Įvadas

Dainų tekstų, kaip ir kitų literatūros žanrų, dėmesio objektas – žmogaus charakteris, jo dvasinis gyvenimas. Lyrinis kūrinys – tai visų pirma žmogaus vidinio gyvenimo, jo individualių specifinių išgyvenimų paveikslas.

Dainos tekstai tiesiogiai apeliuoja į žmogaus jausmus, jo dvasinį pasaulį. Skaitydami lyrinius kūrinius moksleiviai mokosi suprasti žmogaus charakterį, giliausius sielos judesius, vertinti savo veiksmus aukštų moralinių kriterijų požiūriu, todėl poezija turi didelę įtaką žmonių protui ir širdžiai. Su ja ir jos įtaka ypač reikia supažindinti aukštųjų mokyklų moksleivius, nes būtent šiame amžiuje aktyviai formuojasi asmenybė, jos moralinės ir estetinės idėjos.

Poetiniai tekstai yra puikūs emocinės išraiškos pavyzdžiai, vaizdinė kalba. Jas studijuodami mokiniai įgyja kalbos raiškos galimybes, tiesiogines ir perkeltines žodžių reikšmes, įvairius jų semantinius atspalvius ir polisemiją kontekste. Šia prasme poetinių kūrinių kalba gali būti pagrįstai laikoma menine kalba aukščiausiu jos įsikūnijimu.

Siekdami emocinio mokinių požiūrio į meno kūrinius, o ypač į lyriką, turime galvoti apie tai, kaip ir kokiomis sąlygomis kyla emocijos meno kūrinių suvokimo procese ir ką dailėje sunkiai suvokia mokiniai.

Akivaizdu, kad meno kūrinių suvokimas pirmiausia atsiranda juos suvokus, o pirmiausia būtina sąlyga emocijos atsiradimas susipažįstant su meno kūriniu – tai gilus konkretaus istorinio turinio, išreikšto menine forma, suvokimas.

Kūrinio aktualumas slypi tame, kad būtent mokykloje per poeziją galime išmokyti įžvelgti grožį kasdienybėje, tai, kas nepastebima. Tačiau svarbiausia, kad dainų tekstai gali išmokyti vaikus tokių jausmų kaip švelnumas, meilė, atjauta, džiaugsmas, empatija. Todėl dabar mokykloje svarbu atkreipti dėmesį į poeziją ir lyrinių kūrinių studijas.

Šio darbo tikslas – ištirti lyrinio kūrinio analizės metodiką, naudojant A.A. kūrybos pavyzdį. Achmatova.

Norint pasiekti šį tikslą, būtina išspręsti šias užduotis:

Apibūdinkite pagrindines dainų tekstų tyrimo metodikos nuostatas -

Apsvarstykite lyrinio kūrinio analizės mokykloje principus

Apibūdinkite A.A. eilėraščių mokyklinės analizės metodą. Achmatova.

Mokslinė naujovė slypi tame, kad tyrime buvo nagrinėjami lyrinio kūrinio darbo mokykloje pagrindai.

Teorinė reikšmė pagrįsta A. Achmatovos sisteminiu požiūriu į dainų tekstų studijas.

Darbo rezultatai gali būti panaudoti dirbant mokykloje – tai turi praktinę reikšmę.

Ruošiantis darbui buvo naudojami literatūros kūriniai: V. I. Sorokina „Literatūros teorija“, V. V. Vinogradovas „Siužetas ir stilius“, G. A. Gukovskis „Studija literatūrinis kūrinys mokykloje“, straipsnių rinkinys „Literatūros teorija“, red. Abramovičius, Elsbergas ir kt., N. Ya. Meshcheryakovos knyga „Rašytojo stiliaus studijos vidurinėje mokykloje“ ir kiti metodininkai

Darbą sudaro įvadas, du skyriai, išvados ir literatūra.

1 skyrius. Dainų tekstų tyrimo metodika

1.1 Poezijos metodologiniai dainų tekstų mokymosi mokykloje aspektai

Dainų tekstai, kaip literatūros žanras, yra priešpriešinami epui ir dramai, todėl jį analizuojant reikėtų maksimaliai atsižvelgti į bendrinį specifiškumą. Jei epas ir drama atkuria žmogaus egzistenciją, objektyviąją gyvenimo pusę, tai poezija yra žmogaus sąmonė ir pasąmonė, subjektyvus momentas. Epas ir drama vaizduoja, dainų tekstai išreiškia. Galima net sakyti, kad lyrika priklauso visai kitai menų grupei nei epas ir drama – ne perkeltinė, o ekspresyvioji. Todėl daugelis epinių ir dramos kūrinių analizės technikų netaikytinos lyriniam kūriniui, ypač jo formai, o literatūros kritika sukūrė savo lyrinės poezijos analizės metodus ir požiūrius.

Tai, kas pasakyta, pirmiausia liečia vaizduojamą pasaulį, kuris lyrikoje konstruojamas visiškai kitaip nei epoje ir dramoje. Dominuojantis stilius, link kurio krypsta dainų tekstai. - tai psichologizmas, bet unikalus psichologizmas. Epoje ir iš dalies dramoje susiduriame su herojaus vidinio pasaulio vaizdavimu tarsi iš išorės, tačiau lyrikoje psichologizmas yra ekspresyvus, teiginio subjektas ir psichologinio vaizdo objektas sutampa. Dėl to dainų tekstai įvaldo žmogaus vidinį pasaulį iš ypatingos perspektyvos: pirmiausia paima patirties, jausmų, emocijų sferą ir atskleidžia ją, kaip taisyklė, statiškai, bet giliau ir ryškiau, nei tai daroma epe. Mąstymo sfera taip pat yra pavaldi lyrikai; daugelis lyrinių kūrinių yra paremti ne patirties, o refleksijos panaudojimu (nors tai visada nuspalvina vienokiu ar kitokiu jausmu). Tokie dainų tekstai („Ar aš klajoju triukšmingomis gatvėmis...“ Puškino, „Duma“ Lermontovo, „Banga ir mintis“ Tyutchev ir kt.) vadinami meditaciniais. Tačiau bet kuriuo atveju vaizduojamas lyrinio kūrinio pasaulis pirmiausia yra psichologinis pasaulis.

Tą patį galima pasakyti ir apie lyriniuose kūriniuose aptinkamas portreto detales ir daiktų pasaulį – jos lyrikoje atlieka išskirtinai psichologinę funkciją. Taigi „raudona tulpė, tulpė tavo sagos skylutėje“ A. Achmatovos eilėraštyje „Sumišimas“ tampa ryškus įspūdis lyrinė herojė, netiesiogiai nurodanti lyrinės patirties intensyvumą; jos eilėraštyje „Paskutinio susitikimo daina“ yra objekto detalė („I'm on dešinė ranka užsimauti pirštinę kaire ranka“) yra netiesioginės emocinės būsenos išraiškos forma.

Didžiausią sunkumą analizuoti kelia tie lyriniai kūriniai, kuriuose susiduriame su tam tikru panašumu

siužeto ir veikėjų sistema. Čia kyla pagunda perkelti į dainų tekstus atitinkamų epo ir dramos reiškinių analizės principus ir technikas, o tai iš esmės neteisinga, nes ir „pseudosiužetas“, ir „pseudopersonažai“ dainų tekstuose turi visiškai kitokia prigimtis ir kitokia funkcija – pirmiausia, vėlgi, psichologinė. Taigi Lermontovo eilėraštyje „Ubagas“ atrodytų, kad atsiranda veikėjo, turinčio tam tikrą socialinį statusą, išvaizdą, amžių, tai yra egzistencinio tikrumo požymių, būdingų epui ir dramai, įvaizdis. Tačiau iš tikrųjų šio „herojaus“ egzistavimas yra priklausomas, iliuzinis: vaizdas pasirodo esąs tik detalaus palyginimo dalis, todėl įtikinamiau ir išraiškingiau perteikia kūrinio emocinį intensyvumą. Čia nėra elgetos kaip egzistencijos fakto, yra tik atstumtas jausmas, perteikiamas per alegoriją.

Puškino eilėraštyje „Arionas“ iškyla kažkas panašaus į siužetą, nubrėžiama tam tikra veiksmų ir įvykių dinamika. Bet būtų beprasmiška ir net absurdiška šiame „siužete“ ieškoti pradžios, kulminacijos ir baigties, ieškoti jame išreikšto konflikto ir pan. Įvykių grandinė – tai lyrinio Puškino herojaus supratimas apie netolimos politinės praeities įvykius, pateiktas alegorine forma; pirmame plane čia ne veiksmai ir įvykiai, o tai, kad šis „siužetas“ turi tam tikrą emocinį atspalvį. Vadinasi, siužetas dainų tekstuose neegzistuoja kaip toks, o veikia tik kaip psichologinės išraiškos priemonė.

Taigi lyriniame kūrinyje neanalizuojame nei siužeto, nei veikėjų, nei esminių detalių už jų psichologinės funkcijos ribų – tai yra, nekreipiame dėmesio į tai, kas epe yra iš esmės svarbu. Tačiau lyrikoje esminę reikšmę įgyja lyrinio herojaus analizė. Lyrinis herojus – tai žmogaus atvaizdas lyrikoje, patirties nešėjas lyriniame kūrinyje. Lyrinis herojus, kaip ir bet kuris įvaizdis, nešioja savyje ne tik unikalius asmenybės bruožus, bet ir tam tikrą apibendrinimą, todėl jo tapatinimasis su tikruoju autoriumi yra nepriimtinas. Dažnai lyrinis herojus yra labai artimas autoriui pagal asmenybę ir jo išgyvenimų pobūdį, tačiau vis dėlto skirtumas tarp jų yra esminis ir išlieka visais atvejais, nes kiekviename konkrečiame kūrinyje autorius aktualizuoja tam tikrą savo asmenybės dalį. lyrinis herojus, tipizuojantis ir apibendrinantis lyrinius išgyvenimus. Dėl to skaitytojas lengvai tapatina save su lyriniu herojumi. Galima sakyti, kad lyrinis herojus yra ne tik autorius, bet ir kiekvienas skaitantis Šis darbas ir kažkas kitas, patiriantis tuos pačius išgyvenimus ir emocijas, kaip ir lyrinis herojus. Daugeliu atvejų lyrinis herojus tik labai silpnai koreliuoja su tikruoju autoriumi, atskleisdamas aukštas laipsnisšio įvaizdžio konvencijos. Taigi Tvardovskio eilėraštyje „Mane nužudė prie Ževo...“ lyrinis pasakojimas pasakojamas iš žuvusio kareivio perspektyvos. Retais atvejais herojus netgi pasirodo lyriškai kaip autoriaus antipodas („Nekrasovo moralinis žmogus“). Skirtingai nei epinio ar dramos kūrinio veikėjas, lyrinis herojus, kaip taisyklė, neturi egzistencinio tikrumo: jis neturi vardo, amžiaus, portreto bruožų, net neaišku, ar jis vyras, Moteris jis priklauso. Lyrinis herojus beveik visada egzistuoja už įprasto erdvės laiko ribų: jo išgyvenimai vyksta „visur“ ir „visada“.

Dainų tekstai paprastai būna mažos apimties, todėl jų kompozicija yra intensyvi ir sudėtinga. Lyrikoje dažniau nei epuose ir dramose naudojamos kompozicinės kartojimo, kontrasto, sustiprinimo, montažo technikos. Išskirtinę reikšmę lyrinio kūrinio kompozicijoje turi vaizdo sąveika, kuri dažnai sukuria dvimatiškumą ir įvairiapusę meninę prasmę.

Stilistinės lyrizmo dominantės meninio kalbėjimo lauke yra monologizmas, retorika ir poetinė forma. Daugeliu atvejų lyrinis kūrinys yra pastatytas ant lyrinio herojaus monologo, todėl nereikia jame ieškoti pasakotojo kalbos (jos nėra) ar pateikti veikėjų kalbos charakteristikų (jų taip pat nėra). ). Tačiau kai kurie lyriniai kūriniai konstruojami „personažų“ dialogo forma („Knygnešio ir poeto pokalbis“, „Scena iš Puškino Fausto“, Lermontovo „Žurnalistas, skaitytojas ir rašytojas“). Šiuo atveju į dialogą įsiliejantys „personažai“ įkūnija skirtingus lyrinės sąmonės aspektus, todėl neturi savo kalbėjimo būdo; Čia taip pat laikomasi monologiškumo principo. Paprastai lyrinio herojaus kalbai būdingas literatūrinis taisyklingumas, todėl taip pat nereikia jos analizuoti ypatingos kalbos būdo požiūriu.

