ملخص: مكانة الإبداع في عمليات النشاط البشري. مفهوم النشاط الابداعي وانواعه واتجاهاته

نبذة مختصرة

عن طريق الانضباط:

"التقنيات الصناعية والابتكارات"

"أنشطة وأنشطة إبداعية في مجال الفن وتنظيم الترفيه"

مكتمل:فن. غرام. B3121 Gaidukova Xenia

قبلت:فن. العلاقات العامة شاتالوف P.V.

فورونيج 2017

1. مقدمة ……………………………………………………………………………… ... 3

2. مفهوم النشاط الإبداعي وأنواعه ………………………… ........ 4

3. وكالة تنظيم الأعياد ………………………………… ..… ..10

4. الخلاصة ……………………………………………………………………………… .. 14

5. قائمة الأدبيات المستخدمة .. ………………………………… ..… 15

مقدمة

يحتاج كل شخص في الحياة لإظهار نشاط معين بسبب أسباب مختلفة: بحكم الكسب أو بسبب حب عملهم. يمكن أن يكون هناك أسباب عديدة. على الأرض هذه اللحظةحوالي 7 مليارات شخص. كلنا مختلفون ، ولكل منا نشاطه الخاص. ولكننا متحدون جميعًا بسبب هذه الحاجة المشتركة لفعل شيء ما ، والحاجة إلى هدف في الحياة. خلاف ذلك ، ستبدو حياتنا بلا معنى بالنسبة لنا. أو بالأحرى ، لن يبدو الأمر ، لكنه سيكون على هذا النحو: ليس لديك هدف في الحياة - هذا يعني أنك لا تفعل شيئًا ، وهذا يعني أنك لا تجلب أي فائدة للمجتمع ، وهذا يعني أنك "تحرق" حياتك من أجل لا شيء .

مفهوم النشاط الابداعي وانواعه واتجاهاته.

النشاط الإبداعيهو شكل من أشكال النشاط البشري يهدف إلى خلق قيم اجتماعية جديدة نوعيا. الدافع للنشاط الاجتماعي هو وضع إشكالي لا يمكن حله على أساس البيانات المتاحة. الطرق التقليدية. يتم الحصول على المنتج الأصلي للنشاط نتيجة للترابط غير التقليدي لعناصر حالة المشكلة ، وإشراك العناصر ذات الصلة ضمنيًا ، وإنشاء أنواع جديدة من الترابط فيما بينها. المتطلبات الأساسية للنشاط الإبداعي هي مرونة التفكير (القدرة على تغيير الحلول) ، والحرجية (القدرة على التخلي عن الاستراتيجيات غير المنتجة) ، والقدرة على التقارب وربط المفاهيم ، وسلامة الإدراك ، وأكثر من ذلك. الإبداع هو نتيجة النشاط. ومع ذلك ، من خلال النشاط نفسه ، يمكن للمرء أن يرى أفعالًا غير عادية ، حداثة جذرية. على الرغم من وجود مثل هذه اللحظات ، فإن أعمال النشاط ، حيث لا يتم التعبير عن المبدأ الإبداعي بوضوح. بفضل العديد من الدوافع اللحظية اللحظية ، ولدت فكرة تحمل في طياتها إمكانات إبداعية معينة ، يمكن أن يكون تجسيدها موضع الإعجاب بعد سنوات عديدة.

يمكن للمؤلف في عملية البحث الإبداعي تحقيق نتيجة لم يتوقعها. هذه هي الميزة الرئيسية للتعبير الحر عن أفكارهم من قبل فنان أو كاتب أو فنان. يمكن تنفيذ النشاط الإبداعي ، بالإضافة إلى المجالات المعروفة ، بطريقة خاصة. على سبيل المثال ، بدأ موسيقي مشهور عالميًا ، لعدد من الأسباب الموضوعية ، يشعر ببعض القيود على نشاطه الموسيقي وقرر توسيع إمكاناته. استخدام خبرة شخصية، نفس الشيء الوسائل التقنية، يخلق الفنان آلة موسيقية لم تكن معروفة من قبل وتحدث ثورة في عالم الموسيقى. هذا هو المكان الذي يكمن فيه الإبداع الحقيقي. يعرف التاريخ العديد من هذه الأمثلة.

من بين الأنواع الرئيسية للنشاط الإبداعي البشري ، يمكننا التمييز بين ما يلي:

1. النشاط الإبداعي الاجتماعي

2. النشاط العلمي الإبداعي

3. النشاط الإبداعي الفني

4. النشاط الإبداعي الفني

الإبداع كعمل اجتماعي. يرتبط مفهوم العمل الاجتماعي في المقام الأول بالأنشطة العملية للناس في مجال الإنتاج المادي وتغيير أو تحسين العلاقات الاجتماعية القائمة. يجب فهم النشاط على أنه أي مظهر من مظاهر النشاط الاجتماعي ، وهو طريقة لوجود الواقع الاجتماعي. الإبداع الاجتماعي هو المشاركة الطوعية والمجدية لمجموعة من الناس في تحسين العلاقات الاجتماعية وتحسينها وتحويل الوضع الذي يتطور في المجتمع من حولهم. يرتبط هذا النشاط دائمًا بالمبادرة الشخصية للشخص ، والبحث عن حلول غير قياسية ، وخطر الاختيار ، والمسؤولية الشخصية للجمهور. فيما يتعلق بالموضوع قيد النظر ، من المهم أن الإجراءات الاجتماعية التالية يمكن تمييزها وفقًا لاتجاهها ونتائجها (بدرجة معينة من التوافق): الإنجابية - تهدف إلى الحفاظ على الأداء الطبيعي لمؤسسة اجتماعية معينة والحفاظ عليه (في المجال السياسي ، في مجال العلوم - نظام للمعلومات والتعليم ، في التكنولوجيا - التوحيد). الخامس هذه القضيةتفسير الابداع نوع معينيسمح لك العمل الاجتماعي بدمج تحليله في الجوانب النفسية والمنطقية مع مناقشة المشكلة في مستوى اجتماعي أوسع. ما سبق ينطبق بالكامل على فهم الإبداع العلمي.

الإبداع في العلم.الإبداع العلمي هو "نشاط يهدف إلى إنتاج معرفة جديدة ، تلقى استحسانًا اجتماعيًا ويتم تضمينها في نظام العلم" ، "مجموعة من العمليات المعرفية العليا التي توسع حدود المعرفة العلمية". يتطلب الإبداع في العلم ، أولاً وقبل كل شيء ، اكتساب عنصر اجتماعي جديد بشكل أساسي معرفة ذات مغزىلطالما كانت هذه أهم وظيفة اجتماعية للعلم. يتطلب النظر في الإبداع العلمي في جانب العمل الاجتماعي ، كما نرى ، الانخراط في تحليل مجموعة من المشاكل الناجمة عن بنية العلم الحديث: نسبة البحث التجريبي والأساسي ، الإدارة النشاط العلمي، والموظفين ، ونظام المعلومات ، والتمويل ، والتخطيط وتنظيم العلوم ، وتنفيذ نتائج البحث العلمي في الإنتاج ، والتوجيه الاجتماعي للعمل العلمي ، وما إلى ذلك. تقع هذه القضايا ضمن اختصاص "علم العلوم" الناشئ الآن ، علم علم.

الإبداع الفني.يجد تحول العلم إلى قوة إنتاجية مباشرة في الظروف الحديثة تعبيره في ظهور وعمل نظام واحد "علم - تكنولوجيا - إنتاج". لذلك ، فإن تحليل الإبداع العلمي كظاهرة اجتماعية يتطلب أيضًا اعتبار الإبداع في التكنولوجيا كواحد من المكونات الضروريةعمل اجتماعي شامل. إن نقطة البداية لتحليل الإبداع الفني هي فهمه باعتباره جانباً أساسياً من الممارسة الاجتماعية. الممارسة هي نشاط اجتماعي تاريخي للناس يهدف إلى تغيير الطبيعة وتحسين نظام العلاقات الاجتماعية. في الممارسة العملية ، يعارض الشخص الطبيعة كموضوع لنشاطه ، ويغيرها بشكل مناسب ويلبي احتياجاته. تعتمد الاحتياجات البشرية على الإنتاج وتحديد الإنتاج المنتجات الضرورية. يتم تحقيق العمل العملي على أساس وعي الفاعل الاجتماعي بهدف النشاط ، ووسائل تحقيقه ، بالإضافة إلى سمات موضوع التحول. في عملية الممارسة ، يتم تحديد الاحتياجات البشرية ، وتصبح الذاتية موضوعية. الموضوع هو تحويل الهدف من شكل النشاط الذاتي إلى شكل كائن. يظهر التشيؤ في أعلى أشكاله وأكثرها اكتمالا من حيث التعبير عن القوى الأساسية للإنسان: بصفته خالقًا. الفكرة هي الوسيلة العالمية للنشاط الإبداعي. يتطابق الانعكاس في فكرة خصائص الشيء مع رغبة الشخص في تحويله إلى قيمة ذات أهمية اجتماعية. في الممارسة العملية ، يتم تحويل الكائن وفقًا لاحتياجات الإنسان. ينتقل محتوى الفكرة هنا إلى شكل نشاط ومنه إلى شكل كائن مخلوق.

كونه استقامة معينة اجتماعيًا ، توجد الممارسة في أشكال مختلفة. أحد مظاهره الأساسية هو الممارسة الفنية. يشكل محتوى ومستويات هذا النوع من الممارسة عملية تصنيع التكنولوجيا وتصميمها. نتاج الممارسة التقنية هو تقنية وموثوقية وكفاءة أداء الأجهزة التقنية. وسائلها أجهزة مختلفة ، معدات صناعيةومقاعد الاختبار ، ومن حيث الأفكار والنظريات العلمية والتقنية والعلوم الطبيعية. تشكل الممارسة الفنية الأساس الفوري للإبداع التقني. وخارجه ، دون الاتصال به ، يوجد ولا يمكن أن يكون إبداعًا في مجال التكنولوجيا. إن العملية الإبداعية في التكنولوجيا ، التي تغطي البحث عن فكرة وتنفيذها ، سواء تطوير الإمكانات الروحية للفرد أو إنشاء شيء ما ، هي نوع من توليف الإنتاج الروحي والمادي.

جوهر الإبداع الفني.على عكس الإبداع العلمي والتقني ، فإن الإبداع الفني لا يركز بشكل مباشر على الحداثة ، ولا يتم تحديده مع إنتاج جديد ، على الرغم من أن الأصالة عادة ما تكون موجودة بين معايير الإبداع الفني وتقييم المواهب الفنية. في الوقت نفسه ، لم ينكر الفن أبدًا قوة وقوة الأساليب العلمية واستخدمها إلى الحد الذي ساعد فيه على حل المهمة الرئيسية للفن - خلق القيم الجمالية. ولكن في الوقت نفسه ، يوجد دائمًا في الفن فهم للتفوق على العلم في القدرة على استخدام قوة الخيال والحدس والخيال. يختلف الفن كنوع من نشاط الحياة البشرية ، ولا سيما عن العلم ، في أن عناصر الوهم والتخيل ليست موجودة فقط في النتائج النهائية للإبداع الفني ، ولكن لها أيضًا نفس القيمة الأكبر من نتائج التحليل العلمي المباشر ، التوليف والتجربة والمراقبة. بفضل الخيال والخيال ، تتحقق النزاهة والتصوير في الفن ، ويكتسب الفن القوة والاستقلالية.

