Literārā viesistaba

Mātes tēls krievu kultūrā: mūzika, glezniecība, literatūra.

1. vadītājs (Čurkina V.) Kungi un dāmas! Dāmas un kungi! Laipni aicinām uz 73.skolas literārās atpūtas telpas atklāšanu.

Kopš 19. gadsimta 20. gadiem krievu kultūra ir piedzīvojusi neparastu pieaugumu. Īpaši uzplauka salonu kultūra. Muižnieku vidū bija visizglītotākie cilvēki, plašu bibliotēku īpašnieki, izcili pasaules filozofiskās domas, literārās un muzikālās jaunrades pazinēji. Aristokrāti ap sevi pulcēja savējos.

Maskavas ģenerālgubernators kņazs Dmitrijs Vladimirovičs Goļicins organizēja kultūras salonu, kas guva lielus panākumus. Viens no Puškina aprindas dzejniekiem pat žēlojās:"Kāpēc mūsu pulcēšanās ir tik garlaicīga, bet Goļicina ir tik jautra?.."

P. A. Vjazemskis spēju vadīt salonu sauc par "mākslu". Šī elegantā un smalkā sabiedriskās dzīves forma balansēja uz nopietnības un izklaides robežas, gan privātā, gan publiskā. Šeit ikvienam vajadzēja justies mierīgi, taču nepārkāpt sociālās pieklājības robežas. Salonu īpašnieces parasti bija sievietes, jo tieši sievietes varēja radīt salonā mājīgu, nepiespiestu atmosfēru.

Prezentētājs 2. (Koļesņičenko A.) Šodien mūsu literārā atpūtas telpa ir veltīta tēmai “Mātes tēls krievu kultūrā”.Aicinām piedalīties radošajā laboratorijā mūsdienīgas māmiņas tēla veidošanai. Jūsu priekšā ir molberts ar vatmana papīru, zīmuļiem, krāsām, flomāsteriem, marķieriem un jūsu iztēli. Darbībai turpinoties, varat doties uz molbertu un izveidot skices.

Prezentētājs 1. Ar cieņu un pateicību raugāmies uz vīrieti, kurš līdz sirmiem matiem godbijīgi izrunā mātes vārdu un ar cieņu sargā viņas vecumdienas; un mēs ar nicinājumu sodīsim to, kas rūgtajā vecumā novērsās no viņas, atteica viņai labu atmiņu, ēdiena gabalu vai pajumti.

Prezentētājs 2. Vai piedzimt vēlu vai agri?
Vismaz šai pasaulei,
Lai pirmo reizi pateiktu vārdu “MAM”,

Kas pasaulē ir svētāks.

Šos vārdus nolēmām ņemt kā epigrāfu mūsu vakaram, kas veltīts visdārgākajam cilvēkam uz Zemes – MAMMA!

Skan dziesma “Mam is the first word” (no filmas “Mama”)

Prezentētājs 1. Pasaules valodās skaņu secības ma, mama un tamlīdzīgi daudzās, bieži vien pilnīgi nesaistītās valodās atbilst vārdam “māte”.

Rasuls Gamzatovs (Kiričenko V.)

Un avarā tas ir mīļi “baba”.
No tūkstošiem vārdu par zemi un okeānu
Šim ir īpašs liktenis.

Kļuvusi par gada pirmo vārdu, mūsu šūpuļdziesma,
Tas reizēm iegāja dūmakainā lokā
Un uz karavīra lūpām nāves stundā
Pēdējais zvans pēkšņi kļuva.

Uz šī vārda nav ēnu,
Un klusumā, iespējams, tāpēc
Citiem vārdiem sakot, nometies ceļos
Viņi vēlas viņam atzīties.

Atspere, pakalpojusi krūzei,
Šis vārds burkšķ, jo
Ko atceras kalnu virsotne -
Viņa bija pazīstama kā viņa māte.

Un zibens atkal griezīsies caur mākoni,
Un es dzirdēšu pēc lietus,
Kā, iesūcas zemē, šis vārds
Lietus lāses sauc.

Es slepus nopūtos, sērojot par kaut ko,
Un, paslēpjot asaru skaidrā dienas gaismā:
"Neuztraucies," es saku savai mātei, "
Viss ir kārtībā, mans dārgais. ”

Pastāvīgi uztraucas par savu dēlu
Svētā mīlestība ir liels vergs.
Krievu valodā “mama”, gruzīnu valodā “nana”,
Un avarā - sirsnīgi “baba”.

Prezentētājs 2. Māte daudzās pasaules kultūrās ir dzīvības, svētuma, mūžības, siltuma un mīlestības simbols.Visu laiku viņu slavināja un dziedāja mākslinieki, dzejnieki un mūziķi. Viņa bija sapnis, smaids, prieks...

Prezentētājs 1.

Dabā ir svēta un pravietiska zīme,

Gadsimtiem ilgi iezīmēta spilgti!

Skaistākā no sievietēm -

Sieviete ar bērnu rokās.

(Sokolovs Maksims.) Slavenais filozofs un teologs Sergijs Bulgakovs par Rafaela slaveno gleznu “Siksta Madonna” teica šādi: “...šeit ir brīnišķīgs skaistums, bet cilvēka skaistums, skaista jauna sieviete, pilna šarma, skaistuma un gudrības, nāk ar stingru soli ar mazuli uz rokām... Sievišķība, mātes stāvoklis ir skaisti. Par šo renesanses (renesanses laikmeta) skaistumu nevar teikt, ka tas varētu "glābt pasauli", jo tas pats ir jāglābj ... "

(Nechaeva Daria) Kāda svētība ir, kad mamma ir blakus. Ir tik labi, kad ar prieku vai nelaimi var vērsties pie viņas pēc padoma. Ne velti starp viņiem dzīvo daudz labu cilvēku, laipni vārdi par māti. Tie tiek nodoti no paaudzes paaudzē. Puiši, atcerēsimies sakāmvārdus par mātēm.

1. Putns priecājas par pavasari, un mazulis priecājas par mammu.

2. Nav mīļāka drauga par tavu māti.

3. Kad saule silta, kad mammai labi.

4. Mātes sirdī ir pietiekami daudz pieķeršanās visiem bērniem.

(Filonovs Aleksandrs) Godbijīga godināšana Svētā Dieva Māte cēlies no pašiem pirmajiem kristiešiem, kuri arī iemācījušies mīlēt un godināt Kristus Visšķīstāko Māti, uz kuru Viņš pats norādīja kā viņu aizbildni un aizbildni, kad no Krusta pieņēma visus kristiešus pie Viņas svētā apustuļa Jāņa personā. teologs.

(Silko Dmitrijs) Dievmātes atzīšana un godināšana Krievijā ir īpaša parādība, tas ir neticami dārgs attēls ikvienam pareizticīgajam kristietim. "Aizlūdzēja māte!" - mēs sakām, piesaucot Viņu. Mēs viņu saucam par žēlsirdīgo, žēlsirdīgo, par prieku visiem, kas skumst, par ātri uzklausāmo, par prieku un mierinājumu. Mēs vēršamies pie Viņas, iespējams, vissirsnīgākās un aizkustinošākās lūgšanas: “Theotokos, Jaunava, priecājies, svētītā Marija, Kungs ir ar tevi...”

(Iļjičeva Jekaterina) Un tas nav pārsteidzoši, jo Krievijā bija un nav godbijīgāk izrunāta, mīlētāka un Kunga godināta vārda nekā Vissvētākā Jaunava.Tāpēc krievu dzejnieki un rakstnieki nevarēja nepievērsties savos darbos Dieva Mātes tēlam un nedziedāt par to, kurš ir “visgodīgākais ķerubs un bez salīdzināšanas visslavenākais Serafims”.

(Ermašova Liāna ) Turklāt pastāv liela radniecība starp patiesu dzeju un lūgšanu. Iespējams, dzeja vispār reiz dzimusi ļoti sen no lūgšanas vārdiem, jo ​​atskaņotas rindas, ietērptas tēlos un noslīpētas skaistās formās, tā vienkārši paceļas un paceļas viņpus, tikpat vienkārši, bezmākslīgi lūgšanas vārdi, ar kuriem mīloša dvēsele. sauc Dievu un Visskaistāko Jaunavu.

(Valērijs Borodkins) Dzeja ir kluss brīnums, kas rodas patiesa dzejnieka un patiesa lasītāja dziļumos. Ko mēs lasām un dzirdam, saprotam un pieņemam no Afanasy Fet?

A. Fet

Ave Maria - lampa ir klusa,

Sirdī ir gatavi četri panti:

Tīra jaunava, sērojoša māte,

Tava žēlastība ir iespiedusies manā dvēselē.

Debesu karaliene, nevis staru liesmās

Klusā sapnī parādies viņai!

Ave Maria - lampa ir klusa,

Es nočukstēju visus četrus pantus.

Sveicināta Marija prezentācija! (pie Šūberta Ave Marijas mūzikas!)

Prezentētājs 2. Aristokrātiskajos salonos tika kalti vairāku paaudžu krievu dzejnieku, rakstnieku, rakstnieku, komponistu, vēsturnieku, mākslinieku talanti: Batjuškovs, Gņedičs, Krilovs, Gogolis, Žukovskis, Karamzins, Ļermontovs, Turgeņevs, Ņekrasovs, Beļinskis, Tolstojs, Tjutčevs, Gļinka. , Brjuļlovs, Kiprenskis.

Prezentētājs 1. Mātes tēls krievu dzejā ir ieguvis valdzinošus pavarda glabātājas, čaklas un uzticīgas sievas, savu bērnu aizstāves un nemainīgas aprūpētājas vaibstus visiem nelabvēlīgajiem, apvainotajiem un aizvainotajiem. Šīs mātes dvēseles īpašības atspoguļojas un tiek apdziedātas krievu tautas pasakās un tautasdziesmās. Krievu dzejnieki to neignorēja kā krievu kultūras tradīciju turpinātājus.

Prezentētājs 2 Spilgtais dzejnieka mātes tēls caurvij Jeseņina daiļradi, pāraugt par pasakainu krievu sievietes tēlu, kura dzejniecei dāvāja visu pasauli.

Sergejs Jeseņins

VĒSTULE MĀTEI

Vai jūs joprojām esat dzīva, mana vecā dāma?
Es arī esmu dzīvs. Sveiki sveiki!
Ļaujiet tai plūst pāri jūsu būdiņai
Tajā vakarā neizsakāmā gaisma.

Viņi man raksta, ka tu, kūstot no bažām,
Viņa bija ļoti skumji par mani,
Ka jūs bieži ejat uz ceļa
Vecmodīgā, nobružātā šušunā.

Un tev vakara zilā tumsā
Mēs bieži redzam vienu un to pašu:
Tas ir tā, it kā kāds būtu tavernas cīņā ar mani
Es iedūru somu nazi zem sirds.

Nekas dārgā! Nomierinies.
Tas ir tikai sāpīgs absurds.
Es neesmu tik rūgts dzērājs,
Lai es varētu nomirt, tevi neredzot.

Es joprojām esmu tikpat maigs
Un es tikai sapņoju par to
Tā ka drīzāk no dumpīgās melanholijas
Atgriezieties mūsu zemajā mājā.

Es atgriezīšos, kad zari izpletīsies
Mūsu baltais dārzs izskatās pēc pavasara.
Tikai tu esi mani jau rītausmā
Neesiet kā pirms astoņiem gadiem.

Neatmodini to, par ko sapņoji
Neuztraucieties par to, kas nepiepildījās -
Pārāk agrs zaudējums un nogurums
Man ir bijusi iespēja to piedzīvot savā dzīvē.

Un nemāciet man lūgt. Nav vajadzības!
Atgriešanās pie vecajām metodēm vairs nav iespējama.
Tu vienīgais esi mans palīgs un prieks,
Tu viens man esi neizsakāma gaisma.

Tāpēc aizmirsti par savām raizēm,
Neesiet tik skumji par mani.
Neejiet tik bieži ceļā
Vecmodīgā, nobružātā šušunā.

Skan dziesma “Mamma ir mīļš vārds”.

Prezentētājs 1. Māte... Vismīļākā un tuvs cilvēks. Viņa deva mums dzīvību, dāvāja mums laimīgu bērnību. Mātes sirds, acis, smaids ir kā saule, kas spīd vienmēr un visur, silda mūs ar savu siltumu. Viņa ir mūsu labākā draudzene, gudra padomniece. Māte ir mūsu sargeņģelis. Kopš bērnības mēs atceramies savas mātes maigākās, laipnākās rokas.

A.A. Fadejevs Fragments no romāna “Jaunā gvarde” (Matrosovs E.)

Mammu mammu! Es atceros tavas rokas no brīža, kad es apzinājos sevi pasaulē. Pa vasaru tās vienmēr bija klātas iedegumā, ziemā tas nekad nepārgāja, tas bija tik maigs, vienmērīgs, tikai nedaudz tumšāks uz vēnām. Vai varbūt tās bija raupjākas, tavas rokas, jo tām dzīvē bija tik daudz darba, bet tās man vienmēr likās tik maigas, un man patika tās skūpstīt tieši uz tumšajām vēnām.

No tā brīža, kad es apzinājos sevi līdz pēdējā minūte kad tu pēdējo reizi klusi uzliku galvu uz manām krūtīm, aizvedot mani prom smagais ceļš dzīve, es vienmēr atceros tavas rokas darbā. Es atceros, kā viņi ziepju putās skraidīja, mazgājot manus palagus, atceros, kā tu, aitādas kažokā, ziemā nesa spaiņus, ieliekot mazu rociņu cimdiņā uz rokera priekšā, tu pats biji tik mazs un pūkains, kā dūrainis. Es redzu jūsu pirkstus ar nedaudz sabiezētām locītavām uz ABC grāmatas, un pēc jums atkārtoju: "Ba-a-ba, ba-ba."