LYRINIO KŪRINIO ANALIZĖ

,

rusų kalbos ir literatūros mokytoja

1 vidurinė mokykla, Kirsanovas, Tambovo sritis

Dėmesio! Dėl viso metodinio vadovo teksto galite kreiptis į autorių arba vadovą. Tambovo regioninio švietimo darbuotojų kvalifikacijos kėlimo instituto Rusų kalbos ir literatūros biuras, el. paštas *****@***

LYRINIO KŪRINIO ANALIZĖS SCHEMA

vieta kūryboje, kam ji skirta, kaip eilėraštis buvo priimtas

(atsiliepimai apie tai).

II. Vaizdų struktūra ir konfliktų raida.

1. Eilėraščio tema ir idėja

5. Lyrinio herojaus bruožai.

III. Žanrinis originalumas (odė, elegija, giesmė, romansas, baladė ir kt.).

1. Keliai ir figūros.

a) poetinė fonetika (aliteracija, garsinis rašymas, asonansas);

b) poetinis žodynas (sinonimai, antonimai, homonimai, istorizmai, neologizmai);

V. Ritmas, poetinis metras, rimas.

VI. Asmeninis eilėraščio suvokimas.

Asociacijos, mintys, vertinimas, interpretacija.

Analizė – tai loginis metodas, kuriuo išskaidome objektus ar reiškinius, išskirdami juose (tolimesniam samprotavimui) atskiras dalis ir savybes.

Meno kūrinio analizė – tai analizė, kuri turėtų paskatinti jį nuodugniai perskaityti, tai yra įsiskverbti į menininko išsakytas mintis ir jausmus.

Nereikia pamiršti, kad lyrinio kūrinio centre yra lyrinio herojaus įvaizdis. Todėl eilėraščio turinio, prasmės reikia ieškoti „ raktinius žodžius ak“ jį, kurio pagalba išreiškiama lyrinio herojaus patirtis. Tai reiškia, kad meno kūrinio analizė apima skaitymą, „raktinių žodžių“ ir „frazių“ paryškinimą, plano sudarymą, citatų parinkimą ir pan. Šio darbo tikslas turi būti nustatytas iš anksto. Pavyzdžiui, atkreipiate dėmesį į eilėraščio epitetus (metaforas, palyginimus...). Kam? Suprasti, koks jų vaidmuo literatūriniame tekste, kokios jų savybės konkrečiam autoriui, apie kokias jo talento ypatybes kalbama.

Tačiau neįmanoma giliai ir visapusiškai suprasti kiekvienos analizės metu išryškintos dalies prasmės ir remiantis tuo daryti teisingas išvadas, jei nesugebate matyti šių dalių kartu, vienybėje, kaip visumos. Šiam tikslui pasitarnauja sintezė – vienarūšių objektų ir reiškinių esminių savybių mentalinis suvienodinimas.

Ir tezė (nuosprendis, mintis), ir jos įrodymai (argumentai) ir loginiai veiksmai (samprotavimas), ir analizė, ir sintezė - visa tai yra kaip „statybinė medžiaga“, „plytos“, iš kurių Skirtingi keliai statomas mokslinių tyrimų „pastatas“. Lyginti logines kategorijas su statybine medžiaga neatsitiktinai: svarbu ne tik ir ne tiek sprendimų – tezių, argumentų ar loginių veiksmų skaičius, kiek jūsų minčių ir jausmų nuoseklumas, įtaigumas, paprastumas ir ryškumas.

KOMENTARAS APIE ANALIZĖS SCHEMĄ

LYRINIS kūrinys

Dainų tekstai atkuria ne išorinį, o vidinį pasaulį, subjektyvias lyrinio herojaus mintis ir jausmus, išreiškia būseną ir patirtį, kurią sukelia kai kurie. gyvenimo aplinkybė arba turintis visuomenės nuotaikų.

I. „Išvesties duomenys“.

Informaciją apie produkciją rasite eilėraščių komentaruose, geriau naudoti surinktus poetų kūrinius, juose pateikiama informacija išsami. Reikia apmąstyti vardo reikšmę, nustatyti jo tiesioginę, o gal ir perkeltinę reikšmę.

II. Vaizdų struktūra ir konflikto raida.

1. Tema (motyvas) - aplinkybė, įvykis, faktas, įspūdis, kuris buvo priežastis, stimulas lyriniam apmąstymui ar būsenai (dingo meilė „aš tave mylėjau“, tikra meilė„Prisimenu nuostabią akimirką“, draugystę „Mano pirmasis draugas, mano neįkainojamas draugas...“, „Elegijos“ žmonių padėtis ir poezijos paskirtis.

Idėja – autoriaus vertinimas to, kas pavaizduota, jo mintys šiuo klausimu („Aš tave mylėjau...“ – išėjusios meilės palaima, „Prisimenu nuostabią akimirką“ – mylimosios įvaizdžio šlovinimas, „Elegija“). “ – raginimas keisti esamą situaciją.

2. Emocinis jausmų nuspalvinimas.

Tema siūlo tam tikrą nuotaiką ( emocinė būklė arba atspindys). Eilėraštyje „Apie poeto mirtį“ fiksuojame tiek skausmą ir kančią, kurią sukėlė poeto mirtis, tiek atvirą neapykantą žudikui, kuris Puškine nematė nacionalinio genijaus, ir susižavėjimą didžiojo talentu. poetas, ir pyktis dėl reakcijos į šią konservatyvios visuomenės dalies mirtį.

Net ir peizažinėje poezijoje, kurioje vyrauja gamtos paveikslai, reikia ieškoti individo emocinės būsenos (asociatyvaus vaizdo) perdavimo. („Liūdnas vėjas nuvaro debesų pulką į dangaus kraštą“ (melancholijos jausmas, nerimas), debesų pulkas („plėšrus“ judėjimas (vilkų gauja), masyvumas, lengvumo trūkumas, aukštis, slegiantis tamsa, pasiklydimo jausmas ir pan.)

3. Kompozicija, siužetas (jei yra).

Eilėraščio tekste minimi tam tikri faktai, įvykiai, aplinkybės, veiksmai, prisiminimai ir įspūdžiai dažniausiai persipina su mintimis ir emocijomis, o tai suteikia dinamikos ir judėjimo pojūtį. Šių komponentų kaita ir seka sudaro lyrinio kūrinio kompoziciją (struktūrą). Nors kiekvienu konkrečiu atveju kompozicija yra unikali ir originali, galima išskirti keletą bendrų tendencijų.

Beveik bet kuris eilėraštis „skirstomas“ į dvi dalis (paprastai nelygias): „empirinę“ (pasakojančią) ir „apibendrinančią“, kurioje yra ta visapusiška, universali, filosofinė prasmė, dėl kurios eilėraštis buvo parašytas.

Santrauka poemoje „Ant Gruzijos kalvų“:

O širdis dega ir vėl myli – nes

Kad negali nemylėti.

Tai skamba kaip himnas žmogui apskritai, tai humanistinis, gyvenimą patvirtinantis viso eilėraščio akordas. Visa kita yra empirinė dalis. Eilėraštį galima konstruoti kitokia seka: pirmiausia apibendrinančiąją, paskui empirinę.

Kompozicijos požiūriu eilėraščius galima suskirstyti (sąlygiškai) į 3 tipus:


Įvykis-emocinis	Emocinis-vaizdinis	Tiesą sakant, vaizdingas arba pasakojimas

Įvykiai, faktai, aplinkybės, veiksmai, prisiminimai, įspūdžiai persipina su mintimis ir emocijomis („Prisimenu nuostabią akimirką“ (seka daugiau ar mažiau logiškai organizuota); „Sudie, nenusipraususi Rusija“ (seka ne visai logiška, sulaužyta, vis dėlto egzistuoja.)	Faktų, įspūdžių ir emocinių reakcijų kaitaliojimas. („Burė“ - joje 2 kiekvieno keturkampio eilutės yra tarsi vaizdinės, o kitos dvi yra išraiškingos). Vidinė būsena dažnai atsiskleidžia eilėraščio pabaigoje: Snieguota lyguma, Baltasis mėnulis // Uždengtas drobule mūsų pusė // O beržai baltai verkia per miškus. Kas čia mirė? Mirė? Ar tai ne aš? (S. Yeseninas)	Tokio pobūdžio eilėraščiuose pateikiama tik faktų ir reiškinių kaita, emocinis-protinis principas juose neišreiškiamas, bet numanomas. („Šį rytą, šis džiaugsmas“, „Pavasario vandenys“, „Žiema pikta dėl geros priežasties“)

Lyriniuose kūriniuose siužeto dažniausiai nėra. Tai vyksta su įvykiais susijusiuose, epiniuose eilėraščiuose (dažniausiai kartais jo tekstai vadinami proziniais).

4. Vaizdingoji eilėraščio serija.

Atkreipkite dėmesį, kaip vystosi pagrindinis vaizdas. Išryškinkite pagrindinius žodžius, posmus, eilutes vaizdo raidos požiūriu.

Stebėkite, kokiomis priemonėmis kuriamas vaizdas, ar yra portretinių eskizų, kokios autoriaus mintys ir jausmai padeda atskleisti vaizdą.

Jei eilėraštyje yra keli vaizdai, stebėkite, kaip, kokia seka jie keičiasi, kaip jie susiję su žmogaus gyvenimu, jo jausmais (tiesiogiai ar netiesiogiai).

5. Pagrindiniai lyrinio herojaus bruožai.

Lyrinio herojaus įvaizdis – tai žmogaus, kuriam priklauso lyrinio kūrinio mintys ir išgyvenimai, atvaizdas (dažniausiai tai būna pats autorius arba kažkas, kas jam artima). Jo charakteris atsiskleidžia mintyse ir emocijose (Eilėraštyje „Dobroliubovo atminimui“ pats lyrinis herojus. Žavėdamasis savo draugo ir kovos draugo gyvenimu, jis sugebėjo perteikti demokratų požiūrį ir mentalitetą savo laikų inteligentija).

III. Eilėraščio žanrinis originalumas.

Lyriniai žanrai apima odę, elegiją, epigramą, pranešimą, himną ir daugelį kitų.

o taip- iškilmingas eilėraštis, šlovinantis įvykį, reikšmingą reiškinį viešasis gyvenimas, išskirtinė asmenybė ir kt.

Elegija- eilėraštis, persmelktas liūdesio, liūdnų apmąstymų, kupinas apgailestavimo ir nevilties jausmo.

Epigrama- trumpas satyrinis eilėraštis, skirtas konkrečiam ar apibendrintam asmeniui, įvykiui, reiškiniui ir pan.

Pranešimas- eilėraštis, skirtas konkrečiam asmeniui ar žmonių grupei.

Himnas- šlovinimo daina dievų, didvyrių, nugalėtojų, kokio nors reikšmingo įvykio ir pan. garbei, sukonstruota kaip kreipimasis arba kreipimasis į giriamą objektą.

Strofai- mažas lyrinis eilėraštis, susidedantis iš keturkampių su visa mintimi kiekviename iš jų, sujungtų viena tema. Strofai sufleruoja poeto mintis.

Madrigalas- humoristinio ar meilaus pobūdžio eilėraštis, kuriame perdėtai glostantis apibūdinimas asmens, į kurį poetas kreipiasi.

Atsižvelgiant į eilėraščio formą ir turinį, galima išskirti šiuos lyrinius žanrus: eilėraštis - portretas, eilėraštis - atmintis, eilėraštis - refleksija, eilėraštis - išpažintis, eilėraštis - išpažintis, eilėraštis - eskizas ir tt

IV. Pagrindiniai poetinės kalbos bruožai.

1. Keliai ir figūros.

Takai- tai vaizdinės kalbos figūros, kuriose žodžiai ir posakiai

naudojamas perkeltine prasme. Vaizdinės žodžių reikšmės formuojasi dviejų reiškinių palyginimo pagrindu ir gyvena tekste kaip literatūros reiškinys; jie nėra įrašyti į žodynus.

Vaizdingi žodžiai ir posakiai patraukia skaitytojo dėmesį, priverčia susimąstyti, įžvelgti naujus vaizduojamo bruožus ir aspektus, giliau suprasti jo prasmę.

1. Epitetas– vaizdinis apibrėžimas. Epitetas apibrėžia bet kokį reiškinio aspektą ar savybę tik kartu su apibrėžiamu žodžiu, kuriam perkelia savo reikšmę ir charakteristikas: sidabrinės pačiūžos, šilkinės garbanos. Epitetu rašytojas išryškina tas vaizduojamo reiškinio savybes ir požymius, į kuriuos nori atkreipti skaitytojo dėmesį.

Epitetas gali būti bet koks apibrėžiantis žodis: daiktavardis: „Tramp – vėjas“, būdvardis: „medinis laikrodis“; prieveiksmis arba gerundas: „tu ir A d n Ožiūrėk“, „lėktuvai skuba“. Su V e R Į A aš“ Epitetą galima paversti panašumu. Epitetai yra skirti apibūdinti, paaiškinti ar apibūdinti bet kokią objekto savybę ar atributą. Jie nušviečia žodį naujomis spalvomis, suteikia jam reikiamų atspalvių ir, persmelkti autoriaus jausmo, formuoja skaitytojo santykį su tuo, kas pavaizduota.

