« Tout chez une personne devrait aller bien…. ". Tout devrait bien se passer chez une personne Tout devrait bien se passer

Le monde moderne est rempli de diversité. Cela s'applique à la fois aux secteurs des services et du divertissement et aux personnes. Auparavant, pour se démarquer et attirer l'attention, il suffisait de s'habiller efficacement ou de s'en tenir à son style particulier. Maintenant, cela ne surprendra personne, au contraire, les personnes qui ne s'efforcent pas de se distinguer de la masse générale provoquent la surprise. Cela a sans aucun doute laissé une empreinte sur la relation entre un homme et une femme. Ces derniers doivent faire beaucoup d'efforts et faire le plein de connaissances pour intéresser le gars.

À la recherche de la beauté extérieure, de nombreuses filles oublient les grandes paroles d'A.P. Tchekhov : « Tout chez une personne doit être beau : le visage, les vêtements, l'âme et les pensées.

Il semble souvent aux femmes qu'il suffit de mettre une robe luxueuse, et tous les hommes seront à leurs pieds. Sans aucun doute, vous attirerez l'attention d'une personne jeune (ou pas tant que vous le souhaitez), mais pouvez-vous la garder ?

Alors lisez la suite. Lisez beaucoup, lisez pendant votre temps libre, lisez avant de vous coucher, lisez dans les transports en commun. Ne privilégiez pas un genre d'œuvres, sinon la lecture de la bibliothèque de romans n'aura pas beaucoup de sens. Lisez des livres qui n'attirent pas votre attention. Développez-vous dans tous les domaines de la vie, cela vous rendra plus intelligent, plus éduqué et vous deviendrez un causeur intéressant. Si vous avez lu un livre sur la psychologie ou toute autre science, ne le considérez pas comme la seule théorie correcte, trouvez un autre livre sur le même sujet, considérez la question d'un point de vue différent. vous deviendrez certainement une personne avisée dans de nombreux domaines.

La lecture de livres a un effet bénéfique sur le monde intérieur d'une personne, aide à révéler des qualités humaines cachées, à se trouver et à se connaître. D'accord, une telle personnalité attirera l'attention d'un gars.

Bien sûr, vous ne pouvez pas vous passer de travailler sur votre apparence. Tout le monde doit avoir l'air propre, rangé et soigné. Ceci, à tout le moins, n'aliène pas les gens. Souvent, les femmes modernes justifient l'épluchage du vernis à ongles et des cheveux gras par leur agitation au travail, à l'université. Soyons honnêtes avec nous-mêmes : toute personne a 15 minutes par jour pour se laver les cheveux ou effacer le décalage de ses ongles. Pour ce faire, il suffit de se réveiller un peu plus tôt ou de s'endormir un peu plus tard. Les dormeurs peuvent allouer ce temps en réduisant le temps passé sur Internet.

Une fille négligée est une fille désorganisée. Il n'est pas nécessaire de faire toutes les procédures d'auto-soins le même jour, étalez-les sur une semaine. Par exemple:

• Lundi - épilation
• Mardi - mise en forme des sourcils
• Mercredi - manucure
• Jeudi - pédicure
• Vendredi - soins du visage
• Samedi - soins du corps
• Dimanche - soins capillaires (n'oubliez pas les cils !)

Ce sera formidable si vous pouvez tout faire vous-même, sans aller au salon et sans l'aide de spécialistes.
Parlons vêtements. Tout le monde connaît la phrase qu'ils rencontrent par leurs vêtements, et elle est correcte à cent pour cent. Hélas, tout le monde n'a pas un bon goût et un instinct subtil, mais presque tout le monde peut se procurer des images pour diverses occasions. Beaucoup de choses ne sont pas toujours bonnes. Les vêtements doivent être de haute qualité, confortables et ajustés au visage et à la silhouette. L'ensemble standard pour fille comprend :

• deux paires de jeans,
• la robe,
• la chemise,
• arrêtez-vous,
• col roulé,
• cardigan,
• t-shirts blancs et noirs,
• chemisier,
• pantalon classique,
• jupe.

Comme vous l'avez peut-être remarqué, il ne s'agit pas d'attirer l'attention sur les vêtements d'extérieur et les chaussures.
Ainsi, vous avez de beaux sous-vêtements, des cheveux bien coiffés et des ongles bien coiffés. Dans ma tête - des pensées sur Shantaram, et non sur la dernière sortie de la scandaleuse émission de téléréalité. Tenez-vous un téléphone ou un sac à main dans vos mains... Une cigarette ? Qu'es-tu! Ni une cigarette ni un verre de vin ne vous apporteront l'élégance et le respect des autres. vous êtes ouvert à de nouvelles connaissances et à la communication. Alors comment intéresser un mec ? Vous avez déjà terminé le travail principal, en mettant en ordre votre beau corps et votre belle âme, tout le monde est attiré par de telles personnes.

Cela dépend beaucoup de l'environnement dans lequel vous vous trouvez. Si les circonstances le permettent, alors flirtez avec audace et faites vos yeux. En tant que personne intéressante, vous pouvez dialoguer en toute sécurité, en exprimant votre point de vue et en n'ayant pas peur de paraître stupide.

Susciter l'intérêt des hommes dans toutes les situations

Comment intéresser un mec dans la rue ?

Il suffit de sourire ou de poser une question originale. N'en faites pas trop avec l'esprit. Dans le cas où vous ne connaissez pas les mesures, demandez-leur simplement de vous expliquer comment vous rendre à un certain endroit et demandez à vous accompagner. Si pendant la promenade un jeune homme commence à s'intéresser à votre personnalité ou maintient une conversation, alors votre tentative a réussi.

Comment intéresser un mec au cours d'une conversation ?

Comment intéresser un mec s'il est déjà votre mari ?

C'est l'une des choses les plus difficiles dans la vie de chaque fille. Le mari vous a vu dans divers états et connaît parfaitement votre monde intérieur, il semblerait qu'il n'y ait rien pour le surprendre. Mais ce n'est pas du tout le cas, après tout, personne n'a annulé des jeux de rôle, un changement de coiffure, la sortie d'un nouveau livre sur les découvertes du monde.

Vous avez peut-être remarqué que la condition principale pour susciter l'intérêt pour les gens est d'être une personne instruite et soignée. Alors vous n'avez pas besoin de faire beaucoup d'efforts pour piquer l'intérêt de quelqu'un. Surveillez-vous, alors ils vous surveilleront.

Développement d'une heure de classe pour les enfants et les parents

Le développement a été préparé par

professeur de technologie MBOU SOSH 7

Surgut

Petryaeva Larisa Anatolievna

La gentillesse est le soleil

qui réchauffe l'âme.

Tout ce qui est bon dans la nature vient du soleil,

et tout le meilleur dans la vie vient d'une personne.

M. Grichvin.

Sujet: Tout chez une personne doit être beau.

Buts:

Favoriser une culture du comportement ;

Développez les idées des enfants sur la gentillesse et la courtoisie ;

Contribuer à l'éducation et à la formation d'un sens de l'entraide, de la cohésion d'équipe.

Moyens d'éducation: présentation, proverbes, épigraphes, attributs pour le jeu, enveloppes avec tâches.

Déroulement de la leçon :

1.

2. Conversation sur le thème de la gentillesse.

3. Débat sur le jeu.

4.

5. Réflexion.

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Plan - résumé

heure de cours sur le sujet :

"Tout dans une personne doit être beau."

Le développement a été préparé par

professeur de technologie MBOU SOSH 7

Surgut

Petryaeva Larisa Anatolievna

La gentillesse est le soleil

qui réchauffe l'âme.

Tout ce qui est bon dans la nature vient du soleil,

et tout le meilleur dans la vie vient d'une personne.

M. Grichvin.

Sujet: Tout chez une personne doit être beau.

Buts:

Favoriser une culture du comportement ;

Développez les idées des enfants sur la gentillesse et la courtoisie ;

Contribuer à l'éducation et à la formation d'un sens de l'entraide, de la cohésion d'équipe.

Moyens d'éducation:présentation, proverbes, épigraphes, attributs pour le jeu, enveloppes avec tâches.

Déroulement de la leçon :

1. Organisation du temps. Salutations des étudiants et des invités.

Il a été inventé par quelqu'un simplement et judicieusement lors d'une réunion pour saluer :

Bonjour!

Bonjour! - le soleil et les oiseaux.

Bonjour! - des visages amicaux.

Et tout le monde devient gentil, confiant.

Le bonjour dure jusqu'au soir.

Je vous souhaite bonjour. Je suis très heureux de vous voir aujourd'hui.

1. Conversation sur le thème de la gentillesse.

Notre heure de cours d'aujourd'hui est consacrée à tout ce qui est beau chez une personne. Réfléchissons ensemble, raisonnons et parlons-en. - Qu'en penses-tu, un homme bon, qu'est-ce qu'il est ?

Probablement, en premier lieu - gentil ?

Êtes-vous d'accord? À votre avis, qu'est-ce que cela signifie d'être gentil ?

Qu'entendez-vous par le mot « bonté » ?

Nous allons parler de ce qui rend une personne gentille, bonne ?

Maintenant, réfléchissez à ceci : quel genre de personne fait le bien ?

(messages étudiants)

Élève 1

À partir du dictionnaire explicatif, j'ai écrit la définition de la gentillesse :

« La gentillesse est la réactivité, la chaleur du cœur envers les gens, le désir de faire du bien aux autres. »

Élève 2

Victor Hugo a dit :

"Dans le monde intérieur de l'homme, la bonté est le soleil."

Pour ma part, je peux ajouter que c'est le soleil qui vous illumine, votre visage, votre âme, et après une bonne action vous avez toujours le sentiment d'avoir envie de vous envoler.

Élève 3

Avez-vous essayé de faire le bien ? Faites-vous de bonnes actions ? Réfléchissez et dites-nous quelle bonne action avez-vous fait récemment ? (au son d'une douce mélodie, une pause est créée pour la réflexion)

Qu'avez-vous ressenti lorsque vous avez aidé quelqu'un ? Avez-vous ressenti du plaisir ou ressenti quelque chose de différent ? Quelles émotions avez-vous vécues ? Qu'entends-tu par gentillesse ?

