Prima întrebare care apare în fața cititorului, cunoscută cu biografia lui Akhmatova, când citiți poezia „Nu vă cer dragostea” - sunt rândurile dedicate lui Gumilev? Probabil nu direct, deși tema este în mod clar inspirată de sentimentele răcoritoare dintre Anna și Nikolai.

Focul s-a transformat în gheață

Rândurile au fost scrise în 1914, patru ani mai târziu, după nunta lui Akhmatova și Gumilyov. În această perioadă, multe s-au schimbat în relații - indiferența a ajuns la locul îndrăgostirii, gheața s-a dovedit a fi în locul focului și niciun izvor nu o poate topi. Relațiile în acest moment nu se confruntă cu o răcire temporară, dar se află într-un vârf profund de declin. Speră Akhmatova o revenire a sentimentelor? Este puțin probabil ca ea să nu prețuiască speranțe speciale.

Poezia „Nu-ți cer dragostea” este viziunea lui Akhmatova asupra viitorului, acesta este scenariul desfășurării evenimentului pare autorului replicilor cel mai probabil în relația ei cu Nikolai Gumilyov.

Firul principal al poeziei este apelul iubitului de ieri la domnul plecat cu mai multe sfaturi. Eroina cere să dea o nouă pasiune pentru a-și citi poeziile - acest lucru va fi foarte amabil de la „mirele”. Eroina nu mai cere dragoste, sentimentele strălucitoare de ieri au fost călcate în picioare și astăzi inima este ascunsă într-un loc sigur. În schimbul citirii poeziei, ea promite că nu va scrie scrisori geloase - eroina înșelată oferă un fel de troc - libertate pentru poezie. Libertatea a fost deja dată, chestiunea rămâne cu permisiunea de a citi poezie.

Crede că eu sunt mireasa ta
Nu scriu scrisori geloase.

Pe lângă poezie, eroina îi dă sfaturi iubitei de ieri pentru a-i permite doamnei să-și păstreze portretele. Acest lucru îi va da un sentiment de victorie completă, o va lăsa să se bucure de fantoma ei.

Eroina a luat deja o decizie fermă de a nu reînnoi niciodată relațiile cu această persoană. Acest lucru se vede la sfârșitul poeziei, unde rândurile spun că nu există întoarcere:

În noaptea mea solemnă
Nu veni. nu te cunosc.

Fără întoarcere

Nu este pregătită să aștepte ca el să se sature de ceilalți și să se întoarcă la ea în speranța unei relații sincere. Ea nu va fi o batistă pentru lacrimi când el este plin - fără scrisori, fără întoarcere - rămân doar poezii și portrete, ca simbol al trecutului. Mândria femeii este rănită, iar în locul porumbelului apare o fiară care nu acceptă iertarea și pocăința.

Nu mă vindec de fericire.

Eroina nu vindecă fericirea, nu vindecă izbucnirile trecătoare de dragoste - nu se dă pe rând și nu se va lăsa umilită făcând o amărăciune, ci singura alegere corectă - ruperea relațiilor odată pentru totdeauna .

O poezie frumoasă care arată sentimentele unei femei respinse, unde se amestecă durerea despărțirii și imposibilitatea de a ierta trădarea.

Nu-ți cer dragostea.
Acum se află într-un loc sigur...
Crede că eu sunt mireasa ta
Nu scriu scrisori geloase.

Și proștii ăștia au nevoie de mai mult
Conștiință plină de victorie
Decat prietenie, vorbe usoare
Și amintirea primelor zile duioase...

Când fericirea este fără bani
Vei locui cu un prieten drag
Și pentru sufletul sătul
Totul va deveni atât de urât dintr-o dată -

În noaptea mea solemnă
Nu veni. nu te cunosc.
Și cum te-aș putea ajuta?
Nu mă vindec de fericire.

Poezia este citită de Olga Ostroumova (Minsk, 2012).