Palyginimas- tai vaizdiniai objekto, sąvokos ar reiškinio apibrėžimai, lyginant vienas su kitu. Palyginimui tikrai yra du elementai: tas, kuris lyginamas, ir tas, su kuriuo jis lyginamas (tai išskiria jį nuo metaforos, kurioje yra tik antrasis elementas).

Ancharas, kaip didžiulis sargybinis, stovi

vienas visoje visatoje ()

Palyginimas išreiškiamas žodžiais lyg, tiksliai, tarsi arba gali tiesiog nurodyti panašumą (panašų į...) Dažnai palyginimas išreiškiamas instrumentine atvejo forma:

O ruduo – rami našlė

Jis įeina į savo spalvingą dvarą.

Taip pat galima palyginti ne sąjungą:

Rytoj egzekucija, įprasta žmonių šventė...

Egzistuoja išsamūs palyginimai, kurių metu detaliai lyginama daugybė savybių arba reiškinio koreliacija su reiškinių grupe.

Prisimenu nuostabią akimirką:

Tu pasirodei prieš mane,

Kaip trumpalaikis regėjimas,

Kaip tyro grožio genijus.

Padėdamas pažvelgti į temą iš naujos, kartais netikėtos pusės, palyginimas praturtina ir pagilina mūsų įspūdžius.

Metafora yra paslėptas palyginimas, kuriame yra tik antrasis paprasto palyginimo elementas (su kuo lyginamas). Tai, kas lyginama, yra tik numanoma.

Virš močiutės trobelės kabo gabalėlis duonos (mėn.).

Skaisčioje saulėje miške liepsnoja ugnis.

Tokios išraiškos kaip „geležinis eilėraštis“, „šilko blakstienos“, „pilkas rytas“ vienu metu tarnauja kaip epitetas ir metafora ir yra vadinamos metaforiniais epitetais. Metaforoje neįmanoma atskirti apibrėžimo nuo apibrėžiamo žodžio: prasmė išnyksta.

Metafora kalbai suteikia išskirtinio išraiškingumo. Metafora tarsi suspausta, suvyniota forma talpina visą vaizdą, todėl leidžia poetui išskirtinai ekonomiškai ir aiškiai apibūdinti objektus ir reiškinius, išreikšti savo mintis ir išgyvenimus. Kiekviename gvazdikas kvepiantis alyvinė,

Bitė ropoja dainuodama.

Tu pakilai po mėlynu skliautu

Virš paklydėlių minia debesys ...

___________

Metafora yra nedalomas palyginimas, kuriame abu nariai lengvai matomi:

Su savo avižinių plaukų sruogeliu

Tu prilipai prie manęs amžinai...

Šuns akys nusuko

Auksinės žvaigždės sniege...

Be žodinės metaforos, yra metaforinių vaizdų arba išplėstų metaforų:

Ak, mano galvos krūmas nudžiūvo,

Buvau įtrauktas į dainų nelaisvę,

Esu pasmerktas sunkiam jausmų darbui

Sukant eilėraščių girną.

XX amžiaus literatūroje plačiai paplito išplėstinė metafora: literatūrinis vaizdas apima kelias frazes arba visą kūrinį, virsdamas savarankišku paveikslu. Pavyzdžiui, N. Gumilevo eilėraštyje „Paklydęs tramvajus“ pavadinimo metafora išsiskleidžia į ištisą siužetą: fantasmagoriška kelionė per naktinį Sankt Peterburgą.

Alegorija- alegorija. Įprastas abstrakčios sąvokos vaizdas, naudojant konkretų gyvenimo reiškinį. Alegorijoje vaizduojami gyvūnai, žmonės ir daiktai visada reiškia kitus asmenis, daiktus, įvykius, faktus.

Teisingumas – moteris užrištomis akimis su svarstyklėmis rankose.

Vilties alegorija – inkaras.

Pasaulio taikos alegorija – baltas balandis.

Alegorija dažnai naudojama pasakėčiose ir pasakose, kur gudrumas alegoriškai vaizduojamas lapės pavidalu, godumas – vilko, o apgaulė – gyvatės pavidalu.

Alegorija yra daugelio mįslių, patarlių ir palyginimų pagrindas:

Sietas tinka,

Dengtas auksu

Kas žiūrės

Visi verks.

Skirtingai nuo simbolio, alegorija yra vienareikšmė, ji išreiškia griežtai apibrėžtą objektą ar reiškinį.

Perifrazė– vieno žodžio elemento pavadinimo pakeitimas aprašomuoju posakiu. (Perifrazė statoma tuo pačiu principu kaip ir mįslė: išvardijami esminiai neįvardijamo objekto „identifikuojantys“ požymiai).

Užuot sakęs, kad Oneginas apsigyveno savo dėdės kambaryje, jis rašo:

Iš tos ramybės apsigyvenau,

Kur kaimo senbuvis?

Maždaug keturiasdešimt metų jis ginčijosi su namų tvarkytoja,

Pažiūrėjau pro langą ir gniaužiau muses.

Mįslių eilėraščiai yra dažnas reiškinys ateitininkų poezijoje:

Ir tik švytinti kriaušė

O šešėlis sulaužei kovos ietis,

Ant melo šakos pliušinėmis gėlėmis

Kabojo sunkūs frakai.

Pažodinių susirašinėjimų kalba aukščiau esanti ištrauka reiškia maždaug taip: užgeso šviesos, teatras prisipildė žmonių.

Perifrazė (antra reikšmė) – tai rašytojo vartojama garsaus literatūros kūrinio forma (dažnai ironiškai).

Mirtis nėra naujiena šiame gyvenime,

Bet gyventi, žinoma, nėra naujesnis.

(S. Yeseninas.)

Šiame gyvenime nėra sunku mirti -

Padaryti gyvenimą daug sunkesnį.

(V. Majakovskis).

Personifikacija yra meninio vaizdavimo technika, susidedanti iš to, kad gyvūnai, negyvi daiktai ir gamtos reiškiniai yra apdovanoti žmogaus sugebėjimais ir savybės: kalbos, jausmų ir minčių dovana.

Tai viena iš nuolatinių vaizdavimo būdų pasakose, pasakose ir fantastiniuose kūriniuose.

Personifikacija kaip meninis prietaisas yra kalbos figūra, kurioje žmogaus savybės perkeliamos į gamtos reiškinius, objektus ir abstrakčias sąvokas. Personifikacija yra ypatinga metaforos rūšis.

Užmigę beržai šypsojosi,

Šilko pynės buvo išardytos.

Tylus liūdesys paguos,

Ir žaismingas džiaugsmas atsispindės...

Oksimoronas– priešingų sąvokų derinys viename meniniame vaizde:

„Vienintelė mums šviečianti šviesa yra grėsmingas tamsus» (A. Achmatova);

Tas liūdnas džiaugsmas, kad likau gyvas.(S. Jeseninas).

Kai kurių literatūros kūrinių pavadinimai pagrįsti oksimoronu – „Gyvosios relikvijos“ (I. Turgenevas), „Gyvas lavonas“ (L. Tolstojus), „Optimistinė tragedija“ (V. Višnevskis), Oksimoronas kuria naują koncepciją ar idėją. : „sausas vynas“, „sąžiningas vagis“, „laisvi vergai“.

Oksimorono pavyzdžiai:

1. myliu sodrus gamtos nuosmukis.

2. Oi kaip skausmingai tu aš laimingas .

3. Kartais jis aistringai įsimyli

Mano elegantiškas liūdesys .

4. Žiūrėk, ji juokinga Būti liūdnam,

Toks protingai nuogas .

5. Mes mėgstame viską – ir karštis šalta numeris,

Ir dieviškų regėjimų dovana.

Ironija- paslėptas pasityčiojimas.

Žodžio vartojimas priešinga, priešinga reikšme, kai, pavyzdžiui, rimtu žvilgsniu jie apsimeta tvirtinantys priešingai tam, ką iš tikrųjų galvoja apie kokį nors reiškinį ar asmenį.

« Kodėl, protingasis, tu klysti, galva?- Lapė atsisuka į Asilą, laikydamas jį tikrai kvailu.

Arba pasakoje „Laumžirgis ir skruzdėlė“:

« Ar tu viską dainuoji? Šis verslas» -

Skruzdėlė ironiškai sako laumžirgiui, iš tikrųjų dainavimą laikydama dykinėjimu.

Ironija gali būti geraširdė, liūdna, pikta, kaustinė, pikta.

Hiperbolė- vaizdinė išraiška, susidedanti iš perdėto vaizduojamo reiškinio dydžio, stiprumo, reikšmės (“ Saulėlydis švytėjo šimtu keturiasdešimt saulės!“ (V. Majakovskis). “ Į Dniepro vidurį skris retas paukštis» ().

« Mano meilė, kaip apaštalas laiku,

Paskleisiu jį tūkstančiais tūkstančių kelių»

(V. Majakovskis).

Litotes– nuvertinimas.

Vaizdinė išraiška, kuri, priešingai nei hiperbolė, yra vaizduojamo reiškinio dydžio, stiprumo ir reikšmingumo neįvertinimas, kurio rašytojas griebiasi siekdamas sustiprinti kalbos išraiškingumą.

Pavyzdžiui, į liaudies pasaka: mažas berniukas, namelis ant vištos kojų, „Eremuškos dainoje“:

Žemiau plonas žolės stiebas

Reikia nulenkti galvą...

Metonimija- meninėje kalboje objekto, sąvokos, reiškinio pavadinimo pakeitimas kitu pavadinimu, susietu su juo išoriniais santykiais (pagal gretimumą). Pavyzdžiui, mūsų sąmonėje autorius ir jo parašyta knyga, maistas ir patiekalai, kuriuose jis patiekiamas, būdingi drabužiai ir juos dėvintis žmogus, veiksmas ir šio veiksmo instrumentas yra neatsiejamai susiję:

Bet skaitykite Adam Smith...

Ne. Ji sidabras, įjungta valgė auksą...

Nes čia kartais

pasivaikščiojimai mažas koja,

Garbanos garbanoti auksas...

Visos vėliavos mus aplankys -

Sankt Peterburgas taps jūrinės prekybos centru, į šį uostą su nacionalinėmis vėliavomis atplauks laivai iš įvairių šalių.

« aš suvalgė tris lėkštes! "(trys lėkštės žuvies sriubos)

Ir dabar stygos kažką trenkė atsakydamos,

pašėlusiai giedojo lankai ...

Metonimija nuo metaforos skiriasi tuo metafora perfrazuojamas į palyginimą naudojant pagalbinius žodžius „tarsi“, „patinka“, „patinka“; Su metonimija to padaryti negalima.

Sinekdoche- vienas iš tropų, susidedantis iš gyvenimo reiškinio pavadinimo pakeitimo jo dalies pavadinimu, o ne visuma (Maskva - vietoj Rusijos), vienaskaita vietoj daugiskaitos (žmogus vietoj žmonių).

Iš čia mes grasinsime švedas .

Visi žiūrime Napoleonai .

Kad matytum po kojomis

Uniforma, atšakos ir ūsai!

Simbolis- įvairiavertis objekto vaizdas, jungiantis įvairius menininko vaizduojamos tikrovės aspektus.

Simbolinis vaizdas išaiškėja laisvai besikuriančių asociacijų procese. Būdamas sutartinis pavadinimas, simbolis daugeliu atžvilgių panašus į alegoriją, tačiau nuo jo skiriasi didesniu apibendrinimo laipsniu, kurio negalima vienareikšmiškai interpretuoti. Eilėraštyje „Burė“ žmogaus siela, apimtas aistrų, randa korespondenciją su kunkuliuojančiais jūros elementais; asmenybė asocijuojasi su vienišos, vėjo draskomos ir bangų valia besiveržiančios burės įvaizdžiu. Panašių simbolinių atitikmenų galima rasti tokiuose eilėraščiuose kaip „Ančaras“, „Fontanas“, „Eilėraščiai apie gražią damą“, „Daina apie Petrelį“ ir daugelis kitų.

(Lyriniai kūriniai geba nutapyti paveikslus, kurie prieš mus iškyla tarsi gyvi, gali paliesti mūsų širdis, nes juose stebinantys tiksliai įkūnyti stebėjimai ir išgyvenimai pasitelkiant turtingas meninės kalbos priemones).

Kalbos figūros

(sintaksė, konstrukcija)

Stilistinės figūros – tai ypatinga kalbos struktūra, didinanti meninio žodžio išraiškingumą.

Antitezė – stilistinė kontrasto figūra, aštri daiktų, reiškinių ir jų savybių priešprieša. Paprastai išreiškiamas antonimais:

Aš esu karalius, aš esu vergas, aš esu kirminas, aš esu dievas

Jie susigyveno. Banga ir akmuo

Poezija ir proza, ledas ir ugnis

Ne taip ir skiriasi vienas nuo kito...

