Mor - første ord,
Hovedordet i enhver skjebne.
Mamma ga liv
Hun ga verden til deg og meg.
Sang fra filmen "Mama"
Det er nok ikke et eneste land hvor morsdagen ikke feires.
I Russland begynte morsdagen å bli feiret relativt nylig - siden 1998.
Blant de mange høytidene som feires i landet vårt, inntar morsdagen en spesiell plass. Dette er en ferie som ingen kan forbli likegyldig til. På denne dagen vil jeg gjerne si takknemlige ord til alle mødre som gir barna sine kjærlighet, vennlighet, ømhet og hengivenhet.
Hvert minutt skjer det et mirakel på planeten. Dette er et mirakel - fødselen av et barn, fødselen av en ny person. Når en liten mann blir født, så forstår han selvfølgelig ingenting og vet praktisk talt ingenting. Hvorfor praktisk talt? Ja, for babyen vet med sikkerhet at moren må være et sted i nærheten - den kjæreste og nær person. Ja, ja, mor og barn er uløselig knyttet til hverandre og denne forbindelsen begynner i livmoren. "Mamma" er mest hellige ord i verden. Kjærlighet til en mor er iboende i naturen selv. Denne følelsen lever i en person til slutten av hans dager. Hvordan kan du ikke elske moren din hvis du skylder henne fødselen din? En mors plass er alltid spesiell, eksepsjonell i livene våre. De viktigste helligdommene i livet vårt er oppkalt etter vår mor.
Gjennom menneskehetens historie har bildet blitt glorifisert Guds mor. Kunstnere og skulptører, poeter og komponister dedikerer sine kreasjoner til Guds mor. Bildet av moren har vært så eldgammelt og organisk iboende i russisk litteratur at det ser ut til å være mulig å betrakte det som et spesielt litterært fenomen som har dype røtter og inntar en viktig plass i både klassisk og moderne litteratur. Med kilden fra selve fødselen av russisk litteratur, går bildet av moren konsekvent gjennom alle stadier av utviklingen, men selv i litteraturen på 1900-tallet beholder det hovedtrekkene som var karakteristiske for det fra begynnelsen. Det russiske bildet av moren er et nasjonalt kulturelt symbol som ikke har mistet sin høye betydning fra antikken til i dag. Det er ingen tilfeldighet at når de snakket om det nasjonale russiske kosmos, russisk bevissthet, den russiske verdensmodellen, snakket filosofer og kulturforskere først og fremst om det "moderlige" i grunnlaget for russisk. Moder Jord, Moder Russland, Guds Moder er de viktigste og høyeste aspektene ved denne mor. Bildet av moren, allerede i muntlig folkekunst, fikk de fengslende trekkene til en ildstedsvokter, en hardtarbeidende og trofast kone, en beskytter av sine egne barn og en ufravikelig vaktmester for alle de vanskeligstilte, fornærmede og fornærmede. Disse definerende egenskapene til mors sjel gjenspeiles og synges i russiske folkeeventyr og folkesanger.
Det er denne ferien i Bybiblioteket sentralt Utstillingen er dedikert til Bildet av moren i russisk litteratur."
Følgende bøker presenteres på utstillingen: 
** Diktsamling "Mor"- en slags antologi av russisk og sovjetisk poesi, dedikert til et emne som er kjært og nært hver person - temaet til moren. Samlingen inkluderer de beste dikterverkene skapt over nesten tre århundrer.
** Samling "Mamma", som inneholder verk dedikert til moren. Du vil føle den ærbødige kjærligheten og grenseløse takknemligheten som Pjotr Iljitsj Tsjaikovskij hadde for sin mor; Du vil finne ut hvilken øm og modig mor Maria Nikolaevna Volkonskaya var. Linjene til Leo Tolstoy og Maxim Gorky, Nikolai Nekrasov, de inderlige ordene til Alexander Fadeev og Alexander Tvardovsky hjelper oss bedre å forstå og sette pris på mødrene våre.
** Samling av Nikolai Alekseevich Nekrasov, der bildet av en kvinne-mor er tydelig presentert i mange av verkene hans: "Landsbyens lidelse er i full gang", "Orina, soldatens mor", "Å høre krigens gru", diktet "Hvem lever". Vel i Rus'”.
** Samling av den store russiske poeten S. A. Yesenin, som skapte overraskende oppriktige dikt om sin bondemor.
** Dikt "Requiem" av A.A. Akhmatova.
** Vasily Grossmans roman "Life and Fate"
** "Menneskets mor" av Vitaly Zakrutkin- et heltedikt om det enestående motet, utholdenheten og menneskeheten til en russisk kvinne - en mor.
På utstillingen vil leserne kunne bli kjent med andre verk av russiske og sovjetiske forfattere og poeter.
Utstillingen vises i Bysykehusets abonnementssal frem til slutten av november 2014.
Leksjonens mål:
- spore hvordan russisk litteratur, tro mot sine humanistiske tradisjoner, skildrer bildet av en kvinne-mor
- å innpode elevene en respektfull holdning til kvinner og mødre
- å utdanne en patriot og borger med sikte på å forbedre samfunnet han lever i
- utvikle den åndelige og moralske verdenen til studentene, deres nasjonale identitet
I løpet av timene
I. Lærerens åpningstale
Russisk litteratur er stor og mangfoldig. Dens sivile og sosiale resonans og betydning er ubestridelig. Du kan tegne fra dette store havet hele tiden - og det vil ikke bli grunt for alltid. Det er ingen tilfeldighet at vi publiserer bøker om kameratskap og vennskap, kjærlighet og natur, soldatmot og moderlandet ... Og noen av disse temaene har fått sin fulle og verdige legemliggjøring i de dype og originale verkene til hjemlige mestere.
Men det er en annen hellig side i vår litteratur, kjær og nær ethvert uherdet hjerte - dette er verkene om mor.
Vi ser med respekt og takknemlighet på en mann som ærbødig uttaler navnet til sin mor inntil det grå håret og respektfullt beskytter hennes alderdom; og vi vil henrette med forakt den som i sin bitre alderdom vendte seg bort fra henne, nektet henne et godt minne, et stykke mat eller husly.
Folk måler holdningen deres til en person etter holdningen til en person til moren sin...
II. Bestemme formålet med leksjonen.
For å spore hvordan i russisk litteratur, tro mot dens humanistiske tradisjoner, er bildet av en kvinne, en mor, avbildet.
III. Bildet av moren i muntlig folkekunst
Lærerens ord. Bildet av moren, allerede i muntlig folkekunst, fikk de fengslende trekkene til en ildstedsvokter, en hardtarbeidende og trofast kone, en beskytter av sine egne barn og en ufravikelig vaktmester for alle de vanskeligstilte, fornærmede og fornærmede. Disse definerende egenskapene til mors sjel gjenspeiles og synges i russiske folkeeventyr og folkesanger.
Elevforestillinger (dramatisering, sang) basert på folkeeventyr og folkeviser.
IV. Bildet av moren i trykt litteratur
Lærerens ord. I trykt litteratur, som av kjente grunner i utgangspunktet kun var forbeholdt representanter for overklassen, forble bildet av moren i skyggene i lang tid. Kanskje ble det navngitte objektet ikke ansett som verdig en høy stil, eller kanskje er årsaken til dette fenomenet enklere og mer naturlig: tross alt ble adelige barn som regel tatt for å oppdra ikke bare veiledere, men også våte sykepleiere og barn adelig klasse i motsetning til bondebarn ble de kunstig fjernet fra moren og matet med melk fra andre kvinner; derfor var det en sløving av sønlige følelser, om enn ikke helt bevisst, som til syvende og sist ikke kunne annet enn påvirke arbeidet til fremtidige poeter og prosaforfattere.
Det er ingen tilfeldighet at Pushkin ikke skrev et eneste dikt om moren sin og så mange vakre poetiske dedikasjoner til barnepiken Arina Rodionovna, som for øvrig dikteren ofte kjærlig og nøye kalte "mamma".
Mor i verkene til den store russiske poeten N.A. Nekrasova
Mor... Den kjæreste og nærmeste personen. Hun ga oss liv, ga oss lykkelig barndom. Et mors hjerte, som solen, skinner alltid og overalt og varmer oss med sin varme. Hun er vår bestevenn, klok rådgiver. Mor er vår skytsengel.
Derfor blir bildet av moren et av de viktigste i russisk litteratur allerede på 1800-tallet.
Temaet til moren lød virkelig og dypt i poesien til Nikolai Alekseevich Nekrasov. Lukket og reservert av naturen, kunne Nekrasov bokstavelig talt ikke finne nok levende ord og sterke uttrykk til å sette pris på morens rolle i livet hans. Både unge og gamle, Nekrasov snakket alltid om sin mor med kjærlighet og beundring. En slik holdning til henne, i tillegg til de vanlige kjærlighetssønner, stammet utvilsomt fra bevisstheten om hva han skyldte henne:
Og hvis jeg lett rister av meg årene
Det er skadelige spor fra min sjel
Etter å ha tråkket alt rimelig med føttene,
Stolt av uvitenhet om miljøet,
Og hvis jeg fylte livet mitt med kamp
For idealet om godhet og skjønnhet,
Og bærer sangen komponert av meg,
Levende kjærlighet har dype trekk -
Å, mamma, jeg blir rørt av deg!
Du reddet den levende sjelen i meg!
(Fra diktet "Mor")
Spørsmål til klassen:
Hvordan «reddet hans mor dikterens sjel»?
Elevprestasjoner (lesing og analyse av verk).
Student 1 - Først av alt, som en høyt utdannet kvinne, introduserte hun barna sine for intellektuelle, spesielt litterære, interesser. I diktet "Mor" husker Nekrasov at han som barn, takket være moren, ble kjent med bildene til Dante og Shakespeare. Hun lærte ham kjærlighet og medfølelse for de "hvis ideal er redusert sorg", det vil si for livegne.
Student 2 - Bildet av en kvinne - mor er tydelig presentert av Nekrasov i mange av hans arbeider "Landlig lidelse er i full gang", "Orina, soldatens mor"
Student 3 - Dikt "Å høre krigens redsler"
Elev 4 - Dikt "Hvem lever godt i Russland"...
Lærerens ord."Hvem vil beskytte deg?" – poeten tar opp i et av diktene sine.
Han forstår at foruten ham er det ingen andre som kan si et ord om den lidende av det russiske landet, hvis bragd er uerstattelig, men stor!