Élève 1

(discussion)

C'est très bien et agréable que parmi nous il y ait ceux qui ont quelque chose à raconter.

Enseignant (conversation avec les enfants)

Les gars, dites-moi, est-ce toujours facile dans la vie d'être gentil ?

Selon vous, quel genre de personnes est plus facile à « vivre » ?

Veuillez déchiffrer comment vous comprenez le terme « vie facile » ?

Élève 2

Réfléchissons-y, est-ce facile d'être gentil ? De quoi cela dépend-il ? (les participants sont invités à décrire sur des feuilles de papier une situation dans laquelle une personne gentille et une personne indifférente se heurtent dans la vie)

1. Débat sur le jeu.

Enseignant (suggèrechoisir des jetons par couleur, diviser en équipes)

Les gars et chers invités, maintenant nous allons jouer à un petit jeu avec vous : vous devez lire le quatrain qui est dans l'enveloppe et le mettre en scène. Les attributs nécessaires à la scène sont sur les tables.

1 enveloppe

Ce n'est pas toujours facile d'être gentil

La gentillesse ne dépend pas de la taille

La gentillesse ne dépend pas de la couleur

La gentillesse n'est pas du pain d'épice, pas des bonbons.

2 enveloppes

Être gentil n'est pas facile du tout

La gentillesse ne dépend pas de la croissance

La gentillesse apporte la joie aux gens

Et n'exige pas de récompense en retour

3 enveloppes

La gentillesse ne vieillit pas avec les années

La gentillesse du froid te réchauffera

Si la gentillesse, comme le soleil brille,

Les adultes et les enfants sont heureux

4 enveloppes

Alors il faut, il faut être gentil

Et en difficulté ne s'oublie pas

Et la terre tournera plus vite

Si nous sommes gentils avec vous !

(un temps est donné pour la préparation et une scène est démontrée par chaque équipe)

Tous les bons gars ! Merci pour ces comparaisons colorées !

1. Raisonnement sur les actions humaines (analyse de proverbes).

Nous avons beaucoup parlé de gentillesse, lu de la poésie, mais il y a toujours la sagesse populaire, qui se développe en proverbes et dictons :

(les enfants lisent des dictons et expriment leurs opinions)

Une bonne parole guérit, une méchante paralyse.

La bonne gloire se trouve, les pistes minces.

Établissement d'enseignement municipal de l'État "École secondaire №85

nommé d'après le héros de l'Union soviétique ND Pakhotishchev, Taishet "

Développement de cours

pour les activités parascolaires

"Tout dans une personne doit être beau"

Complété: Kozodoy Vera Anatolyevna,

enseignante sociale MKOU "Lycée n°85"

CONTENU

P.

Chapitre 1 Introduction. Descriptif théorique du cours ……………… .. 3

Chapitre 2. Cours préliminaire « Tout chez une personne doit être beau » 4

1.1 Résumé du bloc de cours …………………………… 6

1.2 Critères d'évaluation des travaux pratiques …………………… 8

1.3 Glossaire ……………………………………………………… 8

1.4 Test d'introduction ………………………………………… .. 10

1.5 Développement de la leçon …………………………………………… ... 13

1.6 Questions d'auto-examen ……………………………………. 44

1.7 Sujets de discussion ………………………………………… ... 44

1.8 Efficacité ………………………………………………… ... 45

Chapitre 3. Description de la signification pratique du cours …………… ... 46

Conclusion

Liste de la littérature et des ressources Internet …………………………. 47

Chapitre 1 Introduction

Chaque personne est belle à sa manière :Surtout avec mon âmepas seulement le corps...

L'art de représenter le monde environnant est un processus artistique, créatif, éducatif et cognitif unique qui permet à une personne créative de développer ses capacités d'observation et de perception, d'imagination et de fantaisie,compréhension et connaissance approfondies des caractéristiques de la figure humaine.

Il est impossible d'imaginer dans quel domaine d'activité une personne ne serait pas utile pour pouvoir se représenter le monde qui l'entoure en volume et en couleur. Dans toute profession et vie quotidienne, le sentiment de réussite prévaut s'il possède les compétences des beaux-arts.

Depuis l'Antiquité, la figure humaine a été le principal objet d'intérêt et d'images des artistes. Pour une meilleure compréhension de toute mise en forme, il est nécessaire de développer une vision et des compétences artistiques dans l'image séquentielle correcte étape par étape. Dans n'importe quelle profession, une personne obtiendra le plus grand succès si elle maîtrise les moyens des beaux-arts. En analysant les images exécutées, il est possible de révéler le degré d'éducation, les caractéristiques de la mémoire, de l'imagination, de la pensée et du développement des capacités créatives.

Le corps humain est magnifique anatomiquement, gracieux et flexible dans ses mouvements, mais harmonieux dans son unité. L'image d'une personne est un processus très complexe et fascinant, difficile à maîtriser pour les adultes, et encore plus pour les enfants. Pour la détermination correcte et la représentation spatiale des proportions, la localisation spatiale des parties individuelles de la figure et du visage et de l'objet représenté dans son ensemble, il est nécessaire de porter une attention maximale aux techniques de visée. Petit à petit, après une longue formation, le jeune artiste apprendra lui-même à déterminer les proportions et à placer les parties du corps et du visage.

Le programme scolaire consacre très peu de temps au développement des compétences en dessin de figures et de visages. Cela est particulièrement vrai lorsque l'on travaille avec des enfants surdoués qui manquent d'heures dans le programme scolaire. Il existe différentes manières et méthodes par lesquelles vous pouvez acquérir une compréhension et une connaissance approfondies des caractéristiques de l'image de la silhouette et du visage d'une personne. Dans ce développement du cours, les dessins étape par étape les plus réussis sur ce sujet sont collectés.

Chapitre 2. Projet de cours

Sujet du cours

Image étape par étape d'une personne "Tout chez une personne doit être beau"

Kozodoy Vera Anatolievna

Le public ciblé

7e année

Questions clés du cours

Une image d'une figure humaine, de la tête et de ses principaux éléments.

But du cours

Éducatif: développement de l'œil, amélioration des compétences en dessin, capacité de transmettre avec précision et concision les éléments les plus essentiels, d'identifier les caractéristiques constructives et proportionnelles de l'image.
Éduquer : éducation au goût esthétique.
Développement: développement de la créativité, de la mémoire visuelle, des perspectives, de l'activité mentale, de l'attention.

Objectifs du cours

Objectifs de la leçon: esquissez une figure humaine en utilisant des techniques étape par étape. Trouvez le placement de composition correct dans la feuille, transmettez exactement les proportions de la figure humaine, rendez votre dessin le plus expressif, en utilisant des moyens d'expression graphiques

Type de profession

Communication de nouvelles connaissances avec consolidation de leurs travaux pratiques.

Conditions d'admission pour les étudiants (ZUN)

Connaître les différentes idées de personnes de différentes époques et peuples sur la beauté d'une personne.

Résultats d'apprentissage (ZUN)

Pouvoir représenter une figure humaine selon les canons modernes.

Nombre d'heures

Nombre de modules

Ressources estimées pour le « lecteur »

- « Les beaux-arts à l'école » par NS Mikhnyuk, Maison d'édition de l'Université pédagogique de Krasnoïarsk, Krasnoïarsk, 1994

Beaux-arts, 7e année, plans de cours pour le programme de B.M. Némenski

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La présence d'un forum et de sujets de discussion

Essayez de réfuter (ou de confirmer) ce qui a été déclaré par l'artiste-enseignant soviétique N.P. Le point de vue de Krymov : « Ils disent : l'art n'est pas la science, pas les mathématiques, que c'est de la créativité, de l'humeur et que rien ne peut être expliqué dans l'art - il suffit de regarder et d'admirer. A mon avis, ce n'est pas le cas. L'art est explicable et très logique, il est nécessaire et possible de le connaître, c'est mathématique..."

Le sculpteur A. S. Golubkina a-t-il raison lorsqu'il dit : « Pour comprendre une machine, il ne suffit pas de la copier et de la copier, il faut la démonter et l'assembler, en comprendre chaque partie, car il n'y a pas de vis ou d'encoche sans but particulier. Si vous abordez la structure du corps humain de la même manière, vous verrez une sagesse et une beauté si étonnantes de sa structure que vous ne regretterez que de ne pas l'avoir connue avant."

Comment expliqueriez-vous le dicton « Tous les chats sont gris la nuit » (en termes de « seuil le plus bas de perception des couleurs ») ?

Que diriez-vous du fait que les artistes égyptiens antiques considéraient l'image du portrait comme un double d'une personne et que l'âme après la mort peut revenir au portrait. Depuis lors, les artistes du monde entier ont créé de nombreux portraits exceptionnels, et chacun peut voir l'âme de la personne représentée et l'âme de l'artiste.

Planification thématique

Résumé du bloc de cours :

Leçon d'introduction Le "test initial" est supposé sous la forme d'un test de dessin, où l'étudiant est invité à dessiner de manière autonome, sans aucune aide et sans expliquer les proportions, une figure d'après la nature et un test de 10 questions.

Première leçon pratique « Manières et méthodes » par lesquelles vous pouvez acquérir une compréhension et une connaissance approfondies des caractéristiques de la figure humaine.

Des exemples de dessin sont donnés : animaliste ; par cellules; symboles; phasé (schéma); silhouette classique et anatomique.

À la fin de la leçon, l'étudiant doit identifier les domaines d'application des différentes manières et méthodes de représentation d'une personne.

Deuxième leçon pratique "Une idée de la beauté d'une personne."

L'histoire de la représentation d'une figure humaine est racontée. Les notions de proportion, d'observation, de "Golden Section" sont données. À la fin de la leçon, vous devez savoir : une courte histoire de la création d'images avec la participation d'une figure humaine.

Troisième leçon pratique "Étude des proportions de base de la figure humaine."

