Az első kérdés, amely az Akhmatova életrajzával ismert olvasó előtt felmerül, amikor a „Nem kérem a szerelmedet” című verset, a Gumilevnek szentelt sorok? Valószínűleg nem közvetlenül, bár a témát egyértelműen Anna és Nikolai közötti hűsítő érzések inspirálták.

A tűz jéggé változott

A sorokat 1914-ben írták, négy évvel később Ahmatova és Gumiljov esküvője után. Ebben az időszakban sok minden megváltozott a kapcsolatokban - a szerelem helyére a közömbösség került, a jég helyén kiderült, hogy a tűz, és egyetlen tavasz sem tudja megolvasztani. A kapcsolatok jelenleg nem tapasztalnak átmeneti lehűlést, hanem a hanyatlás mély csúcsán vannak. Ahmatova reménykedik az érzelmek visszatérésében? Nem valószínű, hogy nem ápol különösebb reményeket.

A „Nem kérem a szerelmedet” című vers Akhmatova jövőképe, a sorok írója szerint ez az esemény fejlődésének forgatókönyve a legvalószínűbb a Nyikolaj Gumiljovhoz való viszonyában.

A vers fő szála a tegnapi kedves felhívása az elhunyt úrhoz több tippel. A hősnő új szenvedélyt kér a versek olvasásához - ez nagyon kedves lesz a "vőlegénytől". A hősnő már nem kér szerelmet, a tegnapi fényes érzéseket lábbal tiporták, és ma a szív biztonságos helyen van elrejtve. Versolvasásért cserébe megígéri, hogy nem ír féltékeny leveleket – a megtévesztett hősnő egyfajta cserekereskedelemmel kínál – szabadságot a költészet számára. A szabadságot már megadták, a dolog maradt a versolvasási engedéllyel.

Hidd el, hogy én vagyok a menyasszonyod
Nem írok féltékeny leveleket.

A hősnő a költészet mellett tanácsokat ad tegnapi szeretőjének, engedje meg hölgyének, hogy megtartsa portréit. Ettől a teljes győzelem érzése lesz, hadd gyönyörködjön szellemében.

A hősnő már határozott döntést hozott, hogy soha nem újítja meg a kapcsolatot ezzel a személlyel. Ez látható a vers végén, ahol a sorok azt mondják, nincs visszatérés:

Ünnepélyes éjszakámon
Nem jön. nem ismerlek.

Nincs visszatérés

Nem áll készen arra, hogy megvárja, amíg elege lesz másokból, és visszatér hozzá egy őszinte kapcsolat reményében. Nem lesz zsebkendő a könnyek ellen, ha jóllakott - nincs levél, nincs visszaút - csak a versek és a portrék maradnak, a múlt szimbólumaként. A nő büszkesége megsérül, és a galamb helyén egy vadállat jelenik meg, amely nem fogadja el a megbocsátást és a bűnbánatot.

Nem gyógyulok meg a boldogságtól.

A hősnő nem gyógyítja a boldogságot, nem gyógyítja meg a szerelmi röpke kitöréseket - nem adja fel magát részenként, és nem hagyja magát megalázni egy keserű, de az egyetlen helyes választás - a kapcsolatok végleg megszakítása. .

Gyönyörű vers, amely egy elutasított nő érzéseit mutatja be, ahol az elválás fájdalma és az árulás megbocsátásának lehetetlensége keveredik.

Nem kérem a szerelmedet.
Most biztonságos helyen van...
Hidd el, hogy én vagyok a menyasszonyod
Nem írok féltékeny leveleket.

És ezeknek a hülyéknek több kell
Győzelemmel teli tudat
Mint barátság könnyű beszéd
És az első gyengéd napok emléke...

Amikor a boldogság nincstelen
Egy kedves barátoddal fogsz élni
És a jóllakott léleknek
Egyszerre minden olyan gyűlölködővé válik...

Ünnepélyes éjszakámon
Nem jön. nem ismerlek.
És hogyan tudnék segíteni?
Nem gyógyulok meg a boldogságtól.

