Lucrarea la povestirea lui V. Rasputin „Adio mamei” în clasa a XI-a face parte din procesul de luare în considerare a temei „Omul și natura, omul și lumea din jurul lui, în literatura rusă a anilor 70-90”, o încercare de a înțelege și să evalueze situația contextuală literară dintr-o anumită operă, capacitatea de a determina punctul de vedere „personal”, al cititorului, asupra operei și, dacă este posibil, de a-l compara cu cel general acceptat în critica literară modernă sau cu oricare existent individual. Principala sarcină care este pusă în fața studenților este de a se impregna cu ideea autorului de a reînvia lumea în sufletul uman, de a înțelege semnificația absolută a cuvântului autorului, o atitudine atentă la care va fi cheia diferitelor tipuri. a „descoperirilor” cititorului, pentru a vedea diversitatea motivațională a lucrării și pentru a urmări legătura dintre motive și dezvoltarea lor ... Soluția metodologică asociată studiului cu succes al poveștii se bazează pe asigurarea unei independențe absolute graduale a elevilor. Descoperirea independentă de către elevi a tuturor „ghicitorilor” lucrării pare a fi extrem de importantă. Lectura și comentariul analitic se desfășoară în mai multe etape: profesorul oferă elevilor întrebări despre textul lucrării și le oferă propriile variante de răspuns, ascultând, dacă este posibil, răspunsurile copiilor.

Profesorul oferă întrebări în text, elevii analizează în mod independent, comentează textul, formulând răspunsurile.
Elevii compun în mod independent întrebări text și le răspund prin schimb de întrebări și opinii.
Elevii oferă în mod complet independent opțiuni pentru generalizarea observațiilor textului.

Studenții încearcă să efectueze un studiu comparativ al studenților din punctul de vedere general acceptat din propriul lor, luând în considerare publicații, monografii. Structura acestui comentariu (întrebarea este răspunsul dorit) face posibilă interpretarea liberă a textului pe baza lucrului cu un cuvânt - o cheie. Lucrarea la lecție poate fi organizată într-un mod convenabil pentru profesor (lecție-conversație, lecție-prelecție), deși cea mai bună opțiune este autocomentarea elevilor.

Scopul acestei lucrări- demonstrați experiența observării textului.

Această lucrare poate fi folosită și de studenți pentru studiul independent al poveștii lui Rasputin.

Capitolul 1.

Pentru autor, Matera este punctul central al vieții naturale naturale, armonioase. Nu întâmplător povestea se deschide cu o descriere a peisajului. Lumea Materei este discretă, totul este obișnuit în ea - „apa a foșnit, verdeața s-a aprins, primele ploi au căzut, broaștele au început să cronască”, dar valoarea ei constă tocmai în această simplitate și banalitate. Să fim atenți la repetarea repetată a cuvântului „din nou” în peisaj, se pare că lumea armoniei va exista întotdeauna, dar treptat apare un sentiment de tragedie și instabilitate a vieții în Matera („toată lumea a plantat grădini - dar nu toate, pâine semănată - dar nu în toate domeniile, „Și, în sfârșit,” mulți locuiau în două case... că Matera nu este la fel „- ca o concluzie. De ce s-a schimbat Matera, înțelegem mai târziu. Autorul neagă conotativ iminent schimbări, deoarece aceste schimbări nu schimbă doar lumea Materei, ci distrug „Nu acea Matera”, pentru că „satul s-a ofilit, s-a ofilit ca un copac tăiat...” Se subliniază lipsa de viață a Materei în schimbare („ferestrele au înghețat morți, urzicile s-au cățărat mai groase și mai năucitoare.” În sat, noul proprietar este o forță necurată care determină cursul vieții înaintate, deschide și închide porțile astfel încât să strălucească, scârțâie și bate mai mult din palme. Acest motiv al spiritelor rele va încă ne ocupă atenția.

Tragedia lumii materei se resimte cu atât mai puternic cu cât oamenii au părăsit satul, stăpânii acestei lumi au devenit vinovați indirecti de distrugere - „în multe colibe nu a fost văruit, nu a fost aranjat și înjumătățit”. O viață divizată, o viață înjumătățită pentru două case - aceasta este plata sătenilor, o plată tragică pentru un fel de trădare, plecare.

Analizați-vă observațiile reflectând asupra opozițiilor care apar apă - pământ, nou - vechi, slab - puternic. În primul capitol al poveștii, învățăm istorie Viața Materei, o scurtă, dar totuși o poveste. Matera, parcă, posedă tot ceea ce îi dă dreptul de a fi numită loc de viață (text p. 4). O anumită izolare a Materei de cealaltă lume mare o protejează de necazuri și pasiuni. Matera este o insulă, „pe un yaru”. Matera a fost mereu aproape de apă, apa era o parte necesară a vieții nesfârșite („trecerea anilor, ca apa, pe care au fost doborâți cu alte așezări și lângă care se hrăneau veșnic”). Dar apoi „a izbucnit un zvon că apa va revărsa și va inunda Matera”, pentru că oamenii ar construi un baraj. Și atunci devine complet clar pentru locuitori că cei „trei sute de ani” ai Materei, izolarea ei, viața neîncetată pe ea - toate acestea pot fi distruse și nimic înainte de dezastrul care vine („sfârșitul lumii, care i-a înspăimântat pe oamenii întunecați, este acum chiar aproape de sat” ). Vine ultima dată înainte de dispariție, „ultima vară”. Apa, care era o forță de ajutor, se va transforma într-o forță distructivă. Pământul și apa vor deveni forțe opuse.

Maters idilic „ultima dată” - care sunt încălcatorii acestei sărbători a vieții trecătoare? Ultima vară a Materei a fost ca ultimul dar al lumii, harul coborât din ceruri („atâta har, atâta pace și pace, verdeața strălucea atât de densă și proaspătă în fața ochilor mei”). Matera se etalează în fața oamenilor - este vie, este, dar acesta este doar ultimul ei dar pentru oameni. Bătrânele care au rămas pe Matera sunt cei mai credincioși locuitori ai satului, nu au unde să meargă, pentru că Matera este casa lor, Casa, iar apoi Sima care a venit împreună cu nepoata ei Kolka este „a lor” pe Matera, deoarece Matera este casa ei. Bătrânii nu pot părăsi Matera, nu pentru că sunt abandonați (deși Sime și Kolka nu au încotro), ci pentru că nimic nu poate înlocui pentru ei această lume, această viață care nu poate fi trăită de două ori. Serviciile lor pentru lume și oameni nu au fost luate în calcul. Nu poți transplanta un copac bătrân, așa cum nu îți poți trăi viața de două ori. Acolo, în această viață extraterestră, nu este loc pentru ceea ce era foarte important în sat („Bea, fată, bea-ți ceaiul de viu. Nu poți pune un samovar acolo”). Deci opozitia viu – neînsuflețit se dovedește a fi sinonim trecut - prezent.

2-3 capitole.

Cum vin străinii pe insulă? De ce sunt ei „străini, diavoli”?

Vestea venirii străinilor pe Matera este adusă de Bogodul („Morții sunt jefuiți”), îi mai spune și diavoli. Sunt purtători de spirite străine, rele. Motivul duhurilor rele se dovedește a fi opus motivului sfințeniei, care într-un fel sau altul se manifestă în cuvintele, faptele, acțiunile ultimilor locuitori ai Materei. „Extereștrii” apar în cimitir ca niște distrugători. Într-adevăr, numai diavolii puteau pătrunde în cel mai sacru loc de pe Matera, un loc al memoriei. Un episod interesant este apariția străinilor, aspectul lor, acțiunile, felurile de a vorbi.

Care este esența conflictului dintre bătrâne și „draci”? Cum se numesc si de ce?

Extratereștrii vin la Matera pentru a începe distrugerea ei, întreprinderea lor este blasfemioasă - ard cimitirul, de aceea Bogudul îi numește diavoli. Iar pentru Daria sunt „putere necurată” („Pentru tine nu există loc sfânt pe pământ? Irod!”) „Necreștini!” – va spune despre ei una dintre bătrâne. Extratereștri pentru ei dintr-o lume în care nu există loc pentru conștiință, puritate. Ei aduc răul, pentru că pentru bătrânele sunt diavoli, vipere, iar locuința lor este „însuși - viperă - stanzia”. Pentru bătrâne, un cimitir este un loc de odihnă pentru oamenii apropiați, pentru străini este pur și simplu o parte a pământului.