Cela commence également par une histoire, mais déjà avec une explication du canon, raconte les différences d'âge et passe en douceur à l'explication des proportions, en parlant en détail des proportions de base d'une personne moyenne. L'élève fait des croquis, qui sont ensuite utilisés dans la leçon suivante.

A la fin de la leçon, il doit connaître et être capable de : toutes les proportions de base du dessin d'une figure humaine et être capable d'appliquer les connaissances en pratique.

Quatrième leçon pratique "Dessiner la figure d'une personne en position debout." Il est divisé en deux parties. Le but de l'élève est de dessiner une figure humaine dans toutes les proportions. La première leçon a plus de théorie que de pratique, et la deuxième leçon est presque entièrement consacrée au travail indépendant.

À la fin de la leçon, les étudiants doivent savoir et être capables de : appliquer les premières connaissances sur les proportions dans la pratique, construire correctement des figures humaines.

Cinquième leçon pratique "dessiner une figure humaine en position debout"

Suite du quatrième. Exécution graphique des travaux.

A la fin de la leçon, l'étudiant doit être capable de : effectuer une figure humaine dans le graphique.

Cela commence par des explications sur l'anatomie plastique, mais déjà du point de vue du canon, il parle des différences d'âge et continue en douceur à expliquer les proportions, à parler en détail des principales proportions du visage d'une personne moyenne. L'élève fait des croquis, qui sont ensuite utilisés dans la leçon suivante.

À la fin de la leçon, il devrait connaître et être capable de : toutes les proportions de base du visage d'une personne et être capable d'appliquer les connaissances dans la pratique.

Septième

Commence par une explication des proportions de base de l'œil d'une personne moyenne. L'élève fait des croquis, qui sont ensuite utilisés dans la leçon suivante.

A la fin de la leçon, il doit connaître et être capable de : les proportions de base de l'œil humain et être capable d'appliquer les connaissances dans la pratique.

Cela commence par une explication des proportions des lèvres de la personne moyenne. L'élève fait des croquis, qui sont ensuite utilisés dans la leçon suivante.

À la fin de la leçon, il devrait connaître et être capable de : toutes les proportions de base des lèvres d'une personne et être capable d'appliquer les connaissances dans la pratique.

La neuvième leçon pratique "l'image du nez humain"

Commence par expliquer les proportions du nez d'une personne moyenne. L'élève fait des croquis, qui sont ensuite utilisés dans la leçon suivante.

A la fin de la leçon, il doit connaître et être capable de : les proportions de base du nez d'une personne et être capable d'appliquer les connaissances dans la pratique.

Il commence par une explication de l'anatomie plastique et procède en douceur à l'explication des proportions, en parlant en détail des principales proportions de la main d'une personne moyenne. L'élève fait des croquis, qui sont ensuite utilisés dans la leçon suivante.

A la fin de la leçon, il devrait connaître et être capable de : les proportions de base d'une main humaine et être capable d'appliquer les connaissances dans la pratique.

Il commence par une explication de l'anatomie plastique et procède en douceur à l'explication des proportions, en parlant en détail des principales proportions du pied du pied d'une personne moyenne. L'élève fait des croquis, qui sont ensuite utilisés dans la leçon suivante.

A la fin de la leçon, il doit connaître et être capable de : les proportions de base du pied d'une personne et être capable d'appliquer les connaissances dans la pratique.

Douzième leçon pratique "dessiner une personne"

Les étudiants reçoivent un sujet libre, mais avec la participation d'une personne. Les gars utilisent n'importe quel matériau et n'importe quelle technique.

À la fin de la leçon, les étudiants doivent savoir et être capables : d'utiliser les connaissances acquises dans la pratique et d'évaluer de manière indépendante leurs points forts.

Critères d'évaluation des travaux pratiques .

Conformité à un sujet donné ; Le placement compositionnel du dessin est-il correct, la précision du travail, l'originalité, le respect des proportions, la bonne exécution, la mise en page sur une feuille, l'utilisation d'une gomme.

"5" - respect de tous les critères.

"4" - inexactitudes mineures dans le placement de la composition, les règles de base pour l'utilisation d'un élastique ont été violées.

"3" - la construction de la composition du dessin est cassée, faite de manière incorrecte, inexacte, écrasée.

"2" - le travail n'est pas fait proprement, sans désir, le travail ne correspond pas au sujet donné.

GLOSSAIRE

Anime - ... contrairement àd'autres pays destinés principalement à la visualisation, la plupart des dessins animés produits sont conçus pour et, et en grande partie à cause de cela, il est très populaire dans le monde. L'anime a une manière distinctive de dessiner des personnages et des arrière-plans.

On reconnaît un certain rapport de proportionnalité dans la construction de la figure humaine, de son environnement, de l'architecture, pour acquis. Le début émotionnel de la création artistique est testé par la science exacte. Les maîtres exceptionnels des époques révolues ont constamment cherché à tester l'harmonie avec l'algèbre, cependant, les mathématiques de l'Antiquité, du Moyen Âge et de la Renaissance étaient dépourvues de sécheresse et d'abstraction.

Lorsque nous nous familiarisons avec l'histoire de l'art, nous admirons les œuvres parfaites, par exemple, une statue ou un temple antique, des peinturesLéonard de Vinci , Raphaël, Ingres , alors nous sommes émerveillés par l'étonnante harmonie qui leur est inhérente, qui est largement déterminée par une qualité esthétique telle que la proportionnalité de l'ensemble et des détails. Mot "proportion « Traduit du latin signifie « ratio », « proportionnalité ». En comparant les objets qui nous entourent, en taille, hauteur, largeur, volume, nous pouvons dire que certains d'entre eux sont longs, tandis que d'autres sont courts, hauts et bas, larges et étroits, grands et petits, etc. objet séparé, nous découvrons leurs caractéristiques proportionnelles.

Les proportions sont les rapports dimensionnels des éléments ou des parties d'une forme entre eux, ainsi qu'entre divers objets.

Proportion Est l'harmonisation de la forme d'une œuvre d'art, la proportionnalité est sa qualité esthétique.

La proportionnalité des parties forme la beauté de la forme.

La méthode de comparaison est la base pour déterminer les proportions.

Toutes ces propriétés sous-tendent un dessin compétent.

Dans la pratique artistique, il existe une méthode bien connue pour déterminer les proportions, appeléeobservation.

Cependant, aucune méthode mécanique pour déterminer les proportions ne peut remplacer leœil ... C'est cette capacité qu'il faut développer en soi par l'entraînement.

Lors du dessin, vous devez vous rappeler que nous représentons des objets légèrement plus petits que leur taille réelle, il est donc nécessaire de respecter une seule échelle pour déterminer les proportions de tous les objets de l'image qui composent la composition. Ainsi, maintenir les proportions dans le dessin signifie atteindre le rapport des valeurs de toutes les parties de l'objet à l'ensemble dans les limites du format de feuille sélectionné.

Trouver les proportions dans l'image d'une figure humaine est une tâche difficile. Tournons-nous vers l'histoire, en regardant comment des artistes de différentes époques et de différentes cultures l'ont résolue.

Dans l'Egypte ancienne, uncanon - c'est-à-dire un tel système de proportions d'une figure humaine, qui divisait l'image en parties et permettait de déterminer le tout et d'une partie du corps de déterminer l'autre. On sait que les Égyptiens utilisaient 21 parties ¼ comme base pour diviser le chiffre. Ce nombre comprenait 19 parties égales de la division de la figure elle-même, et 2 des parties représentaient l'image de la coiffe traditionnelle.

Les Égyptiens utilisaient également des grilles spéciales, qui étaient appliquées à la surface d'une dalle ou d'un mur de pierre pour créer un relief ou une peinture.

Sur les monuments qui nous ont survécu et qui nous sont parvenus, on peut voir que des lignes horizontales et verticales divisent le dessin en certains endroits, ce qui correspond à la division des figures en parties. Certaines tailles ont également été établies pour la représentation des personnages assis et la représentation des différents dieux en fonction de leur ancienneté hiérarchique (certains devraient être plus élevés, d'autres un peu plus bas). Les enfants étaient représentés comme des adultes, mais de taille beaucoup plus petite. L'artiste avait besoin de connaître les normes établies par le canon et d'apprendre à y entrer des images à l'aide d'une grille-table. Un système de formation unifié et le strict respect des normes développées ont permis d'effectuer des parties d'un même travail par différents maîtres. Lorsque de telles parties ont été compilées en une seule composition, elles ont alors exactement convergé et il n'y a eu aucune violation des proportions.

Toute l'histoire de la doctrine des proportions est associée à la recherche des lois de l'harmonie et de la beauté. Dans la Grèce antique, le système des proportions idéales de la figure humaine a été créé par le sculpteur Polyclète enVsiècle avant JC e. Son travail théorique sur ce sujet s'appelait "Canon", et l'expression dans la sculpture de ce système était sa statue "Dorifor", qui signifie porteur de lance. Le maître a dépeint un jeune athlète, vainqueur du concours de lancer du javelot, au moment où, après une victoire remportée, il fait un cercle d'honneur autour du stade et est accueilli par des spectateurs enthousiastes.

La découverte des proportions, croit-on, appartient aux mérites des anciennes mathématiques orientales, tandis que l'ancienne tradition l'associe au nom du philosophe et mathématicien exceptionnel Pythagore, qui a vécu dansVIsiècle avant JC e. Le principe universel d'harmonie et de beauté dans les proportions s'appelait la "section dorée", qui personnifiait l'équilibre de la connaissance, des sentiments et de la force. Le nombre d'or se produit lorsqu'un segment est divisé en deux parties inégales de telle sorte que l'ensemble du segment se réfère à sa plus grande partie, du plus grand au plus petit (0,618).

Z
La nourriture avec le nombre d'or a joué un rôle important dans le travail des anciens architectes, sculpteurs et peintres. Il sera intéressant pour les étudiants en dessin d'apprendre la règle qui peut être clairement tracée dans les statues grecques antiques : lors de la division du corps humain conformément au nombre d'or, il est facile de trouver le niveau du nombril et du coude, lors de la division de deux segments dans des directions opposées, la hauteur du genou et le niveau inférieur du cou sont déterminés.