Es atceros tavas rokas, sarkanas no aukstā ūdens bedrē, kur tu skaloji drēbes, atceros, cik nemanāmi tavas rokas varēja noņemt šķembu no pirksta un kā tās acumirklī iedzina adatu, kad tu šuvi un dziedāji. Jo nav nekā uz pasaules, ko tavas rokas nevarētu izdarīt, ko tās nevarētu!

Bet visvairāk, visu mūžību, es atcerējos, cik maigi viņi glāstīja tavas rokas, nedaudz raupjas, tik siltas un vēsas, kā viņi glāstīja manus matus, kaklu un krūtis, kad es pussamaņā gulēju gultā. Un ikreiz, kad es atvēru acis, tu vienmēr biji man blakus, un istabā dega nakts gaisma, un tu skatīji uz mani ar savām iegrimušām acīm, it kā no tumsas, tu esi kluss un gaišs, it kā tērpos. . Es skūpstu tavas tīrās, svētās rokas!

Paskaties apkārt, mans draugs, un saki, kuru tu dzīvē esi aizvainojis vairāk nekā savu māti, vai tas nav no manis, ne no tevis, ne no viņa, vai tas nav no mūsu neveiksmēm, kļūdām un vai tas nav no mūsu bēdām ka mūsu mātes kļūst pelēkas? Bet pienāks laiks, kad tas viss pārvērtīsies sāpīgā pārmetumā sirdij pie mātes kapa.

Mammu, mammu!.. Piedod, jo tu esi viena, tikai tu pasaulē vari piedot, uzliec rokas uz galvas, kā bērnībā, un piedod...

Prezentētājs 2. Mātes mīlestība mūs silda līdz sirmam vecumam, tā mūs iedvesmo, dod spēku, kā pateikties mammāmpriekš viņiem bezmiega naktis, neizlietas asaras, skumjas un sāpes, ko mēs brīvprātīgi vai neapzināti esam radījuši. Nekas nevar izmērīt mātes mīlestību. Visdziļākais paklanīšanās jums, mūsu dārgās māmiņas! Par godu jums 10. klases skolēni izpildīs deju Ziedu valsis.

Dejot. Mūzika P.I. Čaikovska "Ziedu valsis" (Riekstkodis)

Prezentētājs 1. Vai mātes bieži dzird no mums pateicības vārdus un mīlestības apliecinājumus? Diemžēl nē. Lai gan mums vajadzētu pieiet pie mammas, apskaut un noskūpstīt viņu, pajautāt, kā pagāja diena, uzzināt par viņas pašsajūtu un vienkārši pieglausties pie viņas.

"Godiniet savu tēvu un savu māti, lai tas jums nāk par labu, lai jūs ilgi dzīvojat uz zemes." Tas ir Dieva bauslis. Šis bauslis aicina mūs rūpēties par savām mātēm.

Rasuls Gamzatovs RŪPĒJIES PAR SAVĀM MĀMĒM! (Šmuls O.)
Es dziedu par to, kas ir mūžīgi jauns.
Un, lai gan es nemaz nedziedu himnu,
Bet dvēselē dzimis vārds
Atrod savu mūziku.

Un, nepaklausot manai gribai,
Tā steidzas uz zvaigznēm, izplešas apkārt...
Prieka un sāpju mūzika
Pērkona – manas dvēseles orķestris.

Bet, kad es saku kā pirmo reizi,
Šis ir Vārds-Brīnums, Vārds-Gaisma, -
Celies, cilvēki!
Krituši, dzīvi!
Celieties, mūsu nemierīgo gadu bērni!

Celies, gadsimtiem vecā meža priedes!
Celies, taisnojies, zāles stiebri!
Celies, visi ziedi!.. Un celies, kalni,
Paceļ debesis uz saviem pleciem!

Visi stāv kājās un klausās stāvot
Saglabāts visā savā krāšņumā
Šis vārds ir sens, svēts!
Iztaisnojies! Celies!.. Celies visi!
Kad meži paceļas ar jauno rītausmu,
Kā zāles stiebri, kas steidzas augšup pretī saulei,
Pacelieties, visi, kad dzirdat šo vārdu,
Jo šajā vārdā ir dzīvība.

Šis vārds ir aicinājums un burvestība,
Šis vārds satur eksistences dvēseli.
Šī ir pirmā apziņas dzirksts,
Bērna pirmais smaids.

Lai šis vārds vienmēr paliek
Un, izlaužoties cauri sastrēgumiem,
Pat akmens sirdī tas pamodīsies
Pārmetums apklusinātai sirdsapziņai.

Šis vārds tevi nekad nepievils,
Tajā ir paslēpta būtne.
Tas ir visa avots. Tam nav gala.
Celies augšā!.. Es to izrunāju: “Māte !»

Prezentētājs 2. Katrai no mums ir sava mamma, katras mātes ir dažādas: zilacainas un zaļas, blondīnes un brunetes, garas un īsas. Bet mums viņi ir vistuvākie un mīļākie. Mēs vēlamies iepazīstināt jūs ar mūsu zīmējumiem, kuros mēs attēlojām savas mātes.

Studentu zīmējumu prezentācija Ave, Maria G. Caccini mūzikai

Prezentētājs 1. Bet kāda gan izrādījās 2017. gada mamma!

Prezentētājs 2. Kungi un dāmas! Dāmas un kungi! Mēs pateicamies par jūsu aktīvo dalību mūsu literārajā atpūtas telpā. Nākamā mūsu literārās viesistabas tēma būs veltīta Lielajai uzvarai. Aicinām arī jūs piedalīties zīmējumu, dzejoļu un stāstu veidošanā par šo tēmu.

Mātes tēla nozīme krievu dzejā

Mātes tēls jau sen ir raksturīgs krievu dzejai un krievu kultūrai kopumā. Šī tēma ieņem nozīmīgu vietu gan klasiskajā, gan mūsdienu dzejā. Turklāt krievu mātes tēls ir nacionāls kultūras simbols, kas nav zaudējis savu augsto nozīmi no seniem laikiem līdz mūsdienām. Raksturīgi, ka mātes tēls, kas izaug no konkrēta cilvēka, dzejnieka mātes tēla, kļūst par Dzimtenes simbolu.

Mātes tēla attīstības vēsture krievu dzejā

Mātes tēls krievu dzejā ir nepārtraukti saistīts ar folkloras tradīciju. Jau folkloras darbos - kāzu un bēru dziesmās - parādās mātes tēls. Garīgajos pantos šis attēls parādās caur Dievmātes tēlu, kas īpaši cienīts Krievijā.

19. gadsimta dzejā mātes tēma galvenokārt ir saistīta ar M. Ju. Ļermontova un N. A. Nekrasova vārdiem. Šo dzejnieku darbos tika dots mātes tēls liela nozīme. Var apgalvot, ka tieši no M. Ju. Ļermontova darba mātes tēls sāk ienākt klasiskajā dzejā. A. S. Puškinam nav neviena viņa mātei veltīta dzejoļa, M. Ju. Ļermontova darbos tie ir vairāki. Piemēram, “Kaukāzs”, “Eņģelis”.

Mātes tēma ir patiesi dziļi un pilnībā pārstāvēta N. A. Nekrasova darbos. Daudzi dzejnieka dzejoļi ir veltīti viņa paša mātes grūtajam liktenim. Kopā ar tik specifisku šī tēla iemiesojumu dzejā N.A. Nekrasovam ir arī vispārināts tēls – tautas tēls par māti.

Divdesmitā gadsimta dzejā mātes tēma saņēma tālāku attīstību. Jo īpaši tādu dzejnieku darbos kā N. Kļujevs, A. Bloks, S. Jeseņins, A. Akhmatova, M. Cvetajeva, A. Tvardovskis uc Ir vērts atzīmēt, ka 2. divdesmitajā gadsimtā mātes tēma ir nesaraujami saistīta ar kara vai ciema tēmu.

Mātes tēls ir mūžīga tēma, kas nekad nezaudēs savu nozīmi. Attieksme pret māti, mīlestība pret viņu ir mērs, kas precīzi nosaka sabiedrības kultūras attīstības līmeni, tās morālās vērtības un katra biedra garīgo pasauli.

Mātes tēls N. A. Ņekrasova dzejā (izmantojot dzejoļa "Kara šausmas dzirdēt..." piemēru)

Pasaules literatūrā mātes tēls ir viens no cienījamākajiem. Pie viņa vairākkārt vērsās arī krievu prozaiķi un dzejnieki, taču 19. gadsimta literatūrā mātes tēls ieguva pilnīgāku un aizkustinošāku iemiesojumu N. A. Nekrasova darbos.

Līdz savu dienu beigām N. A. Nekrasovs savā atmiņā saglabāja spilgto mātes tēlu. Dzejniece viņai veltīja dzejoļus “Pēdējās dziesmas”, “Bruņinieks uz stundu”, dzejoli “Māte”. Viņam viņas ļoti pietrūka, mācoties Jaroslavļas ģimnāzijā, un pēc tam Sanktpēterburgā grūtās patstāvīgās dzīves gados viņu sildīja dziļas pieķeršanās un mīlestības sajūta pret māti.

UZ. Nekrasovs juta līdzi mātes grūtajai un grūtajai dzīvei ar viņas bargo vīru, slikti izglītotu armijas virsnieku, kurš kļuva par ģimenes despotu, un vienmēr atcerējās viņu ar lielu siltumu un maigumu. Dzejnieka darbā parādījās siltas atmiņas par viņa māti kā darbi par grūto sieviešu stāvokli Krievijā. Mātes ideja plašākā mērogā parādījās vēlāk tādos slavenos N. A. Ņekrasova darbos kā nodaļa “Zemniece” no poēmas “Kas labi dzīvo Krievijā” un dzejolis “Orina, karavīra māte”.

Tādējādi mātes tēls kļūst par vienu no galvenajiem pozitīvajiem N. A. Nekrasova darba varoņiem.

Sīkāk aplūkosim mātes tēlu N. A. Ņekrasova darbos, izmantojot dzejoļa “Dzirdēt kara šausmas...”, kas veltīts Krimas karam no 1853. līdz 1856. gadam, piemēru. Šis mazais dzejolis, tikai 17 rindiņas, kodolīgi un dziļi atspoguļo asiņainā un nežēlīgā kara bezjēdzību:

Dzirdot kara šausmas, ar katru jaunu kaujas upuri...

Dzejnieks pārdomā, kādas bēdas karavīra nāve sagādās tuviniekiem, bet vispirms jūt līdzi māti, kura karā zaudēja dēlu:

Man nav žēl sava drauga, ne sievas, man nav žēl paša varoņa... Ak! sieva tiks mierināta, Un labākais draugs aizmirsīs savu draugu; Bet kaut kur ir viena dvēsele - Viņa atcerēsies līdz kapam!

Mātei dēla nāve ir īsta traģēdija, jo viņa ir tā, kas patiesi un nesavtīgi mīl savu bērnu, visa viņas dzīve ir piepildīta ar neizsīkstošu mīlestību pret viņu, tiek izdomāta visas viņas dzīves jēga.

Starp mūsu liekulīgajiem darbiem Un visu vulgaritāti un prozu es izspiegoju dažas svētas, sirsnīgas asaras pasaulē - Tās ir nabaga māšu asaras!

Kad laika gaitā visi aizmirst par mirušo “varoni” - viņa draugi, sieva, māte, kuru dzejnieks salīdzina ar raudošu vītolu, par viņu mūžīgi atcerēsies un sēros.

Viņi nevar aizmirst savus bērnus, kuri gāja bojā asiņainajā laukā, ne arī raudošais vītols nevar pacelt savus nokarenos zarus...

Kopš šī dzejoļa tapšanas pagājis daudz laika, norimuši kari, gājis bojā ne viens vien “varonis”, bet diemžēl tas joprojām nav zaudējis savu aktualitāti. Un tas nezaudēs tik ilgi, kamēr mātes zaudēs savus dēlus karā. gadā prezentētais mātes tēls Šis darbs, ir kļuvis par kolektīvu tēlu visām mātēm, kuras apraud savus dēlus, kuri nav atgriezušies no kaujas laukiem.

Mātes tēls S. A. Jeseņina dzejā (izmantojot dzejoļa “Vēstule mātei” piemēru)

Divdesmitā gadsimta krievu dzejā mātes tēma tiek turpināta S. A. Jeseņina darbos.

Pievērsīsimies viņa dzejolim “Vēstule mātei”. Tas tika uzrakstīts 1924. gadā, pēdējā jaunrades periodā un gandrīz pašā dzejnieka mūža nogalē. Daudzos viņa tā laika darbos skan neatgriezeniski aizgājušās pagātnes tēma, bet līdz ar to rodas arī mātes tēma. Viens no šiem darbiem bija dzejolis “Vēstule mātei”, kas rakstīts viņai uzrunas veidā. Visu poētisko vēstījumu caurstrāvo maigums un mīlestība pret visdārgāko cilvēku:

Es joprojām esmu tikpat maigs un tikai par to sapņoju, Lai no dumpīgās melanholijas ātri atgrieztos mūsu zemajā mājā.

Dzejnieks apbrīno mātes mīlestību un rūpes, kas uztraucas par savu dēlu, uztraucas par viņa dzīvi un likteni. Melanholija un skumjas priekšnojautas liek viņai justies arvien vairāk skumjām nekā laimīgām:

Viņi man raksta, ka tu, satraukuma pilns, ļoti skumji par mani, ka bieži ej pa ceļu vecmodīgā, nobružātā šušunā.

Liriskam varonim neizdodas nomierināt māti vēstulē, daudz kas ir garām, pazaudēts vai pazaudēts. Viņš saprot, ka pagātni nevar atgriezt, taču māte viņam ir tas pats pavediens, kas saista ar pagātni, bezrūpīgs, gaišs un tīrs. No šejienes rodas tik maiga un aizkustinoša savstarpēja mīlestība.