Discursul apărătorilor Materei este colorat, emoționant - discursul străinilor este oficial și inexpresiv. Pentru ei, bătrânii și bătrânele sunt „cetățeni inundați”. Ne vom aminti de acest ton indiferent când vom vedea un alt străin, șeful, care a venit la Matera pentru a-i convinge pe bătrâni și bătrâni să se mute. Acest șef va avea chiar și un nume de familie corespunzător - Vorontsov. Unde sunt, acești străini, să înțeleagă mamele. Străinii nici nu încearcă să înțeleagă ce au făcut aici pe Matera. Ei fac totul „la comandă”. De aceea Daria îi stigmatizează pe acești oameni fără clan și trib, cu aceiași ochi ruginiți, în aceleași jachete verzi („Nu ești bărbat!

Pentru ei, străinilor, comportamentul mamelor pare ciudat, pentru că Mama pentru ei este „un pat pentru un rezervor, un teritoriu, o zonă inundată”, iar mamele pentru ele sunt „cetăţeni inundaţi”, iar pentru mame, insula este un loc de viață, Acasă. Vera Nosareva va spune: „Suntem oameni în viață cât timp trăim aici”. ei Trăi pe Matera, iar străinii sunt nou-veniți, de aceea Yegor îi va numi „turiști”, oameni fără rădăcini („Și eu m-am născut pe Matera. Și bunicul meu. Străinii sunt „turiști”, mamele sunt stăpânele, asta e diferența, asta e bariera care nu poate fi depășită. Pentru Yegor este păcat să nu-și păstreze casa, să trădeze memoria părinților săi, să nu mai fie proprietar, iar străinii sunt lipsiți de casa, memoria și conștiința lor.

Capitolul 4.

Povestea lui Bogodul. Sensul ei în poveste. „Propriu” sau „extraterestru” Bogodul?

Bogodul a devenit parte din lumea Materei, pentru că a ales-o drept casă. A fost străin de mulți ani, dar într-o zi a ales Matera pentru o viață permanentă. Pentru Bogodul, tot Matera este Acasă, iar el o protejează. Să ne amintim că Bogodul a fost primul care a apărat insula de cei din afară.

Bogodul este întruchiparea înțelepciunii veșnice, a constanței pe Matera („De mulți ani l-au cunoscut pe Bogodul ca pe un bătrân adânc, și de mulți ani nu s-a schimbat, rămânând în aceeași formă în care a apărut prima dată, de parcă Dumnezeu a pornit. să conducă cel puțin o persoană prin mai multe generații”).

De ce îi este atât de greu pentru Daria să se gândească la vinovăția ei înaintea strămoșilor ei?

Daria se teme de cerere. La urma urmei, ea este păstrătoarea obiceiurilor clanului, este o persoană a clanului. Pentru ea, tragedia Materei este tragedia Casei. De aceea Daria nu înțelege tam-tam-ul tinerilor („Sunt fără suflare, deja se poticnesc... de parcă cineva urmărește”). Ei nu văd valoarea prezentului și a trecutului, dar, cel mai important, aceștia sunt copiii mamelor, s-au rupt de Mamă, iar legătura ancestrală, atât de importantă pentru Daria, este distrusă. Daria simte că „acum lumina s-a rupt în jumătate”, dar copiii ei nu sunt. Aceasta este tragedia vieții prăbușite a Materei.

De ce este trecutul atât de valoros pentru Daria?

Apoi au fost „toate ale lor”, dar „cu Matera fiecare s-a bucurat să se înrudeze”. Daria nu i-a fost niciodată frică de nimic, dar acum frica a intrat în viața ei și nu poate scăpa de ea. Atunci trăiau conform conștiinței lor, dar acum? Daria nu se poate adapta la legile altui timp. Dar are vedere panoramică, vede Matera în toate dimensiunile timpului și, prin urmare, face alegerea potrivită.

Daria își vede Matera, vede pământul ca larg și bogat, își vede puterea și semnificația („Dar de la margine la margine, de la coastă la coastă, era suficient spațiu în ea, și frumusețe și sălbăticie”).

Ce învață cititorul despre noua viață? Este totul acolo „cum ar trebui”? Comparați cu viața lui Mater înainte de inundație?

Locuințele „fostelor mame” sunt ciudate pentru ele, obișnuite cu simplitatea și comunitatea. Nu există suflet în noile lor case – „și așa este pentru toată lumea, fără excepție”. Apartamentele lor sunt „locuințe”, nu case, așa cum spune autorul. Există totul în aceste apartamente - tapet în flori - petale, o scară dificilă, o sobă electrică, dar ... numai că totul este acolo nu pentru viață, ci pentru inconvenient: temporalitatea vieții este aceeași locuință. „Ce urmează?” - aceasta este întrebarea pe care și-o pun oamenii. Cum să trăiești pe un pământ care nu dă naștere pâine, nu aduce bucurie oamenilor? Cum să trăiești într-o țară străină? A dispărut claritatea ființei – a apărut întrebarea: „Cum să trăiești?” Și nici măcar Vorontșov, Zhuki și alți oficiali nu vor putea să o rezolve. S-a dovedit că este imposibil să „înțărcați pământul” de la un lucru și să îl „învățați pe altul”. Și acum devine limpede absurditatea ideii sălbatice a oficialilor. Este imposibil să schimbi lumea naturii și a omului fără a distruge, fără a schimba temeliile acestei lumi. Tragedia omului și a lumii este doar o parte din tragedia globală generală a Pământului. Această viziune biblică amplă, atotcuprinzătoare despre Daria este absolut corectă, deoarece ea însăși a trăit întotdeauna conform legii conștiinței lăsate moștenire de părinții ei. Prin urmare, cel mai teribil păcat pentru Daria este păcatul inutilității. Înțelegerea ambiguă a păcatului de către eroii poveștii (sau neînțelegerea în general) ne oferă posibilitatea de a ne convinge de predilecțiile și antipatiile autorului.

Capitolul 5.

Cum s-a încadrat Pavel în „viața nouă”? Este el mulțumit de ea?

Pavel, fiul Dariei, dintre cei plecați din Matera, se pare, ar trebui să fie mulțumit de strămutare: o casă în sat, dotări. Dar se dovedește că Pavel nu poate locui într-o casă care a fost construită de un unchi ciudat, ca în a lui. Prin urmare, starea de „ignoranță”, de îndoială, este caracteristică lui Pavel. Nu a trădat-o pe Mater, dar nici nu a putut să o protejeze. Pur și simplu a acceptat cu resemnare lovitura destinului, „viața care a fost ruptă” este viața lui, pentru că pentru el Matera este și o Casă, iar legea conștiinței de familie este legea lui.

Cum percep tinerii tragedia de la Matera? Ce este „viața” pentru ei? Ce sunt ei, „ai lor”?

Klavka Strigunova, Petrukha - copiii din Matera. Și se dovedește că nu au nevoie de Matera. Klavka spune: „Ar fi trebuit să mă înec de mult... Nu miroase a viu... O voi arde...”. Iar Petruha insusi, cu mana lui, va da foc colibei, Casei lui. Că pentru „tineri” viața este pentru bătrâne, Pavel nu este viață. „Diavoli, aspi, turiști” au venit la Matera să o distrugă, dar sunt „străini”, nu au Casă, iar Klavka, Petruha - unde le este conștiința? Pentru Klavka, principalul lucru în viață este comoditatea și este convenabil pentru ea acolo unde nu există Matera, ea este inițial străină de Matera, „Podpalyu”, - amenință ea. Și Petrukha este un tumbleweed, un bețiv, o menajeră care nici măcar nu și-a putut păstra propriul nume (în general, el este Nikita Alekseevich Zotov), pentru lipsa sa de valoare și slăbiciune, a fost privat de numele său de comunitatea tribală, din sat. Petrukha însuși își va arde coliba, nu-i este rușine în fața rudelor, pentru că nu are conștiință, pentru că a uitat ce fel de familie și trib este.

Capitolul 6.

De ce are insula un stăpân? Ceea ce este el?