Nekrasov-tradisjoner i skildringen av det lyse bildet av moren - en bondekvinne i tekstene til S.A. Yesenina
(Under lærerens forelesning fremføres Yesenins dikt om moren av studenter (utenad))
Nekrasovs tradisjoner gjenspeiles i poesien til den store russiske poeten S. A. Yesenin, som skapte overraskende oppriktige dikt om sin mor, en bondekvinne.
Det lyse bildet av dikterens mor går gjennom Yesenins arbeid. Utstyrt med individuelle trekk, vokser det til et generalisert bilde av en russisk kvinne, som vises selv i dikterens ungdomsdikt, som et eventyrbilde av en som ikke bare ga hele verden, men også gjorde henne glad med sangens gave. . Dette bildet tar også på seg det konkrete, jordiske utseendet til en bondekvinne opptatt med hverdagslige anliggender: «Moren takler ikke grepene, hun bøyer seg lavt...»
Lojalitet, følelsesfasthet, inderlig hengivenhet, uuttømmelig tålmodighet er generalisert og poetisert av Yesenin i bildet av sin mor. "Å, min tålmodige mor!" - Dette utropet kom ikke ut av ham ved en tilfeldighet: en sønn gir mange bekymringer, men morens hjerte tilgir alt. Dette er hvordan Yesenins hyppige motiv for sønnens skyld oppstår. På sine turer husker han stadig hjembyen: den er kjær for ungdomsminnet, men mest av alt blir han trukket dit av moren, som lengter etter sønnen.
Den "søte, snille, gamle, milde" moren blir sett av poeten "på foreldremiddagen." Moren er bekymret – sønnen har ikke vært hjemme på lenge. Hvordan er han der, i det fjerne? Sønnen prøver å berolige henne i brev: "Tiden kommer, kjære, kjære!" I mellomtiden strømmer «utallig kveldslys» over morens hytte. Sønnen, «fortsatt like mild», «drømmer bare om å vende tilbake til vårt lave hus så snart som mulig av opprørsk melankoli». I "Brev til en mor" uttrykkes sønlige følelser med gjennomtrengende kunstnerisk kraft: "Du alene er min hjelp og glede, du alene er mitt usigelige lys."
Yesenin var 19 år gammel da han med fantastisk innsikt sang i diktet "Rus" tristheten til mors forventning - "venter på gråhårede mødre."
Sønnene ble soldater, tsartjenesten tok dem med til verdenskrigens blodige felt. Sjelden, sjelden kommer de fra "skribler, tegnet med slike vanskeligheter", men "skjøre hytter", varmet av en mors hjerte, venter fortsatt på dem. Yesenin kan plasseres ved siden av Nekrasov, som sang «tårene til fattige mødre».
De vil ikke glemme barna sine,
De som døde i det blodige feltet,
Hvordan ikke plukke opp en gråtepil
Av dens hengende grener.
Dikt "Requiem" av A.A. Akhmatova.
Disse linjene fra det fjerne 1800-tallet minner oss om morens bitre rop, som vi hører i Anna Andreevna Akhmatovas dikt "Requiem". Her er den, utødeligheten til ekte poesi, her er den, den misunnelsesverdige lengden av dens eksistens i tid!
Akhmatova tilbrakte 17 måneder (1938 - 1939) i fengselslinjer i forbindelse med arrestasjonen av sønnen hennes, Lev Gumilyov: han ble arrestert tre ganger: i 1935, 1938 og 1949.
(Utdrag fra diktet er fremført av mestere i kunstnerisk uttrykk. Fonokrestomati. 11. klasse)
Jeg har skriket i sytten måneder,
Jeg ringer deg hjem...
Alt er rotete for alltid
Og jeg kommer ikke ut
Nå, hvem er udyret, hvem er mannen,
Og hvor lenge vil det være å vente på henrettelse?
Men dette er ikke skjebnen til bare én mor. Og skjebnen til mange mødre i Russland, som dag etter dag stod foran fengsler i utallige køer med pakker til barn arrestert av bærerne av regimet, det stalinistiske regimet, regimet med brutal undertrykkelse.
Fjell bøyer seg foran denne sorgen,
Lekker ikke stor elv,
Men fengselsportene er sterke,
Og bak dem er "domfangshull"
Og dødelig melankoli.
Mor går gjennom helvetes sirkler.
Kapittel X i diktet er kulminasjonen – en direkte appell til evangeliespørsmålene. Utseendet til religiøse bilder er forberedt ikke bare ved å nevne frelsende appeller til bønn, men også av hele atmosfæren til en lidende mor som gir fra seg sønnen sin til den uunngåelige, uunngåelige døden. Morens lidelse er forbundet med Jomfru Marias tilstand; lidelsen til en sønn med lidelsen til Kristus korsfestet på korset. Bildet av "Himlene smeltet i ild" vises. Dette er et tegn på den største katastrofen, en verdenshistorisk tragedie.
Magdalene kjempet og gråt,
Den elskede studenten ble til stein,
Og der mor sto stille,
Så ingen turte å se.
En mors sorg er grenseløs og ubeskrivelig, tapet hennes er uerstattelig, fordi det er hennes. Den eneste sønnen og fordi denne sønnen er Gud, den eneste frelser for alle tider. Korsfestelsen i «Requiem» er en universell dom over et umenneskelig system som dømmer en mor til umåtelig og utrøstelig lidelse, og hennes eneste elskede, hennes sønn, til glemsel.
Tragedien av bildet av moren i verk om den store patriotiske krigen.
Lærerens ord
Bildet av moren har alltid båret på dramatikk. Og han begynte å se enda mer tragisk ut på bakgrunn av det store og forferdelige i dets grusomhet fra forrige krig. Hvem led mer enn en mor på denne tiden? Om dette er bøkene til mødrene E. Kosheva "The Tale of a Son", Kosmodemyanskaya "The Tale of Zoya and Shura" ...
Kan du virkelig fortelle meg om dette?
Hvilke år levde du i?
For en umåtelig belastning
Det falt på kvinners skuldre!
(M, Isakovsky).
Elevopptredener
- basert på «The Tale of a Son» av E. Kosheva
- basert på romanen til A.A. Fadeev "Young Guard" (se utdrag fra filmen "Young Guard")
- basert på «The Tale of Zoya and Shura» av Kosmodemyanskaya
En elev leser et utdrag fra et dikt av Y. Smelyakov
Mødre beskytter oss med sine bryster, selv på bekostning av deres egen eksistens, mot alt ondt.
Men mødre kan ikke beskytte barna sine mot krig, og kanskje er kriger mest rettet mot mødre.
Mødrene våre mistet ikke bare sønnene sine, overlevde okkupasjonen, jobbet til utmattelse hjalp fronten, men de døde selv i fascistiske konsentrasjonsleire, de ble torturert, brent i krematorieovner.
Spørsmål til klassen
Hvorfor er mennesker, som kvinnen-moren ga liv, så grusomme mot henne?
(Svar-taler, elevrefleksjoner)
Vasily Grossmans roman "Life and Fate"
I Vasily Grossmans roman "Life and Fate" opptrer vold i forskjellige typer, og forfatter skaper lyse, gjennomtrengende bilder av trusselen den utgjør mot livet.
En student leser et brev fra moren til fysikeren Anna Semyonovna Shtrum, skrevet av henne på tampen av døden til innbyggerne i den jødiske ghettoen.
Elevenes inntrykk av det de hørte (eksempler på svar)
Elev 1 - Du kan ikke lese den uten å grøsse og gråte. Redsel og en følelse av frykt overvelder meg. Hvordan kunne folk tåle disse umenneskelige prøvelsene som rammet dem? Og det er spesielt skummelt og urolig når moren, den helligste skapningen på jorden, føler seg dårlig.
Elev 2 - Og moren er en martyr, en lidende, hun tenker alltid på barna, selv i siste minuttene livet: «Hvordan kan jeg fullføre brevet mitt? Hvor kan jeg få styrke, sønn? Finnes det menneskelige ord som kan uttrykke min kjærlighet til deg? Jeg kysser deg, øynene dine, pannen, håret ditt.
Husk at på dager med lykke og på dager med sorg, er mors kjærlighet alltid med deg; ingen kan drepe den.
Lev, lev, lev for alltid!
Elev 3 - En mor er i stand til å ofre seg for barnas skyld! Stor er kraften i mors kjærlighet!
Lærerens ord
Vasily Grossmans mor døde i 1942 i hendene på fascistiske bødler.
I 1961, 19 år etter morens død, skrev sønnen henne et brev. Den ble bevart i arkivene til forfatterens enke.
"Når jeg dør, vil du leve i boken som jeg dedikerte til deg og hvis skjebne ligner din skjebne" (V. Grossman)
Og den varme tåren som forfatteren har felt for sin gamle mor og for det jødiske folk, brenner våre hjerter og etterlater et minnearr på dem.
"Mother of Man" av Vitaly Zakrutkin er et heroisk dikt om det enestående motet, utholdenheten og menneskeheten til en russisk kvinne - en mor.
Historien om hverdagslivet, de umenneskelige strabasene til en ung kvinne dypt i den tyske bakkanten vokser til en historie om mor og morsrollen som legemliggjørelsen av det helligste i menneskeheten, om utholdenhet, utholdenhet, langmodighet, tro i det godes uunngåelige seier over det onde.
V. Zakrutkin beskrev en eksepsjonell situasjon, men i den så forfatteren og var i stand til å formidle manifestasjonen av de typiske karaktertrekkene til en kvinne-mor. Når han snakker om heltinnens ulykker og opplevelser, prøver forfatteren hele tiden å avsløre offentligheten i det private. Maria forsto at «sorgen hennes var bare en dråpe usynlig for verden i den forferdelige, brede elven av menneskelig sorg, svart, opplyst av branner i elven, som oversvømmet, ødela bredden, spredte seg bredere og bredere og raskere og raskere. der, i øst, flytter hun bort fra Maria er det hun levde i denne verden i alle sine korte tjueni år...
Den siste scenen i historien er når regimentsjefen for den fremrykkende sovjetisk hær, etter å ha lært heltinnens historie, foran hele skvadronen, "knelet ned foran Maria og trykket kinnet stille mot hennes slappt senkede lille, harde hånd ..." - gir nesten symbolsk betydning skjebnen og bragden til heltinnen.
Generalisering oppnås ved å introdusere et symbolsk bilde av morskap i verket - bildet av Madonnaen med en baby i armene, legemliggjort i marmor av en ukjent kunstner.
«Jeg kikket inn i ansiktet hennes,» skriver V. Zakrutkin, «og husket historien om en enkel russisk kvinne Maria og tenkte: «Vi har veldig mange mennesker som Maria på jorden, og tiden vil komme da folk vil gi dem det de trenger. ...