Un nemāciet man lūgt. Nav vajadzības! Atgriešanās pie vecajām metodēm vairs nav iespējama. Tu viens esi mans palīgs un prieks, Tu viens esi mana neizsakāmā gaisma.

Mātei adresētais poētiskais vēstījums beidzas ar liriskā varoņa aicinājumu, kas izklausās kā sirsnīgs lūgums nebēdāties, neuztraukties par savu neveiksmīgo dēlu. Zīmīgi, ka pēdējās rindās nav pārliecības, solījuma, cerības, ka viss būs labi. Galu galā, neatkarīgi no tā, māte nepārstās uztraukties par savu dēlu, mīlot viņu patiesi un maigi.

Tāpēc aizmirsti par savu satraukumu, Neskumsti par mani tik ļoti. Neej tik bieži ceļā Vecmodīgā, nobružātā šušunā.

Mātes tēls A. T. Tvardovska dzejā (izmantojot cikla “Mātes piemiņai” piemēru)

Mātes tēma ir klātesoša visā A. T. Tvardovska darbā. Piemēram, šādos dzejoļos dažādi gadi, piemēram, “Māmiņas”, “Dziesma”, “Ar vienu skaistuli atnāci pie vīra mājām...” utt. Ļoti bieži mātes tēls dzejnieces darbos pārsniedz veltījumu vienam konkrētam cilvēkam - savai mātei. - un kļūst par Dzimtenes tēlu. Tādējādi universālais mātes-sievietes tēls ir attēlots dzejoļos “Dēls”, “Māte un dēls”, “Tu viņu kautrīgi cel augšā...”, īpaši karam veltītajos darbos (dzejolis “Māja pie ceļa). ”).

1965. gadā A. T. Tvardovskis izveidoja ciklu “Mātes piemiņai”. Ciklu veido četri mātei veltīti dzejoļi, kas iepazīstina ar atmiņas par mātes dzīvi, kā arī atspoguļo dzejnieces atmiņu par viņu. Tās parādīšanās iemesls bija dzejnieka mātes Marijas Mitrofanovnas nāve 1965. gadā. Bet šī cikla pēdējā dzejolī nāve dod ceļu dzīvībai, dzejnieks to uzskata par sava veida pāreju.

Ūdens grābekļa nesējs, Jauns puisis, aizved mani uz otru pusi, Sānu - mājās...

Dzejolī minētā mātes dziesma, kas pazīstama no bērnības, stāsta visu viņas dzīvi. Atvadas no tēva mājām pēc laulībām, šķiršanās no dzimtās zemes un trimda uz neviesmīlīgu svešu zemi un ilgi gaidītā atgriešanās dzimtenē.

Asaras no manas senas jaunības, Nav laika tām meitenīgajām asarām, Kā citiem transportiem, ko dzīvē esmu redzējis. It kā laiks būtu aizgājis tālu prom no dzimtās zemes. Tur tecēja cita upe – Platāka par mūsu Dņepru.

Katrā šī dzejoļa rindā jūtams pārdzīvojuma dziļums, vismaigākās un reizē skumjākās dzejnieka jūtas. Dzejolis pabeidz mātes tēmu A.T. darbā. Tvardovskis, bet tas glezno mūžam dzīvu mātes tēlu - gan paša dzejnieka māti, gan vispārinātu mātes tēlu.

Mātes tēls krievu literatūras darbos.

Malkova Zumara Sagitovna.

Tatarstānas Republikas Tetjuškas pašvaldības rajona MBOU "Bolšetarkhanskas vidusskola".

Nodarbības mērķi:

• izsekojiet, kā krievu literatūrā, uzticīgi savām humānisma tradīcijām, tiek attēlots sievietes-mātes tēls
• attīstīt skolēnu garīgo un morālo pasauli, viņu nacionālo identitāti
• ieaudzināt skolēnos cieņpilnu attieksmi pret sievieti un mātēm
• izglītot patriotu un pilsoni ar mērķi uzlabot sabiedrību, kurā viņš dzīvo

Nodarbību laikā:

I. Skolotājas atklāšanas runa

Prezentācija “LĪDZĪBA PAR MAMMU”

Krievu literatūra ir lieliska un daudzveidīga. Tā pilsoniskā un sociālā rezonanse un nozīme ir nenoliedzama. Jūs varat smelties no šīs lielās jūras pastāvīgi - un tā nekļūs sekla mūžīgi. Nav nejaušība, ka mēs izdodam grāmatas par draudzības un draudzības, mīlestības un dabas, karavīra drosmi un dzimteni... Un jebkura no šīm tēmām ir saņēmusi savu pilnvērtīgu un cienīgu iemiesojumu pašmāju meistaru dziļajos un oriģinālajos darbos.

Bet mūsu literatūrā ir vēl viena svēta lappuse, mīļa un tuva jebkurai nenocietinātai sirdij - tādi ir darbi par māti.

Ar cieņu un pateicību raugāmies uz vīrieti, kurš līdz sirmiem matiem godbijīgi izrunā mātes vārdu un ar cieņu sargā viņas vecumdienas; un mēs ar nicinājumu sodīsim to, kas rūgtajā vecumā novērsās no viņas, atteica viņai labu atmiņu, ēdiena gabalu vai pajumti.

Cilvēki savu attieksmi pret cilvēku mēra pēc cilvēka attieksmes pret māti.

II. Nodarbības mērķa noteikšana.

SLAIDS Nr.4 Izsekot, kā krievu literatūrā, uzticīgi tās humānisma tradīcijām, tiek attēlots sievietes - mātes tēls.

III. Mātes tēls mutvārdu tautas mākslā

Skolotāja vārds. Mātes tēls jau mutvārdu tautas mākslā ieguva valdzinošus pavarda sargātājas, čaklas un uzticīgas sievas, savu bērnu sargātājas un nemainīgas aprūpētājas vaibstus visiem nelabvēlīgajiem, apvainotajiem un aizvainotajiem. Šīs mātes dvēseles noteicošās īpašības ir atspoguļotas un apdziedātas krievu tautas pasakās un tautasdziesmās.

BULANOVA DZIESMA "MAMMA"

IV. Mātes tēls drukātajā literatūrā

Skolotāja vārds . Iespiestajā literatūrā, kas zināmi iemesli sākumā bija daudz tikai augstāko slāņu pārstāvji, mātes tēls ilgu laiku palika ēnā. Varbūt nosauktais objekts netika uzskatīts par augsta stila cienīgu, vai varbūt šīs parādības iemesls ir vienkāršāks un dabiskāks: galu galā dižciltīgos bērnus, kā likums, izglītošanai ņēma ne tikai pasniedzēji, bet arī slapjās aukles un augstmaņu bērni, atšķirībā no zemnieku bērniem, tika mākslīgi izņemti no mātes un baroti ar citu sieviešu pienu; tāpēc notika dēlu jūtu notrulināšana, kaut arī ne līdz galam apzināta, kas galu galā nevarēja ietekmēt nākamo dzejnieku un prozaiķu daiļradi.

Nav nejaušība, ka Puškins neuzrakstīja nevienu dzejoli par savu māti un tik daudz jauku poētisku veltījumu savai auklei Arinai Rodionovnai, kuru, starp citu, dzejnieks bieži mīļi un rūpīgi sauca par “mūmiju”.

Māte lielā krievu dzejnieka N.A. darbos. Nekrasova

Māte... Vismīļākais un tuvākais cilvēks. Viņa deva mums dzīvību, dāvāja mums laimīgu bērnību. Mātes sirds kā saule spīd vienmēr un visur, sildot mūs ar savu siltumu. Viņa ir mūsu labākā draudzene, gudra padomniece. Māte ir mūsu sargeņģelis.

Tāpēc mātes tēls krievu literatūrā kļūst par vienu no galvenajiem jau 19. gadsimtā.

Mātes tēma patiesi un dziļi skanēja Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova dzejā. Dabas noslēgtais un rezervētais Nekrasovs burtiski nevarēja atrast pietiekami spilgtus vārdus un spēcīgus izteicienus, lai novērtētu mātes lomu viņa dzīvē. Gan jauns, gan vecs Nekrasovs vienmēr runāja par savu māti ar mīlestību un apbrīnu. Šāda attieksme pret viņu papildus parastajiem pieķeršanās dēliem neapšaubāmi izrietēja no apziņas, ko viņš viņai ir parādā:

Un ja es viegli nokratīšu gadus
No manas dvēseles ir kaitīgas pēdas
Ar kājām samīdījusi visu saprātīgo,
Lepojamies ar vides nezināšanu,
Un ja es savu dzīvi piepildītu ar cīņu
Par labestības un skaistuma ideālu,
Un nes manis komponēto dziesmu,
Dzīvai mīlestībai ir dziļas iezīmes -
Ak, mana māte, es esmu aizkustināta par tevi!
Tu manī izglābi dzīvo dvēseli!
(No dzejoļa "Māte")

Jautājums klasei:

Kā viņa māte “izglāba dzejnieka dvēseli”?

Studentu priekšnesumi (darbu lasīšana un analīze).

1. studente - Pirmkārt, būdama augsti izglītota sieviete, viņa iepazīstināja savus bērnus ar intelektuālām, jo ​​īpaši literārajām interesēm. Dzejolī “Māte” Nekrasovs atgādina, ka bērnībā, pateicoties mātei, viņš iepazinās ar Dantes un Šekspīra tēliem. Viņa mācīja viņam mīlestību un līdzjūtību pret tiem, "kuru ideāls ir samazinātas skumjas", tas ir, pret dzimtcilvēkiem.

2. students - sievietes - mātes tēlu Nekrasovs skaidri parāda daudzos savos darbos “Lauku ciešanas rit pilnā sparā”

Ciema ciešanas rit pilnā sparā...

Dalies ar jums!- krievu sieviešu daļa!

Diez vai to ir grūtāk atrast.

Nav brīnums, ka novīsti pirms sava laika,

Visu nesošā krievu cilts

Māte, kas cietusi!

Karstums ir nepanesams: līdzenums ir bez kokiem,

Lauki, pļaušana un debesu plašums -

Saule nežēlīgi sitās.

Nabaga sieviete ir nogurusi,

Virs viņas šūpojas kukaiņu kolonna,

Tas smeldz, kutina, buzz!

Paceļot smagu stirnu,

Sieviete nogrieza kailu kāju -

Nav laika apturēt asiņošanu!

No blakus esošās joslas atskan sauciens,

Baba tur - lakati ir izspūruši -

Mums vajag šūpot bērnu!

Kāpēc tu stāvēji viņam pāri apdullumā?

Dziediet viņam dziesmu par mūžīgo pacietību,

Dziedi, pacietīgā māmiņ!...

Vai ir asaras, vai ir sviedri virs viņas skropstām,

Patiešām, grūti pateikt.

Šajā krūzē, kas aizbāzta ar netīru lupatu,

Viņi nogrims - tas nav svarīgi!

Šeit viņa ir ar savām dziedātajām lūpām

Mantkārīgi pienes līdz malām...

Vai sāļās asaras ir garšīgas, dārgais?

Pus ar pusi skābs kvass?..

(Sākot ar 1863. gadu)

Nekrasova dzejolis “Ciema ciešanas rit pilnā sparā...” stāsta par krievu sievietes, mātes un zemnieces grūto likteni. Šī tēma kopumā raksturīga Ņekrasova daiļradei, tās rašanās tiek skaidrota biogrāfiski. Dzejnieks uzauga ģimenē, kur tēvs bija “mājas tirāns”, kurš mocīja māti. Kopš bērnības Nekrasovs redzēja savu mīļoto sieviešu, savas mātes un māsas ciešanas, kuru laulība, starp citu, arī nenesa viņai laimi. Dzejnieks smagi pārdzīvoja mātes nāvi un vainoja tajā tēvu, un gadu vēlāk nomira viņa māsa...

"Orina, karavīra māte"

3. skolēns - dzejolis “Dzirdēt kara šausmas”

Pārsteidzoši mūsdienīgi izklausās 1853.-1856.gada Krimas karam veltītais dzejolis “Dzirdēt kara šausmas.... Darbs ir satriecoši savlaicīgs, atgādina dzīvojošajam par dzīves nezūdošo vērtību, šķiet, ka tikai mātes, kas ļauj dzīvei saprast tās svēto mērķi. Un tie trakie, kas karos ievelk jaunas paaudzes, neko negrib saprast. Viņi nedzird saprāta balsi. Cik daudzām krievu mātēm šis dzejolis ir tuvs un saprotams:
Neliels dzejolis, kas ir tikai 17 rindiņas, pārsteidz ar tajā ietverto humānisma dziļumu. Dzejnieka valoda ir lakoniska un vienkārša, tajā nav detalizētu vai sarežģītu metaforu, ir tikai precīzi epiteti, kas uzsver mākslinieka nodomu: darbi ir “liekulīgi”, jo tie nenoved pie karu beigām, tikai asaras ir “sirsnīgas”, un tās. ir “tikai” patiesi, viss pārējais ir meli. Dzejnieka secinājums ir biedējošs, ka aizmirsīs gan viņa draugs, gan viņa sieva - viņš arī viņus ierindo starp “liekulīgo” pasauli.
Dzejolis beidzas ar salīdzinājumu folkloras stilā ar mātēm ar nokarenu raudošu vītolu. Folkloras tēla izmantošana darbam piešķir vispārinošu nozīmi: runa nav tikai par Krimas karu – tas ir par visiem, pēc kura raud mātes un pati daba:

Skolotāja vārds. "Kas tevi pasargās?" - dzejnieks uzrunā vienā no saviem dzejoļiem.

Viņš saprot, ka bez viņa neviena cita nav, ko teikt par krievu zemes cietēju, kura varoņdarbs ir neaizstājams, bet lielisks!