العلاقة بين أنواع الإبداعيفترض تحليل الطبيعة الاجتماعية للإبداع النظر في أنواعه المحددة ، ومعها النظر في أنواع النشاط. بادئ ذي بدء ، هناك اثنان الأنواع الكبيرةالأنشطة: المادية - العملية والروحية - النظرية. كلاهما ، بدوره ، يشمل عددًا من الأصناف الأصغر. يرتبط النشاط العملي بفروع مختلفة من الإنتاج والإدارة والخدمات (الصناعة ، الزراعةوالطب وما إلى ذلك). يجد النشاط الروحي والنظري تعبيراً في أشكال مختلفةآه الوعي الاجتماعي (الأخلاق ، العلم ، الفن ، الوعي القانوني ، الدين ، إلخ).

وفقًا لأنواع مختلفة من الأنشطة النظرية والعملية ، يمكن أيضًا تحديد أنواع الإبداع: علمي ، تقني ، فني ، تشريعي ، إلخ. هذا الاستنتاج عادل بشكل عام ، ولكن من الضروري أيضًا مراعاة الظروف التاريخية المحددة و مصلحة الطبقات الفردية ، مجموعات اجتماعيةفي تقدم منطقة معينة الحياة العامة. في علم الاجتماع ما قبل الماركسي ، كان مفهوم الإبداع يشير فقط إلى أعمال الفنانين والعلماء ، بينما تم الإعلان عن أنواع أخرى من الأنشطة غير إبداعية (خاصة العمل البدني). لكن مع مرور الوقت ، بدأت العلاقة بين أنواع الإبداع المختلفة تفسر على أنها تأثير متبادل ، وليس من حيث الإزاحة أو الاستيعاب الكامل لأحدهم من قبل الآخر.

النشاط الإبداعي مفهوم متعدد القيم. يمكن ان تكون فن، وتأليف المقطوعات الموسيقية ، والشعر ، وتنظيم أمسيات إبداعية أو دروس ماجستير. بشكل عام ، تنظيم شيء ما هو العملية الإبداعية.

© 2015-2019 الموقع
جميع الحقوق تنتمي إلى مؤلفيها. لا يدعي هذا الموقع حقوق التأليف ، ولكنه يوفر الاستخدام المجاني.
تاريخ إنشاء الصفحة: 2017-10-25

إبداع لوقت طويلكانت تعتبر هدية خاصة ، ولم يكن هناك سوى مجالين يمكن أن تتحقق فيهما هذه الهدية: الإبداع العلمي والتقني والفن. حسنًا ، في بعض الأحيان تم إضافة أنشطة التصميم. ولكن ثبت الآن أن الإبداع يمكن أن يظهر في أي مجال من مجالات حياتنا في نشاط إبداعي خاص.

هناك العديد التي تختلف في كل من الشخصية ومنتجاتها. ولكن لا يمكن تسمية الإبداع بأحد هذه الأنواع ، بل يمكن اعتباره مستوى أو مرحلة في تطور أي مجال من مجالات النشاط البشري.

النشاط التناسلي

أولا أو أدنى مستوىيعتبر مستوى الإنجاب أو التكاثر. يرتبط بعمليات إتقان مهارات النشاط والتعلم. لكن بالنسبة للعديد من الأشخاص ، تظل الأنشطة ، بما في ذلك الأنشطة المهنية ، على هذا المستوى. ليس لأنهم يدرسون طوال حياتهم ، ولكن لأن النشاط الإنجابي أسهل ولا يتطلب الكثير من الجهد الذهني.

يتضمن هذا المستوى تكرار الأساليب والإجراءات التي طورها أشخاص آخرون ، وإنشاء منتج وفقًا لنموذج. على سبيل المثال ، الشخص الذي يحيك سترة وفقًا لنمط ما يشارك في الأنشطة الإنجابية ، والمعلم الذي يستخدم طرق التدريس المقترحة في الوسائل التعليمية هو أيضًا في هذا المستوى ، وكذلك المضيفة التي تعد السلطات وفقًا للوصفات الموجودة في إنترنت.

وهذا أمر طبيعي ، لأن هذا المجتمع يراكم الخبرة ويحفظها بعناية حتى يتمكن الناس من استخدامها. يقضي معظم الناس معظم وقتهم في الأنشطة الإنجابية ، وإتقان الخبرة الاجتماعية واستخدام المعرفة الجاهزة. صحيح ، في أنقى صوره ، يحدث النشاط التناسلي بشكل رئيسي في عملية التعلم. يميل الناس إلى السعي وراء شيء جديد ، وغالبًا ما يقدمون شيئًا خاصًا بهم وأصليًا في مخططات الآخرين وتطوراتهم ووصفاتهم ، أي أنهم يدخلون عناصر إبداعية في النشاط الإنجابي ، وبالتالي زيادة الخبرة الاجتماعية.

مستوى الإبداع

على عكس المستوى الإنجابي ، يتضمن المستوى الإبداعي إنشاء منتج جديد ومعرفة جديدة وطرق جديدة للعمل. هذا هو النشاط الذي هو أساس تطور الحضارة الإنسانية.

المستوى الإبداعي متاح نظريًا لكل شخص لديه نمو عقلي طبيعي ، لأن كل شخص لديه إمكانات إبداعية. في الواقع ، لا يطوره الجميع ، وفي الإبداع المتأصل في الأطفال ، لا يتم الحفاظ عليه أيضًا في جميع البالغين. تختلف أسباب ذلك اختلافًا كبيرًا ، بما في ذلك خصوصيات التنشئة وقيود المجتمع الذي لا يحتاج إلى الكثير من المبدعين النشطين.

النشاط الإبداعي ، حتى في ظل وجود إمكانات عالية ، مستحيل بدون نشاط إنجابي. قبل كتابة سيمفونية ، يجب أن يتقن الملحن تدوين الموسيقيةوتعلم كيفية العزف على آلة موسيقية. قبل كتابة كتاب ، يجب على الكاتب على الأقل أن يتعلم الحروف وقواعد الإملاء والأسلوب. كل هذا يتم على أساس استيعاب الخبرة الجاهزة ، المعرفة التي تراكمت من قبل الآخرين.

نتاج النشاط الإبداعي

النتيجة ، نتيجة أي نشاط هي منتج. في هذا يختلف عن النشاط البيولوجي البسيط للحيوانات. حتى لو كنا نتحدث عن النشاط العقلي ، فإنه يخلق أيضًا منتجًا - أفكارًا ، وأفكارًا ، وقرارات ، وما إلى ذلك. صحيح ، هناك نوع من النشاط تكون العملية فيه أكثر أهمية. هذه لعبة ، لكن اللعبة تؤدي في النهاية إلى نتيجة معينة.

إنه المنتج الذي يعكس أصالة النشاط ؛ في الإبداع يتميز بالجدة. لكن مفهوم الجديد نسبي ، فالإنسان غير قادر على ابتكار أي شيء جديد تمامًا ، لأنه في تفكيره يعمل فقط بالمعرفة والصور التي يمتلكها.

حدثت حالة توضيحية مع ليوناردو دافنشي ، الذي طلب له صاحب فندق مألوف صورة وحش غير مسبوق لإشارة. بدأ الفنان الشهير ، مدركًا أنه لا يستطيع رسم أي شيء غير مسبوق ، أن يرسم بدقة التفاصيل الفردية للحيوانات والحشرات: الكفوف ، والفك السفلي ، وقرون الاستشعار ، والعينين ، وما إلى ذلك. رأى رسمة كبيرة على درع مستدير ، فر صاحب الحانة في رعب. في الواقع ، أظهر السيد ليوناردو جوهر النشاط الإبداعي - التوافقية.

من ناحية أخرى ، هناك جديد موضوعي وجديد ذاتيًا:

  • في الحالة الأولى ، في عملية النشاط الإبداعي ، يتم إنشاء منتج لم يكن موجودًا من قبل: قانون جديد ، آلية ، صورة ، وصفة طبق ، طريقة تدريس ، إلخ.
  • في الحالة الثانية ، ترتبط الجدة بالتجربة الفردية للشخص باكتشافه الشخصي لشيء ما.

على سبيل المثال ، إذا بنى طفل في الثالثة من عمره برجًا مرتفعًا لأول مرة من المكعبات ، فهذا أيضًا نشاط إبداعي ، لأن الطفل ابتكر شيئًا جديدًا. على الرغم من أن هذه الحداثة ذاتية ، إلا أنها مهمة ومهمة أيضًا.

الإبداع كعملية

يُطلق على النشاط الإبداعي أحيانًا اسم اندماجي ، لكن أصالة عمليته لا تقتصر على ذلك.

بدأت دراسة الإبداع قبل وقت طويل من عصرنا ، واهتم العديد من الفلاسفة القدامى بهذا النشاط المذهل ، الذي يعكس جوهر الوجود البشري. لكن بدأت دراسة الإبداع بشكل أكثر نشاطًا منذ بداية القرن العشرين ، وفي الوقت الحالي هناك العديد من النظريات والتوجيهات العلمية لدراسة هذا الموضوع. ويشارك في ذلك علماء النفس وعلماء الاجتماع والخبراء في مجال الدراسات الثقافية وحتى علماء وظائف الأعضاء المشهورين عالميًا. بتلخيص نتائج البحث ، يمكننا تحديد العديد من السمات المحددة للعملية الإبداعية.

  • هذه عملية إبداعية ، أي أن نتيجتها ليست دائمًا مجرد منتج جديد ، بل منتج مهم للمجتمع. صحيح أن هناك أيضًا بعض التناقض هنا وهو موضوع خلاف بين المتخصصين في مجال سيكولوجية الإبداع. إذا صمم شخص نوعًا جديدًا من الأسلحة الفتاكة ، فهذا أيضًا إبداع. ومع ذلك ، لا يمكنك تسميتها خلاقة بأي شكل من الأشكال.
  • أساس العملية الإبداعية هو أساس خاص ، يتميز بالعفوية والعفوية والأصالة.
  • يرتبط النشاط الإبداعي بالعقل الباطن ، ويلعب الإلهام دورًا كبيرًا فيه - حالة خاصة متغيرة من الوعي ، والتي تتميز بزيادة النشاط العقلي والبدني.
  • النشاط الإبداعي له جانب شخصي محدد بوضوح. يجلب للمبدع شعورًا بالرضا. علاوة على ذلك ، لا يتم توفير المتعة فقط من خلال النتيجة ، ولكن أيضًا من خلال العملية نفسها ، وتجربة حالة الإلهام تكون أحيانًا مشابهة لعمل الدواء. هذا التصور للإبداع ، الشعور بالنشوة الذي يختبره الخالق ، هو السبب الذي يجعل الشخص يخلق أشياء فريدة في كثير من الأحيان ، ليس لأنه يحتاج إليها ، ولكن لأنه يحبها. يمكن للمؤلف أن يكتب "على الطاولة" لسنوات ، ويمكن للفنان التخلي عن لوحاته لأصدقائه دون التفكير في المعارض ، ويمكن للمصمم الموهوب تخزين اختراعاته في حظيرة.