V. Siste ord fra læreren. Oppsummering.
Ja, en slik tid kommer. Kriger vil forsvinne på jorden ... mennesker vil bli menneskelige brødre ... de vil finne glede, lykke og fred.
Det vil være slik. «Og kanskje da vil ikke det vakreste, mest majestetiske monumentet bli reist av takknemlige mennesker til den fiktive Madonna, men til henne, jordens kvinnelige arbeider. Hvite, svarte og gule brorfolk vil samle alt gullet i verden, alt sammen edelstener, alle gaver fra hav, hav og innvoller på jorden, og, skapt av genialiteten til nye ukjente skapere, bildet av Menneskets mor, vår uforgjengelige tro, vårt håp, vår evige kjærlighet, vil skinne over jorden ."
Mennesker! Mine brødre! Ta vare på mødrene dine. En person får bare en ekte mor én gang!
VI. Lekser (differensiert):
- forberede en uttrykksfull lesning (utenad) av et dikt eller prosa om en mor
- essay "Jeg vil fortelle deg om moren min ..."
- essay - essay "Er det lett å være mor?"
- monolog "Mor"
- filmmanus "The Ballad of Mother"
Forskningsarbeid.
"Bildet av moren i tekstene til klassiske og moderne poeter"
lærer primærklasser MBOU
Lyceum nr. 13, Rostov ved Don
…Mamma, jeg bærer navnet ditt gjennom livet som en helligdom.
Årene vil gå. Epler vil falle i gresset.
Solen vil stå opp.
Elver vil bryte ut i ørkenen.
Skip vil seile inn i Marshavets hvithet.
Livet vil rase.
Hvert atom. Hver vene.
Mennesker! Mine brødre! Ta vare på mødrene dine!
En ekte mor er gitt til en person en gang!
Sergey Ostovoy.
Hvem lærer et barn å ta sine første skritt? Hvem synger den første vuggesangen i sitt liv? Hvem forteller historien? Som lærer å snakke morsmål? Og hvilket ord blir oftest sagt først av et barn? Selvfølgelig, MAMMA!
Ja, det er MAMMA som åpner døren til babyen Stor verden, hun er nådeløst med ham, den første til å rope... Han hører morens gode ord, føler hennes varme og beskyttelse. Hvordan de små hendene hans når ut til MAMMA! Og selv når folk blir voksne og flytter fra hjemmet, bryter ikke forbindelsen med moren. Og i øyeblikk med problemer, fare, fortvilelse, roper vi fortsatt på hjelp, først av alt, MOR...
Den moderne verden er grusom, den styres av makt, penger og patronage. Men hva med kraften i mors kjærlighet, altoppslukende kjærlighet, alttilgivende kjærlighet? Kanskje, ved å vende seg til begynnelsen, til livets kilde, vil samfunnet kunne gjenopprette fred, ro og velstand? Med morsmelk absorberer hver person de mest dyrebare, ømme, oppriktige følelsene. Hvorfor, over tid, utvikler et slikt barn, og deretter en voksen, grusomhet, et ønske om å ydmyke, til og med ødelegge noen som ham selv?
Disse spørsmålene har bekymret diktere og forfattere siden bibelsk tid. Bildet av moren er et av de mest ærede og elskede i russisk litteratur.
Mors hjerte
En mors hjerte er den mest barmhjertige dommeren, den mest sympatiske vennen, det er kjærlighetens sol, hvis lys varmer oss hele livet.
Alexander Sergeevich Pushkin
"The Sun of Russian Poetry" - en verdensberømt klassiker - A.S. Pushkin ble fratatt mors kjærlighet som barn. Nadezhda Osipovna hadde en ujevn karakter, med skarpe endringer i humør: hun ville enten bli sint, eller falle inn i svart melankoli, eller plutselig bli hengiven og livlig igjen. Alexander irriterte henne oftest og ble vanligvis oppfordret til represalier etter en annen spøk. Moren var irritert over alt: guttens stahet, forskjellen fra andre barn, hans uforståelige kompleksitet.
Men likevel var det to kvinner i Pushkin-huset som ga Alexander den mors kjærlighet og hengivenhet han så manglet. Barnepiken er Arina Rodionovna, en livegen bondekvinne som ble satt fri, men som ikke ønsket å forlate sine herrer, som ammet barna deres og deretter barnebarna. Bestemor - Maria Alexandrovna Hannibal, som ifølge poetens søster, Olga Sergeevna, "hadde et lyst sinn og ble utdannet i sin tid, snakket og skrev på vakkert russisk ..." De fortalte ham eventyr, legender og introduserte ham til folkefiksjonens verden.
Åh! Skal jeg tie om min mor?
Om sjarmen til mystiske netter,
Når du er i en lue, i en eldgammel kappe,
Vil døpe meg med iver
Og han vil fortelle meg hviskende
Om de døde, om bedriftene til Bova...
Jeg beveger meg ikke fra redsel, det skjedde,
Jeg puster knapt og koser meg under teppet,
Uten å føle verken beina eller hodet.
1816
Med stor kjærlighet og ømhet snakket dikteren ofte om barnepiken sin, Arina Rodionovna. Hun var konstant der, ikke bare da poeten var barn, men også som en kjent poet, venn og kollega av deltakerne Decembrist-bevegelse. Hun fulgte ham både i eksil og isolert på deres familieeiendom i landsbyen Mikhailovsky.
Barnepike
Venn av mine harde dager,
Min avfeldige due!
Alene i villmarken av furuskog
Du har ventet på meg lenge, lenge.
Du er under vinduet på det lille rommet ditt
Du sørger som om du er på en klokke,
Og strikkepinnene nøler hvert minutt
I dine rynkede hender.
Du ser gjennom de glemte portene
På den svarte fjerne stien:
Lengsel, forutanelser, bekymringer
De klemmer brystet ditt hele tiden.
Madonna - i katolisismen betyr Guds mor, "moren" til den guddommelige skapelsen, Guds sønn. Legemliggjøringen av idealet om morskap var kona til Alexander Sergeevich, Natalya Nikolaevna Goncharova.
Madonna
Ikke mange malerier av eldgamle mestere
Jeg har alltid ønsket å dekorere min bolig,
Slik at den besøkende overtroisk kan undre seg over dem,
Følger den viktige dommen fra eksperter.
I mitt enkle hjørne, midt i langsomme anstrengelser,
Jeg ville for alltid være tilskuer av ett bilde,
En: slik at fra lerretet, som fra skyene,
Den mest rene og vår guddommelige frelser -
Hun med storhet, han med fornuft i øynene -
De så saktmodige ut i herlighet og i strålene,
Alene, uten engler, under Sions håndflate.
Ønskene mine gikk i oppfyllelse. Skaper
Sendte deg til meg, du, min Madonna,
Det reneste eksemplet på ren skjønnhet.
Bildet av moren i verkene til A.S. Pushkin gikk gjennom alle stadier av poetisk evolusjonær utvikling: fra fiendtlighet mot ens egen mor, gjennom snille, ømme følelser overfor barnepiken og bestemoren, til den høyeste tilbedelsen av den hellige Guds mor.
Mikhail Yurjevich Lermontov.
M.Yu. Lermontovs mor, Maria Mikhailovna, var en veldig snill person, hun behandlet livegne og hjalp de fattige. Hun tok ofte lille Misha på fanget, spilte piano og sang.
«Da jeg var en gutt på tre år , - Lermontov husket, -det var sangen som fikk meg til å gråte ... Min avdøde mor sang den for meg ..." Ømhet for moren og lengselen etter henne gjenspeiles i mange av dikterens verk.
Engel
En engel fløy over midnattshimmelen
Og han sang en stille sang;
Og måneden, og stjernene og skyene i en folkemengde
Hør på den hellige sangen.
Han sang om de syndfrie ånders lykke
Under buskene i Edens hager;
Han sang om den store Gud, og lovpriste
Hans var uskjønt.
Han bar unge sjeler i armene
For en verden av tristhet og tårer,
Og lyden av sangen hans er ung i sjelen,
Han ble igjen – uten ord, men i live.
Og i lang tid forsvant hun i verden,
Full av fantastiske ønsker;
Og lydene fra himmelen kunne ikke erstattes
Hun synes jordens sanger er kjedelige.
1831
Maria Mikhailovna døde av forbruk i februar 1817 i en alder av 21 år 11 måneder 7 dager. Temaet ensomhet og tristhet, som fulgte dikteren fra tidlig barndom, gikk som en rød tråd gjennom alt arbeidet til M.Yu. Lermontov.
Afanasy Afanasyevich Fet.
A.A. Fets barndom var ikke helt lykkelig. Men du kan heller ikke kalle ham trist: «... alt med ham var som hos mange godseiers sønner, som hovedsakelig bodde på jorden og ved jorda. Det var landsbyliv, vanlig landlig liv, og rundt var sentralrussisk natur.»– slik husket datteren hans senere poeten.
Poetens mors bilde er assosiert med tyske røtter (moren hans ble født Charlotte-Elizabeth Feth); den fremtidige poeten ble oppvokst på en tysk skole frem til 14-årsalderen. Deretter - Oryol-provinsen med sine grenseløse marker, sletter og helt andre minner fra den tiden, om en nær og kjær person - om moren. I diktene knyttet til den tiden finner vi tett sammenvevd folklore:
Vuggesang til hjertet
Hjerte - du er liten!
Ta det med ro...
Bare for et øyeblikks fornuft
Jeg er glad for å akseptere med min sjel
All din sykdom!
Sov, Herren er med deg,
Baiushki bye!..
1843
Serenade
Stille brenner kvelden ned,
Fjell av gull;
Den lune luften blir kaldere, -
Sov, barnet mitt.
Nattergalene har sunget lenge,
varsler mørke;
Strengene ringte fryktsomt, -
Sov, barnet mitt.
Engleøyne ser på,
Skjelvende skinnende;
Nattens pust er så lett, -
Sov, barnet mitt.
1845
I den senere perioden av arbeidet retter dikteren oppmerksomheten mot bildet av moren som Jomfru Maria. Dette skyldes intern uenighet på det poetiske feltet, og misforståelser fra sine kjære, hvis kjærlighet A. Fet ble fratatt i barndommen. Og diktene blir til en bønn:
AVE MARIA
AVE MARIA - lampen er stille,
Fire vers er klare i hjertet:
Ren jomfru, sørgende mor,
Din nåde har trengt inn i min sjel.