Totul în lume are un stăpân, dacă cineva are nevoie de el. Este nevoie de Matera - și există un proprietar pe insulă, „un animal diferit de orice animal”. Proprietarul știe totul despre toată lumea, i se dă, dar nu poate schimba nimic, există un motiv, pentru că proprietarul știe (la fel ca Daria, Yegor) că „tot ceea ce trăiește în lume are un singur sens - sensul serviciului. ”. Proprietarului i s-a dat să știe despre tragedia de la Matera, dar știe că „insula urma să trăiască mult timp”, pentru că timpul va trece, iar oamenii vor visa la paradis, la pământul promis și se vor strădui pentru el. , uitând că ei înșiși l-au părăsit cândva, păcătuind înaintea trecutului, prezentului și viitorului, oamenii înșiși sunt cauza tuturor nenorocirilor lor. Un maestru înțelept protejează Matera, dar nu poate schimba oamenii.

Capitolul 7.

Plecarea lui Nastasya și Egor. Cum se manifestă înalta tragedie a momentului în simplitatea și banalitatea a ceea ce se întâmplă?

În timpul plecării, Nastasya descoperă brusc că lucrurile de care avea cu adevărat nevoie în viața anterioară (un cufăr, un samovar, un covor vechi) nu pot fi luate cu ea, în acea viață nouă, non-mamă, nu au locul, locul lor. este in casa. Plecarea pentru Yegor și Nastasya se dovedește a fi nu doar momentul despărțirii de Matera, ci momentul în care rezumă rezultatele vieții („Deci, se pare, și au trăit mulți ani și nu știau ce fel de viață a fost").

Plecând, Yegor vrea să arunce cheia casei la Angara, totul în tributul apei înaintate, toată viața lui, tot ce era înainte drag și iubit, apa îi va lua totul. Egor nu plânge, se pare că nu suferă, știe că nu se va mai întoarce niciodată aici: înțelepciunea celui care pleacă se dovedește a fi înțelepciunea celui care prevede. Nastasya plânge: îi pare rău pentru viața ei anterioară, dar pentru ea toată tragedia a ceea ce s-a întâmplat nu s-a deschis, va înțelege totul abia când Yegor va muri și va rămâne singură într-un apartament din oraș.

Capitolul 8.

De ce coliba în flăcări a lui Pertukha și Katerina este un eveniment rușinos pentru sătenii?

După ce și-a pierdut rușinea, Petrukha va da în continuare foc colibei și tot satul se va aduna să vadă asta. Nu este nevoie să distrugi focul, totul va arde în continuare, dar oamenilor le e rușine de ceea ce se întâmplă, legea memoriei, conștiința este vie și plină de sens pentru toată lumea. Și-au păstrat sufletul, rușinea - sentimentul de vinovăție în fața imposibilității de a schimba ceva.

Casa în flăcări a Katerinei este o priveliște care amintește de un ritual de sacrificiu. Victima este nevinovată, dar există o anumită necesitate, o convenție care trebuie îndeplinită. Focul luminează întreaga zonă, captează întreg spațiul. Se pare că întreaga Matera este deja în flăcări, amintește de o „rană îngrozitoare, palpitantă”. Cabana a ars, dar a existat un „spirit viu” care nu poate fi distrus.

Episodul incendiului este dat din două unghiuri: mai întâi, vedem ce se întâmplă prin ochii mamelor, iar apoi vedem că și proprietarul urmărește focul. Această combinație de viziuni nu este întâmplătoare, privirea proprietarului este retrospectivă, iar acest lucru face ceea ce se întâmplă și viitorul și mai tragic.

Capitolul 11.

Ultima suflare a Materei este fânul. De ce este momentul ăsta să reînvie satul?

Motivul golului, distrugerea în poveste devine din ce în ce mai tragic, motiv pentru care autorul înfățișează „Ultima stropire a Materei - fânarea” atât de natural necesar („Au încălzit fierăria, bunicul Maxim s-a ridicat din pat, vocea muncitorilor). a sunat strigând dimineața”).

Munca, dată oamenilor, ca bucurie a vieții țărănești obișnuite, se transformă în bucuria acestei vieți. Dacă ești atent, devine evident că tabloul vieții țărănești înfățișat de autor este de obicei simplu (a fost întotdeauna), dar este și sublim pentru tragedie (asta nu se va mai întâmpla niciodată). Această ultimă suflare a Materei este patriarhal simplă - muncă, cântece, scăldat, în această scurtă pauză de realitate, oamenii uită de pierderea iminentă. Această lume a Materei neagă tot ce este neînsuflețit, de prisos, doar omul și pământul devin centrul lumii („Din un oarecare capriciu, un capriciu, au întins două patinoare vechi și le-au înhamat cai dimineața, iar mașina singuratic, neîndrăznind să treacă înainte, a mers greu în spate și mi s-a părut o mulțime de căruțe decrepite, mai nepotrivite”. Ultima vacanță a vieții pe pământul lor, în casa lor pentru mame, este importantă - există ceva din care să trăiești, ceva de reținut.

De ce viața Materei este străină pentru Andrey? De unde această înstrăinare în el”?

Toți copiii lui Pavel și Sonya nu au prins rădăcini pe Matera, s-au împrăștiat în toate direcțiile. Andrei nu vrea să trăiască pe insulă așa cum au trăit bunicii și străbunicii săi și se pare că argumentele sale conțin adevărul: „Când este tânăr, trebuie, bunica, să vezi totul, să mergi peste tot. La ce bun că ai trăit aici toată viața fără să-ți părăsești locul? Nu trebuie să cedem soartei, să ne dezvăluim noi înșine. O persoană poate face atât de multe încât nu se poate spune că poate. Va face ce vrea”. Dar cât de trist, se prevestește, sună cuvintele Dariei, ca și cum ar anticipa toate consecințele teribile ale acestei „procese”: „Nu există scăpare de pe pământ. Ce pot să spun - puterea este încă grozavă pentru tine. Da, indiferent cum te-a depășit această putere. Este mare, dar cum erai mic, ai rămas.” Dinamismul lui Andrei este pozitiv doar la prima vedere, un om care și-a uitat Căminul, un om care și-a renunțat pământul pentru măcel, este puțin probabil să fie fericit. Blasfemia lui Andrey este că renunță ușor, desigur, la implicarea sa în viața mamei, încercând să găsească unde este mai bine. Cuvintele unui nebun care își trădează micuța patrie sună ca cuvintele unei întregi generații „prost, uituc”: „Nu am nimic de-a face, bunica, electricitate, e nevoie de curent. Matera noastră va folosi și energie electrică și va aduce beneficii oamenilor”. Matera, care a hrănit lumea de secole, va merge acum la electricitate și astfel se pune problema prețului progresului. Acest preț este marginal, terenul a fost sacrificat modului energetic. Andrei este dizolvat, iar imaginea „disipării” încununează această poveste. În finală, Pavel și alți bărbați și-au pierdut drumul în ceață, și-au pierdut mamele, i-au condamnat la moarte singuri, dar împreună cu insula, împreună cu Stăpânul.

Capitolul 16.

Care este sensul în structura poveștii imaginii unei mori aprinse?

„Străinii” vin la Matera, nu sunt atât de agresivi, dar Matera nu este Căminul lor, și de aceea au dat foc morii doar pentru distracție. („S-a dat foc moara. S-a amestecat cu ei, creștină. Cât ne-a măcinat ea, creștină”, spune Daria). Pentru mame, moara este un izvor de viață neîncetată, un izvor de constanță, un simbol al binelui cel mai înalt (nu degeaba se folosește epitetul „creștin”). Pentru nou-veniți, un incendiu este o distracție groaznică, transformându-i în sălbatici care nu-și amintesc că sunt oameni înzestrați cu rațiune, sentimente („... au sărit, s-au aruncat în căldură, - care vor alerga mai departe..." ). Pentru ei - distracție, pentru mame - o priveliște ciudată. Moara aprinsă este ca o persoană care suferă, care și-a pierdut speranța, iar Daria înțelege acest lucru, vede acest chin și empatizează ca pe o creatură apropiată. O moară vie, care arde - chipurile „neîncarnate” ale sălbaticilor urbani. Dar chiar și ei înțeleg ciudățenia a ceea ce se face, unul dintre ei va rosti cuvinte care îi vor explica totul Dariei: „Hai să mergem...”. Totul a „început” în această viață, s-a mutat din locul său obișnuit și nu există stabilitate, nu există încredere în constanță.

Capitolul 18.

