة الرسم باستثناء ليوبوف أندريفنا ، الذي يجلس و ... يبكي بمرارة. يتم تشغيل الموسيقى بهدوء ".
رابعا.	"تعيين للفصل الأول. لا توجد ستائر على النوافذ ، ولا صور ، هناك القليل من الأثاث المطوي في إحدى الزوايا ، وكأنه معروض للبيع. يشعر المرء بالفراغ ... إلى اليسار الباب مفتوح ... "في نهاية الحدث:" المرحلة فارغة. يمكنك سماع كيف يتم قفل جميع الأبواب بمفتاح ، وكيف تنطفئ العربات بعد ذلك ".

نتائج الملاحظات.

في الفصل الأول ، لا تتعدى الأحداث الغرفة التي "لا تزال تسمى بالحضانة". يتحقق الشعور بالمساحة المغلقة من خلال ذكر النوافذ المغلقة. يؤكد المؤلف على افتقار الأبطال للحرية واعتمادهم على الماضي. ينعكس هذا في "قصائد" Gaev في "خزانة" الذكرى المئوية وفي بهجة Lyubov Andreevna لرؤية الحضانة. ترتبط موضوعات محادثة الأبطال بالماضي. يتحدثون عن الشيء الرئيسي - بيع حديقة - بشكل عابر.
في الفصل الثاني ، يوجد حقل (مساحة غير محدودة) على المسرح. أصبحت صور الكنيسة الصغيرة المهجورة منذ فترة طويلة والأحجار التي كانت ذات يوم شواهد قبور رمزية. معهم ، لا تشمل المسرحية دافع الموت فحسب ، بل تشمل أيضًا تغلب الأبطال للماضي والذكريات. يتم تضمين صورة مساحة حقيقية مختلفة في التعيين على أفق مدينة كبيرة. هذا العالم غريب على الأبطال ، فهم يخافون منه (مشهد مع أحد المارة) ، لكن التأثير المدمر للمدينة على بستان الكرز أمر لا مفر منه - لا يمكن للمرء أن يهرب من الواقع. يؤكد تشيخوف هذه الفكرة بالأجهزة الصوتية للمشهد: في الصمت "فجأة يسمع صوت بعيد ، كما لو كان من السماء ، صوت وتر مكسور ، يتلاشى ، حزين".
الفصل الثالث هو تتويج ، سواء في تطوير صراع خارجي (تباع الحديقة) وصراع داخلي. نجد أنفسنا مرة أخرى في المنزل ، في غرفة المعيشة ، حيث يحدث عمل سخيف تمامًا: كرة. "وجاء الموسيقيون في الوقت الخطأ ، وبدأنا الكرة في الوقت الخطأ" (رانفسكايا). يتم التغلب على مأساة الموقف من خلال طريقة كرنفال الواقع ، ويتم الجمع بين المأساة والمهزلة: تظهر شارلوت حيلها التي لا نهاية لها ، وتسقط بيتيا على الدرج ، وتلعب البلياردو ، والجميع يرقصون. يصل سوء التفاهم والانقسام بين الأبطال إلى ذروتهم.

العمل مع النص.دعونا نقرأ مونولوج لوباخين ، الذي يختتم الفصل الثالث ، ونتابع ملاحظات المؤلف حول التغييرات في الحالة النفسية للبطل.

"مالك الأرض الجديد ، صاحب بستان الكرز" لا يشعر بالسعادة. "حياتنا المحرجة غير السعيدة تفضل التغيير" ، كما يقول لوباخين "بالدموع". يبكي ليوبوف أندريفنا بمرارة ، "لا أحد في الصالة وغرفة الرسم".

تهيمن صورة المنزل الفارغ في الفصل الرابع. الترتيب ، السلام فيه مكسور. نحن مرة أخرى ، كما في الفصل الأول ، في الحضانة (تكوين الحلقة). لكن الآن هناك فراغ في كل شيء. الملاك السابقون يغادرون المنزل. الأبواب مقفلة بمفتاح ، متناسين التنوب. تنتهي المسرحية ب "الصوت البعيد ، وكأن من السماء ، صوت الوتر المكسور ، يتلاشى ، حزين" يُسمع مرة أخرى. وفي الصمت "يمكنك أن تسمع كم بعيدًا في الحديقة يطرقون شجرة بفأس."

ما معنى آخر مشهد من المسرحية؟

تم بيع المنزل. لم يعد الأبطال متصلين ، ضاعت الأوهام.
التنوب - تجسيد الأخلاق والواجب - مغلق في المنزل. انتهى "الأخلاق".
لقد انتهى القرن التاسع عشر. القرن العشرين ، "الحديدي" قادم. يصبح التشرد مصير العالم. (مارتن هايدجر).

ما الذي يكسبه أبطال تشيخوف إذن؟

إذا لم تكن السعادة ، إذن الحرية ... هذا يعني أن الحرية في عالم تشيخوف هي أهم فئة ، معنى الوجود البشري.

ثانيًا. تعميم.

ما الذي يجعل من الممكن دمج مسرحيات أ. تشيخوف "العم فانيا" ، "الأخوات الثلاث" ، "بستان الكرز" في ثلاثية؟

ندعو الأطفال إلى تلخيص مادة الدروس بأنفسهم.

نتيجة العمل.

دعونا نحدد معايير هذه العمومية.

1. في كل مسرحية يكون البطل في صراع مع العالم من حوله. كل شخص يعاني أيضًا من الخلاف الداخلي. وبالتالي ، فإن الصراع يأخذ طابعًا شاملاً - فكل الأشخاص تقريبًا هم حاملوه. يتميز الأبطال بتوقع التغيير.

2. أصبحت مشاكل السعادة والتوقيت من المشاكل الرائدة في الثلاثية.

كل الأبطال لديهم:
السعادة في الماضي ،
التعاسة في الحاضر
تأمل في السعادة في المستقبل.

3. صورة المنزل ("عش النبيل") مركزية في المسرحيات الثلاث.