Tu turtingas, aš labai vargšas:

Jūs – prozininkas, aš – poetas.

Kontrastingų idėjų susidūrimas, priešingos reikšmės sąvokų deriniai leidžia geriau išryškinti žodžių reikšmes, sustiprinti meninės kalbos vaizdingumą ir ryškumą. Kartais pagal principą antitezės taip pat statomi dideli prozos kūriniai „Karas ir taika“, „Nusikaltimas ir bausmė“ ir kt.

Gradacija– artimų reikšmių žodžių išdėstymas siekiant padidinti arba sumažinti jų semantinę ar emocinę reikšmę.

Ir kur yra Mazepa? Kur piktadarys?

Kur pabėgai? Judas baimėje?

(A. S. Puškinas. „Poltava“)

Negalvok apie bėgimą!

Aš tai paskambinau.

surasiu. Aš jį vairuosiu. Pabaigsiu. Aš tave kankinsiu!

(V. Majakovskis)

Kai geltonuojantis laukas yra sujaudintas,

O gaivus miškas ošia nuo vėjo dvelksmo.

(M. Lermontovas)

Mano norai išsipildė, Kūrėju

Atsiuntė tave pas mane, mano Madona,

Gryniausias grožis, tyriausias pavyzdys.

Lygiagretumas– dviejų reiškinių palyginimas lygiagrečiais jų vaizdais. Toks palyginimas pabrėžia reiškinių panašumą ar skirtumą ir suteikia kalbai ypatingo išraiškingumo.

Dažniausiai tautosakoje lyginamas gamtos ir žmogaus įvaizdis.

O, jei ant gėlių nebūtų šalnų,

O žiemą gėlės žydėtų;

O, kad ir kaip man būtų liūdna,

Aš dėl nieko nesijaudinčiau.

Literatūroje ši technika yra labai įvairi, o kartu su žodiniu-vaizdiniu paralelizmu gali būti ir kompozicinė, kai vystosi lygiagrečios siužetinės linijos.

Žvaigždės spindi mėlyname danguje,

Mėlynoje jūroje bangos plevena.

Ar aš klajoju triukšmingomis gatvėmis,

Ar aš įeinu į sausakimšą šventyklą,

Ar aš sėdžiu tarp pamišusių jaunuolių,

Patenkinu savo svajones.

Naktis turi daug gražių žvaigždžių,

Maskvoje yra daug gražuolių.

Anafora– pradinio žodžio, frazės ar dviejų nepriklausomų kalbos dalių kartojimas.

Jis dejuoja per laukus, kelius,

Jis dejuoja kalėjimuose, kalėjimuose...

Kai arkliai miršta, jie kvėpuoja,

Kai žolės miršta, jos išdžiūsta,

Kai saulės miršta, jos užgęsta,

Kai žmonės miršta, jie dainuoja dainas.

(V. Chlebnikovas)

Anaforos užduotis – išryškinti žodį ir atkreipti į jį skaitytojų dėmesį. Savotišką „išsiliejimo“ anaforos tipą panaudojo K. Simonovas karo laikų poemoje „Palauk manęs“. Asimetriškai išdėstyti šie anaforiški „lauk...“ kartojimai sukuria galingą efektą. 36 eilutėse žodis „laukti“ kartojamas 11 kartų.

Epifora– išraiškingas žodžių ar posakių kartojimas kalbos segmento pabaigoje:

Mielas drauge, ir šiame ramiame name

Mane užklumpa karščiavimas.

Nerandu vietos ramiame name

Šalia ramios ugnies!

Inversija- savotiškas žodžių išdėstymas sakinyje, pažeidžiantis taisyklių nustatytą tvarką.

Naudojant inversiją, predikatas yra prieš dalyką, požymis dedamas po daiktavardžio, o prieveiksmis ir papildinys dedami prieš tarinį.

Ir piliakalniai pasidaro žalia pabėgti grandine .

(plg.: Bėganti piliakalnių grandinė sužaliuoja).

Tik mergelės sielos mūzos

Pranašiškuose sapnuose dievai trikdo.

(F. Tyutchevas).

(plg. Dievai pranašiškuose sapnuose trikdo mergelę mūzos sielą)

Ir diena po dienos

mane siaubingai supykdo

aš

tai

tapo.

(plg. visa tai mane pradėjo siaubingai pykti diena iš dienos)

Numatytas- kalbos posūkis, kuriame mintis lieka ne iki galo išsakyta, bet skaitytojas atspėja, kas nepasakyta.

Bet ar tai aš, ar tai aš, suvereno mėgstamiausia...

Bet mirtis... bet valdžia... bet žmonių nelaimės.

Retorinis klausimas – tai skaitytojui ar klausytojui (tikram ar menamam) skirtas klausimas, į kurį atsakyti nereikia.

Ko jis ieško tolimoje šalyje?

Ką jis išmetė savo gimtojoje žemėje?

(M. Lermontovas)

Retorinis šauksmas – tai kalbos konstrukcija, kurioje viena ar kita sąvoka tvirtinama šauktuko forma:

Kokia vasara, kokia vasara!

Taip, tai tik raganavimas.

(F. Tyutchevas).

Retorinis kreipimasis yra stilistinė figūra, kuri, būdama forma kreipimasis, yra sąlyginio pobūdžio, suteikianti meninei kalbai autoriaus intonaciją: iškilmingumą, entuziazmą, nuoširdumą, pasitikėjimą, ironiją ir kt.

Maskva! Maskva!... Myliu tave kaip sūnų...

(M. Lermontovas).

Klajojanti dvasia! Jūs vis rečiau

Tu sužadini savo lūpų liepsną.

O mano prarasta gaiva

Akių riaušės ir jausmų antplūdis.

(S. Jeseninas).

Asyndeton (nesujungimas) yra viena iš stilistinių figūrų: poetinės kalbos posūkis, kurį sudaro žodžių ir sakinių jungtukų praleidimas. Jų nebuvimas suteikia kalbos greitį, išraiškingumą ir greitą intonaciją. Asindetono dėka kalba tampa glaustesnė ir kompaktiškesnė.

švedai, rusai – smeigia, kapoja, pjauna.

Būgnai, paspaudimai, šlifavimas.

Ginklų griaustinis, trypimas, kakštimas, dejavimas...

Polisindetonas - poliunionas - viena iš stilistinių figūrų, poetinės kalbos posūkis, susidedantis iš sąmoningo jungtukų skaičiaus didinimo sakinyje, dėl kurio išsiskiria atskiri žodžiai, sulėtėja intonacija, didėja kalbos išraiškingumas.

Ir stropas, ir strėlė, ir gudrus durklas

Metai yra malonūs nugalėtojui...

Ir nuobodu, ir liūdna, ir nėra kam ištiesti rankos...

Pažvelkime į save – praeities nėra nė pėdsako:

Ir džiaugsmas, ir kančia, ir viskas ten nereikšminga.

Polisindetono pagalba pabrėžiamas to, kas išvardinta, tikslingumas ir vieningumas. Eilutės, kuriose greta poliaunijos vartojamas priešingas nesujungimas, tampa išraiškingesnės:

Buvo ir šiltinė, ir ledas, ir badas, ir blokada.

Dingo viskas: šoviniai, anglis, duona.

Išprotėjęs miestas virto kripta,

Kur garsiai aidėjo kanonada.

Elipsė- stilistinė figūra: praleistas žodis, kurio reikšmė atkurta iš konteksto. Prasminga elipsės funkcija yra sukurti lyrinio „suvokimo“, tyčinio aplaidumo ir pabrėžto kalbos dinamiškumo efektą.

Dydis žvėriui,

Kelias klajokliui,

Mirusiems - drogai,

Kiekvienam savo.

(M. Cvetajeva).

2. Kalbos lygio analizė:

a) poetinė fonetika.

Aliteracija– tų pačių priebalsių priebalsių garsų kartojimas poezijoje ar rečiau prozoje, siekiant sustiprinti meninės kalbos išraiškingumą. Aliteracija pabrėžia atskirų žodžių skambesį, išryškina juos ir suteikia jiems ypač išraiškingą reikšmę.

Ne V A Včia V paklausė ir re V valgė,

KAM nutrūkti Į lokocha ir Įšypsodamasis.

Aliteracijos galimybės neapsiriboja onomatopėja (Muši kanopomis, dainavo tarsi // Grybas. Skroblas. Karstas. Grubas), susiejant skirtingą prasmę, bet panašią. skambančius žodžius, aliteracija taip užmezga tarp jų netradicinius semantinius ryšius.

Matau žaibą iš tamsos

Ir marmurinio griaustinio pyktis.

(A. Bely).

Galima tokia frazė: Balmonto eilėraštis „Drėgmė“ visiškai aliteruojamas su „l“.

Asonansas

1) balsių garsų kartojimas, dažniausiai perkusinis, pvz.: „Rokas ir apsiaustas // rokas, ir apsiaustas, ir kepurė“ (B. Pasternakas)

Assonance suteikia eilėraščiui melodingą skambesį.

2) netikslus rimas, kuriame kirčiuoti balsiai sutampa, o priebalsiai nesutampa.

Nuo tada jis pradėjo judėti aukščiau parko gelmių

Atšiaurus, lapus vėsinantis spalis.

Aušros padarė navigacijos pabaigą,

Gerklos spirale sukosi, skaudėjo kaulus.

Garso įrašymas- frazės fonetinės kompozicijos atitikimas pavaizduotam paveikslėliui.

Mazu R ka R išgirdau. Tai atsitiko

Kada R turėjo mazu R ki g R Oi,

In og R viskas, kas yra svetainėje R geluonis,

Pa R Ketas suskilo po kulnu.

Rėmeliai drebėjo ir barškėjo:

Dabar tai ne tas pats, o mes, kaip ponios,

Slenkame ant lakuotų lentų.

b) poetinis žodynas

Ypač svarbus vaidmuo perteikiant lyrinę patirtį tenka meninei kalbai. Jį sudaro žodžiai tiesiogine reikšme ir perkeltine reikšme (žr. takus).

Žodžiai, vartojami tiesiogine reikšme, gali būti neutralūs (vaikas, namas, akys, pirštai) ir emociškai įkrauti (vaikas, namai, akys, pirštai). Emocinis dažymas pasiekiamas įvairiais būdais:

a) slavizmų, ty frazeologinių vienetų ir atskirų elementų, įtraukimas į senosios slavų kilmės žodžio kompoziciją.

Pasirodyk, mieste Petrov ir stovėk

Nepajudinama, kaip Rusija

Kur, kur nuėjai,

Ar mano pavasario auksinės dienos?

Šaltai prispaudžiate mano lūpas

Tavo sidabriniai žiedai.

Dabar sekite mane, mano skaitytojau,

Į sergančią šiaurės sostinę

Į atokią Suomijos pakrantę .

_______ (A. Blokas)

d) dialektizmų, kitaip tariant, vietinėms tarmėms būdingų kalbinių ypatybių, vartojimas (“ Lietus dabar žalumynams – pirmas dalykas»; « Ji pradėjo bėgti» –);

e) įjungimas pasenę žodžiai, t.y. iš aktyvios vartosenos iškritę žodžiai, esantys pasyviojoje atsargoje ir didžiąja dalimi suprantama gimtakalbiui:

Istorizmas yra žodžiai, kurie nebevartojami dėl to, kad buvo prarastos jais žymimos sąvokos ( Vargonų šlifuoklis lydėjo... maždaug penkiolikos metų merginą, apsirengusią jaunos ponios aš už krinolinas e, c mantilkė, mūvėdamas pirštines ();

Archaizmai yra žodžiai, įvardijantys egzistuojančias realijas, bet dėl tam tikrų priežasčių sinonimai buvo priversti aktyviai vartoti.

Pirštais lengvais kaip sapnas

Jis palietė mano akis.

Pranašiškos akys atsivėrė,

Kaip išsigandęs erelis.

Be to, eilėraščiuose galima rasti skolinių, šnekamosios kalbos žodžių ir posakių, žargono, argozmų ir kt. (nors labai retai).

Analizuodami žodyną, turėtumėte atkreipti dėmesį Ypatingas dėmesys už sinonimų buvimą (jie skiriasi prasmės atspalviais, padeda poetui išraiškingiau reikšti mintis), antonimų (jie padeda išreikšti kontrastą), frazeologinių vienetų buvimą (jie prisideda prie vaizdinės minčių išraiškos).

Reikia atidžiai pažiūrėti, ar eilėraštyje nėra kitų žmonių balsų. Ar kokios nors eilutės, posmai, žodžiai jaučia asociacijas su kokiu nors kūriniu ar autoriumi? Iš kur atsiranda šie žodžiai ir vaizdai? Kaip autorius elgiasi su kažkieno žodžiu – ginčijasi, pritaria, plėtoja, ironizuoja, pasuka nauju kampu, apibendrina? Jei eilėraštyje yra kažkas, dėl ko reikia ypatingo komentaro, tai reikia paaiškinti.

c) morfologijos ir sintaksės reiškinių panaudojimas.