De ce se duce Daria la cimitir? Ultima vizită la ultimul adăpost - o consolează pe Daria?

Movile funerare, un apel către morți, un cimitir nesalvat - toate acestea dau cititorului sentimentul unui gol ciudat și tragic, conversația Dariei cu morții și vinovăția ei în fața părinților ei sună a firesc în această situație. Ea a venit după iertare, dar nu a primit-o, dar nu are ce să o ierte: a trăit, s-a luptat cu dezastrul cât a putut de bine. O întrebare ciudată o chinuie pe Daria: „De ce trăiește o persoană? De dragul vieții însăși, de dragul copiilor și copiii copiilor au lăsat copii, de dragul a altceva?" Anterior, totul era clar pentru Daria, dar „acum este fum și miroase a ars”, ea nu știe să trăiască. „Sunt obosită”, se gândi Daria. Nefericită Daria, nefericită Matera, nefericită lume pentru toți, bine și rău, ai noștri și a dușmanilor.

Capitolul 19.

Ce loc ocupă „leușteanul regal” în structura figurativă a poveștii?

Capitolul 19 ocupă un loc aparte în structura poveștii. Semnificația sa simbolică este aproape absolută, deoarece imaginea centrală - simbolul este dezvăluită tocmai în capitolul 19. Zada regală de pe Matera este un simbol al forței, stabilității vieții, armoniei în lume. Venerarea păgână a leușteanului regal îi apropie pe locuitorii din Matera de strămoșii lor. O viață atât de lungă, aproape eternă a unui copac, implicarea lui în fiecare minut al vieții Materei, trecută, prezentă, permite cititorului să simtă acuitatea și tragedia a ceea ce se întâmplă. Este imposibil să distrugi Matera atâta timp cât trăiește în memoria oamenilor, este imposibil să o distrugi - este imposibil să distrugi zada regală. („O zada unui rege răzvrătit, care stătea singur, a continuat să domine totul în jurul lui. Dar în jurul lui era gol”). În acest capitol, motivul predeterminarii tragice își atinge intensitatea.

Capitolul 20.

Care este sensul straniei preoții săvârșite de Daria?

Un străin nu poate înțelege de ce Daria își varuiește coliba înainte de „distrugere”. Nu este clar pentru un străin, dar clar înțeles de Daria. În fiecare obiect al lumii Materei există un suflet, fiecare lucru are o durată de viață, își are locul. Daria își „își face ordine” Casa în ultima ei călătorie, luându-și rămas bun de la el. Conform legii conștiinței, este imposibil altfel, iar conștiincioasa Daria nu poate face altfel. Absurditatea situației este exagerată - Daria își văruiește Casa cu un motiv, el nu este abandonat, nu este lăsat la mila destinului de către Stăpână și, prin urmare, cursul vieții nu a fost încă perturbat. Ultima noapte a Dariei în casă este o noapte liniștită și calmă de rugăciuni. Daria nu a acceptat, dar s-a liniștit, dându-și seama că a făcut totul așa cum trebuia („Și toată noaptea s-a rugat, vinovată și smerită luându-și rămas bun de la colibă, și i s-a părut că ceva îi culege cuvintele și, repetarea, dusă”.

A început construcția unei noi hidrocentrale pe Angara, iar multe dintre satele mici care i-au stat în cale erau pe cale să dispară de pe fața pământului. Aceasta este decizia guvernului. Valentin Rasputin și-a scris lucrarea despre cum simt bătrânii din aceste sate despre acest lucru. Cum se comportă o persoană în astfel de situații, ce valori morale predomină în el, va fi arătat printr-o analiză a lucrării. Acest material poate fi folosit la lecțiile de literatură de clasa a XI-a.

Analiză scurtă

Anul scrierii- 1976

Istoria creației- Valentin Rasputin, ca scriitor care scrie despre sat, care s-a nascut si a crescut el insusi intr-un sat siberian, a simtit o mare preocupare pentru viitorul asezarilor disparute, pentru pastrarea traditiilor stravechi. Când a început construcția hidrocentralei de pe Angara, iar satele mici au început să fie distruse, scriitorul nu a mai putut sta deoparte și a scris „Adio Matera”.

Temă- Dispariția satului, legătura dintre generații, conștiință, relații de familie.

Compoziţie- Povestea este construită sub formă de dialoguri și amintiri ale locuitorilor. Există o cunoştinţă cu personajul principal Daria, locuitorii satului. Întregul sat trăiește în așteptarea mutării, încep să ardă case, iar locuitorii sunt transportați.

gen- O poveste.

Direcţie- Realism.

Istoria creației

În Adio Matera, analiza operei începe cu istoria creației ei.

În anii 1960, a început construcția Centralei Hidroelectrice Bratsk. Locuitorii satelor mici au trebuit să fie mutați în alte locuri, iar satele în sine au fost inundate.

Scriitorul a luat ca bază a intrigii o poveste reală, când, în urma construcției, locuitorii și-au părăsit locurile locuibile, ceea ce s-a dovedit a fi un test foarte dificil pentru ei. Povestea a fost scrisă în 1976, o perioadă de declin și devastare a satelor sovietice, nepromițătoare pentru stat.

Micile așezări, care erau recunoscute de stat ca nepromițătoare, au fost pur și simplu distruse, statul a gândit mai global, nimeni nu s-a gândit la destinele rupte ale oamenilor, în ochii cărora legătura dintre generații se prăbușește, tradițiile vieții țărănești erau distruse.

Prozatorii care scriau despre sate au tras un semnal de alarmă, unul dintre acești scriitori a fost Valentin Rasputin.

Temă

Tema povestirii„Adio Materei” a lui Rasputin – degenerarea satelor, care include probleme morale. Scriitorul descrie modul în care oamenii se comportă într-o situație dificilă: cine rămâne om și cine se transformă în „Petruha”.

Matera - un sat mic - trebuie să fie inundată. Locuitorii știu despre asta, dar în timp ce totul continuă ca înainte, eroii poveștii speră la ceva: dintr-o dată, situația se va schimba și totul va continua ca înainte și vor rămâne pe pământul lor.

Momentul de cotitură în mintea bătrânilor începe atunci când află că străinii distrug cimitirul satului unde sunt îngropați rudele și prietenii. Acum devine clar pentru nativi că nimic nu poate fi schimbat sau corectat.

Vine un punct de cotitură în moralitatea fiecărei persoane. Tinerii sunt fericiți să părăsească un sat îndepărtat, își doresc o viață nouă, de oraș. Nu este nimic sacru în ei, tinerii sunt bucuroși să-și ardă casele, doar să se mute în apartamente noi cât mai curând.

Bătrânii și femeile deopotrivă au o viziune diferită asupra acestui punct de cotitură în viața lor. Pentru ei, totul este aici, al lor, dragă. Trupurile persoanelor apropiate se odihnesc în cimitir. Bătrânii se simt trădători ai defunctului. Simțiți-vă vinovat că nu au reușit să salveze ultimul loc de odihnă al părinților lor. Bătrânii consideră că este un sacrilegiu să profaneze curtea satului, se grăbesc în apărarea ei.

Ideea înaltă a moralității, atins de autorul povestirii, determină puritatea spirituală a acestor oameni. Un exemplu în acest sens: de dragul de a primi bani, Petrukha Zotov își arde casa, lăsându-și mama vecinilor, iar Daria, personajul principal, își curăță casa înainte de a pleca, ca înainte de o vacanță mare. Ea albește tavanul și pereții, îl curăță și îl spală. Prin aceasta, își arată respectul și reverența față de casă, care a fost protecția ei toată viața, în ea și-a trăit întreaga ei viață lungă.

Bătrânilor le este greu să-și ia rămas bun de la trecutul lor, și-au prins rădăcini în acest pământ. Prin urmare, bătrânul Egor, care se mutase în oraș, și-a pierdut liniștea și somnul, și-a pierdut legătura cu trecutul și nu a suportat-o, a murit în primele săptămâni de la mutare.

Tinerii se străduiesc pentru viitor, visează la o viață nouă și fericită și se despart cu ușurință de locurile natale, unde nimic nu îi ține.

Compoziţie

De la primele rânduri ale poveștii, începe o cunoștință cu Matera, aflată pe insula cu același nume. Există o cunoștință cu personajul principal, un adevărat păstrător al vechilor tradiții.

