La biographie de ma mère est inhabituelle et étonnante. Surtout dans la première moitié de sa vie. Elle est née le 25 septembre 1909, alors que ses parents occupaient une position illégale en tant que participants aux soulèvements armés à Krasnoïarsk en 1905 et à Vladivostok en 1907. Après le premier d'entre eux, son père, Boris Zakharovich Shumyatsky (mon grand-père), l'un des chefs des rebelles, a été arrêté et attendait sa condamnation à mort. Cependant, il a réussi à s'échapper et, à l'avenir, les époux Shumyatsky ont effectué des travaux souterrains dans différentes parties de l'Empire russe, en Chine (Harbin), et de 1911 à 1913, fuyant les persécutions policières, ils ont passé avec ma mère à Argentine.
Pendant toute mon enfance, ma mère a erré avec mes parents dans des refuges. Sur un bateau pour l'Argentine, observant le secret, grand-père a voyagé séparément de sa femme et de sa fille, il était comme un étranger pour eux. Liya Isaevna Shumyatskaya (ma grand-mère - Baba, comme je l'appelais) avait des documents d'une noble dame.
Pendant la Révolution d'Octobre, B.Z. Shumyatsky est devenu le chef des bolcheviks en Sibérie et en Extrême-Orient, président du CENTROSIBIR, Premier ministre de la République d'Extrême-Orient, organisateur de la République populaire mongole et de l'ASSR bouriate-mongole, puis ambassadeur de la RSFSR (URSS) en Perse . Dans son dernier poste, il a dirigé l'industrie cinématographique et cinématographique de l'URSS. A ce titre, en échange de son appartement coopératif, il reçut un appartement dans la Maison du Quai, dans lequel ma mère et sa famille avaient une chambre.
Pendant la guerre civile, enfant, ma mère a participé aux travaux de la clandestinité à Biysk, où Baba avait un appartement secret. Les documents et le matériel d'impression des ouvriers du fond y étaient cachés. Une fois, alors qu'on fouillait la maison de Baba, ma mère a vu par la fenêtre qu'un messager venait vers eux. Elle a demandé à ceux qui fouillaient l'appartement de se promener dans la cour, a couru à la rencontre du messager et a chanté: "Vous ne pouvez pas venir chez nous, nous avons une recherche." Il a entendu et est passé.
Maman a adhéré aux croyances bolcheviques jusqu'à la fin de ses jours. Et la chose terrible qui est arrivée au pays et à la famille, elle la considérait soit comme une nécessité, soit comme une erreur des individus. Apparemment, il ne pouvait en être autrement. Grand-père, l'un des participants et organisateurs du renversement de la monarchie en Russie, participant actif à la construction d'un nouvel État, était une figure très brillante. Tout ce que ses parents faisaient, sa mère le considérait juste et le seul vrai.
En janvier 1924, à Téhéran, où B.Z. Shumyatsky était l'ambassadeur de la RSFSR, la nouvelle est venue de la mort de Lénine. Maman, élève de l'école russo-persane, a organisé une manifestation de deuil dans le centre de la capitale persane. Il y a eu un scandale. Le grand-père a dû expulser la mère de Perse à la première occasion. Il l'envoya dans la famille de son camarade de la clandestinité sibérienne et de Petrograd en 1917, Ya.M. Sverdlov, décédé environ 5 ans auparavant, confiant sa mère aux soins de sa veuve Claudia Timofeevna Novgorodtseva (Sverdlova). Là, elle a également rencontré les enfants des Sverdlov, dont l'un, Andrei (grand-père l'a beaucoup aidé au tournant des années 30 lorsqu'il a eu des ennuis), a tourmenté sa sœur, Ekaterina Shumyatskaya, sur la Loubianka en 1951.
Maman a participé à la création de la All-Union Pioneer Organization, et elle a même une sorte de publication : une brochure sur ce sujet. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, ma mère est entrée à l'Académie des mines de Leningrad et elle est diplômée de l'Institut des métaux non ferreux et de l'or de Moscou avec une spécialité rare: ingénieur métallurgiste - concentrateur.
Je suis né dans une maternité privilégiée du nom de Clara Zetkin le dimanche 04/04/1937 au matin. Le père - Shapiro Lazar Matveevich - président du comité central du syndicat de la protection contre les incendies de l'URSS - a apporté un bouquet de roses à sa mère et de là s'est rendu à Gnezdnikovsky Lane chez grand-père. « Nora et moi avons décidé de donner votre nom au garçon – Boris », a-t-il déclaré. À quoi grand-père aurait répondu: «Laissez-le être Boris Shumyatsky. Je ne serai pas là de sitôt." Mon grand-père avait à peine 50 ans. Il était en bonne santé.
C'est exactement ce que le père a fait. Il m'a écrit dans la métrique comme Grand-père l'a demandé, et quand il a été publié, une lettre supplémentaire était collée à mon deuxième prénom - un signe doux. Et je suis officiellement devenu "Lazarevich". J'ai donc été enregistré plus tard dans mon passeport. Et dans d'autres documents, tels que divers diplômes, je suis correctement écrit en russe - Lazarevich.
De la maternité, mon père m'a amené, moi et ma mère, à l'appartement de grand-père et Baba dans la maison sur le quai, où nous avons vécu presque jusqu'à la fin de l'été, partant pour le week-end, quand grand-père le pouvait, à Morozovka, un appartement appartenant à l'État à Lyalovo, le long de l'autoroute de Leningrad. Dans la maison de grand-père et Baba, ils m'ont mis sur un énorme pouf, qui était recouvert d'un tapis de la dynastie persane Qajar, apporté de Téhéran, descendant le long du mur depuis le plafond. C'est devenu le premier espace de vie que j'ai maîtrisé. Et nous avons déménagé dans l'appartement de mes parents sur le boulevard Gogolevsky, maison 29, appartement 44, lorsqu'un des amis de mon père l'a averti de l'arrestation imminente de grand-père.
Boris Zakharovich Shumyatsky et sa femme Liya Isaevna, les parents de ma mère, ont été arrêtés le 17 janvier 1938, et huit mois plus tard, mon père, Lazar Matveyevich Shapiro, a été arrêté. Maman, sans terminer ses études, a dû aller travailler à l'Institut GIREDMET et continuer à étudier sur le tas, comme on l'appelait alors. Immédiatement, une vie inimaginable a commencé maintenant sans droits, sans moyens de subsistance suffisants et la nécessité de porter des colis dans les prisons, tout en continuant à travailler pour nous soutenir moi et ma sœur collégienne.
Laissée sans protection dans une société hostile, complètement épuisée par les difficultés qui lui sont tombées dessus, ma mère n'a pas réussi à échapper à un collègue violeur. Elle n'avait nulle part où chercher de la protection. En février 1940, son fils Andrei est né de lui.
Ma mère a reçu son diplôme en 1939, et maintenant je le garde. Elle est agréée au grade d'ingénieur au Laboratoire d'enrichissement de l'Institut GIREDMET, où elle travaillait avant la guerre. De là, elle est envoyée travailler dans l'Oural en tant que technologue à l'usine d'enrichissement de Gumbeyredmet, qui produit du concentré de tungstène-molybdène, utilisé comme additif dans la production d'aciers fortement alliés (armures, etc.). Au milieu des années 1950, j'ai travaillé avec elle dans la même usine. Maman avait la réputation d'être une ingénieure très compétente. Elle a travaillé comme contremaître au département d'hydrométallurgie. Elle enrichit le concentré d'argent et la productivité de ses technologies était, comme l'ont dit ses collègues, une fois et demie supérieure à celle des autres.
Le 19 octobre 1940, ma mère avait plus de personnes à charge. Une réunion spéciale sous le NKVD de l'URSS a condamné sa mère à 2 ans et 9 mois de prison, c'est-à-dire pour le temps qu'elle a déjà passé en prison. La légèreté de la phrase s'expliquait par le fait que mon Baba était mortellement malade. Elle a été envoyée de l'hôpital de la prison pour mourir à la maison. Maman a appelé et a proposé de venir la chercher. Père, qui avait également été libéré de prison peu de temps auparavant, a porté Baba dans ses bras au 5ème étage de notre maison, à l'appartement 44, bâtiment 29 sur le boulevard Gogolevsky. Parmi les papiers qui lui ont été remis à sa libération, il y avait un certificat. Il est devenu la base pour l'obtention d'un passeport civil, dans lequel il y avait une entrée "Le passeport a été délivré sur la base d'un certificat de commission de la prison de Butyrka". Avec lui, elle, déjà réhabilitée et réintégrée au PCUS avec expérience depuis 1905, décède le 16 novembre 1957. Dommage qu'on n'ait pas pu le sauver. Et avant la réhabilitation, elle ne recevait même pas un centime de pension civile générale.
Lors de l'évacuation, la mère avec trois personnes à charge (la mère et ses deux fils ; le mari et la sœur étaient au front) a passé du petit matin jusqu'à tard le soir à l'usine, les enfants étaient dans le jardin et la crèche, L.I. Choumiatskaïa. Je me souviens d'un tel cas. De retour en quelque sorte de la maternelle, pour la énième fois j'ai transmis à ma mère la demande du professeur de me couper les cheveux, j'étais trop envahi. Notre voisine avait une tondeuse à cheveux mécanique, mais elle a exigé un pot de millet d'un demi-litre pour me couper les cheveux. Maman est revenue d'elle en larmes, a pris les ciseaux et a commencé à me couper la tête en pleurant. Le lendemain, je suis entré dans le jardin avec une tête hétéroclite et hirsute, et jusqu'à ce que je sois envahi par la végétation, j'ai été ridiculisé et moqué. Ma mère était très désolée pour moi, et j'ai compris qu'elle souffrait aussi.
Au cours de l'hiver 1942-1943, ma mère a eu des ennuis à la merci de gentils Soviétiques, pratiquement parce qu'elle et ses employés ont apporté une contribution importante à la victoire de l'Armée rouge à la bataille de Koursk. Puis une proposition est apparue pour doter les obus des canons du char T-34 de pointes fortement alliées (à base d'additifs tungstène-molybdène), qui assuraient le clignotement du blindage des chars Tiger allemands. Cela a nécessité une forte augmentation, littéralement d'un ordre de grandeur, du plan de production de concentré de tungstène-molybdène. Ce qui a été fait. Mais à l'usine de ma mère, il n'y avait pas assez de conteneurs - des sacs pour livrer le concentré à l'usine sidérurgique de Tcheliabinsk par chemin de fer. La mère et l'un de ses subordonnés ont mis un baril de soda sur le traîneau des enfants, ont pris une canette d'un demi-litre et l'ont traînée dans le village sous le terrible gel de l'Oural, proposant d'échanger une canette de soda contre un sac. Ils ont collecté la quantité requise de conteneur, l'ont chargé de concentré et l'ont traîné jusqu'à la station sur un traîneau. La tâche a été accomplie. Et après un moment, un enquêteur du bureau du procureur de Tcheliabinsk est apparu. Quelqu'un a frappé que ma mère avait dilapidé la propriété de l'État - un baril de soda. Je me souviens comment ma mère était noire et le soir elle fumait presque sans arrêt et chuchotait avec Baba. Il semble qu'ils pensaient que c'était une continuation de la chose terrible qui s'est abattue sur la famille en 1938. Des interrogatoires se déroulaient dans le village. Ils ont également interrogé ma mère. Et puis de Moscou est venue la gratitude du Suprême pour la mise en œuvre de la tâche gouvernementale la plus importante. L'enquêteur est parti. Et je me souviens comment ma mère sanglotait, racontant cela à Baba, secouant des morceaux de papier. Alors elle a sangloté devant nous deux fois. La deuxième fois à l'automne de la même année, lorsque nous avons reçu un transfert d'argent du front avec elle: l'argent a été transféré conformément au testament. Baba la rassura en disant que cela pouvait être une erreur. Mais ma mère savait que mon père n'était plus. Et bientôt les funérailles sont arrivées - un message indiquant que mon père - le capitaine Shapiro Lazar Matveevich - était décédé.
A l'usine et au village, ma mère était une personne très respectée, et avant de partir pour Moscou, comme moi, enfant d'âge préscolaire, pouvais en juger, tout était calme. Nous avions un jardin, une femme cultivait des pommes de terre et des herbes. Nous étions pleins. Un choc inoubliable pour moi a été un événement déjà à Moscou, quand, à cause d'un malentendu, j'ai été sauvagement battu par un voisin, un lieutenant-colonel, récemment démobilisé, et quand je suis rentré à la maison avec un rugissement, ma mère m'a emmenée vers lui alors que moi, pas encore lavé, couvert de sang, je me suis excusé. Maman a fait cela pour que le voisin ait peur de ce qu'il avait fait et ne "frappe pas". Quel a été le choc pour elle ? Maintenant, cela m'indique la mesure du manque de droits et de l'impuissance qu'elle ressentait alors, dans laquelle nous vivions alors.
À Moscou, ma mère travaillait au ministère de la métallurgie non ferreuse, où elle a été appelée de l'évacuation. Nous sommes arrivés tous les trois : ma mère, Andrey et moi, et Baba est resté à Gumbeyka. Afin de réduire les dépenses d'un centime pour payer un appartement, ma mère a laissé sa cousine, tante Ida, entrer dans notre appartement du boulevard Gogolevsky, et elle, après avoir reçu un voyage d'affaires au ministère de l'Intérieur, où elle a ensuite travaillé dans la cantine, en voyage dans l'Oural pour sa tante, a amené mon Baba à Moscou.
Lorsque la persécution des Juifs a commencé à Moscou vers la fin des années 1940, ma mère a été licenciée du ministère de la Réduction des effectifs et, pendant un certain temps, elle a été au chômage. La famille vivait de ma pension pour mon père, mort au front, et d'un petit salaire, légèrement supérieur à ma pension, de la sœur de la mère de Katya, revenue de la guerre, correctrice d'épreuves au journal Izvestia. Où et à qui seule la mère n'a pas écrit, où elle n'est pas allée. Elle n'a pas été embauchée. Maintenant, je comprends que le même article 58 du Code pénal de la RSFSR, avec lequel j'ai vécu jusqu'en décembre 2004, y était suspendu. Et une sorte d'intervention élevée était nécessaire. Désespérée, ma mère s'est écrite une lettre. Apparemment, à partir de là, une commande est parvenue au ministère de la métallurgie des non-ferreux et ma mère a été affectée à un poste de contremaître à l'atelier hydrométallurgique de l'usine de métaux précieux secondaires (VDM) de Moscou. Cette abréviation chez nous se déchiffrait : « un endroit très rentable ». Le salaire de ma mère dépassait à peine 1 000 roubles. Lorsque je suis entré dans la même usine en 1954 après avoir obtenu mon diplôme d'apprenti revolver, j'étais payé 280 roubles par mois, et lorsque j'ai cessé d'être étudiant, j'ai gagné environ le même millier ou un peu moins. Comme je l'ai dit, ma mère était une spécialiste hautement qualifiée. Très vite, l'atelier hydrométallurgique, jusqu'alors quasi-échec, prend de l'ampleur. Ses ouvriers - des travailleurs à la pièce - ont commencé à être bien payés et ont reçu régulièrement des primes pour économiser des métaux précieux, tout comme ma mère. Les employés du magasin ont reconnu et sont tombés amoureux de ma mère. Et leur chef, contremaître Lida Gorbach, ayant pris sa retraite, dans la seconde moitié des années 1960 a travaillé à temps partiel avec nous, gardant mon fils.
Ayant pris sa retraite et craignant que les œuvres imprimées de son père ne soient perdues, ma mère a commencé à les collectionner, à les trouver dans les bibliothèques et à les transcrire à la main, puis à en taper quelques-unes avec un doigt sur une machine à écrire portable, en les distribuant à ceux qui étaient intéressés. Ces derniers surgissaient régulièrement, maintenant les Mongols, puis les cinéastes, puis les historiens.
La réhabilitation dans notre famille a duré exactement un demi-siècle. Cela a commencé en mai 1954, lorsque le Présidium du Soviet suprême de l'URSS, sur proposition de l'usine VDM, a décerné à ma mère la médaille "Pour la vaillance du travail", et s'est terminé en décembre 2004, lorsque le père, Lazar Matveyevich Shapiro , qui a été tué au front, et ses fils Vadim et moi étions Moscou délivré des certificats de réhabilitation. Cela était nécessaire pour écrire le nom du père décédé au front sur le monument de la famille au cimetière Novodievitchi à Moscou. Après tout, il n'y a pas de tel dossier ni à Lyubavichi, dans la région de Smolensk, où son père est mort et où ses camarades de première ligne l'ont enterré, ni à Rudna, dans la région de Smolensk, où, selon le bureau local d'enregistrement et d'enrôlement militaire, il a été réenterré.
Le processus de réhabilitation n'est en fait pas encore terminé. La famille n'a pas restitué illégalement, selon les actes de réhabilitation, les biens appropriés par l'Etat. Et littéralement un an après ma réhabilitation, l'une des choses illégalement confisquées à ma famille était le tapis de couronnement des Shahs de la dynastie perse Qajar, d'une superficie d'environ 12 mètres carrés. m., qui comprenait des images de tous les dirigeants de l'Iran jusqu'au XXe siècle, comme l'un des musées de Moscou a montré sa propriété lors de l'exposition. J'ai écrit un article à ce sujet dans le magazine Our Heritage, n° 78, 2006. Apparemment, cette rééducation devra être complétée par mes enfants, et même mes petits-enfants.