Labai svarbu stebėti eilėraščio veikimą įvairios dalys kalbėjimas, jų ryšys su poetinės minties raida: daiktavardžiai, tiksliau jų vyravimas, geba parodyti to, kas vaizduojama, kaleidoskopiškumą, veiksmažodžiai perteikia judesį, jo augimą, atkreipti dėmesį į vertinamuosius būdvardžius, spalvą perteikiančius būdvardžius ir kt.

Didelis dėmesys sintaksinei teksto pusei leidžia įžvelgti sintaksės vaidmenį organizuojant leksinę medžiagą, formuojant intonaciją ir nuotaiką, pajusti teksto visumą ir atsekti tam tikrą sintaksinių priemonių sistemą, kuri vystosi. , keičiasi nuo teksto pradžios iki pabaigos, taip pat tiesiogiai susijęs su poetinės minties raida.

Vienos dalies sakiniai:

Denominacijos leidžia glaustai pavaizduoti gamtos ir savo vidinės būsenos paveikslus;

Neabejotinai asmeniški sakiniai daro pasakojimą dinamišką, gyvą ir atsipalaidavusį, nes visas dėmesys sutelkiamas į veiksmą;

Neaiškiai asmeniški sakiniai pabrėžia veikėjo neapibrėžtumą, čia svarbus pats veiksmas;

Apibendrinti asmeniniai pasiūlymai – patogi forma savų pastebėjimų, prisiminimų, išgyvenimų perdavimas, kuriame autorius į save žiūri tarsi iš šalies;

Neasmeniški pasiūlymai yra lakoniška gamtos būsenos žymėjimo forma arba aplinką. Naudodami beasmenis sakinius galite raiškiai apibūdinti fizinį ar moralinė būsena asmuo. Jie daro istorijas lyriškesnes. Beasmenių sakinių pagalba veiksmui galima suteikti spontaniškumo. Beasmeniai sakiniai, kuriuose predikatai išreiškiami savarankišku infinityvu, turi valios išraiškos arba gebėjimo atlikti veiksmą reikšmę.

Dviejų dalių sakiniai (subalansuota struktūra: kiekvienam veiksmui yra atitinkamas atlikėjas). Dviejų dalių sakiniai gali perteikti sklandų, be aistros protrūkių, emocinę būseną ir kontempliatyvią nuotaiką, paprastai elegiškai.

Sudėtiniai sakiniai išreiškia jiems būdingas reikšmes: seka, vienalaikiškumas, kaitaliojimas, priešprieša. Sudėtingi pavaldiniai išreiškia įvairius semantinius ryšius: sąlyginius, laikinus, priežasties-pasekmės ir kitus.

Nevieningi sakiniai, galintys perteikti įvairius semantinius ryšius, yra išraiškingesni sudėtingi sakiniai, nes jiems būdingas emocinis intensyvumas ir dinamiškumas, kuriami dėl jungtukų nebuvimo (sudėtiniai sakiniai yra griežtesni, logiškesni, poetiniuose tekstuose jų daug rečiau). Nesąžiningi sakiniai leidžia atkurti sudėtingą vaizdą – vaizdą ar garsą – ir turi puikų išraiškingumą bei išraiškingumą.

Poetiniame tekste svarbu atkreipti dėmesį į sakinių ypatybes pagal teiginio paskirtį, intonaciją, tiesioginės kalbos ir dialogo buvimą. Atkreipkite dėmesį, kam priklauso tiesioginė kalba, koks yra dialogo pobūdis – su tikru asmeniu ar įsivaizduojamu pašnekovu.

IV. Ritmas, poetinis metras, rimas.

Ritmas yra bet kokių elementų kaitaliojimas reguliariais intervalais.

Syllabo – toninė sistema paremta tvarkingu kirčiuotų ir nekirčiuotų skiemenų kaitaliojimu.

Ritmo vienetas poetinėje kalboje yra eilėraštis, tai yra atskira poetinė eilutė, kuri savo ruožtu yra padalinta į pėdas.

Pėda – tai skiemenų grupė, apimanti vieną kirčiuotą ir vieną ar daugiau nekirčiuotų skiemenų, su nuolatine kirčiavimo vieta.

EILIŲ DYDŽIAI

Dviejų skiemenų dydžiai

Trochee (kirčiuotas nelyginis skiemuo: 1, 3, 5, 7 ir tt)

Debesys veržiasi, debesys sukasi

I - / I - / I - / 1 - - keturios pėdos

(Trochėjus eilutei suteikia griežtumo, iškilmingumo, aiškumo).

Jambinis (kirčiuoti lyginiai skiemenys: 2, 4, 6, 8 ir kt.)

Oneginas, mano geras draugas

I / - I / - I / - I / - jambinis tetrametras

(iamb būdingos šnekamosios, pasakojimo intonacijos).

(Formalus skirtumas tarp jambinio ir trochėjaus yra toks: žodyje „iamb“ kirtis tenka 1-ajam skiemeniui, o dydžiu – 2-ajam; žodyje „trochee“ kirtis tenka 2-ajam ir dydžiui. – 1-ąją).

Dviejų skiemenų metrai leidžia praleisti kai kurias pėdas arba, atvirkščiai, atsirasti streso ten, kur jo neturėtų būti.

Kirčiavimo nebuvimas jambikoje arba trochėjuje, tai yra pėdos su dviem nekirčiuotais skiemenimis atsiradimas, vadinamas pirichiumas.

Kochubey yra turtingas ir garsus

Aš / - Aš / - - / - Aš

lengva pėda

(Ritmas šiek tiek sulėtėja, bet į pabaigą atsistato.)

Dviejų kirčiuotų skiemenų atsiradimas pėdoje vadinamas spondė.

Aš myliu savo gėdą, tai suteikia man teisę

I I / I I / I I / - I -/ - spondee

Pasverta pėda

(Šios eilutės ištariamos su pastangomis.)

(Svarbiausias dalykas eilutėje yra arba dedamas pabaigoje ir pabrėžiamas rimu, arba paryškinamas pyrrhic, spondee).

Pyrrhic ir spondee leidžia kurti įvairių variantų kirčiuotų ir nekirčiuotų skiemenų deriniai, sustiprinantys ekspresyvumą ir formuojantys ritminę ir skambią poetinių kūrinių įvairovę.

Poetinėje eilutėje gali būti nuo dviejų iki aštuonių pėdų.

Triskiemenių eilėraščių metrai

Daktilas(pirštas) – su kirčiavimu pirmame skiemenyje, kirčiu 1, 4, 7, kaip žodžiuose Anna Akhmatova

Vėlyvas ruduo. Rooksnuskrido.

Aš - - / Aš - - / Aš - - / Aš -

(Ritmas kelia nerimą, jaudinantis, bet kartu monotoniškas, išmatuotas, panašus į banglenčių garsą).

Amfibrachiumas- kirčiuojant antrąjį skiemenį, kirčiuoti 2, 5, 8, kaip sako Marin Tsvetaeva.

Po langu ošia storos dilgėlės

Aš - / - Aš - / - Aš - / - Aš

(Ritmas lankstus, plastiškas, artimas šnekamajai kalbai).

Anapest - su kirčiavimu 3 skiemuo, kirčiu 3, 6, 9, kaip žodžiuose

Nikolajus Gumilovas.

Aš tau nieko nesakysiu

Aš tavęs visai nejaudinsiu.

Aš / - - Aš / - - Aš /

Ritmas perteikia susijaudinusio, atviro kalbėjimo atspalvius, lankstus, plastiškas, eilėraščiai priartėja prie šnekamosios kalbos.

Triskiemenė pėda, praradusi streso modelį, vadinama tribrachiumas.

Alyviniai ledai! Alyviniai ledai

Aš - / - - - / - Aš - / - Aš -

Kartais pėdų skaičius eilutėse ir jų išdėstymas eilutėse yra savavališkas. Šis eilėraščių tipas vadinamas laisva eilėraščiu. Laisvos eilės naudojimas leidžia autoriui pasiekti staigų intonacijos pokytį ir derinti įvairius ritminius modelius viename kūrinyje.

(„Vargas iš sąmojo“)

Rimas- poetinių eilučių galų priebalsinis kartojimas.

Rimai skiriasi:

1) priklausomai nuo kirčio vietos (vyriškasis su kirčiu paskutiniame skiemenyje (rūkas - apgaulė, nelaisvė - nykimas); moteriška - su kirčiu priešpaskutinį skiemenį (karalystė - apgaulė, alkanas - nevaisingas); daktilinis - su kirčiu trečias skiemuo nuo galo (sodininkas – erškėtuogė).(Vyriškas rimas eilutei suteikia energingą, aštrų skambesį; kuo toliau kirtis nuo poetinės eilutės pabaigos, tuo švelnesnis eilėraščio skambesys)

2) forma:

paprastas (atskiri žodžiai rimuoja: sniegas – pievos, gamta – metai);

junginys (žodžių grupės arba vienas žodis su keliais ( ant ribos aš esu žaidimas, mano siela ta pati).

3) pagal sąskambią:

tikslus (visi garsai sutampa: sunku - nuostabu, širdimi - liūdesys);

netikslūs (apytiksliai), kai sutampa tik atskiri garsai ( stebuklingas – maištaujantis, marmurinis – sustingęs).

Rimas, kuriame tik kirčiuoti balsiai yra priebalsiai, vadinamas prastu ( vanduo - namie, skambinu - ateinu).

4) pagal poziciją posme

a garinė pirtis a

b kirsti a b apjuosiant

a b (gretima) b

(naudojant ištraukos iš „Eugenijaus Onegino“ pavyzdį: „Mano dėdė turi sąžiningiausias taisykles... ir tt“)

Rimas nėra ritmo formavimo priemonė, o jo naudojimas yra pagalbinio pobūdžio, todėl eilėraščius galima rašyti ir nenaudojant rimo. Tokios eilės vadinamos baltas.

Tyli jūra, žydra jūra,

Aš stoviu užburtas virš tavo bedugnės,

Tu gyvas; tu kvėpuoji, sumišusi meilė,

Esi kupinas nerimo minčių.

Strofa – poetinių eilučių grupė, pagal turinį, rimavimo būdą ir intonaciją sujungta į ritminę visumą. Priklausomai nuo eilučių skaičiaus ir naudojamo rimo tipo, skiriami šie posmų tipai: kupetinis, trieilis (terzetto), ketureilis (ketureilis), penkiaeilis, šešiaeilis (sekstinas), septynių eilučių, aštuonių eilučių.

Onegino strofą sudaro keturiolika eilučių (3 ketureiliai ir vienas kupletas). Pirmasis ketureilis naudoja kryžminį rimą, antrasis – gretimą, o trečiasis – žiedinį.

Sonetas yra keturiolikos eilučių eilėraštis. Bendra schema soneto rimai (a b b

Lyrinio kūrinio analizės planas

(2 variantas)

aš. Rašymo data

II. Biografinis komentaras naudojant faktinę medžiagą

III. Žanro originalumas (monologas, išpažintis, žinia, testamentas ir kt.)

IV. Ideologinis turinys:

1. Pagrindinė tema

2. Pagrindinė idėja

3. Emocinis jausmų spalvinimas

4. Išoriniai įspūdžiai ir vidinė reakcija į jį.

V. Eilėraščio struktūra

1. Pagrindiniai eilėraščio įvaizdžiai

2. Pagrindinės vaizdinės priemonės: epitetas, metafora, alegorija, palyginimas, hiperbolė, litotės, ironija, sarkazmas, personifikacija.

3. Kalbos ypatumai intonacijos ir sintaksinių figūrų atžvilgiu: kartojimas, antitezė, inversija, anafora ir kt.Poetinė sintaksė (adresai, šauktukai, retoriniai klausimai, inversija).

4. Poetinis metras

5. Rimas

6. Garsinis rašymas (aliteracija, asonansas)

7. Strofa (pora, tercetas, kvintetas, ketureilas, oktava, sonetas, Onegino strofa).

Pabandykime atskleisti šios schemos, šio lyrinio kūrinio analizės plano taškus.

1) Kaip minėta anksčiau, semantinis eilėraščio centras yra konkrečios situacijos aprašymas, dažnai siejamas su poeto biografija. Turėtumėte remtis tuo. Šioje medžiagoje įkūnyta situacija, kurią kalba pateikia poetui, vadinama eilėraščio tema. Dažnai tema jau nurodoma pavadinime: „Namų ilgesys“; “ Žiemos rytas“ Kartais pavadinimas turi simbolinį skambesį: toks yra Lermontovo „Burė“ arba Tiutčevo „Fontanas“. Jei eilėraštis neturi pavadinimo, turite išmokti jame atpažinti „raktinius žodžius“ - tuos, kurie yra prisotinti maksimalios informacijos. Pavyzdžiui: Puškino „Aš tave mylėjau“ tema yra praeinančios meilės patirtis. Taigi, tema yra tai, apie ką eilėraštis.

