Andrey Rublev adalah penulisnya. Tujuh ikon terkenal Andrei Rublev

Kelahiran lukisan ikon Rusia yang paling jenius konon dimulai pada tahun 1370-an atau 1380-an. Pada saat ini, Grand Duke Dmitry Ivanovich memerintah di Moskow, yang akan tetap dikenang oleh orang-orang Rusia dengan julukan Donskoy.

Sejarah tidak menyimpan informasi apapun tentang orang tua artis; Juga tidak diketahui tempat kelahirannya, maupun nama apa yang diberikan kepadanya saat pembaptisan. Andrey adalah nama yang diberikan kepadanya ketika dia diangkat menjadi biksu.

Ada beberapa asumsi mengenai julukan Rublev. Kemungkinan besar, ini bukan nama panggilan keluarga (yaitu, nama keluarga), karena pelukis ikon pada waktu itu yang kita kenal memiliki nama panggilan pribadi - Theophanes si Yunani (pelukis Bizantium yang bekerja di Rusia pada paruh kedua abad ke-14 - awal Abad ke-15), Simeon si Hitam (w. 1427, biksu dari Biara Spaso-Andronikov) dan seterusnya.

Adapun maknanya, kemungkinan besar, julukan Rublev bukan berasal dari unit moneter - rubel, tetapi dari kata kuno "rubel", yang oleh para petani disebut tiang panjang yang menekan jerami yang dimuat ke gerobak (jerami, roti di berkas gandum) dan ditarik melalui takik ujung dengan tali. Dengan kata lain, julukan Rublev bisa saja diberikan kepada pria jangkung, kurus, dan kurus. Versi ini didukung oleh fakta bahwa pada abad ke-15. julukan “Rublev”, “Rubel”, “Rubel” dipakai oleh orang-orang dari berbagai kelas: Nikifor Rubel, seorang petani Novgorod (disebutkan pada tahun 1495); Andrei Rublev, bangsawan Pskov (1484); Rubel Ivashko, pedagang Ivangorod (1498); Rubel Kirilko, budak (1500).

Kata "ikon" (dalam bahasa Rusia, "gambar") datang ke Rusia dari Byzantium dan berarti gambar Juruselamat, Bunda Allah, pria dan wanita suci, serta peristiwa-peristiwa Injil. Oleh tradisi gereja, pencipta ikon Kristen pertama adalah rasul suci dan penginjil Lukas, yang melukis gambar pertama Juruselamat dan Bunda Tuhan. Garis antara pemujaan ikon dan penyembahan berhala sangat tipis. “Kehormatan yang diberikan kepada gambar diberikan kepada prototipenya, dan orang yang memuja ikon itu memuja makhluk yang digambarkan di atasnya,” kata para bapak Konsili Ekumenis Ketujuh pada abad ke-8, yang merumuskan dogma tentang pemujaan ikon. Umat ​​​​Kristen diperintahkan untuk menghormati gambar ikonografi “bersama dengan salib dan Injil.”

Ikon pertama di Rus adalah “tulisan Yunani”. Namun, sudah di abad ke-11, bersama dengan para empu Yunani, orang Rusia juga muncul. Tidak hanya kamar pangeran dan boyar, gereja dan biara, tetapi juga rumah warga kota dan petani biasa dihiasi dengan gambar suci. Pada zaman pra-Mongol, pelukis ikon Rusia kuno menciptakan sejumlah mahakarya nyata. Sayangnya, invasi Mongol menghancurkan hampir semua karya abad 10-13 (sekitar tiga puluh ikon yang disimpan di museum masih bertahan dari periode ini hingga saat ini). Sebagian besar seniman terampil meninggal atau dibawa ke Horde.

Baru pada paruh kedua abad ke-14 sekolah lukis ikon mulai bangkit kembali di kerajaan-kerajaan tertentu di Rusia. Orang-orang Yunani membantu tanah Rusia menemukan kembali bahasa indah yang mampu menyampaikan kebenaran Iman ortodoks. Para ahli Bizantium terbaik diundang untuk melukis gereja-gereja yang bangkit kembali dan baru dibangun. Pada tahun 70-an dan 80-an abad ke-14, Theophanes orang Yunani yang agung bekerja di Novgorod - ia melukis Gereja Transfigurasi Juru Selamat di Jalan Ilyin. Pada tahun 1390-an, sang master pindah ke Moskow, di mana ia melukis lukisan dinding, ikon, dan miniatur untuk Injil tulisan tangan. Tampaknya tidak biasa bagi orang Moskow bahwa Theophan orang Yunani, ketika melukis gereja, tidak melihat sampelnya, tetapi dengan bebas melukis sosok dan wajah orang-orang kudus. Epifanius yang Bijaksana* Dia meninggalkan catatan berikut tentang dia: “Ketika saya tinggal di Moskow, hiduplah orang bijak yang terkenal, filsuf yang sangat licik, Theophanes, seorang Yunani sejak lahir, seorang pelukis buku ulung, dan seorang pelukis ulung di antara para pelukis ikon…”

*Epiphanius the Wise (w. ca. 1420) - biarawan dari Biara Trinity-Sergius, penulis kehidupan orang suci Sergius dari Radonezh, Stefan dari Perm dan karya genre lainnya. Dia dihormati di antara orang-orang suci.

Bukan suatu kebetulan jika Santo Epiphanius mengutamakan kebijaksanaan dan teologi Theophan. Karya seorang pelukis ikon di Gereja Ortodoks selalu dianggap sakral, dilakukan tidak hanya dengan keahlian senimannya, tetapi juga dengan pertolongan Tuhan. Penguasaan di sini tidak lepas dari ketakwaan dan tentu mengandaikan keterampilan berdoa dan pengetahuan teologi. Karya-karya Theophanes orang Yunani adalah teologi dalam warna: warna di dalamnya diresapi dengan cahaya, energi ilahi, dunia orang-orang kudus tidak mengenal kegelapan dan kejahatan. Menurut ajaran gereja, cahaya ini pertama kali dilihat oleh para rasul di Gunung Tabor pada masa transfigurasi Kristus. Seperti yang diceritakan dalam Injil, Tuhan membawa tiga rasul bersamanya ke Gunung Tabor di Galilea dan selama doa “berubah rupa di hadapan mereka: dan wajah-Nya bersinar seperti matahari, dan pakaian-Nya menjadi putih seperti cahaya” (Matius 17:2). Untuk waktu yang lama, terdapat perdebatan di antara para teolog tentang hakikat cahaya ini. Penganut pandangan dunia humanistik menganggap sifatnya diciptakan, yaitu fisik, dapat diakses oleh mata manusia. Sebaliknya, kaum hesychast (yaitu, “orang-orang yang diam”) percaya bahwa cahaya Tabor berasal dari Ilahi dan hanya dapat diakses oleh penglihatan orang-orang yang tercerahkan, orang yang rohani. Agar layak menerima cahaya ini dan melihatnya, para hesychast mengembangkan praktik pertapaan dan doa. Pada pertengahan abad ke-14, tak lama sebelum kelahiran Andrei Rublev, Gereja Ortodoks mengakuinya titik yang tepat dari sudut pandang hesychast, dan Metropolitan Gregory Palamas dari Tesalonika (1296-1359), yang akhirnya merumuskan doktrin cahaya Tabor, dikanonisasi.

Andrei Rublev menjadi pewaris dua tradisi "teologi berwarna" - Yunani dan Rusia. Tuan muda dapat menyerap tradisi Yunani dalam komunikasi dengan Theophan orang Yunani dan pendeta Bizantium terpelajar, yang datang ke Rus bersama dengan para metropolitan Yunani. Namun rekan senegaranya juga memberi contoh kepada Andrey. Biksu Alypius dari Pechersk (w. 1088) menjadi pelukis ikon Rusia pertama yang dikanonisasi. Kehidupannya, yang ditulis di Kiev-Pechersk Lavra, tidak diragukan lagi diketahui oleh Andrei. Biksu Alipius menjadi terkenal tidak hanya karena puasa dan doanya, tidak hanya karena keahliannya sebagai pelukis ikon, tetapi juga karena karunia mukjizatnya: menurut legenda, ia menyembuhkan orang sakit dengan sentuhan kuas dan catnya. St Metropolitan Peter (w. 1326) dan St. Dionysius dari Glushitsky (1363-1437) juga terlibat dalam lukisan ikon.

Sayangnya, tidak ada informasi yang tersimpan di kota mana Andrei belajar: pada masa itu, sekolah lukis ikon dibentuk di Novgorod, Pskov, Tver, dan Moskow. Tetapi ketika melihat ikon-ikon master Rublev yang sudah dewasa, menjadi jelas bahwa ia berasal dari sekolah Moskow, yang warna-warni, kelembutan dan keanggunannya harus diserap sejak masa kanak-kanak.

Setelah mempelajari semua kebijaksanaan kerajinan dari pelukis ikon Moskow, Andrei Rublev tidak berhenti di situ dan, tampaknya, melanjutkan pendidikannya di Konstantinopel.

Banyak orang Rus pada masa itu tinggal di ibu kota Kekaisaran Bizantium. Atas perintah metropolitan dan uskup Rusia, ikon dan seluruh ikonostasis dilukis di sini, yang kemudian diangkut ke Rus. Jadi, pada tahun 1392 Santo Afanasy Vysotsky*, yang tinggal di ibu kota Yunani selama sekitar dua dekade dan mengerjakan terjemahan buku-buku para bapa suci dari bahasa Yunani ke bahasa Rusia, membawa peringkat Deesis (serangkaian ikon) dari Konstantinopel ke biara Serpukhov, yang bertahan hingga hari ini dan disebut peringkat Vysotsky.

*Athanasius (di dunia Andrey) Vysotsky (XIV - awal abad XV) - kepala biara Biara Serpukhov Vysotsky, murid Sergius dari Radonezh, pendeta.

Dari orang-orang Yunani Andrei Rublev mempelajari warna oker hangat dari wajah orang-orang kudus, transisi yang tidak terlihat dari satu warna ke warna lain, ekspresi wajah dan figur - dengan kata lain, keterampilan dan keanggunan tertinggi, keindahan dan kedalaman, transparansi dan pancaran warna.

Tahun-tahun studi berlalu, dan pada tahun 1390-an Andrei kembali ke Moskow.

Akhir abad ke-14 ditandai dengan invasi Rus oleh Tamerlane yang tak terkalahkan. Kerajaan besar yang ia ciptakan di Asia Tengah bersaing dengan kekuatan bangsa Mongol yang sudah renta. Pada tahun 1395, Tamerlane sepenuhnya mengalahkan Khan dari Golden Horde, Tokhtamysh, dan, terus bergerak ke utara, mendekati perbatasan selatan Rus'. Pasukannya yang besar menyerbu kota Yelets, tetapi tiba-tiba berbalik, seolah-olah didorong oleh kekuatan yang tidak diketahui. Di Rus, pelarian pasukan Basurman dikaitkan dengan perantaraan Ikon Vladimir Bunda Allah, yang pada saat itu dipindahkan ke Moskow atas permintaan Grand Duke Vasily Dmitrievich, putra tertua Dmitry Donskoy.

Ikon ajaib, yang menjadi simbol dan pelindung tanah Rusia, tetap berada di Moskow. Sepuluh tahun kemudian, Andrei Rublev, dengan restu Metropolitan Cyprian, akan menulis salinannya untuk Katedral Assumption di Vladimir.

Kemungkinan besar guncangan ini menunjukkan kepada Santo Andreas kesia-siaan kemuliaan duniawi dan menentukan pilihannya pada jalur monastik.

Tempat dan waktu penjahitan artis tersebut belum diketahui secara pasti. Meniru para pelukis ikon suci kuno, Andrei memilih jalan monastik untuk membersihkan jiwanya dengan puasa dan doa, membaca Kitab Suci dan karya para bapa suci. Tidak ada keraguan bahwa dia akrab dengan ajaran St. Gregorius Palamas tentang cahaya Tabor - terjemahan karyanya sudah muncul di Rus'. Ikon Transfigurasi Tuhan (1400) dari ikonostasis Katedral Kabar Sukacita oleh Andrei Rublev secara harfiah diresapi dengan cahaya ini, bermain dengan sorotan putih di lipatan pakaian, di wajah para rasul, di bukit, dan jubah putih Kristus memancarkan terang ini ke seluruh dunia.