ومع ذلك ، لا يزال الإبداع نشاطًا اجتماعيًا ، فهو يتطلب تقييمًا للمجتمع ويركز على الفائدة والحاجة إلى إنشاء المنتج. لذلك تعتبر الموافقة الاجتماعية حافزًا مهمًا جدًا وقويًا ينشط الإبداع ويعززه. يجب على الآباء أن يتذكروا هذا وأن يشجعوا الأطفال بنشاط ويمدحوهم على أي مظهر من مظاهر الإبداع.

أنواع النشاط الإبداعي

إن الإبداع ليس عبثًا يسمى نشاطًا روحيًا وعمليًا. فهو يجمع بين نوعين من النشاط أو مجالين تتم فيهما العملية الإبداعية: داخلي ، روحي ، يحدث على مستوى الوعي ، وعملي خارجي ، مرتبط بتجسيد الأفكار والخطط. علاوة على ذلك ، فإن النوع الرئيسي الرائد من النشاط الإبداعي هو على وجه التحديد النوع الداخلي - ولادة فكرة أو صورة جديدة. حتى لو لم تتجسد أبدًا في الواقع ، فسيظل فعل الإبداع قائمًا.

نشاط إبداعي روحي

هذا النوع من النشاط هو الأكثر أهمية والأكثر إثارة للاهتمام ، لكن من الصعب دراسته. ليس فقط لأنه يحدث على مستوى الوعي ، ولكن بشكل أساسي لأن حتى المبدع نفسه ليس على دراية بكيفية سير العملية الإبداعية في دماغه ، وغالبًا ما لا يتحكم فيها.

هذا اللاوعي للعمليات الإبداعية يخلق إحساسًا شخصيًا برسالة من الخارج أو خطة ممنوحة من الأعلى. هناك العديد من العبارات التي أدلى بها شخصيات مبدعة تؤكد ذلك. على سبيل المثال ، قال ف. هوغو: "أملا الله ، وكتبت". ويعتقد مايكل أنجلو: "إذا أعطت المطرقة الثقيلة صخورًا صلبة مظهرًا أو ذاك ، فإنها لا تحركها اليد: إنها تعمل تحت ضغط قوة خارجية". كتب الفيلسوف و. شيلينج من القرن التاسع عشر أن الفنان "يتأثر بقوة ترسم خطاً بينه وبين الآخرين ، مما يدفعه إلى تصوير والتعبير عن أشياء ليست مفتوحة تمامًا لنظرته ولها عمق غامض".

يعود الشعور بالعالم الآخر للفعل الإبداعي إلى حد كبير إلى الدور الهائل للعقل الباطن في النشاط الإبداعي. في هذا المستوى من النفس ، يتم تخزين كمية هائلة من المعلومات التصويرية ومعالجتها ، ولكن يتم ذلك دون معرفتنا وسيطرتنا. تحت تأثير زيادة نشاط الدماغ في عملية الإبداع ، غالبًا ما يجلب العقل الباطن حلولًا وأفكارًا وخططًا جاهزة إلى سطح الوعي.

النشاط الإبداعي الروحي ، إذا تم اعتباره عملية ، له ثلاث مراحل.

مرحلة التراكم الأولي للمعلومات

كما ذكرنا سابقًا ، فإن أساس النشاط الإبداعي هو تحويل الأفكار والصور والمعرفة النظرية والعملية الموجودة في الذاكرة. المعلومات ليست فقط مواد البناءللإبداع ، يتم فهمه وتحليله ويؤدي إلى الارتباط بالمعرفة المخزنة في الذاكرة. بدون التفكير النقابيالإبداع مستحيل ، لأنه يربط مناطق مختلفة من الدماغ وكتل المعلومات بالعمل على المشكلة.

بالفعل في هذا المستوى ، تتجلى قدرة الشخص المبدع على ملاحظة التفاصيل ، ورؤية الظواهر غير العادية ، والقدرة على النظر إلى كائن من زاوية غير متوقعة. في مرحلة التراكم الأولي للمعلومات ، يولد هاجس فكرة ، توقع غامض لاكتشاف.

مرحلة تطوير الفكرة أو الفكرة

يمكن أن تتخذ هذه المرحلة شكلين:

  • في شكل تحليل دقيق للفكرة التي نشأت ، وتخطيطها ووضع خيارات وحلول مختلفة ؛
  • في شكل إرشادي ، عندما يؤدي تراكم المعلومات والتفكير في إمكانية استخدامها فجأة إلى ظهور فكرة ، ساطعة مثل الألعاب النارية.

غالبًا ما يكون الدافع وراء ولادة فكرة حدثًا غير مهم أو لقاء صدفة أو عبارة مسموعة أو شيء مرئي. كما حدث على سبيل المثال مع الفنان V. Surikov الذي وجد حلاً ملونًا وتركيبيًا للوحة "Boyar Morozova" عندما رأى غرابًا جالسًا في الثلج.

تطوير المفهوم

هذه المرحلة لم تعد عفوية ، إنها مختلفة مستوى عالوعي. إنه المكان الذي يتم فيه تصور الأفكار وتجسيدها. النظرية العلمية "متضخمة" مع الأدلة الصارمة ، يتم إنشاء المخططات والرسومات لتنفيذ مفهوم التصميم ، ويختار الفنان المادة وتقنية التنفيذ ، ويضع الكاتب خطة الرواية وتكوينها ، ويخلق صورًا نفسية للرواية. الشخصيات ويحدد التقلبات المؤامرة.

في الواقع ، هذا المرحلة الأخيرةالإبداع الذي يحدث على مستوى الوعي. والمرحلة التالية هي بالفعل نشاط عملي.

نشاط إبداعي عملي

الفصل بين هذين النوعين مشروط ، لأنه حتى في المرحلة العملية الرئيسي عمل ابداعييفعل الدماغ. ولكن لا تزال هناك بعض السمات المتأصلة في النشاط الإبداعي العملي.

يرتبط هذا النوع من الإبداع بقدرات خاصة ، أي بالقدرة على أداء أنشطة محددة. يمكن لأي شخص أن يخلق فكرة رائعة عن صورة ما ، ولكن من الممكن ترجمتها إلى واقع ، لإخراجها من مستوى الوعي فقط من خلال ممارسة نشاط بصري. وليس فقط في شكل محتمل.

لذلك ، من المهم جدًا للنشاط الإبداعي إتقان المهارات المهنية والإتقان في مجال معين. يظهر نقص الاحتراف بوضوح في إبداع الأطفال. إنه ، بالطبع ، مشرق ، جديد ، أصلي ، ولكن من أجل الكشف عن إمكانات الطفل ، يجب تعليمه كيفية استخدام قلم رصاص وفرشاة ، وتقنيات وتقنيات مختلفة للإبداع الجيد أو الأدبي. بدون هذا ، سيصاب الطفل بخيبة أمل سريعًا في الإبداع ، لأنه لن يكون قادرًا على تحقيق النتيجة المرجوة.

من ناحية أخرى ، يتم التحكم أيضًا في النشاط الإبداعي العملي من خلال الوعي واللاوعي. وأكثر فترات العمل الإبداعي ذروتها هي الإلهام. تحدث هذه الحالة عندما يتفاعل كلا النوعين من النشاط الإبداعي.

ربما يكون الإلهام أكثر الأشياء المدهشة في النشاط الإبداعي. أكثر فيلسوف يوناني قديمكتب أفلاطون عنه حالة خاصةالخالق ، الذي أسماه ex stasis - خارج نفسه ، متجاوزًا حدود الوعي. ولكن ليس من قبيل المصادفة أن كلمة "النشوة" - أعلى لذة - تأتي من نفس المصطلح. يشعر الشخص في حالة إلهام حقًا بطفرة في الطاقة العقلية والجسدية ويستمتع بهذه العملية.

من وجهة نظر علم النفس ، يكون الإلهام مصحوبًا بحالة متغيرة من الوعي ، عندما يخلق الشخص دون أن يلاحظ الوقت والجوع والإرهاق ، وأحيانًا يؤدي إلى الإرهاق الجسدي. يميل الأفراد المبدعون إلى التعامل مع الإلهام باحترام كبير ، وهذا ليس مفاجئًا. تحت تأثيرها ، تزداد إنتاجية النشاط بشكل كبير. بالإضافة إلى ذلك ، فإن النشوة التي غالبًا ما تصاحب الإلهام تؤدي إلى الرغبة في تجربة هذه الحالة مرارًا وتكرارًا.

ومع ذلك ، لا يوجد شيء خارق للطبيعة ، وروحاني آخر ، وصوفي في الإلهام. أساسه الفسيولوجي هو التركيز القوي على الإثارة في القشرة الدماغية ، والتي تنشأ تحت تأثير العمل النشط على فكرة ، أو خطة ، كما يمكن للمرء ، الهوس بها. يوفر تركيز الإثارة هذا أداءً عالياً ، وتنشيطًا لمستوى اللاوعي ، وقمعًا جزئيًا للتحكم العقلاني. أي أن الإلهام هو نتيجة عمل عقلي شاق ، لذلك فهو غير مجدٍ ، مستلقٍ على الأريكة ، في انتظار نزولها من أجل البدء في الإبداع.

النشاط الإبداعي ، على الرغم من أنه ينطوي على وجود قدرات خاصة ، متاح للجميع ، لأنه لا يوجد أشخاص عاجزون. ليس عليك أن تكون فنانًا أو شاعرًا أو عالمًا لتكون مبدعًا. في أي منطقة ، يمكنك إنشاء شيء جديد واكتشاف أنماط أو أساليب نشاط جديدة. اعثر على ما تحب ، وما الذي تميل إليه ، وكن مبدعًا ، واستمتع بكل من النتيجة والعملية نفسها.

يكاد يكون من المستحيل تخيل حياة الإنسان بدون إبداع. حتى في العصر الحجري ، انجذب الناس إلى كل شيء جميل وخلقوا أشياء أصبحت جزءًا لا يتجزأ من الثقافة. لقد قطعت البشرية شوطًا طويلاً - من الرسوم الصخرية إلى تطوير أعلى التقنيات. النشاط الإبداعي ليس مجرد اكتشافات جديدة وخلق قيم فريدة. هذا شيء يستحيل بدونه تخيل كوكب الأرض.

ما هو النشاط الإبداعي؟

يشير هذا المصطلح إلى إنشاء شخص لمنتج جديد غير موجود سابقًا. لا تشمل هذه الأنشطة الموسيقى أو الرسم أو الشعر فحسب ، بل تشمل أيضًا مجموعة كبيرة ومتنوعة من المجالات الأخرى. كل شخص قادر على الانخراط في الأنشطة الإبداعية ، بغض النظر عن مهاراتهم المهنية. قد تكون هذه مشاركة سلبية في البحث أو تجارب علمية. يمكن لأي شخص يتعاطف أو يعبر عن مشاعر أخرى أن يقول بأمان أنه يشارك في أنشطة إبداعية. هذه الحقيقة لا تنطبق فقط على البشر - حتى الحيوانات قادرة على إظهار مواهبها من خلال فرص فريدة.