Nu-ți cer dragostea.
Acum se află într-un loc sigur.
Crede că eu sunt mireasa ta
Nu scriu scrisori geloase.
Dar luați un sfat înțelept:
Lasă-o să-mi citească poeziile
Lasă-o să-mi păstreze portretele, -
La urma urmei, pretendenții sunt atât de amabili!
Și proștii ăștia au nevoie de mai mult
Conștiință plină de victorie
Decat prietenie, vorbe usoare
Și amintirea primelor zile duioase...
Când fericirea este fără bani
Vei locui cu un prieten drag
Și pentru sufletul sătul
Totul va deveni atât de urât dintr-o dată -
În noaptea mea solemnă
Nu veni. nu te cunosc.
Și cum te-aș putea ajuta?
Nu mă vindec de fericire.

Analiza poeziei „Nu-ți cer dragostea” de Akhmatova

Poezia „Nu-ți cer dragostea...” (1914) aparține genului de versuri de dragoste. Putem observa o oarecare simplitate în comparație cu alte lucrări. Dar, în același timp, poemul a reflectat talentul real al lui Akhmatova de a transmite cele mai intime sentimente și experiențe ale unei persoane.

Intriga se bazează pe povestea unei femei înșelate care apelează la fostul ei iubit. Infidelitatea masculină a făcut-o mult mai experimentată și mai înțeleaptă. În adresa ei, ea nu mai încearcă să obțină o revigorare a fostului sentiment, realizând că acest lucru este stupid și inutil. Eroina lirică îl asigură pe bărbat că nu o va enerva pe noua lui dragă și nu-i va scrie „scrisori geloase”. Ea nu-și ascunde atitudinea disprețuitoare față de rivala ei, numind-o „proastă”. Eroina îl sfătuiește pe bărbat să-i deschidă „prostului” toate fostele sale secrete cele mai lăuntrice, care anterior erau disponibile doar pentru cei doi, pentru a le cuceri complet. Ea are încredere în limitările lumii spirituale ale noii iubite, pentru care relațiile romantice nu sunt atât de importante înaintea „conștiinței victoriei complete”. O astfel de femeie are nevoie de un sentiment al puterii ei asupra lumii interioare a altei persoane.

Akhmatova îi prezice unui bărbat că fericirea lui cu o femeie limitată din punct de vedere spiritual nu va dura mult. Admirația pentru frumusețea fizică se va încheia în curând, dar nu va exista nimic care să o înlocuiască. Poetea anticipează din timp un astfel de sfârșit inevitabil și îl numește „noaptea ei solemnă”. Eroina bănuiește că în căutarea mântuirii, fostul iubit s-ar putea întoarce la ea, dar va fi neclintită. În ultimele cuvinte există o ironie subtilă a poetei: „Nu vindec de fericire”.

Akhmatova, printr-o dramă personală profundă, arată forța unei personalități creative. O tragedie amoroasă nu poate fi un motiv suficient pentru a renunța. Darul poeziei oferă o oportunitate de a privi relațiile umane și suferința din exterior. Trădarea unui bărbat a contribuit doar la întărirea caracterului personajului principal. Ea a scăpat de vălul romantic din fața ochilor ei și a reușit să evalueze cu sobru situația. Dacă un bărbat s-a despărțit cu ușurință de „amintirea primelor zile duioase”, atunci aceasta mărturisește frivolitatea sa și pune capăt tuturor relațiilor viitoare. Nu putea aprecia toată puterea iubirii de natură poetică și va suferi în curând o pedeapsă binemeritată sub forma dezamăgirii de a fi dus de o femeie goală.

Analiza poeziei lui A. Akhmatova „Nu vă cer dragostea”

Nu-ți cer dragostea.

Acum se află într-un loc sigur.

Crede că eu sunt mireasa ta

Nu scriu scrisori geloase.