Bukan suatu kebetulan bahwa Biksu Joseph dari Volotsky kemudian akan mengatakan bahwa dari kontemplasi ikon Andrei Rublev, “pikiran dan pikiran” naik ke “cahaya immaterial dan ilahi” (“peningkatan mata sensual”). .

Pada awal abad ke-15, Andrei Rublev menjadi begitu sukses dalam bidang seninya sehingga ia menjadi yang terdepan Artis Rusia*. Oleh karena itu, ketika pembangunan Gereja Kabar Sukacita selesai di Lapangan Katedral Kremlin, pelukis ikon muda diundang untuk melukisnya bersama dengan dua master terkenal lainnya - Theophan the Greek dan Elder Prokhor dari Gorodets (1405).

*Pada awal abad ke-15. termasuk miniatur dari Injil, yang sebelumnya milik boyar Khitrovo. Beberapa sejarawan seni Rusia percaya bahwa miniatur yang indah ini (terutama simbol Penginjil Matthew - Malaikat) hanya dapat diciptakan oleh master kelas satu, yang, tidak diragukan lagi, sudah menjadi Andrei Rublev pada saat itu.

Malaikat dari Injil Khitrovo .

Yang dimaksud dengan “lukisan” gereja bukan hanya lukisan fresco di dinding, tetapi juga penciptaan semua ikon ikonostasis. Ikonostasis Ortodoks Rusia memperoleh bentuk lengkapnya pada abad ke-15, mewakili dinding indah yang mengesankan dengan lima baris ikon, yang memisahkan altar - simbol dunia surgawi - dari ruang kuil yang disediakan untuk jamaah. Ikon ikonostasis mengungkapkan gagasan tentang perantaraan kekuatan surgawi bagi umat manusia pada Penghakiman Terakhir. Tiga ikon di atas Pintu Kerajaan - Bunda Allah, Juru Selamat dan Yohanes Pembaptis - disebut "Deesis" (atau Deisis), yang berarti "doa", itulah sebabnya seluruh deretan ikon ini disebut "Deesis baris".

Ikonostasis Katedral Kabar Sukacita di Kremlin

Ikon baris Deesis di Katedral Kabar Sukacita dilukis oleh master tertua dan paling dihormati dari tiga master, Theophanes orang Yunani. Ikon liburan dilukis oleh Prokhor dari Gorodets dan Andrei Rublev, yang juga menunjukkan keterampilan hebat dan gaya masing-masing. Orang-orang sezaman mencatat ketidaksamaan kebiasaan pelukis Yunani dan Rusia: “Dan ketika Feofan Grechin melukis, matanya berbinar ke segala arah, dan dia banyak melakukan percakapan, sehingga masyarakat Moskow sangat takjub. Biksu Andrew, dalam keheningan pikiran dan bibir serta doa sepenuh hati yang tak henti-hentinya, melakukan, sesuai dengan tradisi para bapa rohaninya.”

Kuas Rublev di ikonostasis Gereja Kabar Sukacita, selain Transfigurasi, mencakup enam ikon lagi: Kabar Sukacita, Kelahiran Kristus, Presentasi, Pembaptisan, Kebangkitan Lazarus, Masuknya Tuhan ke Yerusalem. Namun lukisan candi tersebut belum terlestarikan, karena dibangun kembali di atas fondasi lama pada tahun 1489.

Isyarat. Ikon dari upacara perayaan Katedral Kabar Sukacita di Kremlin Moskow

Sejak saat itu, Santo Andreas mempunyai seorang teman dan rekan yang lebih cepat bernama Daniel, yang dijuluki Hitam. Dia adalah seorang pelukis ikon yang luar biasa, seperti Andrei, tetapi usianya lebih tua. Persahabatan Daniel dan Andrey, yang berlangsung setidaknya dua puluh tahun, hingga kematian mereka, meninggalkan jejak cemerlang dalam sejarah Gereja dan seni gereja, mewakili contoh persatuan spiritual dan kreatif. Sekilas melihat kreasi mereka sudah cukup untuk memahami betapa kuatnya interpenetrasi dan saling memperkaya bakat mereka. Hingga saat ini, para sejarawan seni memperdebatkan kepenulisan banyak ikon, apakah itu karya Daniel atau Andrey.

Andrey Rublev, Daniil Cherny dan bengkel. Bagian tengah ordo Deesis: Malaikat Tertinggi Michael, Bunda Allah, Juru Selamat yang Berkuasa, Yohanes Pembaptis, Malaikat Jibril.

Pendeta Joseph Volotsky mencatat bahwa kedua guru tersebut bekerja setiap hari, mengangkat “pikiran dan pemikiran pada cahaya immaterial dan Ilahi, dan mata sensual pada gambaran Juruselamat dan Bunda Yang Paling Murni.” Ikon-ikon itu memberi mereka kegembiraan bahkan di dalamnya liburan Misalnya, pada hari Paskah, ketika tidak biasa bekerja, Andrei dan Daniel merenungkan ikon-ikon suci dan berdoa di hadapan mereka.

Pada tahun 1408, Adipati Agung Moskow Vasily Dmitrievich mengundang pelukis ikon terkenal Andrei dan temannya Daniil Cherny untuk mengecat ulang Katedral Assumption di Vladimir. Dibangun pada abad ke-12, candi ini sangat rusak selama invasi Batu pada tahun 1237-1238, ketika ikonostasis dan lukisan dindingnya hancur dalam kebakaran, dan pada awal abad ke-15 candi ini rusak total.

Grand Duke sangat mementingkan pekerjaan ini. Terlepas dari kenyataan bahwa Moskow telah menjadi tempat tinggal utama kepala Gereja Rusia, tahta metropolitan masih secara resmi berlokasi di Vladimir, dan Katedral Asumsi Vladimir terus menjadi gereja katedral utama di seluruh Rusia. Oleh karena itu, lukisan-lukisan di dalamnya seharusnya secara artistik menegaskan martabat Gereja Rusia dan Primata-nya. Selain itu, kedatangan metropolitan baru dari Konstantinopel juga diharapkan: Theognostus (sejak 1409), yang menggantikan almarhum Cyprianus di departemen Rusia.

Pendeta Andrei Rublev dan Daniil Cherny tiba di Vladimir. Pada tanggal 25 Mei mereka mulai bekerja. Ikonostasis dan lukisan dinding yang dibuat oleh mereka sebagian masih bertahan hingga hari ini. Kuas Andrei termasuk “Juruselamat yang Berkuasa”, “Bunda Allah”, “Yohanes Sang Teolog” dan “Rasul Andrew”, yang sekarang disimpan di Galeri Tretyakov. Ini adalah gambar orang suci berukuran besar, setinggi tiga meter, dan berukuran penuh dengan latar belakang emas, megah dan penuh warna.

Juruselamat dalam Kekuatan

Untuk pertama kalinya di Rusia, ikonostasis bertingkat tinggi dibuat, di mana barisan Deesis, barisan pesta, dan barisan nabi terletak di atas ikon barisan lokal dan pintu kerajaan. Dari 25 ikon rangkaian perayaan, Kabar Sukacita, Turun ke Neraka, Kenaikan, Presentasi, dan Pembaptisan telah dilestarikan. Dari kenabian - ikon Zefanya dan Zakharia.

Pertemuan Tuhan. Ikon dari upacara meriah Katedral Asumsi Vladimir.
Sekitar tahun 1408.

Ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir menjadi salah satu karya paling megah dalam sejarah seni gereja Rus kuno.

Pada hari-hari ketika Andrei Rublev dan Daniil sedang mengecat Katedral Asumsi Vladimir, gerombolan Khan Edigei mendekati Moskow, menghancurkan daerah sekitarnya dan membakar Biara Trinity-Sergius. Dan pada tahun 1410, Vladimir menjadi sasaran serangan mendadak oleh Tatar.

Sekitar waktu yang sama, Pangeran Zvenigorod Yuri Dmitrievich, putra Dmitry Donskoy, mengundang Andrei Rublev untuk mengecat Katedral Assumption yang baru dibangun di Zvenigorod.

Saat mendekorasi kuilnya, sang pangeran ingin melihat di dalamnya ikon seorang master yang dekat dengan rohnya ayah rohani- St Sergius dari Radonezh.

Juruselamat Yang Maha Kuasa

Hanya tiga ikon ordo Deesis dari Katedral Asumsi Zvenigorod yang kini disimpan di Galeri Tretyakov yang telah sampai kepada kita: “Juruselamat”, “Malaikat Agung Michael”, dan “Rasul Paulus”. Ikon sentral dari peringkat Deesis, “Penyelamat Pantocrator,” meskipun lapisan catnya hilang dalam jumlah besar, dapat dianggap sebagai puncak penggambaran Yesus Kristus di semua lukisan ikon Rusia. Di hadapan Juruselamat, Biksu Andrew secara luar biasa menggabungkan kekuatan dan kelembutan, keagungan dan kemanusiaan. Fitur wajah khas Rusia berukuran sedang penuh cinta dan kedamaian. Kombinasi kesederhanaan dan kemegahan yang mulia adalah ciri master dewasa Andrei Rublev.

Rasul Paulus (dari pangkat Zvenigorod)

Tahun-tahun berikutnya dalam kehidupan pelukis ikon dikaitkan dengan Biara Trinity-Sergius. Andrei pindah ke sana atas undangan Kepala Biara Nikon dari Radonezh, yang sangat sedih karena Katedral Tritunggal dari batu putih yang baru didirikan tidak dihiasi dengan lukisan, dan ingin melihat ikon yang dilukis “untuk memuji Sergius dari Radonezh” selama hidupnya.

Hegumen Nikon berbicara dengan Andrei Rublev dan Daniil Cherny.
Fragmen miniatur abad ke-16
.

Kemudian ikon “Trinitas” muncul dari bawah kuas St. Andrew, menjadi puncak dari semua lukisan ikon Rusia. Saat mengerjakannya, biarawan itu berseru kepada guru agung Sergius dari Radonezh, agar melalui doanya dan berdiri di hadapan Tuhan dia akan membantunya memuliakan Nama Tritunggal Mahakudus di hadapan para malaikat dan manusia. Perenungan terhadap gambar Tritunggal, menurut rencananya, seharusnya menimbulkan kedamaian dan cinta yang besar dalam jiwa: “semoga perselisihan yang penuh kebencian di dunia ini dapat diatasi dengan melihat gambar ini.”

Kisah alkitabiah tentang penampakan tiga malaikat kepada nenek moyang Abraham di bawah naungan Andrei Rublev menjadi gambaran Trinitas, yang mengungkapkan dogma utama agama Kristen: kesatuan Tuhan dalam Tiga Pribadi. Sang seniman, setelah mengecualikan detail sehari-hari dari plot ikon, menempatkan tiga malaikat besar pada ikon tersebut, dan memberikan kedalaman simbolis pada semua detail lainnya: rumah Abraham menjadi tempat tinggal Bapa Surgawi, gunung - simbol dari ketinggian Roh Kudus, dan Pohon Ek Mamre - pohon tempat Kristus akan disalibkan. Di tengah meja terdapat mangkuk dengan kepala anak sapi sebagai simbol Pengorbanan Juruselamat atas dosa manusia, dan kontur sosok malaikat kiri dan kanan membentuk mangkuk besar - mangkuk gambar Ekaristi.

Biara Spaso-Andronikov. Saat ini Museum Seni Rusia Kuno dinamai Andrei Rublev.

Andrei dan Daniel menghabiskan tahun-tahun terakhir hidup mereka di Biara Andronikov, mengerjakan lukisan Katedral Spassky yang baru dibangun. Sayangnya, karya-karya para empu ini tidak bertahan (kecuali dua pecahan ornamen). Dalam salah satu manuskrip abad ke-16 terdapat miniatur yang menggambarkan biksu tersebut sedang mengerjakan gambar Juru Selamat di dinding Katedral Juru Selamat di Biara Andronikov.

Andrei Rublev melukis lukisan dinding luar di atas pintu masuk Katedral Spassky di Biara Andronikov.
Dari miniatur abad ke-17.

Dalam kehidupan St. Nikon dari Radonezh dikatakan bahwa Andrei Rublev hidup untuk melihat ubannya. Namun Waktu tepatnya kematiannya tidak diketahui. Tanggal yang paling mungkin adalah tahun 1428, ketika wabah merajalela di Moskow. Tradisi biara, yang dicatat oleh Joseph Volotsky, mengatakan: “pertama Andrei beristirahat, kemudian rekan pendetanya Daniel jatuh sakit, dan pada saat kematiannya dia melihat Andrei dalam kemuliaan besar dan dengan gembira memanggilnya menuju kebahagiaan abadi dan tanpa akhir.”