أنواع النشاط الإبداعي

رغم كل شيء العوامل السلبيةفي الحياة البشرية ، وُلد العباقرة وخلقوا إبداعاتهم التي لا تُفسد. حتى في السجن والفقر ، لا يمكن للناس العيش دون جلب شيء جديد إلى هذا العالم. يولد كل شخص مبدعًا وله مقومات عبقري. مزيد من التطويرالمواهب تعتمد فقط على الفرد نفسه.

احتل هذا النشاط الإبداعي دائمًا مكانًا خاصًا في حياة البشرية. تعتبر أعمال الفنانين تراثًا ثقافيًا وتخضع لتحليل دقيق. يتم تخزينها في غرف بدرجة حرارة معينة وغالبًا في إطارات خاصة تمنع تدمير اللوحة القماشية. ترك أعظم المبدعين بصمة لا تمحى على الفن. لطالما كانت ابتسامة "الموناليزا" تطارد جميع خبراء أعمال ليوناردو دافنشي لمدة 5 قرون. ربما تكون اللوحة الأكثر شهرة في العالم تسبب الكثير من الحديث والقيل والقال. يقارن شخص ما المرأة الغامضة بالحيوان المفترس قبل القفز. بالنسبة للبعض ، يبدو أنها تمثل الجمال المثالي. وهناك من لا يرى فيها شيئًا غير عادي ولا يفهم الضجيج الذي يدور حول هذه الصورة.

شكرا للفنانين الناس المعاصرينيمكن أن يتخيل كيف عاش الناس وشكلهم منذ عدة قرون وحتى آلاف السنين. لا يتم عرض اللوحات الأكثر أهمية للبيع ، ولكن حتى الأعمال البارزة للمؤلفين المشهورين لا تكلف أحيانًا ثروة. الخبراء مستعدون لتقديم أموال طائلة مقابل حق امتلاك عمل فني. تقدر نفس "الموناليزا" بمليار دولار ، لكنك لن تتمكن من رؤيتها في مزاد. ليس فقط دافنشي خلق روائع. لوحات لمونيه ورامبرانت وتيتيان وغويا وسلفادور دالي. رينوار ، فان جوخ جزء من التراث الثقافي العالمي ولا يتم طرحهما للبيع أبدًا.

موسيقى

هذا هو أكبر مصدر للإلهام وجزء لا يتجزأ من حياة أي شخص. تتم الزيجات على الموسيقى ويتم اصطحاب الناس في رحلتهم الأخيرة ، دون أن يكون من المستحيل تخيل عطلة أو أمسية رومانسية. يمكن أن يسبب نوع هذا النشاط الإبداعي مجموعة متنوعة من المشاعر - من الكراهية إلى الحب. لا عجب في أن الملحنين كتبوا موسيقى للمسيرات التي خاض الجنود في ظلها الحرب. لم تثير المشاعر الوطنية فحسب ، بل أعطت الثقة أيضًا بالنصر. في العالم الحديث ، غالبًا ما تُسمع الموسيقى في غرف العمليات وتساعد الجراحين أثناء العمليات المعقدة. في الأفلام الروائية ، يمكن للتركيبات أن تضع المشاهد في الحالة المزاجية المناسبة وحتى التحذير مما سيحدث في المشهد التالي.

مثل الفنانين ، ينقل الملحنون والموسيقيون الحالة المزاجية من خلال إبداعهم. يمكن للمستمع أن يتخيل بسهولة الموقف الذي أصبح مصدر إلهام للمؤلف. يمكن للكلمات أن تؤثر بقوة على المشاعر البشرية. الألحان من النوع الدرامي والملحمي لها خصائصها الخاصة ، لكن الأوتار في الروح تؤثر على الأفكار المهيمنة الحسية. تجدر الإشارة إلى أن الموسيقى يمكن أن تؤثر ليس فقط على الشخص. تدرك بعض الحيوانات الألحان وتتفاعل معها على المستوى المادي.

المؤلفات

تتعامل الإنسانية مع هذا النشاط الإبداعي بخوف خاص. كانت القراءة دائمًا واحدة من أكثر الأشياء طرق أفضلأنفق وقت فراغمع الاستفادة. إنه يطور الخيال ويجعلك تختبر مجموعة متنوعة من المشاعر. الكتاب والشعراء قادرون على جذب مواهبهم إلى عالم غير مسبوق من المغامرات أو الحب أو الألغاز البوليسية. مبدعو النفوس البشرية والمعلمين والمربين منذ الطفولة يغرسون حب القراءة ، لأن الأدب يمكن أن يغير أي شخص. يتم غرس حب الشعر من أجل تكوين عضو حسي ومتطور روحانيًا في المجتمع من شخص صغير. يمكن للعديد من الروايات والقصص البوليسية وغيرها من الأعمال الأدبية أن تمنح القارئ تجربة الحياة الضرورية.

سينما

أصبح التصوير السينمائي مؤخرًا جزءًا لا يتجزأ من الحياة. أدت الرغبة في إطلاع الناس على ما يقرؤونه في الكتب إلى تنمية النشاط الإبداعي في مجال الفنون المرئية. في الوقت الحالي ، تحتل الأفلام الروائية والرسوم المتحركة المرتبة الأولى بين وسائل الترفيه الشعبية في العالم. لأكثر من مائة عام ، ذهب الناس إلى دور السينما للانغماس في عالم آخر وتجربة لحظات لا تُنسى. بفضل هذا النوع من النشاط الإبداعي ، يمكن للبشرية العودة بسهولة إلى الماضي أو النظر إلى المستقبل ، وكذلك التعرف على تفاصيل الأحداث التاريخية المهمة. يمكن للسينما أن تطور المشاعر الإنسانية مثل الحدس والرحمة والحب والكراهية وغيرها الكثير.

الفنون والحرف اليدوية

يشتمل جزء مهم بنفس القدر من النشاط الإبداعي على مجموعة كبيرة ومتنوعة من المكونات: الخياطة ، والتطريز ، والحياكة ، والنسيج ، والحرق ، والنحت ، والفسيفساء ، والزجاج الملون ، والديكوباج ، والنمذجة ، والنحت ، والنسيج ، والرسم. مع هذا النوع من الفن ، يواجه الشخص كل لحظة. كل الحياة مليئة بأنماط على مواد التشطيب والأطباق والملابس والأدوات المنزلية. انتباه خاصيجب أن يُعطى لمنظر مثل هذا النحت. الآثار التي ترمز إلى الأحداث الهامة للبلد والعالم ، وكذلك الأشخاص المهمين في التاريخ ، احتلت دائمًا مكانًا كبيرًا في حياة المجتمع. قبل عدة قرون ، كان النحت هو الشكل الفني الأكثر شعبية ، وقد أعجب به الجميع - من عامة الناس إلى الملوك. الآن الأولويات مختلفة ، لكن لا يزال لها ثقلها في الثقافة.

لماذا من المهم أن تكون مبدعًا؟

لعب الفن على مر العصور دورًا مهمًا في حياة الإنسان. أدى الشغف بكل شيء جميل إلى حقيقة أن تطور النشاط الإبداعي لدى الأطفال قد انتشر على نطاق واسع. يوجد عدد كبير من مجموعات الهوايات والأقسام المختلفة في أي بلد. يتمتع الطفل بفرصة اختيار ما يريد القيام به في أوقات فراغه. الاختيار ضخم حقًا ، وقد أثر ذلك بشكل كبير على تطور العديد من الصناعات في العقود القليلة الماضية. منذ الطفولة يجب أن يتعلم الطفل ويتطور في عدة اتجاهات بالإضافة إلى المناهج الدراسية. سيساعد هذا على تحقيق النجاح في المستقبل ، لأن هؤلاء الأشخاص سيكونون قادرين على التعبير عن شخصيتهم الفردية.

الأطفال والفن

يساعد النشاط الإبداعي للأطفال في الكشف عن جميع جوانب شخصية الطفل. يجب ألا تضع آمالا كبيرة على الطفل وتتوقع منه روائع - بالنسبة للبالغين ، قد لا تكون هذه الإبداعات ذات قيمة. ولكن من خلال عمل الأطفال على وجه التحديد ، يمكن للمرء بسهولة تحديد حالتهم الذهنية والمساعدة في اختيار مهنة في الحياة في وقت لاحق. لا تضع أي مهام أمام الطفل في عملية النشاط الإبداعي. يجب أن يرافقهم فقط الخيال والخيال في طريقهم إلى الفن. بالنسبة للأطفال ، النتيجة النهائية ليست مهمة - فهم مهتمون بالعملية نفسها. كما هو الحال في أي جانب آخر من جوانب الحياة ، تحتاج إلى مدح الطفل على أي إنجازات ونتائج. إنها تلهم وتعطي القوة لإنجازات جديدة.

أكثر من مجرد هواية

تنظيم النشاط الإبداعي مهم لكل والد. حتى في المنزل ، يمكنك دائمًا العثور على نشاط ممتع للطفل. يمكن لأي لعبة أن تطور الخيال وتكشف بسهولة عن مواهب الطفل. يمكن للرسم أن يحدد في السنوات الأولى بعد الولادة ما إذا كان طفلك لديه موهبة في هذا النوع من الفن. يمكن أن يجيب تطوير الألعاب على السؤال المتعلق بالمجال الذي سيكون الطفل أكثر نجاحًا فيه.

المدارس

تقع مسؤولية كبيرة على عاتق المعلمين والمعلمين. يعتمد عليهم مدى نمو الطفل وقدرته على فهم العالم من حوله. أغلبية المؤسسات التعليميةلديك مجموعات هواية ، و المناهج الدراسيةهناك دروس موسيقى. بالإضافة إلى ذلك ، تقام الفعاليات الاحتفالية حيث يمكن للأطفال الكشف عن مواهبهم بالكامل في العروض والمسرحيات والعروض الموسيقية. تشمل دروس الكيمياء والفيزياء ورش عملوالتجارب ، وهذا أيضًا جزء لا يتجزأ من النشاط الإبداعي. تعمل اللغة والأدب الروسيان على تطوير الخيال من خلال العروض التقديمية والمقالات حول مواضيع معينة. لقد ثبت منذ فترة طويلة أن أي طفل على الإطلاق لديه القدرة على النشاط الإبداعي ، ومهمة المعلمين هي رؤيتهم والمساعدة في تطويرهم. لا تنس أن الأنشطة التي يختارها ويفرضها الآباء يمكن أن تضر بالأطفال وتنفرهم من الفن.

قيمة النشاط الإبداعي في العالم الحديث

قلبت بداية القرن الجديد فكرة الثقافة رأساً على عقب. بالنظر إلى المبدعين المعاصرين ، يقوم شخص عادي بسيط بتقييم أنشطتهم بشكل غامض. لقد عززت الفكرة في الأذهان أن هؤلاء هم عاطلون لا يريدون ببساطة العمل جسديًا وبالتالي يصبحون كتابًا وممثلين وموسيقيين ومصممي أزياء. لكن في الوقت نفسه ، يسعد هؤلاء الأشخاص باستهلاك نتاج إبداعهم: الأفلام والأغاني والملابس وغير ذلك الكثير. كان القرن العشرون مشبعًا بالحروب ، وتغيرت النظرة البشرية للبشرية. ومع ذلك ، حتى في أصعب الأوقات ، كان الفن هو الذي سمح للناس بالتعامل مع الأحزان والمتاعب.