Se întâmplă set de poveste... Toată lumea trăiește în așteptarea despărțirii de satul natal. Punctul culminant înfricoșător este distrugerea cimitirului. Aici sunt clarificate valorile morale ale unei persoane. Daria crede că numai oamenii care nu au conștiință sunt capabili de astfel de acțiuni blasfemiante. Ea condamnă tinerii care sunt gata să-și părăsească cu ușurință casele. Ea păstrează și onorează cu sfințenie memoria strămoșilor ei. În discursul ei, scriitoarea pune cuvinte că cel care și-a pierdut memoria, și-a trădat trecutul, nu are viață.

Trist și deznodământul poveștii unde Pavel, fiul Dariei, își dă seama de incorectitudinea unei astfel de decizii. Începe să înțeleagă că o persoană, smulsă din țara natală împotriva voinței sale, într-un alt loc, oricât de bun ar fi, va fi doar un locatar.

personaje principale

gen

Genul lucrării „Adio Matera” poate fi atribuit „prozei de țară”. Această poveste poate fi numită și o pildă, plină de conținutul filozofic al direcției realiste. Proza satului includea o descriere a vieții și a vieții de zi cu zi a sătenilor obișnuiți. A descris problemele stringente ale unei persoane, cererile lor fără pretenții. Alături de aceasta, scriitorii au ridicat probleme uriașe de păstrare a vechilor tradiții, privind memoria trecutului, legătura dintre generații.

Test de produs

Evaluarea analizei

Rata medie: 4.1. Evaluări totale primite: 233.

Definirea conceptelor (Spațiu, Timp, Cronotop, Arhitectonică)

Nici o singură operă de artă nu există într-un vid spațiu-timp. Conține întotdeauna timp și spațiu într-un fel sau altul.

Timpul artistic este o formă de a fi a realității estetice, un mod special de a cunoaște lumea.

Principalele semne ale timpului într-o operă literară:

1. Concretitate mai mare, certitudine imediată.
2. Efortul scriitorului pentru convergența timpului artistic și real.
3. Concepte de mișcare și imobilitate.
4. Corelația dintre trecut, prezent și viitor.

A.A. Potebnya, subliniind că arta cuvântului este dinamică, a arătat posibilitățile nelimitate de organizare a timpului artistic în text. El a considerat textul ca o unitate dialectică a două forme compoziționale-vorbitoare: descrierea („imaginea trăsăturilor existente simultan în spațiu”) și narațiunea („Narațiunea transformă un număr de trăsături simultane într-o serie de percepții secvențiale, într-o imagine). a mișcării privirii și gândirii de la obiect la obiect")... A.A. Potebnya a făcut distincția între timpul real și timpul artistic; După ce a examinat relația acestor categorii în operele de folclor, el a remarcat variabilitatea istorică a timpului artistic.

Timpul într-o operă de artă este durata, succesiunea și corelarea evenimentelor sale, pe baza relației lor cauzale, liniare sau asociative.

Timpul din text are limite clar definite sau mai degrabă vagi (evenimentele, de exemplu, se pot întinde pe zeci de ani, un an, mai multe zile, o zi, o oră etc.), care pot sau, dimpotrivă, să nu fie indicate. în lucrare în raport cu timpul sau timpul istoric stabilit condiționat de autor (vezi, de exemplu, romanul „Noi”) al lui E. Zamyatin.

Imagini ale timpului artistic:

Timp biografic (copilărie, adolescență, maturitate, bătrânețe)

Timpul istoric (caracteristic schimbării erelor, generațiilor, evenimentelor majore din viața societății)

Cosmic (concept de eternitate și istorie universală)

Calendar (schimbarea anotimpurilor, a zilelor lucrătoare și a sărbătorilor)

Zilnic (zi, noapte, dimineață, seară)

La o operă literară participă trei subiecte - autorul-creator, eroul, cititorul-destinatar, așadar, timpul și textul trebuie gândite în următoarea legătură reciprocă între ele: timpul real al creației (epoca, data, direct durata procesului), timpul de funcționare a operei de artă, cuvintele ca obiect material printre alte obiecte ale realității (o carte, un manuscris, o inscripție sculptată pe o piatră, o literă de scoarță de mesteacăn etc.) , timpul perceperii sale (BV Tomashevsky - timpul narațiunii) de către cititor (Yu.M. Lotman - decodarea codurilor semiotice, textul ca „generator semantic”)

Timpul artistic apare în text ca o unitate dialectică a finitului și infinitului. În fluxul nesfârșit al timpului, un eveniment sau lanțul lor este alocat, începutul și sfârșitul lor sunt de obicei fixate. Finalul lucrării este un semnal că perioada de timp prezentată cititorului s-a încheiat, dar timpul continuă dincolo de ea. În textul literar, o astfel de proprietate a lucrărilor în timp real precum ordonarea este, de asemenea, transformată. Acest lucru se poate datora definiției subiective a unui punct de referință sau a unei măsuri de timp.

Timpul artistic se bazează pe un anumit sistem de mijloace lingvistice. Acesta este, în primul rând, sistemul formelor temporale ale verbului, succesiunea și opozițiile acestora, transpunerea (utilizarea la figurat) a formelor de timp, unitățile lexicale cu semantică temporală, formele de caz cu sensul timpului, etichetele cronologice, construcțiile sintactice care creați un anumit plan de timp (de exemplu, propozițiile nominative reprezintă planul prezentului în text), nume de personaje istorice, eroi mitologici, nominalizări ale evenimentelor istorice.

Analiza timpului artistic include următoarele aspecte:

1) determinarea trăsăturilor timpului artistic în opera în cauză:
- - unidimensionalitate sau multidimensionalitate;
- - reversibilitate sau ireversibilitate;
- - liniaritatea sau încălcarea secvenței de timp;
2) selectarea în structura temporală a textului a planurilor temporale (planurilor) prezentate în lucrare și luarea în considerare a interacțiunii acestora;
3) determinarea raportului dintre timpul autorului (timpul naratorului) și timpul subiectiv al personajelor;
4) identificarea semnalelor care disting aceste forme de timp;
5) luarea în considerare a întregului sistem de indicatori temporali din text, identificându-se nu numai valorile directe, ci și figurative ale acestora;
6) determinarea corelaţiei dintre timpul istoric şi cel cotidian, biografic şi istoric;
7) stabilirea unei legături între timpul artistic și spațiu.

Textul artistic este și el spațial, adică elementele de text au o anumită configurație spațială.

În opera sa, scriitorul creează un anumit spațiu în care se desfășoară acțiunea. Acest spațiu poate fi mare, acoperind mai multe țări (într-un roman de călătorie) sau chiar transcendend planeta pământului (în romanele de ficțiune și de dragoste), dar se poate îngusta și la granițele înghesuite ale unei singure camere. Spațiul creat de autor în opera sa poate avea proprietăți „geografice” deosebite; fi real (ca într-o cronică sau roman istoric) sau imaginar (ca într-un basm).

Poate avea anumite proprietăți, într-un fel sau altul „organizează” acțiunea lucrării. Această ultimă proprietate a spațiului artistic este deosebit de importantă pentru literatură și folclor. Faptul este că spațiul în arta verbală este direct legat de timpul artistic. Este dinamic. Ea creează un mediu pentru mișcare și ea însăși se schimbă, se mișcă. Această mișcare (spațiul și timpul sunt legate în mișcare) „poate fi ușoară sau dificilă, rapidă sau lentă, poate fi asociată cu o rezistență cunoscută a mediului și cu relații cauză-efect.

Principalele caracteristici ale spațiului într-o operă literară:

1. Nu are fiabilitate senzorială imediată, densitate materială, vizualizare.
2. Percepute de către cititor în mod asociativ.