2) Autorius pasirenka tą ar kitą temą, nes joje pamatė kažką naujo, įdomaus, ką nori pasakyti skaitytojui. Šis „kažkas“ vadinamas idėja. Tai atspindi autoriaus suvokimą apie aprašomą situaciją: arba jos įkvėptas mintis, arba su ja susijusį emocinį impulsą ir dažniausiai abu kartu. Sunkiau apibūdinti idėją nei temą. Norint nustatyti idėją, perskaičius reikia savęs paklausti: kodėl poetui reikėjo gvildenti šią temą, ką jis nori perteikti jos pagalba? Arba iš kitos pusės: ką naujo atradau sau perskaičiusi eilėraštį? Turbūt kiekvienas į šiuos klausimus atsakys savaip. „Idėja“ yra subjektyvi sąvoka ir čia iš esmės negali būti vienareikšmio sprendimo.

3) Reikia pažymėti, kad daugelyje lyrinių eilėraščių dažnai kyla konfliktų. Šiuo atveju atskiri vaizdai kontrastuojami vienas su kitu. Pvz.: lyrinis herojus (savotiškas autoriaus dvigubas, įvardytas tekste arba paslėptas jo figūriniame audinyje) konfrontuoja su jį supančia aplinka; akimirkos tikrovė – į atmintį; poilsis – judėjimas; dangus į žemę. Konfliktas reikalauja tobulėjimo ir realizuojamas lyriniame siužete. Taip pat yra bekonfliktinių dainų tekstų (peizažo eilėraščiuose).

4) Kita analizės dalis susijusi su eilėraščio žanrinių ypatybių nustatymu. Pažymėtina, kad poetas nėra laisvas rinktis, jis yra saistomas tam tikroje epochoje vyraujančių literatūrinių papročių ir normų. Yra tam tikri, nusistovėję modeliai. Žanras yra tipinio pasirinkimo norma gyvenimo situacijos ir jų įkūnijimo poetiniame tekste priemonės. Populiariausias pasaulio poezijos žanras yra elegija. Tačiau gyvenimas įveda į poeziją naujų situacijų, atsiranda jų meniniai įkūnijimai. Pavyzdžiui, A. Achmatova pristatė „ištraukos“ žanrą; V. Majakovskis – politinės „agitacijos“ žanras. Žanras apskritai yra gyva ir judanti sąvoka.

5) Oficialios eilėraščio konstravimo priemonės.

1) Dydis. Jis kuriamas kaitaliojant stipriuosius ir silpnuosius skiemenis.

Eilėraščio analizės planas

2. Eilėraščio sukūrimo istorija / kada jis parašytas, dėl kokios priežasties, kam jis skirtas/.

3. Tema, idėja, pagrindinė mintis / apie ką eilėraštis /. Citatos iš teksto išvadoms pagrįsti.

4. Ką meninėmis priemonėmis atskleidžiama pagrindinė autoriaus mintis, eilėraščio tema ir idėja./ Jei autorius priklauso kokiai nors literatūrinei grupei: simbolistui, akmeistui, futuristui, tuomet reikia atrinkti pavyzdžius, įrodančius, kad tai yra simbolisto poeto, akmeisto ar futuristo kūrinys/.

1) Tekste pasirinkite „raktinius“ žodžius ir pavyzdžius, kurie atskleidžia Pagrindinė mintis poetas, sukurkite raktinių žodžių „grandines“.

2) Išanalizuoti jo naudojamas menines technikas

3) Reikia atsiminti, kad dėl tam tikrų meninių technikų panaudojimo žodis eilėraštyje reiškia daugiau nei kasdienėje kalboje / t.y. daugiau nei tavo leksinę reikšmę, kuris įrašytas aiškinamieji žodynai/. Žodis įgauna naują prasmę, tarp žodžių atsiranda naujų sąsajų. Taip sukuriamas poetinis įvaizdis, atspindintis autoriaus meninio stiliaus savitumą. Reikia atkreipti dėmesį į:

A) Eilėraščio ritmas, metras:

Jambinis U┴

Trochee ┴U

Anapestas UU┴

Amphibrachium U┴U

Daktilas ┴UU

Dolnik

Laisvas eilėraštis / laisvas arba tuščias eilėraštis/

Akcentinis eilėraštis.

┴-kirčiuotas skiemuo; U nekirčiuotas skiemuo; UU-pirinis, /t.y. kirčiavimo praleidimas dviskiemenyje metras/.

B) Reikšmingi ritmo pertraukimai, jie neša semantinį krūvį, padeda perteikti autoriaus intonaciją ir nuotaiką, sukuria melodiją:

O kaip mūsų dienų nuosmukiu yra 8 skiemenys

Mylime švelniau ir prietaringiau... 10 skiemenų, ritmo pertrauka

Šviesk, spindi atsisveikinimo šviesa 8 skiemenys

Paskutinė meilė, vakaro aušra 10 skiemenų, ritmo pertraukimas

B) rimai

Gretima/pora/AABB

Kryžius ABAB

Rimas papildomai susieja rimuojančius žodžius ir eilutes pagal reikšmę ir sukuria naujas žodžių reikšmes.

D) Anaforos / identiška eilučių pradžia / - kaip papildomas rimas, tik eilėraščio pradžioje.

D) Pervedimai. Pabrėžiama perkelto žodžio reikšmė, jai skiriamas semantinis akcentas:

Ar žinotum

Arti ir toli

Kaip ir galvos

Man gaila savęs -

Dievas yra minioje!

Stepė, kazematas-

Rojus yra kur

Nekalbėk!

E) Garsų pakartojimai / sujungia žodžių reikšmę eilutėje, eiles posme, tarsi „vidinis rimas“ /.

Ir tai sukasi mano smegenyse:

Mazurka, jūra, mirtis, Marina

4) Eilėraščio kompozicija, skirstymas į posmus / kaip siejasi eilėraščio prasmė ir skirstymas į posmus. Ar kiekvienas posmas pateikia visą mintį, ar posmas atskleidžia dalį pagrindinės minties. Strofų reikšmė lyginama arba supriešinama. Ar paskutinis posmas reikšmingas atskleidžiant eilėraščio idėją, ar joje yra išvada.

5) Kokį žodyną jis vartoja?

Buitinė, kasdienė

Literatūra, knyga

Žurnalistinis

Archaizmai, pasenę žodžiai

6) Lyrinio herojaus įvaizdis, kaip jis susijęs su autoriaus įvaizdžiu:

Pasakojimas veikėjo požiūriu

Eilėraštis

Medžiaga rašiniui

Tyutchevas F. I.

"Nenoromis ir nedrąsiai..."

Tyutchevas F.I. – peizažo ir filosofinės lyrikos meistras. Poeto gamtos paveikslai rodomi per lyrinius išgyvenimus ir siejami su filosofiniais apmąstymais apie gyvenimą ir mirtį, apie žmogaus vietą pasaulyje.

Nenoromis ir nedrąsiai

Saulė žiūri į laukus -

Chu! griaudėjo už debesies,

Žemė susiraukė.

Šilti vėjo gūsiai -

Kartais perkūnija ir lietus...

Zali laukai

Žalesnis po audra.

Čia aš prasiveržiau iš už debesų

Mėlyna žaibo srovė -

Liepsna yra balta ir laki

Jis ribojo jos kraštus.

Dažniau nei lietaus lašai,

Iš laukų kaip viesulas lekia dulkės,

Ir griaustinis

Darosi piktesnis ir drąsesnis...

Saulė vėl pažvelgė

Iš po antakių į laukus,

Ir paskendo spindėjime

Visa žemė siautėja.

„Perpasakojimas savais žodžiais“

Poetas piešia pavasarinės gamtos paveikslą. Saulė dar apšviečia žemę, bet jau artėja perkūnija. Blykstelėjo žaibas. Pradeda lyti, pakilo vėjas. Dažniau girdisi perkūnija. Saulė, apšvietusi žemę, pasislepia už debesų.

Nuotaika.

Džiaugsmas nuo perkūnijos. Poetas žavisi.

Puikios ir išraiškingos priemonės.

Epitetai: „nenoromis ir nedrąsiai“, „žaliuojantis“, „baltas ir skraidantis“, „piktas ir drąsesnis“, „supainiotas“.

Personifikacijos: „saulė žiūri į laukus“, „saulė dar kartą pažvelgė / Iš po antakių į laukus...“

Pavyzdys: „dulkės skrenda kaip viesulas iš laukų“.

Metaforos: „paskendo spindėjime“, „žaibo srovė“

Šie žodžiai padeda poetui perteikti visus gamtos pokyčius prieš lietų ir ryškiau nupiešti peizažą.

Saulės ir žemės vaizdai, žaibo, griaustinio vaizdai.

Ypatumas tas, kad yra daug veiksmažodžių, perteikiančių veiksmą ir judėjimą.

Tema ir pagrindinė mintis.

Eilėraštis apie pavasario lietų. Poetas parodo, kaip pasikeičia gamta, kai pradeda lyti.

Mano jausmai.

Man patiko, nes lietus yra gamtos valymo priemonė. Perkūnija visada kelia nerimą ir patrauklią. Jaučiu lietaus kvapą.

Nuotaikų žodynas

Teigiama nuotaika

neigiamas

iškilmingas;

entuziastingas;

užkerėtas;

džiaugsmingas;

vaivorykštė;

linksmas;

šviesa;

žavisi;

entuziastingai-džiaugsmingas;

plaučiai;

šviesa;

švelnus;

žaismingas;

taikus;

šiltas;

Ramus.

pakylėtas

liūdnas

apgailestauja...

poetas gailisi...

nerimauja dėl...

pasipiktinęs

nusivylęs

poetui skauda...

Su skausmu širdyje jis rašo apie...

deja, liūdnai kalba apie...

piktai

trokšta...

susijaudinęs kalba apie...

jaučia kartėlį

6. Lyrinio herojaus įvaizdis.

Eilėraščio analizės plano pavyzdys 5 klasei.

1. Išraiškingas eilėraščio skaitymas (mokytojas).

2. Emocinis teksto suvokimas.

3. Žodinis piešimas (peizažo tekstai).

4. Darbas leksiniu lygmeniu: kokios vaizdinės ir ekspresyvios priemonės padėjo išgyventi šiuos jausmus.

5. Eilėraščio temos, pagrindinės minties nustatymas.

6. Lyrinio herojaus įvaizdis.

7. Nuosavas požiūris į tai, ką skaitote.

8. Išraiškingas eilėraščio (mokinio) skaitymas.

Eilėraščio analizės plano pavyzdys 5 klasei.

1. Išraiškingas eilėraščio skaitymas (mokytojas).

2. Emocinis teksto suvokimas.

3. Žodinis piešimas (peizažo tekstai).

4. Darbas leksiniu lygmeniu: kokios vaizdinės ir ekspresyvios priemonės padėjo išgyventi šiuos jausmus.

5. Eilėraščio temos, pagrindinės minties nustatymas.

6. Lyrinio herojaus įvaizdis.

7. Nuosavas požiūris į tai, ką skaitote.

8. Išraiškingas eilėraščio (mokinio) skaitymas.

Eilėraščio analizės plano pavyzdys 5 klasei.

1. Išraiškingas eilėraščio skaitymas (mokytojas).

2. Emocinis teksto suvokimas.

3. Žodinis piešimas (peizažo tekstai).

4. Darbas leksiniu lygmeniu: kokios vaizdinės ir ekspresyvios priemonės padėjo išgyventi šiuos jausmus.

5. Eilėraščio temos, pagrindinės minties nustatymas.

6. Lyrinio herojaus įvaizdis.

7. Nuosavas požiūris į tai, ką skaitote.

8. Išraiškingas eilėraščio (mokinio) skaitymas.

Alegorija - literatūrinė priemonė, kurios pagrindas yra alegorija: abstrakčios sampratos ar sprendimo vaizdavimas naudojant konkretų vaizdą, aprūpintą gyvenimo tikrovėmis.

Antitezė – kontrastingų ar priešingų vaizdų palyginimas.

Fable – didaktinės literatūros žanras; apysaka eiliuota ar proza su aiškiai išreikšta morale, suteikiančia pasakojimui alegorinę prasmę.

Hiperbolė (iš graikų kalbos – perdėjimas) – meninė technika, pagrįsta pernelyg dideliu tam tikrų vaizduojamo objekto ar reiškinio savybių perdėjimu.

Žanras - meno kūrinio rūšis.

Dainos žodžiai - viena iš genčių grožinė literatūra, rodo vidinis gyvenimas, įvairias žmonių patirtis.

Lyrinis herojus– toks yra to herojaus įvaizdis lyriniame kūrinyje, kurio išgyvenimai, mintys ir jausmai jame atsispindi. Jis jokiu būdu nėra tapatus autoriui, nors atspindi jo asmeninius išgyvenimus.