في الألفية الجديدة ، أصبح الإبداع البشري ضرورة. كل شخص لديه الآن الفرصة لفعل ما يحبون والحصول على دعوة في المهنة التي اختاروها. بدون الإبداع ، سيظل الناس يعيشون في العصر الحجري. فقط الاهتمام والفضول جعلا الإنسان كائنًا عقلانيًا. كانت جميع الاختراعات والاكتشافات جزءًا من العملية الإبداعية. من أجل عدم التوقف عند هذا الحد والاستمرار في تحسين نوعية الحياة ، من الضروري المضي قدمًا باستمرار وإطلاق العنان للخيال والخيال. بعد كل شيء ، ما تم وصفه قبل خمسين عامًا في روايات الخيال العلمي وكان يعتبر خيالًا لا يصدق متاحًا الآن لأي شخص!

مقدمة

الإبداع هو عملية نشاط بشري تؤدي إلى خلق منتج جديد وأصلي أو مادية جديدة أو قيم روحية. النشاط الإبداعي هو أحد المحددات الرئيسية لجوهر الإنسان ، فهو يؤكد تفوق وأصالة نفسيته. بفضل هذه الميزة ، ابتكر الإنسان المدن والسيارات وسفن الفضاء وأجهزة الكمبيوتر وغير ذلك الكثير.

في الوقت الحاضر ، الإبداع أداة أساسيةلحل العديد من المشكلات ، سواء لإنشاء كائنات جديدة ، أو تطوير الأفكار ، أو للتخطيط والتنبؤ بالمواقف. يتزايد الطلب على المهارات البشرية الإبداعية أكثر فأكثر.

ما هو بالضبط النشاط الإبداعي؟ ما هو جوهرها وهيكلها؟ ما هو المنتج الإبداعي؟ سيكون هذا العمل أقصر إجابة وأكثرها رحابة على الأسئلة المطروحة.

النشاط الإبداعي

"الإبداع هو نشاط روحي وعملي للشخص ، ونتيجته خلق قيم ثقافية أصلية وفريدة من نوعها لم يسبق لها مثيل ، وإنشاء حقائق جديدة ، واكتشاف وسائل وأنماط جديدة ، فضلاً عن الأساليب للبحث والتحول في العالم. في الواقع ، يمكن أن يكون نشاط الشخص بمثابة إبداع في أي مجال من مجالات حياته: العلمية والصناعية والتقنية والفنية والسياسية ، إلخ. يمكن النظر إلى الإبداع من جانبين: نفساني ، عند دراسة العملية ، الآلية النفسية لتدفق فعل الإبداع كعمل شخصي للفرد ، وفلسفي ، مع الأخذ في الاعتبار مسألة جوهر ظاهرة الإبداع.

في الهيكل العام للنشاط الإبداعي ، يمكن تمييز عدة أنظمة فرعية رئيسية:

  • عملية النشاط الإبداعي
  • نتاج النشاط الإبداعي
  • تنعكس هوية المبدع في العملية والمنتج
  • البيئة والظروف التي يتم فيها الإبداع.

في دراسة الإبداع ، يتم النظر في كل هذه الأنظمة الفرعية معًا. يؤثر كل جانب على الآخر ، والشخصية في موضوع النشاط ، والموضوع على الشخصية. في تفاعل الشخصية والواقع في عملية النشاط ، يولد نتاج الإبداع. تترك البيئة والظروف أيضًا بصماتها ، والإبداع هو جزئيًا رد فعل للفرد تجاه البيئة ، بسبب خصائص علم النفس البشري.

"الشيء الرئيسي في الإبداع ليس النشاط الخارجي ، ولكن النشاط الداخلي - فعل خلق" مثالي "، صورة للعالم ، حيث يتم حل مشكلة اغتراب الإنسان والبيئة. النشاط الخارجي هو مجرد شرح لمنتجات فعل داخلي.

من خلال تسليط الضوء على علامات الفعل الإبداعي ، أكد جميع الباحثين تقريبًا على اللاوعي ، والعفوية ، واستحالة السيطرة عليه بالإرادة والعقل ، فضلاً عن التغيير في حالة الوعي.

يمكن للمرء أن يستشهد بالتصريحات المميزة لـ A. de Vigny ("أنا لا أصنع كتابي ، ولكنه يُنجز من تلقاء نفسه. ينضج وينمو في رأسي مثل فاكهة عظيمة") ، V. Hugo ("أملى الله ، وكتبت ") ، أوغسطين (" أنا لا أفكر بنفسي ، لكن أفكاري تفكر بالنسبة لي ") ، مايكل أنجلو (" إذا أعطت المطرقة الثقيلة صخورًا صلبة مظهرًا أو ذاك ، فلن تكون اليد هي التي تمسك إنه يوجهه ويوجهه الذي يحركه: إنه يعمل تحت ضغط قوة خارجية ") ، إلخ."

هذا يعني أنه يمكن تحديد جانب آخر من الجوانب التي تؤثر على النشاط الإبداعي كبداية بديهية في الشخص. ربما الحدس ، اللاوعي له تأثير أكبر بكثير على المنتج النهائي من البيئة أو الظروف. على سبيل المثال ، تأثير خاص "لعجز الإرادة" أثناء الإلهام ، عندما يكون المؤلف منغمسًا تمامًا في العمل ، ولا يلاحظ العالم من حوله والوقت الذي يمر.

في لحظة الإبداع ، يصبح الشخص غير قادر على التحكم في تدفق الصور والتجارب. تظهر الصور وتختفي تلقائيًا ، وتصارع مع الخطة الأولية (خطة العمل) ، والصور الأكثر إشراقًا تزاحم تلك الأقل سطوعًا من الوعي. هذا يؤدي إلى مشكلة اللاوعي عن طريقة الحصول على النتيجة ، عندما لا يستطيع المؤلف شرح السبب ، مصدر تخيلاته.

من المهم أيضًا التأكيد على أن الإبداع والإبداع يمكن اعتبارهما شكلاً من أشكال السلوك الذي لا يتوافق مع المعايير المقبولة في مجتمع معين من الناس ، ولكنه في نفس الوقت لا ينتهك التعليمات القانونية والأخلاقية للمجموعة.

في التحليل النفسيالإبداع ، يمكننا القول أن هذا هو أحد أصعب أقسام علم النفس بسبب غموض مفهوم النشاط الإبداعي ذاته ، في الواقع ، كل الحياة هي إبداع ، لأنه لا يمكنك تكرار حركة بسيطة بنفس الطريقة أو نطق ال نفس الكلمة بنفس الطريقة. كل لحظة من شخص هي فريدة من نوعها ، مثل الشخص نفسه ، أي شخص هو فرد ونشاطه فردي. ومع ذلك ، هناك انقسام بين النشاط العادي والنشاط الإبداعي البحت. إذن ما الذي يمكن أن يسمى خلاقًا؟ التقييم الذاتي للجدة والأصالة من قبل المجتمع ليس محددًا للغاية ، في مجموعات مختلفة يمكنهم تقييم نفس العمل بطرق مختلفة. لا فائدة من إقناع مؤلفي العمل ، تمامًا كما لا تستطيع الأعمال نفسها تأكيد أصالتها. حتى مفهوم النسبية يمكن أن يعمل هنا ، وبالتالي يصعب صياغة إجابة واضحة على السؤال المطروح.

يعتقد بعض العلماء أن الإبداع: "مفهوم شديد التنوع ... الإبداع شرط ضروري لتطور المادة ، وتشكيل أشكالها الجديدة ، جنبًا إلى جنب مع ظهور أشكال الإبداع نفسها التي تتغير. الإبداع البشري هو مجرد واحد من هذه الأشكال. يعتبر Ya. A. Ponomarev أن الإبداع هو تفاعل يؤدي إلى التنمية. مع مثل هذا النهج للإبداع ، يصبح هذا المفهوم غير ضروري ، حيث يفهمه Ya. A. Ponomarev على أنه أي تطور لطبيعة مفعمة بالحيوية وغير حية.

البعض الآخر: في "القاموس" لـ SI Ozhegov: "الإبداع هو إنشاء قيم ثقافية ومادية جديدة عن طريق التصميم" أو تعريف AG Spirkin (1972): "الإبداع نشاط روحي ، نتج عنه خلق القيم الأصلية ، وإنشاء حقائق وخصائص وأنماط جديدة لم تكن معروفة من قبل للعالم المادي والثقافة الروحية.

يتم الآن الاعتراف بشكل عام بغياب معايير صارمة لتحديد الحدود بين النشاط البشري الإبداعي وغير الإبداعي. في الوقت نفسه ، من الواضح أنه بدون مثل هذه المعايير ، من المستحيل تحديد موضوع البحث ذاته بدرجة كافية من اليقين. يعترف غالبية العلماء الأجانب المعاصرين الذين يتعاملون مع قضايا الإبداع أنه تم القيام بالكثير من العمل في مجال مشكلة معايير الإبداع ، لكن النتائج المرجوة لم يتم الحصول عليها بعد. على سبيل المثال ، يعتقد مؤلفو العديد من الدراسات التي أجريت في العقود الأخيرة في الولايات المتحدة أن تعريف الفرق بين الأنشطة الإبداعية وغير الإبداعية يظل شخصيًا تمامًا.

الإبداع هو عمل الناس ، ونتيجة لذلك تولد قيم روحية جديدة ، ويتم إنشاء الأعمال الفنية ، وتحدث الاكتشافات العلمية ، ويمضي التقدم العلمي إلى الأمام. باختصار ، هذا هو ما يدفع الحضارة إلى الأمام.

في الوقت نفسه ، فإن السمة الرئيسية للإبداع ، واختلافه عن أي نشاط آخر ، هو تفرد ، وحصرية ، وتفرد ثمار عمل شخص معين. إنهم معلم جديد ، وأعلى مرحلة من التطور ، ونموذج يحتذى به. شيء يهم المجتمع ككل.

أهميتها ذاتية للغاية. لا يمكن ببساطة وزن الأعمال التي تم إنشاؤها نتيجة لأنواع مختلفة من الإبداع مثل قطعة من الذهب. لكنها تثري الإنسانية روحياً ، وتوسع آفاق إمكانيات الناس ، وتبتكر شيئًا جديدًا نوعياً في العلوم والتكنولوجيا ، وتكتسب تدريجياً قيمة مادية ملموسة.

يعتقد الفيلسوف الروسي الكبير ، نيكولاي ألكساندروفيتش بيردياييف ، مؤلف الكتاب الشهير معنى الإبداع ، الذي نُشر عام 1916 ، أن كل شخص هو خالق بطبيعته. لكل منها ذرة من العبقرية. ويمكن أن تعطي براعم خصبة في ظل ظروف خاصة ، أهمها حرية الفرد. إنها الحرية ، بحسب الفيلسوف ، المصدر الذي لا ينضب الذي يغذي الإبداع. بفضله يحدث تقدم في تطور الحضارة.

إن الطبيعة الإلهية غير المفهومة للناس هي أنه حتى في ظروف الحرية المقيدة ظاهريًا ، تحت ضغط الرقابة ، في الفقر ، في السجن ، على الرغم من الأمراض ، بفضل الحرية الداخلية ، وهروب الفكر ، والنظريات الفلسفية الرائعة ، والصيغ العلمية ، ولد الشعر والنثر. الفن الشعبي ، الذي نشأت في إطاره آثار الفولكلور واللوحات الصخرية واختُرع العجلات والأجنحة ، لم يتطور دائمًا بفضل الظروف الخارجية ولكن على الرغم من الظروف الخارجية.