Nekrasova tradīcijas spilgtā mātes - zemnieces tēla attēlojumā S.A. Jeseņina

(Skolotāja lekcijas laikā studenti izpilda Jeseņina dzejoļus par māti (no galvas))

Nekrasova tradīcijas atspoguļojas izcilā krievu dzejnieka S. A. Jeseņina dzejā, kurš radīja pārsteidzoši sirsnīgus dzejoļus par savu māti, zemnieku sievieti.

Jeseņina darbu caurvij spilgtais dzejnieka mātes tēls. Apveltīts ar individuālām iezīmēm, tas pāraug vispārinātā krievu sievietes tēlā, kas parādās pat dzejnieces jaunības dzejoļos, kā pasaku tēls tai, kas ne tikai dāvāja visu pasauli, bet arī iepriecināja ar dziesmas dāvanu. . Šis tēls iegūst arī ikdienas lietās aizņemtas zemnieces konkrētu, zemisku izskatu: “Māte netiek galā ar tvērieniem, viņa zemu noliecas...”

Prezentācija “VĒSTULE MĀTEI” Jeseņins(lasīja M. Trošins)

Lojalitāti, jūtu pastāvību, sirsnīgu uzticību, neizsīkstošu pacietību Jeseņins vispārina un poetizē savas mātes tēlā. "Ak, mana pacietīgā māte!" - šis izsauciens no viņa izskanēja nejauši: dēls sagādā daudz raižu, bet mātes sirds visu piedod. Tā rodas Jeseņina biežais dēla vainas motīvs. Savos ceļojumos viņš nemitīgi atceras savu dzimto ciemu: tas ir dārgs viņa jaunības atmiņai, bet visvairāk viņu tur ievelk māte, kura ilgojas pēc dēla.

“Saldo, laipno, veco, maigo” māti dzejnieks redz “vecāku vakariņās”. Māte ir noraizējusies – dēls jau ilgu laiku nav bijis mājās. Kā viņš tur, tālumā? Dēls mēģina viņu nomierināt vēstulēs: "Pienāks laiks, dārgais, dārgais!" Pa to laiku pār mātes būdiņu plūst “neizsakāma vakara gaisma”. Dēls, "joprojām tikpat maigs", "sapņo tikai par iespēju pēc iespējas ātrāk atgriezties mūsu zemajā mājā no dumpīgās melanholijas". “Vēstule mātei” ar caururbjošu māksliniecisku spēku tiek paustas dēla jūtas: “Tu viens esi mans palīgs un prieks, tu viens esi mana neizsakāmā gaisma.”

Jeseņinam bija 19 gadu, kad viņš ar pārsteidzošu ieskatu dzejolī “Rus” dziedāja mātes gaidu skumjas - “gaidot sirmās mātes”.

Dēli kļuva par karavīriem, cara dienests aizveda uz pasaules kara asiņainajiem laukiem. Reti, reti tie nāk no “skribelēm, tik grūti zīmētiem”, bet “trauslās būdiņas”, ko sasilda mātes sirds, joprojām gaida. Jeseņinu var novietot blakus Ņekrasovam, kurš dziedāja “nabaga māšu asaras”.

Viņi neaizmirsīs savus bērnus,
Tie, kas gāja bojā asiņainajā laukā,
Kā nepacelt raudošu vītolu
No tās nokarenajiem zariem.

Dzejolis "Rekviēms" A.A. Ahmatova.

Šīs tālās 19. gadsimta rindas atgādina par mātes rūgto saucienu, ko dzirdam Annas Andrejevnas Ahmatovas dzejolī “Rekviēms”. Lūk, patiesas dzejas nemirstība, lūk, tās pastāvēšanas laikā apskaužamais ilgums!

Dzejolim ir reāls pamats: Ahmatova 17 mēnešus (1938 - 1939) pavadīja cietuma rindās saistībā ar dēla Ļeva Gumiļova arestu: viņš tika arestēts trīs reizes: 1935., 1938. un 1949. gadā.

Dzejolis “Rekviēms” ir veltījums šo šausmīgo gadu piemiņai un visiem, kas kopā ar viņu gāja šo grūto ceļu, visiem pamanītajiem, visiem nosodītā tuviniekiem. Dzejolis atspoguļo ne tikai autores personīgos traģiskos dzīves apstākļus, bet arī visu krievu sieviešu, to sievu, māšu, māsu skumjas, kuras 17 šausmīgos mēnešus stāvēja kopā ar viņu cietumā Ļeņingradā.

(Dzejoļa fragmentus izpilda mākslinieciskās izteiksmes meistari. Fonohrestomatija. 11. kl.)

Bet tas nav tikai vienas mātes liktenis. Un daudzu māšu liktenis Krievijā, kuras dienu no dienas stāvēja pie cietumiem daudzās rindās ar pakām bērniem, kurus arestēja režīma, staļiniskā režīma, brutālo represiju režīma nesēji.

Kalni liecas šo bēdu priekšā,
Lielā upe neplūst
Bet cietuma vārti ir spēcīgi,
Un aiz tiem ir “notiesāšanas caurumi”
Un mirstīga melanholija.

Māte iet cauri elles lokiem.

Tēma par aizlūgšanu miljoniem māšu nāca no Ahmatovas lūpām. Autora personīgā pieredze slīkst sabiedrības ciešanās:

Audio ieraksts, lasa Ahmatova:

Nē, ne es, bet kāds cits cieš.

Es to nevarēju izdarīt, bet kas notika

Ļaujiet melnai drānai pārklāt

Un lai laternas atņem...

Mātes un dēla liktenis, kuru attēli ir saistīti ar evaņģēlija simboliku, caurvij visu dzejoli. Šeit mūsu priekšā ir vienkārša krievu sieviete, kuras atmiņā uz visiem laikiem paliks bērnu raudāšana, kūstošā svece pie svētnīcas, mirstīgie sviedri uz rītausmā aizvestā mīļotā vaiga. Un viņa raudās pēc viņa tāpat kā Streltsy “sievas” reiz raudāja zem Kremļa sienām. Tad liriskās varones tēlā parādās pašas Akhmatovas vaibsti, kura netic, ka ar viņu viss notiek - “smieklēja”, “visu draugu mīļākā”, “Tsarskoje Selo grēciniece”. Akhmatova godam izpildīja savu dzejnieces pienākumu - viņa dziedāja un paaugstināja tūkstošiem māšu ciešanas, kuras kļuva par asiņainās tirānijas upuriem.

“Rekviēms” ir universāls spriedums par necilvēcīgu sistēmu, kas nolemj māti neizmērojamām un neremdināmām ciešanām, bet viņas vienīgo mīļoto – dēlu – aizmirstībai.

Mātes tēla traģēdija darbos par Lielo Tēvijas karu.

Skolotāja vārds

Mātes tēls vienmēr nesis dramaturģijas iezīmes. Un viņš sāka izskatīties vēl traģiskāks uz lielā un briesmīgā pagātnes kara nežēlības fona. Kurš šajā laikā cieta vairāk kā māte? Par to ir māmiņu E. Koševas grāmatas “Pasaka par dēlu”, Kosmodemjanska “Pasaka par Zoju un Šuru”...

Vai jūs tiešām varat man par to pastāstīt?
Kādos gados tu dzīvoji?
Kāds neizmērojams slogs
Tas krita uz sieviešu pleciem!
(M, Isakovskis).

Mūsu mātes ne tikai zaudēja dēlus, pārdzīvoja okupāciju, strādāja līdz spēku izsīkumam, palīdzot frontei, bet arī pašas gāja bojā fašistu koncentrācijas nometnes, viņi tika spīdzināti, dedzināti krematoriju krāsnīs.

Jautājums klasei

Kāpēc cilvēki, kuriem sieviete-māte deva dzīvību, ir tik nežēlīgi pret viņu?

(Atbildes-runas, skolēnu pārdomas)

Vasilija Grosmana romāns “Dzīve un liktenis”

Vasilija Grosmana romānā “Dzīve un liktenis” vardarbība parādās dažādos veidos, un rakstnieksrada spilgtus, caururbjošus attēlus ar draudiem, ko tas rada dzīvībai.

Studente lasa fiziķes Annas Semjonovnas Štrumas mātes vēstuli, ko viņa rakstījusi ebreju geto iedzīvotāju nāves priekšvakarā. VĒSTULES LASĪŠANA MĀTEI

"Vitja, esmu pārliecināts, ka mana vēstule jūs sasniegs, lai gan esmu aiz frontes līnijas un aiz ebreju geto dzeloņdrātīm. Es nekad nesaņemšu jūsu atbildi, es nebūšu tur. Es vēlos, lai jūs zināt par manu pēdējās dienas, ar šo domu man ir vieglāk pamest šo dzīvi.

Vitenka, es pabeidzu savu vēstuli un aizvedīšu uz geto žogu un iedošu draugam. Šo vēstuli nav viegli pārtraukt, tā ir mana pēdējā saruna ar jums, un, pārsūtījis vēstuli, es beidzot pametu jūs, jūs nekad neuzzināsit par manām pēdējām stundām. Šī ir mūsu pēdējā šķiršanās. Ko es jums teikšu, atvadoties, pirms mūžīgās šķirtības? Šajās dienās, tāpat kā visā manā dzīvē, jūs esat bijis mans prieks. Naktī es atcerējos tevi, tavas bērnu drēbes, tavas pirmās grāmatas, atcerējos tavu pirmo vēstuli, pirmo skolas dienu, visu, es atcerējos visu no tavas dzīves pirmajām dienām līdz pēdējām ziņām no tevis, jūnijā saņemto telegrammu 30. Es aizvēru acis, un man likās, ka tu mani pasargā no gaidāmajām šausmām, mans draugs. Un, kad atcerējos apkārt notiekošo, nopriecājos, ka neesi man tuvumā – lai šausmīgais liktenis tevi aizpūš.

Vitja, es vienmēr esmu bijusi vientuļa. Bezmiega naktīs es raudāju no skumjām. Galu galā neviens to nezināja. Manu mierinājumu sniedza doma, ka pastāstīšu par savu dzīvi. Es jums pastāstīšu, kāpēc mēs ar tēti izšķīrāmies, kāpēc es tik ilgus gadus dzīvoju viena. Un es bieži domāju, cik pārsteigts būtu Vitja, uzzinot, ka viņa māte kļūdās, ir traka, greizsirdīga, ka viņa ir greizsirdīga, ir kā visi jaunieši. Bet mans liktenis ir beigt savu dzīvi vienatnē, nedaloties ar jums. Reizēm man šķita, ka man nevajadzētu dzīvot prom no tevis, es tevi pārāk mīlēju, es domāju, ka mīlestība man deva tiesības būt kopā ar tevi vecumdienās. Dažreiz man šķita, ka man nevajadzētu dzīvot ar tevi, es tevi pārāk mīlēju.

Nu, enfin... Vienmēr esi laimīga ar tiem, kurus mīli, kuri tevi ieskauj, kuri ir kļuvuši tuvāki tavai mātei. Man žēl.

No ielas var dzirdēt kā sievietes raud, policisti lamājas, un es skatos uz šīm lapām, un man šķiet, ka esmu pasargāts no biedējošā pasaule, ciešanu pilns.

Kā es varu pabeigt savu vēstuli? Kur es varu smelties spēku, dēls? Vai ir cilvēciski vārdi, kas var izteikt manu mīlestību pret jums? Es skūpstu tevi, tavas acis, pieri, tavus matus.

Atcerieties to vienmēr laimes dienās un bēdu dienās mātes mīlestība ar tevi neviens nevar viņu nogalināt.

Vitenka... Šeit ir manas mātes pēdējās vēstules jums pēdējā rindiņa. Dzīvo, dzīvo, dzīvo mūžīgi... Mammu.

Skolēnu iespaidi par dzirdēto (atbilžu paraugi)

1. audzēknis — to nevar izlasīt bez drebuļiem un asarām. Mani pārņem šausmas un baiļu sajūta. Kā cilvēki varēja izturēt šos necilvēcīgos pārbaudījumus, kas viņiem piemeklēja? Un tas ir īpaši biedējoši un neomulīgi, kad māte, vissvētākā būtne uz zemes, jūtas slikti.

3. skolēns - māte ir spējīga uz jebkuru upuri savu bērnu labā! Liels ir mātes mīlestības spēks!

Skolotāja vārds

Vasilija Grosmana māte nomira 1942. gadā no fašistu bendes rokām.

1961. gadā, 19 gadus pēc mātes nāves, dēls viņai uzrakstīja vēstuli. Tas tika saglabāts rakstnieka atraitnes arhīvā.

LASĪJU DĒLA VĒSTULI

Mīļā mamma, es uzzināju par tavu nāvi 1944. gada ziemā. Es ierados Berdičevā, iegāju mājā, kur tu dzīvoji, un sapratu. Ka tu neesi dzīvs. Bet tālajā 1941. gada 8. septembrī es savā sirdī jutu, ka tu esi prom.

Naktī priekšā es redzēju sapni - es iegāju istabā, skaidri zinot, ka tā ir tava istaba, un ieraudzīju tukšu krēslu, skaidri zinot, ka tu tajā guli: lakats, ar kuru tu aizsedz kājas, karājās no. krēsls. Es ilgi skatījos uz šo tukšo krēslu un, kad pamodos, zināju, ka tevis vairs nav uz zemes.

Bet es nezināju, kādā briesmīgā nāvē tu miri. Es par to uzzināju, pajautājot cilvēkiem, kuri zināja par masu nāvessodu, kas notika 1941. gada 15. septembrī. Es esmu mēģinājis desmitiem, varbūt simtiem reižu iedomāties, kā tu nomiri. Dodoties uz nāvi, jūs mēģinājāt iedomāties cilvēku, kurš jūs nogalināja. Viņš bija pēdējais, kurš tevi redzēja. Es zinu, ka tu visu šo laiku daudz par mani domāji.