Des exemples d'utilisation du nombre d'or peuvent être la tête antique d'Aphrodite et l'une des œuvres de l'artiste Raphaël. À la recherche de l'harmonie, les artistes ont toujours intuitivement suivi ce principe et ont d'une manière ou d'une autre approché les relations idéales, mais théoriquement le principe du nombre d'or a été formulé à la Renaissance. Léonard de Vinci, qui a étudié et analysé en profondeur l'expérience des anciens, en développant les règles de représentation de la figure humaine, a tenté de restaurer le soi-disant "carré des anciens" sur la base d'informations littéraires. Il a fait un dessin qui montre un schéma proportionnel dans le rapport des parties du corps humain.

Devoir : Faire un croquis de la figure de l'égyptien selon les canons.

troisième et quatrième leçons pratiques

Qu'est-ce que c'est du tout phasage, surtout en dessin ? Commençons par le plus simple, à savoir le mot « scène » ! Tout simplement « étape» - il s'agit d'une période de temps pendant tout processus, cas. Cette période de temps peut être soit courte (quelques minutes voire quelques secondes), soit très longue (plusieurs années, siècles, siècles, voire plus). Nous l'avons compris avec une période de temps, passons maintenant au processus lui-même. Traiter- il s'agit de toute action (changement d'état, changement, développement) ou entreprise dans laquelle quelqu'un est engagé. Dans notre cas, c'est du dessin.

Nous sommes donc passés au dessin étape par étape. Peu importe la façon dont vous tordez, le sens sera un, à savoir, nous passerons du simple et facile au complexe et long.

Après que les artistes aient abandonné les sujets mythologiques et bibliques traditionnels, ils ont commencé à créer des peintures qui reflètent la vie réelle. Sur les toiles, ils ont commencé à représenter des personnes spécifiques pour certaines professions qui ne symbolisaient rien. Les artistes ont cherché à dépeindre la vie réelle qu'ils ont observée dans les rues des villes, à la campagne ou dans leur environnement, en tenant compte des canons et des proportions qui correspondent à un certain âge et un certain sexe.

V Nous utiliserons le canon proportionnel le plus pratique, où l'unité de mesure (module) est la tête humaine. Selon ce canon, la figure entière est divisée en hauteur en 8 parties de même taille, où :

1 - tête; 2 - du menton à la ligne du mamelon; 3 - de la ligne des mamelons à la taille; 4 - de la taille au pubis; 5 - du pubis au milieu des cuisses ; 6 - du milieu des cuisses à l'articulation du genou; 7 - de l'articulation du genou au bas du muscle gastrocnémien; 8 - du bas du muscle gastrocnémien à la plante du pied.

Nous traçons une ligne verticale et posons dessus huit segments identiques et à travers les points obtenus, nous traçons des lignes horizontales: menton, épaules, poitrine, taille, bassin, mi-cuisses, articulation du genou, mi-mollets, pieds.

Il est nécessaire de se rappeler plusieurs règles pour construire un schéma d'une figure standard:

Le coude de la main se trouve sur la ligne de taille;

La main, en position basse, atteint le milieu de la cuisse avec le bout du majeur ;

La longueur des bras ouverts, ainsi que la longueur des épaules, est égale à la taille d'une personne ;

La largeur du bras ne doit pas dépasser la largeur du cou;

La largeur de la taille est égale à la hauteur de la tête M (module) ;

Longueur d'épaule - ¾ M;

La largeur du bassin est de 1,5 M ;

Largeur du cou - ½ longueur des épaules ;

La largeur des genoux décalés est égale à la longueur de l'épaule ;

La largeur des chevilles décalées est égale à la largeur du cou ;

La largeur du pied est égale à celle des genoux.

Mais il existe des différences dans les proportions de figures féminines et masculines. La silhouette masculine diffère de la femme par une stature plus élevée et une forte corpulence. Chez les hommes, les protubérances osseuses et le soulagement musculaire sont plus nets, les épaules sont généralement beaucoup plus larges que les hanches, le cou est plus court et plus large.

La silhouette féminine diffère de l'homme par des membres supérieurs et inférieurs plus courts, un bassin plus large et des épaules étroites, une main et un pied relativement plus petits et une partie faciale de la tête plus petite.

Les proportions de figures d'enfants varient avec l'âge. Ainsi, la hauteur de la tête d'un nouveau-né fait référence à la hauteur de la figure entière comme 1: 4, la longueur des membres supérieurs est 2/5 et les membres inférieurs 1/3 de la hauteur de la figure. Le nombril est au milieu de la figure et la largeur de la tête est égale à celle des hanches. La taille n'a pas encore été déterminée.

Chez un enfant de 7 ans, la tête mesure six fois la hauteur et le corps fait 1/3 de la hauteur. Le corps de l'enfant s'affine, les membres supérieurs et inférieurs s'allongent.

Dans les proportions d'un enfant de 13 ans, la tête mesure 1/7 de la hauteur du personnage. A cet âge, les membres sont considérablement augmentés, le corps est raccourci, les épaules se rétrécissent et la taille est légèrement découverte.

De ce qui précède, on peut voir que le changement dans les proportions des parties individuelles du corps des enfants en cours de croissance se produit de manière inégale au fil des ans. En outre, la différence d'âge dans les rapports proportionnels des différentes parties du corps de l'enfant crée des difficultés pour établir un système de proportions pour dessiner des figures d'enfants.

Devoir : Faire un dessin d'une figure humaine en position debout.

cinquième séance d'essais

Nous avons envisagé de dessiner une figure féminine et masculine selon le schéma en position de face avec appui sur les deux jambes. Regardons maintenant les étapes du dessin d'une figure d'une personne appuyée sur une jambe.

Nous traçons une ligne verticale, posons dessus un segment égal à la hauteur de la figure, divisons-la en 8 parties. Nous construisons les principales lignes constructives de la figure, en tenant compte du changement de leur direction à une position donnée de la figure. Les lignes des épaules et de la poitrine seront dirigées vers la jambe d'appui et les lignes de la taille, des hanches et des genoux seront dirigées vers la jambe d'appui.

Tracez une nouvelle ligne médiane de la ligne des épaules à la ligne des hanches. Nous modifions également l'inclinaison de la tête et du cou vers la jambe d'appui. Nous décrivons toutes les tailles de la largeur de la silhouette par rapport à la nouvelle ligne médiane le long des lignes de la poitrine, de la taille et des hanches.

Devoir : Esquissez la silhouette avec un appui sur une jambe.

La sixième leçon pratique "l'image de la tête humaine".

La représentation réaliste de la tête et de la silhouette d'une personne est basée sur la connaissance de l'anatomie plastique, la perspective et des exercices systématiques de dessin d'après nature. Nous allons considérer une représentation schématique de la tête d'une personne devant.

La chose la plus difficile est pour une personne, par conséquent, seuls les vrais artistes formés au dessin depuis plusieurs années peuvent dessiner correctement et avec précision un portrait. Nos cours de dessin sont principalement destinés aux enfants. Par conséquent, les yeux et autres traits du visage dans le dessin d'une personne sont dessinés de manière schématique, sans dessin minutieux des détails. Comment apprendre à dessiner le portrait d'une personne au crayon, et même comment il y a des leçons supplémentaires sur le site.

Dessins du visage d'une personne, les portraits sont le type le plus difficile des beaux-arts. Apprendre exactement, dessiner une personne, même avec un simple crayon, nécessite non seulement du temps pour apprendre, mais aussi du talent. La complexité du dessin d'une personne consiste en la capacité de transmettre l'état émotionnel d'une personne, ses expressions faciales, la profondeur de son regard, etc. Mais il est tout à fait possible d'apprendre une technique simple pour dessiner une personne par soi-même, surtout si vous dessinez une personne par étapes.

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photos du visage d'une personne, un portrait est le type le plus difficile des beaux-arts. Apprendre à dessiner correctement le portrait d'une personne, même avec un simple crayon, demande non seulement du temps de formation, mais aussi du talent. La complexité de dessiner le portrait d'une personne réside dans la capacité de transmettre l'état émotionnel d'une personne, ses expressions faciales, la profondeur de son regard, etc. Pour ce faire, vous devez répéter correctement et avec précision la forme et les autres caractéristiques de son visage.

Comment faire le portrait d'une personne si vous n'avez aucune expérience ? Il est tout à fait possible d'apprendre une technique simple pour dessiner un visage humain par vous-même, mais vous devez d'abord dessiner le visage d'un hommeétape par étape, avec un simple crayon. Peut-être pas la première fois, mais avec une forte envie, vous pourrez certainement dresser un vrai portrait d'une personne.

1. Le premier contour du visage d'une personne est le plus important.

Pour dessiner correctementportrait d'hommeil est important de faire avec précision le premier contour, le contour du visage. Sans appuyer fort sur le crayon, répétez cet ovale du visage de la personne dans votre dessin. Vous devrez peut-être le dessiner plusieurs fois, répétez cette étape, n'épargnez pas le papier, dessinez jusqu'à ce que l'ovale du visage soit correct et symétrique. Si vous voulez peindre le même portrait que dans mon dessin, soyez patient et diligent.

2. Marquer les principales parties du visage d'une personne.
Tracez une ligne horizontale exactement au centre divisant le portrait en deux, et juste en dessous d'une autre ligne parallèle. À partir du centre de la ligne du bas, tracez une ligne perpendiculaire et marquez l'endroit où le bout du nez sera situé sur le visage. Tracez toutes ces lignes sans appuyer fortement sur le crayon. N'oubliez pas de dessiner les oreilles.

3. La partie principale d'un portrait d'une personne est ses yeux.

Dessiner le visage d'une personne par étapes est simple et amusant. L'essentiel est de faire les premiers pas exactement. À ce stade, le dessin sera beaucoup plus facile, mais vous devez être extrêmement prudent et précis. Probablement, nous devons affûter le crayon plus aiguisé, nous aurons besoin d'un crayon bien aiguisé maintenant.