Himmelens dronning, ikke strålenes glans,
I en stille drøm, vis deg for henne!
AVE MARIA - lampen er stille,
Fire vers ligger klare i hjertet.
1842
Poeten representerte formålet med en kvinne som morskap, og glorifiserte kvinnen selv som Madonnaen, og bar sønnen hennes til folk i frelsens navn.
Nikolai Alekseevich Nekrasov.
N.A. Nekrasov tilbrakte barndommen i landsbyen Greshnevo, som ligger ved bredden av den store russiske Volga-elven i en familie av velstående grunneiere. Det var lite hyggelig i livet rundt ham, den fremtidige poeten måtte oppleve nok triste øyeblikk. Diktet "Motherland" er en biografisk saga om hjemlandet hans, hvor han tilbrakte barndommen, minner om tragiske øyeblikk fra barndommen. Moren hans, Elena Andreevna, var en snill, mild kvinne som trakk seg til skjebnen, bodde sammen med en mann som tyranniserte ikke bare livegne og tjenere, men også alle husstandsmedlemmer.
…Hvis ansiktet blinker i den fjerne bakgate
Blinker mellom grenene, smertefullt - trist?
Jeg vet hvorfor du gråter, min mor!
For alltid gitt til den dystre ignoranten,
Du henga deg ikke til urealistisk håp -
Tanken på å gjøre opprør mot skjebnen skremte deg,
Du bar loddet ditt i stillhet, slave...
Men jeg vet: din sjel var ikke lidenskapelig;
Hun var stolt, sta og vakker,
Og alt du hadde styrke til å tåle,
Tilga din døende hvisking til ødeleggeren?
Bitterhet, smerte, melankoli kan høres i andre dikt - minner om familie og venner:
…Se meg, kjære!
Vis seg som en lys skygge et øyeblikk!
Du har levd uelsket hele livet,
Du levde hele livet for andre,
Med hodet åpent for livets stormer,
Hele livet mitt under et sint tordenvær
Du sto – med brystet
Beskyttet mine elskede barn...
("Ridder i en time")
Poeten av "hevn og tristhet" i verkene hans berørte ofte den tragiske skjebnen til den russiske kvinnen, kvinnen-moren. Dette er diktet "Russiske kvinner", og diktet "Who Lives Well in Rus", "Frost, Red Nose" og mange andre.
Landsbyens lidelser er i full gang...
Del deg! – Russisk kvinnelig dolushka,
Knapt vanskeligere å finne.
Ikke rart du visner før tiden din,
Altbærende russisk stamme
Langmodig mor!
Og igjen er det linjer fra en bønn rettet til Guds mor om beskyttelse og tilgivelse, om barmhjertighet:
Dag etter dag min triste jente,
Om natten - en nattpilegrim,
Tørrforet mitt er hundre år gammelt...
("Orina, soldatens mor")
Ikke en eneste poet før N.A. Nekrasov sang med slik kraft bildet av en kvinne, en kvinne-mor. Så fantastiske de ideelle bildene mesteren lager. Hvor vakre er bildene skapt av Nekrasov, som er i konstant fødsel, gledene og sorgene ved morsrollen og kampen for familien.
Poesi fra det 20. århundre. Ny bølge
Det tjuende århundre brøt ut i litteratur og spesielt i poesi, med nyheten om former, versifisering, størrelse og leksikalske fraser. Mange forskjellige bevegelser har dukket opp med egne ideologiske synspunkter og nye temaer. Men temaet morskap forble ikke bare et av de viktigste, men begynte også å gjøre det ny styrke. A. Blok, I. Severyanin, O. Mandelstam, M. Tsvetaeva, B. Akhmadulina, E. Yevtushenko og mange andre har tatt opp dette emnet mer enn én gang.
Sergey Yesenin
Men kanskje det mest romslige, uttrykksfulle, populære bildet av en mor tilhører Sergei Yesenin. I den russiske bevisstheten har bildet av moren alltid fått en spesiell rolle: hun er livgiveren, og sykepleieren, og beskytteren, og den sørgende over barnas ulykker, hun er også personifiseringen. hjemland, hun er "mor grønt eiketre", og "Mother Volga", og "Motherland", og til slutt, "mor er fuktig jord" - siste utvei og ethvert menneskes tilflukt.
Det er knapt en person som ikke kjenner Yesenins linjer fra «Letters to Mother». Og selv det mest forherdede hjertet i livets stormer krymper ved minnet om moren mens han leser diktene hans eller synger sanger, om enn andres, men så lik hans i sin kjærlighet, angst og tålmodighet.
Er du fortsatt i live, min gamle dame?
Jeg lever også. Hei hei!
La det flyte over hytta di
Den kveldens usigelige lys...<…>
Ingenting kjære! Ro deg ned.
Dette er bare et vondt tull.
Jeg er ikke en så bitter fylliker,
Slik at jeg kan dø uten å se deg.<…>
Jeg er fortsatt like blid
Og jeg drømmer bare om
Så det heller fra opprørsk melankoli
Gå tilbake til det lave huset vårt.<…>
Og ikke lær meg å be. Ikke nødvendig!
Det er ingen vei tilbake til de gamle måtene lenger.
Du alene er min hjelp og glede,
Du alene er et ubeskrivelig lys for meg<… >
1924
S. Yesenins venn Ivan Evdokimov husker å ha lest brevet til dikteren:"... den klemte strupen min hardt, i hemmelighet og gjemte meg, gråt jeg, i dypet av den enorme latterlige stolen som jeg satt på i den mørke skilleveggen mellom vinduene."
Poeten dannet et så gjennomtrengende rørende bilde av moren sin først på slutten livsvei. Mor i Yesenins dikt er et symbol på barndom, hjem, ildsted, hjemland, moderland. Hun blir som alle mødrene i det russiske landet, tålmodig venter på at sønnene skal komme tilbake og sørger over deres problemer og feil.
Ordene i dikterens dikt er ofte sammenvevd med ordene i mange bønner rettet tilGuds mor:
"Vår Frue av Jomfruen, forakt ikke meg, en synder, som krever din hjelp og din forbønn, for min sjel stoler på deg og forbarm deg over meg ..."
Yesenin, dedikerte dikt til moren sin, ba sønnens bønn for moren. Og hans bønn nådde hans hjerte, brast inn i minnet for alltid og ble en folkesang.
Anna Akhmatova
Den sta og egenrådige jenta hadde et jevnt kaldt forhold til sin mor, og derfor finner vi ingen varme ord dedikert til hennes bekymringsløse barndom. Imidlertid kan temaet morskap i A. Akhmatova spores fra hennes tidlige arbeid. Og gjennom alle versene - bildet av martyrmoren, forbederen, Guds mor.
Morens andel er ren tortur,
Jeg var henne ikke verdig.
Porten har løst seg opp til et hvitt paradis,
Magdalena tok sønnen sin.
Hver dag er morsom, bra,
Jeg gikk meg vill i den lange våren,
Bare hendene lengter etter byrden,
Jeg hører ham bare gråte i drømmene mine.
1914
Den tragiske skjebnen til Akhmatova gjentok tusenvis av kvinneandeler som falt på skuldrene til mødrene til de undertrykte. Smerten til alle mødre smeltet sammen til en mørk, altoppslukende smerte og resulterte i diktet "Requiem"
Fjell bøyer seg foran denne sorgen,
Den store elven renner ikke
Men fengselsportene er sterke,
Og bak dem er "domfangshull"
Og dødelig melankoli.
For noen blåser vinden friskt,
For noen soler solnedgangen -
Vi vet ikke, vi er like overalt
Vi hører bare den hatefulle slipingen av nøkler
Ja, soldatenes skritt er tunge.
Vi reiste oss som for tidlig messe.
De gikk gjennom den ville hovedstaden,
Der møttes vi, flere livløse døde,
Solen er lavere og Neva er tåkete,
Og håpet synger fortsatt i det fjerne.
Dommen... Og umiddelbart vil tårene renne,
Allerede skilt fra alle,
Som med smerte ble livet tatt ut av hjertet,
Som om den ble brutt veltet,
Men hun går... Hun vakler... Alene...
Hvor er de ufrivillige vennene nå?
Mine to gale år?<…>
Den stille Don flyter stille,
Den gule månen kommer inn i huset.
Han går inn med hatten skjev -
Ser den gule måneskyggen.
Denne kvinnen er syk
Denne kvinnen er alene
Ektemann i graven, sønn i fengsel,
Be for meg.<…>
Og igjen høres navnet til Guds mor, navnet til den lidende, den store martyren - navnet til moren.
Korsfestelse
"Ikke gråt til meg, Mati,
de skal se i graven."
1
Englekoret priste den store timen,
Og himmelen smeltet i ild.
Han sa til faren sin: "Hvorfor forlot du meg?"
Og til moren: "Å, ikke gråt for meg ..."
2
Magdalene kjempet og gråt,
Den elskede studenten ble til stein,
Og der mor sto stille,
Så ingen turte å se.
Marina Ivanovna Tsvetaeva
Poesien til Marina Tsvetaeva er en strøm av stormfulle minner fra en fjern, bekymringsløs barndom, der moren hennes, Maria Aleksandrovna Main, elsket å spille piano, og innpode en kjærlighet til musikk og kunst hos døtrene.
…
Vi, som deg, ønsker solnedganger velkommen
Nyter nærheten av slutten.
Alt inn beste kvelden vi er rike
Du legger det i våre hjerter.
Utrettelig lener seg mot barnas drømmer
(Jeg så bare på dem i en måned uten deg!),
Du førte dine små forbi
Et bittert liv med tanker og gjerninger.
MED tidlige år vi er nær de som er triste,
Latter er kjedelig og hjemmet er fremmed...
Skipet vårt har ikke satt seil på et godt øyeblikk
Og flyter etter alle vinders vilje!
Den asurblå øya blir blekere - barndommen,
Vi er alene på dekk.
Tilsynelatende etterlot tristhet en arv
Du, å mor, til jentene dine!
1908
I syklusen "I de første diktene om mor" ser og føler vi all ømheten og berøringen til Tsvetaeva overfor sine kjære, spesielt moren hennes.
Deretter, etter mange år med vandringer, problemer, avvisning, separasjon, ser vi i hennes tekster en appell til Gud, dikt og bønner.
For ungdommen - for duen - for sønnen,
For Tsarevich Young Alexy
Be, menighet Russland!
Tørk englenes øyne,
Husk hvordan du falt på hellene
Uglitsky due - Dimitri.
Du er kjærlig, Russland, mor!