A verset Olga Ostroumova olvassa (Minszk, 2012).

Nem kérem a szerelmedet.
Most biztonságos helyen van.
Hidd el, hogy én vagyok a menyasszonyod
Nem írok féltékeny leveleket.
De fogadd meg a bölcs tanácsot:
Hadd olvassa fel a verseimet
Hadd őrizze meg a portréimat,
Hiszen az udvarlók olyan kedvesek!
És ezeknek a hülyéknek több kell
Győzelemmel teli tudat
Mint barátság könnyű beszéd
És az első gyengéd napok emléke...
Amikor a boldogság nincstelen
Egy kedves barátoddal fogsz élni
És a jóllakott léleknek
Egyszerre minden olyan gyűlölködővé válik...
Ünnepélyes éjszakámon
Nem jön. nem ismerlek.
És hogyan tudnék segíteni?
Nem gyógyulok meg a boldogságtól.

Ahmatova „Nem kérem a szerelmedet” című versének elemzése

A "Nem a szerelmedet kérem..." (1914) vers a szerelmi szövegek műfajába tartozik. Megjegyezhetjük némi egyszerűségét más munkákhoz képest. Ugyanakkor a vers tükrözte Akhmatova valódi tehetségét az ember legintimebb érzéseinek és tapasztalatainak közvetítésében.

A cselekmény egy becsapott nő történetén alapul, aki egykori szeretőjéhez fordul. A férfi hűtlensége sokkal tapasztaltabbá és bölcsebbé tette. Beszédében már nem próbálja elérni az egykori érzés újraélesztését, rájön, hogy ez hülyeség és értelmetlen. A lírai hősnő biztosítja a férfit, hogy nem fogja bosszantani új kedvesét és "féltékeny leveleket" írni neki. Nem titkolja lenéző hozzáállását riválisához, „bolondnak” nevezve. A hősnő azt tanácsolja a férfinak, hogy nyissa meg a "bolond" előtt minden korábbi legbensőbb titkát, amely korábban csak kettejük számára volt elérhető, hogy teljesen meghódítsa. Bízik az új szeretett lelki világának korlátaiban, akinek a romantikus kapcsolatok nem olyan fontosak, mint "a teljes győzelem tudata". Egy ilyen nőnek szüksége van egy másik személy belső világa feletti hatalmának tudatára.

Akhmatova megjósolja egy férfinak, hogy boldogsága egy lelkileg korlátozott nővel nem tart sokáig. A testi szépség csodálatának hamarosan vége szakad, de már semmi sem pótolja. A költőnő előre számít egy ilyen elkerülhetetlen befejezésre, és „ünnepélyes éjszakának” nevezi. A hősnő azt gyanítja, hogy a megváltást keresve az egykori szerető újra hozzá fordulhat, de ő hajthatatlan lesz. Az utolsó szavakban a költőnő finom iróniája van: "Nem gyógyulok meg a boldogságtól."

Akhmatova egy mély személyes drámán keresztül mutatja meg a kreatív személyiség erejét. Egy szerelmi tragédia nem lehet elég ok a feladásra. A költészet ajándéka lehetőséget ad arra, hogy kívülről szemléljük az emberi kapcsolatokat és a szenvedést. Egy férfi elárulása csak hozzájárult a főszereplő karakterének megerősödéséhez. Megszabadult a szeme előtti romantikus fátyoltól, és józanul fel tudta mérni a helyzetet. Ha egy férfi könnyen elvált az "első gyengéd napok emlékétől", akkor ez komolyságáról tanúskodik, és véget vet minden jövőbeli kapcsolatának. Nem tudta értékelni a költői természetű szerelem minden erejét, és hamarosan jól megérdemelt büntetést fog elszenvedni, csalódás formájában, amiért egy üres nő magával ragadja.

A. Akhmatova „Nem kérem a szerelmedet” című versének elemzése

Nem kérem a szerelmedet.

Most biztonságos helyen van.