Tagad ir pagājuši vairāk nekā deviņi gadi, kopš es rakstīju jums vēstules, es neesmu runājis par savu dzīvi vai lietām. Un pa šiem deviņiem gadiem manā dvēselē ir sakrājies tik daudz. Es nolēmu jums rakstīt, pastāstīt un, protams, sūdzēties, jo būtībā nevienam nerūp manas bēdas, tikai jūs viens par tām rūpējāties. Es būšu ar jums atklāts... Pirmkārt, es vēlos jums pateikt, ka šo 9 gadu laikā esmu spējis patiesi noticēt, ka mīlu jūs - tā kā manas jūtas pret jums nav mazinājušās ne par kripatiņu, es to neaizmirstu. tu, es nerimstu, mani nemierina, laiks mani neārstē.

Mans dārgais, kopš tavas nāves ir pagājuši 20 gadi. Es tevi mīlu, es atceros tevi katru savas dzīves dienu, un manas skumjas ir bijušas noturīgas visus šos 20 gadus. Tu man esi cilvēks. Un jūsu briesmīgais liktenis ir cilvēka liktenis necilvēcīgos laikos. Visu mūžu esmu saglabājis ticību, ka visas manas labās, godīgās, laipnās lietas nāk no jums. Šodien es vēlreiz izlasīju vairākas jūsu vēstules man. Un šodien es atkal raudāju, lasot tavas vēstules. Es raudu par vēstulēm – jo jūs esat jūsu laipnība, tīrība, jūsu rūgta, rūgta dzīve, jūsu taisnīgums, cēlums, jūsu mīlestība pret mani, jūsu rūpes par cilvēkiem, jūsu brīnišķīgais prāts. Es ne no kā nebaidos, jo tava mīlestība ir ar mani, un tāpēc, ka mana mīlestība vienmēr ir ar mani.

Un tā karstā asara, ko rakstnieks izlēja par savu veco māti un ebreju tautu, dedzina mūsu sirdis un atstāj uz tiem atmiņu rētu.

V. Nobeiguma vārds no skolotāja. Apkopojot.

Tava mamma vienmēr ir ar tevi: viņa ir lapu čukstos, kad tu ej pa ielu; viņa ir tavu nesen izmazgāto zeķu vai balināto palagu smarža; viņa ir forša roka uz tavas pieres, kad tu nejūties labi. Tava mamma dzīvo tavos smieklos. Un viņa ir kristāls katrā tavas asaras pilē. Viņa ir vieta, kur jūs ierodaties no Debesīm – jūsu pirmās mājas; un viņa ir karte, kurai sekojat ik uz soļa.

Viņa ir jūsu pirmā mīlestība un jūsu pirmās bēdas, un nekas uz zemes nevar jūs šķirt. Ne laiks, ne vieta... pat ne nāve!

Skatos fragmentu no filmas “Moms”, 2012.g.

VI. Mājasdarbs(diferencēts):

1. sagatavot izteiksmīgu dzejoļa vai prozas lasījumu (no galvas) par māti
2. eseja "Es gribu jums pastāstīt par savu māti..."
3. eseja - eseja "Vai ir viegli būt mātei?"
4. monologs "Māte"
5. filmas scenārijs "Balāde par māti"

-- [ 2 . lapa ] --

Taču, neskatoties uz to, mātes tēmas galveno attīstības līniju Blokā nosaka sievišķais kā īpašs elements un filozofiskā un poētiskā kategorija, kam ir galvenā organizatoriskā loma Bloka dzejā ne tikai viņa agrīnajā periodā, bet visā viņa dzejas laikā. visu radošo karjeru. Līdzās liriskajam varonim ne mazāk svarīgs ir zināms liriskais es, liriskais Tu kā Bloka dzejas objekts. Aiz šī Tu visos viņa ceļa posmos stāvēja varone, sieviete, kas nemitīgi mainījās, parādījās dažādos veidos, bet vienmēr pildīja noteiktu sakrālu sievišķīgas dievības funkciju Bloka poētiskajā pasaulē. Bloka sievišķīgi liriskais Tu ir mainīgs un daudzšķautņains, un mātišķais viņā ir klātesošs, pat ja tas nedominē. In “Dzejoļi par Skaistajai dāmai“Tālākais pārmaiņu ceļš jau ir ielikts, pat liriskā Tu nodevības un kritumi, kam adresēta visa Bloka dzeja. Pamazām notiek Bloka sievietes tēla demokratizācija un “iezemēšanās”. Var runāt par tādu pašu Bloka varones “iemiesošanās” ceļu kā par viņa lirisko varoni.

Tātad viena no sievišķās dievības sejām, kurai adresēta visa Bloka dzeja, izrādās Krievijas noslēpumainā seja. Viņas tēls arī nav viennozīmīgs - tagad tā ir vienkāršas krievietes seja krāsainā šallē, tagad tā ir Rusa ar burvjiem un burvjiem, tagad čigāniete Rus, kas auļo zirgā no stepes, vicinot krāsainu piedurkni. logs, tagad šī ir Kristus Rus' - lupatās, uz rudens ainavas fona.

Bloka poētiskās triloģijas trešajā sējumā priekšplānā izvirzās dzimtenes tēma un dzejnieka apelācija objektīvās realitātes pasaulē. Šeit viņa dzejas dievība atklājas Krievijas tēlā, tautas dvēseles elementā, katrā vienkāršā krievietē. Visbiežāk šis pēdējais posms viņa dzeja raksturota kā Bloka ieiešana reālisma ceļā. Reālistiskās tendences patiešām pastiprinās trešajā sējumā, kas veicina dzimtenes tēmas un tradicionāli ar to saistīto mātes tēmas attīstību.

Bloka dzimtenes tēlā ir iekļauti krievu Dievmātes tēli, vienkāršas, tautas varones, kā arī Krievijas dabas tēli. Šo tēlu attīstības kulminācija Blokā ir trešā sējuma sadaļā “Dzimtene”. Pati Krievija kļūst par šīs nodaļas sievišķo tēlu, un šis Bloka tēls sakņojas augsnē tautas kultūra.

Šeit rodas vēl viens svarīgs Bloka dzimtenes tēla aspekts - vēsturisks. Gandrīz katrs dzejolis no cikla “Dzimtene” attiecas uz Krievijas vēsturisko pagātni. Acīmredzamākais un savdabīgākais Bloka poētiskais historisms ir piecu dzejoļu ciklā “Kuļikovas laukā”. Trīs mātišķās tēmas aspekti literatūrā šeit ir apvienoti Krievijas, universālās mātes, par kuru notiek mirstīga cīņa, tēlos vienas mātes tēlā no tūkstošiem māšu: “Un tālumā, attālums, kāpslis sita, / Māte ierunājās...” Vēl viens, galvenais un augstākais, mātišķības aspekts ir Dievmātes tēls, kuras aizsardzībā uzvarēja krievu armija. Šeit Blokam atkal parādās jau reti sastopamais “Tu” ar lielo burtu, tagad tas attiecas uz Dieva māte. Un, neskatoties uz to, ka “Tu” pārvēršas par jaunu seju un sievietes tēls atkal ir sadrumstalots un pavairots, tomēr pēdējā sadaļas “Dzimtene” dzejolis, acīmredzot, apkopo galvenās tēmas un motīvus - dzejoli “ Pūķis” 1916 . Tas nav nejauši, ka tas tika izlikts pēdējā vietā un kalpo kā pēdējais. Šķiet, ka tas ir rezultāts dzejnieka ceļā uz savas dzimtenes tēlu. Zīmīgi, ka šeit dzimtenes tēls jau tieši korelē ar mātes tēlu. Šis dzejolis ir zīme, simbols, kas saspiestā veidā absorbē visu Krievijas un sievišķības tēmu Blokā. Dzejolī ir apvienoti tā galvenie tēli un tēmas: draudīgā pūķa zīme, kas riņķo pār māti - simbolu, kas bieži pavada mātes tēlu Blokā, un "Ņekrasova" tēlu, kurā māte ar mazuli būdā audzina. viņas dēlu par "paklausību" un "krustu".

Zīmīgi arī tas, ka tik ietilpīgā darbā Bloks pirmo reizi parādās tiešā runā no savas mātes, vienkāršas zemnieces. Pēdējais retoriskais jautājums: "Cik ilgi māte izturēs? / Cik ilgi pūķis riņķos?" nes mūžīgo Bloka ideju par pastāvīgu atgriešanos, vēstures ciklizāciju, un šīs lakoniskās līnijas satur neizbēgamību un nolemtību māšu likteņos.

Aptverot Bloka radošo ceļu kopumā, varam rezumēt: Bloks, kas gadsimta sākumā asociējās ar ideālā sievišķā principa meklējumiem un sievietes tēla paaugstināšanu savā darbā līdz dievišķajam, galu galā caur samazinājumu (pat kritienu), sievietes tēla un visu viņa poētisko manieru konkretizācija un prozaizācija nonāk līdz mātes tēlam tieši dzimtenes nozīmē.

Bloka poētikas romantiskās saknes, simbolizēšana kā tās pamatprincips, pakāpeniska pieskaršanās realitātei, reālistisku (Ņekrasova) tradīciju ietekme, vārdu krājuma samazināšanās, ikdienas sfēras ienākšana dzejā, tēli-varoņi no tautas (kopā ar lirisko Es un Tu) - tas viss kalpo kā stilistiska “augsne” Bloka mātes tēmai un galu galā noved pie trešā sējuma tekstiem ar dzimtenes - mātes - centrālo tēlu. Mātes tēls, kas vainago Bloka ceļu, jau darbojas kā valsts simbols un apvieno augstākā sievišķā principa reliģisko un filozofisko kategoriju un dzimtenes historiozofisko tēlu.

3. nodaļa. Mātes tēls A. Ahmatovas dzejā

Trešajā nodaļā tiek pētīta A. Ahmatovas daiļrade un viņas liriskajai varonei līdzvērtīga mātes tēls, kas izteikts pirmajā personā caur mātes runu. Ahmatovas dzejā atrodami trīs dažādi mātes tēli, kas izteikti pirmajā personā un atbilst trīs dažādiem viņas radošā ceļa periodiem. Šis tēls radies akmeistu periodā, pamatojoties uz pastiprinātu uzmanību ārējai pasaulei un konkrētai realitātei, ko deklarējuši akmeisti, un konsekventi iziet cauri visiem Ahmatovas radošā ceļa posmiem, atspoguļojot izmaiņas viņas mākslinieciskajā pasaulē un poētikā, kā arī iekļaujot tā laika vēsturiskās pazīmes. Ahmatovas mātes tēls ir izteikts pirmajā personā un ir viņas liriskās varones tēla aspekts. Viņas mātes tēla lirisko raksturu apliecina viņas pievilcība psiholoģismam, iekšējās pasaules un apziņas atspoguļojumam. Liriskajā dzejā psiholoģisms ir izteiksmīgs: runas priekšmets un attēla objekts sakrīt. Neapšaubāmi, Ahmatovas attēlotā pasaule vienmēr ir iekšēja, psiholoģiska pasaule. Tajā pašā laikā viņas dzejoļi izceļas ar monoloģismu - dziesmu tekstu stilistisku iezīmi; darbi konstruēti kā lirisks monologs. Tajos gadījumos, kad Ahmatova izmanto dialoga formu vai B.O. Kormena definētos “lomu lirisma” principus, viņas “varoņi” tiek aicināti paust dažādas liriskās apziņas šķautnes – tas redzams jau pirmajā dzejolī, "Kur, garais, tavs mazais čigāns?" (1914). Nozīmīgākais Ahmatovas agrīnās dzejas motīvs radies šajā dzejolī - mēs to definējam ar slaveno rindu “Es esmu slikta māte”. Tas ir grēku nožēlošanas motīvs, mātes vainas motīvs.

Kas attiecas uz nožēlas motīviem un necienīgas mātes tēlu, tad Ahmatovas daiļrades pirmā posma dzejoļos tie ir diezgan stabili (piemēram, dēlam adresētajās atvadu rindās: “Es nelamāju, es t glāsti,/ Es viņu neņēmu, lai pieņemtu komūniju...)

Šis motīvs visspilgtāk atklāts 1915. gada “Šūpuļdziesmā”. Šis dzejolis ir pilnībā tieša mātes runa. Bet, salīdzinot, piemēram, ar Ļermontova “Kazaku šūpuļdziesmu”, Ahmatovas māte nepavada savu dēlu pasaulē, nepamāca viņu pirms dzīves sākuma (vai arī nemierina, kā Nekrasova “Bayushki-Bai” pirms nāves). Šeit Lielākā daļa Dzejolis veltīts tēvam, vīrietim, un, pirmkārt, pašai mātei ar savu rūgto nopūtu: Guli, mans klusais, guļ, mans puika, / Es esmu slikta māte... .

Jāatceras, ka jau agrīnajā Ahmatovas periodā viņas darbā tika ieausti jauni, viņas toreizējās varones tēlam negaidīti, pilsoniski motīvi un augstā dzimtenes tēma (“1914. gada jūlijs”, “19. jūlija piemiņai 1914”, 20. gadu sākuma dzejoļi), it kā gatavojot pāreju uz nākamajiem, krasi atšķirīgajiem periodiem. Pavērsiens no “kameru”, intīmiem dzejoļiem par mīlestību uz augstām tēmām un pilsonisku patosu ir manāms jau Ahmatovas agrīnajā lirikā. Šo pārmaiņu piemērs ir 1915. gada “Lūgšana” ar savu dramatiski iespaidīgo, pat atbaidošo mātes tēlu, kura ir gatava ziedot savu bērnu Tēvzemes labā.