Å, har du ikke nok?
På ham - kjærlig nåde? ...
Lidelsen til en mor som gir barnet sitt til mennesker, evig tålmodighet, kjærlighet, forventning, håp - følelsene som gjennomsyrer Marina Tsvetaevas dikt, og glorifiserer den vanskelige morens lodd.
Modernitet og dikt om mor
Kjærlighet til en mor er et av de helligste temaene, ikke bare på russisk, men også verdenslyrikk.
Mamma... dette er den reneste kilden som hver person henter styrke fra. Dette er vårt håp, vår støtte, vår beskyttelse, vår kjærlighet.
I dikt om den store patriotiske krigen ser vi det alttilgivende hjertet til mødre som følger sønnene sine til krig – for å forsvare moderlandet.
Den første kulen i enhver krig
De treffer mors hjerte.
Den som vinner siste skanse,
Og et mors hjerte lider!
(K. Kuliev)
Og igjen lyder bønner i samtidens vers med fornyet kraft.
Å, hvorfor er du, rød sol,
Fortsetter du å dra uten å si farvel?
Å, hvorfor fra den gledeløse krigen,
Sønn, kommer du ikke tilbake?
Jeg vil hjelpe deg ut av problemer,
Jeg vil fly som en rask ørn...
Svar meg, mitt lille blod!
Liten, den eneste...
Hvitt lys er ikke fint.
Jeg ble syk.
Kom tilbake, mitt håp!
Kornet mitt
Min Zoryushka,
Min kjære, -
Hvor er du?
«Requiem» av R. Rozhdestvensky
Moderne poesi fortsetter tradisjonene til klassikerne, og glorifiserer bildet av moren - en enkel bondekvinne, mor til moderlandet, mor til en soldat som ga sønnene sine til krig, mor -Guds mor, bringer til verden en del av seg selv, hennes sjel, hennes liv - hennes barn.
Temaet separasjoner, møter, avskjeder høres oftere ...
Våre hjemland venter på oss som brygger ...
Og, svidd av vindene på stiene,
Du, som vender tilbake til din fars hus som for første gang,
Du vil se morens hender...
At alt som er godt og hellig har smeltet sammen i dem,
Og lyset fra vinduet og skjelvingen fra de modne markene,
At de, de søvnløse, skulle få mer fred,
Og du gir dem ingen fred!
I. Volobueva.
Moren er metaforisk og figurativt representert i verket skrevet på blanke vers av den tyske poeten Zbigniew Herbert "Mother":
Han falt fra fanget hennes som en ullkule.
Han utviklet seg raskt og stakk av blindt.
Hun holdt livets begynnelse,
O vrir seg rundt fingeren,
Som en tynn ring. Jeg ville lagre den.
Og han rullet ned den bratte skråningen og klatret opp på fjellet.
Og han kom til henne, forvirret og var stille.
Kommer aldri tilbake til søtsaker
tronen på fanget hennes.
Utstrakte armer skinner i mørket
som en gammel by.
Mamma er den nærmeste og kjæreste personen på jorden. Ved siden av henne, enten vi er fem, tjue eller femti år, er vi alltid barn, og vi har, som S. Yesenin sa, "hjelp og glede" i personene våre mødre. Å forstå dette kommer ikke umiddelbart, men jo eldre vi blir, jo mer akutt føler vi tragedien med det uunngåelige tapet og vår skyld for ikke alltid å være takknemlige, oppmerksomme og ømme nok. Du kan ikke bringe tilbake fortiden, så du må beskytte nåtiden.
Liste over brukt litteratur.
Akhmatova A.A. Dikt. Dikt. Tsvetaeva M.I. Dikt. Dikt. Dramaturgi. Essay. – M.: Olimp; LLC "Firm "Publishing House AST", 1998.
Nekrasov N.N. Dikt. Dikt. Artikler. – M.: Olimp; AST Publishing House, 1996.
Sølvalderens poesi på skolen: En bok for lærere / forfatter.-komp. E.M. Boldyreva, A.V. Ledenev. – M.: Bustard, 2001.
Sølvalderen. Poesi. (School of Classics) - M.: AST, Olympus, 1996.
A.A.Fet.. Leningrad, sovjetisk forfatter, 1959.
Mål: å introdusere litterære verk som glorifiserer bildet av en kvinne-mor, å dyrke følelser av kjærlighet og vennlighet, medfølelse og barmhjertighet. Leveringsform: litterær time.
Mamma... Dette er det første ordet en babys munn sier. Og ikke rart. Det er ingenting helligere og mer uselvisk enn en mors kjærlighet. Fra den første fødselsdagen til et barn lever moren etter pusten hans, tårene og smilene hans. Kjærlighet til et barn er like naturlig for henne som blomstringen av hager om våren. Akkurat som solen sender ut sine stråler og varmer opp alle levende ting, varmes også en mors kjærlighet.
Manus til en litterær time dedikert til morsdagen
"Kvinne med et barn i armene"
Formål: å introdusere bokstavelig talt virker, som glorifiserer bildet av en kvinne-mor, dyrker følelser av kjærlighet og vennlighet, medfølelse og barmhjertighet.
Leveringsform: litterær time.
Lignelsen om moren
Dagen før hans fødsel spurte barnet Gud:
– De sier at i morgen blir jeg sendt til jorden. Hvordan skal jeg bo der, fordi jeg er så liten og forsvarsløs?
Gud svarte:
– Jeg skal gi deg en engel som vil vente på deg og ta vare på deg.
Barnet tenkte seg om et øyeblikk, og sa igjen:
"Her i himmelen synger og ler jeg bare, det er nok for meg til å være lykkelig."
Gud svarte:
- Engelen din vil synge og smile for deg, du vil føle kjærligheten hans og være glad.
- OM! Men hvordan kan jeg forstå ham, siden jeg ikke kan språket hans? – spurte barnet og så intenst på Gud. – Hva skal jeg gjøre hvis jeg vil kontakte deg?
Gud rørte forsiktig ved barnets hode og sa:
"Din engel vil legge hendene sammen og lære deg å be."
Så spurte barnet:
"Jeg hørte at det er ondskap på jorden." Hvem vil beskytte meg?
"Din engel vil beskytte deg, selv med fare for sitt eget liv."
- Jeg blir trist fordi jeg ikke kan se deg lenger...
"Din engel vil fortelle deg alt om meg og vise deg veien til meg." Så jeg vil alltid være ved din side.
Bildet av moren i russisk poesi
Ledende: Mamma... Dette er det første ordet en babys munn sier. Og ikke rart. Det er ingenting helligere og mer uselvisk enn en mors kjærlighet. Fra den første fødselsdagen til et barn lever moren etter pusten hans, tårene og smilene hans. Kjærlighet til et barn er like naturlig for henne som blomstringen av hager om våren. Akkurat som solen sender ut sine stråler og varmer opp alle levende ting, slik varmer en mors kjærlighet livet til et barn.
Ledende: Tenker du ofte på moren din? Om moren som ga deg den store retten til livet, som matet deg med melken sin. Lykkelig er den som har kjent mors hengivenhet siden barndommen og vokste opp under en mors omsorgsfulle varme og lyset fra en mors blikk.
Morbarn fra brystet
Han vil ikke gi det opp uten kamp!
Vil dekke deg midt i alle bekymringer,
Av hele min sjel
Livet er et fantastisk lys,
Hva er isolert av det!
(A. Maikov).
Ledende: Det er en hellig side i vår diktning, kjær og nær for alle som ikke har herdet hjertet, for alle som ikke har gått tapt, som ikke har glemt eller forlatt opphavet - dette er dikt om mødre.
Ledende: Poeter til alle tider har knelt foran mors plikts hellighet, foran morens tålmodighet, hennes hengivenhet, hennes ømhet, omsorg og hjertevarme. Ingen har uttrykt rollen til en mor i en persons liv sterkere og oppriktig enn russiske poeter.
Ledende: Bildet av moren i russisk poesi har blitt standarden for kvinnelige dyder.
Det er et hellig og profetisk tegn i naturen,
Livlig markert i århundrer:
Den vakreste av kvinner
Kvinne holder et barn
Trylle fra enhver ulykke
Hun har virkelig ingen gode ting å gjøre
Nei, ikke Guds mor, men den jordiske,
Stolt, sublim mor
Kjærlighetens lys har blitt testamentert til henne siden antikken,
Og siden den gang har hun levd i århundrer,
Den vakreste av kvinner
Kvinne holder et barn
Alt i verden måles etter fotspor,
Uansett hvor mange stier du går
Epletreet er dekorert med frukt,
En kvinne bestemmer skjebnen til barna hennes
Måtte solen applaudere henne for alltid!
Så hun vil leve i århundrer
Den vakreste av kvinner,
Kvinne holder et barn
Ledende: Bildet av moren i russisk poesi er kontinuerlig forbundet med folkloretradisjon. Allerede i folkloreverk vises bildet av en mor. I åndelige vers vises dette bildet gjennom bildet av Guds mor, spesielt æret i Rus.
Ledende: Temaet til moren lød virkelig og dypt i poesien til Nikolai Alekseevich Nekrasov. Lukket og reservert av naturen, kunne Nekrasov bokstavelig talt ikke finne nok levende ord og sterke uttrykk til å sette pris på morens rolle i livet hans. Både unge menn og gamle Nekrasov snakket alltid om mødre med kjærlighet og beundring.
Utdrag fra diktet "Mor"
I vårt hånende og frekke århundre
Flott, hellig ord: "mor"
Vekker ikke følelser hos en person.
Men jeg er vant til å forakte skikken.
Jeg er ikke redd for fasjonabel latterliggjøring.
Skjebnen ga meg denne musen:
Hun synger på et fritt innfall
Eller er stille, som en stolt slave,
Jeg har vært blant arbeidskraft og latskap i mange år
Han stakk av med skammelig feighet
Fengende, langmodig skygge,
For hellig minne... Timen er kommet!
Kanskje jeg opptrer kriminelt
Er søvnen din forstyrrende, min mor? Beklager!
Men hele livet har jeg lidd for en kvinne.
Veien til frihet nektes henne;
Skammelig fangenskap, all redselen ved en kvinnes lodd,
Overlot hennes liten styrke til å kjempe,
Men du skal gi henne en leksjon i jernvilje...
Velsign meg, kjære: timen har inntruffet!
Hulkelyder koker i brystet mitt,
Det er på tide, det er på tide å betro tankene mine til dem!
Din kjærlighet, din hellige pine,
Din kamp er en asketisk, jeg synger! ..