Hidd el, hogy én vagyok a menyasszonyod

Nem írok féltékeny leveleket.

Hadd őrizze meg a portréimat,

Hiszen az udvarlók olyan kedvesek!

És ezeknek a hülyéknek több kell

Győzelemmel teli tudat

Mint barátság könnyű beszéd

És az első gyengéd napok emléke...

Amikor a boldogság nincstelen

Egy kedves barátoddal fogsz élni

És a jóllakott léleknek

Egyszerre minden olyan gyűlölködővé válik...

Ünnepélyes éjszakámon

Nem jön. nem ismerlek.

És hogyan tudnék segíteni?

Nem gyógyulok meg a boldogságtól.

A vers 1914-ben íródott. A. Akhmatova számos más művének hátterében ennek a versnek a sorai kissé szerénynek tűnnek. Azonban az őszinte érzések területe, valamint a költői kreativitás témája - mindkét irány egyértelműen megnyilvánul a költőnő munkájában.

Az első sorokat olvasva világossá válik, hogy személyes drámával állunk szemben: a vers hősnőjét elhagyta kedvese. Ugyanakkor szeretője maga úgy döntött, hogy elhagyja, úgy döntött, hogy egy másik nőhöz megy. Az egyik úgy érzi, hogy a másik szűk látókörű és korlátolt ember. Erre utal a költőnő által használt jelző: „bolond”.

A helyzet tragédiája ellenére ebben a műben a fő figyelem a főszereplő képére irányul. Egyértelműen kétértelmű. Egyrészt egy elhagyott nő jelenik meg az olvasók előtt, aki magányos és szomorú. Azonban nem minden olyan nyilvánvaló: az Akhmatova által ügyesen megalkotott egyéni „ütések” egyértelműen megmutatják a költőnő képét, aki mély érzelmek kifejezésének ajándékával rendelkezik.

Fokozatosan erősödik az a benyomás, hogy egy bölcs nővel állunk szemben, aki nem zárkózik el a világtól és a körülötte lévő emberektől a neheztelés és követelések fátyoljával. A megtörtént elválás csak még élénkebben emeli ki a belső érzések erejét és az alkotó természet épségét. megértjük, hogy sok mindenen kellett keresztülmennie és sokat kellett szenvednie ahhoz, hogy az elfogadás és az alázat ilyen állapotába jusson:

Nem kérem a szerelmedet.

Most biztonságos helyen van.

Hidd el, hogy én vagyok a menyasszonyod

Nem írok féltékeny leveleket.

Alkotói adottsága, annak felismerése, hogy költő, segít a hősnőnek megőrizni önbecsülését. A költői ajándék éppen azzá a megmentő eszközzé válik, amely segít a hősnőnek nemcsak a megtörtént esemény mély megértésében, hanem új értelmet is ad művének. Ez az, ami értelmevel tölti meg életét, lehetővé teszi számára, hogy megértse, hogy életében minden veszteség csekély ahhoz képest, amije van.

Persze nem könnyű szeretni egy költőnőt. A vele való kapcsolat azonban nem hasonlítható össze a leghétköznapibb, szürkék iránti szeretettel, „mint mindenki más”:

Amikor a boldogság nincstelen

Egy kedves barátoddal fogsz élni

És a jóllakott léleknek

azonnal olyan undorító lesz minden...

Néhány olvasó azt gondolhatja: "Mi történik, ha az egykori szerető rájön a hibájára, és úgy dönt, hogy visszatér a vers főszereplőjéhez?" A költőnő ragyogóan számított egy ilyen kérdésre - a következő sorokból a válasz egyértelművé válik. Valóban, ha egy szeretett személy hűtlennek bizonyult, és úgy döntött, hogy elhagy egy nőt, aki nagyon szerette őt, akkor miért próbálja megváltoztatni azt, ami korábban megtörtént?