Rublev di ranjang kematiannya. Dari miniatur abad ke-16.

Kedua pelukis ikon tersebut dimakamkan di Biara Andronikov dekat Katedral Spassky. Selama tiga abad berikutnya, ingatan mereka dikelilingi oleh rasa hormat yang mendalam. Pada kebaktian biara, St. Andrew diperingati pada tanggal 4 Juli, hari St. Andrey Kritsky*, untuk menghormatinya dia mungkin ditusuk. Dalam miniatur manuskrip abad ke-16, Andrei sudah digambarkan dengan lingkaran cahaya.

*Andrew dari Kreta, (c. 660 - c. 740) - santo, uskup agung kota Gortyna di Kreta, pertapa dan penyair-himnografer gereja.

Pada tahun 1551, atas prakarsa Penguasa Ivan IV Vasilyevich dan Metropolitan Macarius, sebuah dewan diadakan di Moskow, yang diberi nama Stoglavy - dalam keputusannya (100 bab) aturan kehidupan gereja di negara itu dituliskan. Dekrit katedral mengakui Yang Mulia Andrei Rublev setara dengan pelukis ikon Yunani paling terkenal yang membentuk kanon gereja, dan memerintahkan “pelukis untuk melukis ikon dari gambar kuno, seperti yang dilukis oleh pelukis Yunani dan seperti yang ditulis Andrei Rublev.”

Instruksi katedral ini mengarah pada fakta bahwa karya Rublev disalin dalam jumlah besar oleh pelukis ikon generasi berikutnya. Dan bahkan sekarang hampir tidak mungkin menemukan kuil di Rusia yang tidak memiliki salinan “Tritunggal” -nya.

Pada akhir abad ke-16, lukisan ikon asli Stroganov disusun, di mana Andrei Rublev disebut sebagai orang suci, dan tentang karyanya dikatakan: "dia melukis banyak ikon suci, semuanya ajaib."

Abad 18-19 menjadi masa terlupakannya banyak tradisi Ortodoks. Lukisan ikon kanonik digantikan oleh “keserupaan hidup” dan kemudian oleh lukisan akademis. Ikon-ikon kuno, termasuk ikon Rublev, digelapkan di bawah lapisan minyak tua yang mengering; mereka ditulis ulang dengan gambar baru (diperbarui), dan sering kali hancur karena bobrok. Sampai-sampai makam orang suci di Biara Spassky dilupakan dan diratakan dengan tanah. Nama "pelukis terkenal (yang mulia dari yang mulia)" hanya diingat oleh pecinta seni Rusia kuno - kolektor ikon "dari surat-surat Rublev", yaitu, dilukis sesuai dengan sampelnya.


Seperti inilah “Trinitas” Rublev hingga akhir tahun 1904.
Jubah emas yang tebal hanya menyisakan wajah dan tangan para malaikat.

Pada awal abad ke-20, ikon-ikon kuno mulai dipugar - catatan-catatan yang terlambat dibersihkan dan tampilan aslinya dipulihkan. Ikon “Trinitas” karya Andrei Rublev adalah salah satu ikon pertama yang dibersihkan pada tahun 1905. Ketika pelukis ikon V.P. Guryanov, yang tiba di Trinity-Sergius Lavra atas undangan kepala biara, menghapus tiga lapis catatan kemudian dari permukaan ikon, semua orang kagum melihat warna-warna cerah, benar-benar surgawi, bukan gambar "gelap" . Pentingnya peristiwa ini di Rusia tidak bisa dilebih-lebihkan. Ini adalah penemuan ikon kuno, kebangkitan minat terhadap budaya Rusia kuno.


Sebelum pembukaan, ikon Rublev diperbarui setidaknya lima kali (terakhir kali pada pertengahan abad ke-19)
Beginilah penampilannya di mata Guryanov setelah gajinya dihapus
.


Foto "Trinity" setelah selesainya pembersihan Guryanov.


Foto “Trinitas” setelah renovasi Guryanov.

Namun, renovasi ikon yang dilakukan Guryanov menimbulkan kritik dari para ahli. Pada tahun 1915, peneliti Sychev mengatakan bahwa restorasi Guryanov sebenarnya menyembunyikan monumen tersebut dari kita. DI DALAM Tahap pembukaan kedua yang terakhir selesai pada tahun 1918-1919.


Ikon dalam proses pembersihan 1918-1919.
Pada pakaian malaikat di sebelah kanan Anda dapat melihat garis tipis rekaman Guryanov.

Sejak tahun 1920-an, banyak buku telah diterbitkan (oleh M. Alpatov, I. Grabar, dan lain-lain) yang didedikasikan untuk kehidupan dan karya seniman. Banyak pameran dengan ikon sang master telah berkeliling tidak hanya di banyak kota di Rusia, tetapi juga negara asing. Seni Andrei Rublev memulai pawai kemenangan di seluruh dunia.

Setelah Perang Patriotik Hebat, sehubungan dengan restorasi Biara Andronikov, sebuah kelompok inisiatif yang dipimpin oleh Akademisi I. Grabar mengajukan banding kepada pemerintah dengan permintaan untuk membuat Museum Lukisan Rusia Kuno di wilayah biara. Segera, J.V. Stalin menandatangani perintah untuk membuat cagar museum sejarah dan arsitektur yang dinamai Andrei Rublev. Gudang sekuler seni gereja kuno dibuka pada tahun 1960, yang dinyatakan UNESCO sebagai tahun pelukis ikon Rusia Andrei Rublev.

Pada tahun 1988, Dewan Gereja Ortodoks Rusia mengkanonisasi Andrei Rublev dengan pangkat santo.

Dengan munculnya milenium ketiga, gereja-gereja mulai dibangun di Rusia untuk menghormati St. Andrew (misalnya, di Moskow di Jalan Ramenki). Dan “Trinitas” yang ditulisnya saat ini menjadi salah satu simbol artistik Rusia yang paling dikenal.

Dalam kehidupan kuno St. Sergius dari Radonezh, yang disusun oleh muridnya Epiphanius, dihiasi dengan banyak miniatur (salinan abad ke-16), Andrei Rublev digambarkan dalam tiga bentuk: duduk di atas panggung dan melukis gambar Juruselamat yang Tidak Dibuat dengan Tangan di dinding candi; datang ke gereja batu yang baru dibangun di Lavra dan dimakamkan oleh saudara-saudara Lavra.

Karya terbesar Andrei Rublev adalah ikon dan lukisan dinding di Katedral Assumption di Vladimir (1408). Deisis oleh Theophanes orang Yunani dan Andrei Rublev, serta seluruh Gereja Kabar Sukacita berkubah emas di halaman kerajaan, dekat perbendaharaan kerajaan, terbakar dalam kebakaran besar di Moskow pada tahun 1547.

Para ahli seni lukis Rusia kuno terbesar, termasuk Dionysius, sangat dipengaruhi oleh karyanya. Di Katedral Stoglavy (1551), lukisan ikon Rublev dinyatakan sebagai panutan: secara langsung diperintahkan bahwa “pelukis harus melukis ikon dari gambar-gambar kuno, seperti yang ditulis oleh pelukis Yunani, dan seperti yang ditulis oleh Andrei Rublev dan pelukis terkenal lainnya.”

Banyak pekerjaan pada pemulihan karya-karyanya dan klarifikasi biografi artistiknya, yang dilakukan pada abad ke-20, mengarah pada pembentukan "legenda Rublev" yang romantis, yang mengekstraksi sosok seniman yang dipahlawan dari lingkungan supra-individu yang anonim, asketis, dan supra-individu. kreativitas abad pertengahan.

Dihormati secara lokal sebagai orang suci sejak abad ke-16, Andrei Rublev kini telah menjadi salah satu orang suci seluruh Rusia: ia dikanonisasi oleh Gereja Ortodoks Rusia pada tahun 1988; gereja merayakan ingatannya pada tanggal 4 Juli (17 Juli n.st.).

Karya Andrey Rublev

Karya-karya Andrei Rublev termasuk dalam pencapaian tertinggi seni spiritual Rusia dan dunia, yang mewujudkan pemahaman luhur tentang keindahan spiritual dan kekuatan moral manusia di Rusia Suci. Kualitas-kualitas ini melekat pada ikon-ikon peringkat Zvenigorod ("Juruselamat", "Rasul Paulus" (terletak di Museum Rusia), "Malaikat Agung Michael", semuanya dari pergantian abad ke-14-15), di mana kontur halus yang singkat dan gaya sapuan kuas yang luas mirip dengan teknik lukisan monumental.

Pada periode XIV - Masehi. abad ke-15 Rublev menciptakan mahakaryanya - ikon "Trinitas" (terletak di Galeri State Tretyakov, dengan tema "keramahan Abraham". Ia mengisi plot alkitabiah tradisional dengan konten puitis dan filosofis yang mendalam. Menjauh dari kanon tradisional, ia menempatkan satu cangkir (melambangkan kematian pengorbanan) di tengah komposisi. , dan garis besarnya diulangi dalam kontur malaikat samping. Malaikat pusat (melambangkan Kristus) menggantikan korban dan disorot oleh kontras ekspresif ceri gelap dan bintik hitam. bunga biru, diatur oleh kombinasi indah oker emas dengan gulungan kubis yang lembut dan tanaman hijau. Komposisi yang tertulis dalam lingkaran dipenuhi dengan ritme melingkar yang dalam, menundukkan semua garis kontur, yang konsistensinya menghasilkan efek yang hampir seperti musikal.

“Trinity” dirancang untuk jarak jauh dan pendek sudut pandang, yang masing-masing secara berbeda mengungkapkan kekayaan corak dan sapuan kuas yang luar biasa. Keharmonisan seluruh elemen bentuk merupakan ekspresi artistik dari gagasan utama “Tritunggal” – pengorbanan diri sebagai keadaan jiwa tertinggi yang menciptakan keselarasan dalam dunia dan kehidupan. Pada tahun 1405, bersama dengan Theophan orang Yunani dan Prokhor dari Gorodets, ia melukis Katedral Kabar Sukacita di Kremlin Moskow (lukisan dindingnya tidak bertahan), dan pada tahun 1408, bersama Daniil Cherny dan master lainnya, ia melukis Katedral Assumption di Vladimir (the lukisan telah dilestarikan sebagian) dan menciptakan ikon untuk ikonostasis tiga tingkat yang monumental, yang menjadi tahap penting dalam pembentukan sistem ikonostasis tinggi Rusia.

Dari lukisan dinding Rublev di Katedral Assumption, yang paling signifikan adalah komposisi “The Last Judgment,” di mana pemandangan yang secara tradisional hebat berubah menjadi perayaan cerah atas kemenangan keadilan Ilahi. Karya-karya Andrei Rublev di Vladimir menunjukkan bahwa pada saat itu ia adalah seorang master matang yang mengepalai sekolah seni lukis yang ia ciptakan.

Pada 1425 - 1427 Rublev, bersama dengan Daniil Cherny dan master lainnya, melukis Katedral Trinity di Biara Trinity-Sergius dan menciptakan ikon ikonostasisnya. Masa ketika perang internecine baru sedang terjadi di Rusia dan cita-cita manusia yang harmonis, yang telah berkembang pada periode sebelumnya, tidak mendapat dukungan dalam kenyataan, juga mempengaruhi karya Rublev. Pewarnaan ikon selanjutnya lebih suram; di beberapa ikon prinsip dekoratif ditingkatkan, di ikon lain muncul kecenderungan kuno. Beberapa sumber menyebut lukisan Katedral Spassky di Biara Andronikov (c. 1427) sebagai karya terakhir Rublev. Sejumlah karya juga dikaitkan dengannya, yang atribusinya pada kuas Rublev belum terbukti secara pasti: lukisan dinding Katedral Assumption di “Gorodok” di Zvenigorod (akhir abad ke-14 - awal abad ke-15), ikon - “Our Lady of Vladimir” (c. 1409, Katedral Assumption, Vladimir ), “Juruselamat yang Berkuasa” (1408), bagian dari ikon ritus perayaan (“Pemberitahuan”, “Kelahiran Kristus”, “Lilin”, “Pembaptisan”, “ Kebangkitan Lazarus”, “Transfigurasi”, “Masuk ke Yerusalem” - semuanya baik-baik saja 1399) Katedral Kabar Sukacita Kremlin Moskow, bagian dari miniatur “Injil Khitrovo”.

