Dinlemek!
Şiir, genç Vladimir Mayakovsky tarafından, ülkemizin henüz Birinci Dünya Savaşı'nın ve devrimin dehşetini bilmediği o mutlu zamanda yazılmıştır. Şair fütürizmden büyülendi. Geleceğe umutla baktı ve insan hayatının anlamı nedir asırlık soruya cevap vermeye çalıştı.
"Dinle!" şiiri Mayakovski'nin diğer birçok eserinden, sert sözler kullanmaması, kimseyi kınamaması veya kınamamasıyla farklıdır. Şair, burada samimi ve savunmasız bir ruha sahip bir kişi olarak ortaya çıkar. Şiirin ana tonlaması günah çıkarma ve gizlidir.
İnsanlara yönelik bir istekle başlar: "Dinleyin!" Lirik kahraman, duyulmayı ve anlaşılmayı umuyor. Kayıtsız kalmanın imkansız olduğu heyecanlı monologunu sunuyor.
Kompozisyon olarak, eser biçim, ritim ve duygusal etki açısından farklı üç bölüme ayrılmıştır.
İlk kısım sorunu özetlemektedir:
... yıldızlar yanıyorsa, birinin buna ihtiyacı var mı?
İkinci bölümde, lirik kahraman "Tanrı'ya koşar" ve umutsuzluk içinde ona "bir yıldızın olması gerektiğini" sorar. Tanrı'ya hitap eden bir tür dua işitiyoruz.
Ve şiirin üçüncü kısmı bir sonuç ve bir ifade gibi geliyor. Bu retorik bir sorudur ve okuyucuların her birine yöneltilen bir sorudur:
Bu, her akşam çatıların üzerinden geçilmesi gerektiği anlamına gelir.
en az bir yıldız yandı mı?!
Yazar, çalışmasına bir fantezi unsuru katar (“Tanrı'ya patlar”). Mayakovski'nin ifade araçları sisteminde, sanatsal ayrıntıların rolüne dikkat etmek önemlidir: Tanrı'nın "güçlü elini" tasvir eder ve şimdi Tanrı sadece ruhsallaştırılmış daha yüksek bir öz değil, aynı zamanda tamamen gerçek bir insandır. Her zaman kurtarıcı bir yardım eli vermeye hazırdır. Ve şiirin lirik kahramanı, yıldızlı bir gökyüzü olmadan hayatın düşünülemeyeceği, “yıldızsız işkenceye” dayanamayan “biri” dir.
Eserin hacminin küçük olmasına rağmen, yazarın kullandığı şiirsel teknikler çok çeşitlidir. Tek bir nötr kelime yok - tüm kelimeler duygusal olarak renkli. Örneğin, bir dizi fiil: patlar, korkar, ağlar, öper, sorar, küfür eder - sadece olayların dinamiklerini değil, aynı zamanda duygusal yoğunluğu da iletirler.
Şiirde bir karşılaştırma (birisi bu tükürenlere inci der), retorik bir ünlem (Dinle /), retorik bir soru (yani - buna ihtiyacı olan var mı?) Anaphora'yı da (satırların başındaki kelimelerin tekrarı) not etmek gerekir: (bu şu anlama gelir - birinin buna ihtiyacı var mı? / Yani - biri olmasını istiyor mu? / Yani - biri bu tükürüklere inci diyor?).
Mayakovski'nin metaforları her zaman sıra dışı ve güzeldir. Burada da: gün ortası tozunun kar fırtınası. Ancak, zaten tanıdık metaforları kullanmaktan korkmuyor: yıldızlar yanıyor; yıldız parladı.
Ama bütün şiir "Dinle!" alegorik bir anlamı olan genişletilmiş bir metafor var. Günlük ekmeğe ek olarak, bir kişinin bir rüyaya, büyük bir hedefe, maneviyata, güzelliğe - değeri olmayan değerlere ihtiyacı vardır. Vladimir Mayakovsky'nin çalışmasının ana fikri budur.