A vers további soraiból kiderül, hogy a bekövetkezett törés végleges. A hős választott – a hétköznapi, prózai boldogság felé. Tehát legyen „boldog a végéig” - a lírai hősnő semmilyen módon nem tud segíteni neki. Keserűen és ironikusan kijelenti:

Ünnepélyes éjszakámon

Nem jön. nem ismerlek.

És hogyan tudnék segíteni?

Nem gyógyulok meg a boldogságtól.

A szakítás után a hősnő egyetlen dolgot akart egykori szeretőjétől - "barátságot, könnyű beszélgetéseket és az első gyengéd napok emlékét ..." De ez nem történt meg. Ki a hibás ezért? Akár a hős menyasszonya, akinek "nagyobb szükség van a győzelemmel teli tudatra", mint minden másra. Vagy maga a hős, aki nem engedi leendő feleségének, hogy elolvassa a hősnő verseit, megőrzi a portréit. Egy dolog világos: a törés örökre megtörtént, sok minden, ami kedves a lírai hősnőnek és szeretőjének is, a múlté, elfelejtődött, elárulta. Ez a hősnő a legsértőbb és legfélelmetesebb az összes közül, ezért a vers tele van szomorúsággal, keserűséggel, haraggal.

A művészi kifejezőeszközök segítenek létrehozni egy ilyen hangulatot, és közvetítik hősnője Akhmatova állapotát. Ez a vers, mint a költő összes szövege, egyszerű és szigorú formai, lexikális kifejezőeszközeiben meglehetősen szegényes. Jó néhány metafora van ebben a versben: "könnyű beszéd a barátságról", "az első gyengéd napok emléke", "filléres boldogság", "ünnepélyes éjszakámon", "Nem gyógyulok meg a boldogságtól". Van itt néhány jelző ("telített lélek").

A kifejezőkészség szintaktikai eszközei közül ez a vers tartalmaz egy retorikai kérdést („És hogyan segíthetnék neked?”), Retorikai felkiáltást („Végül is olyan kedvesek az udvarlók”), visszahúzódást („És ezeknek a bolondok kell egy teljes tudat a győzelem, mint a barátság első gyengéd napjai..."). Ráadásul itt rengeteg inverzió van („nem ismerlek”, „A tudat tele van győzelemmel”, „egy fillér boldogságot fogsz élni” stb.). Anafora jelen van ("Let her olvassa el a verseimet, hadd őrizze meg a portréimat").

Lexikális értelemben Akhmatova köznyelvi szavakat használ („minden azonnal olyan undorító lesz”) a hős hangulatának és állapotának pontosabb és erősebb átadására.

Így a „Nem kérem a szerelmedet” című vers Ahmatovára jellemző alkotás, amelyben a szerelem és a kreativitás témája, a fájdalom és a kétségbeesés hangulata szorosan összefonódik az ettől kiválasztott és boldog megértéssel. A művészi kifejezőeszközök segítenek átadni a vers hangulatát, a főszereplő érzelmeit, amelyek fő elemei a metaforák és a különféle szintaktikai eszközök.

És teljesen természetes, hogy mindezek a művészi kifejezési eszközök hosszú ideig emlékezetessé teszik a „Nem kérem a szerelmedet…” című verset.

"Nem kérem a szerelmedet..." Anna Akhmatova

Nem kérem a szerelmedet.
Most biztonságos helyen van.
Hidd el, hogy én vagyok a menyasszonyod
Nem írok féltékeny leveleket.
De fogadd meg a bölcs tanácsot:
Hadd olvassa fel a verseimet
Hadd őrizze meg a portréimat,
Hiszen az udvarlók olyan kedvesek!
És ezeknek a hülyéknek több kell
Győzelemmel teli tudat
Mint barátság könnyű beszéd
És az első gyengéd napok emléke...
Amikor a boldogság nincstelen
Egy kedves barátoddal fogsz élni
És a jóllakott léleknek
Egyszerre minden olyan gyűlölködővé válik...
Ünnepélyes éjszakámon
Nem jön. nem ismerlek.
És hogyan tudnék segíteni?
Nem gyógyulok meg a boldogságtól.