Sejak 1959, Museum Andrei Rublev telah beroperasi di Biara Andronikov, memamerkan seni pada zamannya.

Kritikus seni M.V. Alpatov menulis: “Seni Rublev, pertama-tama, adalah seni pemikiran besar, perasaan mendalam, dikompresi dalam kerangka gambar-simbol singkat, seni dengan konten spiritual yang hebat,” “Andrei Rublev menghidupkan kembali prinsip-prinsip kuno komposisi, ritme , proporsi, harmoni, terutama mengandalkan intuisi artistiknya."

Andrei Rublev (+ c.1430), pelukis ikon, murid Theophanes orang Yunani, pendeta.

Awalnya dia adalah seorang samanera di St. Nikon dari Radonezh, dan kemudian menjadi biarawan di Biara Spaso-Andronikov di Moskow, di mana dia meninggal dan dimakamkan.

Dalam kehidupan kuno St. Sergius dari Radonezh, yang disusun oleh muridnya Epiphanius, dihiasi dengan banyak miniatur (salinan abad ke-16), Andrei Rublev digambarkan dalam tiga bentuk: duduk di atas panggung dan melukis gambar Juruselamat yang Tidak Dibuat dengan Tangan di dinding candi; datang ke gereja batu yang baru dibangun di Lavra dan dimakamkan oleh saudara-saudara Lavra.

Karya terbesar Andrei Rublev adalah ikon dan lukisan dinding di Katedral Assumption di Vladimir (1408). Deisis oleh Theophanes orang Yunani dan Andrei Rublev, serta seluruh Gereja Kabar Sukacita berkubah emas di halaman kerajaan, dekat perbendaharaan kerajaan, terbakar dalam kebakaran besar di Moskow pada tahun 1547.

Para ahli seni lukis Rusia kuno terbesar, termasuk Dionysius, sangat dipengaruhi oleh karyanya. Di Katedral Stoglavy (1551), lukisan ikon Rublev dinyatakan sebagai panutan: secara langsung diperintahkan bahwa “pelukis harus melukis ikon dari gambar-gambar kuno, seperti yang ditulis oleh pelukis Yunani, dan seperti yang ditulis oleh Andrei Rublev dan pelukis terkenal lainnya.”

Banyak pekerjaan pada pemulihan karya-karyanya dan klarifikasi biografi artistiknya, yang dilakukan pada abad ke-20, mengarah pada pembentukan "legenda Rublev" yang romantis, yang mengekstraksi sosok seniman yang dipahlawan dari lingkungan supra-individu yang anonim, asketis, dan supra-individu. kreativitas abad pertengahan.

Dihormati secara lokal sebagai orang suci sejak abad ke-16, Andrei Rublev kini telah menjadi salah satu orang suci seluruh Rusia: ia dikanonisasi oleh Gereja Ortodoks Rusia pada tahun 1988; gereja merayakan ingatannya pada tanggal 4 Juli (17 Juli n.st.).


Karya Andrey Rublev

Karya-karya Andrei Rublev termasuk dalam pencapaian tertinggi seni spiritual Rusia dan dunia, yang mewujudkan pemahaman luhur tentang keindahan spiritual dan kekuatan moral manusia di Rusia Suci. Kualitas-kualitas ini melekat pada ikon-ikon peringkat Zvenigorod ("Juruselamat", "Rasul Paulus" (terletak di Museum Rusia), "Malaikat Agung Michael", semuanya dari pergantian abad ke-14-15), di mana kontur halus yang singkat dan gaya sapuan kuas yang luas mirip dengan teknik lukisan monumental.

Pada periode XIV - Masehi. abad ke-15 Rublev menciptakan mahakaryanya - ikon "Trinitas" (terletak di Galeri State Tretyakov, dengan tema "keramahan Abraham". Ia mengisi plot alkitabiah tradisional dengan konten puitis dan filosofis yang mendalam. Menjauh dari kanon tradisional, ia menempatkan satu cangkir (melambangkan kematian pengorbanan) di tengah komposisi. , dan garis besarnya diulangi dalam kontur malaikat samping. Malaikat pusat (melambangkan Kristus) menggantikan korban dan disorot oleh kontras ekspresif dari bintik-bintik warna ceri gelap dan biru, diatur oleh kombinasi indah oker emas dengan “gulungan kubis” yang halus dan tanaman hijau. Komposisi yang tertulis dalam lingkaran dipenuhi dengan ritme melingkar yang dalam, menundukkan semua garis kontur, yang konsistensinya menghasilkan hampir efek musik.

"Trinitas" dirancang untuk sudut pandang jauh dan dekat, yang masing-masing secara berbeda mengungkapkan kekayaan corak dan karya kuas yang luar biasa. Keharmonisan seluruh elemen bentuk merupakan ekspresi artistik dari gagasan utama “Tritunggal” – pengorbanan diri sebagai keadaan jiwa tertinggi yang menciptakan keselarasan dalam dunia dan kehidupan. Pada tahun 1405, bersama dengan Theophan orang Yunani dan Prokhor dari Gorodets, ia melukis Katedral Kabar Sukacita di Kremlin Moskow (lukisan dindingnya tidak bertahan), dan pada tahun 1408, bersama Daniil Cherny dan master lainnya, ia melukis Katedral Assumption di Vladimir (the lukisan telah dilestarikan sebagian) dan menciptakan ikon untuk ikonostasis tiga tingkat yang monumental, yang menjadi tahap penting dalam pembentukan sistem ikonostasis tinggi Rusia.

Dari lukisan dinding Rublev di Katedral Assumption, yang paling signifikan adalah komposisi “The Last Judgment,” di mana pemandangan yang secara tradisional hebat berubah menjadi perayaan cerah atas kemenangan keadilan Ilahi. Karya-karya Andrei Rublev di Vladimir menunjukkan bahwa pada saat itu ia adalah seorang master matang yang mengepalai sekolah seni lukis yang ia ciptakan.

Pada 1425 - 1427 Rublev, bersama dengan Daniil Cherny dan master lainnya, melukis Katedral Trinity di Biara Trinity-Sergius dan menciptakan ikon ikonostasisnya. Masa ketika perang internecine baru sedang terjadi di Rusia dan cita-cita harmonis manusia, yang telah berkembang pada periode sebelumnya, tidak mendapat dukungan dalam kenyataan, juga mempengaruhi karya Rublev. Pewarnaan ikon selanjutnya lebih suram; di beberapa ikon prinsip dekoratif ditingkatkan, di ikon lain muncul kecenderungan kuno. Beberapa sumber menyebut lukisan Katedral Spassky di Biara Andronikov (c. 1427) sebagai karya terakhir Rublev. Sejumlah karya juga dikaitkan dengannya, yang atribusinya pada kuas Rublev belum terbukti secara pasti: lukisan dinding Katedral Assumption di “Gorodok” di Zvenigorod (akhir abad ke-14 - awal abad ke-15), ikon - “Our Lady of Vladimir” (c. 1409, Katedral Assumption, Vladimir ), “Juruselamat yang Berkuasa” (1408), bagian dari ikon ritus perayaan (“Pemberitahuan”, “Kelahiran Kristus”, “Lilin”, “Pembaptisan”, “ Kebangkitan Lazarus”, “Transfigurasi”, “Masuk ke Yerusalem” - semuanya baik-baik saja 1399) Katedral Kabar Sukacita Kremlin Moskow, bagian dari miniatur “Injil Khitrovo”.

Sejak 1959, Museum Andrei Rublev telah beroperasi di Biara Andronikov, memamerkan seni pada zamannya.

Kritikus seni M.V. Alpatov menulis: “Seni Rublev, pertama-tama, adalah seni pemikiran besar, perasaan mendalam, dikompresi dalam kerangka gambar-simbol singkat, seni dengan konten spiritual yang hebat,” “Andrei Rublev menghidupkan kembali prinsip-prinsip kuno komposisi, ritme , proporsi, harmoni, terutama mengandalkan intuisi artistiknya."

Nama: Andrey Rublev

Tanggal lahir: 1360

Usia: 68 tahun

Aktivitas: pelukis ikon

Status keluarga: belum menikah

Andrey Rublev: biografi

Bagi rakyat Rusia dan Ortodoksi dunia, pelukis ikon Andrei Rublev menjadi simbol seni dan standar tertentu dari orang Rusia, kebesaran semangat Slavia. Ikon dan lukisan dinding sang master memberikan harmoni dengan alam semesta, mengingatkan pada surga, kebahagiaan, dan ketenangan yang hilang.


Penggemar membandingkan karya pelukis ikon dengan puisi. Itu sama menyeluruhnya, abadi dan cemerlang. Mengintip wajah para santo Rublev, Anda melihat pengorbanan diri, keindahan, dan kebesaran manusia. Andrei Rublev memahami esensi dan semangat iman kepada Tuhan, oleh karena itu bahasa Rusia Gereja ortodok mengkanonisasi pelukis ikon, mengkanonisasi dia sebagai orang suci yang terhormat.

Masa kecil dan remaja

Pelukis ikon tersebut diduga lahir pada tahun 1360 di wilayah Kerajaan Moskow (sumber lain menunjukkan Veliky Novgorod sebagai tempat kelahiran Rublev). Informasi tentang masa kecil, remaja, dan keluarga artis sangatlah langka. Sejarawan dan sejarawan seni, berdasarkan nama keluarga Rublev, berpendapat bahwa nenek moyang Andrei dari pihak ayahnya adalah pengrajin.


Nama Andrei Rublev diberikan setelah penobatannya di sebuah biara di tepi kiri Yauza, yang kita kenal sebagai Andronikov. Nama artisnya tidak diketahui. Para peneliti sepakat bahwa patronimik Andrei Rublev adalah Ivanovich: pada ikon yang masih ada pada masa itu, mereka dapat melihat tanda tangan “Andrei Ivanov putra Rublev.”

Ikonografi

Biografi orang suci itu dimulai pada tahun 1405 - ini adalah tahun pertama kali disebutkan secara tertulis tentang Andrei Rublev. Kronik tersebut mengatakan bahwa biksu Rublev, bersama dengan Theophan orang Yunani yang datang dari Kafa dan Prokhor the Elder, mengecat dinding Katedral Kabar Sukacita di Kremlin Moskow. Kolaborasi dengan tokoh-tokoh lukis ikon dipercayakan kepada seniman yang keahliannya tidak diragukan lagi. Sejarawan seni berpendapat bahwa di masa mudanya Andrei Rublev memiliki pengalaman dalam lukisan ikon artistik Slavia.


Bekerja sama dengan Feofan, yang gaya penulisannya disebut kursif bergambar karena guratannya yang tepat dan jelas, merupakan suatu kehormatan bagi tuan muda tersebut. Ikon-ikon Yunani memukau dengan keagungannya; wajah orang-orang kudus yang digambarkannya tegas dan cemerlang di setiap goresannya. Namun setelah mengadopsi teknologi terbaik, Andrei Rublev mengembangkan gaya lukisan ikonnya sendiri, yang tidak mengandung drama dan kekerasan Theophan si Yunani. Ikon Rublev dipenuhi dengan ketenangan, kejelasan, dan harmoni. Kritikus seni menunjuk pada palet sang seniman, seolah-olah terinspirasi oleh hari musim panas yang cerah: inilah ladang emas dengan cipratan biru bunga jagung, fajar merah, dan sungai biru kehijauan.


Lukisan Katedral Kabar Sukacita telah hilang, tetapi tujuh ikon telah dilestarikan di ikonostasis katedral, yang dikaitkan dengan kuas Andrei Rublev. Diyakini bahwa sang seniman melukis sosok Rasul Petrus dan Malaikat Tertinggi Michael. Tangannya dikenali dalam gambar para martir Dmitry dan George, serta dalam ikon yang didedikasikan untuk acara-acara utama Gereja Kristen. Karya Andrei Rublev disebut lukisan dinding “Transfigurasi”, di mana palet “Rublev” mudah dikenali. Siluetnya tertulis dalam lingkaran, para rasul terletak setengah lingkaran. Andrei Rublev menganggap lingkaran itu ideal sosok geometris, lingkaran itu muncul dalam karya-karya dekade terakhir.