Ledende: Diktet "Å høre krigens gru...", dedikert til Krim-krigen 1853 - 1856. Dette lille diktet, bare 17 linjer, formidler kortfattet og dypt meningsløsheten i en blodig og nådeløs krig, og er fortsatt relevant:
Å lytte til krigens gru,
Med hvert nytt offer i slaget
Jeg synes synd på ikke min venn, ikke min kone,
Jeg beklager ikke for helten selv...
Akk! kona skal trøstes,
Og den beste vennen vil glemme vennen;
Men et sted er det én sjel -
Hun vil huske det til graven!
Blant våre hyklerske gjerninger
Og all slags vulgaritet og prosa
Noen av dem så jeg ut i verden
Hellige, oppriktige tårer -
Det er tårene til stakkars mødre!
De vil ikke glemme barna sine,
De som døde i det blodige feltet,
Hvordan ikke plukke opp en gråtepil
Av dens hengende grener....
Ledende: Nekrasovs tradisjoner gjenspeiles i poesien til den store russiske poeten S. A. Yesenin, som skapte overraskende oppriktige dikt om sin mor, en bondekvinne. Det lyse bildet av dikterens mor går gjennom Yesenins arbeid.
Ledende: Utstyrt med individuelle trekk vokser det til et generalisert bilde av en russisk kvinne, som dukker opp selv i dikterens ungdomsdikt, som et eventyrbilde av en som ikke bare ga hele verden.
Brevmødre
Er du fortsatt i live, min gamle dame?
Jeg lever også. Hei hei!
La det flyte over hytta di
Den kvelden usigelig lys.
De skriver til meg at du, med angst,
Hun var veldig lei meg,
At du ofte går på veien
I en gammeldags, shabby shushun.
Og til deg i kveldsblå mørke
Vi ser ofte det samme:
Det er som om noen er i en krokamp med meg
Jeg stakk en finsk kniv under hjertet.
Ingenting kjære! Ro deg ned.
Dette er bare et vondt tull.
Jeg er ikke en så bitter fylliker,
Slik at jeg kan dø uten å se deg.
Jeg er fortsatt like blid
Og jeg drømmer bare om
Så det heller fra opprørsk melankoli
Gå tilbake til det lave huset vårt.
Jeg kommer tilbake når grenene sprer seg
Den hvite hagen vår ser ut som vår.
Bare du har meg allerede ved daggry
Ikke vær som for åtte år siden.
Ikke våkn opp det du har drømt om
Ikke bekymre deg for det som ikke gikk i oppfyllelse—
For tidlig tap og tretthet
Jeg har hatt muligheten til å oppleve dette i livet mitt.
Og ikke lær meg å be. Ikke nødvendig!
Det er ingen vei tilbake til de gamle måtene lenger.
Du alene er min hjelp og glede,
Du alene er et usigelig lys for meg.
Så glem bekymringene dine,
Ikke vær så trist på vegne av meg.
Ikke gå på veien så ofte
I en gammeldags, shabby shushun.
<1924>
Ledende: Det 20. århundre er århundret for en stor og grusom krig, århundret for den store bragden. Den andre verdenskrig delte livet til hele det russiske folket inn i "før" og "etter". Moren led sammen med sønnene sine.
Ledende: Temaet for moren er til stede gjennom hele arbeidet til A. T. Tvardovsky. For eksempel i slike dikt fra forskjellige år. Svært ofte går bildet av moren i dikterens verk utover dedikasjonen til en bestemt person - hans egen mor - og blir bildet av moderlandet.
Mor og sønn
For min egen sønn
Moren ser stille på.
Hva ville hun bry seg om
Ønsker det for sønnen din?
Jeg vil ønske deg lykke -
Men han er glad.
Ønsker deg god helse -
Ung og sterk.
Be om lengre tid
Bodde i huset -
Militær mann
Han har ikke tid.
Bare spør
Jeg glemte ikke min mor,
Men han skrev brev til henne
Jeg skrev fra polet.
For ikke å bli forkjølet,
Gi ham noen råd?
Ja, og det gjør så vondt
Han er varmt kledd.
Spesifiser bruden -
Hvor ellers! Han finner det selv.
Uansett hva du sier -
Klar på forhånd.
For min egen sønn
Moren ser stille på.
Det ser ut til å være ingenting
Å ønske, å si.
Tror - ikke forgjeves
Sønnen min har lært å fly.
Hvordan skal han passe seg -
Han vet bedre.
Det er lettere,
Ikke en kamp for ham.
Mødre, så det
Vet ikke dette!
Men med fienden må du
Møt i kamp -
Han vil ikke gi det bort for ingenting
Ditt hode.
Mødre - så det
Vet ikke dette...
For min egen sønn
Moren ser stille på.
Ledende: Moren mistet sønnene sine ved fronten, hun overlevde okkupasjonen og ble sittende igjen med små barn i armene uten brød og husly, hun jobbet til utmattelse på verkstedene og åkrene og hjalp fedrelandet med all makt til å overleve, delte siste stykke med fronten. Hun holdt ut og overvant alt, og derfor har begrepene "Motherland" og "Mother" lenge smeltet sammen i våre sinn:
Mor
Aliyev fase
Mor! Kjære, elskede! Lytte!
Tilgi meg, mor, for den bitre pine,
Beklager dine slitne svarte hender,
For å ta bort søvnen din om morgenen,
Fordi jeg var mye syk som barn...
Jeg tar hendene dine i dype rynker,
Jeg tar dine varme øyne inn i leppene mine.
Og de gjennomsiktige linjene ruller og flyter,
Og ord etter ord falt for pennen.
Såret av evig lidelse
Deres alle-mors sinn
Utfordringer
til menneskeheten:
«Sønnen min er fortsatt i live
alle i live!"
Ikke glem dem
de naive
Og evig unge sønner,
Hvordan ikke heve
gråtepil
Dens rivefargede grener.
Ikke stakkars gamle kvinner
Tårer gir næring til ond tristhet,
reiser seg fra ruin,
Levende mor -
Hellige Rus!
Ledende: Verden er igjen rastløs, "hot spots" dukker opp i forskjellige deler av planeten, branner blusser opp, terrorister ødelegger alle levende ting, barneskrik høres igjen og igjen. Og over alt dette kaoset reiser det stolte og urokkelige bildet av moren seg
Alle står opp og lytter mens de står
Bevart i all sin prakt
Dette ordet er eldgammelt, hellig!
Rett deg opp! Kom deg opp!..
Stå på alle sammen!
Når skogene stiger med det nye morgengryet,
Som gressstrå som suser oppover mot solen,
Stå opp, alle sammen, når dere hører dette ordet,
For i dette ordet er det liv.
Dette ordet er et kall og en trolldom,
I dette ordet er tilværelsens sjel,
Dette er den første gnisten av bevissthet,
Babyens første smil.
Måtte dette ordet alltid forbli
Og bryter gjennom trafikkork,
Selv i et hjerte av stein vil det våkne
En bebreidelse for en dempet samvittighet.
Dette ordet vil aldri lure deg,
Det er et liv gjemt i den,
Det er kilden til alt. Det er ingen ende på det.
Kom deg opp!..
Jeg uttaler det: "Mamma!"
Mitt arbeid er dedikert til, etter min mening, gjeldende emne av vår tid - temaet mødre og morskap. I dette arbeidet vil jeg analysere dagens situasjon i Russland gjennom prisme av myter, fortellinger, litterære monumenter og kunstverk, som på en eller annen måte berører problemene med morskap. Jeg vil prøve å evaluere endringene som har skjedd gjennom århundrene i forhold til morsrollen. Tross alt er det ikke lenger nytt for noen at nå blir selve konseptet "morskap" behandlet helt annerledes enn for eksempel på 1800-tallet eller til og med på 50-tallet av 1900-tallet. Endringen i prioriteringer går så raskt at det blir skummelt, hva skjer videre? Det er derfor jeg valgte dette emnet blant mange, mange andre interessante og dype emner.
Bildet av moren i ortodoksi. Ikoner.
Bildet av en kvinne-mor er glorifisert i en rekke litteratur- og kunstverk, ærbødig legemliggjort i fantastiske ikoner. Jeg vil gjerne dvele ved sistnevnte mer detaljert, siden dette emnet for meg er nærmere enn alle de andre. Ortodoksi og kristendoms historie går mer enn to tusen år tilbake, så det er ikke overraskende at det kulturarv så rik. Man kunne listet opp monumenter av litteratur, arkitektur og ikonmaleri i svært lang tid, men dette er ikke nødvendig nå.
Basert på spesifikasjonene til arbeidet, identifiserte jeg umiddelbart et spesifikt forskningsområde for meg selv - ikonene til Guds mor. Troende vet hvor stort antall bilder av Guds mor er, i noen av dem er hun alene, men i de fleste ikoner holder hun Kristusbarnet i armene. Ortodokse kristne kjenner slike ikoner som suverenen, Iveron, Inexhaustible Chalice, Pochaev, Joy of All Who Sorrow, Tikhvin, Kazan og mange, mange andre, mirakuløse, med sin egen historie og liste over mirakler. For eksempel kan vi huske katolske bilder av Jomfru Maria. Dette er den sixtinske madonna, Rafaels madonna og andre mesterverk av middelalderens store mestere. Det er én betydelig likhet mellom para-ortodokse ikoner og katolske malerier - i alle av dem er jomfru Maria avbildet med sin sønn.
Dermed blir Guds mor et av de helligste symbolene for troende – et symbol på høyt, oppofrende morskap. Tross alt vet alle mødre hvor vanskelig og smertefullt det er å lære om svikt eller sykdom hos barna sine. Men få mennesker vet hvor vanskelig det er å leve med kunnskapen om hele den fremtidige forferdelige skjebnen til barnet deres. Og Guds mor kjente hele sin Sønns skjebne helt fra hans fødsel. Derfor er kanskje selve bildet av en mor så hellig for alle mennesker at siden antikken har arbeidet hennes med å oppdra barn blitt sidestilt med en bragd.
Bildet av moren i mytologien til slaverne og andre folk.
Alle verdens folkeslag har alltid hatt en plass for kvinnelige guder i det religiøse bildet av verden, og de har alltid stått atskilt fra mannlige guder. Skytsgudinnene for ildstedet, landet og fruktbarheten ble høyt respektert av alle eldgamle folk.