يجسد المنزل فكرة الأبطال عن السعادة - فهو يحتفظ بذاكرة الماضي ، ويشهد على تعاسة الحاضر ؛ فالحفاظ عليها أو فقدانها يبعث الأمل في المستقبل.

وهكذا ، فإن دوافع "شراء وبيع" المنزل ، و "المغادرة والبقاء" فيه تصبح دلاليّة وتنظيم الحبكة في المسرحيات.

4. في المسرحيات ، يحدث انحطاط البطل المثالي.

في "العم فانيا" هو دكتور أستروف ؛
في "Three Sisters" - العقيد Vershinin ؛
في "بستان الكرز" - الطالب تروفيموف.

العمل في صفوف. أطلق عليها اسم "البرامج الإيجابية". ما الذي يوحدهم؟

إجابة:فكرة العمل والسعادة في المستقبل.

5. الأبطال في موقف يختارون فيه مصيرهم في المستقبل.

يشعر الجميع تقريبًا بحالة انهيار العالم بدرجة أكبر أو أقل. في "العم فانيا" ، أولاً وقبل كل شيء ، العم فانيا ؛ في "ثلاث أخوات" - الأخوات أولغا وماشا وإرينا بروزوروف ؛ في "بستان الكرز" - رانفسكايا.

هناك أيضًا محاكاة ساخرة لها في المسرحيات: Telegin و Chebutykin و Epikhodov و Charlotte.

يمكن أيضًا تتبع أوجه التشابه الأخرى بين الشخصيات في المسرحيات:

مارينا - أنفيسا ؛
فيرابونت - التنوب ؛
تيليجين - إيبيخودوف ؛
مالح - ياشا
سيريبرياكوف - بروزوروف.

يوجد أيضًا تشابه خارجي هنا:

التدين والصمم والأستاذية الفاشلة وما إلى ذلك.

تسمح لنا هذه القواسم المشتركة للصراع والمؤامرة ونظام الصور بتقديم مفهوم Metaplot.

ميتابلوت- حبكة توحد جميع حكايات الأعمال الفردية وتبنيها كوحدة فنية.

إن وضع الاختيار الذي يجد فيه الأبطال أنفسهم هو الذي يحدد metaplot للثلاثية. يجب على الأبطال:

إما الانفتاح والثقة في عالم العبث والتخلي عن الأعراف والقيم المعتادة ؛
أو الاستمرار في تكاثر الأوهام ، واستخراج وجود غير صحيح ، على أمل المستقبل.

خاتمة الثلاثية مفتوحة ، ولن نجد إجابات للأسئلة المطروحة في مسرحيات تشيخوف ، فهذه ليست مهمة فنية ، بحسب الكاتب المسرحي. الآن ، في نهاية القرن العشرين ، نسأل أنفسنا أسئلة حول معنى الحياة الذي أثار قلق أ.ب. تشيخوف كثيرًا ، ومن الرائع أن تتاح للجميع الفرصة للإدلاء بإجاباتهم ، واتخاذ قرارهم ...

أدب المعلم:

Brazhnikov I. تشيخوف غير المكتشف ، أو شظايا العالم المفكك. المادة 2. فلسفة تشيخوف // مختارات أدبية "العم فانيا" ، №1 (5) ، 1993.
بارامونوف ب. هيرالد تشيخوف ص 254 - 266.
Tamarchenko A. المسرح والدراما في بداية القرن. في الكتاب: تاريخ الأدب الروسي: القرن العشرون: العصر الفضي / إد. جورج نيفا وإيليا سيرمان وفيتوريو سترادا وإيفيم إتكيند. - م: إد. مجموعة "Progress" - "Litera" 1995. الصفحات 336 - 339.

قصة "منزل به طابق نصفي" (1896) مبنية على المبدأ الذي تم اختباره في العديد من الأعمال الأدبية الروسية. قصة الحب التي يتم سردها فيها ملاصقة للنزاعات الأيديولوجية الساخنة للأبطال - هكذا كانت في "ويل من الذكاء" لجريبويدوف ، في "آباء وأطفال" لتورجينيف. يتعلق الخلاف بين الراوية والفنانة و Lida Volchaninova (في الفصل الثالث من القصة) بأهم القضايا الاجتماعية: "النظام القائم" ، "الظروف القائمة" في البلاد ، وضع الناس ، موقف المثقفين إلى هذا مشكلة "الأعمال الصغيرة" ، أي مساعدة الفلاحين ... النزاعات الروسية الأبدية في كل عصر جديد تكتسب لونها الخاص وتتجدد بقوة متجددة.

من المهم حقًا فهم مكان هذا الخلاف ومشكلاته كما سنرى ، ولكن أولاً وقبل كل شيء لا ينبغي إغفال أن هذا الخلاف ليس سوى جزء من قصة حب فاشل لراوي-فنان وفتاة. باسم ميسوس غريب و حلو.

يروي الراوي-الفنان كيف كان يعتقد أنه كان سعيدًا في وقت من الأوقات ؛ مدى سعادته وكيف مر هذا الحب والشعور بالسعادة. لكن قصة الحب الفاشل نفسها مدرجة في إطار أوسع. من المهم بالنسبة للمؤلف أن نكتشف الحالة التي كان فيها البطل قبل أن يشعر بالحب ، وعن الحالة التي جاء إليها بعد أن فقد ميسوس إلى الأبد.

حول الحالة الأولى من هذه الحالات ، الحالة الأولية ، يقول الراوي: "ما زلت أشعر بالوحدة اليائسة وغير الضرورية" ؛ "وحده ، منزعج ، غير راض عن نفسه والناس". من هذه الحالة يترك البطل من أجل الحب. وفي نهاية القصة ، بعد أن انهارت آمال السعادة ، عاد مرة أخرى إلى حالته الأصلية الأولى: "... استحوذت عليّ حالة مزاجية يومية رصينة ... ولا تزال الحياة مملة. "

لذلك ، في الشكل الأكثر عمومية ، يكون هيكل حبكة القصة كما يلي: خروج البطل من حالة اليأس والوحدة والاستياء ، التي كان فيها ، إلى الحب ، وفي النهاية - العودة إلى الحالة الأصلية.