Jau iekšā nākamais periods, Ahmatovas dzejā ir ietverts citāds mātes tēls, ko mēs nosacīti apzīmējam ar citātu “trīs simtā ar nodošanu” - šī ir viena no tūkstošiem māšu, kas savus dēlus nodod pie krusta.

Līdzīgs mātes tēls galvenokārt atklāts “Rekviēmā” (1935-1940). Rekviēma kā žanra mērķis un galvenā ideja ir piemiņa, sargāšana no aizmirstības un sērām, turklāt šis ir darbs korim. Akhmatovas balss šeit sāk skanēt miljonu vārdā, viņas tēls tuvojas sērotājas tēlam. Tajā pašā laikā tas izstāsta savas, personīgās sāpes, kas saistītas ar patieso autores biogrāfiju: mātes liriskā pieredze veido “Rekviēma” sižeta pamatu. Taču nemitīgie vēsturiskie mājieni, kā arī mūžīgie Bībeles tēli, pārlaicīgi motīvi, kā arī reālas dzīves, šiem gadiem tipiskām detaļām, paplašina privātpersonu skumjas. nacionālā traģēdija un atspoguļo mātes ciešanu mūžīgo raksturu. Pati varone sevi dēvē par "trīs simto ar pārsūtīšanu", ar šo sērijas numuru uzsverot lielo šādu māšu skaitu, sieviešu likteņi viņai blakus, ap viņu cietuma rindā un viņas iesaistīšanās vispārējā traģēdijā. Bet tipiskais mātes tēls, kas ierakstīts sociāli vēsturiskajā realitātē, šeit ir piesaistīts mātes augstākajam aspektam - Dievmātes tēlam.

“Rekviēma” fināls nonāk tieši paralēli krustā sišanai, mātes tēlam pie dēla krusta, it kā Staļina šausmu laikā skanētu Dievmātes balss. Tādējādi Ahmatovas reālās dzīves psiholoģiskais mātes tēls varētu tikt izteikts pašas mātes vārdā caur Jaunavas Marijas tēlu.

“Rekviēmu” papildina vairāki fragmenti, kas apvienoti ciklā “Shards” ar epigrāfu no Džoisa “Ulisa”: “Jūs nevarat atstāt savu māti bāreņos.” Visi šie mazie dzejoļi ir gandrīz aptuvenas skices vai dienasgrāmatas ieraksti, tie ir tik fragmentāri, sasteigti ierakstīti, tāpēc formālā puse tajos nav svarīga, bet svarīgas ir tikai mātes sāpes dēlam un atmiņa par to gadu patiesajiem notikumiem. . Šīs ir dažas piezīmes nākotnei ar mērķi saglabāt visu, kas kādreiz patiešām pastāvēja.

Vēl viens dzejolis, kas sarakstīts trīsdesmito gadu beigās un negaidītā formā atspoguļo mātes likteni un apziņu, ir “Armēņa imitācija”. Ahmatovas atdarināšanas neparastums ir tas, ka viņa pati vai viņas liriskā varone runā pašas aitas vārdā, savukārt viņas runa ir adresēta ne tikai cilvēkam, kurš ēda jēru, bet gan tirānam, austrumu “padišai”, kas uzsver. saikne ar reālo autobiogrāfisko situāciju. Šeit ir norāde uz mūsdienu austrumu despotu un personīgās traģēdijas atspoguļojums aitas mātes un jēra dēla attēlos.

Ahmatovas mātes tēla izmaiņu trešo posmu mēs apzīmējām ar citātu “Mani bērniņi!”, kas vairs nav liriskās varones pašidentifikācija, bet gan adresēts tiem bērniem, bāreņiem un karavīru dēliem, kuriem veltīti viņas dzejoļi no Lielā Tēvijas kara laikiem. Tēvijas karš. Šajā periodā līnija starp varones-mātes balsi un dzejoļu autora balsi kļūst vēl plānāka. Kara gados padomju dzejā parādījās jauns sievietes tēls - "universālas mātes", "mātes vispār" tēls, kas krievu karavīrus uztvēra kā savus bērnus, sērojot par mirušajiem un sniedzot rūpes par visiem, kas aizstāv viņus. dzimtene no ienaidnieka. Kara laikā Ahmatovas mātes balss ieguva skanējumu, kas līdzinās šādam vispārinātam mātes tēlam. Viņas runa pirmajā personā vairs nestāsta par sevi, tikai netieši atklājas jaunas liriskās varones iezīmes - caur mātes attieksmi pret “bērniem”.

Ahmatovas bērnu tēli “vispār” tika konkretizēti Vovas un Vaļas Smirnova attēlos, kuri palika aplenktajā Ļeņingradā, kur viens no viņiem nomira.

Akhmatovas dzejoļi, kas veltīti karavīriem, kuri gāja bojā par savu dzimteni, ir rakstīti tikpat fragmentāri, īsi, it kā izrāpti no galvenā teksta plūsmas. Papildus šo mazo darbu stilistiskajām iezīmēm svarīga ir autora pozīcija, viņa skatījuma perspektīva: visi dzejoļi par bērniem un dēliem-karavīriem ir sarakstīti “universālās mātes” vārdā. Šis motīvs īpaši jūtams 1944. gada dzejolī “Uzvarētājiem”, kur Ahmatova cenšas “nosaukt visus vārdā”, lai izrunātu visizplatītākos varoņdēlu krievu vārdus.

Atšķirībā no definīcijām “sliktā māte” un “trīs simtais ar pārnesi”, kas atspoguļo Ahmatovas mātes tēla šķautnes dažādos jaunrades posmos, pēdējais apzīmējums nav pašdefinīcija un neattiecas uz mātes tēlu. liriskā varone Ahmatova. “Mani bērniņi” ir uzruna bērniem mātes vārdā. Tādējādi kara laikā ir skaidri redzama liriskās varones atteikšanās no pārdzīvojumu paušanas un pāreja uz atklātu monologu mātes vārdā, kas adresēts dēliem. Var secināt, ka Ahmatovas galīgais mātes tēls, kas izveidojies kara laikā, ir tuvs viņas dzimtenes kā universālas mātes tēlam un ir izteikts viņas vārdā.

4. nodaļa. Mātes tēls A. Tvardovska dzejā

Ceturtajā nodaļā ir sniegta mātes tēmas analīze A. Tvardovska darbos kā piemērs objektīvam, episkam mātes tēla iemiesojumam. A. Tvardovska mātes tēmu var saukt par trešo tēmām viņa darbā - līdzās divām, ko viņš pats izcēlis: kolhozi g. agrīnais periods un karš briedumā. Tvardovska dzejā mātes tēma ir klātesoša no paša ceļojuma sākuma līdz beigām. Mātes tēls ir centrālais Tvardovska poētiskajā pasaulē un paceļas no privātā - veltījumiem savai mātei - uz krievu dzejas universālo un augstāko mātes aspektu - dzimtenes tēlu.

Neraugoties uz ārkārtīgi niecīgo atspoguļojumu bibliogrāfijā par Tvardovski par šo viņa darbu pusi, ir acīmredzams, ka dzejnieka svarīgākie motīvi ir atmiņa, dzimtās vietas ( mazā dzimtene), dēla pienākums un dēla pateicība ir saistīti tieši mātes tēlā, un šī saikne viņa darbā ir atsevišķa tēma. Tajā pašā laikā Tvardovska mātes tēma ir balstīta uz visu iepriekšējo krievu kultūras pieredzi; jo īpaši tautasdziesmu dzeja un Nekrasova tradīcija ir tās vēsturiskais pamats.

Vairāk nekā vienu reizi kritiķi atzīmējuši kā iezīmi mākslas pasaule dzejnieka mīlestības lirikas trūkums Tvardovski, un, no otras puses, sirsnības un ieskatu spēks mātei veltītajos dzejoļos. Līdzīgus agrīnā perioda (no 1927. līdz 1940. gadam) dzejoļus var iedalīt trīs tematiskās sadaļās: dzejnieces mātei un viņas liktenim veltīti dzejoļi, dzejoļi par krievu zemnieci (kuras vispārinātā tēla rezultātā veidojas mātes tēls, jo “ strādnieks" un "māte" - divas galvenās sievietes hipostāzes Tvardovski) un varoņu tēmu dzejoļi, kur visbiežāk parādās varoņa dēla mātes tēls.

1927. gada dzejolis “Mātes” ir atmiņas uzruna mātei. Viņas tēls no šī dzejoļa līdz beigām ir saistīts ar viņa mazās dzimtenes, dabas tēlu.

Arī 1936. gada dzejolis “Dziesma” veidots uz atmiņas, atmiņu, atgādinājuma tēliem. Pieaugušais dēls spēlē ierakstu ar dziesmu, kuru viņš pats neatceras, bet šī dziesma atmodina viņa mātes atmiņu. Tiklīdz viņa atceras šo dziesmu, viņas priekšā parādās pagātnes, jaunības bildes. Šeit savukārt parādās dziesma, darbs un mātes stāvoklis - galvenie tēli dzejoļos par mātēm.

1937. gadā atkal parādījās dzejolis ar nosaukumu “Mātes”. Mātes tēls šeit tiek dots caur atmiņu, atgādinājumiem – dzejnieks nosauc konkrētas lietas, kas viņam nes atmiņu par māti. Jāatzīmē, ka šajā ļoti īsajā un vienkāršajā dzejolī ir viss, kas Tvardovskim veido mātes tēmu. Nav nejaušība, ka mātes atmiņa nāk caur tādiem tēliem kā daba, darbs un dziesma. Šis dzejolis ir rets piemērs Tvardovska darbā “bezgabala” dzejolis. Šis ir arī rets Tvardovska tukšā panta piemērs. Tvardovskis, kurš dzejā ienīda “skaistumu” un trikus, dzejolī par māti izvairās pat no atskaņām un lieliem vārdiem.

Savas mātes patieso likteni Tvardovskis aprakstījis 1935. gada dzejolī “Tu atnāci pie vīra mājās ar vienu skaistuli...” Viena likteņa stāsts risinās uz vēstures fona kopumā, privātās dzīves sižeta fona. vispārējā valsts dzīve. Ne velti Tvardovskis sevi sauca par prozas rakstnieku: šajā dzejolī viņš konsekventi stāsta par savas mātes dzīvi, bez salīdzinājumiem, metaforām vai spilgtiem atskaņām. No prozas rakstnieka viņā ir fakts, ka sievietes, sievas un mātes tēls viņa dzejoļos ir pareizi uzminēts kā psiholoģisks tips, viņa notika kā tēls.

Tādā veidā rodas objektīvi pastāvošs mātes tēls, kas radīts it kā pēc prozas likumiem, kā tēla. Tas ir īpaši pamanāms dzejoļos par jauno padomju varoņu mātēm (“Jūrnieks”, “Lidojums”, “Dēls”, “Māte un dēls”, “Tu viņu kautrīgi pacel augšā ...”). Labākais šajā 30. gadu dzejoļu sērijā ir “Tu viņu kautrīgi celsi augšā...” (1936), kur tiek radīts neviltots varoņa mātes tēls, kur mātes balss skan vienkārši un dabiski, nesakrītot ar vispārējs dzejoļa patoss.

Kara gados mātes tēls kļūst nozīmīgāks Tvardovska daiļradē, ko veicina kopā ar citiem poētiskiem tēliem un tēmām no kopīga traģiskā avota. Iepriekš cieši saistīts ar mazās dzimtenes un zemes kā augsnes (“mātes-jēlzemes”) tēliem, tagad mātes tēls tiek pielīdzināts universālās Dzimtenes – valsts tēlam. Korelē ar vienkāršu zemnieku sieviešu tēliem, mātes tēls tagad ir saistīts ar Tvardovska sieviešu tēliem. Mātes mīlestība un sievietes mīlestība pret vīrieti, kas parasti ir pretrunā ar Tvardovski, kara laikā tiek izlīdzinātas.

Atgriežoties pie Tvardovska mīlas lirikas problēmas, mēs atzīmējam, ka agrīnajā periodā to daļēji aizstāja mātes tēma. Turklāt Tvardovska poētiskās metodes episkā rakstura dēļ mīlestības tēma viņa darbā tika iemiesota objektīvi, caur vienu vai otru varoni.

Kara laikā uz traģēdijas fona kļuva iespējams parādīt sievieti, kas ir iemīlējusies vīrietī un ar bērniem. Augstākais sasniegums mātes un sievietes tēla sapludināšanā bija Anna Sivcova dzejolī “Māja pie ceļa”.

Pēckara, pēdējā jaunrades periodā no Tvardovska darbiem pazūd mātes kā tēla tēls. Tvardovska vēlīnā darbā mātes tēma beidzot ir apvienota ar atmiņas tēmu. Pilnīga mātes tēla pārvietošanās atmiņas sfērā notiek ciklā “Mātes piemiņai”, kas sarakstīts 1965. gadā. Šeit nav mātes attēla kā tāda, tas ir, mums jau pazīstamajam attēlam netiek pievienotas jaunas iezīmes; šeit māte dzīvo tikai sava dēla atmiņā, un tāpēc viņa jūtas un dēlu bēdas atklājas vairāk nekā mātes tēls, kas kļuvis bezķermenisks. Tas kopumā atbilst pārmaiņām vēlīnā Tvardovska, pārejai no episkā uz lirisko dzeju.

Ciklu veido četri mātei veltīti dzejoļi, kuru iekšējā kustība ir no atmiņām un diskusijām par mātes dzīvi līdz mātes nāvei un pēdējā dzejolī atkal uz dzīvi caur atmiņu.