Les yeux sur le visage d'une personne sont la partie la plus importante d'un portrait. Commençons donc par eux et commençons à dessiner cette étape du portrait. Lignes lisses et ovales, mais marquez d'abord les bords latéraux, supérieur et inférieur de chaque œil. Dessinez les pupilles, la ligne de la bouche et les premiers contours des cheveux.

4. Dessinez les contours des sourcils, de la bouche et des lèvres sur le visage de la personne.

Cette étape sera la plus difficile, mais après elle le portrait de la personne sera presque terminé.
Dessinez d'abord quelque chose de facile à dessiner. Dessinez les sourcils et finissez de dessiner le contour des cheveux. Dessinons maintenant un élément légèrement plus complexe du visage de la personne - les lèvres. La lèvre inférieure est plus facile à dessiner, nous allons donc commencer par elle, et la lèvre supérieure sera une image miroir de la lèvre inférieure, seulement elle est divisée en deux au centre. Ne peignez pas une bouche trop large et des lèvres épaisses.
Commencez à dessiner le nez à partir de son extrémité, sous la forme d'une "coche", et de deux arcs sur les bords. Tracez maintenant une ligne à partir du sourcil droit, avec une légère déviation vers la droite.
Retirez délicatement de votredessin du visage d'une personnedes lignes de contour et un look supplémentaires, il s'est avéré être un véritable portrait d'une personne.

5. Le dessin du visage de la personne est presque terminé.

Si vous avez atteint ce stade et êtes assez satisfait de votre dessin d'une personne, alors vous êtes un véritable artiste et apparemment vous pouvez dessiner beaucoup de choses magnifiquement. A partir de cette étape, vous méritez un repos, et donc vous n'aurez plus à dessiner de choses difficiles dans un portrait de personne.
Il vous suffit de dessiner les sourcils, les paupières, les cheveux et plus de détails pour dessiner les oreilles.

6. Portrait d'un homme. Dessiner des ombres.

Nous avons donc un vrai dessin du visage d'une personne, il ne reste plus qu'à faire un portrait, comme le font les vrais artistes. Il est nécessaire d'ajouter un simple crayon doux au dessin des ombres pour rendre l'image du visage en trois dimensions. Cela ne peut être réalisé qu'en créant des ombres et des contrastes. Sur le visage et les cheveux, de nombreuses zones doivent être ombragées avec une lumière plus foncée et plus épaisse. Cet effet donnera au visage plus de réalisme et de profondeur.

Maintenant tu sais comment dessiner un portraitpersonne et vous pouvez essayer de dessiner un portrait à partir d'une photographie. N'essayez pas de dresser le portrait d'une personne "d'après nature", seuls les artistes peuvent le faire.
Si vous parvenez à transmettre les principales similitudes et à exprimer le trait principal d'une personne dans votre dessin, c'est déjà bien. Et si le portrait ressemble à la personne sur la photo, alors vous pouvez être sûr que vous avez un vrai talent.

Devoir : Esquissez la tête.

Septième leçon pratique "image de l'oeil humain"

Un dessin du visage d'une personne est avant tout des yeux. C'est cet élément du portrait qui mérite le plus d'attention. Dans cette leçon, vous pouvez apprendre à dessiner des yeux en détail.

Il est très difficile de dessiner correctement les yeux et, surtout, de transmettre le regard d'une personne. Quelconque - ce sont avant tout des yeux correctement dessinés. Essayons d'apprendre dessiner des yeux crayon humain, étape par étape.

1. Vous devez d'abord dessiner des contours simples pour l'œil.

Pour vous faciliter la tâche dessiner des yeux humain, j'ai décidé de ne dessiner qu'un œil. Mais vous pouvez dessiner deux yeux à la fois en les plaçant côte à côte dans une image miroir. Pour ce faire, dessinez les deux contours sur votre dessin à la fois. Veuillez noter que les yeux doivent être les mêmes, mais dans une position inversée les uns par rapport aux autres, sinon ils auront l'air tordus et obliques, ce qui n'est naturellement pas souhaitable pour dessiner de beaux yeux.

2. Ajoutez un œil de plus au dessin circuit.

Pour l'instant, la leçon sur la façon de dessiner les yeux ressemble plus à une leçon de géométrie. Mais c'est avec de telles formes qu'il vous sera plus facile d'apprendre à dessiner correctement les yeux. Veuillez noter que le deuxième chemin n'est pas un carré, mais un rectangle, ses côtés horizontaux sont plus longs que les perpendiculaires.

3. Dessin de l'œil. Contour général des yeux

Maintenant, vous devrez tracer un contour général de l'œil, "l'étirer" et dessiner un ovale à l'intérieur du rectangle pour la cornée de l'œil. Tout cela est facile à faire, il est seulement important de marquer précisément où seront situés les coins. Si vous reliez les lignes des coins trop loin, les yeux seront étroits.

4. Le dessin de l'œil prend une forme réelle

Lors du dessin des yeux, il est important de dessiner correctement la forme de l'œil, de "maintenir" toutes les proportions, c'est pourquoi nous avons utilisé des formes géométriques. Mais à cette étape, nous n'en avons plus besoin, et il faudra les supprimer. Mais vous devez d'abord changer la forme de l'œil, exactement comme dans mon dessin. Le coin gauche de l'œil (par rapport à vous) doit être sorti du contour général et abaissé presque au niveau de la partie inférieure de l'ovale cornéen. Et, au contraire, déplacez le coin droit de l'œil à l'intérieur du contour au niveau du trait de marquage horizontal. Après cela, utilisez des lignes douces pour relier les coins en un seul morceau. Vous pouvez maintenant supprimer les lignes de contour supplémentaires et sur la photo, il y a maintenant un très bel œil.
C'est une étape délicate, accordez-lui le plus d'attention.

5. Le dessin des yeux est presque terminé

À l'intérieur cornée les yeux doivent dessiner les pupilles. Les pupilles n'ont pas besoin d'être dessinées trop grandes. Les yeux humains ont de petites pupilles dans des conditions d'éclairage normales. Tracez une poche pour les larmes dans le coin gauche de l'œil et une ligne parallèle pour la paupière supérieure en haut. Maintenant, nous pouvons dire que vous avez réussi à dessiner l'œil presque complètement. Il ne reste plus qu'à dessiner les cils et ombrer un peu le dessin avec un crayon.

6. Comment dessiner des yeux humains. Ombres

Pour enfin dessiner les yeux, vous devez ajouter des cils dans le dessin, mais de petite taille. Après tout, nous dessinons des yeux humains ordinaires, pas un modèle photo d'un magazine. Les cils peuvent avoir un effet inattendu sur l'image des yeux et doivent être utilisés avec précaution. Ensuite, vous devez assombrir certaines zones des paupières, comme indiqué sur l'image. Vous devez également ajouter un trait autour de l'œil à la place des cils et entourer l'iris. Et bien sûr peindre l'iris avec des crayons de couleur.

Formes des yeux Formes des sourcils des femmes

Maintenant, en dessinant le visage d'une personne, vous pouvez faire en toute confiance et correctement dessiner des yeux.

Devoir : Esquissez cinq formes d'yeux différentes. Sur le croquis précédent, complétez les yeux.

Huitième leçon pratique "l'image des lèvres humaines"

Si vous décidez, il est important tout d'abord, précis et correct. Les yeux traduisent dans le dessin son humeur, son caractère, ses émotions. Afin d'obtenir une similitude dans le portrait d'une personne, il est important de dessiner avec précision tous les traits du visage. Mais les yeux et les lèvres sont les éléments les plus importants d'un dessin facial. Des lèvres mal dessinées peuvent déformer l'ensemble du dessin, donner des expressions faciales, des humeurs, des émotions, etc. qui ne sont pas caractéristiques d'une personne donnée.
Dans cette leçon, vous apprendrez à apprendrepeindre les lèvrespersonne en utilisant une méthode étape par étape. Les lèvres sont dessinées avec un simple crayon.

1. Dessinez des lèvres en utilisant des chemins simples

Pour dessiner de belles lèvres, vous devez d'abord faire un balisage simple, sous la forme de trois lignes parallèles. Faites exactement la même chose que dans mon dessin, gardez juste à l'esprit que plus les petites lignes sont éloignées de la ligne principale, plus les lèvres du dessin seront épaisses.
Sur cette figure, la distance entre la ligne supérieure et inférieure est de 4 cm, la longueur de la ligne centrale est de 13 cm, la longueur des lignes courtes est de 3 cm.

2. Les lèvres retrouvent leur forme d'origine.

En utilisant la méthode de dessin étape par étape, vous pouvez même dessiner de très belles lèvres sans pouvoir dessiner. Vous le verrez à la fin de cette leçon. Pendant ce temps, continuez à dessiner les lèvres et reliez les lignes courtes en formant les coins des lèvres.
Tu vois, on peut déjà dire que tu pourraispeindre les lèvres.

3. Les lèvres prennent une vraie forme

Ce serait trop facile à dessiner si toutes les lignes du portrait pouvaient être tracées avec une règle. Vous devrez faire preuve d'un peu d'imagination et dessiner la « vraie » forme des lèvres, diviser la lèvre supérieure avec un « cœur » en deux parties. Vous devez réduire le contour de la lèvre supérieure et augmenter celui du bas.

4. Comment tracer la ligne de séparation des lèvres

Tout d'abord, enlevez les anciennes marques avec une gomme et les lèvres ressemblent presque à de "vraies". Mais vous devez toujours tracer une ligne de démarcation entre les lèvres. Pour ce faire, répétez presque le contour de la lèvre supérieure jusqu'à la ligne de séparation principale, en étirant légèrement sa partie centrale - "cœur". Il est conseillé de faire cela exactement comme dans mon dessin. Prenez votre temps pour supprimer la ligne de traçage du dessin. Cela ne fera pas de mal de peindre les lèvres. Il suffit d'ombrer le sort résultant de l'intersection des lignes avec un simple crayon doux.

5. Le dessin des lèvres est presque terminé

Àdessin de lèvreétait réaliste, vous devez rendre les lèvres volumétriques. Le volume est fait avec du fard à paupières, alors appliquez une ombre légère sur les bords des lèvres et à l'endroit où elles se rejoignent. Peut-être que vous découperez les lèvres avec des crayons de couleur, alors cela peut être fait dans cette étape.
Si vous décidez de dessiner les lèvres avec un simple crayon, vous devez suivre une étape supplémentaire.