Burada arandı:
- Mayakovski analizini dinle
- Mayakovski analizi dinle
- Mayakovski'nin şiirinin analizi Dinle
Yeni yirminci yüzyılın başlangıcı, Rusya tarihinde şiddetli ayaklanmalarla işaretlendi. Savaşlar, devrim, kıtlık, göç, terör... Bütün toplum savaşan partilere, gruplara ve sınıflara bölündü. Özellikle edebiyat ve şiir, bu coşkun toplumsal süreçleri bir ayna gibi yansıtıyordu. Yeni şiirsel eğilimler ortaya çıkar ve gelişir.
Mayakovski'nin "Dinle!" şiirinin analizi ne zaman oluşturulduğunu söylemeden başlayamazsınız. İlk olarak Mart 1914'te koleksiyonlardan birinde yayınlandı. Bu zamanın tamamı, sözcüğün sanatçılarının estetik ve şiirsel ilkelerini, ayırt edici özelliklerini ve programlarını ilan ettiği manifesto ve grupların geçit törenleriyle işaretlendi. Birçoğu ilan edilen çerçevenin ötesine geçti ve zamanlarının ikonik şairleri haline geldi. Onların yaratıcılığı olmadan Sovyet edebiyatını hayal etmek zor olurdu.
Vladimir Mayakovsky, Fütürizm adlı ilk avangard edebi hareketin aktif bir katılımcısıydı. Rusya'da bu eğilimin kurucularından biri olan "Gilea" nın bir üyesiydi. Mayakovski dolu "Dinle!" teorik temellere başvurmadan imkansızdır. Fütürizmin ana işaretleri şunlardır: önceki edebi dogmaların reddedilmesi, geleceğe yönelik yeni şiirin yaratılması, ayrıca deneysel kafiye, ritim, sondaj kelimesine yönelim, pathos ve şok edici.
Mayakovski'nin "Dinle!" Şiirini analiz ederek, konusu üzerinde daha ayrıntılı durmak gerekiyor. Başlıkta yanlışlıkla yer almayan bir adresle başlar. Bu umutsuz bir çağrı. Kahraman anlatıcı, umursayan başka bir aktif kahramanın eylemlerini gözlemler. Birisi için hayatı kolaylaştırmak amacıyla, saatin dışında, Tanrı'nın kendisine “patlar” ve gökyüzünde bir yıldız parlamasını ister. Belki de insanların onları fark etmeyi bırakmasının bir cezası olarak yıldızlar söndü?
Tema, lirik kahramanın boş, monoton bir hayat yaşayan sıradan insanların dikkatini sonsuz gece gökyüzünün güzelliğine çekme arzusuyla bağlantılıdır. Bu, onlara, Evren'in sırlarına katılmış olarak, problemlerle ezilmiş başlarını kaldırıp yukarı bakmalarını sağlamaya yönelik bir girişimdir.
Mayakovski'nin "Dinle!" şiirinin analizi şairin temayı ortaya çıkarmak için ritmik bir kalıpla kafiyesiz mısra, sağlam yazı ve aliterasyon gibi kullandığını göstermiştir.
İlk kahraman-gözlemcinin şiirde bir portresi yoktur, ancak ikincisi bir dizi fiille ifade edilen çok canlı özelliklere sahiptir: Mayakovski'nin şiiri "Dinle!" "araya girmek" ve "korkmak" fiillerinin "c" ve "b" patlayıcı ünsüzlerine sahip olduğuna okuyucunun dikkatini çeker. Acı ve ıstırap gibi olumsuz duyguları güçlendirirler. Benzer bir etki, "ağlamak" ve "geç", "sormak" ve "öpücük", "küfür etmek" ve "dayanmayacak" fiillerindeki "p" ve "c" ünsüzleri tarafından yaratılır.
Şiir, Mayakovski'nin içine koyduğu drama dolu küçük bir oyunu andırıyor. "Dinlemek!" analiz koşullu olarak dört bölüme ayırmayı mümkün kılar. İlk bölüm bir giriştir (ilk satırdan altıncı satıra kadar ana soru); ikinci bölüm - arsanın gelişimi ve doruk noktası ("yalvaran" yıldız, altıncı ila on beşinci satırlar). Üçüncü kısım, sonuçtur (kahramanın denediği kişiden on altıncı satırdan yirmi ikinci satıra kadar onay alma); dördüncü bölüm bir sonsözdür (giriş sorusunun tekrarı, ancak yirmi üçüncü ila otuz satır arasında olumlu bir tonlama ile).