Mans darbs ir veltīts, manuprāt, aktuāla tēma mūsu laika - mātes un mātes tēma. Šajā darbā es vēlos analizēt pašreizējo situāciju Krievijā caur mītu, pasaku, literatūras pieminekļu un mākslas darbi, kas vienā vai otrā veidā ietekmē mātes problēmas. Mēģināšu izvērtēt gadsimtu gaitā notikušās izmaiņas saistībā ar mātes stāvokli. Galu galā nevienam vairs nav nekāds jaunums, ka tagad pat pret pašu jēdzienu “mātišķība” izturas pavisam savādāk nekā, teiksim, 19. gadsimtā vai pat 20. gadsimta 50. gados. Prioritāšu maiņa ir tik strauja, ka kļūst biedējoši, kas notiks tālāk? Tāpēc es izvēlējos šo tēmu starp daudzām, daudzām citām interesantām un dziļām tēmām.

Mātes tēls pareizticībā. Ikonas.

Sievietes-mātes tēls ir slavēts daudzos literatūras un mākslas darbos, godbijīgi iemiesots brīnumainās ikonās. Es gribētu sīkāk pakavēties pie pēdējā, jo man šī tēma ir tuvāka nekā visas pārējās. Pareizticības un kristietības vēsture sniedzas vairāk nekā divus tūkstošus gadu senā pagātnē, tāpēc nav pārsteidzoši, ka tās kultūras mantojums ir tik bagāts. Literatūras, arhitektūras un ikonu glezniecības pieminekļus varētu uzskaitīt ļoti ilgi, bet tagad tas nav nepieciešams.

Pamatojoties uz darba specifiku, uzreiz sev noteicu konkrētu izpētes virzienu – Dievmātes ikonas. Ticīgie zina, cik milzīgs ir Dievmātes attēlu skaits, dažos no tiem Viņa ir viena, bet lielākajā daļā ikonu viņa rokās tur Bērnu Kristu. Pareizticīgie kristieši zina tādas ikonas kā Valdnieks, Iverons, Neizsīkstošais biķeris, Počajevs, Prieks par visiem, kas sēro, Tihvina, Kazaņa un daudzas, daudzas citas, brīnumainas, ar savu vēsturi un brīnumu sarakstu. Piemēram, mēs varam atsaukt atmiņā katoļu Jaunavas Marijas attēlus. Tie ir Siksta Madonna, Rafaela Madonna un citi viduslaiku dižo meistaru šedevri. Starp paraortodoksālajām ikonām un katoļu gleznām ir viena būtiska līdzība - visās tajās ir attēlota Jaunava Marija ar savu Dēlu.

Tādējādi Dievmāte kļūst par vienu no svētākajiem simboliem ticīgajiem – par augstas, upurējošas mātes simbolu. Galu galā visas mātes zina, cik grūti un sāpīgi ir uzzināt par savu bērnu neveiksmēm vai slimībām. Bet daži cilvēki zina, cik grūti ir dzīvot, zinot visu sava bērna turpmāko briesmīgo likteni. Un Dieva Māte zināja visu sava Dēla likteni kopš viņa dzimšanas. Tāpēc, iespējams, pats mātes tēls visiem cilvēkiem ir tik svēts, ka kopš seniem laikiem viņas darbs bērnu audzināšanā ir pielīdzināts varoņdarbam.

Mātes tēls slāvu un citu tautu mitoloģijā.

Visām pasaules tautām pasaules reliģiskajā ainā vienmēr ir bijusi vieta sieviešu dievībām, un tās vienmēr ir stāvējušas atsevišķi no vīriešu dieviem. Visas senās tautas ļoti cienīja pavarda, zemes un auglības dievietes.

Sākotnējais dzimšanas arhetips, dzīves sākums, Dabas radīšana zemapziņā noveda pie Mātes Zemes pielūgsmes, kura atdod visu cilvēku dzīvībām. Tāpēc senie slāvi identificēja nevis vienu dievu - debesis, kā varētu domāt, bet divus - debesis un zemi. Viņi parasti uzskatīja, ka Zeme un Debesis ir divas dzīvas būtnes un vēl jo vairāk precēts pāris, kura mīlestība radīja visu dzīvību uz zemes. Debesu Dievu, visu lietu Tēvu, sauc par Svarogu. Ko slāvi sauca par lielo Zemes dievieti? Daži zinātnieki uzskata, ka viņas vārds ir Makoša. Citi, ne mazāk autoritatīvi, strīdas ar viņiem. Bet es turēšos no tā, ka Zemes dievietes vārds joprojām ir Makosh. Ļoti interesanta ir paša vārda Makosh interpretācija. Un, ja “ma” ir skaidrs visiem - mammai, mātei, tad kas ir “kaķis”? Nav līdz galam skaidrs, ja neatceries dažus vārdus, tas ir, piemēram, maciņš, kur glabājas bagātības, šķūnis, kur dzen zemnieka dzīves bagātību – aitas, kazaku vadoni sauc par koševu, liktenis, partija tika saukta arī par kosh, un arī liels grozs dārzeņiem un augļiem. Un, ja visas šīs nozīmes pievienojat semantiskā ķēdē, tad izrādīsies: Makoša ir dzīvības saimniece, ražas devēja, universālā māte. Vienā vārdā – Zeme.

Mēs joprojām saucam par Zemes māti. Tikai mēs pret viņu neizturamies ne tuvu tik cieņpilni, kā vajadzētu labiem bērniem. Pagāni pret viņu izturējās ar vislielāko mīlestību, un visas leģendas vēsta, ka Zeme viņiem maksāja to pašu. Ne velti gan slāviem, gan grieķiem ir mīts par varoni, kuru nevar uzvarēt, jo viņam palīdz pati Zeme. Desmitajā maijā viņi svinēja “Zemes vārda dienu”: šajā dienā to nevarēja traucēt - aršana, rakšana. Zeme bija lieciniece svinīgajiem zvērestiem; tajā pašā laikā viņi pieskārās tai ar plaukstu vai arī izņēma kūdras gabalu un uzlika to sev uz galvas, mistiskā kārtā padarot melus neiespējamus: tika uzskatīts, ka Zeme nenesīs krāpnieku. Rusā viņi teica: "Nemelo - Zeme dzird", "Mīli tā, kā Zeme mīl." Un tagad dažreiz, kad mēs zvērējam, mēs pieprasām: "Ēd zemi!" Un kāda ir paraža aizvest sauju dzimtās zemes uz svešu zemi!

Līdz augšējā paleolīta laikmetam - 40-50 tūkstošus gadu pirms mūsu ēras. e. ietver pirmos arheoloģiskos atradumus sieviešu dievību akmens figūriņu veidā. Neolīta periodā - 10-12 tūkstošus gadu pirms mūsu ēras. e. Kā atspulgs jau parādās neskaitāmi Mātes Dievietes attēli dažādi spēki daba. Seno šumeru vidū šī ir mīlestības dieviete Ištara, kas saistīta ar rīta zvaigzni Venēru, kurai ir daudz epitetu - Dievu lēdija, karaļu karaliene, kuru pielūdza visā Vidusjūrā, tika uzskatīta arī par māti. Dievi, slepeno zināšanu glabātāji. Ēģiptes dieviete Isis bija apveltīta ar tādām pašām īpašībām. Senie persieši, kuri pieņēma Zoroastera mācību, pielūdza tīrības un tīrības dievieti Anahitu.

Slāvu un indiešu mitoloģijai ir kopīgas indoāriešu saknes, un tas ir īpaši pamanāms kultūrā tautastērps, kur bieži sastopami dievietes attēli ar uz priekšu izstieptām plaukstām - aizsardzības žests. Ne velti Ukrainā viens no dievietes vārdiem ir Bereginya. Uz kostīmiem šis attēls ir atrodams stilizētu izšuvumu rakstu veidā un tiek saukts par "Mokosh". Slāvu dieviete Mokosh ir vērpēja, kas vērpj bezgalīgu dziju - visumā caurstrāvojošo enerģiju. Arhetipiski priekšstati par dievieti-vērpēju bija saglabājušies sāmu, somu, lietuviešu un citu ziemeļu tautu vidū.

Viens no agrākajiem Pasaules koka attēliem Krievijā no Hiperborejas laikiem ir petroglifs Onegas ezers. Zīmējumā apvienoti divi universāli simboli – Pasaules koks un uz tā sēdošais gulbis. Gulbis ir senais simbols Dieviete, kas dzemdēja Kosmisko Olu, ir trešais kosmiskais simbols. Atcerēsimies krievus Tautas pasakas vai Puškina pasakas “Uz jūras okeāna, Buyanas salā aug zaļš ozols”, “Pie Lukomorye ir zaļš ozols”, Gulbju princese, ola, kurā glabājas Koščeja dzīvības avots utt.

Visi noslēpumainie Eleusīna noslēpumi atēniešu vidū bija saistīti ar Zemes kultu, augļu savākšanu, sēklu uzglabāšanu, lauksaimniecības mākslu un labības audzēšanu. Tas saplūda vienā svētā sakramentā, ko personificēja Dzimšanas Māte, kas dod turpinājumu ģimenei un saglabā to. Slāviem bija arī dievi, kas bija atbildīgi par visu dzīvo būtņu uzplaukumu un pēcnācējiem dabā un cilvēku rases vairošanos. Tie ir senkrievu literatūrā minētie Rods un Rožaņici. Klans sūtīja cilvēku dvēseles uz Zemi no debesīm, kad piedzima bērni. Viņi parasti runā par Mātes dievietēm daudzskaitlis. Senie rokraksti par tiem runā īsi, pieminot tikai maizi, medu un “sieru” (agrāk šis vārds nozīmēja biezpienu), kas tiem tika upurēti. Šīs informācijas trūcības dēļ daži pēdējo gadu pētnieki bija pieraduši redzēt Rožanicos daudzas bezsejas sievietes, kas palīdzēja dažādās sieviešu rūpēs un darbos, kā arī bērnu piedzimšanā. Tomēr mūsdienu zinātnieki, apstrādājot lielu daudzumu arheoloģisko, etnogrāfisko, lingvistisko materiālu, pievēršoties informācijai par kaimiņu tautām, nonāca pie secinājuma, ka ir divi Rožanīti: māte un meita.

Slāvi Māte dzemdībās saistīja ar vasaras auglības periodu, kad raža nogatavojas, kļūst smagāka un kļūst pilna. Tas pilnībā atbilst nobriedušas mātes tēlam: mākslinieki auglīgo rudeni parasti attēlo kā pusmūža sievieti, laipnu un briest. Šī ir cienījama mājas saimniece, daudzbērnu ģimenes māte. Senie slāvi viņai deva vārdu Lada, kam ir daudz nozīmju. Tie visi ir saistīti ar kārtības noteikšanu: “Satikšanās”, “Satikšanās” un tā tālāk. Pasūtījums šajā gadījumā tika domāts galvenokārt kā ģimenes pasūtījums: “LADA”, “LADO” - sirsnīga uzruna mīļotajam laulātajam, vīram vai sievai. "LADINS" - kāzu sazvērestība. Bet Lada darbības joma nekādā ziņā neaprobežojas tikai ar mājām. Daži pētnieki Lielo Ladu atzīst par māti divpadsmit mēnešiem, kuros gads ir sadalīts. Taču mēneši, kā zināms, ir saistīti ar divpadsmit Zodiaka zvaigznājiem, kuri, pēc astroloģijas zinātnes, ietekmē cilvēka likteni! Tā, piemēram, Skorpions un Strēlnieks ir ne tikai svešas (neslāvu) kultūras īpašums, kā mēs esam pieraduši uzskatīt. Un Lada mūsu priekšā parādās ne tikai kā vasaras, mājas komforta un mātes dieviete, viņa ir saistīta arī ar universālo kosmisko likumu! Tātad slāvu reliģiskais kults nebija tik primitīvs.

Ladai bija arī meita, dieviete vārdā Lelija, jaunākā Rožanitsa. Padomāsim par to: ne velti bērna šūpulīti mēdz dēvēt par “šūpuli”, maigu, gādīgu attieksmi pret bērnu izsaka vārds “lolot”. Stārķi, kas it kā nes bērnus, ukraiņu valodā sauc par “leleku”. Un pats bērns dažreiz pat tagad tiek mīļi saukts par “liliju”. Tā dzima slāvu Lelija - trīcošu pavasara asnu, pirmo ziedu un jaunās sievišķības dieviete. Slāvi uzskatīja, ka tieši Lelija rūpējās par tikko izšķīlušiem stādiem - nākotnes ražu. Lelya-Vesna tika svinīgi “izsaukta” - viņi uzaicināja viņu ciemos, viņi devās satikt viņu ar dāvanām un atspirdzinājumiem. Un pirms tam viņi lūdza Ladas mātei atļauju: vai viņa atlaidīs savu meitu?

Rožanitsa svētki tika svinēti pavasarī - 22.-23.aprīlī. Šajā dienā tika upurēti ar dārzeņu un piena produktiem, kurus svinīgi, ar lūgšanām ēda svētos svētkos, un pēc tam visu nakti dedzināja ugunskuri: milzīgs, par godu Ladai, un ap to divpadsmit mazāki. - pēc gada mēnešu skaita. Pēc tradīcijas tie bija sieviešu un meiteņu svētki. Puiši, vīrieši skatījās uz viņu no tālienes. Tātad, izpētījis dažu tautu pagāniskos kultus, secināju, ka pats jēdziens Sieviete – Māte bija sastopams starp visām tautām, turklāt ļoti līdzīgos veidos un tēlos, kas arī runā par visu uzskatu un mītu kopīgām saknēm kopumā. .

Domostrojs. Attieksme pret sievieti-māti viduslaikos.

Dzimumu attiecības Krievijā, protams, lielā mērā ietekmēja kristietības ideoloģija. Sava veida regulējošais pamats attiecībām starp vīrieti un sievieti bija “Domostrojs”, kas lika sievietei it visā paklausīt vīram (tēvam, brālim). “Domostroy” detalizēti uzskaita sieviešu pienākumus, kuru pamatā ir nenogurstošs darbs ģimenē un paklausība vīram, tēvam, saimniekam un mātes atbildība par bērniem un mājturību. Bet līdztekus tam ir arī nodaļa, kas liek vīram godāt savu sievu, pamācīt viņu un mīlēt viņu.