ينشأ الحب في "منزل به طابق نصفي" بسرعة كبيرة وسرعان ما ينتهي إلى حد أنه إذا قرأته دون انتباه ، فقد لا تلاحظه على الإطلاق ، مع التركيز على الخلاف حول فائدة "الأعمال الصغيرة" أو عدم جدواها ، أو اعتبر حب هذا الفنان لميسوس غير واقعي وخيالي ...

لكن المفاجأة ، والعبور ، والهشاشة ، والوسطى ، وفي نفس الوقت سحر الشعور الخاص ، الموصوف في "منزل به طابق نصفي" ، تصبح مفهومة ، ما لم تقترب من القصة بأفكارك الخاصة حول ما هو مستحق (على سبيل المثال: يجب أن يكون الحب كذا وكذا والمضي قدمًا على هذا النحو ؛ أو: الحب البسيط للأشخاص غير المتميزين لا يكاد يذكر) ، ومحاولة التغلغل في منطق فكر المؤلف ، الذي ينعكس في بناء العمل ، في هيكلها.

بعد كل شيء ، كان الحب ، أو بالأحرى ، الوقوع في حب Misyus بالنسبة للبطل في المقام الأول هروبًا من حالة الوحدة "الرهيبة" ، و "عدم الرضا عن نفسه والناس" إلى الراحة ، والدفء ، والتعاطف المتبادل - كل ما يخص عائلة Volchaninov أصبح منزلهم بطابق نصفي له. في الوقت نفسه ، فإن الفنان البطل هو ، بالطبع ، لن يكتفي بالسعادة العائلية فقط. بالنسبة لشخص من هذا النوع ، حتى لو لم تتدخل ليدا ، فإن سعادة الأسرة (وكذلك بالنسبة للعديد من أبطال قصص ومسرحيات تشيخوف) ستكون هدوءًا وملجأً قصير الأمد ومؤقتًا ، ونقطة انطلاق لعمل الوعي ، "أفكار جديدة" ، كان يريد أن "يهرب" ، خاصة وأن القصة تذكر بشكل عرضي أوجه القصور المحتملة لميسيوس.

لكن بطل فيلم "البيت ذو الميزانين" لا يسمح له بفترة قصيرة من السعادة العائلية. هذه ليست قصة واحدة من الصور النمطية للحياة التي خدعت البطل - سعادة العائلة ، ولكن عن السعادة التي لم تحدث. في جميع أنحاء القصة ، هناك موضوع حزين حزين للآمال التي لم تتحقق ، والحب الذي لم يتحقق. (يبدو هذا أيضًا في الأوصاف: الحفيف الحزين لأوراق الشجر العام الماضي ، ليلة أغسطس الحزينة ، رائحة اقتراب الخريف ، شهاب النجوم ...)

دون الخوض في تفسير تشيخوف لموضوع الحب ، نلاحظ أن القصة تظهر ثلاث سعادة شخصية لم تتحقق ، وثلاثة أقدار غير ناجحة - ليس فقط للفنان وميسيوس. هذا هو مصير بيلوكوروف ، الذي هو كسول جدًا بحيث لا يقع في الحب والزواج - إنه لأمر أكثر سلامًا بالنسبة له أن يتعايش مع سيدة "تبدو وكأنها أوزة تتغذى جيدًا". هذا هو مصير ليدا ، التي تحتقر فكرة السعادة الشخصية وتعتبر نفسها مركز الحياة العامة في المنطقة. وهذا التشابه ، هذا التشابه ، يستبعدان إمكانية رؤية نية في القصة لاتهام طرف وتبرير الآخر. لا يقع اللوم على "البيئة" وليس "الأشرار" (ليدا ، على سبيل المثال). رافضًا مثل هذه التفسيرات والدوافع التقليدية ، يفحص تشيخوف أشكالًا مختلفة لظاهرة واحدة فردية: يتغاضى الناس بسهولة ، ويفقدون الحياة ، وهم أنفسهم يتخلون عن السعادة ، وهم أنفسهم يدمرون "الأضواء" في أرواحهم.

وكما هو الحال في كثير من الأحيان في الروايات والقصص القصيرة والمسرحيات الأخرى ، يمنح تشيخوف أبطاله ، غير القادرين على إيجاد اتجاهاتهم في الواقع وغير قادرين على "صنع" حياتهم (مثل ، كل بطريقته الخاصة ، فنان ، وليدا ، و Belokurov) ، مع الشغف بحل المشكلات الأكثر شيوعًا وأهمية. هذه المرة ، يتحول الخلاف إلى ما إذا كانت هناك حاجة إلى نشاط zemstvo ، وعلى نطاق أوسع - حول العلاقة بين المثقفين والشعب. (أذكر: zemstvo - منذ ستينيات القرن التاسع عشر ، شكل من أشكال المشاركة العامة في حل القضايا المحلية للرعاية الصحية ، والتعليم العام ، وبناء الطرق ، المسموح به من قبل السلطة العليا ؛ ومن ثم - مدارس zemstvo ، ومستشفيات zemstvo ، وما إلى ذلك)

ما هي وظيفة هذا الخلاف في القصة؟

على الأقل ، يمكن اختزال معنى القصة في العثور على صواب شخص ما في النزاع الذي تم نقله في الفصل الثالث. كما هو الحال مرة في الآباء والأطفال ، يتصادم هنا الخصوم الأيديولوجيون. على عكس رواية Turgenev ، حيث كان أحد المتنازعين بوضوح أدنى من خصمه (وكان هذا انعكاسًا لتوازن القوى في المجتمع الروسي في الستينيات) ، انعكس الخلاف بين Lida Volchaninova والفنانة بنفس القوة وفي نفس الوقت ضعف المواقف الأيديولوجية والاجتماعية بنفس القدر ...