Den opprinnelige arketypen av fødsel, begynnelsen av livet, skapelsen av naturen førte ubevisst til tilbedelsen av Moder Jord, som gir alt for menneskers liv. Derfor identifiserte de gamle slaverne ikke en gud - himmelen, som man kanskje tror, men to - himmel og jord. De anså generelt Jorden og Himmelen for å være to levende vesener, og enda mer et ektepar, hvis kjærlighet fødte alt liv på jorden. Himmelens Gud, alle tings Far, heter Svarog. Hva kalte slaverne jordens store gudinne? Noen forskere tror at hun heter Makosh. Andre, ikke mindre autoritative, argumenterer med dem. Men jeg vil gå ut fra det faktum at navnet på jordgudinnen fortsatt er Makosh. Tolkningen av navnet Makosh i seg selv er veldig interessant. Og hvis "ma" er tydelig for alle - mamma, mor, hva er så "katt"? Det er ikke helt klart, hvis du ikke husker noen ord, er dette for eksempel en lommebok hvor rikdommen er lagret, et skur hvor den levende rikdommen til bonden drives - sauer, lederen av kosakkene kalles koshev, skjebne, lot ble også kalt kosh, og også en stor kurv for grønnsaker og frukt. Og hvis du legger til alle disse betydningene i en semantisk kjede, så viser det seg: Makosh er livets elskerinne, gir av høsten, den universelle mor. Med ett ord - Jorden.
Vi kaller fortsatt jorden for mor. Bare vi behandler henne ikke på langt nær så respektfullt som gode barn burde. Hedningene behandlet henne med den største kjærlighet, og alle legendene sier at jorden betalte dem det samme. Det er ikke for ingenting at både slaverne og grekerne har en myte om en helt som ikke kan beseires, siden jorden selv hjelper ham. Den tiende mai feiret de "jordens navnedag": på denne dagen kunne den ikke forstyrres - pløying, graving. Jorden var vitne til de høytidelige edene; samtidig berørte de det med håndflaten, eller de tok ut et stykke torv og la det på hodet, noe som på mystisk vis gjorde en løgn umulig: det ble antatt at jorden ikke ville bære en bedrager. I Rus sa de: "Ikke lyv - jorden hører," "Elsk som jorden elsker." Og nå noen ganger, når vi avlegger en ed, krever vi: "Spis jorden!" Og hva er skikken med å ta en håndfull innfødt land til et fremmed land verdt!
Ved den øvre paleolittiske epoken - 40-50 tusen år f.Kr. e. inkludere de første arkeologiske funnene i form av steinfigurer av kvinnelige guder. I løpet av den neolitiske perioden - 10-12 tusen år f.Kr. e. Tallrike bilder av Modergudinnen dukker allerede opp som en refleksjon ulike krefter natur. Blant de gamle sumererne er dette kjærlighetsgudinnen Ishtar, assosiert med morgenstjernen Venus, som har mange tilnavn - gudenes dame, kongenes dronning, som ble tilbedt i hele Middelhavet, ble også ansett som mor til Guder, vokteren av hemmelig kunnskap. Den egyptiske gudinnen Isis var utstyrt med de samme egenskapene. De gamle perserne, som aksepterte læren til Zoroaster, tilbad gudinnen for renhet og renhet, Anahita.
Slavisk og indisk mytologi har felles indo-ariske røtter, og dette er spesielt merkbart i kulturen nasjonaldrakt, hvor bilder av gudinnen med håndflatene strakt fremover ofte finnes - en beskyttelsesgest. Det er ikke for ingenting at i Ukraina er et av navnene til gudinnen Bereginya. På kostymer finnes dette bildet i form av stiliserte broderimønstre og kalles "Mokosh". Gudinnen Mokosh blant slaverne er en spinner som spinner endeløst garn - universets altgjennomtrengende energi. Arketypiske ideer om gudinnespinneren ble bevart blant samene, finner, litauere og andre folk i nord.
Et av de tidligste bildene av verdenstreet i Russland fra Hyperboreas tid er en helleristning Lake Onega. Tegningen kombinerer to universelle symboler - Verdenstreet og Svanen som sitter på det. Svanen er et eldgammelt symbol på gudinnen som føder det kosmiske egget - det tredje kosmiske symbolet. La oss minne om russiske folkeeventyr eller Pushkins fortellinger "På havhavet, på øya Buyan, vokser det en grønn eik", "På Lukomorye er det en grønn eik", Svaneprinsessen, egget der Koshcheis kilde til liv er holdt osv.
Alle de mystiske eleusinske mysteriene blant athenerne var assosiert med jordens kult, innsamling av frukt, lagring av frø, kunsten å jordbruk og dyrking av avlinger. Dette smeltet sammen til et enkelt hellig sakrament, personifisert av den fødende mor, som gir videreføring til familien og bevarer den. Slaverne hadde også guder som var ansvarlige for velstand og avkom til alle levende ting i naturen og mangfoldet av menneskeheten. Disse er Rod og Rozhanitsy, nevnt i gammel russisk litteratur. Klanen sendte sjelene til mennesker til jorden fra himmelen da barn ble født. De snakker vanligvis om Modergudinnene i flertall. Gamle manuskripter snakker kort om dem, og nevner bare brød, honning og "ost" (tidligere betydde dette ordet cottage cheese), som ble ofret til dem. På grunn av mangelen på denne informasjonen, var noen forskere fra tidligere år vant til å se i Rozhanitsy mange ansiktsløse kvinnelige guddommer som hjalp til med forskjellige kvinners bekymringer og arbeid, så vel som i fødselen av barn. Moderne forskere, etter å ha behandlet en stor mengde arkeologisk, etnografisk, språklig materiale og vendt seg til informasjon om nabofolk, kom imidlertid til den konklusjon at det var to rozhanitter: mor og datter.
Slaverne assosierte moren i fødsel med perioden med sommerfruktbarhet, når høsten modnes, blir tyngre og blir full. Dette stemmer helt overens med bildet av modent morskap: kunstnere skildrer vanligvis den fruktbare høsten som en middelaldrende kvinne, snill og lubben. Dette er en respektabel elskerinne i huset, mor til en stor familie. De gamle slaverne ga henne navnet Lada, som har mange betydninger. De har alle å gjøre med å etablere orden: «Kom overens», «komme overens» og så videre. Ordren i dette tilfellet ble først og fremst tenkt på som en familie: "LADA", "LADO" - en kjærlig adresse til en elsket ektefelle, mann eller kone. "LADINS" - bryllupskonspirasjon. Men Ladas aktivitetssfære er på ingen måte begrenset til hjemmet. Noen forskere anerkjenner den store Lada som mor til de tolv månedene som året er delt inn i. Men månedene er, som vi vet, assosiert med de tolv stjernebildene i dyrekretsen, som ifølge astrologisk vitenskap påvirker menneskets skjebne! Således er for eksempel Skorpionen og Skytten eiendommen til ikke bare fremmed (ikke-slavisk) kultur, slik vi er vant til å tro. Og Lada dukker opp foran oss, ikke bare som gudinnen for sommer, hjemmekomfort og morskap, hun er også forbundet med den universelle kosmiske loven! Så den slaviske religiøse kulten var ikke så primitiv.
Lada hadde også en datter, en gudinne ved navn Lelya, den yngste Rozhanitsa. La oss tenke på det: det er ikke for ingenting at et barns vugge ofte kalles en "vugge"; en øm, omsorgsfull holdning til et barn formidles av ordet "verne." En stork som visstnok kommer med barn kalles "leleka" på ukrainsk. Og barnet selv blir noen ganger kjærlig kalt "lilya" selv nå. Slik ble den slaviske Lelya født - gudinnen for skjelvende vårspirer, de første blomstene og ung femininitet. Slaverne trodde at det var Lelya som tok seg av de knapt klekkede frøplantene - den fremtidige høsten. Lelya-Vesna ble høytidelig "ropt opp" - de inviterte henne på besøk, de gikk ut for å møte henne med gaver og forfriskninger. Og før det spurte de Ladas mor om tillatelse: ville hun la datteren gå?
Ferien til Rozhanitsa ble feiret om våren - 22-23 april. På denne dagen ble det ofret med grønnsaker og meieriprodukter, som høytidelig, med bønner, ble spist på en hellig fest, og deretter ble det brent bål hele natten: et enormt, til ære for Lada, og rundt det tolv mindre. - i henhold til antall måneder i året. Tradisjonen tro var det en kvinne- og jenteferie. Gutter, menn så på ham langveisfra. Så, etter å ha undersøkt de hedenske kultene til noen folkeslag, konkluderte jeg med at selve konseptet kvinne - mor var til stede blant alle folkeslag, dessuten i svært like former og bilder, som også snakker om de felles røttene til all tro og myter generelt. .
Domostroy. Holdning til en kvinne-mor i middelalderen.
Kjønnsforhold i Russland var selvfølgelig sterkt påvirket av kristendommens ideologi. Et slags reguleringsgrunnlag for forholdet mellom en mann og en kvinne var "Domostroy", som beordret en kvinne til å adlyde mannen sin (far, bror) i alt. "Domostroy" lister i detalj opp kvinners ansvar, som er basert på utrettelig arbeid i familien, og lydighet mot ektemannen, faren, eieren og mødres ansvar for barna og husholdningen. Men sammen med dette er det også et kapittel som instruerer mannen til å ære sin kone, instruere henne og elske henne.
«Hvis Gud gir en god hustru, bedre enn en edelsten; en slik fordel vil ikke forlate, alltid godt liv vil ordne for mannen sin Hvis en mann er velsignet med en god kone, vil antall dager i livet hans dobles, en god kone vil glede mannen sin og fylle årene hans med fred; la en god hustru være en belønning for dem som frykter Gud, for en kone gjør mannen sin mer dydig: først ved å oppfylle Guds bud, å bli velsignet av Gud, og for det andre å bli herliggjort av mennesker. En snill kone, og hardtarbeidende og taus - en krone til mannen sin, hvis mannen har funnet sin gode kone - hun tar bare gode ting ut av huset hans; velsignet er mannen til en slik hustru, og de vil leve sine år i god fred. For en god hustru, ros og ære til mannen.»
Domostroy trakk en skarpere linje mellom menn og kvinner, og følgelig endret holdningen til mødre. Men man kan ikke tro at det har blitt kraftig forverret: det har blitt litt annerledes, og krever strengere overholdelse av visse kristne normer og regler. Mor og kone måtte behandle mannen sin med respekt og barna sine med strenghet, og oppdra dem i fromhet. Noen tror at med fremkomsten av kristendommen ble kvinners stilling forverret sammenlignet med hedenskapens tid. Jeg tror ikke det: det har alltid vært hjemlige tyranner, ingen regler stoppet dem, så med ankomsten av "Domostroy"-tiden fant slike ektemenn ganske enkelt, så å si, en overbevisende begrunnelse for oppførselen deres. Og likevel har en kvinne alltid vært husets elskerinne, ildstedets vokter og dyd i familien, en trofast hjelper og venn for mannen sin.