“Ja Dievs dod labu sievu, labāku par dārgakmeni; tāda neatteiksies no pabalsta, viņa vienmēr sakārtos vīram labu dzīvi.Ja vīrs ir svētīts ar labu sievu, viņa dzīves dienu skaits dubultosies, laba sieva iepriecinās vīru un piepildīs viņu. gadi ar mieru; Lai laba sieva ir atlīdzība tiem, kas bīstas Dievu, jo sieva padara savu vīru tikumīgāku: pirmkārt, izpildot Dieva bausli, lai viņu svētī Dievs, un, otrkārt, lai viņu pagodinās cilvēki. Laipna sieva, un strādīga, un klusa - kronis vīram, ja vīrs ir atradis savu labo sievu - viņa izved no viņa mājas tikai labas lietas; svētīgs ir tādas sievas vīrs, un viņi dzīvos savus gadus labā mierā. Par labu sievu slava un gods vīram.”

Domostrojs novilka asāku līniju starp vīriešiem un sievietēm, un attiecīgi mainījās attieksme pret mātēm. Taču nevar domāt, ka tā ir krasi pasliktinājusies: tā ir kļuvusi nedaudz savādāka, prasot stingrāku noteiktu kristiešu normu un noteikumu ievērošanu. Mātei un sievai bija jāizturas pret vīru ar cieņu un pret bērniem ar bardzību, audzinot viņus dievbijīgi. Daži cilvēki domā, ka, iestājoties kristietībai, sieviešu stāvoklis pasliktinājās salīdzinājumā ar pagānisma laikmetu. Es tā nedomāju: mājas tirāni vienmēr ir bijuši, nekādi noteikumi viņus neapturēja, tāpēc, iestājoties “Domostroja” laikmetam, šādi vīri vienkārši atrada, tā sakot, pārliecinošu attaisnojumu savai uzvedībai. Un tomēr sieviete vienmēr bijusi mājas saimniece, pavarda un tikuma glabātāja ģimenē, uzticīga palīga un draudzene savam vīram.

Šāda attieksme pret sievietēm ir atstājusi savas pēdas krievu folklorā: “Dievs palīdz vientuļajam, un saimniece palīdzēs precētajam”, “Ģimene karo, vientuļais skumst”, “Vīrs un sieva ir viena dvēsele. ” Bija strikts vīriešu un sieviešu lomu sadalījums, kas attīstījās gadsimtu gaitā. Īpaši tas izpaužas darbā. Sievas aktivitātes nesniedzas tālāk par ģimeni. Vīra aktivitātes, gluži pretēji, neaprobežojas tikai ar ģimeni: viņš - publiska persona, un caur viņu ģimene piedalās sabiedrības dzīvē. Sieviete bija atbildīga, kā saka, par visas mājas atslēgām, kārtoja siena, salmu un miltu uzskaiti. Visi mājlopi un visi mājdzīvnieki, izņemot zirgus, atradās sievietes uzraudzībā. Viņas modrā uzraudzībā bija viss, kas saistīts ar ģimenes ēdināšanu, veļas un apģērbu remontu, aušanu, vannām utt.

Saimnieks, mājas un ģimenes galva, pirmkārt, bija starpnieks viensētas un zemes sabiedrības attiecībās, ģimenes attiecībās ar varu. Viņa pārziņā bija galvenie lauksaimniecības darbi — aršana, sēšana, kā arī celtniecība, mežizstrāde un malka. Kopā ar saviem pieaugušajiem dēliem viņš uz saviem pleciem nesa visu zemnieku darba fizisko nastu.

Tikai tad, kad bija liela vajadzība, sieviete, parasti atraitne, paņēma cirvi, un vīrietis (arī visbiežāk atraitnis) apsēdās ar piena pannu zem govs.

Kopš bērnības zēniem tika mācīta vīriešu gudrība, bet meitenēm - sieviešu gudrība. Zēnu un meiteņu attiecībās nebija patriarhāla pedantisma. Kopš pusaudža vecuma mainījās paziņas un vaļasprieki, jaunieši it kā “pieradās” viens pie otra, meklējot sev dzīvesbiedru pēc dvēseles un rakstura. Par garīgo brīvību un garīgo vaļību jauniešu attiecībās liecina daudzās mīlas dziesmas un daiļdarbi, kuros sieviešu puse nemaz neizskatās pasīvs un atkarīgs. Vecāki un vecākie nebija stingri pret jauniešu uzvedību, bet tikai pirms kāzām. Bet pat pirms laulībām attiecību brīvība nebūt nenozīmēja seksuālo brīvību. Atļautajam bija ļoti skaidras robežas, un tās tika pārkāptas ļoti reti. Abas puses, vīrieši un sievietes, centās saglabāt šķīstību.

Bet tomēr sieviete tika uztverta kā “papildinājums” vīrietim, nevis kā neatkarīga, pilnvērtīga persona. Esošā ģimene bija stingri patriarhāla.

Sievietes-mātes tēls krievu literatūrā XIX gs.

Pēc 17. gadsimta sabiedrībā attieksme pret sievietēm un mātēm pakāpeniski mainījās, priekšplānā izvirzoties citām vērtībām un prioritātēm. To var redzēt tā laika rakstnieku darbu skaitā un tēmās. Ļoti maz raksta par mātēm, slavējot viņu smago darbu; lielākā daļa rakstītāju runā par mātes dzīves smagumu un sarežģītību, par viņas grūto likteni. Tas ir, piemēram, Ņekrasovs. Karavīra mātes Arinas, Matrjonas Timofejevnas attēli no poēmas “Kurš labi dzīvo Krievijā” slavina krievu zemnieces grūto likteni. Sergejs Jeseņins veltīja savai mātei aizkustinošas dzejas rindas. Maksima Gorkija romānā “Māte” Pelageja Ņilovna kļūst par sava boļševiku dēla palīdzi, un viņā atmostas apziņa.

Bet par šo tēmu visvairāk domāja Ļevs Tolstojs savā romānā Karš un miers. Viņa Nataša Rostova ir mātes tēls, kas tik ilgi nav bijis krievu literatūrā. Nataša kaislīgi sapņo par vīru un bērniem. Arī iekšā agrā jaunība viņa juta, cik sieviešu tiesības un iespējas viņas lokā ir nevienlīdzīgas salīdzinājumā ar vīriešu iespējām un tiesībām, cik šauri ir saspiesta sievietes dzīve. Tikai ģimenē, piedaloties vīra pasākumos, audzinot bērnus, viņa var atrast pielietojumu savām stiprajām pusēm. Tas ir viņas aicinājums, tajā viņa redz savu dzīves pienākumu, varoņdarbu un no visas dvēseles cenšas to izpildīt.

Pjēra Bezukhova personā liktenis viņai piešķīra cilvēku, kurš vienīgais spēja viņu saprast un novērtēt. Romāna beigās liktenis viņai dāvā to, kam viņa vienmēr uzskatīja sev lemtu - vīru, ģimeni, bērnus. Tā ir laime, un tā, tāpat kā mīlestība pret Pjēru, viņu pilnībā absorbē. Citādi nevarētu būt. Man vienmēr šķiet dīvaini, kad pēc Kara un miera izlasīšanas kāds saka, ka Nataša romāna epilogā, iegrimusi bērnu aprūpē, autiņos un barošanā, greizsirdīgā uz vīru, atsakoties no dziedāšanas, ir pavisam cita Nataša. . Bet patiesībā Nataša vienmēr bija viena un tā pati, pareizāk sakot, viņas būtība bija viena - maiga, godīga, izslāpusi pēc mīlestības varoņdarba. Mēs šķiramies no mūsu mīļotās varones 1820. gadā Nikolaja dienas priekšvakarā, Nikolaja Rostova vārda dienā. Visa ģimene ir sapulcēta, visi ir dzīvi, veseli, laimīgi un salīdzinoši jauni. Vai viss ir labi, kas labi beidzas? Bet nekas nebeidzas pat šiem cilvēkiem – un, galvenais, dzīves pretruna, tās cīņa nebeidzas ar šiem tēliem. Pretrunu un cīņu atrisina nevis iznākums (jebkurš no tiem vienmēr ir tikai daļējs un īslaicīgs), ne sižeta beigas, ne romāna beigas. Lai gan epilogā ir laulības un ģimenes, Tolstojam joprojām bija taisnība, paziņojot, ka ar šo klasisko literāro nokrāsu viņš nespēj noteikt noteiktas "robežas" darbības attīstībai un savām "izdomātajām personām". Laulības “Kara un miera” finālā, ja indivīdu attiecībām ir noteikts rezultāts, tad šis rezultāts ir nepārliecinošs un nosacīts, tas neiznīcināja Tolstoja grāmatas “stāstījuma interesi”. Tas uzsver paša rezultāta relativitāti dzīves procesā un priekšstatu par rezultātu kā attieksmi pret dzīvi, skatījumu uz to. Epilogs noapaļo un uzreiz atspēko jebkāda veida dzīves noapaļošanu - atsevišķa cilvēka vai vēl jo vairāk universālas dzīves noapaļošanu.

Pašreizējais lietu stāvoklis.

Jau 20. gadsimtā, lielā mērā Lielās Oktobra revolūcijas ietekmē, daudzās pasaules valstīs notika būtiskas izmaiņas sieviešu statusā. Starp pirmajiem padomju valdības dekrētiem bija tie, kas izdoti 1917. gada decembrī: dekrēts par civillaulību, bērniem un grāmatu kārtošanu, kā arī dekrēts par laulības šķiršanu. Ar šiem dekrētiem tika atcelti pirms revolūcijas spēkā esošie likumi, kas nostādīja sievietes nevienlīdzīgā stāvoklī ar vīriešiem ģimenē, attiecībā uz bērniem, īpašumtiesībās, laulības šķiršanā un pat dzīvesvietas izvēlē. Pēc Oktobra revolūcijas sievietes Krievijā pirmo reizi ieguva tiesības brīvi izvēlēties profesiju un iegūt izglītību. Sieviešu un vīriešu līdztiesība politikā, Civiltiesības tika ierakstīts pirmajā padomju konstitūcijā. Un tagad, kad sieviešu līdzdalība attīstīto valstu sabiedriski politiskajā dzīvē ir kļuvusi par ierastu parādību, der atcerēties, ka Padomju Krievija nokļuva to pasaules valstu piecniekā, kas piešķīra sievietēm tiesības vēlēt un tikt ievēlētām valsts pārstāvniecības struktūrās. Padomju valsts dažādos attīstības posmos specifiski jautājumi, kas saistīti ar sieviešu līdzdalību valsts un sabiedriskajā dzīvē, mātes un bērnības aizsardzību, darba aktivitāte sievietes, paaugstinot vispārējo izglītības un profesionālo līmeni, un citi tika risināti galvenokārt kā valsts uzdevumi.

Padomju valdība līdz 20. gadsimta 20. gadiem saskārās ar sarežģītām sociāli demogrāfiskām un sociāli medicīniskām problēmām (ģimenes un laulības attiecību nesakārtotība, cilvēku skaita pieaugums nevēlamas grūtniecības un aborti, prostitūcijas izplatība utt.). Nespējot ar tiem civilizēti tikt galā, varas iestādes pievērsās represīviem pasākumiem (homoseksualitātes rekriminalizācija, šķiršanās brīvības ierobežošana, abortu aizliegums). Šīs politikas ideoloģiskais pamatojums bija boļševiku seksofobija (“mums nav seksa”). Taču mērķis – ģimenes stiprināšana un dzimstības palielināšana – netika sasniegts. Sieviešu un vīriešu vienlīdzīgu tiesību konstitucionālā noteikšana bija sociālisma sociālais sasniegums. Diemžēl šajā jomā, tāpat kā citās jomās sociālajā, politiskajā un sociālā dzīve, starp PSRS Konstitūcijā pasludinātajām cilvēktiesībām un to īstenošanu, starp vārdu un darbu, izveidojās ļoti būtiska plaisa, kas laika gaitā pieauga. Kas attiecas uz jautājumu par vienlīdzīgām vīriešu un sieviešu tiesībām, tad stagnācija un progresa trūkums faktiski ir novedis pie zināmas atkāpšanās.

Dzimumu attiecības, tāpat kā citas cilvēka dzīves jomas, atradās valsts kontrolē.

Seksuālā revolūcija Krievijā notika daudz vēlāk nekā citās valstīs - 90. gadu sākumā. Deviņdesmitajos gados un pat šodien Krievijā bija “pārsteidzoša sieviešu izredžu nevienlīdzība”, “skaidra nelīdzsvarotība” vīriešu un sieviešu sociālajās pozīcijās un iespējās. Nevar nepamanīt, ka 90. gadu beigās, tāpat kā 80. gadu beigās, tika uzskatīts par “slikto formu” runāt par sieviešu sociālajām vajadzībām, par viņu politiskajām vajadzībām un karjeras centieniem. Bet, kā mēs redzam, sievietes virzās arvien tālāk, "iekarot dzīves telpu". Tādējādi turpmāka attiecību attīstība starp vīriešiem un sievietēm paredz, ka sabiedrība atzīst viņu vienlīdzību, līdzvērtību un vienlīdzīgas tiesības.

Lai gan nevar neredzēt, cik zemu ir kritusi Mātes autoritāte, kā cilvēki jūtas par otru, nemaz nerunājot par trešo bērnu. Es, tāpat kā daudzi gādīgi cilvēki, ceru, ka, mainoties demogrāfijas politikai, mainīsies pati attieksme pret māmiņām. Nobīde jau ir manāma, ļoti vāja, bet nobīde. Ar lielu cerību domāju par laiku, kad cilvēki mātes cienīs ne mazāk kā, teiksim, prezidentu vai slavenus aktierus.