Metafora - vienas iš pagrindinių meninės kalbos tropų, paremtas įvairių reiškinių panašumu ar kontrastu; dažnai vartojamas kasdienėje kalboje. Žodis ar frazė tampa metaforiška, kai vartojama ne tiesiogine, o perkeltine prasme.

Motyvas - stabilus semantinis literatūros teksto elementas, pasikartojantis tautosakoje (čia motyvas reiškia paprasčiausią pasakojimo vienetą) ir literatūros kūriniuose.

Moralė - atskiras, praktinis dorovinis mokymas, dorovinis mokymas. ("Kiek kartų jie pasauliui sakė, kad meilikavimas yra niekšiškas...I.A. Krylovas)

Vaizdas - konkrečių, aiškiai išreikštų, reikšmingų ženklų, būdingas konkrečiam asmeniui, bet kokiam gamtos reiškiniui ar materialiems objektams, aprengtiems žodine ir menine forma. (Kalinio atvaizdas M.Yu. Lermontovo poemoje „Kalinys“)

Personifikacija - perduoti žmogaus jausmus, mintis ir kalbą negyvi objektai ir reiškinius, taip pat aprašant gyvūnus.

Peizažas – (iš graikų – kuriu, kuriu) – 1) Žodžių menas apskritai, literatūrinis ir meninis kūrinys poezijoje ir prozoje. 2) Poetinis meno kūriniai, priešingai nei literatūrinė proza, yra meno žanras, kuriame vaizdo subjektas yra gamta.

Poezija – verbalinė meninė kūryba.

Proza - ne poetinė kalba.

Palyginimas - tropo tipas, kuriame vienas reiškinys ar sąvoka yra lyginami su kitu pagal tam tikrą jiems būdingą požymį. („Samovaras geležiniuose šarvuose // Triukšmauja kaip namų generolas...“ N.A. Zabolotskis)

Eilėraštis – 1. Ypatingas meninės kalbos tipas, skiriasi nuo prozos. 2. Poetinė linija. Žodžio „Eilė“ vartojimas eilėraščio prasme yra neteisingas. Tačiau į daugiskaitažodis „eilėraščiai“ reiškia poetinę kūrybą.

Eilėraštis - trumpas eilėraštis.

Takai (iš graikų kalbos - posūkis, kalbos posūkis) - žodžių, frazių, posakių vartojimas perkeltine prasme, skirtas sustiprinti poetinės ir apskritai meninės kalbos vaizdinius. Tropas apima metaforą, metonimiją, hiperbolę, litotes, ironiją, taip pat epitetą, alegoriją ir perifrazę.

Elegija (iš graikų - skundžiama daina) - vidutinio ilgio lyrinė poema, paprastai užpildyta liūdnu emociniu turiniu, neturinti atskiros kompozicijos, paprastai parašyta pirmuoju asmeniu.

Epitetas - vaizdinis apibrėžimas, pridėtas prie objekto, siekiant pabrėžti jo būdingą savybę.

Kalbos klišės

Kaip sukurti pasiūlymą? Kaip teisingai derinti žodžius tarpusavyje, kad būtų išvengta gramatinių ir kalbos klaidų? Tam gali padėti kalbos klišės – universalios kalbos figūros, kurias galima lengvai įterpti į bet kurį rašinį, vietoje tarpo pridedant reikiamus žodžius ar posakius.

Eilėraštis...(pavadinimas)...(poeto pavardė) aprašo...

Eilėraštyje vyrauja...nuotaika. Eilėraštis...persmelktas...nuotaikos.

Šio eilėraščio nuotaika... Nuotaika keičiasi per visą eilėraštį: nuo... iki.... Eilėraščio nuotaika pabrėžiama...

Eilėraštį galima suskirstyti į... dalis, nes...

Kompoziciškai eilėraštis suskirstytas į... dalis.

Trumpos (ilgos) linijos pabrėžia...

Eilėraštyje tarsi girdime garsus... Nuolat pasikartojantys garsai... leidžia išgirsti...

Poetas nori įamžinti žodžiais...

Norėdamas perteikti... nuotaiką, autorius naudoja (šauktiniai sakiniai, ryškūs epitetai, metafora, personifikacija ir pan.). Su pagalba... autorius suteikia mums galimybę pamatyti (išgirsti).... Naudodamas..., poetas kuria įvaizdį...

Šio eilėraščio lyrinis herojus man atrodo...

Personifikacijos padeda padaryti paveikslą gyvą ir dvasingą: ... (pavyzdžiui)

Perteikiamas šviesus, džiaugsmingas (liūdnas, liūdnas) paveikslas (pavasario ir kt.) (epitetai, metaforos): ...

Vaizdų palyginimas (kontrastas)... padeda aiškiau perteikti poeto nuotaiką (intenciją).

Eilėraštis verčia jaustis...

LYRINIO KŪRINIO ANALIZĖS SCHEMA

vieta kūryboje, kam ji skirta, kaip eilėraštis buvo priimtas

(atsiliepimai apie tai).

II. Vaizdų struktūra ir konfliktų raida.

Eilėraščio tema ir idėja

Emocinis jausmų spalvinimas.

Kompozicija, siužetas (jei yra).

Vaizdingoji eilėraščio serija.

Lyrinio herojaus bruožai.

III. Žanrinis originalumas (odė, elegija, giesmė, romansas, baladė ir kt.).

Keliai ir figūros.

Kalbos lygio analizė:

a) poetinė fonetika (aliteracija, garsinis rašymas, asonansas);

b) poetinis žodynas (sinonimai, antonimai, homonimai, istorizmai, neologizmai);

c) morfologijos ir sintaksės reiškinių panaudojimas.

Ritmas, poetinis metras, rimas.

VI. Asmeninis eilėraščio suvokimas.

Asociacijos, mintys, vertinimas, interpretacija.

Analizė – tai loginis metodas, kuriuo išskaidome objektus ar reiškinius, išskirdami juose (tolimesniam samprotavimui) atskiras dalis ir savybes.

Meno kūrinio analizė – tai analizė, kuri turėtų paskatinti jį nuodugniai perskaityti, t.y. įsigilinti į menininko išsakytas mintis ir jausmus.

Nereikia pamiršti, kad lyrinio kūrinio centre yra lyrinio herojaus įvaizdis. Todėl eilėraščio turinio ir prasmės reikia ieškoti jo „raktiniuose žodžiuose“, kurių pagalba išreiškiama lyrinio herojaus patirtis. Tai reiškia, kad meno kūrinio analizė apima skaitymą, „raktinių žodžių“ ir „frazių“ paryškinimą, plano sudarymą, citatų parinkimą ir kt. Šio darbo tikslas turi būti nustatytas iš anksto. Pavyzdžiui, atkreipiate dėmesį į eilėraščio epitetus (metaforas, palyginimus...). Kam? Suprasti, koks jų vaidmuo literatūriniame tekste, kokios jų savybės konkrečiam autoriui, apie kokias jo talento ypatybes kalbama.

Ir tezė (nuosprendis, mintis), ir jos įrodymai (argumentai), ir loginiai veiksmai (samprotavimas), ir analizė, ir sintezė - visa tai yra tarsi „statybinė medžiaga“, „plytos“, iš kurių „statomas“ mokslinis tyrimas. yra pastatytas įvairiais būdais. Lyginti logines kategorijas su statybine medžiaga neatsitiktinai: svarbu ne tik ir ne tiek sprendimų – tezių, argumentų ar loginių veiksmų skaičius, kiek jūsų minčių ir jausmų nuoseklumas, įtaigumas, paprastumas ir ryškumas.

KOMENTARAS APIE ANALIZĖS SCHEMĄ

LYRINIS kūrinys

Dainos tekstai atkuria ne išorinį, o vidinį pasaulį, subjektyvias lyrinio herojaus mintis ir jausmus, išreiškia būseną ir išgyvenimą, sukeltą kokios nors gyvenimiškos aplinkybės arba talpinantį visuomenės nuotaiką.

I. „Išvesties duomenys“.

II. Vaizdų struktūra ir konflikto raida.

1. Tema (motyvas) - aplinkybė, įvykis, faktas, įspūdis, kuris buvo priežastis, stimulas lyriniam apmąstymui ar būsenai (praėjo meilė „aš tave mylėjau“, tikroji meilė „prisimenu nuostabią akimirką“, draugystė „Mano pirmoji Draugas, mano draugas neįkainojamas...“, N. A. Nekrasovo poezijos „Elegija“ žmonių pozicija ir paskirtis).

2. Emocinis jausmų nuspalvinimas.

Tema suponuoja tam tikrą nuotaiką (emocinę būseną ar refleksiją). M.Yu.Lermontovo poemoje „Apie poeto mirtį“ fiksuojame tiek skausmą ir kančias, kurias sukėlė poeto mirtis, tiek atvirą neapykantą žudikui, kuris Puškine nematė nacionalinio genijaus, ir susižavėjimą. už didžiojo poeto talentą ir pyktį dėl reakcijos į šią konservatyvios visuomenės dalies mirtį.

3. Kompozicija, siužetas (jei yra).

Santrauka poemoje „Ant Gruzijos kalvų“:

O širdis dega ir vėl myli – nes

Kad negali nemylėti.

Kompozicijos požiūriu eilėraščius galima suskirstyti (sąlygiškai) į 3 tipus:


Įvykis-emocinis	Emocinis-vaizdinis	Tiesą sakant, vaizdingas arba pasakojimas

Įvykiai, faktai, aplinkybės, veiksmai, prisiminimai, įspūdžiai persipina su mintimis ir emocijomis (A.S. Puškinas „Prisimenu nuostabią akimirką“ (seka daugiau ar mažiau logiškai sutvarkyta; M.Ju.Lermontovas „Sudie, nenusipraususi Rusija“ (seka ne visai logiška, sulaužyta, vis dėlto egzistuoja.)	Faktų, įspūdžių ir emocinių reakcijų kaitaliojimas. (M.Yu. Lermontovo „Burė“ - joje 2 kiekvieno ketureilio eilutės yra tarsi vaizdinės, o kitos dvi yra išraiškingos). Dažnai vidinė būsena atsiskleidžia eilėraščio pabaigoje: Snieguota lyguma, baltas mėnulis // Uždengtas drobule mūsų pusė // O beržai baltai verkia per miškus. Kas čia mirė? Mirė? Ar tai ne aš? (S. Yeseninas)	Tokio pobūdžio eilėraščiuose pateikiama tik faktų ir reiškinių kaita, emocinis-protinis principas juose neišreiškiamas, bet numanomas. (A.A. Fetas „Šis rytas, šis džiaugsmas“, F.T. Tyutchev „Pavasario vandenys“, „Žiema pikta dėl geros priežasties“)

Lyriniuose kūriniuose siužeto dažniausiai nėra. Tai pasitaiko įvykių ir epiniuose eilėraščiuose (dažniausiai N. A. Nekrasovo, kartais jo tekstai vadinami proziniais).

4. Vaizdingoji eilėraščio serija.

Atkreipkite dėmesį, kaip vystosi pagrindinis vaizdas. Išryškinkite pagrindinius žodžius, posmus, eilutes vaizdo raidos požiūriu.

Stebėkite, kokiomis priemonėmis kuriamas vaizdas, ar yra portretinių eskizų, kokios autoriaus mintys ir jausmai padeda atskleisti vaizdą.

Jei eilėraštyje yra keli vaizdai, stebėkite, kaip, kokia seka jie keičiasi, kaip jie susiję su žmogaus gyvenimu, jo jausmais (tiesiogiai ar netiesiogiai).

5. Pagrindiniai lyrinio herojaus bruožai.

Lyrinio herojaus įvaizdis – tai žmogaus, kuriam priklauso lyrinio kūrinio mintys ir išgyvenimai, atvaizdas (dažniausiai tai būna pats autorius arba kažkas, kas jam artima). Jo charakteris atsiskleidžia mintyse ir emocijose (eilėraštyje „Dobroliubovo atminimui“ lyrinis herojus – pats N. A. Nekrasovas. Žavėdamasis savo draugo ir kovos draugo gyvenimu, jis sugebėjo perteikti požiūrį ir mentalitetą savo meto demokratinės inteligentijos).

III. Eilėraščio žanrinis originalumas.

Lyriniai žanrai apima odę, elegiją, epigramą, pranešimą, himną ir daugelį kitų.

o taip- iškilmingas eilėraštis, šlovinantis įvykį, reikšmingą visuomenės gyvenimo reiškinį, iškilią asmenybę ir kt.

Elegija- eilėraštis, persmelktas liūdesio, liūdnų apmąstymų, kupinas apgailestavimo ir nevilties jausmo.

Epigrama- trumpas satyrinis eilėraštis, skirtas konkrečiam ar apibendrintam asmeniui, įvykiui, reiškiniui ir pan.

Pranešimas- eilėraštis, skirtas konkrečiam asmeniui ar žmonių grupei.