Maman est décédée le 13 avril 1985 et a été enterrée au cimetière Novodievitchi à Moscou à côté de sa mère, Leah Isaevna Shumyatskaya (1889-1957). Ma grand-mère y a été enterrée par décision du Comité central du parti au pouvoir en URSS, à condition que le monument soit utilisé comme tombe symbolique (cénotaphe) de son mari, Boris Zakharovich Shumyatsky (1986-1938), indiquant le faux date de sa mort (1943, pour masquer la date réelle de son exécution à la Loubianka). Ce monument est également devenu le cénotaphe de mon père, Shapiro Lazar Matveyevitch (1903-1943), capitaine de l'Armée rouge, officier politique adjoint du 1079e régiment de la 312e division de fusiliers, mort au front. Là où il a été enterré dans une fosse commune et réenterré à Rudna, comme nous en avons été informés dans le certificat officiel du bureau d'enregistrement et d'enrôlement militaire de Rudnya, de 1965 à 2003, nous n'avons pas trouvé sa tombe. Et en 2005, ils ont fait sa tombe symbolique, comme grand-père, au cimetière de Novodievitchi, supprimant une inscription correspondante sur le monument à côté du nom de sa femme - ma mère.
Boris Shumyatsky, octobre 2009
Pendant la révolution de février 1917, Boris Shumyatsky était à Krasnoïarsk et devint l'organisateur du Soviet de Krasnoïarsk et vice-président de son comité exécutif. Il a participé à la publication des journaux "Izvestia of the Krasnoyarsk Council", "Krasnoyarsk Worker" et l'hebdomadaire "Sibirskaya Pravda".
Shumyatsky a été membre du premier Congrès panrusse des Soviets, est devenu membre du Comité exécutif central panrusse et du comité de rédaction de l'organe central de presse. Après l'échec du soulèvement de juillet 1917, il s'est engagé dans la restauration de l'organisation vaincue, la préparation et la tenue du VI Congrès du Parti. Il a été envoyé sur autorisation du Comité central pour la Sibérie et la Mongolie, élu président du Bureau régional sibérien du Comité central du POSDR (b). Lors du premier Congrès pansibérien des Soviets (Irkoutsk, octobre 1917), Shumyatsky est élu président du Comité exécutif central des Soviets de Sibérie (Centrosibir) et proclame le pouvoir des Soviets de Tcheliabinsk à Vladivostok dans la nuit du 15 octobre. -16. Puis il dirigea la liquidation de la rébellion à Irkoutsk et fut blessé lors des négociations.
Pendant la guerre civile, Shumyatsky était l'un des chefs des partisans en Sibérie occidentale. À partir de décembre 1918, il devint président du Comité révolutionnaire militaire du district de Sibérie orientale, à partir de juillet 1919, il travailla politiquement dans l'armée. En octobre 1919 - janvier 1920, Shumyatsky dirigea le Comité révolutionnaire provincial de Tyumen et le Comité provincial du RCP (b), à partir de mars 1920, il prit le poste de président du Bureau provincial de Tomsk du RCP (b) et du Comité révolutionnaire. À partir de juillet 1920, Boris Shumyatsky était président du Conseil des ministres de la République d'Extrême-Orient, à partir d'octobre - vice-président du Comité révolutionnaire sibérien, à partir de décembre - président du comité exécutif provincial de Yenisei. En 1921-1922. il a créé le premier gouvernement de la République populaire mongole. Shumyatsky a également participé à la formation de la République de Bouriatie, au cours de laquelle il est entré en conflit avec Staline, défendant son point de vue sur la question de la future autonomie bouriate. Shumyatsky a réussi à obtenir la création d'une république autonome au lieu de trois districts nationaux, mais lui-même a été envoyé dans une retraite honorable pour le travail diplomatique.
En 1923-1925. Shumyatsky était le plénipotentiaire et le représentant commercial de l'URSS en Perse, le chef du corps diplomatique à Téhéran. Depuis 1925, il est devenu membre du Comité provincial de Leningrad du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union, puis recteur de l'Université communiste des travailleurs de l'Est, plus tard - recteur de l'Institut d'économie nationale. Plékhanov.
Il a dirigé l'industrie cinématographique soviétique en 1930, devenant président de Soyuzkino. Pendant la direction de l'industrie, Shumyatsky a créé des peintures telles que "Chapaev", "Merry Fellows", "Maxim's Youth", "Circus" et bien d'autres.
Le 18 janvier 1938, Shumyatsky a été arrêté et le 28 juillet condamné à mort. En 1956, Boris Shumyatsky est réhabilité à titre posthume.
L'une des rues du quartier soviétique de Krasnoïarsk porte le nom de B. Z. Shumyatsky.
L'un des personnages mémorables de la série télévisée "Orlova et Alexandrov", récemment diffusée sur Channel One, était Boris Shumyatsky, président de la Direction d'État de l'industrie du film et de la photo. C'est vraiment une personne légendaire. À propos de la façon dont il était dans la vie, "Ogonyok" a été raconté par l'arrière-petit-fils du "commissaire du peuple au cinéma" - également Boris Shumyatsky
- Votre arrière-grand-père est devenu le héros de la série. Ça choque pas ?
- Vous savez, je m'attendais à ce que Staline, dans l'esprit de l'époque, soit présenté comme un manager efficace, et l'arrière-grand-père comme un ennemi du peuple ou, au pire, une victime du régime, nécessaire dans la période de construire un État fort. Bien sûr, j'étais content que mes craintes ne soient pas justifiées et que mon arrière-grand-père soit décrit comme une bonne personne et que Staline soit décrit comme un méchant.
- Eh bien, comment les faits de la série correspondent-ils aux faits de la vie ?
- J'ai remarqué que les auteurs du scénario connaissent bien le matériel, il y a des détails corrects. Eh bien, par exemple, d'après des histoires de famille, je sais que mon arrière-grand-mère a cuisiné un merveilleux bortsch, tout Moscou le savait - cela est également mentionné dans la série. Mais il y a aussi de nombreuses inexactitudes historiques. Cependant, je considère que cela n'a aucune importance, il ne faut pas exiger la fidélité aux détails historiques d'un long métrage.
Quelque chose d'autre me confond: dans la série, le méchant absolu Staline et ses hommes de main sont élevés, et le reste des personnages sont leurs victimes, qui ne sont à blâmer pour rien. Avec une telle vision de l'histoire, il est impossible de comprendre ce que l'époque de Staline a fait au pays, au peuple, puis elle a pénétré tout le monde. Voici juste un exemple de la vie de mon arrière-grand-mère, Leah Isaevna. Déjà après l'exécution de son arrière-grand-père, après la prison, elle s'est un jour réveillée de bonne humeur et a dit qu'elle rêvait à nouveau de Staline et que c'était bon signe ! Le même jour, sa plus jeune fille a été emmenée et envoyée en exil en tant que membre de la famille de Shumyatsky, un ennemi du peuple.
- "Orlova et Alexandrov" est une série sur l'âge d'or du cinéma soviétique. Quel rôle Boris Zakharovich a-t-il joué dans sa création ?
- Il avait un concept - la modernisation de la production cinématographique, en partie sur le modèle hollywoodien. Et le malentendu que Shumyatsky a développé avec certains réalisateurs, principalement avec Eisenstein, était précisément lié à cela. L'arrière-grand-père voulait faire du cinéma un genre de propagande de masse, une sorte de télévision de l'époque. Il croyait qu'il fallait non seulement traiter les gens, les charger d'idéologie, mais séduire. C'est-à-dire pour les faire aller voir un film de leur plein gré, pleurer dans la salle de cinéma ou rire, mais, bien sûr, pas au détriment de l'idéologie. Un concept assez moderne. Mais cela impliquait aussi un certain langage cinématographique, compréhensible pour le grand public. Eisenstein, qui a révolutionné l'art du montage, était bien sûr étranger à un langage cinématographique aussi simplifié. Mais, bon gré mal gré, tout le monde devait "parler" cette langue. Le même Eisenstein, déjà après l'arrestation de mon arrière-grand-père, dans "Alexander Nevsky", "Ivan le Terrible".
— Que diriez-vous de "l'Hollywood russe" ? Est-il vrai que Shumyatsky rêvait de le construire dans le sud du pays ?
- Eh bien, alors il y avait différents plans pour cela. Toute l'économie était centralisée et le cinéma devait fonctionner de la même manière. De grands studios ont été créés, des installations de production (par exemple, la production de films) ont été mises en place. Mais mon arrière-grand-père rêvait de créer un centre de cinéma unique, comme c'était le cas en Amérique, le Hollywood soviétique en Crimée. Soit dit en passant, à cette époque, beaucoup revendiquaient la Crimée, il y avait même un projet de création d'une région autonome juive là-bas. Quant aux plans de "Soviet Hollywood", il n'a jamais été construit. Une sorte de ville cinématographique ersatz a surgi à proximité, dans le studio de cinéma d'Odessa, mais la guerre a commencé, et ce n'était pas à la hauteur.
- Comment la relation de Boris Zakharovich avec Staline s'est-elle développée ?
- Ici, nous devons faire une petite digression dans l'histoire. Shumyatsky était un vieux bolchevique qui dirigeait autrefois le Comité exécutif central des soviets de Sibérie, une sorte de gouvernement bolchevique dans la région - ils disent qu'ils y ont proclamé le pouvoir soviétique même un jour plus tôt qu'à Petrograd. Plus tard, Shumyatsky fut l'un des dirigeants de la République d'Extrême-Orient, combattit avec les troupes du baron Ungern et contribua à l'établissement de liens entre la Mongolie et la Russie soviétique. Il connaissait bien Staline, ils communiquaient sur "vous", l'arrière-grand-père l'appelait Koba. Mais la relation n'a pas été sans nuages. Boris Zakharovich, au mépris de Staline, obtient alors l'autonomie de la Bouriatie, car il y a grandi et connaît bien la région. Et quand il s'est senti à l'étroit en Sibérie, il a demandé à être transféré au gouvernement, mais à la place, il a été envoyé dans un exil honorable - un représentant plénipotentiaire, c'est-à-dire un ambassadeur, à Téhéran.
- Autant que je m'en souvienne, la légende du tapis Qajar, prétendument présenté à Shumyatsky par le Shah iranien, est liée à cette période ...
- Pourquoi soi-disant ? En effet, il y avait une telle histoire. Mon arrière-grand-mère Liya Isaevna est devenue son personnage principal. Je dois dire qu'elle était aussi une révolutionnaire professionnelle et, bien qu'elle ait fait des études supérieures, elle n'a pas tourné dans la haute société. Et le personnel de l'ambassade, hérité de l'époque tsariste, n'a pas beaucoup aidé les envoyés soviétiques à comprendre les subtilités du protocole. Une fois, Shah Reza Pahlavi a invité les épouses des ambassadeurs dans son palais et a commencé à démontrer ses trésors. Tout le monde était silencieux, hochant la tête avec retenue, et Liya Isaevna se demandait: pourquoi personne n'admire-t-il une telle beauté? Le shah les a conduits à la chose la plus précieuse de sa collection - un tapis représentant tous les shahs de la dynastie Qajar, il a commencé à être tissé même sous le fondateur de la dynastie. Et l'arrière-grand-mère n'a pas pu le supporter, elle a fait l'éloge de ce tapis. Alors le shah a dit: "Peshkesh." Traduit grossièrement : "C'est à toi." Il s'est avéré qu'à l'Est, il existe une telle coutume: si un invité aimait quelque chose dans la maison, le propriétaire devait le lui donner.
Le lendemain, tout un cortège livre le tapis à l'ambassade soviétique. Un scandale a éclaté. La coutume signifiait que l'invité, ayant reçu un tel cadeau, devait donner en retour. Boris Zakharovich a dû contacter le ministère des Affaires étrangères et utiliser son propre argent pour racheter certains des bijoux de la famille royale confisqués par le nouveau gouvernement (ils ont ensuite été beaucoup vendus à l'Occident). L'arrière-grand-père les a ensuite présentés au Shah en guise de cadeau de retour, et le tapis est resté dans la famille. Il a été confisqué lors de l'arrestation de Boris Zakharovich, et ce n'est que dans les années 2000 que nous avons appris que le cadeau du Shah était conservé dans les réserves du Musée de l'Est.
- On dit qu'en Iran, votre arrière-grand-père a rencontré Sergei Yesenin. Yesenin était-il là ?
- Yesenin a un célèbre cycle "Motifs persans". Dans la critique littéraire soviétique, puis russe, on croyait que le poète n'était jamais allé en Perse, mais écrivait des poèmes sous l'impression d'être à Bakou. Mais une autre histoire est connue dans notre famille : Yesenin est vraiment allé en Iran. Et là, comme nous le savons de Persian Motifs, Yesenin a vu un étranger dans un voile dans la rue, l'a suivie. Il n'y a pas de poèmes sur ce qui s'est passé ensuite, mais voici ce que mon arrière-grand-père a raconté: Yesenin a commencé à pénétrer dans le harem, où vivait l'étranger qu'il louait, une foule s'est rassemblée, le poète a été presque lynché. Mais la police est intervenue, puis l'ambassadeur Shumyatsky est arrivé et a ramené Yesenin chez lui. Cette histoire a une confirmation indirecte: après le retour de son arrière-grand-père d'Iran, le poète est venu à la datcha de Shumyatsky à Morozovka pour remercier pour le sauvetage, il ne l'a pas trouvé chez lui, mais a présenté son livre avec une dédicace à mon grand- grand-mère: "Au camarade Shumyatskaya Avec un amour fraternel. Pour le thé sans dîner, Pour le mari plénipotentiaire." Impromptu publié dans les oeuvres complètes de Yesenin. Quant à l'expression "pour le thé sans déjeuner", c'est un détail amusant: ni Boris Zakharovich ni Liya Isaevna ne buvaient d'alcool en principe, et Yesenin considérait le déjeuner sans alcool comme du "thé".
L'arrestation du commissaire du peuple a-t-elle été une surprise pour la famille ?
- Shumyatsky a prévu sa mort: des articles critiques ont été publiés contre lui, des intrigues ont commencé au commissariat, de plus, on savait que Staline ne l'aimait pas. L'arrière-grand-père a été arrêté en 1938 et fusillé quelques mois plus tard. J'ai vu l'affaire et la photo prise quelques jours après l'arrestation, j'ai lu ses aveux dans les archives, où il prétend avoir été un espion japonais et anglais. Pendant tout ce temps, je scrutais la signature sous le protocole d'interrogatoire : j'essayais de comprendre s'il avait été torturé ou non. Peut-être a-t-il été victime de chantage de la part de sa famille, ou peut-être, en tant que vieux bolchevik, a-t-il cru que par sa mort il aiderait la cause de la révolution... En tout cas, il a tout signé et a été fusillé. Un fait caractéristique: dans les documents officiels, la date de sa mort était 1943, puis c'était souvent fait, et mon père, le petit-fils de Boris Zakharovich, a dû faire des efforts considérables pour établir la date réelle de la mort de Shumyatsky.
- Et quel genre d'histoire était-ce, qu'après le début de la persécution, il a refusé de boire pour Staline ?
- Comme je l'ai dit, mon arrière-grand-père ne buvait pas du tout. Peu de temps avant son arrestation, il a été soudainement convoqué au Kremlin pour une réception du Nouvel An. Ces méthodes staliniennes sont bien décrites par Fazil Iskander dans les Festins de Belshazzar. Caviar, vin, vodka... Toast. Beaucoup y ont bu à moitié mort et, bien sûr, l'arrière-grand-père ressemblait à un mouton noir dans leur contexte. Ainsi, à la réception, ils ont commencé à boire à la santé du chef et Boris Zakharovich a trinqué des verres d'eau. Alors Staline baissa son verre et lui demanda : "Boris, tu ne veux pas boire à ma santé ?" A quoi mon arrière-grand-père a répondu : "Koba, tu sais que je ne bois pas." "Eh bien, comme on dit, si tu ne peux pas, on t'apprendra, si tu ne veux pas, on te forcera", répondit Staline... C'est ce que disait mon arrière-grand-père quand il rentré à la maison. Et dès le lendemain, il a trouvé une ordonnance de non-lieu sur son bureau.
- Qui est votre arrière-grand-père pour vous personnellement - un personnage historique ou une personne vivante ?
- Bien sûr, une personne vivante ! Ce qu'il a vécu s'est transmis aux générations suivantes, mon père a grandi dans une famille d'ennemis du peuple. C'est peut-être pour ça que je ressens plus fortement la connexion des temps. Je vois ce qui reste de l'ère stalinienne à notre époque, dans la société et en moi-même. Mon arrière-grand-père, pour ainsi dire, me dit : « Le passé n'est pas passé.
Interviewé par Kirill Zhurenkov
Arrière-petit-fils du commissaire du peuple
Dossier
Boris Choumiatski, arrière-petit-fils de Boris Zakharovich Shumyatsky, écrivain et publiciste, vit à Munich (Allemagne). Dans son livre Stalin's New Year, il reproduit l'histoire de sa famille pendant les années de révolution, de terreur, de guerre et de déstalinisation.