كان الإبداع ، مثل الحياة البشرية ، ولا يزال نوعًا من التغلب. معناها في حل بعض المشاكل التي تهدف إلى تغيير الذات والعالم من حوله.

يعتقد عالم آخر مشهور ترك مساهمة كبيرة في تطوير علم النفس في نهاية الألفية الماضية ، ليف سيمينوفيتش فيجوتسكي ، أن موضوع الإبداع "يبدو" أينما يتخيله الناس ، يتغيرون ويجمعون ويخلقون شيئًا جديدًا ، بغض النظر عن كم قد يبدو صغيراً مقارنة بالأعمال الرائعة لشخصيات عظيمة في تاريخ البشرية.

مؤسس علم النفس الإنساني ، أمريكي من الجنسية اليهودية ، هاجر والديه من روسيا في بداية القرن الماضي ، أبراهام هارولد ماسلو يعتقد أن الحياة والإبداع (كصفة معينة) يتم منحهما لكل شخص في نفس الوقت ، في لحظة الميلاد. يستطيع كل فرد أن يخلق ، تمامًا مثل الطيور - أن يطير أو أن تُغطى الأشجار بأوراق الشجر. ومع ذلك ، يفقد الكثيرون هذه الهدية القيمة.


لقد ترك المبدعون الذكور العظماء بصماتهم على تطور الحضارة الإنسانية. هؤلاء هم مفكرون وفلاسفة ومهندسون وفنانون وشعراء وموسيقيون وشخصيات عظيمة أخرى ظلت أسماؤهم مطبوعة في التاريخ إلى الأبد. وكذلك المؤلفين المجهولين ، الذين كانت حياتهم وعملهم متشابكًا في مسار عام ، مختلقون التراث الثقافيإنسانية. مبدعو آثار الفن الشعبي المجهولين والأدوات المنزلية العادية تمامًا ، والأدوات التي يستخدمها كل منا يوميًا ، دون التفكير في أصلها.

إن الرغبة في العمل الإبداعي ، في المقام الأول للعمل العقلي ، هي "الشرارة" التي تُمنح لكل فرد من أفراد الجنس الأقوى. بالإضافة إلى ذلك ، تعززه الرغبة الأبدية في إيجاد المعنى ، للوصول إلى جوهر الجوهر ، الذي يميز معظم الرجال.

هذا المزيج يؤدي إلى الحاجة إلى التطوير والإبداع الذي يعاني منه العديد من الأشخاص. ومن خلال الإدراك ، يكتسبون معنى الوجود ، وفرحة الوجود ، والوئام الداخلي.


يُمنح الجنس العادل نفس الهدية ويحتاج إلى الإبداع. على الرغم من أن العلم يعترف ببعض الاختلافات في القدرات العقلية للأشخاص من الجنسين المختلفين ، وذلك بسبب حقيقة أن نفس القدرات المعرفية تتحقق فيهم بواسطة أجزاء مختلفة من القشرة الدماغية وحتى موزعة بشكل غير متساو بين نصفي الكرة الأرضية. ممثلو الجنس الأقوى هم في الغالب قدرات بصرية مكانية متطورة. في النساء - اللفظية والإدراكية.

ولكن إذا تحدثنا بشكل عام عن الحياة والإبداع وإمكانية تحقيقه ، فإن السيدات لديهن بعض المزايا مقارنة بممثلي الجنس الأقوى. بعد كل شيء ، قررت الطبيعة أن المرأة قادرة على إنجاب ذرية ، وتلد شخصًا جديدًا ، وإدراكها جزئيًا مهارات إبداعيةواحتياجات وطموحات. تجد طاقتها الإبداعية القوية متنفسًا في الأطفال ، في العملية التعليمية ، وهي أيضًا إبداعية.

كقاعدة عامة ، بعد أن أدركت نفسها في الأمومة ، والتي تحدث في دورها الرئيسي ، لا تتخلى المرأة عن محاولاتها لتغيير العالم. يقوم البعض بمهن علمية ، والبعض الآخر يروج للثقافة ، بينما يجد البعض الآخر أنفسهم في الفنون والحرف اليدوية أو يحولون العشاء العائلي العادي إلى أعمال فنية. يشغل ممثلو النصف الجميل للبشرية أكثر أنواع الإبداع قطبية:

  • من عبر الابره إلى تصميم الطائرات ؛
  • من التأليف إلى اختراع الصيغ الرياضية الجديدة.


كل الناس ، دوافعهم الإبداعية وإنجازاتهم تأتي من الطفولة. في سن مبكرة ، من السهل الكشف عن الإمكانات الكامنة في كل منها ، ولكن مع وجود بصمة شخصية لطفل معين. أي دروس إبداعية تساهم في تنمية الأولاد والبنات في أي عمر. بفضل مساعدة الوالدين والمعلمين والموجهين ، يمكن للأطفال التعرف على أنواع مختلفة وإتقان أنواع مختلفة من الإبداع من أجل اختيار نشاط يرضيهم ، وفقًا لقدرات وتفضيلات الشخص الصغير. بالنسبة لشخص ما ، سيصبح المفضل الذي سيحمله الطفل حياة الكبار. بالنسبة للآخرين ، يمكن أن تتحول إلى مهنة مختارة بوعي ومثيرة للاهتمام.

الشيء الرئيسي هو أن تنمية الإبداع والرغبة والقدرة على تغيير العالم للأفضل سيساعد في تكوين عالم روحي متناغم لأي طفل.


الإدراك والإبداع هما رافعتان تسمحان لك بتسريع نمو الأطفال. من المعروف أن القدرات المعرفية تتشكل في عملية إتقان مهارات جديدة وتعلم الأنشطة المختلفة.

دروس الإبداع في سن مبكرة جدًا هي نوع من التدريب للخيال والخيال والبحث عن حل أصلي لمشاكل معينة. إنهم يغذون العزيمة والاجتهاد.

تطور الإبداع التطبيقي المهارات الحركية الدقيقة، يجهز يد الطفل لتنمية الكتابة ، ويعزز التحفيز تطوير الكلام. في سن مبكرة جدًا ، يمكن للفتيان والفتيات الانخراط في الحرف اليدوية من المواد الطبيعية ، وصنع الزخارف ، والفسيفساء ، وما إلى ذلك. يحب الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة التعبير عن أنفسهم باستخدام أقلام التلوين ، والدهانات ، والطين ، والمقص ، والغراء ، والورق.

عند اتخاذ الخطوات الخجولة الأولى في الإبداع الفني ، والرسم باستخدام ألوان الأصابع أو الألوان المائية ، وإنشاء تركيبات "نحتية" من البلاستيسين ، وما إلى ذلك ، يتعرف الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة على مجموعة متنوعة من الأشكال ، وثراء لوحة الألوان.

إنهم يعيدون إنتاج الأشكال الأساسية بحماس ، ويستمتعون بتجربة الملمس والمساحة واللون في الأعمال الزخرفية. على سبيل المثال ، غالبًا ما يصور الأطفال منازل ذات شمس مشرقة ، ويؤلفون قطع اللوحات من الأشكال الأساسية: منزل مربع بسقف مثلثي وشمس مستديرة فوقه.

مع تقدم الطفل في السن ، تظهر المزيد والمزيد من التفاصيل في لوحاته. إنه يتعلم كيفية رسم الناس. الأشكال الواقعية والحجم وما إلى ذلك ، يتقنها الأطفال لاحقًا.

يساهم الإبداع الشفوي ، القراءة الفنية ، الخطابة ، إلى جانب اللعبة ، انتحال الشخصية ، المسرح ، في تكوين الكلام الصحيح ، والقضاء على مشاكل علاج النطق. يساعد في التخلص من الشك الذاتي والعديد من المشاكل السلوكية.

من خلال محاولة القيام بأدوار مختلفة والنظر إلى العالم من وجهة نظر شخص آخر ، يستكشف الطفل العالم ويعبر عن مشاعره. رواية القصص ، تلاوة القصائد ، إثراء المفردات ، توسيع آفاقها. يحب بعض الأطفال سرد القصة بأنفسهم ، بينما يتحدث البعض الآخر عن طيب خاطر عن شيء ما في شكل حوار أو محادثة.

غالبًا ما يكون الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة منغمسين تمامًا في القصص. في بعض الأحيان ، عندما يقرأ شخص ما حكاية خرافية بصوت عالٍ أو يتحدث عن شيء ما ، فإن الأولاد والبنات ينجذبون بعيدًا لدرجة أنهم يتفاعلون مع السرد بالإيماءات وتعبيرات الوجه ، "لتوضيح" الحبكة.

الغناء ، تعلم العزف الات موسيقيةوأنواع أخرى من أداء إبداعات الأطفال تساهم في تكوين حس الإيقاع ، وتنمية الأذن للموسيقى والذوق الفني. يتعلم الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة ، باستخدام الآلات الموسيقية ، بما في ذلك أصواتهم ، التعبير عن مشاعرهم وأفكارهم.

ينغمس الأطفال مع نشوة الطرب في الموسيقى ، ويستمتعون بالغناء. إنهم يحبون الأغاني ذات الألحان المتكررة والبسيطة. غالبًا ما يصنعون كلماتهم الخاصة ، ويتحدثون عن أحداث من حياتهم الخاصة والأشخاص المحيطين بهم.

يتعلم الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة التعرف على أغانيهم المفضلة وتسميتها ، ويقومون بأدائها بدقة تامة. وفي نفس الوقت تعلم الآيات عن ظهر قلب. الغناء الكورالي ، كنوع من الإبداع ، يساعد الأطفال على فهم الفرق بين الأصوات السريعة والبطيئة ، الطويلة والقصيرة ، بصوت عالٍ وهادئ.

الرقص ليس مجرد شكل من أشكال الفن. يمكن أن يلعب إبداع الأطفال في الرقص دورًا حاسمًا في تنمية المهارات الحركية للأطفال. ومثل الأنواع الأخرى من اللعب الإبداعي ، فإنه يساعد على تطوير مهارات ومشاعر أخرى.

ينتقل الطفل تلقائيًا إلى الموسيقى ، ويحسن السيطرة عليها تدريجيًا جسده. يمكنه التعبير عن الحزن والفرح والمشاعر الأخرى من خلال الحركة ، وتحرير نفسه من الإجهاد النفسي والعاطفي.

أصغر أنواع الرقص ، وإتقانها للإبداع ، تطور القدرة على التقليد. في دروس الرقص ، إتقان حركات الحيوانات (طيران الفراشة ، قفز الضفادع ، إلخ) ، يتعلم الطفل المزيد عن العالم من حوله.


وخلال سنوات الدراسة ، تساعد الموسيقى والفنون والحرف اليدوية والرقص والفنون الجميلة والإبداع التقني والمسرح وما إلى ذلك الطفل:

  • التعبير عن مشاعرك؛
  • تحسين مهارات الاتصال.
  • تطوير التنسيق
  • ممارسة المهارات الحركية الدقيقة.
  • حل المشاكل المختلفة بشكل مستقل ؛
  • تعلم التفكير
  • العثور على وجهات نظر أصلية حول الأشياء.