Lasă-o să-mi păstreze portretele, -

La urma urmei, pretendenții sunt atât de amabili!

Și proștii ăștia au nevoie de mai mult

Conștiință plină de victorie

Decat prietenie, vorbe usoare

Și amintirea primelor zile duioase...

Când fericirea este fără bani

Vei locui cu un prieten drag

Și pentru sufletul sătul

Totul va deveni atât de urât dintr-o dată -

În noaptea mea solemnă

Nu veni. nu te cunosc.

Și cum te-aș putea ajuta?

Nu mă vindec de fericire.

Poezia a fost scrisă în 1914. Pe fundalul unui număr de alte lucrări ale lui A. Akhmatova, rândurile acestui poem par oarecum modeste. Cu toate acestea, zona sentimentelor sincere, precum și tema creativității poetice - ambele direcții se manifestă clar în această lucrare a poetei.

Citind primele rânduri, devine clar că ne aflăm în fața unei drame personale: eroina poeziei a fost abandonată de iubitul ei. În același timp, iubitul ei însuși a decis să plece, hotărând să meargă la o altă femeie. Unul simte că celălalt este o persoană cu minte îngustă și limitată. Acest lucru este sugerat de epitetul folosit de poetesă: „prost”.

În ciuda tragediei situației, atenția principală în această lucrare este acordată imaginii personajului principal. El este clar ambiguu. Pe de o parte, o femeie abandonată apare în fața cititorilor, care este singură și tristă. Cu toate acestea, nu totul este atât de evident: „trăsurile individuale”, create cu pricepere de Akhmatova, arată clar imaginea unei poete cu darul de a exprima sentimente profunde.

Crește treptat impresia că ne confruntăm cu o femeie înțeleaptă care nu se închide de lume și de oamenii din jurul ei cu un văl de resentimente și pretenții. Despărțirea care a avut loc evidențiază doar mai viu puterea sentimentelor interioare și integritatea naturii creative. înțelegem că a trebuit să treacă prin multe și să sufere mult pentru a ajunge la o asemenea stare de acceptare și umilință:

Nu-ți cer dragostea.

Acum se află într-un loc sigur.

Crede că eu sunt mireasa ta

Nu scriu scrisori geloase.

Darul ei creativ, conștientizarea că este Poetă, o ajută pe eroina să-și mențină stima de sine. Darul poetic devine tocmai acel instrument salvator care o ajută pe eroina nu numai să dobândească o înțelegere profundă a evenimentului care a avut loc, dar și dă un nou sens operei ei. Acesta este ceea ce îi umple viața de sens, îi permite să înțeleagă că toate pierderile din viața ei sunt un fleac în comparație cu ceea ce are.

Desigur, nu este ușor să iubești o femeie poetă. Cu toate acestea, relația cu ea nu poate fi comparată cu dragostea pentru cei mai obișnuiți, gri, „la fel ca toți ceilalți”:

Când fericirea este fără bani

Vei locui cu un prieten drag

Și pentru sufletul sătul

totul va deveni imediat atât de dezgustător...

Unii cititori s-ar putea gândi: „Ce se va întâmpla dacă fostul iubit își dă seama de greșeala sa și decide să revină la personajul principal al poeziei?” Poetea a anticipat cu brio o astfel de întrebare - din rândurile următoare răspunsul devine clar. Într-adevăr, dacă o persoană iubită s-a dovedit a fi infidel, hotărând să părăsească o femeie care l-a iubit cu drag, atunci de ce să încerci să schimbi ceea ce sa întâmplat deja înainte?

Din rândurile ulterioare ale poemului, devine clar că ruptura care a avut loc este definitivă. Eroul a făcut o alegere - spre fericirea obișnuită, prozaică. Deci, lăsați-l să fie „fericit până la sfârșit” - eroina lirică nu îl va putea ajuta în niciun fel. Cu amar și ironic, ea declară:

În noaptea mea solemnă

Nu veni. nu te cunosc.