Pada awal abad ke-15, Andrei Rublev, bersama rekan seperjuangannya Daniil Cherny, melukis Katedral Assumption dekat Zvenigorod. Kemungkinan besar, pelukis ikon tersebut menerima undangan dari putra baptisnya, Pangeran Yuri dari Zvenigorod. Dalam lukisan dinding yang masih ada, teknik Rublev terlihat jelas, tetapi kuasnya kemungkinan besar hanya milik gambar santo Florus dan Laurus. Ikon-ikon yang tersisa dilukis oleh seniman artel, yang gayanya dipengaruhi oleh karya Andrei Rublev. Karya pelukis ikon mencakup tiga lukisan dinding "peringkat Zvenigorod".


Ikon “Juruselamat” telah terwujud tradisi baru, yang menandai masa keemasan masa kejayaan lukisan ikon Rusia. Karya-karya awal Andrei Rublev mencakup ilustrasi untuk “Injil Khitrov”. Sang seniman melukis miniatur para penginjil dan simbol-simbol mereka. Miniatur bidadari, lambang Penginjil Matius, sungguh memesona. Lingkaran “Rublev” bertemu lagi, di tengahnya adalah seorang pemuda bersayap berjalan. Komposisi tersebut seolah mendorong gagasan untuk mengembalikan segalanya menjadi normal. Miniatur "Injil Khitrov" menggemakan tradisi Bizantium, tetapi orang-orang kudus Andrei Rublev berbeda dari gambaran orang-orang Yunani dalam ketenangan spiritual tertentu, kedalaman kehidupan spiritual dan keterpisahan dari eksternal.


Kedua sebutan tertulis tentang master tanggal kembali ke 1408. Ini menceritakan tentang awal mula lukisan karya Andrei Rublev dan Daniil Cherny dari Gereja Vladimir. Para master melukis Katedral Assumption, yang dibangun sebelum invasi gerombolan Mongol. Lukisan dinding Penghakiman Terakhir Rublev dan Cherny ditempatkan di bagian barat kuil, di kubahnya. Karya master ini adalah karya Vladimir yang paling terkenal. Gambar-gambar tersebut bukanlah kanvas yang terpisah-pisah, melainkan satu kesatuan. Sebagian besar peneliti setuju bahwa “Bunda Allah Vladimir” adalah milik kuas sang ahli.


Nabi Daniel dengan malaikat menunjuk ke lukisan dinding Penghakiman Terakhir, orang benar dipimpin oleh Rasul Petrus ke surga, terompet malaikat - dalam Kiamat Andrei Rublev tidak ada peneguhan dan keinginan untuk menakut-nakuti, ciri khas pelukis ikon Bizantium. Penghakiman Terakhir Rublevsky lebih penuh belas kasihan; memberikan harapan untuk pembebasan. Pada akhir tahun 1408, gerombolan Tatar Khan Edigei pindah ke Rus'. Tentara menghancurkan Serpukhov, Pereslavl, Nizhny Novgorod dan Rostov, mendekati Moskow. Biara Trinity dihancurkan, dan pada tahun 1410 Tatar menyerang Vladimir, menghancurkan Katedral Assumption.


Jejak pelukis ikon hilang; tidak ada yang terdengar tentang dia selama dua dekade. Mungkin selama masa-masa sulit bagi Rus, Andrei Rublev berlindung di Biara Andronikov. Pemugaran Biara Trinity-Sergius dimulai pada tahun 1422. Penyebutan ketiga tentang master berasal dari periode ini. Di atas makam Sergius dari Radonezh, alih-alih makam kayu yang terbakar, sebuah kuil batu muncul. Kepala Biara Nikon mengundang Andrei Rublev untuk melukisnya. Sang master menciptakan sebuah ikon di Katedral Trinity, yang oleh para kritikus seni disebut sebagai mahakarya dan puncak warisan kreatif Rublev.


"Trinitas" yang terkenal mencolok dalam kesempurnaan komposisinya. Dan lagi-lagi Andrei Rublev menggunakan lingkaran yang diciptakan oleh sosok malaikat yang membungkuk di atas mangkuk. Sejarawan seni setuju bahwa ikon "Juruselamat", "Rasul Paulus" dan "Malaikat Agung Michael" yang termasuk dalam "ritus Zvenigorod" adalah milik kuas Andrei Rublev. Mereka disimpan di Galeri State Tretyakov. Ikon dan lukisan dinding lain yang dikaitkan dengan Rublev disebut oleh para peneliti sebagai karya artel atau orang-orang sezaman Rublev yang meniru gayanya.

Kehidupan pribadi

Di masa mudanya, Andrei Rublev ditahbiskan menjadi biksu. Dia melepaskan keinginan untuk memiliki keluarga dan anak. Seluruh hidupnya dikhususkan untuk melayani Tuhan dan kreativitas atas nama pemuliaan-Nya. Belum ada informasi mengenai kerabat artis tersebut. Tidak diketahui apakah dia mempunyai saudara laki-laki, perempuan atau keponakan.

Kematian dan ingatan

Pelukis ikon tersebut meninggal pada akhir musim gugur 1428 karena wabah penyakit yang melanda Moskow. Kematian menyusul Andrei Rublev di Biara Andronikov, di mana pada musim semi ia, bersama dengan Daniil Cherny, mengerjakan karya keempatnya - lukisan dinding Katedral Spassky (tidak bertahan). Segera setelah pelukis ikon itu, rekan dan temannya yang setia pergi. Menurut legenda, sebelum kematiannya, Andrei Rublev menampakkan diri kepada Daniil Cherny, “dalam kegembiraan memanggilnya ke surga.” Bagi Daniel, penampilan Andrei tampak ceria dan ceria.


Pelukis ikon dimakamkan di dekat menara lonceng Katedral Spassky. Pada tahun 1988, sang seniman dikanonisasi dan dikanonisasi, menetapkan 17 Juli sebagai hari peringatannya. Pada pertengahan 1990-an, para arkeolog menemukan takhta kuno Katedral Spassky, dan di sebelahnya terdapat relik. Mereka dikaitkan dengan master terkenal, tetapi pernyataan itu segera diakui sebagai kesalahan.


Para peneliti menyebut tanggal kematian artis yang diterima secara umum itu salah, dengan menyatakan bahwa Andrei Rublev meninggal pada akhir Januari 1430. Arsitek P.D. Baranovsky menegaskan tanggal 29 Januari 1430. Arsitek meyakinkan bahwa inilah yang diukir di batu nisan Rublev sebelum hilang. Museum Seni Rusia Kuno Andrei Rublev dibangun di situs ini, yang pendirinya adalah arsitek Pyotr Baranovsky.

Pada akhir 1940-an, sebuah cagar alam muncul di Biara Spaso-Andronikov. Rublev yang agung juga dikenang di Vladimir: sebuah monumen pelukis ikon berdiri di pintu masuk taman yang dinamai A.S. Sebuah kawah di Merkurius dinamai untuk menghormati santo tersebut, serangkaian koin peringatan dan prangko diterbitkan. Pada tahun 1966, sutradara merekam film drama “Andrei Rublev” di studio Mosfilm. Judul asli lukisan itu, “The Passion of Andrew,” ditinggalkan. Film ini terdiri dari delapan cerita pendek, di mana gejolak Abad Pertengahan digambarkan melalui sudut pandang biksu Andrei Rublev. Artis itu diperankan oleh aktor Anatoly Solonitsyn.

Ikon dan lukisan dinding

  • Malaikat Tertinggi Michael dari pangkat Deesis, 1414
  • Kenaikan Tuhan, 1408
  • Rasul Paulus dari pangkat Deesis, 1410-an. Galeri Tretyakov Negara (TtG)
  • Penyelamat yang berkuasa, 1408
  • Spa, 1410-an
  • Turun ke Neraka, 1408-1410. Galeri Tretyakov
  • Kelahiran. Katedral Kabar Sukacita Kremlin Moskow
  • Malaikat Tertinggi Michael, 1408. Siklus ikon tingkat Deesis dari ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir
  • Malaikat Jibril, 1408. Siklus ikon tingkat Deesis dari ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir
  • Bunda Maria, 1408. Siklus ikon tingkat Deesis dari ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir
  • Gregory the Theologian, 1408. Siklus ikon tingkat Deesis dari ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir
  • John Chrysostom, 1408. Siklus ikon tingkat Deesis dari ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir
  • John the Theologian, 1408. Siklus ikon tingkat Deesis dari ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir
  • Yohanes Pembaptis, 1408
  • Andrew yang Dipanggil Pertama, 1408. Siklus ikon tingkat Deesis dari ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir
  • Kabar Sukacita, 1405
  • Transfigurasi, kuartal pertama abad ke-15. Galeri Tretyakov
  • Tritunggal Mahakudus, 1410-an. Galeri Tretyakov
Tidak bisa dimengerti manusia modern kemurnian, kebijaksanaan, dan spiritualitas terpancar dalam beberapa karyanya yang bertahan hingga hari ini. Malaikat-Nya, Yesus, Bunda Allah menyembuhkan jiwa kita, yang dilumpuhkan oleh penyakit-penyakit zaman kita, membuat kita lupa, setidaknya untuk sesaat, tentang keadaan umum yang menipu umat manusia, dan terjun ke dunia kedamaian abadi, kebaikan dan Cinta. Dalam karya Rublev, impian masyarakat Rusia tentang kecantikan manusia yang ideal diungkapkan dengan paling jelas. Era Rublev adalah era kebangkitan kembali iman seseorang, pada kekuatan moralnya, pada kemampuannya untuk berkorban atas nama cita-cita Kristiani yang luhur.

Nama legendaris Andrei Rublev, yang bekerja pada abad ke-15, tersimpan dalam ingatan populer, dan karya-karya dari waktu yang berbeda sering dikaitkan dengannya ketika mereka ingin menekankan sejarah atau sejarahnya yang luar biasa. nilai seni. Berkat restorasi dan pembebasan monumen dari lapisan selanjutnya, lukisan asli sang master dapat dikenali. Sejalan dengan penemuan restorasi, informasi dari sumber sejarah dikumpulkan, yang mulai digunakan untuk pencarian sistematis karya Andrei Rublev. Dengan demikian, penemuan lukisan Rublev yang sebenarnya terjadi pada abad kedua puluh.

Tidak diketahui secara pasti kapan Andrei Rublev lahir, di kelas mana dia berasal, atau siapa guru seni lukisnya. Kebanyakan peneliti menganggap tahun 1360 sebagai tanggal lahir sang seniman. Informasi paling awal tentang artis tersebut berasal dari “Trinity Chronicle” Moskow. Di antara peristiwa tahun 1405, dilaporkan bahwa “pada musim semi yang sama mulai menandatangani gereja batu Kabar Sukacita di istana Pangeran Agung, dan masternya adalah Theophan si pembuat ikon Grechin, dan Prokhor yang lebih tua dari Gorodets, dan biksu Andrei Rublev.” Penyebutan terakhir nama sang majikan, menurut tradisi saat itu, berarti bahwa ia adalah yang termuda di artel tersebut. Tetapi pada saat yang sama, partisipasi dalam perintah kehormatan untuk mendekorasi gereja rumah Vasily Dmitrievich, putra tertua Dmitry Donskoy, bersama dengan Feofan orang Yunani yang terkenal di Rus', mencirikan Andrei Rublev sebagai master yang sudah cukup diakui dan berwibawa. .

Pesan berikut dari Trinity Chronicle berasal dari tahun 1408: Pada tanggal 25 Mei, “gereja katedral batu besar Bunda Allah di Vladimir mulai ditandatangani atas perintah Pangeran Agung dan master Danilo sang pelukis ikon dan Andrei Rublev.” Daniil yang disebutkan di sini adalah “kawan” Andrei, yang lebih dikenal dengan nama Daniil Cherny, kawan di karya-karya berikutnya. Katedral Asumsi Vladimir, disebutkan dalam kronik, monumen tertua Di era pra-Mongol, yang didirikan pada paruh kedua abad ke-12 di bawah pemerintahan pangeran Andrei Bogolyubsky dan Vsevolod the Big Nest, ini adalah katedral metropolitan. Kuil, yang dihancurkan dan dibakar oleh penakluk Horde, membutuhkan restorasi. Pangeran Moskow Vasily Dmitrievich, perwakilan cabang Pangeran Vladimir, keturunan Monomakh, melakukan renovasi Katedral Assumption pada awal abad ke-15 sebagai tindakan logis dan perlu tertentu terkait dengan kebangkitan tradisi spiritual dan budaya Rus di era kemerdekaan nasional setelah kemenangan di Lapangan Kulikovo.