Denne holdningen til kvinner har satt sine spor i russisk folklore: "Gud hjelpe den enslige mannen, og elskerinnen vil hjelpe den gifte mannen," "Familien er i krig, den ensomme mannen sørger," "Mann og kone er én sjel. ” Det var en streng fordeling av rollene til menn og kvinner, som utviklet seg gjennom århundrer. Dette er spesielt tydelig i arbeid. Konas aktiviteter strekker seg ikke utover familien. Mannens aktiviteter, tvert imot, er ikke begrenset til familien: han - offentlig person, og gjennom ham deltar familien i samfunnets liv. Kvinnen hadde, som de sier, ansvaret for nøklene til hele huset, og førte opptegnelser over høy, halm og mel. Alt husdyr og alle husdyr, unntatt hester, var under tilsyn av en kvinne. Under hennes årvåkne oppsyn var alt relatert til å mate familien, ta seg av lin- og klesreparasjoner, veving, bad osv.
Eieren, husets og familiens overhode, var for det første en formidler i forholdet til seter- og jordesamfunnet, i familiens forhold til myndighetene. Han hadde ansvaret for hovedarbeidet i landbruket, pløying, såing, samt konstruksjon, tømmerhogst og ved. Sammen med sine voksne sønner bar han hele den fysiske byrden av bondearbeid på sine skuldre.
Først når det var stort behov tok en kvinne, vanligvis enke, opp en øks, og en mann (også oftest enkemann) satte seg ned med en melkepanne under kua.
Fra barndommen ble gutter lært mannlig visdom, og jenter - kvinnelig visdom. Det var ingen patriarkalsk pedanteri i forholdet mellom gutter og jenter. Fra ungdomsårene endret bekjentskaper og hobbyer seg, unge mennesker så ut til å "venne seg til" hverandre, på jakt etter en ektefelle i henhold til deres sjel og karakter. Bevis på åndelig frihet og mental løshet i relasjonene til unge mennesker er de mange kjærlighetssangene og tingene der kvinnesiden ser ikke passiv og avhengig ut i det hele tatt. Foreldre og eldste var ikke strenge med oppførselen til unge mennesker, men bare før bryllupet. Men selv før ekteskapet betydde ikke relasjonsfrihet i det hele tatt seksuell frihet. Det var veldig klare grenser for hva som var tillatt, og de ble brutt svært sjelden. Begge sider, mannlige og kvinnelige, prøvde å opprettholde kyskhet.
Men fortsatt ble en kvinne oppfattet som et "tillegg" til en mann, og ikke som en uavhengig, fullverdig person. Den eksisterende familien var strengt patriarkalsk.
Bildet av en kvinne-mor i russisk litteratur på 1800-tallet.
Etter 1600-tallet endret holdningene til kvinner og mødre i samfunnet seg gradvis, med andre verdier og prioriteringer som kom i forgrunnen. Dette kan sees i antall og temaer for verk av forfattere på den tiden. Svært få skriver om mødre og berømmer deres harde arbeid; de fleste som skriver snakker om alvorligheten og kompleksiteten i en mors liv, om hennes vanskelige skjebne. Dette er for eksempel Nekrasov. Bildene av Arina, soldatens mor, Matryona Timofeevna fra diktet "Who Lives Well in Rus" forherliger den vanskelige skjebnen til den russiske bondekvinnen. Sergei Yesenin dedikerte rørende diktlinjer til sin mor. I Maxim Gorkys roman "Mor" blir Pelageya Nilovna en assistent for sin bolsjevikiske sønn, og bevisstheten våkner i henne.
Men Leo Tolstoj tenkte mest av alt på dette temaet i sin roman Krig og fred. Hans Natasha Rostova er bildet av morskap som har vært fraværende i russisk litteratur så lenge. Natasha drømmer lidenskapelig om en mann og barn. Selv i sin tidlige ungdom følte hun hvor ulik rettighetene og mulighetene til kvinner i hennes krets var sammenlignet med mulighetene og rettighetene til menn, hvor trangt en kvinnes liv var presset. Bare i familien, som deltar i mannens aktiviteter, oppdra barn, kan hun finne en søknad om styrkene sine. Dette er hennes kall, i dette ser hun livets plikt, en bragd, og av hele sin sjel streber hun etter å oppfylle den.
I personen til Pierre Bezukhov ga skjebnen henne personen som var den eneste som kunne forstå og sette pris på henne. På slutten av romanen gir skjebnen henne det hun alltid anså seg forutbestemt til - en mann, familie, barn. Dette er lykke, og det, som kjærligheten til Pierre, absorberer henne fullstendig. Det kunne ikke vært på noen annen måte. Det virker alltid rart for meg når noen, etter å ha lest Krig og fred, sier at Natasha i epilogen til romanen, fordypet i omsorg for barn, i bleier og mating, sjalu på mannen sin, gir opp å synge, er en helt annen Natasha . Men faktisk var Natasha alltid den samme, eller rettere sagt, essensen hennes var den samme - øm, ærlig, tørst etter kjærlighetens bragd. Vi skiller oss med vår elskede heltinne i 1820 på tampen av Nikolais dag, navnedagen til Nikolai Rostov. Hele familien er samlet, alle er i live, friske, lykkelige og relativt unge. Alt er bra som ender bra? Men ingenting slutter selv for disse menneskene - og viktigst av alt, livets motsetning, dets kamp, slutter ikke med disse karakterene. Motsigelsen og kampen løses ikke av utfallet (hvert av dem er alltid bare delvis og midlertidig), ikke av plottende slutt, ikke ved oppløsningen av romanen. Selv om det i epilogen er ekteskap og familier, hadde Tolstoj fortsatt rett da han erklærte at han ikke var i stand til å sette visse "grenser" for utviklingen av handling og sine "fiktive personer" med denne klassiske litterære oppløsningen. Ekteskap i finalen av "Krig og fred", hvis det er et bestemt resultat av forholdet mellom individer, så er dette resultatet inkonklusive og betinget; det ødela ikke "interessen for narrativet" i Tolstojs bok. Dette understreker relativiteten til selve utfallet i livets prosess og ideen om resultatet som en holdning til livet, et synspunkt på det. Epilogen runder av og tilbakeviser umiddelbart enhver form for avrunding av livet - individuell person eller enda mer livet til alle.
Den nåværende tingenes tilstand.
Betydelige endringer i kvinners status skjedde i mange land i verden allerede på 1900-tallet, i stor grad under påvirkning av den store oktoberrevolusjon. Blant de første dekretene fra den sovjetiske regjeringen var de som ble utstedt i desember 1917: dekretet om borgerlig ekteskap, barn og føring av bøker, samt dekretet om skilsmisse. Disse dekretene avskaffet lovene som var i kraft før revolusjonen som plasserte kvinner i en ulik posisjon med menn i familien, i forhold til barn, i rettigheter til eiendom, i skilsmisse og til og med i valg av bosted. Etter oktoberrevolusjonen fikk kvinner i Russland for første gang retten til fritt å velge yrke og ta utdanning. Likestilling mellom kvinner og menn i politisk, borgerrettigheter ble nedfelt i den første sovjetiske grunnloven. Og nå, når kvinners deltakelse i det sosiopolitiske livet i utviklede land har blitt et vanlig fenomen, er det verdt å huske at Sovjet-Russland befant seg i de fem beste landene i verden som ga kvinner rett til å stemme og bli valgt inn i landets representasjonsorganer. På ulike stadier utvikling av landet av sovjeter, spesifikke spørsmål knyttet til deltakelse av kvinner i regjeringen og offentlig liv, beskyttelse av morskap og barndom, arbeidsaktivitet kvinner, øker sitt generelle utdannings- og faglige nivå, og andre ble først og fremst løst som statlige oppgaver.
Innen 1920 sovjetisk autoritet møtte komplekse sosiodemografiske og sosiomedisinske problemer (disorganisering av familie- og ekteskapsforhold, en økning i antallet uønskede graviditeter og aborter, spredning av prostitusjon osv.). Ute av stand til å takle dem på en sivilisert måte, vendte myndighetene seg til undertrykkende tiltak (rekriminalisering av homofili, begrensning av skilsmissefrihet, forbud mot abort). Den ideologiske begrunnelsen for denne politikken var bolsjevikisk sexofobi ("vi har ikke sex"). Men målet – å styrke familien og øke fødselsraten – ble ikke nådd. Den konstitusjonelle etableringen av like rettigheter for kvinner og menn var en sosial prestasjon av sosialismen. Dessverre, på dette området, som på andre områder av sosiale, politiske og sosialt liv, mellom menneskerettighetene som er proklamert i USSRs grunnlov og implementeringen av dem, mellom ord og handling, var det et veldig betydelig gap som vokste over tid. Når det gjelder spørsmålet om like rettigheter for menn og kvinner, har stagnasjon og manglende fremgang faktisk til og med ført til en viss tilbakerulling.
Kjønnsforhold befant seg, som andre områder av menneskelivet, under statens kontroll.
Den seksuelle revolusjonen skjedde i Russland mye senere enn i andre land - på begynnelsen av 1990-tallet. På 90-tallet, og selv i dag i Russland, var det en "påfallende ulikhet i sjanser for kvinner", en "klar ubalanse" i sosiale posisjoner og muligheter til menn og kvinner. Det er umulig å ikke legge merke til at på slutten av 90-tallet, akkurat som på slutten av 80-tallet, ble det ansett som "dårlig form" å snakke om kvinners sosiale behov, om deres politiske behov og karriereambisjoner. Men, som vi ser, beveger kvinner seg lenger og lenger i å "erobre boareal." Den videre utviklingen av forholdet mellom menn og kvinner forutsetter derfor samfunnets anerkjennelse av deres likestilling, likeverdighet og like rettigheter.
Selv om man ikke kan unngå å se hvor lavt morens autoritet har falt, hvordan folk føler om tanken på et andre, for ikke å nevne et tredje, barn. Jeg, som mange omsorgsfulle mennesker, håper at med endringer i demografisk politikk vil selve holdningen til mødre endre seg. Et skifte er allerede merkbart, veldig svakt, men et skifte. Jeg tror med stort håp på en tid da folk vil respektere mødre ikke mindre enn for eksempel presidenten eller kjente skuespillere.
Laster inn...