Spațiu (concret / condiționat; comprimat / volumetric; închis / deschis; terestru / cosmic; efectiv vizibil / imaginar)

Se disting următoarele tipuri de spațiu artistic: abstract (universal, mondial - piese de Shakespeare) și concret (care indică realități geografice, topografice specifice - „Vai de înțelepciune” de AS Griboyedov); închis (casa - casa Turbinilor din romanul „Garda Albă” de M. Bulgakov), deschis (stepă în romanul lui NV Gogol „Taras Bulba”), limită (imagini cu „prag”, „ferestre”, „ uși" - în operele de artă populară orală); natural-geografice (descrierea realităților geografice naturale - deșert, mare, munți - poezia „Mtsyri” de M.Yu. Lermontov) și spațiul civilizației (descrierea unui oraș, sat etc. - Petersburg în romanele lui F.M.Dostoievski ); spațiu psihologic (închis, limitat de cadrul lumii interioare a eroului - spațiul psihologic al lui Svidrigailov din romanul „Crimă și pedeapsă” de FM Dostoievski), spațiu social (participarea eroului la evenimentele vieții publice - spațiul social al Pavel Vlasov în romanul lui M. Gorki „Mama”); fantastic (vise cu eroi, o lume magică creată de autor – „Aventurile lui Gulliver” de D. Swift).

Spațiul artistic este indisolubil legat de timpul artistic.

Relația dintre timp și spațiu într-un text literar se exprimă în următoarele aspecte principale:

1) două situații simultane sunt descrise în lucrare ca separate spațial, juxtapuse (vezi, de exemplu, „Hadji Murad” de L.N. Tolstoi, „Garda Albă” de M. Bulgakov);
2) punctul de vedere spațial al observatorului (personaj sau narator) este în același timp și punctul său de vedere temporal, în timp ce punctul de vedere optic poate fi atât static, cât și mobil (dinamic): ... Așa că am ieșit complet. , a trecut podul, a urcat până la barieră - și a privit în ochii unui drum de piatră, pustiu, albindu-se vag și fugind și distanță nesfârșită... (IA Bunin. Sukhodol);
3) o deplasare temporală corespunde de obicei unei deplasări spațiale (de exemplu, trecerea la prezentul naratorului din Viața lui Arseniev a lui IA Bunin este însoțită de o schimbare bruscă a poziției spațiale: De atunci a trecut o viață întreagă. Rusia, Oryol, primăvară... Și acum, Franța, Sud, zilele de iarnă mediteraneene... Suntem de multă vreme într-o țară străină);
4) accelerarea timpului este însoțită de contracția spațiului (vezi, de exemplu, romanele lui F.M.Dostoievski);
5) dimpotrivă, dilatarea timpului poate fi însoțită de o extindere a spațiului, de unde, de exemplu, descrieri detaliate ale coordonatelor spațiale, scena acțiunii, interiorul etc.;
6) trecerea timpului se transmite printr-o modificare a caracteristicilor spațiale: „Semnele timpului se dezvăluie în spațiu, iar spațiul este înțeles și măsurat de timp”. Deci, în povestea lui A.M. „Copilăria” lui Gorki, în textul căruia aproape nu există indicatori temporali specifici (date, sincronizare precisă, semne ale timpului istoric), mișcarea timpului se reflectă în mișcarea spațială a eroului, reperele sale sunt mutarea de la Astrakhan. la Nijni, apoi se mută dintr-o casă în alta, cf .: Până în primăvară, unchii s-au despărțit ... iar bunicul și-a cumpărat o casă mare și interesantă pe Poleva; Bunicul meu a vândut pe neașteptate casa hangiului, după ce a cumpărat o alta, de-a lungul străzii Kanatnaya;
7) aceleași mijloace de vorbire pot exprima atât caracteristici temporale, cât și spațiale, vezi, de exemplu: ... a promis să scrie, nu a scris niciodată, totul s-a terminat pentru totdeauna, a început Rusia, exilați, apa a înghețat într-o găleată până dimineața, copiii au crescut sănătoși , vaporul a alergat de-a lungul Yenisei într-o zi strălucitoare de iunie, apoi a fost Peter, un apartament pe Ligovka, mulțimi de oameni în curtea lui Tavrichesky, apoi a fost un front timp de trei ani, trăsuri, mitinguri, rații de pâine, Moscova , „Capra alpină”, apoi Gnezdnikovsky, foame, teatre, muncă într-o expediție de carte... (Y. Trifonov. Era o după-amiază de vară).

Interconexiunea esențială a relațiilor temporale și spațiale, stăpânite artistic în literatură, este determinată de termenul lui Mihail Mikhailovici Bakhtin - Chronotop.

Un cronotop este o poziție stabilă prelucrată cultural, din care sau prin care o persoană asimilează spațiul lumii topografic tridimensionale, pentru M.M.Bahtin, spațiul artistic al operei. Conceptul de cronotop, introdus de MM Bakhtin, unește spațiul și timpul, ceea ce dă o întorsătură neașteptată temei spațiului artistic și deschide un câmp larg pentru cercetări ulterioare.

Termenul de arhitectură în sine nu este recunoscut de toți specialiștii; mulți, dacă nu majoritatea, cred că vorbim pur și simplu despre diferite fațete ale semnificației termenului compoziție. În același timp, unii oameni de știință foarte autorizați (să zicem, M. M. Bakhtin) nu numai că au recunoscut corectitudinea acestui termen, dar au insistat și că compoziția și arhitectura au semnificații diferite.

Conceptul de arhitectură combină raportul dintre părțile unei lucrări, locația și interconectarea componentelor sale (termenii), care împreună formează un fel de unitate artistică. Conceptul de arhitectură include atât structura externă a lucrării, cât și construcția intrigii: împărțirea lucrării în părți, tipul de povestire (de la autor sau în numele unui narator special), rolul dialogului, unul. sau o altă succesiune de evenimente (temporară sau cu încălcarea principiului cronologic), o introducere în țesătura narativă de diverse descrieri, raționamentul autorului și digresiunile lirice, gruparea personajelor etc.

poveste arhitectonică spațială temporală

Și iarăși a venit primăvara, a ei în șir nesfârșit, dar ultima pentru Matera, pentru o insulă și un sat care poartă același nume. Din nou, cu un izbucnire și pasiune, gheața a trecut, îngrămădându-și gheața pe maluri, iar Angara s-a deschis liber, întinzându-se într-un pârâu puternic sclipitor. Din nou pe pelerină de sus apa a început să foșnească vioi, rostogolindu-se pe râu pe două părți; Verzile s-au aprins din nou pe pământ și copaci, au căzut primele ploi, au zburat viteze și rândunele, iar serile broaște trezite croneau cu dragoste pentru viață în mlaștină. Toate acestea s-au întâmplat de multe ori și de multe ori Matera s-a aflat în interiorul schimbărilor care au loc în natură, ținând pasul cu fiecare zi și nu mergând înainte. Așa că acum au plantat grădini de legume – dar nu toate: trei familii s-au retras din toamnă, s-au împrăștiat în diferite orașe, iar alte trei familii au părăsit satul chiar mai devreme, chiar în primii ani, când a devenit clar că zvonurile erau adevărate. . Ca întotdeauna, au semănat pâine – dar nu pe toate câmpurile: dincolo de râu, pământul arabil nu a fost atins, ci doar aici, pe insulă, unde este mai aproape. Și au înțepat cartofi și morcovi în grădini în zilele noastre nu în același timp, ci așa cum trebuia, când puteau: mulți locuiau acum în două case, între care cincisprezece kilometri buni cu apă și un munte, și erau rupti în jumătate. . Că Matera nu este la fel: clădirile stau nemișcate, doar o colibă și baia au fost demontate pentru lemne de foc, totul în viață, în acțiune, încă cântă cocoși, vaci răcnesc, câini sună, iar satul a căzut deja, este clar că a căzut, ca un copac doborât, smuls din rădăcină, a părăsit cursul obișnuit. Totul este la locul lui, dar nu totul este așa: urzicile se târau mai groase și mai obscure, ferestrele din colibele goale au înghețat moarte, iar porțile de la curți s-au deschis - au fost închise pentru ordine, dar unele duhuri rele s-au deschis iar și iar, încât a strălucit, a scârțâit și a bătut din palme; gardurile și împrăștierea erau înclinate, turmele, hambarele, șopronele înnegrite și furate, stâlpii și scândurile zăceau inutil – mâna stăpânului, ajustându-se, reglându-se pentru un serviciu lung, nu le mai atingea. În multe dintre colibe nu a fost văruit, nu a fost aranjat și înjumătățit, ceva fusese deja dus la noi locuințe, lăsând la iveală colțurile mohorâte și ponosite, și a mai rămas ceva la nevoie, pentru că mai este să vină aici, și aici să despărți. Iar acum doar bătrâni și bătrâni au rămas definitiv la Matera, au îngrijit grădina și casă, urmăreau vitele, se jucau cu copiii, păstrând spiritul viu în toate și ferind satul de pustii inutile. Serile se adunau, vorbeau încet - și despre un singur lucru, despre ce avea să se întâmple, oftau des și greu, aruncând o privire precaută spre malul drept dincolo de Angara, unde se construia o nouă așezare mare. Zvonurile de acolo au ajuns la diferite.