في الواقع ، الفنان على حق بطريقته الخاصة عندما يدعي أن "تصحيح" العمل الخيري ، كل "مجموعات الإسعافات الأولية والمكتبات" هذه لا تغير جوهر الأشياء ، بشكل عام ، لا تكسر "السلسلة الكبيرة" التي تشابك سكان القرية العاملة. من خلال شدة الإدانة ، والإقناع المأثور في خطاباته ، فإنها تشبه محتوى وأسلوب مقالات ليو تولستوي في هذه السنوات ("لقد سمعت ذلك بالفعل" ، كما تقول ليدا ردًا على خطاب الفنان). صحيح ، من الواضح أن الحل الذي اقترحه الفنان غير عملي (دع جميع سكان الأرض يوافقون على تقسيم العمل البدني بالتساوي فيما بينهم ، وتخصيص وقت الفراغ للنشاط الروحي) ، وهذا أيضًا يكرر الدوافع الطوباوية لتعاليم تولستوي.

لكن أليست ليدا محقة أيضًا عندما تعتقد أن الشخص المثقف لا يمكنه الجلوس مكتوفي الأيدي بينما يعاني الملايين في الجوار؟ بعد كل شيء ، نحن نعلم أن تشيخوف نفسه كان منخرطًا في مثل هذه "الأمور الصغيرة" في حياته. (كان للنزعة الإنسانية النشطة لتشيخوف مظاهر واسعة النطاق مثل ، على سبيل المثال ، تعداد المدانين في سخالين أو تنظيم إقامة نصب تذكاري لبيتر الأول في موطنه تاغانروغ. المدارس ، القروض للجياع ، إلخ.) كيف يفعل الجميع هذا يتفق مع حقيقة أن "البيت ذو الميزانين" يشيد بالطاقة والصدق والاتساق لفارس "الأعمال الصغيرة" ليدا فولشانينوفا ، لكن هذه "الفتاة الرقيقة والجميلة والمتشددة على الدوام" لم يتم الإشادة بها؟ "الجاد" ، "الصارم" ، التحدث "بصوت عالٍ" - تتكرر هذه التعريفات في القصة وتؤكد على قاطعة ليدا ، وعدم تحملها للاعتراضات ، وثقتها في امتلاك الحقيقة الوحيدة والعالمية.

يسعى المؤلف إلى تقديم وجهتي النظر بشكل واضح في مسرح النزاع. في نقاش مع ليدا ، الفنانة ليست أقل صرامة منها. لا تكمن النقطة في الآراء المعبر عنها في النزاع ، ولكن في حقيقة أن حامل كل منها يدعي أنه على حق مطلق ومتفوق على الخصم. يتم استيعاب حامل وجهة نظر واحدة من قبلها ، ويتم استيعاب الخصم من وجهة نظره ، وكل من المتنازعين على يقين من احتكار امتلاك الحقيقة "الحقيقية". ومع ذلك ، فإن المؤلف ، دون تقديم حله الخاص للمشكلة قيد المناقشة ، دون قيادة أبطاله إلى اكتساب الحقائق النهائية ، يقنعنا أنه من المستحيل قبول أي من هذه المواقف دون قيد أو شرط.

ما هو الأصح؟ تغيير "الشروط الحالية" ، "النظام الحالي" إلى حالة أكثر عدلاً ، بما يتماشى أكثر مع هدف الشخص؟ أو ، دون انتظار اختفاء ظلم اليوم ، افعل على الأقل شيئًا ضروريًا ومفيدًا لمن هم بجوارك؟

حتى الآن ، هذا صدام لفظي بين شخصين متعلمين (تذكر التعريف الشهير للتربية الجيدة الوارد في القصة). لكن في وقت قريب جدًا - كتبت القصة عام 1896 ، أي أقل من عشر سنوات متبقية قبل الثورة الروسية الأولى - ستبدأ مثل هذه الاشتباكات في روسيا حيث سيكون الخصوم غير متسامحين ولا يرحمون. الخلاف بين أبطال "بيت ذو طابق نصفي" هو ، كما كان ، نذير بعيد عن الانقسامات في المجتمع الروسي التي سيحدثها القرن العشرين.

لكن السؤال الذي يطرح نفسه: هل موضوع الخلاف حول "الأمور الصغيرة" غير مكترث بمؤامرة "البيت ذو الميزانين"؟ لنقم بالتجربة الفكرية التالية: لنفترض أن أبطال القصة لا يتجادلون حول الأمور الصغيرة ، ولكن ، لنقل ، حول مشاكل البيئة أو التدريس المدرسي. هل يمكن أن نفترض أنه في هذه الحالة لن يتغير شيء ، ستبقى قصة حب ميسوس كما هي؟

يبدو أن نعم: لا توجد علاقة مباشرة بين نظرية "الأعمال الصغيرة" والحب المدمر ، ولا ينتهي الخلاف في شيء ، ولم يقنع المشاركون في النزاع بعضهم البعض بأي شيء ، كل واحد منهم ، قد عبر بشكل صحيح و اعتبارات خاطئة ، ظلت غير مقتنعة. لكن الاستبدال الذي اقترحناه لن يكون غير مبالٍ بالتعبير عن الموقف المعقد للمؤلف.

بالنسبة إلى "الصياغة الصحيحة للسؤال" حول سبب عدم حدوث الحب ، فإن ما قيل في هذا الخلاف وثيق الصلة بالموضوع. هنا بالضبط كان هذا الخلاف مطلوبًا ، مع مثل هذه التغطية للقضايا ، مع مثل هذا الجدل ، وليس أي خلاف آخر. في الواقع ، في الخلاف حول "الأمور الصغيرة" يتم الكشف عن الكثير حول أسباب الحالة "الرهيبة" الأولية والنهائية للفنان ، والتي كانت خلفية متناقضة مع حالة الحب المركزية في قصته.