Akhmatova „Nem kérem a szerelmedet…” című versének elemzése

1914-ben a híres költőnő, Anna Akhmatova írta a „Nem kérem a szerelmedet…” című versét. Számos más művének hátterében ennek a versnek a sorai kissé szerénynek tűnnek. Azonban az őszinte érzések területe, valamint a költői kreativitás témája - mindkét irány egyértelműen megnyilvánul a költőnő munkájában.

Fokozatosan erősödik az a benyomás, hogy egy bölcs nővel állunk szemben, aki nem zárkózik el a világtól és a körülötte lévő emberektől a neheztelés és követelések fátyoljával. A megtörtént elválás csak még élénkebben emeli ki a belső érzések erejét és az alkotó természet épségét. A költői ajándék éppen azzá a megmentő eszközzé válik, amely segít a hősnőnek nemcsak a megtörtént esemény mély megértésében, hanem új értelmet is ad művének.

A vers további soraiból kiderül, hogy a bekövetkezett törés végleges. A hősnő nem állítja: most lehetőséget kapott arra, hogy egy másik, sokkal magasabb szintről lássa a helyzetet. Ebben az állapotban lehet kifejezni azokat az érzéseket, amelyek mélységét nehéz hétköznapi szavakkal kifejezni.

Az egész verset áthatja a jelzők és metaforák kifejezhetetlen kifejezőereje. Emellett a mű szövege egyaránt tartalmaz retorikai kérdést és hasonló jellegű felkiáltást. A költőnő által használt úgynevezett „köznyelv” azonban egyáltalán nem csökkenti e mű hőseinek eleven képzetének érzetét. És teljesen természetes, hogy mindezek a művészi kifejezési eszközök hosszú ideig emlékezetessé teszik a „Nem kérem a szerelmedet…” című verset.

A mű a költőnő számos szerelmes dalszövegéhez tartozik, benne a költői kreativitás témájának egybefonódásával.

A versben az elbeszélés a lírai hősnő nevében monológ formájában zajlik, amely köré a történetszál kötődik, a lány személyes drámájába zárva, akit a szeretője elhagyott egy másik nő kedvéért, kitűnik kicsi elme, ellentétben a hősnővel.

A lírai hősnő költőnőként jelenik meg egy bölcs nő képében, aki az elszenvedett fájdalom ellenére sem haragot és haragot táplál egy férfi iránt, akit a múltban szeretett, és nem érzi magát elhagyatottnak, magányosnak és szomorúnak, ellenkezőleg. , saját szenvedései és tapasztalatai révén egy nő elnyeri az alázat és a béke állapotát ...

A művészi kifejezés eszközeként, a lírai hősnő lelkiállapotának szemléletes szemléltetését lehetővé tévő költőnő számos ritka jelzővel tarkított metaforát használ, világos, egyedi formában. Ezenkívül a vers anaforákat és inverziókat tartalmaz szintaktikai kifejező módszerekkel és beszédfigurákkal kombinálva retorikai kérdések, felkiáltások és kétértelműségek formájában.

A szerzői szándék érzékiségének és érzelmességének köszönhetően a vers a lírai hősnő integritását és lelki erejét mutatja be, aki saját költői adottságai segítségével mélyen ráébred a vele fennálló helyzetre, felismerve, hogy a szakítás kedvese végleges. Ugyanakkor a lánynak nincs panasza és panasza egykori szeretett személyével szemben, mivel erős érzéki természet.

A vers megkülönböztető vonása az egyszerűség és az egyszerűség, amely a hősnővel történések tragédiájában és ugyanakkor a lány iránti lelkes hozzáállásban fejeződik ki, akinek sikerült legyőznie a veszteség melankóliáját és fájdalmát. A szerző ugyanakkor ironikus elemeket használ a műben, a hősnő racionalitására és nagylelkűségére összpontosítva.