6. Comment dessiner des lèvres humaines. Ombres

Les lèvres d'une personne ont des « rides » ou des plis qui s'étirent lorsqu'elle sourit. Afin de dessiner des lèvres avec précision et beauté, dessinez également ces "petites choses". Après cela, appliquez les ombres avec un crayon doux et simple et votre dessin est maintenant complètement terminé.

Formes de lèvres

Maintenant, j'espère que vous conviendrez avec moi que dessiner les lèvres d'une personne par étapes est assez simple.

Devoir : Esquissez cinq formes de lèvres différentes. Sur le croquis de la tête, complétez l'image des lèvres.

La neuvième leçon pratique "image d'un nez humain" http://www.lookmi.ru/kak-narisovat-nos.html

Une fois que vous avez décidé, il est important avant tout d'être précis et correct. Il y a une leçon sur le site. Mais il n'y a pas de « bagatelles » dans le portrait d'une personne. Tous les traits du visage doivent être dessinés avec précision, y compris correctement et magnifiquement, vous devez dessiner un nez. Dans cette leçon, vous pouvezdessiner le nez d'un hommedans stages. Le dessin du nez est fait avec un simple crayon.

1. Commençons à dessiner le nez avec des marques simples

Le nez de chaque personne a des caractéristiques uniques, il est donc impossible de donner des conseils précis sur la façon de dessiner le nez d'une fille, d'un enfant ou d'un homme. Vous ne pouvez faire qu'un dessin abstrait ou, comme on dit, "académique" du nez. C'est cette version du dessin de nez que je vous propose de vous dessiner avec moi.
J'espère qu'il n'est pas nécessaire d'expliquer comment tracer ces deux lignes.

2. Les contours des "ailes" et de l'arête du nez

Le nez humain a des "ailes" et l'arête du nez, et ce sont leurs contours qui doivent être dessinés à cette étape. Le segment de la largeur de "l'aile" dans mon dessin est égal à exactement la moitié de la ligne perpendiculaire à partir du début de leur intersection. Vous devez dessiner le nez avec soin, en observant avec précision les proportions.

3. Dessiner le nez prend forme

Après un marquage préliminaire précis du dessin du nez, il sera facile de dessiner le nez correctement et magnifiquement. Vous pouvez constater par vous-même qu'il est déjà assez facile d'aller plus loin. Tracez la forme profilée des ailes du nez. Esquissez deux lignes à partir de l'arête du nez et dessinez le bout du nez.

4. Comment dessiner un nez. Le dessin est presque prêt

A cette étape, supprimez les lignes de contour supplémentaires, et vous obtiendrez un vrai nez académique, il ne reste plus qu'à dessiner quelques petits détails.
Préparez-vous au fait que vous devrez corriger plusieurs fois la forme du nez dans le dessin. Il n'est pas difficile de dessiner un nez, mais la moindre imprécision conduit au fait que le nez deviendra « dodu » comme celui du Père Noël ou fin et maigre comme celui de Baba Yaga.

5. Comment dessiner un nez volumétrique

Cette étape du dessin et la suivante consisteront en une seule chose. Il est nécessaire d'appliquer des ombres au dessin avec un simple crayon doux pour que le nez ait l'air volumineux, comme sur une photo de vrais artistes.

6. Comment dessiner un nez humain. La dernière étape

Comment dessiner un nez, au début d'un dessin du visage d'une personne ou à la fin ? Habituellement, lorsqu'ils dessinent un nez à la fin de la leçon, le nez s'avère déformé, soit trop petit, soit inversement, grand. Les yeux et le nez sont les éléments les plus importants pour dessiner le visage d'une personne, il est donc préférable de commencer à dessiner avec eux. Vous pouvez corriger le menton, les oreilles et même les lèvres, mais si vous n'avez pas "deviné" avec le nez et les yeux, le portrait d'une personne n'aura aucune ressemblance.

Maintenant tu sais commentdessiner un portraitpersonne et vous pouvez essayer de dessiner un portrait à partir d'une photographie. N'essayez pas de dresser le portrait d'une personne "d'après nature", seuls les artistes peuvent le faire.
Si vous parvenez à transmettre les principales similitudes et à exprimer le trait principal d'une personne dans votre dessin, c'est déjà bien. Et si le portrait ressemble à la personne sur la photo, alors vous pouvez être sûr que vous avez un vrai talent.

Devoir : Esquissez cinq formes de nez différentes. Complétez le portrait en ajoutant un nez.

La dixième leçon pratique "l'image d'une main humaine"

Dans cette leçon, je propose de dessiner une main dans sa position classique - doigts desserrés, paume vers le bas. Peut-être que vous devez dessiner un poing ou une main avec la paume vers le haut. Ou dessinez des mains jointes comme en arrière-plan. Dans tous les cas, ce tutoriel vous aidera à dessiner des mains.

Dessiner une main est très pratique, car vous dessinez d'une main et vous pouvez dessiner avec l'autre.
Tout d'abord, étudiez attentivement votre main, faites attention à la longueur des doigts, aux proportions de la main.
Vous pouvez même esquisser les contours de la main si vous voulez la dessiner à taille réelle.

1. Marquer le contour de la main

En effet, si vous avez besoindessiner une mainsur toute la feuille de papier, il est plus facile de tracer le contour de votre main, puis, en utilisant quelques-uns des conseils de cette leçon, il suffit d'ajouter des détails.
Si vous devez dessiner une main à plus petite échelle, placez d'abord deux points pour le poignet et cinq points pour les doigts.
Veuillez noter que ce n'est pas l'index, mais le majeur de la main qui est le plus long.

2. Lignes de contour droites des doigts

La longueur des doigts est différente. On dit que les musiciens ont des doigts très longs. Les nobles avaient des doigts longs et raffinés soulignant les origines aristocratiques. Peut-être, mais nous allons dessiner une main ordinaire, alors divisez le segment où se trouvera le petit doigt en deux et tracez une ligne à partir de celle-ci, parallèle aux points décrits précédemment.
Pour le pouce, tracez un contour rectangulaire.

3. Dessinez les vrais contours des doigts de la main

A ce stade, il suffit de tracer les contours droits des doigts avec un crayon et de leur donner de vraies formes. Peut-être que ces contours préliminaires s'avéreront inexacts, alors, la forme de chaque doigt peut être spécifiée séparément.

4. Contour général de la main

Dans cette étape, vous pouvez corriger les contours des doigts. Faites le "coin" pour le pouce plus profond, mais vous pouvez laisser le contour d'origine comme vous le souhaitez.
Faites un marquage des phalanges et supprimez les lignes de contour inutiles du dessin.

5. Le dessin à la main est presque terminé.

Tout d'abord, dessinez vos ongles sur votre main. Mettez en surbrillance les articulations des doigts avec quelques coups et vous pouvez diredessin à main levéefini. Il ne reste plus qu'à dessiner quelques détails à l'étape suivante.

6. Comment dessiner une main. Ombres

Les mains humaines ont des « rides » ou des plis dans les articulations qui s'étirent lorsque les doigts sont serrés, rendant ces zones plus sombres. Il y a une zone entre les doigts que vous souhaitez également mettre en évidence. Pour donner à la main un aspect tridimensionnel sur la figure, vous pouvez rendre une partie des lignes de contour plus sombre et plus épaisse. Dans ce cas, choisissez de quel côté vous aurez votre source lumineuse.
Exemples de dessin à la main sous différents angles.

Devoirs : Complétez cinq croquis à la main sous différents angles.

La onzième leçon pratique "l'image du pied humain"

Les pieds, avec les mains, sont l'une des choses les plus difficiles à faire pour dessiner un corps humain. Mais une fois que vous les avez apprises, elles deviennent l'une des plus belles choses à dessiner ! Nous couvrirons d'abord les bases, puis je vous montrerai un chemin simple que vous pouvez suivre pour dessiner une jambe.

Commençons par la structure de base de la jambe - les os. Oui, il est important de savoir comment la jambe est rassemblée sous toute votre peau et vos muscles. Cela vous aidera à visualiser ce que la jambe représente en tant que partie du corps, plutôt que de la considérer comme une boule d'orteils. (j'ai trouvé ce dessin, et ça m'évite d'avoir à dessiner cette structure moi-même)

Et cette image montre à quoi ressemblent les os de la jambe vus de côté.

Une chose à noter à propos des orteils - dans la plupart des cas, le deuxième orteil est plus long que les autres - y compris le gros orteil. Gardez-le simplement à l'esprit.

Contrairement à la main, les orteils sont placés tous ensemble et leurs pointes peuvent même former une ligne droite, mais ils s'inclinent toujours vers le bas, soit du gros orteil, soit du deuxième orteil. Les bases des orteils sont situées à différentes « hauteurs ».
Tout d'abord, dessinez cette forme simple - des blocs, des triangles, des cercles et des cylindres. Ensuite, nous allons dessiner les courbes principales qui forment la jambe. Comme sur cette photo...
R : Il y a un léger coup de pouce ici. Mais pas très perceptible.
B : "boule" sur la jambe, la ligne s'incurve vers l'extérieur.
C : Souvenez-vous de la « arche » au milieu du pied - elle varie d'un pied à l'autre.
D : n'oubliez pas votre cheville !
E : Le tendon d'Achille se plie davantage vers l'intérieur et les courbes qui forment le talon se plient vers l'extérieur.

Voyons maintenant à quoi ressemble le pied vu de face. La vue de face nécessite plus de soin en raison de l'angle impliqué.

Reprenons les formes de base. Seulement maintenant, c'est un trapèze et un cylindre pour le bas de la jambe. Ajoutez ensuite quelques lignes pour montrer où seront les doigts.
La ligne du « bord inférieur » de la cheville forme un angle. Le renflement (cercle au « bout de la cheville ») sur la ligne intérieure de la cheville est plus haut que le même point sur la ligne extérieure.