والحقيقة أن السمة المتأصلة في هذه الحالة هي رفض العمل والكسل. إن دافع الكسل ، الذي ينشأ في البداية ، يمر ، متنوعًا ، خلال الفصول الأولى ولفترة طويلة لا يتلقى أي تفسير في سياق القصة. نقرأ أن البطل "محكوم عليه بالكسل المستمر" ، وأنه يجب عليه البحث عن "عذر لتباطؤه المستمر" ، وأنه يقضي عن طيب خاطر في ملكية فولشانينوف ، ويترك "انطباعًا بخمول طويل وطويل يوم." إن تكرار كلمة "كسل" ، بالطبع ، مصمم لجذب انتباه القارئ ، ولكن في الوقت الحالي ، لا شيء يقال عن أسباب هذا الكسل والحالة النفسية الأولية بأكملها. البطل محكوم عليه بالقدر - هذا كل شيء.

وفقط في الخلاف حول "بلايين الأشخاص" الذين "يعيشون أسوأ من الحيوانات" ، هل يحصل على عيد الغطاس - تخمين (بعد كل شيء ، البطل لا يحدد لنفسه هدف التحليل المنهجي لوجهة نظره للعالم) حول المصادر الأولية عدم الرضا عن نفسه وعمله وعدم الرغبة في العمل والكسل: في مثل هذه الظروف ، لا تكون حياة الفنان منطقية ، وكلما كان موهوبًا ، كان دوره غريبًا وغير مفهوم ، لأنه في الواقع يتضح أنه يعمل لتسلية حيوان مفترس نجس ، والحفاظ على النظام الحالي. ولا اريد ان اعمل ولن اعمل ... "

ليس منظّرًا ، ناهيك عن دوغمائيًا ، بطل "منزل مع ميزانين" من سلالة هؤلاء الناس - كما يكتب شيخوف عنهم كثيرًا - الذين سئموا العيش و "غير راضين عن أنفسهم والناس" ومنزعجين ، لأن الحياة بشكل عام خاطئة ومرتبة بشكل غير عادل وخطأ موقف المثقفين تجاه الناس ، فإن مكانة الفنان في المجتمع على وجه الخصوص غير صحيحة. لذلك (بالطبع ، دون التعهد بحل القضايا التي ناقشها الأبطال) يجعل تشيخوف موضوع الخلاف غير عرضي بأي حال من الأحوال ، ويربط هذا الجزء من القصة بالقصة الرئيسية للحب الفاشل بخيوط قوية وعميقة.

هل كان من الممكن أن تسير الأمور بشكل مختلف بالنسبة لأبطال "البيت ذو الميزانين"؟ لنفترض أن الراوي سيبدأ القتال من أجل حبه ، سوف يندفع وراء ميسوس وليس بعيدًا عن مقاطعة بينزا ، حيث تم إرسالها ... الفنان عنيد جدًا ومثابر في الجدل اللفظي ، لكنه لا يجد القوة والرغبة في تغيير حياته. الشغف الصافي أو اتحاد العشاق يجعل تشيخوف موضوع قصص حبه. هو ، طبيب وكاتب ، مهتم ومهم بكيفية تعقيد المرض الشائع - عدم القدرة ، وعدم القدرة على بناء الحياة وفقًا لقوانين الجمال والحب - في كل حالة على حدة. الأسئلة التي يستحوذ عليها الأبطال لا تزال قائمة ، من المستحيل حلها أو لا يوجد حل على الإطلاق - والحب الذي ولد للتو قد تلاشى ، وظل في الذاكرة فقط.

يحدث هذا غالبًا في أعمال تشيخوف: كل بطل منغمس في نفسه ، في "حقيقته" ؛ إنهم لا يفهمون أو لا يسمعون بعضهم البعض. وفي هذا الوقت ، يهلك شيء مهم ، مهم ، لكنه هش وعزل - الحب بالكاد أيقظ ("منزل به طابق نصفي") ، حديقة جميلة ("بستان الكرز") ...

قائمة المقالات:

نهاية القرن التاسع عشر - نشر أنطون بافلوفيتش تشيخوف أحد أشهر أعماله - قصة "منزل به طابق نصفي". إنها مكرسة ليس فقط للمقالات المكتوبة في النوع الحر - حول الانطباعات العامة ، ولكن أيضًا لعدد كبير من المقالات ذات الطبيعة اللغوية والأدبية النقدية.
سيتم إجراء تحليلنا لـ "بيت ذو طابق نصفي" أيضًا في إطار النقد الأدبي.

الشخصيات الرئيسية في القصة

إن منطق الكشف عن فكر المؤلف هو أن الشخصيات تنقسم إلى فئتين في القصة: الشخصيات الرئيسية ، وبالتالي ، الشخصيات الثانوية. من بين الشخصيات الرئيسية في العمل Lida و Zhenya وكذلك فنان. في المقابل ، يمكن أن يعزى بيلوكوروفا وإيكاترينا بافلوفنا إلى الأبطال الثانويين.

القراء الأعزاء! نقترح أن تتعرف على A.P. تشيخوف ، الذي يحكي عن ألم الرجل الذي فقد ابنه.

ليدا وزينيا أختان. يأتون من عائلة ثرية. ليدا هي الأقدم - وهي مفعمة بالحيوية حقًا ، ولكنها في نفس الوقت فتاة تتميز بصرامتها وحسمها. على الرغم من حقيقة أن ليدا لديها ما يكفي من الوسائل المادية للعيش ، وإرضاء أهواءها ، إلا أنها تتصرف وفقًا لما يمليه العقل والقلب العقلاني كمصدر للأخلاق. ليدا ذكية ومتعلمة ، وهي منشغلة بالتفكير في حالة المجتمع والمشاكل الملحة.