"Dinle!" şiiri şair, kariyerinin başında, oluşum aşamasında, kendi edebi tarzının gelişimini yazdı. Ama zaten bu küçük çalışmada, genç Mayakovsky kendini özgün ve çok ince bir söz yazarı olarak gösterdi.
Vladimir Vladimirovich Mayakovsky (1893-1930) - Gümüş Çağın ünlü şairi. Fütürist eğilime bağlı kaldı, ideolojik ilham verenlerinden biriydi. Şiirin yanı sıra nesir ve drama türlerinde çalıştı, sanatçıydı ve hatta filmlerde oynadı. Ancak Çok Bilge Lytrekon en çok şiirlerinden, özellikle de şarkı sözlerinden etkilenir ve bu nedenle bakışlarını tekrar ustanın şiirine çevirdi.
Mayakovski, şiirlerinde ve şiirlerinde, başkalarının görüşlerinden bağımsız, güçlü bir kişiliği tasvir eder. Gösterişli sarı balıkçı yakası, etkileyici halk konuşmaları, muazzam ölçekte, benzeri görülmemiş bir enerji ve parlak kişiliğe sahip bir kişinin iç dünyasını yansıtıyordu.
Ancak eksantrik asi, mükemmel bir söz yazarıydı. Mayakovski'nin şiirlerinin lirik kahramanı, sevgilisini "yalnız veya Paris ile birlikte" alabilen bir tür garip romantiktir. Ve şairi içtenlikle hayran olmaya ve düşünmeye sevk eden sadece aşk duygusu değildir. Duygulu şiir "Dinle" hayatı merak eden bir adamın hikayesidir. Onu seviyor ve her tezahürüne içtenlikle şaşırıyor.
Lirik şiiri yazma tarihi "Dinle!" - 1914 sonbaharı. O zamanlar, Rusya'da Ekim Devrimi henüz başlamamıştı. Sonra Vladimir Mayakovsky, parlak bir geleceğin acısını ilan eden fütürist kavramlara takıntılıydı. Bilişsel kişiliği ön plana çıkarır. Lirik kahraman her şeyle ilgilenir, etrafındaki her şeyin güzel ve parlak bir gelecek inşa etmek için değeri vardır. O zaman bile, Mayakovski'nin şiirinde Tanrı ile savaşma motifleri ortaya çıktı. Şair, insan bireyselliğini ön plana çıkarır ya da en azından Yaradan ile eşitler.
Tür, yön, kompozisyon ve boyut
"Dinlemek!" metnin en başında bize atıfta bulunan ağıt mesajının özelliklerini ortaya çıkarır (“Dinle! Ayrıca, kahramanın itiraf monologunun unsurlarının metnindeki varlığı hakkında da konuşabilirsiniz.
Şair, yüzük kompozisyonunun şeklini seçer. Bu tasarım özelliği metnin en başında ve sonunda belirlenir:
Dinlemek! Sonuçta, yıldızlar yanıyorsa, birinin buna ihtiyacı olduğu anlamına mı geliyor?
"Merdiven" - fütüristin şiiri "Dinle!" için seçtiği biçim Yanlış tekerlemeler, üç satırdan sonra kendilerini gösteren kesin çarpılarla (ABAB şemasına göre) serpiştirilir:
Yani - biri olmalarını mı istiyor?<…>gün ortası tozunun kar fırtınasında; kaslı elini öper,<…>bu yıldızsız işkenceye katlanamayacak! vb.
Kafiyenin kesin olduğu metnin bu bölümlerinde kafiye dişidir (sondan bir önceki heceye vurur).
Net bir klasik şiirsel ölçü yoktur (iambik, kore, daktil, anapesta ve amfibrakinin varlığını tespit etmek zordur). Fütürist, en sevdiği aksanlı ayet biçimini kullanır.
Resimler ve semboller
Lirik kahraman, yaşamın ana kavramını, doğada meydana gelen fiziksel fenomenler fikrini araştırıyor. Ve ilgi odağında yıldızlar, yani kökenleri vardır. Ana karaktere göre, düşünen bir insan, her şeyin bir nedeni ve bir sonucu vardır.