Primul om care s-a gândit să se stabilească pe insulă în urmă cu mai bine de trei sute de ani a fost un om cu vedere și iute, care a raționat corect că nu ar putea găsi acest pământ mai bine. Insula se întindea pe mai mult de cinci mile și nu cu o panglică îngustă, ci cu un fier - era un loc pentru pământ arabil, o pădure și o mlaștină cu o broască, iar din partea inferioară, în spatele unui canal curbat puțin adânc, o altă insulă era aproape de Matera, care se numea atunci Ajutor, apoi Underfoot. Ajutor - este clar: ce lipsea pe pământul lor, au luat aici și de ce Podnoga - niciun suflet nu ar explica, iar acum nu va explica, cu atât mai mult. A aruncat limba de poticnire a cuiva, și de ea, și limbajul, după cum știm, cu atât mai ciudat, cu atât mai frumos. În această poveste mai există un nume care a venit de nicăieri - Bogodul, așa a fost poreclit bătrânul sosit din țări străine, pronunțând cuvântul într-o manieră hohlack ca Bohgodul. Dar aici poți măcar ghici cum a început porecla. Bătrânul, care se prefăcea a fi polonez, iubea înjurăturile rusești și, se pare, unul dintre oamenii alfabetizați în vizită, după ce l-a ascultat, a spus în inimile lor: blasfemie, iar sătenii fie nu s-au demontat, fie și-au ascuns în mod deliberat. limbi și le-a transformat într-un Dumnezeu-modul. Deci sau nu, este imposibil de spus exact, dar un astfel de indiciu cere.

Satul a văzut totul în timpul vieții sale. În vremuri străvechi, cazacii cu barbă se cățărau pe lângă ea în susul Angara pentru a înființa închisoarea Irkutsk; negustorii s-au întors la ea peste noapte, grăbindu-se într-o direcție sau alta; au cărat prizonierii de-a lungul apei și, văzând țărmul locuibil chiar lângă prova, s-au apucat și ei de el: au făcut focuri, au gătit ciorbă de pește din peștele prins chiar acolo; Timp de două zile întregi, aici a bubuit o bătălie între kolchakiții care ocupaseră insula și partizanii care urmau să atace cu bărci de pe ambele maluri. De la Kolceaciți, a rămas la Matera o baracă tăiată de ei pe marginea superioară lângă Golomysk, în care în ultimii ani, în anii roșii, când era cald, Bogodul trăia ca un gândac. Satul cunoștea inundațiile, când jumătate din insulă s-a dus sub apă, iar deasupra Podmoga - era mai plat și mai lin - și răsucea complet pâlnii teribile, cunoștea incendii, foame, jaf.

Satul avea o bisericuță proprie, așa cum trebuie să fie, într-un loc înalt, curat, vizibil de la distanță de ambele canale; În perioada fermei colective, această biserică a fost adaptată ca depozit. Adevărat, și-a pierdut serviciul din lipsă de preot și mai devreme, dar crucea a rămas în cap, iar bătrânele i-au făcut o plecăciune dimineața. Apoi capacul a fost doborât. Pe șanțul nazal de sus era o moară, mai ales de parcă ar fi fost săpată pentru ea, cu măcinare, deși dezinteresată, dar nu împrumutată, era destul pentru pâinea ta. În ultimii ani, de două ori pe săptămână, un avion s-a așezat pe o fiară bătrână și, fie la oraș, la regiune, oamenii au învățat să zboare pe calea aerului.

Așa, cel puțin, a trăit satul, ținându-se de locul său pe groapa de lângă malul stâng, întâlnindu-se și văzând anii, ca apa, de-a lungul cărora erau purtate cu alte așezări și lângă care se hrăneau veșnic. . Și cum părea să nu existe capăt și margine a apei curgătoare, nu există sat nici măcar de un secol: unii au plecat în curtea bisericii, alții s-au născut, clădiri vechi s-au prăbușit, s-au tăiat altele noi. Așa a trăit satul, depășind orice vremuri și necazuri, mai bine de trei sute de ani, pentru care, pe capul de sus, s-a săpunat vreo jumătate de milă de pământ, până când într-o zi a izbucnit un zvon că nu va mai fi viață de sat, nu mai. În aval de Angara se construiește un baraj pentru o centrală electrică, apa de-a lungul râului și râurilor se va ridica și se va revărsa, inunda multe terenuri, printre care, bineînțeles, și Matera în primul rând. Chiar dacă puneți cinci astfel de insule una peste alta, tot se va inunda cu coroana și atunci nu veți arăta locul în care oamenii încercau acolo. Va trebui să ne mutăm. Nu era ușor de crezut că așa va fi, de fapt, că sfârșitul lumii, de care s-au speriat oamenii întunecați, este acum cu adevărat aproape de sat. La un an de la primele zvonuri, o comisie de evaluare a sosit cu barca, a început să stabilească uzura clădirilor și să aloce bani pentru ele. Nu era nevoie să se mai îndoiască de soarta Materei, a rezistat ea în ultimii ani. Undeva pe malul drept se construia deja o nouă aşezare pentru ferma de stat, în care s-au adunat toate gospodăriile învecinate şi nici măcar învecinate şi s-a hotărât să se pună sub foc satele vechi pentru a nu se încurca cu gunoaie. .

Dar acum era ultima vară: apa avea să se ridice în toamnă.

Trei dintre bătrâne s-au așezat la samovar și apoi au tăcut, turnând și sorbind dintr-o farfurie, apoi din nou, parcă fără tragere de inimă și obosite, au început să tragă o conversație slabă, rară. Stăteau cu Daria, cea mai bătrână dintre bătrâne; Niciunul dintre ei nu și-a știut anii exacti, pentru că această acuratețe a rămas în timpul botezului în înregistrările bisericești, care apoi au fost luate undeva - nu se găsește niciun sfârșit. Bătrânele spuneau despre vârstă:

- Eu, fată, l-am târât deja pe Vaska, fratele meu, pe cocoașă când te-ai născut. - Aceasta este Daria Nastasya. - Eram deja în memorie, îmi amintesc.

„Totuși, vei fi cu trei ani mai mare decât mine.

- Dar, trei! Mă căsătoream, cine ai fost - uită-te în jur! Ai alergat fără cămașă. Cum am plecat, trebuie, haide, amintește-ți.

- Amintesc.

- Păi raţă de la. Unde poți egala! Ești foarte tânăr împotriva mea.

A treia bătrână, Sima, nu a putut participa la astfel de amintiri de lungă durată, era o străină, adusă la Matera de un vânt accidental în urmă cu mai puțin de zece ani, la Matera din Podvolochnaya, din satul Angarsk și acolo - de undeva. lângă Tula, și a spus că de două ori, înainte de război și în timpul războiului, a văzut Moscova, care în sat, din cauza obiceiului vechi de a nu avea cu adevărat încredere în ceva ce nu poate fi verificat, a fost tratată cu râs. Cum ar putea Sima, vreo bătrână nenorocită, să vadă Moscova dacă niciunul dintre ei nu o vedea? Și dacă ai locui în apropiere? - la Moscova, du-te, toți la rând nu au voie. Sima, fără să fie supărată, fără să insiste, a tăcut, iar după aceea a spus din nou același lucru, pentru care a primit porecla „Moskovishna”. Apropo, i se potrivea: Sima era cu totul îngrijită, ordonată, cunoștea un pic de alfabetizare și avea un caiet de cântece, din care scotea uneori cântece triste și trase despre o soartă amară în starea ei de spirit. Se pare că soarta ei nu a fost dulce, dacă ar fi trebuit să piardă atât de mult timp, să-și părăsească patria unde a crescut în război, să nască singura și acea fată mută și acum, la bătrânețe, să stea cu o tânără. nepoată în brațe, pe care nu se știe când și cum să o crească. Dar Sima nu și-a pierdut nici acum speranța de a găsi un bătrân, lângă care să se poată odihni și pe care să poată merge după - să spele, să gătească, să servească. Tocmai din acest motiv a ajuns la Matera la un moment dat: când a auzit că bunicul Maxim a rămas bătrân și după ce a așteptat un timp pentru decență, s-a retras din Podvolchnaya, unde locuia atunci, și a plecat pe insulă pentru fericire. . Dar fericirea nu a fost făcută: bunicul Maxim era încăpățânat, iar femeile care nu o cunoșteau corect pe Sima nu au ajutat: chiar dacă nimeni nu avea nevoie de un bunic, este păcat să-ți pui bunicul sub partea altcuiva. Cel mai probabil, bunicul Maxim s-a speriat de Valka, fata muta a Siminei, pe atunci deja mare, cumva mai ales neplăcut și zgomotos, cerând mereu ceva, nervoasă. În ceea ce privește potrivirea eșuată din sat, aceștia au batjocorit: „Deși Sima, dar de”, dar Sima nu s-a jignit. Ea nu a înotat înapoi la Nodvolchnaya și a rămas în Matera, așezându-se într-o mică colibă abandonată pe marginea inferioară. Ea a întins o grădină de legume, a amenajat un croșetat și a țesut poteci pentru podea din șindrilă de cârpă - și așa și-a câștigat existența. Și Valka, în timp ce locuia cu mama ei, s-a dus la ferma colectivă.