Le 8 novembre 1917, le Commissariat du peuple à l'éducation de la RSFSR a été créé. Toutes les questions de culture, d'art, d'éducation culturelle et patriotique des masses ont été transférées à sa juridiction. Le premier commissaire du peuple à l'éducation (8 novembre 1917 - septembre 1929) - publiciste, historien des arts et de la littérature, éminent homme politique et bâtisseur de la culture soviétique - Lunacharsky Anatoly Vasilyevich (1875-1933). Le deuxième commissaire du peuple (septembre 1929 - octobre 1937) - homme d'État et chef de parti, membre du Comité exécutif central panrusse et du Comité exécutif central de l'URSS Andrei Sergeevich Bubnov.
L'objectif principal de la politique culturelle de l'État est que le peuple devienne le seul propriétaire et consommateur de toutes les valeurs culturelles. Un réseau public d'institutions culturelles et éducatives a été créé. Le Commissariat du peuple à l'éducation de la RSFSR comprenait des collèges et des départements, et depuis 1929, les principaux départements par industrie. Lunacharsky A.V., Pokrovsky M.N., Krupskaya N.K., Bubnov A.S., Makarenko A.S., Lepeshinsky P.K. étaient membres du Collège du Commissariat du peuple à l'éducation. Le 12 novembre 1920, le Glavpolitprosvet est créé, qui fait partie du Commissariat du peuple à l'éducation. Président - Krupskaya N.K., vice-président - Maksimovsky, membres du collège Mikhailov (du Comité central du Parti communiste russe), Gusev (PUR), Isaev (Conseil central des syndicats de toute l'Union). Glavpolitprosvet comprenait des départements: bibliothèque, art, minorités nationales, culture prolétarienne, musées et protection des monuments, histoire et défense, photographie et cinéma, etc. Glavpolitprosvet organisait des clubs, des maisons de la culture, des cabanes de lecture. Il a créé la Maison de l'éducation théâtrale. VD Polénov.
Dans le Narkompros, le département théâtre était dirigé par Meyerhold V.E., le département littéraire - Lunacharsky A.V., puis - Bryusov V.Ya., Serafimovich A.M., le département cinéma - Leshchenko D.I., le département musique - Bryusova N.Ya. . Au département théâtral, il y avait une section de cirques: le président de la section était Rukavishnikov G.S., la section comprenait Erenburg I.G., le sculpteur Konenkov S.T. Sous le Commissariat du peuple à l'éducation, Glavnauka opérait, qui était engagée dans le développement du mouvement d'histoire locale et du travail culturel dans les établissements d'enseignement.
Le Commissariat du peuple à l'éducation avait un centre académique, qui comprenait des sections scientifiques et artistiques, avec cinq sous-sections : littéraire, théâtrale, musicale, des beaux-arts et cinématographique. Blok A.A., Gorky A.M., Mayakovsky V.V., Grabar I.E., Benois A.I., Ivanov V., Bely A., Andreeva M.F., Fedin K.A. et d'autres, dont beaucoup travaillaient dans l'appareil du Commissariat du Peuple à l'Education. Le Commissariat du peuple à l'éducation était engagé dans la direction de l'État de l'ensemble des questions culturelles et du contenu du travail culturel. Le Commissariat du peuple à l'éducation a fait un excellent travail pour attirer à ses côtés l'intelligentsia, dont une partie importante a adopté une attitude attentiste, s'est comportée passivement, en même temps, dans la mesure du possible, a travaillé dans le domaine culturel. Il y a eu un exode de l'intelligentsia de Moscou et de Saint-Pétersbourg vers le sud de la Russie, principalement pour des raisons matérielles. Un rôle important dans le processus de "réconciliation" entre l'intelligentsia et les autorités a été joué par le Syndicat panrusse des travailleurs de l'art (VSERABIS), créé le 7 mai 1919. En 1923, le syndicat comptait 70 000 membres (95 % de tous les travailleurs de l'art). À différents moments, les dirigeants du syndicat étaient Kachalov M.M., Pudovkin V.I., Tairov A.V., Pashennaya A.N., Dovzhenko A.P. En général, la vie littéraire et artistique se distinguait par la diversité et l'abondance de divers groupes et mouvements créatifs, il y avait la possibilité d'un dialogue alternatif des cultures, la dissidence.
De nombreuses œuvres remarquables sont apparues dans divers domaines de la culture (théâtre, littérature, peinture).
Dès le début des années 30. renforcé la politique de réglementation stricte. Le 23 avril 1932, le Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union a adopté une résolution «Sur la restructuration des organisations littéraires et artistiques». De nombreux groupes et associations de maîtres de la littérature et de l'art ont été liquidés. A leur place, des syndicats créatifs ont été créés. En 1932, des unions de compositeurs, d'architectes et d'artistes sont créées ; en 1934 - écrivains. Un événement important dans la vie culturelle du pays a été l'adoption du décret du Comité exécutif central de l'URSS du 16 décembre 1935 sur la création d'un comité chargé d'organiser des événements dédiés au 100e anniversaire de la mort d'A.S. Pouchkine. Construisant sa politique d'État dans le domaine de la culture, le jeune État a agi en tenant compte de deux circonstances importantes laissées en héritage par la Russie tsariste. D'une part, les grandes réalisations et les traditions les plus nobles de la culture russe qui se sont développées aux XVIIIe-XIXe siècles et au début du XXe siècle, d'autre part, les ¾ de la population adulte analphabète. En 1914, seulement environ 5,5 millions de personnes étudiaient sur le territoire de la RSFSR. Environ 85 000 étudiants ont étudié dans 75 établissements d'enseignement supérieur. Seuls 237 clubs étaient actifs. Il y avait 29 livres pour 100 lecteurs, 48 nationalités n'avaient pas leur propre langue écrite. La tâche la plus importante de la construction culturelle était la restructuration radicale de l'ancien système d'éducation, l'élimination de l'analphabétisme de la population, qui est la base de la culture. Tous les moyens de culture devinrent à la disposition des ouvriers et des paysans. Le peuple est devenu l'unique propriétaire et consommateur de valeurs culturelles, un réseau d'institutions culturelles, de clubs, de bibliothèques, de musées, de théâtres a été activement créé et développé ... Culturologues, artistes et éducateurs, y compris l'Occident, ont noté l'expérience soviétique précoce en matière de réglementation culture comme l'une des plus brillantes, originales et efficaces. Comité pansyndical des arts relevant du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS.
janvier 1936 - mars 1953
Par décret du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS n ° 36 du 17 janvier 1936, le Comité de toute l'Union pour les arts relevant du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS a été formé. Le Comité a été créé "En relation avec la croissance du niveau culturel des travailleurs et la nécessité de mieux répondre aux besoins de la population dans le domaine des arts, et afin d'unir le leadership dans le développement des arts en URSS. " Le comité avait les droits d'un commissariat du peuple et était un corps uniono-républicain. Dans la structure du comité, il y avait 6 directions principales: théâtres, institutions musicales, beaux-arts, cirques, contrôle du répertoire et des spectacles, établissements d'enseignement, départements d'architecture, arts amateurs, divisions économiques et financières. Sous le comité, il y avait: une faculté spécialisée (FON) pour la formation avancée du personnel dirigeant, une commission d'attestation supérieure, une commission d'examen des demandes de nomination des pensions personnelles des artistes. Des commissions méthodologiques élues ont été créées dans chaque département. En outre, sous la direction des beaux-arts, il y avait une commission d'État pour l'achat d'œuvres d'art et une commission de distribution des œuvres d'art dans les musées. Directement subordonnés au comité étaient: l'Académie d'architecture de toute l'Union à Moscou et l'Académie des arts de Leningrad; United Publishing House "Iskusstvo" sur les questions de théâtre, cinéma, architecture; maison d'édition musicale "Musique". Le comité comprenait les rédacteurs en chef du journal "Soviet Art". Le Comité contrôlait tous les syndicats créatifs et le Fonds littéraire. Le personnel du Comité : en 1936 - 226 personnes, en 1939 - 516 personnes, en 1940 - 671 personnes. Présidents de commission : Platon Mikhailovich Kerzhentsev (17/07/1936-15/01/1938), Alexei Ivanovich Nazarov (19/01/1938-07/1939), Mikhail Borisovich Khrapchenko (01/04/1939 - 25/01/1948 ), Polikarp Ivanovich Lebedev ( 4.02.1948-24.04.1951), Bespalov Nikolai Nikolaevich (24.04.1951-15.03.1953). Du 01/04/1939 au 25/01/1948, Khrapchenko M.B., figure éminente de la littérature et de l'art, chercheur et critique, membre VKP(B) depuis 1928, depuis 1967 - Académicien de l'Académie des sciences de l'URSS, en 1960-1980. science philologique supervisée, héros du travail socialiste. Les vice-présidents du comité au cours des différentes années étaient: Boyarsky Ya.I., Shumyatsky B.Z., Chuzhin Ya.E., Ryabichev N.N., Markelov I.E. Les chefs des principaux départements au cours des différentes années étaient: Edelson Z.A. (Très bien), Shapovalov L.E. (GUUZ), Solodovnikov A.V., Surin E.A. (théâtres), Chatilov S. S., Oreud O.N. (musique), Ganetsky Ya.S., Morozov E.S. (cirque), Vasilevsky V.I., Vdovichenko V.G., Dobrynin M.K. (Service de contrôle du répertoire), Eliseev V.T., Tregubenkov F.A. (département de la construction d'immobilisations), Tolmachev G.G., Shivarikov V.A. (département d'architecture). Sous le président du comité, il y avait un conseil artistique, composé de trois sections: théâtre et théâtre, musique, beaux-arts. Le conseil artistique comprenait 19 artistes éminents, dont: Nemirovich-Danchenko V.I., Khorava A.A., Tolstoy A.N., Pogodin N.F., Samosud S.A., Dunaevsky I.O. ., Glier R.M., Mukhina V.I., Grabar I.E. Des artistes exceptionnels ont participé aux commissions de conseil et de méthodologie des principaux départements: Brodsky I.I., Grabar I.E., Gerasimov A.M., Yuon K.F., Ioganson B.V., Favorsky V.A., Freiberg P.V., Rodionov M.S., Manizer M.G., Domogatsky V.N., Mukhina V.I., Moskvin I.N. , Shchukin B.V., Mikhoels S.M., Zakhava B.E., Simonov N.K., Pashennaya V.N., Neugauz G.G., Sveshnikov A.V., Myaskovsky N.Ya., Chostakovitch D.D., Glier R.M. et d'autres, totalisant plus de 80 personnes. Le rôle du comité des arts est grand dans la mobilisation des personnalités culturelles et artistiques, du peuple tout entier pour la victoire pendant la Grande Guerre patriotique, dans l'organisation de l'évacuation des biens culturels vers les régions de l'Est du pays, dans la restauration du réseau des institutions culturelles et artistiques , l'ensemble de l'économie nationale dans l'après-guerre. Le Comité, avec les syndicats créatifs et le Comité central du syndicat, a assumé la direction centralisée du travail de patronage militaire pendant les années de guerre. 45 000 travailleurs créatifs ont participé au service artistique des fronts. Ils ont donné 1 350 000 concerts au front et en première ligne. Pendant les années de guerre, 3952 brigades artistiques se sont produites. Il y avait plus de 1000 écrivains et poètes sur les fronts, 419 d'entre eux sont morts. Il y avait 900 artistes dans l'armée active. Au total, pendant les années de guerre, environ 5 millions de mètres de film ont été tournés, ce qui est devenu un document historique inestimable. L'intelligentsia créatrice occupait des positions de premier plan dans la vie du pays. Pendant les années de guerre, uniquement en RSFSR, les troupes fascistes ont détruit 4 000 bibliothèques, plus de 2 millions d'exemplaires y ont péri. livres. Détruit 8 000 clubs, 117 musées. En 1947, le réseau d'institutions culturelles et éducatives atteint le niveau d'avant-guerre. En 1945, le Comité des arts du Conseil des commissaires du peuple de la RSFSR est créé. Président du comité de 1945 à 1953 - Budaev Sergey Alexandrovich. Vice-présidents - Malyshev Yury Vladimirovich, Glina Aleksey Georgievich, Shiryaev Kirill Ivanovich. Chef du département de théâtre - Efremov Viktor Pavlovich, chef du département des beaux-arts - Kalashnev Filipp Vasilievich, chef du département des établissements d'enseignement - Shchepalin Gleb Alekseevich. Le 6 février 1945, le Comité des institutions culturelles et éducatives relevant du Conseil des commissaires du peuple de la RSFSR a été créé. Les présidents du comité de 1945 à 1949 - Zueva Tatyana Mikhailovna, de 1949 à 1953 - Leontyeva E.I. Le comité comprenait: la gestion de la bibliothèque, la gestion des institutions du club, le département des établissements d'enseignement et la comptabilité centralisée. Dans les difficiles périodes d'avant-guerre, de guerre et d'après-guerre en URSS, le département d'État de la culture, bien qu'il soit quelque peu fragmenté, néanmoins, un énorme travail a été effectué, ce qui a assuré la mobilisation des forces créatives du pays pour la solution réussie des tâches de l'État.
Ministère de la culture de l'URSS. mars 1953 - février 1992
15 mars 1953 Le ministère de la Culture de l'URSS est créé. Le 20 juin 1953, le Conseil des ministres de l'URSS a approuvé le règlement sur le ministère. Il a également absorbé les fonctions des ministères liquidés de l'enseignement supérieur de l'URSS, des réserves de main-d'œuvre de l'URSS, de la cinématographie de l'URSS, du comité des arts du conseil des ministres de l'URSS, du comité de la radio du conseil des commissaires du peuple de la RSFSR, la Direction principale de l'imprimerie, de l'édition et du commerce du livre relevant du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS. Du 15 mars 1953 au 4 mai 1960, trois ministres de la culture de l'URSS sont remplacés. Les ministres de la culture de l'URSS étaient Ponomarenko Panteleimon Kondratievich (15/03/1953-09/03/1954) et Alexandrov Georgy Fedorovich (21/03/1954 - 10/03/1955). Pendant 5 ans, le ministre de la Culture de l'URSS a été Nikolai Aleksandrovich Mikhailov (21/03/1955-04/05/1960), en 1938-1952. Premier secrétaire du Comité central du Komsomol, membre du Comité central du PCUS, député du Soviet suprême de l'URSS de cinq convocations, de 1952 à 1954. - Secrétaire du Comité central du PCUS, premier secrétaire du MK PCUS. Une tentative de concentration dans un seul ministère de la direction de toute la culture a échoué. Peu à peu, au cours de 4 à 5 ans, le ministère de la Culture de l'URSS a conservé la direction générale de tous les types d'arts et la gestion directe des plus grandes institutions culturelles d'importance pour toute l'Union. Le ministère supervisait les activités des syndicats créatifs. Le ministère a créé les principaux départements : théâtres, institutions musicales, production cinématographique avec les départements de la cinématographie et de la distribution des films, économie, cirques, le Collège des relations culturelles extérieures, le Département des institutions des beaux-arts avec l'Inspection d'État pour la protection des monuments et le Département des beaux-arts, Département du personnel et des institutions éducatives, Département de la planification et des finances, Département des institutions culturelles et éducatives, Inspection principale de la bibliothèque, Premier département et bureau. La structure a été partiellement modifiée, mais dans l'ensemble est restée conforme aux principales activités du ministère. La politique culturelle du pays était déterminée par les décisions des congrès et des plénums, du Comité central du PCUS et des directives des plans quinquennaux. Le ministère de la Culture a concentré ses principaux efforts sur la mise en œuvre des décisions prises par le XX Congrès en 1956 et le XXI Congrès en 1959 et les décisions des plénums du Comité central du PCUS (septembre 1953, mars 1954, février 1957) . Dans le système du ministère de la Culture de l'URSS en 1953-1959. plus de 400 théâtres ont travaillé, donnant des représentations dans 35 langues des peuples de l'URSS. Les théâtres montaient chaque année de 1700 à 3500 nouvelles productions et au total, il y avait plus de 200 000 représentations, qui étaient visitées chaque année par 75 à 80 millions de personnes. spectateurs. Des acteurs exceptionnels ont joué dans les représentations: Abrikosov A.L., Astangov M.F., Gribov A.N., Dobzhanskaya L.I., Ilyinsky I.V., Molchanov P.S., Maretskaya V.S., Plyatt R. .Ya., Tolubev Yu.V. et d'autres. Un succès significatif a été obtenu par le théâtre réalisateurs : Vivien L.S., Zavadsky Yu.A., Okhlopkov N.P., Popov A.D., Simonov K.M., Ravenskikh B.I., Pluchek V.N., Tovstonogov G.A., Simonov E.R. La vie musicale au cours de ces années s'est diversifiée, les contacts avec les pays étrangers se sont renforcés, les compositeurs exceptionnels Chostakovitch D.D., Sviridov G.V., les compositeurs novices Eshpay A.Ya., Schnittke A.G., Shchedrin R.K. Les genres de chansons de masse et de musique de film se sont développés avec succès. Il y avait 53 théâtres musicaux en URSS, dont 32 théâtres d'opéra et de ballet, 24 comédies musicales, 34 orchestres symphoniques, 12 orchestres d'instruments folkloriques, 41 chœurs, 32 ensembles de chant et de danse. Il y avait 108 sociétés philharmoniques républicaines, régionales et municipales, 17 bureaux de concerts et de variétés et l'Association des concerts d'État de l'URSS. En outre, le système de radio de toute l'Union et républicaine comprenait 12 orchestres symphoniques, 10 orchestres et ensembles d'instruments folkloriques, 12 chœurs. L'Union des compositeurs de l'URSS réunit plus de 1200 membres, dont 940 compositeurs et plus de 240 musicologues. Sur les 150 opéras mis en scène dans les maisons d'opéra, 82 appartenaient à des compositeurs soviétiques. Le développement de la peinture artistique en URSS se distingue par une grande intensité et diversité. L'Union des artistes a réuni plus de 8,5 mille personnalités des beaux-arts. Le réseau des musées d'art et d'histoire de l'art du système MK de l'URSS comprenait 96 unités. Environ 400 expositions d'art de différents niveaux ont eu lieu chaque année en URSS. L'art du cirque était sous la juridiction du ministère de la Culture de l'URSS. En 1947, le Studio central des arts du cirque a été créé à Moscou, réorganisé plus tard en Direction de toute l'Union pour la formation des artistes de cirque. Il y a une expansion notable du réseau de cirques. Plus de 40 cirques ont été construits. Le ministère de la Culture de l'URSS a élaboré des règlements, des chartes, des instructions et des normes pour les institutions culturelles - bibliothèques, clubs, musées. Il avait de grands pouvoirs pour coordonner les activités des institutions culturelles et éducatives des autres départements. Il y avait 120 000 clubs, plus de 500 parcs de culture et de loisirs, plus de 400 000 groupes artistiques amateurs, réunissant plus de 5 millions de participants, opérant dans le système du ministère. Des conseils méthodologiques ont été fournis par la All-Union House of Folk Art nommée d'après N. K. Krupskaya, qui était sous la juridiction du ministère de la Culture de l'URSS jusqu'en 1958
Le Ministère supervisait toutes les bibliothèques. Cette tâche a été effectuée par l'Inspection de la bibliothèque principale du ministère et la Bibliothèque d'État. DANS ET. Lénine. Une grande attention a été accordée à l'ouverture et à la construction de bibliothèques dans les zones de développement des terres vierges: pour 1954-1955. 2,5 mille bibliothèques et 1300 salles de lecture ont été ouvertes. Chaque année, le fonds du livre du pays a augmenté de 1,8 milliard d'exemplaires. Plus de 7 exemplaires pour chaque citoyen de l'URSS. Sous la juridiction directe du ministère se trouvaient 8 musées d'importance pour toute l'Union: l'Ermitage d'État, le Musée national des beaux-arts. COMME. Pouchkine, la Galerie nationale Tretiakov, etc. Le réseau des musées d'art, littéraires, historiques, biographiques et commémoratifs s'est considérablement élargi. Ministère de la Culture de l'URSS dans les années 60 - 1ère moitié des années 70. 20ième siècle Ministre de la Culture Furtseva Ekaterina Alekseevna.