Kahramanın bilinci, ikinci planın görüntülerini oluşturur - Tanrı'ya ulaşan cesur bir insanın, insanların ruhlarında daha parlak hissetmeleri için yıldızları aydınlatmasını nasıl istediğini hayal eder. Yani, önümüzde lirik bilincin nesnesi var - ana karakter, hayal gücünün özneleri - yardım için Tanrı'ya dönen aktif bir kişi.
Bu karakterlere ek olarak, şiir bir mesaj biçimine sahiptir, bu da eserin muhatap olan okuyucunun genelleştirilmiş bir görüntüsünü içerdiği anlamına gelir.
Tema ve ruh hali
Ana tema yoruma göre belirlenir. "Küçük tükürük" ile bir şair, yaratıcılık veya belki de sadece fiziksel fenomenler dünyası anlamına gelebilir.
Yıldızlar, tiyatro, müzik, edebiyat, resim olsun, algılayan bilincin ihtiyaç duyduğu sanatsal yaratım eserleriyse, yaratıcı bir insan (Tanrı'ya bakan) onları izleyenin (okuyucunun, dinleyenlerin) beğenisine yaratır.
Yıldızlar fiziksel, doğal fenomenler dünyası olarak anlaşılırsa, hayatın anlamı teması ve bu hayatta güzelliğin anlamı öne çıkar. Yıldızlar, güzel ve ilham verici her şey gibi, insanın varlığını ışık ve sıcaklık, uyum ve ilhamla doldurur, ancak böyle şeylerin gerçek doğasını bilmiyoruz. Ve geleceğin insanının görevi, onu tanımak, sorgulayan bir zihin geliştirmek ve evrenin sırlarının altına girmektir.
Ana fikir
Şiirin ana fikri, gökyüzündeki yıldızların kökeni ve gerekliliği hakkında bilinçli bir sorudur. Şair, Tanrı'nın gökyüzündeki yıldızları aydınlattığına inanır, ancak bir kişinin görevi ona bunu sormaktır. Tanrı'nın antropomorfik özellikleri, insanlarla eşit olduğunu gösterir: bu, tanrının "güçlü eli" ile gösterilir. Bir kişi basitçe Yüce Olan'a patlayabilir, sorabilir, "sinirli eline" dokunabilir ve yıldızlar olacaktır.
Ana fikir, yaratıcılığın anlamı ve yaşamın anlamı, en şaşırtıcı doğal fenomenlerin anlamı ve özel bir kişi için önemi hakkında bilgidir. Yazar, yıldızları kimin aydınlattığı sorusunu yanıtlıyor: Tanrı. Ve neden - çünkü bir kişinin buna ihtiyacı var. Yaradan yaptığı her şeyi bizim için yaratır. Yıldızlı gökyüzünü gözlemlemek, insanlara varoluşlarının anlamı hakkında bir fikir verebilir.
Sanatsal ifade araçları
Şiir, hem sözdizimsel anlatım araçlarını hem de sözcüksel olanları içerir.
Metin, retorik bir ünlemle (sanatsal ifadenin sözdizimsel bir yolu) açılır: "Dinle!" Sonra - üç retorik soru:
Sonuçta, yıldızlar yanıyorsa, birinin buna ihtiyacı olduğu anlamına mı geliyor? Yani - biri olmalarını mı istiyor? / Yani - biri bu tükürüklere inci mi diyor?
Metin ayrıca, dairesel bir kompozisyon oluşturan retorik bir soru ile sona ermektedir:
Yani - her akşam çatıların üzerinde en az bir yıldızın yanması gerekli mi?!"
- "Dinlemek!" insanın Allah'a olan yolculuğunun ve varoluşun netliğini kavrayışının ayrıntılı bir metaforudur.
- Metaforlar: "öğle tozunun kar fırtınasında", "biri bu tükürüklere inci der", "yıldızlar yanar". "Gün ortası tozunun kar fırtınasında" metaforu bizi, rüzgarın kar tepeleri gibi toz sütunlarını hareket ettirdiği kızgın, tozlu bir şehir veya çöl görüntüsüne atıfta bulunur.
- Birkaç epitet var, ancak canlı görüntüler gösteriyorlar: "öğle vakti tozu", "güçlü el", "yıldızsız işkence", "endişe verici, ancak görünüşte sakin."
- Bir zamanlar bir inci ile yıldızların bir karşılaştırması vardır.