خصوصيات الإبداع لدى تلاميذ المدارس في المرحلة الابتدائية والثانوية هي أن الأطفال يتعرفون عليها مع اللعبة. ولكن في الوقت نفسه ، يلعب إبداع الأطفال دورًا مهمًا في العملية الشاملة للتعلم والتنمية. يسهل الإدراك والإبداع يساعد الطالب على استكشاف العالم من خلال المواد الفنية وثراء اللغة والحركة والتعبير الأفكار الخاصةوالعواطف.

تعتبر دروس الإبداع طريقة فعالة لتسريع نمو الطفل ونموه الشخصي.


المراهقون الذين يعانون من المشاعر العاطفية ، مشاكل نفسية، يجدون صعوبة في إتقان المناهج الدراسية أو التواصل مع أقرانهم ، يمكن أن يجدوا تعبيرًا عن الذات في الغناء والرقص والإبداع التقني ، إلخ. أي فن وسيلة لنقل الأفكار والمشاعر ويساعد على الكشف عن المواهب.

وجدت دراسة أجرتها مجموعة من العلماء من جامعة ستانفورد أن المراهقين الذين ينخرطون في التعبير الفني هم أكثر عرضة للفوز بجوائز أكاديمية أربع مرات من أولئك الذين ليس لديهم الفرصة للتعبير عن أنفسهم فنياً.

الفن التطبيقي والأنشطة الإبداعية الأخرى على نحو فعالللقضاء على آثار التوتر المزمن. أنها تساعد المراهقين على التخلص من المجمعات والاضطرابات النفسية والعاطفية والمشاكل السلوكية خلال العواصف الهرمونية التي تصاحب سن البلوغ.


الإبداع البشري هو آلة الحركة الدائمة التي تسمح للثقافة والعلوم بالوصول إلى آفاق جديدة. أي نشاط للناس يعمل على تغيير العالم ، يؤدي إلى شيء فريد ، يستحق الاهتمام ، والإعجاب ، ويفيد الآخرين - هذا هو الإبداع. لا يتعلق الأمر بالقيم الفنية والاختراعات التقنية فقط. نشاط عقلىالناس ، الذين يولدون القيم الروحية ، هم أيضًا نوع منفصل من الإبداع وفي نفس الوقت هم أداة عبقرية تخلق جميع المنتجات الفريدة في عملية أي نشاط إبداعي.

بفضل الخيال ، ولدت أفكار جديدة للأعمال الأدبية والاختراعات العلمية وعشرات من الروائع الموسيقية ومؤامرات من اللوحات الرائعة. أي فرضية فلسفية ، حداثة تقنية ، قطعة من الفنهو دائما نتاج المعرفة النشطة والإبداع. العمل غير الأناني لخباز أو طباخ ، بائع زهور - كل هذا يمكن أن يكون مظهرًا من مظاهر الإبداع البشري.


هناك تصنيفات عديدة للنشاط الإبداعي. ولكن وفقًا للأنواع الرئيسية للأنشطة الروحية والعملية ، يتم تمييز الأنواع التالية من الإبداع:

  • اجتماعي؛
  • فني؛
  • علمي؛
  • تقني.

كل واحد منهم لديه نوع فرعي خاص به.

الإبداع الفني


يكمن معناها في تركيب الخيال والواقع ، والخيال والواقع ، وتتحول وحدته ، التي تنكسر من خلال منظور شخصية الخالق ، إلى عمل فني. تم تصميم الإبداع الفني لإثارة المشاعر الحية ، وإيقاظ المشاعر ، وتلقي استجابة حية من الروح البشرية:

  • يضحك؛
  • دموع؛
  • الغضب.
  • فائدة؛
  • الحب؛
  • التنفيس.

في إطار هذا النوع ، يتم تمييز الأنواع الفرعية وأنواع الإبداع:

  • مؤقت - الموسيقى والأدب (بما في ذلك فن الشعوب الشفهي) ؛
  • المكاني - الفن التطبيقي والفنون الجميلة ؛
  • الزمانية المكانية - السيرك ، الكوريغرافيا ، المسرح ، السينما.

يتكون الفن التشكيلي من:

  • المنحوتات.
  • الرسوم البيانية؛
  • لوحة.

ينقسم الفن التطبيقي إلى:

  • هندسة معمارية؛
  • الفن الزخرفي ، ويشمل الزخرفة الشعبية ، بما في ذلك الفن الروسي ، أو الحرف الشعبية.


إن تطوير الإبداع في مجالات المعرفة المختلفة هو المحرك الرئيسي للتقدم العلمي في الرياضيات ، والفيزياء ، والكيمياء ، والطب ، والفلسفة ، وعلم التربية ، وما إلى ذلك. إن البحث الدؤوب والاكتشافات الإبداعية للعلماء تسمح للعلم بالارتقاء إلى مستويات جديدة ، بالتدريج. تطور الحضارة ككل.

الإبداع في العلم نوع من الهرم.

  • يعتمد على الاكتشافات العرضية والتجارب العديدة في هذه العملية. الأنشطة التعليمية، تعلم أكثر.
  • يتكون الجزء الأوسط من عمليات البحث التجريبية والنظرية التي أجرتها جيوش كاملة من الباحثين.
  • يتكون الجزء العلوي من الاكتشافات الرائعة للعقول البارزة.


تحسين الأجهزة والآليات وما إلى ذلك ، التصميم والنمذجة - كل هذه أنواع فرعية من الإبداع التقني. بفضل التفكير الإبداعي ، منذ العصور القديمة ، كان الناس يبتكرون أدوات ، ويبتكرون أدوات مختلفة تجعل الحياة أسهل للناس وتساعد في حل المشكلات المختلفة: من "عصا الحفر" ، والفأس الحجري ، وأول صوان وعجلة ، إلى السيارات ، الروبوتات والصواريخ. التجربة الاجتماعية ، والحاجات الملحة للناس حفزت الإبداع ، وشجعت على تنمية إبداع المصممين والمخترعين.

هذا النوع قريب من العلم. لذلك ، غالبًا ما يقصدون ليس الإبداع التقني ، في شكله الخالص ، ولكن العلمي والتقني.


يمتد موضوع الإبداع مثل "الخيط الأحمر" عبر وجود المجتمع بأكمله. لطالما كانت الرغبة في تغيير العالم وتحسين البنية الاجتماعية من سمات الناس.

الإبداع الاجتماعي البشري هو نشاط عملي يؤدي إلى زيادة الإنتاج المادي ويحسن العلاقات القانونية والاقتصادية والدينية والنفسية وغيرها في المجتمع.

فن شعبي

يشمل الإبداع الفني للناس العديد من الأنواع والأنواع التي نشأت نتيجة للإبداع الفردي والجماعي ، وعلى خلفية استمرارية الأجيال ، وتحولت إلى تقاليد أصلية. إنه التراث الثقافي للشعب ، وذاكرته الحية ، وصورته الروحية. إنه يوحد القيم الأخلاقية ويكشف عن العالم الداخلي للناس.

هناك عدة مراحل رئيسية في تطور الفن الشعبي:

  • الوثنية (قبل القرن العاشر الميلادي) ؛
  • النصرانية؛
  • القرن العشرين.

عند الحديث عن الفن الشعبي الروسي ، هناك أيضًا فترة التاريخ الوطنيالتي تغطي الفترة الزمنية من القرن السابع عشر. حتى القرن التاسع عشر

الفن الشعبي له أنواعه الفرعية:

  • الإبداع اليومي للهواة للشخص هو مجموعة متنوعة من الظواهر الفنية في بلده الحياة اليوميةوفي أيام العطل
  • الفنون والحرف اليدوية - حلول التصميم الإبداعي ؛
  • الفولكلور - تعبير عن وجهات النظر العالمية والقيم الروحية للناس في الأشكال الأدبية والموسيقية والدرامية والرقصية وغيرها ، بما في ذلك الفن الشفهي ؛
  • الأنشطة الفنية للهواة للناس - إبداع بشري منظم ، كجزء من المجموعة.


يتم نسج الفولكلور عضويًا في حياتنا. ودون أن يلاحظوا ذلك ، فإن الروس المعاصرين "مرشدون" التقاليد الشعبية، بما في ذلك الإبداع الروسي الشفهي ، باستخدام منتجها الرئيسي يوميًا - اللغة الروسية العظيمة والقوية. التحول ، بما في ذلك تحت تأثير التغييرات العامة في الثقافة واللغة ، تظل أعمال الفولكلور تعبيرا عن الروح الوطنية ، وتساهم في الحفاظ على المبادئ الأخلاقية وعادات الناس. منذ عدة قرون ، ولدت من عقل جماعي ، يستخدم الفولكلور لتعليم وتعليم الشباب.

أنواع فن الشفوي

في الحياة اليومية ، غالبًا ما يستخدم الناس الأقوال والأمثال ويرويون النكات لبعضهم البعض ويسخرون من أغاني الأطفال وأغاني الأطفال ويغنون التهويدات للأطفال ويقدمون الألغاز ويعلمون الجيل الأصغر عن "تقاليد العصور القديمة العميقة" والملاحم والجنيات حكايات. تشكل كل هذه الأنواع معًا الفن الشفهي أو الفولكلور الروسي.

لطالما كانت الحياة الشعبية والإبداع متشابكتين بشكل وثيق. بفضل مؤلفين غير معروفين ، ولدت في بعض الأحيان "الماس" الحقيقي للأدب ، والذي تم قطعه أكثر في أعمال الشعراء والكتاب العظماء. حدث هذا مع الحكايات الشعبية التي جمعها وعالجها تشارلز بيرولت وبوشكين وغوغول والعديد من المؤلفين المشهورين على مستوى العالم. في كثير من الأحيان ، تحولت القصص المسلية التي كتبها الناس إلى قصائد وروايات وروايات.


تدين اللغة الحية التي يستخدمها الروس اليوم بالكثير من سطوعها ورسميتها وحيويتها وثراء المفردات والفنون الشعبية الشفوية. الفولكلور هو مفتاح الحفاظ على الهوية اللغوية للشعب. إنه نوع من الكود يستخدم للتعريف الذاتي. طبقة لغوية خاصة يصعب إتقانها ، يكاد يكون من المستحيل إتقانها ، لمن لم يستوعبها ، قطرة قطرة منذ الولادة.

اليوم ، هي أقرب إلى سكان القرى والمدن الصغيرة في المناطق النائية الروسية منها إلى سكان المدن الكبرى ، الذين تمتلئ لغتهم بالعامية والأمريكية والاقتراضات الأخرى والمفردات الخاصة. بالنسبة لأطفال المدارس في مدينة موسكو ، تبدو "قصة حملة إيغور" كلام أجنبي، تتطلب العديد من الكلمات ترجمة وتفسيرًا ، بالإضافة إلى أغاني فورونيج أو الأغاني الشعبية التي لا تزال تُغنى خلال الأعياد في مكان ما في منطقة فولوغدا أو نوفغورود.