Du 4 mai 1960 au 24 octobre 1974, la ministre de la Culture était Ekaterina Alekseevna Furtseva, membre du PCUS depuis 1938, depuis 1942 deuxième et première secrétaire du district Frunzensky de Moscou, depuis 1950 - deuxième secrétaire, depuis 1954 de 1957 à 1957 - Premier secrétaire du Code civil de Moscou du PCUS, à partir de 1956 - candidat membre du Présidium du Comité central du PCUS et secrétaire du Comité central du PCUS, de 1957 à 1961 - membre du Présidium du PCUS Comité central. Pendant de nombreuses années, il a été député du Soviet suprême de l'URSS. Malgré les difficultés et les contradictions existantes dans la politique culturelle de l'État, le ministère de la Culture de l'URSS a vigoureusement amélioré au cours de ces années les formes et les méthodes de gestion de la construction culturelle. En mars 1963, le Comité d'État pour la cinématographie s'est séparé du ministère de la Culture, et en août 1963, le Comité d'État pour la presse a été séparé. Les principaux efforts du ministère ont été dirigés vers la mise en œuvre des décisions des XXII, XXIII, XXIV Congrès du PCUS et des plans quinquennaux 7, 8, 9 dans le domaine de la construction culturelle. Le ministère comptait 11 départements. L'appareil de gestion se composait d'environ 400 employés. La composition des employés était stable, ils travaillaient depuis 10-15 ans ou plus. Les vice-ministres étaient Vladykin Grigory Ivanovich, Popov Vladimir Ivanovich, Kukharsky Vasily Feodosevich, Mokhov Nikolay Ivanovich. Département de théâtre - Chef Ivanov Georgy Aleksandrovich, adjoints: Korshunov V.I., Kudryavtsev V.A., Sinyavskaya L.P. La direction comprenait: répertoire et comité de rédaction (rédacteur en chef Goldobin V.Ya.); département de contrôle du répertoire actuel (dirigé par N.V. Shumov); département d'organisation et de production (chef Kudryavtsev V.A.). Malashenko V.I., Medvedeva M.Ya., Tsirnyuk V.A., Nazarov V.N., Kochetkova N.V., Shumov N.V., Zhukov Yu.A. et autres Département des institutions musicales - Chef Vartanyan Zaven Gevonrovich, adjoints: Mironov S.A., Lushin S.A., éditeur Sakva K.K. Le département comprenait: le département des théâtres musicaux (chef Zhuravlenko I.S. et 46 inspecteurs principaux); département des organisations de concerts (dirigé par VN Kovalev et 6 inspecteurs principaux). Département des beaux-arts et de la protection des monuments - Chef Timoshin Georgy Alekseevich, adjoints : Khalturin A.G., Nemtsov N.G. La direction comprenait: un conseil artistique et expert (rédacteur en chef Darsky E.N.); département de la protection des monuments, des musées d'art et des expositions (chef Nemirovnik G., adjoint Vertogradova M.A. et 8 inspecteurs d'État); département d'art monumental et décoratif-appliqué (chef Bezobrazova T. M. et 4 inspecteurs supérieurs). Département des institutions culturelles et éducatives - chef Danilova Lidia Alekseevna, députés Lyutikov L.N., Gavrilenko A.Ya.). Le département comprenait: le département de l'éducation culturelle et des arts populaires (chef Gavrilenko A.D., inspecteurs-méthodologues Filipchenko N.G., Dementman A.M., Maslin I.I., Kharlamov P.P.); département des musées (chef Antonenko Inna Alexandrovna et 5 inspecteurs et instructeurs); Inspection principale de la bibliothèque (chef Serov Valentin Vasilyevich, adjoint Efimova A.I. et 5 inspecteurs).
Département du personnel, établissements d'enseignement - (chef Ilyina Lidia Grigoryevna, chefs adjoints du département A.F. Soptesov et V.N. Minin). La gestion comprenait: le département du personnel de gestion; un département des institutions scientifiques et des établissements d'enseignement, un département pour le travail avec les étudiants étrangers et un département pour la planification et la distribution des jeunes professionnels. Département des relations extérieures - Chef Kalinin Nikolai Sergeevich, adjoints Supagin A.L. et Kuzin Yu.A.). La direction comprenait b départements et environ 40 employés. Département de la construction d'immobilisations et des nouveaux équipements - Chef Surov I.P.
Planification et production et départements techniques.
Département de logistique.
Gestion économique.
Au ministère, en tant que comité de district du PCUS, le comité du parti (secrétaire Tsukanov M.P.) et le comité syndical local (président Mikhailov A.N.) fonctionnaient. Le ministère était responsable d'un certain nombre d'organisations de toute l'Union: l'Association pansyndicale des cirques d'État (directeur Bardian F.G.), le Concert d'État de l'URSS (directeur Aleshchenko N.M.), Soyuzconcert (directeur Konnova P.N.), la maison de disques Melodiya, les archives du studio All-Union, Institut d'histoire de l'art (Krulikov V.S.), Soyuzteaprom, Teomontazh, Institut d'État pour la conception des entreprises de théâtre et de divertissement (Giproteksion), Soyuzattraction. Un théâtre aux multiples facettes, multigenres et multinational se développe progressivement. En URSS en 1970, il y avait 538 théâtres, incl. drame - 327, opéra et ballet - 40, comédie musicale - 26, jeune spectateur - 35, marionnette - 100. En 1975, le nombre de théâtres a augmenté de 30 et le nombre de représentations a atteint 272 29, occupation du théâtre 75,5%. Le théâtre de Taganka, le théâtre d'art de Moscou (sur le boulevard Tverskoy), le théâtre musical pour enfants sous la direction de Natalia Sats, le théâtre Sovremennik, le cirque de l'avenue Vernadsky et d'autres ont été construits et ont reçu de nouveaux bâtiments. Chaque année, des dizaines de de nouvelles pièces furent éditées aux frais du Ministère et distribuées dans les théâtres du pays. Au cours de ces années, de nouvelles pièces d'Arbuzov A.N., Aksenov V.P., Rozov V.S., Roshchin M.M., Zorina L.G., Shatrov M.F., Panova V.F., Volodin A. .M., Vampilova A.V., Ibragimbekova R., Dvoretsky I.M., Drutse I.P., Salynsky A.D. , Shtok I.V., Pogodina N.F., Kataeva V.P., Stavskogo E.S., Makayonka A.E., Ashkinazi L.A., Khmelik A.G., Polevoi B.N. et d'autres. Le répertoire des théâtres était largement représenté par la prose russe et soviétique basée sur les œuvres d'écrivains éminents de l'époque, ainsi que sur des classiques étrangers. Beaucoup d'attention Furtseva E.A. consacré au Théâtre d'art de Moscou, où ont travaillé des acteurs exceptionnels. Efremov O.N. est devenu le directeur principal du Théâtre d'art de Moscou. Vie musicale développée avec succès dans le pays. La principale marque de fabrique de l'art musical dans le monde était le théâtre d'opéra et de ballet du Bolchoï. Le théâtre connaît un "âge d'or". Des chanteurs exceptionnels, des maîtres de ballet, des directeurs, des chefs d'orchestre y ont travaillé. Le théâtre a joué la musique des compositeurs exceptionnels Borodin A.P., Mussorgsky M.P., Tchaïkovski P.I., les opéras Ivan Susanin, Prince Igor, Khovanshchina, Carmen Suite, The Nutcracker, ballet "Swan Lake". Au cours de ces années, il y avait 80 compagnies de ballet dans le pays, une jeune génération d'interprètes est montée sur scène, toute une galaxie de chorégraphes exceptionnels est apparue. En 1966 à Moscou Moiseev I.A. a organisé un jeune ensemble de concert chorégraphique. Dans les années 60. en URSS, il y avait 20 ensembles de danse folklorique. Un grand groupe de compositeurs soviétiques exceptionnels est entré dans une vie musicale active. 60-70 - des années de développement réussi des beaux-arts. De nombreux artistes ont continué à créer une chronique artistique de la Grande Guerre patriotique. La construction de sculptures originales et expressives, de monuments, d'ensembles d'œuvres monumentales s'est largement développée dans tout le pays. Plusieurs dizaines d'expositions de toute l'Union et républicaines ont eu lieu. En 1936, lors du congrès de l'Union des artistes, Gerasimov S.V. est élu premier secrétaire. L'Union des artistes comptait 7 000 membres et 2 000 candidats. Il y avait 108 musées d'art d'État dans le pays, 120 galeries d'art de fermes collectives et de fermes d'État avec un fonds d'environ 9 000 œuvres d'art. Le ministère était en charge de l'Association pan-syndicale des cirques d'État (State Circus). Il y avait 50 cirques fixes et 14 cirques itinérants dans le pays. Plus de 6 000 artistes ont travaillé dans les cirques. Le ministère attache une grande importance au développement des institutions culturelles et éducatives, des bibliothèques, des clubs, des musées, des parcs de la culture et des loisirs. Dans les années 70. le travail de la bibliothèque a commencé à être centralisé. Au total, il y avait 350 000 bibliothèques de divers départements en URSS, plus de 150 000 bibliothèques publiques relevaient du ministère. Vers la fin des années 60. en URSS, il y avait plus de 130 000 clubs, dans lesquels, avec les clubs syndicaux, il y avait 762 groupes d'art amateur et 800 théâtres folkloriques fonctionnaient. Le réseau de musées en URSS est passé de 400 en 1960 à 1259 en 1974.
La production de spécialistes diplômés de l'enseignement supérieur a triplé : de 2 500 en 1960 à 7 700 en 1974.
Le Ministère accorde une attention prioritaire aux questions de politique culturelle nationale dans les républiques fédérées. Ces années ont été l'apogée de la culture des républiques de l'Union. Le ministère accorde une attention primordiale aux questions des relations culturelles internationales. En 1974, l'URSS entretenait des liens culturels avec plus de 70 pays sur la base d'accords et de plans gouvernementaux. Plus de 20 000 artistes et personnalités culturelles soviétiques ont voyagé à l'étranger au cours de l'année. Par l'intermédiaire du ministère, 138 groupes artistiques et 30 groupes artistiques, soit environ 340 solistes, se sont rendus dans des pays étrangers. 130 groupes étrangers se sont produits en URSS. "Soyuzconcert" en 1974 a organisé 26374 concerts, performances et autres performances.
Ministère de la Culture de l'URSS dans la 2ème moitié des années 70 - la 1ère moitié des années 80. Ministre de la Culture Demichev Petr Nilovich.
Le 14 novembre 1974, Piotr Nikolaïevitch Demichev est nommé ministre de la Culture de l'URSS. A travaillé jusqu'au 18 juin 1986, né en 1918, candidat membre du Politburo du Comité central du PCUS. Diplômé de l'Institut de technologie chimique de Moscou. En 1937-1944. servi dans l'Armée rouge, participant à deux guerres. Il a été le premier secrétaire du Code civil de Moscou du PCUS et le secrétaire du Comité central du PCUS. À la direction du ministère au cours des différentes années se trouvaient: le premier vice-ministre - Barabash Yuri Yakovlevich, les vice-ministres: Chekharin Evgeny Mikhailovich, Golubtseva Tamara Vasilievna, Kukharsky Vasily Feodosevich, Zaitsev Evgeny Vladimirovich, Shabanov Petr Ilyich, Kruglova Zinaida Mikhailovna. Le ministère comptait 14 départements: théâtres, institutions musicales, beaux-arts, protection des monuments, relations extérieures, institutions culturelles et éducatives, bibliothèques, planification et économie et finances, comptabilité et rapports, construction et conception d'immobilisations, établissements d'enseignement et personnel, scientifiques et technique, approvisionnement, économique. Le ministère a été guidé par les décisions du 20e Congrès du PCUS (1975) et la nouvelle Constitution adoptée en 1977, qui a déterminé la voie principale pour le développement de la culture soviétique. Dans la gestion des théâtres ont travaillé: chefs: Chausov M.L. (1974-1981), Gribanov MA (1981-1985), inspecteurs : Astakhov S., Baiteryakov D., Mireny V., Ivanov V., Medvedeva M., Danilov A., Pereberina N., Sadovsky S. et autres. art tenu et théâtral des peuples de l'URSS, représentations sur un thème historique militaire, qui, en règle générale, coïncidaient avec les anniversaires - 55e, 60e anniversaires de la formation de l'URSS, 30e, 35e anniversaires de la Victoire dans le La Grande Guerre Patriotique. Dans le département des beaux-arts et de la protection des monuments ont travaillé: chefs: Khalturin A.Ch., Popov G.P., adjoints: Kulchinsky D.N., Bezobrazova T.A., Khoroshilov P.V., employés du département: Dareny E.N. ., Egorychev V.V., Vertogradova M.A., Andreev A.V., Anikeev A.A., Kuindzhi V.P. Le ministère, engagé dans le développement des beaux-arts, a coopéré étroitement avec l'Académie des arts de l'URSS (président Uvarov B.S.). Plusieurs grandes expositions de toute l'Union ont eu lieu, qui ont démontré les principales réalisations des artistes soviétiques. Le Département des institutions musicales était dirigé à différentes années par Vartanyan Z.G., Fedorovich V.G., les députés Kurzhiyamsky V.M., Kovalev V.G., Lushin V.A. La direction comprenait des départements de théâtres musicaux et d'organisations de concerts et de groupes musicaux, un répertoire et un comité de rédaction. Zhuravlenko I.S., Krasnov M.V., Shekhonina I.E., Solomatin V.A., Kachanova E.L. et d'autres. Les festivals de musique traditionnelle "Russian Winter", "Moscow Stars", "Moscow Autumn", "Leningrad Spring", le Festival de la créativité des jeunes de l'Union à Minsk, "Kyiv Spring", "Mélodies de la Transcaucasie soviétique" , "Automne musical biélorusse" et autres. En 1975, "Soyuzconcert" a organisé 30 000 concerts, performances et représentations. Le 200e anniversaire du Théâtre Bolchoï a été largement célébré. La place centrale dans les activités du Ministère dans les années 70-80. s'intéressaient à la poursuite du développement de la construction culturelle à la campagne. En général, en URSS dans les années 60-80. 131 000 clubs ont été construits pour 29 millions de places. En moyenne, six nouveaux clubs et bibliothèques ont été construits chaque jour, incl. 90% à la campagne. Il y avait 15 instituts de culture, 11 facultés dans les universités des arts et les instituts pédagogiques, 130 écoles culturelles et éducatives dans le pays. Depuis 10 ans, le rendement de l'édification culturelle des travailleurs avec l'enseignement secondaire a doublé, et triplé avec l'enseignement supérieur. Les théâtres et les organisations de concerts du pays ont organisé environ 30% des représentations et concerts à la campagne. Ils desservaient chaque année jusqu'à 55 millions de fermiers et d'ouvriers collectifs. Le ministère a accordé une grande attention au développement des activités d'art amateur dans tous les départements, auxquelles 30 millions de personnes ont participé, incl. près de la moitié des enfants. En 1977-1979. Le 1er Festival de la créativité amateur de toute l'Union a eu lieu. Le grand concert final au Kremlin a réuni 2 000 participants. Le département des institutions culturelles et éducatives était dirigé au cours des différentes années par Danilova L.A., Tyutikov L.N., le député Demchenko A.N., les chefs de département Gavrilenko A.Ya., Rodimtseva I.L., Anoshchenko I.L., Filipchenko N. G., Morozov V.O., Dimentman A.M., Greshilova G.N., Selivanov B.A., Skidalskaya N.V. A la fin des années 70. du département des institutions d'éducation culturelle, le Département des musées a été séparé et créé, dirigé par Rodimtseva I.A. Le Département des bibliothèques et de la coordination des bibliothèques était dirigé par Serov V.V., Lesokhina V.S., les députés Nizmutdinov I.K., Fonotov G.P., Silina T.I. Merkulov T.I., Gavrilenko N.V., Rodin V.V. ont travaillé dans le département. et d'autres. Il y a 24 employés au total. En 1982, il y avait plus de 330 000 bibliothèques en URSS. Chaque bibliothèque comptait en moyenne 2 400 lecteurs. En 1982, 317 millions de livres et de magazines ont été publiés dans les bibliothèques publiques. Il y avait 148 millions de lecteurs. Dans le pays, des livres ont été publiés dans d'énormes éditions, par exemple, un ouvrage en trois volumes d'A. S. Pouchkine publié à 10,7 millions d'exemplaires.