- Diğer şeylerin yanı sıra, Mayakovsky monotonluk yöntemini (sözde anaphora) kullanır: “Bu birinin buna ihtiyacı olduğu anlamına mı geliyor? Yani - biri olmalarını mı istiyor? Yani biri bu tükürüklere inci mi diyor?" Anaphora, kahramanın dinamizmini, duygularını artırır, keşfetme sevincini gösterir.
- Anaforaya ek olarak, homojen sözel yüklemler eylem dinamikleri üzerinde çalışır: “Tanrı'ya koşar, geç kalacağından korkar, ağlar, güçlü elini öper, sorar - bir yıldız olmalı! - yemin ediyor ... "
Mayakovski, en sevdiği neolojizmlerden alışılmadık bir şekilde kaçınır, ancak seçtiği tonlama, şiirin halka açık okuma amacını vurgular.
Yirminci yüzyılın başlarındaki birçok şair ve yazarın eseri, geleneksel olarak devrim öncesi ve devrim sonrası dönemlere ayrılmıştır. Yaratıcı yaşamlarında öyle oldu ki Ekim Devrimi'nden sonra başlayan dönem yeni temalar, yeni ritimler ve yeni fikirler talep etti. Toplumun devrimci yeniden örgütlenmesi fikrine inananlar arasında Vladimir Mayakovski vardı, pek çok okuyucu onu her şeyden önce "Sovyet Pasaportu Hakkında Şiirler" ve "Vladimir Ilyich Lenin" şiirinin yazarı olarak tanıyor.
Bununla birlikte, eserinde lirik eserler de vardı, örneğin "Lilichka!" Şiiri. , "Tatyana Yakovleva'ya Mektup" veya "Pantolonda Bir Bulut" şiiri. Devrimden önce Mayakovski, fütürizmin modernist yönündeki kuruculardan ve aktif katılımcılardan biriydi. Bu hareketin temsilcileri kendilerini "Budelyalılar" olarak adlandırdılar - olacak insanlar. "Halkın Tadına Bir Tokat" adlı manifestolarında, "Puşkin, Dostoyevski, Tolstoy'u Modernite gemisinden atmaya" çağırdılar. Ne de olsa yeni gerçeklik, yeni anlamların ifadesinde yeni ifade biçimleri, aslında yeni bir dil talep etti.
Sonuç olarak, bu farklı bir oluşumun ortaya çıkmasına neden oldu. versifikasyon sistemleri- tonik, yani strese dayalı. Tonik dize vurgu haline gelir, çünkü yenilikçiler “yaşayan bir sözlü kelimenin şiirsel boyutuna” daha yakın oldukları ortaya çıktı. Modern şiirin "kitabın zindanından çıkması" gerekiyordu ve meydanda ses, fütüristlerin kendileri gibi şok ediciydi. Mayakovski'nin erken şiirleri "Yapabilir misin?" , "Burada!" , "Sana!" başlık, lirik kahramanın kendisini çatışma içinde bulduğu topluma - yüksek bir fikirden yoksun, gereksiz yere gökyüzünü tüttüren sıradan insanların toplumuna - zaten bir meydan okuma içeriyordu.
Ama genç Mayakovski'nin ilk şiirlerinden biri var ki, içinde hiçbir meydan okuma ve suçlama yoktur. "Dinlemek!"- artık bir meydan okuma değil, bir rica, hatta bir duadır. Analizi tartışılacak olan bu çalışmada, “şiirsel kalbin kelebeği” ni savunmasız ve arayış içinde hissedebilirsiniz. "Dinle!" şiiri - Bu, kalabalığa yapılan iddialı bir çağrı değil, şok edici bir çağrı değil, insanların bir an durup yıldızlı gökyüzüne bakması için bir talep. Tabii ki, bu şiirdeki ifade "Sonuçta, yıldızlar yanıyorsa, birinin buna ihtiyacı olduğu anlamına mı geliyor?" geniş bir okuyucu kitlesi tarafından bilindiği için, genellikle parodisi yapılır. Ancak bu retorik soru, hayatın anlamı hakkında düşünmenizi sağlar.