Dari karya Andrei Rublev dan Daniil Cherny di Katedral Asumsi Vladimir, ikon ikonostasis bertahan hingga hari ini, membentuk satu ansambel dengan lukisan dinding, sebagian diawetkan di dinding kuil.

Pada 1768-1775, ikonostasis bobrok tahun 1408, karena ketidaksesuaian dengan selera era Catherine, dipindahkan dari katedral dan dijual ke desa Vasilyevskoe dekat Shuya (sekarang wilayah Ivanovo). Informasi tentang nasib ikonostasis selanjutnya mendorong Lokakarya Restorasi Negara Pusat untuk mengadakan ekspedisi khusus, yang pada tahun 1919-1922 memindahkan monumen-monumen yang masih ada. Setelah restorasi, ikon-ikon ini dimasukkan ke dalam koleksi Galeri State Tretyakov dan Museum Negara Rusia. Ikonostasis Katedral Assumption mencakup ikon Deesis, rangkaian perayaan dan kenabian. Sesuai dengan ukuran katedral, ikonostasisnya adalah salah satu yang terbesar yang pernah sampai kepada kita. Jadi, ikon Deesis (sebelas di antaranya dalam koleksi galeri) memiliki ketinggian 3,14 m. Komposisi dan komposisi ikonostasis Rusia kuno berkembang di tanah Moskow pada pergantian abad ke-14-15, dan ini dipandang sebagai sebuah jasa tertentu dari Theophanes sang master Yunani dan Rusia, termasuk dalam lingkaran milik Andrei Rublev.

Vladimir Deesis adalah ansambel integral gaya dari satu ritme epik yang khusyuk, berkorelasi sempurna dengan skala interior dan struktur komposisi gambar fresco. Solusi warna Deesis sangat jelas. Warna-warna yang tenang, tidak berkabut, dan murni idealnya konsisten dengan keseluruhan intonasi yang agung dan mencerahkan. Konsep ideologis komposisi Deesis (diterjemahkan dari bahasa Yunani “Deesis” berarti “doa”) dikaitkan dengan tema “Penghakiman Terakhir” dan mencerminkan gagasan syafaat dan doa orang-orang kudus bagi umat manusia sebelumnya. Penyelamat. Program “Penghakiman Terakhir” dalam lukisan dinding Katedral Assumption dilaksanakan dengan wawasan khusus. Ruang candi yang luas dipenuhi dengan gambaran keindahan dan keluhuran luhur. Dalam ikon deesis, yang berkorelasi dengan gambar ansambel lukisan dinding, karakteristik individu Juruselamat dan orang-orang kudus yang diwakili dalam doa di hadapannya, seolah-olah, diperkuat dan dipertajam.

Ikon utama Deesis “Juruselamat yang Berkuasa” menggambarkan Yesus Kristus dengan teks Injil yang terbuka, duduk di atas takhta. Belah ketupat merah, oval hijau kebiruan, dan segi empat merah yang membingkai Kristus melambangkan kemuliaan dan “kekuatannya”, surgawi (dalam bentuk oval) dan duniawi (simbol empat penginjil di sudut belah ketupat). Ikon Juruselamat, seperti kebanyakan ikon di ikonostasis, berulang kali diperbarui, dicat ulang, dan diperkuat. Pembukaan restorasi monumen memperlihatkan permukaan penulis dengan area penyisipan pada tanah baru dan abrasi menyeluruh dari lukisan asli dengan hilangnya lapisan atas transparan yang halus (glasir). Namun berkat ketelitian teknologi dari monumen tersebut, lukisan wajah berlapis-lapis yang dieksekusi dengan indah, pemirsa modern, bahkan dalam keadaan ikon ini, mampu memahami kedalaman dan kemuliaan agung dari gambar tersebut, untuk menghargai kemurniannya. , nada ikon yang terdengar lembut, ritmenya yang khusyuk dan jelas secara klasik. Keagungan penampakan Juruselamat, dikombinasikan dengan kelembutan spiritual, memungkinkan kita untuk melihat di sini cita-cita nasional Rusia, yang secara fundamental berbeda dari cita-cita Yunani, yang kehadirannya begitu terlihat di monumen-monumen era pra-Puing. Dalam wajah ekspresif Juruselamat, penonton akan dengan mudah melihat ciri-ciri etnis Slavia. Citranya mewujudkan ide-ide populer tentang keadilan, yang diinjak-injak kehidupan nyata. Orang-orang kudus yang berdoa di hadapan Juruselamat, yang digambarkan pada ikon-ikon lain, dipenuhi dengan iman tanpa pamrih dalam ujian yang adil. Karakteristik yang sangat akurat dan penuh perasaan ditemukan pada setiap karakter, tanpa pada saat yang sama melanggar kesatuan intonasi seluruh ansambel. Kemampuan untuk menyatukan kelompok besar yang terdiri dari banyak figur dengan satu suara emosional adalah salah satu ciri bakat komposisi Andrei Rublev. Gambar Bunda Allah menekankan karakter yang luas dan monumental, siluet yang mengalir halus, dipecah oleh aksentuasi gerakan tangan yang terulur dalam doa. Seluruh gambar dipenuhi dengan doa yang lemah lembut dan sedih, syafaat “untuk umat manusia.” Dalam gambaran Yohanes Pembaptis, perhatian terfokus pada tema kesedihan yang agung, “ratapan rohani”, dalam ungkapan lama. Yohanes menyerukan pertobatan, sebagaimana tercantum dalam tulisan besar piagam pada gulungan yang terbuka di tangannya. John the Theologian dan Andrew the First-Called, Gregory the Great dan John Chrysostom berpaling kepada Juruselamat dengan konsentrasi dan kepercayaan yang luar biasa. Dalam gambaran Gregorius Agung, yang bijaksana dari pengalaman umur panjang, keagungan dipadukan dengan ketenangan dan perhatian yang lemah lembut. Wajahnya dicat mulus dalam beberapa lapisan dengan warna hangat, dilintasi oleh grafis elegan dari gambar atas. Keindahan khusus dari nada yang murni dan tersusun indah ditandai dengan garis-garis merah pada lapisan sakkos, omoforion hijau pucat dengan warna paling halus, dan tepi hijau Injil, yang tutupnya dihias dengan rumit.

Hiasan sebenarnya dari pewarnaan seri Deesis adalah bagian-bagian cinnabar merah, disusun pada tempat-tempat tertentu dan dengan perhitungan tertentu, berbeda luas dan konfigurasinya. Ini adalah bingkai geometris sosok Juruselamat di atas takhta di tengah, jubah lebar malaikat agung dan inklusi ekspresif sempit pada ikon Santo Gregorius sang Teolog dan John Chrysostom.

Kehadiran dua sosok malaikat agung, Michael dan Gabriel, dalam komposisi Deesis di antara para santo yang berdoa, kembali ke tradisi panjang yang menggambarkan "kekuatan surgawi" yang memujanya di sisi gambar sentral Yesus Kristus (Juruselamat) . Dalam lukisan Andrei Rublev, gambar malaikat diberi arti khusus. Dalam ansambel lukisan dinding Katedral Assumption di Vladimir, banyak wajah malaikat menghadirkan tontonan keindahan dan keragaman yang luar biasa, menarik seseorang ke dunia perasaan dan suasana hati yang luhur. Malaikat pada ikon Deesis secara organik melengkapi gambar malaikat yang terompet di langit dan bumi, memutar kubah surga, berdiri di belakang para rasul dalam “Penghakiman Terakhir”, menyembah Bunda Allah, duduk dengan khidmat di atas takhta.

Barisan perayaan yang terletak di atas Deesis, yang menggambarkan peristiwa-peristiwa Injil, belum sepenuhnya dilestarikan. Secara total, lima ikon telah sampai kepada kita: "The Annunciation", "The Descent into Hell", "The Ascension" (dalam koleksi Galeri Tretyakov), "The Presentation" dan "The Nativity of Christ" (di Museum Negara Rusia koleksi). Kebanyakan peneliti cenderung menganggap monumen tersebut sebagai karya bengkel Andrei Rublev dan Daniil Cherny. Tiga ikon liburan dari koleksi galeri dibuat oleh master yang berbeda, namun disatukan oleh kesatuan skala, komposisi, prinsip ritme dan warna, serta desain yang sempurna. Menurut tradisi kuno, penulis gambar atau desain grafis adalah ahli terkemuka; mereka disebut pembuat spanduk. Mungkin, panji-panji "liburan" Vladimir tersebut adalah "kawan" Andrei Rublev dan Daniil Cherny. Banyak hal yang dimasukkan dalam gambar awal, sehingga pekerjaan selanjutnya dengan cat, tidak peduli seberapa individualnya, mempertahankan sifat dasar gambar yang dimaksudkan oleh master terkemuka. Itulah sebabnya "liburan" Vladimir tidak termasuk dalam satu ansambel ikonostasis. Mungkin gambar atau detail penting dilukis oleh master utama. Ikon Kenaikan menonjol karena pelaksanaannya yang paling sempurna, dan oleh banyak peneliti dikaitkan dengan Andrei Rublev sendiri. Dibentangkan pada permukaan ikon yang relatif kecil, gambar Kristus naik ke dunia surgawi dalam lingkaran kemuliaan, ditemani oleh para malaikat yang terbang dengan anggun, dengan menakjubkan menyampaikan keagungan momen tersebut. Sosok dua bidadari yang berdiri di tengah para rasul dengan pakaian putih, seolah disinari cahaya, menunjuk dengan tangan terangkat sebagai bukti terjadinya mukjizat. Di puncak lanskap pegunungan, yang menjadi latar belakang apa yang terjadi, telah dilestarikan pecahan pepohonan dengan tajuk yang rimbun, seolah-olah diterangi oleh cahaya mistis dan kilauan warna biru-putih-merah pada buah-buahan atau bunga. Gambaran pohon-pohon ini berkorelasi dengan gagasan tentang “pohon pemberi kehidupan”, salah satu simbol kuno Kristus dan Kebangkitan. Alam, menanggapi suatu peristiwa yang disajikan sebagai peristiwa kosmik, digambarkan oleh seniman dengan pemahaman tentang identifikasi simbolis paling kuno, yang berakar pada zaman pra-Kristen.

Dengan latar belakang pakaian tipis para bidadari, sosok Bunda Allah tampak menonjol di tengah rombongan. Gerakan tangan menekankan keadaannya: tangan kiri dengan telapak tangan terbuka seolah-olah bersentuhan dengan energi ilahi yang memenuhi ruang, tangan kanan dalam isyarat percakapan diarahkan ke Rasul Petrus, yang secara bertahap mengulurkan tangannya dengan cara yang sama. posisi. Di kedua sisi Bunda Allah, para rasul, dipenuhi dengan kegembiraan yang luar biasa, merenungkan mukjizat Kenaikan. Perlu diperhatikan kesamaan tipologis wajah ikon dengan gambar serupa pada lukisan dinding dan Deesis. Dalam ansambel tahun 1408, sebagian besar karakter memperoleh ciri-ciri khas yang, di masa depan, tipe Rublevsky akan ditentukan.

Ikon Kenaikan, tidak seperti ikon liburan multi-gambar lainnya, memiliki susunan komposisi ritmis khusus. Di sini rasa harmoni dan keseimbangan plastis yang menjadi ciri khas Andrei Rublev terwujud. Pewarnaan ikon beragam karena nuansa masing-masing nada. Bidang indah dari nada utama dimeriahkan oleh kekayaan pola pemodelan atas dan glasir.

Karya Andrei Rublev berikutnya dalam hal kreasi adalah apa yang disebut "Zvenigorod Chin", salah satu ansambel ikon lukisan Rublev yang paling indah. Ritus ini terdiri dari tiga ikon pinggang: Juruselamat, Malaikat Tertinggi Michael dan Rasul Paulus. Mereka datang dari Zvenigorod dekat Moskow, bekas pusat kerajaan tertentu. Tiga ikon besar mungkin pernah menjadi bagian dari Deesis tujuh angka. Sesuai dengan tradisi yang ada, Bunda Allah dan Yohanes Pembaptis terletak di sisi Juruselamat, di sebelah kanan ikon Malaikat Tertinggi Michael sesuai dengan ikon Malaikat Jibril, dan dipasangkan dengan ikon Rasul Paulus seharusnya ada ikon Rasul Petrus di sebelah kiri. Ikon-ikon yang masih ada ditemukan oleh pemulih G.O. Chirikov pada tahun 1918 di sebuah gudang kayu dekat Katedral Assumption di Gorodok selama pemeriksaan oleh ekspedisi Lokakarya Restorasi Negara Pusat dari kuil pangeran kuno Yuri Zvenigorodsky, putra kedua Dmitry Donskoy. Karena sifat susunan ikon di penghalang altar tidak sepenuhnya jelas, ritus tersebut dapat dimasukkan dalam ikonostasis Katedral Assumption pangeran dan Katedral Kelahiran yang berdekatan di Biara Savvino-Storozhevsky, yang pelindungnya adalah Pangeran Zvenigorod.