Ministère dans les années 70 et 80 entretenu des relations culturelles avec 120 pays et plus de 250 organisations culturelles internationales. En 1984, le ministère de la Culture a envoyé 127 collectifs et groupes d'artistes, 430 chanteurs, 43 expositions d'art, plus de 500 délégations de personnalités et de spécialistes culturels dans les seuls pays socialistes. Le Département des relations extérieures était dirigé par V.F. Grenko, Yu.A. Kuzin, V.M. Kondrashov, I.I. Bodyul, Yu.M. Zhiltsov, V.G. Aleksandrov, A.A. I., Miradov R.N., Sagittarius A.I., Petrov G.N. Le département employait 50 employés.
L'État disposait d'un puissant potentiel de personnel dans la culture et l'art. 1,2 million de personnes travaillaient dans le système du ministère de la Culture de l'URSS, incl. 680 000 diplômés, dont 280 000 diplômés de l'enseignement supérieur. Plus de 600 personnes ont reçu le titre d'artistes du peuple de l'URSS, 130 artistes du peuple de l'URSS, 237 ont reçu le prix Lénine, 172 ont reçu le titre de héros du travail socialiste. Environ 200 000 écrivains, artistes, compositeurs, cinéastes et architectes étaient membres d'unions créatives.
La formation secondaire spécialisée était dispensée par 500 établissements d'enseignement de diverses spécialités. Annuellement publié 23-25 mille personnes. Au début des années 80. 78 établissements d'enseignement supérieur travaillaient dans le pays, incl. 34 universités musicales, 14 théâtrales, 13 arts, 17 institutions culturelles. Il y avait un vaste réseau d'instituts et de cours de formation avancée pour les gestionnaires et les spécialistes de l'industrie. Ils comprenaient l'Institut pansyndical de formation avancée du personnel de direction, 14 instituts et cours républicains, 125 cours régionaux et régionaux. Plus de 55 000 travailleurs de la culture et de l'art y sont recyclés chaque année.
Au cours des différentes années, le Département du personnel et des établissements d'enseignement a fonctionné au sein du ministère, puis le Département du personnel et le Département des établissements d'enseignement et des établissements scientifiques. Les chefs du département des établissements d'enseignement étaient: Ilyina Lidia Grigoryevna, Modestov Valery Sergeevich et Chausov Mikhail Lavrenovich. Nazarov V.N., Sukhanov V.V., Medvedeva L.G., Kargin A.S., Zharchinsky O.F., Rudnov Yu.A., Bezrukov A.S. ont travaillé dans ces départements. et d'autres. Afin d'améliorer le travail avec les ministères de la culture des républiques de l'Union et les organisations et institutions subordonnées, le département de l'organisation et de l'inspection a été créé au sein du ministère (chef - Yairova Lyudmila Petrovna, adjoint - Mikhailov Anatoly Nikolaevich, puis Bashkardin Vyacheslav Fedorovich). Gamayun L.P., Dankova G.V., Chernosova G.M., Zhukova L.A. ont travaillé dans le département. et d'autres. Gavrilenko A.Ya., puis Likhachev N.T., député - Suslov V.I., secrétaire du collège Dukhanina Tamara Vasilievna étaient les administrateurs du ministre de la Culture de l'URSS. Ministère de la Culture dans la 2e moitié des années 80 - début des années 90. 20ième siècle Liquidation du ministère de la Culture de l'URSS. Le début de la perestroïka en URSS à la fin des années 80 - début des années 90. présenté de nouvelles exigences pour le leadership de la culture. Les méthodes administratives et bureaucratiques de leadership, la centralisation excessive, l'imperfection des mécanismes économiques dans le domaine de la culture, les lacunes dans le contenu et les omissions dans le travail avec l'intelligentsia créative ont été critiquées. A cette époque, il y a eu un changement à la direction du ministère de la Culture : le 15 août 1986, Zakharov Vasily Georgievich, docteur en économie, professeur, a été nommé ministre de la Culture de l'URSS. En 1978 -1983. - Secrétaire du Comité régional de Leningrad du PCUS, en 1983-1985. - Chef adjoint du Département de la propagande du Comité central du PCUS, depuis 1985 Deuxième secrétaire du Code civil de Moscou du PCUS. Gribanov Mikhail Alekseevich a été nommé premier vice-ministre, Silkova Nina Prokopyevna, Serov Vasily Vasilievich, Shabanov Petr Ilyich, Kazenin Vladislav Igorevich, Khilchevsky Yuri Mikhailovich ont été nommés vice-ministres. Un certain nombre de mesures spécifiques ont été prises pour améliorer le travail avec l'intelligentsia créative. Le 12 octobre 1986, le Fonds culturel soviétique a été créé (président - Académicien D.S. Likhachev). Le 18 octobre, la All-Union Musical Society a été créée, le président est l'artiste du peuple de l'URSS Arkhipova I.K. Fin octobre 1986, le XV Congrès de la Société théâtrale panrusse a eu lieu, au cours duquel il a été décidé de transférer l'OMC à l'Union des sociétés théâtrales de l'URSS. Président - Artiste du peuple de l'URSS Lavrov K.Yu., Premier secrétaire du Conseil - Artiste du peuple de l'URSS Efremov ON. Il a été décidé de reconnaître des artistes d'avant-garde célèbres (Larionov M.F., Goncharova N.S., Chagall M.Z., Malevich K.S., Kandinsky V.V., Falk R.R., etc.) Par décision du Conseil des ministres de l'URSS du 16 mars 1989, tous les théâtres ont été transférés à de nouvelles conditions d'activité organisationnelle, créative et économique, une transition a été faite de la gestion étatique à la gestion publique étatique des théâtres. Il a également été décidé de transférer les organisations de concerts à de nouvelles conditions commerciales. En 1987, il y avait une division de la troupe du Théâtre d'art de Moscou de l'URSS. UN M. Gorki. Une partie de l'équipe était dirigée par Efremov O.N., l'autre - Doronina T.V. En 1987, le Théâtre de l'Amitié des Peuples a été ouvert à Moscou.
En 1988, le "Concept pour la construction d'un système de bibliothèque automatisé du ministère de la Culture de l'URSS" a été adopté. Il a été décidé d'étendre les droits et pouvoirs des organismes territoriaux de la culture. Depuis janvier 1990, le transfert des institutions culturelles et éducatives aux nouvelles conditions économiques a commencé. En 1987, le 70e anniversaire de la Grande Révolution d'Octobre a été largement célébré. À grande échelle, le pays a célébré le 150e anniversaire de la mort d'A.S. Pouchkine. Le ministère accordait une attention primordiale aux questions d'art populaire. En août 1988, le I Festival international de folklore s'est tenu à Moscou, auquel ont participé toutes les républiques de l'Union et des représentants de 20 pays. Des mesures ont été prises pour améliorer la qualité des relations culturelles internationales. Le nombre de festivals internationaux et de journées culturelles de divers pays a augmenté plusieurs fois. Des échanges culturels particulièrement importants ont eu lieu avec l'Inde, l'Espagne et les États-Unis. En 1988, il y a eu un changement dans la structure de l'appareil du ministère. Au lieu de départements sectoriels, les suivants ont été créés: le Département principal du travail culturel et de masse, des bibliothèques et des musées. Vice-ministre Silkova N.P. est devenu le chef de ce département en même temps. Chefs de départements: Novikova S.N., Bezbozhny V.T., Mizyukov A.N., Gavrilenko N.V., Kondratieva G.V., Donskikh L.V. La Direction principale de la protection et de la restauration des monuments et de la construction d'immobilisations (chef - Petrov S.G., adjoint Gusev P.V.) avec six départements. Le département principal des relations extérieures (dirigé par I.I. Bodyul) avec six départements.
Le principal département de production et technique (chef - Yu.G. Kuznetsov).
Département économique principal (chef - Galitsky M.M.).
Département du personnel, des établissements d'enseignement et des établissements scientifiques (chef - Tyutikov L.N.).
La gestion de cas.
Gestion économique.
Après avoir quitté en juin 1989 le poste de ministre de la Culture de l'URSS, Zakharov V.G. le poste de ministre est resté vacant pendant 5 mois. À la suite de la perestroïka, de la démocratisation et de la glasnost de Gorbatchev, le 21 novembre 1989, Gubenko Nikolai Nikolaevich est devenu ministre de la Culture de l'URSS. Il est le premier ministre de la Culture de l'URSS, non pas des fonctionnaires du parti, mais un artiste professionnel, né en 1941, acteur de théâtre et de cinéma soviétique, réalisateur, scénariste, créateur de six films. De 1987 à 1989 - directeur en chef du Théâtre Taganka. Presque tous les sous-ministres ont été remplacés. Fokht-Babushkin Yury Ulrinovich, Zolotov Andrey Andreevich, Renov Eduard Nikolaevich, Khilchevsky Yury Mikhailovich, Cherkasov Igor Alexandrovich, Shabanov Petr Ilyich sont devenus vice-ministres. Presque complètement détruit la structure du ministère. Au lieu de départements et de départements principaux, 4 conseils ont été créés: politique culturelle, relations culturelles extérieures, réglementation sociale et juridique, économie et base matérielle. Chaque collège avait des départements et des sous-départements. 340 à 355 employés travaillaient au ministère. Une attention particulière a été portée au développement des fondamentaux de la législation sur la culture. Il a été possible d'obtenir une augmentation des fonds budgétaires pour la culture de 0,8% à 1,2% de la partie dépenses du budget de l'État de l'URSS. Un Conseil interrépublicain pour la répartition des fonds a été créé au sein du ministère. Le ministère est devenu un foyer pour l'intelligentsia créative. Mais il ne restait plus de temps pour la mise en œuvre des plans esquissés au ministère. Avec l'effondrement de l'URSS en novembre 1991, le ministère de la Culture de l'URSS a été liquidé. Le 4 février 1992, tous les employés du ministère ont été licenciés.
Ministère de la Culture de la RSFSR. 1er avril 1953 - février 1992
Par décision du Présidium du Soviet suprême de la RSFSR le 1er avril 1953, le ministère de la Culture de la RSFSR a été créé. Il comprenait les fonctions du ministère liquidé de la cinématographie de la RSFSR, du Comité des institutions culturelles et éducatives relevant du Conseil des ministres de la RSFSR, du Comité des arts relevant du Conseil des ministres de la RSFSR, du Département de l'imprimerie, de l'édition et le commerce du livre sous le Conseil des ministres de la RSFSR. Le ministère de la Culture de la RSFSR, conformément à l'article 52 de la Constitution de la RSFSR, était un syndicat républicain, subordonné à la fois au Conseil des ministres de la RSFSR et au ministère de la Culture de l'URSS. En 1953, 617 employés travaillaient au bureau central du ministère. Au cours des 10 années jusqu'en 1964, la structure du ministère a été en constante évolution. Du ministère étaient séparés : la cinématographie, l'imprimerie, les planétariums, etc. Vers 1964-1965. les départements suivants sont restés dans la structure de l'appareil du ministère: bibliothèques, institutions de club, musées, protection des monuments, institutions musicales, beaux-arts, théâtres, établissements d'enseignement et personnel, économie, planification et finances, bureau, comptabilité centrale, construction d'immobilisations et équipements techniques. Départements : d'abord, méthodiques, pour la préparation et l'organisation des tournées à l'étranger. Fondamentalement, cette structure a été conservée pour toutes les années suivantes. Le ministère avait un collège de 15 à 17 personnes.
Au cours des différentes années, le ministère a supervisé directement de 120 à 180 institutions différentes : théâtres, musées, organisations de concerts, établissements d'enseignement supérieur, bibliothèques, entreprises manufacturières. Plus de 40 000 employés créatifs et techniques y travaillaient. Dans les années 80. 57 établissements d'enseignement supérieur, 20 musées, 12 instituts, 11 théâtres, 13 équipes créatives et organisations de concerts, 5 bibliothèques républicaines, plus de 30 entreprises industrielles et autres relevaient directement du ministère.
De temps en temps, la structure du ministère a légèrement changé, en 1975. le département principal d'organisation et d'inspection, le département principal des monuments historiques et culturels, le département principal des établissements d'enseignement et des institutions scientifiques ont été créés, le centre principal d'information et de calcul (GIVC) a été créé. Le ministère disposait d'un bureau central de la sécurité. 3a 38 ans d'activité du ministère de la Culture de la RSFSR, il y avait 5 ministres de la Culture de la RSFSR: Zueva Tatyana Mikhailovna (1953-1959), Popov Alexei Ivanovich (1959-1965), Kuznetsov Nikolai Alexandrovich (1965-1974) , Melentiev Yury Serafimovich ( 1974 - juillet 1990), Solomin Yuri Mefodievich (1990 - novembre 1991). Les sous-ministres de la Culture de différentes années étaient: Zaitsev Evgeny Vladimirovich, Gribanov Mikhail Alekseevich, Striganov Vasily Mikhailovich, Melov Vladimir Vasilyevich, Kolobkov Sergey Mikhailovich, Flyarkovsky Alexander Grigorievich, Zhukova Nina Borisovna, Shkurko Alexander Ivanovich. Ils ont travaillé de 5 à 35 ans. Le ministère a travaillé en contact étroit et en interaction avec les syndicats d'écrivains, d'artistes, de compositeurs, de cinéastes, d'architectes de l'URSS et de la RSFSR, la Société panrusse pour la protection des monuments, la Société panrusse du théâtre, la Société panrusse Société chorale, la Société socialiste soviétique, le Syndicat des travailleurs culturels, le Conseil central des syndicats de toute l'Union et le Comité central de la Ligue des jeunes communistes léninistes de toute l'Union. Le ministère a concentré ses principaux efforts sur la collaboration avec les ministères et départements de la culture des sujets de la RSFSR sur le développement de la culture et de l'art dans les républiques, territoires et régions (16 ASSR, 6 territoires, 49 régions et 2 villes indépendantes de Moscou et Léningrad). La bibliothéconomie s'est épanouie. Le nombre de bibliothèques est passé de 43 300 en 1953 à 50 200 en 1990. En conséquence, le fonds des bibliothèques est passé de 33 millions à 92,1 millions d'exemplaires de livres ; employés - de 58,2 à 119,2 mille; lecteurs - de 31 millions à 53,2 millions de personnes ; prêt de livres - de 59,4 millions à 117,5 millions Les chefs du département des bibliothèques étaient: Gudkov N.N. (1953-1963), Serov V.V. (1964-1967), Fenelonov E.A. (1968-1973), Bachaldin B.N. (1974-1985), Ryzhkova N.A. (1985-1990). À un niveau élevé de la RSFSR, des congrès, des conférences, des réunions de bibliothèques ont été organisés au cours desquels les problèmes de bibliothéconomie ont été identifiés et des mesures ont été développées pour les résoudre. 50-80s - l'époque d'un véritable essor du club business et de l'art populaire. Le développement d'un réseau d'institutions associatives et la construction de clubs ruraux et de maisons de quartier de la culture ont atteint une ampleur sans précédent. Dans les années 60-70. 3 à 5 nouveaux locaux ont été mis en service quotidiennement, dont 90 % à la campagne. En 1981, il y avait plus de 77,5 mille clubs. Un grand mérite dans le développement des affaires du club appartient aux chefs du département des institutions du club: Kudryakov V.N., Deineko V.I. Députés - Zorina T.V., Nemchenko A.M. Chefs de départements et employés: Mishustina S.I., Vinogradskaya L.O., Lavrinenko V.I., Lunin Yu.V., Ilina S.I., Demidov G.I., Antonenko V.G., Stepantsov N. I., Pervushin B.F., Maslova T.V. En 1987, 656 000 cercles et groupes de spectacles amateurs fonctionnaient dans le cadre du ministère de la Culture et des Syndicats. 7 000 équipes avaient le titre - du peuple. De 1953 à 1991 11 festivals et revues d'art amateur de toute la Russie et de toute l'Union ont eu lieu. Dans les années 60-80. l'activité muséale se développe rapidement. Le nombre de musées a plus que doublé : de 396 en 1960 à 828 en 1982. Ils ont été visités par des millions de spectateurs. Des spécialistes expérimentés ont travaillé au Département des musées du ministère: Bartkovskaya A.V., Evstigneev V.S., Brazhnikova G.I., Starotorzhskaya G.A., Kainova M.A., Kolesnikova L.I., Polyakova T.A., Shumova A.A., Kotlyarova E.A., Vorontsov V.L. Dans les années 70-80. La protection et la restauration des monuments historiques et culturels ont atteint une ampleur significative. Il y avait 30 000 monuments enregistrés au ministère. Des ateliers de restauration de monuments ont été mis en place dans 58 territoires de la RSFSR. Les allocations budgétaires pour la restauration des monuments ont été multipliées par 3,5. En 1966, la Société panrusse pour la protection des monuments (VOOPIK) a été créée. La structure du ministère comprenait l'Inspection d'État pour la protection des monuments, qui a été transformée en Direction principale pour la protection, la restauration et l'utilisation des monuments. Pendant de nombreuses années, ils ont travaillé: Prutsyn O.I., Tarasov N.A., Oreshkina A.S., Kucherov V.V., Krivonos A.A., Agaletskaya N.A., Krivonos G.V., Zhivtsova G. .M., Semenova G.V., Golovkin K.G., Gryzlov T.I. et autres Dans les années 70-80. les activités des théâtres de la RSFSR se sont développées avec succès. Dans les théâtres, il y avait des pièces de classiques nationaux et étrangers: Ostrovsky A.N., Gorky M.A., Chekhov A.P., Saltykov-Shchedrin M.E., Turgenev I.S., Gogol N.V., Dostoevsky F. M., Shakespeare W., Dickens C.; auteurs modernes: Arbuzova A.I., Abdulina A.Kh., Dvoretsky I.M., Drutse I.P., Solynsky A.D., Rozova V.S. et d'autres. Le talent de nombreux metteurs en scène remarquables a notamment été révélé : Simonova E.R., Tovstonogov G.G., Efremova O.N., Goncharova A.A., Volchek G.B. et d'autres.