Și cum te-aș putea ajuta?

Nu mă vindec de fericire.

După despărțire, eroina a vrut de la fostul ei iubit un singur lucru - „prietenie, conversații ușoare Și amintirea primelor zile fragede...” Dar acest lucru nu s-a întâmplat. Cine este de vină pentru asta? Fie mireasa eroului, pentru care „o conștiință plină de victorie este mai necesară” decât orice altceva. Fie eroul însuși, care nu permite viitoarei sale soții să citească poeziile eroinei, îi păstrează portretele. Un lucru este clar - ruptura s-a întâmplat pentru totdeauna, o mare parte din ceea ce este drag atât eroinei lirice, cât și iubitului ei a devenit un lucru din trecut, uitat, trădat. Această eroină este cea mai ofensivă și înfricoșătoare dintre toate, motiv pentru care poemul este plin de o stare de tristețe, amărăciune, resentimente.

Mijloacele de exprimare artistică ajută la crearea unei astfel de dispoziții, precum și la transmiterea stării eroinei sale Akhmatova. Această poezie, ca toate versurile poetului, este simplă și strictă ca formă, mai degrabă săracă în mijloace lexicale de expresivitate. Există destul de multe metafore în această poezie: „vorbește ușoară despre prietenie”, „amintire a primelor zile duioase”, „fericire de bănuți”, „în noaptea mea solemnă”, „nu mă vindec de fericire”. Există aici un număr mic de epitete („suflet săturat”).

Dintre mijloacele sintactice ale expresivității, această poezie conține o întrebare retorică („Și cu ce te-aș putea ajuta eu?”), exclamație retorică („La urma urmei, pretendenții sunt atât de amabili”), reticență („Și proștii ăștia au nevoie de o Conștiință plină). de victorie, decât prietenia primele zile duioase ... "). În plus, aici există o mulțime de inversiuni („Nu te cunosc”, „Conștiința este plină de victorie”, „Vei trăi un ban de fericire” și așa mai departe). Anafora este prezentă („Să-mi citească poeziile, Las-o să-mi păstreze portretele”).

În termeni lexicali, Akhmatova folosește cuvinte colocviale („totul va deveni imediat atât de dezgustător”) pentru un transfer mai precis și mai puternic al dispoziției și stării eroului.

Astfel, poemul „Nu-ți cer dragostea” este o lucrare caracteristică lui Ahmatova, în care tema iubirii și creativității, starea de spirit a durerii și a disperării sunt strâns legate cu înțelegerea de a fi ales și fericit din aceasta. Mijloacele de exprimare artistică ajută la transmiterea stării de spirit a poeziei, a emoțiilor personajului principal, dintre care principalele sunt metaforele și diferitele mijloace sintactice.

Și este destul de firesc ca toate aceste mijloace de exprimare artistică să facă poezia „Nu-ți cer dragostea...” memorabilă pentru o lungă perioadă de timp.

„Nu vă cer dragostea...” Anna Akhmatova

Nu-ți cer dragostea.
Acum se află într-un loc sigur.
Crede că eu sunt mireasa ta
Nu scriu scrisori geloase.
Dar luați un sfat înțelept:
Lasă-o să-mi citească poeziile
Lasă-o să-mi păstreze portretele, -
La urma urmei, pretendenții sunt atât de amabili!
Și proștii ăștia au nevoie de mai mult
Conștiință plină de victorie
Decat prietenie, vorbe usoare
Și amintirea primelor zile duioase...
Când fericirea este fără bani
Vei locui cu un prieten drag
Și pentru sufletul sătul
Totul va deveni atât de urât dintr-o dată -
În noaptea mea solemnă
Nu veni. nu te cunosc.
Și cum te-aș putea ajuta?
Nu mă vindec de fericire.

Analiza poeziei lui Akhmatova „Nu-ți cer dragostea...”