نظرًا لقلقها من الناس ، تقوم الفتاة بتطوير أنشطة اجتماعية نشطة ، في محاولة لإصلاح الوضع الراسخ لمجلس زيمستفو بمفردها ، وكذلك تحسين حياة الفلاحين. مثل هذا النشاط ومثل هذه الدائرة من الاهتمامات تنفر ليدا من سمة الحياة الخمول لممثلي دائرتها. الإطراء والأكاذيب غريبة عنها ، وفي الوقت نفسه تفضل الحياة وفقًا لمبادئها وحقيقتها.

يتوافق مظهر ليدا مع عالمها الداخلي: فهي تتسم بالبرودة الخارجية الشديدة والأرستقراطية.

القراء الأعزاء! نلفت انتباهكم إلى ما كتبه أ.ب. تشيخوف

أصغر Zhenya (Misyus) هي طبيعة حالمة ومتواضعة وعاطفية. Zhenya مفتونة بالأفكار الرومانسية ، فهي ، مثل أختها ، شخصية مشرقة ونقية. لكنها لا تزال تفتقر إلى مثل هذه الإرادة مثل ليدا ، فهي لا تحب الحجج الساخنة ، فهي أكثر سعادة بالمحادثات حول الموضوعات العامة والمحايدة والمحادثات الخفيفة التي لا معنى لها. من الصعب تحديد ما إذا كانت Zhenya لها نفس الشخصية المشكلة مثل Lida. لكن معظم النقاد الأدبيين يرون أنها تفتقر إلى "أنا" الخاصة بها.

أما بالنسبة لمظهر Zhenya ، فإن عينيها تبدو جميلة بشكل خاص للفنان: إذا قابلته Misyus بنظرة مليئة بالإعجاب ، فإن Lida بالكاد تنظر إليه.

الفنان مشابه إلى حد ما لـ Zhenya. ربما هذا التشابه هو سبب استمتاعهم بقضاء الوقت معًا. كسوله وكسله المميزين ، لا يشغل نصيب الأسد من وقته بلا شيء على الإطلاق. يجد زينيا مليئة بالهدوء والوئام ، في حين أن سمات شخصية ليدا غريبة عنه.

الفنانة مليئة بالسخرية وخيبة الأمل. إنه موهوب ، لكن الفن لم يعد يجلب له الإلهام. إنه يريد أن يحب ، لكن هذا الشعور كان ساحقًا بالنسبة له.

بيلوكوروف ، وفقًا لبعض النقاد ، لديه أوجه تشابه مع Oblomov. إنه شخص خامل وكسول ، غير مبال بكل شيء تقريبًا. إنه يقيم مع فنان نشط مثل مالك الأرض نفسه.

أخيرًا ، إيكاترينا بافلوفنا هي والدة ليدا وزينيا فولشانينوف. إنها أرملة وصاحبة أرض لديها ثروة كبيرة. هي أيضًا ، مثل Zhenya ، لديها شخصية ضعيفة الإرادة قليلاً ، ثم تخشى Lida ، لأن نشاطها وحيويتها غير عاديين بالنسبة لإيكاترينا بافلوفنا.

الموضوعات الرئيسية للقصة

تتشابك العديد من الموضوعات في النص ، والتي ، مثل الخيط ، تقوم بربط حبات الحبكة على نفسها. بادئ ذي بدء ، هذا هو موضوع الحب. علاوة على ذلك - مشكلة الحياة العملية ومسألة الناس. يشبه هيكل عمل A.P. Chekhov أمثلة أخرى لبناء نصوص كلاسيكيات الأدب الروسي. يوجد في الوسط قصة حب معينة ، ولكن يتم مقاطعتها بشكل دوري من خلال تأملات في مواضيع اجتماعية مختلفة في كثير من الأحيان في ذلك الوقت. نرى شيئًا مشابهًا في الآباء والأطفال ، أو في الويل من الذكاء.

حب

يتسم الحب في "البيت ذي الميزانين" بشخصية شفافة ودقيقة. لا يمكن رؤيتها إلا عن طريق وضع عدسة القارئ قريبة.

تندلع المشاعر بسرعة وتتطور بشكل غير محسوس. حب الشباب عابر وعابر ، مختلف تمامًا - حب بالغ وناضج. إذا كان الحب أكثر شيوعًا بالنسبة إلى Lida الناضجة ، فإن الوقوع في الحب وعدم القدرة على الشعور بمشاعر قوية هو بالنسبة لـ Zhenya والفنانة. في لحظة إعلان الحب لـ Zhenya ، الفنان ، على سبيل المثال ، لا يستسلم إلا لدوافع عابرة ، جوهرها هو الضعف. يخجل من هذا الاعتراف.

يشبه هيكل تطور السرد ، كما هو مطبق على كل شخصية ، دائرة أو دورة: إنه مسار من الوحدة ، من خلال الحب ، والعودة إلى الشعور بالوحدة - النقطة التي بدأ منها كل شيء.

عمل

كتب هذا الموضوع من قبل المؤلف من خلال بعض المعارضة من الشخصيات الرئيسية. إذا كانت ليدا مثالاً على الطبيعة المفعمة بالحيوية والنشاط والنشاط ، والتي لا تمثل في مركز حياتها اهتمامات ودوافع أنانية بأي حال من الأحوال ، فإن أختها الصغرى والفنانة ومالك الأرض بيلوكوروف تمثل مجموعة من الشخصيات التي تجسد " روح العصر ": الكسل وكسل البيئة الغنية.

إذا كان من المعتاد في العصور القديمة تقسيم الممارسات إلى فئتين - نشاط تأملي حيوي وفيتا تأملي ، فلا يمكن القول في المنزل الذي يحتوي على ميزانين أن الحياة النشطة الأولى هي الكثير من ليدا ، والحياة التأملية هي أسلوب الجميع آخر. لا على الاطلاق. بدلا من ذلك ، ليدا هي تجسيد لكلا النوعين من الممارسات ، في حين أن الأبطال الآخرين هم استعارة للسلبية.

دافع منفصل هو تأملات الفنان في طبيعة الإبداع والموهبة.