Des festivals et des revues de dramaturgie et d'art théâtral de toute l'Union et de toute la Russie étaient organisés chaque année, consacrés au: 150e anniversaire de L.N. Les personnes suivantes ont travaillé avec succès dans la direction du théâtre: Demin V.P., Podgorodinsky V.V., Svetlakova M.A., Skachkov I.P., Khamaza I.L., Pereberina N.V., Kimlach Yu.I., Smirnov G. .A., Miroshnichenko F.A. et d'autres. En 1983, la All-Russian Theatre Society (WTO) comptait 34 000 membres. La société a été dirigée par Tsarev M.I. pendant de nombreuses années. et Oulianov M.A. Les beaux-arts ont fait d'importants progrès. Des semaines des beaux-arts ont lieu chaque année. L'activité d'exposition a atteint une grande échelle. Diverses expositions ont eu lieu: "Russie soviétique", "Ma région de terre noire", "Nous construisons BAM", "60 années héroïques". Des milliers d'œuvres d'art ont été achetées et données à des musées d'art et des galeries d'art. Des dizaines de monuments et de monuments ont été construits chaque année, le réseau de musées d'art et de galeries d'art s'est élargi. Pendant de nombreuses années dans la gestion des institutions des beaux-arts ont travaillé: Kalashnev F.V., Shitov L.A., Gulyaev V.A., Vorobyov V.P., Nikiforov V.N., Fedyushkin B.I., Vladimirova V.I. , Vlasov B.V., Porto I.B., Kurgan V.P., Usachev E.I., Lovchikova E.A., Dremina TN et d'autres. L'art musical s'est développé avec succès. Des opéras et des ballets de G.V. Sviridov, T.N. Khrennikov, A.I. Khachaturian, R.K. Shchedrin, D.D. Chostakovitch, S.S. Prokofiev ont été joués dans des théâtres musicaux. et d'autres. Les festivals de musique traditionnelle "Russian Winter", "White Nights" étaient populaires. L'association "Rosconcert" comptait plus de 30 ensembles, orchestres, VIO. Lushin S.A., Kuznetsova V.P., Ivanova G.N., Ryauzova K.N., Pushkarev A.F., Lyapina T.G., Talanov E.F., Skotarenko V. .FROM.
La tâche principale du ministère était la formation du personnel, le réseau des établissements d'enseignement se développait. En 1989, il y avait 37 établissements d'enseignement supérieur de culture et d'art, 20 établissements d'enseignement secondaire dans le système du ministère. Au total, il y avait 44 universités de culture et d'art sur le territoire de la RSFSR. En 1965, il n'y avait que 3 instituts de culture dans le pays. Les établissements d'enseignement supérieur en 1982 ont produit 8,7 mille spécialistes, les établissements d'enseignement secondaire - 26,7 mille. , Ermakovitch N.A., Kuvardina D.A., Timoshin I.V. . et d'autres. Dans le service du personnel ont travaillé: Shishkin S.M., Samarin G.M., Novitsky V.B., Dubrovskaya L.I., Panferova Yu.N. et d'autres. Il y avait deux institutions scientifiques dans le système du ministère de la Culture : l'Institut de recherche scientifique de la culture et le Centre panrusse de recherche et de restauration artistique. C'EST À DIRE. Grabar. Une place importante dans le travail du ministère était occupée par les activités économiques et financières; les questions de construction d'immobilisations, de réparation et de fourniture d'équipements culturels avec de nouveaux équipements et technologies. Il y avait 36 entreprises de production directement subordonnées au ministère, incl. 16 usines mécaniques, uniquement dans le 11e plan quinquennal de la RSFSR 24 théâtres et salles de concert pour 22 330 places ont été construits. Dans ces départements ont travaillé: Sorochkin B.Yu., Badanov A.N., Agranatov N.B., Drygin I.F., Agapov A.I., Pleskanovskaya I.A., Karlova N.I., Metelkin V. K., Slutsky I.G., Surova N.I., Karpitskaya G.G., Kachalkina Yu.V., Petrosyan L.G., Vasiliev N.S., Antonov E.V., Sergeenko D.M., Leichenko A.E., Fure G.S. Pryamilov V.I., Bezrukova G.P., Khamidullina L.A., Gorelova V.I., Koronova L.R. ont travaillé pendant de nombreuses années dans l'administration. et d'autres. Le service juridique a été dirigé par M.I. Zvyagin pendant plus de 15 ans.
Depuis 1975, le Département principal de l'organisation et de l'inspection fonctionne au sein du ministère depuis 15 ans. Il y avait trois départements dans sa structure : Zone non chernozem ; Sibérie et Extrême-Orient ; Zone de Chernozem, région de la Volga et régions du sud. Ermolaev A.I., Ponko A.D., Glushkov V.K., Nifontov O.N., Morozov N.K., Zhiro M.M., Smiryagina V.V., Kobrin V.V., Tkachev A.I., Domracheva L.G. et d'autres. Depuis 1985, les années de la perestroïka sont arrivées dans le pays, des discussions se sont déroulées sur les problèmes de construction culturelle, de renouvellement de toutes les sphères de la culture et de l'art. Un concept et des plans pour le développement de la culture jusqu'en 2005 ont été élaborés, et des plans spécifiques pour le développement de branches individuelles de la culture ont été envisagés. Les fonctions du ministère de la Culture de la RSFSR ont été mises à jour. En 1989, la structure de l'appareil du ministère a été modifiée, des départements principaux élargis ont été créés, dirigés par des sous-ministres. De nouveaux vice-ministres sont venus dans l'appareil du ministère: Anatoly Fomich Kostyukovich, Vasily Alekseevich Rodionov. Pendant toutes les années d'activité du ministère de la Culture de la RSFSR, les conservateurs du Conseil des ministres de la RSFSR étaient le vice-président du Conseil des ministres Kochemasov Vyacheslav Ivanovich. Le 27 mars 1992, par décret du président de la Fédération de Russie, le ministère de la Culture de la RSFSR a été transformé en ministère de la Culture et du Tourisme de la Fédération de Russie, qui a fonctionné pendant six mois.
Ministère de la Culture de la Fédération de Russie 1992-2008
Le 27 mars 1992, le ministère de la Culture et du Tourisme de la Fédération de Russie a été créé par décret du président de la Fédération de Russie. Après 6 mois, le 30 septembre 1992, il a été transformé en ministère de la Culture de la Fédération de Russie. Le ministre de la Culture est nommé critique et critique littéraire, docteur en études culturelles, recteur de l'Institut littéraire. MA Gorki Sidorov Evgeny Yurievitch. Il a occupé ce poste jusqu'en août 1997. Les ministres de la culture de la Fédération de Russie étaient également: du 28 août 1997 au 30 septembre 1998 - Natalya Leonidovna Dementyeva; du 30 septembre 1998 au 8 février 2000 - Egorov Vladimir Konstantinovich Premier vice-ministre sous Sidorov E.Yu. était Shcherbakov Konstantin Alexandrovich, vice-ministres - Volegov Yury Borisovich, Demin Vadim Petrovich, Nikitina Tatyana Kantimirovna, Rodionov Valentin Alekseevich, Shvydkoi Mikhail Efimovich. Il y avait 18 départements dans la structure du ministère: programmes fédéraux (dirigés par Shishkin S.V.); politique régionale et nationale (Vasilyeva A.V.); pour les arts théâtraux (Podgorodinsky V.V.); pour l'art musical (Lushin S.A.); pour les beaux-arts (Bazhanov L.A.); pour la protection du patrimoine culturel (F.M. Mansurova); pour les affaires muséales (Lebedeva V.A.); pour les bibliothèques (E.I. Kuzmin); sur les affaires d'art populaire et de loisirs (Demchenko A.N.); pour les institutions scientifiques et éducatives (Popov V.A.), économiques (Sorochkin B.Yu.); comptabilité (Kulikova N.S.); contrôle et révision (Osokova V.V.); droit contractuel (Samarin N.A.); relations culturelles internationales (Makarchenkov LL); construction d'immobilisations (Agapov A.I.); économique (Chernetsov V.A.); gestion de cas (G.P. Bezrukova); service du personnel (Novoseltsev EN); GIVC (Bogatov B.P.). Les membres du conseil d'administration du ministère étaient: outre la direction du ministère, Vedenin Yu.A., Kazenin V.I., Maltsev E.D., Neroznak V.P., Obrosov I.P., Piotrovsky M.B. Sous la ministre de la Culture, Dementieva Natalia Leonidovna, l'ancienne structure du ministère a été essentiellement préservée. Le premier adjoint était Evstigneev V.S., les adjoints étaient Azar V.I., Antonov V.N. Sous le ministre de la Culture Egorov Vladimir Konstantinovich, le premier adjoint était Dementieva N.L., le secrétaire du député d'État - Tupikin A.P., les députés Antonov B.N., Egorychev V.V., Khoroshilov P.V. Dans la structure du ministère sous la direction du ministre Egorov V.K. étaient : Département pour la préservation des biens culturels ; gestion de la politique culturelle nationale et régionale, arts, musées, public, bibliothèques, science et information, protection des monuments immobiliers de l'histoire et de la culture, relations culturelles internationales. Les principales tâches et fonctions du ministère ont été définies dans la Constitution de la Fédération de Russie adoptée le 12 décembre 1993, la loi de la Fédération de Russie "Principes fondamentaux de la législation de la Fédération de Russie sur la culture" et un certain nombre d'autres lois adoptées le 23 juin 1999, 27 décembre 2000. Depuis le début de 2000, l'administration nationale de la culture est en cours de restructuration et une nouvelle structure du ministère est en cours de formation. En février 2000, Shvydkoy Mikhail Efimovich, docteur ès arts et professeur, a été nommé ministre de la Culture. Golutva A.A., Dementieva N.L., Molchanov D.V. sont nommés premiers vice-ministres. Vice-ministres : Malyshev V.S., Khoroshilov P.V., Rakhaev A.I. et secrétaire d'État - sous-ministre Chukovskaya E.E. Le ministère comptait 4 départements : soutien de l'État à la cinématographie ; le soutien de l'État à l'art et au développement de l'art populaire ; préservation des valeurs culturelles; économie; 5 départements : sciences et éducation, politique régionale, administration des affaires, politique culturelle étrangère, département juridique ; sept départements: le registre et les registres d'État, les bibliothèques, le personnel et les récompenses, les musées, l'inspection pour la protection des monuments immobiliers de l'histoire et de la culture, un département spécial et un département économique. Le ministère disposait de 13 départements territoriaux groupés pour la préservation des valeurs culturelles. Le ministre avait 8 conseillers et un adjoint. Le ministère a travaillé sous cette forme pendant 4 ans, jusqu'en mars 2004. Le 9 mars 2004, le ministère de la Culture et des Communications de masse a été créé en Fédération de Russie, formé sur la base du ministère de la Culture et du ministère de la Presse, de la Télévision et de la Radiodiffusion et des Médias de masse. Alexandre Nikolaïevitch Sokolov (mars 2004 - mai 2008), docteur en histoire de l'art, professeur, artiste émérite, est nommé ministre de la Culture. Le ministère comprenait: l'Agence fédérale pour la culture et la cinématographie (dirigée par M.E. Shvydkoy); Agence fédérale pour la presse et les communications de masse (chef Seslavinsky M.V.); Agence fédérale des archives (dirigée par V.P. Kozlov); Service fédéral de surveillance du respect de la législation dans le domaine des communications de masse et de la protection du patrimoine culturel (Chef Boyarskov B.A.), les sous-ministres étaient : Amunts D.M., Nadirov L.N., Busygin A.E. et le secrétaire d'État - vice-ministre Pozhigailo P.A.
Le Ministère de la culture et des communications de masse comptait 4 départements : administration, politique publique, financier et économique et juridique. Chaque département avait 4-5 départements. Les directeurs des départements étaient: Drozhzhin Alexander Yuryevich, Bundin Yury Ivanovich, Golik Yury Vladimirovich, Karnovich Kirill Valerievich, Shubin Yury Alexandrovich. À l'Agence fédérale pour la culture et la cinématographie, les sous-ministres étaient: Golutva A.A., Malyshev V.S. L'agence avait 7 départements, chacun d'eux avait des départements. Les chefs de départements et de départements étaient: Kobakhidze M.B., Kolupaeva A.S., Lazaruk S.V., Ilyina I.F., Kiselev F.V., Krasnov A.D., Sparzhina M.Yu., Luchin A. .A., Furmanova G.G., Blinova S.M., Manilova T.L., Smirnova I.M. , Arakelova A.O., Serpensky A.M. Le ministère de la Culture et des Communications de masse de la Fédération de Russie a fonctionné jusqu'au 12 mai 2008. Par décret du président du 12 mai 2008, le ministère de la Culture de la Fédération de Russie a été créé sur la base de ce ministère. Avdeev Alexander Alekseevich a été nommé ministre de la Culture. Il a été ministre de la Culture de la Fédération de Russie jusqu'en mai 2012. Les sous-ministres étaient : Chukovskaya E.E., Busygin A.E., Golutva A.A., Khoroshilov P.V. Le ministère comptait 7 départements :
Département d'art contemporain et de relations culturelles internationales (directeur Shalashov A.A.). Le département comprenait 6 départements : art musical ; art théâtral; art folklorique; Europe, Asie, Afrique, Amérique ; relations culturelles avec les pays de la CEI et les compatriotes à l'étranger, coordination et analyse.
Département de Cinématographie (Directeur Zernov S.A.). Le département était composé de 5 départements.
Département du patrimoine culturel (directeur Kozlov R.Kh.). Le département comprenait 5 départements : musées, bibliothèques et archives, comptabilité des valeurs culturelles, beaux-arts.
Département des sciences et de l'éducation (directeur Neretin O.P.). Le département comprenait 4 départements; éducation artistique; planification et développement de l'éducation, de la science et de l'innovation, programmes ciblés.
Département juridique et réglementaire (directeur Rybak K.E.). Le département était composé de 5 départements.
Département d'économie et des finances (directeur Shevchuk S.G.). Le département était composé de 5 départements.
Département de la construction, de la révision, de la politique d'investissement et de la restauration (directeur Cherepennikov K.G.). Le département était composé de 2 divisions.
Département du Secrétariat général (Directeur Yu.A. Shubin). Le département était composé de 5 départements.