În 1914, celebra poetesă Anna Akhmatova a scris poezia „Nu-ți cer dragostea...” Pe fundalul unui număr de alte lucrări ale sale, rândurile acestui poem par oarecum modeste. Cu toate acestea, zona sentimentelor sincere, precum și tema creativității poetice - ambele direcții se manifestă clar în această lucrare a poetei.

Crește treptat impresia că ne confruntăm cu o femeie înțeleaptă care nu se închide de lume și de oamenii din jurul ei cu un văl de resentimente și pretenții. Despărțirea care a avut loc evidențiază doar mai viu puterea sentimentelor interioare și integritatea naturii creative. Darul poetic devine tocmai acel instrument salvator care o ajută pe eroina nu numai să dobândească o înțelegere profundă a evenimentului care a avut loc, dar și dă un nou sens operei ei.

Din rândurile ulterioare ale poemului, devine clar că ruptura care a avut loc este definitivă. Eroina nu face pretenții: acum a avut ocazia să vadă situația de la un alt nivel, mult mai înalt. În această stare se pot exprima acele sentimente, a căror profunzime este greu de transmis în cuvinte obișnuite.

Întreaga poezie este pătrunsă de o expresivitate inexprimabilă a epitetelor și metaforelor. În plus, textul lucrării conține atât o întrebare retorică, cât și o exclamație de genul similar. Cu toate acestea, nici așa-zisul „popular” folosit de poetesă nu reduce deloc senzația imaginii vii a eroilor acestei opere. Și este destul de firesc ca toate aceste mijloace de exprimare artistică să facă poezia „Nu-ți cer dragostea...” memorabilă pentru o lungă perioadă de timp.

Lucrarea aparține numeroaselor versuri de dragoste ale poetei cu împletirea temei creativității poetice în ea.

Narațiunea din poezie este realizată în numele eroinei lirice sub forma unui monolog, în jurul căruia se leagă povestea, cuprinsă în drama personală a fetei, abandonată de iubitul ei de dragul unei alte femei, remarcată prin o minte mică, spre deosebire de eroină.

Eroina lirică apare ca o poetesă în imaginea unei femei înțeleapte care, în ciuda durerii pe care a îndurat-o, nu adăpostește resentimente și mânie față de un bărbat pe care l-a iubit în trecut și nu se simte abandonată, singură și tristă, dimpotrivă. , prin propriile suferințe și experiențe, o femeie dobândește o stare de smerenie și pace...

Ca mijloc de exprimare artistică, permițând să ilustreze viu starea de spirit a eroinei lirice, poetesa folosește numeroase metafore intercalate cu epitete rare, folosite într-o formă clară, unică. În plus, poemul conține anafore și inversiuni în combinație cu metode expresive sintactice și figuri de stil sub formă de întrebări retorice, exclamații și ambiguități.

Datorită senzualității și emoționalității intenției autoarei, poemul demonstrează integritatea și forța spirituală a eroinei lirice, care, cu ajutorul propriului dar poetic, capătă o conștientizare profundă a situației cu ea, realizând că ruptura de iubitul ei este definitiv. În același timp, fata nu are plângeri și nemulțumiri împotriva fostei ei persoane iubite, deoarece are o natură senzuală puternică.

O trăsătură distinctivă a poemului este simplitatea și simplitatea sa, exprimată în tragedia a ceea ce se întâmplă cu eroina și, în același timp, într-o atitudine entuziastă față de fata care a reușit să depășească melancolia și durerea pierderii. În același timp, autorul folosește elemente ironice în lucrare, punând accent pe raționalitatea și generozitatea eroinei.

Poetea, pentru care iubirea este o reflectare a propriilor sentimente umane, în poezie dezvăluie cititorului o carte întreagă care povestește despre versatilitatea sufletului feminin, nesupus legilor vieții, conținută doar în viziunea ei emoțională.