„Adio Matera” este un fel de avertisment pentru generațiile viitoare. Povestea atinge cele mai presante probleme umane. Deja în titlul lucrării, atragem atenția asupra cuvântului „Matera”. Acesta este numele satului. Dar de ce Matera? Asociind numele satului cu cuvântul „mamă”, îmi amintesc de sentimentele oamenilor care s-au născut și au crescut la Matera. Matera se îmbină și cu cuvântul „continent”. Acesta este pământul pe care locuiesc materanii. „Matera” și „călit” au multe în comun. Matera este un loc vechi, străvechi. Nu fără motiv, Rasputin menționează că oamenii locuiesc aici de aproximativ trei sute de ani. Există rădăcini adânci aici.
Strămoșii au trăit și au construit pe acest pământ, aici și curtea bisericii lor. Liniște, departe de locul lumii, sălbăticie. Se poate aminti involuntar poezia lui N. Rubtsov „Patria mea liniștită”. Satul a văzut multe de-a lungul vieții sale. Dar aceasta a fost prima și, se pare, acum pentru ultima oară. Odată cu finalizarea barajului, apa va inunda insula, iar înainte satul va fi pus sub foc. Dar aici toată viața mea a trecut, fiecare deal și tufiș este familiar din copilărie. Există ceva memorabil asociat cu orice loc.
Povestea este structurată astfel încât să intrăm treptat în spațiul Materei. Bătrânele, așezate la samovar, reflectă asupra schimbărilor viitoare și nu văd nimic bun în ele. Și în natura insulei mai este „har de jur împrejur, așa pace și pace, verdeața strălucea atât de deasă și proaspătă în fața ochilor mei, ridicând și mai mult insula, ridicând insula deasupra apei, Angara se rostogoli cu așa ceva. clopoțel curat și vesel pe pietre și totul părea atât de solid încât nu credeam în nimic - nici în mișcare, nici în inundații, nici în despărțire." Dar apoi vin arzătoarele. Acum, în fiecare zi, oamenii din sat văd o pădure în flăcări cuprinsă de fum gros. S-ar părea că acesta este motivul principal al tragediei.
Dar oamenii, după ce au decis un pas atât de groaznic, nu se opresc. Cu durere, amărăciune, autorul desenează o scenă a ruinei unui cimitir. Pompierii „au târât noptiere, garduri și cruci tăiate într-o grămadă pentru a le arde dintr-un singur foc”. Pentru ei, toate acestea sunt străine, abstracte, cu care nu au nimic de-a face: ordonat - realizat. Aici începe conflictul, care ia forma unei lupte între memorie și inconștiență, timp și temporalitate, valoare și preț. Arzătorii nici nu cred că pentru mame cimitirul este ceva sacru. Nu degeaba până și Daria reținută, sufocându-se de frică și furie, a țipat și l-a lovit cu un băț pe unul dintre bărbați, întrebând cu mânie dreaptă: „Părinte, mamă, stai întins aici? Băieții mint? Nenorocitul tău nu ai avut tată și mamă. Nu ești om”. Cuvintele ei sună ca o propoziție.
Rasputin face o paralelă între începutul și sfârșitul activităților arzătoarelor. Distrugerea nemiloasă și nemiloasă a naturii duce la un declin al moralității și spiritualității. Îmi amintesc cuvintele lui Pușkin: „Nerespectul față de strămoși este primul semn de imoralitate”. Arzătorii au revoltat nu doar cimitirul, ci și istoria, memoria umană.
Dar se spune: „Cine n-are amintire, n-are viaţă”. Ce ar trebui să simtă o persoană pentru care au trăit generații? – întreabă autorul. Într-un acces de Daria și mânie, și dispreț și ură. Toți oamenii o susțin pe bătrână. "Dead-rtvh gr-iepuri!" – strigă excentricul bătrân Bogodul. Chiar și el înțelege ce este „rău” și ce este „bun”. Scriitorul nu justifica arzatoarele. Vederea distrugătorilor evocă, de asemenea, calități inferioare la unii dintre localnici. După ce a văzut destule arzătoare, Petruha se scufundă până la punctul în care dă foc propriei sale case. Petrukha, în vârstă de patruzeci de ani, trăiește după regula: „Dacă doar să trăiască astăzi și ce se va întâmpla mâine - acest lucru nu îl privește”.
L-a ars, iar inima nu i-a tremurat, de parcă ar fi fost o piatră în piept în loc de inimă, de parcă n-ar fi crescut în această colibă. Singurul lucru pe care l-am luat a fost un acordeon. Și faptul că mama a plecat fără acoperiș și fără coajă de pâine, că iubitul ei samovar s-a transformat într-un lingot topit - asta nu-l privește: acea parte a creierului pe care Rasputin avea să o numească mai târziu „protectoare spirituală” a murit.
Asemenea, poate, le vor veni în fire, dar va fi prea târziu, nimic nu poate fi întors. Tragedia satului este inseparabilă de soarta indivizilor. Încă de la primele pagini, scriitorul acordă o atenție deosebită imaginii Dariei. Ea poartă o mulțime de pur, spiritual, uman. După ce a trăit viața, ea vrea să moară în patria ei.
Se pare că secolele nu au trecut de Matera, ci de ea, iar din fiecare secol nu a luat decât rodnic, dătător de viață. Daria știe să vadă mai profund, să înțeleagă mai precis și mai subtil, să evalueze fenomenele ca din interior. Ea onorează cu sfințenie memoria morților. Este greu și dificil să te despărți de ceea ce ți-a înconjurat toată viața, de ceea ce a fost mereu acolo, de ceea ce iubești atât de mult și de ceea ce prețuiești. În ciuda devastărilor și incendiilor, Matera nu își pierde din înălțimea spiritului. Iată paginile care povestesc despre atitudinea respectuoasă și reverentă a Daria față de cuibul familiei. Îmbrăcarea Daryei într-o colibă este ca un cântec de rămas bun. Învingând oboseala, bătrâna se albește și se spală. Multă vreme, toată noaptea Daria a jelit coliba cu ochii uscați, coliba părea că înțelege ce i se face. Chiar și în rândul agățătorilor, acest act al Dariei impune respect. Matera se prăbușește din toate părțile. Dar printre doborâri și profanări, principalul lucru rămâne. Nu, Matera nu va muri până la capăt, asta nu poate dispărea fără urmă.
Rasputin îmi este drag și apropiat, pentru că în lucrările sale descrie sentimente umane și calități spirituale pe care le prețuiesc foarte mult la oameni. Tot ceea ce am citit de la el este pătruns de dragoste pentru oamenii obișnuiți cu soarta lor uneori dificilă. Rasputin scrie despre viața noastră de astăzi, o examinează din adâncuri, trezește gândul, face sufletul să lucreze. Povestea lui Rasputin te îndeamnă să reflectezi la fiecare cuvânt. Scrie simplu, dar în același timp profund și despre serios. Este un psiholog grozav, hu-
dognik. Îmi imaginez clar imaginile vieții pe care le-a creat, sunt îngrijorat, îngrijorat de soarta oamenilor.