N'oubliez pas que le deuxième orteil est généralement plus long que le gros orteil. Par conséquent, il est naturel qu'une telle image dans une œuvre d'art soit plus attrayante.

Après avoir dessiné vos doigts, ajoutez-y des clous.

Il faut maintenant se tourner vers l'aspect du pied vu de dos, même si cette vue n'est pas très souvent dessinée, la plupart des tableaux montrent une vue de face.
Recommencez avec les formes de base, tracez la ligne du « bas » de la cheville en biais.

Tracez deux lignes pour représenter le tendon d'Achille - juste entre les lignes de la cheville. Nous décrivons maintenant l'endroit indiquant l'emplacement du talon - sous la forme d'un carré dépassant légèrement de la figure principale. De là vers le haut à un angle, tracez des lignes indiquant l'emplacement du reste du pied.

Tracez ensuite des lignes pour représenter le pied. Naturellement, vous devriez le faire, même si votre croquis est plus grand que celui-ci. Il s'agit d'une version modifiée et simplifiée de la création du pied. Une fois que vous aurez pratiqué, le dessin deviendra plus facile et vous ne passerez pas beaucoup de temps à dessiner. Maintenant, vous pouvez dessiner un pied de tous les côtés !

Et maintenant est venu le moment de s'occuper des doigts. Ils sont comme des petits cochons. Le cercle représentant la pointe de l'orteil doit être plus grand que les lignes représentant la base de l'orteil. Lorsque vous tracez les traits, vous n'avez pas besoin de tracer un cercle complet autour de votre doigt.

Lorsque vous dessinez une vue de dessus du pied, utilisez les mêmes techniques.

Ensuite, vous pouvez prendre tous ces éléments et pratiquer. Utilisez un bloc pour la partie principale du pied, des cercles pour les orteils et le point de départ de la cheville, et le cylindre pour la jambe. Bientôt, cette façon de dessiner les pieds deviendra plus facile et plus naturelle pour vous. Toutes les œuvres d'art nécessitent de la patience, alors ne vous découragez pas lorsque vous commencez et dessiner n'est pas facile. Continuez à travailler dur et à utiliser des références, même votre propre jambe.

Voici quelques croquis des jambes que j'ai rapidement dessinés. N'hésitez pas à les utiliser dans votre pratique. N'oubliez pas d'utiliser la perspective, les angles de caméra et toutes ces petites choses amusantes présentées dans le didacticiel. Pendant que vous étudiez les formes de base qui composent le pied, vous n'avez pas besoin de détailler le dessin.

Différents angles du pied

Devoirs : effectuez des croquis de cinq pieds sous différents angles.

Douzième séance d'entraînement

Les élèves reçoivent un thème libre pour le dessin, mais avec l'image d'une personne en mouvement avec un dessin de tous les éléments.Ce travail est le contrôle final, montrant le degré d'assimilation de ce matériel.

L'une des plus grandes collections de dessins étape par étape

Objectif : - favoriser une attitude respectueuse envers son apparence.
- développement et formation du sens de la beauté.

Aujourd'hui, nous allons essayer d'imaginer, de construire un modèle d'une personne parfaite et de nous rapporter, au moins en partie, à nous-mêmes.
Selon vous, quels sont les ingrédients d'une personne parfaite ? Une personne avec un visage laid et laid peut-elle être qualifiée de parfaite ? Cependant, tout le monde (et nous ne faisons pas exception) n'a pas les traits du visage classiques : un nez grec, des cils incroyables.
Qu'est-ce qui rend notre visage, souvent imparfait, beau ?

(réponses des enfants)

Et voici comment Lev Nikolaevitch Tolstoï écrit à ce sujet : « Le miroir reflétait un corps laid et faible et un visage mince. Les yeux étaient toujours tristes, maintenant ils se regardaient surtout désespérément dans le miroir. « Elle me flatte », pensa la princesse, qui se détourna et continua à lire. Julie, cependant, ne flattait pas son amie : en effet, les yeux de la princesse étaient grands et radieux (comme si des rayons de lumière chaude en sortaient parfois en gerbes), étaient si bons que bien souvent, malgré la laideur de tout le visage, ces yeux sont devenus plus attrayants que la beauté. "

Il y a des visages comme des portails luxuriants
Où partout le grand semble être dans le petit.
Il y a des visages - la ressemblance de misérables taudis,
Où le foie est cuit et la caillette est mouillée.
D'autres visages froids et morts
Fermé avec des barreaux, comme un donjon.
D'autres sont comme des tours dans lesquelles
Personne ne vit ni ne regarde par la fenêtre.
Mais j'ai connu autrefois une petite hutte,
Elle était moche, pas riche,
Mais de sa fenêtre à moi
Le souffle d'un jour de printemps coulait.
Vraiment le monde est grand et merveilleux !
Il y a des visages qui ressemblent à des chansons jubilatoires.
Parmi ceux-ci, comme le soleil, des notes brillantes
Le chant des hauteurs célestes est composé.
N. Zabolotsky.
À propos de la beauté des visages humains

Parmi d'autres enfants jouant
Elle ressemble à une grenouille.
Chemise fine rentrée dans la culotte
Anneaux de boucles rougeâtres
Sont éparses, la bouche est longue, les dents sont tordues,
Les traits du visage sont nets et laids.
Deux petits garçons, ses pairs,
Les pères ont acheté un vélo.
Aujourd'hui, les garçons, ne vous précipitez pas pour dîner,
Ils font le tour de la cour en l'oubliant,
Elle court après eux sur le sentier.
La joie d'autrui est comme la tienne,
Cela la tourmente et lui brise le cœur,
Accablé par le bonheur d'être.
PAS d'ombres, pas de mauvaise intention
Cette créature ne le sait pas encore.
Tout dans le monde est si infiniment nouveau pour elle
Tout ce qui est mort pour les autres est si vivant
Et je ne veux pas penser en regardant
Qu'il y aura un jour où elle, en pleurant, verra avec horreur,
qu'est-ce qu'il y a entre amis
C'est juste une pauvre fille laide
Il est difficilement possible de le casser d'un coup
Je veux croire que cette flamme pure
Qui brûle au fond d'elle,
On passera à travers toute sa douleur
Et fondre la pierre la plus lourde
Et même si ses traits ne sont pas bons
Et elle n'a rien pour séduire l'imagination,
Grâce infantile de l'âme
brille déjà dans chacun de ses mouvements
Et si oui, alors qu'est-ce que la beauté
Et pourquoi les gens la divinisent
Elle est un vase dans lequel il y a du vide,
Ou un feu vacillant dans un vaisseau ?
Zabolotski. Fille laide

Et voici quels conseils Emilia Brontë donne au jeune homme dans le roman "Wuthering Heights"...
« Allez au miroir et je vous montrerai ce que vous devriez désirer. Voyez-vous ces deux lignes entre vos sourcils ? Et ces sourcils épais qui, au lieu de s'élever en arc de cercle, s'enfoncent au niveau du pont ? Voyez-vous cette paire de démons noirs enfouis si profondément ? Ils n'ouvrent jamais hardiment leurs fenêtres, mais les regardent seulement furtivement, comme les espions du diable ! Alors souhaitez et apprenez à lisser les rides sombres, soulevez hardiment vos paupières ; remplacez-les par des anges naïfs et innocents, regardant sans méfiance, sans peur et voyant toujours un ami quand ils ne savent pas avec certitude qu'ils ont un ennemi devant eux. N'ayez pas l'air sombre et rancunier…. "

« La convivialité et la gentillesse rendent une personne non seulement en bonne santé physique, mais aussi belle. Le visage d'une personne, déformé par la méchanceté, devient laid…. "(D. S. Likhachev)

Alors, une personne au visage moche peut-elle être qualifiée de parfaite ?
(Il ajoute le mot « Visage » à la déclaration de A.P. Tchekhov)

Imaginez une personne avec un beau visage et vêtue de manière négligée et sans goût. Une telle personne peut-elle être qualifiée de parfaite ?

(réponses des enfants)

Les vêtements jouent un rôle important dans notre vie. Il doit décorer une personne, souligner les avantages de son apparence et masquer ses défauts. Croyez-moi, une personne avec une belle apparence peut devenir une caricature d'elle-même à partir d'un seul détail de son costume. Mais ce que pense l'académicien Likhachev de la capacité à habiller les jeunes
« On peut être drôle en tout, même dans la manière de s'habiller. Si un jeune homme choisit trop soigneusement une cravate à une chemise, une chemise à un costume, il est ridicule. Une préoccupation excessive pour votre apparence est immédiatement visible. Il faut veiller à s'habiller décemment, mais ce souci des hommes ne doit pas dépasser certaines limites. Un homme trop soucieux de son apparence est désagréable. Les filles, les femmes sont différentes. Les hommes, en revanche, ne devraient avoir qu'un soupçon de mode dans leurs vêtements. Une chemise parfaitement propre, des chaussures propres et une cravate fraîche mais pas très brillante suffisent. Le costume est peut-être vieux, il ne doit pas être simplement négligé. »
Et quel est, à votre avis, le signe principal du goût humain ?

(réponses des enfants)

Ainsi, le signe principal du goût humain est le sens des proportions. Comment trouver votre style ? La mode change constamment, il est presque impossible de la suivre, mais vous pouvez avoir l'air élégant. Si vous trouvez vraiment votre style (inventez une certaine image pour vous-même) et choisissez uniquement celles de toutes les nouvelles propositions de mode de propositions de mode. Qui correspondent à ce style. Mais comment choisir le look le plus approprié ? Si vous avez un visage délicat et des cheveux bouclés, le style romantique vous conviendra, et si vous ressemblez à un garçon - sportif, mais pas si simple. Il est nécessaire de trouver une combinaison organique entre l'apparence que vous donne la nature, le tempérament et le mode de vie. Par exemple, si vous êtes énergique et ambitieux, rêvez d'une carrière dans les affaires - habillez-vous dans un style classique, créez un type de "fille d'affaires", proposez quelque chose de plus original, mais soyez simplement vous-même et n'essayez pas de jouer quelqu'un le rôle de l'autre.
Chez les jeunes il est parfois difficile de trancher et on a envie d'expérimenter différents styles. Expérience! Développez votre goût et affinez votre capacité à vous exprimer à travers votre apparence. Apprenez à vous voir à travers les yeux des autres. Lorsque vous voulez changer quelque chose dans votre apparence, évaluez-vous comme si vous étiez devant vous un étranger.
Examinez-vous soigneusement et méticuleusement dans le miroir, non seulement de face, mais aussi de côté et de dos.