Analiza 2

În 1914, A. Akhmetova a avut o nouă lucrare și, dacă o luăm în considerare împreună cu alte lucrări ale poetei, pare destul de simplă și modestă. Dar, sentimentele în sine, precum și linia poetică - aici se împletesc între ele.

Citind primele rânduri, devine clar că aici se dezvăluie o tragedie: eroina a fost abandonată de iubitul ei. El însuși a decis să pună toate punctele și să meargă la o altă fată, care este mai proastă și mai naivă decât ea.

Dar dacă nu acordați atenție tragediei situației, atunci atenția principală din această poezie este alocată imaginii eroinei însăși. Nu există o imagine exactă aici. La urma urmei, dacă te uiți, atunci, pe de o parte, aceasta este o fată abandonată, tristă și tânjitoare, iar pe de altă parte, datorită darului puternic al poetei, aici se deschid sentimente mai profunde.

Totul devine mai clar că în fața noastră se află o fată inteligentă, deschisă lumii și celor din jur. Acest scuipat este foarte bun să-și dezvăluie forța.

Cineva se poate întreba ce se va întâmpla dacă tânărul decide să se întoarcă, ce se va întâmpla atunci? Îl va ierta eroina? Și aici autorul a conturat clar imaginea scriind următoarele rânduri. La urma urmei, dacă un bărbat s-a dovedit a fi infidel, după ce a decis să părăsească o fată care nu și-a putut imagina viața fără el, atunci de ce să schimbi ceea ce sa întâmplat deja?

Din următoarele rânduri ale lucrării, devine clar că dezacordul care a apărut este definitiv. Fata nu face nicio pretenție. Acum are șansa să privească ceea ce s-a întâmplat dintr-un unghi diferit. Chiar acum, poți arăta acele sentimente care nu pot fi arătate într-o altă stare, când totul este bine și calm.

Întreaga lucrare este impregnată de claritatea de nedescris a metaforelor și a comparațiilor. În plus, rândurile poeziei dau și peste o întrebare retorică. Dar uneori, „popularul” scris de Akhmatova nu coboară deloc sentimentul imaginii vii a eroilor acestei poezii.

Analiza poeziei Nu-ți cer dragostea... conform planului

S-ar putea să fiți interesat

Analiza poeziei Trăim sub noi fără să simțim țara lui Mandelstam
Cele mai faimoase poezii ale lui Mandelstam au fost scrise în anii 1930. În timpul acelor schimbări fără precedent, mulți oameni au tăcut și le-a fost frică să spună adevărul și să-și exprime părerea. Dar o lucrare unică a poetului talentat a avut
Analiza poeziei lui Blok Ziua de toamnă
O poezie tristă, unde există un loc pentru întrebări filozofice și dragoste, și țara natală ... Alexander Blok, într-adevăr, își descrie plimbarea cu soția sa într-o zi de toamnă. Se plimbă printr-un câmp deja comprimat, este liniște în jur
Analiza poeziei Pe drum Nekrasov clasa 6, 10
Nikolai Nekrasov menționează adesea în lucrările sale despre viața țărănească, care a fost întotdeauna tristă. În plus, poetul vorbește adesea în lucrările sale de creație despre căsătoriile dintre un domn și o simplă țărancă.
Analiza poeziei Din nou eforturile invizibile ale lui Fet
Precizia cuvântului Feta este uneori surprinzătoare, iar priceperea acestui poet este ușor de observat dacă încerci să descrii în mod independent natura, un peisaj. Verbositate și stângăcie în majoritatea descrierilor
Analiza poeziei Umbra prietenului lui Batyushkov
Țara rusă a fost întotdeauna renumită pentru marile nume de poeți și scriitori. Batyushkov Konstantin Nikolaevich nu face excepție. Persoană creativă, impresionabilă, trăind cu emoții, și-a pus amprenta asupra istoriei poeziei ruse.