اتضح أن موهبة الفنان تجعل حياته غريبة ولا معنى لها ، ودوره غير مفهوم وليس رسميًا ، وبالتالي فإن أسهل طريقة هي التعمق أكثر في الكسل. إنه يعطي إحساسًا زائفًا بيوم يستمر دائمًا ولا ينتهي: هذا ضروري لتجنب الرعب من بداية لحظة جمع ثمار الإبداع التي لا وجود لها.

إذا كان الفنان يعاني من كسله وحتى سئم منه ، مثل الانحطاط الحقيقي ، لكن بالنسبة لبيلوكوروف ، فإن طريقة حياته مقبولة تمامًا.

الناس والجدل

ينكشف موضوع الشعب في الخلافات الأيديولوجية التي تقطع بشكل دوري خط الحب في القصة. تشجع Lida الناس على التفكير في النظام الحالي ، حول كيفية تقديم مساعدة مجدية وحقيقية للفلاحين ، وتحسين حياة مجلس zemstvo ككل ، وكذلك الدور الذي يمكن أن يلعبه المثقفون في هذه العملية.
يكتسب الخلاف أهمية خاصة في الفصل الثالث من القصة. لكن جوهر هذا الخلاف لا يتمثل في الرغبة في البحث عن الحقيقة أو إثبات صحة أي من الأطراف. إن معنى الحديث الذي يدور بين ليدا والفنانة هو بالأحرى جعلها مجرد ذريعة لإظهار المعتقدات الأيديولوجية السائدة في المجتمع في ذلك الوقت.

سعادة

قد يبدو أنه لا يوجد حديث منفصل عن السعادة في "البيت ذو الميزانين". ومع ذلك ، في القصة لا يزال هناك تلميح من السعادة التي لم تتحقق ، وهي السعادة العائلية ، والتي هي فقط مصدر خيبة أمل ، ولكن عن السعادة التي لم تحدث.

يرتبط الدافع الشبحي للسعادة في المقام الأول بالانقسام الشخصي للفنان ، الذي لا يمكن أن يكون راضيًا عن عمله ، ولا يمكنه حقًا الشعور بشيء - بقوة ، لفترة طويلة وعلى قيد الحياة.

"منزل مع ميزانين" - قصة كتبها تشيخوف ، تحكي قصة حب تتقاطع مع مشاكل اجتماعية مهمة. يخبر الراوي عن سعادته ، وعن الوقت الذي كان في حالة حب ، وكيف مضى هذا الحب. تبدأ القصة بوصف أصل الحب ، وتنتهي بقصة عن فقدان ميسيوس.

في بداية القصة ، يشعر البطل بالضيق ، ويشتكي من عدم وجود حب في حياته ، وبعد ذلك يلتقي بفتاة تصبح مركزه. لكن في النهاية ، لا يزال البطل يعود إلى الحياة العادية ، مليئة بالملل واليأس. وهكذا ، يرى القارئ من السطور الأولى كيف يحاول البطل تغيير حياته ، لكنه في النهاية يعود إلى الحياة القديمة.

إذا قرأ القارئ العمل مرة واحدة ، فقد لا يلاحظ حتى الحب ، الذي ينشأ بسرعة ويموت بسرعة. لم يكن حب Misyus سوى هروبًا من الواقع الذي أزعج البطل ، وهروبًا إلى الحياة الأسرية والدفء والراحة. لكن في الوقت نفسه ، يتحدث المؤلف أيضًا عن عيوب ميسوس ، مما يعني أن البطل لم يكن من الممكن أن يعيش معها لفترة طويلة ، حتى لو لم تمنعها ليدا.

أوصاف الطبيعة ، في المنزل تبدو حزينة ، وهذا يوحي بأن الحياة الأسرية ليست مليئة بالسعادة والمتعة.

بصرف النظر عن هذا ، هناك ثلاثة محاور أخرى للسعادة الفاشلة. تاريخ بيلوكوروف وليدا مشابه. تنكر ليدا السعادة ، وترتقي بنفسها في المنطقة ، ولا تريد بيلوكوروف أن تشعر بالحب - إنه كسول. اعتاد أن يعيش مع فتاة لديها ثروة. كلهم متشابهون مع بعضهم البعض من حيث أنهم لا يتخلون عن سعادتهم ويتخلون عنها بسهولة ، ويموتون روحياً تدريجياً.

كما تطرح القصة مشكلة عدم الاستقلال ، فالأبطال لا يتحكمون في حياتهم ، ولا ينعكسون على دور الناس في حياة المجتمع ، وعلى علاقته بالأرستقراطيين.

سعى تشيخوف لإظهار الأشخاص غير القادرين على أي شيء: إنهم يفشلون في حياتهم الشخصية ، ولا يظهرون اهتمامًا بما يحدث في المجتمع.

الخيار 2

هذه واحدة من أشهر القصص التي كتبت في نهاية القرن التاسع عشر. عن ماذا يدور العمل؟ يجلب المؤلف إلى الرأي العام ، تجارب شخصية ، وصفًا شخصيًا للأماكن التي زارها. القصة مميزة من حيث أن لكل شخصية نموذجًا أوليًا حقيقيًا ، بطريقة أو بأخرى مرتبطة بحياة كاتب ما قبل الثورة. صدر أول منشور في مختارات "الفكر الروسي". كُتبت القصة باللغة الروسية القديمة عام 1896.

قطعة

القصة موجهة للقارئ في أول ضمير الفنان الذي عاش في عزبة مالك الأرض. لا يبدو وجود البطل مثقلًا بالمخاوف. خلال أحد التدريبات ، يلتقي بفتاة تعمل كمدرس ويفتخر بحقيقة أنها تعيش في عمل نبيل صادق.

غالبًا ما كان للفنانة والفتاة خلافات حول القضايا الاجتماعية: الحاجة إلى بناء مؤسسات زمستفو ، لتحسين حياة الفلاحين. وخلال إحدى النقاشات ، تشاجروا بشكل خطير ، مما أجبر الفنانة على مغادرة المنزل. لكن قبل ذلك ، تمكن من الوقوع في حب الأخت الصغرى للبطلة ، وهي ترد بالمثل.