Le ministère avait également des départements indépendants; service public, personnel et récompenses (chef Egorova E.V.) et un département spécial (chef Pavlov P.V.). Le ministère dispose d'un conseil de coordination pour la culture, qui comprend les chefs des organismes culturels de tous les sujets de la Fédération de Russie. Le collège du ministère comptait 29 membres. Le 12 mai 2008, le Service fédéral de contrôle du respect de la législation dans le domaine de la protection du patrimoine culturel (Rosokhrankultura) a été créé, dirigé par Alexander Vladimirovitch Kibovsky. Dans la structure de Rosokhrankultura, il y avait 4 départements et 13 départements territoriaux. Le ministère était responsable de l'Agence fédérale des archives (dirigée par Kozlov Vladimir Petrovich, Artizov Andrey Nikolaevich).Les principaux efforts du ministère de la Culture de la Fédération de Russie se sont concentrés sur la mise en œuvre des programmes cibles fédéraux "Culture de la Russie 2001- 2005" et "Culture de la Russie 2006-2011." , qui contenaient la stratégie de développement de l'industrie et des leviers pratiques pour la mise en œuvre des programmes. Le monde théâtral multiforme, multiforme et multinational de la Russie n'a cessé de se développer. Le nombre de théâtres est passé de 568 à 594, le nombre de représentations a augmenté de 4 à 8% par an, le nombre de spectateurs de 27 à 30 millions de personnes. Les théâtres employaient environ 80 000 travailleurs, dont 35 000 personnels artistiques et artistiques. En moyenne, le pays a accueilli 260 festivals de théâtre dans 77 villes. La vie musicale se développe activement. Il y avait 70 théâtres d'opéra et de ballet, 12 théâtres de comédie musicale et d'opérette. Plus de 2 000 représentations ont été présentées chaque année par des théâtres musicaux. 13 orchestres symphoniques et de chambre, 6 organisations de concert de premier plan, 2 chœurs académiques et 7 groupes artistiques professionnels ont réalisé un travail considérable. Plus de 30 festivals de musique ont eu lieu chaque année. Les principales activités du ministère menées en coopération avec l'Union des compositeurs, qui compte 48 branches dans le pays, qui se composait de 1,5 mille compositeurs et interprètes. Les arts visuels, les formes traditionnelles et l'art dit contemporain se sont développés avec succès. Chaque année, les organismes culturels et l'Union des artistes de Russie organisaient à parité entre 1 000 et 3 500 expositions diverses, des œuvres d'art fin, décoratif et populaire étaient achetées pour les musées des beaux-arts et les galeries d'art. Les entreprises privées, le marché de l'art et les foires d'art ont commencé à jouer un rôle de plus en plus important. Dans le domaine de la bibliothéconomie, les principales tâches étaient axées sur la création d'une bibliothèque électronique nationale et d'un catalogue consolidé des bibliothèques russes, la création d'un système à plusieurs niveaux de centres fédéraux et régionaux pour la préservation des collections des bibliothèques. En général, il y a eu une réduction des bibliothèques. Pendant 7 ans de 2001 à 2008. le nombre de bibliothèques a diminué de 2,5 mille, surtout à la campagne. Un gros problème était la réduction de l'acquisition de bibliothèques municipales avec de la littérature. La popularité des musées a augmenté et une tendance s'est établie pour la croissance des principaux indicateurs dans le domaine de l'activité muséale. Le nombre de musées de tous les départements est passé de 2113 en 2001 à 2468 en 2007, incl. musées du ministère de la Culture de 2027 à 2281. Les musées ont été visités chaque année par 70 à 76 millions de visiteurs. De 50 000 à 120 000 objets de musée ont été restaurés chaque année par les musées et entrés dans un catalogue électronique. Les activités des institutions culturelles et de loisirs et des maisons d'art populaire se caractérisent par une montée en puissance, la recherche de formes de travail innovantes et efficaces. En 2007, il y avait 49 572 établissements culturels et de loisirs de tous les départements, incl. dans le système du ministère de la Culture - 48399 institutions. 28 000 formations de créativité artistique amateur fonctionnaient en permanence. Plus de 3,3 millions de créateurs y ont participé, incl. dans les zones rurales, 2,3 millions. Une part importante des participants sont des enfants. Dans le même temps, près d'un quart des institutions nécessitaient des réparations, 32 000 bâtiments étaient dans un état insatisfaisant. Il y avait un fort roulement de personnel. Sur les 312 000 membres du personnel, seuls 45 000 avaient fait des études supérieures. Le nombre de parcs de culture et de loisirs a fortement diminué. En 2001-2007 le nombre de parcs a diminué de 141. Le ministère a accordé une attention considérable au renforcement des liens culturels avec d'autres pays. Des documents internationaux sur la coopération culturelle ont été conclus avec 35 pays.
Dans la Fédération de Russie, il y avait 74 établissements d'enseignement supérieur de la culture et de l'art, 278 établissements d'enseignement secondaire spécialisé, plus de 5,5 mille écoles d'art pour enfants de divers profils. Près de 1,5 million de personnes étaient employées dans tous les établissements d'enseignement, incl. Universités - 95 000, établissements d'enseignement secondaire - 15 000, à l'école d'art pour enfants - 13 millions de personnes. Plus de 148 000 enseignants travaillaient dans des établissements d'enseignement. Il y avait 44 établissements d'enseignement supérieur et 18 établissements d'enseignement secondaire sous juridiction fédérale.
Il y avait 9 institutions scientifiques dans le système du ministère, plus de 800 chercheurs titulaires de diplômes scientifiques de docteurs et candidats en sciences y travaillaient.
La Fédération de Russie en 2010 comprenait : 21 républiques, 9 territoires, 45 régions, deux villes de subordination fédérale (Moscou et Saint-Pétersbourg), 4 districts autonomes : un total de 83 sujets de la Fédération de Russie. Tous étaient unis dans 8 districts fédéraux. Dans les sujets il y avait : 41 ministères de la culture, 24 départements de la culture, 10 comités de la culture, 12 départements de la culture. Le travail du ministère de la Culture de la Fédération de Russie avec les régions a été mené par le biais du conseil de coordination de la culture, en tant qu'organe consultatif relevant du ministère de la Culture de la Fédération de Russie. Le Conseil se réunit au moins 2 fois par an pour des réunions spéciales. Le Conseil était dirigé par le ministre de la Culture de la Fédération de Russie.
335 employés travaillaient dans l'appareil du ministère de la Culture de la Fédération de Russie. Tous avaient une éducation supérieure, incl. avec les diplômes de docteurs et candidats en sciences, professeurs, professeurs associés - 11, membres de syndicats créatifs - 6. 84 personnes avaient une expérience de travail au ministère jusqu'à 5 ans, 51 personnes jusqu'à 10 ans, 48 personnes jusqu'à 15 ans. Il y a eu un processus actif de renouvellement du personnel. Pour la seule année 2009, 52 nouveaux salariés ont été embauchés et 33 licenciés, principalement en raison de leur âge et d'une mutation. Le ministère de la Culture de la Fédération de Russie a réussi à surmonter les conséquences négatives sur le développement de la culture des premières années de la perestroïka. Le ministère a confirmé avec confiance le statut de l'institution formant l'État dans le domaine de la construction culturelle.
Administration nationale de la cinématographie 1917-2016
La mise en place d'un contrôle étatique centralisé sur la production cinématographique a commencé en 1919 avec la nationalisation de l'industrie et du commerce cinématographiques.
En 1919-1922. le Département photo-cinématographique panrusse (VFKO) du Commissariat du peuple à l'éducation de la RSFSR fonctionnait. Chef de département Leshchenko D.I.
En 1921, l'excellent réalisateur S.M. Eisenstein a créé le film "Battleship Potemkin", qui a triomphalement fait le tour du monde.
En 1922, VFKO a été transformé en Entreprise photographique centrale d'État (Goskino). Il a reçu le droit de monopole de louer des peintures sur tout le territoire de la RSFSR. Goskino était sous la juridiction du Commissariat du peuple à l'éducation de la RSFSR. Les dirigeants du cinéaste étaient: Shvedchikov Konstantin Matveyevich (1919-1923), Khanzhenkov Alexander Alekseevich (1923-1926), Kadomtsev Erasm Samuilovich (1926-1929), Rudzutak Yan Samuilovich (1929-1930), Ryutik Martemyan Nikitovich (1930-1931 ), Choumiatski Boris Zakharovich (1931-1938).
Le 13 juin 1924, le Conseil des commissaires du peuple de la RSFSR créa une société par actions pour la production et la distribution de films en RSFSR. Plus tard, il a été renommé "Sovkino". L'industrie cinématographique se développe rapidement, le réseau d'installations cinématographiques s'étend, les films sonores sont maîtrisés. Dans le même temps, le "Comité du film du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS" fonctionne. Au milieu des années 30. les premiers films sonores ont été créés: "Un ticket pour la vie" (dir. Ekk N.V.), "Seven brave" (dir. Gerasimov S.A.), "Chapaev" (dir. frères Vasiliev S. et G.) 13 février 1930 Le L'association de l'industrie cinématographique de toute l'Union Soyuzkino est organisée, subordonnée au Conseil suprême de l'économie nationale et au Commissariat du peuple à l'industrie légère. Le 13 février 1933, la Direction principale de l'industrie du film et de la photo relevant du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS a été créée. Elle fait partie du Comité pansyndical des arts relevant du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS. Le 23 mars 1938, le Comité de la cinématographie du Conseil des commissaires du peuple de l'URSS est créé. Il concentre toute la réalisation cinématographique. Présidents du comité : Dukelsky Semyon Semyonovich (1938-1939), Bolshakov Ivan Grigoryevich (1939-1946). 23 mars 1946 Le Comité est transformé en Ministère de la Cinématographie de l'URSS. Bolchakov Ivan Grigorievitch (1946-1953) est nommé ministre. La cinématographie s'est finalement formée comme une branche indépendante de la culture. Tous les studios de cinéma, cinémas et entreprises de l'industrie cinématographique, ainsi que la gestion de la distribution des films, la construction d'entreprises cinématographiques et la formation du personnel pour la cinématographie, relevaient de la compétence du comité. Le comité assure la direction générale des activités des départements de la cinématographie relevant du Conseil des commissaires du peuple de l'Union et des républiques autonomes, des comités exécutifs régionaux et régionaux. En 1940, il y avait plus de 12 000 cinémas dans les villes et 18 800 à la campagne en URSS.
Pendant la Grande Guerre patriotique, il y avait plus de 150 opérateurs au front. Au cours de ces années, 102 longs métrages de divers thèmes et genres sont sortis. Parmi eux: "Secrétaire du comité de district", "A six heures du soir après la guerre", "Cochon et le berger" (dir. Pyryev I.A.); "Rainbow" (réal. Donskoy MS); "Attends-moi" (dir. Stolpner A.P.); "Two Soldiers" (dir. Lukov L.D.), et d'autres. Pendant les années de guerre, environ 5 millions de mètres de film ont été filmés, qui constituent un document historique inestimable sur la guerre. Le Central United Film Studio a été créé à Alma-Ata. Il a sorti plus de 100 tous les films nationaux. En août 1946, le Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union a adopté une résolution sur le film "Big Life" (dir. Lukov L.D.). Les réalisateurs G. M. Kozintsev, V. N. Pudovkin, S. N. Yutkevich, S. M. Eisenstein ont été critiqués. Au tournant des années 40-50. plus de 100 nouveaux films sont sortis. Des films de trophées sont apparus. Les films «Kuban Cossacks» (dir. Pyryev I.A.) sont sortis; "Volga, Volga", "Circus" (dir. Aleksandrov G.A.). Depuis mars 1953, les fonctions d'administration publique de la cinématographie ont été transférées aux ministères de la Culture de l'URSS et de la RSFSR. Depuis 10 ans, le cinéma est dans le système des Ministères de la Culture. Le 23 mars 1963, le Comité d'État union-républicain de l'URSS sur la cinématographie a été formé, depuis 1978 - le Comité d'État de l'URSS sur la cinématographie. Il a agi jusqu'en 1988. Président du Comité : Romanov Alexey Vladimirovich (1963-1972), Yermash Filipp Timofeevich (1972-1986), Kamshalov Alexander Ivanovich (1986-1991), premier vice-président Sychev Nikolay Yakovlevich, adjoints du président People : Aleksandrov Mikhail Vladimirovich, Ioshin Oleg Ivanovich, Moshin Leonid Sergeevich, Pavlenok Boris Vladimirovich, Sizov Nikolay Timofeevich. Il y avait 3 départements principaux à Goskino de l'URSS: le comité de rédaction principal du scénario pour les longs métrages (rédacteur en chef Anatoly Vasilyevich Bogomolov); direction principale de la production cinématographique (chef Sholokhov Gennady Evgenievich); la direction principale de la production cinématographique et de la distribution cinématographique (dirigée par Belov Fedor Fedorovich) dans les années 70-80. en URSS, il y avait 40 studios de cinéma, où il était possible de créer 130 longs métrages, 100 téléfilms et environ 140 films documentaires par an. 7 usines de copie de films. Le 5 juillet 1963, le Comité d'État de la RSFSR sur la cinématographie a été créé (depuis 1972, le Comité de la cinématographie sous le Conseil des ministres de la RSFSR). Il y avait 2 départements principaux dans le comité: le département principal de la production cinématographique (avec un comité de rédaction du scénario, le chef Yury Vladimirovich Simaranov, le rédacteur en chef Gvarishvili Teimuraz Ivanovich); Direction principale de la cinématographie et de la distribution de films (chef Vasily Petrovitch Zuev). Présidents du comité : Filippov Alexander Gavrilovich (1963-1985), Sychev Nikolay Yakovlevich (1985-1988). Premier vice-président Soloviev Mikhail Afanasyevich, vice-président Nifontov Oleg Ivanovich. En 1965, le congrès fondateur de l'Union des cinéastes de l'URSS a eu lieu. Au 1er janvier 1978, il y avait 5462 membres de l'Union en son sein. Le premier président de l'Union Kulidzhanov L.A. En 1988-1999 la gestion de l'industrie cinématographique était dans le système du Ministère de la Culture de la RSFSR. Anatoly Ivanovich Protsenko a été le premier vice-ministre de la culture pour le cinéma. Il y avait: la direction principale de la production cinématographique (dirigée par Kazarin Mikhail Nikolaevich), avec deux départements: planification et économique et financier, production et comité de rédaction technique et scénaristique; la direction principale de la cinématographie et de la production cinématographique (dirigée par Markov Valery Viktorovich), avec cinq départements: organisation et amélioration des services cinématographiques pour la population, introduction et exploitation d'équipements technologiques, organisation et développement d'un réseau vidéo, économie et distribution de films et de vidéos. Il y avait 11 studios de cinéma dans le système du ministère de la Culture de la RSFSR : le plus grand d'entre eux était le Sverdlovsk Film Studio. Tous les studios de cinéma sortent chaque année de 80 à 90 longs métrages, jusqu'à 160 documentaires, jusqu'à 450 films de vulgarisation scientifique, plus de 20 films d'animation et environ 750 numéros de magazines de cinéma. Plus de 1500 films ont été doublés dans les langues des peuples de la Fédération de Russie. Jusqu'à 70 000 installations cinématographiques exploitées dans la RSFSR. Environ 3 millions de spectateurs visitaient les cinémas chaque jour, il y avait 5 écoles techniques de cinéma. Les revues suivantes ont été publiées : Art of Cinema, Film Script, Film Studies Notes. En 1990-1992 le Fonds d'État pour le développement de la cinématographie relevant du Conseil des ministres de la RSFSR. Le président du Fonds est Anatoly Ivanovich Protsenko et Alexander Ivanovich Melekh, vice-président. Le 5 février 1992, le Comité de la cinématographie sous le gouvernement de la Fédération de Russie a été créé. De 1993 à 1996 il s'appelait le Comité de la Fédération de Russie sur la cinématographie, de 1996 à 1999. - Le Comité d'État de la Fédération de Russie pour la cinématographie. Toutes ces années, le président du comité était Medvedev Armen Nikolaevich, le premier vice-président était Anatoly Ivanovich Protsenko. En 1996-1999 Président du Comité d'État pour la cinématographie - Golutva Alexander Alekseevich. Vice-présidents - Melekh Alexander Ivanovich et Lazaruk Sergey Vladimirovich.
En 1999-2000 Alexander Alekseevich Golutva était le président du Comité d'État pour la cinématographie, les vice-présidents étaient Sergey Vladimirovich Lazaruk et Viktor Vladimirovich Glukhov.
De mai 2000 à 2016, la gestion de la cinématographie relevait du système du ministère de la Culture de la Fédération de Russie.
En 2000-2004 Au ministère de la Culture, il y avait un département du soutien de l'État à la cinématographie (chef Sergey Vladimirovich Lazaruk, chef adjoint Yury Mikhailovich Dorozhkin), avec deux départements: expertise créative et soutien à la production de films nationaux (chef Sergey Anatolyevich Zernov), un département pour la promotion des films nationaux (Chef Galina Markovna Strochkova). Les questions cinématographiques étaient supervisées par le premier vice-ministre Golutva Alexander Alekseevich. En 2004-2008 Le Département de la cinématographie faisait partie de l'Agence fédérale pour la culture et la cinématographie du Ministère de la culture et des communications de masse de la Fédération de Russie. Alexander Golutva était le directeur adjoint de l'agence. Le département de la cinématographie (dirigé par Sergei Vladimirovich Lazaruk) comptait 3 départements: la production de films nationaux (dirigée par Elena Nikolaevna Gromova), la promotion de films nationaux (dirigée par Galina Markovna Strochkova) et le registre d'État (dirigé par Yury Viktorovich Vasyuchkov).