Yıldız her zaman yol gösterici bir yıldız olmuştur, sonsuz denizde bir fener görevi görmüştür. Şair için bu görüntü bir sembol haline gelir: bir yıldız bir hedeftir, hayatınız boyunca gitmeniz gereken o yüce fikirdir. Amaçsız bir varoluş hayatı dönüştürür "Yıldızsız işkence".
geleneksel olarak lirik kahramanşiirde, yazarın kendisiyle birleşiyormuş gibi, birinci şahıs zamiri - "Ben" in yardımıyla kişileştirilir. Mayakovski, kahramanına belirsiz zamir diyor "birşey"... Belki de şair, yıldızların parlamasını, öyle olsunlar diye hala insanların olduğunu ummuyor bile. Bununla birlikte, aynı zamanda, bir kişi, yalnızca yıldızları temsil eden kayıtsız sakinlerin kalabalığı ile kahramanın gizli polemiğini hissedebilir. "Tükürmek", çünkü onun için onlar incidir.
lirik arsa harika bir resim görmenizi sağlar: kahraman "Tanrı'ya koşar" ve geç kaldığından korkarak, "Ağlar, güçlü elini öper", bir yıldız ister ve onsuz yaşayamayacağına yemin eder. İnanılmaz bir detay hemen gözünüze çarpıyor - "Sinsi el" Tanrı. Belki de şairin en yüksek güçlere sahip insanlara bile yakınlığı vurgulaması önemliydi, çünkü işçilerin - proletaryanın - güçlü elleri vardı. Ya da belki de bu sıfat, yazarın niyetine göre, Tanrı'nın da alnının teriyle bizim iyiliğimiz için çalıştığına tanıklık etmelidir. Her durumda, bu ayrıntı olağandışı ve benzersizdir ve Vladimir Vladimirovich'in şiirindeki birçok araç gibi, Mayakovski'nin stilini ayırt eden ve uzun süre hafızada kalan canlı, unutulmaz bir görüntü yaratır.
Bir yıldız alan ve kendisi için bir hedef belirleyen kahraman, olduğu gibi sakinleşir ve "Dışarıdan sakin yürüyor", ama şimdi kendisi gibi düşünen birini bulur, yine de "Birşey" kim daha fazla "korkutucu değil" v "Gün ortası tozunun kar fırtınası"... Bu, kahramanın ruhunun çığlığının - "Dinlemek!"- vahşi doğada ağlayan bir ses olmayacak.
halka kompozisyonşiir, yıldızları kimin aydınlatması gerektiği hakkında daha önce sorulan sorunun tekrarını tanımlar. Sadece şimdi içinde bir ünlem işareti ve yükümlülüğü ifade eden bir kelime görünüyor:
Yani bu gerekli,
böylece her akşam
çatıların üzerinde
en az bir yıldız yandı mı?!
Bu nedenle, şiirin son satırları, Vladimir Mayakovsky'nin çağdaşı Marina Tsvetaeva'nın sözleriyle "inanç talebi ve sevgi talebi" olarak geliyor.
Mayakovski'nin çalışmalarını sevmemek mümkündür, ancak yeteneğini, yeniliğini, duygularının evrensel ölçeğini tanımamak imkansızdır.
- "Lilichka!", Mayakovski'nin şiirinin analizi
"Dinlemek!" Vladimir Mayakovski
Dinlemek!
Sonuçta, eğer yıldızlar yanıyorsa -
Yani - biri olmalarını mı istiyor?
Anlamı - birisi bu tükürüğü çağırır
bir inci?
ve, süzme
gün ortası tozunun kar fırtınasında,
tanrıya koşar,
geç kalmasından korkuyor
ağlamak
kaslı elini öper,
sorar -
öyle ki bir yıldız olmalı! -
yemin eder -
bu yıldızsız işkenceye katlanamayacak!
Ve daha sonra
endişeli yürüyüşler
ama dışarıdan sakin.
birine diyor ki:
"Şimdi senin için uygun değil mi?"
Korkutucu değil?
Evet?!"
Dinlemek!
Sonuçta, eğer yıldızlar
yanar -
anlamına gelir - birinin buna ihtiyacı var mı?
Bunun anlamı - gerekli,
böylece her akşam
çatıların üzerinde
en az bir yıldız yandı mı?!