لكن ضرورة حماية أختها لا تنام. تصر الأخت الكبرى على قطع العلاقات مع المبدع ، وهي تعتذر باكية. كانت هذه نهاية إقامة الفنان في الحوزة وهو يغادر متوجهاً إلى العاصمة. بعد عدة سنوات ، يقضمه الحنين ، ويتذكر بخوف الوقت الذي أمضاه في دار رعاية المسنين المريحة.

كتابة التاريخ

كما هو مذكور أعلاه ، فإن للعمل خلفية حقيقية. على وجه الخصوص ، نجت الرسائل حيث كان هذا الظرف ملحوظًا تمامًا.

كما هو الحال في العديد من القصص الأخرى للكاتب ، يتم إيلاء الكثير من الاهتمام لوصف الحياة اليومية للشخصيات ، والتي كانت تسبب تقليديًا استياء النقاد. قيل إن المؤلف غالبًا ما يفقد خيط الحبكة ، ويتركه تحت رحمة الجزء السردي. ورد تشيخوف نفسه ، كما يقولون ، هذه سمة من سمات أسلوبه الأدبي. في هذه المواجهة ، بالطبع ، أود أن أنحاز إلى جانب المؤلف. في الواقع ، بدون صور لفظية مثيرة للاهتمام ، لن يكون عمله ممتعًا للقراءة.

حاول المؤلف بكل قوته الابتعاد عن السرد الكلاسيكي ، مما يجعل قراءة القصة أمرًا صعبًا ، وبالتالي فإن أكثر الأقوال الدرامية أو الفلسفية مكتوبة بلغة بسيطة. هذه أيضًا ميزة إضافية للعمل - فهي تظل جذابة لسهولة القراءة حتى يومنا هذا.

يمكن للمرء فقط أن يوصي القصة للقراءة. يوفر نظرة ثاقبة للحياة المحلية في نهاية القرن التاسع عشر. هناك فرصة للتعرف على رأي المؤلف في إصلاحات الحكومة المحلية والوضع الاجتماعي العام في البيئة الإقليمية.

تحليل بيت القصة بطابق نصفي

في قصة "منزل ذو طابق نصفي" يخبرنا أنطون بافلوفيتش تشيخوف عن الحب الفاشل لفنان وفتاة تحمل اسم ميسوس المثير للاهتمام. يتطرق الكاتب أيضًا إلى الخلافات الأيديولوجية التي تتعلق بقضايا مهمة إلى حد ما للمجتمع بأسره. كانت هذه الأسئلة مقلقة لفترة طويلة ، وقد تطرق العديد من الكتاب إلى هذا الموضوع جنبًا إلى جنب مع موضوع الحب. بغض النظر عن عدد الأشخاص الذين يتجادلون حول ترتيب الناس وظروفهم وموقعهم ، فلن يتغير شيء. الخلافات الوحيدة تغير لونها في كل مرة بعد انقضاء الوقت.

يتحدث الفنان عن نفسه عن سعادته وعن الوقوع في الحب. كان كل هذا مرة واحدة ، لكنه لا يزال يتذكر شعور السعادة الذي ذهب مثل الوقوع في الحب. لا يقدم المؤلف لنا قصة البطل فحسب ، بل يحاول أيضًا أن ينقل إلينا الحالة التي كان فيها وما يشعر به الآن. من المهم بالنسبة لتشيخوف أن يشعر القارئ بما كان يدور في روح الراوي قبل وأثناء الوقوع في الحب ، وكذلك بحالته الآن ، بعد أن فقد ميسيوس إلى الأبد.

يصف الفنان حالته بطريقة أنه قبل لقاء الحب ، شعر بالوحدة ، غير الضرورية ، على التوالي ، غير راضٍ. والآن ، بعد أن شعر بالحب لفتاة من شخص غاضب لا قيمة له ، يصبح محبًا ، ويشعر بحاجته. وبمرور الوقت ، عندما ينتهي كل شيء ، يعود البطل مرة أخرى إلى حالة عدم الجدوى والوحدة كما يبدو له.

الحب في القصة سريع الزوال لدرجة أنه يمكن التغاضي عنه تمامًا أو الخلط بينه وبين الافتتان البسيط. ربما كان الأمر كذلك بالنسبة لميسيوس. بالنسبة للشخصية الرئيسية ، كانت الفتاة شريان حياة في حياته المنعزلة. بعد أن قابلها ، أيقظ نفسه قليلاً وشعر بمذاق الحياة. بالطبع ، بالنسبة له ، كشخص مبدع ، فإن السعادة العائلية الهادئة ستضجره قريبًا وبعد ذلك سيضطر إلى البحث عن هواية جديدة من شأنها أن تعطي دفعة للإلهام ، والمقصود هو أنه بمرور الوقت ستكون عيوب الفتاة ملحوظة. عاجلاً أم آجلاً ، سيبدأون في إزعاج البطل كشخص وكفنان.

إنه لأمر مؤسف أن بطلنا لم يستطع استيعاب حتى السعادة العائلية العابرة. في جميع أنحاء القصة ، هناك موضوع حزين للأحلام التي لم تتحقق. ومثل العديد من الكتاب التشيك ، دعا الظواهر الطبيعية للتأكيد على الكآبة واليأس.

في قصته "منزل ذو طابق نصفي" أراد تشيخوف أن يقول إنه لا أحد يتحمل مسؤولية عدم وجود الناس. هم أنفسهم يتخلون عن سعادتهم ، يطفئون شعلة حبهم ، بينما يلومون الطرف الآخر على كل شيء. بغض النظر عن الكيفية التي يجادل بها أبطال القصة ، فهم خصوم أقوياء بما يكفي ولا يريدون الاستسلام لبعضهم البعض في أي شيء.