Du 15 mai 2008 à 2013, le Département de la cinématographie a fonctionné au sein du ministère de la Culture de la Fédération de Russie (réalisateurs Sergei Anatolyevich Zernov, Vyacheslav Nikolayevich Telnov, directeur adjoint Igor Aleksandrovich Kallistov) avec quatre départements : soutien de l'État aux longs métrages nationaux (chef Elena Nikolaevna Gromova) , soutien de l'État à la production de longs métrages d'animation nationaux (dirigé par Elena Kirillovna Mineva), promotion et distribution de films nationaux (dirigé par Galina Markovna Strochkova), registre d'État (dirigé par Yury Viktorovich Vasyuchkov). Sous la direction du ministère, ce département était supervisé par le sous-ministre Golutva A.A. et depuis 2011 - Chukovskaya Ekaterina Eduardovna. En décembre 2000, le gouvernement de la Fédération de Russie a créé le Fonds fédéral pour le soutien social et économique de la cinématographie nationale. Le mécanisme de soutien de l'État à la cinématographie était régi par les programmes fédéraux "Culture de Russie (2001-2005)" et "Culture de Russie (2006-2010)". Sortie des produits cinématographiques pour 1996-2002 augmenté de 110 à 670 unités par an, y compris les longs métrages - de 20 à 105 unités. De mi-2004 à mi-2007, le nombre total de films produits était de 250 longs métrages, 15 courts métrages, environ 30 numéros de magazines de cinéma "Wick" et "Yeralash", environ 1 300 titres de documentaires et environ 200 titres de films d'animation. Les films des principaux maîtres Khotinenko V., Govorukhin S., Godovsky V., Chukhrai P., Khutsiev M., Poloki G., Melnikov V., Ryazanov E., Bortko V., Panfilov G., Balabanova A. . , Sokurov A. et cinéastes de la jeune génération: Bondarchuk F., Meskhiev D., Ogorodnikov V., Kravchuk A., Sashaev P. et d'autres. Dans le cadre de la célébration des 60e, 65e et 70e anniversaires de la Victoire dans la Grande Guerre patriotique, le cinéma s'est tourné vers des thèmes patriotiques. De nombreux films ont été consacrés à des questions historiques, reflétant la vie de diverses nationalités en Russie. Le cinéma russe a reçu une reconnaissance internationale. Rien qu'en 2006, 128 projections de films russes ont eu lieu dans des festivals internationaux. 56 films leur ont été envoyés. En 2008, la célébration du 100e anniversaire de la sortie du premier long métrage russe a eu lieu.
Le cinéma russe a reçu une reconnaissance internationale. Rien qu'en 2006, 56 films ont été envoyés dans des festivals internationaux.
Il y a une opinion selon laquelle dans la seconde moitié du XXe siècle, aucune femme dans notre pays n'aurait atteint de tels sommets politiques et fait une carrière aussi incroyable qu'Ekaterina Alekseevna Furtseva. Elle a été secrétaire du Comité central du PCUS, membre du Présidium du Comité central, première secrétaire du Comité du Parti de la ville de Moscou et, pendant près de 14 ans, elle a été ministre de la Culture de l'URSS.
Rappelons-nous sa vie sous la forme d'une collection de photos biographiques.
Portrait d'un candidat membre du Présidium du Comité central du PCUS E. A. Furtseva
Ekaterina Alekseevna Furtseva est née le 7 décembre 1910 dans un village près de Vyshny Volochkom. Mère Matrena Nikolaevna travaillait dans une usine de tissage. Père est mort pendant la Première Guerre mondiale.
Ekaterina Alekseevna avec sa mère
Ekaterina est diplômée de l'école de sept ans, à l'âge de quinze ans, elle est entrée dans l'usine de tissage où travaillait sa mère. Mais un autre destin l'attendait. À l'âge de vingt ans, la fille d'usine a rejoint le parti. Bientôt, la première tâche du parti suit: elle est envoyée dans la région de Koursk pour développer l'agriculture. Mais là, elle ne reste pas longtemps, elle est «jetée» au travail du parti Komsomol à Feodosia.
Portrait d'une jeune Ekaterina Furtseva
Elle est remarquée, convoquée au comité municipal du Komsomol et se voit offrir un nouveau ticket Komsomol. Du Sud béni, elle est envoyée au Nord, au cœur même de la révolution, dans la capitale d'Octobre, à Leningrad. Aux cours supérieurs d'Aeroflot civil.
Nikita Khrouchtchev, Nina Petrovna, Ekaterina Furtseva (troisième à gauche au premier rang). Région de Moscou, début des années 60
Dans la nouvelle ville, Catherine est tombée amoureuse d'un pilote. Il s'appelait Petr Ivanovitch Bitkov.
A cette époque, "pilote" était un mot presque mystique. Les pilotes ne sont pas des personnes, mais des "faucons de Staline". Le pilote est irrésistible, comme Don Juan. Être mariée à un pilote signifiait rester dans l'air du temps. Vivre presque comme un mythe. Tout pouvait être partagé avec le pilote - même l'amour pour le camarade Staline.
Ekaterina Furtseva avec son mari Peter Bitkov et sa fille Svetlana
A Moscou, Furtseva devient instructeur dans le département étudiant de l'appareil du Comité central du Komsomol. Un an plus tard, elle a été envoyée sur un billet Komsomol à l'Institut de technologie chimique fine de Moscou. Le futur ingénieur des procédés plonge tête baissée dans les travaux du Komsomol.
Kliment Vorochilov, Anastas Mikoyan, Ekaterina Furtseva
La guerre a commencé, mon mari a été mobilisé. Elle resta seule, avec sa mère, qu'elle avait alors renvoyée à Moscou. Les mines terrestres explosent à Moscou, elle, avec tout le monde, est de service sur le toit, éteignant les bombes incendiaires - sauvant la capitale. Et tout à coup - une nouvelle prolongée après une rencontre avec son mari : elle est enceinte.
Ekaterina Furtseva avec sa fille Svetlana
Svetlana est née en mai 1942. Quatre mois seulement après la naissance de sa fille, son mari est venu lui rendre visite. Il a annoncé qu'il vivait avec un autre depuis longtemps. La déception a suivi la déception. Après avoir obtenu son diplôme de l'institut, en tant que militante politique, on lui a proposé d'entrer à l'école doctorale, après un an et demi, elle a été élue organisatrice du parti de l'institut. La science a été supprimée pour toujours.
Maintenant, ils vivaient ensemble : sa mère, Svetlana et elle. Ekaterina a reçu une chambre dans un appartement de deux pièces près de la station de métro Krasnoselskaya. De l'institut, elle a été envoyée travailler au sein du comité du district Frunzensky du parti. Le supérieur immédiat de Furtseva - le premier secrétaire du comité de district - était Pyotr Vladimirovich Boguslavsky. Elle a développé une relation particulière avec lui.
En 1949, lors d'un concert de fête dans les coulisses du théâtre Bolchoï, Nikolai Shvernik lui a donné une audience avec le chef. Staline l'aimait. Elle le vit pour la première et la dernière fois, mais cela lui suffisait.
Ekaterina Furtseva s'exprimant lors du Plenum of Creative Unions. 1967
En décembre 1949, elle prend la parole lors d'un plénum élargi du comité du parti de la ville, où, se critiquant durement, elle parle des lacunes du comité de district.
Au début de 1950, elle a déménagé dans un immeuble de la place Staraya, au bureau du deuxième secrétaire du comité du parti de la ville de Moscou. Quelques mois plus tard, son fidèle ami Pyotr Vladimirovitch Boguslavsky a été victime de la lutte contre le cosmopolitisme - il a été démis de ses fonctions et expulsé du parti. Le roman s'est terminé tout seul.
La famille d'Ekaterina Furtseva: fille Svetlana, petite-fille Marina, gendre Igor Kozlov - avec le cosmonaute Adrian Nikolaev
De 1950 à 1954, Furtseva est entré en contact étroit avec Khrouchtchev. Il y avait des rumeurs sur leur romance. Immédiatement après la mort de Staline, elle est devenue la première secrétaire du comité du parti de la ville. Maintenant, tout Moscou était sous son commandement.
N.S. Khrouchtchev, l'écrivain K. A. Fedin, le ministre de la Culture de l'URSS E. A. Furtseva (à droite) et d'autres discutant dans une datcha de pays lors d'une réunion de chefs de parti et de gouvernement avec des personnalités de la culture et de l'art soviétiques.
Elle a fait une forte impression sur Khrouchtchev: à la fois par le fait qu'elle parlait lors de réunions sans papier, et par le fait qu'elle n'avait pas peur de confesser et de se repentir de péchés imaginaires, et par le fait qu'elle était une «spécialiste ”. C'était son mot préféré. Lorsqu'elle rencontrait de nouvelles personnes, la première chose qu'elle demandait était : "Êtes-vous un spécialiste ?!"
N. S. Khrouchtchev et E. A. Furtseva à l'ouverture de l'exposition.
Furtseva, jusqu'à la fin de sa vie, a conservé une attitude respectueuse envers les professeurs et les vieillards importants, les professeurs associés, qu'elle avait vus à l'école doctorale. La "spécialiste" en sait plus qu'elle, cette conviction était très forte en elle. Et dans son équipe, elle - une ancienne tisserande - voulait voir de telles personnes.
Ce fut une période heureuse pour Furtseva. Et pas seulement dans la vie publique. Alors qu'elle travaillait toujours comme secrétaire du comité du parti de la ville de Moscou, elle a rencontré Nikolai Pavlovich Firyubin, l'un de ses subordonnés.
Ekaterina Furtseva avec Nikolai Pavlovich Firyubin
Nikolai Firyubin était un diplomate professionnel, un petit homme mince aux cheveux bruns avec un visage pur-sang et expressif. Parlait anglais et français. Pour ceux qui les connaissaient bien tous les deux, c'était incroyable de voir comment des personnes aussi différentes pouvaient se rencontrer.
Extérieurement, elle s'est comportée de manière inappropriée. À chaque occasion, elle s'est envolée vers lui à Prague, puis à Belgrade, où il a été transféré en tant qu'ambassadeur. Tout cela était devant tout le monde, mais elle n'allait pas se cacher. Cela le flattait. Firyubin cherchait une raison de rompre le mariage précédent, menaçait de tout renoncer.
Cinq ans plus tard, lorsqu'il est revenu à Moscou et est devenu vice-ministre des Affaires étrangères, ils ont signé. Et ce n'est qu'alors qu'Ekaterina Alekseevna a réalisé à quel point elle avait tort. Cependant, il n'était plus possible de changer quoi que ce soit.
Khrouchtchev n'a pas oublié ce qu'il lui devait. Bientôt, Ekaterina Alekseevna a été présentée au Présidium du Comité central et est passée du jour au lendemain d'une Cendrillon de fête à une reine de fête.
La gratitude de Khrouchtchev, cependant, n'était pas éternelle. Le fait que la première fois ait servi un bon service - le téléphone, la deuxième fois a joué contre Ekaterina Alekseevna elle-même.
Participants au 1er Congrès pansyndical des journalistes ; parmi les personnes présentes : 1er rang de gauche à droite : directeur général de TASS sous le Conseil des ministres de l'URSS N. G. Palgunov (2e de gauche), président du Présidium de la Cour suprême de l'URSS K. E. Vorochilov, rédacteur en chef du Journal Pravda P. A. Satyukov, président du Conseil des ministres de l'URSS N. S. Khrouchtchev, membre du Politburo du Comité central du PCUS M. A. Suslov (6e à partir de la gauche), membre du Présidium du Comité central du PCUS E. A. Furtseva, membre du Présidium du Comité central du PCUS N. A. Mukhitdinov.
C'était en 1960, la seconde moitié du règne de Khrouchtchev. Beaucoup en étaient mécontents. Y compris Furtseva. Ce mécontentement s'est exprimé à la vapeur. Juste laver les os. Une fois, lors d'une conversation téléphonique, Furtseva a "marché" sur Nikita Sergeevich. Le lendemain, il lut la transcription de sa conversation privée avec Aristov, membre du Comité central. Sa réaction a été rapide comme l'éclair. Lors du prochain plénum extraordinaire du Présidium, Ekaterina Alekseevna a été démis de ses fonctions de secrétaire.
Sa réaction a été aussi franche et sincère que le "voyage" de Khrouchtchev. Le même jour, elle est rentrée chez elle, a ordonné de ne laisser entrer personne, s'est allongée dans le bain et s'est ouvert les veines. Mais elle ne voulait pas mourir. C'est pourquoi elle n'a pas annulé la rencontre avec l'un de ses amis, qui s'est vu attribuer le rôle d'ange-sauveur. Et cette amie a joué son rôle.
Il y eut de la surprise devant le silence devant la porte, puis de la perplexité. Puis peur. Puis - un appel aux services spéciaux et l'arrivée d'une équipe spéciale, qui a cassé la porte et a trouvé Ekaterina Alekseevna saignant. Khrouchtchev n'a pas répondu à ce "cri de l'âme". Le lendemain, lors d'une réunion de la composition élargie du Comité central du parti, dont Furtseva est resté membre, il a expliqué, en riant avec ironie, aux membres du parti qu'Ekaterina Alekseevna avait une ménopause banale et ne devrait pas y prêter attention . Ces paroles lui furent soigneusement transmises. Elle se mordit la lèvre et réalisa : la deuxième fois que les jeux féminins dans une entreprise qui ne joue que des jeux masculins ne fonctionnent pas.
Gina Lollobrigida, Youri Gagarine, Marisa Merlini, Ekaterina Furtseva
La procédure de destitution du pouvoir a été élaborée dans les moindres détails. Personne n'a fait irruption dans le bureau, n'a pas éteint le téléphone avec défi. Le renoncement au pouvoir a été marqué par le silence. Ils ont soudainement cessé de vous saluer, et surtout, la platine s'est tue. Elle était simplement éteinte. Cependant, un mois plus tard, un message est venu que Furtseva a été nommé ministre de la Culture. Et c'est alors que le surnom qui lui est resté longtemps a commencé à se promener dans tout le pays - Catherine la Grande.
Elle considérait des dizaines de milliers de travailleurs culturels à Moscou et dans la région de Moscou comme son équipe. Et trois ou quatre autres millions d'"armées d'études culturelles" ordinaires dans toute l'URSS: modestes bibliothécaires, scientifiques de musées, employés arrogants de théâtres et de studios de cinéma, etc. Toute cette armée l'appelait la Grande Catherine.
Les délégués du 24e Congrès du PCUS, ministre de la Culture de l'URSS E. A. Furtseva (à droite) et soliste du Théâtre Bolchoï de l'URSS, artiste du peuple de la RSFSR M. Kondratyeva parlant pendant une pause entre les sessions.
Le bureau de Furtseva était décoré d'un portrait de la reine Elizabeth, avec une inscription laconique: "Catherine d'Elizabeth". Il y avait une légende selon laquelle, après avoir parlé pendant une demi-heure avec Furtseva, la reine se tourna vers elle avec une demande: "Catherine, ne m'appelle pas Votre Altesse, appelle simplement la camarade Elizabeth."
Ekaterina Furtseva et Sophia Loren
La reine danoise Margrethe a dit un jour qu'elle aimerait faire la même chose pour son pays que Furtseva a fait pour le sien.
Discours du ministre de la Culture de l'URSS E. A. Furtseva à l'ouverture du IIe Concours international de ballet au Théâtre Bolchoï de l'URSS.
Selon sa note adressée à Suslov, le théâtre Taganka a été créé, et en même temps, avec sa main légère, l'injure des artistes abstraits a eu lieu au Manège. Avec sa bénédiction, la pièce Bolcheviks de Shatrov est allée à Sovremennik. C'est elle qui a initié la construction d'un complexe sportif à Loujniki et d'un nouveau bâtiment pour l'école chorégraphique.
Ministre de la culture de l'URSS E. A. Furtseva et héros du travail socialiste, contremaître des constructeurs navals de l'usine de la Baltique du nom de S. Ordzhonikidze V. A. Smirnov
Tout s'est terminé avec Firyubin. Elle n'a pas divorcé, mais elle n'a pas aimé non plus. Devenu fermé. Elle ne revivait peut-être que lors de festins bruyants, autour d'un verre de bon vin. Ces dernières années, cette tendance a déjà été perceptible par tout le monde. Sa fille Svetlana a donné naissance à Marishka, la petite-fille d'Ekaterina Alekseevna.
Ekaterina Alekseevna avec sa fille Sveta et sa petite-fille Katya
Svetlana et son mari voulaient vraiment avoir une datcha. Furtseva ne voulait pas le construire, mais sous la pression de sa fille, elle s'est tournée vers le théâtre Bolchoï - il était possible d'y acheter des matériaux de construction à peu de frais. Le directeur adjoint du théâtre Bolchoï pour la construction l'a aidée, puis un scandale a éclaté. Elle a été réprimandée, a failli s'envoler de la fête.
E.A. Furtseva, A.I. Mikoyan, L.I. Brejnev, K.E. Vorochilov
Furtseva est seule depuis deux ans. Presque personne n'était dans sa maison, Firyubin avait une liaison à côté, et elle le savait.
Dans la nuit du 24 au 25 octobre 1974, une cloche a sonné dans l'appartement de Svetlana Furtseva sur Kutuzovsky Prospekt. Le vice-ministre des Affaires étrangères de l'URSS, Nikolai Pavlovich Firyubin, le mari de sa mère, a appelé. Il cria : « Ekaterina Alekseevna n'est plus.
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