Mayakovski'nin "Dinle!" şiirinin analizi
Mayakovski'nin sözlerini anlamak zordur, çünkü herkes hecenin kasıtlı kabalığının ardında yazarın şaşırtıcı derecede hassas ve savunmasız ruhunu görmeyi başaramaz. Bu arada, şair için topluma açık bir meydan okumanın sıklıkla duyulduğu kesik ifadeler, bir kendini ifade etme aracı değil, zulmün mutlak bir seviyeye yükseltildiği saldırgan bir dış dünyadan belirli bir korumadır.
Bununla birlikte, Vladimir Mayakovski defalarca insanlara ulaşmak ve çalışmalarını duygusallık, yalan ve laik karmaşıklıktan yoksun olarak iletmek için girişimlerde bulundu. Bu girişimlerden biri, 1914'te yaratılan ve aslında şairin eserindeki kilit eserlerden biri haline gelen "Dinle!" Şiiridir. Yazarın şiirinin ana postülatını formüle ettiği bir tür kafiyeli tüzük.
Mayakovski'ye göre, "yıldızlar yanıyorsa, birinin buna ihtiyacı var demektir." Bu durumda, gök cisimlerinden çok, 20. yüzyılın ilk yarısında Rus edebi ufkunda bolca ortaya çıkan şiir yıldızlarından bahsetmiyoruz. Ancak, Mayakovski'ye hem romantik genç bayanlar arasında hem de aydın çevrelerinde popülerlik kazandıran ifade, bu şiirde iddialı değil, sorgulayıcı geliyor. Bu, şiirin yaratıldığı sırada "Dinle!" Daha 21 yaşında, hayatta kendi yolunu bulmaya çalışıyor ve kimsenin işine ihtiyacı olup olmadığını anlamaya çalışıyor, tavizsiz, şok edici ve gençlik maksimalizminden yoksun değil.
İnsanların yaşam amacını tartışan Mayakovski, onları her birinin kendi kaderi olan yıldızlara benzetiyor. Doğum ve ölüm arasında - insan yaşamının uyduğu evrenin standartlarına göre sadece bir an. Küresel varlık bağlamında bu kadar önemli ve gerekli mi?
Bu soruya bir yanıt bulmaya çalışan Mayakovski, kendisini ve okuyucularını "biri bunlara inci tükürük der" diye ikna eder. A, bu, hayatın ana anlamının bu olduğu anlamına gelir - biri için gerekli ve faydalı olmak... Tek sorun, yazarın böyle bir tanımı tam olarak kendi içinde uygulayamaması ve eserinin kendisi dışında en az bir kişi için hayati hale gelebileceğini güvenle söyleyememesidir.
Şiirin lirizmi ve trajedisi "Dinle!" "herkesin tükürebileceği" şairin savunmasız ruhunu ortaya çıkaran sıkı bir topun içinde iç içe geçmiştir. Ve bunun gerçekleşmesi, Mayakovski'yi hayatını yaratıcılığa adama kararının doğruluğundan şüphe ediyor. Satır aralarında, yazarın, örneğin bir işçinin veya bir çiftçinin mesleğini seçerek, farklı bir hipostazda toplum için daha yararlı bir insan haline gelip gelemeyeceği sorusu okunuyor gibi mi? Genel olarak, kendini bir şiir dehası olarak gören ve bunu açıkça söylemekten çekinmeyen Mayakovski'nin karakteristiği olmayan bu tür düşünceler, şairin yanılsama ve kendini aldatmadan arınmış gerçek iç dünyasını gösterir. Ve okuyucunun, her zamanki kabalık ve övünme dokunuşu olmadan, Evrende kayıp bir yıldız gibi hisseden ve dünyada şiirinin en az bir kişi olup olmadığını anlayamayan başka bir Mayakovski'yi görmesini sağlayan bu şüphe mikroplarıdır. gerçekten ruha batacaktı.
Yalnızlık ve kırmızı çizgi olarak tanınmama teması Vladimir Mayakovsky'nin tüm eserlerinde işliyor. Ancak, şiir "Dinleyin!" yazarın modern edebiyattaki rolünü tanımlamaya ve eserinin yıllar sonra aranıp aranmayacağını veya gökyüzünde şanlı bir şekilde sönen isimsiz yıldızların kaderinin şiire yazılıp yazılmayacağını anlamaya yönelik ilk girişimlerinden biridir.
Yükleniyor ...