Sehubungan dengan kelompok monumen ini, sayangnya kepengarangan Andrei Rublev tidak diverifikasi oleh salah satu monumen yang sampai kepada kami. sumber tertulis, lukisan modern. Setelah restorasi peringkat, I.E. Grabar, yang pertama kali menerbitkannya, berdasarkan data analisis gaya, menghubungkan ikon-ikon tersebut dengan karya Andrei Rublev. Atribusi ini, yang tidak dibantah oleh peneliti karya seniman mana pun, juga didukung oleh fakta sejarah. Terduga pelanggan pangkat tersebut, Yuri Zvenigorodsky, dikenal karena hubungannya dengan Biara Trinity-Sergius; dia adalah anak baptis St. Sergius dari Radonezh dan mendirikan batu Katedral Tritunggal di atas makamnya (1422). Wajar jika berasumsi bahwa Andrei Rublev, yang bekerja di Biara Tritunggal, dapat memenuhi perintah seorang investor besar, yang juga merupakan anak baptis pendiri biara.

Informasi selanjutnya yang terkait dengan peringkat Zvenigorod telah disimpan. Menurut inventarisasi tahun 1697-1698, tujuh ikon Deesis digantung di dinding Katedral Assumption di Gorodok. Sulit untuk mengatakan karena keadaan apa Deesis tidak terletak di penghalang altar pada saat itu. Mungkin ikon-ikon tersebut dipindahkan dari Biara Savvino-Storozhevsky, mungkin ikon-ikon tersebut dipindahkan dari penghalang altar Katedral Assumption.

Pangkat “Zvenigorod” menggabungkan keunggulan gambar yang tinggi dengan kedalaman konten figuratif. Intonasi yang lembut dan tulus, cahaya "tenang" dari warnanya secara luar biasa beresonansi dengan suasana puitis lanskap pinggiran Zvenigorod, tempat terindah di dekat Moskow, yang melambangkan citra Tanah Air bagi kita. Di peringkat Zvenigorod, Andrei Rublev bertindak sebagai master mapan yang telah mencapai puncak jalan, tahap penting di antaranya adalah lukisan tahun 1408 di Katedral Assumption di Vladimir. Dengan menggunakan kemungkinan gambar setengah panjang, yang tampaknya mendekatkan wajah yang diperbesar kepada pemirsa, sang seniman mengharapkan kontemplasi jangka panjang, pengamatan penuh perhatian, dan wawancara.

Ikon sentral dari Deesis “Spa” ditandai dengan makna khusus, kedalaman isinya yang tak ada habisnya dan tidak ada habisnya. Dengan karya yang matang ini, Rublev menegaskan jenis ikonografi Kristus yang secara fundamental berbeda dari ikon Bizantium, versi sebelumnya yang merupakan gambar serupa dalam ansambel tahun 1408 (fresco Juru Selamat Hakim dari Penghakiman Terakhir dan ikon Juru Selamat dalam Power”, yang telah kita bahas di atas). "Spa" Zvenigorod tampaknya kehilangan keabstrakan tertentu dari gambar dewa dan tampak manusiawi, menginspirasi kepercayaan dan harapan, membawa awal yang baik. Sang Guru memberkahi Kristus dengan ciri-ciri Rusia baik secara eksternal dan memungkinkannya untuk dirasakan secara internal, dalam nada suara khusus: kejelasan, kebajikan, partisipasi aktif. Meskipun wajah dan setengah dari gambar tersebut terpelihara secara terpisah-pisah, kesan gambar tersebut begitu lengkap dan lengkap sehingga menunjukkan pentingnya ekspresi wajah dan mata yang mendasar dan semakin penting dalam seni Andrei Rublev. Dalam hal ini, sang master mengikuti ajaran seni pra-Mongol, yang meninggalkan contoh luar biasa dari ekspresi psikologis wajah: "Bunda Maria dari Vladimir", "Ustyug Annunciation", "Juruselamat yang Tidak Dibuat dengan Tangan" dari Novgorod, "Malaikat dari Rambut Emas”, “Penyelamat Rambut Emas”. Memberikan Juruselamat penampilan Slavia, sang master melukis wajahnya dengan warna-warna terang yang sangat lembut.

Ekspresi wajah Bizantium pada masa itu dicapai dengan kontras warna lapisan coklat-hijau (dalam bahasa Yunani “sankir”) dengan lapisan pemodelan berikutnya (oker) yang sangat memutih. Pada wajah Bizantium, guratan pemutih - "penggerak", ditempatkan di atas lapisan pemodelan, yang terkadang disusun berbentuk kipas, terkadang berpasangan atau digabungkan menjadi kelompok, menonjol dengan tajam. Noda cinnabar juga terdengar kontras dan mencolok secara artistik pada wajah Yunani: di bibir, seperti “cokelat”, pada bentuk hidung, di sepanjang kontur rongga mata, dan di sudut dalam mata (tearpiece). Beginilah wajah Deesis Theophan dari Katedral Kabar Sukacita di Kremlin dilukis, termasuk wajah ikon Juru Selamat.

Lukisan wajah Rublev berbeda. Pelukis ikon Rusia lebih menyukai gaya chiaroscuro yang lembut, yang disebut float, yaitu, dengan mulus, “mengambang”, seperti yang dikatakan para pelukis ikon, dan meletakkan nada dalam beberapa lapisan, dengan mempertimbangkan transmisi lapisan yang lebih terang melalui bagian atas transparan dan ringan. Tempat yang paling menonjol beberapa kali ditutupi dengan oker pemodelan cahaya, sehingga area tulisan berlapis-lapis ini memberi kesan memancarkan cahaya, bercahaya. Untuk menghidupkan kembali lukisan wajah, di antara lapisan terakhir oker, lapisan tipis cinnabar diletakkan di tempat-tempat tertentu (disebut “rudgy” oleh pelukis ikon). Fitur wajahnya digariskan dengan pola coklat bagian atas yang percaya diri dan jelas secara kaligrafi. Pemodelan formulir diselesaikan dengan “slide” pemutihan yang ditempatkan dengan sangat hati-hati. Mereka tidak dilukis secara aktif di hadapan lingkaran Rublev dan jumlahnya tidak sebanyak Theophanes dan para empu Yunani. Tipis, anggun, sedikit melengkung, tidak kontras dengan nada di atasnya, tetapi berfungsi sebagai penyelesaian organik dari pahatan cahaya pada bentuk, menjadi bagian dari penyorotan halus ini, seolah-olah puncaknya.

Beralih ke gambar Malaikat Tertinggi Michael, perlu dicatat bahwa gambar itu dekat dengan lingkaran gambar malaikat di mural Katedral Assumption Vladimir. Keanggunan dan fleksibilitas kontur, proporsionalitas gerakan dan istirahat, keadaan kontemplatif yang tersampaikan secara halus - semua ini secara khusus menjadikan gambar tersebut mirip dengan malaikat di lereng kubah besar katedral. Di antara gambar fresco ada malaikat, yang bisa dianggap mendahului gambar Zvenigorod. Letaknya di lereng selatan kubah besar, di baris kedua, yang menjulang di atas Rasul Simon yang sedang duduk. Tetapi malaikat fresco terlihat di antara banyak saudaranya, seluruh tuan rumah malaikat fresco atau katedral. Ciri-ciri figuratifnya seolah larut dalam lingkungan orang lain yang seperti dia. Malaikat Tertinggi Michael Zvenigorod adalah ikon dari Deesis. Seperti, mungkin, padanannya, ikon Malaikat Jibril yang sekarang hilang, ikon itu mewujudkan intisari dari “tema malaikat”, karena melalui dua gambar dalam Deesis ini mereka yang datang kepada Kristus dianggap “ kekuatan surgawi", berdoa untuk umat manusia.

Malaikat Agung Zvenigorod lahir dalam imajinasi seorang seniman dengan pemikiran tertinggi dan mewujudkan impian harmoni dan kesempurnaan yang hidup dalam jiwanya terlepas dari semua kesulitan dan keadaan tragis dalam hidupnya saat itu. Gambar malaikat agung tampaknya menggabungkan gema jauh dari gambar dan gagasan Hellenic tentang keindahan agung penghuni surga, berkorelasi dengan cita-cita murni Rusia, ditandai dengan ketulusan, perhatian, dan kontemplasi.

Desain gambar ikonnya sangat indah. Warna merah muda yang dominan pada tubuh pribadi sedikit dipertegas dengan percikan warna merah muda di sepanjang garis hidung. Bibir yang halus dan sedikit montok, dicat dengan warna merah jambu yang lebih pekat, tampaknya memusatkan nada utama ini. Rambut pirang keemasan dengan ikal lembut yang membingkai wajah memberikan warna nada yang lebih hangat yang cocok dengan bantuan emas dari sayap malaikat yang dicat dengan warna oker cerah dan latar belakang emas. Ikat kepala berwarna biru kehijauan di rambut, seolah diresapi cahaya, dijalin ke dalam palet emas ini seperti percikan enamel yang mulia. Warnanya bergema dengan warna biru, warna yang lebih kalem di paportki (sayap) dan di area kecil chiton dengan bahu bermotif emas. Namun warna dominan pada pre-face (istilah dalam lukisan ikon yang berarti keseluruhan lukisan kecuali wajah, yaitu yang dilukis sebelum wajah) ternyata menjadi merah jambu kembali. Ini adalah nada himation malaikat, disampirkan di bahu dan dibungkus dengan lipatan yang indah. Mengisi paling permukaan yang indah, warna merah jambu dimodelkan dengan indah oleh lipatan-lipatan yang memutih, dipertegas dengan pola bagian atas warna merah jambu koral yang kental. Skema warna ikon ini, memadukan warna kuning keemasan, merah muda dan biru, diperkaya dengan latar belakang emas, ornamen, dan bayangan bantu sayap malaikat, tampaknya idealnya sesuai dengan citra malaikat agung, makhluk surgawi.

Karakter ketiga dari pangkat tersebut, Rasul Paulus, muncul dalam interpretasi sang master sebagai sesuatu yang sangat berbeda dari apa yang biasanya ia gambarkan dalam lingkaran seni Bizantium pada waktu itu. Alih-alih energi dan keteguhan citra Bizantium, sang master mengungkapkan ciri-ciri kedalaman filosofis dan kontemplasi epik. Pakaian rasul, dengan warnanya, ritme lipatannya, dan kehalusan transisi nadanya, meningkatkan kesan keindahan yang luhur, kedamaian, harmoni dan kejelasan yang tercerahkan.

Galeri Tretyakov juga menampung karya paling terkenal dari Andrei Rublev - "Trinitas" yang terkenal. Diciptakan dengan kekuatan kreatifnya yang terbaik, ikon ini adalah puncak karya seni sang seniman. Pada masa Andrei Rublev, tema Tritunggal, yang mewujudkan gagasan tentang ketuhanan tritunggal (Bapa, Putra, dan Roh Kudus), dianggap sebagai simbol refleksi keberadaan universal, kebenaran tertinggi, sebuah simbol. kesatuan spiritual, kedamaian, harmoni, saling mencintai dan kerendahan hati, kesediaan untuk mengorbankan diri demi kebaikan bersama. Sergius dari Radonezh mendirikan sebuah biara di dekat Moskow dengan gereja utama atas nama Trinitas, dengan keyakinan kuat bahwa “dengan melihat Tritunggal Mahakudus, ketakutan akan perselisihan yang dibenci di dunia ini dapat diatasi.”