Himnas- šlovinimo daina dievų, didvyrių, nugalėtojų, kokio nors reikšmingo įvykio ir pan. garbei, sukonstruota kaip kreipimasis arba kreipimasis į giriamą objektą.

Strofai- mažas lyrinis eilėraštis, susidedantis iš keturkampių su visa mintimi kiekviename iš jų, sujungtų viena tema. Strofai sufleruoja poeto mintis.

Madrigalas- humoristinio ar meilaus pobūdžio eilėraštis, kuriame perdėtai glostantis apibūdinimas asmens, į kurį poetas kreipiasi.

IV. Pagrindiniai poetinės kalbos bruožai.

Keliai ir figūros.

Takai- tai vaizdinės kalbos figūros, kuriose žodžiai ir posakiai

vartojamas perkeltine prasme. Vaizdinės žodžių reikšmės formuojasi dviejų reiškinių palyginimo pagrindu ir gyvena tekste kaip literatūros reiškinys; jie nėra įrašyti į žodynus.

Vaizdingi žodžiai ir posakiai patraukia skaitytojo dėmesį, priverčia susimąstyti, įžvelgti naujus vaizduojamo bruožus ir aspektus, giliau suprasti jo prasmę.

Ancharas, kaip didžiulis sargybinis, stovi

vienas visoje visatoje (A.S. Puškinas)

Palyginimas išreiškiamas žodžiais lyg, tiksliai, tarsi arba gali tiesiog nurodyti panašumą (panašų į...) Dažnai palyginimas išreiškiamas instrumentine atvejo forma:

O ruduo – rami našlė

Jis įeina į savo spalvingą dvarą.

Taip pat galima palyginti ne sąjungą:

Rytoj egzekucija, įprasta žmonių šventė...

Egzistuoja išsamūs palyginimai, kurių metu detaliai lyginama daugybė savybių arba reiškinio koreliacija su reiškinių grupe.

Prisimenu nuostabią akimirką:

Tu pasirodei prieš mane,

Kaip trumpalaikis regėjimas

Kaip tyro grožio genijus.

Padėdamas pažvelgti į temą iš naujos, kartais netikėtos pusės, palyginimas praturtina ir pagilina mūsų įspūdžius.

Metafora yra paslėptas palyginimas, kuriame yra tik antrasis paprasto palyginimo elementas (su kuo lyginamas). Tai, kas lyginama, yra tik numanoma.

Virš močiutės trobelės kabo gabalėlis duonos (mėn.).

Skaisčioje saulėje miške liepsnoja ugnis.

Kiekvienamegvazdikas kvepiantisalyvinė ,

Bitė ropoja dainuodama.

Tu pakilai po mėlynu skliautu

Virš paklydėliųminia debesys ...

___________

Metafora yra nedalomas palyginimas, kuriame abu nariai lengvai matomi:

Su savo avižinių plaukų sruogeliu

Tu prilipai prie manęs amžinai...

Šuns akys nusuko

Auksinės žvaigždės sniege...

Be žodinės metaforos, yra metaforinių vaizdų arba išplėstų metaforų:

Ak, mano galvos krūmas nudžiūvo,

Buvau įtrauktas į dainų nelaisvę,

Esu pasmerktas sunkiam jausmų darbui

Sukant eilėraščių girną.

XX amžiaus literatūroje paplito išplėstinė metafora: literatūrinis vaizdas apima kelias frazes arba visą kūrinį, virsdamas savarankišku paveikslu. Pavyzdžiui, N. Gumiliovo eilėraštyje „Paklydęs tramvajus“ pavadinimo metafora išsiskleidžia į ištisą siužetą: fantasmagoriška kelionė per naktinį Sankt Peterburgą.

Teisingumas – moteris užrištomis akimis su svarstyklėmis rankose.

Vilties alegorija – inkaras.

Pasaulio taikos alegorija – baltas balandis.

Alegorija dažnai naudojama pasakėčiose ir pasakose, kur gudrumas alegoriškai vaizduojamas lapės pavidalu, godumas – vilko, o apgaulė – gyvatės pavidalu.

Alegorija yra daugelio mįslių, patarlių ir palyginimų pagrindas:

Sietas tinka,

Dengtas auksu

Kas žiūrės

Visi verks.

Skirtingai nuo simbolio, alegorija yra vienareikšmė, ji išreiškia griežtai apibrėžtą objektą ar reiškinį.

Užuot sakęs, kad Oneginas apsigyveno savo dėdės kambaryje, A.S. Puškinas rašo:

Iš tos ramybės apsigyvenau,

Kur kaimo senbuvis?

Maždaug keturiasdešimt metų jis ginčijosi su namų tvarkytoja,

Pažiūrėjau pro langą ir gniaužiau muses.

Mįslių eilėraščiai yra dažnas reiškinys ateitininkų poezijoje:

Ir tik švytinti kriaušė

O šešėlis sulaužei kovos ietis,

Ant melo šakos pliušinėmis gėlėmis

Kabojo sunkūs frakai.

Pažodinių susirašinėjimų kalba aukščiau esanti ištrauka reiškia maždaug taip: užgeso šviesos, teatras prisipildė žmonių.

Perifrazė (antra reikšmė) – tai rašytojo vartojama garsaus literatūros kūrinio forma (dažnai ironiškai).

Mirtis nėra naujiena šiame gyvenime,

Bet gyventi, žinoma, nėra naujesnis.

(S. Yeseninas.)

Šiame gyvenime nėra sunku mirti -

Padaryti gyvenimą daug sunkesnį.

(V. Majakovskis).

Personifikacija yra meninio vaizdavimo technika, kurią sudaro tai, kad gyvūnai, negyvi daiktai ir gamtos reiškiniai yra apdovanoti žmogaus sugebėjimais ir savybėmis: kalbos, jausmų ir minčių dovana.

Tai viena iš nuolatinių vaizdavimo būdų pasakose, pasakose ir fantastiniuose kūriniuose.

Personifikacija kaip meninė priemonė yra kalbos figūra, kurioje žmogaus savybės perkeliamos į gamtos reiškinius, objektus ir abstrakčias sąvokas. Personifikacija yra ypatinga metaforos rūšis.

Užmigę beržai šypsojosi,

Šilko pynės buvo išardytos.

Tylus liūdesys paguos,

Ir žaismingas džiaugsmas atsispindės...

Oksimoronas– priešingų sąvokų derinys viename meniniame vaizde:

„Vienintelė mums šviečianti šviesa yragrėsmingas tamsus » (A. Achmatova);

Tas liūdnas džiaugsmas, kad likau gyvas.(S. Jeseninas).

Oksimorono pavyzdžiai:

myliusodrus gamtos nuosmukis.

Oi kaipskausmingai tu ašlaimingas .

Kartais jis aistringai įsimyli

Manoelegantiškas liūdesys .

Žiūrėk, jijuokinga Būti liūdnam ,

Toksprotingai nuogas .

Mes mėgstame viską – irkarštis šalta numeris,

Ir dieviškų regėjimų dovana.

Ironija- paslėptas pasityčiojimas.

Žodžio vartojimas priešinga, priešinga reikšme, kai, pavyzdžiui, rimtu žvilgsniu jie apsimeta tvirtinantys priešingai tam, ką iš tikrųjų galvoja apie kokį nors reiškinį ar asmenį.

« Kodėl, protingasis, tu klysti, galva?- Lapė atsisuka į Asilą, laikydamas jį tikrai kvailu.

Arba pasakoje „Laumžirgis ir skruzdėlė“:

« Ar tu viską dainuoji? Šis verslas» -

Skruzdėlė ironiškai sako laumžirgiui, iš tikrųjų dainavimą laikydama dykinėjimu.

Ironija gali būti geraširdė, liūdna, pikta, kaustinė, pikta.

« Mano meilė, kaip apaštalas laiku,

Paskleisiu jį tūkstančiais tūkstančių kelių»

(V. Majakovskis).

Litotes– nuvertinimas.

Pavyzdžiui, liaudies pasakoje: mažas berniukas, namelis ant vištienos kojų, N. A. Nekrasovo „Eremuškos daina“:

Žemiau plonas žolės stiebas

Reikia nulenkti galvą...

Betskaitykite Adam Smith ...

(A.S. Puškinas)

Ne. Jisidabras , įjungtavalgė auksą ...

(A.S. Gribojedovas)

Nes čia kartais

pasivaikščiojimai mažaskoja ,

Garbanos garbanoti auksas...

(A.S. Puškinas)

Visos vėliavos mus aplankys -

Sankt Peterburgas taps jūrinės prekybos centru, į šį uostą su nacionalinėmis vėliavomis atplauks laivai iš įvairių šalių.

« ašsuvalgė tris lėkštes ! "(trys lėkštės žuvies sriubos)

Ir dabar stygos kažką trenkė atsakydamos,

pašėlusiaigiedojo lankai ...

Metonimija nuo metaforos skiriasi tuo metafora perfrazuojamas į palyginimą naudojant pagalbinius žodžius „tarsi“, „patinka“, „patinka“; Su metonimija to padaryti negalima.

Iš čia mes grasinsimešvedas .

Visi žiūrimeNapoleonai .

Kad matytum po kojomis

Uniforma, atšakos ir ūsai!

Simbolis- įvairiavertis objekto vaizdas, jungiantis įvairius menininko vaizduojamos tikrovės aspektus.

Simbolinis vaizdas išaiškėja laisvai besikuriančių asociacijų procese. Būdamas sutartinis pavadinimas, simbolis daugeliu atžvilgių panašus į alegoriją, tačiau nuo jo skiriasi didesniu apibendrinimo laipsniu, kurio negalima vienareikšmiškai interpretuoti. M.Yu.Lermontovo eilėraštyje „Burė“ aistrų apimta žmogaus siela randa atitikimą su kunkuliuojančiais jūros elementais; asmenybė asocijuojasi su vienišos, vėjo draskomos ir bangų valia besiveržiančios burės įvaizdžiu. Panašių simbolinių atitikmenų galima rasti tokiuose eilėraščiuose kaip A. S. Puškino „Ančaras“, F. I. Tyutčevo „Fontanas“, A. A. Bloko „Eilėraščiai apie gražią damą“, A. M. Gorkio „Petralio giesmė“ ir daugelyje kitų.

Kalbos figūros

(sintaksė, konstrukcija)

Stilistinės figūros – tai ypatinga kalbos struktūra, didinanti meninio žodžio išraiškingumą.

Antitezė – stilistinė kontrasto figūra, aštri daiktų, reiškinių ir jų savybių priešprieša. Paprastai išreiškiamas antonimais:

Aš esu karalius, aš esu vergas, aš esu kirminas, aš esu dievas

________ (G.R. Deržavinas)

Jie susigyveno. Banga ir akmuo

Poezija ir proza, ledas ir ugnis

Ne taip ir skiriasi vienas nuo kito...

__________ (A.S. Puškinas)

Tu turtingas, aš labai vargšas:

Jūs – prozininkas, aš – poetas.

(A.S. Puškinas)

Kontrastingų idėjų susidūrimas, priešingos reikšmės sąvokų deriniai leidžia geriau išryškinti žodžių reikšmes, sustiprinti meninės kalbos vaizdingumą ir ryškumą. Kartais pagal principą antitezės taip pat statomi dideli L.N.Tolstojaus prozos kūriniai „Karas ir taika“, F.I.Dostojevskio „Nusikaltimas ir bausmė“ ir kt.

Gradacija– artimų reikšmių žodžių išdėstymas siekiant padidinti arba sumažinti jų semantinę ar emocinę reikšmę.

Ir kur yraMazepa ? Kurpiktadarys ?

Kur pabėgai?Judas baimėje?

(A.S. Puškinas. „Poltava“)

Negalvok apie bėgimą!

Aš tai paskambinau.

surasiu. Aš jį vairuosiu. Pabaigsiu. Aš tave kankinsiu!

(V. Majakovskis)

Kai geltonuojantis laukas yra sujaudintas,

O gaivus miškas ošia nuo vėjo dvelksmo.

(M. Lermontovas)

Mano norai išsipildė, Kūrėju

Atsiuntė tave pas mane, mano Madona,

Gryniausias grožis, tyriausias pavyzdys.

(A.S. Puškinas)

Lygiagretumas– dviejų reiškinių palyginimas lygiagrečiais jų vaizdais. Toks palyginimas pabrėžia reiškinių panašumą ar skirtumą ir suteikia kalbai ypatingo išraiškingumo.

Dažniausiai tautosakoje lyginamas gamtos ir žmogaus įvaizdis.

O, jei ant gėlių nebūtų šalnų,

O žiemą gėlės žydėtų;

O, kad ir kaip man būtų liūdna,

Aš dėl nieko nesijaudinčiau.

Literatūroje ši technika yra labai įvairi, o kartu su žodiniu-vaizdiniu paralelizmu gali būti ir kompozicinė, kai vystosi lygiagrečios siužetinės linijos.