A költőnő, aki számára a szerelem saját emberi érzéseinek tükre, a versben egy egész könyvet tár az olvasó elé, amely a női lélek sokoldalúságáról mesél, az élet törvényeinek alá nem vetve, csupán érzelmi szemléletében.

Elemzés 2

1914-ben A. Akhmetovának új műve volt, és ha a költőnő más műveihez vesszük, meglehetősen egyszerűnek és szerénynek tűnik. De maguk az érzések, valamint a költői vonal - itt összefonódnak.

Az első sorokat olvasva világossá válik, hogy itt egy tragédia derül ki: a hősnőt elhagyta kedvese. Ő maga úgy döntött, hogy minden pontot lerak, és egy másik lányhoz megy, aki hülyébb és naivabb nála.

De ha nem figyel a helyzet tragédiájára, akkor ebben a versben a fő figyelmet magának a hősnőnek a képére fordítják. Itt nincs pontos kép. Hiszen ha megnézzük, akkor egyrészt egy elhagyatott lányról van szó, aki szomorú és vágyakozik, másrészt a költőnő erős ajándékának köszönhetően mélyebb érzések nyílnak meg itt.

Minden világosabbá válik, hogy egy intelligens lány áll előttünk, nyitott a világra és a körülötte lévőkre. Ez a csattanás nagyon jól mutatja a lelkierőt.

Valaki azon töprenghet, mi lesz, ha a fiatalember úgy dönt, hogy visszatér, mi lesz akkor? Vajon a hősnő megbocsát neki? És itt a szerző világosan felvázolta a képet a következő sorok írásával. Végtére is, ha egy férfi hűtlennek bizonyult, miután úgy döntött, hogy elhagy egy lányt, aki nem tudta elképzelni nélküle az életét, akkor miért változtassa meg a már megtörténteket?

A munka következő soraiból kiderül, hogy a felmerült nézeteltérés végleges. A lány semmilyen követelést nem támaszt. Most lehetősége nyílik arra, hogy más szemszögből nézze meg a történteket. Most megmutathatod azokat az érzéseket, amiket más állapotban nem lehet kimutatni, amikor minden jó és nyugodt.

Az egész művet áthatja a metaforák és az összehasonlítások leírhatatlan tisztasága. Emellett szónoki kérdésbe is ütköznek a verssorok. De néha az Akhmatova által írt "népnyelv" egyáltalán nem csökkenti a vers hőseinek élénk képének érzését.

A Nem a szerelmedet kérem című vers elemzése...terv szerint

Lehet, hogy érdekel

Az Élünk alattunk című vers elemzése anélkül, hogy éreznénk Mandelstam országát
Mandelstam leghíresebb versei az 1930-as években születtek. A példátlan változások során sokan hallgattak, féltek igazat mondani és véleményt nyilvánítani. De a tehetséges költőnek egy egyedülálló műve volt
Blok Őszi nap című versének elemzése
Szomorú költemény, ahol van helye a filozófiai kérdéseknek, a szerelemnek és szülőföldjének... Alexander Blok valóban leírja a feleségével tett sétáját egy őszi napon. Egy már összenyomott mezőn mennek keresztül, csend van körülötte
Az Úton Nekrasov című vers elemzése, 6., 10. évfolyam
Nyikolaj Nekrasov gyakran emleget műveiben a paraszti életeket, amelyek mindig is szomorúak voltak. Emellett a költő kreatív munkáiban gyakran beszél egy úriember és egy egyszerű parasztasszony házasságáról.
Az Újra Fet láthatatlan erőfeszítései című vers elemzése
A feta szó pontossága olykor meglepő, és a költő ügyessége jól látható, ha önállóan próbálja leírni a természetet, egy tájat. Bőbeszédűség és ügyetlenség a legtöbb leírásban
A Batyuskov barátja árnyéka című vers elemzése
Az orosz föld mindig is híres volt a költők és írók nagy neveiről. Batyushkov Konstantin Nikolaevich sem kivétel. Kreatív, befolyásolható, érzelmekkel élő ember, nyomot hagyott az orosz költészet történetében.