St Sergius dari Radonezh, di bawah pengaruh ide-idenya yang membentuk pandangan dunia Andrei Rublev, adalah seorang petapa suci dan kepribadian yang luar biasa dalam sejarah umat manusia. Dia menganjurkan mengatasi perselisihan sipil dan berpartisipasi aktif di dalamnya kehidupan politik Moskow, berkontribusi pada kebangkitannya, mendamaikan para pangeran yang bertikai, dan berkontribusi pada penyatuan tanah Rusia di sekitar Moskow. Kelebihan khusus Sergius dari Radonezh adalah partisipasinya dalam persiapan Pertempuran Kulikovo, ketika dia membantu Dmitry Donskoy dengan nasihat dan pengalaman spiritualnya, memperkuat keyakinannya akan kebenaran jalan yang dipilihnya dan, akhirnya, memberkati tentara Rusia sebelumnya. Pertempuran Kulikovo. Kepribadian Sergius dari Radonezh memiliki otoritas khusus bagi orang-orang sezamannya; satu generasi orang selama Pertempuran Kulikovo dibesarkan dengan ide-idenya, dan Andrei Rublev, sebagai pewaris spiritual dari ide-ide ini, mewujudkannya dalam karyanya.

Pada tahun dua puluhan abad ke-15, tim master, yang dipimpin oleh Andrei Rublev dan Daniil Cherny, menghiasi Katedral Trinitas di biara St. Sergius, yang didirikan di atas makamnya, dengan ikon dan lukisan dinding. Ikonostasis tersebut menyertakan ikon “Trinitas” sebagai gambar kuil yang sangat dihormati, ditempatkan menurut tradisi di baris bawah (lokal) di sisi kanan Pintu Kerajaan. Ada bukti dari salah satu sumber abad ke-17 tentang bagaimana kepala biara Nikon menginstruksikan Andrei Rublev "untuk melukis gambar Tritunggal Mahakudus untuk memuji ayahnya, Santo Sergius."

Plot "Trinitas" didasarkan pada kisah alkitabiah tentang penampakan dewa Abraham yang saleh dalam bentuk tiga malaikat muda yang cantik. Abraham dan istrinya Sarah merawat orang-orang asing di bawah naungan pohon ek Mamre, dan Abraham diberikan pemahaman bahwa keilahian dalam tiga pribadi diwujudkan dalam diri para malaikat. Sejak zaman kuno, ada beberapa pilihan untuk menggambarkan Tritunggal, terkadang dengan detail pesta dan episode penyembelihan anak sapi dan pemanggangan roti (dalam koleksi galeri ini adalah ikon Tritunggal abad ke-14 dari Rostov Agung dan ikon abad ke-15 dari Pskov).

Pada ikon Rublev, perhatian terfokus pada tiga malaikat dan kondisinya. Mereka digambarkan duduk mengelilingi takhta, yang di tengahnya terdapat cawan Ekaristi dengan kepala anak sapi kurban, melambangkan anak domba Perjanjian Baru, yaitu Kristus. Arti gambar ini adalah cinta pengorbanan. Malaikat kiri, melambangkan Tuhan Bapa, memberkati cawan dengan tangan kanannya. Malaikat tengah (Putra), digambarkan dalam pakaian Injil Yesus Kristus, dengan tangan kanannya diturunkan ke atas takhta dengan tanda simbolis, menyatakan ketundukan pada kehendak Allah Bapa dan kesiapan untuk mengorbankan dirinya atas nama cinta kepada sesama. . Gestur malaikat kanan (Roh Kudus) melengkapi percakapan simbolis antara Bapa dan Putra, meneguhkan makna luhur cinta pengorbanan, dan menghibur mereka yang ditakdirkan untuk berkorban. Jadi, gambaran Tritunggal Perjanjian Lama (yaitu, dengan rincian plot dari Perjanjian Lama) berubah menjadi gambaran Ekaristi (Kurban yang Baik), yang secara simbolis mereproduksi makna Perjamuan Terakhir Injil dan sakramen yang ditegakkan di dalamnya (persekutuan dengan roti dan anggur sebagai tubuh dan darah Kristus). Para peneliti menekankan signifikansi kosmologis simbolis dari lingkaran komposisi, di mana gambar tersebut cocok secara ringkas dan alami. Di dalam lingkaran mereka melihat cerminan gagasan Alam Semesta, perdamaian, kesatuan, yang mencakup keberagaman dan kosmos. Ketika memahami isi Tritunggal, penting untuk memahami keserbagunaannya. Simbolisme dan polisemi gambaran “Tritunggal” kembali ke masa lalu zaman kuno. Bagi kebanyakan orang, konsep (dan gambar) seperti pohon, mangkuk, makanan, rumah (kuil), gunung, lingkaran, memiliki makna simbolis. Kedalaman kesadaran Andrei Rublev di bidang gambar simbolik kuno dan interpretasinya, kemampuan untuk menggabungkan maknanya dengan isi dogma Kristen, menunjukkan tingkat pendidikan yang tinggi, karakteristik masyarakat yang tercerahkan pada waktu itu dan, khususnya, kemungkinan lingkungan artis.

Simbolisme “Tritunggal” berkorelasi dengan sifat gambar dan gayanya. Diantaranya, warna adalah yang terpenting. Karena ketuhanan yang direnungkan adalah gambaran dunia surgawi, sang seniman, dengan bantuan cat, berusaha menyampaikan keindahan “surgawi” agung yang terungkap dalam pandangan duniawi. Lukisan Andrei Rublev, khususnya peringkat Zvenigorod, dibedakan oleh kemurnian warna yang istimewa, kemuliaan transisi nada, dan kemampuan untuk memberikan pancaran cahaya pada warna. Cahaya dipancarkan tidak hanya oleh latar belakang emas, potongan ornamen dan bantuan, tetapi juga oleh pelelehan halus wajah-wajah cerah, warna oker murni, dan warna biru, merah muda, dan hijau jernih yang damai dari pakaian para malaikat. Simbolisme warna pada ikon terutama terlihat pada suara utama biru-biru, yang disebut gulungan kubis Rublevsky. Memahami keindahan dan kedalaman konten, menghubungkan makna "Tritunggal" dengan gagasan Sergius dari Radonezh tentang kontemplasi, peningkatan moral, kedamaian, harmoni, kita seolah bersentuhan dengan dunia batin Andrei Rublev, pemikirannya diterjemahkan ke dalam pekerjaan ini.

Ikon tersebut berada di Katedral Tritunggal di Biara Tritunggal, yang kemudian menjadi biara, hingga tahun dua puluhan abad kita. Selama ini, ikon tersebut mengalami sejumlah renovasi dan copy-paste. Pada tahun 1904-1905, atas prakarsa I.S. Ostroukhov, anggota Masyarakat Arkeologi Moskow, seorang seniman terkenal, kolektor ikon dan wali Galeri Tretyakov, pembersihan menyeluruh pertama “Tritunggal” dari catatan-catatan selanjutnya dilakukan. Pekerjaan ini diawasi oleh pelukis ikon dan pemulih terkenal V.P. Catatan-catatan utama dihilangkan, tetapi tulisan-tulisan dibiarkan pada sisipan gesso baru, dan sesuai dengan metode restorasi pada waktu itu, penambahan dilakukan pada tempat-tempat yang hilang agar tidak merusak lukisan penulis.

Pada tahun 1918-1919 dan 1926, para ahli terbaik dari Lokakarya Restorasi Negara Pusat melakukan pembersihan akhir monumen tersebut. Pada tahun 1929, "Trinitas", sebagai mahakarya lukisan Rusia kuno yang tak ternilai harganya, dipindahkan ke Galeri Tretyakov. Ada juga monumen lingkaran kedua yang dibuat dalam tradisi lukisan Andrei Rublev, mungkin oleh murid-murid dan pengikutnya.

Kanopi gerbang dengan gambar Ekaristi menjulang ke ikonostasis Tritunggal, yang olehnya Andrei Rublev menulis “Tritunggal”. Skema komposisi dan ikonografi kanopi sangat mirip dengan desain dua ikon ikonostasis Trinitas (“Persekutuan dengan roti” dan “Persekutuan dengan anggur”), dan ada kemungkinan bahwa itu ditulis khusus untuk Pintu Kerajaan Tritunggal. Katedral. Monumen ini berasal dari Gereja Annunciation yang terletak di dekat Biara Trinity (Lavra) di desa Annunciation, atau Prince, tanah kuno keluarga pangeran Radonezh yang telah punah. Desa tersebut disumbangkan ke biara oleh Pangeran Andrei Vladimirovich dari Radonezh. Keadaan karakter dalam “Ekaristi” yang disampaikan secara halus dan kontemplatif dekat dengan karakter dan semangat karya Rublev.

Monumen Rublev yang disimpan di Galeri Tretyakov dibuat pada masa puncak lukisan Moskow pada abad ke-15. Bergabung pada abad ke-14, karena kondisi sejarah, seni Bizantium (Konstantinopel) yang disebut gaya Palaiologan (yaitu, periode dinasti Palaiologan di Bizantium), sebuah gaya yang mempengaruhi budaya sebagian besar negara di dunia. Di dunia Kristen Timur, para master Moskow, setelah menguasai elemen dan teknik individualnya, berhasil mengatasi warisan Bizantium. Menolak asketisme dan kekerasan gambar Bizantium, abstraksinya, Andrei Rublev merasakan dasar kuno Hellenic mereka dan menerjemahkannya ke dalam karya seninya. Andrei Rublev berhasil mengisi gambaran tradisional dengan konten baru, menghubungkannya dengan gagasan paling penting saat itu: penyatuan tanah Rusia menjadi satu negara dan perdamaian serta harmoni universal.

Akademisi D.S. Likhachev mencatat bahwa “cita-cita nasional rakyat Rusia diungkapkan sepenuhnya dalam karya dua orang jenius - Andrei Rublev dan Alexander Pushkin. Dalam karya mereka, impian orang-orang Rusia tentang hal itu terwujud orang yang baik, tentang kecantikan manusia ideal. Era Rublev adalah era kebangkitan kembali keyakinan pada manusia, pada kekuatan moralnya, pada kemampuannya untuk mengorbankan dirinya atas nama cita-cita luhur.”

Kronologi kehidupan dan karya Andrei Rublev

Sekitar tahun 1360 - Andrei Rublev lahir, mungkin di jalur tengah Rusia. Menurut sumber lain, ia lahir pada tahun 1365.

Akhir 1390-an - Pembuatan miniatur untuk buku "Injil Khitrovo".

Sebelum 1405 - Ia menjadi biksu dengan nama Andrei di Biara Trinity-Sergius. Menurut sumber lain - di Biara Andronikov.

1405 - Bekerja sama dengan Theophan orang Yunani dan Prokhor, “penatua dari Gorodets,” mendekorasi Katedral Kabar Sukacita di Kremlin Moskow, gereja asal para pangeran Moskow, dengan ikon dan lukisan dinding. "Transfigurasi".

1408 - Bersama Daniil Cherny, ia mengerjakan lukisan dan ikonostasis Katedral Assumption di Vladimir. “Bunda Allah”, “Yohanes Sang Teolog”, “Rasul Andrew”, “Juruselamat berkuasa”.

Antara 1408-1422 - Penciptaan peringkat Sabuk Zvenigorod. "Juruselamat", "Malaikat Agung Michael", "Rasul Paulus".

Sekitar tahun 1411 (menurut sumber lain 1427) - Ikon Tritunggal.

Antara 1422-1427 - Bersama Daniil Cherny, ia mengawasi pengecatan dan pembuatan ikonostasis Katedral Trinitas di Biara Trinity-Sergius. Gambar kuil Tritunggal dilukis.

Semua lukisan Rusia kuno berikutnya mengalami dan terus mengalami pengaruh besar dari karya Rublev. Pada tahun 1551, di Katedral Stoglavy, lukisan ikon Rublev dinyatakan sebagai panutan yang sempurna.

Kelahiran kembali Rublev sudah terjadi pada abad ke-20, ketika banyak restorasi karya-karyanya dilakukan, studi tentang kehidupan sang master dan klarifikasi biografinya dilakukan. Lambat laun, nama Rublev menjadi legenda, semacam simbol Rus Suci yang hilang dan seluruh seni Rusia kuno. Ekspresi paling jelas dari legenda ini adalah film Andrei Tarkovsky "Andrei Rublev", yang difilmkan pada tahun 1971, yang dengan jelas menekankan kontras yang menakjubkan antara era sejarah yang sangat kejam dan gambaran damai dan harmonis dari pelukis pendeta.

Andrei Rublev dihormati sebagai salah satu orang suci besar Rusia.

Memuat...Memuat...