L'art du maquillage.
Oui, c'est de l'art ! Il a l'expressivité de la peinture et la magie du théâtre. Le maquillage créé par une main habile peut transformer un visage inintéressant au-delà de la reconnaissance et en rendre un beau tout simplement irrésistible. Et, en plus, le maquillage est une vraie créativité, et pas seulement des soins personnels. Vous pouvez créer une véritable œuvre d'art avec votre propre visage, il est seulement important de ne pas dépasser le réalisme classique ! Pour que votre visage soit propre et sain, vous devez en prendre soin en permanence. Le maquillage doit être utilisé avec modération et uniquement de haute qualité.

Quel mot faut-il ajouter à la phrase de A. P. Tchekhov : « Tout doit être beau chez une personne : à la fois le visage et... ? " (vêtements)

"Sans âme, la fille intelligente la plus éclairée est une créature, un ignorant sans âme est une bête" ...

Nous ajoutons le mot âme à la déclaration.

Cultiver en soi une culture des sentiments, une âme, n'est pas une tâche pendant une décennie, un quart, un an, c'est une tâche pour toute la vie, car toute sa vie consciente, une personne accumule peu à peu une expérience précieuse, des manifestations des meilleurs, de hautes qualités.
L'éducateur américain du XVIIIe siècle Benjamin Franklin, alors qu'il était encore ouvrier à l'imprimerie, a compilé pour lui-même "13 principes de la petite vertu quotidienne". propreté, calme, chasteté, modestie.
Il a développé et nourri ces qualités en lui-même de manière persistante et persistante. Grâce à l'auto-éducation, il est devenu l'une des personnes les plus éclairées de son temps, et grâce à l'amélioration de soi, il est devenu un humaniste.
Favoriser une culture des sentiments, une culture de la communication humaine, une âme n'est pas seulement une tâche longue, mais aussi difficile.
C'est généralement reconnu : il n'est pas facile pour une personne de ressentir en elle une âme qui correspondrait à l'idéal.

Ne laissez pas votre âme devenir paresseuse !
Pour que l'eau ne s'écrase pas dans le mortier,
L'âme est obligée de travailler

Conduis-la de maison en maison
Glisser d'étape en étape
A travers la friche, à travers le brise-vent
À travers une congère, à travers une bosse !

NE la laissez PAS dormir au lit
A la lumière de l'étoile du matin
Garder une femme paresseuse dans un corps noir
Et ne lui enlève pas la bride !

Si vous décidez de lui rendre service,
Se libérer du travail,
Elle est une dernière chemise
Il vous arnaquera sans pitié.

Et tu l'attrapes par les épaules
Enseigner et tourmenter jusqu'à la nuit
Vivre comme un humain avec toi
Elle a de nouveau étudié.

Elle est une esclave et une reine
C'est une ouvrière et une fille
elle doit travailler
Jour et nuit et jour et nuit !
N. Zabolotsky.
Ne laisse pas ton âme devenir paresseuse

Une personne peut éprouver de hautes aspirations spirituelles, aimer sincèrement toute l'humanité, mais tout cela reste à l'intérieur jusqu'à ce qu'elle confirme ses aspirations dans de vraies, même si à première vue, des affaires ordinaires. L'humanité est composée de personnes spécifiques.
Et chaque personne a besoin d'une bonté spécifique, d'une sympathie spécifique.
Et combien il est important d'entourer une personne d'attention et de soins à temps.
Mon beau-père et moi n'étions pas heureux
Tout de même, il m'a élevé -
Et c'est pourquoi
Parfois je regrette de ne pas pouvoir
De quoi lui plaire.

Quand il s'est couché et qu'il était en train de mourir tranquillement, -
Mère dit, -
Au jour le jour
De plus en plus souvent il se souvenait de moi et attendait :
« Ce serait un guêpier. ... Il aurait sauvé
Moi! "

À une grand-mère sans-abri dans un village natal
J'ai dit: ils disent, je l'aime tellement,
Que je vais grandir et abattre sa maison moi-même,
je vais préparer du bois de chauffage,
Je vais acheter une charrette de pain.

Rêvé de beaucoup de choses
J'ai promis beaucoup….
Dans le blocus de Leningrad
Sauvé le vieil homme de la mort,
Oui, j'étais en retard d'une journée,
Et ce jour ne reviendra pas avant des siècles.
Maintenant j'ai parcouru mille routes
Acheter une charrette de pain, abattre une maison -
pouvait.
Pas de beau-père
Et la grand-mère est morte….
Dépêchez-vous de faire de bonnes actions !
A. Yachine. Dépêchez-vous de faire de bonnes actions.

Oui, une aide opportune à des personnes spécifiques est l'une des principales manifestations des qualités spirituelles d'une personne.
Finir,
Jusqu'à la croix silencieuse
Laisse l'âme
Reste propre !
Avant ça
Jaune, provincial
Côté bouleau
Mon,
Avant les paresseux
Nuageux et triste
Aux jours d'automne
Pluies atroces
Avant ça
Conseil de village strict,
Avant ça
Le troupeau près du pont
Devant tout
Par la vieille lumière blanche
Je jure:
Mon âme est pure
Laisse la
reste propre
Finir,
Jusqu'à la croix de la mort !
N. Rubtsov « Jusqu'à la fin…. "

Comment comprenez-vous les paroles du poète : « Que l'âme reste pure » ?

(Réponses des enfants)

Pour se rapprocher de l'idéal, il en faut un de plus,
le dernier composant, c'est "Pensées".

(Nous ajoutons le mot "pensées" à la déclaration de A. P. Tchekhov.)

Les richesses de la pensée humaine sont inépuisables. L'une des formes de leur expression est constituée d'aphorismes, perles de la sagesse humaine, exprimés dans un langage concis.
"Chaque personne peut et doit utiliser tout ce qui a été développé par l'esprit global de l'humanité, mais en même temps, il peut et doit vérifier avec son esprit les données développées par toute l'humanité" (L.N. Tolstoï)

Nous avons donc construit un modèle de la personne parfaite avec l'aide de Tchekhov. "Tout chez une personne doit être beau : le visage, les vêtements, l'âme et les pensées."
Il ne reste plus grand chose : essayer d'y correspondre...

Magar Oksana Vitalievna.

"Tout chez une personne doit être beau : le visage, les vêtements, l'âme et les pensées." Ainsi a dit Anton Pavlovich Tchekhov, un classique russe, cette déclaration a été incluse dans le dictionnaire des expressions ailées ... Et comment c'est, d'ailleurs, la veille du Nouvel An, juste avant Noël. Parce que c'est à Noël que tous nos souhaits se réalisent... parce qu'il y a des miracles dans le monde ! Noël est Beauté non seulement extérieurement, mais aussi intérieurement.

Cela semblait des mots si simples, mais seul A.P. Tchekhov m'est venu à l'esprit. Quelle est leur essence ? Je vais peut-être commencer par le visage. Nous ne pouvons pas choisir notre propre visage, il nous est donné par la nature, offert par nos parents, mais pouvons-nous le rendre beau...
En quel sens un visage doit-il être beau ? En ce sens, notre visage est quelque chose par lequel on peut se faire une idée de nous. Par conséquent, tout ce qui donne une raison de tirer telle ou telle conclusion à notre sujet doit être irréprochable. Y compris un visage littéral. Sinon comment? Bien que nous ne l'ayons pas choisi, nous devons prendre soin de lui. Pour avoir l'air soigné en termes de coiffure etc.. Et il n'est pas nécessaire de faire de la chirurgie esthétique du visage, qui est maintenant au sommet de son piédestal, il n'est pas nécessaire de changer complètement son apparence avec un scalpel, ce n'est pas du tout nécessaire !
Il suffit juste d'en prendre soin et d'en prendre soin, comme disons pour des gants, ou une assiette ordinaire après un repas. Un visage propre et bien rangé, c'est d'abord vous-même, votre compositeur intérieur. Il en est de même. avec les vêtements, la propreté et la propreté sont importantes ici, en un mot, vous pouvez conclure que le visage et les vêtements sont loin d'être une bagatelle dans la vie d'une personne, mais même avec tout cela, il n'est pas nécessaire de suivre aveuglément la mode de le temps, mais aussi pour ne pas rester dans le "démo", ou encore mieux, alors ajoutez votre zeste à ce vieux et pas à la mode, qui peut se transformer en chef d'oeuvre sous nos yeux !
Et maintenant le dernier : L'Âme et les Pensées ! Les pensées sont notre visage, comment nous pensons, ce que nous pensons, tout se manifeste, sur notre visage, comme dans une image, tout est interconnecté, comme dans une chaîne nucléaire, le moindre soubresaut et tout s'effondre, ou accélère... Ce serait bien si tout s'accélérait pour le mieux, pour que le beau devienne beau...
Et l'Âme, c'est vous-même, votre monde intérieur, vos actions, votre attitude envers le monde environnant, et ce monde doit être honnête, sinon il n'y a pas d'autre moyen, il ne peut tout simplement pas en être autrement, vous-même devez d'abord être honnête avec vous-même, et c'est peut-être la chose la plus importante dans notre vie, nos pensées sont que le battement des ailes des oiseaux, plus haut, plus nous sommes propres dans l'âme, les oiseaux construisent des nids pour y donner naissance à des poussins, ils construire correctement car leurs pensées sont à la hauteur de leurs âmes... alors c'est avec nous, les gens... devraient avoir tout comme des oiseaux, et donc beaux !
Je souhaite à tous la veille de Noël, pour que chacun de nous ait "Tout va bien : le Visage, et les vêtements, et l'âme et les pensées"