حتى لا تتحول اللغة الروسية يومًا ما إلى ورقة تتبع مطلقة من اللغة الإنجليزية وغيرها ، فمن المهم الاهتمام بالتراث الأدبي الشعبي ، وجمع لآلئ الفولكلور ونقلها إلى الأطفال من خلال قراءة الحكايات الشعبية الروسية ، والتعلم الأغاني مع الأطفال ، مع الحفاظ على موضوع إبداع الشعب الروسي في المناهج المدرسية.

الموضوعات المفضلة للإبداع الشفوي

المواقف اليومية الأكثر شيوعًا والعلاقات بين الناس والحب والمشاعر الأخرى هي مواضيع شائعة في الفولكلور. الحكايات الشعبية، لطالما وهبت الأساطير الشخصيات الرئيسية أفضل الميزاتوعلمت الإخلاص والكرم والإخلاص واللطف والصدق. التغلب على العقبات ، محاربة الشر وقوى الظلام ، في النهائي فازوا بالتأكيد وعاشوا في سعادة دائمة.

موضوع آخر مشترك للإبداع هو البطولة. تظهر الشجاعة وحب الوطن والقدرة على التضحية بالنفس بشكل أوضح في الملاحم ، وهي نوع من الملحمة البطولية التي نشأت في روسيا في القرن التاسع. حكايات رائعة ، بنهاية متفائلة ، تحكي عن الوطنيين:

  • إيليا موروميتس ،
  • أليشا بوبوفيتش ،
  • دوبرينيا نيكيتيش ،
  • Sadko وغيرهم من الأبطال والأبطال.


نشأ هذا النوع من الفن الشعبي بسبب رغبة الناس في تزيين منازلهم ، وتغيير المساحة حولهم ، والأدوات المنزلية ، للأفضل. بفضل التفكير الإبداعي ومهارة الحرفيين الشعبيين ، اكتسبت أبسط الأشياء قيمة جمالية ، وأسعدت العين ، ولمس أسرار أوتار الروح وتحولت إلى أعمال فنية.

للإبداع الزخرفي ثلاثة فروع رئيسية:

  • ضخمة وزخرفية.
  • زخرفة؛
  • الفن الزخرفي والتطبيقي.

يشمل الفن الضخم والزخرفي الهندسة المعمارية ، وزخرفة الأماكن السكنية والعامة ، واستخدام النحت ، والرسم ، وما إلى ذلك ، يتم تمثيل الفن الشعبي الزخرفي بشكل واضح في الطقوس الدينية ، ورسم الأيقونات ، وتقاليد الأعياد ، على سبيل المثال ، في حفلات الزفاف.

يجمع الفن الزخرفي والتطبيقي بين أشكال مختلفة ، باستخدام مجموعة متنوعة من المواد والتقنيات. من بين أنواعه:

  • تطريز؛
  • اللوحة الزخرفية
  • نحت الخشب؛
  • سيراميك؛
  • مصغرة ورنيش
  • نحت العظام
  • المجوهرات المعدنية ، إلخ.


بين السلاف ، وكذلك من بين الشعوب الأخرى ، رسم الفن التطبيقي قصصًا من العالم المحيط واستخدم المواد الطبيعية. كان خيال السادة متشابكًا مع الحياة اليومية ، والمشاهد اليومية. تطريز ، رسم على الخشب ، نحت ، تحدثنا عن مواسم مختلفة ، عن عطلات الحصاد ، إلخ. تميزت الأعمال بزخارف نباتية تقليدية وعلامات خاصة ، رون ، يعود تاريخها إلى الوثنية. تدريجيا ، ولد الفن الشعبي الروسي ، الأصلي والفريد من نوعه ، من الحرف اليدوية.

في نهاية القرن قبل الماضي ، جرت محاولة في روسيا للحفاظ على التراث الثقافي للشعب. تم افتتاح متحف الحرف اليدوية. داخل جدرانه ، تم جمع مجموعة من الأعمال البارزة التي أنشأها الحرفيون الشعبيون. بعد الثورة لم يعد لها وجود. ولكن في نهاية القرن الماضي ، فتحت أبوابها مرة أخرى للزوار. صحيح ، يطلق عليه الآن متحف الفنون الزخرفية والتطبيقية والشعبية. اليوم ، يضم معرضها وتخزينها حوالي 120.000 روائع. بينهم:

  • أثاث المنزل؛
  • أدوات المطبخ؛
  • ألعاب الأطفال؛
  • الألواح المنحوتة و "الزلاجات" من الأسطح ؛
  • الصناديق القديمة ، إلخ.

يعود أقدمها إلى القرن السادس عشر.


أعطى الفن الشعبي في روسيا الحياة للحرف التقليدية. من أشهرها:

  • لوحة خوخلومة
  • gzhel.
  • لعبة Dymkovo
  • شالات بافلوفو
  • لعبة فيليمونوف
  • اللوحة Gorodets.
  • مينا روستوف
  • اللوحة Zhostovo.
  • مصغر ورنيش فيدوسكينو ؛
  • باليخ.
  • ياروسلافل ماجوليكا ، إلخ.

لم يضيع فن الحرفيين الشعبيين. تم حفظه بعناية ونقله إلى الطلاب. واليوم لا تقف مكتوفة الأيدي ، ولكنها تتطور ، وتكتسب جوانب جديدة ، باستخدام الموضوعات الحديثة.


الشفاء الإبداعي هو أحد أساليب العلاج النفسي. يتم استخدامه في العلاج المعقد للعديد من الأمراض ، بما في ذلك النفسية والعاطفية ، لأنه يسمح لك بالتأثير على الحالة الجسدية والعقلية والعاطفية ، والتغيير للأفضل.

العلاج بالفن طريقة علاج جديدة نسبيًا. لأول مرة بدأ استخدامه في منتصف القرن العشرين ، في البداية في الولايات المتحدة الأمريكية وإنجلترا ودول أوروبية أخرى. ابتكر الأسلوب أدريان هيل ، وهو فنان اكتشف الفوائد العلاجية لأشكال فنية مختلفة لإعادة تأهيل المرضى بعد معاناتهم من مرض السل. كان أول من أدخل المصطلح قيد الاستخدام.

يجمع العلاج بالفن بين العلاج والمعرفة والإبداع. خلال العملية الإبداعية ، من خلال التعبير عن الذات ، ينجح الناس في:

  • حل المشاكل الشخصية
  • القضاء على الاضطرابات السلوكية.
  • تعلم كيفية إدارة المشاعر.
  • الحد من التوتر؛
  • زيادة احترام الذات.
  • تعلم شيئا جديدا.

يستخدم العلاج النفسي الإبداع كوسيلة للتواصل. يساعد العلاج بالفن على بناء علاقات في المجتمع للأشخاص بعد الإصابات ، والمرضى الذين يعانون من أمراض مختلفة ، بما في ذلك الأمراض العقلية ، وأولئك البالغين والأطفال الذين يعانون من مشاكل في التعلم ، واضطرابات جسدية ، وإعاقات.

ليس عليك أن تكون شاعرًا أو نحاتًا أو فنانًا عبقريًا للاستفادة من الإبداع. يمكن لأي شخص الانغماس في العملية الإبداعية والانجراف بالفن وتحسين العلاج من خلال العلاج بالفن.


السمة الرئيسية للإبداع هي أنه يساعد الشخص على التعبير عن مشاعره ، وتحسين الحالة النفسية والعاطفية و الصحة العامة. غالبًا ما يستخدم العلاج بالفن أشكالًا فنية تقليدية مثل:

  • لوحة؛
  • الرسومات؛
  • الصورة؛
  • النحت وأنواع أخرى من التعبير البصري.

تعد الفنون المسرحية (الغناء والرقص ولعب الآلات الموسيقية وما إلى ذلك) أيضًا شكلًا شائعًا من العلاج بالفن.

ليس من المهم أي طريقة للتعبير عن الذات يختارها الشخص. الشيء الرئيسي هو أنه يعطيه إيجابية وصحية.


الفنون هي وسيلة رائعة يمكن أن تساعد العديد من الناس على التعبير عن أنفسهم ، واستكشاف مشاعرهم الخاصة ، وإدارة عاداتهم ، ورفع تقديرهم لذاتهم. العلاج بالفن دواء مذهل يمكن أن يساعد أي شخص!

  • على سبيل المثال ، الأطفال الذين يعانون من إعاقات في النمو ، والبالغون الذين يعانون من اضطرابات نفسية وعاطفية ، لأنه من خلال النشاط الإبداعي ، يمكن للناس التعبير عن المشاعر الخفية بشكل فعال ، مما يساعد على تقليل التوتر ومشاعر القلق أو الخوف.
  • يساعد بشكل فعال الأشخاص الذين يعانون من الاضطرابات النفسية والعاطفية مثل الاكتئاب ، اضطرابات القلق، نوبات ذعر.
  • أصبحت الفصول في أنواع مختلفة من الإبداع جزءًا من إعادة تأهيل الأطفال الشلل الدماغي، الخوض، أمراض الأوراموالعديد من الأمراض الأخرى.
  • يمكن أن يكون العلاج بالفن جزءًا مهمًا من عملية التعافي لأولئك الذين يعانون من اضطرابات الأكل. يسمح للمرضى بإدراك أنفسهم ، لتلقي المشاعر الإيجابية. يتحول تدريجيا إلى أفضل بديلالإفراط في الأكل والإدمان على الحلويات واضطرابات الأكل الأخرى.
  • تساعد تصميم الرقصات وأنواع الإبداع الأخرى النساء والرجال ذوي الإعاقات الجسدية على قبول أجسادهم.
  • بالإضافة إلى علاج اضطرابات الأكل ، يمكن أن يكون العلاج بالفن أداة مفيدة علاج معقدالمرضى الذين يعانون من إدمان الكحول أو إدمان المخدرات أو تعاطي المخدرات.


بالتأكيد ، لاحظ الجميع أن الغناء والرسم يساعدان على تشتيت الانتباه والاسترخاء وتحسين الحالة المزاجية. تكمن ملامح الإبداع في تأثير العلاج النفسي. لسوء الحظ ، لا يقوم جميع البالغين بالرسم والغناء والنحت والتصميم و "الإبداع" بطرق أخرى. إذا وجدت شيئًا يرضيك ، انغمس في التدفق الإبداعي ، يمكنك رؤية الكثير من التغييرات الإيجابية التي ستحدث للجسم.

  • كثير بحث علميأثبت أن الكوريغرافيا والغناء والفنون والحرف وغيرها من الفنون ، حتى في مرحلة البلوغ ، توفر فوائد هائلة لصحة الإنسان.
  • يساهم العلاج بالفن في تنمية الشخصية ، ويحفز على التغلب على الصعوبات ، ويحسن الوظائف المعرفية.
  • عندما ينخرط الشخص بحماس في أي إبداع (فني ، موسيقي ، زخرفي ، إلخ) ، يزداد مستوى الإندورفين في جسده ، لذلك يحصل على مشاعر إيجابية ، واسترخاء ممتاز ، وتتحسن صحته العامة.
  • لا يستخدم العلاج بالفن فقط كطريقة لعلاج الأمراض المزمنةواضطرابات جهازية. يمكن أن يساعد أي شخص على تحسين حالتهم العاطفية ورفاههم العقلي ، وتخفيف التوتر أو التوتر. يمكن استخدام الإبداع كوسيلة لمعرفة الذات والتعبير عن الذات.
جار التحميل...جار التحميل...